第一篇:大學(xué)美術(shù)鑒賞論文
美 術(shù) 鑒 賞 論 文
姓名:趙永杰 學(xué)號(hào):090502137院系:管理科學(xué)與工程 專業(yè):物流管理 班級(jí):0905021 日期:2010/12/24
美術(shù)鑒賞是人們運(yùn)用自己的視覺感知與已有的生活經(jīng)驗(yàn)、審美知識(shí)等對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、聯(lián)想、分析、判斷的欣賞與鑒別的過程,是鑒賞者獲得審美享受、提高審美能力、陶冶情操、理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的特殊的精神活動(dòng),也是鑒賞者對(duì)美術(shù)作品再創(chuàng)作的過程。
美術(shù)鑒賞既涉及美術(shù)作品本身的藝術(shù)魅力和審美價(jià)值,又涉及鑒賞者的知識(shí)、能力、修養(yǎng)和復(fù)雜的心理過程??梢哉f,美術(shù)鑒賞受到主客體兩方面條件的制約。這兩個(gè)條件即美術(shù)鑒賞的客體條件(美術(shù)作品)與主體條件(鑒賞者)。美術(shù)鑒賞的客體條件是指被鑒賞的美術(shù)作品,如果客體不具備一定的審美價(jià)值與藝術(shù)價(jià)值,便失去了鑒賞的意義與價(jià)值。伏爾加河上的纖夫》 列賓(俄)
1863年在人民群眾反對(duì)沙皇專制制度、爭(zhēng)取自由的影響下,俄國彼得堡美術(shù)學(xué)院14名學(xué)生拒絕按照學(xué)院硬性規(guī)定的題目進(jìn)行畢業(yè)考試,他們走向社會(huì),組成了巡回展覽學(xué)會(huì)。他們創(chuàng)作了許多揭露農(nóng)奴制度、反映俄羅斯人民苦難生活的美術(shù)作品。這些作品內(nèi)容新穎,形式活潑,富于戰(zhàn)斗性,在俄國各地巡回展覽,影響很大,被稱為“巡回畫派”。其中列賓和蘇里柯夫是杰出代表。
列賓(1844-1930)著名的油畫《伏爾加河上的纖夫》,畫的是在炎熱的夏天,一群衣著破爛不堪的纖夫邁著沉重而疲憊的步伐拖著貨船,艱難地走在伏爾加河畔的沙灘上。沙灘上的幾只破籮筐,增添了畫面的凄慘景色。畫中共有11名纖夫,經(jīng)過畫家精心刻畫,反映出他們各自不同的年齡、經(jīng)歷、性格和氣質(zhì)。領(lǐng)頭的纖夫叫卡寧,穿著滿是補(bǔ)丁的衣服,兩手下垂,身上的纖繩繃得很緊,忍受著體力上和精神上的痛苦。中間突出的人物是那位身著淺色衣服的少年,他緊蹙著眉頭,吃力地用手調(diào)整壓在肩上的纖繩,從他那昂起頭的姿勢(shì)看得出,在他身上蘊(yùn)藏著一種潛在的反抗力量。最后兩位人物動(dòng)態(tài)對(duì)比鮮明。一位低垂著頭茫然地向前移動(dòng)著身軀,一副聽天由命的樣子;一位回頭怒視著后面船上的船主,臉上是憤憤不平的表情。
列賓是十九世紀(jì)俄羅斯最杰出的畫家。他擅長社會(huì)風(fēng)俗畫和肖像畫,他的許多優(yōu)秀作品直接而又廣泛地反映了他所處的那個(gè)時(shí)代。列賓從小就喜歡繪畫,后來經(jīng)過努力考上了美術(shù)學(xué)院?!斗鼱柤雍由系睦w夫》是列賓的第一幅成名之作,這幅畫共畫了三年多時(shí)間。為了創(chuàng)作這幅畫,列賓親自到伏爾加河邊居住,和纖夫們交朋友。他尋找了各種不同類型的纖夫形象,認(rèn)真觀察,并畫了許多人物寫生畫,表現(xiàn)不同年齡、個(gè)性、姿態(tài)的纖夫。正是通過大量的人物寫生,列賓抓住了伏爾加河纖夫的典型特征,把他們表現(xiàn)的十分真實(shí)、深刻又各具特色。這幅畫以狹長的橫幅展現(xiàn)了一群纖夫的形象:遠(yuǎn)處伏爾加河畔的陽光酷烈,沙灘荒蕪。近景只有埋在沙里的幾只破籃筐作點(diǎn)綴,景色十分悲涼。一隊(duì)穿戴破爛不堪的纖夫正拉著重載貨船,緩慢地沿著河岸沙灘向前走著。畫面上的纖夫,有強(qiáng)壯的,有體弱的,有年老的,有年青的。他們的步子是那樣的沉重,令人似乎可以聽到“伏爾加船夫曲”那壓抑低沉而又雄壯的回聲。纖夫共有11人、約略分成三組。這里每一個(gè)形象都經(jīng)過列賓仔細(xì)推敲,并畫過人物寫生。他們的年齡、經(jīng)歷、性格、體力以及他們的精神氣質(zhì)各有差別。為了更好地展示纖夫們的性格特征和內(nèi)心世界,列賓采用了畫幅較寬的橫構(gòu)圖,把眾多的人物安置在與伏爾加河幾乎平行的位置上.人物的高低錯(cuò)落,使畫面形成一種有力的節(jié)奏。遼闊壯麗的伏爾加河與衣衫襤縷但又顯示出雄厚力量的纖夫們形成了鮮明的對(duì)比。這幅畫是受到了詩人涅克拉索夫同名詩歌的啟發(fā)而創(chuàng)作的:
