第一篇：美術(shù)素描教案適合素描初學(xué)者

素 描 教 案

初步認(rèn)識(shí)素描

教學(xué)目的：讓學(xué)生了解基本的作畫步驟，構(gòu)圖知識(shí)，美術(shù)術(shù)語的基 本含義。

重點(diǎn)、難點(diǎn)、及措施：重點(diǎn)理解構(gòu)圖知識(shí)和美術(shù)術(shù)語的含義。

教具：幾何石膏、掛圖

教學(xué)過程：

一、導(dǎo)入：

舉生活中的生動(dòng)圖片。

二、素描的含義；

1、用單色的點(diǎn)、線、面的結(jié)合表現(xiàn)物體的形體，色調(diào)明暗層次等造型因素的繪畫。

2、寫生素描從內(nèi)容上分為靜物，動(dòng)物，風(fēng)景，人像及人體素描等。

3、工具可分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆。

4、作畫時(shí)間可分為長(zhǎng)期素描，速寫，默寫。

5、從繪畫傳統(tǒng)的角度分為；中國(guó)傳統(tǒng)的素描（白描）、西方寫實(shí)傳統(tǒng)的素描。

三、素描的表現(xiàn)語言

1、線條、色調(diào)。對(duì)于初學(xué)者，首先學(xué)會(huì)用線條表現(xiàn)形象，即學(xué)會(huì)用線條打準(zhǔn)輪廓及把握比例，透視關(guān)系等。

2、初學(xué)者注意表現(xiàn)形體的明暗和色調(diào)的深淺。

四、素描能力的高低取決于三個(gè)方面；

1、感覺能力

2、知識(shí)（透視學(xué)、解剖學(xué)、色彩學(xué)）

3、技巧：勤，練。

五、觀察能力：

在動(dòng)筆作畫之前，應(yīng)該用足夠的時(shí)間觀察，研究，分析形象的特征。要堅(jiān)持多看，多分析，不斷深化認(rèn)識(shí)和理解的程度，如觀察表現(xiàn)。

1、首先分出兩大明暗體系。

2、用比較的方法分出兩大體系中不同色調(diào)的變化。

3、在比較不同的色調(diào)時(shí)，要時(shí)刻注意形體結(jié)構(gòu)的變化和周圍環(huán)境的關(guān)系及形面，在色調(diào)的處理上，有些地方要細(xì)膩柔和，有些地方要簡(jiǎn)練，概括。

六、素描的要求：

1、物圖得當(dāng)。

2、造型準(zhǔn)確。

3、質(zhì)感空間感強(qiáng)。黑白的關(guān)系，近實(shí)遠(yuǎn)虛，近大遠(yuǎn)小。

七、素描考試指導(dǎo)：

構(gòu)圖定整。結(jié)構(gòu)明確。層次分明，刻畫深入，總體感強(qiáng)，注意形象（局部）。

八、靜物寫生：

1、構(gòu)圖，上下左右均衡。

2、切點(diǎn)定形。

3、形體分析。

4、鋪大調(diào)子。

5、深入刻畫（整體－局部－整體的素描原則）。

6、整體調(diào)查。A、形體比例處理。B、形體色調(diào)表現(xiàn)。C、形體背景有空間感。D、物體質(zhì)感。

九、教師從總體上進(jìn)行總結(jié)，讓學(xué)生有一個(gè)系統(tǒng)的知識(shí)結(jié)構(gòu)。

石膏正方體

活動(dòng)目標(biāo)：培養(yǎng)學(xué)生的素描技巧和欣賞審美情趣。

活動(dòng)過程：

一、導(dǎo)入

先讓擺上石膏正方體，讓學(xué)生先觀察，使學(xué)生進(jìn)入一個(gè)畫素描的氛圍，欣賞兩分鐘。

提問：同學(xué)們欣賞完石膏正方體后，有什么感受?特點(diǎn)有哪些?

二、欣賞分析石膏正方體的構(gòu)造和造型

讓學(xué)生自由討論后回答石膏正方體的特點(diǎn)有哪些? 學(xué)生回答后總結(jié)：

三、解構(gòu)藝術(shù)造型石膏正方體的特點(diǎn)

所謂的解構(gòu)藝術(shù)造型，就是分析原有的形狀和形體，然后用鉛筆在繪圖紙上構(gòu)成新的形狀和形體。進(jìn)行解構(gòu)藝術(shù)造型訓(xùn)練，可以啟發(fā)智慧，激發(fā)人的潛能，使藝術(shù)的思維更加活躍，使受訓(xùn)練的學(xué)生思想解放和更加敏捷，會(huì)對(duì)日常生活中的藝術(shù)形式有更多的發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)意。

四、示范解構(gòu)藝術(shù)造型石膏正方體的作品

1、教師示范

2、課堂練習(xí)

每位學(xué)生發(fā)一張繪圖紙和畫板，學(xué)生利用鉛筆進(jìn)行造型練習(xí)。

要求：

一、注意構(gòu)圖的均衡、大小、輕重感，點(diǎn)線面有機(jī)的結(jié)合。

二、課堂上學(xué)生練習(xí)時(shí)，老師巡回指導(dǎo)，及時(shí)表揚(yáng)有創(chuàng)意的學(xué)生，馬上展示給全體同學(xué)看，會(huì)對(duì)學(xué)生有很好的鼓勵(lì)作用。

石膏幾何體寫生

一、素描的一般常識(shí)

（一）、素描的基本概念：

在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫?；痉譃榻Y(jié)構(gòu)素描和光影素描，結(jié)構(gòu)素描主要特征是用線條塑造形體，結(jié)構(gòu)素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu)。光影素描著重表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，立體空間關(guān)系和質(zhì)感等。

（二）、素描的基本分類和意義

1、從繪畫風(fēng)格方面來講，我們把它分為寫實(shí)素描和意向素描。一般來說寫實(shí)素描是比較尊重客觀實(shí)體的特征。意向素描是比較強(qiáng)調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。

2、素描是繪畫藝術(shù)造型語言的基礎(chǔ)，除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了繪畫造型藝術(shù)的一切基本法則、規(guī)律和要素。因而，對(duì)造型的基礎(chǔ)訓(xùn)練來講，素描可提供認(rèn)識(shí)論和方法論的研究?jī)?nèi)容。素描是繪畫領(lǐng)域中一種獨(dú)立的表現(xiàn)手段和藝術(shù)樣式，是一個(gè)獨(dú)立的畫種。寫實(shí)素描幫助我們解決造型藝術(shù)中諸多最為基本的問題，告訴我們?nèi)绾萎嫵瞿闼吹降臇|西。也可告訴我們?nèi)绾稳ケ憩F(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感人的畫面。

（三）、素描的工具材料

鉛筆：以軟硬以字母H、B來區(qū)分，H硬，B軟。易著色又易擦易改，柔和細(xì)潤(rùn)，刻畫出深淺和不同層次的豐富調(diào)子，易掌握，由于前的黑度有限，和白對(duì)比較弱，畫面有時(shí)缺乏力度。

炭筆：芯為碳粉與粘合劑制成，分為軟、硬、中性三種，炭筆質(zhì)地較鉛筆松脆，顏色深重，畫出的效果強(qiáng)烈，表現(xiàn)力豐富，著色強(qiáng)難擦改。

炭精筆：黑、棕兩色，他比炭筆更為松軟，色濃重細(xì)潤(rùn)，用筆可粗可細(xì)，表現(xiàn)力強(qiáng)，但著色強(qiáng)難擦改。

木炭條：細(xì)木枝密封燃燒碳化而成，質(zhì)地松脆，色調(diào)柔潤(rùn)豐富，但附著力差，已掉色，難深入刻畫。

鋼筆：水之色，表現(xiàn)有局限性，深淺色調(diào)由不同疏密的線條排繪而成，組織線很講究。

橡皮擦：涂改、擦淺、柔滑色調(diào)。

紙筆：用毛邊紙、宣紙卷裹而成，將其前端削尖如筆狀，用以擦、揉色調(diào)，也可借助粘著的顏色，劃出細(xì)膩豐富的色調(diào)效果。

紙：專用素描紙，也可根據(jù)個(gè)人愛好來選擇不同薄厚、不同粗細(xì)面的紙。

二、石膏幾何形體寫生的目的和意義

我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來，可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài)，幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括，比如：人的體態(tài)是千差萬別的，但我們可以用不同的幾何形來概括，這樣看來復(fù)雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點(diǎn)進(jìn)行提煉，所以學(xué)習(xí)石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實(shí)繪畫的規(guī)律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。

三、基本透視原理

透視現(xiàn)象是我們學(xué)習(xí)素描必須搞明白的內(nèi)容，基本上可分為：1平行透視，2成角透視，3投影透視，4倒影透視（這里利用板書、畫透視圖來說明基本原理，更詳細(xì)的內(nèi)容應(yīng)在透視學(xué)理論課上解決）。

四、寫生中的光影、黑、白、灰色調(diào)規(guī)律及畫面中的表現(xiàn)

沒有光，事物無法呈現(xiàn)視覺形象，有光就有影，光和影構(gòu)成的明暗關(guān)系成為色調(diào)深淺變化的依據(jù)，光影素描本源于西方的寫實(shí)繪畫，她把物象各個(gè)轉(zhuǎn)折面以不同角度接受光源，形成了深淺不同的色階，分為：亮色調(diào)——直接受光部分；灰色調(diào)——側(cè)面受光部分，較弱的亮部。明暗交界線——受光與背光的交界地帶。反光——物體的背光部分接受鄰近物體的反射形成。投影——物體遮擋光線的部分。統(tǒng)稱為“五調(diào)”。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫理論中也有“石分三面”之說，陰、陽、背向，歸納出物象空間立體的表現(xiàn)規(guī)律。寫實(shí)繪畫的寫實(shí)性是一個(gè)相對(duì)的概念，絕對(duì)的照相機(jī)式的無個(gè)性寫實(shí)是不存在的，無論多麼忠實(shí)的寫實(shí)愿望，最終都只是一種繪畫效果的轉(zhuǎn)換，而轉(zhuǎn)換方式的依據(jù)既是觀擦方法，不同的藝術(shù)觀念和審美態(tài)度，指引著不同的觀察方法和觀察角度，而不同的觀察方法和角度又引導(dǎo)著視知覺在對(duì)物象中選擇不同的表現(xiàn)方式和效果。使繪畫變得豐富多彩，如以線帶調(diào)子式、體面式、結(jié)構(gòu)式、光影式等。

五、寫生中的角度選擇及畫面構(gòu)圖

角度選擇和構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵和靈魂，你所選擇的角度一定是最能說明物象特征的。你所設(shè)計(jì)的構(gòu)圖也是最能體現(xiàn)繪畫藝術(shù)魅力的，所以，你必須要多思考、多學(xué)習(xí)，掌握構(gòu)圖的原則，構(gòu)圖的方法，基本型所帶給畫面的美感。

六、寫實(shí)素描的觀察方法

1、整體觀察：將目光掠過對(duì)象的細(xì)枝末節(jié)，排除瑣碎的局部信息，抓取一個(gè)明確的整體印象。

2、相互比較：把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較，觀察其造型特點(diǎn)，確切位置，色調(diào)分寸，質(zhì)感特色等，將對(duì)象的每一個(gè)視覺信息都納入一個(gè)相互關(guān)照、互為依據(jù)的觀察系統(tǒng)中，而不是孤立片面地理解對(duì)象。

3、由表及里 表既物體的外部現(xiàn)象和形態(tài)，里既物體的內(nèi)部構(gòu)造，表面的東西總有其內(nèi)部緣由，而內(nèi)部的構(gòu)造又總是呈現(xiàn)出某種種表面的特征。這是一個(gè)分析理解的問題。這種態(tài)度對(duì)我們掌握造型規(guī)律是至關(guān)重要的。

4、特征意識(shí)和節(jié)律意識(shí)。

七、素描造型的基本要素

1、形與體---形既物體的平面形狀，體既物體的體積。

2、形體與體面---體面既物體外表的面向。體面的方向、性質(zhì)、大小、銜接、連接。三個(gè)以上的體面匯聚交接成尖角，凸起為“高點(diǎn)”或骨點(diǎn)，凹下去的為“低點(diǎn)”或“伏點(diǎn)”。

3、線與面相生相依的關(guān)系。

4、結(jié)構(gòu)與形體結(jié)構(gòu)是形體的內(nèi)在本質(zhì)，形體是結(jié)構(gòu)的外部呈現(xiàn)。

5、光影調(diào)子

八、素描幾何體寫生的方法步驟 第一步：起稿

畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準(zhǔn)確，內(nèi)外關(guān)照。實(shí)際上第一步應(yīng)當(dāng)是觀察。整體觀察，而不是一上來就畫。選一個(gè)你認(rèn)為最適合自己畫的角度，當(dāng)然如果是考試是沒得選的，你只能在小范圍內(nèi)作適當(dāng)?shù)奈恢谜{(diào)整。構(gòu)圖這個(gè)過程，很容易被忽視，往往會(huì)畫得過快，急躁，要知道快是建立在熟練的基礎(chǔ)上的，一味的求快，反而留下后遺癥。整體觀察的根本方法就是比較。構(gòu)圖這個(gè)階段其實(shí)有很多的事要做：

a、所畫對(duì)象在畫面上應(yīng)處在什么位置才是最合適的；

b、各物體之間的比例；

c、形狀要和對(duì)象相似（包括結(jié)構(gòu)、透視以及物體自身各部分比例要正確）。而所有這一切都是靠“打輪廓”這一技法手段實(shí)現(xiàn)的。

“打輪廓”也有許多講究：

a、用線。可以用直線也可以曲線弧線，但初學(xué)者一般要求他用直線，這樣能培訓(xùn)概括“形”的能力；

b、用力。因?yàn)椤按蜉喞笔钱嬕环孛璧拈_始，所以要畫得輕、畫得淡，為接下去的幾個(gè)步驟留有余地；

c、用筆。說到 “淡”，很多人會(huì)用 “HB” 這樣的鉛筆，但是這種鉛筆的石墨太硬，容易把畫畫僵,畫死，也容易劃傷紙，造成繼續(xù)作畫的困難。鉛筆分硬鉛和軟鉛，硬鉛標(biāo)識(shí)為 “H”，軟鉛標(biāo)識(shí)為 “B”。所以我們一般采用 6B,8B的軟鉛輕輕地起稿。當(dāng)然把握好整體構(gòu)圖，包括比例，特征等還需要經(jīng)常退遠(yuǎn)看。

第二步：塑造形體

應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系及大體明暗，一般來說就是先找明暗交界線，然后畫出背光面??

人很容易把它簡(jiǎn)單理解為“大概明暗”“大致明暗”，不錯(cuò)它是這方面的意思，但不僅僅如此，僅此理解是十分淺薄的。我認(rèn)為大體明暗是用大的明暗關(guān)系畫出大的體積關(guān)系，甚至大的空間關(guān)系。如果大的明暗卻不能表現(xiàn)出大的體積關(guān)系，那么，這種明暗畫出來，是十分表面的，是不到位，是沒有用的。畫明暗就要懂得明暗關(guān)系的基本知識(shí)，懂得“三大面五調(diào)子”。在畫大體明暗的時(shí)候，不強(qiáng)調(diào)把明暗層次畫得十分豐富，而是畫出節(jié)奏，明暗的幾個(gè)大層要分明，不追求微妙過渡。畫整體的明暗關(guān)系要眼睛瞇起來看。

第三步：深入階段

深入階段是一幅畫用時(shí)最長(zhǎng)的階段。在這個(gè)階段里，一方面把塑造全面推向具體化，另一方面要畫出豐富明暗調(diào)子，使整個(gè)畫面具有旋律感。在這個(gè)階段不僅要畫所表現(xiàn)對(duì)象的立體感，還要畫出對(duì)象的質(zhì)感，以及對(duì)象所占空間。怎樣才能畫出豐富的明暗？關(guān)鍵在于比較。在比較中我們可以發(fā)現(xiàn)邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實(shí)相映，強(qiáng)弱有致，他的刻畫對(duì)表現(xiàn)物體的空間效果有不可缺的作用。

就鉛筆素描來說，畫明暗的主要技法是直線排列法。通過直線排列，組成一個(gè)個(gè)面。畫得用力，就顯得深一些，暗一些，輕了，就淺一些；線排得密就深暗一些，疏就亮淺一些；重疊次數(shù)多就暗一些，少了，相對(duì)就亮一些。排線要做到“齊而不齊”，不能一面倒，也不能亂糟糟。

第四步：深入刻畫與整體調(diào)整

局部的深入刻畫可訓(xùn)練敏銳的觀察力和細(xì)膩的表現(xiàn)力。調(diào)整階段，往往容易忽視。因?yàn)榈搅诉@上一步，有許多人人都覺得畫完了。其實(shí)，調(diào)整是有許多事要做的。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實(shí)強(qiáng)弱有序所以在這個(gè)階段我們要對(duì)整體做一個(gè)檢查，看看：

（1）、整體的明暗關(guān)系是否正確。是不是畫得灰了（是缺乏對(duì)比，層次沒拉開）、畫得了花（是缺乏整體感，過于注重零零碎碎的細(xì)節(jié)）。

（2）、主次關(guān)系如何？主體物要突出。

（3）、虛實(shí)關(guān)系如何？

（4）、是否表現(xiàn)物體的空間感，體積感、質(zhì)感、量感等。作業(yè)：

1、正立方體模型寫生（光源設(shè)置在石膏模型的右前上方或左前上方，模型投影的長(zhǎng)度約等于實(shí)物的高度。背景呈灰色調(diào)，使其最亮和最暗的色調(diào)均處在模型型體上。以下作業(yè)同此）。

2、圓球體幾何模型寫生。

3、方錐體和圓柱體組合寫生。

4、圓球體、方塊體和圓柱體組合寫生。

石膏球體素描寫生

一、素質(zhì)教育目標(biāo)：

（一）德育滲透：通過石膏球體素描寫生基本方法、步驟的講解，使學(xué)生在了解掌握素描寫生這門新的藝術(shù)表現(xiàn)形式的同時(shí)，激發(fā)學(xué)生的藝術(shù)靈感、調(diào)動(dòng)學(xué)生的藝術(shù)學(xué)習(xí)興趣，從而使學(xué)生得到藝術(shù)的熏陶和藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)。

（二）知識(shí)教學(xué)：

1．掌握石膏球體素描寫生的基本方法和步驟。

2．在學(xué)生的頭腦中樹立三維空間的概念。

3．了解和領(lǐng)會(huì)黑白灰、三大面、五大調(diào)的含義及其相互關(guān)系。

（三）能力培養(yǎng)

1．初步培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立的素描寫生能力。

2．使學(xué)生逐漸養(yǎng)成“由點(diǎn)到線、由線到面、由面到體”的思維模式和習(xí)慣。

二、教學(xué)的重點(diǎn)、難點(diǎn)及解決問題的辦法：

石膏幾何體素描寫生練習(xí)，是任何一個(gè)初學(xué)繪畫者，想邁進(jìn)西方繪畫藝術(shù)天堂的必經(jīng)之路，而選擇球體作為寫生的對(duì)象是因?yàn)椋呵蝮w在所有的石膏幾何體中是最美、最具有代表性的形狀。19世紀(jì)法國(guó)新古典主義學(xué)院派代表人物安格爾有句格言：在一切形中，最美的是圓形。安格爾自始至終的追求著理想化的美、使用最具有生命力的線，從而留下了千古絕唱的《斯特馬蒂一家》、《小提琴家帕格尼尼》等優(yōu)秀作品。所以，在石膏幾何體素描的入門課，我選擇了球體作為寫生對(duì)象。

石膏幾何體素描寫生的教學(xué)重點(diǎn)是：寫生的具體方法步驟以及黑白灰、三大面、五大調(diào)這些專業(yè)術(shù)語的含義和相互關(guān)系。

教學(xué)難點(diǎn)是：使學(xué)生能夠真正理解和領(lǐng)悟什么是三大面、五大調(diào)，并使學(xué)生在頭腦中形成黑白灰、三大面、五大調(diào)固有的思維模式和習(xí)慣。針對(duì)以上的重點(diǎn)和難點(diǎn)，我想通過“先入為主”的教學(xué)方法，先在學(xué)生空白的頭腦中印上理論的烙印，然后以寫生練習(xí)為主，并隨時(shí)隨地反復(fù)強(qiáng)調(diào)、鞏固理論內(nèi)容，從而使學(xué)生對(duì)素描由感性認(rèn)識(shí)逐漸發(fā)展成理性認(rèn)識(shí)，最終形成固有思維模式和認(rèn)識(shí)習(xí)慣。

三、課程安排：

1．課時(shí)安排：10課時(shí)。

2．授課類型：理論為先、練習(xí)為主、講練結(jié)合。

3．應(yīng)用教具：教案、石膏球體實(shí)物、石膏球體素描寫生步驟掛圖、范圖。

四、教學(xué)活動(dòng)設(shè)計(jì)：

1．引導(dǎo)學(xué)生觀察分析、思考、討論交流、提出問題。2．素描寫生實(shí)踐練習(xí)操作。

五、教學(xué)對(duì)象分析：

素描寫生對(duì)于一名職業(yè)中專的學(xué)生而言，似乎有些太專業(yè)化。因?yàn)?，除了一些曾?jīng)在中小學(xué)接受過素描寫生練習(xí)的學(xué)生以外，大部分學(xué)生都不曾有過這樣的經(jīng)歷。但是我想：作為今天的學(xué)生來說，不僅要有過硬的專業(yè)技術(shù)能力，同時(shí)，還應(yīng)具有多元化的藝術(shù)審美修養(yǎng)。而且，我國(guó)當(dāng)代的中小學(xué)教育教學(xué)水平在不斷的提高，在此基礎(chǔ)之上，通過努力學(xué)習(xí)，學(xué)習(xí)更專業(yè)化的繪畫技能不是沒有可能的。

根據(jù)以上分析，我準(zhǔn)備把教學(xué)重點(diǎn)放在講授素描的基礎(chǔ)理論和學(xué)生實(shí)際練習(xí)上，而對(duì)于素描的更深層次的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟則放在學(xué)生以后的進(jìn)一步學(xué)習(xí)當(dāng)中。

六、教學(xué)藍(lán)圖：

本節(jié)課主要采取“先入為主”的教學(xué)方法，即理論為先、練習(xí)為主。大體思路：首先以新穎的提問形式導(dǎo)入新課；然后逐步講解本節(jié)課的重點(diǎn)理論內(nèi)容；最后，提出要求指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行寫生練習(xí)。

七、具體教學(xué)過程：

（一）提問式導(dǎo)入新授內(nèi)容：

[教師]：同學(xué)們，在講授新內(nèi)容之前，我想問一問大家，你們都知道哪些繪畫形式？也就是說，你們都對(duì)哪些畫有所了解？

[學(xué)生]：卡通畫、漫畫、連環(huán)畫、廣告招貼畫、年畫??。

[教師]：很好,看來大家確實(shí)對(duì)繪畫藝術(shù)了解的很多。今天,我們就來學(xué)習(xí)一種新的繪畫藝術(shù)形式—素描寫生。

[教師]：同學(xué)們都看到了前面講桌上擺放著一個(gè)石膏球體，這節(jié)課我們就以石膏球體為例，來學(xué)習(xí)一下什么是素描寫生、如何進(jìn)行素描寫生。

[板書]：課題：石膏球體素描寫生

（二）具體講解新授內(nèi)容：

[教師]：首先，我們先來給素描和寫生分別下一個(gè)定義。

[教師]：我們籠統(tǒng)的說，素描是指：用毛筆、鉛筆、鋼筆、木炭條等工具畫出來的黑白畫都可以叫素描。（比如：我們小時(shí)候經(jīng)常閱讀的小人書、連環(huán)畫等等）而我們這里講的素描是指：進(jìn)行時(shí)間較長(zhǎng)、表現(xiàn)較深入，用鉛筆或木炭作為繪畫工具，畫出物體的形狀、線條、明暗的作業(yè)。我們學(xué)習(xí)的也就是這種長(zhǎng)期作業(yè)的素描。（比如：同學(xué)們看我手中的這張作品，就是我們所要學(xué)習(xí)的素描形式）

