第一篇：歌劇之夜——中外歌劇賞析教案

歌 劇 之 夜

-----中外歌劇賞析

教學(xué)背景及構(gòu)想：

中學(xué)生的音樂(lè)審美價(jià)值取向是喜歡流行音樂(lè)的，平時(shí)接觸歌劇也不多。對(duì)于欣賞歌劇，學(xué)生的心里難免存在一種畏難情緒，學(xué)生普遍認(rèn)為歌劇太古典也太深?yuàn)W，是一門(mén)可望不可及的藝術(shù)。這種局面的出現(xiàn)給“音樂(lè)鑒賞”中歌劇這一塊的教學(xué)帶來(lái)很大的難度，在授課過(guò)程中，我會(huì)利用計(jì)算機(jī)多媒體手段盡量的結(jié)合作品。導(dǎo)入從經(jīng)典的音樂(lè)結(jié)合故事入手，讓學(xué)生能從音樂(lè)中感到親近與輕松。學(xué)生是學(xué)習(xí)的主體，要讓學(xué)生能積極主動(dòng)的學(xué)習(xí)，發(fā)揮學(xué)生的學(xué)習(xí)主體性。通過(guò)本節(jié)課的學(xué)習(xí)，讓學(xué)生不知不覺(jué)地愛(ài)上歌劇藝術(shù)。

教材分析：

《歌劇之夜》是人教版初中音樂(lè)教材第三單元。在此之前，學(xué)生可能沒(méi)大接觸過(guò)歌劇，特別是外國(guó)歌劇。由于歌劇起源于外國(guó)，而且外國(guó)出現(xiàn)了很多著名的歌劇，給學(xué)生觀(guān)看與學(xué)習(xí)的價(jià)值非常的高。教材中既有中國(guó)歌劇也有外國(guó)歌劇，我這節(jié)課就中外歌劇做個(gè)簡(jiǎn)單的學(xué)習(xí)欣賞和介紹，由淺入深地進(jìn)入到歌劇的藝術(shù)領(lǐng)域。

教學(xué)目標(biāo)：

1.知識(shí)與技能目標(biāo)：基礎(chǔ)知識(shí)：了解中外歌劇的起源、定義;了解中外歌劇的演唱形式及分類(lèi);基本技能：通過(guò)歌劇藝術(shù)的學(xué)習(xí)，能認(rèn)識(shí)中外歌劇藝術(shù)，能基本掌握《北風(fēng)吹》《扎紅頭繩》唱段。

2.過(guò)程與方法目標(biāo)：聆聽(tīng)《圖蘭朵》兩段片段《今夜無(wú)人入睡》《猜謎》，初步認(rèn)識(shí)歌?。煌ㄟ^(guò)分析、探究等方法了解歌劇的相關(guān)知識(shí)。

3.情感態(tài)度與價(jià)值觀(guān)目標(biāo)：通過(guò)歌劇的欣賞和學(xué)習(xí)，培養(yǎng)對(duì)歌劇藝術(shù)的興趣和愛(ài)好,激發(fā)其參與藝術(shù)實(shí)踐的積極性，樹(shù)立多元文化意識(shí)，提高審美情趣。

教學(xué)重點(diǎn)：

1、歌劇的定義、演唱形式、中外歌劇作品的賞析。

2、學(xué)唱《扎紅頭繩》

教學(xué)難點(diǎn)：如何調(diào)動(dòng)學(xué)生積極理解主動(dòng)參與表現(xiàn)歌劇音樂(lè)。教學(xué)方法：情景教學(xué)法、分析法、參與體驗(yàn)法、教唱法等。教具準(zhǔn)備：鋼琴、多媒體、音響資料。教學(xué)過(guò)程：

1、欣賞歌劇《圖蘭朵》之《今夜無(wú)人入睡》導(dǎo)入：并提問(wèn)：它屬于什么藝術(shù) ？（答：歌劇）

講解歌劇起源導(dǎo)出主題

[設(shè)計(jì)意圖]：選擇了與中國(guó)息息相關(guān)的題材，讓同學(xué)們更容易接近西洋歌劇。

2、學(xué)生說(shuō)出自己意向中的歌劇

[設(shè)計(jì)意圖]：通過(guò)欣賞的形式不給學(xué)生條條框框，讓學(xué)生說(shuō)出自己所想，參與其中，不僅調(diào)動(dòng)他們積極主動(dòng)參與音樂(lè)教學(xué)活動(dòng)，而且可以培養(yǎng)自主研究學(xué)習(xí)的良好習(xí)慣，為其學(xué)習(xí)歌劇、喜愛(ài)歌劇，形成良好的人文素養(yǎng)奠定基礎(chǔ)。

