第一篇：音樂考試復(fù)習(xí)

音樂欣賞課期末復(fù)習(xí)內(nèi)容

一聽辯題：（體裁、曲名、作者、時(shí)間）

1聲樂部分

黃河船夫號(hào)子、川江號(hào)子、走西口、小河淌水、繡荷包、三十里舖、教我如何不想他、松花江上、黃河大合唱、繡紅旗、紅梅贊、飲酒歌（茶花女）、斯卡博勒市場、我心永恒

2器樂部分（曲名、主奏樂曲、作者、時(shí)間、演奏形式）

高山流水、彝族舞曲、、梅花三弄、百鳥朝奉、光明行、金蛇狂舞、花好月圓、牧童短笛、天鵝、藍(lán)色多瑙河圓舞曲

二、簡答題

1、號(hào)子、山歌、小調(diào)的主要特點(diǎn)

2歌曲《彎彎的月亮》成功之處在哪里？

3、巴赫、亨德爾的主要貢獻(xiàn)在哪些方面？

4、如何理解交響詩與交響曲的概念？

三、課堂上拓展內(nèi)容的體會(huì)和感受（看過的視頻資料）。

第二篇：音樂鑒賞考試復(fù)習(xí)試題和答案

一、問答題

1、音樂的概念及特性是什么

答: 音樂的概念：依一定的規(guī)則、秩序由人們根據(jù)內(nèi)心需求、感受專門創(chuàng)造出來的音響效果，它不同于生活中普通的各種聲響。音樂的特性：聽覺的藝術(shù)非再現(xiàn)性和非概念性、時(shí)間藝術(shù)、三度創(chuàng)造的藝術(shù)。

2、什么是無標(biāo)題音樂

答: 作品沒有說明樂曲具體內(nèi)容的文字標(biāo)題，而只是用曲式名稱如?！白帏Q曲”、“賦格”、“變奏曲”等作為曲名，或用樂器體裁名稱如“前奏曲”、“練習(xí)曲”、“小步舞曲”等作為曲名。許多音樂家在無標(biāo)題音樂在創(chuàng)作時(shí)，只求通過音樂創(chuàng)作來抒發(fā)某種主觀情緒，表現(xiàn)某種精神意境，體現(xiàn)音樂藝術(shù)本身的音響美、形式美及體裁風(fēng)格特征，并不想用音樂去反映客觀事物。

3、什么是室內(nèi)樂

答: 是指由少數(shù)人演奏、演唱并為少數(shù)人所欣賞的音樂。現(xiàn)今，室內(nèi)樂多指各種重奏曲，有時(shí)也包括獨(dú)奏曲，使用少數(shù)樂器伴奏的獨(dú)唱、重唱曲等。室內(nèi)樂對(duì)于演奏者要求很高，不僅需具備獨(dú)奏的技巧，同時(shí)要有同別人合作的能力。

4、什么是鋼琴獨(dú)奏曲

答: 一般指有一定技術(shù)難度、能充分發(fā)揮鋼琴各種演奏技能和水平的獨(dú)奏作品。分標(biāo)題音樂和無標(biāo)題音樂，大型獨(dú)奏作品通常采用奏鳴曲形式。

5、什么是協(xié)奏曲

答: 指一種由獨(dú)奏樂器與管弦樂隊(duì)協(xié)同演奏的大型器樂作品。在音樂進(jìn)行中，獨(dú)奏與樂隊(duì)常常輪流出現(xiàn)，相互對(duì)答、呼應(yīng)和競奏。

6、西洋管弦樂隊(duì)(交響樂隊(duì))的編制

答: 管弦樂隊(duì)(交響樂隊(duì))的編制包括有：弦樂組：小提琴、中提琴、大提琴、低音大提琴、豎琴等。木管組：長笛、短笛、雙簧管、單簧管、英國管、大管、薩克斯等。銅管組：圓號(hào)、小號(hào)、長號(hào)、大號(hào)等。打擊樂組：大軍鼓、小軍鼓、定音鼓、軍镲、鋼片琴、三角鐵等。

7、交響樂題材的共同特征

答: 1）由大型的管弦樂隊(duì)演奏；2）音樂內(nèi)涵深刻，具有戲劇性、史詩性、悲劇性、英雄性，或者音樂格調(diào)莊重，具有敘事性、描寫性、抒情性、風(fēng)俗性等； 3）有較嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)和豐富的表現(xiàn)手段； 4）表現(xiàn)手法頓挫分明，使聽眾帶入音樂意境和想象空間。

8、什么是美聲唱法

答: 美聲唱法淵源于意大利，它是從17世紀(jì)開始經(jīng)歷長時(shí)期發(fā)展而形成的一整套聲樂藝術(shù)的技法，有著完整的理論體系。美聲唱法強(qiáng)調(diào)氣息的控制和共鳴的運(yùn)用，它要求發(fā)音純凈、柔美、明亮，能在整個(gè)歌唱音域的范圍內(nèi)保持聲音的均勻、圓潤、毫不費(fèi)力地演唱華彩、輝煌的作用，并積累了一套對(duì)高音、假聲、輕聲等演唱技巧訓(xùn)練的方法。美聲唱法對(duì)世界各國聲樂藝術(shù)的發(fā)展有著深遠(yuǎn)的影響。著名的男高音歌唱家，杰出的歌劇演員卡魯索（1873-1921）是意大利美聲樂派的最重要的奠基者。當(dāng)今著名的男高音歌唱家帕瓦羅蒂（意大利籍）和多明戈（西班牙籍）是意大利美聲學(xué)派的優(yōu)秀代表者。

9、維也納古典樂派的代表人物及其主要作品，巴洛克時(shí)期音樂的代表人物有那些 答: 1）維也納古典樂派的代表人物有：海頓，其代表作品有《倫敦交響樂》、《創(chuàng)世紀(jì)》、《四季》。莫扎特，其代表作品有《費(fèi)加羅的婚禮》、《唐璜》、《魔笛》。貝多芬，其代表作品有《命運(yùn)交響樂》、《英雄交響樂》、《悲慘》。

