第一篇：素描石膏幾何形體教案

第二課 素描石膏幾何形體1 科目：素描 教學(xué)年級：高一

課題：素描石膏幾何形體1 教學(xué)課時：4課時 課型：講授課

教學(xué)目的：樹立正確的觀察方法，學(xué)會對形體空間狀態(tài)理解和分析，掌握透視現(xiàn)象和原理。

教學(xué)重點：構(gòu)圖和透視的理論基礎(chǔ)。

教學(xué)難點：對形體空間狀態(tài)的理解，繪畫透視原理。教學(xué)方法：講授法、示范法、參觀法、圖片展示法，談話法。

一、石膏幾何形體寫生的目的和意義

我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來，可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài)——立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括。

我們?nèi)粘？吹降奈矬w都有較為復(fù)雜的形體，初學(xué)者往往不知道要從何入手，但我們可以用不同的幾何形體來概括，這樣看來復(fù)雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點進行提煉，比如：蘋果，我們可以看作是球體，梨，我們可以看作是錐體。包括比較復(fù)雜的人像我們都可以用幾何形體來概括。所以學(xué)習(xí)石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實繪畫的造型規(guī)律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。

二、寫生中的畫面構(gòu)圖

構(gòu)圖的含義：composition，構(gòu)圖的名稱，來源于西方的美術(shù)，其中有一門課程在西方繪畫中，叫做構(gòu)圖學(xué)。構(gòu)圖這個名稱在我國國畫畫論中，不叫構(gòu)圖，而叫布局，或叫經(jīng)營位置。指作品中藝術(shù)形象的結(jié)構(gòu)配置方法。它是造型藝術(shù)表達作品思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段。

繪畫時根據(jù)題材和主題思想的要求，把要表現(xiàn)的形象適當?shù)亟M織起來，構(gòu)成一個協(xié)調(diào)的完整的畫面。研究構(gòu)圖就是研究在一個平面上如何處理好三維空間——高、寬、深之間的關(guān)系，以突出主題，增強藝術(shù)的感染力。構(gòu)圖處理是否得當，是否新穎，是否簡潔，對于作品的成敗關(guān)系很大。現(xiàn) 在我們首先要掌握簡單的構(gòu)圖常識。

1、認識正空間與負空間

首先要做到的是將畫面進行分割。我們常常把注意力集中在所要重點描繪的那些物體上，也就是正空間，實際上我們曾經(jīng)不太重視的那些背景在畫面中起著舉足輕重的位置，這被我們稱之為負空間。正空間與負空間同時擁有一個邊緣線，能清晰地將二者區(qū)分開。

然后，我們在試著將不同色調(diào)的物體進行分割，把它分為幾個色塊。如果色調(diào)過多，我們就瞇起眼睛來將它簡化為少數(shù)的幾個。這樣，我們就把不同色調(diào)、大小的物體分割開了。

2、構(gòu)圖的形式

三角形構(gòu)圖（金字塔式），具有堅實穩(wěn)定的感覺，但是由于三角形本身具有集中視線的效果，所以也容易流于呆板，所以好的三角形構(gòu)圖要符合黃金分割的比例，即長寬比例為1:1.618。

圓形構(gòu)圖，此種構(gòu)圖具有飽滿充實的特點，在靜物畫中可產(chǎn)生旋轉(zhuǎn)運動的感覺，并將視線引入畫面中心。但此種構(gòu)圖需要特別注意的是不可組織成正圓形，負空間的形狀不易過大，也不易圈圍起來。

方形構(gòu)圖，容易產(chǎn)生焦點擴散的弊端，因此要注重物體的疏密結(jié)合。直線構(gòu)圖，直線構(gòu)圖常給人一種較死板的感覺，但如果能找到方法打破它也能產(chǎn)生一種開闊、平靜祥和的視覺效果。

斜線構(gòu)圖（對角線式構(gòu)圖），在靜物畫中對角線式構(gòu)圖可產(chǎn)生強烈的動感，達到靜中有動的畫面效果。但是把握不好就會造成中心不穩(wěn)的后果。

三、基本透視原理

初學(xué)素描我們首先要學(xué)會的是推理性的觀察方法。比如，一個不透明的正立方體是由12條等長的棱和6個全等的面組成的，而在正常的情況下，我們最多只能看到9條棱，3個面，并且，這幾條棱看上去不是等長的，這幾個面的形狀和面積也發(fā)生了變化。這是因為物體在視覺中具有近大遠小，縮型變化的規(guī)律，這就是我們所說的線性透視的基礎(chǔ)部分。先了解一些透視的術(shù)語：

1、透視，通過一層透明的平面去研究后面物體的視覺科學(xué)。

2、視點，人眼睛所在的地方。

3、視平線，與人眼等高的一條水平線。

4、視線，視點與物體任何部位的假象連線。

5、視角，視點與任意兩條視線之間的夾角。

6、視域，眼睛所能看到的空間范圍。

7、中視線，又稱中視點。

8、視距，視點到心點的 垂直距離。

9、距點，將視距的長度反映在視平線上心點的左右兩邊所得的兩個點。

10、余點，在視平線上，除心點距點外，其他的點統(tǒng)稱余點。

11、滅點，透視點的消失點。

12、原線，與畫面平行的線。在透視圖中保持原方向，無消失。

13、變線，與畫面不平行的線。在透視圖中有消失。

14、頂點，物體的頂端。透視的類型

其一：平行透視。在60度視域中，正立方體（包括具有正方體性質(zhì)的任何物體）不論在什么位置，只要保持有一種面與畫面平行，就構(gòu)成了平行透視關(guān)系。正立方體的平行透視關(guān)系很簡單，水平邊與垂直邊是原線，不會變形。只有一種變線直角邊，產(chǎn)生一個滅點。因為直角邊與畫面垂直，所以滅點恰恰在心點上。等大的正立方體在同方向不同的位置上比較，不但有大小的變化（也就是所謂的近大遠小），而且水平面和斜面會發(fā)生形變，越靠近視平線或過心點的直線就越窄，最后壓縮成一條直線。

其二，成角透視。在60度視域中，如果沒有一個面是平行于畫面的，而只有一條邊距離畫面最近，就構(gòu)成了成角透視。這種透視關(guān)系是我們最常見的，相對于平行透視關(guān)系來說比較復(fù)雜。在這種情況下，正立方體有兩組變線，左右水平消失，形成兩個滅點。各個面都會發(fā)生形變。兩組成角邊分別消失于左右兩個滅點。正立方體離我們越近，兩條成角邊的夾角就越小，離我們越遠，兩條成角邊的夾角就越大。當立方體上下移動時，越接近視平線，兩條成角邊的夾角越大，最后成為一條直線。

