第一篇：素描論文

通過這一段時間對設(shè)計素描的訓(xùn)練，深有感觸。首先我們開始的是對結(jié)構(gòu)素描的訓(xùn)練，通過對理論知識的學(xué)習(xí)，深化了我對素描的理解。

姚老師一直說我的線條用的比較拘謹(jǐn)，線條是結(jié)構(gòu)素描中最主要的藝術(shù)語言和表達(dá)方式，無論在塑造形體、表現(xiàn)體積和空間方面，還是表達(dá)情感方面，都顯得十分明確。富有表現(xiàn)力和概括力。在開始學(xué)習(xí)時，首先要加強(qiáng)線條的熟練程度，要做大量的線條練習(xí)。提高線條質(zhì)量，也就是說達(dá)到熟能生巧，“巧”線條才有質(zhì)量，線條的質(zhì)量是肯定有力輕松自如有松有緊，有虛有實有粗有細(xì)有深有淺，隨著形體的變化而變化。作到變化中整體，整體中變化。這樣我們的線條才富有生命力和動感。

先整體，后細(xì)節(jié)，再整體。素描的整個進(jìn)程大致這樣。但在深入描繪各個局部的過程中自然地形成了很多小的階段，應(yīng)當(dāng)要求在習(xí)作的每個階段都要考慮整體，并為掌握整體而調(diào)整整個畫面，使每個階段停下筆來都是一張形象生動的畫、一個形象的產(chǎn)品。所以掌握整體是對局部而言，在一個階段必須把主要精力用于刻畫物象的整體特性，有了具體物體的整體特性才能有提高的基礎(chǔ)能力。

素描包含了多種對比，教會我學(xué)會去觀察。例如整體地觀察，概括地看，聯(lián)系地看??.對這些知識的學(xué)習(xí)，可以更全面地去觀察物體，更具體理解物體的結(jié)構(gòu)。從最簡單的幾何體，通過觀察與思考可以切割成另外的一個或幾個幾何體，特別是對于復(fù)雜的幾何體通過這種方法可以更準(zhǔn)確塑造形象，這樣會更加準(zhǔn)確，而且進(jìn)一步將復(fù)雜的物體的組成部分的比例量出來，這樣物體會更規(guī)范。我們便會對所畫的幾何體的理解更深刻。物體的寫生，表面上看是枯燥乏味的，但學(xué)這將一個物體進(jìn)一步觀察，了解而它的結(jié)構(gòu)。

通過對素描結(jié)構(gòu)的學(xué)習(xí)，我感覺其實我們所學(xué)習(xí)的與生活息息相關(guān)的，生活中的一些常見的物品造型都是在簡單的幾何體的改造下而形成各種實用的或者是美觀的用品，加深了我對學(xué)習(xí)的興趣。多個物體的組合圖，整體的構(gòu)圖也要有一定的節(jié)奏和規(guī)律這樣整幅畫才舒服，才有進(jìn)一步深化的意義。所以組合圖的整體效果很重要。當(dāng)然對于結(jié)構(gòu)素描也要學(xué)會靈活應(yīng)用，可以熟練的從多角度去表現(xiàn)，這樣可以加深對物體的理解，可以很容易地默寫出來。后期所學(xué)的抽象的平面畫和空間畫，是將前面所學(xué)的東西進(jìn)一步靈活應(yīng)用。根據(jù)老師的講解，我個人理解抽象的畫，主要是夸張而不放肆。平面的抽象畫是可以將一個物體錯位分割，夸大，但一定要有主題要有節(jié)奏和規(guī)律。整體看來要有一種美的感覺。當(dāng)然，我覺得在一幅平面抽象畫中，可以將一個物體同時進(jìn)行各種變化，整張畫要呈現(xiàn)出要表現(xiàn)的效果。但不能亂拼湊沒有整體的小過。

最后的這周又開始素描設(shè)計實訓(xùn)，其實也是和前面有聯(lián)系的。來時要求通過一個自然形態(tài)，從不同的角度觀察，用自己的觀察能力而構(gòu)思成另一種生活上的實物。我的作業(yè)是是以椅子為基礎(chǔ)形象，雖然作品不是很突出，但我自己還是很努力畫的，我會不斷地改造，找到靈感設(shè)計出更好的作品。生活中這種美也很多，需要我們?nèi)グl(fā)現(xiàn)。本學(xué)期所學(xué)的素描，給我很大的啟發(fā)，體會最深的是我們所學(xué)習(xí)的東西是貼近生活，源于生活，啟發(fā)于生活的。里面還有好多的只是需要不斷地去學(xué)習(xí)去思考去探索。素描兩個環(huán)節(jié)很重要，輪廓準(zhǔn)確和注意材料。要求輪廓準(zhǔn)確是克服造型似是而非的主要辦法。造型似是而非是初學(xué)者最普遍的毛病。要求輪廓準(zhǔn)確，可以培養(yǎng)學(xué)生在學(xué)習(xí)上嚴(yán)格的作風(fēng)和求實的態(tài)度。這里所說的輪廓準(zhǔn)確并不是說要在素描第一階段就死扣輪廓。第一階段打輪廓時，能做到構(gòu)圖恰當(dāng)、比例準(zhǔn)確、要點鮮明、形象明了。就應(yīng)該是輪廓準(zhǔn)確了。這是包裝設(shè)計產(chǎn)品至關(guān)重要的一個環(huán)節(jié)。我是由高中純理科生轉(zhuǎn)向了這個偏文、偏藝的專業(yè)。而素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，也是我學(xué)習(xí)包裝設(shè)計的基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)素描學(xué)習(xí)即將結(jié)束，通過這次素描的學(xué)習(xí)，我對素描從一無所知到深入了解而進(jìn)一步深入的認(rèn)識。相信對將來的學(xué)習(xí)和設(shè)計工作一定大有裨益。

王婷

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我是學(xué)包裝設(shè)計的，是由高中純理科生轉(zhuǎn)向了這個偏文、偏藝的專業(yè)。而素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，也是我學(xué)習(xí)工業(yè)設(shè)計的基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)，特別是我這樣從零開始學(xué)習(xí)的學(xué)生，更要努力學(xué)習(xí)素描。在學(xué)習(xí)素描這段時間內(nèi)，我認(rèn)識到越來越受到人們的重視。不管什么風(fēng)格的基礎(chǔ)素描，它們的基本要求是一致的。只是對素描造型諸要素各有不同側(cè)重而已。姚老師教導(dǎo)我們：在基礎(chǔ)素描教學(xué)中應(yīng)本著現(xiàn)實主義的原則，要求用寫實的手法表現(xiàn)對物象的真實感受。作品應(yīng)以客觀物象為依據(jù)，根據(jù)對物象的認(rèn)識和感受，藝術(shù)地表現(xiàn)一定環(huán)境與光影下的具體物質(zhì)。工業(yè)設(shè)計是具體設(shè)計東西，不是需要飄逸的想象，而是實實在在的物品。

其中素描兩個環(huán)節(jié)很重要，輪廓準(zhǔn)確和注意材料。要求輪廓準(zhǔn)確是克服造型似是而非的主要辦法。造型似是而非是初學(xué)者最普遍的毛病。要求輪廓準(zhǔn)確，可以培養(yǎng)學(xué)生在學(xué)習(xí)上嚴(yán)格的作風(fēng)和求實的態(tài)度。這里所說的輪廓準(zhǔn)確并不是說要在素描第一階段就死扣輪廓。第一階段打輪廓時，能做到構(gòu)圖恰當(dāng)、比例準(zhǔn)確、要點鮮明、形象明了。就應(yīng)該是輪廓準(zhǔn)確了。這是工業(yè)設(shè)計產(chǎn)品至關(guān)重要的一個環(huán)節(jié)。

