第一篇：《諜海風云》影評

《諜海風云》影評

張曉虎

《諜海風云》的前期宣傳還是很成功的，看過預告片之后，我對這部“中外合資”的大片還是充滿了希望。但是縱覽全片之后，我發(fā)現(xiàn)在片中好萊塢的元素占據著主導地位，無論是導演、編劇還是后期剪輯，核心的創(chuàng)作均由好萊塢班底一手操辦，很遺憾唯一與中國沾邊的只是故事的發(fā)生地、演員和出品方。因此，《諜海風云》的本質依舊是中國演員參與的美國片，并且也還只是一部好萊塢流水線下來的商業(yè)片。

說實話，這部電影我是硬著頭皮看到完的，我看到一半的時候就有離開電影院的沖動了。片子開頭打出片名的時候，大大的英文名《shanghai》就讓我有一種不好的預感，我不知道為什么在國內公映的時候，要弄出一個牛頭不對馬嘴的中文名《諜海風云》。很多像我這樣抱著看諜戰(zhàn)的心情前去看電影，用諜戰(zhàn)片的標準進行衡量，到最后才猛然發(fā)現(xiàn)這部電影與傳統(tǒng)的諜戰(zhàn)片相距還是很大，換句話說：美國導演根本就沒把這部電影當諜戰(zhàn)片去拍。

下來說說劇情，由于東西方的差異，好萊塢的導演根本就不懂舊中國的國情，編故事也編到了離譜的程度。如果舊中國縱橫上海灘的黃金榮、杜月笙和張嘯林之流都起個英文名字，娶個抗日組織首領的女兒，而且這個女人也起了一個英文名字，天天帶著幾個表妹混場子，內心卻堅貞熱烈宛如處子，為了一個隨時準備跟別的男人上床的老婆丟了小命，還拗著小馬哥的造型，還怎么服眾??？那個日本情報長官田中更是不可思議，殺了美軍諜報員，不是為了情報，只是為了一個毒癮深重、臨死還叫著別的男人名字的女人，在樓下輕易的殺了情敵卻莫名其妙的讓生活不能自理的女人跑了，最后田中放走了落魄逃亡的索姆斯和蘭亭夫人，這還是侵略了我們大半個中國的日本鬼子嗎？于是，這些既缺乏根據又缺乏邏輯的情感就架構起了1941年的上海，美國人、日本人和中國人的三角關系，還順帶牽出了珍珠港事件，真的匪夷所思。

這部電影看著看著就讓我想起了《色戒》和《東風雨》，原來在中國不管是中國地下黨、美國特工、黑幫老大，還是日本情報頭目，搞情報的方法都是靠出賣色相。而劇情也再次驗證了中國的古訓：英雄難過美人關。為了純子而死的康納，為了安娜而死的安東尼，為了那個只露了幾面的女人而死的日本間諜，總之，里面的男人死了，全是和女人有關。

今天我和我老婆討論了一下午的劇情，最后我也冷靜了下來，客觀的說：電影是藝術品，都是經過藝術加工的，《諜海風云》是一部典型的好萊塢商業(yè)片，在對待這部由外國人編劇、導演的上海題材影片時，我們大可不必用帶有民族色彩的歷史思維來評判它。只要是藝術，就會有缺憾，其實缺憾是不是也可以看成是另一種美呢？

第二篇：《諜影重重》系列影評

《諜影重重》系列影評

（文章來自中國紅糖交易網）

我在想，詹姆斯邦德和伊森亨特之后誰是下一個抓人眼球的特工，杰森伯恩橫空出世了。然后我們發(fā)現(xiàn)這位仁兄更簡潔但其實卻更細膩，更冷靜但其實卻更感性，更實用但卻更孤膽。如果說詹姆斯邦德成就了那一個系列的男主角以及捎帶手帶著的女主角，湯姆克魯斯成就了伊森亨特這一永遠行走在impossible邊緣的男子的話，馬特達蒙飾演的杰森伯恩是完全的互相成就，馬特達蒙呈現(xiàn)出了一個很完美的伯恩，伯恩的角色又把馬特達蒙的演技人氣收益以及整個事業(yè)發(fā)展推上一個嶄新的臺階。