此外，空間中還存在著大量曲線，同樣有透視變化，但因為曲線不象直線那樣始終保持一個方向所以透視圖不是那么容易確立，我們以正圓為例說明。通過學(xué)習(xí)數(shù)學(xué)我們都知道，正圓的兩條垂直直徑與圓的邊相交于 四點，以這四點作圓的切線，四線相交正是一個正方形。我們可以采取方中求圓的方法來研究。一個平置的圓距離視平線越遠它上下的寬度就越寬，上下的曲度越明顯；距離視平線越近，上下的寬度就越窄，曲度越平緩，最后壓縮為一條直線。

四、作畫的過程

1、起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準確，內(nèi)外關(guān)照。

2、塑造形體：應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。

3、邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實相映，強弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。

4、深入刻畫與整體調(diào)整：局部的深入刻畫可訓(xùn)練敏銳的觀察力和細膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實強弱有序。

五、作業(yè)要求

我們研究時可以先進行一些線的練習(xí)，不僅要畫出看得到的表面，還要畫出看不到的結(jié)構(gòu)，它幫助我們加深對形體的理解。

第二篇：素描幾何形體說課稿

石膏幾何體素描寫生說課稿

一、說教材

（一）教材分析: 本節(jié)課所選用的教材是吉林美術(shù)出本社出版的《百圖百解素描石膏幾何形體》該書是從多方面基礎(chǔ)教學(xué)內(nèi)容出發(fā)，對其中呈現(xiàn)的眾多要點、難點問題細致分析、詳細解讀。

（二）教學(xué)目標：

美術(shù)繪畫課教學(xué)的目的是通過美術(shù)繪畫基礎(chǔ)知識的傳授，使學(xué)生學(xué)會運用繪畫的理論，進而培養(yǎng)學(xué)生動手繪畫創(chuàng)作的能力。根據(jù)中職學(xué)生心理、智力發(fā)展水平以及當前美術(shù)教學(xué)的實際情況，我確定本節(jié)課的教學(xué)目標為： 1．知識目標：

（1）學(xué)習(xí)石膏幾何體素描寫生的三大面和五大調(diào)子。

（2）學(xué)會透視在繪畫中的應(yīng)用，石膏幾何體寫生的三大面和五大調(diào)子的學(xué)習(xí)。2．過程方法：

（1）培養(yǎng)觀察和動手能力。

（2）培養(yǎng)學(xué)以致用，理論聯(lián)系實際的能力。3．情感目標：

（1）培養(yǎng)學(xué)生認真學(xué)習(xí)的態(tài)度和探索新知識的興趣（2）培養(yǎng)學(xué)生以審美之心來感受生活，創(chuàng)造生活 4．教學(xué)重點和難點：

教學(xué)重點：明暗關(guān)系（三大面和五大調(diào)子）寫生步驟。教學(xué)難點：三大面和五大調(diào)子，透視的應(yīng)用，寫生步驟。5．教師準備： 石膏幾何形體。

6．學(xué)生準備： 畫板，畫紙，本子，書籍，筆，橡皮擦等一些學(xué)習(xí)用品

二、說教法學(xué)法：

本課的教學(xué)過程主要強調(diào)師生的互動，在整個教學(xué)過程中，教師只是作為學(xué)生主動建構(gòu)知識的幫助者、促進者，而不是知識的傳授者、灌輸者。因此本節(jié)課的基本設(shè)計思路就是教學(xué)過程中學(xué)生的自主探究知識能力的培養(yǎng)，讓學(xué)生保持高度的探索欲、嘗試欲，并通過與實際生活的聯(lián)系，更多地體驗一種成就感，進一步激發(fā)他們強烈的創(chuàng)造欲望，繪畫欲望。

為了結(jié)合我校大力倡導(dǎo)的翻轉(zhuǎn)課堂和任務(wù)驅(qū)動，我還特意將本課內(nèi)容加以變動，將以往的先講后畫再畫的枯燥環(huán)節(jié)變成先畫后講再PK的辦法，來打破枯燥僵硬的環(huán)節(jié)，使 課堂更有趣味性讓氣氛變活。

三、說過程：

第三篇：石膏幾何體素描教案

石膏幾何體素描教案

教學(xué)目的：

1、知識能力目標：通過教學(xué)使學(xué)生懂得寫實素描、石膏幾何體寫生的意義，為上好其他繪畫專業(yè)課奠定造型基礎(chǔ)。

2、方法與過程目標：掌握寫生的觀察方法、透視規(guī)律、作畫步驟。

3、情感態(tài)度價值目標：通過學(xué)習(xí)，提高學(xué)生對周圍物象及其變化的敏感和概括能力，養(yǎng)成細致觀察分析習(xí)慣。

教學(xué)重點：正確的觀察方法，對形體空間狀態(tài)的理解和分析，透視現(xiàn)象和原理。教學(xué)難點：對形體空間狀態(tài)的理解，繪畫透視原理。教學(xué)方法：講授法、示范法、圖片展示法。教學(xué)準備：紙、炭筆、橡皮、范畫。

教學(xué)方法：講授法、示范法、參觀法、圖片展示法、談話法。教學(xué)過程 ：

一、組織教學(xué)

二、導(dǎo)入新課

導(dǎo)入：我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來，可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài)，幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括，比如：人的體態(tài)是千差萬別的，但我們可以用不同的幾何形來概括，這樣看來復(fù)雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點進行提煉，所以學(xué)習(xí)石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實繪畫的規(guī)律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。

三、概述

（一）素描的基本概念：

在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫?；痉譃榫€素描和光影素描，線造型素描 是中國繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運用，但其特點和中國繪畫有很大的區(qū)別，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu)，光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，立體空間關(guān)系等。

（二）素描的基本分類：

從繪畫風(fēng)格方面來講，我們把它分為寫實素描和意向素描。一般來說寫實素描是比較尊重客觀實體的特征。意向素描是比較強調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。

四、講授新課

一、基本透視原理

透視現(xiàn)象是我們學(xué)習(xí)寫實素描必須搞明白的內(nèi)容，基本上可分為：1平行透視，2成角透視，3傾斜透視。

1、平行透視

當立方體的一個體面與畫面平行，所產(chǎn)生的透視現(xiàn)象為平行透視。平行透視特點：立方體只有一個消失點，即心點（主點）

2、成角透視

當立方體二個體面與地面平行，其他體面與畫面成一定角度時，所產(chǎn)生的透視現(xiàn)象為成角透視。成角透視的特點：有兩個消失點。

3、傾斜透視

傾斜透視的特征：與畫面和地平面都成傾斜的面，分別是向上傾斜和向下傾斜。向上的傾斜線向視平線上方匯集，消失于天點；向下的傾斜線向視平線下方匯集，消失于地點均在滅點的直線上。