注意整體是觀察物象和處理畫面的一種至關(guān)重要的方面。這就要求在開始完成一份素描作業(yè)時，要根據(jù)對物象的觀察和感受，對整體效果有一個整體把握。先把整體大體定位起來，再進(jìn)行局部細(xì)節(jié)的深入刻畫。昨天和局部是對立和統(tǒng)一的關(guān)系，并不存在純粹的整體，整體的豐富性有賴于對局部的深入刻畫。

先整體，后細(xì)節(jié)，再整體。素描的整個進(jìn)程大致這樣。但在深入描繪各個局部的過程中自然地形成了很多小的階段，應(yīng)當(dāng)要求在習(xí)作的每個階段都要考慮整體，并為掌握整體而調(diào)整整個畫面，使每個階段停下筆來都是一張形象生動的畫、一個形象的產(chǎn)品。所以掌握整體是對局部而言，在一個階段必須把主要精力用于刻畫物象的整體特性，有了具體物體的整體特性才能有提高的基礎(chǔ)能力。

在學(xué)習(xí)的過程中，還要學(xué)會速寫?？匆娨粋€好的產(chǎn)品，就要在腦海中形成一個明晰的輪廓，快速用筆速寫出產(chǎn)品的整體外形和反應(yīng)物體特色的局部。這要求快而準(zhǔn)，這需要長時間的練習(xí)而達(dá)到這一步。

素描不僅是描摹表象，還要反應(yīng)物品的內(nèi)涵，“藝術(shù)”的再現(xiàn)。不僅要畫對，而且還要看它是否有表現(xiàn)力，講究線條與色彩，講究畫面的協(xié)調(diào)與組織。

通過素描的學(xué)習(xí)，奠定和夯實了今后創(chuàng)造的基石。

素色的描繪簡潔說清了素描表現(xiàn)的語言特征，而素描作為一切視覺藝術(shù)的基礎(chǔ)中之基礎(chǔ)，其意義是非常深遠(yuǎn)的。首先，對于初學(xué)者來說，在未選定自己將來所要從事的專業(yè)方向之前，素描是必修課，是提高學(xué)畫者基本造型能力所必須接受的訓(xùn)練，它無捷徑可圖，必須通過學(xué)畫者自身的不懈努力一步一步的取得進(jìn)展。其次，對于專業(yè)美術(shù)工作者，無論是大學(xué)生、教師、自由畫家或大師，素描同樣起著很大的作用，學(xué)生需要通過素描來不斷的鞏固自己的專業(yè)基礎(chǔ)，教師同樣需要素描來指導(dǎo)自己的創(chuàng)作，同時我們在翻閱一些大師的畫冊時也不難發(fā)現(xiàn)，大師在創(chuàng)作甚至寫生之前也要先進(jìn)行大量的素描實驗來確定作品的方向，有些是側(cè)重創(chuàng)作的構(gòu)圖也有一部分是分析解剖，總之素描是最直接有效的快速達(dá)到作者目的的方法，它不受材料的限制，隨意性強(qiáng)，有利于畫家以實驗的方式拓寬自己的創(chuàng)作思路，更有利于提高初學(xué)者的造型能力，少走彎路，為日后的專業(yè)學(xué)習(xí)打下堅實的基礎(chǔ)。

素描實訓(xùn)即將結(jié)束，但是我相信這段時間的學(xué)習(xí)會對自己以后的學(xué)習(xí)工作有所幫助。最后跟要老實的學(xué)習(xí)很愉快。

吳成偉

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我以前沒有繪畫相關(guān)的基礎(chǔ)，在班上的表現(xiàn)一般，不夠認(rèn)真，但是通過一年多的學(xué)習(xí)，包括這周的實訓(xùn)，我還是感覺很有收獲的。

結(jié)構(gòu)素描是以研究對象本身的結(jié)構(gòu)為中心的，它不受環(huán)境自然光線的直接影響。所以在觀察對象時，可以不管光線在物象上產(chǎn)生的明暗投影，而把主要精力放在物象的結(jié)構(gòu)本身上，一個物體支撐他的框架是什么，找到框架就找到了結(jié)構(gòu)了，不僅看清楚的地方要研究分析，看不清的地方也要研究分析。這樣，就要求我們在觀察對象時，要面面觀前后左右都要看，而不是將眼光一開始就停留在某一角度，例如我們在畫物體時，物體的長寬比例、大小比例、前后的透視關(guān)系比較，每個物體的高低比較和大面小面之間的比較，這些都是我們在觀察時分析研究的對象。整體觀察、整體比較、再整體去畫，一下筆就要分清主次和前后關(guān)系。要把握主動權(quán)。在寫生的過程中，迅速準(zhǔn)確地抓住大的主要結(jié)構(gòu)，拋棄那些小的起伏。使畫面達(dá)到強(qiáng)烈、準(zhǔn)確、生動的效果。這些都來自于對物體的仔細(xì)觀察和研究。

我們研究結(jié)構(gòu)素描不是目的，只是一種手段，結(jié)構(gòu)素描不是將物象都畫成幾何形的堆砌，我們通過結(jié)構(gòu)分析，是為了更清楚理解對象，做到心中有數(shù)，以便更好的去表現(xiàn)對象，作為學(xué)設(shè)計的人，重要的還是表現(xiàn)物體、理解物體，而對結(jié)構(gòu)形體的理解與表現(xiàn)，可以幫助我們完美的完成設(shè)計構(gòu)思。

由于結(jié)構(gòu)素描是以理解、剖析結(jié)構(gòu)為最終目的，因此簡潔明了的線條是它通常采用的主要表現(xiàn)手段。結(jié)構(gòu)素描畫面上的空間實際上是對三維空間意識的理解，所以結(jié)構(gòu)描要求畫者具備很強(qiáng)的三維空間的想象能力。而關(guān)于三維空間的想象和把握，在很大程度上取決于思維的推理。結(jié)構(gòu)素描要求把客觀對象想象成透明體，把物體自身的前與后、外與里的結(jié)構(gòu)表達(dá)出來，這實際上就是在訓(xùn)練我們對三維空間的想象力和把握能力。在形象的細(xì)節(jié)表現(xiàn)方面，結(jié)構(gòu)素描所要表現(xiàn)的是對象的結(jié)構(gòu)關(guān)系，要說明形體是什么構(gòu)成形態(tài)，它的局部或部件是通過什么方式組合成一個整體的，為了在畫面上說明這個基本問題，就要排除某些細(xì)節(jié)的表現(xiàn)。結(jié)構(gòu)素描關(guān)心的是對象最本質(zhì)的特征，這些本質(zhì)特征要從具體的現(xiàn)實的形體中提煉和概括出來。

先整體，后細(xì)節(jié)，再整體。素描的整個進(jìn)程大致這樣。但在深入描繪各個局部的過程中自然地形成了很多小的階段，應(yīng)當(dāng)要求在習(xí)作的每個階段都要考慮整體，并為掌握整體而調(diào)整整個畫面，使每個階段停下筆來都是一張形象生動的畫、一個形象的產(chǎn)品。所以掌握整體是對局部而言，在一個階段必須把主要精力用于刻畫物象的整體特性，有了具體物體的整體特性才能有提高的基礎(chǔ)能力。

結(jié)構(gòu)素描是設(shè)計教學(xué)中的一門重要課程，是培養(yǎng)學(xué)生造型能力和設(shè)計思維能力的基礎(chǔ)。學(xué)習(xí)結(jié)構(gòu)素描對于初學(xué)者來說，關(guān)鍵在于理解對象的結(jié)構(gòu)，畫準(zhǔn)對象的造型。

作為剛剛才學(xué)習(xí)繪畫的同學(xué)，觀察方法的訓(xùn)練與觀察習(xí)慣的養(yǎng)成非常重要。其中素描兩個環(huán)節(jié)很重要，輪廓準(zhǔn)確和注意材料。要求輪廓準(zhǔn)確是克服造型似是而非的主要辦法。造型似是而非是初學(xué)者最普遍的毛病。要求輪廓準(zhǔn)確，可以培養(yǎng)學(xué)生在學(xué)習(xí)上嚴(yán)格的作風(fēng)和求實的態(tài)度。這里所說的輪廓準(zhǔn)確并不是說要在素描第一階段就死扣輪廓。第一階段打輪廓時，能做到構(gòu)圖恰當(dāng)、比例準(zhǔn)確、要點鮮明、形象明了。就應(yīng)該是輪廓準(zhǔn)確了。這是包裝設(shè)計產(chǎn)品至關(guān)重要的一個環(huán)節(jié)。

