第一篇：音樂鑒賞課論文（范文模版）

上海外國語大學音樂鑒賞課期末論文

——淺談歌劇《卡門》的劇情及觀后感

音樂鑒賞這門課旨在提高我們大學生的藝術素養(yǎng)，陶冶藝術情操，使我們具備一定的音樂常識和審美能力，能夠喜歡音樂、懂得音樂、欣賞音樂。我非常喜歡這門課，不僅僅是因為它能促進我們的全面發(fā)展，也是因為老師身上散發(fā)的藝術氣息（這在我接觸的音樂老師中是很少見的），更是因為在收獲知識的同時，還可以欣賞到各種音樂，倘能理解并能陶醉于高雅的音樂中便是一種極大的樂趣。

之前對歌劇《卡門》的認知僅僅限于《卡門序曲》和《愛情像一只自由的鳥兒》，是音樂鑒賞課上老師對歌劇的講解及《卡門》片段的播放，引起了我深入

了解這部被稱為“19世紀法國一部最偉大的歌劇”的作品的興趣和熱情，正是這種熱情鼓勵我在功課之余將卡雷拉斯經(jīng)典版本的《卡門》觀看了三遍。我知道想要真正理解這樣一部偉大的藝術作品的內(nèi)涵，3遍是遠遠不夠的，我希望以后有機會體驗現(xiàn)場版的《卡門》。以下，我將簡敘《卡門》的劇情，并淺談觀后的藝術感受。

1.歌劇《卡門》劇情簡敘

要理解一部歌劇的故事情節(jié)，首先要知道它的背景。

故事發(fā)生在19世紀初的西班牙南部城市塞維利亞，女主角是一位美麗而狂野的吉普賽女郎——卡門，她生活在感官的世界里，受著愛欲的驅(qū)使，與男主角唐·何塞展開了一段凄美的愛情故事。

我們知道吉普賽人是浪跡在歐洲各地的一個流蕩民族。原住在印度的西北部。由于無長期固定居點的生活，使他們學會了各種技藝。性格也分外開朗、活潑而且奔放。年輕女子尤擅歌舞。雖然吉普賽女人流浪不定但她們性格堅強,敢愛敢恨，敢于反抗，向往自由?，F(xiàn)在我們說“吉普賽女郎”就是形容那個女人比較美麗危險、野性不羈、性感浪漫，而這些在我看來，也正與卡門的角色特點相符。

以下是我個人對《卡門》情節(jié)的一些理解。

第一幕

塞維利亞的一個廣場上，人群熙來攘往，一群官士兵正無趣地看著廣場上人來人往，打發(fā)時間。米凱拉——一位農(nóng)村姑娘，何塞的女朋友——來找唐·何塞，但她不但沒找到他，還被頑皮的士兵調(diào)戲，只好先離開等一下再過來。何塞來換崗接班，正值煙廠女工休息時間，一群女工蜂涌而出，人手一支煙，來到廣場上和情人約會，忽然間有一群男士們唱起：“但是我們看不到卡門西塔”。隨即就是卡門野性不羈地登場，只見男士們對她百般諂媚獻殷勤，但是卡門只對坐在一旁沉默不語的何塞產(chǎn)生了興趣，她有意無意地唱著：“愛情是一只不羈的小鳥，來無影，去無蹤，誰能捕捉”，“ 有人喋喋不休，有人默默無語，那沉默的人兒不吐一言，卻令我心喜”，“假如你不愛我，我卻偏要愛你，那你可要當心了”。唱詞里盡是卡門的愛情觀念的自我表白。

卡門主動與何塞搭訕，并掏出胸口的紅花，挑逗性地朝他扔去。在眾人取笑聲中，卡門又如旋風似地離去，只剩下何塞仍在卡門這一丟所造成的小小震撼

之中。忽然在何塞背后傳來一陣輕聲呼喚，回頭一看，原來是米凱拉來了！她帶來了何塞母親的問候與一封信，信中母親要求何塞勤快與米凱拉完婚，他表示了愿意。

就在米凱拉走開沒多久，煙廠發(fā)生斗毆，卡門用小刀劃傷了自己的工友。何塞上司指派何塞將卡門逮捕到案。紛亂告一段落，眾人散去，廣場上只剩下卡門與何塞兩人，卡門誘惑何塞把她放走，何塞終究抵擋不了卡門獨特的魅力，承認愛上了她，并串通將她放走，自己卻被關進了監(jiān)獄。

第二幕

在昏暗小酒館中，卡門和兩位女伴隨著熱烈激蕩的吉普賽舞曲翩然起舞。就在酒店老板宣布打烊時間已到、眾人即將離去之際，斗牛士艾斯卡米洛在眾人擁簇之下來到酒店，受到熱烈歡迎，唱起了著名的“斗牛士之歌”，敘述斗牛場上的緊張與刺激。末了，艾斯卡米洛向卡門求愛，未料卡門卻回上一句：“此時此刻，你還是別做夢想。”但艾斯卡米羅仍滿懷希望離去。