到伏爾加河邊去,是誰在偉大約俄羅斯河上呻吟,這呻吟聲是一支沉痛的歌曲,那就是拉纖夫們?cè)谕纯嗟男羞M(jìn)。
以此展開擴(kuò)寫:
大二這學(xué)期,我們開設(shè)了美術(shù)鑒賞這門課,通過對(duì)這門課的學(xué)習(xí),我有了很大的收獲和體會(huì),我發(fā)現(xiàn)美術(shù)是一種富有內(nèi)涵,表現(xiàn)形式多樣,意義深刻悠遠(yuǎn)的藝術(shù)形式。老師講課的內(nèi)容和上課的氣氛讓我覺得很愉悅,課堂上我也學(xué)到了很多知識(shí),讓我學(xué)會(huì)了如何真正的去欣賞一幅畫,從它給人的第一直觀感覺到它所真正表達(dá)的內(nèi)涵以及再想象出畫家在作這幅畫的時(shí)候是什么樣的心情。跟著老師的思路的見解,我不僅領(lǐng)略到了大作的美還領(lǐng)悟到生活中處處充滿了美。我最喜歡的是風(fēng)景畫,平時(shí)也喜歡搜集一些感覺比較唯美的風(fēng)景圖,我覺得大自然賦予人的是最真實(shí)最純凈的。在一些風(fēng)景圖中,我能感悟到自然的神奇召喚。在一次偶然間我看到了一副風(fēng)景油畫叫《干草車》,一開始我沒能夠理解這幅畫,我就查閱了一些參考資料,了解到了作者的簡(jiǎn)介已經(jīng)當(dāng)時(shí)的背景。下面我就以自己所了解到的對(duì)這幅油畫《干草車》進(jìn)行一些淺顯的賞析。
首先了解到19世紀(jì)是英國風(fēng)景畫的黃金時(shí)代,康斯太勃爾是其中最卓越的風(fēng)景畫大師。長期在家鄉(xiāng)研究農(nóng)村景色,畫了許多素描、油畫習(xí)作,然后進(jìn)行創(chuàng)作。作品真實(shí)生動(dòng)地表現(xiàn)瞬息萬變的大自然景色,與當(dāng)時(shí)學(xué)院派虛構(gòu)呆板成了對(duì)照,其畫風(fēng)對(duì)后來法國風(fēng)景畫的革新和浪漫主義的繪畫有很大啟發(fā)作用。不同于透納的幻想主義風(fēng)格,康斯太勃爾是忠實(shí)的現(xiàn)實(shí)主義畫家,他的風(fēng)景畫技法自然,追求真實(shí)的視覺感受,許多風(fēng)景畫都是畫家對(duì)家鄉(xiāng)真實(shí)風(fēng)格的忠實(shí)描繪。
《干草車》是康斯太勃最著名的代表作?!陡刹蒈嚒访枥L的是一幅充滿詩意的家鄉(xiāng)風(fēng)景畫名作,也是其田園抒情風(fēng)景畫中最富有詩意的一幅。畫面中的馬車上裝滿干草,在清淺的小溪上涉水而過,富有恬淡的生活情趣,人對(duì)自然和生活的熱愛也由此激發(fā)出來。
這幅作品是對(duì)地道的英國農(nóng)村風(fēng)光的描繪。畫面的前方是一條沿河的鄉(xiāng)間小道,一條花色斑紋的小狗站在路上向河里張望,明鏡般的河水里,兩匹馬并排拉著一輛粗糙的四輪干草車涉水而過,車上坐著兩個(gè)男人,看得出是當(dāng)?shù)氐霓r(nóng)夫。車子經(jīng)過的時(shí)候,劃破了平靜的河水,水面上蕩起層層漣漪。水面右端有一只小船掩映在茂密的水草叢里。畫面左邊小路盡頭,座落著一所鄉(xiāng)下農(nóng)舍,農(nóng)舍的右方矗立著幾棵大樹,從遠(yuǎn)處望去,白色墻面,紅色屋頂?shù)霓r(nóng)舍與周圍的綠樹青水渾然一體,協(xié)調(diào)柔和,醒目不張揚(yáng)。畫面遠(yuǎn)方,黃綠色的田野延伸到茂密的樹林深處,高遠(yuǎn)的天幕上布滿富有動(dòng)感的變幻無常的云,把整個(gè)畫面襯托得空闊而靈動(dòng)。這幅作品于1624年在法國巴黎展出,以其絢爛渾厚的色彩,詩一般的情調(diào)和真實(shí)的描繪博得了人們的贊賞。整個(gè)畫面清新自然,搖曳多姿,如詩如畫,彌漫著濃厚的鄉(xiāng)土氣息。畫中運(yùn)用了多種色彩,紅花綠草,藍(lán)天白云,青水碧波,各種顏色互相對(duì)應(yīng)又相互交織,打破了古典主義畫家一直用棕色褐色所營造的凝重壓抑氣氛,把畫面渲染得明快淡雅。畫面中的云朵描繪得極富特色,分透明和不透明的,它們仿佛都在流動(dòng)著,而藍(lán)灰、銀灰和微綠不同色澤的云層把云朵的變化無常的形態(tài)和厚薄輕重的質(zhì)感形象地體現(xiàn)出來,讓人不得不嘆服畫家精微的觀察力和極端細(xì)膩的用筆。畫上的光線運(yùn)用也很有特色。正午的陽光穿過樹木的枝椏照在水面上,水面上泛起層層漣漪,光影在水面上閃爍、跳躍,鮮活得好像觸手可及。樹葉也在陽光的照射下閃著黃色光輝,就像滿樹金子一樣。據(jù)說畫家