二﹑透視在繪畫的特性

1﹑近大遠?。航筮h小是視覺自然現(xiàn)象，正確利用這種性質(zhì)有利于表現(xiàn)物體的縱深感和體積感，從而在二維的畫面上來表現(xiàn)出三維的體積空間。

2﹑近實遠虛：由于視覺的原因，近處的物體感覺會更清晰，而遠處的物體感覺會有些模糊，這一現(xiàn)象在繪畫中也經(jīng)常用來表現(xiàn)物體的縱深感。事實上，在繪畫過程中，往往會對近實遠虛更加以強調(diào)。（另外應(yīng)注意的是：并非在所有的繪畫過程中都遵守“近實遠虛”這一規(guī)則，在一幅作品中主與次的關(guān)系往往更為重要，主體物的實和次體物的虛是更好的視覺導(dǎo)向，這也是藝術(shù)優(yōu)

三、寫生中的角度選擇及畫面構(gòu)圖

角度選擇和構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵和靈魂，你所選擇的角度一定是最能說明物象特征的。你所設(shè)計的構(gòu)圖也是最能體現(xiàn)繪畫藝術(shù)魅力的，所以，你必須要多思考、多學(xué)習(xí)，掌握構(gòu)圖的原則，構(gòu)圖的方法，基本型所帶給畫面的美感。

四、寫實素描的觀察方法

1、整體觀察 將目光掠過對象的細枝末節(jié)，排除瑣碎的局部信息，抓取一個明確的整體印象。

2、相互比較 把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較，觀察其造型特點，確定位置，色調(diào)分寸，質(zhì)感特色等，將對象的每一個視覺信息都納入一個相互關(guān)照、互為依據(jù)的觀察系統(tǒng)中，而不是孤立片面地理解對象。

3、由表及里 表既物體的外部現(xiàn)象和形態(tài)，里既物體的內(nèi)部構(gòu)造，表面的東西總有其內(nèi)部緣由，而內(nèi)部的構(gòu)造又總是呈現(xiàn)出某種表面的特征。這是一個分析理解的問題。這種態(tài)度對我們掌握造型規(guī)律是至關(guān)重要的。、特征意識和節(jié)律意識。

五、寫生的方法步驟

1、起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準確，內(nèi)外關(guān)照。

2、塑造形體：應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。

3、邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實相映，強弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。

4、深入刻畫與整體調(diào)整：局部的深入刻畫可訓(xùn)練敏銳的觀察力和細膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實強弱有序。

五、總結(jié)

這節(jié)課主要學(xué)了有關(guān)透視的一些基本原理，包括平行透視、成角透視、傾斜透視，這些透視在繪畫的特性就是，近大遠小，近實遠虛。在繪畫的時候，我們要注意這些透視的微妙變化，盡量把透視畫準確，還要注意畫面的構(gòu)圖，掌握正確的觀察方法，養(yǎng)成認真觀察的習(xí)慣，也要注意：整體到局部再到整體的寫生步驟。

六、課后作業(yè)

寫生一張4開的石膏幾何體，注意透視、構(gòu)圖以及步驟。

第四篇：石膏幾何體素描教案

石膏幾何體素描教案

《素 描》教案

第一部分：石膏幾何體、靜物素描教案

課程名稱： 石膏幾何體、靜物素描

教學(xué)目的：通過本科教學(xué)使學(xué)生懂得寫實素描：靜物、石膏幾何體寫生的意義。掌握寫生的觀察方法、作畫步驟、和技巧。為上好其他繪畫專業(yè)課奠定造型基礎(chǔ)。

教學(xué)重點：正確的觀察方法，對形體空間狀態(tài)的理解和分析，透視現(xiàn)象和原理。

教學(xué)難點：對形體空間狀態(tài)的理解，繪畫透視原理。

教學(xué)方法：講授法、示范法、參觀法、圖片展示法，談話法。

參考書目：

《素描靜物教學(xué)對話》宮六朝 編

河北美術(shù)出版社ISBN 7－5310 －1463 －7

《素描石膏幾何體》宮六朝，張新凱

著

河北美術(shù)出版社 ISBN7-5310-1180-8/j.973

《素描靜物》張路光

著

河北美術(shù)出版社

ISBN7-5310-1177-8/J.970

教學(xué)工具準備：1 教具---寫生臺、襯布、景物、石膏幾何體若干、范畫、印刷畫頁、畫冊。2

學(xué)具---素描紙、中華繪圖鉛筆、HB、B、2B、4B、削筆刀、橡皮。

學(xué)

時：

課時分配：

一

理論部分 概述：素描的基本概念；基本分類和學(xué)習(xí)的意義；素描的工具材料。

景物、石膏幾何形體寫生的目的和意義。

景物、石膏幾何形體寫生基本透視原理。

景物、石膏幾何形體寫生的光影規(guī)律。

寫生中的角度選擇及構(gòu)圖。

寫實素描的觀察方法與表現(xiàn)。

素描造型的基本要素。長短期素描作業(yè)的表現(xiàn)方法。

二

實踐部分

作業(yè)1：立方體、白襯布

要求：線造型，立方體的各條棱邊線必須服從透規(guī)律。簡單畫出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈現(xiàn)的不同深淺調(diào)子。

作業(yè)2：立方體，陶罐，淺灰色襯布寫生。

要求：線造型略加光影，仍然訓(xùn)練學(xué)生對形體和透視現(xiàn)象的理解。

作業(yè)3：深灰色襯布，圓錐體，瓷灌，立方體。（要求同上）

作業(yè)4：圓柱體，球體靜物，十字交叉體，金屬器、白色襯布。

要求：構(gòu)圖完整，畫出物體的質(zhì)感量感。

評分標準：物體的形狀比例準確，符合繪畫透視原理；構(gòu)圖大小前后要有層次感、有節(jié)奏感。明暗素描關(guān)系正確，有空間感，立體感，能體現(xiàn)出物體的質(zhì)感量感。

膏體幾何寫實素描-----靜物、石膏幾何寫生課講義

一 概述

（一）素描的基本概念：

在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫?；痉譃榫€素描和光影素描，線造型素描

是中國繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運用，但其特點和中國繪畫有很大的區(qū)別，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu)，光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，立體空間關(guān)系等。

（二）素描的基本分類和學(xué)習(xí)的意義

從繪畫風(fēng)格方面來講，我們把它分為寫實素描和意向素描。一般來說寫實素描是比較尊重客觀實體的特征。意向素描是比較強調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。

2素描是繪畫藝術(shù)造型語言的基礎(chǔ)，除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了繪畫造型藝術(shù)的一切基本法則、規(guī)律和要素。因而，對造型的基礎(chǔ)訓(xùn)練來講，素描可提供認識論和方法論的研究內(nèi)容。素描是繪畫領(lǐng)域中一種獨立的表現(xiàn)手段和藝術(shù)樣式，是一個獨立的畫種。寫實素描幫助我們解決造型藝術(shù)中諸多最為基本的問題，告訴我們?nèi)绾萎嫵瞿闼吹降臇|西。也可告訴我們?nèi)绾稳ケ憩F(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感人的畫面。