隨后卡門拒絕參與走私，因為她現(xiàn)在正沉醉在愛情中。此時遠方傳來了一陣嘹亮的歌聲，原來是她的心上人唐·何塞來了！卡門為他翩然起舞，不巧的是，就在何塞沉醉于卡門曼妙舞姿的同時，遠方傳來了軍隊歸營的號角聲，何塞打算忍痛離去，惹得卡門大為不悅，于是何塞掏出卡門先前丟給他的那朵小花，借此證明他對卡門的愛意?？ㄩT要何塞和她一起過“海闊天空，任寄浮生，無處非家園”的生活，何塞想到自己軍職在身，無法隨卡門四處流浪，正準備離去時，他的上司祖尼伽忽然出現(xiàn)了！原來他也是愛慕卡門，回來和卡門搭訕，兩個男人因為妒忌發(fā)生了激烈的打斗，卡門見狀，趕緊呼叫求援，引來了一大群同伙的走私客將祖尼伽制服。狀況發(fā)展到此，騎虎難下的何塞，只好隨卡門一同過著以穹蒼大地為家的吉普賽人漂泊生活。

第三幕

走私隊伍緩緩爬上山坡，大伙兒暫歇。何塞與卡門發(fā)生爭吵。之后卡門和同伴拿起了紙牌玩起算命游戲，不料卡門的出現(xiàn)“死亡”的象征，“先是我，后是他！”

走私隊伍休息結束之后，下山進行交易，只留下何塞一人留守營地。此時米凱拉登場，她此行是要找到已被卡門完全迷住心竅的何塞，勸他早日回家。當米凱拉發(fā)現(xiàn)何塞身影時，只見何塞正拿起槍枝射擊，原來這時有另外一位訪客上場了，這位訪客就是斗牛士艾斯卡米洛，他此番上山則是要尋找心愛的女人—卡門。兩個情敵之間發(fā)生激烈打斗，適巧被趕回來的走私客給拉開。卡門此時的心已被

艾斯卡米洛擄獲。就當走私隊伍要再度出發(fā)時，有人發(fā)現(xiàn)大巖石后面有一身影，是米凱拉。她告知何塞：母親重病，不久人世，請他速回家中，而何塞心有不甘，在離去前，他威脅卡門：“總有一天我們還會再見面的！”

第四幕

斗牛表演當天，廣場上人群聚集，等待表演開始。隨后，在群眾歡呼下，艾斯卡米洛登場；他向一旁的卡門傾訴愛意，愿把在斗牛表演中的榮耀獻給卡門。此時，兩位女士提醒卡門要格外當心，因為何塞混在人群中，但卡門選擇勇敢面對，等在斗牛場外，準備和何塞做個了斷。此時的何塞已經(jīng)是窮困潦倒，他請求卡門念在過去之間的一段情，回心轉(zhuǎn)意，但卡門不為所動，意志已決，不會再愛他了。此時斗牛場中一陣歡呼，卡門聞聲要轉(zhuǎn)身進場，何塞一個箭步擋住卡門的去路，他兩次逼問卡門是不是還愛著斗牛士艾斯卡米洛，而卡門不耐何塞威脅，丟還了何塞先前送給她的戒指，何塞一怒之下，拿起短刀刺進卡門的胸膛。適巧斗牛表演結束，眾人散場，看到死去的卡門，痛苦的何塞向士兵自首。

這場三角關系的悲劇就這樣落下帷幕。

2.觀后感

根據(jù)老師所講及我查閱的資料，歌劇（opera）是將音樂（聲樂與器樂）、戲?。▌”九c表演）、文學（詩歌）、舞蹈（民間舞與芭蕾）、舞臺美術等融為一體的綜合性藝術，通常由詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成（有時也用說白和朗誦)。

三個小時的《卡門》落幕后，留給我的也像上述對歌劇的定義一樣，是對各種藝術的綜合感受，而且每多看一次，都會有更多的感受和收獲。就如它在初演時是并不為觀眾接受，但隨著時間的推移，這部作品的藝術價值逐漸得到人們的認可，此后變得長盛不衰。

在音樂方面，我并沒有很專業(yè)的知識，但通過查閱，我知道《卡門》組曲包括12首曲目，其中，我比較熟的便是《卡門序曲》和《愛情像一只自由的鳥兒》。《卡門序曲》西班牙風味十足，但給我的感覺是建立在一種尖銳的對比上：起初華麗、緊湊、引人入勝的音樂給了整部歌劇一個狂歡式的開場；之后逐漸轉(zhuǎn)為輕緩活潑，像在講述戀人間微妙的感情發(fā)展，又像婦女兒童在歡唱、輕跳；然后又