2）巴洛克時(shí)期音樂代表人物主要有巴赫、維瓦爾第、亨德爾、阿爾比諾尼、帕卡貝爾。

10、交響樂（或稱交響曲）： 答: 是一種有管弦樂隊(duì)演奏的、具有奏鳴曲體裁特點(diǎn)的大型樂器套曲。其特征為:結(jié)構(gòu)宏大，氣勢磅礴，哲理思想深刻，戲劇性強(qiáng)。一般分由四個(gè)樂章組成：快板，慢板，快板，快板或慢板。交響樂體裁初步規(guī)范化是由17世紀(jì)末意大利式歌劇序曲演變而來。18世紀(jì)中，后期，交響樂逐步脫離歌劇而成為一種結(jié)構(gòu)宏大的獨(dú)立體裁。

11、弦樂四重奏：答: 由小到大分為小提琴，中提琴，大提琴和低音大提琴，它們都有四根弦并主要由弓子拉奏出聲音，偶然也會(huì)用到手指撥奏，只是大提琴和低音大提琴用得多些，弦樂四重奏樂器一般由中提琴，大提琴和2把小提琴組成，是目前最受歡迎的室內(nèi)樂類型。

12、藝術(shù)歌曲： 答: 是一種區(qū)別于民謠以及流行音樂的專業(yè)性創(chuàng)作歌曲，19世紀(jì)起源于德國，是以結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，格調(diào)高雅，寓意深刻，節(jié)奏寬廣，旋律大氣為特點(diǎn)。唱法上采用純美聲唱法或美聲與民族唱法相結(jié)合的唱法。

13、標(biāo)題音樂： 答: 是指以文字或標(biāo)題闡明作品內(nèi)容的器樂作品，它的表現(xiàn)力的顯在性和生動(dòng)的音樂形象更易于被欣賞者所了解。重要的作曲家有：柏遼茲，李斯特，瓦格納等。

14、合唱： 答: 是聲樂的一種演唱形式，有眾多的歌唱者演唱兩個(gè)以上不同聲部的歌曲，分為：同聲合唱、混聲合唱，通常用鋼琴和樂隊(duì)伴奏，也可以無伴奏合唱。

15、歌劇： 答: 是將音樂、戲劇、文學(xué)、舞蹈、美術(shù)等融為一體的綜合性舞臺(tái)藝術(shù)。通常由詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成。

16、巴洛克： 答: 是歐洲17到18世紀(jì)上半葉的一種建筑風(fēng)格，后借指這一時(shí)期的音樂。其代表人物是巴赫、亨德爾。

17、古典交響曲的結(jié)構(gòu)形式

答: 古典交響曲由四個(gè)樂章構(gòu)成，第一樂章快板，奏鳴曲式，富有戲劇性；第二樂章慢板，三段式，奏鳴曲式，具有歌唱、悅耳的性質(zhì)；第三樂章快板，具有舞蹈性質(zhì)的小步舞曲或詼諧曲；第四樂章急板，回旋曲式，極具樂觀、光明的情緒。

18、柴可夫斯基編劇音樂的代表作品有哪些 答: 《天鵝湖》、《憂郁小夜曲》、《胡桃夾子》。

19、中國傳統(tǒng)音樂如何分類：答: 分為五大類：歌曲、歌舞音樂、說唱音樂、戲曲和器樂。

20、民歌一般分為哪幾類：答: 號(hào)子、山歌和小調(diào)。號(hào)子代表作有《平水號(hào)子》，山歌代表作有《龍船調(diào)》，小調(diào)代表作有《孟姜女》。

21、西洋弓弦樂器有：答: 大提琴、中提琴、小提琴、低音提琴、倍大提琴

22、中國傳統(tǒng)音樂如何分類：答: 民間歌曲、民間歌舞、民間曲藝、民間戲曲、民間樂器

23、四大小提琴協(xié)奏曲：答: 貝多芬 《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》，勃拉姆斯《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》，柴可夫斯基《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》，門德爾松《E小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》

24、六大交響曲：答: 貝多芬《第六田園交響曲》《第五命運(yùn)交響曲》；舒伯特《第八未完成交響曲》；柴可夫斯基的《悲愴交響曲》；柏遼茲的《幻想交響曲》；德沃夏克的《新世界交響曲》

25、電影音樂：答: 是電影的重要組成部分，是對(duì)電影的詮釋紐帶，一首好的電影音樂，對(duì)整個(gè)影片起著至關(guān)重要的作用。通常一部電影會(huì)由多首音樂相襯，以更好的襯托出電影需要表現(xiàn)的內(nèi)容。按照在電影中出現(xiàn)的方式，分為兩大類：一類是現(xiàn)實(shí)性的音樂，也叫做客觀的音樂，這類音樂在畫面上有聲音的來源；另一類是功能性的音樂，也叫做主觀的音樂，這類音樂在畫面上沒有聲音的來源。

26、古典主義音樂代表人物： 答: 1，海頓

“交響樂之父” 奧地利作曲家

代表作品《F大調(diào)弦樂四重奏風(fēng)格風(fēng)趣幽樂觀上； 2，莫扎特

“音樂神童”

奧地利作曲家

代表作品《第四十號(hào)交響曲》； 3，貝多芬

“樂圣 ” 德國作曲家

《第五命運(yùn)交響曲》

27、指出產(chǎn)生以下曲子的地區(qū) 《茉莉花》 答: 江蘇的；

《沂蒙山小調(diào)》 答: 山東的。

28、指出演奏以下曲子的樂器

《十面埋伏》《夕陽簫鼓》《陽春白雪》 答: 是琵琶曲； 《二泉映月》 答: 是二胡曲； 《姑蘇行》 答: 是笛子曲；

《漁舟唱晚》 答: 是古琴曲 《梁?！?答: 是小提琴協(xié)奏曲、《黃河》 答: 是鋼琴協(xié)奏曲

29、說明節(jié)拍的分類

拍子分為：單拍子、復(fù)拍子、混合拍子。

30、歌劇的分類： 答: 正歌劇

大歌劇

輕歌劇

喜歌劇

31、最有名的歌劇及其出現(xiàn)時(shí)期： 答: 浪漫主義時(shí)期的藝術(shù)歌劇最有名

32，指出下列曲子的作者

《乘著歌聲的翅膀》 答: 是門德爾松的作品

33、指出以下作曲家的的國籍和代表作 1）亨德爾

答: 英籍德國作曲家，被稱為 “現(xiàn)代休閑音樂鼻祖 ”代表作《哈利路亞》

其以歌劇和清唱?jiǎng)≈Q。

2）巴赫： 答: 德國作曲家，被稱為 “西方音樂之父 ”，代表作是《G弦上的詠嘆調(diào)》，其音樂特點(diǎn)是：節(jié)奏感強(qiáng)，富有跳躍性，以宗教音樂為主，加入了世俗音樂，體現(xiàn)人文情懷。3）德沃夏克

