第一篇：江蘇民間美術(shù)資源調(diào)查

江蘇省大學生社會實踐大型專題調(diào)查優(yōu)秀成果參評論文

江蘇民間美術(shù)資源調(diào)查

內(nèi)容摘要：江蘇民間美術(shù)資源是民間藝術(shù)資源的重要組成部分之一，其文化內(nèi)涵與藝術(shù)形態(tài)是長達七八千年的歷史文化積淀，它包含著豐富而深刻的哲學、美學、藝術(shù)學、考古學、歷史學、民族學、社會學和人類文化學等多學科價值。調(diào)查通過圖書文獻檢索、實地訪問及個例分析等方法對江蘇民間美術(shù)資源的基本情況進行了探究，并針對當前民間美術(shù)資源現(xiàn)狀的一些問題提出了相應(yīng)的解決措施。關(guān)鍵詞：民間 美術(shù)資源 藝術(shù)資源 衰落 傳承 保護 發(fā)展

一、江蘇民間藝術(shù)資源概述

江蘇歷史悠久，人杰地靈，文化積淀深厚，民族民間文化資源豐富而富有特色，是舉世公認的文化大省，獨特的民俗風情經(jīng)千年的流傳，現(xiàn)已成為一批精湛奇絕的民族藝術(shù)瑰寶。令人驚嘆的江蘇民間藝術(shù)繁花似錦，壓滿枝頭，在晴風中搖曳多姿。

江蘇作為世人所公認的優(yōu)秀民間藝術(shù)之鄉(xiāng)，其民間藝術(shù)就風格而言，南北差異十分明顯。蘇南的山歌、舞蹈、民樂、彩燈、剪紙、刺繡??體現(xiàn)出江南水鄉(xiāng)的細膩、柔美、纖巧和靈秀；蘇北的鼓舞、雜技、曲藝、石刻、風箏、農(nóng)民畫??則表現(xiàn)了黃淮文化的挺拔、剛勁、粗獷和淳樸的特質(zhì)。

二、江蘇民間美術(shù)資源的介紹及分類

江蘇民間美術(shù)資源是民間藝術(shù)資源的重要組成部分之一，是由人民群眾自己創(chuàng)作的，以美化環(huán)境、豐富民間風俗活動為目的，在日常生活中應(yīng)用、流行的美術(shù)。民間美術(shù)是組成各民族美術(shù)傳統(tǒng)的重要因素，為一切美術(shù)形式的源泉。其文化內(nèi)涵與藝術(shù)形態(tài)，是長達七八千年的歷史文化積淀。因此民間美術(shù)資源價值遠遠超越了它自身的藝術(shù)價值，具有豐富而深刻的哲學、美學、藝術(shù)學、考古學、歷史學、民族學、社會學和人類文化學等多學科價值。江蘇民間美術(shù)資源主要包括三大類別：⒈工藝設(shè)計類（如蘇州燈彩、無錫惠山泥人、揚州漆器、南通風箏、藍印花布、織毯等）；⒉建筑園林類（如江南民居、蘇州園林等）；⒊民間繪畫類（如木刻版畫，邳州農(nóng)民畫等）。以下就根據(jù)調(diào)查結(jié)果對其中幾項詳細介紹： 1)蘇州燈彩

元宵觀燈，在我國有著悠遠的歷史。傳說早在二千多年前漢武帝就“結(jié)燈為山祭祀太乙”。到唐代，元宵張燈的風俗進一步盛行，唐睿宗時，在長安搭建燈樓，燃燈萬盞。進入宋代，更是盛況空前，城鎮(zhèn)上出現(xiàn)了燈市。因此，我國歷年來把元宵節(jié)稱為燈節(jié)。

宋代蘇州燈節(jié)之盛，據(jù)《石湖樂府序》記載：“吳中風俗，尤況上元，前一日已賣燈，謂之燈市??”由于元宵賞燈風俗在蘇州十分盛行，這就促進了蘇州紙扎彩燈工藝的高度發(fā)展。據(jù)史書記載，宋代在杭州舉行的花燈展覽會上，蘇州與福州制作的花燈名列茅，評為上品，蜚聲海內(nèi)。蘇州花燈品種繁多，有羅帛、琉璃、魚鯇、麥絲、竹縷、夾紗、料絲、鰲山。《紅樓夢》中講到薛蟠從蘇州帶回京師的花燈叫紗工燈，也是一種。

蘇州燈彩工藝十分精巧，畫面豐富多彩，繪有山水人物飛禽走獸花草，不僅光華燦爛，而且制作巧妙，如有一種“剔畫彩燈”和“走馬燈”，燈上設(shè)置各種故事人物，有西施采蓮、張生跳墻、劉海戲蟾之類。待燈里燃起蠟燭，冷熱空氣對流，人物即能循環(huán)轉(zhuǎn)動，頗有趣味。有一只“上橋落馬燈”，燈面上繪著小橋流水人家，粗看無人，但點上蠟燭，即隱約出現(xiàn)一個騎馬的人影，跑到橋堍，人與馬又會分離，馬影先過橋，然后人影隨后過橋，過橋后又跨上馬背，漸漸隱去，其手藝的高超，使人驚嘆。

此外，南京秦淮花燈也是堪稱金陵一絕，夫子廟春節(jié)鬧花燈的習俗興于唐而盛于明，至今已有千余年的歷史，素有“秦淮燈彩甲天下”的美譽。

無錫泥人是我國著名的傳統(tǒng)民間藝術(shù)，已有400多年歷史，因起2)無錫惠山泥人 源于惠山山麓，故名“惠山泥人”?；萆侥嗳讼涤没萆降貐^(qū)一米以下的土為材料，經(jīng)多道工序制作而成，其作品造型質(zhì)樸、簡練，有的手捧壽桃、元寶，有的身掛金鎖片等，色彩對比強烈，富有濃郁的鄉(xiāng)土氣息和江雨風情?；萆侥嗳说拇碜鳌洞蟀⒏！废盗挟a(chǎn)品多次獲得民間藝術(shù)博覽獎，被譽為最富有東方色彩的民間工藝美術(shù)品，深受國內(nèi)外人民的喜愛。3)揚州漆器

揚州漆器已有兩千三百多年的悠久歷史，起源于戰(zhàn)國，興旺于漢唐，鼎盛于明清，是受國家保護的傳統(tǒng)工藝品種之一，也是揚州地域文明發(fā)展的重要體現(xiàn)。傳統(tǒng)的揚州漆器是在精致髹漆的基礎(chǔ)上，選用翡翠、瑪瑙、珊瑚、碧玉、白玉、象牙、紫檀、云母、夜光螺及金銀等八百種名貴材料制作而成。漆器裝飾紋樣大量摹刻“揚州八怪”等名人書畫，更提高了揚州漆器的藝術(shù)欣賞價值。