學(xué)習(xí)很愉快，盡力完成的作品雖然不優(yōu)秀，但是還是有長進(jìn)的。

王碩

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對于素描我并不陌生，畢竟以前有過相關(guān)的學(xué)習(xí)經(jīng)驗，而且這也是我比較感興趣的一類學(xué)科，盡管有時態(tài)度并不是很認(rèn)真，但總體來說，表現(xiàn)還是不錯的。跟姚老師學(xué)到了一些東西，尤其是在之前接觸不多的專業(yè)方面的。

一般來講，用單色描繪的均稱為素描，材料的簡潔、語言的凝煉是其特點。在視覺藝術(shù)領(lǐng)域，素描是一種最本質(zhì)、最樸素的表現(xiàn)形式，縱觀大師的素描成就和具有現(xiàn)代意義的素描認(rèn)識，都視素描為表述思想、情感、造型的最直接、最根本的視覺形式，如今它已成為視覺藝術(shù)各專業(yè)共同需要的造型基礎(chǔ)。素描又是一種獨立的藝術(shù)表現(xiàn)形式，他不僅能直接表達(dá)出視覺藝術(shù)中構(gòu)圖、形體、結(jié)構(gòu)、透視、空間質(zhì)感等造型的基本規(guī)律以及認(rèn)識和表現(xiàn)自然事物的存在方式，還能開啟藝術(shù)的美學(xué)意義和審美價值，引發(fā)出各種藝術(shù)表現(xiàn)手段，創(chuàng)造出多樣的藝術(shù)形式，從而展開情景聯(lián)想的翅膀，表達(dá)畫家的所思所想，揭示情感和思想，并成為獨立的藝術(shù)作品與其它藝術(shù)形式并存。

結(jié)構(gòu)素描是設(shè)計教學(xué)中的一門重要課程，是培養(yǎng)學(xué)生造型能力和設(shè)計思維能力的基礎(chǔ)。結(jié)構(gòu)素描是以研究對象本身的結(jié)構(gòu)為中心的，它不受環(huán)境自然光線的直接影響。所以在觀察對象時，可以不管光線在物象上產(chǎn)生的明暗投影，而把主要精力放在物象的結(jié)構(gòu)本身上，一個物體支撐他的框架是什么，找到框架就找到了結(jié)構(gòu)了，不僅看清楚的地方要研究分析，看不清的地方也要研究分析。這樣，就要求我們在觀察對象時，要面面觀前后左右都要看，而不是將眼光一開始就停留在某一角度，例如我們在畫物體時，物體的長寬比例、大小比例、前后的透視關(guān)系比較，每個物體的高低比較和大面小面之間的比較，這些都是我們在觀察時分析研究的對象。整體觀察、整體比較、再整體去畫，一下筆就要分清主次和前后關(guān)系。要把握主動權(quán)。在寫生的過程中，迅速準(zhǔn)確地抓住大的主要結(jié)構(gòu)，拋棄那些小的起伏。使畫面達(dá)到強(qiáng)烈、準(zhǔn)確、生動的效果。這些都來自于對物體的仔細(xì)觀察和研究。

結(jié)構(gòu)素描以線為主，準(zhǔn)確、有力、優(yōu)美的線條，可以讓畫面充滿生命力，豐富人們的視覺效果。注意整體是觀察物象和處理畫面的一種至關(guān)重要的方面。這就要求在開始完成一份素描作業(yè)時，要根據(jù)對物象的觀察和感受，對整體效果有一個整體把握。先把整體大體定位起來，再進(jìn)行局部細(xì)節(jié)的深入刻畫。昨天和局部是對立和統(tǒng)一的關(guān)系，并不存在純粹的整體，整體的豐富性有賴于對局部的深入刻畫。

先整體，后細(xì)節(jié)，再整體。素描的整個進(jìn)程大致這樣。但在深入描繪各個局部的過程中自然地形成了很多小的階段，應(yīng)當(dāng)要求在習(xí)作的每個階段都要考慮整體，并為掌握整體而調(diào)整整個畫面，使每個階段停下筆來都是一張形象生動的畫、一個形象的產(chǎn)品。所以掌握整體是對局部而言，在一個階段必須把主要精力用于刻畫物象的整體特性，有了具體物體的整體特性才能有提高的基礎(chǔ)能力。

在學(xué)習(xí)的過程中，還要學(xué)會速寫?？匆娨粋€好的產(chǎn)品，就要在腦海中形成一個明晰的輪廓，快速用筆速寫出產(chǎn)品的整體外形和反應(yīng)物體特色的局部。這要求快而準(zhǔn)，這需要長時間的練習(xí)而達(dá)到這一步。

素描不僅是描摹表象，還要反應(yīng)物品的內(nèi)涵，“藝術(shù)”的再現(xiàn)。不僅要畫對，而且還要看它是否有表現(xiàn)力，講究線條與色彩，講究畫面的協(xié)調(diào)與組織。

素描是一門很有魅力的學(xué)科，越接觸，越覺得會的還是很少。

米鑫

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第二篇：素描論文

畫家賈克梅蒂素描尚像作品鑒賞

具體與意識流的結(jié)合學(xué)號2801102023姓名 于思宇

一：我很喜歡看我們素描老師繪畫,總是很快速,很利落,很少有拖泥帶水的時候。王老師的畫很有針對性,放置在投影儀器之下,總是那么有吸引力,一幅畫總是要畫許久,每次繪畫的第一件事就是要在案上的畫幅上畫幾條線或加幾個點。畫出大體輪廓框架，畫到差不多,然后會仔細(xì)觀察一會。然后,再畫。老師寫作不嬌氣,到時候就坐下寫。寫作時要喝點兒水,只有在給大家展示的時候的時候,他才會把節(jié)奏放慢下來,不憚繁難地一遍一遍地改。從老師對學(xué)生繪畫的指導(dǎo)，看到老師的繪畫境界。

從老師對《軍民魚水情》 的介紹，可得到不少知識，了解了大概繪畫過程及其考慮的因素。下面是我對賈克梅蒂素描做片的理解。

二：賈克梅蒂用在視覺和意識的不斷感知和流變的過程中, 通過抹去重畫、反復(fù)描繪的方法,直指物象存在的真實狀態(tài),以追求新的表現(xiàn)方法。

當(dāng)我第一次看到自己向往已久的賈克梅蒂的素描時，我的心被深深震撼了。一個蘋果、一個杯子和一把椅子，如此平凡的物象，在他的視覺方式中竟然能表達(dá)得這樣動人心弦。于是，我便自覺地走近了賈克梅蒂的素描作品，探索他的素描方法。

三： 賈克梅蒂1901年出生于瑞士，他的父親是瑞士印象主義畫家，也是他的啟蒙老師。1922年賈克梅蒂定居巴黎，他早期受立體主義的影響，后參加超現(xiàn)實主義運動，但從1935年開始，他便主動切斷了與這個時髦運動的聯(lián)系，重新回到自己的故鄉(xiāng)，從事繪畫和雕塑工作。1966年去世。

在賈克梅蒂的素描作品中，大部分是描繪了他自己工作環(huán)境中的物象，這些物象都是生活中常見的東西，但卻被他直覺地表現(xiàn)出來，他千方百計地在人與物之間尋找一種關(guān)系，希望得到一種共同語言，并按照自身的理解去創(chuàng)造新的表現(xiàn)方式。