答: 捷克作曲家，代表作：《自新大陸》

4）海頓

答: 奧地利作曲家，代表作：《小夜曲》

5）莫扎特 答: 奧地利作曲家，代表作：《G大調(diào)弦樂小夜曲》

6）勃拉姆斯 答: 德國作曲家，代表作：《搖籃曲》

34、誰是歌曲之王

答: 舒伯特 被稱為“歌曲之王”

35、標(biāo)題音樂及代表人物

答: 所謂“標(biāo)題音樂” 就是有文字作標(biāo)題的音樂。標(biāo)題音樂是浪漫主義作曲家將音樂與文學(xué)、戲劇、繪畫等其他姊妹藝術(shù)相結(jié)合而產(chǎn)生的又一綜合性音樂形式，這是一種用文字來說明作曲家創(chuàng)作意圖和作品思想內(nèi)容的器樂曲。這種說明主題思想的文字，就是標(biāo)題。在器樂音樂中，“標(biāo)題音樂”往往與“純音樂”相對(duì)應(yīng)，“純音樂”意指沒有標(biāo)題說明的器樂形式。代表曲目

《第6交響曲》貝多芬 《幻想交響曲》 柏遼茲

《展覽會(huì)之畫》穆索爾斯基

《魔法師徒弟》 保羅·杜卡 《動(dòng)物狂歡節(jié)》圣?！栋柋八菇豁懬?理查德·施特勞斯 《行星組曲》 古斯塔夫·霍爾斯特 《太平洋231》 奧涅格

《彼得與狼》 謝爾蓋·普羅科菲耶夫 《晨曲》 格里格

二、論述題

1：莫扎特音樂風(fēng)格：

莫扎特，是維也納古典樂派的代表人物。莫扎特的創(chuàng)作成就遍及各個(gè)領(lǐng)域。它們反映了十八世紀(jì)末，處在被壓迫地位的德奧知識(shí)分子擺脫封建專制主義的羈絆，對(duì)美好社會(huì)和光明、正義、人的尊嚴(yán)的追求。他的音樂風(fēng)格具有誠摯、細(xì)膩、通俗、優(yōu)雅、輕靈、流麗的特征，大都充滿了樂觀主義的情緒，反映了上升時(shí)期的德奧資產(chǎn)階級(jí)向上的精神狀態(tài)，在維也納后期的創(chuàng)作中，也出現(xiàn)了悲劇性、戲劇性的風(fēng)格，對(duì)社會(huì)矛盾的反映更趨深刻。四歲學(xué)鋼琴，不久就開始作曲。八歲，他寫了第一支交響樂；十歲寫了第一出歌劇，而在交響樂中，莫扎特也同樣完滿地冶拉丁精神（明朗、輕快、典雅）與日耳曼精神（復(fù)雜、謹(jǐn)嚴(yán)、深思、幻想）于一爐。正因?yàn)槊褡寰竦挠X醒和對(duì)于世界性藝術(shù)的領(lǐng)會(huì)，在莫扎特心中同時(shí)并存，互相攻錯(cuò)，互相豐富，他才成為音樂史上承前啟后的巨匠。以現(xiàn)代詞藻來說，在音樂領(lǐng)域之內(nèi)，莫扎特早就結(jié)合了國際主義與愛國主義，雖是不自覺的結(jié)合，但確是最和諧最美妙的結(jié)合莫扎特的所以成為獨(dú)一無二的人物，還由于這種清明高遠(yuǎn)、樂天愉快的心情，是在殘酷的命運(yùn)不斷摧殘之下保留下來的。

2：肖邦的音樂風(fēng)格：

肖邦，七歲寫了《波蘭舞曲》，八歲登臺(tái)演出，不滿二十歲已成為華沙公認(rèn)的鋼琴家和作曲家。后半生正值波蘭亡國，在國外渡過，創(chuàng)作了很多具有愛國主義思想的鋼琴作品，以此抒發(fā)自己的思鄉(xiāng)情、亡國恨。其中有與波蘭民族解放斗爭相聯(lián)系的英雄性作品，晚年生活非常孤寂，痛苦地自稱是“遠(yuǎn)離母親的波蘭孤兒”。肖邦音樂的高度思想價(jià)值在于它反映了19世紀(jì)30～40年代歐洲資產(chǎn)階級(jí)民族運(yùn)動(dòng)總潮流的一個(gè)側(cè)面，喊出了受壓迫受奴役的波蘭民族的憤怒、反抗的聲音。肖邦的音樂具有濃厚的波蘭民族風(fēng)格。他對(duì)民族民間音樂的態(tài)度非常嚴(yán)肅，反對(duì)獵奇，同時(shí)又不被它所束縛，總是努力體會(huì)它的特質(zhì)加以重新創(chuàng)造。他對(duì)當(dāng)時(shí)西歐在音樂創(chuàng)作手段方面獲得的經(jīng)驗(yàn)和成果有深刻的了解和掌握，并將它作為自己創(chuàng)作的起點(diǎn)，從而使自己的音樂具有同古典傳統(tǒng)有深刻聯(lián)系的嚴(yán)謹(jǐn)完整的藝術(shù)形式。又敢于大膽突破傳統(tǒng)，進(jìn)行創(chuàng)新。這特別表現(xiàn)在他深入地挖掘和豐富了諸如前奏曲、練習(xí)曲、敘事曲、夜曲、即興曲、諧謔曲等一系列音樂體裁的潛在的藝術(shù)表現(xiàn)力，賦予它們以新的社會(huì)內(nèi)容。他的旋律有高度的感情表現(xiàn)力，極富于個(gè)性；他的和聲語言新穎大膽，鋼琴織體細(xì)膩而富于色彩。這一切因素融合在一起，形成了一種新穎的獨(dú)特的肖邦風(fēng)格，為歐洲音樂的歷史發(fā)展作出了貢獻(xiàn)。

3：貝多芬的音樂風(fēng)格：

貝多芬，德國作曲家，其音樂創(chuàng)作可分為三個(gè)時(shí)期，早期是1802年之前，受前輩的影響較多、中期是1802至1818年，這一時(shí)期時(shí)期創(chuàng)作的高峰期、晚期是1818年至1827年。

