第一篇：我的攝影感悟

我的攝影學(xué)習(xí)感受

黑格爾說過一句話：“同一句格言，從完全理解了它的年輕人口中說出來時，總沒有在閱歷極深的成年人心中所具有的那種含義和廣度，后者能夠表達(dá)這句格言所包含的全部力量”，攝影就是這樣的藝術(shù)，包含了全部的生活的意義，需要時光的積淀，不同閱歷的人有不同層面的理解

我個人認(rèn)為攝影之所以被稱為一門藝術(shù)，就是因為它需要的是一顆平靜的心，任何浮躁與虛榮都是要不得的。

記得上第一節(jié)課老師就給我們放央視的一個訪談節(jié)目，目睹那么多攝影人極盡全力花費金錢甚至奉獻(xiàn)生命，我就深深的感動了，我不知道他們真正追求的是什么，但我可以看出他們對攝影的無上癡愛，他們對攝影感情傾注，以及他們對攝影的獨特詮釋。

從他們身上，以及攝影課的學(xué)習(xí)，我覺得自己要想成為一名真正喜愛攝影的人，還需要五步去走。

第一,要認(rèn)真看的書，當(dāng)然是產(chǎn)品說明書！在攝影論壇里，如果有人問產(chǎn)品說明書上本來很醒目的答案，是會遭到痛毆的。你只有在充分了解產(chǎn)品和基本操作的情況下，才能談得上發(fā)揮系統(tǒng)的優(yōu)點。也只有這樣，相機(jī)才能真正成為你的工具。

第二,要看《紐攝》。是的，很多人說，紐攝老了，沒錯，紐攝是老了，老了就抽抽了，抽抽得只剩下精華了。人們對照片有不同的追求，咱們不說，追求亮麗明快，或許紐攝不適合，但我看來，它仍然是攝影圣經(jīng)。開篇三個要求，主題、主體、簡潔，自始至終都是我們評判片子的依據(jù)?？疵靼琢思~攝，相機(jī)就會成為你的左右手。你會開始為光影而喜悅，為色彩而快樂。

第三,就是感情。太浮躁的人是用不好相機(jī)的，因為他看見的只有服裝和表情，他拍到的是漂亮或者丑陋，而不是喜歡或者厭惡；拍到的是笑容或者眼淚，而不是快樂或者悲傷。那樣拍的片子，我們叫快門機(jī)器。單純拍片子不是攝影，更不是藝術(shù)，攝影是藏在片子后面的感情！很遺憾，大部分人都還在看這本書，我也是。但是知道了方向，我想我們會突破的。等到突破了這一步，相機(jī)就能成為你的感情，你能很容易在打開一張片子的時候，迅速回到當(dāng)時的現(xiàn)場，伴隨一杯茶，半包煙，和一個寧靜的下午。

第四,是人生。太年輕的人也是無法理解攝影的真諦的。沒錯，現(xiàn)在市場上的相機(jī)種類繁多，也不乏索一類的時尚機(jī)型，但是，如果把攝影定位成那種時尚，那就錯到家了。攝影不是時尚，在這兩個字后面蘊含著前輩們多少年的積累和精華，從取景框看出去，轉(zhuǎn)動對焦環(huán)，在景物開始清晰的同時，你能隱約看見大師的身影飄然而過，翩若驚鴻，矯若游龍。鏡頭表達(dá)的，是你眼中的世界，是你對人生的理解。攝影大師們，在拍風(fēng)光的時候，他會充滿了敬畏；在拍花鳥的時候，他洋溢著喜悅，在拍人文的時候，他骨子里刻著悲憫。鏡頭便是人生，你的片子便是你對大千世界的理解，走到這一步，鏡頭就是你的伴侶，你已經(jīng)感覺不出它的存在，但它確實開始融進(jìn)了你的生命。

第五,你自己的心。世間萬事萬物，其實都是你內(nèi)心的投影，心無掛礙了，從此得了解脫，自在啊！那時，你不再以潮起潮落云卷云舒為意，繁華起伏，俱是浮光掠影，一頭一機(jī)，從此笑傲江湖。信手拈來皆文章，摘葉飛花可傷人.。

