第一篇：初中美術學科試題

初中美術學科試題

一、填空題：

1、美術課程是九年義務教育的一門（全體學生必修的藝術）課程。它對（提高學生的審美能力）具有重要作用。

2、美術課程具有（人文）性質，是學校進行（美育）的途徑。

3、新課程標準按照美術活動方式將美術課程劃分為（欣賞.評述）、（造型.表現(xiàn)）、（設計.應用）、（綜合.探究）四個學習領域。

4、美術學習活動大致可分為（創(chuàng)作）和（欣賞）兩類。

5、現(xiàn)代社會需要充分發(fā)揮每個人的主體性和創(chuàng)造性，因此，美術課程要特別重視對學生（綜合實踐能力）的培養(yǎng)。

6、美術教學應注意學生審美能力的培養(yǎng)，在教學中，應當多給學生（實踐）的機會。

7、新課程標準要求在美術教學中加強師生的雙邊關系，既重視（教師的教），也重視（學生的學），要確立學生（主體）的地位。

8、在美術課堂教學中，教師應鼓勵學生進行綜合性探究性學習，加強美術與（其他學科）的聯(lián)系，與（現(xiàn)實社會）的聯(lián)系。

9、教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以（分組學習）等學習方法進行（討論）和合作交流。

10、對學生美術作業(yè)的評價要注意充分肯定學生的（想像力）。

11、美術包括（繪畫）（雕塑）（建筑）（工藝美術）（書法）等。

12、用來概括八種臉型的漢字是：（田）（國）（目）（用）（由）（甲）（申）（風）

13、請你寫出美術教學基本教學流程：（課前準備）（激趣導入）（作品欣賞）（技法分析）（作業(yè)輔導）（課堂作業(yè)點評）和（小結延伸）等。

14、明清著名四大名繡（蘇繡）、(粵繡)、（蜀繡）和(湘繡)。

15、清代三大木板年畫產地是（天津楊柳青）、（蘇州桃花塢）、（山東濰縣楊家埠）。

16、唐代畫家周昉，創(chuàng)造了“水月觀音”之體，他的佛畫風格被稱為“周家樣”。

17、“徐黃異體”指的是五代畫家（徐熙）和（黃筌）的花鳥畫風格。

18、被稱為浪漫主義獅子的德拉克洛瓦，其發(fā)出的第一聲怒吼是他的作品《但丁之舟》，而他在一八二四年創(chuàng)作的油畫作品《西阿島的屠殺》則標志著浪漫主義盛期的到來。

19、法國后印象主義的代表人物有強調結構美的（塞尚），強調線條美的（凡高）和強調裝飾美（高更）。

20、十六世紀末十七世紀初，意大利產生了三個流派，即（學院派藝術）、（巴洛克藝術）、(現(xiàn)實主義藝術)。

21、南朝宋?宗炳的（《畫山水序》）和王微的（《敘畫》）為山水畫形成期的重要文獻。

22、南齊?謝赫在《古畫品錄》中提出“六法”：（一、氣韻生動 ；

二、骨法用筆 ；

三、應物象形；

四、隨類賦彩；

五、經營位置；

六、傳移模寫）。

23、五代?荊浩在其山水畫論著作《筆法記》中提出“六要”，即（氣、韻、思、景、筆、墨）。

24、洞穴藝術包括壁畫，如拉斯科洞、阿爾塔米拉洞、三兄弟洞等洞穴壁畫；浮雕，如法國“持牛角的女巫”等。小型雕塑藝術有奧地利（《維林多夫的維納斯》）、法國（《萊斯普克的維納斯》）等。

25、德國文藝復興時期重要藝術家的藝術成就表現(xiàn)為老克拉納赫的油畫（《逃亡途中的休息》）；多瑙河畫派代表畫家阿爾布雷希特?阿爾特多費爾的油畫(《多瑙河風景》)、(《伊蘇斯之戰(zhàn)》)。26、18世紀的法國藝術隨著路易十四去世,路易十五登基,進入了一個新的時期.莊嚴宏偉的古典主義風格開始為一種享樂主義的藝術所取代,這就是羅可可藝術風格。

27、新古典主義時期被人們譽為“法國的柯勒喬”的是（普呂東）。

28、（莫奈）是印象派最具有代表性的人物，也是此派的創(chuàng)始人之一，印象派的名稱即源于他的“（《日出.印象》）”一畫，作品還有（《睡蓮》、《盧昂大教堂》）。

29、古希臘藝術分為四個時期（幾何風格時期、古風時期、古典時期、希臘化時期）。30、藝術起源說：模仿說、勞動說 游戲說 巫術說。

31、德國文藝復興時期重要藝術家的藝術成就表現(xiàn)為：維茨的油畫（《基督踏?！罚?；丟勒的木刻（《四騎士》）、油畫（《四使徒》）和（《奧斯瓦爾德?克雷爾肖像》）；格呂內瓦爾德的（《伊森海姆祭壇畫》）。

32、喬托被視為西方的開創(chuàng)性大師，他將哥特色雕刻的明暗風格和拜占庭繪畫的寫實透視法相結合，主要作品有（《哀掉基督》《逃亡埃及》《猶大之吻》）。

33、在歐洲啟蒙運動時代表現(xiàn)得最為杰出的畫家有（夏爾丹）和（格瑞茲）等人。34、19世紀上半葉英國最負盛名的兩位風景畫家（透納)和(康斯太勃爾)。

35、歐洲第一個喜歡畫農民生活的畫家是（尼德蘭）（國）的（勃魯蓋爾）。

36、十七世紀荷蘭繪畫創(chuàng)造的一種新的肖像畫形式是（團體肖像畫），其代表畫家是（哈爾斯）和（倫勃朗）。

37、西班牙十七世紀畫家委拉斯貴支的肖像畫基本上可分為三類，一類是（宮廷）肖像，一類是（親友）肖像，一類是（下層人民）肖像。

38、法國畫家米勒以其質樸平凡的筆調深刻地表現(xiàn)了田間勞動者的生活面貌，最有代表性的有（《播種者》、《拾穗者》和《晚鐘》）等。

39、法國立體主業(yè)美術的創(chuàng)立者是畢加索，其油畫作品《亞威農少女 》，被認為是傳統(tǒng)美術與現(xiàn)代美術的分水嶺。

40、法國巴比松畫派的主將是（盧梭），而另一位畫家（杜比尼），則被譽為“畫水的貝多芬”。

二、選擇題：

1、法國畫家塞尚在西方被尊奉為（B）

A、后印象派之父 B、現(xiàn)代繪畫之父 C、印象派之父 D、當代繪畫之父

2、《巴黎圣母院》的建筑形式屬于（C）。

A、羅馬式建筑 B、拜占庭式建筑 C、哥特式建筑 D、拉丁式建筑

3、十七世紀荷蘭的繪畫藝術屬于（B）。

A、封建文化 B、市民文化 C、宮廷文化 D、貴族文化

4、美術創(chuàng)作原則 “外師造化、中得心源”是（B）提出的。A、王洽 B、張璪 C、王維 D、張彥遠

5、唐三彩常用的顏色主要是(D)A、紅、黃、藍 B、紅、綠、白 C、綠、黃、紫 D、黃、綠、白

6、印象派畫家在描繪物體時所追求的是（C）

A、形體結構 B、光線明暗 C、光色變化 D、意象效果

7、被歷代民間畫工和士大夫譽為“畫圣”和“畫祖”的唐代畫家是(B)

A、閻立本 B、吳道子 C、張萱 D、張擇端

8、用三原色調配紫灰色，比例最少的原色是(B)A、紅 B、黃 C、藍 D、黑色

9、青銅器上的銘文，在書法字體中屬于(D)A、隸書 B、草書 C、楷書 D、篆書

10、一幅優(yōu)秀的剪紙作品具有的標準是(A)A.刀味與紙感 B.有豐富的層次感 C.強調色彩對比 D.內圓外方

11、下列不屬于中國畫中常用的用墨方法是(A)A．滴墨法

B．潑墨法

C.破墨法 D.積墨法

12、《湖南地方戲臉譜藝術》一課的教學目標應當是(A)A、了解地方戲曲，學習運用美術的表意手法塑造人物個性的臉譜形象的知識和方法 B、突擊學習花鼓戲的專業(yè)知識并進行實踐

C、比較并研究湖南地方戲的獨特魅力以及它與其他戲劇藝術之間的聯(lián)系及差異 D、精通各種臉譜的描繪和制作方法

13、雕塑《加萊義民》是誰的作品？（A）

A、羅丹 B、呂德 C、摩爾 D、布朗庫西

14、中國現(xiàn)代畫家中，以山水畫著稱于世，其作品有“黑、密、厚、重，然虛實有致”特點的是？（D）

A、齊白石 B、徐悲鴻 C、董希文 D、黃賓虹

15、《沙燕》是典型的（A）風箏。

A、北京 B、山東 C、天津 D、南京

16、漢代《說唱俑》的風格特點是？（B）

A、氣勢雄大 B、詼諧生動 C、優(yōu)雅平衡 D、細致寫實

17、下列不屬于美術的特點是？（C）

A、造型性 B、可視性 C、時間性 D、靜止性

18、中國古代流行時間最長、產量最大的是（A）瓷。A、青花 B、白 C、青 D、琺瑯彩

19、以“永久性的褶皺”一舉成名的服裝設計師是？（D）A、喬治.阿瑪尼 B、范思哲 C、裘海索 D、三宅一生 20、趙延年是一位（D）家，曾創(chuàng)作了《魯迅先生像》。A、油畫 B、國畫 C、雕塑 D、版畫

21、書法作品《蘭亭敘》是誰的作品？（A）A、王羲之 B、顏真卿 C、柳公權 D、顧愷之

22、畫家米羅有下列什么關系？（B）

A、印象主義畫派 B、超現(xiàn)實主義 C、立體主義 D、后印象主義

23、《大碗島的星期天》是哪一位畫家作品？（A）A、修拉 B、梵高 C、莫奈 D、雷諾阿

24、節(jié)奏指的是什么？（A）

A、畫面所呈現(xiàn)出的韻律感 B、畫中的色彩表現(xiàn) C、畫中主題的含意 D、作品的質量

25、《清明上河圖》的作者是？（D）

A、李公麟 B、馬遠 C、范寬 D、張擇端

26、《開國大典》的作者是？（D）

A、蔣兆和 B、林風眠 C、羅工柳 D、董希文

27、以畫“梵像”著稱，其風格，據(jù)記載“其體稠疊而衣服緊窄”，猶如從水中出來的畫家是(A)A．曹仲達 B．衛(wèi)協(xié) C．顧愷之 D．楊子華