（二）素描的工具材料

鉛筆：-芯為石墨和膠泥混合制成，軟硬以字母H、B來區(qū)分，H硬，B軟。易著色又易擦易改，柔和細潤，刻畫出深淺和不同層次的豐富調(diào)子，易掌握，由于前的黑度有限，和白對比較弱，畫面有時缺乏力度。

炭筆：芯為碳粉與粘合劑制成，分為軟、硬、中性三種，炭筆質(zhì)地較鉛筆松脆，顏色深重，畫出的效果強烈，表現(xiàn)力豐富，著色強難擦改。

炭精筆：碳粉、膠、動物 的混合物，分黑、棕兩色，他比炭筆更為松軟，色濃重細潤，用筆可粗可細，表現(xiàn)力強，但著色強難擦改。

木炭條：細木枝密封燃燒碳化而成，質(zhì)地松脆，色調(diào)柔潤豐富，但附著力差，已掉色，難深入刻畫。

鋼筆：水之色，表現(xiàn)有局限性，深淺色調(diào)由不同疏密的線條排繪而成，組織線很講究。

橡皮擦：涂改、擦淺、柔滑色調(diào)。

紙筆：用毛邊紙、宣紙卷裹而成，將其前端削尖如筆狀，用以擦、揉色調(diào)，也可借助粘著的顏色，劃出細膩豐富的色調(diào)效果。

紙：專用素描紙，也可根據(jù)個人愛好來選擇不同薄厚、不同粗細面的紙。

二

靜物、石膏幾何形體寫生的目的和意義

我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來，可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài)，幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括，比如：人的體態(tài)是千差萬別的，但我們可以用不同的幾何形來概括，這樣看來復(fù)雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點進行提煉，所以學(xué)習(xí)石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實繪畫的規(guī)律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。

三

基本透視原理

透視現(xiàn)象是我們學(xué)習(xí)寫實素描必須搞明白的內(nèi)容，基本上可分為：1平行透視，2成角透視，3傾斜透視，4圓透視，5投影透視，6倒影透視（這里利用板書、畫透視圖來說明基本原理，更詳細的內(nèi)容應(yīng)在透視學(xué)理論課上解決）。

四

寫生中的光影、黑、白、灰色調(diào)規(guī)律及畫面中的表現(xiàn)

沒有光，事物無法呈現(xiàn)視覺形象，有光就有影，光和影構(gòu)成的明暗關(guān)系成為色調(diào)深淺變化的依據(jù)，光影素描本源于西方的寫實繪畫，她把物象各個轉(zhuǎn)折面以不同角度接受光源，形成了深淺不同的色階，分為：亮 色調(diào)---直接受光部分；灰色調(diào)---側(cè)面受光部分，較弱的亮部，明暗交界線，受光與背光的交界地帶；反光物體的背光部分接受鄰近物體的反射形成，投影物體遮擋光線的部分稱為“五調(diào)”。中國傳統(tǒng)繪畫理論中也有“石分三面”之說，陰、陽、背向，歸納出物象空間立體的表現(xiàn)規(guī)律。寫實繪畫的寫實性是一個相對的概念，絕對的照相機式的無個性寫實是不存在的，無論多麼忠實的寫實愿望，最終都只是一種繪畫效果的轉(zhuǎn)換，而轉(zhuǎn)換方式的依據(jù)既是觀擦方法，不同的藝術(shù)觀念和審美態(tài)度，指引著不同的觀察方法和觀察角度，而不同的觀察方法和角度又引導(dǎo)著視知覺在對物象中選擇不同的表現(xiàn)方式和效果。使繪畫變得豐富多彩，如以線帶調(diào)子式、體面式、結(jié)構(gòu)式、光影式等。

五

寫生中的角度選擇及畫面構(gòu)圖

角度選擇和構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵和靈魂，你所選擇的角度一定是最能說明物象特征的。你所設(shè)計的構(gòu)圖也是最能體現(xiàn)繪畫藝術(shù)魅力的，所以，你必須要多思考、多學(xué)習(xí)，掌握構(gòu)圖的原則，構(gòu)圖的方法，基本型所帶給畫面的美感。

六 寫實素描的觀察方法

1、整體觀察

將目光掠過對象的細枝末節(jié)，排除瑣碎的局部信息，抓取一個明確的整體印象。

2、相互比較

把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較，觀察其造型特點，確切位置，色調(diào)分寸，質(zhì)感特色等，將對象的每一個視覺信息都納入一個相互關(guān)照、互為依據(jù)的觀察系統(tǒng)中，而不是孤立片面地理解對象。

3、由表及里

表既物體的外部現(xiàn)象和形態(tài)，里既物體的內(nèi)部構(gòu)造，表面的東西總有其內(nèi)部緣由，而內(nèi)部的構(gòu)造又總是呈現(xiàn)出某種種表面的特征。這是一個分析理解的問題。這種態(tài)度對我們掌握造型規(guī)律是至關(guān)重要的。、特征意識和節(jié)律意識。

七 素描造型的基本要素

1、形與體---星既物體的平面形狀，體既物體的體積。

2、形體與體面---體面既物體外表的面向。體面的方向、性質(zhì)、大小、銜接、連接。三個以上的體面匯聚交接成尖角，凸起為“高點”或骨點，凹下去的為“低點”或“伏點”。

3、線與面

相生相依的關(guān)系。

4、結(jié)構(gòu)與形體 結(jié)構(gòu)是形體的內(nèi)在本質(zhì)，形體是結(jié)構(gòu)的外部呈現(xiàn)。

5、光影調(diào)子

八、寫生的方法步驟

1、起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準確，內(nèi)外關(guān)照。

2、塑造形體：應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。

3、邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實相映，強弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。

4、深入刻畫與整體調(diào)整：局部的深入刻畫可訓(xùn)練敏銳的觀察力和細膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實強弱有序。

九、實踐課部分

（一）、石膏幾何寫生

石膏幾何體寫生應(yīng)把握的要點及作業(yè)檢查：

1、要點把握：（1）立方體中的各線段必須服從于近長遠短的透視規(guī)律，圓柱體則須注意其圓平面的透視規(guī)律，切忌出現(xiàn)輪廓的“反透視”現(xiàn)象。（2）從體面結(jié)構(gòu)出發(fā)，分析明暗變化的本質(zhì)依據(jù)理性的理性的理解和表現(xiàn)光影關(guān)系及色階變化，切忌看一點畫一點，表面地撲捉明暗調(diào)子。

