第一篇：美術教學心得（共）

美術教學心得

廖才江2011-9-231、從地方性教學發(fā)現；

還要激發(fā)小朋友們的創(chuàng)意能力、認識能力。創(chuàng)意和認識卻又是來自自己的生活，所以小朋友們的作業(yè)成為了一種對生活的了解、理解前奏。

2、從課堂來看教學發(fā)現；

小朋友們的動手能力很強，有的小朋友只要老師一提出就知曉，也會用自己方式表達在畫面上。

3、從教學理論、理念看；

寧“拙”勿“巧”、寧“稚”勿“熟”、寧“怪”勿“板”。讓他們盡情展現兒童繪畫的特點和美感，使兒童在繪畫的過程中想象力和創(chuàng)造力得以發(fā)展。從生活中使學生發(fā)現色彩，從故事中得以想象力發(fā)揮。培養(yǎng)幼兒大膽作畫習慣，畫出自己內心所洞釋的一切。那擬人化的畫法、夸張變形的物象、神奇美妙的聯想，都是孩子們想象和智慧的結晶。孩子們正是用這種特殊的符號表達著自己的感受，不斷地創(chuàng)造新的符號，創(chuàng)造出極具生命力的繪畫作品。勿強制教學，勿模式教學。這等于抹殺了小朋友們的天真、燦爛。志在培養(yǎng)小朋友們的求知性格、作畫習貫、繪畫語言表達、繪畫的創(chuàng)意興趣和的初步美感和審美能力。

第二篇：美術教學心得（共）

2013——2014學上學期工作心得

剛剛出校園的我，能夠在這個平臺上發(fā)展事業(yè)，我倍感榮幸，同時也非常感謝學校對我的信任。本學期，我承當了二年級部分班級的美術教育教學工作，和孩子們十幾周的相處，不局限于講臺的師生關系，我們更是朋友，在此，針對本學期的工作，做以下幾點總結。

一、走進學生群體

做為一名美術教師，深深知曉教孩子美術技能并不是把他們培養(yǎng)成美術家，而是陶冶情操，培養(yǎng)藝術氣息，使學生的生活豐富多彩。因此，我們要多親近孩子，了解他們的內心世界，了解他們的思想認識水平，并做到尊重每個人的思維方式和表現特點。對于二年級的學生來說，他們所呈現的用色大膽、造型不準確，內容不受約束，都帶有很多印象成分和強烈的自我表現欲。因此，在要求學生完成作品時，不能要求過高，而且看畫中內容是否能夠反映孩子的內心想法，有無異于別人的獨特的表現，而不要以成人的水準要求，因為他們對畫面內容的構思是最重要的，而技巧的問題則會隨著年齡的增長，練習的增加而逐步提高，細心的留意他們的文具、平時愛看的書籍，動畫片，將學生喜歡的卡通形象帶進課堂，所以，要了解學生水平，尊重孩子表達方式，才能拉近距離，為學生愛上美術課打下良好的基礎。

二、愛上美術課

由于二年級學生年齡特點，喜歡被表揚被肯定，這樣才能激發(fā)孩子對美術的喜愛，愛上美術課。同時也是對自己的肯定，每個班級都有這樣的情況，學生的語數外不是最好的或者說比不上班級大多數同學，但是美術作品很有新意，這就需要我們有一雙善于發(fā)現亮點的眼睛，對于這樣的學生，在美術上找到突破口，樹立他在同學中的完美形象，也增強了他的信心，在此情況下，作為老師稍加鼓勵“美術作品這樣好的你，老師相信其他課的成績也一定不錯”等語言或許可以帶動他學習的信心。學生的接受或表達的程度會有所差異，面對這些生龍活虎的孩子們，表揚要貼切，讓學生體會得到老師在關注我。