揚州漆器品種豐富、技藝精湛、色彩絢麗典雅、造型古樸莊重，同時將欣賞性和實用性緊密結(jié)合，具有鮮明的地方風格。其在工藝上采用涂、繪、勾、刻、填、雕、鏤、磨、鑲、嵌等多種手法，具有平、亮、細、勻、艷、雅的藝術(shù)表現(xiàn)效果。工藝裝飾種類有雕漆嵌玉、平磨螺鈿、點螺、純雕漆、骨石鑲嵌、刻漆、雕填、彩繪、磨漆畫、彩漆平嵌等十大類，其產(chǎn)品主要有各類屏風、掛屏、櫥柜、桌椅幾凳、瓶盤、碗盒、茶具、煙具、文房四寶和旅游紀念品等兩千多個花色品種。七十年代中期恢復的失傳兩百多年的“點螺”和“漆砂硯”工藝，更是揚州傳統(tǒng)漆器最具特色的裝飾工藝。揚州漆器具有色彩絢麗、古樸莊重、造型多變等藝術(shù)特點和“清秀雅致”、“豐滿豪放”兼而有之的風格，在全國同行業(yè)評比中多次獲獎，被黨和國家領(lǐng)導人作為珍貴禮品贈送給外國元首和領(lǐng)導人，并有多件精品被國家作為珍品收藏。4)邳州農(nóng)民畫、邳州民間剪紙

邳州農(nóng)民畫由傳統(tǒng)民間繪畫演變而來，始于1957—1958年風行全縣的壁畫創(chuàng)作活動,當時全縣34個鄉(xiāng),400多個社,社社都有壁畫創(chuàng)作活動場所，作者愈千。十一屆三中全會以來邳州農(nóng)民畫進一步走向繁榮。50年來邳州農(nóng)民畫累計創(chuàng)作作品數(shù)量達10萬余件，其中有1000余件作品在參加國家、省、市級展覽中獲獎。邳州被文化部命名為“中國現(xiàn)代民間繪畫之鄉(xiāng)”。

邳州農(nóng)民畫以原始藝術(shù)的粗獷浪漫、民間藝術(shù)的樸拙自由、漫畫的夸張諷喻、宣傳畫的直率激情融合在一起的繪畫形式，把蘇北純樸而芬芳的泥土風韻和農(nóng)村充滿生機的生活氣息及對美好生活的向往融入到繪畫中。邳州農(nóng)民畫的發(fā)展初期，內(nèi)容多以宣傳為主，作者用樸實單純的色彩，描繪出新社會、新農(nóng)村、新生活的社會現(xiàn)實。隨著社會經(jīng)濟文化的飛速發(fā)展，邳州農(nóng)民畫把充滿生機的現(xiàn)代生活融入繪畫中，內(nèi)容更貼近時代、貼近生活、貼近群眾。同時，各級文化主管部門多次組織專業(yè)美術(shù)工作者介入輔導，使邳州農(nóng)民畫藝術(shù)水平不斷得到提升。

邳州民間剪紙有剪和刻兩種方式。剪紙用作繡花樣和妝奩飾花，取材于花草魚鳥；刻紙用于刻制春節(jié)貼掛門箋，中嵌“?！?、“壽”等字樣，飾以花邊圖案。經(jīng)過長期磨煉，邳州剪紙藝人積累了豐富的經(jīng)驗，練就了一身過硬本領(lǐng)，剪紙內(nèi)容更加廣泛，技藝水平日益提高。以耕種、收獲、紡織、養(yǎng)殖、運輸、建筑等現(xiàn)實生活為題材的人物剪紙也躍然紙上，生動地表現(xiàn)出來。歷史故事、民間傳說、戲劇人物以及與現(xiàn)代精神文明相關(guān)的人物，也都栩栩如生，怡然有趣。1984年，邳縣成立民間剪紙協(xié)會。各級各屆人民政府大力扶持剪紙藝術(shù)，采取積極有效措施，組織力量對剪紙藝術(shù)進行調(diào)查、發(fā)掘、收集、整理、引導和輔導，并建立了剪紙藝術(shù)檔案，使扎根于民間民眾沃土之中的剪紙藝術(shù)根深葉茂，繁花似錦，有力地促進了邳州民間剪紙藝術(shù)的健康發(fā)展。

三、存在的問題 1.衰落的必然性

民間美術(shù)的產(chǎn)生、傳播、發(fā)展都是與民眾的生產(chǎn)、生活方式密切相關(guān)的。由于經(jīng)濟全球化加快了文化的相互滲透，人們的思維方式、價值觀念、審美要求發(fā)生了巨大變化，一些歷史悠久的民間藝術(shù)流傳范圍縮小并逐漸消亡。如蜚聲海內(nèi)外的蘇州桃花塢年畫、無錫紙馬、南通扎染、常州挑花、南京白局、揚州清曲等都已經(jīng)消亡或即將消失，許多民間藝術(shù)品被認為是過時的東西而被很多人摒棄了。

江蘇作為經(jīng)濟和文化大省，從上世紀九十年代起，開始了以繼承發(fā)展民間藝術(shù)、弘揚民族精神為主體的民間藝術(shù)之鄉(xiāng)建設(shè)。但是對于民間美術(shù)資源的保護依然多是將民間美術(shù)資源作為一個古代生活形態(tài)的活化石來進行研究和保護，民間美術(shù)資源已經(jīng)成為傳統(tǒng)藝術(shù)的一部分而保存在博物館之中，見證著一個古老文明曾經(jīng)出現(xiàn)的輝煌。民間美術(shù)資源面臨著一個尷尬的境地——一方面在不知不覺中迅速衰亡，誰也不知道應(yīng)該怎樣去挽救和保護；另一方面大批民間美術(shù)為了生存，拼命擠向現(xiàn)代市場，卻又手忙腳亂，莫衷一是。民間美術(shù)在當代大多已經(jīng)失去了其實用性，它和當代社會的經(jīng)濟基礎(chǔ)與文化狀態(tài)都存在著巨大的鴻溝。2.傳承與發(fā)展面臨的困難

江蘇民間美術(shù)資源的傳承與發(fā)展面臨著許多困難和問題，主要體現(xiàn)在：?宣傳不到位，認識不足，重視不夠；②繼承者后繼乏人；③保護、傳承和發(fā)展缺乏必要的資金投入；④缺乏有效的、運轉(zhuǎn)協(xié)調(diào)的保護機制；⑤文化生態(tài)環(huán)境欠佳，參與人員減少，傳承者和受眾群眾出現(xiàn)斷層。

四、關(guān)于江蘇民間美術(shù)資源保護和發(fā)展的建議 1.定制相關(guān)的法律法規(guī)

民間美術(shù)資源的保護牽涉面廣，涉及單位部門多。就全省而言，民間美術(shù)資源的界定，保護和管理原則、保護措施，開發(fā)利用規(guī)則，商品屬性界限，版權(quán)問題，材料資源保護，政府主管部門和各相關(guān)職能部門的職責，獎懲措施等，必須有明確的法律依據(jù)，才能真正有效地保護民間美術(shù)。加快民間美術(shù)資源保護的法規(guī)建設(shè)，已刻不容緩。2.尋找工業(yè)文明與民間美術(shù)之間的互補點