2、作業(yè)檢查：（1）角度選擇是否表現(xiàn)物象的主要形體特征？（2）構(gòu)圖設(shè)計是否飽滿而有節(jié)奏？（3）明暗調(diào)子是否正確，畫面是否不明快，灰，臟。（4）是否表現(xiàn)物體的空間感，體積感、質(zhì)感、量感？

（二）、靜物素描寫生

1、靜物寫生的目的和任務(wù)

前面我們在石膏幾何體寫生部分中，學(xué)習(xí)和理解了形體結(jié)構(gòu)關(guān)系及其明暗調(diào)子的基本知識，靜物練習(xí)這部分內(nèi)容是在上部分課程的基礎(chǔ)上，增加固有色與質(zhì)感變化的新課程，物體的造型形態(tài)也呈顯出更為更復(fù)雜的多樣性，因而他為我們的素描造型訓(xùn)練提供了更多更為豐富的的內(nèi)容。

2、要點把握

（1）色感與明度

素描是一種單色的繪畫，因而關(guān)于物象的色彩感覺只想通過黑白灰色調(diào)的明度變化來表現(xiàn)。因而在靜物寫生中，準確觀察和判斷物體之間固有色的明度及其差別，對于色感的傳達致關(guān)重要。

明度關(guān)系的表達是一種相對關(guān)系的表達，因而我們無許也不可能在白紙與鉛筆的黑白這一限色調(diào)中表達出對象世界光與色的強度。因此需要學(xué)習(xí)的是運用物體明暗變化的“五調(diào)子”格局和規(guī)律，以黑白色調(diào)層次恰當?shù)拿鞫缺壤瑏砀爬ê捅憩F(xiàn)出對象色彩的明度效果。因此，畫面黑白色調(diào)的分寸感是靜物寫生的重要訓(xùn)練內(nèi)容。我們需要在各物體之間固有色的明度范圍內(nèi)，細致敏感地辨別和把握色彩明度的層次關(guān)系，以獲得準確的色調(diào)依據(jù)。

（2）質(zhì)感的表現(xiàn)

有物體的物質(zhì)屬性帶給人的視覺感知即為質(zhì)感。如玻璃表面的光潔、綢緞的柔軟滑亮、陶瓷的粗糙、金屬的堅硬等。質(zhì)感的獲得源自人的視覺經(jīng)驗和觸覺經(jīng)驗。在靜物寫生中，質(zhì)感的傳達是一個重要的表達內(nèi)容，它可訓(xùn)練我們視覺的敏感和寫實效果的真實豐富。

（3）量感的表現(xiàn)

由物體的重量帶給人的視覺感知即為量感。在繪畫表現(xiàn)中體感和質(zhì)感是造成物體量感的重要因素。如果畫面出現(xiàn)的是一個沒有體積的平面，縱然表現(xiàn)出了質(zhì)感，卻難以產(chǎn)生量感。而不同的質(zhì)感又會喚起人們不同的量感經(jīng)驗，如綢緞的柔薄產(chǎn)生的輕感或陶瓷的粗厚產(chǎn)生的重感等。

3、作業(yè)設(shè)置

（1）以線為手段的體面結(jié)構(gòu)素描——短期的理解性輔助練習(xí)。要求運用前面石膏幾何造型規(guī)律，以提煉和歸納的造型理念研究和分析復(fù)雜

的靜物對象的形體結(jié)構(gòu)關(guān)系。

（2）明暗調(diào)子調(diào)子全因素描——長期的表現(xiàn)性練習(xí)。要求運用前一部分課程內(nèi)容知識在理解的基礎(chǔ)上，用明暗調(diào)子刻畫出物體的體積、量感質(zhì)感和色感，進一步提高深入的寫實能力。

4、作業(yè)布置

景物的布置主要注意幾點：

（1）選擇靜物主題明確，內(nèi)容搭配符合邏輯狀態(tài)。

（2）物體大小形狀搭配得當，富于變化而又和諧。

（3）物體的造型體積與表面質(zhì)感富于變化避免雷同。

（4）物體的固有色應(yīng)注意黑白灰色調(diào)的距離和節(jié)奏。

（5）以頂側(cè)自然光為宜。

5、作業(yè)檢查

（1）構(gòu)圖是否得當？

（2）物體的結(jié)構(gòu)及其透視是否準確？

（3）畫面整體色調(diào)明暗關(guān)系是否符合光影規(guī)律？

（4）畫面是否表現(xiàn)出了物象的質(zhì)感、亮感、體積感？

第二部分：石膏像素描教案

課程名稱：石膏像素描

目的要求：通過石膏像寫生，了解人物造型的特點與規(guī)律；運用科學(xué)的觀察方法，認識形體、整體與局部的對立統(tǒng)一關(guān)系，掌握表現(xiàn)形體面和整體立體特征的嚴謹技法；體會形象的美感和性格特征，用繪畫表現(xiàn)精神。

教學(xué)重點：如何完成石膏像的立體塑造，把握住整體關(guān)系。

教學(xué)難點：真正理解對物象結(jié)構(gòu)的空間構(gòu)造。

教學(xué)方法：講授與實踐指導(dǎo)相結(jié)合，直觀與討論相結(jié)合。

教材：

參考書目：

《當代素描教程》 丁一林 胡明哲 著

北京工藝美術(shù)出版社 ISBN 7－80526－149－0

《素描·構(gòu)成·表現(xiàn)》 陳守義 著浙江人民美術(shù)出版社ISBN 7－5340－1125－6

《現(xiàn)代素描技法》 斯圖瓦特·帕賽 著

湖南美術(shù)出版社 ISBN 7－5356－0395－5

《素描石膏像教學(xué)對話》

宮六朝 編

河北美術(shù)出版社ISBN 7－5310 －1464 －5

石膏像素描

一、石膏像素描訓(xùn)練的意義

素描是一種關(guān)于繪畫最基本思維方式和觀察方式的訓(xùn)練，是對未來藝術(shù)家和設(shè)計家基本素質(zhì)的訓(xùn)練，這就是素描訓(xùn)練的目的。素描從其目的上可分為基礎(chǔ)性素描和創(chuàng)造性素描。我們電腦藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的素描當然是為了打基礎(chǔ)的。石膏像素描是這基礎(chǔ)里的重頭課，是基礎(chǔ)的基礎(chǔ)。

石膏像寫生訓(xùn)練的意義在于學(xué)習(xí)和掌握空間中形體結(jié)構(gòu)的塑造、以及對整體觀察、整體推進學(xué)習(xí)方法的掌握。還有對畫面節(jié)奏、韻律、形式感的把握。在造型能力方面偏重于對自然物象地把握（并不是如實描摹），而不是運用繪畫語言自如的構(gòu)造畫面。