和007這樣的特工不一樣，伯恩沒有任何人的幫助，他也不是一個寵兒，他沒有高科技武器，他沒有可以用手機操縱的車，他的身邊沒有女人，他甚至連自己是誰都不知道，因此，伯恩是對特工形象的一個超越，在伯恩身上我們看不到邦德的光環(huán)，伯恩更真實更普通，雖然他一樣的身手不凡。

我們來看看伯恩是怎樣的。他在海上被撈起來，記憶全失，但慶幸的是他的絕技沒有丟掉。他精通多國語言，他有敏銳的觀察力，非凡的身手，精準的槍法，但是他始終是無助的，因為他沒法清楚的了解自己。他沒有交通工具，三部電影我們看到他周游了幾乎整個歐洲，他的交通工具只是火車地鐵，他需要用偷鑰匙的方法奪得摩洛哥街頭的一輛摩托，他不只一次的用電線摩擦開車開摩托。他車技高超，因此每次追車之后倒霉的都是對方。他也會躺下不看前面開車，那是因為他必須躲避子彈。他身上沒有武器，每次都是徒手搏斗之后搶下對方的武器。他沒有女人，他遇到的第一個女人當時正陷在一堆麻煩當中，他不濫情，那一個女人他曾經希望好好守護，但她卻因為他而死。他走路很快，走路的時候永遠不回頭。他的臉上永遠沒有表情，他的感情全部隱藏在心里。他的技巧很實用不花哨，他會用酒鎮(zhèn)痛，會把雜志放在面包機里再拉開煤氣制造爆炸，這些都顯得他很真實。他會溜門撬鎖，他總是偷偷潛入別人的家在別人打開門的時候輕輕的說，別怕，我不會傷害你。他懂得因特網的作用，他會在網上查到一個地址然后迅速動身決不猶豫不決。

好的，這些已經足夠了，他很簡潔，無論是他的動作還是動機；他很冷靜，因為他總是能最快速度的預知危險并且想辦法躲過去；他很細膩也很感性，他為他的女人悲傷雖然他沒有表現(xiàn)在臉上。他很孤膽，他一次次的讓他身邊的人離開，無論是瑪麗還是尼基。

如果詹姆斯邦德是完美主義，伊森亨特是偶像主義，那么杰森伯恩就是現(xiàn)實主義了。

來看電影。

作為一個好萊塢商業(yè)片，一個特工動作片來說，故事本身并不是賣點，但是故事的架構還是不錯的，完整的看完三部之后會發(fā)現(xiàn)三部完整的形成了一個故事，失憶的特工找回了記憶，找回了自己，該抓起來的人也罪有應得了，很完滿。事實上，個人覺得第一部的故事本身已經比較完整了，假設當時就收尾也可以接受，第二部第三部的聯(lián)系更緊密一些，兩部片子甚至開頭結尾都連在了一起。影片故事的成功之處在于，他抓住了一個很好的線索，那就是伯恩的失憶和他不斷的要找回記憶的嘗試，失憶不是個新鮮的噱頭了，但導演還是用了三部電影的篇幅來講這個故事，而且無論是哪一部都沒有偏離這一主線，所以故事自然就很緊湊，伯恩每一次旅行每一次出擊的目的都很簡單，一次次的到自己曾經到的地方（第二部內斯基的賓館，第三部接受使命的建筑），一次次的頭疼蹲坐在地，都是為了找到自己。

敘事的節(jié)奏很快，很符合影片本身的節(jié)奏，這也是導演希望達到的一個節(jié)奏。故事的發(fā)展不拖沓沒有廢話，上來就是追捕和逃亡，尋找和自己過去有關的線索，找到就不管三七二十一直接就去，去了就開打，打完就跑，接著再追。很連貫，所以讓人覺得很過癮，很爽。