在工業(yè)社會與市場經(jīng)濟發(fā)展的今天，傳統(tǒng)手工藝與工業(yè)社會的對立，已經(jīng)成為一個不爭的事實。我們既不能放棄民間藝術(shù)形式，也不能違背社會規(guī)律，試圖以民間美術(shù)來代替大工業(yè)時代的產(chǎn)品。江蘇的民間美術(shù)要得到傳承和發(fā)展，非常重要的一點是必須站在現(xiàn)代文化的角度對傳統(tǒng)作更深入的研究，尋找工業(yè)文明與民間美術(shù)之間的互補點。工業(yè)文明帶來了商品的大量生產(chǎn)與簡單復制，而這種簡單枯燥的文化形態(tài)已經(jīng)不能滿足人們?nèi)找尕S富的精神文化需求，工業(yè)文明所帶來的不應(yīng)該只是一種帶有實用主義色彩的產(chǎn)品形式，它同時應(yīng)該代表一種帶有審美色彩的人文精神。民間美術(shù)以其豐富的審美形態(tài)與人文精神，能夠成為工業(yè)文明的有效補充，工業(yè)文明以其時代感與社會性能更好地引導著民間美術(shù)的發(fā)展。兩者的互補才能使人類文化最終向著一個更加健全、完美的方向延續(xù)。3.重視高校藝術(shù)教育中的民間美術(shù)課程

對民間藝術(shù)與學校藝術(shù)教育的關(guān)系探索，是新課程改革課程資源開發(fā)的重要內(nèi)容之一。江蘇民間美術(shù)資源豐富多彩，可是在高校的課程設(shè)置中重視民間美術(shù)的卻并不多見。民間美術(shù)的學習與制作過程是一種充分調(diào)動人的手、眼、大腦協(xié)調(diào)合作，在三維空間進行的物質(zhì)創(chuàng)造活動，通過對人的生理刺激，激發(fā)大腦的形象思維與抽象思維的交叉活動，發(fā)掘創(chuàng)造潛力培養(yǎng)創(chuàng)造能力，是大學生“創(chuàng)造能力”培養(yǎng)的最佳手段。在大學生藝術(shù)教育中開設(shè)民間美術(shù)課程能夠使江蘇豐富多彩的民間美術(shù)資源通過大學生藝術(shù)教育得以繼續(xù)傳承并發(fā)揚光大，而且也能在教育過程中培養(yǎng)大學生對美的欣賞和判斷能力，在實踐中啟發(fā)和培養(yǎng)想象力與創(chuàng)造力，一舉多得。參考文獻

［1］秦勇，《曠野晴風 繁花景象——掠影江蘇民間藝術(shù)》，《中外文化交流》 2004.9 ［2］田自秉，《中國工藝美術(shù)簡史》，浙江美術(shù)學院出版社，1989年 ［3］李向偉，《江蘇省民間美術(shù)資源作為高校課程資源的開發(fā)與應(yīng)用研究實施方案》

［4］方湘?zhèn)b，《民間美術(shù)》，湖北美術(shù)出版社，1999年 ［5］尹凌，《學校藝術(shù)教育應(yīng)重視弘揚優(yōu)秀民間藝術(shù)資源》，北京教育學院學報，2008.3

第二篇：小學美術(shù)民間課程資源開發(fā)講稿

小學美術(shù)民間課程資源開發(fā)

——以東巴文化為例

云南省麗江市古城區(qū)?；蹖W校

年曉霞

一、培訓計劃與分析

1、學員分析：

本次的培訓對象為小學美術(shù)教師。教師們已基本具備了扎實的教學基本功，但對本課題的運用與開發(fā)程度參差不齊，且年齡層次多樣化，地域環(huán)境也有很大的差別，因而培訓內(nèi)容需廣泛而概括，不高深，但涵蓋面廣且具有針對性，讓廣大教師學有所用。針對以上情況，本次的培訓內(nèi)容從“開發(fā)背景、民間美術(shù)的概念、民間美術(shù)教育資源開發(fā)、民間美術(shù)作為美術(shù)教育資源地方課程的適切性、小學美術(shù)民間課程資源開發(fā)意義、云南的民族民間傳統(tǒng)藝術(shù)及民間美術(shù)地方課程教學案例—麗江東巴文化”七個方面來進行。先明白民間美術(shù)的概念及民間美術(shù)課程開發(fā)的重要性，其次介紹云南本土民間文化的幾種表現(xiàn)形式，再以麗江本土的“東巴文化”為例，做好講解示范，具體怎樣將民族美術(shù)資源融入到小學美術(shù)課堂當中去。

2、培訓內(nèi)容分析：

本次培訓的內(nèi)容為“夯實美術(shù)教學基本功，提升小學美術(shù)教師課表踐行能力——小學美術(shù)民間課程資源開發(fā)”，很多學員在這方面已有很豐富的經(jīng)驗，有些甚至對本專題已有深度的研究，因此本次培訓重在系統(tǒng)地集合與整理開發(fā)民間美術(shù)資源的方式方法，其次為教師間的信息交流與整合。本次培訓將以系統(tǒng)展示介紹、案例探討、示范講解、交流總結(jié)和任務(wù)驅(qū)動5個流程來進行。

3、準備的材料和工具：

? 云南民間傳統(tǒng)文化的概況、藝術(shù)表現(xiàn)形式、形式分類等的文字資料。? 案例分析2個 ? A4紙和記號筆

? 用以解決核心問題的微課程2個

4、培訓結(jié)果的呈現(xiàn)：

學員制定適合自己的“民間美術(shù)課程資源開發(fā)方案”，包括內(nèi)容、形式、呈現(xiàn)結(jié)果等。以培訓的間隔時長為準，上交開發(fā)情況的資料。

二、開發(fā)背景

在當今世界，發(fā)達國家面對工業(yè)社會人性的異化，社會意識形態(tài)的扭曲，人的價值觀的失落，西方國家呼吁民族精神，呼吁人文精神，呼吁藝術(shù)教育。世界各國將民族藝術(shù)溶入教育已成為一個重大課題。我國新一輪基礎(chǔ)課程改革中，在對民族文化藝術(shù)教育的重視、對地方課程、校本課程教育資源的開發(fā)利用等新觀念，將為我國藝術(shù)教育增添新的活力和機遇。