教師總結(jié)

3、播放《圖蘭朵》《猜謎》簡(jiǎn)介歌劇《圖蘭朵》故事情節(jié)

4、欣賞《圖蘭朵》片段《猜謎》

問(wèn)題：視頻中你都聽(tīng)到了哪些演唱形式？用了哪種演唱方法？包含了哪些藝術(shù)種類(lèi)？

找?guī)酌瑢W(xué)總結(jié)歌劇定義后教師總結(jié)：

歌劇是以歌唱為主，將音樂(lè)（聲樂(lè)與器樂(lè)）、戲?。▌”九c表演）、文學(xué)（詩(shī)歌）、舞蹈（民間舞與芭蕾）、舞臺(tái)美術(shù)等融為一體的綜合性藝術(shù)。

拓展：你還知道那些外國(guó)歌?。?/p>

[設(shè)計(jì)意圖]：通過(guò)聆聽(tīng)、設(shè)問(wèn)使學(xué)生認(rèn)識(shí)、了解了什么是歌劇，更了解了歌劇的演唱形式。這種聆聽(tīng)、設(shè)問(wèn)的教學(xué)方式簡(jiǎn)化了歌劇復(fù)雜的概念，課堂氣氛輕松愉快，極大地提高了學(xué)生們的學(xué)習(xí)興趣。

5、中國(guó)新歌?。?/p>

教師范唱《白毛女》引入中國(guó)歌劇 白毛女劇情、音樂(lè)創(chuàng)作特點(diǎn)。教師介紹我國(guó)歌劇發(fā)展簡(jiǎn)況：

[設(shè)計(jì)意圖]：通過(guò)經(jīng)典的唱段過(guò)渡到中國(guó)歌劇，歌劇《白毛女》是中國(guó)歌劇創(chuàng)作史上的里程碑。

拓展：（1）學(xué)唱《扎紅頭繩》

演唱形式：齊唱、對(duì)唱

（2）你還知道那些中國(guó)歌劇？

[設(shè)計(jì)意圖]： 通過(guò)學(xué)唱歌劇，使學(xué)生樂(lè)在其中，使學(xué)生在不知不覺(jué)中喜歡上了歌劇。

最后總結(jié)中外歌劇在選材內(nèi)容、音樂(lè)、創(chuàng)作手法、演唱方法等方面的差異。

6、教師做最后總結(jié)：

7、在《卡門(mén)序曲》音樂(lè)聲中結(jié)束本節(jié)課程。

第二篇：歌劇之夜教案范文

歌劇之夜

沙集中學(xué)

鮑

莉 教學(xué)內(nèi)容：

1、欣賞《今夜無(wú)人入睡》

2、欣賞《回憶》

3、欣賞《白毛女》 教學(xué)目標(biāo)：

1、情感·態(tài)度·價(jià)值觀(guān)

能夠用積極的態(tài)度參與感受、體驗(yàn)歌劇音樂(lè)，對(duì)歌劇、歌劇音樂(lè)感興趣，樂(lè)于學(xué)習(xí)、了解與歌劇相關(guān)的音樂(lè)文化。

2、過(guò)程與方法

（1）通過(guò)欣賞《今夜無(wú)人入睡》，感受音樂(lè)表達(dá)的情緒，能夠聽(tīng)辨男高音的音色，了解美聲唱法以及詠嘆調(diào)與宣敘調(diào)。