愛用白色的亮點(diǎn)來表現(xiàn)樹葉上的閃光,因而被人們稱為“康斯太勃爾的雪”,在這幅畫上就體現(xiàn)得很明顯。正如籍里柯曾評(píng)價(jià)的那樣:“正是康斯太勃爾給了我一個(gè)優(yōu)美的世界,康斯太勃爾所用的各種不同對(duì)比的色彩,從遠(yuǎn)處看產(chǎn)生了一種跳動(dòng)的效果?!?在他看,他應(yīng)該畫的就是眼睛所看見的自然的真實(shí),這是最美麗不過的。康斯太勃爾一直立足于真實(shí)的現(xiàn)實(shí)描繪,為了表達(dá)各種各樣的生動(dòng)景色,他大膽創(chuàng)新,通過各種表現(xiàn)手法把自己視角中的景色描繪在畫布上。在這幅面中,光線、空氣、發(fā)光的樹葉、富于變化的云,都描繪得如同真的一般,我們從這幅畫中也可看到畫家在風(fēng)景畫上不同凡響的精湛造詣。
美術(shù)鑒賞即是對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行評(píng)價(jià)和欣賞,實(shí)際上是一種審美活動(dòng),它是鑒賞者運(yùn)自己的感知能力、情感、審美經(jīng)驗(yàn)和知識(shí)修養(yǎng),對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、理解和評(píng)價(jià),從而獲得審美享受和藝術(shù)知識(shí),提高審美能力、陶冶情操的過程。它也是鑒賞者面對(duì)足以引起審美情感的作品,二者相互作用而產(chǎn)生的一種心物感應(yīng)、物我交融的復(fù)雜心理過程。通過對(duì)這幅《干草車》的鑒賞以及推及到其它的作品可以看出,通過對(duì)美術(shù)作品的鑒賞不僅可以學(xué)到美育知識(shí),更可以培養(yǎng)創(chuàng)造美的能力。對(duì)我們的性格,感情,認(rèn)識(shí),人生觀,思想觀等都有非常重要的意義,可以培養(yǎng)我們的積極性、主動(dòng)性,使藝術(shù)素養(yǎng)、人文修養(yǎng)得到提高。我們?cè)谛蕾p這些美術(shù)作品的過程中會(huì)被其中真實(shí)而生動(dòng)的形象所打動(dòng),喚起我們優(yōu)美崇高的思想感情。在這種潛移默化的過程中,我們會(huì)得到心靈的凈化,情感的陶冶,在不知不覺中接受了健康向上的精神品質(zhì)和道德情操,從而改善人的情感狀態(tài),影響人行為。同時(shí)也得到視覺的愉悅和享受,擴(kuò)大我們的知識(shí)領(lǐng)域,開闊了我們的視野。
通過學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞課,使我的視野更加開闊,也拓寬了我的知識(shí)面,學(xué)到了專業(yè)課理論知識(shí)以外的東西,我一直以來就很喜歡風(fēng)景畫,也喜歡在網(wǎng)上搜集一些認(rèn)為有唯美意境的風(fēng)景圖,這門課培養(yǎng)了我對(duì)美的認(rèn)識(shí)和鑒賞能力,讓我可以更加細(xì)致的觀察生活中的美。更加堅(jiān)定了我對(duì)美好生活的追求與熱愛。
第二篇:大學(xué)美術(shù)鑒賞論文
通過學(xué)習(xí)十幾周的美術(shù)鑒賞,有了深刻的感受。美術(shù)鑒賞不僅僅是一門藝術(shù)課程,更是一門與個(gè)人的修養(yǎng)有關(guān)的素質(zhì)教育課程。經(jīng)過將近半個(gè)學(xué)期的美術(shù)鑒賞的學(xué)習(xí),我對(duì)美術(shù)史有了從無到有的了解,至少是或多或少有了些了解。聽了半個(gè)學(xué)期,我覺得山水畫最吸引我,非常佩服畫家們的才藝。