三、民間美術(shù)的概念

1、所謂民間美術(shù)即廣大的勞動群眾所創(chuàng)造的美術(shù)。正如魯迅先生所講的“生產(chǎn)者的藝術(shù)”。民間美術(shù)流行最廣泛、最有普及性和群眾性，也最有廣闊的地域性，來自于民，用之于民。人類最早的藝術(shù)是由原始人在勞動中開始創(chuàng)造的，藝術(shù)從最普通的民眾和民間產(chǎn)生發(fā)展。民間藝術(shù)是人類文化之源，是根性的、母體性的藝術(shù)。后來才分化形成了以宮廷畫院、文人藝術(shù)的正統(tǒng)體系和以民間美術(shù)家、人民大眾為藝術(shù)群體的民間體系兩種體系。雖然民間美術(shù)在各個時期沒有得到像正統(tǒng)藝術(shù)那樣的重視，但在廣大的億萬群眾的生活中傳承發(fā)展，始終作為民族藝 術(shù)的一個重要支柱與正統(tǒng)藝術(shù)體系并存發(fā)展。民間美術(shù)是中華民族億萬勞動群眾經(jīng)歷了六七千年歷史的文化積淀，是文化內(nèi)涵最豐富的文化形態(tài)。

2、世界四大文明古國之一的中國，地域遼闊歷史悠久。有56個民族所形成的傳統(tǒng)民間藝術(shù)，有世界上形式最多、最豐富多彩的文化遺產(chǎn)。隨著社會的發(fā)展，受現(xiàn)代經(jīng)濟大潮和現(xiàn)代文化的沖擊，世界各文明古國都因歷史原因造成民族文化中斷，西方國家在高速度的科技現(xiàn)代化發(fā)展中，文化格局也有了大的變化。民族藝術(shù)、民間藝術(shù)隨著現(xiàn)代化的發(fā)展自行消失。而我國在兩千年漫長的封建制度和小農(nóng)經(jīng)濟封閉自守等因素下，一部分民間藝術(shù)和一些民族藝術(shù)保留并延續(xù)了下來。西方人已痛感失去民族藝術(shù)，正在盡力搶救本國的民族文化、民間藝術(shù)。西方的藝術(shù)家也有來到中國尋找民間藝術(shù)補充營養(yǎng)的。他們回過頭來重新重視中國傳統(tǒng)民族文化藝術(shù)。

今天我國國門大開，在21世紀先進的科技與高速的信息時代里，西方文化以一種世界文化的形式對我國民族文化、民間美術(shù)強烈沖擊人侵。億萬民眾、尤其是青少年一代文化觀念的轉(zhuǎn)變，使我國民間藝術(shù)也將遭到和西方民族藝術(shù)一樣的命運—面臨斷層而消失的危機。

四、民間美術(shù)教育資源開發(fā)

1、我國的教育進行了一次又一次的重大改革，在改革中學習、借鑒了發(fā)達國家的成功經(jīng)驗。以素質(zhì)教育及配套的重大改革措施、中小學基礎(chǔ)教育課程改革等，接受了西方先進的教育觀念和教育方式，使我國由原來的(以蘇式教育為框架的)教育模式向現(xiàn)代先進教育模式轉(zhuǎn)型，結(jié)合我國國情走出了中國特色的素質(zhì)教育且有實質(zhì)意義的步伐。但在吸收外來教育模式的基礎(chǔ)上，我們應(yīng)當清醒的注意另一個問題即:在現(xiàn)代大潮沖擊下，不能全盤失去我們民族的優(yōu)秀文化，我們的教育中不能沒有弘揚民族傳統(tǒng)文化，發(fā)揚民族傳統(tǒng)精神的內(nèi)容。在西方早已開始保護搶救民族文化，并在學校教育中加人民族文化教育的內(nèi)容。如美國大部分學校開設(shè)土著課，專門教授本民族的藝術(shù)文化。我國更應(yīng)當使青少年一代在民族傳統(tǒng)文化渾厚的土壤中汲取一定的養(yǎng)分，使民族精神、民族情感、民族意識成為他們的精神支柱。只有這樣才能使我們中華民族精神不斷弘揚，民族傳統(tǒng)文化精華不會斷根而將世代延傳。因此，開發(fā)民間美術(shù)教育資源對繼承和延續(xù)民間傳統(tǒng)文化、民族傳統(tǒng)文化和民族精神有重要的意義。

2、教育部《全國學校藝術(shù)教育發(fā)展規(guī)劃(2001-2010年)》中規(guī)定:“藝術(shù)教師應(yīng)充分利用和開發(fā)本地區(qū)，本民族的文化藝術(shù)教育資源??”;最近出臺的《美術(shù)課程標準》中提出:“教師應(yīng)創(chuàng)造性地使用美術(shù)教科書，根據(jù)學生學校和當?shù)氐奶攸c對教學內(nèi)容進行選擇，改變和再創(chuàng)造，靈活利用當?shù)刈匀缓臀幕Y源，積極開發(fā)校本課程，增強美術(shù)教學與當?shù)刈匀缓臀幕厣穆?lián)系。民間美術(shù)是最有價值的文化資源和教育資源，也是與當?shù)刈匀缓臀幕攸c相聯(lián)系的切人點，取之不盡用之不竭的美術(shù)教育資源庫。

3、新的基礎(chǔ)課程改革方案中提出了課程資源的重要概念，地方課程、校本課程的新概念也是這次課程改革的一大亮點和難點，將原來國家過于集中的課程決策權(quán)分配一部分給地方和學校參與課程開發(fā)，形成國家課程、地方課程、學校課程并行組成的課程結(jié)構(gòu)。這將為民間美術(shù)成為美術(shù)教育課程資源提供了政策依據(jù)，民間美術(shù)課程資源將在國家課程之外，各地方將會有民間美術(shù)地方課程和校本課程開發(fā)運用于教學中?；A(chǔ)教育課程改革為學校教師提供了一定的課程自主權(quán)、靈活性。民主、開放、合作的學校氛圍將極大的啟動學校和教師對民間美術(shù)教育資源開發(fā)的積極性。轉(zhuǎn)變教師的教育觀念，激活教師的創(chuàng)造性智慧，廣大教師將積極參與民間美術(shù)課程資源開發(fā)，會出現(xiàn)多種形式民間美術(shù)地方課程、校本課程運用在美術(shù)課堂教學之中，既開發(fā)利用了民間傳統(tǒng)文化藝術(shù)教育資源，更重要的是填補了民間美術(shù)在基礎(chǔ)教育中的空缺，豐富了中小學及大學美術(shù)課程資源，為不同興趣和專長的學生提供選擇學習、探究地更大平臺。

4、靳之林先生指出:“億萬勞動群眾創(chuàng)造的民間藝術(shù)的價值，遠遠超越了民間藝術(shù)本身，而是具有極為豐富的哲學、美學、考古學、歷史學、民族學、社會學和人類文化學內(nèi)涵的中華民族文化的凝聚和結(jié)晶”。《普通高中美術(shù)課程標準》提出:“??尤其要引導學生深人地了解我國優(yōu)秀的民族、民間藝術(shù)，增強對中國優(yōu)秀文化的認同”。將民間美術(shù)作為地方課程和校本課程補充人中小學美術(shù)教學、高校藝術(shù)教育中，可使學生感受、體驗、民間美術(shù)博大渾厚的歷史文化內(nèi)涵，引導學生認識本地的民間美術(shù)，認識民間美術(shù)的特征、領(lǐng)略富有民族特點的民間美術(shù)遺產(chǎn)。在民間美術(shù)廣泛的文化情景中，理解傳統(tǒng)文化，體會勞動人民辛勤的勞動和高度的智慧，使學生們懂得珍惜寶貴的文化遺產(chǎn)，懂得繼承和發(fā)揚優(yōu)秀文化傳統(tǒng)，是我們的民族文化藝術(shù)永遠延續(xù)發(fā)展下去。這是非常有必要和有價值的。