以上就是我對攝影的感受及理解.郭亞蕾

基礎(chǔ)醫(yī)學(xué)院

臨床五年6班

20095810107

第二篇：攝影感悟

攝影感悟

攝影感悟攝影是這樣一門藝術(shù)，連接時空、記錄史實。它給大眾傳遞的是歷史，是現(xiàn)實，是時間與空間。它讓歷史定格，包括它的氣息和氛圍，它讓現(xiàn)實延伸，帶著它的魅力和遺憾。攝影以它無障礙的交流，向大眾傳遞的是一個完整的世界。這個世界既包括物質(zhì)世界，也包括精神世界，既包括整體現(xiàn)實世界，也包括個體心靈世界，而且是這幾個世界統(tǒng)一的總和。攝影為何？創(chuàng)作優(yōu)秀的作品，把自己對生活對藝術(shù)的感悟凝聚在你的作品中?；蛘哒f把美凝聚在畫面中，又或者說通過凝聚的畫面來表達(dá)你的思想。說穿了，攝影最本質(zhì)的東西不在攝影技術(shù)本身，而在于攝影之外的東西?！肮麑W(xué)攝影，功夫在影外”。沒有對生活的獨特見解、沒有對許多終極問題的積極追問，沒有對世間本質(zhì)的透徹理解，就不可能拍出偉大的作品。這個攝影外的東西