二、石膏像素描階段要樹立以下幾個重要概念

1、基本形

無論石膏像多么復(fù)雜，都要首先把它看成是由頭、頸、胸等幾個不同形狀的基本幾何形的組合，頭發(fā)、五官、面部等是依附在這幾個大基本形上的小基本形。

2、形體結(jié)構(gòu)

石膏像是由多個不同形體相互穿插組合而成。這些不同形狀的體快的相互結(jié)合與構(gòu)造方式稱之為形體結(jié)構(gòu)。形的轉(zhuǎn)折：三種形式------或方、或圓、或方圓間的相互轉(zhuǎn)換。轉(zhuǎn)折是對形的進一步深化分析與理解。

3、形體尖端

對形體尖端高峰的塑造是表現(xiàn)立體感的根本，一個凸起點，由它起上下、左右四個面都有轉(zhuǎn)折。尖端的塑造就靠這些轉(zhuǎn)折和虛實的處理。

三、石膏像畫法的兩種表現(xiàn)手段

1、光影素描（全因素素描、調(diào)子素描）

全因素，培養(yǎng)整體的觀察、理解及塑造方法，較全面地反映、表現(xiàn)對象的結(jié)構(gòu)、體積、空間、調(diào)子、質(zhì)感、光感等因素。背景也在表現(xiàn)之列。一般為長期作業(yè)。

缺點：暗部易被忽視，依賴固定光源，易形成被動摹仿。

2、結(jié)構(gòu)素描（體面結(jié)構(gòu)分析式素描）

運用幾何形體的歸納態(tài)度，以線和簡略的明暗將復(fù)雜的頭部形體作出簡化的提煉概括，以將其基本體面結(jié)構(gòu)強烈地突現(xiàn)出來，從而強化和加深對頭部形體結(jié)構(gòu)的理解。

此畫法重結(jié)構(gòu)、重主觀、重理解，適合短期作業(yè)。不畫背景。

缺點：不能表現(xiàn)充足的空間及豐富的色調(diào)。

盡管繪畫的最終目的是創(chuàng)造，但就石膏像素描寫生來說主觀性應(yīng)有限制，以客觀描繪為主，不能把它變?yōu)閯?chuàng)作課。

四、石膏像寫生的基本要求

1． 形準（輪廓正確）

這是基本的起碼的要求。形準就是說畫面造型與對象肖似，要點鮮明，透視和比例要正確，并且應(yīng)該是明確的。在基本練習(xí)中堅持“形準”的要求，表面上看是實現(xiàn)了寫實一派的效果，但實際上在練習(xí)的過程中得到的卻是眼與手的準確性，是感覺的準確，是眼、手感覺的一致與協(xié)調(diào)，是一絲不茍的造型習(xí)慣，是從物象觀察到形成感受，從感受到組織畫面的全過程訓(xùn)練。

形準是各家各派都不放松的要求，而“寫實”是繪畫訓(xùn)練之中最基本的，它體現(xiàn)著一切繪畫風(fēng)格的根據(jù)，是一切“變形”以至“抽象”諸種風(fēng)格流派得以發(fā)展的源頭之水。輪廓正確的標準必須包含著作者的感受，對于“形準”的要求必須嚴格。畫不像、無感受的變形要禁止，強調(diào)特征、構(gòu)圖需要、做統(tǒng)一處理的變形要提倡。

2．完成立體塑造

實現(xiàn)畫面的充分的立體感；塑造出物象的完整的結(jié)構(gòu)和它的整體的空間構(gòu)造。

（1）光影與明暗

眼睛所觀察到的明暗變化，在物體上大約有幾個原因。a.固有色的明度；b.物體的質(zhì)地；c.物體的形體起伏。從造型角度出發(fā)，我們特別重視形體起伏造成的光影明暗。用眼睛撫摸物體的表面———可以把眼睛所見的明暗光影理解和感受為其表面的起伏。

（2）明暗與結(jié)構(gòu)

結(jié)構(gòu)是立體塑造上的一個“目標”，是明暗手法和線描手法都要達到的一個目標。

在基本訓(xùn)練中，堅持以充分的明暗手法來塑造立體，不僅訓(xùn)練了明暗手法本身，更重要的是逐步養(yǎng)成全面立體觀察、立體感受的習(xí)慣，習(xí)慣于形體結(jié)構(gòu)與明暗視覺之間的轉(zhuǎn)換關(guān)系，習(xí)慣于對造型的細致豐富的感受方式。這些習(xí)慣一經(jīng)養(yǎng)成就會潛移默化地滲透到未來任何風(fēng)格手法的造型之中，形成一種可貴的素質(zhì)。

（3）物象結(jié)構(gòu)與空間構(gòu)造

全部深深淺淺的調(diào)子如何構(gòu)成一個有序的整體？靠的是歸納與整理。歸納與整理的主要原則就是物象的空間結(jié)構(gòu)，就是把調(diào)子理解為面，把面理解為體的一部分，把體再理解為全部構(gòu)造的一個組件，把這些組件再全部安裝穿插為完整的空間立體結(jié)構(gòu)。

不得法的明暗造形——無節(jié)制地分析明暗層次，割裂了明暗手法與立體造型之間的依存關(guān)系，孤立地畫明暗，它與線描中無節(jié)制地描寫頭發(fā)絲和衣紋一樣造型上不得要領(lǐng)。

3．作品的整體感

這是作畫過程中貫穿始終的要求。包括：

（1）、畫面因素自身的整體性：線的組織，黑、白、灰布局。

（2）、造形本身的整體感：體現(xiàn)在形的輪廓、它的立體塑造上；體現(xiàn)在能夠把無數(shù)細節(jié)、無數(shù)層次、無數(shù)轉(zhuǎn)折都貫通起來，統(tǒng)帥起來的整體觀察上。整體性實現(xiàn)在各個局部之間天衣無縫、無懈可擊的“關(guān)系”上。訓(xùn)練整體感就是訓(xùn)練正確的觀察方法。正確的觀察方法、明確的整體感受是造形整體性的根據(jù)。畫面“不碎”并不就有了整體感，畫面形象有了逼人的生命力，這才是整體形成的證明。整體性不是一種“招數(shù)”或后期處理。講整體要真誠、中肯、言之有物、要領(lǐng)鮮明、細節(jié)充實。

五、石膏像寫生的畫法步驟（全因素素描）

1．畫前準備

觀察思考

全面觀察、體會形象特征、選擇作畫角度、分析石膏像美之所在；分析其基本

結(jié)構(gòu)狀態(tài)，預(yù)想畫面效果。包括構(gòu)圖、形體美感、光線色調(diào)及表現(xiàn)方法等。

2．構(gòu)圖、比例、基本形

（1）、在畫面中合理安排、確定石膏像大體位置，要考慮石膏像的形體構(gòu)成及其體現(xiàn)的動勢表情等?？紤]空間的安排及視覺中心的位置，定出上、下、左、右最邊緣的位置。用光影表現(xiàn)與用結(jié)構(gòu)表現(xiàn)，背景的要與不要，在構(gòu)圖上是有差別的。