緊接著上一段緊湊的旋律，如果我沒理解錯的話，這應該是“回旋曲式” ；最后一段又轉(zhuǎn)為低沉而陰暗的旋律，暗示了不可避免的悲劇性的結尾?！稅矍橄褚恢蛔杂傻镍B兒》是非常深入人心的旋律了，但是與整個場景結合起來跟之前單獨聽音樂所產(chǎn)生的感受是不同的，女主角的一舉一動，配合這曼妙的旋律，惟妙惟肖的表現(xiàn)出了卡門奔放豪爽的性格和富于魅力的形象，以及對愛情的熱烈追求。在“愛情”這一關鍵唱詞上，合唱的伴合使這段音樂得到渲染和烘托，顯得格外突出。

當然，其他一些樂曲也是給我留下深深印象，比如一群小朋友合唱的《士兵之歌》，渲染了整場的歡快熱烈的氣氛；《斗牛士之歌》，這首節(jié)奏有力、聲音雄壯的凱旋進行曲，成功地塑造了這位百戰(zhàn)百勝的勇敢斗牛士的高大形象；還有承上啟下的間奏曲等等，這里不再一一贅述了。

其次是服裝、背景及道具的綜合視覺效果。本劇以女工、農(nóng)民出身的士兵和群眾為主人公，所以沒有當時廣為接受的貴族宮廷服裝，場景道具也以樸素簡陋為基調(diào)。例如，第二幕和第三幕，不論是服裝還是場景都迥然不同。

第二幕中卡門和唐·何塞的愛情得到發(fā)展。開場那熱情奔放的吉普賽舞蹈奠定了歡快的基調(diào)。這一幕，場景選在了酒館，在這樣一個封閉的空間中，兩人獨處恰好促進了他們的感情。而女主角卡門著一身紅色長裙，一方面適于吉普賽舞蹈的快節(jié)奏，另一方面，也與沉浸在愛情中的愉悅心情相協(xié)調(diào)；再配以男主角高亢的歌喉傾訴深切的愛意，構成了第二幕歡快的主題。而第三幕為了突出卡門和唐·何塞之間的矛盾叢生，場景設置為較陰暗山坡，女主角卡門的服裝也是黑色的，暗示了二人悲劇性的命運。

至于劇情的設置，讓我感受最深的便是一個個懸念和鋪墊以及前后的照應。比如：序曲的主題與第四幕斗牛士出場音樂相照應。序曲結束時低沉悲傷的音樂和開場時歡快場景的鮮明對比又給我們設置了一個懸念：結尾是不是悲劇呢？第三幕中采用紙牌占卜來暗示卡門的愛情勢必招來死亡，制造了又一個懸念，并在結尾加以呼應。還有男主角最終的極端舉動也來自他的癡情，因為起初他很愛米凱拉，并對卡門的誘惑堅決抵制，說明他很看重愛的忠誠，所以在他為卡門付出了一切卻遭背叛時起殺念是可以被觀眾接受的。

《卡門》的主題無疑是沉重而深刻的，不僅因為它表現(xiàn)了背叛與死亡，更是因為它讓我們自己覺察到自己內(nèi)心那隱藏著的黑暗?？ㄩT渴望愛情,不僅敢愛,而且敢于追求愛,敢于表白愛,同時還敢于表明不愛和擺脫不愛。但正是她的放蕩不

羈才導致了她華美的愛情最終會凋零。卡門最后的死亡在帶給我們唏噓的同時，也教會我們?nèi)绾蚊鎸矍椋绾巫非髳矍?.....小結

卡門謝幕了，但它的美永遠留存，哪怕它帶給我們的，是淡淡的悲哀??

第二篇：音樂鑒賞結課論文

音 樂 賞 析 課 結 課 論

專 業(yè)：自動化

學 號：130402127 姓 名：何詠翔

聯(lián)系方式：***

文

音樂賞析課結課論文

在這學期的音樂賞析課中，我學到了很多專業(yè)課以外的東西。音樂是生活不可缺少的一部分，學會欣賞音樂便走出了欣賞美的關鍵一部分。

音樂的四大要素是旋律、和聲、節(jié)奏以及音色，欣賞音樂包括純美感享受、想象與聯(lián)想、純音樂鑒賞。交響樂萌芽于十六世紀中葉，即文藝復興的鼎盛時期，直至十九世紀末二十世紀初才最后定型，巴赫、亨德爾確立了弦樂器在樂隊中的地位，交響樂的基本形式由海頓創(chuàng)始并由莫扎特最終確立，貝多芬使交響樂發(fā)展到了最高峰?，F(xiàn)代意義的交響曲是指一種用大型管弦樂隊演奏的器樂套曲，是音樂表現(xiàn)的最高形式，它能表現(xiàn)重大的題材，豐富的感情和深刻的思想。從創(chuàng)作到演奏都要求較高超的技巧。為此它是衡量一個國家或民族的音樂文化水平的重要標志。一個交響樂隊由四個部分組成：

1、木管樂器組（包括長笛、雙簧管、黑管、大管）。

2、銅管樂器組（包括圓號、小號、長號、大號）。

3、打擊樂器組（包括定音鼓、镲、鋼琴、豎琴）。

4、弓弦樂器組（包括第一小提琴、第二小提琴、大提琴、倍大提琴）。

在這課程的學習過程中在一定程度上了解了中國的古典音樂，體味到了中國古典音樂的美。笛聲的清脆，簫聲的深沉，琵琶的錚錚之音，這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙，體味到古典的魅力所在。中國的古典音樂是以五音--宮商角徵羽為基礎的，中國古代的音樂大家創(chuàng)作了中國獨特的音樂形式。如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。