28、“說唱俑”、“馬踏飛燕”是(B)雕塑藝術中的杰出代表。A．唐代 B．漢代 C．秦代 D．戰(zhàn)國

29、初唐畫家閻立本的代表作品是(D)A．《送子天王圖》 B．《觀音圖》 C．《搜山圖》 D．《步輦圖》 30、“作畫妙在似與不似之間”提出者是（C）A.吳昌碩 B.高奇峰 C.齊白石 D.林風眠

31、(A)是中世紀建筑藝術的顛峰，其代表作在法國有巴黎圣母院教堂，圣德尼教堂，夏特爾教堂，在意大利有著名的米蘭大教堂。

A．哥特式建筑 B．羅馬式建筑 C．希臘式建筑 D．拜占庭式建筑

32、盛唐時期仕女畫家張萱的傳世作品有《搗練圖》卷，還有代表作品是（C）A．《女史箴圖》 B．《觀音圖》 C．《虢國夫人游春圖》 D．《宮中圖》

33、壁畫《格爾尼卡》的作者是(B)A．盧梭 B．畢加索 C．達芬奇 D．塞尚

34、首次提出山水畫“三遠”的論著是（B）A．圖畫見聞志 B．林泉高致 C．畫繼 D．山水純全集

35、描繪宮中嬪妃生活哀怨的作品是（C）A． 虢國夫人游春圖 B．搗練圖 C．揮扇仕女圖 D．簪花仕女圖

36、“昭陵六駿”浮雕中具有情節(jié)性的作品是（A）A．颯露紫 B．拳毛騧 C．白蹄烏 D．特勒驃

37、馬王堆漢墓帛畫描繪的主題思想是（B）。A、天地神話 B、引魂升天 C、墓主生活 D、仙人出行

38、已知最早的紙本繪畫《地主莊園圖》出土于（A）。A、吐魯番晉墓 B、昭通霍氏墓 C、安丘冬壽墓 D、酒泉丁家閘墓

39、清代從摹習古法掌握前人經驗與程式入手的繪畫教科書是（D）。A、顧氏畫譜 B、程氏墨苑 C、十竹齋畫譜 D、芥子園畫傳 40、中國美術史青銅藝術研究的主要對象是（A）。

A、禮器 B、樂器 C、兵器 D、車馬器

41、秦陵兵馬俑三號坑設計的是（C）。A、主題部隊 B、混合部分 C、軍事指揮部 D、弩兵

42、創(chuàng)造“秀骨清象”風格的畫家是（C）。A、曹不興 B、衛(wèi)協(xié) C、陸探微 D、張僧繇

43、開創(chuàng)我國青綠山水端緒的作品是（A）

A、游春圖 B、江帆樓閣圖 C、明皇幸蜀圖 D、千里江山圖

44、世界上現(xiàn)存最早的敞肩拱橋是（D）A、安濟橋 B、廣濟橋 C、寶帶橋 D、安平橋

45、宋代被譽為“得山之骨”，“與山傳神”的畫家是（B）A、李成 B、范寬 C、許道寧 D、郭熙

46、元代學識深厚的少數(shù)民族畫家是（C）A、錢選 B、李衎 C、高克恭 D、王淵

47、明代擅長“易園以方，易整以散”裝飾手法的畫家是（A）A、陳洪綬 B、崔子忠 C、丁云鶴 D、吳彬

48、瓷器中的“粉彩”出現(xiàn)于（C）

A、嘉靖時期 B、萬歷時期 C、康熙時期 D、雍正時期

49、《點石齋畫報》的主要執(zhí)筆人是（A）A、吳有如 B、鄭曼陀 C、張聿光 D、馬星馳

50、首先提出“明勸誡，著升沉，千載寂寥，披圖可鑒”這一繪畫功能的是（B）A、顧愷之《畫云臺山記》 B、謝赫《畫品》 C、宗炳《畫山水序》 D、王微《敘畫》

三、名詞解釋：

1、農民畫

農民的畫。也包括漁民和其他勞動者的畫。在內容上主要表現(xiàn)農民自己的生活和思想感情，在形式上自由隨意，經常借用民間美術，如剪紙、刺繡、皮影等造型方法，在畫法上沒有既定的框框，不求形似，不講透視，總體上呈現(xiàn)出熱烈、明朗、質樸、稚拙的藝術風格。

2、版畫

在不同的材料的版面上通過手工制版、印刷而成的一種繪畫。從拓印方法和材質上可分為七個類別：凸版型版畫、凹版型版畫、平板型版畫、孔版型版畫、獨幅版畫、玻璃版畫、拓篇。

3、肖像畫

人物畫的一種。專描繪人物形象之畫?？煞诸^像、半身像、全身像、群像等。

4、馬踏匈奴

西漢霍去病墓前群雕的主體雕刻。作者運用寓意手法，以矯健的戰(zhàn)馬象征驃騎將軍，以戰(zhàn)馬將匈奴將領踏翻在地的典型情節(jié)，贊頌霍去病在抗擊匈奴戰(zhàn)爭中建樹的奇功。這是具有紀念碑性質的雕刻藝術作品。

5、曹衣出水，吳帶當風

中國畫術語。北齊畫家曹仲達所畫人物，其體稠疊而衣服緊窄，猶如剛從水中出來。唐代畫家吳道子所畫人物，其勢圓轉而衣服飛揚，富于運動感、節(jié)奏感。故有“曹衣出水，吳帶當風”之說。

6、昭陵六駿

唐太宗陵墓前浮雕?？虅澙钍烂裾鲬?zhàn)時先后騎乘過的六匹駿馬，即：颯露紫、拳毛騧、白蹄烏、特勒驃、青騅、什伐赤。分別選取侍立、徐行、奔馳等動態(tài)，風姿英武。作品具有強烈的體積感。

7、巡回畫派

19世界俄羅斯現(xiàn)實主義畫派。該派畫家大都重視繪畫的社會意義和思想傾向，普遍運用寫實手法卻又不失畫家鮮明的個性。先后舉辦過“巡回”于各地的48次展覽。代表畫家有克拉姆斯柯依、列賓等。

8、擲鐵餅者

答：希臘雕塑家米隆的作品。這尊被譽為“體育運動之神”的雕像，一望而知是表現(xiàn)投擲鐵餅的一個典型瞬間動作：人體動勢彎腰屈臂成S型。這使單個的人體富于運動變化，但這種變化常常造成不穩(wěn)定感，所以作者將人物的重心移至右足，讓左足尖點地以支撐輔助，以頭為中心兩臂伸展成上下對稱，從而使不穩(wěn)定的軀體獲得穩(wěn)定感。身體的正側轉動，下肢的前后分列，既符合擲鐵餅的運動規(guī)律，又造成單純中見多樣變化的形式美感。米隆的這尊雕像解決了雕塑的一個支點的重心問題，為后來的雕塑家創(chuàng)造各種運動姿態(tài)動作樹立了榜樣。

9、伏爾加纖夫

答:《伏爾加纖夫》是伊里亞?葉菲莫維奇?列賓在19世紀80年代初創(chuàng)作的批判現(xiàn)實主義油畫中的杰作。這是畫家親眼目睹的情景，成為揮之不去的記憶，列賓決定把這一苦役般的勞動景象畫出來，狹長的畫幅展現(xiàn)了這群纖夫的隊伍，陽光酷烈，沙灘荒蕪，穿著破爛衣衫的纖夫拉著貨船，步履沉重地向前行進。纖夫共11人，分為三組，每個形象都來自于寫生，他們的年齡、性格、經歷、體力、精神氣質各不相同，畫家對此都予以充分體現(xiàn)，統(tǒng)一在主題之中。全畫以淡綠、淡紫、暗棕色描繪頭上的天空，使氣氛顯得慘淡，加強了全畫的悲劇性。

四、簡答題：

1、美術課程的性質與價值是什么？

（1）陶冶學生的情操，提高審美能力。（2）引導學生參與文化的傳承和交流。（3）發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力。（4）形成學生的創(chuàng)新精神和技術意識。（5）促進學生的個性形成和全面發(fā)展。

2、美術課程的基本理念是什么？

（1）使學生形成基本的美術素養(yǎng)。（2）激發(fā)學生學習美術的興趣。（3）在廣泛的文化情境中認識美術。（4）培養(yǎng)創(chuàng)新精神和解決問題的能力。（5）為促進學生發(fā)展而進行評價。

3、美術課程的教學建議是什么？

（1）美術教學應注重對學生審美能力的培養(yǎng)。在教學中，應當遵循審美的規(guī)律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象，進行比較。

（2）美術教學要特別重視激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生實踐能力。（3）美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習層面。

（4）加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的唯一主角的現(xiàn)象，應提倡師生間的情感交流和平等關系。（5）教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯(lián)系，與學生生活經驗的聯(lián)系，培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。

（6）教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學與合作交流。

（7）教師影以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發(fā)學生學習美術的興趣。

（8）教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯(lián)網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。

4、美術課程的評價建議是什么？（1）重視學生的自我評價

在重視教師與他人對學生學習狀況進行評價的同時，更應重視學生的自我評價。學生自我評價可以采用問卷形式，也可采用建立學生學習檔案的方式。

學生在學習檔案中收集美術學習全過程的重要資料，包括演習記錄、構想草圖、設計方案、美術作業(yè)、相關美術信息(文字或圖像資料等)、自我評價以及他人評價的結果。（2）注重對學生美術活動表現(xiàn)的評價

美術教學評價既要通過美術作業(yè)評價學生美術學習的結果，更需要通過學生在美術學習過程中的表現(xiàn)對其在美術學習能力、學習態(tài)度、情感和價值觀等方面的發(fā)展予以評價，突出評價的整體性和綜合性。

（3）采用多種評價方式評價學生的美術作業(yè)

對學生美術作業(yè)應采用多樣的評價方法。學生美術作業(yè)評價呈現(xiàn)方式可以是分數(shù)或等級，可以是評語，也可以采用評語與等級相結合的方式，還可以采用互評或座談等方式，要充分肯定學生的進行和發(fā)展，并使學生明確需要克服的弱點與發(fā)展方向。（4）建立促進美術教師不斷提高的評價體系

強調美術教師對自己的教學行為的分析與反思。建議美術教師在每一個單元教學結束后，記錄教學體會、教學成果以及需要改進之處。

5、什么是繪畫？

繪畫是造型藝術的基本種類，它以筆、墨、硯、顏料、畫刀、調色板等工具材料和形體、明暗、色彩、構圖等基本手段，在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上表現(xiàn)物象的形狀、體積、質感、量感和空間感，使人們在視覺上可以感受藝術形象。它既是生活的反映，也是作者對現(xiàn)實生活的感受，同時反映了作者的思想情感和價值觀。

6、什么是美術語言？

指造型藝術的基本構成因素，如點、線、形狀、色彩、結構、明暗、空間、材質、肌理等，以及將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理，包括多樣統(tǒng)一、比例、對稱、平衡、節(jié)奏、對比、和諧等。