（2）通過(guò)欣賞《回憶》片段，感受音樂(lè)表達(dá)的情緒，對(duì)比音樂(lè)劇與歌劇的相同與不同。

（3）通過(guò)欣賞《白毛女》片段，感受音樂(lè)表達(dá)的情緒。

3、知識(shí)與技能

(1)能夠感受、體驗(yàn)《今夜無(wú)人入睡》的音樂(lè)情緒，體驗(yàn)歌劇唱段的深刻內(nèi)涵和韻味。

(2)能夠感受、體驗(yàn)《回憶》的音樂(lè)情緒，辨別演唱方法，對(duì)比音樂(lè)劇與歌劇的相同與不同。

(3)通過(guò)欣賞《白毛女》片段，感受音樂(lè)表達(dá)的情緒，并能積極參與活動(dòng)中。教學(xué)重難點(diǎn);教學(xué)重點(diǎn)：欣賞《今夜無(wú)人入睡》、《回憶》《白毛女》，感受音樂(lè)表達(dá)的情緒，了解相關(guān)的音樂(lè)文化。

教學(xué)難點(diǎn)：對(duì)比音樂(lè)劇與歌劇的相同與不同，音樂(lè)活動(dòng)的開(kāi)展。教學(xué)過(guò)程：

一、導(dǎo)入

以《圖蘭朵》的劇情故事導(dǎo)入新課。

二、新授

1、欣賞《今夜無(wú)人入睡》（1）介紹作曲家普契尼

意大利歌劇作曲家，代表作品有《蝴蝶夫人》《托斯卡》《藝術(shù)家生涯》《圖蘭朵》等。

（2）欣賞《今夜無(wú)人入睡》視頻，并回答問(wèn)題：“這是什么藝術(shù)形式？” 學(xué)生討論回答：歌劇

（3）通過(guò)做一組習(xí)題了解跟歌劇有關(guān)的知識(shí)。（4）總結(jié)歌劇的定義

歌劇(opera)是將音樂(lè)、戲劇、文學(xué)、舞蹈、舞臺(tái)美術(shù)等融為一體的綜合性藝術(shù)，通常由詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場(chǎng)面等組成。（5）介紹宣敘調(diào)的相關(guān)知識(shí)（6）介紹詠嘆調(diào)的相關(guān)知識(shí)（7）分段欣賞： 請(qǐng)聆聽(tīng)A主題，邊聽(tīng)邊思考：這個(gè)主題的旋律音調(diào)有什么特點(diǎn)？ 學(xué)生討論回答：旋律平和、緩慢。

請(qǐng)聆聽(tīng)B主題，邊聽(tīng)邊思考：這個(gè)主題的旋律音調(diào)有什么特點(diǎn)？ 學(xué)生討論回答：旋律優(yōu)美抒情。想一想：

A主題與B主題哪一個(gè)屬于宣敘調(diào)？哪一個(gè)屬于詠嘆調(diào)？ 學(xué)生討論后回答：A主題屬于宣敘調(diào)B主題屬于詠嘆調(diào)

2、介紹歌劇→喜歌劇→音樂(lè)劇的演變過(guò)程

3、介紹音樂(lè)劇

音樂(lè)?。∕usical theater）是由喜歌劇及輕歌?。ɑ蚍Q(chēng)“小歌劇”）演變而成的，早期稱(chēng)作“音樂(lè)喜劇”，后來(lái)簡(jiǎn)稱(chēng)為“音樂(lè)劇”，是19世紀(jì)末起源于英國(guó)的一種歌劇體裁，它融合了戲劇、音樂(lè)、舞蹈、歌唱及對(duì)白等多種藝術(shù)，介于古典與通俗之間。

4、欣賞《回憶》

（1）介紹作曲家安德魯·洛伊德·韋伯 英國(guó)作曲家，代表作品有《貓》《歌劇魅影》《日落大道》《艾薇塔》等。（2）播放《回憶》的視頻片段

邊聽(tīng)邊想一想：音樂(lè)劇與歌劇有什么異同？ 學(xué)生討論回答，教師總結(jié)

相同點(diǎn)：都是舞臺(tái)藝術(shù)、都屬于戲劇、都有背景故事等。

不同點(diǎn)：歌劇音樂(lè)類(lèi)型以古典音樂(lè)為主；音樂(lè)劇音樂(lè)類(lèi)型以流行音樂(lè)為主。

歌劇唱法以美聲唱法為主；音樂(lè)劇唱法以流行唱法為主。

5、欣賞《白毛女》

6、課堂小測(cè)試

聆聽(tīng)三首歌曲，想一想他們屬于歌劇，還是音樂(lè)?。?The phantom of opera

音樂(lè)劇《歌劇魅影》 愛(ài)情像一只自由的小鳥(niǎo)