賈克梅蒂的素描始終結(jié)合著他在觀看過程中的具體描繪。賈克梅蒂這樣說過：“繪畫藝術(shù)只是一種看的方式。”他又說：“重要的是避免一切先入之見，試圖只看那些存在著的東西”。這里的“看”，其實就是現(xiàn)象學(xué)式的直觀，強(qiáng)調(diào)要返回事物本源，由此，我們可以理解為在描繪的過程中，應(yīng)該嚴(yán)格地限制在直觀中直接呈現(xiàn)出來的現(xiàn)象，拋棄一切主觀的視覺經(jīng)驗和意識成見，完全依靠本質(zhì)的直覺去觀察物象，或者說是用眼睛去思考問題，努力尋找出一種最接近自然的視覺形象來，就象初生嬰兒一樣純真地觀看世界，完全在一種放松的狀態(tài)下，去發(fā)現(xiàn)所表現(xiàn)的物象與整個環(huán)境的關(guān)系。這些對于一個成熟的畫家來說又是何等困難！但賈克梅蒂卻孜孜不倦地實踐著用本質(zhì)的直覺去思考問題、觀察物象，并把自我完全融入于物象之中，用主體的心靈去聆聽物象的心聲，因此，他的作品已經(jīng)超越了對象，超越了自我。

賈克梅蒂的素描從一開始都不是預(yù)先設(shè)計的，隨著他觀察時間的推移，在視覺和意識的不斷感知和流變的過程中, 不斷地否定和肯定他所追求的東西，他把

握對象，直指物體存在的真實狀態(tài)。賈克梅蒂曾經(jīng)說過：“寫實主義在于原樣模寫一只杯子在桌上的樣子，而事實上，所模寫的永遠(yuǎn)只是它在每一瞬間所留下的影像。你永遠(yuǎn)不可能模寫桌子上的一只杯子，你模寫的只是一個影像的殘余物。當(dāng)我看一只杯子，關(guān)于它的顏色，它的外形和它上面的光線，能夠進(jìn)入我每一次注視的，只是一點點某種很難下定義的東西。這點東西可以通過一條條線，一個個小點表現(xiàn)出來，每次我看這只杯子的時候，它好像都在變，也就是說，它的存在變得很可疑，因為它在我的大腦是可疑的，不完整的。我看時它好像正在消失……又出現(xiàn)……再消失……再出現(xiàn)……，它正好總是處于存在與虛無之間。這正是我所想模寫的?！?/p>

賈克梅蒂的素描力求在靜止的畫面忠實記錄著描繪對象不斷變化的過程，捕捉對象自身的存在方式。在人物寫生的過程中，模特兒所擺的動作有時難免會有移動，賈克梅蒂為了想要準(zhǔn)確地捕捉模特兒的外形，就用線條在畫面上來來回回進(jìn)行調(diào)整，做到及時修正模特兒微小移動的形體變化，賈克梅蒂不介意直接在畫面上修改，他倒是認(rèn)為這些改動不正是讓你能看到他繪畫的整個過程嗎？因此，賈克梅蒂每次作畫時，都會毫不猶豫地將上一次畫的物象刪改、抹掉，再按此時的感覺去重畫，再抹掉，再重畫。賈克梅蒂認(rèn)為這種通過抹去重畫，反復(fù)描述的方法，會大大加深了他對描繪對象的理解，體驗著他所認(rèn)知物象的真實。賈克梅蒂的這種描繪方式，使得充當(dāng)他模特的諾德時常處于精神崩潰的邊緣，心想是什么緣故使得賈克梅蒂的創(chuàng)作如此艱難，如此缺乏自信？誠然，賈克梅蒂這樣反復(fù)的工作，并非他猶豫不決，而是他精確的演繹。所以，賈克梅蒂所描繪的畫面到處呈現(xiàn)出不斷修改過的密密麻麻的鉛筆痕跡，并形成了痕跡疊痕跡的效果，畫面看起來完全是草圖性質(zhì)。

如果我們看了賈克梅蒂的人物素描《安麗德》，剛開始時我們會覺得畫面上的線條很零亂，當(dāng)你再細(xì)心觀察那渾沌一片，似乎顯得亂糟糟的線條痕跡時，你就會發(fā)現(xiàn)畫面人物其實是由橫線、豎線、斜線和弧線的組合而成，這些線條組合是沿著一個十字坐標(biāo)展開，并組成網(wǎng)狀般的秩序結(jié)構(gòu)，所有線條都趨向畫面中心，而這個中心就是人物的面部，在這個中心之中，所有的線條又引向鼻端，并在鼻端這里反復(fù)強(qiáng)調(diào)，形成一個實體。這些線條在指向中心同時，又在相互交疊運行著，形成內(nèi)聚，而身體的輪廓線卻散落著，若隱若現(xiàn)地迷失在茫茫的空間里。賈克梅蒂把邊緣線藏匿于背景里，大大加強(qiáng)了畫面的次序感和節(jié)奏變化，使人物的形象在觀者的眼中產(chǎn)生強(qiáng)烈的視覺縱深感和令人琢磨不定的心理感受。

再看了賈柯梅蒂的風(fēng)景素描，幾乎任何一個有受過藝術(shù)教育的人都會在作品面前感到困惑，這一堆亂槽槽的東西是什么呀？其中有一張稱為風(fēng)景素描的作品很難讓觀看者認(rèn)同，在雜亂的線條中．依稀可辨的花園小路被堆積在畫面中間的一側(cè)，像是漂浮在空中的巴比倫花園，畫面上方稀疏的線條如行人留下的蹤跡。這些看上去非常雜亂和草率的線條，其實，這都是賈克梅蒂作畫時不作刻意修飾而留下的整個過程的痕跡，仿佛他暫時離開畫架，回頭還需繼續(xù)工作。因此，畫面的許多地方還有意保留著未完成的狀態(tài)，賈克梅蒂認(rèn)為這是藝術(shù)作品真實的表現(xiàn)。

四： 綜合上述，賈克梅蒂的素描表現(xiàn)方法是對傳統(tǒng)的視覺模式的反叛、他將現(xiàn)象學(xué)的觀察方式引入繪畫領(lǐng)域、嘗試用抹去重畫、反復(fù)描繪的方法,來刻畫表現(xiàn)對象在“不斷流變、不斷生成”過程的視覺印象, 力求運用新的表現(xiàn)方法，達(dá)到他對物象真實的體驗。他的繪畫理念，對處在復(fù)雜、多元藝術(shù)環(huán)境下的中國藝

術(shù)家具有深刻啟示意義，引導(dǎo)著更多的藝術(shù)家走向成功的道路。

第三篇：設(shè)計素描論文

改變

設(shè)計素描是一種現(xiàn)代設(shè)計的繪畫表現(xiàn)形式，在工業(yè)設(shè)計過程中，是設(shè)計師收集

形象資料，表現(xiàn)造型創(chuàng)意，交流設(shè)計方案的語言和手段。設(shè)計素描也是現(xiàn)代設(shè)計繪畫的訓(xùn)練基礎(chǔ)，是培養(yǎng)設(shè)計師形象思維和表現(xiàn)能力的有效方法，是認(rèn)識形態(tài)、創(chuàng)新形態(tài)的重要途徑。

作為一門繪畫藝術(shù)基礎(chǔ)課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實處理等方面為重點，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的。通過量變到質(zhì)變，從形變到

神變，從軟態(tài)到硬態(tài)，從硬態(tài)到軟態(tài)的轉(zhuǎn)變我稱它為改變！基礎(chǔ)素描作為一種素描形

式，它的雛形和胚胎早在文藝復(fù)興時期就已大體形成，于上個世紀(jì)初被引入我國，發(fā)

展至今基本遵循的規(guī)律，可說已相對確立。設(shè)計素描則相對年輕，雖說于1919年德

國包豪斯學(xué)校開創(chuàng)了設(shè)計素描教學(xué)。但是引入我國也是到了上個世紀(jì)80年代，90年

代才真正開始深入設(shè)計教學(xué)體系之中。

基礎(chǔ)素描與設(shè)計素描同是藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)的重要組成部分，它是設(shè)計的基礎(chǔ)，它又