7、什么是美術教育？

以美術學科為基礎的教育門類。其目的主要是：延續(xù)和發(fā)展美術的知識與技巧，以滿足人類社會經濟、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美術素質和能力，促進人的全面發(fā)展。

8、什么是素描？

素描一般是指單色繪畫形式。（工具多采用鉛筆、木炭、鋼筆、毛筆等。）運用單一的顏色通過明暗調子、線條來表現(xiàn)物體的特征、神態(tài)、形體、結構、運動、空間、調子、明暗、層次、主次、虛實、質感、量感、色彩感等。這種繪畫稱為素描。

9、什么是基本的美術素養(yǎng)？

基本的美術素養(yǎng)包括對美術的內容和現(xiàn)象有基本的了解；對美術的創(chuàng)作方法與過程有基本的了解；對美術在社會中的價值和作用有基本了解。它不僅指基本的美術知識與技能的掌握，還應具備基本的藝術態(tài)度。包括敏銳的視覺意識，對視覺現(xiàn)象和美術作品能做出積極地反應；能自覺而大膽的運用美術的媒材和方法表達自己的觀念和情感，追求藝術化生存；能不斷追求更高的審美品位，又保持自己獨特的審美趣味。

10、中國畫的三大特點是什么？

1、以線條為造型的主要手段，達到線墨色交相輝映；

2、以畫開拓詩的意境，畫中有詩，托物喻情；

3、將書、畫、印三者融合一體，產生形意相生，形色相映的藝術效果。

4、散點透視。

五、作品分析（時代背景、表現(xiàn)內容、藝術特色、整體評價）

1、分析張擇端的《清明上河圖》

（1）宋初市民階層的形成，出現(xiàn)了以市俗生活為中心內容的風俗畫。

（2）通過郊野、汴河、街市三個段落，展現(xiàn)了北宋都城汴梁汴河兩岸清明時節(jié)的街市景象。（3）構圖采用散點透視。布局有序，內容豐富，主題突出。采用線描淡彩畫法，并緊密結合對象的質感特征。

（4）體現(xiàn)了中國古代風俗畫的最高成就，對研究宋代的城市生活以及民俗、服飾、建筑、工商、交通等具有重要的文獻價值。

2、分析顧閎中的《韓熙載夜宴圖》

（1）五代南唐政權的搖搖欲墜造成許多人對前途悲觀失望，故而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目。（2）通過聽琴、觀舞、休憩、賞樂、調笑五個場面，描繪了政治上失意的官僚韓熙載盡情聲色、頹唐放縱的夜宴生活。

（3）構思嚴謹，人物性格刻劃生動而有深度。衣紋組織嚴謹而又簡練。設色以濃重色調為主，配以淡彩，間隔以大塊的黑白，起著統(tǒng)一畫面的作用。

（4）除繪畫史上的重要價值外，也是研究音樂史、舞蹈史、工藝史的寶貴資料。

3、達芬奇的《蒙娜麗莎》

（1）文藝復興確立了個人的價值，肯定了現(xiàn)實生活的積極意義。（2）成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產階級的婦女形象。

（3）人物儀態(tài)安詳、表情平靜。金字塔形構圖增加了人物的端莊和穩(wěn)重。雙手刻畫精確、豐滿、背景運用“空氣透視法”使主題愈加鮮明。充分突出了人物健康、華貴和青春的美。（4）體現(xiàn)了畫家以科學的精神去觀察自然的態(tài)度，是一首贊美自然的頌歌。

4、羅丹的《思想者》

（1）19世紀法國現(xiàn)實主義雕塑家，以自己的作品闡明自己的觀點，同占政治地位的法國古典派風格分庭抗禮。

（2）以但丁的形象為藍本，塑造了一尊組裝結實的裸體勞動者形象。

（3）人物形象表現(xiàn)深刻，富于悲劇性和生命力，成為雕塑家復雜思想的化身。具有強烈的藝術效果。

（4）作為一種改造世界力量的象征，真誠地把人類生活中最深刻的愛與美展示給人們，在以后的社會生活中一直發(fā)生著強大的作用。

六、論述題

1、試述顧愷之在中國繪畫史上的地位。

（1）克服前代限于說教內容的缺點，廣泛采用多樣性題材。（2）明確提出了“傳神”的重要性。

（3）加強平列構圖的變化，依靠畫面人物相互關系的巧妙處理以顯示人物的情思。（4）揉合漢畫與西域的線條，創(chuàng)造“春蠶吐絲”般的線描風格。（5）在畫法畫理諸方面，體現(xiàn)出樸素的現(xiàn)實主義美學思想。

2、寫出謝赫“六法”，并逐一加以簡要解釋。（1）氣韻生動：生動地反映人物精神狀態(tài)和性格特征。

（2）骨法用筆：通過對人物外表的描繪而反映人物特征的筆法要求。（3）應物象形：準確地描繪對象的形狀。（4）隨類賦彩：按照對象的固有色彩來設色。（5）經營位置：指構思、構圖。（6）轉移模寫：指繪畫的臨摹和復制

3、試述秦陵兵馬俑的主要藝術特色。

（1）以群雕形式出現(xiàn)，利用眾多直立靜止體的重復，造成宏偉的氣勢。（2）崇尚寫實，手法嚴謹，并注意刻劃任務的精神面貌和性格特點。（3）妝彩粉飾，繪塑結合，使形象更為豐富多彩。

4、試述印象主義的發(fā)展及其影響。

答:①印象主義畫派是19世紀的重要藝術之一，后成為法國藝術的主流，并影響到歐美畫壇。初因莫奈一畫《日出?印象》而得名。是現(xiàn)代繪畫的起點，完成了繪畫中色彩造型的變革，將光與色的科學觀念引入繪畫之中，革新了傳統(tǒng)的固有色觀念，建立了以光源色、環(huán)境色為核心的寫生色彩學。如此，使得印象派成為由傳統(tǒng)藝術向現(xiàn)代藝術轉折的起點。（4′）②產生條件：A、庫爾貝現(xiàn)實主義。B、巴比松畫派的對景寫生方法。C、日本浮世繪繪畫的世俗性。D、物理科學（光學）發(fā)展。E、19世紀成相技術產生（使繪畫面臨挑戰(zhàn)）。（3′）③基本特點：A、以光和色彩作為認識世界的中心；B、客觀地再現(xiàn)個人的瞬間視覺印象；C、強調繪畫的審美功能（即繪畫語言本身的價值）。（3′）④代表畫家：馬奈 莫奈 德加 雷諾阿、西斯萊等。（2′）

5、闡述印象主義、新印象主義與后印象主義美術的風格特點及風格成因。

答：①印象派只是一個同傳統(tǒng)藝術一脈相承的畫派，傳統(tǒng)藝術主要是遵循模仿寫實的道路發(fā)展，印象派并未放棄這個基本點，它的目標不過是更真實地從光和色的角度認識和再現(xiàn)對象，不同之處僅在于傳統(tǒng)藝術只主義了對象的明暗關系變化，印象派卻研究了光在物體上造成的豐富色彩效果，可以說印象派是傳統(tǒng)藝術想現(xiàn)代藝術轉折的起點。

印象派的基本特點有：A、以光和色彩作為認識世界的中心；B、客觀再現(xiàn)個人的瞬間視覺印象；C、強調繪畫的審美功能

印象派產生的原因是多方面的：A、19世紀物理科學的發(fā)展為印象派產生提供了色彩理論方面的科學依據(jù)；B、19世紀照相術的產生，促使藝術家放棄了照片式的古典畫法，轉而尋找繪畫色彩方面的新途徑；C、日本版畫、中國絲織品等東方藝術，其獨特的裝飾性、平面性、透視方法和單純艷麗的色彩，對西方藝術家擺脫傳統(tǒng)起促進和啟迪作用。其代表畫家主要有：馬奈、莫奈、德加、雷若阿、西斯萊、畢沙羅等。

②新印象派在印象派的基礎上發(fā)展而來，用色點作畫。修拉和西涅克是這種畫風的代表，他們主張按光譜色和科學原理在畫面上排列色點，不調混顏色，以保持色彩的鮮明度，讓人在視網膜上自己去混合色彩。

③后印象派是指印象派之后的一些藝術家。他們主張表現(xiàn)藝術家的主觀世界，認為藝術應忠實于個人的感受和體驗，無需與客觀真實完全一致，應當以藝術家的主觀情感去改造客觀形象，表現(xiàn)主觀化了的客觀，代表畫家：塞尚、凡高和高更等人。

④總之，印象主義是19世紀中葉繼現(xiàn)實主義運動之后出現(xiàn)的一個新的藝術運動。他們突破了傳統(tǒng)的繪畫模式和色彩觀念，建立起一套新的色彩觀和繪畫表現(xiàn)手法，并引發(fā)出新印象派，后印象派等藝術流派，由此影響整個藝術觀念的轉變，最終導致了現(xiàn)代藝術的產生。

6、如何理解《全日制義務教育美術課程標準》中的“綜合“探索”？

答：新課標中的“綜合”探索”學習領域是指通過綜合性的美術學習引導學生主動探索、研究、創(chuàng)造以及綜合解決問題的美術學習領域。其內容應包括：⑴ 融美術各學習領域為一體。通過“綜合"探索”學習領域的學習讓學生了解美術學科與其他學科的差異與聯(lián)系，學習領或運用各學科的知識設計探究性活動的方案，進行探究性、綜合性的美術活動，并以各種形式發(fā)表。⑵ 美術與其他學科相綜合。認識美術與生活的密切關系，發(fā)展綜合解決問題的能力。⑶ 美術與現(xiàn)實社會相聯(lián)系。開闊視野、拓展想象的空間，激發(fā)探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感。三個方面的內容有不同程度的交叉與重疊。

7、你認為一個好的教學案例的“標準”有哪些方面？

一個好的教學案例都是有一定“標準”的，首先最重要的一條是能促使自己進行教育教學的反思和幫助閱讀案例的人從中“學有所獲”。

其次要做到：（1）、具有可讀性。一個好案例是一件文學作品，應該是主題鮮明、中心突出，圍繞主題以一種引人入勝、迷人的方式來展開，事件發(fā)生的背景交代清楚，人物的心理感受、體驗和內部沖突揭示充分，表現(xiàn)得淋漓盡致，語言表達明晰、生動和活潑。

（2）、具有時代性。一個好案例必須要有時代的特征，能反映當前教育教學中最普遍發(fā)生的問題，能足夠引起自己和人們的反思，能產生“共情”。

（3）、富有個性化。案例的內容和形式要有特色，能用自己個性化的語言表達，對問題的分析和討論能從理論的高度去開掘并能提煉出自己的觀點，能引起人們多方位的、多角度地思考，能觸及人們的靈魂。（4）、一般用過去式表達。