五、民間美術(shù)作為美術(shù)教育資源地方課程的適切性

1、藝術(shù)最重要的品格是創(chuàng)造，現(xiàn)代社會也需要發(fā)揮每一個人的主體性和創(chuàng)造性，民間美術(shù)的創(chuàng)造精神、創(chuàng)造方法和正統(tǒng)美術(shù)有很大的不同與區(qū)別，民間美術(shù)家獨特的創(chuàng)造思維、創(chuàng)造精神、創(chuàng)造方法可啟發(fā)學生思維的靈活性、流暢性和獨特性。從民間美術(shù)體驗中激發(fā)學生的創(chuàng)造精神。

2、學生在體驗民間美術(shù)的學習過程中，參與探究思考、廣大民間美術(shù)家豐富、深遠的人文精神。了解廣大民間藝術(shù)家的情感及價值觀，以民族文化陶冶他們的情感，這有助于學生形成正確的人生觀、價值觀，有助于學生養(yǎng)成有條不紊和動手動腦的勞動習慣及克服困難的勇氣。使學生理解精神美，認識人的情感、態(tài)度、價值觀的差異性，認識人類社會的豐富性，認識民間美術(shù)表現(xiàn)的多樣性和對社會的獨特貢獻。培養(yǎng)學生對祖國民間美術(shù)傳統(tǒng)的熱愛，豐富學生的情感，使學生懂得愛自然、愛社會、愛生活、愛自己，成為充滿愛心的人，提升人文精神，形成健康人生。

3、民間美術(shù)有多元化的體系，學科跨度大，容量廣，學生在探究民間美術(shù)中可感受不同地域、不同社區(qū)的美術(shù)文化，了解當?shù)厝宋臍v史、自然環(huán)境，風土人情，了解當?shù)厣鐣?jīng)濟文化的發(fā)展。同時，民間美術(shù)是為人民群眾普通生活服務(wù)的，長期在人民群眾中流傳，是人民群眾為自己所創(chuàng)造的藝術(shù)，反映了人民的希望和要求，反映了人民的風尚和鄉(xiāng)土特色，成為人民物質(zhì)生活和精神生活中不可缺少的部分。學生在接觸民間美術(shù)中可接近生活，接近普通人民大眾，走進社會。使美術(shù)教育和社會和學校周圍的生活聯(lián)系起來，增強學生在社會中的適應(yīng)能力。

4、民間美術(shù)的創(chuàng)作是在一種自由表達作者情感的過程中進行的，制作也是在輕松、愉快、情趣、趣味中完成，學生在民間美術(shù)的學習實踐中表達抒發(fā)自己的情感，從作品的制作中獲得成功感和自信心，釋放緊張和消極不良情緒，緩解心理壓力，調(diào)節(jié)學生的心理狀態(tài)，促進心身健康，形成良好的心身狀態(tài)。

5、民間美術(shù)內(nèi)容豐富、范圍廣闊、內(nèi)涵深邃、創(chuàng)造手法多樣、可操作性強。這些，為民間美術(shù)作為教育資源補充為地方課程提供了適切性。

六、小學美術(shù)民間課程資源開發(fā)意義

民族文化既具備了豐富的文化內(nèi)涵，又兼?zhèn)淞溯^高的審美價值。不同的藝術(shù)形式和美術(shù)作品都各具特征，蘊含了豐富的審美情趣。在小學美術(shù)教學實踐中對學生的培養(yǎng)是不容置疑的。

1、讓孩子感受民族傳統(tǒng)文化美的教育的實施可以提升學生對民族文化的興趣及品鑒的能力。

2、讓孩子感受民族文化美教育的開展可以提升學生的藝術(shù)創(chuàng)造力。

3、讓孩子感受民族文化美的教育在潛移默化中加強了學生的實踐能力。感受民族文化美是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中重要的內(nèi)容，體現(xiàn)了廣大勞動人民的集體智慧。

通過培訓，美術(shù)教師能夠在教學實踐中不斷挖掘民族文化美術(shù)的綜合價值，有意識的進行非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳播，是將來我們進行美術(shù)教育工作的內(nèi)容之一，也是教學工作者實現(xiàn)高素質(zhì)人才培養(yǎng)孜孜不倦追求的偉大目標。

七、云南的民族民間傳統(tǒng)藝術(shù)

1、云南民族傳統(tǒng)文化概況

在云南各民族的社會生活中民間美術(shù)是非常豐富的，許多民族雖然沒有自己的文字，卻有自己的民間美術(shù)，它涵蓋了人們的衣、食、住、行和生、老、病、死、婚、喪、嫁、娶、??這些民間美術(shù)既是民族生活的物質(zhì)體現(xiàn)，也是他們對美好生活的向往與追求。善于利用美術(shù)的手段的他們利用大自然的饋贈通過多種形式來美化自己的生活，并用美傳承了自己的民族文化。

美國民族學家弗朗茲?博厄斯在《原始藝術(shù)》一書中說：“據(jù)我所知，世界上任何民族，不論其生活多么艱難，都不會把全部時間和精力用于食宿上。生活條件豐實的民族，也不會把時間完全用于生產(chǎn)或終日無所事事。即使最貧窮的部落也會生產(chǎn)出自己的工藝品，從中得到美的享受。自然資源豐富的部落則能有充裕的精力用以創(chuàng)造優(yōu)美的作品。”

2、云南民族文化的分類

根據(jù)各民族的文化藝術(shù)表現(xiàn)形式，我把民族文化大致分為以下幾類： ? 服飾文化 民族服飾是民族文化的載體，一套民族服飾簡直就是一個民族的縮影。云南的少數(shù)民族善用大自然中的材料來裝飾自己。

如：織品和繡品。利用動植物的外形，經(jīng)過加工和美華，變成裝飾的繡片織片。

掛飾。采集金、銀、銅、寶石、骨、殼等加工制作，裝飾服飾。色彩。崇尚大自然中色彩，服飾鮮艷，色彩繁多。

? 民間繪畫

產(chǎn)生于民間的生活繪畫或服務(wù)宗教的藝術(shù)繪畫。如：唐卡、東巴畫 ? 雕刻及陶土藝術(shù)

云南的民族都有自己崇拜的宗教，原始崇拜、生殖崇拜、圖騰崇拜、自然崇拜等。這些崇拜通過各種雕刻藝術(shù)很好的體現(xiàn)出來。如：木雕。各種神魔、鬼怪、花草蟲魚。

石雕。? 書法藝術(shù)