歌劇《卡門(mén)》 小草

新歌劇《芳草心》

7、才藝大比拼——白毛女情景劇表演

三、課堂小結(jié)

今天，我們共同欣賞了歌劇《圖蘭朵》、音樂(lè)劇《貓》、新歌劇《白毛女》的經(jīng)典選段，了解了歌劇、音樂(lè)劇、新歌劇的有關(guān)知識(shí)，希望同學(xué)們?cè)谡n后能主動(dòng)的去聆聽(tīng)更多更美的歌劇、音樂(lè)劇以及我們中華民族所特有的新歌劇，更希望同學(xué)們?cè)诓痪玫膶?lái)為中國(guó)的新歌劇的發(fā)展出力！

第三篇：中外歌劇賞析貓

中 外 歌 劇 賞 析

院系：音 樂(lè) 系 年級(jí)：09級(jí)3班 學(xué)號(hào)：091100302 姓名：彭 月

一． 對(duì)這中外歌劇賞析這門(mén)課的心理體會(huì)：

隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)和文化的高速發(fā)展，教育作為文化產(chǎn)業(yè)的重要組成部分越來(lái)越受到國(guó)家和社會(huì)的重視，音樂(lè)教學(xué)作為素質(zhì)教育的重要手段，重視學(xué)生的情感教育讓他們有一顆發(fā)現(xiàn)美、認(rèn)識(shí)美、創(chuàng)造美的心靈。我們的音樂(lè)課通過(guò)營(yíng)造自由輕松的氣氛，多元多樣的教學(xué)模式，激發(fā)學(xué)生的主動(dòng)思維和創(chuàng)新精神，以達(dá)到現(xiàn)代的成功音樂(lè)教學(xué)的理念。1.音樂(lè)教學(xué)的目的就是使學(xué)生熱愛(ài)音樂(lè)了解音樂(lè)滲透的相關(guān)文化，這節(jié)歌劇欣賞是以外國(guó)歌劇為主那么就要把外國(guó)文化引入課堂，逐步引導(dǎo)學(xué)生來(lái)理解不同的音樂(lè)文化。

2.新課程體現(xiàn)了深入淺出的道理，把復(fù)雜的東西簡(jiǎn)單化。課中的針對(duì)性從音樂(lè)中挖掘，集中到一二部作品上。讓學(xué)生課前作些預(yù)習(xí)，收集相關(guān)歌劇資料歌劇中的范唱等會(huì)更有利于教學(xué)。因?yàn)樘熨x不是天生固有的，音樂(lè)的耳朵可以在聽(tīng)力訓(xùn)練中得到，多練習(xí)就多出效果，音樂(lè)欣賞又是發(fā)展聽(tīng)覺(jué)才能的一種強(qiáng)有力的手段，通過(guò)欣賞和表演能使學(xué)生獲得更多的感性認(rèn)識(shí)和審美經(jīng)驗(yàn)。在整個(gè)教學(xué)過(guò)程中，教師只做簡(jiǎn)單的必要的提示，盡量給學(xué)生以想象空間，讓學(xué)生自己來(lái)感受特點(diǎn)、發(fā)現(xiàn)問(wèn)題、解決問(wèn)題。

二、《貓》的聲樂(lè)審美特征分析

首先，歌劇《貓》歌詞的隱喻性讓人回味無(wú)窮。作者把本該聚集到人身上的特質(zhì)回復(fù)到我們身邊的一種可愛(ài)的動(dòng)物身上, 而韋伯通過(guò)音樂(lè)劇又清晰化了擬人的貓, 并把所有內(nèi)容返回到觀(guān)眾。杰米瑪?shù)拿看纬鰣?chǎng)幾乎都與格瑞澤貝拉有關(guān), 唱出的旋律也與格瑞澤貝拉相同。一個(gè)是天真無(wú)邪、擁有令人羨慕的青春年華, 生命旅途才剛剛開(kāi)始, 另一個(gè)則飽經(jīng)風(fēng)霜、已近風(fēng)燭殘年, 使人不禁聯(lián)想到杰米瑪就是年輕時(shí)的格瑞澤貝拉, 看到杰米瑪就不難理解格瑞澤貝拉對(duì)過(guò)去快樂(lè)時(shí)光留戀。她們一個(gè)面朝月落, 一個(gè)面朝日出;一個(gè)在痛苦地回憶, 一個(gè)在天真地憧憬;一個(gè)飽經(jīng)滄桑, 一個(gè)天真無(wú)邪, 這也暗示著生命的輪回。