[板書]：1.素描定義：進(jìn)行時(shí)間較長(zhǎng)、表現(xiàn)較深入，用鉛筆或木炭作為繪畫工具，畫出物體的形狀、線條、明暗的作業(yè)。

[教師]：通過素描的含義，我們大概了解了素描所用的工具是鉛筆或鋼筆、毛筆；素描的時(shí)間；素描的表現(xiàn)方法和形式。下面，我們給寫生下一個(gè)定義。寫生就是：把自然物體的形象如實(shí)描繪下來。

[板書]：2.寫生定義：把自然物體的形象如實(shí)描繪下來。

[教師]：我們把素描和寫生的含義聯(lián)系在一起就是素描寫生的含義，即進(jìn)行時(shí)間較長(zhǎng)、表現(xiàn)較深入，用鉛筆或木炭作為繪畫工具，如實(shí)描繪出物體的形狀、線條、明暗的作業(yè)。

[教師]：以上是素描寫生的含義。下面，大家思考這樣一個(gè)問題：當(dāng)光照射到物體上，都會(huì)出現(xiàn)什么現(xiàn)象？想一想我們?cè)诔踔袑W(xué)過的物理知識(shí)。

[學(xué)生]：物體會(huì)出現(xiàn)影子。

[教師]：對(duì)，除了影子以外，還會(huì)出現(xiàn)什么現(xiàn)象呢？

[學(xué)生]：出現(xiàn)困惑的表情。

[教師]：好，同學(xué)們看一下我手里的這個(gè)石膏球體，仔細(xì)觀察，球體表面的顏色有什么不同？如果大家看球體有些困難的話，還可以看一看自己和同桌衣服上的衣褶顏色有什么不同。

[學(xué)生]：顏色有深有淺。

[教師]：對(duì)，球體乃至衣褶出現(xiàn)不同的顏色變化，這就是今天我們所要學(xué)習(xí)的重點(diǎn)內(nèi)容。

[教師]：同學(xué)們，我們賴以生存的地球因?yàn)橛辛颂柟獾恼丈?，我們眼中才?huì)有五顏六色的色彩和明暗深淺不同的變化。意大利文藝復(fù)興時(shí)期“三杰”之一的達(dá).芬奇把科學(xué)和藝術(shù)想象有機(jī)地結(jié)合在一起，從而發(fā)現(xiàn)了“明暗遞減法”。明暗遞減法的誕生成為了西方繪畫中一種重要的造型藝術(shù)語言。無論是在素描還是在色彩中，都得到了廣泛的重視和應(yīng)用。今天，我們將要學(xué)習(xí)的素描寫生就是重點(diǎn)了解一下明暗遞減法——即物體的明暗調(diào)子。

[板書]：★3.物體的明暗調(diào)子：[教師]：一般來講，當(dāng)物體受到光的照射后，其明暗變化的關(guān)系，我們可以歸納為：三大面、五大調(diào)。下面，我們就分別看一下三大面、五大調(diào)的含義及相互關(guān)系。[板書]：①三大面：②五大調(diào)：

[教師]：同學(xué)們請(qǐng)看黑板上的物體明暗關(guān)系示意圖。

[說明]：教師出示掛圖，目的在于使教學(xué)內(nèi)容更形象、更直觀，有利于提高授課速度、節(jié)省板書時(shí)間。[教師]：所謂三大面：即當(dāng)物體受光后其明暗調(diào)子總體可以歸納為：亮面、灰面、暗面三個(gè)大面。

[板書]：三大面：包括亮面、灰面、暗面三個(gè)大面。[教師]：所謂五大調(diào)：指由物體受光后產(chǎn)生的三大面可以具體歸納為五大調(diào)子，即亮色調(diào)、中間色調(diào)、明暗交界線、反光、投影。

[板書]：五大調(diào)：包括亮色調(diào)、中間色調(diào)、明暗交界線、反光、投影。

[教師]：以上是單純從理論上將物體受光后的明暗關(guān)系做了概括性的歸納。在實(shí)際的繪畫過程中，一個(gè)物體的三大面、五大調(diào)的層次關(guān)系是固定的，而深淺和位置關(guān)系是不固定的。物體的三大面、五大調(diào)由以下因素決定：①光源的照射角度；②光線的強(qiáng)弱；③光源距物體的遠(yuǎn)近；④寫生者距離物體的遠(yuǎn)近。比如：物體垂直受光，色調(diào)最亮，反之則暗；光線越強(qiáng)調(diào)子越亮，反之則暗；光源距物體越近，調(diào)子越強(qiáng)，反之越暗；寫生者距離物體越近，明暗對(duì)比越強(qiáng)，反之對(duì)比則弱。下面，我就利用這個(gè)石膏球體分別給大家演示一下。

[說明]：教師逐一演示三大面、五大調(diào)的變化規(guī)律，目的在于加深學(xué)生的理解。

[教師]：下面，我用圖示將三大面、五大調(diào)的明暗關(guān)系再給大家演示一下。

[板書]：如下所示：

亮面 灰面 暗面

亮色調(diào) 中間色調(diào) 明暗交界線 反光 投影

[教師]：大家要將三大面、五大調(diào)的含義及相互關(guān)系真正理解并牢牢掌握。因?yàn)?，我們?cè)谝院蟮乃孛鑼懮幸?jīng)常遇到這些問題。一幅素描作品的好壞，關(guān)鍵在于對(duì)三大面、五大調(diào)的表現(xiàn)是否準(zhǔn)確和充分。這里，我要著重強(qiáng)調(diào)一點(diǎn)：五大調(diào)中的明暗交界線不是一條線，而是一條很窄的面兒，它也是五大調(diào)中最深的調(diào)子。以前，有的同學(xué)就把明暗交界線畫成一條線而不是一個(gè)面兒，這種做法是錯(cuò)誤的。

[教師]：接下來，我們來看一下素描寫生的方法步驟。

[板書]：★4.素描寫生的方法步驟：

[教師]：在講素描寫生的方法步驟之前，我先介紹一下素描寫生的用具和表現(xiàn)方法。

[板書]：①素描寫生的用具：

[教師]：素描寫生的用具包括：紙：素描紙；畫夾：綠色畫夾；鉛筆：2B、4B、HB、H等繪圖鉛筆；像皮：軟像皮、繪圖像皮；小刀。

[教師]：下面，我講一下素描寫生的表現(xiàn)方法。

[板書]：②素描寫生的表現(xiàn)方法：

[教師]：任何一種藝術(shù)種類，都有自身的表現(xiàn)方法，素描也不例外。具體來說，素描就是利用繪畫鉛筆，通過表現(xiàn)物體的三大面、五大調(diào)的明暗變化關(guān)系來真實(shí)的再現(xiàn)物體的立體感、空間感、質(zhì)量感。具體方法就是：用鉛筆排線條來表現(xiàn)物體明暗深淺不同的變化。例如：

[演示]：排線條的方法：

[教師]：在排線條時(shí)應(yīng)該注意：①每組線條的方向要一致，要一筆一筆的畫；②線條要輕起輕收，使線條兩端輕中間重，不要連筆；③排線條的方向要考慮物體的形體結(jié)構(gòu)；④表現(xiàn)暗面時(shí)要變化線條方向，一層一層的加深，不能平涂或亂涂，保持畫面干凈。[教師]：最后，我們來看一下素描寫生的具體步驟。

[板書]：★③素描寫生的具體步驟：

[教師]：關(guān)于素描寫生的具體步驟，我們可以歸納為以下幾個(gè)階段：觀察、分析階段；構(gòu)圖打輪廓階段；大體刻畫階段：（涂大體明暗調(diào)子）；深入刻畫、整體調(diào)整階段。

[教師]：首先，我們看一下第一步：觀察、分析階段。

[板書]：第一步：觀察、分析階段：

[教師]：同學(xué)們，我們?cè)谶M(jìn)行任何一種形式的寫生創(chuàng)作時(shí)，在作畫之前首先要對(duì)所畫的物體做全面的觀察與分析，目的在于做到心有成竹，切忌不能一看到靜物就急于做畫、不加思考、盲目動(dòng)筆。

以球體為例，我們首先觀察它的“形狀”是方的還是圓的、是長(zhǎng)的還是短的、是大的還是小的。

然后考慮應(yīng)該把它放在畫面的什么位置，也就是“構(gòu)圖”。構(gòu)圖：就是將靜物觀察分析完后，把它合理地（運(yùn)用審美意識(shí)）安排（排列和組合）在你的畫面中，這就是構(gòu)圖。

[板書]：構(gòu)圖：就是將靜物合理地（運(yùn)用審美意識(shí)）安排（排列和組合）在畫面中，這就是構(gòu)圖。

[教師]：構(gòu)圖時(shí)應(yīng)注意幾個(gè)問題：A：主體物要突出；B：大小要適當(dāng)，畫面周圍要留出一定的空隙，不能畫的太大或太小、太高或太低、太正或太偏；C：正確的構(gòu)圖應(yīng)該是：畫面兩邊所留的空間要大體均衡，但不必完全相等，下邊要比上邊的空間大一些，但也不能太大。

[教師]：當(dāng)我們有了大體的構(gòu)圖思路后，往深層考慮，就要分析物體哪里是受光面、哪里是背光面、哪里是明暗交界線、哪里是高光、哪里是反光、哪里是投影、它們的關(guān)系如何。這也就是物體明暗調(diào)子的關(guān)系。（前面我們已經(jīng)詳細(xì)講過，這里不再重復(fù)）最后我們還要考慮物體哪是主、哪是次、整個(gè)畫面的黑、白、灰關(guān)系如何、怎樣處理、怎樣表現(xiàn)。這是在掌握了素描明暗調(diào)子關(guān)系的基礎(chǔ)上更深一步的要求。以上是我們?cè)谟^察分析階段所要考慮的問題。不要小看這些，其中學(xué)問很多。如果我們?cè)谧霎嬛鞍堰@些問題分析透了，做到胸有成竹，那么我們便可以很順利的完成后面的步驟。

[教師]：接下來，我們看一下第二步：構(gòu)圖打輪廓階段。

[板書]：第二步：構(gòu)圖打輪廓階段。

[教師]：美學(xué)的一個(gè)最根本的藝術(shù)準(zhǔn)則就是：美。美體現(xiàn)在：物體畫的要像、畫的要準(zhǔn)，這就涉及到物體的形。所以，我們必須學(xué)會(huì)打輪廓（即畫形）。當(dāng)確定好物體在畫面中的大體位置后，就可以打輪廓了。具體包括：

A：量出物體的高和寬的大體比例。B：把整體物體簡(jiǎn)化成一個(gè)幾何圖形，輕輕畫在紙上，也就是畫輔助線。（注意：輔助線要輕，便于以后用像皮修改。）C：根據(jù)物體結(jié)構(gòu)，把整體分成若干份，逐步畫細(xì)、畫準(zhǔn)確。以球體為例：我們首先把起球體看成一個(gè)正方形，然后采用切角的方法把一個(gè)正方形逐漸切成一個(gè)圓形，最后把多余的線條用橡皮擦掉。這個(gè)階段要把明暗交界線和投影的位置確定下來。

[說明]：根據(jù)實(shí)際情況教師演示構(gòu)圖和打輪廓的過程和方法。

[教師]：當(dāng)物體的輪廓線起準(zhǔn)后，進(jìn)入到第三步：大體刻畫階段。

[板書]：第三步：大體刻畫階段。

[教師]：所謂大體刻畫即涂物體的大體明暗調(diào)子。涂大體明暗調(diào)子時(shí)應(yīng)該注意：先從明暗交界線畫起，先畫暗部，留出亮部。畫暗部時(shí)，開始線條要長(zhǎng)一些，用4B或2B鉛筆將物體的暗部和投影以及背景一起畫，這樣氣運(yùn)連貫、過渡自然。最后逐漸畫出暗部不同的調(diào)子（如暗部、反光、投影等），靠近明暗交界線的暗部調(diào)子要重些。

[注意]：這個(gè)階段，調(diào)子不要畫的太重、太黑，要留有一定空隙，要透氣，以便下一步深入刻畫階段有可畫的余地。

[教師]：最后畫出物體的亮部，并大概區(qū)分出高光和中間色調(diào)。

[注意]：涂大體明暗調(diào)子時(shí)，決不能忘記物體的大形和明暗調(diào)子整體關(guān)系。

[說明]：根據(jù)實(shí)際情況教師演示大體刻畫的過程和方法。

[教師]：最后，是第四步，也是寫生中關(guān)鍵的一步：深入刻畫和整體調(diào)整階段。此階段關(guān)系到整副素描作品的最終效果。

[板書]：第四步：深入刻畫、整體調(diào)整階段。

[教師]：首先，我們看一下深入刻畫。

[板書]：①深入刻畫階段：

[教師]：這個(gè)階段從整體出發(fā)，深入觀察、反復(fù)比較、精心刻畫物體的立體感、明暗變化、質(zhì)量感、空間感?？傊\(yùn)用各種手段來畫出豐富的明暗變化，表現(xiàn)深刻動(dòng)人的效果，這個(gè)階段要深入細(xì)節(jié)。

物體的細(xì)節(jié)表現(xiàn)在：灰面（中間色）的層次變化要豐富；暗部雖然較亮面而言顯得模糊，但不能虛的毫無東西，一定要根據(jù)形的體積、結(jié)構(gòu)去畫，暗部最黑的部分往往是靠近明暗交界線的地方；亮部細(xì)節(jié)的描繪建立在整體認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上，不要看一點(diǎn)畫一點(diǎn)，忽視整體觀念。

深入刻畫階段畫細(xì)節(jié)時(shí)，我們不能老盯在一處不放，而要時(shí)?！疤觥本植坑^察整體，不要讓細(xì)節(jié)破壞整體，否則畫面會(huì)顯得瑣碎。

[說明]：根據(jù)實(shí)際情況教師演示深入刻畫的過程和方法。

[教師]：最后，我們進(jìn)行整體調(diào)整。[板書]：②整體調(diào)整階段：此階段是素描的最后一步，也是出現(xiàn)素描整體效果的關(guān)鍵一步。整體調(diào)整就是在深入刻畫的基礎(chǔ)上，對(duì)整體的素描關(guān)系進(jìn)行調(diào)整，即最后進(jìn)行修改。要求：強(qiáng)調(diào)突出主要部分；黑、白灰關(guān)系要明確，如果黑的不夠要加深、灰的過深要擦掉一些顏色；加強(qiáng)幾種對(duì)比關(guān)系：即黑白對(duì)比、主次對(duì)比、強(qiáng)弱對(duì)比、虛實(shí)對(duì)比；進(jìn)行藝術(shù)處理（提煉或夸張）。

[說明]：根據(jù)實(shí)際情況教師演示整體調(diào)整的過程和方法。

[教師]：以上，我們以石膏球體為例，將素描寫生的五個(gè)基本步驟逐一講完了。這五步不是孤立存在的，而是循序漸進(jìn)的過程。只有在觀察、分析的基礎(chǔ)上才能開始打輪廓；只有打好輪廓（即起準(zhǔn)形和結(jié)構(gòu)）才能涂大體明暗調(diào)子；只有在涂好了物體的大體明暗調(diào)子才能深入刻畫，最后做好明暗調(diào)子的整體調(diào)整。因此，這五步是一環(huán)緊扣一環(huán)，缺少哪一步都不行。

最后強(qiáng)調(diào)的是：當(dāng)我們繪畫時(shí)無論是處在哪一個(gè)階段，我們都要始終牢記“從整體到局部，再從局部到整體”這樣一種反復(fù)的觀察、分析習(xí)慣。這是畫好石膏幾何體素描的最基本的要求。

八、課堂活動(dòng)安排：

[教師]：下面的時(shí)間，同學(xué)們根據(jù)前面所講內(nèi)容，開始進(jìn)行寫生練習(xí)。在開始之前，我提幾點(diǎn)要求：

①要熟記三大面、五大調(diào)的含義及相互關(guān)系。②要熟悉素描寫生的五個(gè)步驟，不要顛倒順序。③要始終“從整體到局部，再從局部到整體”的觀察、分析物體及明暗調(diào)子的關(guān)系。④要始終保持畫面的干凈、整潔。

[教師]：下面，開始練習(xí)，有問題可以舉手提問。

[學(xué)生]：開始進(jìn)行石膏球體寫生練習(xí)。

[教師]：在一旁輔導(dǎo)并給學(xué)生進(jìn)行指導(dǎo)和修改。

方錐與長(zhǎng)方體組合

教具、學(xué)具準(zhǔn)備

教具：1.線造型的素描作品數(shù)幅。

2、立方體和圓柱體框架模型一個(gè)。

3、學(xué)具：軟芯鉛筆、橡皮、課本、作業(yè)本。

一、新課導(dǎo)入

（1）組織教學(xué)檢查學(xué)生課堂常規(guī)及學(xué)習(xí)用具的準(zhǔn)備。

（2）導(dǎo)入新課線造型素描作品數(shù)幅和明暗素描作品數(shù)幅，（3）給學(xué)生欣賞、鑒別、然后講解。

設(shè)問：線造型的素描和明暗素描有相同點(diǎn)和不同點(diǎn)

（4）講授新課

二、線造型素描的特點(diǎn)及線的造型功能。

線造型的素描圖是通過線結(jié)構(gòu)的運(yùn)用，直接體現(xiàn)和暗示物體的體積、遠(yuǎn)近、方位和對(duì)比等牲，表現(xiàn)出物體內(nèi)外部組合關(guān)系及前后左右的空間狀態(tài)。

線造型素描剔除或減弱明暗色調(diào)層次，強(qiáng)調(diào)物體本質(zhì)的實(shí)在的形體結(jié)構(gòu)，所以表現(xiàn)物象的效果明確、肯定、清晰和剛勁有力。

線徒刑素描是以線徒刑的方式研究自然的造化和物象的結(jié)構(gòu)，線的造型功能可以概括為以下幾點(diǎn)：

（1）表現(xiàn)物象的外形輪廓，（2）勾畫形體的邊界。

（3）表現(xiàn)物象的內(nèi)外結(jié)構(gòu)、空間位置、透視變化及物與物之間的組合關(guān)系。

（4）表現(xiàn)物象的虛實(shí)關(guān)系、明暗關(guān)系及體積感。

（5）表現(xiàn)物象的勢(shì)、力、節(jié)奏、韻律感，（6）抒寫人的情趣。（7）氣質(zhì)。

線造型素描不但可以在美術(shù)專業(yè)方面方為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，而且以圖解形式適用于理工科專業(yè)中，作為工程技術(shù)人員的一種徒刑技能服務(wù)于設(shè)計(jì)，在建筑、園林、工業(yè)設(shè)計(jì)等圖紙繪制上，結(jié)構(gòu)線的徒刑已成為工程技術(shù)人員的一種設(shè)計(jì)手段，廣泛適用到現(xiàn)代建設(shè)的各個(gè)產(chǎn)生領(lǐng)域中。

三、立方體與圓柱體

（1）立方體（對(duì)照立方體框架模型分析）

立方體是一切形體的基礎(chǔ)，它的結(jié)構(gòu)是由大小相同的六個(gè)正方形平面，按照垂直關(guān)系而構(gòu)成的。

圓柱體是以長(zhǎng)方形的長(zhǎng)邊為軸，旋轉(zhuǎn)360。而構(gòu)成。也可以說是由無數(shù)個(gè)相同的圓面疊楊（如硬錢幣疊成一圓柱體）

（2）圓柱體。

立方體與圓柱體結(jié)合圖形是說明立方體內(nèi)可以產(chǎn)生一個(gè)圓柱體，圓柱體在立方體內(nèi)的構(gòu)成是以一個(gè)正方體的二分之一邊為軸，以立方體一個(gè)面的中心點(diǎn)為圓心，旋轉(zhuǎn)306而成。圓柱體的立體感可通過頂?shù)酌娴耐敢晥A面體現(xiàn)。

四、作業(yè)要求

1、臨摹課本立方體和圓柱體范畫。

2、用2B、和5B鉛筆作畫。

3、要求表現(xiàn)物象透視準(zhǔn)確。

4、結(jié)構(gòu)清晰。

圓柱體、圓錐體

一、導(dǎo)入新課

世間萬物形體是多種多樣的，但是我們可以把它們概括成幾種基本的形體組合。（提問）請(qǐng)同學(xué)回答有哪幾種？對(duì)，可分為球體、立方體、長(zhǎng)方體、圓柱體、圓錐體??