是設(shè)計師的必經(jīng)之路，要成為一名優(yōu)秀的設(shè)計師，就必須通過這門課程來培養(yǎng)觀察能

力與他的創(chuàng)新能力，與至能夠達(dá)到質(zhì)的改變！設(shè)計素描使我懂得改變的含意，它可以

是我們?nèi)松砷L的改變，也可以是我學(xué)習(xí)的改變，設(shè)計素描里教會了我設(shè)計素描與以

前的基礎(chǔ)素描的不同，設(shè)計素描是講究創(chuàng)新與細(xì)微的觀察能力，而以前基礎(chǔ)素描切是

個應(yīng)試教育.一個物體，你怎樣讓它從硬轉(zhuǎn)變成軟態(tài)而有不失與它的某些特殊的形態(tài)呢？

而這門課程教會我，一個物體的改變，你可以從它的質(zhì)發(fā)生改變，也可以從它的裁制方面發(fā)生改變，這些看似大家多數(shù)人都會想到的。而更為特別更為有創(chuàng)意的是從

一個有生命的與一個沒有生命力的改變更為吸引人，這就是設(shè)計素描的創(chuàng)新能力和細(xì)

微觀察能力的結(jié)果。應(yīng)老師的從簡單畫筆中的改變，轉(zhuǎn)變成我們?nèi)松砷L細(xì)微的改變，來引導(dǎo)我們怎樣學(xué)好設(shè)計素描，培養(yǎng)我們要學(xué)會留意生活觀察生活，從生活中的細(xì)節(jié)

來改變我們設(shè)計與創(chuàng)作能力，由淺到深的教育方式來開導(dǎo)我們，是我們更佳接受理解。

設(shè)計素描培養(yǎng)學(xué)生對轉(zhuǎn)折點的把握記憶與用線的表現(xiàn)。雖然每個學(xué)生個有一定

認(rèn)知水平和表現(xiàn)能力的基礎(chǔ)上深入培養(yǎng)對物理事物的認(rèn)識理解。但是還是要通過各種

觀察研究。加上大量的變化練習(xí)。從而創(chuàng)造出新的事物。并給事物一美感。設(shè)計素描的表現(xiàn)力很強(qiáng)。提高表現(xiàn)力的方法就是多觀察自然,多理解事物，多做速寫練習(xí)。來

改變自己的創(chuàng)新能力和創(chuàng)坐能力，為自己以后的設(shè)計做好基礎(chǔ)，到最后達(dá)到質(zhì)的改變。、

第四篇：素描（范文）

一、素描概念

素描是造型藝術(shù)的一種形式，泛指用繪制手段完成的單色繪畫。例如：用鉛筆、炭條、鋼筆、毛筆等工具畫出來的單色畫，都稱之為素描。

對于專業(yè)的學(xué)生來說，一般要求掌握的“素描”是指使用繪圖鉛筆、炭畫鉛筆或炭條等工具完成的結(jié)構(gòu)或明暗習(xí)作，即“結(jié)構(gòu)素描”和“明暗素描”。前者側(cè)重用線條表現(xiàn)形體的結(jié)構(gòu)，后者則以明暗調(diào)子進(jìn)行造型。

二、工具和材料 素描的工具和材料大概包括：紙、筆、畫板、橡皮等。(圖1)筆：通常使用中華繪圖鉛筆，炭畫鉛筆或炭條等。初學(xué)者一般使用B，至３Ｂ的軟性繪圖鉛筆。軟性繪圖鉛筆Ｂ、２Ｂ、３Ｂ、４Ｂ、５Ｂ、６Ｂ等六種，其系數(shù)越大，筆芯就越粗，畫出來的線條就越黑。ＨＢ鉛筆軟硬適中。Ｈ、２Ｈ、３Ｈ、４Ｈ、５Ｈ、６Ｈ??等屬硬性繪圖鉛筆，適用其他專業(yè)制圖，素描一般不用這類鉛筆。

隨著課程的深入和作畫經(jīng)驗的豐富，可逐步使用炭畫鉛筆和炭條等工具。使用炭條作畫時，如果細(xì)部難以深入，可用炭畫鉛筆刻畫。但應(yīng)注意，炭畫鉛筆包括炭條不宜同繪圖鉛筆混合使用。紙：一般用１００克或１２０克的繪圖紙，要求表面不太光滑，耐擦。也可用稍厚的白紙或其他有色文化用紙代替。有條件的使用“素描紙”更好。畫板：以平整、無縫、輕便為宜?？梢杂萌龏A板切割而成（220mmX2440mm）（40mmX60mm），這樣既經(jīng)濟(jì)，又適用。有條件的購買畫夾更好，既可作畫板用，又解決了畫紙和畫稿的存放。橡皮：一般以白色香橡皮為佳。橡皮既可以修改畫面，也可以做為一種輔助素描工具；有時候，饅頭也能取代橡皮的功能，只是饅頭用后要注意用塑料薄膜封好，以防干硬；最近市場上也有4B、5B、6B等橡皮，很好使；還有一種可塑橡皮也不錯。

另外，還可準(zhǔn)備紙卷筆和噴壺。適當(dāng)使用紙卷筆可擦出細(xì)膩柔和的效果，畫面處理完畢后可用噴壺噴上一層固定液，讓炭粉、鉛末牢固地附著在紙面上，以便保存。

①自制紙卷筆：將較軟的紙張約卷緊搓至鋼筆粗細(xì)后（5cmX25cm），用膠水封好紙頭，再用裁紙刀像削鉛筆似的將紙卷消尖即成。②固定液的配制：將松香研成末溶于酒精之中，以溶液略粘手即成。

三、注意事項

（1）作畫時，將畫板放在靠背椅或畫架上，畫者離畫板的距離以手臂能基本伸直為原則要求畫者視線與畫面大約保持垂直狀態(tài)，以便整體觀察。（2）被寫生物象一般布置在視平線以下的寫生臺上，畫者與對象的距離，以對象高度(或?qū)挾?的２－３倍以上為宜，畫者方位以既便于觀察對象又便于觀察畫面為原則選定。

（3）握筆方法：一般以能靈活運用手腕的“橫握法”較為自如，即用大拇指和食指把筆握住，其余三指和食指同在鉛筆一側(cè)，并助其握住筆桿?？坍嫾?xì)部時可像平時寫字那樣執(zhí)筆，但要將小指伸直撐著畫面，既可防止弄臟畫面，又便于把握力度。（圖2）

四、靜物的構(gòu)圖知識

構(gòu)圖是繪畫時根據(jù)題材和主題思想的要求，把要表現(xiàn)的形象適當(dāng)?shù)亟M織起來，構(gòu)成一個協(xié)調(diào)的完整的畫面。構(gòu)圖有多種形式，靜物寫生多采取均衡構(gòu)圖（用不等邊三角形的構(gòu)圖形式的較多）。

構(gòu)圖的形式法則中最根本的規(guī)律是變化與統(tǒng)一。這是產(chǎn)生好的構(gòu)圖的前提。畫面的大小雖然有限，變化卻是無窮的，變化必須在統(tǒng)一中尋求。統(tǒng)一就是有規(guī)律，形成一定的秩序感，而這種秩序又是與畫面中強(qiáng)調(diào)的心理感受相一致的。變化就是在統(tǒng)一的基礎(chǔ)上加以個別的強(qiáng)調(diào)和突出，打破由于完全統(tǒng)一而產(chǎn)生的呆板，使畫面產(chǎn)生節(jié)奏和韻律。

畫面對角線的交點是畫面的重心和交點，九等份畫面的井字形的四個交點是畫面的視覺中心。將主要物體放在視覺中心附近就會顯得突出，使賓主呼應(yīng)才會顯得生動；主要物體放在畫面正中會顯得呆板。（圖3）