其一生創(chuàng)作了35部鋼琴奏鳴曲（其中32部有編號(hào)）以及9部交響曲，如《月光奏鳴曲》《悲愴奏鳴曲》，《第三英雄交響曲》《第五命運(yùn)交響曲》《第六田園交響曲》《第九合唱交響曲》等等。貝多芬繼承了海頓、莫扎特交響曲中的奏鳴曲式，并把它改造成龐大的結(jié)構(gòu)適于自己的思想。他把第一樂章的規(guī)模擴(kuò)大了，特別是擴(kuò)大了尾聲。他向海頓和莫扎特一樣，把展開部看作是奏鳴曲式的動(dòng)力中心。他的短小而深刻的主題為擴(kuò)展和發(fā)展提供了無限的機(jī)會(huì)，它們以猛烈的力量和氣勢展開。慢樂章在貝多芬手中具有贊美詩的特點(diǎn)，體現(xiàn)了貝多芬式的悲愴。他把小步舞曲樂章變?yōu)橹C謔曲樂章，成為具有節(jié)奏動(dòng)力的樂章，情緒從“縱情大笑”到神秘的和驚奇的。他把終曲擴(kuò)大，成為在規(guī)模和意境方面與第一樂章相仿的一個(gè)樂章，使交響曲在凱旋中結(jié)束。

貝多芬的音樂具有鮮明的人道主義色彩，繼承了復(fù)調(diào)與近調(diào)，其巨人般的性格體現(xiàn)了時(shí)代的進(jìn)步，他宣揚(yáng)人們通過斗爭獲得勝利，集古典主義之大成，開浪漫主義之先河。大多數(shù)作品充滿了積極向上的樂觀主義精神，完美的想象與奔放的情感有機(jī)融合，為十九世紀(jì)標(biāo)題音樂的興起奠定了基礎(chǔ)。

4、你對(duì)貝多芬交響樂的理解 貝多芬一生的作品雖然不太多，但他卻被公認(rèn)為是世界上最偉大的音樂家。之所以贏得如此高的聲譽(yù)，關(guān)鍵在于他集卓越的音樂天賦和熱情奔放的性格于一身，有崇高的理想和強(qiáng)烈的社會(huì)責(zé)任感，有堅(jiān)忍不拔的意志和不屈不撓的毅力。他以深刻、銳利的眼光敏感地把握住了時(shí)代和社會(huì)的脈搏。他的作品不僅體現(xiàn)了他巨人般的性格，而且反映了人民的苦難、奮斗和希望，因而具備了鮮明的社會(huì)性和深刻的哲理性。他為人類留下了一筆永恒的寶藏，對(duì)世界音樂的發(fā)展產(chǎn)生了巨大的影響，被尊稱為“樂圣”。

5、你對(duì)中國傳統(tǒng)音樂的認(rèn)識(shí)

中國古代文人音樂--古琴藝術(shù)在西周開始興起，并不斷發(fā)展，在魏晉時(shí)期達(dá)到高潮。其中竹林七賢之一嵇康以善于彈奏十大古曲之一的廣陵散而著名。中國古代文人音樂是建立在中國古代傳統(tǒng)文化之上，故而在歷史長河的發(fā)展中，文人的思想活動(dòng)對(duì)古琴藝術(shù)的創(chuàng)作與發(fā)展有很大影響。而文人的思想活動(dòng)又與其所在的歷史階段和古人遭遇有很大關(guān)系。古語：窮而后工。說的就是文人墨客在其官場失意后而工于文化研究從而創(chuàng)造出的大批優(yōu)秀作品。文人本身其深受儒家思想的熏陶，以“修身齊家治國平天下”為思想指導(dǎo)，學(xué)而為官。但當(dāng)其失意于官場，歸于田園之時(shí)，便會(huì)以其懷才不遇之感造就許多傳世佳作。

6、維也納為什么被稱為“音樂之都”：

音樂是維也納的靈魂，沒有音樂也就沒有維也納。自古以來奧維也納就與音樂結(jié)下不解之緣，18至19世紀(jì)這里成了歐洲古典音樂的搖籃和舞蹈音樂的發(fā)源地。期間，諸如莫扎特、貝多芬、舒伯特、海頓等揚(yáng)名全球的偉大音樂家也曾經(jīng)居住于此并從事音樂工作，難怪人們給維也納冠以“音樂之都”的美譽(yù)。

時(shí)至今日，維也納的“音樂之都”氣氛仍然濃厚，每當(dāng)夜幕低垂，整個(gè)維也納就消融在華爾滋、交響樂的樂聲中。奧地利有史以來就是撫育音樂家的搖籃，這在全世界有口皆碑。十八世紀(jì)，海頓、莫扎特和貝多芬在維也納生活和創(chuàng)作。這三位樂圣被稱為維也納古典音樂家。他們的成就開創(chuàng)了歐洲古典音樂的先河，維也納也就因此成為音樂之鄉(xiāng)了。維也納被稱為世界音樂的圣殿，真可謂恰如其分。她象一塊巨大的磁石，不僅把眾多的音樂家吸引到此地，而且還培育了一代又一代杰出的指揮家和演奏家。維也納國家歌劇院、維也納音樂之友協(xié)會(huì)、維也納愛樂樂團(tuán)，這一連串輝煌的名字使全世界音樂愛好者為之傾倒。整個(gè)維也納城，猶如一座巨型的音樂圣殿，在這里體驗(yàn)到的心靈交流是不必用語言溝通的。

7、巴洛克時(shí)期的音樂（1600——1750）：

這一時(shí)期的音樂以華麗和曲風(fēng)復(fù)雜為其主要特點(diǎn)，高貴莊嚴(yán)，氣勢雄偉，富有動(dòng)力，常給人以崇高感。反映了力圖寓感情于具有感性吸引力的形式之中的愿望。最常見特點(diǎn)是氣勢雄偉，生氣勃勃，有動(dòng)態(tài)感，氣氛緊張，注重光和光的效果，擅長于表現(xiàn)各種強(qiáng)烈的感情色彩和無窮感，頗有打破各種藝術(shù)界限的趨勢。巴洛克時(shí)期藝術(shù)的莊嚴(yán)與高貴特點(diǎn)，來自文藝復(fù)興時(shí)期所發(fā)揚(yáng)的古典藝術(shù)精華與禮教觀點(diǎn)的約束作用的結(jié)合。代表作曲家有維瓦爾第《D小調(diào)大協(xié)奏曲》第一樂章、巴赫《d小調(diào)托卡塔與賦格》、亨德爾《阿里路亞》。巴赫被譽(yù)為西方音樂之父。