作為動作片，看點當然是動作。好萊塢的動作世界早已經有許多流派，比如成龍那樣的搞笑打斗，發(fā)哥臥虎藏龍的飄逸打法，殺死比爾的華麗打法，伯恩的打法有點接近李連杰甚至超過李連杰，這種打法很實用，很簡單的搏擊，他不需要武術啊泰拳啊之類的渲染，直接生干。而且動作基本上都是近身的肉搏，出拳快速干練，沒有多余動作，不玩好看的，只玩實用的。實用到所有的東西都可以當武器，鋼筆，卷起來的書，毛巾，身邊的東西都可以利用起來。

第三部里在摩洛哥的那場房頂大追逐加室內打斗是三部電影里打斗戲的最高點，甚至被譽為近年來少有的經典打戲。之前的追逐本以十分精彩，伯恩在房頂上飛來跳去的，一會沖進你家客廳一會掉入他家臥室的。另一邊，尼基正拼命躲避德什的追擊。高潮來臨前，還有小段偃旗息鼓，在昏暗的屋內，之前緊湊的音樂銷聲匿跡取而代之的是尼基恐懼的喘息聲，然后鏡頭回到伯恩音樂再起，接著音樂再停止，生生增加了緊張感。這場打戲動作快的看不清楚，當?shù)率膊倨鹛甑兜臅r候，伯恩應戰(zhàn)的武器是毛巾，鏡頭的強烈晃動會讓你在動作中迷失，但是剃刀的聲音卻多少被放大，于是在看不大清楚的時候卻聽的很清楚，緊張感大增，最后德什是生生被伯恩掐死在浴室里的，比起浪漫的遠遠中彈要殘忍的多真實的多。

在看這一段長長的追逐和打斗的時候，我的手心出汗了，要知道這在一個沒有暖氣外面大雪紛飛的屋子里基本很難出現(xiàn)。

說到打戲有兩點不能不提到。一是鏡頭剪輯，二是音樂。

如果用一個形容詞來說鏡頭剪輯，我想到的是凌厲。第一部諜影之后換了導演，從道格利曼換成了寫實著稱的格林格拉斯（93航班就是出自他手，足夠寫實了）。第一部導演曾試圖營造出一點浪漫氣息，有吻戲有愛情，有馬特達蒙在溫存后起床時那絕對溫馨的莞爾一笑，到了第二部寫實成為主旋律，浪漫基本不見了。而事實上，鏡頭剪輯的手法是影片動作戲得以成功的最重要原因。打斗時，鏡頭的超強烈晃動，似乎所有的鏡頭都是攝影師用肩扛攝像機拍下的，晃動嚴重的讓人快看不清楚發(fā)生了什么。并且剪輯上也采用了快速的手法，多個角度的鏡頭不斷來回切換，比如多個人很多的場景的處理，各個角度很好的展示了當時的形勢。于是快速的切換剪切和急劇晃動的鏡頭感，配合上簡潔干凈的動作，讓打戲的速度感爆發(fā)力很強，所以很快很過癮。

而音樂的渲染很合適，音樂不復雜，就是強烈的節(jié)奏加鼓點，音樂的速度和鏡頭切換的速度和鏡頭的晃動很搭調，所以影片顯得很活躍不沉悶，這種感覺很難描述，需要親身體會其中，如果你像我一樣膽兒不太大，那肯定會因為那個氣氛而緊張的。我相信。

當然，影片的亮點還有追車戲。我想到了好萊塢的追車大王邁克爾貝，那是一個你不給他錢他不知道怎么弄電影的主兒，所以他的片子里充斥的是爆炸和大場面。諜影的追車場面也不能說小，但是和那個的感覺就很不一樣。首先他沒有太多的爆炸鏡頭，倒是不停的撞車但都沒爆炸，不光沒爆炸那車無論怎么裝怎么散架的不行了最后還是一樣能開下去。另外鏡頭的重點主要是開車的人，也就是伯恩，即便危急到生死，他還是很冷靜很沉著。還有就是追車的場景很多變，不只是公路那么簡單，從印度的田野到紐約的大街上，不管場景換不換，追車的刺激感都沒變。我還是覺得，第三部的追車是最高點，這部里面有翻車了，追車結束的時候，伯恩自己的車也翻了，而且還有一個汽車從樓上摔下來的橋段。另外，這次還有倒車了，當時我突然想到了變形金剛那姐姐的倒車技術了。當然，追車場景里依然離不開鏡頭的強烈晃動和剪切，配合音樂的渲染確實很動作很過癮。