其次，《貓》的旋律風(fēng)格迥異，音色變化多樣，帶給人們強(qiáng)烈的聽(tīng)覺(jué)刺激,同時(shí)對(duì)表現(xiàn)不同角色的性格起到了重要作用?！陡时蓉垺分姓淠狳c(diǎn)點(diǎn)的嗓音明亮抒情, 旋律婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽(tīng)。英雄貓的男中音音色緩慢地唱出了抒情部分, 接著音樂(lè)突然變成歡快的爵士風(fēng)格, 杰里羅倫、迪米特、邦巴露娜的三重唱合在一起時(shí)立刻形成華麗花哨的音調(diào), 一種快樂(lè)夸張的感覺(jué)油然而生。母貓杰米瑪渾身散發(fā)著青春的氣息, 音色極其甜美、純凈和自然, 她唱的《回憶》雖然和格瑞澤貝拉所唱的旋律相同, 但賦予歌曲不同的感情。格瑞澤貝拉唱得鏗鏘頓挫, 充滿(mǎn)了滄桑和沉重感。杰米瑪則處理得非常淡, 讓人能清楚地感覺(jué)出她的清純和天真, 但都共同表現(xiàn)著愛(ài)和寬恕的主題。貓首領(lǐng)雖是男高音, 但音色暗淡沙啞, 已有明顯的虛弱、顫抖和蒼老的痕跡, 沒(méi)有底氣, 聲音很空, 非常適合老人的特點(diǎn)。

最后，該劇雖然表現(xiàn)了形形色色的貓, 實(shí)際是以貓喻人, 正如貓首領(lǐng)所唱“貓很象你們”。杰利科貓都有三個(gè)名字, 第一個(gè)是日常居家的名字, 第二個(gè)是奇特而更加尊貴的名字, 第三個(gè)是人類(lèi)無(wú)法發(fā)現(xiàn)也永遠(yuǎn)猜不到的名字。所謂貓的幾種名字, 實(shí)際上就是人性的各個(gè)方面。每個(gè)人的人性都是多面的, 既有日常生活中普通的一面,也有附庸風(fēng)雅、裝模做樣的一面, 第三個(gè)名字則恰似人性中欲望的一面, 因?yàn)樗鼈儚?fù)雜、隱晦卻又是絕不可缺少的, 屬于每個(gè)人心靈深處的秘密。觀(guān)眾在接受了這樣的暗示后, 就會(huì)明白后面各種貓的表演其實(shí)就是在表現(xiàn)各種不同的人性。舞臺(tái)上每只貓都有自己鮮明的個(gè)性, 都代表著現(xiàn)實(shí)生活中的每一類(lèi)人，讓每個(gè)觀(guān)眾感同身受。

三．音樂(lè)劇《貓》中的音樂(lè)元素

《貓》中的舞蹈和音樂(lè)相當(dāng)突出。為了傳情達(dá)意，編導(dǎo)們不惜用了大量的舞蹈場(chǎng)面來(lái)表現(xiàn)貓的不同特征和性格。這里既有輕松活潑的踢踏舞，又有凝重華麗的芭蕾舞，還有充滿(mǎn)動(dòng)感的爵士舞和現(xiàn)代舞。怎么好看怎么編，沒(méi)有框框，別具匠心，不拘一格。尤其是那段長(zhǎng)達(dá)十幾分鐘的“杰里克舞會(huì)”的舞蹈，場(chǎng)面宏大，激情澎湃，讓人看得如癡如醉。