在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統(tǒng)文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的愛。

《命運交響曲》堪稱經(jīng)典，歷史上表現(xiàn)命運的音樂很多唯獨只有貝多芬用選取了敲門聲來表現(xiàn)命運，一聲聲短促而有力的敲門聲顯示出生命力的旺盛和與命運抗爭到底的決心?！懊\”這一主題在貝多芬的演繹下有了另一種境地，成為了歷史上無人挑戰(zhàn)的經(jīng)典。同時在這門課的學習中還有欣賞了幽默曲、圓舞曲等，其中印象深刻的是對幽默曲的欣賞，不但一定程度上了解了這個時代的音樂更是在這些藝術家的身上學到了追求理想的不放棄精神和為實現(xiàn)目標不斷奮斗的高尚品格。

伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。

音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關于美的音樂世界。她最奇妙的力量在于讓我們?nèi)找嫫吹撵`魂有回家的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。

近年來，我國大學一直在提倡素質(zhì)教育，其實是在追求自然科學教育和人文藝術教育的平衡。素質(zhì)教育建立在和諧教育對素質(zhì)的全面理解上。因此，素質(zhì)教育本質(zhì)上應該是面向全體學生的教育。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，每個人都應該從各方面全面的提升自己，而通過各種科學有效的途徑，成為“有理想、有道德、有文化、有紀律”，德、智、體、美等全面發(fā)展的社會主義事業(yè)建設者和接班人。

素質(zhì)教育其中一個要義就是德、智、體、美的全面發(fā)展。于是，我國的各個大學正逐步向綜合性大學發(fā)展的同時，尤其注意了藝術教育的發(fā)展。在大學課程里，藝術不再只是藝術系學生的學習內(nèi)容，也納入了普系的教程，藝術成為公共必修課程。

當代大學教育中強調(diào)素質(zhì)教育是我國社會經(jīng)濟不斷發(fā)展的要求，而藝術教育的關注正是人類感情的關注，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，藝術教育為實現(xiàn)素質(zhì)教育的總體目標提供了生動的教育手段和教育內(nèi)容成為受教育者最易接受的、最有活力的一種教育形式。

我對本次學習的感受：

很高興這個學期學習了交響樂欣賞這門令人陶醉的課程，在老師的帶領下，我們在音樂的世界里留連忘返，學習了許多關于交響音樂的基礎知識和發(fā)展歷史，了解了許多享譽世界的偉大音樂家，聆聽了許多耳熟能詳?shù)慕?jīng)典音樂作品，仿佛在緊張的學習之余讓自己的心靈找到了一個暢快休憩的迷人小島。

我一直很喜歡音樂，音樂帶給人的那種閑適心情難以言表，尤其是當老師介紹交響樂的時候，交響樂是各種音樂中最能給人以靈魂的洗滌的重要部分，在晴朗的午后一邊聽著交響樂一邊看書，或是在陰雨的傍晚一邊聽著交響樂一邊冥想??似乎所有事情與音樂結合在一起都變得完美起來。希望以后還有這種機會能夠?qū)W習音樂相關的知識。建議老師能講解一些樂器的演奏方法，或讓有才藝的同學能給大家展示一下，讓同學們近距離地感受音樂的魅力。

第三篇：音樂鑒賞結課論文

樂鑒賞課是一門“聽”的藝術。什么樣的音樂都離不開“聽”?！奥牎笔且环N音樂作品，我們既要在聽的進程中讓感官得到愉悅，又要使精神得到升華，感性和理性進行完美的結合才是我們“聽”的根本意義所在。以下是小編整理的音樂鑒賞結課論文，希望大家能夠重視音樂鑒賞課。

音樂鑒賞教學是音樂教育的重要組成部分，學生在高中階段恢復音樂鑒賞課，對提高學生的音樂素質(zhì)具有重大的現(xiàn)實意義和長遠的影響。它為青少年智力的全面發(fā)展，心靈的凈化，人格的完善，思想素質(zhì)和文化素質(zhì)的普遍提高，開辟出一片新的天地。那么，怎樣才能上好高中音樂鑒賞課呢？我的體會如下：

一、不斷提高教師的音樂素養(yǎng)

俗話說的好，要給學生“一杯水”，教師首先要有“流水”。作為一名音樂教師，不一定是音樂方面特殊人才，但是，必須全面掌握專業(yè)知識，有熟練的技能技巧。只有這樣，才能靈活駕馭課堂，開展其它音樂課外活動。音樂教師除對本專業(yè)的歌唱、演奏、舞蹈、指揮等技能，還有作曲知識、中外音樂史及重要音樂作品、作家等方面的音樂理論必須掌握外，對文學、歷史、美學、地理、哲學、教育學、心理學、社會學等諸方面的邊緣學科知識也要有所了解，音樂教師只有博學多才，教學時才能運用自如，才能改變那種迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學模式，喚起學生對音樂學習的興趣，啟迪學生的智慧，陶冶學生的高尚情操。因此，我們只有不斷地學習，努力提高自身素質(zhì)，才能真正勝任高中音樂鑒賞 課教學工作。