伯恩的臉上很少有表情，但其實卻不難看出他的內心活動。比如在第三部開始他坐在火車上看著報紙回憶的時候，他在內斯基女兒家的時候，他在對尼基上車前的溫存，他在水里望著瑪麗下沉的尸體的時候，雖然他的表情并不明顯甚至從頭到尾都不笑，但是卻不難看出他內心的痛苦和孤獨。

他一次次的把槍口對準別人但都放棄了，那個時候的他依然臉上沒有特別的表情，他只是喘氣而已，但還是很容易看到他內心的掙扎。

影片改變了原著美蘇對峙的背景，把伯恩放在了國家機器的框架下，他失憶了，他不光是在找自己，而在這個過程中他觸碰到了國家機器的某些幕后的東西。他很孤獨，但這樣更能把他塑造成一個英雄。他交給潘的東西定了高官的罪，他也找回了自己。淺顯的說，他在和國家機器的對峙中取得了一次勝利，但實際上，最后他才意識到，他是國家機器的一個棋子，他是政府資產，他是志愿者，他為政府殺人卻傻乎乎的以為是在拯救美國人的生命。

當他對自己的來歷一知半解的時候，他就已經想脫離自己的這個身份，但卻始終擺脫不了，是他塑造了他自己，在那個時候他開槍殺人之后他就再也不是原來的自己了，也再也回不去了，因為做過的終究不能抹殺。

于是，當你失憶后找回記憶的時候，卻發(fā)現(xiàn)那根本不是你想要的。這是一種悲哀，這種悲哀是伯恩的力量，多少有點震撼人心的力量。

伯恩系列結束了，馬特達蒙曾經聲稱伯恩系列已經完結，但之后他的反悔表態(tài)加上諸如尼基和伯恩的過去之類的疑似伏筆，讓人依稀看到諜影4的影子，但我不希望再有諜影4，甚至諜影5諜影6。諜影123是一個經典，而且相當完整，足夠完整，不需要讓伯恩變成下一個沒完沒了的詹姆斯邦德，不是嗎？

說起來，尼基最后那微微上揚的微笑不是很美麗嗎？

第三篇：《云水謠》影評

《云水謠》

《云水謠》主要講述陳秋水與王碧云這一對戀人因為海峽分隔兩岸，彼此等待卻遙遙無期的愛情故事。影片中從王碧云與陳秋水的一見鐘情，到后來王金娣對更名為徐秋云的陳秋水的苦追，甚至于薛子路對王碧云的不求回報的付出，將愛情的各個層面都表現(xiàn)得淋漓盡致，尤其是王金娣為愛更名為王碧云這一段絕對是神來之筆，如果沒有這一情節(jié)安排這部愛情電影也只能淪為千遍一律俗套愛情。以一部愛情電影的視角來看，影片《云水謠》不失為一部精良的好作品，愛與被愛，守望與思念，在這部電影中都可以用心讀到。

影片開場部分的那個描繪臺北市井生活面貌的長約六分鐘的長鏡頭，完整的勾勒出了上世紀四十年代臺灣的民俗民情，最大限度地容納了當時臺灣特有的景象。陳秋水與王碧云相愛的片段，無論在是大戶人家的院落，還是在小橋流水的鄉(xiāng)村，那種特有的光影效果，都使得這些場景如同油畫一般美麗。而火車站上，王金娣在茫茫人海中尋找陳秋水的那場戲，又體現(xiàn)了拍攝手法的多樣化，尤其是對志愿軍凱旋歸來的場景還原，鏡頭飽滿而流暢，讓人感覺身臨其境。