在語言的藝術性上，我常會用“慢慢來”“相信下一張會很精彩”“你做的真棒，一次比一次做得好”“老師知道你已經很努力了，大家看得到你的進步”等等。

三、插上翅膀去飛翔

每個孩子都是一個原點，只要你給他一點點力，他所走的軌跡是你無法預料和阻止的，那么如何讓學生插上想象的翅膀，創(chuàng)造更新、更奇的繪畫作品？我十分注意給學生提供一個展現藝術才華的空間，以提高學生的藝術創(chuàng)造力。在教學中我從來不隨意扼殺學生作品里所體現的與眾不同的東西，因為美術不同于某道數學題只能有一個答案，美術作品的美具有多樣性，需要從不同的視覺角度去欣賞和評判，否則條條框框太多會限制學生的創(chuàng)作思路，使學生的作品顯得千篇一律，缺乏個性與活力。所以，不管學生的作品顯得夸張還是平淡，細膩還是粗獷，熱情還是寧靜，奔放還是含蓄，它都是有其內在的含義，是學生思維創(chuàng)造性的結晶，是學生心靈的反映。作業(yè)評講時我注意多講優(yōu)點，多肯定學生具創(chuàng)造性的一面，激發(fā)學生創(chuàng)造、表現美的欲望，這樣做，同學們自然會變得更大膽、更充分、更主動地用自己的繪畫語言與外界交流，這樣才會給學生的藝術表現提供一個有利的條件。當然，教師不僅是“傳道、授業(yè)、解惑”，而且還要以一份真誠的心與學生交流思想、交流意見、交朋友、交心。讓同學們的藝術表現熱情培養(yǎng)起來，并留一個空間，讓學生的藝術個性表現出來，開發(fā)起孩子的其妙思維，不僅僅讓生活更加有趣，也會為解決問題提供更加廣泛的思維空間，是思維無定式，頭腦更加靈活。

以上是我對本學期工作的一點心得，教育教學的路上我還很青澀，需要老師們更多的指點，需要與學生更多的磨合，積攢經驗，不斷進取，一學期的工作經歷，使我學會了很多，也迅速的脫離了學生氣息。我相信。不斷地學習探索，做一名有心的教師，和孩子們共同成長，下學期我會更加努力。

第三篇：美術教學心得

瓊州學院暑期社會實踐論文(調查報告)

題目： 美術教學心得

作者：

學號：09244069

院別：藝術學院

班級：平面設計

指導老師：

2011年09 月04日

美術教學心得

瓊州學院藝術學院09平面設計

摘要：生活中驕兵必敗，哀兵必敗，我沒有驕傲的資本，但也沒有悲觀的理由，畢竟踏入大學終將邁入社會，征程才剛剛開始，結果怎樣，尚且未知，歌者的歌，舞者的舞，文人的筆，劍客的劍，只要不倒我就不會言敗，就不會放棄，未來不管遇到什么樣的強敵，敢于在拼搏中永生。作為一名新時期的大學生，我們擁有著比前輩們優(yōu)越許多的物質條件以及更高層次的精神財富，面對更多機遇的同時，也面臨著更加巨大的挑戰(zhàn)與考驗。為了能夠更清醒的面對自己的未來，更有條理地安排今后的學習和生活，能夠在未來的社會大潮中一笑而過，寫下如此實踐調查表，為自己的美好未來添磚加瓦。

關鍵詞： 體驗學習感悟

經歷了將近一個月的社會實踐，我感慨頗多。我們見到了社會的真實一面，實踐生活中每一天遇到的情況還在我腦海里回旋，它給我們帶來了意想不到的效果，社會實踐活動給生活在都市象牙塔中的大學生們提供了廣泛接觸社會、了解社會的機會。實踐是學生接觸社會，了解社會，服務社會，運用所學知識實踐自我的最好途徑。親身實踐，而不是閉門造車。實現了從理論到實踐再到理論的飛躍。增強了認識問題，分析問題，解決問題的能力。為認識社會，了解社會，步入社會打下了良好的基礎。同時還需我們在以后的學習中用知識武裝自己，用書本充實自己，為以后服務社會打下更堅固的基礎！

“千里之行，始于足下”，這短暫而又充實的實習，我認為對我走向社會起到了一個橋梁的作用，過渡的作用，是人生的一段重要的經歷，也是一個重要步驟，對將來走上工作崗位也有著很大幫助。向他人虛心求教，與人文明交往等一些做人處世的基本原則都要在實際生活中認真的貫徹，好的習慣也要在實際生活中不斷培養(yǎng)。這一段時間所學到的經驗和知識是我一生中的一筆寶貴財富。這次實習也讓我深刻了解到，和團體保持良好的關系是很重要的。

我個人認為教育特別講究藝術性,就象一個演員,說哭就哭,說笑就笑,而小學老師那語言表達不是等閑之輩所能承受的,對我這個大男生來說是相當痛苦的.可那是教語文必備的.這個藝術性我們男生怎么樣去換一個新的方式去表達,那樣和女老師的纖柔結合起來,小學生的心理成長就會更健康.。