（5）、字數(shù)最好在2000——4000字范圍內。

8、你在美術教育中，如何理解與運用“以直觀形象傳遞信息的教學方法”的？請聯(lián)系教學實際進行闡述。

要點：以直觀形象傳遞信息的教學方法，更能體現(xiàn)美術學科同屬于視覺藝術的特點，人們是通過眼睛的“看”來“感知”和“解讀”的。因此運用直觀形象傳遞美術信息，這是美術教學中非常重要的教學方法。其包括演示法、觀摩法、觀察比較法等。如繪畫、制作方法步驟的現(xiàn)場示范演示、工具性能及技能特點演示，或實物、范畫、錄像、課件的展示等。在采用直觀形象傳遞信息的教學方法時，必須做到范畫、范作要精選并具有典型性、代表性，教師演示的每一個過程、步驟都要讓學生看清楚。

9、你認為“知識”與“能力”之間有聯(lián)系嗎，為什么？你在美術教學中是如何處理好這兩者之間的關系的？

要點：知識與能力是有聯(lián)系的，因為處于義務教育階段的中小學生，不存在著美術升學的壓力，美術教學的目的讓學生通過對一般的美術基礎知識和基本技能的學習，達到陶冶學生情操，提高審美能力；引導學生參與文化的傳承和交流；發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力；形成學生的創(chuàng)新精神和技術意識；促進學生的個性形成和全面發(fā)展。

七、技能題

１、題目：畫一幢校園的建筑

要求：結構合理、透視準確。２、題目：請你設計一套桌子、椅子

要求：美觀、實用、富有創(chuàng)意。

3、題目：用黑體字書寫“業(yè)精于勤”的黑體字

要求：結構合理、美觀。

4、題目：畫一個街頭的建筑 要求：結構合理、透視準確。

第二篇：初中美術試題

初中美術試題

(2009-07-08 11:22:59)轉載▼ 標簽：

文化

二、簡答題：

1、美術課程的性質與價值是什么？

（1）陶冶學生的情操，提高審美能力。（2）引導學生參與文化的傳承和交流。（3）發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力。（4）形成學生的創(chuàng)新精神和技術意識。（5）促進學生的個性形成和全面發(fā)展。

2、美術課程的基本理念是什么？

（1）使學生形成基本的美術素養(yǎng)。（2）激發(fā)學生學習美術的興趣。（3）在廣泛的文化情境中認識美術。（4）培養(yǎng)創(chuàng)新精神和解決問題的能力。（5）為促進學生發(fā)展而進行評價。

3、美術課程的教學建議是什么？

（1）美術教學應注重對學生審美能力的培養(yǎng)。在教學中，應當遵循審美的規(guī)律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象，進行比較。

（2）美術教學要特別重視激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生實踐能力。

（3）美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習層面。（4）加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的唯一主角的現(xiàn)象，應提倡師生間的情感交流和平等關系。

（5）教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯(lián)系，與學生生活經驗的聯(lián)系，培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。

（6）教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學與合作交流。

（7）教師影以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發(fā)學生學習美術的興趣。

（8）教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯(lián)網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。

4、美術課程的評價建議是什么？（1）重視學生的自我評價

在重視教師與他人對學生學習狀況進行評價的同時，更應重視學生的自我評價。學生自我評價可以采用問卷形式，也可采用建立學生學習檔案的方式。

學生在學習檔案中收集美術學習全過程的重要資料，包括演習記錄、構想草圖、設計方案、美術作業(yè)、相關美術信息(文字或圖像資料等)、自我評價以及他人評價的結果。

（2）注重對學生美術活動表現(xiàn)的評價 美術教學評價既要通過美術作業(yè)評價學生美術學習的結果，更需要通過學生在美術學習過程中的表現(xiàn)對其在美術學習能力、學習態(tài)度、情感和價值觀等方面的發(fā)展予以評價，突出評價的整體性和綜合性。（3）采用多種評價方式評價學生的美術作業(yè) 對學生美術作業(yè)應采用多樣的評價方法。學生美術作業(yè)評價呈現(xiàn)方式可以是分數(shù)或等級，可以是評語，也可以采用評語與等級相結合的方式，還可以采用互評或座談等方式，要充分肯定學生的進行和發(fā)展，并使學生明確需要克服的弱點與發(fā)展方向。

（4）建立促進美術教師不斷提高的評價體系 強調美術教師對自己的教學行為的分析與反思。建議美術教師在每一個單元教學結束后，記錄教學體會、教學成果以及需要改進之處。

24.藝術風格就是藝術家的創(chuàng)造個性與藝術作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定和整體藝術特色。風格具有以下特性：（1）獨創(chuàng)性；（2）穩(wěn)定性；（3）多樣性。

25.藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現(xiàn)象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據(jù)藝術批評的著重點不同，藝術批評的形態(tài)可以分為：（1）社會批評；（2）傳記批評；（3）心理批評；（4）文化批評；（5）讀者批評。

26.藝術構思，是指藝術家在藝術體驗和藝術發(fā)現(xiàn)的基礎上，以特定的創(chuàng)作動機為引導，以各種心理活動和藝術表現(xiàn)方式為中介，對生活素材進行加工，提煉和組合，形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術情境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。具有以下特性：（1）具象性：形象思維始終以具體可感的事物或物象作為思維的材料；（2）情感性：形象思維過程中滲透著強烈的審美感情色彩；（3）創(chuàng)造性：形象思維具有突出的審美創(chuàng)造功能。

28.（1）藝術語言，是創(chuàng)造主體的特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。（2）藝術形象，是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫面和意境。（3）藝術意蘊，是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義生和模糊性。藝術意蘊是藝術創(chuàng)造的最高境界。

3、介紹畫家莫奈的生平、藝術風格等,并舉代表作品一幅作簡單評述。要點：生平介紹：

莫奈（1840—1926）是法國印象畫派的創(chuàng)始人之一。出生于巴黎，他父親在哈佛爾開雜貨店，莫奈的童年便在哈佛爾度過，大自然陶冶了他自由自在的性格，那時他常在練習本封面上畫裝飾取樂，不知不覺從玩樂中積累了許多繪畫技巧，十五歲時便以一個漫畫家聞名于家鄉(xiāng)。

1、什么是繪畫？

繪畫是造型藝術的基本種類，它以筆、墨、硯、顏料、畫刀、調色板等工具材料和形體、明暗、色彩、構圖等基本手段，在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上表現(xiàn)物象的形狀、體積、質感、量感和空間感，使人們在視覺上可以感受藝術形象。它既是生活的反映，也是作者對現(xiàn)實生活的感受，同時反映了作者的思想情感和價值觀。

2、什么是美術語言？

指造型藝術的基本構成因素，如點、線、形狀、色彩、結構、明暗、空間、材質、肌理等，以及將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理，包括多樣統(tǒng)一、比例、對稱、平衡、節(jié)奏、對比、和諧等。

3、什么是美術教育？

以美術學科為基礎的教育門類。其目的主要是：延續(xù)和發(fā)展美術的知識與技巧，以滿足人類社會經濟、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美術素質和能力，促進人的全面發(fā)展。

4、什么是平面構成？

平面構成是一門研究形象構成的科學，是一種平面抽象藝術的設計方法，也是對藝術形式的一種創(chuàng)造性思維訓練。平面構成通過對抽象造型因素（點、線、面）的研究，通過形象與形象之間的關系以及形象排列方法的研究，進行平面視覺語言的訓練，將幾個以上單元中心組合成為一個新的單元，創(chuàng)造出一種新的形象。多運用于實用藝術領域。

5、什么是素描？

素描一般是指單色繪畫形式。（工具多采用鉛筆、木炭、鋼筆、毛筆等。）運用單一的顏色通過明暗調子、線條來表現(xiàn)物體的特征、神態(tài)、形體、結構、運動、空間、調子、明暗、層次、主次、虛實、質感、量感、色彩感等。這種繪畫稱為素描。

6、什么是基本的美術素養(yǎng)？

基本的美術素養(yǎng)包括對美術的內容和現(xiàn)象有基本的了解；對美術的創(chuàng)作方法與過程有基本的了解；對美術在社會中的價值和作用有基本了解。它不僅指基本的美術知識與技能的掌握，還應具備基本的藝術態(tài)度。包括敏銳的視覺意識，對視覺現(xiàn)象和美術作品能做出積極地反應；能自覺而大膽的運用美術的媒材和方法表達自己的觀念和情感，追求藝術化生存；能不斷追求更高的審美品位，又保持自己獨特的審美趣味。

7、什么是探究學習？

探究學習即從學科領域或現(xiàn)實社會生活中選擇和確定研究主體，在教學中，創(chuàng)設一種類似于學術（或科學）研究的情境，通過學生自主、獨立的發(fā)現(xiàn)問題，實驗操作，調查收集與處理信息，表達與交流等探究活動，獲得知識、技能、情感與態(tài)度的發(fā)展，特別是形成探索精神和創(chuàng)新能力的發(fā)展的學習方式和學習過程。和接受學習相比，具有更強的問題性、實踐性、參與性與開放性。

8、美術教學設計的關鍵點有哪些？（1）目標設計是否在學生需求中生成

（2）目標達成是否在嘗試和探究活動中生成。（3）環(huán)節(jié)設計是否在文本的多元中解讀生成。（4）思維激發(fā)是否在師生、生生對話中生成。（5）教師引領是否在適度拓展中生成。（6）情感態(tài)度是否在創(chuàng)造中生成。

9、什么是案例？

案例是指具有典型性的具體事例，通過它們能印證某種理念或提示某種方法。

10、新課程下的學生觀有哪些變化？（1）學生本位意識。（2）學生主體意識。（3）學生個體意識。

11、新課程下的教師角色由哪些變化？（1）學生學習的促進者（2）教育教學的研究者（3）課程的建設者

12、為什么說課堂教學是一個動態(tài)的過程？

因為課堂教學設計活動實質上是伴隨實施教學的全過程的?？疾煺n堂教學設計的知識過程，我們不能只看到教師的課前教學設計，在課堂教學過程中教師要根據(jù)與學生對話的具體情境，調整甚至改變課前的教學設計，這也是一個設計的活動，可稱為“課間設計”，同時，教師在教學完成之后，仍然要反思自己的教學設計，以便為將來的教學提供新的經驗與思路，可稱之為“后設計”。

13、什么是自主學習？

自主學習是學習的內在品質而言，相對于“被動學習”、“機械學習”和“他主學習”。它包括自主監(jiān)控、自主指導、自主強化三個過程。美術課最容易接近自主學習。

14、中國畫的三大特點是什么？

1、以線條為造型的主要手段，達到線墨色交相輝映；

2、以畫開拓詩的意境，畫中有詩，托物喻情；

3、將書、畫、印三者融合一體，產生形意相生，形色相映的藝術效果。

4、散點透視。

15、一個優(yōu)秀的教師應該學會教學設計的反思，而反思首先是能發(fā)現(xiàn)問題，在教學實踐中，可以從哪些途徑去發(fā)現(xiàn)問題？ 要點：