因此，在靜物畫構(gòu)圖中，一要注意被畫物像與畫面所呈現(xiàn)的關(guān)系，主要涉及到大小、左右、上下的安排問題，二要注意被畫物像之間的調(diào)整和設(shè)計。這兩點都與人的視覺心理有直接關(guān)系，如空曠、擁擠、呆板、．零散、偏移、不穩(wěn)定等，都是構(gòu)圖常見的弊?。▓D4）。簡單地說，動筆作畫前必須考慮到靜物畫的構(gòu)圖使人看起來感到舒服、美觀，達(dá)到這個目的，構(gòu)圖就是成功的。

一般畫法是：（1）主體物要安排在視覺中心附近，使之突出，不可置于正中。（2）大小適當(dāng)，四周要留出適當(dāng)?shù)目障?，切忌“頂天立地”。?）兩邊的空間要大體均衡，但不必相等。（4）下邊的空間要比上邊的略大，要“上緊下松”。

1、什么是明暗素描

明暗素描也稱光影素描或調(diào)子素描，借助光線與形體的關(guān)系，研究造型的特點和規(guī)律。

物體在光線照射下，呈現(xiàn)出一定的明暗關(guān)系，表現(xiàn)出深淺不同的調(diào)子，調(diào)子就是物體表面所反射的受光量，即明度。形體的明暗關(guān)系即調(diào)子的變化要受以下五個方面的制約：

①光源的強(qiáng)弱；②光源距離形體及其各部位的遠(yuǎn)近；③光線與形體各部所成的角度；④形體自身的顏色；⑤周圍環(huán)境的影響。物體受光后產(chǎn)生的明暗變化一般歸納為“三大面”、“五調(diào)子”?！叭竺妗敝傅氖橇撩妫ㄊ芄饷妫?、灰面（側(cè)光面）、暗面（背光面）。“五調(diào)子”指的是亮調(diào)、半亮調(diào)、明暗交界線、反光、投影。

亮調(diào)：是物體受到光線直射的地方，受光量大，調(diào)子明亮，面積較小。亮部受光的焦點叫“高光”，只有表面光滑的物面才會出現(xiàn)。半亮調(diào)：即中間調(diào)子或稱灰調(diào)子，是物體受光側(cè)射的部分，面積較大，呈現(xiàn)出較為清晰鮮明的漸變特點，調(diào)子變化豐富而微妙。

明暗交界線：是明部與暗部的分水嶺，是一個比較狹窄而調(diào)子較深的面，由于它受到環(huán)境光的反射很弱，又與受光部接近，明暗對比較強(qiáng)，因而給人的感覺其調(diào)子最深，寫生時務(wù)必抓準(zhǔn)明

暗交界線，是概括明暗調(diào)子和表現(xiàn)立體空間的關(guān)鍵。

反光：是環(huán)境光線反射影響的結(jié)果，反光部的調(diào)子比明暗交界線的調(diào)子要亮些，比半亮部的調(diào)子要弱得多，刻畫反光有利于立體感的表現(xiàn)。

投影：是由于物體阻擋了正面光源，投射在基面或其它物體上的黑影。投影雖然不是物象中受光強(qiáng)弱的內(nèi)容，但它是表現(xiàn)特定光源、特定環(huán)境所必須要刻畫的內(nèi)容，因此常常連同暗部一并表現(xiàn)。投影的調(diào)子，接近物體處較深，漸遠(yuǎn)漸淡，界沿也漸模糊。畫好投影有助于空間感的表現(xiàn)。

2、明暗素描的方法步驟

明暗習(xí)作，應(yīng)把整體觀察、整體表現(xiàn)的原則貫徹始終，使習(xí)作逐步深入，調(diào)整統(tǒng)一。作畫的過程大體有：構(gòu)圖定位、抓基本形體、深入刻劃和調(diào)整統(tǒng)一等階段。

1、構(gòu)圖定位：認(rèn)真觀察，把所有被描繪物象看成是一個整體“形”，先用記號線在畫面上確定這個“形”的位置，然后，再用直線輕輕地分別確定物體的位置，勾出對象的大略形體。主要的物體要突出，但又不宜放在正中，也不宜太靠邊，要注意留出天地，天要窄地要寬。畫面的物體要有主次，注意構(gòu)圖的均衡。勤于比較比例關(guān)系?？梢杂脧?fù)線，不要畫成凝重、封閉不可改動如同鐵絲般的單線。同時，適當(dāng)擺布大致的明暗和虛實的關(guān)系，用筆靈活有節(jié)奏，構(gòu)圖有穩(wěn)定感。（作畫前可多畫幾幅小草圖，把滿意的構(gòu)圖畫到正式的畫幅上）

2、抓基本形體：從結(jié)構(gòu)出發(fā)，以較輕的直線把握物象總的基本形體特征，并且分析出的形體結(jié)構(gòu)的關(guān)鍵轉(zhuǎn)折點的坐標(biāo)位置，（從整體到局部，從局部到細(xì)部，步步以找平分點方法來確定關(guān)鍵結(jié)構(gòu)點的位置較為方便、準(zhǔn)確），運用表現(xiàn)大塊體面的方法較準(zhǔn)確地畫出概括的基本形體。在抓基本形體的這一過程中，要掌握物象形體特征，反復(fù)推敲物象的比例（包括每個物體的高寬比例和物體與物體之間的比例）和結(jié)構(gòu)關(guān)系，運用直線找形，直到畫準(zhǔn)輪廓為止。同時概括地畫出基本的明暗調(diào)子（包括初步畫出固有色和背景的調(diào)子），使習(xí)作體現(xiàn)出素描黑白灰的明暗關(guān)系。

3、深入刻劃：深入刻劃，并非不分主次的平均對待（要有賓主意識），而是以畫面總效果為依據(jù)，抓住重點，深入表現(xiàn)。強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)，把形體畫結(jié)實。充分表現(xiàn)其質(zhì)感、立體感，利用虛實關(guān)系表現(xiàn)空間感，使人有身臨其境的感覺。作畫可以從明暗對比最強(qiáng)烈的明暗交界線開始，逐步向反光部、半亮部推進(jìn)。半明部最為清晰、鮮明，應(yīng)作重點刻畫，在表現(xiàn)時宜用清楚肯定的筆觸。半明部是顯示固有色最清楚的地方，可結(jié)合固有色進(jìn)行描繪。亮部色調(diào)的深淺也要依據(jù)固有色而定。深入刻畫時，最易陷入鉆局部和細(xì)節(jié)，應(yīng)特別注意克服。

明暗素描的整個過程要遵循從整體到局部，從局部到細(xì)部，從細(xì)部再回到整體的原則。這是對物像整體、局部、細(xì)部的反反復(fù)復(fù)的相互關(guān)照、比較的過程。

明暗習(xí)作的用筆一般說要均勻，輕松而有彈性，運用什么方法涂明暗，應(yīng)以表現(xiàn)特定的對象的質(zhì)感為依據(jù)，不應(yīng)有固定的程式。

4、調(diào)整統(tǒng)一：素描作業(yè)臨近結(jié)束，可常將作業(yè)放到較遠(yuǎn)處作比較檢查，看看畫畫，增增減減，把重點畫充分，使整個畫面的明暗虛實，更加統(tǒng)一和諧，使形象鮮明突出，獲得生動的藝術(shù)效果。

第五篇：高等院校動畫專業(yè)素描教學(xué)研究論文

內(nèi)容摘要：動畫專業(yè)在我國高校起步較晚，隨著動畫專業(yè)的快速發(fā)展，迫切需要以科學(xué)、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度對動畫專業(yè)基礎(chǔ)理論、學(xué)科理念及發(fā)展進(jìn)行嚴(yán)肅認(rèn)真的研究。素描教學(xué)作為基礎(chǔ)訓(xùn)練的核心課程，在動畫專業(yè)教學(xué)中占據(jù)重要地位。如何將素描教學(xué)與動畫專業(yè)方向進(jìn)行結(jié)合，成為一個新的研究課題。