在這次見習當中我學習到了做老師必須謹記的幾點，明確自己的職業(yè)特點我們每個人腦子里裝的是教師職業(yè)是“陽光下最燦爛的職業(yè)”和我們是“人類靈魂的工程師”的觀點，當我們真正走進教師隊伍之后，很快會發(fā)現實際情況遠非如此，我們的職業(yè)只是三百六十行中普通的一行，無所謂燦爛不燦

爛，更談不上是什么“人類靈魂的工程師”，我們從事的這份工作，只是借此養(yǎng)家糊口、賴以生存而已。與其它的熱門職業(yè)相比，我們所從事的職業(yè)有時還顯得特別地低賤。真誠待人這世界原本沒有差生一說，只是由于評價標準的差異，導致了我們眼中差生的產生。但我們不論什么時候都不要低估了眼前的差生。因為，眼前的差生能夠讓你的講課無法進行下去，你犯不著如此，而差生的未來，也許是你永遠也趕不上去的；所以，不要用言語去譏諷他們，誘發(fā)他們的叛逆精神。

做心安的教師做老師的心情常常是壓抑的，但你應該努力營造快樂的環(huán)境，讓學生快樂。你也得找到讓自己快樂的窗口，讓你每天都快樂，因為快樂的核心就是你自己。只有你真正快樂了，你才不會在這世界上留下太多的遺憾，只有你真正快樂了，你才無愧于你的職業(yè)。

在實習的過程中,我也深深地體會到,隨著社會的不斷進步,現在的學校對教師的要求也越來越高了，這就意味著我們如果想做一名合格優(yōu)秀的人民教師,就要不斷的努力，不斷的充實自己，使自己跟得上時代的腳步，才不會被社會所淘汰，這次見習感觸很深，也讓我得不出答案的是，作為教育專業(yè)數學方向的學生，我們應該重視教師職業(yè)技能的培養(yǎng)還是數學水平的提高？很明顯，小學的數學課堂涉及到很多知識，所以作為這個專業(yè)的學生我們不得不學習更多的數學知識，也許這些都是比較重要的。還有一點就是在第二天的時候我?guī)桶嘀魅卫蠋煿苓^一次班，老師讓我?guī)е嗉壍膶W生觀看廣播操并且跟著做，當時的紀律很混亂，我根本管不過來。有幾位學生開玩笑地跟我說，小許老師，你太溫柔了，這樣管不了的。一句從學生嘴里說出來的話，說的人也許無心，但我聽了疑問就油然而生，作為班主任或是作為任課老師，到底應該和善一點還是嚴肅一點？

通過這次的的社會實踐活動，我們逐步了解了社會，開闊了視野，增長了才干，并在社會實踐活動中認清了自己的位置，發(fā)現了自己的不足，對自身價值能夠進行客觀評價。這在無形中使我們對自己的未來有一個正確的定位，增強了自身努力學習知識并將之與社會相結合的信心和毅力。對于即將走上社會的大學生們，更應該提早走進社會、認識社會、適應社會。大學生暑期社會實踐是大學生磨練品格、增長才干、實現全面發(fā)展的重要舞臺。在這里我們真正的鍛煉了自己，為以后踏入社會做了更好的鋪墊，以后如果有機會，我會更加積極的參加這樣的活動。

參考文獻：《大學生職業(yè)發(fā)展與就業(yè)指導》

第四篇：如何寫美術教學心得

如何寫美術教學體會

美術教學論文應該是美術教學研究的結晶。美術教學研究成果主要通過它反映出來。參與全國性的高水平美術教育理論研討會，撰寫美術教學論文當然是首選。但為了將各地老師鮮活的美術教學實驗和探索同時反映出來。美術教學體會和美術教學課例一般也可以列入研討會的征集范圍。

美術教學論文（以下簡稱?論文?）是專門對美術教學中的某些現象、問題，在實踐基礎上進行科學探討、研究的文章。一般要邏輯嚴謹，并按照較規(guī)范的格式按序撰寫。

美術教學究體會（以下簡稱?體會?）主要是作者把自己在美術教學、美術活動組織中遇到的收獲或教訓，借助有關理論進行比較、總結，有感而發(fā)地文字記錄。一般來說，只要言之有物即可，不一定上升到科研的層次，或過于系統(tǒng)地闡述一定的結論，也沒有特定的格式要求，語言也可以比較隨意、輕松。