二、巧妙運用音樂教育教學藝術

高中音樂鑒賞課內(nèi)容繁多，涉及到古今中外各種各樣的音樂作品，受閱歷和知識的制約，學生不可能對這些內(nèi)容都很感興趣。他們往往是根據(jù)個人的興趣、愛好，對不同的樂曲采取不同的學習態(tài)度。喜歡的就抱積極的態(tài)度去欣賞；不喜歡的，就表現(xiàn)出厭煩情緒，以消極的態(tài)度去應付，不認真聽，不動腦想。簽于這種情形，在教學中，我就先從導語入手激發(fā)學生的學習興趣。所謂導語是教師導入新課的語言，是課堂講課的第一個環(huán)節(jié)。俗語說：“良好的開端等于成功的一半”。比如在教民歌部分時，課前就有聽到同學說民歌沒意思，土里土氣的，不喜歡聽，沒興趣欣賞。然而我在課前做了大量的準備工作，搜集資料，設計方法。上課一開始，我就出示了兩句樂譜：一句是《沂蒙山》的民歌，另一句是《十五的月亮》，先讓同學們視唱，并分析、比較它們的異同點，然后說明，《十五的月亮》是以山東民歌為基礎，演變加工而成的。這說明民歌是音樂創(chuàng)作的源泉，它在音樂創(chuàng)作中具有十分重要的意義。隨后，教師提出要求，這節(jié)課要和大家一起來欣賞幾首民歌，這樣，同學們的興趣被調(diào)動起來，課則上得很順利。

三、精心傳授音樂作品鑒賞方法

音樂鑒賞僅僅停留在興趣階段是遠遠不夠的，還必須進一步深刻理解音樂作品的內(nèi)涵，充分體驗作品所反映的情感，才能達到鑒賞的目的。這就是鑒賞音樂的三個階段：直覺（感官）鑒賞——感覺（情感）鑒賞——理智的鑒賞。不同體裁的音樂鑒賞的要求、方法也不同。

1、對于歌曲的鑒賞：一般可以借助歌詞較直觀地理解歌曲內(nèi)容，達到鑒賞的目的。對一些歌詞內(nèi)涵較深或者寓意較朦朧的作品進行鑒賞，要求要有一定的文學及文化素養(yǎng)。而對于一些古代的、其他民族的、外國的藝術歌曲、歌劇、詠嘆調(diào)等作品的欣賞，除了必須具有一定的音樂素質(zhì)之外，還要對作品產(chǎn)生的時代背景、創(chuàng)作動機、民族習俗、作曲家的個人風格等有充分的了解，才能更好的理解作品的內(nèi)容。

2、對器樂曲的鑒賞：對一些近代的、單一形象的輕音樂樂曲，可以根據(jù)標題的啟示，通過自己的聯(lián)想，去體會樂曲的內(nèi)容和情緒。如：賀綠汀的鋼琴獨奏曲《牧童短笛》等。對于大型的器樂曲的理解，一般要了解作品產(chǎn)生的時代背景、作者情況，尤其是一些無標題音樂；對于一些大型的標題音樂作品，除了了解其時代背景之外，還可以根據(jù)樂曲的說明去理解、欣賞作品。如小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》，作品是我國民間傳說梁祝的愛情故事為題材，借鑒民間器樂的表現(xiàn)手法，并以我國人民的欣賞習慣，根據(jù)情節(jié)的發(fā)展順序加以概括而創(chuàng)作成的。在鑒賞時，要求學生按照揭示的情節(jié)順序：“草橋結拜——同窗三載——共讀共玩——長亭惜別——逼婚——樓臺會——抗婚——縱身投墳——化蝶”靈活去理解鑒賞樂曲內(nèi)容。

四、借助多媒體音樂教學手段

在教學中，主動借助有關圖片、幻燈、錄像、電腦進行教學，但必須強調(diào)“以聽為主，以看為輔”，以加深學生對作品內(nèi)容的理解。在教學中還要注意將音樂知識講解與樂曲欣賞相結合。沒有一定的音樂知識，就不能很好地理解音樂所表現(xiàn)的內(nèi)容，而孤立地講授音樂知識，學生會覺得枯燥無味，不容易記。因此，在通過多媒體教學手段欣賞樂曲的同時應結合音樂知識的講解，才能收到事半功倍的效果。

通過教師引導，學生投入，在日常學習中積累知識，利用針對式鑒賞教學的方法，讓學生成為真正能聽得懂音樂的人，做音樂的“主人”。搞好高中音樂欣賞教學，任重而到遠。作為一名音樂教育工作者必須努力探求，在教法上不斷創(chuàng)新，為高中音樂鑒賞教學開創(chuàng)新的局面。