接下來，從開場一直就有那種比較激進的音樂隨著電話鈴聲的響起，音樂停，故事開始，這段戲主要是音樂、音響與畫面的完美配合，給人一種很舒服順暢的感覺。音樂停，人物對話開始，這時的聲音以現(xiàn)實生活中的聲音為主，運用音效方面把觀眾帶入現(xiàn)實生活的故事中。而對話開始，攝影師先是給了王碧云一個大俯的搖鏡頭，緊接著下個鏡頭是以王碧云面部的水平線位置給了一個搖的特寫鏡頭，這兩個鏡頭從景別上來說，是攝影師在一步更進一步遞進的方式讓觀眾去了解這個人物。

在影片近結尾時，老年王碧云的飾演者，影后歸亞蕾在極少的戲份中，仍然展現(xiàn)給了觀眾她影后的實力，這就是她在網絡視頻里看到陳秋水的兒子時，禁不住杳然淚下的那個鏡頭，這個鏡頭運用了一個特技把視頻畫面與現(xiàn)實中的畫面進行了一個融合，銜接為一個鏡頭，雖然這個鏡頭并沒有用任何音效來激發(fā)感情，但歸亞蕾所演繹的無聲的哭泣早已打動人心，從女人的角度來體會，那是一種對于女人一生情感悔恨的痛苦，落下的淚水是一個女人用青春和一輩子的思念和信念累積成的怨恨與委屈，這種痛徹心扉的哭泣是任何音效都搭配不上的，此時無聲勝有聲。

影片結尾時，在交響樂氣勢磅的樂音聲中，雄鷹振翅高飛去迎接生命中新的挑戰(zhàn)，去尋找生命的價值和意義。在不斷增強的音響和航拍的巨幅畫面中，音畫的結合臻于完美，它是那么令人振奮和崇敬。恢宏史詩般的交響音樂為影片《云水謠》畫上了極其完美的句號。

第四篇：海云臺影評

韓國災難電影《海云臺》賞析

班級：12信管2班

姓名：代倩宇

學號：1210831218 《海云臺》是我看的第一部韓國電影，以前在電影院看過好萊塢的災難電影《后天》、《完美風暴》等，雖然場景不及好萊塢的特效場面，但是卻能看出這部號稱韓國首部災難影片導演所花費的心思。記得是在高中周末的一個晚上不禁意間打開電視，看到電影頻道在播放《海云臺》，原以為會和以前看到災難片一樣，好萊塢電影最后常常宣揚英雄主義上，一個人拯救了世界，但是韓國電影卻是在小人物的喜怒哀樂中找到觸動人心的閃光點。

影片從開始就介紹印尼海嘯，為后面接踵而至海嘯埋下伏筆。海云臺是韓國一個有名的海灘度假地，在一片風和日麗中，人們在海灘上玩耍，渾然不知災難的降臨。海嘯從朝鮮半島以700公里的速度朝韓國奔來，大馬島因地震沉沒，卷起了萬丈高的海浪，足以毀滅一切。當海邊的潮水迅速退去，遠方一個如樓高的海浪朝海云臺的海灘襲來，人們開始瘋狂的逃離。一個小女孩受到了驚嚇，在海浪快卷來的一瞬，被父親抱起，卻終究抵不過接二連三的滔天巨浪。當整個海云臺，這座風光秀麗的旅游城市被海嘯吞沒時，人性的光輝籠罩整座城市。

令人感動的韓國電影，常常是在一些小的細節(jié)，小的情節(jié)里打動人心，更注重的是人的情感的描寫，也許是文化差異。在《海云臺》這部電影里，講述了三對小人物的故事，一對是土生土長的海云臺居民因為印尼海嘯連在一起，另一對是推動海云臺成為世博會旅游觀光點的大使，她和前夫——國際海洋研究所地質專家金輝，在發(fā)現(xiàn)金輝發(fā)現(xiàn)圍繞大馬島和海云臺的東海地質情況與2004年印尼發(fā)生海嘯的情況非常吻合，提出海嘯會在韓國發(fā)生，災難防御廳不顧他的勸告和判斷，他只能將隱憂自己承受。