美術教學課例（以下簡稱?課例?）與體會以文字為主相反，最好以圖片為主，以課堂實錄的形式展示作者自己在美術教學、美術活動組織中的經驗、體會和實施方法。

一、論文、體會和課例必備的基本條件

1．科學性：能正確反映教學研究的對象——教學理論或實踐，并揭示其規(guī)律，能以自己獨到的研究詮釋當然最好，但是也不排斥正確引用別人的理論成果闡述自己的實踐。論述要系統(tǒng)、完整，首尾一致。提別重要的是所闡述內容必須經過自己實踐的檢驗，切忌主觀臆造，更不能不加檢驗和研究地照搬別人的實踐。專業(yè)術語的應用也要正確、一致。比如對美術教育對象應用的名詞就有學生、學員、孩子、兒童、少年、少兒等多種，一般來說，理論研究性的論文多用“學生”（主要研究美術教育理論時）或“兒童”（主要研究兒童美術發(fā)展時），總結教學實踐成果的論文文多用“學生”（主要用于課內教學）和“學員”（主要用于課外和校外）。一般不用“少年”、“孩子”（除非研究特定的發(fā)展階段或教學領域）或“少兒”。切忌這些詞在論文前后同時出現且所指對象又是相同的。

2．客觀性：應該是在對教學研究對象進行全面、周密考察研究后引出的符合實際的結論。切忌以偏概全或用個別例子得出結論。比如對某一年齡段學生造型特點的論述，一定是在掌握了大量的、全方位的素材資料，并進行反復比較后進行的。所謂大量當然是越多越好，所謂全方位既包括時間概念（不同時間該年齡段學生的作品）也包括空間概念（不同地域該年齡段學生的作品）。這其中不排除引用和參考別人的實踐結果，但比例一般應少于30%。

4．平易性：體會和課例應盡可能使用平易的語言,即使是研究性論文，也不等于專業(yè)術語越多越好。切忌硬性地使用、甚至羅列專業(yè)術語。應該努力做到內容闡述深入淺出，文字語言順暢易懂。

二、論文的一般格式

1．題名：亦稱題目、文題、標題。要努力做到準確恰當、醒目規(guī)范、用詞精選、簡明扼要，一般不超出20個字。切忌皮大餡小、盲目拔高、詞語重復、語序錯亂。

論文除總題目以外，一般還有層次標題。通常分為章、節(jié)、條、款等幾個層次。層次標題在結構形式上可使整篇內容層次分明；從內容上是對每章、每節(jié)中心內容的概括。就撰寫論文的程序而言，層次題目其實就是“提綱”，而正文則是提綱的拓展、詮釋。編寫提綱是學術研究理論化重要的步驟。

2．署名：表示論文作者聲明對論文擁有著作權，包括工作單位及聯系方式（一般放在文后，應寫明工作單位全稱、郵政編碼，作者、職務職稱、電話號碼、E-mail等信息。）

3．摘要：對論文內容不加注釋和評論的高度概括、簡短陳述，一般在200字左右。包括研究的內容、目的及其重要性；使用的實驗方法；突出作者見解的研究成果總結；研究結論及意義。摘要中不必列舉例證和描述研究過程，更忌諱自我評價。

4．關鍵詞：表示全文主題內容信息條目的單詞、詞組或術語，一般列3-8個。

5．引言：亦稱前言、導言、序言、緒論，它是論文的開場白。一般要包括撰寫論文（即研究的）主要目的、范圍（要解決的問題）的簡要說明；研究內容的歷史（縱向比較）和現狀（橫向比較）的簡要陳述；研究的理論基礎和方法、手段的簡單介紹；研究結果的預期及其意義的簡單闡述。在言之有物、邏輯清晰的前提下，引言可長可短，一般在500字左右。

6．正文：論文的主體，用論據、經過論證證明論點表述研究成果。正文可分段撰寫，一般包括理論分析、實驗材料和方法介紹、實驗結果的分析、結果的討論等。

理論分析過程側重邏輯推理，運用的方法有歸納、演繹、分析、綜合、類比、比較等。應特別注意清楚地交待哪些理論是引用的、哪些是己創(chuàng)的或改變的。可以采用示意圖、方框圖或照片圖等配合實驗材料和方法的介紹。而實驗結果的分析最好是定量或定性的分析，作為教學實踐的產生的結果，嚴謹的過程描述也很重要。對結果進行討論在于闡述結果的意義，說明與前人所得結果不同的原因，根據研究結果繼續(xù)闡發(fā)自己的見解。最重要的是指出自己的成果與前人研究成果或觀點的異同，討論尚未定論之處和相反的結果，提出研究的方向和問題。