才真正決定了你能否拍出一流的作品。換句話說，就是自己本身的素質(zhì)決定了你的作品的素質(zhì)。你是個什么樣的人，達(dá)到了什么樣的境界，你的作品就是你的外化，也只能達(dá)到你達(dá)到的那個境界。熱愛生活才能攝影。在大自然中，用鏡頭去翻閱清山綠水在春夏秋冬的變化中揮就的精美畫卷，從白色的冬季看到五彩的春天，森林與山川的和諧、沙漠與草原的曠達(dá)、大海與礁巖的碰撞、天際與大地的展現(xiàn)……這一切都讓我感到自己在擴(kuò)展、心靈在延伸、血液在沸騰。在平凡的生活中，用鏡頭去體會人性的真善美、去表達(dá)生命的執(zhí)著與堅強(qiáng)、去感慨人生的冷暖。伴隨著鏡頭的不斷變幻、生命歷經(jīng)一年又一年不同的承載，心靈歷經(jīng)一場又一場不同的收獲。人生歷經(jīng)一次又一次不同的感悟，突然發(fā)現(xiàn)，忘記自己的最好方法：就是攝影如同放生。把自己融化在大自然中，用另一種方式傳遞自己對生命的感受和捕捉。于是，我寫下了關(guān)于攝影與感悟的一句座右銘：在一瞬間捕捉人生的風(fēng)跡，在一剎那頓悟生命的云影。學(xué)會捕捉生活中的瞬間姿態(tài)，體味人間百態(tài)，生活中無時無刻都有著可以讓我們心靈震撼的瞬間，可惜的是整日為理想不停的前行而忽略了周圍本可以打動心靈的美好。我們要學(xué)會如何用自己的眼睛去尋找它們，如何用眼睛發(fā)現(xiàn)。攝影剛好給我們提供了這樣一個機(jī)會，鏡頭后的我們是什么感情，鏡頭下的那些畫面正好是這些感情的折射。攝影有許多時候都墻角了作者某些意念，或許只有這樣才能讓讀者透過圖片更好的了解和讀懂作者，境由心生。攝影，不僅記錄了當(dāng)時的風(fēng)景，也記錄了當(dāng)時的心情。大自然的風(fēng)光攝影，可以讓你寄情于山水間，陶冶情操，表達(dá)心聲，追求生活中閑情逸致的一面。暇時閱讀唐詩宋詞古典文學(xué)，亦能讓你的攝影作品增添一份韻味與意境。久之，攝影人會擁有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，用心靈去感受大自然的美好。攝影是一種心情的修練。假如你情緒不好，遇事激動?？赡艿脑?，你學(xué)學(xué)攝影，如果你能學(xué)下去，那你的性情可以得到一種改變，這就是修練。出家人坐禪是一種修練，書法、美術(shù)和音樂也是修練，當(dāng)然攝影也一定是一種修練。每次跟著朋友們?nèi)z影，我不知道你們是否有這種感覺，我是非常的開心、暢亮。會把工作和社會上的許多浮躁的東西，在攝影的過程里，把它忘掉，至少可以得到當(dāng)時的安寧和平靜。當(dāng)然這種修練一定是“潤物細(xì)無聲”不知不覺的，不會是“忽如一夜春風(fēng)來，千樹萬樹梨花開”。至于技術(shù)，是把內(nèi)在的我外化在作品中。任何人，只要肯學(xué)習(xí)，多看些書多實踐，多觀摩。三個星期就可以把一般的技術(shù)掌握好。首先是曝光問題，然后是構(gòu)圖問題。這些都可以通過看書，實際多操作，觀摩經(jīng)典來初步完成。然后就是用光布光以及與人們的溝通問題。當(dāng)然與此同時，要學(xué)會后期制作，photoshop的學(xué)習(xí)是少不了的。這個需要慢慢的摸索。拍攝是屬于初次創(chuàng)作，ps屬于二次創(chuàng)作。過于強(qiáng)調(diào)某一方面都是不對的。一幅好的攝影作品，需要有一個明確的主題，讓大眾在第一眼看到這幅作品的時候，就能知曉作品中的主體，攝者想要表達(dá)的內(nèi)容或思想。這個主題可以是一片山川，一條雨巷，一片落葉，一只小舟，亦或是一個燦爛的笑容，一雙憧憬的眼神，一個遠(yuǎn)去的背影，一滴雨水落在青石板上濺開水花的瞬間。另外，給攝影作品起一個適合的片名也很重要。比如，一只孤舟停泊在野外長滿蘆葦?shù)陌哆?，這樣的場景可以聯(lián)想到古詩“野渡無人舟自橫”，古詩的意境會很有韻味。合理選擇景物的主體與陪襯體，近景與遠(yuǎn)景，把那些能更好襯托或點綴主體的陪襯體選入畫面。而不必要的景物會分散欣賞者的注意力，能減則減，從而使畫面簡潔。運用視覺上的“黃金分割點”與“水墨留白”原理。黃金分割點是指讓主體在整個畫面的適合比例的位置。一般來說，主體很少放在畫面最中央的位置。不然會感覺構(gòu)圖太正，而水墨畫中的留白原理，則是保持畫面中留有空白之處，幾個景物的相對位置比較諧調(diào)，比重適合，緊密稀疏有秩，看了有平衡感與和諧感，而不是因構(gòu)圖太滿而形成壓抑感。在橫向與豎向構(gòu)圖方面，大部分的時候兩者是沒有什么特別之處。相來對說，表現(xiàn)天空或山川的大氣更適合橫向構(gòu)圖。而表現(xiàn)雨巷的悠長更適合豎向構(gòu)圖。構(gòu)圖的細(xì)節(jié)方面，例如古鎮(zhèn)小河的遠(yuǎn)處劃來一只烏逢小船，那么小船的位置會非常重要，太遠(yuǎn)則看不清小船，太近則充滿了畫面而顯得喧賓奪主了。因此要待到小船劃到適當(dāng)?shù)奈恢?，且船槳剛劃出水面時，才是按下快門的最佳時機(jī)。遇水拍倒影，水中的倒影與岸上的實景，一虛一實對稱美。值得一提的是，只拍水中倒影是極富想象空間的。景物的選擇上也有所講究，例如拍柳枝，最好是初春柳葉剛發(fā)芽時，或是柳葉疏密得當(dāng)時。而不宜選拍仲夏時的柳葉，往往過于茂盛稠密。自然的不一定是最美的。曾一度認(rèn)為拍出最自然的就會是最美的，最具感染力的，后來才知道并不是如此。就如同生活一樣，太平淡就會過于單調(diào)乏味，而加了一點調(diào)味料后才發(fā)現(xiàn)原來生活還可以這樣過。同樣的人物同樣的景色同樣的地點，不同的鏡頭下卻可以折射出不同的色彩、情感、味道。這可能就是鏡頭影射的情感吧。鏡頭的后面有一雙怎樣的眼睛，有著怎樣的思考的大腦，有著怎樣的技術(shù)，有著怎樣的情感，就能影射出一幅怎樣的畫面。很多時候攝影需要更多的是關(guān)于攝影者的修養(yǎng)，多年的積累，對生活對自然對情感對人生，只有擁有這些才可以將本相還原為本來面目。攝影與繪畫都屬造馴藝術(shù)范疇。因為都屬于藝術(shù)，所以就有相通之處。一般認(rèn)為，這種相通，就是心靈追求和精神屬性的相通，即審美審藝境界的相通。在藝術(shù)表現(xiàn)和最終效果上引發(fā)人的心靈共鳴和震撼，是它們的共通之處。繪畫用畫筆，攝影靠相機(jī)，這是它們永遠(yuǎn)不會混同之處?！罢嫦唷笔菙z影不可逾越的底線?；蛘吒苯亓水?dāng)?shù)匦妫艞壛苏嫦噙@個最基本的條件，攝影就不是攝影了。其實這些無助于攝影藝術(shù)的發(fā)展?？傊?，一個人有一個人的世界，一個人有一個人的生活方式，一個人有一個人的審美情趣。每個人不同，就有著不同的藝術(shù)鑒賞方式。但美也有著大眾的規(guī)律。但你不妨石破天驚，來一次曠世駭俗的創(chuàng)作，這樣你的作品也許會劍走偏鋒，得到意外的驚喜，成為傳世之作。但這樣的事情不多，但這個世界就沒有不可能的事。一個情感豐富的人如果用心感受生活的每一個角落，會發(fā)現(xiàn)值得記錄和留戀的東西很多。因為生活中有許多豐富而精彩東西，精彩的生活還要人去感受。而是要用眼睛去發(fā)現(xiàn)，用感情去思維，用心靈去構(gòu)圖，塑造人間的善與惡美與丑。攝影，真的不應(yīng)該只是記錄，它應(yīng)該是攝影師感情的表達(dá)，是攝影師某個觀點的體現(xiàn)，它融入攝影師的審美觀與價值觀。一張照片有這樣的元素，才會引起讀者的共鳴，才會耐看。