關(guān) 鍵 詞：動畫專業(yè) 素描教學(xué) 課題訓(xùn)練

改革開放以來,我國高校經(jīng)歷了巨大的變革，生源的擴(kuò)大、市場經(jīng)濟(jì)的深入發(fā)展以及與國際間學(xué)術(shù)交流的逐漸增多，高等院校在學(xué)科結(jié)構(gòu)、辦學(xué)理念等方面都發(fā)生了較大的變化，新型學(xué)科、交叉學(xué)科不斷設(shè)立。從屬于藝術(shù)學(xué)科的動畫專業(yè)在此背景下在我國高校設(shè)立并迅速發(fā)展起來。從上世紀(jì)后期到今天，短短幾年的時間，動畫專業(yè)已經(jīng)遍及我國大部分高校。從教學(xué)規(guī)律與理論方面來講，動畫專業(yè)還處于起始階段。根據(jù)教育規(guī)律，對于動畫專業(yè)基礎(chǔ)理論、學(xué)科理念、專業(yè)發(fā)展必須進(jìn)行嚴(yán)肅認(rèn)真的研究，結(jié)合現(xiàn)狀在實踐中發(fā)展總結(jié)，站在學(xué)科前沿的高度以科學(xué)、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度對動畫專業(yè)具體的課程設(shè)置、教學(xué)大綱以及教學(xué)內(nèi)容和方法進(jìn)行研究論證，從宏觀發(fā)展到教學(xué)方式等各方面對動畫專業(yè)學(xué)科建設(shè)進(jìn)行完善。

素描教學(xué)作為基礎(chǔ)訓(xùn)練的核心課程，歷來在藝術(shù)學(xué)科中占據(jù)重要地位。隨著藝術(shù)設(shè)計相關(guān)專業(yè)的發(fā)展，關(guān)于設(shè)計專業(yè)素描教學(xué)的改革及探討相繼出現(xiàn)，觸及到素描教學(xué)與專業(yè)方向結(jié)合的課題，產(chǎn)生了許多具有建設(shè)性意義的探索。目前對于藝術(shù)設(shè)計中的平面設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計等在中國高校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)起步較早的學(xué)科，素描教學(xué)初步發(fā)展出一套相對完整的體系，教學(xué)改革邁入穩(wěn)步發(fā)展的階段。但針對于起步較晚的動畫專業(yè)，素描教學(xué)與其學(xué)科的結(jié)合還處于初級階段。既不能用傳統(tǒng)的藝術(shù)教學(xué)方式對待動畫專業(yè)的素描教學(xué)，也不能套用其他設(shè)計專業(yè)的模式。對于動畫專業(yè)如何開展素描教學(xué)，成為一個新的研究領(lǐng)域。

一、素描教學(xué)與動畫專業(yè)結(jié)合的意義

動畫專業(yè)對學(xué)生的要求不同于其他藝術(shù)專業(yè)，有其自身的特點。素描教學(xué)如何與動畫專業(yè)緊密結(jié)合已成為一個課題。

根據(jù)動畫專業(yè)的學(xué)科特點，素描訓(xùn)練的重點包括對人物、場景、空間的把握和造型能力以及對專業(yè)的控制能力等。具體來講，首先是動畫專業(yè)的學(xué)生要具備較強(qiáng)的描述能力，由于動畫專業(yè)對于計算機(jī)技術(shù)的要求較高，因此許多學(xué)生過分依賴計算機(jī)技術(shù)，忽視了動手能力的訓(xùn)練。然而，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨?、出色的控制能力依然是動畫專業(yè)學(xué)生必須具備的專業(yè)素質(zhì)。高校動畫專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)是動畫設(shè)計藝術(shù)人才，而不是計算機(jī)軟件操作人員，因此藝術(shù)素質(zhì)和能力的訓(xùn)練成為基礎(chǔ)訓(xùn)練中的一個重點。其次，動畫專業(yè)的學(xué)生要具備形象創(chuàng)作能力，這是動畫專業(yè)的重中之重。形象創(chuàng)作能力的培養(yǎng)無疑具有重要的意義，這種能力來源于對生活的細(xì)致觀察以及進(jìn)行專業(yè)的訓(xùn)練；此外，還有動態(tài)把握能力和場景表現(xiàn)能力。針對動畫專業(yè)特點，對人物動態(tài)和場景的表現(xiàn)是素描訓(xùn)練中的另一個重點，通過系統(tǒng)的訓(xùn)練可以使學(xué)生具備良好的創(chuàng)作能力，并在動畫設(shè)計環(huán)節(jié)發(fā)揮作用。

設(shè)計專業(yè)的學(xué)生要在短期的素描訓(xùn)練中迅速地改變早已形成的視覺思維習(xí)慣、視覺審美習(xí)慣和視覺表達(dá)習(xí)慣。要破壞舊的審美價值觀，建立新的審美價值觀。在素描訓(xùn)練中，技術(shù)要適應(yīng)思維的變化，即技術(shù)語言為思維服務(wù)。

遵循藝術(shù)教育規(guī)律并針對專業(yè)要求，可以將素描教學(xué)安排為上、下兩個學(xué)期進(jìn)行，以明確的課題訓(xùn)練為單元，對不同的內(nèi)容采取不同的教學(xué)手段和方式，明確訓(xùn)練目的，以期達(dá)到良好的訓(xùn)練效果。本文將以第一學(xué)期的課題訓(xùn)練作為研究內(nèi)容，進(jìn)行具體的探討。

二、動畫專業(yè)素描課題訓(xùn)練

課題訓(xùn)練一：描繪能力訓(xùn)練

描繪能力訓(xùn)練安排在學(xué)生入校后的第一學(xué)期，由于我國藝術(shù)招生考試制度存在一些問題，大多數(shù)學(xué)生在入學(xué)前接受的幾乎是完全一樣的繪畫訓(xùn)練。這樣的模式，一方面使招生考試有了一個容易劃分的標(biāo)準(zhǔn)；另一方面卻或多或少地扼殺了學(xué)生的個性。本課程首先要對學(xué)生進(jìn)行專業(yè)方向分析，改變學(xué)生的應(yīng)試狀態(tài)，從開始便進(jìn)入專業(yè)狀態(tài)。此部分的教學(xué)重點是描繪能力的訓(xùn)練，根據(jù)專業(yè)特點選擇描繪對象，使學(xué)生進(jìn)入一個全新的思維狀態(tài)。

有機(jī)物描繪（自然生命體）

花卉、植物、動物、貝殼、化石、地貌、水紋宇宙、景觀氛圍等自然事件成為視覺世界中最為普遍與生動多變的圖像；同時，自然的表現(xiàn)樣式的發(fā)展也典型地反映了“視覺方式”的演化：從稚拙的模仿發(fā)展為技法成熟的再現(xiàn)，從線性透視的三維空間表達(dá)轉(zhuǎn)化出多維及抽象的揮寫，從寄景抒情的意境渲染演繹為隱喻的象征語義……視覺藝術(shù)實踐表明，自然物象與自然景觀無疑是創(chuàng)造性設(shè)計活動的不竭源泉之一，是激發(fā)創(chuàng)造靈感的動機(jī)之一，是獲得創(chuàng)造動力的啟示之一，是形成設(shè)計的藝術(shù)風(fēng)格、語言形式的文本之一。

大自然中隱存著視覺形式的所有要素：對稱、比例、平衡、協(xié)調(diào)、對比、線條、形態(tài)、空間、光影、色彩、肌理、圖案等。在自然中進(jìn)行課題的選擇，其意義就在于研究如何將這些要素從自然形態(tài)中辨識、分析、生成出來，從不同的層面理解自然的表現(xiàn)語義，實現(xiàn)在動畫設(shè)計藝術(shù)中具有獨立價值的表現(xiàn)與運用。

在自然物體描繪訓(xùn)練過程中，有針對性地選擇物體，引導(dǎo)學(xué)生從不同的視角感受對象，體會自然形象的轉(zhuǎn)換，同時掌握由三維向二維轉(zhuǎn)換的規(guī)律和技巧。