山水畫是中國人所特有的一個(gè)文化概念。中國人的山水畫不同于外國人的風(fēng)景畫,它不是再現(xiàn)自然景觀,而是通過自然景觀的表現(xiàn),賦予自然以文化的內(nèi)涵和審美的觀照。山水畫的緣起,使中國畫發(fā)生了重大變化,形成了以山水為主,山水、人物、花鳥交替發(fā)展的格局。山水畫雖起步較晚,但較之人物、花鳥卻一直成為中國美學(xué)的主脈。下面選擇了唐寅的《山路松聲圖》進(jìn)行賞析。
唐寅,是我國繪畫史上杰出的畫家、文學(xué)家。吳縣(今江蘇蘇州)人。初字伯虎,更字子畏,號(hào)桃花庵主等。晚年信佛,有六如居士等別號(hào)。數(shù)中國歷代畫家中,唐寅知名度最高,他的名字婦孺皆知,“唐伯虎點(diǎn)秋香”、“三笑”、在民間廣為流傳。
在《山路松聲圖》中,唐寅以清勁的細(xì)條長線勾皴(中鋒濕筆),隨著山勢(shì)變化,或用長線直皴,或作曲線孤皴,連皴帶染。局部用側(cè)鋒勾斫,偶爾在皴筆線之間,留幾道空白,好像黑中露出白線,更突出山石的硬蛸質(zhì)感。整個(gè)畫面線條輕松流暢,似柔實(shí)剛,畫得非常率意,使山、石充滿活力.與古松優(yōu)美的姿態(tài)相映成趣,洋溢出一種飄逸灑脫情致。同時(shí)以淡墨渲染,濃墨點(diǎn)苔,明沽清潤的墨色,更增加作品秀潤雅逸之趣。
在表現(xiàn)技法上,唐寅以暢達(dá)自如的筆墨揮寫山石樹木,筆法上略近杜堇,較南宋畫家更為灑脫靈活,與筆法勻細(xì)、設(shè)色秀艷的風(fēng)格判然有別。此畫以淡墨暈染,濃墨強(qiáng)調(diào),濃淡枯濕,恰到好處,形成了生動(dòng)的墨韻,令人感到色澤豐富無窮。用筆頓挫轉(zhuǎn)折,遒勁飛舞,巧妙的點(diǎn)出了松聲之意境。淡墨暈染,濃墨強(qiáng)調(diào),濃淡枯濕,恰到好處,形成了生動(dòng)的墨韻,令人感到色澤豐富無窮。
學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞這門課程,可以使我們了解更多的美術(shù)知識(shí),提高我們的美術(shù)鑒賞能力,培養(yǎng)我們的藝術(shù)審美興趣,而這對(duì)提高我們的全面素質(zhì)起著十分巨大的作用。
第三篇:大學(xué)美術(shù)鑒賞論文
大學(xué)美術(shù)鑒賞
摘要:美術(shù)鑒賞課將我?guī)У搅艘粋€(gè)全新的世界,帶到了一個(gè)我以前從未涉足過的領(lǐng)域,帶到了藝術(shù)的殿堂,我可以說出那些美麗的作品的故事,它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美,原來一個(gè)人的思想可以這樣表達(dá),原來先代們是那么的智慧。
美術(shù)鑒賞是運(yùn)用感知、經(jīng)驗(yàn)對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、聯(lián)想、分析和判斷,獲得審美享受,并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動(dòng)。美術(shù)鑒賞活動(dòng)能幫助我們?cè)谛蕾p、鑒別與評(píng)價(jià)美術(shù)作品的過程中,逐步提高審美能力,形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
關(guān)鍵詞:繪畫、梵高、中國建筑、鑒賞
一、對(duì)繪畫的鑒賞
繪畫是造型藝術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式。它是指運(yùn)用線條、色彩和形體等藝術(shù)語言,通過造型、設(shè)色和構(gòu)圖等藝術(shù)手段,在二維空間(即平面)里塑造出靜態(tài)的視覺形象,以表達(dá)作者審美感受的藝術(shù)形式。