第三篇：攝影的一點感悟

攝影的一點感悟

對攝影的一點感悟

拿到D90正好一個月的時間，經(jīng)過這段時間對攝影知識的學(xué)習(xí)，我對攝影這門藝術(shù)有了小小的一點感悟，下面把這些領(lǐng)悟的東西分享給大家，寫得有點雜亂，本來只是寫給自己的，感興趣的朋友湊活著看吧。我會陸續(xù)不定期添加的，以求到最后整理歸納出一套完整的攝影感悟。

新手加菜鳥，說得不對的地方歡迎批評指正，謝謝大家！

攝影基礎(chǔ)—構(gòu)圖布局：

凡作一圖，若不先立主見，漫為填補，東添西湊，使一局物色，各不相依，最是大病。先要將疏密虛實，大意早定，灑然落筆，彼此相生而相依，濃淡相間而相成，其煙嵐云樹，村落平原，曲折可通，總有一氣貫注之勢，密不嫌迫塞，疏不嫌空松，增之不得，減之不能，如天成，如鑄就，方合古人布局之法。

照片應(yīng)有主題，即寫意而不寫景（場景、景物），一張好的照片應(yīng)該能清晰明了的表達(dá)出主題，照片上的所有景物都應(yīng)該圍繞著這個主題。不應(yīng)為表達(dá)而表達(dá)，簡單來說就是這張照片上所展現(xiàn)的景物美在那里，是什么使這張照片美麗而生動。

平庸之美與意境之美往往在開始構(gòu)圖的時候就決定了。

真正的構(gòu)圖沒有規(guī)則可循，也沒有固定的模式。

學(xué)構(gòu)圖真正的目的就是讓你用不同的角度、方法去構(gòu)圖，打破常規(guī)，創(chuàng)造屬于自己的構(gòu)圖風(fēng)格。

奇妙無比—線條：

煙火屬于典型的線條之美，但是如果在拍攝過程中稍加變化，就會產(chǎn)生比煙花本身還要有趣的線條。自然界中的線條有很多，關(guān)鍵是如何去發(fā)現(xiàn)和表達(dá)這種線條之美。

不要強(qiáng)求看照片的人認(rèn)同你的審美觀點，只要大多人用自己的審美觀點去欣賞并認(rèn)同你的照片，這張照片就算是成功的。

視覺欺騙—人像：

世間萬物本無美丑之分，美與丑只是由我們?nèi)藶閺?qiáng)加上去的。攝影是視覺藝術(shù)，帶有一定的欺騙性質(zhì)，有時候從照片上反映出來的景物并不一定就是它的本來面目。如果攝影角度、拍攝方法掌握到了，便可以把胖的拍成瘦的，矮的拍成高的，丑的拍成美的。拍人像不應(yīng)只拍美女帥哥，從普通人開始拍起，可以更快的鍛煉審美觀。

動力火車—創(chuàng)造：

攝影是一門創(chuàng)造性的藝術(shù)，通過鏡頭我們可以拍攝出很多生動有趣的照片。有趣的照片與PS照片區(qū)別在于：有趣的照片是就地取材利用照片內(nèi)的景物進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，而PS出來的照片是將照片以外的東西添加到相片中，例如在空白的天空中增加一道彩虹。照片要有一定的真實性，如果PS過多反顯不太自然與真實，真正的好照片不是靠后期PS出來的（感覺