⑴ 檢視教學設計后的教案與教學實際的差距，如問自己：在課堂教學中是否發(fā)現(xiàn)了預料之外的問題？是否利用這些問題作為教學資源了？下課后有哪些方面比較滿意或有什么困惑與遺憾？。

⑵ 請自己的同事進課堂觀察自己的教學，然后聽取教學設計的問題。⑶ 用錄像的手段全程記錄自己的教學，分析教學設計存在的問題。

16、你認為一個好的教學案例的“標準”有哪些方面？ 一個好的教學案例都是有一定“標準”的，首先最重要的一條是能促使自己進行教育教學的反思和幫助閱讀案例的人從中“學有所獲”。

其次要做到：（1）、具有可讀性。一個好案例是一件文學作品，應該是主題鮮明、中心突出，圍繞主題以一種引人入勝、迷人的方式來展開，事件發(fā)生的背景交代清楚，人物的心理感受、體驗和內部沖突揭示充分，表現(xiàn)得淋漓盡致，語言表達明晰、生動和活潑。

（2）、具有時代性。一個好案例必須要有時代的特征，能反映當前教育教學中最普遍發(fā)生的問題，能足夠引起自己和人們的反思，能產生“共情”。

（3）、富有個性化。案例的內容和形式要有特色，能用自己個性化的語言表達，對問題的分析和討論能從理論的高度去開掘并能提煉出自己的觀點，能引起人們多方位的、多角度地思考，能觸及人們的靈魂。（4）、一般用過去式表達。

（5）、字數(shù)最好在2000——4000字范圍內。

三、辨別題。

1、美術是精神創(chuàng)造的產品，是體現(xiàn)人類思想感情的意識形態(tài)。要點：正確。

由于美術本身就是對現(xiàn)實生活的全面的能動的反映，所以所有美術作品都能使人獲得程度不同的由感性到理性的認識，從而有助于人們智能的形成、發(fā)展與情感、意志的培養(yǎng)。美術還是一種人類審美認識和審美創(chuàng)造的產物，它體現(xiàn)著社會和個人的審美觀念和理想。如畢加索的《格爾尼卡》、凡高的《星月夜》、董希文的《開國大典》、王式廓的《血衣》等，這些作品都表現(xiàn)出畫家獨特的認識、感情與個性。

2、綜合性學習是世界教育發(fā)展的一個新特點，是美術課程應該具有的特征。要點：正確。

《美術課程標準》指出：美術學科并不是單獨孤立地存在的，它是文化教育的一個部分。強調美術學科內部的綜合，美術學科與其他學科之間的綜合以及美術學科與社會、與學生生活實際的綜合。一幅美術創(chuàng)作作品的誕生，除了作者精湛的美術技能技巧的表現(xiàn)以外，與當時的歷史背景、地域環(huán)境、經濟發(fā)展、民俗風情、人文修養(yǎng)等有著密切的聯(lián)系和影響。

3、美術教師最重要的是教會學生掌握美術基本知識和技能。要點：片面。

美術教育是一種學科教育，而任何一種學科教育都是有兩部分構成的，一是學科本體，也就是學科的知識與技能系統(tǒng)；二是該學科教育的功能，也就是通過對該學科的學習使學生的心理、行為產生種種良性的變化。美術活動需要感受、體驗、情感、想象、創(chuàng)造，通過美術教育也有助于形成學生敏銳的觀察力、豐富的情感、活躍的想象力、大膽的創(chuàng)造力和靈巧的動手能力。同時，美術活動也能作為道德教育、人文教育、社會學習、跨學科學系的工具。美術學科本體始終是教育功能生成的基礎；美術學科也應該注重自身教育功能的拓展，盡量增強美術學科對人的身心發(fā)展的積極影響；美術本體和教育功能是一種相輔相成的關系。當然，不同的學科教育的不同層次有著不同的側重，這種側重體現(xiàn)了學科教育不同層次的特征。

4、你認為教師對學生美術作業(yè)的評價是以“一味的鼓勵性評價為主”還是以“科學性評價為主”？為什么？ 要點：新課程需要新的教學評價，新教學評價的根本目的是促進每一位學生的發(fā)展。以激勵性和發(fā)展性為主的評價方式，使教師們能用發(fā)展的眼光看待學生的成長過程，注重肯定，贊揚學生的點滴進步，讓學生們享受學習成功的歡樂，喚起學生自尊心和學習的自豪感。但“一味的鼓勵性評價為主”的評價觀，忽視了對學生作品問題的指出，這樣久而久之只會使學生失去進步的方向，盲目地去學習。而“科學性為主”的評價觀，即注重看到學生作品進步的一面，還要恰當?shù)刂赋霾蛔愕囊幻?，只有這樣才能使學生在原有的基礎上得到實實在在的發(fā)展。

5、在教學中，教師應該懂得“教學有法，但無定法，貴在得法”。要點：正確。教學是有方法的，但教學方法的選擇不能機械地死板地去硬套，而要因內容而異，因教師而異，因條件而異。教學方法的選擇更重要的是考慮學生如何“學”的活動設計。任何教學方法都是相對的，并且是在不斷發(fā)展的。教師應以“課標”精神為依據(jù)，遵循一定的教學規(guī)律，靈活地、創(chuàng)造性地、多樣性地去發(fā)揮，從而形成自己獨特的教學風格。

四、觀點論述

1、你認為“以教為主”與“以學為主”的教學設計模式的主要區(qū)別在哪里？ 要點：

以教為主的教學設計，關注的是教學目標的分析。比如學習任務的結果是什么，性質、所學內容的知識結構、起點與重點分析等等。強調的教師的“教”，教師主導著教學的進程，控制著學生的學習。

以學為主的教學設計，關注的焦點在于學習情境的設計。認為，學習總是與一定的社會文化背景即“情境”相聯(lián)系的。在知識應用的實際情境下的學習，學習者的經驗才能賦予新的學習意義。因此，以學為主的教學設計關注的是學習環(huán)境的設計。強調學生的“學”，教師主要起著指導、引導的作用，學習的主導權在學生手中。

2、你在美術教育中，如何理解與運用“以直觀形象傳遞信息的教學方法”的？請聯(lián)系教學實際進行闡述。要點：

以直觀形象傳遞信息的教學方法，更能體現(xiàn)美術學科同屬于視覺藝術的特點，人們是通過眼睛的“看”來“感知”和“解讀”的。因此運用直觀形象傳遞美術信息，這是美術教學中非常重要的教學方法。其包括演示法、觀摩法、觀察比較法等。如繪畫、制作方法步驟的現(xiàn)場示范演示、工具性能及技能特點演示，或實物、范畫、錄像、課件的展示等。在采用直觀形象傳遞信息的教學方法時，必須做到范畫、范作要精選并具有典型性、代表性，教師演示的每一個過程、步驟都要讓學生看清楚。

3、你是怎么理解教師“教”與學生“學”的關系？ 要點：教師角色的轉變： 由傳授者轉化為促進者；由管理者轉化為引導者；由居高臨下轉向“平等中的首席”。

① 積極地旁觀。學生在自主觀察、實驗、討論時，教師要積極地看、聽，設身處地感受學生的所作所為，所思所想，隨時掌握課堂中的各種情況，考慮下一步如何指導學生學習。

② 給學生心理上的支持，創(chuàng)造良好的學習氛圍，采用各種適當?shù)姆绞剑o學生以心理上的安慰和精神上的鼓舞，使學生思維更加活躍，探索熱情更加高漲。③ 注意培養(yǎng)學生的自律能力，遵守紀律，友好相處，培養(yǎng)合作精神。教師需要新的工作方式： 學生學習方式帶來的挑戰(zhàn)：

① 指導學生開展研究性、探索性學習② 創(chuàng)設豐富的教學情境 ③ 注重學生的親身體驗

4、你認為“知識”與“能力”之間有聯(lián)系嗎，為什么？你在美術教學中是如何處理好這兩者之間的關系的？ 要點：

知識與能力是有聯(lián)系的，因為處于義務教育階段的中小學生，不存在著美術升學的壓力，美術教學的目的讓學生通過對一般的美術基礎知識和基本技能的學習，達到陶冶學生情操，提高審美能力；引導學生參與文化的傳承和交流；發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力；形成學生的創(chuàng)新精神和技術意識；促進學生的個性形成和全面發(fā)展。

5、什么叫“建構主義”？ 要點：

建構主義認為，某一社會發(fā)展階段的科學知識固然包括真理性，但是并不意味著終極答案，隨著社會的發(fā)展，肯定還會有更真實的解釋。因此，教學不能把知識作為預先決定了的東西教給學生，不要以我們對知識的理解方式來作為讓學生接受的理由，用社會性的權威去壓服學生。學生對知識的接受，只能由他們自己來建構完成，以他們自己的經驗為背景，來分析知識的合理性。在學習過程中，學生不僅理解新知識，而且對新知識進行分析、檢驗和批判。

1、什么是中國畫？

中國畫就是用中國的傳統(tǒng)繪畫工具,按照中國人的審美習慣而出來的畫。國畫有著悠久的歷史和優(yōu)良的傳統(tǒng)，在世界美術領域中自成體系，獨樹一幟。它是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，是中華民族的寶貴財富。中國畫最大的特點在于它的筆墨。

2、什么是新課程教學設計？

新課程教學設計，是教師和學生為完成教學目標所采用的方式、方法。它包括教師的方法以及在教師指導下學生學習的方法，是師生展開的一種合作、交往的教學。好的教學設計能有效地提高學生的學習效果。

3、提問是教與學的一個重要組成部分，那么提問有哪幾個作用？ 課堂提問設計是否恰當，直接關系到教學質量的高低。有價值的提問能啟發(fā)學生深刻思考，并能引導他們去提出新的問題，激發(fā)他們的思維能力，促進技能發(fā)展。

4、新課程下的教師角色由哪些變化？

一、師應該將“主人”的地位還給學生，將學生視為主體。

二、教師要教會學生改變以往的學習方法。即自主學習、探究學習和合作學習的學習方式。

三、教師要尊重與愛護學生。要求教師對學生的個體性、獨特性、多樣性給予尊重，并以此作為教育教學的前提。

5、教學活動的要素可以分為哪三個方面？

一、學生在課堂教學中能否主動地參與教學活動的程度。

二、最終目標是提高學生的審美能力。

三、引導學生去體驗、感悟、嘗試、發(fā)現(xiàn)美術語言的特征和規(guī)律。

6、什么是美術教育？

以美術學科為基礎的教育門類。其目的主要是：延續(xù)和發(fā)展美術的知識與技巧，以滿足人類社會經濟、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美術素質和能力，促進人的全面發(fā)展。