前一階段我們已經(jīng)學(xué)習(xí)了六面體的畫法，也學(xué)了一些透視的知識(shí)，其中透視最基本的規(guī)律是什么？（近大遠(yuǎn)?。?/p>

出示范畫這一基本規(guī)律在我們今天將要學(xué)習(xí)的內(nèi)容中也會(huì)有所體現(xiàn)。我們今天將要學(xué)習(xí)的是（板書）圓柱體、圓錐體。

二、講授新課

1、觀察

同學(xué)們先觀察圓柱體和圓錐體，看一看他們各有什么特征，有什么共同點(diǎn)、不同點(diǎn)。

2、制作

請(qǐng)同學(xué)們用橡皮泥制作圓柱體、圓錐體、蘋果各一個(gè)

3、擺放

請(qǐng)同學(xué)們將制作的圓柱體、圓錐體、蘋果擺放。

4、講解

在擺放寫生物品的時(shí)候，要注意聚散、均衡。

5、示范

先定出最高最低，最左最右的點(diǎn)，把握對(duì)象整體的大的輪廓和位置，不要一開始就追求單個(gè)細(xì)節(jié)。當(dāng)我們初步假定整體上下、左右之間的比例，用直線把點(diǎn)輕輕地連接起來，找出物體構(gòu)成的傾向：呈三角形的構(gòu)圖，是理想的比較穩(wěn)定的靜物構(gòu)圖方式，物體在紙上，下面要多留一些，防止有下墜之感，這些點(diǎn)線為我們具體描繪輪廓留下了依據(jù)，但這些點(diǎn)線都是運(yùn)動(dòng)著的，是活的，我們?cè)谶M(jìn)行比較深入的刻畫中才會(huì)逐步確定相對(duì)合適的位置。

有了外圍（兩維空間）的限制，我們把注意力力首先集中到中間，法國(guó)德拉克洛瓦說他每次作畫都從中心畫起，我們也先畫中間的形體，象切西瓜，從中間開刀。

同學(xué)們看一看中間的圓柱體，在畫面上是否居中？（問）偏向哪一邊？

畫圓柱第一步要先畫出一個(gè)長(zhǎng)方形，(用直線在畫紙上定出最高點(diǎn)和最低點(diǎn)，以及寬，注意構(gòu)圖的位置重心應(yīng)在紙張的中心偏上)，截取一段兒高度為圓柱切面圓的透視形，注意觀察圓柱的透視變化，然后用直線依次逐步削去其角，逐步使其趨於橢圓形，由於透視的近大遠(yuǎn)小的法則，橢圓在透視上的前半圓要比后半圓略高些．下圓面的透視也一樣． 圓錐體的高度從與它相鄰的圓柱體處找依據(jù)，比圓柱體略矮一些。畫法與圓柱體類似。

畫蘋果第一步要先畫出一個(gè)正方形，然后用直線依次逐步削去其角，逐步使其趨於圓形．(注意：畫蘋果一定要用直線來畫，不能直接以弧線來圈一個(gè)圈)

在畫畫時(shí)應(yīng)該始終堅(jiān)持整體地觀察對(duì)象，要使眼睛的觀察范圍擴(kuò)大開來把對(duì)象看作一個(gè)不可分割的整體。作畫時(shí)遵循整體—局部—整體的方法。

讓我們回過頭來歸納一下今天學(xué)習(xí)的內(nèi)容：請(qǐng)同學(xué)們復(fù)述一下步驟，以便今后練習(xí)過程中進(jìn)行自我檢查，訓(xùn)練眼、手的協(xié)調(diào)動(dòng)作。

最后引用歌德的一段話：

誰要成功必須聚精會(huì)神，在限制中才顯得出能力，只有法則能給我們自由。

下面請(qǐng)同學(xué)根據(jù)上述作畫步驟開始練習(xí)。

三、學(xué)生課堂作畫練習(xí)，教師巡回指導(dǎo)

展示學(xué)生優(yōu)秀作品。

斜面圓柱體

教學(xué)目標(biāo)：

通過對(duì)圓柱體截面的學(xué)習(xí)，進(jìn)一步了解柱體的內(nèi)在結(jié)構(gòu)。

教學(xué)重點(diǎn)：

斜面角度及中心的定位，斜面橢圓透視形的處理。

教學(xué)難點(diǎn)：

如何使空間感與幾何形體的立體感更加強(qiáng)烈。

教學(xué)過程：

1.確定柱形高寬位置，同時(shí)定出斜面橢圓的斜度及上下左右各點(diǎn)。

2.找出斜面的中心點(diǎn)，確定柱體中心軸線位置，畫出斜面橢圓基本形和底面橢圓關(guān)系，確定明暗交界線和投影位置。

3.鋪設(shè)基本明暗關(guān)系，有意識(shí)地控制好交界線、暗部和投影的虛實(shí)關(guān)系。

4.進(jìn)一步加深交界線、投影及背景，適度向亮部過渡，注意斜面與暗面轉(zhuǎn)折的對(duì)比強(qiáng)度，確立基本的明暗虛實(shí)關(guān)系。

5.豐富圓面調(diào)子，加強(qiáng)圓形體感，拉開暗部與斜面、背景與斜面的對(duì)比反差，讓黑白灰層次更加明確，適當(dāng)表現(xiàn)斜面的灰層次關(guān)系。斜面圓柱體應(yīng)注意上下兩個(gè)橢圓的透視及與中心的垂直聯(lián)系。教師巡視輔導(dǎo)。

幾何體與形體結(jié)構(gòu)

一、具體安排

結(jié)構(gòu)理解：

1．世界上所有物體都可以用幾何體加以概括和表現(xiàn)

2．幾何體是最基本的元素

3．復(fù)雜物體可以用幾何體的加或減來進(jìn)行表現(xiàn)

二、示范：

1、材料準(zhǔn)備：

石膏幾何體4個(gè)

2．作畫步驟：

（一）構(gòu)圖

合理安排對(duì)象的位置，大小，高低，以體現(xiàn)空間關(guān)系為佳注意：確定上高，下底，左右位置 注意比例大小最大限度體現(xiàn)空間關(guān)系

（二）打形

從整體出發(fā)，確定對(duì)象的長(zhǎng)，寬，高從大到小依次推進(jìn) 注意：

用直線概括，注意大的結(jié)構(gòu)關(guān)系

大膽，細(xì)心將其結(jié)構(gòu)關(guān)系最簡(jiǎn)單的線條表現(xiàn)出來并注重虛實(shí)

（三）形體結(jié)構(gòu)的明確

從結(jié)構(gòu)出發(fā)，抓住物體大的明暗關(guān)系找到交界線，并加以表明確起來，整齊畫出各形體結(jié)構(gòu)。

（四）刻畫與調(diào)整

退遠(yuǎn)多次檢查，反復(fù)比較，注重結(jié)構(gòu)的完整表達(dá)，加強(qiáng)對(duì)象主要部分的刻畫，使其更加突出，使畫面深入完整。

注意 注重整體性 要有虛實(shí)空間表達(dá)

布置課后作業(yè)

在課堂上完成一張石膏幾何體寫生練習(xí)

形體透視與明暗規(guī)律

一、具體安排

結(jié)構(gòu)理解：

1．世界上所有物體都可以用幾何體加以概括和表現(xiàn)

2．幾何體是最基本的元素

3．復(fù)雜物體可以用幾何體的加或減來進(jìn)行表現(xiàn) 二．示范：

材料準(zhǔn)備： 石膏幾何體三個(gè)

三、作畫步驟：

（一）構(gòu)圖

（二）合理安排對(duì)象的位置，大小，高低，以體現(xiàn)空間關(guān)系為佳

注意： 確定上高，下底，左右位置 注意比例大小最大限度體現(xiàn)空間關(guān)系

（三）打形，從整體出發(fā)，確定對(duì)象的長(zhǎng)，寬，高從大到小依次推進(jìn)注意：

用直線概括，注意大的結(jié)構(gòu)關(guān)系

大膽，細(xì)心將其結(jié)構(gòu)關(guān)系最簡(jiǎn)單的線條表現(xiàn)出來并注重虛實(shí)

（四）上明暗

從結(jié)構(gòu)出發(fā)，抓住物體大的明暗關(guān)系找到交界線，并加以表現(xiàn)

只要求將大的體積關(guān)系明確起來就可

注意： 從整體出發(fā) 反復(fù)比較，細(xì)致推敲

（五）刻畫與調(diào)整

退遠(yuǎn)多次檢查，反復(fù)比較，注重結(jié)構(gòu)的完整表達(dá)，加強(qiáng)對(duì)象主要 部分的刻畫，使其更加突出，使畫面深入完整。注意 注重整體性 要有虛實(shí)空間表達(dá)

布置課后作業(yè)

在課堂上完成一張石膏幾何體寫生練習(xí)

石膏幾何體寫生

一、目的要求

石膏幾何體的寫生有助于學(xué)生的寫生能力的提高和組織取舍能力的培養(yǎng)，對(duì)以后的繪畫和設(shè)計(jì)中有很大的幫助

二、重點(diǎn)與難點(diǎn)

透視的運(yùn)用 造型的塑造和比較

三、授課方式

講練結(jié)合

四、畫室示范和練習(xí)

石膏幾何體結(jié)構(gòu)素描的畫法:

1、觀察對(duì)象，在畫面上定好構(gòu)圖形式：三角形。

2、定出形體的大的比例，畫出物體的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，通過此來檢查物體的形體和透視準(zhǔn)確性。

3、保留起稿時(shí)的線條，作為輔助線，逐步地畫出物體的形體起伏變化。

4、用粗線條來示物體的空間位置，注意線條的虛實(shí)變化。畫面主要的地方，可畫得實(shí)一點(diǎn)，次要的地方可畫得虛一點(diǎn)。

5、反復(fù)地用線表現(xiàn)你的形體，直到近似為止，注意線條在空間上比較，以加強(qiáng)空間感。

6、從整體出發(fā)，調(diào)整畫面。

作業(yè)布置：

1、石膏幾何體組合寫生

4開紙

一周1張

作業(yè)要求：

1、透視準(zhǔn)確，構(gòu)圖合理

2、能用線條表現(xiàn)出物體的虛實(shí)與空間關(guān)系

3、對(duì)物體內(nèi)部結(jié)構(gòu)分析透徹，表現(xiàn)準(zhǔn)確

第二篇：美術(shù)素描教案

素描（靜物）教案

第一部分、素描基礎(chǔ)知識(shí)

一、教學(xué)目的

介紹素描的基本概念，了解素描這個(gè)重要畫種的發(fā)展。掌握素描的材料和功用。理解素描在藝術(shù)和社會(huì)領(lǐng)域中的地位與意義等等。使學(xué)生透徹的理解本門課程的具體含義，為接下來的素描靜物實(shí)踐訓(xùn)練作理論指導(dǎo)。

二、教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)

1、介紹素描的含義。

2、掌握素描的材料和功用。

3、理解素描在藝術(shù)和社會(huì)領(lǐng)域中的地位與意義。

三、教學(xué)方法

講授、畫稿示范、巡回輔導(dǎo)、作品賞析。

四、教學(xué)內(nèi)容與過程

（一）何謂素描：

1.素描(DRAWING)、速寫(SKETCH)、素描(DESSEIN)。

2.由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線條來畫出物象明暗的單色畫，稱做素描。素描是一切繪畫的基礎(chǔ)，這是研究的過程中所必須經(jīng)過的一個(gè)階段。(藝術(shù)家雜志，論素描--蕭如松)3.素描通常意味著可于平面留下痕跡的方法，如蠟筆，炭筆，鋼筆，畫筆，墨水，及紙張，其它還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬，石器，容器或布的表面所造成的磨損。(藝術(shù)視覺百科全書)4.輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動(dòng)感，觀者從欣賞過程中可感受這一點(diǎn)。不同的筆觸營(yíng)造出不同的線條及橫切關(guān)系，并包括 節(jié)奏，主動(dòng)與被動(dòng)的周圍環(huán)境，平面，體積，色調(diào)，及質(zhì)感。

5.素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng)作，以單色線條來表現(xiàn)直觀世界中的事物，亦可以表達(dá)思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像 繪畫那樣重視總體和彩色，而是著重結(jié)構(gòu)和形式。(大不列顛百科全書)6.在西洋美術(shù)辭典(雄獅圖書公司出版)這本書中，與素描相關(guān)的解釋，只 有速寫一項(xiàng)，文中認(rèn)為作品或作品部份的粗略草圖，是藝術(shù)家針對(duì)光影、構(gòu)圖和全幅之規(guī)模等要點(diǎn)所作的研究和探討；它是全幅畫的初步構(gòu)圖或其中之一。一幅出自風(fēng)景畫家的速寫素描通常是一幅小而快的記錄，用來表現(xiàn)風(fēng)景的光線效果，同時(shí)也是為了將來重新作畫時(shí)的構(gòu)想作準(zhǔn)備。

（二）素描的地位：

1.素描為一門獨(dú)立的藝術(shù)，具有獨(dú)立的地位和價(jià)值。

2.素描是其它藝術(shù)的必然基礎(chǔ)，尤其是水彩，油畫，版畫，雕刻(浮雕)，另外對(duì)平面設(shè)計(jì)，也是畫草圖的必要基礎(chǔ)。素描雖然被視為是兩度空間的藝術(shù)，不需要顏色及第三度空間，卻也同時(shí)暗示這兩者。

3.素描是畫家工作的最后成果，也可以作為復(fù)制或摹寫的基礎(chǔ)，但以它的性質(zhì)而言，它是獨(dú)特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿，但素 描卻是一切觀賞藝術(shù)的基礎(chǔ)。在作畫時(shí)往往預(yù)先勾出輪廓作為草稿，然 后用色彩渲染，當(dāng)藝術(shù)作品完成時(shí)，素描稿常被掩沒或銷毀。因此，素描只是一種技術(shù)準(zhǔn)備。到14世紀(jì)末，素描不再僅是附屬品，而成為一門 獨(dú)立的藝術(shù)。它有著廣泛的表現(xiàn)范疇：能表現(xiàn)體積、空間、深度、實(shí)質(zhì)和動(dòng)作。文藝復(fù)興以后，素描已不僅只有實(shí)用地位，而是成為能代表人 類創(chuàng)作能力的藝術(shù)品。

（三）素描的技法和種類：

1.線和線條技法，素描的要素是線，但是線在實(shí)質(zhì)上卻是不存在的，它只代表物體、顏色和平面的邊界，用來作為物體的幻覺表現(xiàn)。直到近代，線才被人們認(rèn)為是形式的自發(fā)要素，并且獨(dú)立于被描繪的物體之外。

2.素描是用線條來組成物體的形象，并且描繪于平面之上，藉由線條形式引起觀者的聯(lián)想。例如兩條線相交所構(gòu)成的角形，可以被認(rèn)為是某平面 的邊界；另外加上第三條線可以在畫面上造成立體感?；⌒蔚木€條可以象征拱頂，交會(huì)聚集的線條可表現(xiàn)深度。人們可以從線條的變化當(dāng)中，得到可以領(lǐng)會(huì)的形象。因此透過線條的手段，單純的輪廓勾勒可以發(fā)展成精致的素描 3.在素描中可以用線條區(qū)分立體與平面，至于色彩明暗是為了加強(qiáng)和厘清整體與部分的關(guān)系。我們可以運(yùn)用線條的開始，消失和中斷來畫出邊界，并且形成平面，也可使色彩至邊界而上。線條的粗細(xì)能表現(xiàn)物體的變化，甚至光和影也可用線條的筆觸變化表現(xiàn)出來。

4.素描的線條技法還需要平面技法的輔助。平面技法在使用炭粉筆時(shí)，在明暗對(duì)照上可用擦筆法。而更重要的是使用毛筆畫法，因?yàn)槊P能發(fā)揮筆觸的寬度和筆調(diào)的強(qiáng)度并且能增加空間感和立體感。素描也可用多色 畫筆作為基本材料，用來加強(qiáng)素描效果以及素描的藝術(shù)性。

（四）素描工具：

1.素描的工具種類很多，如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等；也有用鉆子和金鋼石作畫的。工具的不同關(guān)系著素描的性質(zhì)和構(gòu)圖，工具也能影響畫家的情緒和技巧。

2.工具的選用取決于畫家所想要達(dá)到的藝術(shù)效果。一般認(rèn)為，干筆適宜作清晰的線條，水筆宜于表現(xiàn)平面；精美的筆觸可用毛筆揮灑，而廣闊的田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。

3.以作品尺寸而言，大幅素描作品適宜用木炭來畫，對(duì)于輪廓、照應(yīng)等可經(jīng)長(zhǎng)久的時(shí)間細(xì)細(xì)研究、分析。至于鉛筆適合較小尺寸，很少大張的鉛筆畫，而鋼筆畫則更小了，往往在插畫上用得較多。

（五）素描題材：

1.素描原是為繪畫、雕刻等藝術(shù)服務(wù)的，后因其流暢、充實(shí)和美觀，發(fā)展成為獨(dú)立的藝術(shù)。其題材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和 風(fēng)景為主，而西方的素描常是人物和靜物，到了１９世紀(jì)又出現(xiàn)以日常 生活為題材的素描。其它還有想象和抽象素描、藝術(shù)性建筑素描等。

2.至于２０世紀(jì)的素描似乎是反映不安、動(dòng)蕩和科學(xué)進(jìn)步的。其中一些以表現(xiàn)線條豪放為特色。還有一些畫家試圖把生活納入幾何圖形中(立體派)。

3.在２０世紀(jì)各流派中也有X射線式的技法，即同時(shí)看到外部和內(nèi)部。表現(xiàn)主義畫家追求“表現(xiàn)一個(gè)場(chǎng)面的感情而不是描繪事物的現(xiàn)實(shí)外表”，超現(xiàn)實(shí)主義者則著重表現(xiàn)潛意識(shí)心理。

4.除以上所列舉各種形式的素描之外，還有實(shí)用性和技術(shù)性素描。實(shí)用素描要清晰地記載一件客觀事物，從總體上說，它不重審美，而突出技術(shù) 設(shè)計(jì)。實(shí)用素描包括為科學(xué)目的而作的插圖與說明。很多藝術(shù)家作過科學(xué)說明的素描。

5.文學(xué)作品中的素描插圖，一般是為某段文字描寫而作的圖畫說明，但因它表現(xiàn)了畫家特有筆法風(fēng)格，至今還享有崇高的藝術(shù)聲譽(yù)。與此相關(guān)的還有漫畫，這是用于社會(huì)批評(píng)而創(chuàng)作的一種假定性圖畫。并由此而發(fā)展成連環(huán)圖畫，進(jìn)而演變成現(xiàn)代卡通動(dòng)畫片。

（六）為什么把素描做為一切繪畫的基礎(chǔ)和必修課程來訓(xùn)練：

首先是它色調(diào)的單一性，易于掌握和表現(xiàn)。同時(shí)是它的工具也比較簡(jiǎn)單。從時(shí)間的劃分素描可以分為長(zhǎng)期作業(yè)和短期作業(yè)。一般來說長(zhǎng)期作業(yè)為8個(gè)課時(shí)，短期作業(yè)為4個(gè)小時(shí)左右。也有更長(zhǎng)的作業(yè)。從訓(xùn)練的方法可以劃分為習(xí)作性素描和創(chuàng)作性素描。作性素描就是我們平時(shí)在課堂上的作業(yè)，創(chuàng)作性素描就是用素描的表現(xiàn)方法進(jìn)行做畫。

（七）素描的基本要求：

1、首先要構(gòu)圖完整，畫面沒有凌亂的感覺。同時(shí)形體要準(zhǔn)確。

2、基本色調(diào)要準(zhǔn)確到位，這里的色調(diào)包括光影和物體的固有色。

3、要注意物體質(zhì)感和量感的表現(xiàn)，質(zhì)感就是物體材料的屬性。比如它是什么材料做的是金屬的，玻璃的，還是陶瓷的等等。量感就是物體在視覺上產(chǎn)生的重量，而不是物體本身的重量。

4、空間感的塑造是繪畫的重點(diǎn)?？臻g感就是說整個(gè)畫面的深度，這就包括物體和物體之間的視覺距離，物體和背景的視覺距離。

5、素描長(zhǎng)出現(xiàn)的幾個(gè)錯(cuò)誤，畫面發(fā)灰就是指在塑造明暗時(shí)沒有把黑白色調(diào)拉開，用一種色調(diào)或相近的色調(diào)畫了所有的物體，就容易出現(xiàn)灰的錯(cuò)誤。還有就是發(fā)花，發(fā)花的原因是因?yàn)楫嬅嬗昧撕苌詈秃軠\的色調(diào)去表現(xiàn)所有的物體，缺乏過度的中間色調(diào)。和畫面發(fā)灰正好相反，它們兩個(gè)錯(cuò)誤應(yīng)該是互相彌補(bǔ)的。

（八）素描線條的演變：

1.線條的解放：(安格爾對(duì)繪畫線條的革新)

(1)在古典主義法則籠罩之下，線條本身除了被用作『完美比例』的度量外，它的功能是被抑制的。

(2)安格爾最大的貢獻(xiàn)便是打破將線條僅限于對(duì)物象比例描繪的限制，而拓展到圖案花紋的形式。

(3)對(duì)安格爾而言，人體的比例并不求自『自然』或?qū)嵶C的實(shí)現(xiàn)，他運(yùn)用曲線在畫面上探求人體之比例位置與姿勢(shì)。這種直接運(yùn)用線條在畫面的處理，強(qiáng)調(diào)畫面的平面性，使事物本身之重要性，附屬于形式要求之下。

(4)講求結(jié)構(gòu)與形式，而不惜更改事物原有比例以配合整體視覺完整，同時(shí)并介入了圖案花紋式之構(gòu)圖。2.強(qiáng)調(diào)線條本身意義與表達(dá)的特質(zhì)。3.線條的運(yùn)作成為個(gè)人內(nèi)在律動(dòng)與情感的抒發(fā)：

(1)一個(gè)線條在畫面的行進(jìn)的痕跡，乃接受自創(chuàng)作者內(nèi)在自發(fā)性律動(dòng)的影響。

(2)德拉克洛瓦將個(gè)人感情強(qiáng)烈投射在線之運(yùn)用，不只將線條的功能遠(yuǎn)脫離古典傳統(tǒng)，并將素描積極推向繪畫，使繪畫上明顯筆觸的物質(zhì)性增強(qiáng)，奠定現(xiàn)代繪畫發(fā)展的基礎(chǔ)。

（九）東方的素描：

1.西方人認(rèn)為，純素描在遠(yuǎn)東極負(fù)盛名，多數(shù)的中國(guó)及日本藝術(shù)家都只作所謂的毛筆素描，他們不采用不透明的顏料，而以直接的筆觸造成整體。在波斯--瑞札，阿巴西(RIZA ABBASI，1565年)也同樣不用顏色而以書法線條來表現(xiàn)創(chuàng)作，把其思路幻想透過筆和刷子表現(xiàn)出來。

2.我國(guó)的山水，蘭竹，花鳥，水墨畫，實(shí)在完全是一種素描，自由瀟灑素雅的感覺。雖然寥寥幾筆，可是這里面也含著與油畫同樣的條件。也要有氣韻，有強(qiáng)弱，有力量。

3.中國(guó)早在公元前二世紀(jì)就已出現(xiàn)了素描，到漢朝末年，以線描為其特色的壁畫已有很多，北魏和唐朝以后，中國(guó)素描畫即相當(dāng)普遍地出現(xiàn)在絹、紙和冊(cè)頁上。

（十）藝術(shù)家對(duì)素描的態(tài)度：

不少藝術(shù)家曾臨摹其它藝術(shù)家的素描，如魯本斯(RUBENS；公元1577~1640年)、林布蘭特(REM．BRANDT；公元1609~1669年)及梵谷(VAN GOGH；公元1853~1890年)。臨摹者藉素描以學(xué)習(xí)人師的風(fēng)格及語匯，以便再創(chuàng)高峰。這是學(xué)習(xí)素描極重要的一步，也是準(zhǔn)備作畫的不二法門。以下是藝術(shù)家對(duì)素描的態(tài)度：

1.一種特殊風(fēng)格：竇加(DEGAS)，羅特列克(LAUTREC)，梵谷(VAN GOGH)2.興趣：林布蘭(REM．BRANDT)，哥雅(GOYA)3.復(fù)制用：杜米埃(DAUMIER)，季斯(GUYS)

4.為鑒賞家而作：卡拉齊(CARACCI)兄弟，保羅.布利爾(PAUL BRIL)，拉法吉(LAFAGE)5.用素描作饋贈(zèng)：米開朗基羅(附錄一)

（十一）常用的素描用語：

1.明度：色相明亮或沈暗的程度。

2.比例：一部份跟另一部份或整體在量或尺寸方面的關(guān)系。

3.構(gòu)圖：各部份的一種配置法，依照經(jīng)過設(shè)計(jì)的格式，一致的比例，或重復(fù)的體系去安排。

4.輪廓線：描述前進(jìn)或后退的形狀之變化方面的一條斷續(xù)線或連續(xù)線。

5.平衡：在設(shè)計(jì)或繪畫里，各項(xiàng)元素達(dá)到均衡的狀態(tài)。

6.線影：平行或靠近得足以形成一個(gè)面的斷續(xù)線。

7.立體表現(xiàn)法：控制明暗的逐漸變化以創(chuàng)造實(shí)體形式的錯(cuò)覺效果，使物體有三度空間的特質(zhì)。

五、作業(yè)安排

1、鼓勵(lì)學(xué)生博覽素描圖書，了解素描靜物課程基礎(chǔ)知識(shí)。

2、通過圖書館和網(wǎng)絡(luò)渠道查找并閱讀東西方素描繪畫的歷史發(fā)展。

3、臨摹一幅優(yōu)秀的素描靜物作品、課堂寫生一幅素描靜物，要求質(zhì)量高、理解全面。

第三篇：素描教案

素描教案

素描靜物概述：

素描靜物是學(xué)習(xí)繪畫的基礎(chǔ)，它主要是訓(xùn)練我們的構(gòu)圖能力和造型能力。學(xué)習(xí)構(gòu)圖的基礎(chǔ)知識(shí)，要領(lǐng)會(huì)物體之間均衡與變化、對(duì)比與調(diào)和、比例和節(jié)奏、靜與動(dòng)的關(guān)系。提高造型能力，首先要了解靜物的形體結(jié)構(gòu)是由哪些不同的幾何體組成的，這樣在素描靜物寫生中，我們要著重研究形體的組合關(guān)系和結(jié)構(gòu)關(guān)系。在素描靜物寫生中，各種物體都是由于不同材質(zhì)構(gòu)成的，軟硬、粗細(xì)、輕重、薄厚等等的質(zhì)感是不一樣的。質(zhì)感的表現(xiàn)首先應(yīng)對(duì)不同材質(zhì)的物體進(jìn)行認(rèn)真觀察分析，找出其特點(diǎn)，采用色調(diào)和排線的輕重、粗細(xì)對(duì)比的手法，對(duì)物體的質(zhì)感準(zhǔn)確地描繪。在素描靜物寫生中，為了把握空間關(guān)系，還應(yīng)該重視透視規(guī)律的應(yīng)用。