第四篇：音樂鑒賞論文

音樂鑒賞論文，音樂作品的欣賞，題目自擬，1000字，包括摘要，關鍵詞，正文，參考文獻，注明學號，下周一交

中國風的音樂

內(nèi)容摘要：中國流行歌曲２０世紀９０年代末，流行樂壇出現(xiàn)了多元化發(fā)展，各種形式不同、風格迥異的歌曲以鋪天蓋地之勢席卷而來。一大批具有中國風特色的歌曲出現(xiàn)在大家的耳朵中，涌動著一股濃得化不開的中華文化浪潮－－中國風流行歌曲。中國流行歌曲逐漸找到了屬于自己的風格。如今，“中國風”正吹拂著流行樂壇。

關鍵詞：中國風流行歌曲

中國風歌手

一開始，我所認知的中國風，就是像陶喆的<月亮代表我的心》那樣的歌曲?？墒?，隨著自己慢慢的長大，音樂知識的不斷增長。我才發(fā)現(xiàn)這個歌曲僅僅能定位為RNB式的該唱歌曲，并不能作為純粹的中國風歌曲。而他的另一首作品《蘇三說》就稱的上是中國風歌曲。

先來看看這段中國風作品《蘇三說》。詞作者借用了古代典故，將《蘇三起解》的這段戲，展開描述了戲曲細節(jié)，整曲將現(xiàn)代和古代作了細微的聯(lián)系，雖說這種聯(lián)系沒有太大的關聯(lián)性，但那些古今人物的情感，對真愛追求的執(zhí)著，相互間還是有聯(lián)系的，歌曲立意在此。加上歌手陶喆本人的歌唱技巧也很出色，內(nèi)斂而不張揚，很自然地將花腔帶出來，而不是刻意地用花腔去套歌曲。它和古文化的聯(lián)系，詞作者巧妙的古今聯(lián)系，配上精彩絕倫的一段花腔，讓整首歌曲富有立體感，足以稱得上是中國風。

而我們再來談談另一位歌手——周杰倫。很多的人都知道中國風的確定成型是以他專輯《葉惠美》中的《東風破》為分水嶺的。它是第一首完完全全符合“三古三新”（黃曉亮在 《中國風音樂史》中說道：“中國風就是三古三新（古辭賦、古文化、古旋律和新唱法、新編曲、新概念）結合的中國獨特樂種?！备柙~具有中國文化內(nèi)涵，使用新派唱法和編曲技巧烘托歌曲氛圍，歌曲以懷舊的中國背景與現(xiàn)在節(jié)奏的結合，產(chǎn)生含蓄、憂愁、優(yōu)雅、輕快等歌曲風格。）六大標準的“中國風”流行歌曲，歌曲全方位的帶出古色古味的中國味道。而他的其他幾首中國風歌曲也深入人心。

有顏色詞烘托的詩畫美如《七里香》寫道，“那飽滿的稻穗幸福了整個季節(jié)而你的臉頰像田里熟透的番茄”。熟透的番茄，色澤紅艷，含蓄委婉地描寫了戀愛中的女孩幸福羞澀的神情，表現(xiàn)的是甜蜜幸福的初戀畫面這樣的表達，很顯然比單純的應用直白的赤裸的諸如“我愛你”等等更加有韻味。如詞《發(fā)如雪》輪番押“ê”韻和“ei”韻，多用散句、長句，淺吟低唱，整首歌詞流淌著淡淡的憂傷?！袄茄涝?/p>

伊人憔悴

我舉杯飲盡了風雪 是誰打翻前世柜惹塵埃是緣字訣幾番輪回你鎖眉哭紅顏喚不回縱然青史已經(jīng)成灰我愛不滅 繁華如三千東流水我只取一瓢愛了解只戀你化身的蝶你發(fā)如雪凄美了離別我焚香感動了誰 邀明月讓回憶皎潔愛在月光下完美你發(fā)如雪紛飛了眼淚我等待蒼老了誰紅塵醉微醺的無悔刻永世愛。?！?/p>

善用典故、巧用辭格，增加歌詞的意蘊美如“你的影子剪不斷徒留我孤單在湖面成雙”（《菊花臺》），等等歌曲。

隨著許嵩等一批新的中國風音樂人的崛起，這股勢頭還

有越演愈烈之勢。但是其中也不乏良莠不齊的作品，我個人非常喜歡中國風的歌 曲，希望能有更多的人將其傳承下去，甚至傳播到海外，讓中國風歌曲為世界了 解中國文化開啟另一扇窗