8、古典時(shí)期的音樂（1750——1820）：

這個(gè)時(shí)期的音樂有著理性至上的特點(diǎn)。創(chuàng)作上注重音樂的邏輯性，藝術(shù)形式嚴(yán)謹(jǐn)，音樂語言清晰簡明，風(fēng)格高雅，常給予人們樂觀向上的進(jìn)取精神。樂句工整對(duì)稱，強(qiáng)弱轉(zhuǎn)變豐富，樂曲整體速度穩(wěn)定，音樂的效果注重平穩(wěn)、平衡的質(zhì)感。作曲家熱衷于主題的貫穿手法或?qū)χ黝}做各種發(fā)展、變形等手法，細(xì)致組織出具有主題交織特色的樂段。音樂很少有過渡的描寫性的成分。代表作曲家：海頓（交響樂之父）《F大調(diào)第十七弦樂四重奏》、莫扎特（音樂神童）《土耳其進(jìn)行曲》、貝多芬（樂圣）《F大調(diào)浪漫曲》，即：維也納古典樂派三杰。

9、浪漫主義時(shí)期音樂（1820——1920）：

浪漫樂派是對(duì)古典樂派的揚(yáng)棄，注重個(gè)性化的效果，不受形式的支配，偏重于色彩和情感表達(dá)，有主觀空想的因素，這些構(gòu)成了浪漫樂派的基本特征。浪漫時(shí)期的作曲家努力沖破傳統(tǒng)形式與規(guī)則的束縛，力求使音樂表現(xiàn)出他們個(gè)人情感。節(jié)奏復(fù)雜多樣化，為能制造出高潮迭起的效果，不規(guī)則節(jié)奏的應(yīng)用觸目皆是，樂曲速度并不保持一定。在浪漫思潮的鼓動(dòng)之下，曲式多已脫離了原有的結(jié)構(gòu)，作曲家開始為作品加注標(biāo)題，更有不少新的體裁名稱出現(xiàn)。代表作曲家：舒伯特、舒曼、勃拉姆斯、帕格尼尼、李斯特、肖邦、柏遼茲，柴可夫斯基，門德爾松、德沃夏克。（比才《卡門》歌劇，威爾頓《茶花女》歌?。?。

10、古典主義時(shí)期的音樂起因、特點(diǎn)、代表人物 1）古典主義時(shí)期的起因: 18世紀(jì)中葉,隨著工業(yè)革命和科學(xué)技術(shù)的發(fā)展及法國大革命的沖擊,歐洲的社會(huì)發(fā)生了深刻變革。藝術(shù)已不再僅僅是貴族所欣賞的高雅藝術(shù)，新崛起的中產(chǎn)階級(jí)也成了劇場和音樂廳的觀眾。因此，來自民間的喜歌劇和平易生動(dòng)的器樂音樂大量涌現(xiàn)。



2）古典主義時(shí)期音樂的特點(diǎn): 這個(gè)時(shí)期被歷史學(xué)家和美術(shù)學(xué)家推崇為“古典”在音樂領(lǐng)域，古典的風(fēng)格表現(xiàn)在藝術(shù)上崇尚理性，音樂語言樸素精練，以嚴(yán)謹(jǐn)和諧的形式表達(dá)淳樸真摯的感情。這一時(shí)期堪稱歐洲音樂史上輝煌成就，同時(shí)也影響著世界各國音樂的發(fā)展。

3）古典主義時(shí)期的代表人物: 海頓、莫扎特、貝多芬。

第三篇：音樂復(fù)習(xí)

音樂

1、《中華人民共和國國歌》田漢作詞

聶耳（中國作曲家）作曲

進(jìn)行曲速度

2、《歌唱祖國》

合唱

王莘詞曲

3、《楊柳青》江蘇民歌

4、《大雁湖》鄂溫克族民歌

5、《牧歌》小提琴

沙漢昆曲

6、《故鄉(xiāng)是北京》獨(dú)唱

7、《乒乓變奏曲》鋼琴獨(dú)奏

8、《大家來唱》意大利威尼斯民歌34

合唱

9、《陀螺》管弦樂

法國

比才曲

10、《打字機(jī)》管弦樂

美國

安德森曲

11、《月亮月光光》合唱

12、《小夜曲》弦樂四重奏

奧地利

海頓曲

13、《夢(mèng)幻曲》德國

舒曼曲

大提琴

14、《節(jié)日舞》鋼琴獨(dú)奏丁善德曲

15、《蕩秋千》仡佬族兒歌

16、《童心是小鳥》34拍

17、《山童》合唱

18、《水上音樂》管弦樂

德國

亨德爾

19、《生日快樂變奏曲》德國

彼特.亨德里克曲 20、《祝你快樂》吹奏樂

21、《夜深沉》京胡與樂隊(duì)

22、《甘灑熱血寫春秋》選自現(xiàn)代京劇《智取威虎山》 2 4

強(qiáng)弱 3 4

強(qiáng)弱弱 附點(diǎn)四分音符X.附點(diǎn)八分音符 連線

延音線

旋律走向有：上行、下行、波浪形

體育

壘球握法：用拇指、食指、中指和無名指自然分開抓握球體，小指彎曲貼在球的下部，掌心不觸球。手持球后仰，手持球后仰，重心在持球手同側(cè)腿，利用蹲伸，轉(zhuǎn)體、揮臂等連貫動(dòng)作，及手臂、手腕的鞭打動(dòng)作，將壘球以合適的時(shí)機(jī)和出手角度投出。

雙手胸前傳球：兩手五指自然分開，兩大拇指成八字形，用指根以上部位持球，手心空出。兩肘自然彎曲于體側(cè)，置球于胸前部位，身體成基本姿勢站立，腳分前后。傳球時(shí)，目視傳球方向，兩臂前伸，手腕由下向上轉(zhuǎn)動(dòng)，再由內(nèi)向外翻，急促抖腕，同時(shí)拇指用力下壓，食指、中指用力彈撥，將球傳出。出球后手心和拇指向下，其余四指向前。遠(yuǎn)距離傳球，則需加大蹬地和腰腹的協(xié)調(diào)用力。

后滾翻：由蹲撐開始，背向滾翻方向，身體稍前，接著兩手用力推墊，身體迅速后移低頭、含胸，經(jīng)臀、腰、背、頸、頭依次觸墊向后滾動(dòng)。同時(shí)屈臂夾肘兩手放在肩上，掌心向上，手指向后自然張開，當(dāng)滾到肩頸部時(shí)，兩手用力推墊，使身體翻轉(zhuǎn)過頭并抬頭成蹲撐。