鉛筆分兩種類型，以HB為中界線，向軟性與深色變化的是B至12B，向硬性與淺色發(fā)展的有H至7H（這類筆多用于精密、局部的刻畫使用）。

炭筆：其芯為炭粉與粘合劑制成，分軟、硬、中性三種，炭筆質(zhì)地較鉛筆松軟，顏色深重，使用時(shí)畫面效果強(qiáng)烈、表現(xiàn)力和著色能力強(qiáng)，缺點(diǎn)是筆芯易斷、畫面修改難度大、筆尖粗、不易于精細(xì)部位的刻畫。

木炭條：柳條燒制而成。制作方法：先將柳條剝皮，截至15厘米長(zhǎng)，再裝在金屬罐里。用黃泥將罐口密封，然后放入火爐燒紅為止（約半小時(shí)），冷卻后取出制成。

木炭筆最優(yōu)在于質(zhì)地松軟，使用方便，黑白對(duì)比效果強(qiáng)，濃淡皆宜，表現(xiàn)力較強(qiáng);缺點(diǎn)是附著力差，炭粉極易脫落，畫好后必須噴上定畫液，噴畫時(shí)將畫放平，均勻噴灑。

橡皮：橡皮一般分軟、硬兩種，較軟的橡皮在調(diào)整大的形體明暗時(shí)比較方便。另外，市面上還有一種作畫橡皮泥，吸附力較強(qiáng)，可結(jié)合起來使用。較硬的橡皮一般用刀子切成三角形，在最后深入，局部提亮或改動(dòng)時(shí)，較為方便，初學(xué)者不要過分依賴橡皮，一筆畫不準(zhǔn)，再畫第二筆，下筆不要過重，用色由淺及深，盡量減少橡皮改動(dòng)的次數(shù)。

基本的專業(yè)術(shù)語：

在素描基礎(chǔ)訓(xùn)練中我們經(jīng)常接觸到一些基本的概念，如形體、結(jié)構(gòu)、比例、質(zhì)感、量感、空間、透視、整體觀察、整體感、線條、調(diào)子等。對(duì)于這些基本概念要弄懂弄通，要搞清楚這些專業(yè)術(shù)語在素描造型中的意義和作用，只要正確地認(rèn)識(shí)與理解才能做到準(zhǔn)確、生動(dòng)、概括、藝術(shù)地表現(xiàn)客觀對(duì)象。

什么是形體：

“形“即客觀對(duì)象的形狀特征。自然界所有的物種都是有自己特定的形體，從造型的角度看來，如”球“是圓的，是大圓還是小圓或是橢圓？這個(gè)球是籃球還是足球或是其他球？是新的還是舊的？等等。在素描基礎(chǔ)訓(xùn)練中，若要畫出物體的形體特征，還是要加強(qiáng)”形“的概念的認(rèn)識(shí)，發(fā)現(xiàn)，理解，捕捉它那些屬于對(duì)象本身的特征?！绑w“是指對(duì)象的體積。物體存在的空間，在素描訓(xùn)練中，要有體積，立體概念，要畫出對(duì)象的體積空間來，而不是畫成平面，如何去表現(xiàn)它的體積，這是我們后面要研究的問題。

形與體是密不可分的，相互依存的，“形“是立體的形，”體“是有形的體。什么是結(jié)構(gòu)：

結(jié)構(gòu)指物體本身各部分的組合和構(gòu)造，物體實(shí)際上都有自己內(nèi)部和外部的構(gòu)成因素和結(jié)構(gòu)本質(zhì)，任何情況下，結(jié)構(gòu)是不變的，而明暗是可變的，隨著光線的變化，物體的光陰，虛實(shí)也會(huì)發(fā)生變化，而對(duì)結(jié)構(gòu)是沒有影響的，結(jié)構(gòu)在素描造型中有著重要的意義。從繪畫的角度來理解結(jié)構(gòu)，如頭像結(jié)構(gòu)：一是解剖結(jié)構(gòu)，對(duì)骨骼、肌肉造型特征的分析，包括它的生長(zhǎng)規(guī)律與運(yùn)動(dòng)規(guī)律：二是形體結(jié)構(gòu)，是對(duì)象外部的形體特征及相互關(guān)系。任何對(duì)象都具有內(nèi)部結(jié)構(gòu)和外部結(jié)構(gòu)，兩者是緊密相互共存的。內(nèi)部結(jié)構(gòu)決定外部形體，在素描基礎(chǔ)訓(xùn)練中，常說抓住結(jié)構(gòu)或說結(jié)構(gòu)畫不準(zhǔn)，就是上面所談的“結(jié)構(gòu)“。什么是線條：

線條是點(diǎn)運(yùn)動(dòng)的連續(xù)或重復(fù)。素描的表現(xiàn)離不來線條，線條是素描造型中的關(guān)鍵。按形狀特征分有直線、曲線、粗細(xì)線、深淺線、軟硬線、長(zhǎng)短線等，按用途和作用分有輔助線、輪廓線、結(jié)構(gòu)線、排線等。

1、輔助線，輔助線在構(gòu)圖打形和畫物體結(jié)構(gòu)用得比較多，輔助線用于檢查畫面中各物體的形體、位置、比例是否正確。構(gòu)圖中常用的三種輔助線是垂直線（表示平穩(wěn)）、水平線（表示平滑）、斜線（代表運(yùn)動(dòng)）。在畫素描時(shí)，確定物體中心需要垂直線，檢查物體是否穩(wěn)定；畫物體對(duì)稱需要畫中軸線，檢查形狀兩邊是否對(duì)稱；用水平線檢測(cè)物體之間的聯(lián)系；哪個(gè)高些哪個(gè)低些；而用斜線可以檢驗(yàn)物體與物體之間或物體本身的傾斜程度。

2、輪廓線，①外輪廓線；初學(xué)者在畫一面紅旗時(shí)，會(huì)畫成三角形或長(zhǎng)方形，畫氣球時(shí)，先畫出一個(gè)圓形，這些線表示了一個(gè)基本“形”的觀念，這些線就叫做外輪廓線。②內(nèi)輪廓線:即物體本身的結(jié)構(gòu)線。對(duì)物體的理解與分析的輔助線。

3、排線，線條相對(duì)平行、輕重均勻的并列叫排線。素描的調(diào)子借助于排線，掌握各種不同的排線方法，可以豐富地表現(xiàn)出調(diào)子的層次、物體的質(zhì)感、塊面的形狀。常用的排線方法是由上向下往返排列，運(yùn)筆方向要求一致、兩頭輕、疏密均勻，輕重濃淡變化自如。手、腕。肘的運(yùn)動(dòng)協(xié)調(diào)、輕松。

什么是體積結(jié)構(gòu)：

體積結(jié)構(gòu)是根據(jù)物體的結(jié)構(gòu)特征，概括、簡(jiǎn)化而來的各部分幾何體的組合，包括體積結(jié)構(gòu)、切挖結(jié)構(gòu)、軸心結(jié)構(gòu)和復(fù)雜結(jié)構(gòu)等，研究物體的形體結(jié)構(gòu)，對(duì)其進(jìn)行分析、組織、概括是初學(xué)者素描的重要內(nèi)容。

什么是比例：

比例是素描造型中不可忽視的一個(gè)要素。是指物體與物體或物體本身各部分的大小、長(zhǎng)短、高低、寬窄、多少、厚薄、深淺等各方面的比較，借助這些比例畫準(zhǔn)物體。在作畫時(shí)，首先目測(cè)或筆測(cè)它的整個(gè)高度與整個(gè)寬度的比例，并恰當(dāng)?shù)匕才旁趫D中；二是從中找出大的體塊部分與總體基本形的比例，大的體塊部分與另一些大的體塊比例，然后逐漸從這些大的體塊中找出一些有關(guān)的小體塊。物體的基本形體和組合形體：

什么是透視：

“透視”一詞源于拉丁文“perspclre”(看透)。最初研究透視是采取通過一塊透明的平面去看景物的方法，將所見景物準(zhǔn)確畫在這塊平面上，即成該景物的透視圖。后遂將在平面畫幅上根據(jù)一定原理，用線條來顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱為透視學(xué)。

物體的透視主要有方形物體透視和圓形物體的透視。方形物體的透視有平面透視和成角透視及傾斜透視。圓形物體的透視主要體現(xiàn)在物體圓面的透視上。

簡(jiǎn)單的理解透視就是物體近大遠(yuǎn)小、近高遠(yuǎn)低、近寬遠(yuǎn)窄、近實(shí)遠(yuǎn)虛的現(xiàn)象，如果我們站在公路中間向前方望去，發(fā)現(xiàn)公路越來越窄，路邊的樹木越遠(yuǎn)越小，最后逐漸消失為一點(diǎn)。

結(jié)構(gòu)素描與明暗素描的關(guān)系：

有了光源照射，物體就有了明暗，就有了明暗規(guī)律。

明暗素描就是指畫面中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對(duì)這種變化的表現(xiàn)方法研究。1.三大面

即亮面，灰面，暗面。

2.七調(diào)子

① 高光②亮面③灰面④明暗交界線⑤暗面⑥反光⑦投影 在表現(xiàn)時(shí)我們只要先解決物體的基本結(jié)構(gòu)，再去刻畫物體的明暗就容易得多了，即先解決形體結(jié)構(gòu)，結(jié)構(gòu)透視、結(jié)構(gòu)的形成與穿插、物體的大小比例、前后等，這都是第一步要解決的問題，然后我們?cè)購拿靼店P(guān)系去分析、表現(xiàn)其層次關(guān)系，畫明暗的時(shí)候不要忘了第一步的結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確性，不對(duì)的就及時(shí)修正，明暗的考慮特別是黑白灰的比例與控制、層次的豐富程度，取決于你對(duì)明度的感覺力，捕捉對(duì)象的靈敏度。素描靜物寫生注意事項(xiàng)：

畫面不要畫得太空洞或太擁擠。由于構(gòu)圖不當(dāng)，物體太小太集中，就會(huì)造成畫 面的空洞；而物體太大太散，畫面就會(huì)太滿，甚至?xí)挟嬅嫜b不下的物體。所以在一開始就要把握整個(gè)物體的組合外形找準(zhǔn)，按照構(gòu)圖的要求做好定位輔助線，在進(jìn)一步深入的時(shí)候，不要輕易改動(dòng)構(gòu)圖的定位線，否則，就會(huì)破壞構(gòu)圖的初衷。

第四篇：素描教案

素描教案

（動(dòng)畫專業(yè)第一學(xué)期）第一章 結(jié)構(gòu)素描 授課時(shí)數(shù)：24 理論講授：2 教學(xué)目的和任務(wù)：

通過對(duì)幾何形體、靜物的研究和寫生，使學(xué)生理解體積的構(gòu)成原理、透視變化和光線在物體表面散布的一般規(guī)律；初步掌握正確的觀察方法和表現(xiàn)方法，能運(yùn)用線條和明暗調(diào)子較準(zhǔn)確地表現(xiàn)對(duì)象的形體、結(jié)構(gòu)、比例、透視、明暗、空間等關(guān)系。

教學(xué)重點(diǎn)：、素描的概念、素描藝術(shù)發(fā)展概況。

2、幾何形體研究和學(xué)習(xí)的目的意義，以及寫生的基本方法和步驟。教學(xué)難點(diǎn)：

1、透視關(guān)系、明暗變化的基本規(guī)律。

2、靜物結(jié)構(gòu)與組合關(guān)系，以及構(gòu)圖的基本規(guī)律。

3、線條的表現(xiàn)和明暗色調(diào)的處理手法。

4、正確的觀察方法的培養(yǎng)，正確的作畫方法步驟的訓(xùn)練。

5、物體結(jié)構(gòu)的分析、理解和組合。

教學(xué)方法：講授、示范、課堂作業(yè)評(píng)解與逐一輔導(dǎo)。教學(xué)過程（內(nèi)容、方法、步驟）：

素描被看作是進(jìn)入美術(shù)大門的必經(jīng)之路,因?yàn)檫@一訓(xùn)練所涉及的范圍幾乎囊括了藝術(shù)的全部基礎(chǔ)領(lǐng)域.因?yàn)閹缀误w的構(gòu)成是萬物復(fù)雜形體的基本元素，因此素描教學(xué)安排往往從幾何石膏形體入手。石膏幾何體所具有的色調(diào)單一,靜止不動(dòng)的特點(diǎn)，便于學(xué)生更好地觀察研究形體，因此石膏幾何體寫生訓(xùn)練成為眾多藝術(shù)院校的必修課。

我們?cè)诟咧须A段的學(xué)習(xí)中主要強(qiáng)調(diào)的是快速表現(xiàn)效果，而往往會(huì)忽視線結(jié)構(gòu)素描訓(xùn)練。進(jìn)入大學(xué)動(dòng)畫專業(yè)，我們應(yīng)學(xué)會(huì)用線條的方式觀察和表現(xiàn)物體的結(jié)構(gòu)特征，對(duì)物體內(nèi)在構(gòu)造上加以理性分析，以達(dá)到對(duì)物體的深刻認(rèn)識(shí)；進(jìn)而從形體結(jié)構(gòu)中感悟骨架結(jié)構(gòu)、空間構(gòu)成，提煉線條自身的美感形式。線結(jié)構(gòu)素描教學(xué)側(cè)重于透視規(guī)律的掌握、合理的結(jié)構(gòu)分析和有序的組織畫面這三方面的把握。

1、透視規(guī)律的掌握。

其重點(diǎn)是使學(xué)生明白透視關(guān)系的基本規(guī)律，教學(xué)上通過石膏幾何體的反復(fù)對(duì)比和描摹加以理解，理解物體的線與線、面與面、體與體之間的關(guān)系，從而鍛煉觀察物體的準(zhǔn)確性、敏銳性。

* 透視有關(guān)名詞：

中視線：自瞳孔發(fā)出的無數(shù)視線中，與瞳孔平面垂直的一條視線，叫做中視線。心點(diǎn)：中視線與畫面垂直相交之點(diǎn)為心點(diǎn)。視平線：自心點(diǎn)作水平線即視平線。視平線也代表作畫者眼睛位置的高低在畫面上的反映。

* 透視的基本規(guī)律

1、近大遠(yuǎn)小：凡大小相同的物體，距離近者看起來越大，反之越小。

2、垂直大平行小：同大的平面或等長(zhǎng)的直線，若與視平線接近垂直，看起來較大；若與視平線接近平行，則看起來較小。

3、近者清晰遠(yuǎn)者模糊 *常見的幾種透視：

平行透視（又稱一點(diǎn)透視）及兩點(diǎn)透視

2、合理的結(jié)構(gòu)分析。

物體是通過各種體塊的組合關(guān)系構(gòu)成的，在素描教學(xué)中應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生從物體結(jié)構(gòu)的體塊方面去認(rèn)識(shí)的，在結(jié)構(gòu)上去把握其內(nèi)在關(guān)系和變化規(guī)律，從而達(dá)到掌握素描表現(xiàn)的深刻性和準(zhǔn)確性。

3、有序地組織畫面。

運(yùn)用歸納法，整體地去觀察和認(rèn)識(shí)客觀自然世界，從自然法則中用幾何形式去發(fā)現(xiàn)有序結(jié)構(gòu)的繪畫形式。

素描訓(xùn)練的第一步往往是從靜物寫生人手,通過這一訓(xùn)練可以使我們對(duì)周圍現(xiàn)實(shí)中一切形體的多樣性有所了解.素描畫表現(xiàn)物體有空間,形體,體積,結(jié)構(gòu),光影等內(nèi)容.第一節(jié)

石膏體結(jié)構(gòu)素描

教學(xué)目標(biāo)：要求學(xué)生掌握物體的基本造型個(gè)性、理解物體的結(jié)構(gòu)和基本透視。重點(diǎn)：物體的形狀個(gè)性、結(jié)構(gòu)、透視 難點(diǎn)：物體的分面、透視 教學(xué)方法：觀察法、對(duì)比法、練習(xí)法 教學(xué)過程：

結(jié)構(gòu)素描的特點(diǎn)是以線條為主要表現(xiàn)手段，可不施明暗沒有光影變化或也可適當(dāng)參插一些明暗關(guān)系，而強(qiáng)調(diào)突出物象的結(jié)構(gòu)特征。它除了畫出看得見的外觀物象，還畫出了看不見的內(nèi)在連貫的結(jié)構(gòu)以及看不見的外部輪廓。

為什么結(jié)構(gòu)素描舍棄光影變化的刻畫，而刻意強(qiáng)調(diào)物象本質(zhì)的結(jié)構(gòu)特征呢？這是由它的訓(xùn)練目的決定的。我們知道，繪畫素描是培養(yǎng)造型能力，訓(xùn)練正確的觀察能力和在平面上描繪立體形象的能力，用藝術(shù)語言再現(xiàn)物體的形象為目的。而結(jié)構(gòu)素描除了培養(yǎng)造型能力外，最終目的在于訓(xùn)練設(shè)計(jì)者用立體的思維去看待和理解設(shè)計(jì)對(duì)象。如畫一個(gè)產(chǎn)品時(shí)，首先要對(duì)該產(chǎn)品進(jìn)行全方位觀察，甚至把它拆開來研究，這樣就會(huì)對(duì)該產(chǎn)品有一個(gè)立體的空間概念。只有對(duì)所有的面進(jìn)行觀察，才能理解其結(jié)構(gòu)，從而能夠達(dá)到離開具體物象，從各種設(shè)想角度去描繪和把握對(duì)象或者進(jìn)行重新的設(shè)計(jì)組合。這就是結(jié)構(gòu)素描的訓(xùn)練目的。這種學(xué)習(xí)過程，不受光影變化的影響，只與結(jié)構(gòu)特征有關(guān)。因此結(jié)構(gòu)素描學(xué)習(xí)干脆舍棄光影因素，強(qiáng)調(diào)本質(zhì)結(jié)構(gòu)特征，更能表達(dá)其設(shè)計(jì)輔助功能。就結(jié)構(gòu)素描訓(xùn)練的本質(zhì)來說，仍然是為了提高美術(shù)造型能力，達(dá)到不僅能熟練地寫生，而且能把設(shè)計(jì)師創(chuàng)造思維過程中形成的形象用結(jié)構(gòu)素描方式表達(dá)出來。

結(jié)構(gòu)素描教學(xué)中，除了培養(yǎng)學(xué)生準(zhǔn)確的描繪能力，結(jié)構(gòu)的分析能力和塑造能力外，更重要的是培養(yǎng)眼（觀察）、心（理解）、手（表現(xiàn)）的協(xié)調(diào)能力，通過素描認(rèn)識(shí)自然，發(fā)現(xiàn)設(shè)計(jì)能力。逐步掌握準(zhǔn)確表達(dá)自己設(shè)計(jì)意圖的方法，對(duì)自己的設(shè)計(jì)構(gòu)想設(shè)計(jì)意象進(jìn)行直觀的形象表達(dá)。這種訓(xùn)練在表現(xiàn)手段上與明暗素描訓(xùn)練有較大的區(qū)別。而對(duì)形體、透視、比例等要求則與明暗素描差不多。

石膏幾何體結(jié)構(gòu)素描的畫法:

1、觀察對(duì)象，在畫面上定好構(gòu)圖形式：三角形。

2、定出形體的大的比例，畫出物體的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，通過此來檢查物體的形體和透視準(zhǔn)確性。

3、保留起稿時(shí)的線條，作為輔助線，逐步地畫出物體的形體起伏變化。

4、用粗線條來示物體的空間位置，注意線條的虛實(shí)變化。畫面主要的地方，可畫得實(shí)一點(diǎn)，次要的地方可畫得虛一點(diǎn)。

5、反復(fù)地用線表現(xiàn)你的形體，直到近似為止，注意線條在空間上比較，以加強(qiáng)空間感。

6、從整體出發(fā)，調(diào)整畫面 作業(yè)布置：

1、石膏幾何體組合寫生

4開紙

4課時(shí)一張

一周3張 作業(yè)要求：

1、透視準(zhǔn)確，構(gòu)圖合理

2、能用線條表現(xiàn)出物體的虛實(shí)與空間關(guān)系

3、對(duì)物體內(nèi)部結(jié)構(gòu)分析透徹，表現(xiàn)準(zhǔn)確 第二節(jié)

靜物結(jié)構(gòu)素描

教學(xué)目標(biāo)：要求學(xué)生從整體觀察與掌握物體的造型、理解物體的結(jié)構(gòu)和基本透視。重點(diǎn)：物體的各部位的形狀、比例、結(jié)構(gòu)與透視 難點(diǎn)：物體的形體歸納、分面、透視 教學(xué)方法：觀察法、對(duì)比法、歸納法 教學(xué)過程：

一、兩至三張的靜物結(jié)構(gòu)素描優(yōu)秀作品欣賞（指點(diǎn)學(xué)生欣賞）

二、分階段教學(xué)：

1．物體造形階段

用長(zhǎng)線、直線構(gòu)圖，用水平線、垂直線比較，畫出物體形狀大小，物體也有它自身的性格，需留意它們的不同形狀并要求用直線畫出物體的外輪廓線。

通過直線的對(duì)比，理解形體的比例。

2．物體的結(jié)構(gòu)透視階段：理解形體的體積、結(jié)構(gòu)等因素。a．方體和球的透視

b．在面與面的轉(zhuǎn)接上要有交代，一般是在轉(zhuǎn)接的地方分面。

c．根據(jù)物體的結(jié)構(gòu)透視線分面，隨著透視結(jié)構(gòu)線的旋轉(zhuǎn)，透視面積逐漸變窄。3．在明暗交界線加強(qiáng)分面的透視轉(zhuǎn)接 4．局部深入階段（難點(diǎn)）

抓住主體局部深入，先從前面物體分面，越前面的物體，分面越詳細(xì)（前實(shí)后虛，從而推出畫面的空間感）

5．根據(jù)畫面反復(fù)調(diào)整前面階段1、2、3、4點(diǎn)，要明確前實(shí)后虛。作業(yè)布置：

1、以靜物為主的組合寫生

對(duì)開紙

12課時(shí)1張

1周1張 作業(yè)要求：

1、透視準(zhǔn)確，構(gòu)圖合理，比例正確

2、能用線條表現(xiàn)出物體的虛實(shí)與空間關(guān)系

3、對(duì)物體內(nèi)部結(jié)構(gòu)分析透徹，表現(xiàn)準(zhǔn) 第三節(jié)

人物頭部結(jié)構(gòu)素描

教學(xué)目標(biāo)：要求學(xué)生掌握人物的基本解剖特征、理解人物頭部的結(jié)構(gòu)和基本透視。重點(diǎn)：物體的形狀個(gè)性、結(jié)構(gòu)、透視 難點(diǎn)：物體的分面、透視

教學(xué)方法：觀察法、對(duì)比法、練習(xí)法 教學(xué)過程：

頭像的寫生與默寫，都離不開對(duì)結(jié)構(gòu)的表達(dá)。對(duì)于結(jié)構(gòu)的理解，可以簡(jiǎn)略地分為幾何結(jié)構(gòu)和解剖結(jié)構(gòu)。這里的解剖結(jié)構(gòu)以科學(xué)化和客觀的醫(yī)學(xué)解剖為根據(jù)，但由于研究的對(duì)象、目的的差異性，藝用解剖結(jié)構(gòu)需要以一種概括性的，可由繪畫工具直接表達(dá)的幾何結(jié)構(gòu)來表現(xiàn)。因此，幾何結(jié)構(gòu)和解剖結(jié)構(gòu)相輔相成，互為補(bǔ)充。在面對(duì)一個(gè)活生生的模特作畫時(shí)，模特往往傳達(dá)了很多信息給作畫者，這些信息因素中有許多因素干擾了作畫者對(duì)模特的結(jié)構(gòu)分析和表達(dá)。因此，從理論入手不失為走出第一步的好方法。在作畫的開始，先從頭部的基本體塊入手，可以幫助作畫者建立基本的空間和體積意識(shí)。