第五篇：音樂鑒賞論文

我所理解的作為文化的音樂

音樂中的文化底蘊

——以周杰倫《東風破》為例

摘要：音樂中的文化與文化中的音樂正是人類學和音樂學的結合，使得音樂與文化安置在了一起。從此，我們開始關注到音樂中的文化與文化中的音樂問題。這，也許是一個復雜且永恒的命題，但更是發(fā)生在我們?nèi)粘Ｉ钪刑幪幙梢姷默F(xiàn)象。音樂是集聲音，時間，情感，表演為一體的藝術。它是以豐富的音箱構成而形成的一種音樂語言來作為表現(xiàn)的手段，直接訴諸人們的聽覺，進入人們的大腦，使之產(chǎn)生聯(lián)想。音樂語言是通過漫長歲月的探索和實踐才形成的特殊語言，他最初帶有時代的，民族的以及意識形態(tài)的痕跡，通過音樂中長期運用的音符組合，才形成了一種固有的音樂詞匯，并通過思維將音樂詞匯不斷的儲存，形成語言，向人們傳遞信息。

關鍵詞：文化 音樂

正文：關于“音樂”，它的起源已不可考。但它的發(fā)展、功用以及地位，不容小覷。莫扎特曾說“如果愛是一種力量，那音樂是一種動力。”在中國的古籍《毛詩序》中也有這樣記載：“情動于中而行于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故詠歌之”。作為人類精神財富的一種形式和一個部分，音樂所包含的不僅僅是節(jié)奏變化、曲調(diào)組合而形成的聽覺感官美，還蘊含著深層次的文化底蘊，這種底蘊深藏于音樂旋律之中，總是能夠與接受者產(chǎn)生共鳴，這是美的享受，同時也是文化的領悟。

在音樂的欣賞上，我是比較青睞流行歌曲的，作為曾經(jīng)樂壇的翹楚，如今演唱的經(jīng)典，周杰倫的歌曲總是在我腦海印象深刻，而且揮著不去，難以割舍。在這其中我最喜歡的，便是他的《東風破》，是第一首被大家廣泛喜愛并引起轟動的中國風歌曲。在其中，我總是能夠聽到很多東西，不僅僅是音樂本身·這些東西關乎感情、關乎心靈、關乎人生，總是有一種現(xiàn)世生命的映照和參悟。

文化中音樂的別離——請君試問東流水，別意與之誰短長

別離，樂觀地說，是為了美麗的重逢。像詩里說的那樣，無為在歧路，兒女共沾巾。悲觀地講，是天各一方海角天涯的思念，兩情不能暮暮朝朝?；虮蛳?，離別之際，我們總會臨別贈言、折柳送別、長歌當哭。

《東風破》的離別，是深邃、含蓄，同時，字里行間的憂郁氣質(zhì)，十分濃重。歌曲第一句便是“一盞離愁/孤單佇立在窗口”，奠定了感傷離別的基調(diào)。這樣的離別之情、憂傷之感，古已有之。擷取古人的詩句作為證據(jù)，我們不難發(fā)現(xiàn)，真可謂不勝枚舉。我記得李白的一首《金陵酒肆留別》就是一篇很出名的送別詩歌。風吹著柳花，正是春濃之時，酒肆里面的空氣滿是香味，但是酒肆里面的人卻都是憂傷，離別之際，要欲行不行各盡觴了。

由音樂觸及到文化，由音樂來抒發(fā)中國傳統(tǒng)文化的離別，要更加抒情，也更加含蓄?！霸掠嘘幥鐖A缺，人有悲歡離合，此事古難全?！北瘹g離合無窮盡，唱離歌也罷，贈詩也罷，歌成淚，詩成痛，對于離別似乎很無力。

離情別緒貫穿古今，離別詩演繹了人間百態(tài)。是從軍遠赴的決然之別，還是游俠學道的瀟灑無牽；是故交舊友的依依惜別，還是夫婦戀人的離苦別恨，道盡了人間真情。或感傷或勸慰，或深情或惆悵，或祝愿或留戀，或期盼或關切。古人又以“學優(yōu)則仕”為人生信仰而奔波勞碌，難免有仕途坎坷，人生迷惘，世事變遷，人生短暫等諸多感慨映射在他們的離愁別緒中，正所謂“黯然銷魂者，唯別而已矣！”

文化中音樂的惜時——花開堪折直須折,莫待無花空折枝

時間的流逝，是你感覺不到的。鐘表的秒針，慢慢的轉(zhuǎn)圈圈，誰又會直勾勾盯著它轉(zhuǎn)個不停呢。從曾經(jīng)的此間少年，經(jīng)歷過似水流年，當過后聽雨僧廬下的時候，鬢已星星也了。那些紅燭昏羅帳，那些斷雁叫西風，都成往事，只可追憶，不可重來。時間留給我們的，應該是無盡的悵惋、是綿長的思憶。

“水向東流/時間怎么偷/花開就一次成熟/我卻錯”青青園中葵，朝露待日晞，任何生命都逃不過早已經(jīng)注定的宿命，因為時間就像東流的一江春水，試問怎樣去偷，任何的都是竹籃打水，這年歲里開遍山坡的花，也常常害怕秋天的到來，人又何嘗不是？