第四篇：音樂教育學(xué)復(fù)習(xí)

音樂教育學(xué)復(fù)習(xí)提綱

1、音樂教育學(xué)名詞解釋

音樂教育學(xué)是由音樂學(xué)和教育學(xué)結(jié)合而成的學(xué)科。揭示音樂教育的教學(xué)規(guī)律、音樂教育的方向、發(fā)展形態(tài)、基本特點(diǎn)，從整體上闡明的是音樂教育與各學(xué)科教育學(xué)所共同適用的教育理論和方法。2、1917年陶行知先生提出以“教學(xué)法”代替“教授法”。

3、音樂教育學(xué)的學(xué)科性質(zhì)？

一 人文與藝術(shù)的綜合 二 理論與實(shí)踐的結(jié)合 三 綜合性的交叉學(xué)科

4、音樂教學(xué)論的學(xué)科任務(wù)？ 1掌握音樂教學(xué)的一般規(guī)律

2熟悉音樂教學(xué)過程、方法、領(lǐng)域，能獨(dú)立設(shè)計(jì)各種類型的音樂課。

3了解音樂學(xué)科教育的發(fā)展趨勢，了解近現(xiàn)代國外著名的音樂教育體系和教學(xué)法。

5、哪些因素會(huì)影響學(xué)生的音樂心理發(fā)展

課堂外：遺傳因素、環(huán)境因素、教育因素、主觀能動(dòng)因素 課堂內(nèi)：授課內(nèi)容 教師的言行、職業(yè)道德與專業(yè)素質(zhì) 課堂環(huán)境

6、如何根據(jù)學(xué)生的心理特點(diǎn)進(jìn)行音樂教學(xué)？ 有序施教、有導(dǎo)施教、有樂施教、有別施教

7、受歡迎的音樂教師具備什么特征？

教學(xué)方法靈活、幽默詼諧、唱的好、知識(shí)淵博、耐心平易近人、活潑大方

8、音樂教師應(yīng)具備什么樣的良好品質(zhì)？

高尚的職業(yè)理想 現(xiàn)代的教育理念 良好的知識(shí)技能 創(chuàng)造性的教學(xué)能力 健康的心理和人格

9、音樂課程標(biāo)準(zhǔn)的定義

音樂課程標(biāo)準(zhǔn)是音樂教育必須遵循并達(dá)到的目標(biāo)和準(zhǔn)則，它是一份教育部對(duì)全國中小學(xué)音樂課程教學(xué)的指令性文

件。

10、《全日制義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)（實(shí)驗(yàn)稿）》 中華人民共和國教育部制訂，2001年7月公布，同年秋季開始實(shí)驗(yàn)試行。

11、音樂課程價(jià)值： 審美體驗(yàn)價(jià)值 創(chuàng)造性發(fā)展價(jià)值 社會(huì)交往價(jià)值 文化傳承價(jià)值

12、《全日制義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)（實(shí)驗(yàn)稿）》提出音樂課程的基本理念有哪些？

以音樂審美為核心，以興趣愛好為動(dòng)力，面向全體學(xué)生，注重個(gè)性發(fā)展，重視藝術(shù)實(shí)踐，鼓勵(lì)音樂創(chuàng)造，提倡學(xué)科綜合，弘揚(yáng)民族音樂，理解多元文化，完善評(píng)價(jià)機(jī)構(gòu)等嶄新的音樂教育理念。

13、將中小學(xué)音樂課的傳統(tǒng)教學(xué)內(nèi)容，有機(jī)地整合并拓展為四個(gè)相互關(guān)聯(lián)的教學(xué)領(lǐng)域： 感受與鑒賞 表現(xiàn)

創(chuàng)造 音樂與相關(guān)文化

14、領(lǐng)域一：感受與鑒賞包括 音樂表現(xiàn)要素、音樂情緒與情感、音樂體裁與形式、音樂風(fēng)格與流派。

15、領(lǐng)域二：表現(xiàn)領(lǐng)域包括演唱、演奏、綜合性藝術(shù)表演、識(shí)讀樂譜。

16、領(lǐng)域三：創(chuàng)造領(lǐng)域包括:探索音響與音樂即興創(chuàng)造、創(chuàng)作實(shí)踐

17、領(lǐng)域四：音樂與相關(guān)文化領(lǐng)域包括音樂與社會(huì)生活、音樂與姊妹藝術(shù)、音樂與藝術(shù)之外的其他學(xué)科。

18、《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》確定的新的課程目標(biāo)是三維度立體構(gòu)成：第一維度是情感、態(tài)度與價(jià)值觀, 第二維度是過程與方法,第三維度是:知識(shí)與技能。

19、其中知識(shí)與技能包括1.音樂基礎(chǔ)知識(shí)2.音樂基本技能3.音樂創(chuàng)作與歷史背景4.音樂與相關(guān)文化

20、音樂課程標(biāo)準(zhǔn)的頒布和音樂新課程改革給音樂基礎(chǔ)教育帶來什么樣的變革？

（一）音樂教學(xué)方式轉(zhuǎn)變 通過各種有效的途徑和方式引導(dǎo)學(xué)生走進(jìn)音樂 建立民主、和諧、平等的教學(xué)關(guān)系，以學(xué)生為中心。實(shí)現(xiàn)教學(xué)的開放性，把學(xué)生作為一種教學(xué)資源

（二）教師角色的轉(zhuǎn)變

牧羊者變引路人，教師必須改變牧羊者姿態(tài)，以引路人的身份而代之，與學(xué)生建立起民主的、平等的、和諧的、互動(dòng)的關(guān)系。21、2004年教育部通過研究和借鑒其他國家的經(jīng)驗(yàn)，頒布了《普通高中音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》。，2008年山西、江西、新疆、河南等省將進(jìn)入高中新課改。

22、高中音樂課由六個(gè)模塊組成，學(xué)生根據(jù)意愿和需求自主選擇學(xué)習(xí)，包括音樂鑒賞、歌唱、演奏、創(chuàng)作、音樂與舞蹈、音樂與戲劇表演。高中音樂課需獲得必修學(xué)分：3，音樂鑒賞為2學(xué)分，其余均為1學(xué)分。

23、教材觀:

1、教材是為教師精心打造的、可供利用的資源，是進(jìn)行課堂音樂教學(xué)的主要材料；

2、教材不是教學(xué)的唯一資源，教師是可以根據(jù)需要，對(duì)教材進(jìn)行二次加工，可以選擇和補(bǔ)充教學(xué)材料，在教學(xué)過程和教學(xué)方法上允許有變化。

24、音樂教學(xué)環(huán)節(jié)包括哪些？具體說明 導(dǎo)入環(huán)節(jié)

（引入新課）新課教學(xué)

（核心部分）

拓展與實(shí)踐環(huán)節(jié) 1.相關(guān)知識(shí)的拓展 2主題深化的拓展 3實(shí)踐活動(dòng) 4即興創(chuàng)編

結(jié)束環(huán)節(jié) 1以語言總結(jié)結(jié)束 2以活動(dòng)結(jié)束

25、常見的導(dǎo)入方法從形式上分為： 1.語言導(dǎo)入法2.活動(dòng)導(dǎo)入法（欣賞和游戲）

26、課堂導(dǎo)入的要求

課堂導(dǎo)入具有針對(duì)性、啟發(fā)性、新穎性、趣味性、簡潔性

27、音樂課教案的定義

音樂課教案也被稱為音樂課課時(shí)計(jì)劃，音樂教師備課后教

學(xué)設(shè)計(jì)的書面體現(xiàn)。

28、中小學(xué)音樂課各地方有統(tǒng)一的格式，大致包括以下幾個(gè)部分：課題、教學(xué)班級(jí)、教學(xué)課時(shí)、教材分析、教學(xué)目標(biāo) 教學(xué)重點(diǎn)、教學(xué)難點(diǎn)、教學(xué)過程

29、音樂教案的類型主要包含以下幾種：

（一）文稿式（最常見）。

（二）表格式（最清晰）

（三）卡片式（最簡單）30、寫作教案

1課題 2教學(xué)班級(jí) 3教學(xué)課時(shí) 4教材分析 5教學(xué)目標(biāo) 6教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn) 7教學(xué)過程（四大塊）

31、演唱教學(xué)在音樂教育中的重要性？ 一 演唱是音樂表現(xiàn)的基本方式之一 二 培養(yǎng)音樂感的基礎(chǔ)

三 更好的激發(fā)學(xué)生喜愛音樂，欣賞音樂和表現(xiàn)音樂。

32、演唱教學(xué)的任務(wù)？

一 教會(huì)學(xué)生用自然的聲音演唱歌曲 二 培養(yǎng)學(xué)生用聲音主動(dòng)表現(xiàn)歌曲感情的能力 三 培養(yǎng)學(xué)生咬字吐字能力 四 教會(huì)學(xué)生簡單的發(fā)聲技能

五 背唱部分歌曲，學(xué)會(huì)科學(xué)的嗓音保護(hù)及合作意識(shí)的培養(yǎng)

33、演唱教學(xué)過程中需要注意什么問題？ 一 導(dǎo)入新穎，避免直接告訴學(xué)生教學(xué)內(nèi)容 二 教學(xué)目標(biāo)要求設(shè)計(jì)合理，重點(diǎn)突出

三 注意所教授學(xué)生的音域，注意鋼琴伴奏的調(diào)一定要適應(yīng)學(xué)生的音域

四 教師必須有范唱，而且要聲情并茂 五 教唱歌曲以唱為主，以聽為輔

六 學(xué)生在課堂上能夠準(zhǔn)確的演唱歌曲只是完成歌唱教學(xué)的初步任務(wù)，還需要培養(yǎng)學(xué)生有表情的演唱歌曲的能力

34、演唱教學(xué)與感受與鑒賞教學(xué)有何異同？ 相同之處：1課堂程序基本相同

2課堂之中都加入學(xué)生互動(dòng)（律動(dòng)或聲勢）作為歌唱或者欣賞的輔助

3欣賞教學(xué)當(dāng)中有教唱，唱歌課中有欣賞 不同之處：1教學(xué)重點(diǎn)和目標(biāo)不同 2主要教學(xué)方法不同

35、音樂欣賞的概念

音樂欣賞是指以具體作品為對(duì)象通過聆聽的方式及其他輔助手段體驗(yàn)和領(lǐng)悟音樂的真諦，從而得到精神愉悅的一種審美活動(dòng)。

36、音樂感受與鑒賞教學(xué)的重要性？

一 培養(yǎng)學(xué)生的音樂興趣，吸引他們喜愛音樂，參與音樂活動(dòng)

二 通過有目的引導(dǎo)學(xué)生聆聽音樂作品，培養(yǎng)學(xué)生感知力、想象力、理解力和創(chuàng)造力

三 音樂欣賞活動(dòng)可以擴(kuò)大學(xué)生視野，增長知識(shí)，培養(yǎng)學(xué)生熱愛中華民族及世界優(yōu)秀音樂文化之情

37、音樂感受與鑒賞教學(xué)中要注意什么問題? 一 在教學(xué)過程中應(yīng)注意從具體（形象）到抽象的教學(xué) 二 應(yīng)注意從淺顯到深入的順序 三 應(yīng)注意從感知到理性的順序 四 教師應(yīng)充分熟悉教材內(nèi)容 五 培養(yǎng)學(xué)生養(yǎng)成聆聽音樂的習(xí)慣

六 選擇合適的教學(xué)方法，引導(dǎo)學(xué)生熟悉音樂主題 七 教師在講解過程中應(yīng)以啟發(fā)性教學(xué)為主，而不是直接告知標(biāo)準(zhǔn)答案。

38、奧爾夫教學(xué)法是來自德國的著名音樂教育體系.奧爾夫教學(xué)法是由德國著名作曲家、音樂教育家卡爾奧爾夫首創(chuàng)，其音樂教學(xué)原理是原本性的音樂教育，其教學(xué)內(nèi)容包括旋律、節(jié)奏訓(xùn)練和基本形體動(dòng)作兩大部分，其特點(diǎn)是即興性、綜合性、元素性、創(chuàng)造性和開放性等。

39、音樂課說課包括說教材、說學(xué)情、說教學(xué)目標(biāo)、說重點(diǎn)難點(diǎn)、說教法、說學(xué)法、說教學(xué)過程，其中最核心的部