就像梵高的藝術(shù)是偉大的然而在他生前并未得到社會(huì)的承認(rèn)。他作品中所包含著深刻的悲劇意識(shí)其強(qiáng)烈的個(gè)性和在形式上的獨(dú)特追求遠(yuǎn)遠(yuǎn)走在代的前面的確難以被當(dāng)時(shí)的人們所接受。他以環(huán)境來抓住對(duì)象他重新改變現(xiàn)實(shí),以達(dá)到實(shí)實(shí)在在的真實(shí),促成了表現(xiàn)主義的誕生,在人們對(duì)他的誤解最深的時(shí)候,正是他對(duì)自己的創(chuàng)作最有信心的時(shí)候。因此才留下了永遠(yuǎn)的藝術(shù)著作。他直接影響了法國的野獸主義德國的表現(xiàn)主義以至于20世紀(jì)初出現(xiàn)的抒情抽象肖像?!断蛉湛肪褪窃陉柟饷髅臓N爛的法國南部所作的。畫家像閃爍著熊熊的火焰滿懷熾熱的激情令運(yùn)動(dòng)感的仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力色彩的對(duì)比也是單純強(qiáng)烈的。然而在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。觀者在觀看此畫時(shí)無不為那激動(dòng)人心的畫面效果而感應(yīng)心靈為之震顫激情也噴薄而出無不躍躍欲試共同融入到凡高豐富的主觀感情中去。
二、對(duì)中國建筑的鑒賞
中國建筑,具有悠久的歷史傳統(tǒng)和光輝的成就,是世界上最古老的建筑體系之一,有7000年以上有實(shí)物可考的歷史。3000年前已形成以木構(gòu)架為主要結(jié)構(gòu)、以封閉的院落為基本的群體布置方式的獨(dú)特風(fēng)格。它的發(fā)展從未中斷,并對(duì)朝鮮、日本和東南亞各地的建筑有重要影響。它從陜西半坡遺址發(fā)掘的方形或圓形淺穴式房屋發(fā)展到現(xiàn)在,已有六、七千年的歷史。修建在崇山峻嶺之上、蜿蜒萬里的長城,是人類建筑史上的奇跡;建于隋代的河北趙縣的安濟(jì)橋,在科學(xué)技術(shù)同藝術(shù)的完美結(jié)合上,早已走在世界橋梁科學(xué)的前列;現(xiàn)存的高達(dá)67.1米的山西應(yīng)縣佛宮寺木塔,是世界現(xiàn)存最高的木結(jié)構(gòu)建筑;北京明、清兩代的故宮,則是世界上現(xiàn)存規(guī)模最大、建筑精美、保存完整的大規(guī)模建筑群。至于我國的古典園林,它的獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格,使它成為中國文化遺產(chǎn)中的一顆明珠。這一系列現(xiàn)存的技術(shù)高超、藝術(shù)精湛、風(fēng)格獨(dú)特的建筑,在世界建筑史上自成系統(tǒng),獨(dú)樹一幟,是我國古代燦爛文化的重要組成部分。它們像一部部石刻的史書,讓我們重溫著祖
國的歷史文化,激發(fā)起我們的愛國熱情和民族自信心,同時(shí)它也是一種可供人觀賞的藝術(shù),給人以美的享受,所以,我國古代的建筑藝術(shù)也是美術(shù)鑒賞的重要對(duì)象。
中國建筑體系是以木結(jié)構(gòu)為特色的獨(dú)立的建筑藝術(shù),在城市規(guī)劃、建筑組群、單體建筑以及材料、結(jié)構(gòu)等方面的藝術(shù)處理均取得輝煌的成就。傳統(tǒng)建筑中的各種屋頂造型、飛檐翼角、斗拱彩畫、朱柱金頂、內(nèi)外裝修門及園林景物等,充分體現(xiàn)出中國建筑藝術(shù)的純熟和感染力。七千年前河姆渡文化中即有榫卯和企口做法。半坡村已有前堂后室之分。商殷時(shí)已出現(xiàn)高大宮室。西周時(shí)已使用磚瓦并有四合院布局。春秋戰(zhàn)國時(shí)期更有建筑圖傳世。京邑臺(tái)榭宮室內(nèi)外梁柱、斗供上均作裝飾,墻壁上飾以壁畫。秦漢時(shí)期木構(gòu)建筑日趨成熟,建筑宏偉壯觀,裝飾豐富,舒展優(yōu)美,出現(xiàn)了阿房宮、未央宮等龐大的建筑組群。魏晉、南北朝時(shí)期佛寺、佛塔迅速發(fā)展,形式多樣,屋脊出現(xiàn)了鴟吻飾件。隋唐時(shí)期建筑采用琉璃瓦,更是富麗堂皇,當(dāng)時(shí)所建的南禪寺大殿、佛光寺大殿迄今猶存,舉世矚目。五代、兩宋都市建筑興盛,商業(yè)繁榮,豪華的酒樓、商店各有飛閣欄檻,風(fēng)格秀麗,明清時(shí)代的宮殿苑囿和私家園林保存至今者尚多,建筑亦較宋代華麗繁瑣、威嚴(yán)自在。近現(xiàn)代中國建筑藝術(shù)則在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)相吸收當(dāng)今世上建筑藝術(shù)長處的實(shí)踐中,不斷發(fā)展,有所創(chuàng)新。