商業(yè)攝影才需要過多的后期處理吧）。

四平八穩(wěn)—地平線：

地平線是什么？地平線指地面與天空的分隔線，其更準(zhǔn)確的說法是將人們所能看到的方向分開為兩個分類的線︰一個與地面相交，另一個則不會。照相時一定要把相機(jī)端平，否則會出現(xiàn)地平線傾斜的現(xiàn)象。地平線傾斜給人一種不安全的感覺，就好像拍照時當(dāng)?shù)卣诎l(fā)生地震，地震強(qiáng)度可以參照照片上地平線的傾斜度。地平線最好放在照片上方或者下方約三分之一處，符合黃金分割法，視覺沖擊力也是最強(qiáng)的，無數(shù)的攝影家用無數(shù)張照片向我們無數(shù)次證明了這一點。照相時把相機(jī)端平是最基本的知識，但是有不少人在拍照時像我一樣沒有注意這一點，寫出來只是想提醒象我這樣的菜鳥，高手就不要取笑我了哈。

由一場爭論引發(fā)的思考—眼界

今天在一個攝影群里和人爭執(zhí)，爭執(zhí)的主題是高端單反在拍夜景的時候，能不能脫離三角架。我的觀點是能而且拍攝出來的效果很好，而他們認(rèn)為不能，說用高端單反手持拍夜景只比低端單反手持拍的好一點。于是乎在群里爭來辯去不亦樂乎，到最后群里有位老大哥悄悄的告訴我，說他用過高中低端的單反相機(jī)，高端單反手持拍夜景完全可以脫離三角架，而且效果與中低端單反上架拍的不相上下。由此我突然想到一個東西，那就是眼界。

一個人的眼界有高有低，眼界高者的因為經(jīng)過很多事情，所以對事物的看法有了一個比較高的角度。而眼界低者只能根據(jù)自身經(jīng)歷，對未曾經(jīng)歷過的事情采取一種猜測揣摩的態(tài)度去思考與判斷。這就造成了一個問題，眼界高者往往能準(zhǔn)確的判斷出真相，而眼光低者卻只能作出錯誤的判斷。

眼界的高與低，關(guān)系著一幅攝影作品的好與壞，眼界高對整體大局把握的比較好，能拍出簡潔明了令人賞心悅目的作品，眼界低只能抓局部而忽略對整體的構(gòu)思，往往拍出來的片子主次模糊構(gòu)思不明，讓人看了之后只覺得一般又一般。

提升一個人的攝影水平，除了多看、多學(xué)、多照、多想外，還要和攝影高手多多交流與溝通，虛心聽取他們對你的意見和建議，只有這樣才能快速提高自己的攝影水平，提升照片整體品質(zhì)，拍出讓人過目不忘的好片子來。切忌不能坐井觀天自以為是，學(xué)了點皮毛就洋洋自得，那樣只能讓自己的攝影水平在原地踏步，甚至于倒退。

不要輕易告訴別人用何種方法去拍攝某種題材的片子，因為所謂的某種方法其實就是把你的拍攝方式強(qiáng)加于人，正確的方法是引導(dǎo)他去自行探索，去發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造屬于自己的拍攝習(xí)慣與風(fēng)格。應(yīng)作為一個引導(dǎo)者而不是一個技術(shù)指導(dǎo)者！一個個性張揚的攝影家，往往會被某些教條式的教導(dǎo)給扼殺掉的！

對于初學(xué)者來說（也包括我），在拍攝之前不能先去請教高手，請求他們對你的技術(shù)指導(dǎo)。一定要先把自己心中所能想到的方法都試用下，如果可行但是又覺得不太滿意，那就改進(jìn)拍攝方法再拍。如果不行就找出拍攝失敗的原因，然后再拍，這樣反復(fù)直到拍攝出一張自己滿意的照片，然后再與網(wǎng)上攝影高手的方法對比，如果不謀而合，那你就成為了高手！如果不是，那也要恭喜你，因為你創(chuàng)造了一個屬于你自己的方法！

攝影這條路并不是要我們簡單的去重復(fù)別人（攝影高手）走過的路，一定要帶有一種探索的精神，才能在這條路上，走出一片屬于自己的天與地！

今天這場辯論讓我想了很多很多，從中不光想到了眼界，還想到了創(chuàng)作的源泉—靈感與學(xué)無止境—攝影教材。

感悟有時就在一霎那之間，靈光乍現(xiàn)。所以感悟到什么一定要及時記錄下來，不然日子久了就會忘記的。學(xué)會分析整理自己對攝影的感悟，有助于培養(yǎng)和形成自己的創(chuàng)作風(fēng)格。