(2)、利用輔助線找出頭、頸、胸、基座大的比例、動態(tài)關(guān)系，確定五官位置（五官透視要正確），抓住動態(tài)特征。要檢查重心是否穩(wěn)定。找到中心線有利于五官的位置確定及頭部動勢的把握。

（3）、找出頭、頸、胸等部分大的平面基本形，可根據(jù)感受對各部分基本形狀特征加以適當夸張，抓住大關(guān)系。用長直線去畫，用筆要松動，跟著感覺走，不要縮手縮腳，也不能畫得太重太死，要使畫面保持一種靈活可變狀態(tài)，便于以后進一步調(diào)整、深入。

3、基本結(jié)構(gòu)

有意識地確定石膏像的主要結(jié)構(gòu)骨點、高點的位置，找轉(zhuǎn)折，用幾何形體的概念去理解每一個形體；要注意找到人中線的正確位置，兩邊同時畫，透視要準確；畫每一個點或形都要同時關(guān)照周圍的形，找到它們之間的關(guān)系。

此階段就要從整體出發(fā)，找大的關(guān)系，細小的東西可在深入階段解決；尤其是頭發(fā)、胡子等要分組找出前后、虛實關(guān)系，不然就會過早陷入局部。

第五篇：素描石膏幾何體教案

素描石膏幾何體教案

幾何體之間的聯(lián)系最重要的是需要理解從方到圓的相互轉(zhuǎn)換，而再復(fù)雜的幾何體也是這些方圓的組合。

方形是幾何體里面最基礎(chǔ)也最容易表現(xiàn)的，大家在畫圓形的時候往往是在方形的基礎(chǔ)上去切割圓形，在明暗上也是，方形的明暗變化明確，圓形變化微妙，所以大家在畫幾何體的時候，是需要理解明暗變化的根源來自形體和光源。

長方體組合作畫步驟

步驟一：構(gòu)圖，用長直線確定立方體的大致位置，畫出基本的形體和透視關(guān)系。

步驟二：結(jié)構(gòu)，將長方體組合的內(nèi)部結(jié)構(gòu)表現(xiàn)好，線條要準、直、虛。步驟三：黑白灰，從整體出發(fā)，快速的區(qū)分整體畫面的亮部、暗部。重點抓住明暗交界線的變化，在區(qū)分幾處暗部的基本層次時注意反光的處理要有強弱。

步驟四：深入塑造，加強明暗交界線的表現(xiàn)，區(qū)分明暗交界線的輕重變化，加大畫面整體虛實的對比，在表現(xiàn)過渡面的時候，注意會層次的把握不宜過重。

畫素描石膏幾何體起稿時要記住這些：

構(gòu)圖定位是非常重要的。起稿要看整體，先在要畫的物體上找到整體，把整體想要畫進去的物體，在心里定個擺放的位置。定好位置后再畫，用直排線定位置，拿筆要傾斜，畫時要輕些，后期容易改。然后慢慢加深力度和型的準確慢慢加強。

畫素描石膏幾何體要怎樣才能避免以下問題？

（一）畫不準有幾個原因： 1.觀察能力不是很好；觀察的時候最好瞇著眼睛去看，找出黑白灰的大層次關(guān)系，多對比多觀察多練習(xí)多思考。

2.缺乏正確的觀察方法；一般只要畫多了，掌握了正確的觀察方法不難。3.畫的太少； 4.作畫姿勢不正確。

（二）“畫出來的調(diào)子也像磨出來的”的原因可能是：（1）畫的時候握筆的方式導(dǎo)致于手在畫畫的時候壓到畫過的地方或摩擦到。（2）用筆的時候沒有深淺或過輕的涂抹，所以排線是很重要的。（3）明暗對比度不夠強，等問題。

靜物、石膏幾何形體寫生的目的和意義

我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來，可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài)，幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括，比如：人的體態(tài)是千差萬別的，但我們可以用不同的幾何形來概括，這樣看來復(fù)雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點進行提煉，所以學(xué)習(xí)石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實繪畫的規(guī)律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。

基本透視原理

透視現(xiàn)象是我們學(xué)習(xí)寫實素描必須搞明白的內(nèi)容，基本上可分為：1平行透視。2成角透視。3傾斜透視。4圓透視。5投影透視。6倒影透視（這里利用板書、畫透視圖來說明基本原理，更詳細的內(nèi)容應(yīng)在透視學(xué)理論課上解決）。

三、寫生中的光影、黑、白、灰色調(diào)規(guī)律及畫面中的表現(xiàn)

沒有光，事物無法呈現(xiàn)視覺形象，有光就有影，光和影構(gòu)成的明暗關(guān)系成為色調(diào)深淺變化的依據(jù)，光影素描本源于西方的寫實繪畫，她把物象各個轉(zhuǎn)折面以不同角度接受光源，形成了深淺不同的色階，分為：亮 色調(diào)---直接受光部分；灰色調(diào)---側(cè)面受光部分，較弱的亮部，明暗交界線，受光與背光的交界地帶；反光物體的背光部分接受鄰近物體的反射形成，投影物體遮擋光線的部分稱為“五調(diào)”。中國傳統(tǒng)繪畫理論中也有“石分三面”之說，陰、陽、背向，歸納出物象空間立體的表現(xiàn)規(guī)律。寫實繪畫的寫實性是一個相對的概念，絕對的照相機式的無個性寫實是不存在的，無論多麼忠實的寫實愿望，最終都只是一種繪畫效果的轉(zhuǎn)換，而轉(zhuǎn)換方式的依據(jù)既是觀擦方法，不同的藝術(shù)觀念和審美態(tài)度，指引著不同的觀察方法和觀察角度，而不同的觀察方法和角度又引導(dǎo)著視知覺在對物象中選擇不同的表現(xiàn)方式和效果。使繪畫變得豐富多彩，如以線帶調(diào)子式、體面式、結(jié)構(gòu)式、光影式等。

四、寫生中的角度選擇及畫面構(gòu)圖

角度選擇和構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵和靈魂，你所選擇的角度一定是最能說明物象特征的。你所設(shè)計的構(gòu)圖也是最能體現(xiàn)繪畫藝術(shù)魅力的，所以，你必須要多思考、多學(xué)習(xí)，掌握構(gòu)圖的原則，構(gòu)圖的方法，基本型所帶給畫面的美感。