分是說教學(xué)過程。

40、說教材和說教學(xué)目標(biāo)及說教學(xué)過程幾個(gè)部分有何需要注意的問題？

說教材：要分析這節(jié)課要教的作品，還要說清楚這節(jié)課所說的教材的地位和作用

說教學(xué)目標(biāo)：1教學(xué)目標(biāo)應(yīng)力圖體現(xiàn)知識(shí)與技能、過程與方法、情感態(tài)度和價(jià)值觀三維課程目標(biāo)。2 教學(xué)目標(biāo)的制定切忌空泛、宏觀、不夠具體 3 內(nèi)容要具體，具有針對(duì)性和可行性、說教學(xué)過程：1闡述教學(xué)過程是說課的重點(diǎn)

2闡述教學(xué)流程時(shí)必須就如何突出重點(diǎn)和如何突破難點(diǎn)上多做文章

3教學(xué)過程需要闡述設(shè)計(jì)意圖，切忌對(duì)自己的設(shè)計(jì)做出評(píng)價(jià)。

41、熟悉優(yōu)質(zhì)課課例《我是小小音樂家》、《編花籃》和《永遠(yuǎn)的莫扎特》

42、達(dá)爾克羅茲音樂教學(xué)法由瑞士著名的音樂教育家達(dá)爾克羅茲首創(chuàng)

內(nèi)容：體態(tài)律動(dòng)、視唱練耳、即興

目的：以培養(yǎng)學(xué)生的內(nèi)心聽覺和創(chuàng)造性的表現(xiàn)能力

43、音樂欣賞法：是以欣賞活動(dòng)為主的教學(xué)方法，在教學(xué)過程中教師通過創(chuàng)設(shè)情境，主要以聆聽方式使學(xué)生體驗(yàn)音樂，陶冶學(xué)生情操，培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂濃厚的學(xué)習(xí)興趣，以提高學(xué)生的音樂鑒賞力和審美能力。

第五篇：音樂復(fù)習(xí)教案

第六課時(shí)

教學(xué)內(nèi)容 歌曲《數(shù)蛤蟆》

教學(xué)目標(biāo)

1、學(xué)會(huì)歌曲《數(shù)蛤蟆》

2、為歌曲創(chuàng)編歌詞。

3、找出歌曲中旋律、節(jié)奏相同的樂句。

教學(xué)過程

1、導(dǎo)入新課：教師范唱，請(qǐng)學(xué)生評(píng)價(jià)。

2、師分句教唱歌曲。

3、師引導(dǎo)學(xué)生找出歌曲中旋律、節(jié)奏相同的樂句，并涂上相應(yīng)的顏色。

4、教師啟發(fā)學(xué)生創(chuàng)編歌詞。

5、把學(xué)生創(chuàng)編的歌詞演唱一遍。

第七課時(shí)

教學(xué)內(nèi)容 歌曲《蝴蝶花》 教學(xué)目標(biāo)

1、會(huì)演唱歌曲,《蝴蝶花》

2、會(huì)演唱活潑和舒緩的樂句。教學(xué)過程

1、復(fù)習(xí)歌曲《藏貓貓》《數(shù)蛤蟆》。

2、導(dǎo)入新課：請(qǐng)同學(xué)說一說蝴蝶，繼而引出要學(xué)習(xí)歌曲的題目。

3、范唱。教師范唱是盡量把舒緩和活潑的樂句演唱的對(duì)比鮮明一些。唱完后學(xué)生進(jìn)行評(píng)價(jià)。

4、按節(jié)奏朗讀歌詞。

5、學(xué)生跟教師模唱歌曲。

6、教師彈奏旋律，學(xué)生唱詞。

（1）教師啟發(fā)學(xué)生用有彈性的聲音演唱第1~8小節(jié)。（2）用連貫的聲音演唱第9~16小節(jié)。（3）“呦”字用高位置說出。

（4）教師帶領(lǐng)學(xué)生分別為歌曲中活潑和舒緩的樂句涂上不同的顏色。（5）請(qǐng)學(xué)生自己創(chuàng)編動(dòng)作進(jìn)行個(gè)表演。

第八課時(shí)

教學(xué)內(nèi)容

欣賞《玩具兵進(jìn)行曲》 教學(xué)目標(biāo)

1、感受《玩具兵進(jìn)行曲》雄壯而又活潑的情緒。

2、能隨音樂走不。教學(xué)過程

1、故事導(dǎo)入：講述塞納爾的夢(mèng)。

2、欣賞《玩具并進(jìn)行曲》，感受雄壯的音樂情緒。

3、欣賞樂曲的第一部分：

（1）引導(dǎo)學(xué)生想象樂曲表現(xiàn)了什么樣的情景？（2）隨音樂走步。

（3）用打擊樂器為第一部分主題伴奏。

4、欣賞樂曲的第二部分：感受樂曲活潑的情緒。也可向?qū)W生介紹，由于加入了短笛、木琴、小鐘琴等樂器，使樂曲顯得更加活潑。

5、欣賞樂曲的第三部分：引導(dǎo)學(xué)生分辨這部分音樂與第一部分是否相同？特別要提醒學(xué)生注意結(jié)尾是下滑音部分的音樂，好像是玩具兵驚慌得跑回箱子里的情景。

6、安靜的完整欣賞全曲。引導(dǎo)學(xué)生仔細(xì)聽辨第一部分的旋律。聽到時(shí)可舉手表示，或用動(dòng)作表示。

第九課時(shí)

教學(xué)內(nèi)容

欣賞《糖果仙子舞曲》 教學(xué)目標(biāo)

1、感受《糖果仙子舞曲》優(yōu)美的情緒。

2、為童話故事《愛麗斯曼有仙境》選配合適的音樂。教學(xué)過程

1、復(fù)習(xí)欣賞《玩具兵進(jìn)行曲》，感受音樂情緒，在第三部分時(shí)可隨音樂旋律律動(dòng)表演。

2、聽《糖果仙子舞曲》，比較這首樂曲的情緒與《玩具兵進(jìn)行曲》有什么不同？

3、介紹芭蕾舞劇《胡桃夾子》的故事。

4、在次欣賞音樂，引導(dǎo)學(xué)生分辨其中鋼片琴的音色，并介紹柴科夫斯基選用鋼片琴的經(jīng)過。

5、現(xiàn)在，老師在給同學(xué)們講一個(gè)童話故事《愛麗斯漫游仙境》。請(qǐng)同學(xué)們想一想，用那一首樂曲配樂更合適？

6、還能用其他的音樂配嗎？

7、現(xiàn)在請(qǐng)同學(xué)們位老師播放音樂，老師朗讀《愛麗斯漫游仙境》，部分同學(xué)可隨音樂表演。

8、小結(jié)