7、什么是素描？

狹義上講：有“樸素的描寫”之意。它是用鉛筆、毛筆、炭筆等工具做單色的描繪。

廣義上講：素描是一切造型藝術的基礎訓練學科。是通過線條、色塊的深淺把我們所畫的物象的體積的感覺和空間的感覺真實的表現(xiàn)在平面的紙上。

8、什么是案例？

應該是一個實際情境的描述,在這個情境中,往往包含一個或多個現(xiàn)實中的疑難問題,同時也可能包含解決這些問題的方法。

9、什么是自主學習？

所謂“自主學習”是就學習的內在品質而言的，相對的是“被動學習”、“機械學習”和“他主學習”。是學習者根據(jù)自己的學習能力、學習任務的要求，積極主動地調整自己的學習策略和努力程度的過程。

10、一個優(yōu)秀的教師應該學會教學設計的反思，而反思首先是能發(fā)現(xiàn)問題，在教學實踐中，可以從哪些途徑去發(fā)現(xiàn)問題？

可以從自己在日常教育教學工作中遇到的一些事例、對自己職業(yè)生涯中的困惑、喜悅、問題等途徑去發(fā)現(xiàn)問題。

11、什么是美術語言？

指造型藝術的基本構成要素，如點、線、形狀、色彩、結構、明暗、空間、材質、肌理等，以及將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理，包括多樣統(tǒng)一、比例、對稱、平衡、節(jié)奏、對比、和諧等。

12、什么是文化情境？

指的是一件美術作品被創(chuàng)作出來時所依托的文化環(huán)境、條件及其特征。

1、美術教師不僅要懂得一般性的教學原則，更要掌握好體現(xiàn)美術學科特點的教學原則，請寫出五條主要原則? 答：

1、審美性原則；

2、直觀性原則；

3、創(chuàng)造性原則；

4、實踐性原則；

5、囚材施教原則。

2、小學美術教學目標一般分為三個層次，每一層次都有分級目標要求，請分別寫出三層次及其各分級目標要求? 答：①認識目標它分為：了解、理解和初步掌握三級目標要求。②技能目標它分為：練習和初步學會；級的目標要求。③思想情感目標它分為：接受和初步具有二級的目標要求。

3、欣賞教學在小學美術教學內容中占有多少比重，一般有哪些教學方式，最常用的是哪種方式? 答：①占20％的比重；②教學方式一般有：隨堂欣賞、專題欣賞、現(xiàn)場欣賞。⑧最常用的是隨堂欣賞。

4、寫出美術教學的四個基本環(huán)節(jié)，并談談最后一個環(huán)節(jié)你是怎樣做的? 答：①備課、上課、作業(yè)評改、質量檢測。

②關于質量檢測這一環(huán)節(jié)可視不同教師，不同學校采用不同方式，但必須能反映教學效果，評價教學質量。

六、分析題：(共20分，每題10分)

1、寫生是繪畫教學的重要手段，它需要畫者具備一定的造型技能技巧，但是，為什么還要提倡在小學中低年級就開設寫生課? 要點；要有一定的分析：

A、學校美術教育的終極目的：美術與人的發(fā)展關系以及寫生對培養(yǎng)學生綜合能力的作用等。

B、中低年級小學生的身心特點分析。

C、寫生教學的方式和要求上有何不同的分析。以上要點可以不同方式進行文字組織，論述．

2、你是如何理解美術創(chuàng)新教學的，能否以《黑體美術字寫法》教學為例，談談創(chuàng)新設想？

要點：A、能從教與學兩方面進行分析、“創(chuàng)新”含義，體現(xiàn)現(xiàn)代教育發(fā)展的目標趨勢。B、以《黑》教學為例，目的是如何在技能課教學中，體現(xiàn)教師對“創(chuàng)新”的理解和運用。同時發(fā)現(xiàn)教師對教材駕馭和教學設計能力

1．彩色水筆是兒童學習繪畫不可缺少的繪畫工具，較適合于彩色水筆涂色的方法有

A、平涂 B、穿插涂 C、疊加涂 D、點繪

2．適于分組合作練習的學習活動主要有這樣幾種情況

A．練習內容較多，單憑個人努力很難在特定時間內完成 B．課堂作業(yè)難度較大，一個人難以解決

C．需要交流與討論，相互激勵與啟發(fā)的學習活動

D．學生整體水平較低，學習工具未帶齊的情況下可以適用

3、教師在美術教學行為中的角色是

A、學生學習的參與者 B、學生學習的引導者 C、學生學習的合作者 D、學生學習的欣賞者

4、在美術教學活動中，教師對學生的評價語言非常重要，你認為合適的有哪些 A、“不錯，你的作品很有特色！” B、“這幅作品的毛病太多了，趕緊改！” C、“畫得很不錯，如果再加上自己大膽的想象，將會更加出色！” D、“你的這件作品太缺乏想象力了！”

5、某教師在執(zhí)教《給同桌畫張像》一課中提出作業(yè)要求為,“試著給同桌畫張肖像畫，可以用寫生方法或憑印象去畫，繪畫工具不限”，這樣的作業(yè)要求設置 A、大大增強了學生學習本課的自主性 B、給學生創(chuàng)造性、探索性學習留有很大空間 C、注重了個人特質和潛能的培養(yǎng) D、為學生嘗試不同材料的表現(xiàn)提供了平臺

6、美術課程標準的課程性質與價值有

A、陶冶學生的情操，提高審美能力、引導學生參與文化的傳承和交流 B、發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力

C、形成學生的創(chuàng)新精神和技術意識 D、促進學生的個性形成和全面發(fā)展

1、農民畫：農民的畫。也包括漁民和其他勞動者的畫。在內容上主要表現(xiàn)農民自己的生活和思想感情，在形式上自由隨意，經常借用民間美術，如剪紙、刺繡、皮影等造型方法，在畫法上沒有既定的框框，不求形似，不講透視，總體上呈現(xiàn)出熱烈、明朗、質樸、稚拙的藝術風格。

2、版畫：在不同的材料的版面上通過手工制版、印刷而成的一種繪畫。從拓印方法和材質上可分為七個類別：凸版型版畫、凹版型版畫、平板型版畫、孔版型版畫、獨幅版畫、玻璃版畫、拓篇。

3、肖像畫：人物畫的一種。專描繪人物形象之畫。可分頭像、半身像、全身像、群像等。

4、二方連續(xù)：是用一個單獨紋樣，按一定的形式法則，上下或左右連續(xù)或重復而成的。

5、雕塑：造型藝術的一種形式，是雕和塑的總稱。以可塑的或可雕刻的材料，制作出各種實在體積的形象。

6、如果物體的一個角與畫著相對，這種透視稱成角透視。

7、暈染：也叫渲染或烘染，中國畫技法的異種。將兩只濕筆種的一只蘸顏色，將顏色涂染要求范圍的一部分，再用另一支清水筆沿顏色的邊緣運行，同時帶少許顏色，一直涂到要求的范圍，使顏色產生深淺自然的過渡效果。

8、接染：用渲染的方法，將兩個在一個范圍的顏色，用清水銜接起來，產生自然過渡的效果。

9、明度：色彩的明暗、深淺程度成為明度。

10、插圖：又名“插畫”，繪畫的異中，指插附在書報雜志中的圖畫。一般份藝術插圖和圖解插圖。

1、帛畫

答：古代畫在絲織物上的繪畫。其表現(xiàn)主題是引魂升天。人物造型帶有風俗畫性質，線描規(guī)整勁利，色彩絢爛諧調，具有裝飾風味。代表有戰(zhàn)國楚墓的《人物龍鳳帛畫》、長安馬王堆漢墓帛畫等。

2、唐三彩

答：中國唐代多彩鉛質釉陶產品的概稱。流行于盛唐武則天至中唐開元、天寶時期。三彩釉以白、黃、綠三種釉色為主，也有少量藍釉或黑釉。殉葬的俑和駝、馬動物是其中的精品。

3、浙派

答：明代山水畫流派之一。明初至武宗嘉靖時最為盛行。該派承繼南宋院體，取法于李唐、馬遠、夏圭，多作斧劈皴，行筆有頓挫，形成水墨蒼勁一體。代表畫家有戴進、吳偉等。

四、簡答題（20分）

1、試述秦陵兵馬俑的主要藝術特色。

答：、（1）以群雕形式出現(xiàn)，利用眾多直立靜止體的重復，造成宏偉的氣勢。（2）崇尚寫實，手法嚴謹，并注意刻劃任務的精神面貌和性格特點。（3）妝彩粉飾，繪塑結合，使形象更為豐富多彩。

2、荊浩為代表的北方山水畫有何特點？

答：、（1）主要表現(xiàn)北方石質山岳，山勢險峻。（2）畫上多有長松、古樹、巨石、飛泉。

（3）畫法以頓挫的線條勾出山石凹凸，再加點皴，山石外輪廓線條較為明顯。（4）畫風雄偉剛健，給人以崇高的壯美。

作品分析（時代背景、表現(xiàn)內容、藝術特色、整體評價、任選一題，15分）

1、分析閻立本的《步輦圖》。

答：、（1）唐代中央政權與邊遠民族的友好交往促進了政治的穩(wěn)定和經濟的繁榮。（2）作品描繪的是貞觀十五年唐太宗下嫁文成公主與吐蕃王松贊干布聯(lián)姻事件。（3）構圖均衡，人物主次分明，形象生動，線條勻細挺拔，富有彈性。設色濃重并適度暈染，效果單純而明朗。

（4）作品具有歷史價值，是現(xiàn)存有關西藏最早的一幅歷史畫。閻立本是開一代畫風的劃時代人物。

2、分析黃公望的《富春山居圖》。

答：、（1）元代統(tǒng)治者的榮枯無常使許多漢族文人只得縱情于詩酒。（2）描繪了富春江一代的秋初景色。

（3）吸收董巨披麻皴而更加簡括，顯示出較深的筆墨功力。

（4）堪稱古代山水畫中的巨作。對后代畫家具有深刻的啟發(fā)和影響。

第三篇：初中美術學科培訓簡報

初中美術學科培訓簡報

答疑教師：劉鵬 助教：焦向紅

2010-11-29

卷首語

“造型〃表現(xiàn)”是美術學習的基礎，初中階段美術學科在這一領域的學習應實現(xiàn)“有意圖地運用形、色、肌理、空間和明暗等美術語言，選擇恰當?shù)墓ぞ?、材料，以繪畫和雕塑等形式，探索不同的創(chuàng)作方法，發(fā)展具有個性的表現(xiàn)能力，傳遞自己的思想和情感?！钡慕虒W目標。這就需要教師在課堂教學中傳授學生一定的美術學科知識，如基本透視知識與一般形式法則等，幫助學生在學習中初步掌握以線造型方法、色彩造型方法，以及泥塑、剪紙等方法，引導學生在“造型”的過程中，有意識地“表現(xiàn)”自己的想法或生活經驗。