一、頭部的基本體塊
有許多教材都指出把頭部先概括成為一個(gè)橢圓球形，這種概括方法在對(duì)于表現(xiàn)整個(gè)人體的動(dòng)態(tài)而言，有很大的優(yōu)勢(shì)，且方便快捷。但是在頭像的寫生與默寫中，以橢圓球形來理解頭部的外形結(jié)構(gòu)就顯得過于簡(jiǎn)單了，而且由于球狀體塊在形體結(jié)構(gòu)位置的表達(dá)上較之方形體塊而言，表現(xiàn)上有一定難度。在這里頭部的基本體塊主要用方形體塊表達(dá)，有助于初學(xué)者找到更加準(zhǔn)確的比例位置。

二、頭骨的基本形狀特征決定了頭部的基本形塊并不適合于任何一個(gè)幾何形，而是由二部分或更多部分組成。頭部的上半部和后半部大致可以理解為球狀體塊，而面部正、側(cè)、底面則可以理解為方塊形。這樣，頭部的基本體塊就可理解為由球體和方塊形二部分構(gòu)成了。

三、僅僅只是分為球形和方塊形二部分還是不足以表達(dá)頭部的具體特征。相對(duì)于球狀體塊而言，在觀察對(duì)象的時(shí)候，作畫者用更多時(shí)間來刻劃和表達(dá)的面部的方形體塊，所以有必要在方形體塊上作進(jìn)一步劃分。首先，在面部方形體塊上縱向三分之一的地方，分出額頭的一個(gè)方形體塊，接著，排除掉鼻子的體積，把顴骨的體塊以長(zhǎng)方形狀概括，放在面部方形體塊上縱向二分之一略略向下的地方；然后，嘴部的基本體塊放在面部方形體塊上縱向向下三分之一處，以圓柱體或扁球形來概括；最后，從后腦部球狀體塊的下邊緣為長(zhǎng)邊的起點(diǎn)，向下頦尖連接，構(gòu)成一個(gè)梯狀的方形體塊。這時(shí)，嘴部的柱狀體塊以上下穿插的形式存在于代表顴骨的扁長(zhǎng)方形體塊和代表下頜骨的梯形體塊中間，這樣，人物的頭部基本體塊就建立了。代表額部的方形體塊?代表顴骨的扁長(zhǎng)方形體塊?代表嘴部及上頜骨下部的圓柱形體塊?代表下頜骨的梯形體塊?代表顱骨的球形體塊

學(xué)習(xí)中的難點(diǎn)：

1、二大體塊的抽象表達(dá)以及二大體塊的概括能力和空間想象能力。

2、五大體塊的具體位置，起始點(diǎn)的理論依據(jù)。五大體塊的各個(gè)塊面的大小以及朝向；每個(gè)塊面所對(duì)應(yīng)的基本結(jié)構(gòu)名稱。

二、以下是頭部骨骼的正面和正側(cè)面的解剖圖示，在圖示中所標(biāo)記的每個(gè)骨點(diǎn)、骨線、骨面都必須了解清楚，這樣才能畫出具有強(qiáng)烈結(jié)構(gòu)感的畫面。這些肌肉群組的纖維組織是很薄且不明顯的，這是為了藝用學(xué)習(xí)而特制的圖示。

作

業(yè)： 12課時(shí)，1張2開，要

求： 造型準(zhǔn)確，構(gòu)圖合理，用線表現(xiàn)頭像的空間感與質(zhì)感，畫面統(tǒng)一，解剖結(jié)構(gòu)與透視準(zhǔn)確。

第二章

明暗素描

教學(xué)目標(biāo)：要求學(xué)生掌握物體的光影效果、理解物體結(jié)構(gòu)和基本透視。重點(diǎn)：物體光影的表現(xiàn)與質(zhì)感表現(xiàn) 難點(diǎn)：對(duì)畫面的整體把握，避免“灰”、“花”、“臟” 教學(xué)方法：理論講授與實(shí)踐指導(dǎo) 教學(xué)過程：

第一節(jié) 素描的觀察方法

1、形體觀察

現(xiàn)實(shí)生活中的物體都有自己的特征和形態(tài)、質(zhì)地、重量及空間。但我們通過觀察、概括，可以發(fā)現(xiàn)他們不外乎都是由方形和圓形組成的。所以在觀察任何物體時(shí)，都必須把它概括成最簡(jiǎn)單的基本形。通過透視規(guī)律后，就可以用這些簡(jiǎn)單的基本形把十分復(fù)雜的形體表現(xiàn)出來。在形體觀察階段，學(xué)生對(duì)物體的形基本都能做到歸納概括。

2、形體結(jié)構(gòu)

物體都有自己的外形和內(nèi)部構(gòu)造，在寫生中不能只注意外形的變化，在素描訓(xùn)練中，強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)十分重要。在一般情況下，物體的內(nèi)部結(jié)構(gòu)關(guān)系是不會(huì)變化的，無論環(huán)境光線如何變化，都只能引起明暗色調(diào)的變化，其本身的結(jié)構(gòu)并不會(huì)因?yàn)榄h(huán)境光線的因素而有所改變。因此只有熟悉理解了寫生對(duì)象的形體和結(jié)構(gòu)關(guān)系才能準(zhǔn)確地塑造物體。

在進(jìn)行全因素素描前有必要作一兩幅結(jié)構(gòu)素描練習(xí)。

3、形體比例

寫生過程中，必須強(qiáng)調(diào)比例關(guān)系的準(zhǔn)確。要做到比例關(guān)系的準(zhǔn)確性，就必須在觀察階段就要整體觀察、整體比較、整體表現(xiàn)，切不可局部觀察和繪畫。

確定比例關(guān)系的方法是：從整體到局部，先確定大的全局比例關(guān)系，如最高最低，最左最右，在圖中的位置最大物體中間的最小物體等，然后再確定從大到小的局部的比例關(guān)系。其中的局部比例關(guān)系一定 要服從整體的比例關(guān)系，要不斷在畫面上下左右，利用水平線、垂直線、斜線和虛的輔助線反復(fù)比較，以檢查比例的準(zhǔn)確性。

4、形體與明暗

形體造型準(zhǔn)確后，明暗光影就是素描造型的重要表現(xiàn)形式之一了。由于物體質(zhì)地所吸收和反射光的強(qiáng)弱有所差別，就形成了明暗光影的不同。另外光照的角度和強(qiáng)弱也使得物體的明暗層次更加豐富和復(fù)雜。

大多數(shù)學(xué)生都對(duì)“三大面”“五大調(diào)子”有所了解，但在運(yùn)用到寫生過程中，卻常常表現(xiàn)得不夠充分。

所謂三大面指的是；亮面、灰面和暗面；五大調(diào)子則是亮面、灰面、明暗交界、暗面反光及投影。

在寫生中，主要出現(xiàn)的問題有兩種：一種是灰面的層次表現(xiàn)得不夠豐富，使畫面僅僅區(qū)別了亮面和暗面，沒有表現(xiàn)出亮灰、暗灰、環(huán)境以及反光對(duì)物體復(fù)雜的影響。另一種是灰面過多，而亮面、暗面區(qū)分不明確，使得整幅畫缺少重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)的部分，都很平均，也就是所說的“畫灰”了。

因此，作畫中必須反復(fù)比較亮部、暗部以及其它中間層次，在統(tǒng)一中求變化，在強(qiáng)調(diào)差別時(shí)又要注意畫面整體性。

另外，還有少數(shù)學(xué)生杜宇明暗交界線和投影還有些問題。明暗交界線是區(qū)分出亮面和暗面的一個(gè)交界的線形，它一般沿著物體造型結(jié)構(gòu)的走勢(shì)出現(xiàn)在受光面和背光面之間，而不是自身形成的不與物體造型相干的部分。

投影一般是字鋪大調(diào)子是和物體的暗面一同鋪的，投影的形狀也是依據(jù)物體造型的不同而不同，而且投影月靠近物體的部分越黑，反之越遠(yuǎn)越亮。

5、質(zhì)感、亮感與空間感

控制準(zhǔn)確的明暗反差和掌握表現(xiàn)方法及靈活的筆法對(duì)表現(xiàn)物體的質(zhì)感、亮感十分重要。一般，光滑的物體明暗反差較大，毛糙的物體明暗反差較小，光滑的物體受環(huán)境和反光的影響明顯，毛糙的物體受固有色的影響，明暗反差弱。軟物體用筆輕松，堅(jiān)硬物體用筆肯定。

在表現(xiàn)空間感方面，要首先確定畫面的主體。從而作畫時(shí)心里清楚哪些要畫得清楚、強(qiáng)烈、具體，哪些要模糊簡(jiǎn)略。一般情況下，前面的物體清楚，后面的物體模糊，強(qiáng)光下明暗對(duì)比強(qiáng)，弱光下明暗對(duì)比弱，對(duì)比強(qiáng)就往前突出，對(duì)比弱就往后退。

可概括為：亮面實(shí)，暗面虛，前面實(shí)，后面虛，中間實(shí)，邊上虛，主體實(shí)，背面虛 明暗素描是通過光與影在物體上的變化，體現(xiàn)對(duì)象豐富的明暗層次。明暗是表現(xiàn)物象立體感、空間感的有力階段，對(duì)其真實(shí)地表現(xiàn)對(duì)象具有重要的作用。明暗素描適宜于立體地表現(xiàn)光線照射下物象的形體結(jié)構(gòu)、物體各種不同的質(zhì)感和色度、物象的空間距離感等等，使畫面形象更加具體，有較強(qiáng)的直覺效果。在早期的繪畫中，就有人不同程度地采用了這種手段。到了文藝復(fù)興時(shí)期，隨著科學(xué)的發(fā)展，促進(jìn)了這種手段的成熟，形成了明暗造型的科學(xué)法則。這時(shí)期的三杰：達(dá)?芬奇、米開郎基羅、拉斐爾等藝術(shù)大師的研究實(shí)踐把前人的經(jīng)驗(yàn)，發(fā)展到了一個(gè)新的階段。

初學(xué)者在開始學(xué)習(xí)時(shí)，最好采用燈光下的幾何體來練習(xí)，它能幫助你認(rèn)識(shí)物體在光源下的明暗變化；接著再結(jié)合靜物進(jìn)行練習(xí)，進(jìn)一步了解光源在復(fù)雜形體的明暗變化，以更深一步了解和掌握光源的變化及對(duì)象所表現(xiàn)的立體感、質(zhì)感、明暗、空間關(guān)系等。在調(diào)子素描的訓(xùn)練中，應(yīng)加強(qiáng)光影與黑白意識(shí)，關(guān)注明暗變化的節(jié)奏規(guī)律，以及增強(qiáng)立體觀念與空間意識(shí)。

1、光影與黑白意識(shí)。

光的照射產(chǎn)生明暗調(diào)子，明暗構(gòu)成黑白，它是構(gòu)成完整視覺表現(xiàn)形式的重要因素。明暗是光線照射下物體形體結(jié)構(gòu)的反映，物體本質(zhì)結(jié)構(gòu)，決定了物體明暗的變化，而物體的形狀和它本質(zhì)結(jié)構(gòu)又不隨光線的變動(dòng)而變化。由明暗而產(chǎn)生黑與白，教學(xué)中要引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注物體與背景的空間關(guān)系，以及物體明暗生成畫面的黑白灰關(guān)系。

2、明暗變化的節(jié)奏規(guī)律。

在作畫過程中我們知道整體地觀察與表現(xiàn)應(yīng)貫穿于作畫的始終。在進(jìn)行畫面深入的過程中，應(yīng)該讓同學(xué)們深刻地認(rèn)識(shí)到亮部與亮部之間、暗部與暗部之間、中間色之間有節(jié)奏的漸變規(guī)律，也就是說物體最亮、最暗只有一處，其他是次亮、再次亮，依次遞減，從而產(chǎn)生明暗調(diào)子有秩序的變化規(guī)律。

3、立體觀念與空間意識(shí)。

體積感與空間感，是整個(gè)素描訓(xùn)練過程的追求目標(biāo)之一，也是素描觀念的直接體現(xiàn)。既要有整體的體積，又要有細(xì)節(jié)的體積。作畫前，首先要分析形與體的關(guān)系，關(guān)注形體結(jié)構(gòu)線，轉(zhuǎn)折點(diǎn)，注意形體的起伏變化；外形與明暗交界線的變化，與形體的起伏變化都有著直接的關(guān)系。

三、調(diào)整階段應(yīng)注意的幾個(gè)問題。

1、表現(xiàn)物體的質(zhì)感。質(zhì)感是物體本身的材質(zhì)所形成的物理表象，如玻璃制品、金屬器皿、木材、皮毛、粗陶、花卉等制品，在視覺和觸覺之間形成平滑或粗糙、堅(jiān)硬或松軟、干澀或濕潤(rùn)各自不同的視覺感受。如何表現(xiàn)觀者內(nèi)心感受呢，要觀察物體紋理的規(guī)則：是紊亂的、粗糙的還是細(xì)膩的。通過線條有序地排列，或揉擦或涂抹，或點(diǎn)、刮等多種手段去表現(xiàn)紋理的質(zhì)感，從而達(dá)到視覺的真實(shí)感。

2、加強(qiáng)對(duì)比效果。線條本身的粗細(xì)、長(zhǎng)短、曲折、圖形的大小、方圓、明暗的黑白、強(qiáng)弱，以及物質(zhì)材料所形成的堅(jiān)硬與松軟、平滑與粗糙、干澀與濕潤(rùn)，等等，均會(huì)產(chǎn)生強(qiáng)力的對(duì)比。對(duì)比形成反差，反差生成視覺沖擊力。在靜物素描教學(xué)訓(xùn)練中，運(yùn)用反差對(duì)比，可達(dá)到生動(dòng)、活潑、豐富、強(qiáng)烈的視覺效果和審美感受。

3、進(jìn)行藝術(shù)處理。整個(gè)素描過程都是以形象思維規(guī)律去觀察美、發(fā)現(xiàn)美，發(fā)現(xiàn)具有審美價(jià)值的藝術(shù)因素。教學(xué)中，要求把對(duì)形象的認(rèn)識(shí)提高到藝術(shù)形式美的高度來觀察，發(fā)現(xiàn)其中的形式美感、形的力度感深厚感、節(jié)奏感和秩序感，積極主動(dòng)地通過點(diǎn)、線、面、黑、白、灰等造型因素的運(yùn)用，有效地表現(xiàn)對(duì)象，表現(xiàn)對(duì)物體感受。

作

業(yè)： 12課時(shí)，1張2開，要

求： 造型準(zhǔn)確，構(gòu)圖合理，可表現(xiàn)空間感與質(zhì)感，畫面統(tǒng)一，光影效果明確。

第二章

著衣人物半身像寫生 授課時(shí)數(shù)：36 教學(xué)目的和任務(wù)：

選擇在外形上比較容易顯現(xiàn)內(nèi)在特點(diǎn)的對(duì)象，擺時(shí)注意使動(dòng)態(tài)和手勢(shì)都盡可能表現(xiàn)出對(duì)象的具體特征。

注意對(duì)象由于種族遺傳、生活經(jīng)歷、年齡、性別等的差異而表現(xiàn)出各自的外貌特征；注意通過對(duì)象的言行、動(dòng)勢(shì)、表情等探索對(duì)象的思想情感，進(jìn)而生動(dòng)地表現(xiàn)出具體人物的形象。

強(qiáng)調(diào)衣褶的研究，掌握衣褶的造型規(guī)律。衣褶要表現(xiàn)出內(nèi)在人體結(jié)構(gòu)和織物的質(zhì)地、色調(diào)。

注意畫面的構(gòu)圖處理，使其能正確地表現(xiàn)出對(duì)象的特性和適應(yīng)人們欣賞的心理特點(diǎn)。在準(zhǔn)確地表現(xiàn)對(duì)象的基礎(chǔ)上，可以探索不同的表現(xiàn)方法。教學(xué)重點(diǎn)和難點(diǎn)：

1、人物半身像寫生的構(gòu)圖特點(diǎn)。

2、作為肖像畫的一般要求，人物上半身體態(tài)的生動(dòng)自然與臉部、手部的傳神刻畫。

3、色調(diào)、明暗層次、邊緣線、體面透視與空間感的關(guān)系。

4、藝術(shù)的概括手段和各種表現(xiàn)手法、風(fēng)格的分析。教學(xué)方法：講授、示范、課堂作業(yè)評(píng)解。教學(xué)過程（內(nèi)容、方法、步驟）：

人物頭像、胸像、半身像及全身人像素描均屬于人物肖像素描的范疇。表現(xiàn)人物的頭、頸及胸部形象的素描一般稱為胸像素描，表現(xiàn)頭、頸、軀干、雙臂及手等形象的素描一般稱為半身像素描。胸像素描往往呈現(xiàn)較莊嚴(yán)的色彩，半身像素描則更富有生活氣息、情節(jié)性和親切感。半身像寫生要求通過對(duì)頭像形象、手勢(shì)、體態(tài)特征及其服飾的刻畫，形神兼?zhèn)涞乇憩F(xiàn)人物的形象、身份、性格和體魄美感。

為了畫好人物半身像素描，應(yīng)當(dāng)充分利用在人物動(dòng)態(tài)及形象速寫中取得的對(duì)人物動(dòng)態(tài)及形象的感性認(rèn)識(shí)和作畫經(jīng)驗(yàn)，特別要注意運(yùn)用從人物形象整體特征出發(fā)的觀察方法和表現(xiàn)技巧。在這個(gè)基礎(chǔ)上，加強(qiáng)對(duì)形象的分析和理解，更深入、更本質(zhì)地認(rèn)識(shí)形象特征，感受和體會(huì)形象的內(nèi)在和外在美，思考采用什么樣的方法、步驟以保證素描的成功。經(jīng)過一系列素描寫生的實(shí)踐鍛煉后，應(yīng)提倡獨(dú)立思考，學(xué)會(huì)主動(dòng)地提出問題并解決有關(guān)藝術(shù)表現(xiàn)方面的問題。

一、半身像素描的動(dòng)態(tài)設(shè)計(jì)

半身像素描著重表現(xiàn)的是人物形象，最好在生活中選擇形象和服裝特點(diǎn)鮮明的人物做模特兒。模特兒上半身應(yīng)體態(tài)明確、自然而優(yōu)美。在開始訓(xùn)練的階段，模特兒服裝不要過于寬大肥厚，以使其人體形象和結(jié)構(gòu)造型較為鮮明。頭和手的位置要安排得當(dāng)，使形象突出，便于深入刻畫和生動(dòng)構(gòu)圖。在訓(xùn)練的后期階段，可根據(jù)人物特點(diǎn)，設(shè)計(jì)一定的情節(jié)如彈琴、描花瓶、打毛衣等，根據(jù)情節(jié)的需要還可安排一定的背景和環(huán)境。

在半身像素描的練習(xí)中，人物的動(dòng)態(tài)、手勢(shì)及服裝樣式盡量不要重復(fù)，以增加新鮮感。

二、光線設(shè)計(jì)

光線的設(shè)計(jì)要以突出人物面部五官和手的形象為原則。在此前提下，可根據(jù)人物特征和訓(xùn)練的需要設(shè)計(jì)平光、平光加逆光、頂光、側(cè)光等不同效果?？傊?，要有所變化而不可干篇一律。

三、畫前準(zhǔn)備

準(zhǔn)備好鉛筆或炭筆和半開素描紙。畫前要認(rèn)真觀察形象，領(lǐng)會(huì)形象的特征，包括頭部五官特點(diǎn)、半身動(dòng)態(tài)特征以及由此所體現(xiàn)的人物性格、氣質(zhì)、體格和服裝特點(diǎn)等，盡量做到意在筆先，心中有數(shù)。半身像素描不同于頭像素描，它要充分表現(xiàn)人物的精神狀態(tài)和形體動(dòng)態(tài)、服裝特點(diǎn)等。在全面觀察形象特點(diǎn)的基礎(chǔ)上，選擇作畫角度，思考畫面構(gòu)圖和表現(xiàn)方法。

四、構(gòu)圖

構(gòu)圖的起碼要求是把頭、頸、上半身直到手的形象都完整地畫出來。在這個(gè)前提下，恰當(dāng)?shù)匕才女嬅?，使視覺舒服而富于美感，這樣的構(gòu)圖才是成功的。半身像素描的構(gòu)圖比頭像素描要復(fù)雜一些，想畫出理想的構(gòu)圖較為困難。如果把握不大，最好先用另外一張小紙?jiān)O(shè)計(jì)草圖，推敲其構(gòu)圖形式和效果，做到心中有數(shù)，然后再在正式的畫紙上下筆構(gòu)圖。如果缺乏構(gòu)圖意識(shí)就盲目地下筆畫輪廓，就可能顧此失彼，或構(gòu)圖不美，或無法把上半身形象完整地畫在畫面之中。這樣勢(shì)必要出現(xiàn)反復(fù)，既浪費(fèi)時(shí)間又影響作畫情緒。

五、打輪廓的方法

打輪廓的主要目的是畫準(zhǔn)半身像的大體輪廓，同時(shí)落實(shí)預(yù)想的構(gòu)圖，二者必須兼顧。較穩(wěn)妥的方法是：按照自己對(duì)構(gòu)圖的設(shè)想，首先確定處于最上方的頭頂輪廓的最上一點(diǎn)在畫面中的位置，然后確定處于最下方的某只手的輪廓的最下一點(diǎn)在畫面中的位置，再相繼確定處于最左、最右的一點(diǎn)，即約出半身像的大體形象和構(gòu)圖形式。這個(gè)工作完成之后，應(yīng)退遠(yuǎn)認(rèn)真觀察和分析這些點(diǎn)的比例位置及或垂直或側(cè)斜的關(guān)系是否正確。如果這些點(diǎn)的位置定得不準(zhǔn)，其構(gòu)圖是不舒服的，應(yīng)下功夫進(jìn)行調(diào)整。

在各主要端點(diǎn)位置及大體構(gòu)圖確定之后，應(yīng)首先在最上和最下一點(diǎn)之間確定頭部下頜點(diǎn)的位置，然后以頭長(zhǎng)為標(biāo)準(zhǔn)比例相繼確定頭的寬度及兩肩、兩肘、兩腕等要點(diǎn)的透視位置及比例關(guān)系，再相繼畫出頭部、手部及上半身體態(tài)的內(nèi)外輪廓線。

在半身像素描中，上半身的身體造型往往被衣服遮蓋，因此，確定肩、肘、衣袖、衣領(lǐng)、胸等輪廓時(shí)，要注意觀察和理解衣服和人體造型的關(guān)系。如果只憑直覺盲目地畫，就可能出現(xiàn)錯(cuò)誤，例如，錯(cuò)把衣袖的某些皺紋當(dāng)成肘關(guān)節(jié)的轉(zhuǎn)折處，造成上下臂比例失調(diào)，還有衣袖的輪廓與手、手腕的輪廓矛盾，衣領(lǐng)和脖子的輪廓相矛盾等等。

在畫半身像大體輪廓時(shí)，應(yīng)著重尋找各主要轉(zhuǎn)折點(diǎn)、端點(diǎn)的位置，以點(diǎn)帶線。這樣做一是可以保持頭腦的清醒，二是發(fā)現(xiàn)錯(cuò)誤便于修改。