中國古代建筑的藝術(shù)成就令世界各國人民嘆為觀止,取決與它那獨(dú)特的結(jié)構(gòu)。在我們來看一看古代建筑的特點(diǎn)。下面是我們從網(wǎng)上和圖書館查閱收集來的關(guān)于古代建筑的信息。
三、豐富多采的藝術(shù)形象
如前所述,建筑不僅僅是技術(shù)科學(xué),而且是一種藝術(shù)。中國古代建筑經(jīng)過長時(shí)期的努力,同時(shí)吸收了中國其他傳統(tǒng)藝術(shù),特別是繪畫、雕刻、工藝美術(shù)等造型藝術(shù)的特點(diǎn),創(chuàng)造了豐富多采的藝術(shù)形象,并在這方面形成了不少特點(diǎn)。其中比較突出的,有以下三個(gè)方面。
1、富有裝飾性的屋頂
2、襯托性建筑的應(yīng)用
3、色彩的運(yùn)用
偉大的中華民族,文明傳承了幾千。中國建筑,一個(gè)代表著中華民族的輝煌成就的標(biāo)志,在歷史的長河中留下了光輝燦爛的一頁。伴隨著對(duì)勞動(dòng)人民的深深敬佩。我們的研究接近尾聲了,古代建筑的藝術(shù)成就,是我們每一個(gè)中國人的驕傲。讓我們期待中國的明天更美好。
結(jié)束語
美術(shù)鑒賞課更好的培養(yǎng)我們,提高我們的素質(zhì),最根本地是提升了我們的精神境界。美術(shù)鑒賞的最終意義,就在于使大學(xué)生的情感得到陶冶,思想得到凈化,品格得到完善,從而使身心得到和諧發(fā)展,精神境界得到升華,自身得到美化。美術(shù)鑒賞有益于我們靈魂的雕鑄和人格的完善 藝術(shù)教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能,并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強(qiáng)意識(shí),不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量,從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力,促進(jìn)人的全面發(fā)展與完善。人的全面發(fā)展,正如恩格斯所認(rèn)為的那樣,包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面,全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。鑒于此,大學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)已經(jīng)日益融入時(shí)代的潮流之中,倍受人們的重視與關(guān)注。大學(xué)生美術(shù)鑒賞作為美育的一種手段,在促進(jìn)大學(xué)生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展
中起著重要的作用。滿足大學(xué)生的審美需要,提高和培養(yǎng)審美能力,在美術(shù)鑒賞課上,通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品,就會(huì)逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高我們的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展我們的價(jià)值取向問題。提高我們對(duì)美術(shù)意義的認(rèn)識(shí),培養(yǎng)我們正確的審美理想,健康的審美情趣,提高對(duì)美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。陶冶我們的思想情操、提高了我們的精神境界。
致謝:
通過學(xué)習(xí)本課程,可以使我們了解更多的美術(shù)知識(shí),提高我們的美術(shù)鑒賞能力,培養(yǎng)我們的藝術(shù)審美興趣,而這對(duì)提高我們的全面素質(zhì)起著十分巨大的作用。
參考文獻(xiàn):
書名 作者 出版社 出版日期
1、《中外美術(shù)鑒賞》 徐改,劉晨
清華大學(xué)出版社 2009-08-01
2、《美術(shù)鑒賞》 李新平,成文光 哈爾濱工程大學(xué)出版社 2009-07-01
3、《中國建筑史》 梁思成 中國建筑工業(yè)出版社 2005年版
4、《西方美術(shù)史》 李春 陜西人民美術(shù)出版社 2002年版