以當?shù)氐奈幕尘盀榛A(chǔ)，誕生發(fā)展普及的書法文化。如：曲靖的爨文化

麗江的東巴文化等

八、民間美術(shù)地方課程教學案例—麗江東巴文化

在云南眾多的民族民間文化中，我準備用本土的民族文化“東巴文化”作為示例，來講解如何在小學美術(shù)課堂中開發(fā)這一文化的資源。

1、文化價值

東巴文化是納西族民族文化的重要內(nèi)容之一。東巴文化指納西族古代文化，因保存于東巴教而得名，已有1000多年的歷史。

主要包括東巴文字、東巴經(jīng)、東巴繪畫、東巴音樂、東巴舞蹈、東巴法器和各種祭祀儀式等。

東巴文化是伴隨著納西族漫長的歷史文化發(fā)展而逐步形成和演化的活形態(tài)文化，是千百年來納西族創(chuàng)造和積累起來的自然科學和社會科學的總和，是古代納西族人的百科全書，它中華民族文化乃至世界文化寶庫中極有價值，是燦爛的文化瑰寶。2013年7月，中國社會科學院將納西族東巴原始宗教及其古老經(jīng)典列為中華十五項重點保護的絕學之一。

2、具體分類 ? 東巴文

東巴文是一種原始的圖畫象形文字，主要為東巴教徒傳授使用，書寫東巴經(jīng)文，故稱“東巴文”。納西話叫“澀九路就”，意為“木跡石跡，見石畫石，見木畫木”。它幾乎是介于圖畫文字和表意文字之間的一種文字符號。記載了納西古文化的百科內(nèi)容是研究納西族的珍貴資源。? 東巴繪畫

古老的東巴繪畫是納西族最具特色的美術(shù)遺產(chǎn)。它是一種服務(wù)于宗教的繪畫形式。它具有貝葉經(jīng)的形式、優(yōu)美的線條、美麗的色彩、動態(tài)的表現(xiàn)和特征的攝取。它有木牌畫、紙牌畫、布卷畫和經(jīng)文畫幾類。在東巴畫中一《神路圖》最為有名，它分為地獄、人類世界、自然天國、天國四個部分，畫面色彩鮮明，既受藏傳繪畫藝術(shù)影像，又具有納西族傳統(tǒng)風格和特色，是東巴藝術(shù)繪畫中的精品。以納西青年為主體的一批畫家，吸取了古老東巴文字畫精華的基礎(chǔ)上，運用現(xiàn)代技法和材料創(chuàng)作出了現(xiàn)代東巴畫。? 東巴藝術(shù)品

東巴藝術(shù)品是指東巴在宗教祭祀儀式中制作使用的木偶、面偶、泥塑和各種竹木編扎品。其造型獨特，生動逼真，有較高的藝術(shù)欣賞價值。

其中，泥偶面偶都是由老東巴信手捏制，一氣呵成，有單純明快的審美特點。

木雕基本上是在面塑基礎(chǔ)上形成的。東巴們做祭祀活動，總要把相關(guān)的神鬼用面塑捏出來，好讓祭祀有一個確定的對象讓人信服。

3、如何在小學美術(shù)課堂中開發(fā)和運用本地文化 ? 開設(shè)造型表現(xiàn)課程

如：開設(shè)以東巴文化為主題內(nèi)容的繪畫課程：主要運用東巴文字象形的特點，將普通的繪畫作品用東巴文字表現(xiàn)出來，并以自己喜歡的表現(xiàn)形式來加工，如：彩筆畫、水墨、水粉、砂紙畫、版畫等。? 開設(shè)設(shè)計應(yīng)用課程

如：開設(shè)以東巴文化為主題的泥塑課程：引導學生感受東巴泥塑原始、古樸的造型特點，經(jīng)過教師的師范講解，使學生習得簡單的制作方法，并感受制作的過程。

? 開設(shè)欣賞評述課程

如：開設(shè)以東巴文化為主題的欣賞課：欣賞東巴書法作品、繪畫作品、工藝制品等內(nèi)容，讓學生在教師的引領(lǐng)下感受東巴文化的獨特魅力和藝術(shù)價值。? 開設(shè)課外探索課程

如：走進東巴文化的發(fā)源地：參觀東巴教圣地——玉水寨、參觀東巴造紙術(shù)、參觀白沙壁畫等，感受麗江本土的民族文化的特點和魅力。

第三篇：民間美術(shù)資源進課堂的作用

民間美術(shù)資源進課堂的作用

隨著經(jīng)濟社會的迅速發(fā)展,人們生活方式正在發(fā)生著根本性的變化,民間美術(shù)的生存環(huán)境已面臨諸多問題:

首先,傳承關(guān)系上,許多民間藝人的年齡在60歲以上,青少年中有興趣并愿意專門學習傳統(tǒng)技藝的人越來越少,后繼乏人使本地的一些民間美術(shù)品種產(chǎn)生了傳承的危機。

其次,民間美術(shù)在很多人心目中喪失了地位,通常當我們提到“民間美術(shù)”常常會聽到“太俗氣了,難登大雅之堂”之類的言論,其實只要是真正了解欣賞民間藝術(shù)的人,都能感受到它質(zhì)樸而強烈的藝術(shù)魅力。藝術(shù)的發(fā)展離不開傳統(tǒng),蘊涵民族性的藝術(shù)創(chuàng)作更具感染力。不理解、不欣賞,不愛好,甚至不屑,形成審美觀上的一種偏見,這是民間藝術(shù)在現(xiàn)代人意識上的一種較普遍的反映,這種意識嚴重地影響到民間藝術(shù)的生存與發(fā)展。

第三,民間美術(shù)的教育缺失,目前中小學的課程安排中,與民間傳統(tǒng)文化相關(guān)的課程所占的比例非常小,而涉及本地傳統(tǒng)文化的課程更少。許多學生在整個中小學學習過程中,就沒有通過課堂接觸過民間傳統(tǒng)文化,甚至有學校亦未涉及當?shù)孛耖g美術(shù)的教學。

另外,對這一學科的理論研究很少,重視程度不夠等等。這些都是造成民間美術(shù)衰敗乃至消失的重要因素。如不重視和抓緊搶救保護,脆弱的文化生態(tài)環(huán)境會在現(xiàn)代工業(yè)文明中迅速地消失。保護民族美術(shù)文化要從教育人手,要使民族民間文化得以生存、傳承和發(fā)展,必須使民間美術(shù)進入課堂。

將民間美術(shù)資源引入到學校美術(shù)教育中來,可以說是一項雙贏的決策,民間美術(shù)因?qū)W校教育的延續(xù)能免遭斷裂與絕跡的命運,并能不斷向前發(fā)展;學校美術(shù)教育因為有民間美術(shù)的加入能增加新的活力,教學內(nèi)容得到豐富,有了最直觀的貼近生活的史料與教材,民間美術(shù)中蘊涵的人文思想、傳統(tǒng)藝術(shù)觀念給學?，F(xiàn)代美術(shù)教育提供借鑒與啟示;同時,充分利用民間美術(shù)資源。使學生更好地了解美術(shù)與情感、美術(shù)與社會、美術(shù)與文化、美術(shù)與生活的關(guān)系,給現(xiàn)代美術(shù)教育帶來發(fā)展的新契機。