在這次培訓中，就“專題二”而言，教師應透徹了解初中美術課教學要求，認真鉆研線描畫教學、國畫與色彩畫教學、剪紙與泥塑教學，積極挖掘與利用地方課程資源，并結合“專題一”內容，合理設臵教學目標，選擇恰當?shù)慕虒W方法，科學運用評價手段，爭取每次授課都能為學生呈現(xiàn)出一節(jié)精彩、實效的課堂教學。

優(yōu)秀作業(yè)點評

一、教學設計點評

以下是四篇獲得優(yōu)秀成績的教學設計，其中不乏亮點，或細致嚴謹，或富有新意，體現(xiàn)出教師較強的教學設計能力。

摘錄其中的“課堂評價”環(huán)節(jié)進行點評。1．《面具設計制作》教學設計（秦冕）

教師活動：大部分同學的作品已經完成了，這次作業(yè)的評價方法采用你們自評-互評-師評的方式，評出最有創(chuàng)意的面具，現(xiàn)在請小組代表把你們各自的作品介紹給大家，說一下你們的創(chuàng)作靈感是什么，為什么要采取這種設計方式？

學生活動：學生投票選舉出最有創(chuàng)意作品。

設計意圖：給學生展示自我的空間，增強學生的自信心，培養(yǎng)學生的個性。改變以往教師單獨的評價方式，建立“自評+他評+師評”三位一體的評價方式。

2．《紙板的聯(lián)想——坐椅設計》（劉燕）

教 師 活 動：鼓勵學生積極、大膽的發(fā)言，對學生的作品給與適當?shù)狞c評。

學 生 活 動：介紹自己的作品，評價別人的作品。教 學 意 圖：正確看待評價自己和別人的作品，相互交流，增進同學、師生間的感情。

3．《面具制作教學設計》（王麗莉）教師組織學生戴好面具，進行短時間的表演，自我欣常評析。

4．《大家動手做條龍》（毛恩華）

學生活動：由本小組成員或者組長采用恰當?shù)姆绞秸故颈拘〗M作品，可以用語言表述，也可以用小品表演的形式，也可以用歌唱的形式，表現(xiàn)方法不限，開發(fā)學生自身潛在的表達能力。由學生來談一下喜歡哪組的作品，為什么？

評價標準：作品形態(tài)是否生動、作品制作是否有創(chuàng)意、作品制作方法是否有創(chuàng)新、作品制作是否嚴謹、展評環(huán)節(jié)是否生動等。

教師活動：肯定學生的勞動成果，（使）對這一節(jié)課的勞動成果有正確的認識，為學生以后上美術課做好鋪墊。

點評：

評價學生作業(yè)（也包括學生在學習活動中的表現(xiàn)）可以從三個角度展開，即學生自評、學生之間互相評價、教師對學生及其作品的評價（也包括教師針對全體學生普遍學習狀況的總結性評價）。這些，老師們在上述教學設計中都有不同程度的體現(xiàn)。

課堂上的評價一般有兩種表現(xiàn)形式。一種是隱性的，沒有設臵明確的評價環(huán)節(jié)，但確實也會起到評價的效果。比如有些老師在教室兩側放臵一些展板，學生完成實踐作業(yè)后張貼到上面。這時，隨著展板上作業(yè)的陸續(xù)增多，評價會自然產生，既有互評，也會產生自評，學生在自評與互評的過程中或肯定別人的優(yōu)點，或產生自我認可的心理感受，當然也就互相學習而有所借鑒了。上述王麗莉老師在《面具制作教學設計》中組織學生戴好面具，進行短時間的表演，實際上就包含著評價的過程。當然，評價不是單獨存在的，對于作品的評價一般都會和展示過程同時存在，請老師們綜合予以考慮。另一種評價是顯性的，需要教師提前設臵好評價方式和評價標準，如果完全憑借學生的個人喜好（如單純采取投票形式等）進行評價，評價的作用與效果自然會大打折扣。在這一點上，毛恩華老師的《大家動手做條龍》就考慮得比較周到，他提出了一“寬”一“嚴”兩個要求，即評價形式寬，評價標準嚴，讓學生以自己擅長或喜歡的方式，圍繞著學習重點進行評價，不失為一個好的評價設計思路。毛老師在在教學設計中并沒有提及學生評價的表現(xiàn)方式，是口頭評價？還是依據(jù)表格完成？其考慮的后繼內容也有待他自己去思考。

二、繪畫作品點評 1．《樹》（水彩畫，崔倫）點評：

這是崔倫老師的水彩作業(yè)《樹》，畫面中筆墨不多，顏色概括，呈現(xiàn)出一派清新自然的美麗景色。在表現(xiàn)技法上，崔老師干、濕畫法結合，筆法熟練，如果是對景寫生或默畫則顯示出了很強的繪畫表現(xiàn)功底。特別是婀娜的枝干、嫩綠概括的樹葉，加上虛無飄渺的云水，使人感覺詩意盎然，充滿朝氣與生機。

在初中階段，引導學生在學習中認識和初步使用色彩是造型表現(xiàn)領域的重要內容，如果崔老師能夠通過在日常教學中教給學生原色、間色、明度、純度等基礎知識，通過欣賞作品了解色彩的冷暖，在繪畫實踐中懂得對比與和諧，學會簡單運用干、濕等繪畫技法進行表現(xiàn)，學生一定會獲益菲淺。相信崔老師在教學中會有不錯的表現(xiàn)，至少將來會。

答疑集錦

助教老師問.：如何在美術教學當中有效地解決欣賞課的互動教學？

答：這是助教老師代老師們提出的一個問題，剛才看了一下后面的跟帖，李東梅老師的看法在理論上非常到位，具體內容如下：

欣賞課的互動問題我覺得，教師不應該再是欣賞的絕對權威者，師生之間位臵和關系應該發(fā)生改變。作為一名初中美術教師，首先應該是教育教學活動的組織者，教學過程整體的設計者，學生的引導者和促進者。每個學生都是相對獨立的個體，都具有豐富的情感，鮮明的個性和人格尊嚴的學習主體，教師在教學活動中應充分尊重學生的個體因素，發(fā)揮其主體地位，展示他們的個性特征，而不是充當一個“獨唱”的主角，其次應培養(yǎng)學生的獨立性和自主性，創(chuàng)設能引導學生主動參與的教學環(huán)境，激發(fā)學生對美術欣賞的積極性。

其實不光是欣賞課，其他學習領域也同樣需要教學互動，但在認識上我們應該清楚一點，這個“動”不止局限于學生是否有肢體或語言上的動，更主要是在思維上，我們設計活動也是促使學生的思維活動起來，當然更多的時候是二者相結合所產生的結果——手腦并動。

就欣賞課的教學互動方法來說，我可以給老師們一些方法。如，可以課前給學生一些相關欣賞內容的資料，就會給你的課堂互動奠定基礎。再如，針對典型作品設計系列問題，以問題的方式引導教學，也會帶來互動的效果。當然，方法很多，還需要老師們根據(jù)自己的具體情況進行設計。

鄧麗老師問：“中國畫的意境很難表現(xiàn)，在教學中更難，有更好的方法嗎？”

答：初中階段，學生需要了解意境在繪畫中的表現(xiàn)，特別是山水畫，要讓學生在欣賞過程過程中知道意境在具體作品中是怎樣體現(xiàn)的，在具體實踐過程中有意識地去表現(xiàn)就可以了，不必苛求表現(xiàn)結果，更不要用優(yōu)秀作品的意境表現(xiàn)效果去衡量。張曉華老師問：“怎樣運用多媒體課件，讓其在美術課堂當中發(fā)揮積極的作用。”

答：課件是一種輔助教學的工具，運用效果的關鍵是你對教學以及課程內容研究的深入程度，計算機和軟件使用的水平是次要的。有的教師每節(jié)課都用，每一個教學環(huán)節(jié)都離不開課件的演示，就不好了，如果教師有較好的書法功底，就沒有必要用大屏幕打出課題了，你說是嗎？

當然，課件制作需要一些計算機基礎，也需要你對教學的鉆研，我想實踐中你會有不少的體會，也就能逐漸的駕輕就熟了。

賈生蘭老師問：“對于學生幼稚又可笑的人物速寫作業(yè)，我們該如何評價！”

答：幼稚可笑的作品一般都是我們認為嚴重不符和結構、比例關系的作品，這可能是學生的繪畫基礎比較差，或是學生不認真完成作業(yè)的結果。對此，我們一方面要重視基本技能的教學，一方面也要啟發(fā)和鼓勵學生。我們知道，如果不了解的人看到畢加索的作品，很多時候會覺得可笑，甚至滑稽，那是因為沒有讀懂他的內涵。如果學生畫的不符和你的要求，可以讓學生自己講述一下為什么這樣畫，為什么畫出來的是這樣的形象。當然也可以告訴他，畢加索年輕時候的作品也是很寫實的，表現(xiàn)成立體主義的繪畫形式包含著他自己的認識和觀念。閆明柱老師問：“怎樣開發(fā)鄉(xiāng)土美術教學？” 答：我們這里叫校本教材或鄉(xiāng)土教材，可能是稱謂上的不同吧！

我想，這個問題不要把它理解得過于復雜，當?shù)氐臍v史遺跡、藝術傳統(tǒng)、民間美術精髓，甚至是教師自己的具有地域特點的專長都可以考慮在內，把這些內容結合教材，參照課標要求充實到課堂教學中去，就實現(xiàn)了你所說的“鄉(xiāng)土教學”。當然，如果想系統(tǒng)地開發(fā)一本真正意義上的校本教材，就需要你和你的團隊對某一學習領域系統(tǒng)地研究和歸納。我覺得，如果想在這方面有所建樹的話，可以從申請科研課題著手，這樣便于你能夠系統(tǒng)實施，也能夠一舉多得啊！

苗娓老師回帖：我們九臺的滿族剪紙就很有特色，剪紙課也因其工具簡單，表現(xiàn)內容廣，而深受學生喜愛。

答：苗娓老師提示的很好,教師可以挖掘這一優(yōu)勢。有時,家長也是一種資源,有些學校不乏一些藝術家庭,如果適當請來協(xié)助幫忙(講上一節(jié)課,或是來一次表演)也能起到很好的效果。這樣，家長樂意，他的子女（學生）也會覺得榮耀。

苗娓老師感慨：對制表式量化評價我們平時教學中很難把握。

答：我們在用“制表式量化評價”時一般都是模糊等級的，如很好、較好、一般等，在評價方向上通常選擇學習態(tài)度、作業(yè)效果等處著手，并不常用，更多的是語言評價。對于評價的問題，我們也在摸索，并且值得探究。比如，我要求我們的教師在評價學生作業(yè)時要考慮性別差異，男生作品大多粗獷，就不必苛求細膩，女生工細，可以更多地從“深入”上去發(fā)揮。總之，不要用統(tǒng)一的標準去要求所有的學生，讓他們學到知識的同時，展現(xiàn)出自己的個性才是最重要的。