上面說了一大堆道理，都是我自己這些天領(lǐng)悟出來的，某些領(lǐng)悟出來的東西可能對于初學(xué)者的我來說，有點太超前了，但是既然已經(jīng)想到了就先寫下來，也許有一天會派上用途的。不過我想既然有了方向就應(yīng)該朝著這方面努力，有一天自己會突然發(fā)覺，上面的那些東西就跟呼吸一樣自然，根本就不是什么道理，是極其普通，自然而然的東西?？赡苓@就是人們常說的境界吧！

哎！我現(xiàn)在理論大于實際變成空想家了！

照相！照相！出門照相！

ps1：地板有圖

ps2:最近在我所接觸的攝影群里，我發(fā)現(xiàn)有這么一群人，他們認(rèn)為只要會調(diào)整光圈大小快門速度，會按快門鍵，再看看網(wǎng)上攝影高手照的片子什么的等等，就可以照相了。他們的觀點是實際操作大于攝影基礎(chǔ)理論的學(xué)習(xí)，對此我不敢茍同！就好比學(xué)開車，只要會掌握方向盤了，會控制油門了，會踩剎車了，那我就把開車學(xué)會了，不用再學(xué)什么基礎(chǔ)理論了，開著車出去到處轉(zhuǎn)就可以了嘛。那樣的話就完蛋了，即害了自己同時也害其他人！

學(xué)習(xí)攝影一定要戒驕戒躁！既不能重實際而輕理論，也不能只談理論輕視實際拍攝，理論結(jié)合實際才能拍出好片子。對于攝影來講，理論知識好比照片的框架，框架搭好了才能拍出好片子來。好比語言必須要有組織結(jié)構(gòu)（賓語謂語），不然說出來的話就是語無倫次的。可能某些人在想，我沒學(xué)過什么攝影理論知識，但是我還不是拍出了些好片子來。對此我想說的是：那是因為那張照片上景物深深吸引住了你，讓你不知不覺走到合適的地點欣賞并拍攝出來，但是最后你還是會弄不明白使什么讓你拍出這張好照片來的。如果能保持這種感覺，你還是能夠成為一名出色的攝影家的。大道至簡殊途同歸！但是這種方法只適合極少部分天資敏銳的幸運兒，如果你像我一樣對攝影是個門外漢的話，還是老老實實的從最基礎(chǔ)的理論知識開始學(xué)起吧！否則你拍的照片只是能夠如實記錄你所看見的景物，是一張記錄生活的照片，不是一張充滿藝術(shù)感的照片。這就是我最開始說的平庸之美與意境之美的區(qū)別！

第四篇：攝影感悟

攝影感悟

第一次接觸攝影，我覺得攝影是一門創(chuàng)作，它可以將美與生動的東西停留在瞬間，而就是這樣一個近乎完美的實景深刻的表達(dá)一個人對生活的感悟。隨著對攝影的了解，我又覺得攝影是一門藝術(shù)。它給大眾傳遞歷史，記錄現(xiàn)實，連接時間與空間。它為人們展現(xiàn)了一個既包括物質(zhì)也包括精神的世界。

所以個人有些欽佩真正的攝影大師，他們總是可以遠(yuǎn)離塵世的煩擾，而自由自在地游走于山山水水之中，去追求一種天人合一的境界，真正享受攝影的人他們靈魂能夠有一種心若芷水般的寧靜和天高云淡般的空靈。而觀察他們的作品，卻是對生活對藝術(shù)的感悟凝聚，是形式和內(nèi)容的完美統(tǒng)一。沒有對生活的獨特見解，沒有對許多終極問題的積極追問，沒有對世間本質(zhì)的透徹理解，就不可能拍出偉大的作品。

在大學(xué)的最后一學(xué)期，本人有幸學(xué)習(xí)了數(shù)碼攝影技術(shù)與藝術(shù)這門課程，這也是大學(xué)的最后一次選修課了，而這最最值得紀(jì)念的課程，也的確讓我收獲頗豐。首先談?wù)勛约簩σ韵聨c的感悟：