5、百度百科
第四篇:大學(xué)美術(shù)鑒賞論文
大學(xué)美術(shù)鑒賞
摘要:
美術(shù)鑒賞是運(yùn)用感知、經(jīng)驗(yàn)對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、聯(lián)想、分析和判斷,獲得審美享受,并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動(dòng)。美術(shù)鑒賞活動(dòng)能幫助我們?cè)谛蕾p、鑒別與評(píng)價(jià)美術(shù)作品的過程中,逐步提高審美能力,形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。關(guān)鍵詞:繪畫、梵高、中國建筑、鑒賞
一、對(duì)繪畫的鑒賞
繪畫是造型藝術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式。它是指運(yùn)用線條、色彩和形體等藝術(shù)語言,通過造型、設(shè)色和構(gòu)圖等藝術(shù)手段,在二維空間(即平面)里塑造出靜態(tài)的視覺形象,以表達(dá)作者審美感受的藝術(shù)形式。
通過欣賞繪畫作品,可以開闊眼界,擴(kuò)大知識(shí)領(lǐng)域。如宋代畫家張擇端的《清明上河圖》生動(dòng)反映了北宋都城汴梁的繁榮景象。其中對(duì)各色人的生動(dòng)描繪已成為人們認(rèn)識(shí)宋代社會(huì)、服飾、風(fēng)俗、技術(shù)、建筑、市場(chǎng)等的第一手資料。繪畫作品為我們提供了種種與他人產(chǎn)生共鳴的經(jīng)歷與感受,能夠以一種藝術(shù)的眼 光和態(tài)度看待周圍的一切事物,并獲得一種全新的洞察力。由于受不同文化背景的影響,東西方繪畫的線在形式美感上各不相同:東方繪畫中的線注重表現(xiàn)情感,富于韻律感和裝飾美;西方繪畫中的線具有較強(qiáng)的理性特征,不能把這兩者對(duì)立起來,應(yīng)該指出線造型在東西方美術(shù)作品中是相通的,同樣具有豐富的表現(xiàn)力和多彩的藝術(shù)美盛,只是由于欣賞習(xí)慣,繪畫造型的傳統(tǒng)觀念的差異,形成了不同的表現(xiàn)方法和民族風(fēng)格。
二、對(duì)中國建筑的鑒賞
中國建筑,具有悠久的歷史傳統(tǒng)和光輝的成就,是世界上最古老的建筑體系之一,有7000年以上有實(shí)物可考的歷史。它的發(fā)展從未中斷,并對(duì)朝鮮、日本和東南亞各地的建筑有重要影響。像一部部石刻的史書,讓我們重溫著祖國的歷史文化,激發(fā)起我們的愛國熱情和民族自信心,同時(shí)它也是一種可供人觀賞的藝術(shù),給人以美的享受,所以,我國古代的建筑藝術(shù)也是美術(shù)鑒賞的重要對(duì)象。
中國古代建筑的藝術(shù)成就令世界嘆為觀止,取決與它以下幾方面特點(diǎn)
1、巧妙而科學(xué)的框架式結(jié)構(gòu)
2、庭院式的組群布局
1、富有裝飾性的屋頂
2、襯托性建筑的應(yīng)用
3、色彩的運(yùn)用
結(jié)束語
美術(shù)鑒賞課更好的培養(yǎng)我們,提高我們的素質(zhì),最根本地是提升了我們的精神境界。有位大家說過:“藝術(shù)的最終目的,就是使人們更深地懂得生活,進(jìn)而更加熱愛生活。”學(xué)習(xí)美術(shù)欣賞,要更好的培養(yǎng)大學(xué)生,提高大學(xué)生的素質(zhì),最根本的問題是要提升大學(xué)生的精神境界。美術(shù)鑒賞的最終意義,就在于使大學(xué)生的情感得到陶冶,思想得到凈化,品格得到完善,從而使身心得到和諧發(fā)展,精神境界得到升華,自身得到美化。
致謝:
一個(gè)學(xué)期的美術(shù)欣賞課結(jié)束了,我受益良多。這一學(xué)期的課程,對(duì)我來說是“美的歷程”,從以前的不懂美,對(duì)美的淺薄的外在認(rèn)識(shí),到現(xiàn)在的欣賞美,逐漸明白更重要的是看到美的本質(zhì)。
參考文獻(xiàn):
書名 作者 出版社 出版日期
1、《中外美術(shù)鑒賞》 徐改,劉晨
清華大學(xué)出版社 2009-08-01
2、《美術(shù)鑒賞》 李新平,成文光 哈爾濱工程大學(xué)出版社 2009-07-01