正文雖然是主體，也不等于可以天馬行空地大寫特寫。應該時時注意圍繞基本觀點，用實踐是用和總結出的實事或數據進行盡可能詳盡的說明，保證材料和觀點的一致。而一般性的問題點到即可。千萬不應出現原理性、常識性、技術性的誤差。遣詞造句要謹慎、準確，切忌含混不清，模棱兩可，詞不達意。

如果認為自己的研究還不足以得出獨特的結論，完全可以不以結論而是提出問題或討論、商榷等形式結束。

三、課例的一般格式

1．導言：屬于情境要素，也就是通過口語化的文字，主要從文化或人文角度為課程或活動提供一個切入點。

2．目標：屬于任務要素，結合課程（活動）內容從興趣、態(tài)度、情感、能力、知識、方法等方面，具體寫出預期達到的目標，切忌假大空。

3．準備：屬于資源要素，將學習資源和材料，如欣賞內容、使用材料等一一列出。以圖片為主可以更加生動直觀。

4．實施：屬于過程要素，盡可能詳盡地介紹教學的具體過程與方法，包括各階段的組織形式、組織過程、活動形式和方法，可以按照教師和學生兩條主線分別寫清楚。不外乎教學各個階段的課堂實錄和教師教學的示范圖或步驟示意圖。就美術教學而言，用圖片和圖示加簡單文字介紹的方式展示實施階段是自己的特長。

5．評價：屬于評價要素，介紹教學采用的評價方法和互動是評價所提出的問題。

6．拓展：屬于意義建構要素，在豐富的教學活動，從不同的角度，如內容、材料、也有自己的局限性。

7．效果：可以摘錄教學活動中部分能反映教學效果的學生學習成果（作品、語言、行為表現）進行展示。8．體會：結合目標介紹教師的感想和體會

第五篇：美術教學心得

美術教學心得

很榮幸能夠在這里跟大家一起分享教學心得，下面我就簡單的講一講我在教學上的一點點心得體會。主要體現在以下幾點： 美術課堂教學的結構： 組織教學與導入新課 講授新知識與演示技能 布臵學習活動和練習學生活動和練習

小結與布臵下次課的準備工作

一、認真鉆研美術教材,明確教學目標,把握教材的重難點

二、課堂教學

古語說：“水至清則無魚，文至直則無味”。我認為課至平則無趣。那么，什么樣的課才能吸引學生呢？才是一節(jié)好的美術課呢？

俗話說：“良好的開端是成功的一半”。

導語設計得好，先聲奪人，就能激發(fā)情趣，創(chuàng)設意境，激起學生強烈的“樂知樂學”的欲望。

1、唱一唱：

2、演一演：

3、猜一猜：

4、講一講：

5、看一看：

三、教學方法

1、圖片欣賞法

“百聞不如一見”。運用直觀形象的插圖、掛圖、畫像、范畫等圖片材料導入新課，可激發(fā)學生濃厚的學習興趣。這是我在教學過程中常用的方法。通過直觀的圖片投影，豐富多彩的圖片很容易吸引學生的注意力，從而將學生引入課堂教學。

2、興趣激發(fā)法 運用實物導入 實物是最直觀的，也是最有效的教學工具之一。

2、運用謎語導入

生活中沒幽默是乏味的，一樣美術課上沒有幽默則是枯燥的。在美術課教學中，如能運用詼諧幽默的語言，教學過程會更輕松、更有效。一下子拉近了師生間的距離，使師生形成心理上的相容，共同投入新的教學情境之中。

3、運用故事導入

兒童喜歡聽故事，他們一聽故事，會興致勃勃，注意力高度集中，引述與上課內容有關的故事導入新課，將會激發(fā)學生學習的興趣。

3、想象激發(fā)法

可通過各種方法，如生動的語法描述，音樂的欣賞，畫面的展示，學生的表演等作為導入，為學生創(chuàng)設情境，從而提高的想象力。

必要的技法訓練，強調基礎知識。

人的個體差異是客觀存在的，教師在教學中必須正確對待個體差異、因材施教。

通過教學評價，幫助學生樹立自信心。

在美術教學中，我改變教師是評價權威的現象，把評價的主動權還給學生，積極引導學生開展自評與互評。

總而言之，在以后的學習生活中不斷地總結經驗，學會運用更多、更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、會畫，并且保持他們繪畫中的天真、質樸、充滿趣味想象的藝術風格，提高學生繪畫的質量。