構(gòu)圖布局-景物：

學(xué)構(gòu)圖真正的目的就是讓你用不同的角度、方法去構(gòu)圖，打破常規(guī)，創(chuàng)造屬于自己的構(gòu)圖風(fēng)格。照片應(yīng)有主題，即寫意而不寫景（場景、景物），一張好的照片應(yīng)該能清晰明了的表達(dá)出主題，照片上的所有景物都應(yīng)該圍繞著這個主題。不應(yīng)為表達(dá)而表達(dá)，簡單來說就是這張照片上所展現(xiàn)的景物美在那里，是什么使這張照片美麗而生動。平庸之美與意境之美往往在開始構(gòu)圖的時候就決定了。關(guān)鍵是如何去發(fā)現(xiàn)和表達(dá)這種景物之美。

視覺技術(shù)—人像：

世間萬物本無美丑之分，美與丑只是由我們?nèi)藶閺?qiáng)加上去的。攝影是視覺藝術(shù)，帶有一定的欺騙性質(zhì)，有時候從照片上反映出來的景物并不一定就是它的本來面目。如果攝影角度、拍攝方法掌握到了，便可以把胖的拍成瘦的，矮的拍成高的，丑的拍成美的。拍人像不應(yīng)只拍美女帥哥，從普通人開始拍起，可以更快的鍛煉審美觀。

天馬行空—創(chuàng)造：

攝影是一門創(chuàng)造性的藝術(shù)，而這種靈感有時就在一霎那之間，靈光乍現(xiàn)。所以感悟到什么一定要及時記錄下來，學(xué)會分析整理自己對攝影的感悟，有助于培養(yǎng)和形成自己的創(chuàng)作風(fēng)格。有趣的照片與PS照片區(qū)別在于：有趣的照片是就地取材利用照片內(nèi)的景物進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，而PS出來的照片是將照片以外的東西添加到相片中。對于初學(xué)者來說（也包括我），在拍攝之前不要先去請教高手，請求他們對你的技術(shù)指導(dǎo)。一定要先把自己心中所能想到的方法都試用下，如果可行但是又覺得不太滿意，那就改進(jìn)拍攝方法再拍。如果不行就找出拍攝失敗的原因，然后再拍，這樣反復(fù)直到拍攝出一張自己滿意的照片，這就是進(jìn)步，因為你創(chuàng)造了一個屬于你自己的方法！

總結(jié)：

學(xué)習(xí)攝影一定要戒驕戒躁！既不能重實際而輕理論，也不能只談理論輕視實際拍

攝，理論結(jié)合實際才能拍出好片子。對于攝影來講，理論知識好比照片的框架，框架搭好了才能拍出好片子來。好比語言必須要有組織結(jié)構(gòu)（賓語謂語），不然說出來的話就是語無倫次的。對一個初學(xué)者，還是老老實實的從最基礎(chǔ)的理論知識開始學(xué)起吧！否則拍的照片只是能夠如實記錄所看見的景物，是一張記錄生活的照片，不是一張充滿藝術(shù)感的照片。

提升一個人的攝影水平，除了多看、多學(xué)、多照、多想外，還要和攝影高手多多交流與溝通，虛心聽取他們對你的意見和建議，只有這樣才能快速提高自己的攝影水平，提升照片整體品質(zhì)，拍出讓人過目不忘的好片子來。切忌不能坐井觀天自以為是，學(xué)了點皮毛就洋洋自得，那樣只能讓自己的攝影水平在原地踏步，甚至于倒退。

第五篇：關(guān)于攝影的感悟

關(guān)于攝影的感悟

不知不覺中，將近一個學(xué)期的攝影課過去了，每次看著課上大家一同分享的好照片就覺得無限的美好，仿佛把生活中很多微小的美好都放大了，很多本來不曾在意的東西都躍然紙上，映入眼簾，進(jìn)入心田，突然發(fā)現(xiàn)生活中還真的有許多我們沒有關(guān)注到的東西。