第四篇：民間美術(shù)

本次在蘇州調(diào)研主要以參觀留園，拙政園等著名的古代私家園林為主，這些園林建造精美，集當時建筑與裝飾工藝之大成，對我們了解傳統(tǒng)民間美術(shù)有很好的幫助。

脊獸是中國古代建筑屋頂?shù)奈菁股纤卜诺墨F件。它們按類別分為跑獸、垂獸、“仙人”及鴟吻，合稱脊獸。

“脊獸”。其中正脊上安放吻獸或望獸，垂脊上安放垂獸，戧脊上安放戧獸，另在屋脊邊緣處安放仙人走獸。

古代的宮殿多為木質(zhì)結(jié)構(gòu)，易燃，因此檐角上使用了傳說能避火的小動物。這些美觀實用的小獸端坐檐角，為古建筑增添了美感，使古建筑更加雄偉壯觀，富麗堂皇，充滿藝術(shù)魅力。梁思成評價道：“使本來極無趣笨拙的實際部分，成為整個建筑物美麗的冠冕”。

這些脊獸各有寓意，并均賦予了神奇的本領(lǐng)，龍與鳳代表至高無上的尊貴，龍的角似鹿、鱗似魚、爪似鷹。唐宋兩朝視為祥瑞的象征。明清將之象征帝王，皇帝稱自己為真龍?zhí)熳?，由此這龍是皇權(quán)的象征。鳳是傳說中的百鳥之王。雄為鳳，雌稱凰，通稱為鳳凰，是祥瑞的象征，在舊時還比喻有圣德的人。海馬亦稱落龍子，象征忠勇吉祥，智慧與威德通天入海，暢達四方。狻猊在古籍記載中是接近獅子的猛獸，能食虎豹，亦是威武百獸的率從。一說它日行五百里，性好焰火，故香爐上面的龍首形裝飾為狻猊，有護佑平安意。

脊獸的擺放也和古代的建筑等級一樣，有著嚴格的限制，《大清會典》上說這些琉璃釉面小獸的排列順序為：龍、鳳、獅子、天馬、海馬、狻猊、押魚、獬豸、斗牛、行什。其中天馬與海馬、狻猊與押魚之位可置換。如若數(shù)目達不到9個時，則依先后順序。因此，有時候可以從古建筑上的脊獸來判斷以前這個建筑主人的社會地位。

第五篇：民間美術(shù)

中國民間美術(shù)

張云芳

[課 型] 高中美術(shù)欣賞

[教材分析]

中國民間美術(shù)這一課選自人民美術(shù)出版社的高中美術(shù)欣賞，本課由民間美術(shù)的界定、民間美術(shù)的特點和民間美術(shù)主要種類介紹三部分構(gòu)成，羅列了年畫、刺繡、風箏、玩具、編織、剪紙等民間美術(shù)。本課結(jié)合蘇州地區(qū)的特色，重點介紹年畫和刺繡。

[教學目的]

通過欣賞中國民間美術(shù)，使學生了解什么是民間美術(shù)和民間美術(shù)的特點，對我們偉大民族燦爛豐富的民間美術(shù)有所了解，增加知識，增強民族自豪感，提高學生對民間美術(shù)的審美能力，培養(yǎng)熱愛民間美術(shù)的情感。

[教學過程（）]

（一）組織教學：檢查學生準備情況，師生問好。

（二）導入新課（1分鐘）

上課伊始請各組根據(jù)課前預(yù)習，從老師預(yù)先放置的盒子中，集體討論后選出屬于民間美術(shù)作品。

師：他們的理由是對還是錯，讓我們看完書本后再評價。請大家看書本75頁。1、2、3、段（板書中國民間美術(shù)）

（三）講授新課

師：請每組討論一下，推薦一位評委。[上講臺評價]（4分鐘）。

生：①民間美術(shù)是相對于專業(yè)而言的，它們的創(chuàng)作基本上是從事物質(zhì)生產(chǎn)的勞動人民。這些傷口是勞動人民創(chuàng)造的，所以應(yīng)該是民間美術(shù)。

[師強調(diào)民間美術(shù)定義]

生：②民間美術(shù)存在于人民的日常生活、節(jié)日活動、祭祀活動中，反映勞動人民的思想、情感和美的觀念。生：③所謂民間美術(shù)是強烈體現(xiàn)著民族性和地方性的。

生：④它的創(chuàng)作和流傳方式是集體的，它與宗教、風俗有密切聯(lián)系，但它不是孕擰?BR>師：以上就是民間美術(shù)的基本特點，講了這么多誰能來概括講一下民間美術(shù)大體有哪些種類？

生：年畫、剪紙、刺繡、風箏、編織、泥塑等。

師：同學們知道自己家鄉(xiāng)有些什么民間美術(shù)嗎？

生：我是江蘇蘇州的，我的家鄉(xiāng)有刺繡、桃花塢年畫、蘇扇。

1．年畫（12分鐘）

師：我國歷史名城蘇州，物產(chǎn)豐富，文化茂盛，手工藝美冠天下，名家備出，曾有過文征明、唐伯虎、仇英等一大批杰出的文人墨客，其文化底蘊、積淀深厚，年畫深受其影響，追溯起來千年歷史。明代時，出

現(xiàn)了木刻年畫，清，雍，乾里，山塘街及桃花塢一帶作坊達50多家，盛極一時。作品不但遠播海內(nèi)外，還對日本“浮世繪”產(chǎn)生了深遠的影響。太平天國時，山塘街一帶毀于戰(zhàn)火，年畫鋪紛紛遷至唐伯虎居桃花塢一帶，遂以桃花塢年畫命名之，[師邊介紹桃花塢年畫，邊放桃花塢年畫從古至今的社址變遷片斷]，隨著國外石印年畫向我國的傾銷，桃花塢年畫深受威脅，歷經(jīng)坎坷，幾起幾落，解放后，桃花塢年畫重獲新生，成立了年畫社，新社址在蘇州觀前街宮巷藝石齋內(nèi)。桃花塢年畫的文化內(nèi)涵及獨特的制作方法獨樹一幟。年畫作品多次到日、美、意、盧森堡等地展出，被譽為“東方百藝之花”。

[欣賞桃花塢年畫的制作過程]

師：請看，這是《一團和氣》或稱《各氣吉祥》，[展示作品]，生活幸福，諸事順道的良好的愿望。

桃花塢年畫題材內(nèi)容相當豐富，除了一些吉祥喜慶之作外，還有小說戲劇類、祈福避災(zāi)類、風俗時事類，比如這一幅《上?；疖囌尽肪褪欠从钞敃r新事物的一幅風俗畫。同學們以為怎么樣？