中國的文化博大精深，很久很久之前就有古人曾說過要珍惜時光，例如“花開堪折直須折,莫待無花空折枝”花開的一次成熟，勸你不要錯過。“歲月在墻上剝落/看見小時候/猶記得那年我們都還很年幼”這樣的感觸與蔣婕的《虞美人》 是何等相似。年幼的時候，我們幻想未來遙不可及。長大了發(fā)現(xiàn)，我們追憶流年雖觸手可及，但卻無從挽回。墻上斑駁，時光在上面演繹一幕幕悲歡離合、一幕幕生離死別。關于時間的概念，應該是以有些事情的發(fā)生作為界定的。

文化中音樂的情殤——淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去

作為人類感情的一種，愛情，是十分美好的，同時又是十分難以捉摸的。因此，在追愛的路上，才會有那么多難以名狀的酸楚、有那么多欲言又止的思念。

《東風破》在講述一個心底的故事，一種綿長的思念，一腔憂郁的愁苦?！拔以陂T后/假裝你人還沒走”是辛酸的、是愁苦的，這樣的心境流露，同時又是自負和偏執(zhí)的。這是一個關于愛情的悲劇故事。離別總發(fā)生在不經(jīng)意之間，也仿佛早已經(jīng)命中注定，故事的主人公能夠做的，除了孤獨等候，還能有什么選擇呢？這樣的等候，又多少帶有自負的意味的?！芭f地如重游月圓更寂寞”故地重游的時候，月亮還是那么圓，唯獨不同的是，曾經(jīng)一起賞這般姹紫嫣紅開遍的那個人，以及曾經(jīng)的景象，恐怕都賦予這般斷壁殘垣。所以，月圓才會更加寂寞，更加感觸頗多?！盎h笆外的古道/我牽著你走過/荒煙漫草的年頭就連分手都很沉默”這段愛情，終究以分手告終，這個故事，也終歸回到原點?；臒熉莸哪觐^，分手也顯得尤為沉默。沉默的背后，又有那么多回憶，譬如，我曾牽著你的手，走過那籬笆外的古道。

文化中音樂的酒香——酒逢知己千杯少，酒入愁腸醉相思

酒，不僅僅是一種飲料，更多的是一種文化。是一種神奇的東西。中國是卓立世界的文明古國，中國是酒的故鄉(xiāng)，中華民族五千年歷史長河中，酒和酒類文化一直占據(jù)著重要地位，酒是一種特殊的食品，是屬于物質(zhì)的，但酒又融于人們的精神生活之中。酒文化作為一種特殊的文化形式，在傳統(tǒng)的中國文化中有其獨特的地位。在幾千年的文明史中，酒幾乎滲透到社會生活中的各個領域。

李白有舉杯邀明月的雅興，而蘇軾有把酒問青天的胸懷。歐揚修有酒逢知己千杯少的豪邁，曹操有對酒當歌人生幾何的蒼涼。杜甫有白日放歌須縱酒，青春作伴真好還鄉(xiāng)的瀟灑。酒是好東西，高興的時候他能助興，而悲傷的時候，它能為你解憂；《東風破》里的酒是“一壺漂泊”，飲下這壇陳年的佳釀，慢慢品出歲月的味道，里面藏著過往，淹沒過許多希望。偏偏又在你走之后，溫酒欲飲，但思念總是不能，讓你喝下這杯酒，所謂欲言又止。喝 酒的時候，總會想到知己，即使千杯，誰又也不會畏懼。面對面坐著，你有你的微笑，我有我的傾訴，我們一起對酒當歌，一起沉醉在這樣的氛圍中。但是，當這樣的知己，突然有一天，在你視線里面消失，不見了蹤影。則是十分惱人的。人事如此，歲月也會如此。

作為一首流行歌曲，《東風破》所產(chǎn)生的影響、所蘊含的含義，是發(fā)人深省的。對于，心中胸臆的表達，對于人世滄桑的感嘆，對于世界現(xiàn)實的思考，都是難能可貴的?！稏|風破》是一種文化，或者說，它就蘊含著很多文化的東西。別離之情，惜時之感，愛情煩惱以及傳統(tǒng)酒文化，都淋漓盡致的表現(xiàn)在字里行間。帶給聽眾的不僅僅是音樂上的聽覺美，還有文化體驗、人生思考。

總結：音樂的文本就是文化與生命。生命是音樂乃至一切藝術的根，只有把藝術的創(chuàng)造深深地扎根于自身的生命沖動、生命感悟之中，才會創(chuàng)造出對別人的生命狀態(tài)具有沖擊力的作品；而文化，則決定著生命是以何種方式，遵循著何種軌跡進行運作并作出物化表現(xiàn)的。所以，可以這樣說，生命是音樂的終極本體和最深層的動力，文化是生命得以表現(xiàn)的一種方式，而音樂則僅僅是生命和文化的一種存在方式。當然，如果倒過來說也同樣能夠成立：音樂的存在方式，從本質(zhì)上說也就是人的生命的張力結構和文化的運作方式。而音樂與文化的關系，說明音樂首先是作為一種文化現(xiàn)象而存在的，文化的存在方式才是音樂的最深刻的存在方式。