記得在上第一堂課的時候，我們看了幾張拍的很好的照片，如果沒有老師帶領(lǐng)我們?nèi)バ蕾p和觀看，可能我根本意識不到他們的美，這時候我才發(fā)現(xiàn)原來生活中的很多美好是需要站在不同角度才能體會的，我也才真正意識到攝影這個世界里諸多的神奇之處，才開始有些理解那些攝影愛好者會對攝影如此癡迷，這的確是一個讓人容易沉醉的世界。就拿那張動靜結(jié)合的照片來說吧，我覺得亦動亦靜，就是讓本來很平淡的很呆板的東西一下子生動和活躍了起來，躍然紙上的感覺，把運動之美表露無疑。還有那張模特的照片，那樣絢爛的色彩我也甚是喜歡，不知道什么時候起開始喜歡那種暖色調(diào)的東西，可能是媽媽說我穿紅色的衣服顯得朝氣吧，所以只要是紅紅的我就覺得透露著一股生機(jī)，那幅照片就是一個很好的例子。我還對新聞圖片的印象比較深刻，比如黎巴嫩穿城而過對戰(zhàn)亂熟視無睹的青年，還有一只蒼鷹虎視眈眈的盯著一個饑餓的小孩，還有哭的失聲的母親送別即將踏上戰(zhàn)場的士兵等等。我覺得攝影記者的形象在我眼中突然高大起來，他們不光是滿足自己對于攝影的還好，更重要的是他們擔(dān)起了一份社會的責(zé)任，一種對人性的呼喚或者是對戰(zhàn)爭的抗議，這或許也是攝影者最終極的最崇高的追求。

有個攝影愛好者在學(xué)習(xí)中得到了點點感悟我很喜歡。他說，這些感悟有些與攝影有關(guān)，有些根本無關(guān)。但它們，卻悄悄地注入了他的思想，給這一潭死水注入了生機(jī)。

1、興趣是最好的老師

有的真理是通過別人的重復(fù)中得到的——在十幾年的中小學(xué)學(xué)習(xí)中，我們都在實踐這個過程。我們從別人的經(jīng)驗中獲得知識，有些人當(dāng)了老師，繼續(xù)將這些知識和所謂的真理原封不動地重復(fù)給下一批人。真理成了蠟像，成了仰望的對象；獲得真理的人，則如同嚼蠟。

興趣是最好的老師。直到自己迷上一件事物。才真正明白這個道理。而在此之前，它不過是一句經(jīng)眾人不斷重復(fù)的話，重復(fù)多了，我們就把它當(dāng)作真理。

2、時間的“質(zhì)”比“量”更重要

對于個人愛好來講，一般能夠維持較高的“專注度”。而對于工作來講，不斷的重復(fù)、最后期限等等諸多方面都可能將愛好則有可能將專注變成一種乏味的差事。我就是這方面的受害者。對做ppt有著愛好，但后來一直為了應(yīng)付沒完沒了的做課件的任務(wù)，漸漸產(chǎn)生了一種疲憊感，最后，除非為了完成任務(wù)，想都懶得去想了。這里想說的是，珍惜和選擇。

3、珍惜

“季節(jié)打了個盹，山花已經(jīng)走完了它的一生?！逼鋵嵏蹋∩现苋ノ錆h大學(xué)拍櫻花，因為出了個差，趕到的時候已經(jīng)有點過了。而即使是短暫的幾天，每朵花也都在悄悄地演繹著生命的綻放與凋謝的過程。我們?nèi)似鋵嵤切疫\的，十月懷胎，而有百年生命。而花，經(jīng)年孕育而短暫繁華。

春天是個萬物更新的季節(jié)，拉開窗簾，已是滿園春色！拿起相機(jī)，才驀然找回與大自然親近的感覺！而在此之前，行色匆匆地路上，我們錯過了多少風(fēng)景！

在這樣一個節(jié)奏越來越快的時代，請懷著一顆感恩的心，慢慢地欣賞大自然的賜予。也請慢慢地體會生活中不經(jīng)意間的點滴親情、友情和愛情。

慢，并不代表沒有效率。相反，更多的時候代表著生命的質(zhì)量！

最后，我想說，我平常雖然沒有時常拿著相機(jī)四處地走走逛逛，但是我卻多了一份記錄美好的習(xí)慣。走在校園里的時候，看到花開燦爛的后山都忍不住要駐足一會兒，用像素不高的手機(jī)記錄下來；看見那開的繁盛的櫻花林便為眼前的景象驚呆了，不在懷疑真的會有這樣的美景；看到生活中好玩兒好樂的場景也要收入囊中。我發(fā)現(xiàn)日子越久記錄的東西也越多，回憶也就越多，自己好像也就越充實。本來生活中的匆匆過客現(xiàn)在都已經(jīng)定格，可以成為永久。不得不感嘆我們生活在這樣一個時代該是多大的一件幸事啊。其實善于關(guān)注生活中的一

些細(xì)微之處不僅讓我覺得十分充實，更在于能讓我善于體會生活之妙，讓我更能體驗生活，感受生活。我想這是除攝影本身外于我來說最大的收獲了。