2．刺繡（9分鐘）

師：看過了年畫，我們一起來看一下各地的刺繡，同學們對于刺繡都有哪些了解呢？

生：有四大名繡，江蘇的蘇繡、湖南的湘繡、四川的蜀繡，廣東的粵繡。

生：我是蘇州渚，我們那兒大人、小孩都會繡（簡介作刺繡情況）

師：說起蘇繡，它可是有著三千多年悠久的歷史了，如果把蘇繡比作皇冠，那雙面繡可稱是皇冠上的明珠。什么是雙面繡呢？[播放一段介紹蘇繡的片子]大家看，這幅白貓繡品正反一致，繡工精細，針法靈活，形象生動，這小貓哪象是繡出來的，仿佛是真如站著一只小貓，令人贊不絕口。[同學們互相交流感受]

[生上前示范刺繡的制作]

3．風箏（1分鐘）

師：放風箏是男女老少都喜歡的集運動、娛樂于一體的活動，同學們放過嗎？今天我們來看看北京的風箏，請大家看書本第5段，討論北京風箏的藝術(shù)。

[生介紹自己看過的風箏。及放風箏的感受]

4．玩具（2分鐘）

[生回憶兒時的玩具]

師：每個人的童年幾乎都是由各種玩具隨著成長的，民間玩具充滿了人們對兒童深沉的愛和美好的祝愿，我國的民間玩具歷史悠久，因地制宜，就地取材，通過加工制作，使之成為精美的民間藝術(shù)品。

5．編織（1分鐘）

師：在我國遼闊的土地上各種竹、藤、草、玉米皮遍地都是，勞動人民充分利用其材質(zhì)，巧妙編織出造型優(yōu)美的盤、籃、鞋、席等實用美觀的工藝品，在我國南方的竹編，勞動人民利用竹材的皮和簧不同澤，竹、冪的寬和窄，編插技法制成不同的竹制品，造型美觀，而耐用的整體形態(tài)達到靜中有色，粗中有細，硬中有柔的藝術(shù)效果。[邊介紹邊看各地編織品的錄像]

6．剪紙（2分鐘）

[放背景音樂《喜洋洋》]

[老師通過表演剪、貼、看的一系列動作，請同學們猜含義。]

生：過年貼窗花。

師：剪紙通過在紙上剪刻，就靠一把剪刀，就能創(chuàng)造出豐富多彩的生活，你看（邊剪邊展示），是不是很美。

（四）布置作業(yè)（12分鐘）

同學們親手嘗試手工藝制作。[放背景音樂烘托氣氛]

（五）學生作業(yè)[有的剪紙，有的刺繡，有的做泥塑]老師巡回輔導

（六）舉行作品發(fā)表會[布置時放背景音樂《喜洋洋》，烘托熱鬧氣氛]

（七）小結(jié)（1分鐘）

中國寫意山水畫教案核心提示：第一節(jié) 中國山水畫源流

一、教學目的：通過了解中國山水

第一節(jié) 中國山水畫源流

一、教學目的：通過了解中國山水畫的發(fā)展史，使學生對山水畫在中國繪 畫史中的重要地位有所感悟，體會山水畫悠久的歷史，中華民族豐富的智慧和情感和崇高的審美理想、藝術(shù)追求，以及歷朝歷代涌現(xiàn)出偉大的畫家，創(chuàng)造的難以數(shù)計的輝煌燦爛的藝術(shù)珍品，積累的無比豐富的創(chuàng)作理論和技法。

二、教學內(nèi)容：山水畫在中國繪畫史上占有極其重要的地位，并在東方繪畫中成為富有特色的藝術(shù)。據(jù)文獻記載，早在兩千多年以前的戰(zhàn)國時期，山水畫就已經(jīng)出現(xiàn)在絲織品和壁畫上。從北魏壁畫和東晉顧愷之的傳世摹本《女史箴圖》，《洛神賦圖》來看，這時期的山水畫只是作為人物畫的背景，山水畫的技法還比較簡單粗拙，往往“人大于山”“水不容泛”。正如唐張彥遠所說的：“其畫山水，則群峰之勢，若細飾犀櫛，列植之狀，則若伸臂布指。”可見這時期的山水畫還很不成熟，是中國山水畫形成的孕育期。中國山水畫，經(jīng)東晉顧愷之發(fā)端，歷南北朝至隋唐，才逐漸擺脫作為人物畫的背景，而發(fā)展成為獨立的畫科。傳為隋展子虔的《游春圖》是現(xiàn)存最早的一幅山水畫真跡，畫中人物只不過是點景而已。它一變六朝墨勾色暈法為勾線填色、重彩青綠法，開青綠山水之先河。它標志著中國山水畫的形成和進步。到了唐代，由于經(jīng)濟的發(fā)達，社會的安定，以及宗教繪畫的世俗化，中國山水畫走向成熟并進入了繁榮昌盛的時期，因而有各種風格競相出現(xiàn)的局面?？偟恼f來，唐代山水畫開創(chuàng)了兩大流派：一派是青綠山水，它繼承了隋代展子虔的傳統(tǒng)表現(xiàn)技法，發(fā)展成為工細巧整、金碧輝映的風格，此即后世所稱的“北宗山水”，它以李思訓、李昭道父子為代表。李思訓的傳世作品有《江帆樓閣圖》，畫以勾勒廓填為主，山石已略有皴斫。另一派是以吳道子為代表的水墨山水。相傳唐明皇李隆基曾令李思訓、吳道子各以嘉陵江為題在大同殿內(nèi)描繪壁畫?！袄钏加枖?shù)月之功，吳道子一日之跡，皆極其妙?！笨梢妳堑雷营毜降谋挤殴P法，超妙出群。從另一角度看，畫家能集三百里風景于丈許壁畫之內(nèi)，突破時空限制，得心應(yīng)手地表現(xiàn)自己的感受，這種能力的具備，本身就是山水畫成熟的標志。所以張彥遠得出“山水之變，始于吳，成于二李”的結(jié)論。這個“變”，標志著山水畫已進入成熟期。繼吳而起，王維是在唐代山水畫發(fā)展中占有重要地位的畫家。他是著名的抒情詩人，由于政治上的挫折，他在藝術(shù)上寄托了恬淡閑適的思想。他發(fā)展了水墨山水畫，描繪富于詩意的田園景色，融詩、畫為一體，開始了中國繪畫的文學化。從傳為他作品的《輞川圖》、《雪溪圖》來看，山石畫法已有渲染，尚無明顯皴法。唐代另一位山水畫家張躁，其作品已失傳，他的著名論點“外師造化，中得心源”卻流傳至今，總括了古代繪畫創(chuàng)作方面的最根本原則，言簡意賅地

闡明了中國畫的主客觀關(guān)系。他的破墨法和王維的潑墨法，把線擴展到面，以墨代彩，突出了墨色的作用，使表現(xiàn)空間等方法有了進展，行筆也有了新的變化，大大豐富了中國畫的表現(xiàn)力。這一流派，后世稱為“南宗山水”，吳道子后來以人物畫而著稱，王維則被奉為南宗畫的始祖。五代的代表畫家為荊浩，他第一個將勾填、勾染法變成了“