精彩的是《海云臺》這部電影請來《后天》特效制作團隊，其場面的設置并不亞于好萊塢的有名災難場面，讓我最印象深刻的是一座有玻璃幕墻的住宅大樓，因為地震海嘯玻璃全部震碎，海水涌進每個房間，男主人公的女兒在海水從房間退去的時，隨著海水向窗外漂去，要從高樓下去時父親一把拉住了女孩的手，此時鏡頭從近景急速后推成全景，非常震撼。而另一個配角，亨植作為海上救生員在最后救援時，因為海浪太大，把生的機會留給了女友，在洶涌的波濤里，他對著已救上直升飛機的女友微笑著，毅然的割掉胸前的救生繩，慢慢消失在海浪中，而看到此刻的我已是淚流滿面。這是一種偉大的情感。在影片最后的場景里，海嘯過后整個城市滿目瘡痍，人們互相尋找親人，在影片前面的鋪墊中，一位人到中年卻無所事事的男子，他的母親在海嘯來之前給自己的兒子買了一雙皮鞋，而影片最后那雙皮鞋靜靜的漂在水上，男子發(fā)現(xiàn)后抱著母親買的皮鞋痛哭流涕。一些令人感動的場面一幕幕在眼前出現(xiàn)，亨植割掉繩子的時候，敏智的父母與敏智道別時，舅舅把萬植救起卻不幸被大箱子撞走的時候，冬春抱著母親的遺像大哭的時候??突然覺得人們在災難面前時如此脆弱，而導演也恰恰抓住這一點，將人世間的親情、愛情、友情通過一個個故事展現(xiàn)在人們面前，并且放大，直擊人的內心，設計的大場面也不小氣，有了好萊塢的制作團隊加盟，再加上韓國電影一貫的情感風格，細膩刻畫，造就了不一般的災難電影，雖然比上不足，但是比下還是綽綽有余的。

同一時期中國上映的《超強臺風》與韓國的《海云臺》相比就遜色很多，特效與故事情節(jié)較為老套，而難能可貴的是，《海云臺》沒有像好萊塢和國內的某些電影一樣，一味宣揚個人英雄主義，而是刻意淡化了救援英雄們所發(fā)揮的作用，將他們和普通民眾放在同一起跑線上，沒有進行過分渲染而使之變成“超人”，眾多小人物的出場也令觀眾感到親切。同時，影片也沒有將故事情節(jié)過分和諧，而是在結尾安排幾個主人公紛紛作出了自我犧牲，其中更不忘閃現(xiàn)出人性的光輝，讓人感覺遺憾也是一種美。

因沉重的結尾，《海云臺》讓我看到頗有痛心，充滿笑聲之余還做到了感人至深，不失為一部可載入韓國電影史冊的佳作。

第五篇：云水謠影評

《云水謠》 影評

偉大的愛情，復雜的時代，兩代人的追憶。這是我看完云水謠的感觸，感謝老師推薦讓我有一次情感的洗禮。

影片講述的是一個臺灣醫(yī)師陳秋水在與臺北的一個女孩王碧云定下終身后，由于政治問題，逃至大陸，無法回家。到了大陸后，又認識了另一個女孩王金娣，并與之發(fā)生了一段生死之戀。在這段時間，陳秋水與王碧云兩人并沒有停止相互的尋找。直到王碧云的養(yǎng)女完成了王碧云的心愿，找到了陳秋水的后代。這部影片從整體來說，運用了電影蒙太奇的手法，把故事的現(xiàn)實部分與回憶部分穿插的敘事。臺北49年代末這場戲開始也是先通過鬧市的一個鏡頭，交代了當時社會的時代背景、以及老百姓的生活狀態(tài)。這段戲特別值得注意的是這場戲開始的第一個鏡頭，這個持續(xù)了三分鐘的長鏡頭，首先這個長鏡頭考驗的是攝影師對攝影機的調度，以及技術方面和構圖方面的高要求，再有就是導演對這么大場面，如此多人物的場面、演員的調度能力。對于個長鏡頭我僅從攝影方面作如下分析：