五、寫實素描的觀察方法

1.整體觀察 將目光掠過對象的細枝末節(jié)，排除瑣碎的局部信息，抓取一個明確的整體印象。

2.相互比較 把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較，觀察其造型特點，確切位置，色調(diào)分寸，質(zhì)感特色等，將對象的每一個視覺信息都納入一個相互關(guān)照、互為依據(jù)的觀察系統(tǒng)中，而不是孤立片面地理解對象。

3.由表及里 表既物體的外部現(xiàn)象和形態(tài)，里既物體的內(nèi)部構(gòu)造，表面的東西總有其內(nèi)部緣由，而內(nèi)部的構(gòu)造又總是呈現(xiàn)出某種種表面的特征。這是一個分析理解的問題。這種態(tài)度對我們掌握造型規(guī)律是至關(guān)重要的。

4.特征意識和節(jié)律意識。

六、素描造型的基本要素

1.形與體---星既物體的平面形狀，體既物體的體積。

2.形體與體面---體面既物體外表的面向。體面的方向、性質(zhì)、大小、銜接、連接。三個以上的體面匯聚交接成尖角，凸起為“高點”或骨點，凹下去的為“低點”或“伏點”。.線與面 相生相依的關(guān)系。

4.結(jié)構(gòu)與形體 結(jié)構(gòu)是形體的內(nèi)在本質(zhì)，形體是結(jié)構(gòu)的外部呈現(xiàn)。

5.光影調(diào)子

七、寫生的方法步驟

1.起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準確，內(nèi)外關(guān)照。

2.塑造形體：應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。

3.邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實相映，強弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。

4.深入刻畫與整體調(diào)整：局部的深入刻畫可訓(xùn)練敏銳的觀察力和細膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實強弱有序。

八、實踐課部分

（一）石膏幾何寫生（27課時）

石膏幾何體寫生應(yīng)把握的要點及作業(yè)檢查：

1、要點把握：（1）立方體中的各線段必須服從于近長遠短的透視規(guī)律，圓柱體則須注意其圓平面的透視規(guī)律，切忌出現(xiàn)輪廓的“反透視”現(xiàn)象。

（2）從體面結(jié)構(gòu)出發(fā)，分析明暗變化的本質(zhì)依據(jù)理性的理性的理解和表現(xiàn)光影關(guān)系及色階變化，切忌看一點畫一點，表面地撲捉明暗調(diào)子。

2、作業(yè)檢查：（1）角度選擇是否表現(xiàn)物象的主要形體特征？（2）構(gòu)圖設(shè)計是否飽滿而有節(jié)奏？

（3）明暗調(diào)子是否正確，畫面是否不明快，灰，臟。（4）是否表現(xiàn)物體的空間感，體積感、質(zhì)感、量感？

（二）靜物素描寫生、（27課時）

1、靜物寫生的目的和任務(wù)

前面我們在石膏幾何體寫生部分中，學(xué)習(xí)和理解了形體結(jié)構(gòu)關(guān)系及其明暗調(diào)子的基本知識，靜物練習(xí)這部分內(nèi)容是在上部分課程的基礎(chǔ)上，增加固有色與質(zhì)感變化的新課程，物體的造型形態(tài)也呈顯出更為更復(fù)雜的多樣性，因而他為我們的素描造型訓(xùn)練提供了更多更為豐富的的內(nèi)容。

2、要點把握

（1）色感與明度

素描是一種單色的繪畫，因而關(guān)于物象的色彩感覺只想通過黑白灰色調(diào)的明度變化來表現(xiàn)。因而在靜物寫生中，準確觀察和判斷物體之間固有色的明度及其差別，對于色感的傳達致關(guān)重要。

明度關(guān)系的表達是一種相對關(guān)系的表達，因而我們無許也不可能在白紙與鉛筆的黑白這一限色調(diào)中表達出對象世界光與色的強度。因此需要學(xué)習(xí)的是運用物體明暗變化的“五調(diào)子”格局和規(guī)律，以黑白色調(diào)層次恰當?shù)拿鞫缺壤?，來概括和表現(xiàn)出對象色彩的明度效果。因此，畫面黑白色調(diào)的分寸感是靜物寫生的重要訓(xùn)練內(nèi)容。我們需要在各物體之間固有色的明度范圍內(nèi)，細致敏感地辨別和把握色彩明度的層次關(guān)系，以獲得準確的色調(diào)依據(jù)。

（2）質(zhì)感的表現(xiàn)

有物體的物質(zhì)屬性帶給人的視覺感知即為質(zhì)感。如玻璃表面的光潔、綢緞的柔軟滑亮、陶瓷的粗糙、金屬的堅硬等。質(zhì)感的獲得源自人的視覺經(jīng)驗和觸覺經(jīng)驗。在靜物寫生中，質(zhì)感的傳達是一個重要的表達內(nèi)容，它可訓(xùn)練我們視覺的敏感和寫實效果的真實豐富。

（3）量感的表現(xiàn)

由物體的重量帶給人的視覺感知即為量感。在繪畫表現(xiàn)中體感和質(zhì)感是造成物體量感的重要因素。如果畫面出現(xiàn)的是一個沒有體積的平面，縱然表現(xiàn)出了質(zhì)感，卻難以產(chǎn)生量感。而不同的質(zhì)感又會喚起人們不同的量感經(jīng)驗，如綢緞的柔薄產(chǎn)生的輕感或陶瓷的粗厚產(chǎn)生的重感等。

3、作業(yè)設(shè)置

（1）以線為手段的體面結(jié)構(gòu)素描——短期的理解性輔助練習(xí)。要求運用前面石膏幾何造型規(guī)律，以提煉和歸納的造型理念研究和分析復(fù)雜

的靜物對象的形體結(jié)構(gòu)關(guān)系。

（2）明暗調(diào)子調(diào)子全因素描——長期的表現(xiàn)性練習(xí)。要求運用前一部分課程內(nèi)容知識在理解的基礎(chǔ)上，用明暗調(diào)子刻畫出物體的體積、量感質(zhì)感和色感，進一步提高深入的寫實能力。

4、作業(yè)布置

景物的布置主要注意幾點：

（1）選擇靜物主題明確，內(nèi)容搭配符合邏輯狀態(tài)。

（2）物體大小形狀搭配得當，富于變化而又和諧。

（3）物體的造型體積與表面質(zhì)感富于變化避免雷同。

（4）物體的固有色應(yīng)注意黑白灰色調(diào)的距離和節(jié)奏。

（5）以頂側(cè)自然光為宜。

5、作業(yè)檢查

（1）構(gòu)圖是否得當？

（2）物體的結(jié)構(gòu)及其透視是否準確？

（3）畫面整體色調(diào)明暗關(guān)系是否符合光影規(guī)律？

（4）畫面是否表現(xiàn)出了物象的質(zhì)感、亮感、體積感？