三得全老師問：“如何解決農村美術教育中存在的問題？”

答：這類問題在其他地區(qū)也有一定程度的存在，就象這位老師所說的“重視程度不夠”、“軟硬件不足”等。即便如此，我們還有自己的舞臺（課堂），我們也有愿望和能力在這個舞臺上展現(xiàn)自己，請記住這樣一句話——“有為才能有位”，當你有所作為的時候，自然得到別人的重視。

第四篇：初中美術學科教學計劃

2017年秋初中美術學科教學計劃

中館驛鎮(zhèn)中心學校

郭湘鵬

新的學期又開始了。在學校和教導處的指導下，各班級學生所掌握的專業(yè)技能水平程度不一，為了更好的完成教學任務，使每個學生都能根據(jù)自身的素質和水平發(fā)揮優(yōu)勢、提高自己的綜合素質，現(xiàn)將本學期的教學工作做如下計劃：

學生知識現(xiàn)狀的分析:

我任初

一、初二個年級的美術教學。學生狀況參差不齊。主要存在如下問題：

1.對學生思維的激發(fā)，問題探討重視不夠。

2.七年級的大部分學生，在繪畫素描幾何體方面，學生都有很大的 興趣進行繪畫，部分學生基礎較好，大部分同學能跟上教師的講解與指導，學習過程中表現(xiàn)積極，技法掌握牢固；其他幾位稍差一些。

3.部分學生學習美術的興趣不濃，主動性不強，俗語說，興趣是最好的老師。調動其主動性、積極性是關鍵。

4.八年級同學，對美術課興趣不是較為濃厚，所有同學有時都存在以下不足之處：①、人物造型上普遍極差，缺乏觀察造型能力。②、色彩能力上有點缺乏彩感，配制不夠準確，刻畫不到位。③、沒達到所學目標。

教學的主要任務和要求:

聯(lián)系生活，扎實、活潑、有序地全面提高學生的美術素養(yǎng)，養(yǎng)成學習美術的良好習慣；在教學的過程中，努力開拓學生的視野，注重培養(yǎng)創(chuàng)新精神，提高文化品位和審美情趣，培養(yǎng)社會主義道德品質，有利于發(fā)展健康個性，逐步形成健全人格。通過學習掌握一定的學習方法，能把內心的情感、思想，通過語言文字表達出來，學會對生活的觀察和分析、表達。

七年級學生，本學期學習素描靜物的專業(yè)技能技法，學會臨摹與寫生。在美術學習過程中，激發(fā)創(chuàng)造精神，發(fā)展美術實踐能力，形成基本的美術素養(yǎng)，陶冶高尚的審美情操。

2、八年級已學完素描人物和色彩景物的技能教學，本學期重點進行課堂寫生教學，努力提高各種美術技能。

教學的重點和難點:

聯(lián)系生活培養(yǎng)學生良好的美術學習習慣，并積累一定的繪畫能力和創(chuàng)作能力。認識美術與生活的聯(lián)系，良好的學習和創(chuàng)作習慣。提高質量的措施:

1.采用靈活多樣的方法，并結合具體實際運用，采用競賽、多媒體等，形象、直觀、大容量，扎扎實實上好美術課

2.挖掘豐富的課程資源，利用多媒體教學，將美術學習與學生經驗，生活世界和社會、科學世界緊密聯(lián)系。將學習美術富有時代生活氣息，提高學生學習的積極性和學習效果。

3.不斷吸納先進的美術教學理論和方法，深入挖掘文本，借助資料分析教材，駕馭教材，對文章把握有自己獨到見解，給學生理智的挑戰(zhàn)，認知上的沖實，內心的震撼和無言的感動，帶給學生充實的精神生活。

4.欣賞課部分，主要采用講授的方式進行教學，注重幫助學生掌握一定的欣賞方法，引導學生自覺的去感知美術作品的藝術風格和體味作者的思想感情。

5．技能技法課部分，本學期將著重培養(yǎng)學生的動手能力和創(chuàng)新能力。為了達到這一目地，將采用啟發(fā)式教學，讓學生在實踐中學會觀察，學會制作，充分發(fā)揮學生的自主性。

6.抓好課堂現(xiàn)場指導工作。在學生進行臨摹與寫生的過程中，注意個別指導細致入微。

7.抓好特長生的培養(yǎng)工作。對學習成績好，專業(yè)技能掌握突出的學生，進行高標準、高要求，使其更加熟練地掌握與應用所學技能。教材的特殊處理

1．新課程改革中雖然不提倡教師板演，但是我覺得適當?shù)氖痉?，也能促進課程的學習。百聞不如一見嘛！

2．一些手工課需要涉及一些現(xiàn)成的實物，而課本中的平面實物圖像不能滿足教學的需要。為克服這一不足，我們在教學中將準備一些實物，使教學更直觀，提高教學質量。

3．根據(jù)實際教學的需要，我將有些課題進行刪減或增加其它的內容，從而更利于學生的實際情況，突出本校美術課的特色教學。

4．要求學生作好材料的準備工作，要做到：課前布置，課時檢查，課后整理。材料的準備寧可充足有余，不可臨時不足，影響教學進程。

5、做好課堂示范作用。每節(jié)課中盡量做到技法示范教學，使學生更加直觀地、細致地看到繪畫過程，使其更好地掌握并進行實踐運用，以便更好地提高教學質量。

總之，要對七、八年級同學的學習進行激發(fā)與引導，使他們的專業(yè)技能提到一個更高的層次。本人在教學的同時也要積極參與科研、教研的活動，提高自己的教育教學能力。在課余時間，多參與一些藝術活動，提高自己的修養(yǎng)，陶冶高雅的情操，使自己的人格更完善。認真學習知識，遵章守紀，愛崗敬業(yè)，開拓創(chuàng)新，為特殊教育事業(yè)的發(fā)展繁榮貢獻自己的力量。

2017年9月 中館驛中心學校

第五篇：初中美術學科教研教改工作計劃

***年初中美術科教研教改工作計劃

一、指導思想

以《全國學校藝術教育發(fā)展規(guī)劃（2010--2020）》和《教育部關于進一步加強中小學藝術教育的意見 》為指引，嚴格按照課程計劃和省教育廳指導意見開全課程，開足課時，促進學生全面發(fā)展。加強管理，提高效率，明確方向，深挖潛力，進一步提高我市初中美術學科教育教學質量。

二、工作要點及措施

1．落實課程方案，開足開好美術課。

在推進素質教育的進程中，人們越來越認識到美術教育在提高和完善人的素質方面所具有的獨特作用。各初中學校要端正思想，提高認識，切實落實課程方案，嚴格按照國家教育行政部門的規(guī)定開足開好美術課。各初中學校要為開好美術課創(chuàng)造客觀條件，實現(xiàn)“八有”：即有專職教師、有專用教室、有必備器材、有課時計劃、有過程評價、有分管藝術教育的行政領導、有美術社團活動、有藝術節(jié)活動。

2．創(chuàng)新教學方法，提高課堂效率。

今年的初中美術教研工作，緊緊圍繞“創(chuàng)新教學方法、提高課堂效率”這一主題，積極構建并繼續(xù)實施“1248”課堂深化與推進策略。即：堅持一條道路（務本主義），兩條腿走路（雙20條），四步走策略（模式化—常態(tài)化—最優(yōu)化—個性化），力爭八大個性化（教、學、案、省、管、研、創(chuàng)、評）。重點搞好兩個方面的研究與落實工作:一是濰坊“345”教學策略的深入推進,吃透其精神本質；二是壽光市“雙20”條的細化研究和系統(tǒng)總結。各校美術教師要積極參與各項教研活動，努力提高美術學科課堂教學效率。

3．加強教師隊伍建設，發(fā)揮名師帶動作用。

今年將有計劃地組織美術骨干教師參加高層次的骨干教師培訓，以及省市舉辦的教學能手、優(yōu)質課比賽、基本功比賽和教學觀摩活動，開闊眼界，提高境界，盡快成長。此外，今年將通過組織中心教研組活動、課改優(yōu)秀教案和優(yōu)秀案例評選活動等，利用壽光美術教育網、壽光美術教研 1

QQ群，將名師的教學課件、優(yōu)秀教案以及教學經驗隨時發(fā)布，讓教學經驗通過現(xiàn)代媒體迅速輻射，供廣大一線教師借鑒，以發(fā)揮名師帶動作用。

另外，今年將繼續(xù)鞏固教師基本功前期訓練成果，適時舉辦基本功比賽活動。廣大美術教師平時要自我加壓，加強自身基本功的訓練，盡快提高自己的基本功水平。

4．加強美術特長生培養(yǎng)，提高美術競賽成績。

以《全國學校藝術教育發(fā)展規(guī)劃（2010--2020）》和《教育部關于進一步加強中小學藝術教育的意見 》為指引，正確把握美術教育的發(fā)展方向，牢固樹立全面培養(yǎng)人才的觀念，突出特長生培養(yǎng)工作，大力提高美術競賽成績，逐步完善小、初、高三個學段相互銜接的培養(yǎng)機制，使我市特長生培養(yǎng)工作科學持續(xù)地發(fā)展。美術特長生的培養(yǎng)要作為一項長期不懈的任務，發(fā)現(xiàn)苗子及早培養(yǎng)，力爭為高中輸送更多的合格人才。

5．繼續(xù)加強教研教改工作，完善網絡化教研模式。

年內積極組織有條件的學校，申報省教研室和美術教育學會的科研課題，從理論層面研究當前美術教學中存在的問題。以進一步深化課改為契機，利用美術科教科研的空間優(yōu)勢，積極進行教學改革實驗，力爭取得階段性成果。

壽光美術教育網已開通7年，去年又創(chuàng)建壽光美術教研QQ群，基于網絡的教研模式已逐步構建完成。今年將加大改進力度，增加信息儲備，及時更新，不斷發(fā)展完善基于網絡的美術教研模式，利用無限的網絡資源，為廣大美術教師創(chuàng)造廣闊的專業(yè)化發(fā)展空間。

三、主要活動安排

一月份

教研工作計劃

期末自主檢測

二月份

三月份

省美術教研年會成立初中美術科中心教研組，并組織教研活動

確定課研課題

四月份

期中自主檢測

五月份

中考美術特長生測試

六月份

學業(yè)水平考試

七月份

期末自主檢測

省遠程研修活動

八月份

組織參加各級暑假培訓活動

九月份

新學年教育教學工作會議

教師基本功比賽

十月份

優(yōu)質課評選

期中自主檢測

十一月份

教學視導

濰坊市能手評選

十二月份

教研工作總結2011年1月