半身像素描的刻畫重點(diǎn)是頭部和手部形象，打輪廓的重點(diǎn)也是如此。頭部形象的打輪廓方法和要點(diǎn)與頭像素描相同。

為了畫好手的形象，應(yīng)該從認(rèn)識(shí)手的一般造型特征和運(yùn)動(dòng)規(guī)律入手。手的形象由手腕、手掌和五指組成。手腕是個(gè)非常靈活的關(guān)節(jié)，手的動(dòng)態(tài)在很大程度上取決于手腕的運(yùn)動(dòng)。手腕的造型受橈骨和尺骨下端形象的影響較大。手的形象和動(dòng)態(tài)又與手掌和手指各關(guān)節(jié)的動(dòng)態(tài)變化密切相關(guān)。要畫準(zhǔn)手的形象和動(dòng)態(tài)必須從大處著眼，確定手腕、手掌的基本造型，然后確定手指各關(guān)節(jié)的位置，包括各手指端點(diǎn)、各中間關(guān)節(jié)的位置和體現(xiàn)的聯(lián)線趨勢(shì)，最后再畫出各個(gè)手指的具體形象輪廓。

應(yīng)當(dāng)注意，不少人在畫手的形象時(shí)往往忽略手腕的存在和形象，把手掌直接和手臂聯(lián)在一起畫；有的在畫手指時(shí)不顧五指造型的聯(lián)系孤立地畫出，往往把五指畫得一樣粗細(xì)或一樣長(zhǎng)短，甚至把手指的數(shù)目畫錯(cuò)。

手的造型除了有其共性特點(diǎn)外，還鮮明、集中地體現(xiàn)著不同人物的性別、年齡、經(jīng)歷和身份等個(gè)性特點(diǎn)，記錄著歷史和生活印記，呈現(xiàn)著不同的表情和美感。手的形象和手勢(shì)素有人的第二表情之稱，應(yīng)當(dāng)認(rèn)真觀察和表現(xiàn)。

六、深入刻畫的方法及要領(lǐng)

1、刻畫重點(diǎn) 半身像素描的刻畫重點(diǎn)是人物的頭部和手的形象。頭像的刻畫同于頭像素描。手部形象的刻畫要注意以下幾點(diǎn)：

①手部的色調(diào)深淺虛實(shí)要注意和頭部形象的色調(diào)進(jìn)行比較，不要過深、過淺、過實(shí)或過虛。

②表現(xiàn)手法應(yīng)和頭像的畫法一致。如果頭部體面形象十分清楚，手的體面造型也應(yīng)畫得較

清楚；如果頭部形象畫得較概括，手部形象則也應(yīng)畫得較概括。

③注意體現(xiàn)手部和頭部的正確透視和空間關(guān)系。

④從整體效果看，頭部形象應(yīng)最為突出，手部形象次之，而不應(yīng)相反。

2、服裝的刻畫

半身像素描對(duì)服裝的刻畫，目的主要是表現(xiàn)人的著衣形象，因此，無論其衣服的式樣和質(zhì)地如何，都應(yīng)通過服裝的刻畫體現(xiàn)出內(nèi)部軀體的實(shí)體感，并符合人體結(jié)構(gòu)的起伏特征。在深入刻畫的過程中，衣服及衣紋形象不可能一成不變，這就要求我們對(duì)衣服及衣紋形象進(jìn)行概括和提煉，避免盲目地照抄所有細(xì)節(jié)。為了進(jìn)行有效的概括和提煉，在觀察衣服形象時(shí)，要注意分清哪些是必然性特點(diǎn)，哪些屬于偶然性的現(xiàn)象。對(duì)必然性特點(diǎn)要進(jìn)行適當(dāng)?shù)膹?qiáng)調(diào)和準(zhǔn)確地表現(xiàn)，對(duì)某些偶然性的瑣碎細(xì)節(jié)可忽略、減弱或進(jìn)行概括表現(xiàn)。

①必然性特點(diǎn)

衣服形象本質(zhì)地體現(xiàn)著人體結(jié)構(gòu)特征的方面屬于必然性特點(diǎn)。一般說來，衣服被人體支起，處于緊張狀態(tài)的點(diǎn)、線、面，屬于必然性特點(diǎn)，如人的雙肩部位、上臂彎曲的肘部、婦女乳房對(duì)衣服的支起等處的衣服形象呈現(xiàn)必然性特點(diǎn)。若把這些部位的衣服起伏、轉(zhuǎn)折形象畫錯(cuò)，就會(huì)直接影響人物的本質(zhì)造型和動(dòng)態(tài)特征。對(duì)這些部位的點(diǎn)、線、面造型特征應(yīng)認(rèn)真觀察和刻畫，不可有絲毫的放松。相反，衣服遠(yuǎn)離人體呈松弛狀態(tài)的形象，則呈現(xiàn)某種偶然性，除其線條美感可能有一定的表現(xiàn)意義之外，對(duì)塑造人體形象不具有嚴(yán)格的意義。對(duì)這部分衣服形象的表現(xiàn)，應(yīng)適當(dāng)放松，不要過于拘謹(jǐn)和細(xì)密。

②衣紋

衣紋的產(chǎn)生除受人體形象的制約外，還受其本身式樣和質(zhì)料等因素的影響?？坍嬕录y的目的，一是表現(xiàn)人體形象，二是表現(xiàn)衣服的美感，三是在整體素描效果中體現(xiàn)一定的疏密節(jié)奏。因此，在表現(xiàn)眾多的衣紋形象時(shí)，要有一定的組織和取舍過程。在這個(gè)過程中，應(yīng)分清哪些是體現(xiàn)人體造型的必然性衣紋，哪些是無關(guān)緊要的偶然性衣紋，從而有所強(qiáng)調(diào)、概括和取舍。不過，也應(yīng)當(dāng)認(rèn)識(shí)到，即使是屬于必然性的某些衣紋，也存在偶然性因素。如在肘部關(guān)節(jié)內(nèi)側(cè)是必然要出現(xiàn)衣紋的，尤其是較薄的衣服的衣紋往往鮮明地體現(xiàn)著上臂和下臂的形體形象，衣紋的走向往往呈“之”字弧形，主要衣紋指向肘端，這些是其必然性；但其具體細(xì)節(jié)可能隨時(shí)變更，又

體現(xiàn)著某種偶然性。在刻畫它們時(shí)，應(yīng)進(jìn)行選擇，只要抓住其基本特點(diǎn)，畫出來舒服、合理、生動(dòng)就可以了，沒必要一絲不茍地追求與客觀形象的完全一致。

③衣服式樣對(duì)人物形象的身分、氣質(zhì)有很強(qiáng)的渲染作用，但對(duì)衣服式樣，包括可能存在的花紋圖案、裝飾物等細(xì)節(jié)的表現(xiàn)不要過于突出，否則會(huì)使頭部和手的形象相對(duì)減弱，使半身像素描失去應(yīng)有的重點(diǎn)和中心。

七、表現(xiàn)方法 為了提高作畫效率，畫出主要形象，常見的表現(xiàn)方法是輪廓線造型和明暗色調(diào)相結(jié)合的手法。

另一種表現(xiàn)方法是不出現(xiàn)任何一條明顯線條的全因素素描畫法。半身像素描與其他素描一樣應(yīng)堅(jiān)持有感而發(fā)，對(duì)不同形象運(yùn)用不同的表現(xiàn)方法，進(jìn)行大膽的嘗試。

作業(yè)安排：

第一個(gè)作業(yè)：男子半身像寫生

第二個(gè)作業(yè)：女子半身像寫生

作業(yè)檢查：

1、人物在畫面上的位置是否穩(wěn)妥，構(gòu)圖是否均衡并留有一定余地；

2、是否準(zhǔn)確地表現(xiàn)了人物的比例動(dòng)態(tài)、結(jié)構(gòu)體積和色調(diào)空間；是否正確地表現(xiàn)了手和衣褶的結(jié)構(gòu)；在深入刻畫的同時(shí)是否仍保持與整體的統(tǒng)一；

3、檢查對(duì)象是否存在于一定的空間中；畫面上是否既有大的效果又有豐富的細(xì)部，刻畫人物是否初步到底形神兼?zhèn)涞牡夭健?/p>

課堂答疑記錄 全因素素描

問：為什么畫出了投影的效果，畫面仍然沒有光影的效果，并且顯得有些灰與臟？ 答：畫光影素描并不是把投影效果表現(xiàn)出來就可以了，并且各物體表面上的明暗面的對(duì)比更應(yīng)該強(qiáng)烈一些，光感在自然光狀態(tài)和燈光狀態(tài)是不同的。自然光下物體個(gè)部分對(duì)比，具有非常豐富的灰度層次。而燈光下的物體，因光線集中照射，其兩面與暗面的色調(diào)拉得很開，兩面較亮，而背光面則顯得很暗，中間過度的會(huì)面很少。所以，在畫光影時(shí)，因?yàn)橐环矫嬗^察不整齊，看見哪黑就畫哪，沒有從整體上進(jìn)行分析與歸納，使物體花了。應(yīng)該是找到物體的亮暗面分界線，將明暗區(qū)分開，才能表現(xiàn)出光影；另一方面是由于歸納地不夠，看見一些灰面就畫，使其過度面的灰過多了，就削弱了光影的效果。

問：玻璃的質(zhì)感應(yīng)該怎樣表現(xiàn)？玻璃的投影應(yīng)該怎樣畫？

答：玻璃是透明的，所以，在畫出玻璃的基本造型后，可先從背景的物體開始畫起。但在畫時(shí)隨時(shí)要注意透過玻璃所產(chǎn)生的亮暗面的對(duì)比。在刻畫玻璃時(shí)，要注意因而它是光滑的，所以高光很明顯，而暗部在對(duì)比之下顯得較暗，因此黑白對(duì)比越強(qiáng)，其高光也就越亮越明顯。另外玻璃的構(gòu)造是杯底較厚，而杯口部或薄或厚都有些厚度，而厚度中又由于光在玻璃中產(chǎn)生的折射而產(chǎn)生很多小的黑白對(duì)比。象這一部分就要用稍硬一點(diǎn)的鉛筆進(jìn)行深入的刻畫將厚度表現(xiàn)出來。

問：石膏頭佛像以前沒有劃過，應(yīng)該如何入手開始刻畫？

答：佛頭即為經(jīng)過藝術(shù)加工處理過的人物頭像，人物的頭部。我們首先將其理解為一個(gè)長(zhǎng)方體，面部為正面，頭頂為頂面，下巴為底面。其中最突出的是頂結(jié)點(diǎn)，額結(jié)點(diǎn)，眉弓，顴骨，下頜骨。眼睛是球體，眼輪匝肌與口輪匝肌都為半圓球狀。另外，因?yàn)閷⑺窕?，所以鼻梁處理成有一定寬度的挺直的鼻梁，嘴巴被處理為花生嘴，即上下唇較厚，嘴唇輪廓豐滿清晰。作為人像寫生，三庭五眼也是要注意的。要強(qiáng)調(diào)的是，鼻翼寬度為兩眼角垂直線寬，嘴寬為兩瞳孔垂直線寬，耳的位置在臉輪廓，眼與鼻底之間。

帽子與頭發(fā)也要從整體觀察，帽子是隨著頭部的結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)的，頭發(fā)也是有厚度的，不要從一小撮一小撮開始畫，而要分成前后面和厚度。

表現(xiàn)光影效果的全因素素描

作業(yè)質(zhì)量評(píng)析： 本次表現(xiàn)光影效果的全因素素描，從作業(yè)看，仍存在這一些問題：

首先，還需要加強(qiáng)結(jié)構(gòu)素描方面的訓(xùn)練，光影素描是在造型準(zhǔn)確的急促基礎(chǔ)上，通過黑白灰的關(guān)系表現(xiàn)物體間的空間感，并利用光與影烘托出某些特定的氣氛，而造型不準(zhǔn)確的話，再怎樣用光影都不能很好地反應(yīng)客觀對(duì)象。

其次，大部分學(xué)生都能通過投影來表現(xiàn)光影，但卻忽略了重要的一點(diǎn)，即各物體上光影的表現(xiàn)。在作畫中，觀察與。都比較不整體，沒有從整體上去刻畫對(duì)象，在物與物之間的質(zhì)感方面有些同學(xué)因?yàn)樽鳟嫊r(shí)沒有整體對(duì)象的觀察與對(duì)比，而導(dǎo)致石膏頭骨與陶罐一樣暗，同一物體中也缺乏對(duì)比，尤其是燈光效果，亮暗的對(duì)比非常大，在作畫時(shí)要強(qiáng)調(diào)明暗界限，灰面的過度顯得很微妙，而有些學(xué)生因灰面過多而亮不對(duì)比又不夠，導(dǎo)致畫面“灰、臟”。

第三，要加強(qiáng)對(duì)物體質(zhì)感表現(xiàn)的訓(xùn)練。如皮革、玻璃、金屬等物體的質(zhì)感都具有其特定的特質(zhì)，如何表現(xiàn)及各種素描中質(zhì)感表現(xiàn)的收費(fèi)都是需要在蓄念中要涉及到的。

第四，針對(duì)三維動(dòng)畫專業(yè)的學(xué)生，光效果是必須要了解的一個(gè)環(huán)節(jié)，但對(duì)物體造型的塑造方面也是非常重要的，所以在下一環(huán)節(jié)－真人頭像寫生訓(xùn)練中，依然要首先從造型結(jié)構(gòu)開始練習(xí)，再到光影的表現(xiàn)練習(xí)。

素描教案

（動(dòng)畫專業(yè)第二學(xué)期）第一章 人物速寫 授課時(shí)數(shù)：24 教學(xué)目的和任務(wù)：

能正確運(yùn)用人體解剖知識(shí)，理解和掌握人體各主要部分的形體結(jié)構(gòu)和相互之間的關(guān)系，了解人體運(yùn)動(dòng)規(guī)律與形體透視變化。掌握正確的描繪方法，強(qiáng)調(diào)掌握不動(dòng)點(diǎn)、基本形，使比例動(dòng)態(tài)準(zhǔn)確，細(xì)部刻畫時(shí)能注意整體。根據(jù)不同的教學(xué)要求和對(duì)象的具體情況，分別運(yùn)用以線條為主或以明暗為主的表現(xiàn)方法，準(zhǔn)確地、概括地、生動(dòng)地表現(xiàn)對(duì)象。

整個(gè)教學(xué)過程應(yīng)堅(jiān)持由里到外（骨骼到肌肉）、由靜到動(dòng)（模型到人體）、速寫與慢寫相結(jié)合、寫生與記憶畫相結(jié)合、課堂與課外相結(jié)合的原則。

教學(xué)重點(diǎn)和難點(diǎn)：

1、人體的解剖結(jié)構(gòu)和形體結(jié)構(gòu)。

2、人體運(yùn)動(dòng)的一般規(guī)律。

3、人體寫生（含速寫）一般畫法。教學(xué)方法：講授、示范、課堂作業(yè)評(píng)解。教學(xué)過程（內(nèi)容、方法、步驟）：

人物是我們速寫的基本內(nèi)容之一，人體比例就需要了解清楚，人體比例以頭長(zhǎng)為單位，一般人體比例為7-7.5個(gè)頭長(zhǎng)，在畫論中，有“立

七、坐

五、盤三半”的說法。人體大致比例為：下頜底至乳頭=乳頭至臍眼=一個(gè)頭長(zhǎng)；手臂=3頭長(zhǎng)，其中：上臂=1有1/3頭長(zhǎng)，前臂=1頭長(zhǎng)，手=2/3頭長(zhǎng)；兩肩之間距離=2頭長(zhǎng)；人體1/2處在趾骨聯(lián)合處；大腿=小腿=2頭長(zhǎng)

?人體基本構(gòu)成：“一豎、二橫、三體積、四肢” 一豎：即脊柱，連接頭、胸、骨盆 二橫：肩峰、髖線 三體積：頭、胸、骨盆

?人體速寫，速是次，結(jié)構(gòu)為主。首先不要過于留意手指、腳趾等細(xì)部，而要看鎖骨、盆骨，要抓兩肩、兩膝，始終要有一個(gè)脊柱一個(gè)脖子一個(gè)胸廓的概念。

臉部比例：“三停五眼”

?年齡與比例：人體身高比例隨年齡增長(zhǎng)而改變，1-2歲，約為4個(gè)頭長(zhǎng)；5-6歲，約為5個(gè)頭長(zhǎng)；9-10歲，約為6個(gè)頭長(zhǎng)；14-16歲，約為7個(gè)頭長(zhǎng)；成年約為7個(gè)半至八個(gè)頭長(zhǎng)。

?動(dòng)態(tài)與重心：

人體直立時(shí)，重心位于人體 部附近，人的重心轉(zhuǎn)移時(shí)，由幾部垂直的線就移向那一邊。人立正時(shí)，肩線與盆骨線相平行，但將全身重量落在一只腳上，腳的力量會(huì)使盆骨一邊向上，而頭、肩的橫線就向相反方向傾斜以保持平衡。實(shí)際上人的所有動(dòng)作都體現(xiàn)著重心平衡的規(guī)律。

?人體透視：

對(duì)象身體高于視平線的部分，則透視弧線向下彎曲，越高彎曲度越大。反之弧度向上彎曲，越低于視平線向上的彎曲弧度越大。

速寫中的

A 線形表現(xiàn)： “釘頭鼠尾描”：頓筆成釘頭形，收筆尖若鼠尾，適合畫棉麻衣物和人物?！案吖庞谓z描”細(xì)潤(rùn)有彈性，適合表現(xiàn)輕柔織物，須發(fā)或侍女等?！拔萋┟琛币渣c(diǎn)連成線，此外還有“流云描”“蘭葉描”等傳統(tǒng)線描方法。

①線的疏密：從前后層次來看，疏密有所對(duì)比。疏的近、密的遠(yuǎn)，或反之。從明暗對(duì)比上講，疏的亮、密的灰，反之亦然。二者相互作用來烘托效果。

②線的粗細(xì)、輕重、方向：線的性質(zhì)在畫面中形成一定強(qiáng)弱關(guān)系，粗重的線剛健有力，具有較強(qiáng)視覺沖擊力；細(xì)而輕柔的線水平直線有擴(kuò)張延伸感，垂直線有沉重、拉長(zhǎng)畫面的效果。

B 明暗調(diào)子速寫

1、概括結(jié)構(gòu)、體面特征。首先要進(jìn)行幾何形歸納，將分散的小體面歸納為大的明暗色塊，并確定畫面空間及疏密關(guān)系。

2、畫面上受光面、背光面黑白調(diào)子的對(duì)比

無須去追求豐富的層次，把中間調(diào)子往黑白兩大塊，同時(shí)注意明暗層次的面積大小。要統(tǒng)一好關(guān)系，注意物象外形，整體呈團(tuán)塊狀，突出厚重的光影效果。

C 線面結(jié)合速寫 速寫的幾種表現(xiàn)：

一、鉛筆速寫

可嘗試用不同的紙與不同的筆進(jìn)行練習(xí)。繪圖紙+鉛筆或彩色鉛筆，粗糙紙或繪畫紙+鉛筆或彩鉛，也可用炭筆表現(xiàn)。

二、鋼筆速寫

可采用不同的鋼筆表現(xiàn)，美工筆、針管筆、普通鋼筆或蘸水筆 美工筆：適合畫線面結(jié)合的速寫

針管筆：可畫出均勻的線條，適合完成具有裝飾意味的設(shè)計(jì)速寫。蘸水筆：所畫的線條也取決于使用的力度。

三、毛筆速寫

毛筆速寫表現(xiàn)的手法是以線為主的筆墨。中國(guó)畫在墨法上有濃、淡、干、枯墨、積墨、潑墨等。我們?cè)谶@里主要練習(xí)白描，白描以線為造型基礎(chǔ)，對(duì)線有嚴(yán)格的要求。白描不是用細(xì)線沿輪廓描，要做到起筆藏鋒（欲左先右、欲上先下、欲下先上）、行筆要穩(wěn)、收筆回鋒（所謂“無往不回”）。再加上濃淡、干濕等墨色變化，可使白描具有形式美感。

四、多媒介速寫

A 鋼筆淡彩：

先用鋼筆勾勒和刻畫，再以水彩色或透明水色、馬克筆著色。其步驟為：①用鋼筆勾勒輪廓和結(jié)構(gòu)線，注意線條的輕重、粗細(xì)與虛實(shí)。② 輪廓線勾完后，用平頭筆著大體色。運(yùn)筆方向要根據(jù)形體結(jié)構(gòu)來確定，注意色調(diào)的明暗和冷暖變化，此階段用色與用筆要整體概括。著色由淺到深，由亮到暗逐層作畫。鋼筆淡彩宜用水彩或透明水色，不宜用水粉，以免畫面灰暗、粉氣。

B 鉛筆淡彩：

其中，我們主要了解鋼筆畫的表現(xiàn)方法： 鋼筆畫的形式要素：

線條在造型藝術(shù)中的運(yùn)用與掌握，是任何一個(gè)學(xué)畫者都必須深入研究的。線的長(zhǎng)短、曲直、方圓、粗細(xì)、疏密的運(yùn)用具有很強(qiáng)的形式感和審美價(jià)值。

一、線條的排列與組織：

鋼筆畫中常用線條的排列形成的筆觸去表現(xiàn)畫面的色度與明暗塊面關(guān)系。

（1）平行線排列：有垂直、水平、傾斜、彎曲等多種形式。直線排列適合表現(xiàn)陽光下光線和陰影及漸次退遠(yuǎn)的空間色度。

（2）波狀曲線的排列：在視覺上有很強(qiáng)的動(dòng)感和節(jié)奏感。適合刻畫木頭的紋理和水的漣漪。

（3）交錯(cuò)線條排列：交錯(cuò)線的疊加可用來強(qiáng)化粗糙的表面質(zhì)感和逐漸加深的明度關(guān)系，還可表現(xiàn)物體表面的起伏及動(dòng)人的光環(huán)境。

（4）放射狀線條：具有明確的方向性和運(yùn)動(dòng)感，適合表現(xiàn)草叢、灌木、皮毛的效果。

（5）涂鴉式線條：在鋼筆畫中運(yùn)用的很廣泛，給人一種輕松自由、蓬松柔軟的感受。

2、色調(diào)的變化：適合用這種排線手法組織具有明暗漸變、空間深度的素描效果。

3、肌理質(zhì)感的表現(xiàn)：不規(guī)則的波狀線可表現(xiàn)木材的紋理；點(diǎn)的使用可表現(xiàn)物體表面的柔和過渡，適合質(zhì)地細(xì)膩的物體如玻璃等；規(guī)則的波狀線可產(chǎn)生一種有序的刻紋效果平行線易產(chǎn)生簡(jiǎn)潔平滑的肌理；交錯(cuò)排線可表現(xiàn)一種粗糙無序的質(zhì)感，如毛石墻面。

4、點(diǎn)與黑白塊面的運(yùn)用：“縮線成點(diǎn)、聚線成面”。點(diǎn)是物體在空間的一種狀態(tài)，如塵埃、粉末、小洞、物體遠(yuǎn)處的縮影。黑白布局是鋼筆畫的一大藝術(shù)特色，使用黑白布局不能太散，否則會(huì)顯得零碎；而大面積的黑色也易使畫面在視覺上感覺單調(diào)沉悶，而引起低沉悲觀的心理反應(yīng)。