無機(jī)物描繪（強(qiáng)調(diào)質(zhì)感）

任何物體的外部形態(tài)，除了自身的外部造型以外，都是通過形成外部形體材料的表面結(jié)構(gòu)關(guān)系來表現(xiàn)自己的存在，都隱藏著物體材質(zhì)的美感，作為未來動畫設(shè)計師的學(xué)生應(yīng)該深刻地研究它，挖掘它材質(zhì)的美感，以便在將來的設(shè)計中將物體材質(zhì)的美感更深刻地表現(xiàn)出來。

通過這個單元課程的訓(xùn)練，進(jìn)一步深化學(xué)生對客觀物體特性的觀察、思考和認(rèn)識的敏感性，提高學(xué)生應(yīng)具備的眼、心、手三位一體的表達(dá)能力，同時也進(jìn)一步訓(xùn)練學(xué)生細(xì)膩的觀察能力、堅毅的態(tài)度、專注的精神狀態(tài)和豐富的表現(xiàn)手法。我們有著各種物體的質(zhì)地感覺，不同的質(zhì)地產(chǎn)生出豐富的質(zhì)感。畫面中質(zhì)感的表現(xiàn)一般是由模仿物體表面形態(tài)開始的，平面描繪的方法能夠產(chǎn)生視覺想象，利用各種工具、材料制作的方法可以使質(zhì)感的表現(xiàn)更為豐富。

質(zhì)感既是視覺的又是觸覺的，有時需要眼睛和手的共同參與，許多物體表面細(xì)微的肌理需要結(jié)合皮膚的接觸才能感覺到。同類的材質(zhì)，外表一樣，但手感不同，有些材質(zhì)的外表與手感是相反的。選擇生活中的無機(jī)物進(jìn)行質(zhì)感描繪訓(xùn)練，根據(jù)質(zhì)感類別選擇物體，如金屬、塑料、玻璃、紙品、織物等，對物體進(jìn)行深入描繪，通過細(xì)節(jié)感受形體，通過訓(xùn)練使學(xué)生體會無機(jī)物與自然生命體的不同狀態(tài)，產(chǎn)生鮮明的感受，同時極大地提高學(xué)生的描繪能力。

課題訓(xùn)練二：形象創(chuàng)作能力訓(xùn)練

形象的創(chuàng)作能力在動畫專業(yè)中有著非常重要的意義，也是基礎(chǔ)訓(xùn)練中的重點，需要用較多的學(xué)時來完成。這一課題分為兩部分進(jìn)行，即人物寫生訓(xùn)練和人物形象創(chuàng)作訓(xùn)練。(轉(zhuǎn)第117頁）

(接第111頁）

人物寫生訓(xùn)練

在造型語言中“形”具有深刻的內(nèi)涵，它是一種立體的、全局的、內(nèi)在的物態(tài)現(xiàn)象。藝術(shù)家的觀看，是對外在諸多因素的一種整體觀照。當(dāng)我們想進(jìn)一步觀看物象時，總是在比較、目測的過程中接近我們想要了解的，必促使感受系統(tǒng)在觀看過程中獲得一種整體經(jīng)驗，如此，才能便利我們更大范圍地觀察物象，把握比例的可能性。當(dāng)物體的整體印象貫穿于素描的始終，并在深入確定物象關(guān)系的過程中，始終把握住基本的脈絡(luò)，這便是達(dá)到準(zhǔn)確描繪目的的前提，也是整體觀察的意義所在。人物寫生訓(xùn)練中對“形”的把握相當(dāng)重要，它直接影響著后期的形象創(chuàng)作。

人物寫生訓(xùn)練部分強(qiáng)調(diào)對人體結(jié)構(gòu)知識和表現(xiàn)技法的掌握，著重進(jìn)行結(jié)構(gòu)、動態(tài)的表現(xiàn)訓(xùn)練。人物形象的選擇應(yīng)廣泛，男、女、老、幼以及各個行業(yè)的形象都應(yīng)該有所涉及。訓(xùn)練過程分組進(jìn)行，分別以頭面部表情、肢體表情為主題進(jìn)行訓(xùn)練。

不同于傳統(tǒng)的人物寫生，頭面部表情訓(xùn)練部分更加注重情緒的表現(xiàn)，課堂教學(xué)采取短期作業(yè)的方式，使學(xué)生體會不同性別、年齡對象的喜、怒、哀、樂等狀態(tài)，訓(xùn)練迅速捕捉表情、表達(dá)情緒的技巧。肢體表情訓(xùn)練部分分為著衣和人體兩個方面進(jìn)行，重點放在動態(tài)結(jié)構(gòu)和肢體語言兩個方面，首先使學(xué)生具備相關(guān)的人體結(jié)構(gòu)知識，并能夠熟練地運用，同時通過不同的動態(tài)表現(xiàn)，進(jìn)一步體會肢體語言所體現(xiàn)出的情緒，將肢體表情與面部表情相結(jié)合，更加生動地表現(xiàn)人物形象。

人物形象創(chuàng)作訓(xùn)練

人物形象創(chuàng)作訓(xùn)練是在前期寫生訓(xùn)練的基礎(chǔ)上進(jìn)行的主題創(chuàng)作。主要分為三個主題進(jìn)行（根據(jù)學(xué)時可適當(dāng)增加）。

主題創(chuàng)作一，設(shè)計創(chuàng)作一個典型人物的系列狀態(tài)。要求學(xué)生結(jié)合模特或圖片，自己設(shè)計一個人物形象，完成一個不少于二十個表情和動態(tài)的系列形象創(chuàng)作。

主題創(chuàng)作二，根據(jù)文學(xué)作品描述，創(chuàng)作一個人物形象，描繪其一天的生活狀態(tài)，此系列不少于20個表情和動態(tài)。

主題創(chuàng)作三，結(jié)合場景創(chuàng)作人物形象，設(shè)計（或根據(jù)文學(xué)作品選擇）一個較簡單的情節(jié)，結(jié)合室內(nèi)、外場景進(jìn)行創(chuàng)作。此系列篇幅不限，要求形象生動，場景和諧，情節(jié)完整。

人物形象創(chuàng)作階段介入實質(zhì)性的動畫形象創(chuàng)作，此階段要采用多種形式幫助順利完成課題訓(xùn)練，如模特的配合、圖片的利用、速寫練習(xí)、計算機(jī)模擬等各種手段進(jìn)行輔助，嚴(yán)格根據(jù)要求，創(chuàng)作完整、生動的人物形象。

綜上所述，動畫專業(yè)作為一個快速發(fā)展的新興學(xué)科，對其教學(xué)理論和方法進(jìn)行探討有著重要意義，素描作為基礎(chǔ)訓(xùn)練的一部分，為學(xué)生的專業(yè)發(fā)展打下堅實的基礎(chǔ)。通過課題訓(xùn)練的方式使學(xué)生從客觀世界的存在規(guī)律中發(fā)現(xiàn)“素描”中的設(shè)計因素，使素描訓(xùn)練從技法的思考和表達(dá)向思維的變化和表達(dá)方面轉(zhuǎn)變，培養(yǎng)學(xué)生對客觀世界多角度地觀察、分析、理解的能力以及由此而發(fā)的想象和創(chuàng)造能力。動畫專業(yè)素描基礎(chǔ)訓(xùn)練過程應(yīng)該是培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造性思維的過程。在這個過程中所有的表現(xiàn)技巧都要隨著視覺和思維的變化而變化，在變化中形成適應(yīng)現(xiàn)代動畫設(shè)計需要的新的視覺思維基礎(chǔ)、新的審美基礎(chǔ)和新的技術(shù)語言基礎(chǔ)。研究動畫專業(yè)的素描教學(xué)理論和方法，必將對高等院校動畫專業(yè)的健康發(fā)展奠定基礎(chǔ)。

參考文獻(xiàn)：

[1](英)約翰·伯格著，劉惠媛譯.廣西師范大學(xué)出版社，2005.[2](美)S.阿瑞提著，錢崗南譯.創(chuàng)造的秘密.遼寧人民出版社，1987.