3、《中國建筑史》 梁思成 中國建筑工業(yè)出版社 2005年版
4、《西方美術(shù)史》 李春 陜西人民美術(shù)出版社 2002年版
5、百度百科
第五篇:河南大學(xué)美術(shù)鑒賞論文
我要介紹的文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)大師是被譽(yù)為文藝復(fù)興后三杰的繪畫家、雕塑家、建筑師、詩人米開朗琪羅。先從他的三個(gè)最著名的作品介紹。
西方美術(shù)史上最優(yōu)秀的男性人體雕像之一,《大衛(wèi)》創(chuàng)作于16世紀(jì)初,當(dāng)時(shí)當(dāng)時(shí)佛羅倫薩恢復(fù)了共和政治,促成佛羅倫薩藝術(shù)的最后一個(gè)高潮。1501年米開朗琪羅受佛羅倫薩政府委托,制作一尊異常高大的雕像──《大衛(wèi)》,米開朗琪羅也希望通過大衛(wèi)形象表現(xiàn)的捍衛(wèi)祖國力抗強(qiáng)權(quán)的英雄意志極能激勵(lì)佛羅倫薩人民士氣。米開朗基羅不同于以往創(chuàng)作的大衛(wèi)表現(xiàn)的是:大衛(wèi)左手上舉,握住搭在肩上的"甩石帶",右手下垂,似將握拳。頭部微俯,怒目裂眥地直視前方,處于迎接戰(zhàn)斗的狀態(tài)。從藝術(shù)效果來看,這種矛盾高潮到來之前的狀態(tài)更富有吸引力。從思想效果上說,雕像充分體現(xiàn)了一種頑強(qiáng)、堅(jiān)定和正義的精神氣質(zhì)。從藝術(shù)效果來看,這種矛盾高潮到來之前的狀態(tài)更富有吸引力。從思想效果上說,雕像充分體現(xiàn)了一種頑強(qiáng)、堅(jiān)定和正義的精神氣質(zhì)。
在整幅《創(chuàng)世紀(jì)》天頂壁畫中,“創(chuàng)造亞當(dāng)”是最引人注目的一幅畫面。建筑師布拉曼特因?yàn)榧刀拭组_朗基羅在雕塑方面的才華和成就,刻意讓米蘭開朗基羅出丑,極力向教皇推薦,要求讓米開朗基羅完成教堂的天頂壁畫。教皇尤里烏斯二世是位好大喜功的教皇,沒有深入考慮,以自己的執(zhí)著的熱情,執(zhí)意要求米開朗基羅接下這個(gè)浩大的工程?!秳?chuàng)造亞當(dāng)》這幅畫并沒有展現(xiàn)《圣經(jīng)》中上帝創(chuàng)造亞當(dāng)?shù)漠嬅?,而是別出心裁地描繪了從天飛來的上帝伸出手指,要讓靈魂通過手指的傳送,賦予亞當(dāng)以生命的那一瞬間。在兩手指相觸的一瞬間,軟弱無力的亞當(dāng)就可以站起來,充滿力量。藝術(shù)特色上在這幅壁畫中,靜與動(dòng),人與神,一與眾,這多方面的對(duì)比使靜止的畫面顯示出一種豐富的動(dòng)態(tài)美和感染力。
最后是羅馬西斯廷教堂的大型壁畫《最后的審判》,當(dāng)時(shí)的羅馬教會(huì)荒淫無度,甚至虛偽地提倡什么“貞潔運(yùn)動(dòng)”。米開朗琪羅借題發(fā)揮,把教會(huì)奉為神明的基督和圣母的衣服都去掉了,借此來影射當(dāng)時(shí)的教皇保羅三世和作惡多端的大小教士。全畫以耶穌為視覺中心,形成一個(gè)視覺左右對(duì)稱均衡和諧的章法,人物的組合動(dòng)勢(shì)構(gòu)成旋渦形,猶如暴風(fēng)卷起的人群。畫面采用了水平線與垂直線交叉的復(fù)雜結(jié)構(gòu)。畫中人物趨于在水平面上組成群體,隨著位置的升高,人群愈加密集。與此形成對(duì)比的是左側(cè)升入天堂和右側(cè)走向毀滅的畫面中突出的豎向運(yùn)動(dòng)。同時(shí),一種周而復(fù)始的活動(dòng)將上升與墮落和左右著整個(gè)人群活動(dòng)的審判者基督這一中心人物聯(lián)結(jié)在一起。
綜上所述,他的藝術(shù)創(chuàng)作受到很深的人文主義思想和宗教改革運(yùn)動(dòng)的影響,常常以現(xiàn)實(shí)主義的手法和浪漫主義的幻想,表現(xiàn)當(dāng)時(shí)市民階層的愛國主義和為自由而斗爭(zhēng)的精神面貌。米開朗琪羅在藝術(shù)作品中傾注了自己滿腔悲劇性的激情。這種悲劇性是以宏偉壯麗的形式表現(xiàn)出來的,他所塑造的英雄既是理想的象征又是現(xiàn)實(shí)的反應(yīng)。這些都使他的藝術(shù)創(chuàng)作成為西方美術(shù)史上一座難以逾越的高峰。