二、兩種主要形式的鋼筆畫

1、線描

2、明暗調(diào)子式

①弱色度的明暗對(duì)比

②灰色度的明暗對(duì)比

③強(qiáng)烈的明暗對(duì)比

三、構(gòu)圖

（1）布局均衡（2）幾種構(gòu)圖形式

水平線構(gòu)圖，表開闊平遠(yuǎn)感

倒三角形構(gòu)圖，形成不穩(wěn)定感覺

三角形構(gòu)圖，S形構(gòu)圖

對(duì)角線構(gòu)圖

垂直線構(gòu)圖 幅射線構(gòu)圖

四、視覺趣味中心（1）突出主體（2）運(yùn)用對(duì)比

作業(yè)：以人物頭像為主體，用鋼筆完成一幅速寫線描 作業(yè)：以人物或風(fēng)景為主體，用鉛筆完成一幅速寫，頭像慢寫：可局部入手、整體把握——概括與提煉——整體效果注意疏密關(guān)系 頭像默寫：圍成一圈互相寫生，然后背過去默寫 動(dòng)畫插圖插畫設(shè)計(jì) 從性質(zhì)上講，插畫設(shè)計(jì)包括：黑白畫與彩色畫設(shè)計(jì)。

動(dòng)畫制作中存在有將鏡頭進(jìn)行分割、穿插、轉(zhuǎn)換，我們通常將它分為六個(gè)階段：造型與美術(shù)設(shè)定——場(chǎng)景設(shè)計(jì)——構(gòu)圖——背景——原畫——?jiǎng)赢嫛?/p>

在了解動(dòng)畫制作的過程后，我們就應(yīng)該在人物表情、動(dòng)作、氣氛等各方面的表達(dá)上加以學(xué)習(xí)。

作業(yè)：以一種工具為主，進(jìn)行以線、明暗調(diào)子、線面結(jié)合為表現(xiàn)手法的速寫（1周）步驟為頭像慢寫、頭像快寫、頭像默寫、變形夸張。連續(xù)動(dòng)作可設(shè)計(jì)某一場(chǎng)景進(jìn)行連續(xù)性骨骼式線條畫，如等車、開門拿水杯坐下等

作業(yè)：收集人物表情圖片、發(fā)型圖片及各種人物動(dòng)態(tài)，并將其以速寫的形式畫下來。（1周）

手腳結(jié)構(gòu)與造型規(guī)律

手的結(jié)構(gòu)由腕、掌、大拇指及其他四指組成。

腳的結(jié)構(gòu)由腳跟、腳背、腳趾和髁關(guān)節(jié)組成第二章

透視基本知識(shí)及場(chǎng)景速寫

教學(xué)目的： 讓學(xué)生能正確認(rèn)識(shí)并掌握物體的結(jié)構(gòu)與透視，培養(yǎng)學(xué)生的造型能力和空間表現(xiàn)力。

教學(xué)重點(diǎn)：使學(xué)生了解透視的基本知識(shí)、結(jié)構(gòu)素描的基本表現(xiàn)技法及空間表現(xiàn)力。教學(xué)難點(diǎn)：將理論知識(shí)轉(zhuǎn)化為學(xué)生實(shí)踐表現(xiàn)能力。教學(xué)方法：課堂講授加實(shí)踐練習(xí)理論課時(shí)：2 導(dǎo)

入： 在學(xué)習(xí)素描之前，我們必須要了解透視。本學(xué)期我們將學(xué)習(xí)理解和塑造形體的結(jié)構(gòu)及對(duì)室內(nèi)與室外的空間表現(xiàn)。

教學(xué)內(nèi)容：

我們觀察物體不光看到它們?cè)诠庥跋碌谋憩F(xiàn)，還要理解其造型結(jié)構(gòu)

一、首先我們要知道透視的三個(gè)構(gòu)成因素。就是：眼、物、畫面。屬于眼的有：

視點(diǎn)：即眼球瞳孔所在一點(diǎn)。

視線：視點(diǎn)與可視物體之間可相連成的假設(shè)線即視線。

中視線：自瞳孔發(fā)出的無數(shù)視線中，與瞳孔平面垂直的一條視線。視角：任兩條視線與視點(diǎn)可成一夾角，即視角。

透視畫面上的一些點(diǎn)和線我們要了解：

心點(diǎn)：中視線與畫面垂直相交的點(diǎn)。它反映了視點(diǎn)的高低和左右位置。在畫面上心點(diǎn)只有一個(gè)。

視平線：自心點(diǎn)做水平線即視平線。它也反映了視點(diǎn)的高低位置。余點(diǎn)：位于心點(diǎn)兩側(cè)的視平線上，是成角變線的滅點(diǎn)。要避免所畫物體因透視產(chǎn)生變形，兩個(gè)余點(diǎn)不能同時(shí)存在在畫面里，一般是一個(gè)在畫外一個(gè)在畫面里或兩個(gè)都在畫面外。

滅點(diǎn)：又稱消失點(diǎn)，它是消失線的匯集點(diǎn)。天點(diǎn)：凡在畫面上處于視平線以上部分的點(diǎn)。地點(diǎn)：凡在畫面上處于視平線以下部分的點(diǎn)。

二、透視的基本規(guī)律：

1、近大遠(yuǎn)小

2、垂直大平行小

3、近者清晰遠(yuǎn)者模糊

三、常見的三種透視現(xiàn)象：平行透視：又稱為一點(diǎn)透視。正立方體的正面與畫面平行，正立方體最少只看見一個(gè)面，最多看見三個(gè)面，與畫面成直角的線都消失于心點(diǎn)。

成角透視：正立方體一面與畫面平行，其余兩個(gè)角與畫面成一定角度，又稱為余角透視、兩點(diǎn)透視。直立面上下兩條邊線分別消失于心點(diǎn)兩側(cè)的余點(diǎn)。

傾斜透視：有兩種情況下出現(xiàn)傾斜透視。一種情況是物體本身與畫面或地面成傾斜角度；另一種情況是視點(diǎn)離寫生對(duì)象較近形成俯視或仰視的透視效果。

四、視平線的基本概念

用視平線畫人的透視高度，要注意的是：在同一水平面上，無論位置遠(yuǎn)近，視高都是一樣的。

當(dāng)視高為一人時(shí)，視平線與所有等高的人的頭頂相齊

視高為1/2人時(shí)，視平線與所有等高人的腰相齊

視平線與人的小腿相齊

視平線與人的腳底相齊時(shí)，所有人的腳底都要畫成與視平線一樣高

當(dāng)視點(diǎn)高于被視物體時(shí)，以一個(gè)人的身高為標(biāo)準(zhǔn)，若他的頭頂離視平線為半人高，那么所有站在地面上的人，頭頂距視平線都應(yīng)有`半人遠(yuǎn)。

視平線以上的立足面，視高從立足面往下計(jì)算。例以一個(gè)人為標(biāo)準(zhǔn)，若他的立足點(diǎn)離視平線為1/3人高，那么所有站在地面上的人，立足點(diǎn)距視平線都應(yīng)有`1/3人遠(yuǎn)。

五、關(guān)于距點(diǎn)的應(yīng)用

距點(diǎn)——以心點(diǎn)為圓心將視點(diǎn)至心點(diǎn)的距離，向左右水平橫移，可在視平線上心點(diǎn)兩側(cè)各得一點(diǎn)，稱為距點(diǎn)。

凡與畫面傾斜45度的水平線，都消失于距點(diǎn)上。在寫生或創(chuàng)作的畫面上，距點(diǎn)都不應(yīng)該在取景畫面之內(nèi)。這樣可使取景畫面保持在不超過60度視角的舒適視域之內(nèi)，避免所畫對(duì)象因透視關(guān)系而產(chǎn)生變形。

運(yùn)用距點(diǎn)畫長(zhǎng)寬高相等的立方體與用透視線畫等距離的透視圖：

透視圓的畫法：

四點(diǎn)法畫圓：找到正方形四邊的中點(diǎn)畫圓

八點(diǎn)法畫圓：將圓均分四份，將每份分為10等份，按7：3的比例，與正方形的兩條對(duì)角線相交于四點(diǎn)，即通過四點(diǎn)作圓。

12點(diǎn)法畫圓：將圓均分16份，再把每份均分16份，將12個(gè)點(diǎn)連起來即可得一正圓。

圓的透視圖

（一）階梯和室內(nèi)景

各種階梯的畫法是斜面透視中需要首先解決的。作圖中，首先定好草圖的大體形式后，即可著手做透視圖。

第二節(jié)

場(chǎng)景鋼筆速寫

面對(duì)自然景物，首先要找到它吸引你的地方，取景要從立意出發(fā)，尋找符合表達(dá)主題的景物來組織畫面。選擇景物的方法：

*勾畫小草圖。正式落稿前，反復(fù)多畫一些小草圖，從中加以推敲。*取舍移景。我們不能單純地抄襲自然景物，而是需要經(jīng)過繪畫者的頭腦加工，進(jìn)行概括與取舍。在寫生中，即可舍去繁瑣的東西，也可對(duì)景物進(jìn)行合理的移動(dòng)和變形。為突出主要景物，有時(shí)需深入描繪對(duì)象細(xì)節(jié)部分，甚至可運(yùn)用夸張的手法強(qiáng)化某些特征，這樣畫面才更集中、更強(qiáng)烈。

*在速寫中適當(dāng)增加細(xì)節(jié)刻畫和前景的黑白對(duì)比。作業(yè)：描繪平行透視房間與樓梯透視圖 第三章 風(fēng)景寫生 授課時(shí)數(shù)：24 教學(xué)目的和任務(wù)： 能正確運(yùn)用透視知識(shí)，理解和掌握自然界中物體的形體結(jié)構(gòu)和相互之間的關(guān)系，了解物體的透視變化。掌握正確的描繪方法，強(qiáng)調(diào)掌握構(gòu)圖和色調(diào)層次關(guān)系，細(xì)部刻畫時(shí)能注意整體。

根據(jù)不同的表現(xiàn)要求和景物的具體情況，分別運(yùn)用以線條為主或以明暗為主的表現(xiàn)方法，準(zhǔn)確地、概括地、生動(dòng)地表現(xiàn)對(duì)象，使作業(yè)具有更大的表現(xiàn)力。

教學(xué)重點(diǎn)和難點(diǎn)

1、風(fēng)景寫生的目的意義。

2、透視原理。

3、風(fēng)景寫生（含速寫）一般畫法。教學(xué)方法：講授、示范、課堂作業(yè)評(píng)解。教學(xué)過程（內(nèi)容、方法、步驟）：

一般來說，在風(fēng)景繪畫中，黑、白、灰三度關(guān)系正好表現(xiàn)了景物的三個(gè)層次。以畫樹為例，畫樹木的遠(yuǎn)近要從畫面的整體來分析。近景的樹木層次對(duì)比強(qiáng)烈，最重的黑色和最亮的白色都在近景處。中景色比近景淡，要舍去許多不必要的細(xì)節(jié)描繪，可用成片的灰色來表現(xiàn)。遠(yuǎn)景最淡最虛，通常用較為破碎的外輪廓線或更淺的灰色調(diào)來刻畫。當(dāng)然，若以中景為表現(xiàn)中心，則黑白對(duì)比在中景就強(qiáng)烈。

通過對(duì)動(dòng)畫公司的探訪中了解到,素描、白描和速寫對(duì)學(xué)好動(dòng)畫是非常重要的。因此在上學(xué)期的素描課中強(qiáng)調(diào)的是結(jié)構(gòu)的掌握，本學(xué)期素描課主要在于速寫和線描的表現(xiàn)。前一階段的素描學(xué)習(xí)中,我們主要練習(xí)了人物速寫、線描人物，在近階段進(jìn)入場(chǎng)景寫生，我們主要練習(xí)了用線描的形式表現(xiàn)室內(nèi)景及街景。在練習(xí)中我們還存在一些問題，場(chǎng)景速寫是人、物、景和諧統(tǒng)一的畫面，是訓(xùn)練人物與景物相結(jié)合的速寫方式。場(chǎng)景速寫所表現(xiàn)的內(nèi)容一般要選擇具有濃郁的生活氣息的畫面，如集市、集會(huì)等，室內(nèi)與室外都可表現(xiàn)，不同的場(chǎng)景所側(cè)重表現(xiàn)的內(nèi)容也不同，有的側(cè)重人物有的則重視環(huán)境氣氛的表現(xiàn)。在場(chǎng)景速寫中要注意人與人、人與物及人與景之間的呼應(yīng)、疏密、穿插等。

場(chǎng)景速寫的表現(xiàn)要點(diǎn)：

1、中心：場(chǎng)景速寫要明確“畫面中心”，即“趣味中心”。場(chǎng)景中心是一個(gè)人物或某一景物，即最能引起觀者注意的那一部分。“趣味中心”一般置于畫面中央。

2、構(gòu)圖：在進(jìn)行場(chǎng)景構(gòu)圖時(shí)，需要仔細(xì)推敲場(chǎng)景中各景物的節(jié)奏關(guān)系，如物體間的大小、高低、明暗等的對(duì)比。在構(gòu)圖中有幾種基本構(gòu)圖樣式：

平行構(gòu)圖

S形構(gòu)圖

三角形構(gòu)圖

直形構(gòu)圖

斜形構(gòu)圖

交叉構(gòu)圖：如一點(diǎn)透視

3、情節(jié)交代：場(chǎng)景的表現(xiàn)要符合主題的需要，人物動(dòng)態(tài)：場(chǎng)景中的人物動(dòng)態(tài)亦要符合主題需要

一． 構(gòu)思構(gòu)圖

1選景：選好看，好畫，有特點(diǎn)的景物

① 有一個(gè)形態(tài)優(yōu)美。生動(dòng)又特點(diǎn)的景物作為畫面中心

② 最好要選有遠(yuǎn)景，中景，近景關(guān)系比較明顯的景物為襯托 2構(gòu)圖（是寫生最主要的第一步）

① 為了有鮮明，生動(dòng)，準(zhǔn)確的突出景物的中心而確定畫幅的形式是長(zhǎng)幅，橫幅或者是方幅

② 為表現(xiàn)景物優(yōu)美和作者審美的需要，要學(xué)會(huì)大膽剪裁景物的能力，以求畫面的完美。③ 移景，寫生實(shí)地的景物，往往不是“十全十美”將畫面構(gòu)圖外的一些景物，移置到畫面的合理的位置以求畫面的完美。

二

空間解讀

進(jìn)行野外風(fēng)景寫生，必須明確自己與周圍的一切物體，都處在一個(gè)遼闊的大空間中 天 地 物三大塊（組）

① 天空—一個(gè)向前方伸展的大平面（塊）②地面—一個(gè)向前方伸展的大平面（快）

③物體—一組或多組并呈現(xiàn)受光與背光面的立體景物 ④ 天地物它們都是呈現(xiàn)遠(yuǎn)中近的透視關(guān)系 2透視關(guān)系

近大遠(yuǎn)小，近處清晰遠(yuǎn)處模糊，垂直大平性小 A明確視平線的位置

① 視平線—與視點(diǎn)等高線的水平線，它是透視圖畫的綱 ② 視平線以上的物體，俞近俞高，愈遠(yuǎn)愈低

視平線以下的物體，愈近愈低，愈遠(yuǎn)愈高

B明確平行透視的心點(diǎn)和成角透視左右余點(diǎn)的透視原理 ? C地面上由遠(yuǎn)至近彎曲的河流，道路的表現(xiàn)方法（起之遠(yuǎn)點(diǎn)—拐彎點(diǎn)—最近點(diǎn)）? 風(fēng)景速寫中包括室內(nèi)環(huán)境及室外自然景物表現(xiàn)。無論室內(nèi)還是室外，掌握透視規(guī)律對(duì)畫好風(fēng)景速寫都十分重要。

? 一、一點(diǎn)透視

一點(diǎn)透視物體直立面呈垂直狀態(tài)，所有透視線均消失于一點(diǎn)。一點(diǎn)透視畫面比較平穩(wěn)

二、兩點(diǎn)透視：在繪畫中用得較多的一種透視方法，兩點(diǎn)透視在視覺上有變化，較為美觀 三、三點(diǎn)透視：三點(diǎn)透視是在兩點(diǎn)透視的基礎(chǔ)上，加上消失于地平線上方或下方的另一消失點(diǎn)。三點(diǎn)透視的立體感最為真實(shí)

動(dòng)畫片中場(chǎng)景的光影運(yùn)用

場(chǎng)景的光影：光影是場(chǎng)景氣氛設(shè)計(jì)中的一個(gè)重要表現(xiàn)手段．它可以傳達(dá)一定的情緒、感覺。在光影設(shè)計(jì)中要區(qū)分不同的光源，如自然光、燈光、火光等。

在具體的場(chǎng)景設(shè)計(jì)中要根據(jù)需要，為營(yíng)造特定的氣氛來選擇光影。

※

自然形態(tài)風(fēng)景寫生

1、樹木寫生

樹木由枝、干、葉組成。不同的枝、干、葉和不同的樹種形成不同的姿態(tài)。畫之前首先要了解樹木的生長(zhǎng)規(guī)律和基本形態(tài)。學(xué)會(huì)用簡(jiǎn)練的幾何形體去觀察和概括樹的基本形態(tài)。例如灌木類似圓球狀的組合；雪松近似傘的造型，柏樹則象圓錐形等。樹葉的形狀因樹種的不同而不同。樹葉的組合也需要用幾何形態(tài)來理解，大塊的中間色調(diào)和暗部可用不同方向的線條去概括，在前景局部表現(xiàn)時(shí)，可點(diǎn)綴刻畫一些樹葉的具體形狀，這樣不僅能反映樹的種類，還可增加畫面的員近層次。樹葉的畫法可歸納為點(diǎn)葉法、勾葉法和明暗調(diào)式法。

2、天空、田野的表現(xiàn)

天空可運(yùn)用線條的排列，表現(xiàn)天空由遠(yuǎn)及近的色度關(guān)系，很多情況下天空是留白，但留白面積太大則需要適當(dāng)排線，使畫面活躍。田野速寫可運(yùn)用線條的運(yùn)動(dòng)方向來表示道路的延伸，粗線表現(xiàn)了土地的肌理感。

3、水的表現(xiàn)

水分平靜的和流動(dòng)的，平靜的水象鏡子一樣倒影物體，近距離觀察，水中倒影可用垂直方向的平行線或平行方向的垂直線來表示平靜的水面的倒影。流動(dòng)的水，用碎的輪廓線的方法可以很好地表現(xiàn)水的流勢(shì)，再加上交叉排線的紋理、起伏的波浪線及一些自由線條的運(yùn)用，都可獲得水在流動(dòng)時(shí)所需要的筆觸。

第四章 人體寫生 授課時(shí)數(shù)：36 教學(xué)目的和任務(wù)：

能正確運(yùn)用人體解剖知識(shí)，理解和掌握人體各主要部分的形體結(jié)構(gòu)和相互之間的關(guān)系，了解人體運(yùn)動(dòng)規(guī)律與形體透視變化。

掌握正確的描繪方法，強(qiáng)調(diào)掌握不動(dòng)點(diǎn)、基本形，使比例動(dòng)態(tài)準(zhǔn)確，細(xì)部刻畫時(shí)能注意整體。

根據(jù)不同的教學(xué)要求和對(duì)象的具體情況，分別運(yùn)用以線條為主或以明暗為主的表現(xiàn)方法，準(zhǔn)確地、概括地、生動(dòng)地表現(xiàn)對(duì)象，使作業(yè)具有更大的表現(xiàn)力。

教學(xué)重點(diǎn)和難點(diǎn)：

1、人體研究和寫生的目的意義。

2、人體的解剖結(jié)構(gòu)和形體結(jié)構(gòu)。

3、人體運(yùn)動(dòng)的一般規(guī)律。

4、人體寫生（含速寫）一般畫法。教學(xué)方法：講授、示范、課堂作業(yè)評(píng)解。教學(xué)過程（內(nèi)容、方法、步驟）：

一、人體寫生訓(xùn)練的目的意義

審美活動(dòng)是人類精神活動(dòng)的重要內(nèi)容，而人類審美觀照的對(duì)象，又常常是人類自己。翻開美術(shù)史我們就會(huì)發(fā)現(xiàn)，人類對(duì)自己身體形象的研究和表現(xiàn)，幾乎有著永恒不衰的興趣。藝術(shù)發(fā)展的每一個(gè)時(shí)期，都會(huì)涌現(xiàn)出大量的人體藝術(shù)作品，它們透露和表達(dá)著藝術(shù)家所處時(shí)代的藝術(shù)觀念與審美理想。所以說，人體首先是一種具有獨(dú)立美學(xué)價(jià)值的藝術(shù)母題。

其次，我們的課題即將進(jìn)人全身人物寫生，在此之前，首先獲得關(guān)于人體形象的深度知識(shí)是極為必要的。當(dāng)我們表現(xiàn)一個(gè)全身著衣人物時(shí)，為了避免畫出的衣著下面缺乏形體內(nèi)容，我們需要透過現(xiàn)象看本質(zhì)，人體即是本質(zhì)。一旦我們熟知了人體，也就掌握了畫人的關(guān)鍵。

人體作為造物主的杰作是既復(fù)雜又精美的。研究人體，不僅可以幫助我們了解關(guān)于其造型特點(diǎn)和規(guī)律的知識(shí)，還有助于培養(yǎng)和提高與我們的繪畫技術(shù)同步增長(zhǎng)的審美修養(yǎng)。

二、人體的基本構(gòu)成

上一節(jié)我們已了解了人體的基本的比例知識(shí)，故不再復(fù)述，但還需要進(jìn)一步了解人體造型的基本構(gòu)成。

1、我們可以用“一豎、二橫、三體積、四肢”來簡(jiǎn)略地概括人體的基本構(gòu)成。一豎，形容人體脊柱，是連接頭顱、胸廓、骨盆的一根垂直的縱軸。

二橫，是指左右肩峰的連線——肩線、左右髖關(guān)節(jié)的連線一髖線，這兩條橫線位于軀干的兩端，與四肢相連，它們的活動(dòng)與變化是研究和觀察人體動(dòng)態(tài)的關(guān)鍵。

三體積，即由人的頭、胸廓、骨盆分別概括而成的三個(gè)立方體體積。它們是人體中三個(gè)不動(dòng)的體塊，靠脊柱連為一體，其運(yùn)動(dòng)也受到脊柱的支配和制約，在脊柱的聯(lián)動(dòng)作用下，三個(gè)體積會(huì)呈現(xiàn)出方向與角度的透視變化，形成人體活動(dòng)的各種動(dòng)態(tài)。(圖2—23)四肢，即上肢和下肢，分別連接于軀干上下兩端，呈上粗下細(xì)的錐柱體。

2、人體各部位的摹本解剖構(gòu)成。(圖2—24①～圖2—24③)本單元課應(yīng)對(duì)已經(jīng)學(xué)過的解剖課內(nèi)容來一個(gè)全面的復(fù)習(xí)，可以針對(duì)性地畫一些研究解剖的短期作業(yè)或速寫，加深對(duì)人體解剖結(jié)構(gòu)和形體結(jié)構(gòu)的認(rèn)識(shí)和記憶。

三、人體寫生的要點(diǎn)

1、人體的結(jié)構(gòu)與運(yùn)動(dòng)

需從以下幾個(gè)方面把握人體的結(jié)構(gòu)與運(yùn)動(dòng)的關(guān)系：

⑴人體的骨骼及關(guān)節(jié)：人體最基本的結(jié)構(gòu)是人體的骨骼構(gòu)架，如同建筑的墻體框架一樣，是決定人體形態(tài)的最為本質(zhì)的內(nèi)容。而與建筑框架不同的是，人體的骨骼框架是一個(gè)可以活動(dòng)的系統(tǒng)，這個(gè)系統(tǒng)的活動(dòng)樞紐，便是骨骼的關(guān)節(jié)．正是這些關(guān)節(jié)的相互榫接和楔合，將人體大大小小無數(shù)塊骨頭零件連接為一個(gè)可以活動(dòng)的整體。關(guān)節(jié)的連接方式呈現(xiàn)為兩種基本形態(tài)：球窩關(guān)節(jié)，如肩關(guān)節(jié)和鎖關(guān)節(jié)；鉸鏈關(guān)節(jié)，如肘關(guān)節(jié)和膝關(guān)節(jié)。這些關(guān)節(jié)與圍繞其四周的肌肉和韌帶，共同行使著屈伸、收展和回旋的運(yùn)動(dòng)機(jī)能，是體現(xiàn)人體結(jié)構(gòu)造型至關(guān)重要的部分。