1、這段長鏡頭在拍攝器材方面運用了斯坦尼康的專業(yè)減震設備。

2、我個人認為這個長鏡頭在拍攝時并非一個鏡頭一氣呵成，而是分開派的多個鏡頭通過后期的特技處理合成一個看似長鏡頭的效果。我這個分析的依據主要是其中有一個典型的從窗內到窗外的鏡頭，在現(xiàn)實生活中不可能由一個鏡頭完成。

3、攝影師通過這個長鏡頭完成了介紹環(huán)境，并把觀眾帶入青年時王碧云的家中，故事開始?? 接著王碧云家里的這場戲色調明亮，充滿了陽光的味道，因為這是王碧云與陳秋水最初相識、相戀的甜美階段。攝影符合著兩個年輕人朝氣蓬勃的相戀，把整個色調處理成相當明快的暖色調，氣氛營造的輕松愉悅，這也是整部片子在故事上最美好的一段戲。在兩個人在樓梯處見面時，幾個人物面部特寫鏡頭很好的表現(xiàn)出了兩人一見鐘情的那種惟妙惟肖的細節(jié)表情，在兩人轉身走的時候，音樂起，這是一段抒情的音樂，預示著愛情的開始。

這部影片的令我記憶最深刻的是片中的那幾次下雨。

影片開頭。在茫茫的大海上，浪滾著浪，暴風雨肆虐。在大海中間，出現(xiàn)了一條船，船頭站著本片的主角，陳秋水?？耧L卷著大雨，打在陳秋水身上，而陳秋水僅僅只是眼睛睜不開，并沒有躲雨?？梢娝睦镆欢ㄓ惺裁捶浅Ｖ匾氖路挪幌?，想借著風和雨使自己清醒一下。

正當作為家庭教師的陳秋水與王碧云愛意正濃時，又下了一場雨，預示著平靜的生活將不再平靜。這場雨把陳秋水留在了王碧云家吃晚飯。鏡頭從下著雨的窗外往里拉近，給人一種似乎這個房子里是一個避風港，是一個溫馨的場所。在飯局中，陳秋水與王碧云，相互望著，兩人都十分開心的笑。但是，在一聲炸雷過后，王碧云的母親卻向陳秋水提出了與王碧云分開的要求。這樣前后的對比，形成了鮮明的反差。隨后陳秋水竟不顧外面的雨，執(zhí)意離開了這個令他傷心的房子，足以證明這個消息使他多么難過。

下雨有時候的確會限制一些人物的行動。但是，如果利用逆向思維，也能創(chuàng)造出不同的效果。在王碧云送別陳秋水的那場戲中，就利用了雨，襯托了王碧云對于陳秋水的一片真情。

當時陳秋水被通緝，即將逃亡大陸避難。王碧云得知消息，就請求父親開車送她去見陳秋水最后一面。當時正好下著大雨。這場雨，也象征著王碧云與陳秋水在內心中流下的淚水。可是王碧云并沒有因為雨影響了她的行動。這正證明了無論什么，都不能阻止王碧云對于陳秋水的愛，這也就為日后，王碧云為陳秋水收貞潔，不斷尋找陳秋水，直到后來養(yǎng)女找到陳秋水的后代的事件，做出了情感上的鋪墊，以及提供了理論依據。

從開場一直就有那種比較激進的音樂隨著電話鈴聲的響起，音樂停，故事開始，這段戲主要是

音樂、音響與畫面的完美配合，給人一種很舒服順暢的感覺。音樂停，人物對話開始，這時的聲音以現(xiàn)活 中的聲音為主，運用音效方面把觀眾帶入現(xiàn)實生活的故事中。而對話開始，攝影師先是給了王碧云一個大俯的搖鏡頭，緊接著下個鏡頭是以王碧云面部的水平線位置給了一個搖的特寫鏡頭，這兩個鏡頭從景別上來說，是攝影師在一步更進一步遞進的方式讓觀眾去了解這個人物。

由《云水謠》的雨戲，可以告訴我們，任何一個環(huán)境的細節(jié)，都能為影片增添色彩與內涵，能夠為影片的氣氛烘托提供幫助，因此，環(huán)境細節(jié)的運用，是每部影片必不可少的環(huán)節(jié)。