⑵肌肉的生長(zhǎng)與活動(dòng)：骨骼及關(guān)節(jié)上面附著和覆蓋著肌肉，肌肉的收縮牽引了關(guān)節(jié)的運(yùn)動(dòng)。它們根據(jù)各自的形態(tài)和大小，在關(guān)節(jié)結(jié)構(gòu)所容許的范圍內(nèi)，展現(xiàn)出各種動(dòng)作。

肌肉有其生長(zhǎng)的規(guī)律。首先，幾乎每塊肌肉都跨越了一個(gè)或兩個(gè)關(guān)節(jié)，其起點(diǎn)和止點(diǎn)常常分別生長(zhǎng)于相鄰的兩塊骨頭上，這樣才致使肌肉收縮時(shí)牽拉起另一節(jié)骨骼，產(chǎn)生運(yùn)動(dòng)。其次，人體全身的肌肉都是成對(duì)生長(zhǎng)的，每一塊肌肉都有與其對(duì)應(yīng)的另一塊肌肉，它們分別行使著屈與伸的運(yùn)動(dòng)，被稱為伸肌和屈肌。肌肉收縮時(shí)外形隆起、膨脹并且變短變硬。肌肉放松時(shí)則外形扁平、柔軟。第三，人體四肢上的肌肉越靠近上部越大，所牽動(dòng)的骨骼也越長(zhǎng)，比如上肢從手指端到肩頭肌肉體積越來越大，下肢從足指端到臀部也是一樣。

⑶人體結(jié)構(gòu)的對(duì)稱性：當(dāng)人體處于“立正”靜止站立時(shí)是完全對(duì)稱的，每一個(gè)部分都有與其對(duì)應(yīng)并完全相同的另一部分。然而人體更多的時(shí)候處于活動(dòng)狀態(tài)，其對(duì)稱關(guān)系在形態(tài)上已發(fā)生了改變，因而我們實(shí)際常常面對(duì)的是一個(gè)姿勢(shì)不對(duì)稱的對(duì)稱的人體，這時(shí)候，我們切不可忘記對(duì)稱關(guān)系的實(shí)際存在，特別是對(duì)于軀干部，無論對(duì)象處于什么姿式，都需結(jié)合中軸線和幾個(gè)相互對(duì)應(yīng)的不動(dòng)的骨點(diǎn)及其連線的透視變化，找出形體的對(duì)稱關(guān)系。(圖2—25)

2、人體與動(dòng)態(tài) 人體總是活動(dòng)著的，活動(dòng)著的人體必然呈現(xiàn)為某種姿勢(shì)，而動(dòng)態(tài)則是表現(xiàn)人體活動(dòng)姿式的關(guān)鍵，需從以下幾個(gè)方面把握人體的動(dòng)態(tài)：

⑴體塊與動(dòng)態(tài)：前面講過，人體主要由頭、胸廓、骨盆三個(gè)不動(dòng)的立方體塊構(gòu)成。三大體塊的相互關(guān)系，是我們觀察和掌握人體動(dòng)態(tài)特點(diǎn)的重要內(nèi)容。當(dāng)人處在“立正”姿勢(shì)時(shí)，三塊體積均衡平行，處于同一垂直平面上。而一旦人體進(jìn)入活動(dòng)狀態(tài)，這種靜止的均衡立即被改變，代之以三體積相互間的扭錯(cuò)、仰合或傾斜，它們的活動(dòng)形態(tài)，完全受脊柱運(yùn)動(dòng)的牽連和限制，其范圍為：側(cè)面的前屈和后仰，正面的左右傾斜，水平面的左右旋轉(zhuǎn)。因此，當(dāng)我們面對(duì)一個(gè)處于某種活動(dòng)姿勢(shì)的人體時(shí)，首先應(yīng)從這三個(gè)體積的運(yùn)動(dòng)關(guān)系中去觀察和把握其動(dòng)態(tài)特點(diǎn)。重要的是結(jié)合頭部動(dòng)向線和人體“二線”，找準(zhǔn)三塊體積在不同方向不同平面上的透視變化。

⑵平衡與動(dòng)態(tài)：平衡是人體維持自身活動(dòng)穩(wěn)定的生理調(diào)節(jié)機(jī)制。決定人體的運(yùn)動(dòng)平衡與否的因素為：重心、支撐面與重心線。

重心，即人體重量的集中點(diǎn)。當(dāng)站立的人體兩腳支撐的重量相等時(shí)，重心點(diǎn)位于兩腳的中間；人體進(jìn)入運(yùn)動(dòng)狀態(tài)時(shí)，重心隨之位移。

支撐面，即支撐著人體重量的區(qū)域和面積。如當(dāng)人體站立時(shí)，支撐面則是腳的底面與兩腳之間所包含區(qū)域的面積。支撐面越大，穩(wěn)定性越好。

重心線，即從人體頸窩引向地面的垂線。只有當(dāng)重心線落于支撐面以內(nèi)時(shí)，人體的動(dòng)作才是平衡的，否則人體便會(huì)失衡摔倒。重心線是檢查和考證人體動(dòng)態(tài)穩(wěn)定與否的重要依據(jù)。(圖2—26)人體運(yùn)動(dòng)的重心規(guī)律訴諸我們的視覺時(shí)，是一個(gè)看不見的存在。它在無形之中支配著人體各種運(yùn)動(dòng)的穩(wěn)定感。當(dāng)人體的某一部分移位而出現(xiàn)不平衡時(shí)，人體的平衡機(jī)制立即會(huì)調(diào)動(dòng)身體另外的部分進(jìn)行“補(bǔ)償運(yùn)動(dòng)”。比如當(dāng)人的上體后仰時(shí)，下體就會(huì)自動(dòng)前傾；當(dāng)一側(cè)手提重物時(shí)，另一側(cè)自然會(huì)朝相反的方向傾斜：一個(gè)奔跑的人當(dāng)其身體前傾至即將突破保持重心平衡的極限時(shí)，后面一只腳的前跨立即使重心回落于新的平衡．正是這種使重心不斷前移的連貫動(dòng)作，產(chǎn)生了人體或奔或走的行為姿態(tài)．而假如身體的重心已被送出，腿的連貫交錯(cuò)受阻使后腿不能及時(shí)邁出，人即刻就會(huì)失衡摔倒。總之，了解和掌握重心平衡規(guī)律，是表現(xiàn)人體動(dòng)感形態(tài)的關(guān)鍵。

⑶節(jié)奏與動(dòng)態(tài)：節(jié)奏，是宇宙各種生命運(yùn)動(dòng)變化現(xiàn)象中一種普遍的存在。如大海的潮汐起落、太空中的斗轉(zhuǎn)星移、音樂與詩歌中的旋律與音韻的變化等都體現(xiàn)出某種節(jié)律性的變化和運(yùn)動(dòng)，這便是節(jié)奏。正如美學(xué)家蘇姍?朗格所說：當(dāng)一個(gè)運(yùn)動(dòng)的結(jié)束是下一個(gè)運(yùn)動(dòng)的開始時(shí)，節(jié)奏便產(chǎn)生了。

人體的動(dòng)態(tài)是否生動(dòng)和優(yōu)美，節(jié)奏感是至關(guān)重要的。人體運(yùn)動(dòng)的節(jié)奏，主要體現(xiàn)為其一側(cè)動(dòng)作的劇烈和積極，必然導(dǎo)致另一側(cè)動(dòng)作的平靜和消極，兩者總是相互對(duì)應(yīng)的。因此，我們?cè)诒憩F(xiàn)人體外輪廓線時(shí)，必須注意到這種強(qiáng)弱節(jié)奏，甚至可以對(duì)其進(jìn)行強(qiáng)調(diào)和夸張，而假如我們將人體兩側(cè)的線條起伏都表現(xiàn)成同等狀態(tài)，必會(huì)使動(dòng)態(tài)顯得緊張和僵硬，喪失節(jié)奏的協(xié)調(diào)和美感。

研究人體的有效方法，是人體速寫。人體速寫，“速”是其次，“結(jié)構(gòu)的節(jié)奏”才是主要。

在畫人體速寫時(shí)，不要留意臉部,不要看手指與腳趾,要看鎖骨在哪里,要看盆骨怎么擺,要抓住兩個(gè)肩、二個(gè)膝蓋，然后才把偏圓的頭蓋骨順著脊柱的彎曲位置恰如其份地?cái)[上去。而自始至終，你心中要有一根脊柱、一個(gè)脖子、一個(gè)腰臀、一個(gè)胸廓的基本概念。在這理解的基礎(chǔ)上，你看哪里歪了、哪里鼓了、哪里松了、哪里扁了。想想看，肌肉在平靜刻板狀態(tài)下的基本外形怎么起了這變化--這就是運(yùn)動(dòng)中的結(jié)構(gòu)了，這就是結(jié)構(gòu)的節(jié)奏了。要記住倘不是掌握了“結(jié)構(gòu)的節(jié)奏”，則任何高明的技術(shù)也是“無用武之地”的。

從事動(dòng)畫的，不妨多注意光與結(jié)構(gòu)的關(guān)系以及線與結(jié)構(gòu)的關(guān)系，這樣，會(huì)更“學(xué)有所成”。

第五篇：素描 教案

教學(xué)內(nèi)容：幾何形體的透視素描

教學(xué)方法：講授、示范、課堂作業(yè)評(píng)解與逐一輔導(dǎo)。教學(xué)目的和任務(wù)：

通過對(duì)幾何形體透視素描課程的講解，使學(xué)生了解素描的基本知識(shí)，深入理解體積的構(gòu)成原理、透視變化和光影黑白灰的色調(diào)規(guī)律以及在畫面中的具體表現(xiàn)；初步掌握正確的觀察方法和表現(xiàn)方法，能運(yùn)用線條和明暗調(diào)子較準(zhǔn)確地表現(xiàn)對(duì)象的形體、結(jié)構(gòu)、比例、明暗、空間以及透視等關(guān)系。教學(xué)重點(diǎn)：

1、素描的概念、素描藝術(shù)發(fā)展概況、素描的工具材料。

2、幾何形體研究和學(xué)習(xí)的目的意義，以及素描的基本方法和步驟。

3、幾何形體的基本透視原理。教學(xué)難點(diǎn)：

1、構(gòu)圖的基本規(guī)律，透視關(guān)系、明暗變化的基本規(guī)律。

2、正確的觀察方法的培養(yǎng)，正確的作畫方法步驟的訓(xùn)練。

3、線條的表現(xiàn)和明暗色調(diào)的處理手法。（線帶調(diào)子式、體面結(jié)構(gòu)式、光影式）教學(xué)內(nèi)容：

1、什么是素描? a、素描的基本概念

由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線條來畫出物象明暗的單色畫，稱做素描。素描是一切繪畫的基礎(chǔ)，這是研究的過程中所必須經(jīng)過的一個(gè)階段。

輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動(dòng)感，觀者從欣賞過程中可感受這一點(diǎn)。不同的筆觸營(yíng)造出不同的線條及橫切關(guān)系，并包括節(jié)奏，主動(dòng)與被動(dòng)的周圍環(huán)境，平面，體積，色調(diào)，及質(zhì)感。

素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng)作，以單色線條來表現(xiàn)直觀世界中的事物，亦可以表達(dá) 思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像繪畫那樣重視總體和彩色，而是著重結(jié)構(gòu)和形式。

素描是西方最早獨(dú)立的一種繪畫形式，它是藝術(shù)家最原始，最真實(shí)，最深刻的思想火花的形象表現(xiàn)。b、素描的工具材料

素描的工具材料：鉛筆、炭筆、木炭條、素描紙、橡皮、畫板、定畫液等。*素描用筆：HB B 2B（用于畫亮面及高光部分），3B 4B（用于畫灰面及暗部陰影部分），5B 6B（用于刻畫明暗交接線以及暗部陰影）c、素描的注意事項(xiàng)

*姿勢(shì)：姿勢(shì)要保持正常，手要基本伸直，畫板要與眼睛視線成直角。距離：畫板要與景物垂直擺放，與描寫對(duì)象的距離一般是它的寬度或高度的兩倍半以上。太遠(yuǎn)了看不清楚物象的細(xì)部，太近容易由于透視原因引起變形。*執(zhí)筆法：畫素描一般不用平常寫字的執(zhí)筆法，通常用鉛筆不穿過虎口而置于掌下的橫握的素描執(zhí)筆方法，畫出的線條平直、流暢，還由于腕力與肘力得到發(fā)揮，線條也顯得格外有力。初學(xué)者開始時(shí)會(huì)不習(xí)慣這樣執(zhí)筆，習(xí)慣了就會(huì)感到自然。*線條：鉛筆畫的線條有長(zhǎng)短、粗細(xì)、澩淡、疏密，交叉等變化。一般來說，畫背景和大件物體用長(zhǎng)線條，前景和細(xì)節(jié)用短線條；次要物和暗部用粗線條和濃線條，主要物和亮部用較細(xì)和較淡的線條。鉛筆畫常用交叉線條作畫，交叉以順手隨意為度，切不可十字交叉。平時(shí)要多作線條的練習(xí)，使線條自然流暢，疏密有致，濃淡適宜和層次清楚。*橡皮用法：使用橡皮時(shí)要保持橡皮清潔，用后要用布或細(xì)砂紙擦干凈，否則再用時(shí)會(huì)弄臟畫面。畫中細(xì)部閃亮部分可用切成三角狀的橡皮尖端擦出。有經(jīng)驗(yàn)的畫家除了用橡皮修正畫面錯(cuò)誤外，還將橡皮當(dāng)作“白色的筆”使用，以擦出這光、邊光等。角度選擇：畫畫要選擇理想的角度。初學(xué)時(shí)不要選取缺乏暗部表達(dá)的完全受光面，也不要選取沒有亮部，缺管立體感的全背光畫，不要坐在太低的位置上畫畫，視平線低于果面時(shí)畫出來的畫容易缺乏空間感。

2、幾何形體的研究和學(xué)習(xí)

幾何體的構(gòu)成是萬物復(fù)雜形體的基本元素，幾何體所具有的色調(diào)單一，靜止不動(dòng)的特點(diǎn)，便于學(xué)生更好地觀察研究形體，因此從幾何體入手進(jìn)行素描教學(xué)相對(duì)容易些。在表現(xiàn)技法方面，先對(duì)學(xué)生進(jìn)行線結(jié)構(gòu)素描訓(xùn)練，讓學(xué)生學(xué)會(huì)用線條的方式觀察和表現(xiàn)幾何體的結(jié)構(gòu)特征，對(duì)幾何體內(nèi)在構(gòu)造上加以理性分析，以達(dá)到更深刻的認(rèn)識(shí)；進(jìn)而從形體結(jié)構(gòu)中感悟骨架結(jié)構(gòu)、空間構(gòu)成，提煉線條自身的美感形式。在線結(jié)構(gòu)素描課程中側(cè)重于對(duì)構(gòu)圖的基本原理、透視的基本規(guī)律以及明暗表現(xiàn)技法的講解。

*構(gòu)圖的基本規(guī)律：構(gòu)圖即“經(jīng)營(yíng)位置”，是通過對(duì)幾何體的結(jié)構(gòu)、輪廓、透視、比例、調(diào)子、色彩等造型因素的構(gòu)思，在畫面上進(jìn)行合理的布局和組織，達(dá)到內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。在畫幾何形體素描中，學(xué)生應(yīng)該注意：首先，擺放幾何形體時(shí)，應(yīng)把構(gòu)圖內(nèi)容考慮在其中，如個(gè)人所處的位置，角度不同，那么幾何形體的高、寬比例各不相同。學(xué)生要掌握構(gòu)圖的第一個(gè)內(nèi)容，就是應(yīng)該將素描紙豎幅畫好，還是橫幅畫好？這只要教給學(xué)生依“黃金分割率”作一個(gè)取景框就解決了。當(dāng)寫生的整體形象寬長(zhǎng)于高時(shí)適用橫幅畫面構(gòu)圖覺得優(yōu)美，高長(zhǎng)于寬的適合豎幅畫面顯得高大，高寬比例接近時(shí)適宜用方幅畫面表現(xiàn)，畫出來感覺飽滿。寫

用線方法圖示 生開始時(shí)，畫面整體形象構(gòu)圖，不要過高、過低、過左、過右、過大或過小等。畫面整體形象的最佳位置：通常畫面上下左右所留空間要有變化而不雷同。畫幾何形體構(gòu)圖要飽滿點(diǎn)，畫面下放的空間比上面要留的寬一些，以防止重感而下沉。還有，幾何形體寫生在構(gòu)圖形式上多數(shù)采用立三角形，它有穩(wěn)定、牢固、永恒之感。另外，寫日期、簽名、題字等，也是構(gòu)圖形式的組成部分，位置得當(dāng)可以彌補(bǔ)構(gòu)圖中的不足或增強(qiáng)畫面形式的多樣統(tǒng)一。

*注意：在構(gòu)圖過程中要引導(dǎo)學(xué)生依靠自己的眼睛來比較和判斷，從幾何體本身中找到比例關(guān)系檢查比例的準(zhǔn)確，運(yùn)用空間內(nèi)的垂直線、水平線、斜線，以及幾何體各點(diǎn)連接成的形體等，來檢查自己畫面形體與寫生對(duì)象的比例是否比例準(zhǔn)確無誤。

3、幾何形體的基本透視原理 a、透視規(guī)律的掌握：

其重點(diǎn)是使學(xué)生明白透視關(guān)系的基本規(guī)律，通過對(duì)幾何體的反復(fù)對(duì)比和描摹加以理解，理解物體的線與線、面與面、體與體之間的關(guān)系，從而鍛煉觀察物體的準(zhǔn)確性、敏銳性。b、透視有關(guān)名詞：

1視平線：就是與畫者眼睛平行的水平線。2心點(diǎn)：就是畫者眼睛正對(duì)著視平線上的一點(diǎn)。3視點(diǎn)：就是畫者眼睛的位置。

4視中線：就是視點(diǎn)與心點(diǎn)相連，與視平線成直角的線。

5消失點(diǎn)：就是與畫面不平行的成角物體，在透視中伸遠(yuǎn)到視平線心點(diǎn)兩旁的消失點(diǎn)。

6天點(diǎn)：就是近高遠(yuǎn)低的傾斜物體（房子房蓋的前面），消失在視平線以上的點(diǎn)。7地點(diǎn)：就是近高遠(yuǎn)低的傾斜物休（房子房蓋的后面），消失在視平線以下的點(diǎn)。8平行透視：就是有一面與畫面成平行的正方形或長(zhǎng)方形物體的透視。這種透視有整齊、平展、穩(wěn)定、莊嚴(yán)的感覺。

9成角透視：就是任何一面都不與平行的正方形成長(zhǎng)方形的物體透視。這種透視能使構(gòu)圖較有變化。c、透視的畫法：

在素描中最基本的幾何形體是立方體。素描時(shí)，大多是以對(duì)三個(gè)面所進(jìn)行的觀察方法來決定立方體的表現(xiàn)。另外，利用面與面的分界線所造成的角度，也能暗示出物體的深度，這就涉及到透視規(guī)律。透視分一點(diǎn)透視（又稱平行透視），兩點(diǎn)透視（又稱成角透視）及三點(diǎn)透視（又稱傾斜透視）三類。

一點(diǎn)透視就是說立方體放在一個(gè)水平面上，前方的面（正面）的四邊分別與畫紙四邊平行時(shí)，上部朝縱深的平行直線與眼睛的高度一致，消失成為一點(diǎn)，而正面則為正方形。兩點(diǎn)透視就是把立方體畫到畫面上，立方體的四個(gè)面相對(duì)于畫面傾斜成一定角度時(shí)，往縱深平行的直線產(chǎn)生了兩個(gè)消失點(diǎn)。在這種情況下，與上下兩個(gè)水平面相垂直的平行線也產(chǎn)生了長(zhǎng)度的縮小，但是不帶有消失點(diǎn)。

三點(diǎn)透視就是立方體相對(duì)于畫面，其面及棱線都不平行時(shí)，面的邊線可以延伸為三個(gè)消失點(diǎn)，用俯視或仰視等去看立方體就會(huì)形成三點(diǎn)透視。

*出示步驟圖講授透視圖的畫法：

d、透視的基本規(guī)律：

1、近大遠(yuǎn)?。悍泊笮∠嗤奈矬w，距離近者看起來越大，反之越小。

2、垂直大平行小：同大的平面或等長(zhǎng)的直線，若與視平線接近垂直，看起來較大；若與視平線接近平行，則看起來較小。

3、近實(shí)遠(yuǎn)虛：近者清晰遠(yuǎn)者模糊。透視口訣：

二維紙面三維畫，形體在高、寬、深中有變化。

弄清形體位置和角度，透視變化特別大。

近大遠(yuǎn)小畫深度，近實(shí)遠(yuǎn)虛不可少。

高度、寬度莫輕視，離視平線、正中線遠(yuǎn)近做根據(jù)。

近窄遠(yuǎn)寬畫正方，近扁遠(yuǎn)圓畫圓形。

死記為了要用活，死去活來畫中出。

4、幾何形體透視素描的基本方法和步驟

a、確立構(gòu)圖：推敲構(gòu)圖的安排，使畫面上物體主次得當(dāng)，構(gòu)圖均衡而又有變化，避免散、亂、空、塞等弊病。（注意構(gòu)圖的基本規(guī)律）

b、畫出大的形體結(jié)構(gòu)：用長(zhǎng)直線畫出物體的形體結(jié)構(gòu)(物體看不見部分也要輕輕畫出），要求物體的形狀、比例、結(jié)構(gòu)關(guān)系準(zhǔn)確。再畫出各個(gè)明暗層次(高光、亮部、中間色、暗部，投影以及明暗交接線)的形狀位置。（注意透視的基本規(guī)律）c、逐步深入塑造：通過對(duì)形體明暗的描繪(從整體到局部，從大到小)逐步深入塑造對(duì)象的體積感。對(duì)主要的、關(guān)鍵性的細(xì)節(jié)要精心刻劃。前面的、較近的東西,都應(yīng)表現(xiàn)得強(qiáng)烈而明確；后面的、較遠(yuǎn)的東西，都應(yīng)表現(xiàn)得柔弱而模糊。d、調(diào)整完成：深入刻劃時(shí)難免忽視整體及局部間相互關(guān)系。這時(shí)要全面予以調(diào)整(主要指形體結(jié)構(gòu)還包括色調(diào)、質(zhì)感、空間、主次等等)，做到有所取舍、突出主體。（注意用線的基本方法）

*注意：素描是一種用線與面的表現(xiàn)方式來表達(dá)的，每一個(gè)物體在光照下都有亮灰暗三部分，從最深到最亮依次是:明暗交界線、暗、反光、灰部、亮部。在作畫時(shí)，亮部要盡量避免臟，暗部要盡量避免悶(即由于線條太多而沒有空隙與反光)。

課堂作業(yè)：

幾何體寫生：（正方體、圓柱體、球體等）

要求：

1、以線為表現(xiàn)手段的結(jié)構(gòu)素描（形體素描）—短期的理解性輔助練習(xí)

2、傳統(tǒng)的明暗素描（全因素素描）—長(zhǎng)期的表現(xiàn)性練習(xí)

（重點(diǎn)把握構(gòu)圖、比例、透視、結(jié)構(gòu)、明暗等關(guān)系）主講人：李婷