全劇近三個(gè)小時(shí)，共由二十三首樂(lè)曲組成。除了配合不同舞蹈場(chǎng)面的舞曲之外，前后四次出現(xiàn)的主題曲《回憶》更是一首百聽(tīng)不厭的金曲。它傳遍了全世界，成為當(dāng)代的經(jīng)典歌曲，并被前后錄制了600余次，多次獲獎(jiǎng)。現(xiàn)在《回憶》已經(jīng)和《貓》劇緊緊地連系在一起，成為該劇的招牌和象征。當(dāng)眾貓們沉浸在歡聚的幸福之中的時(shí)候，魅力貓來(lái)到場(chǎng)上，貓兒們都避開(kāi)她，月光下，孤獨(dú)的魅力貓回憶著自己年輕美麗時(shí)的幸福時(shí)光，回憶（1）這首歌曲感覺(jué)唱完了嗎？魅力貓第一次唱出回憶的時(shí)候，歌聲表達(dá)的是他什么樣的心情？（有意猶未盡之感，音樂(lè)表達(dá)了孤獨(dú)、無(wú)助、凄涼的情緒。）你想一個(gè)人在她最有魅力、最輝煌的時(shí)候，背叛了自己親人，而當(dāng)她年老色衰，以這樣一副丑陋的外貌再次回到家族中，這兩者之間反差有多大。尤其是在大家沉浸歡聚的興奮中，她的突然出現(xiàn)，打破了當(dāng)時(shí)暖融融的氛圍，貓兒們會(huì)以怎樣的態(tài)度來(lái)對(duì)待她，我們的女主人公內(nèi)心肯定非常復(fù)雜，孤獨(dú)、無(wú)助與凄涼。領(lǐng)袖貓同情地向她伸出手，但她沒(méi)有看見(jiàn)，暗然地離開(kāi)了。領(lǐng)袖貓告訴貓兒們，幸福的含義不僅僅是現(xiàn)在，也包括過(guò)去那些不能遺忘的事情，月光下，杰里可貓族中最年幼的小貓杰米瑪唱起了《回憶》，貓兒們都流露出感動(dòng)的表情，悲天憫人，寬大為懷?；貞洠?）同樣的旋律此時(shí)演唱者的身份已發(fā)生了變化，請(qǐng)同學(xué)們仔細(xì)聆聽(tīng)，并對(duì)比兩次“回憶給你的感受有何不同”。（音樂(lè)情緒是和睦、溫馨、幸福的。）由其最后全體貓兒們起立的一剎那，表達(dá)了貓兒們對(duì)幸福生活的向往，對(duì)美好未來(lái)的憧憬與企盼，盼望幸福的降臨。回憶（3）貓兒們的寬容與同情，喚起了她對(duì)生活的信心，魅力貓鼓起勇氣再次唱起了《回憶》向大家伸出了渴望之手。她悲哀的回憶著過(guò)去，祈求親人們的原涼和理解，同時(shí)盼望能夠獲得新的生活；If you touch me, you will understand what happiness is.這一段是全劇的高潮，音樂(lè)經(jīng)過(guò)兩次轉(zhuǎn)調(diào)，力度層層推進(jìn)，極富有震撼力。同樣的旋律，演唱者的身份發(fā)生的變化、調(diào)式調(diào)性的轉(zhuǎn)換，力度的對(duì)比給我們帶來(lái)了不同的感受。

四，音樂(lè)對(duì)劇情的表現(xiàn)：

比起其它著名的音樂(lè)劇，中國(guó)聽(tīng)眾最熟悉的一定是《貓》。原因不在其它，而在于劇中一首歌的力量，那就是《回憶》。自《貓》誕生以來(lái)，《回憶》這首歌就開(kāi)始傳播四海，那如泣如訴的旋律，一下就能抓住人們的心。大多數(shù)人也是聽(tīng)了《回憶》之后才知道有《貓》這出音樂(lè)劇?？础敦垺?，很大一部分人會(huì)關(guān)注這首令人動(dòng)容的歌曲，不管其它時(shí)候《貓》怎幺跳怎幺舞怎幺鬧，演唱《回憶》的時(shí)候都是演員最深情、觀(guān)眾最感動(dòng)的時(shí)刻，這也使得該劇更具有生命的意味和充滿(mǎn)哲理的想象。

《回憶》這首歌是由劇中的主角魅力貓“格里澤貝拉”演唱的，這是一只年輕時(shí)魅力十足而年老后邋遢骯臟的貓，她孤獨(dú)衰弱，遭人唾棄，流浪在最下等的街區(qū)，受到貓族的排擠。她也渴望能升入天堂，但這對(duì)她顯然是一種奢望。在這個(gè)情景下，她演唱了這首《回憶》。在她唱完之后，貓兒們都被感動(dòng)了，一致推選她升上天堂，全劇落下帷幕。從中我們就可以看出，這首歌在劇中所占的份量，可以說(shuō)，它是全劇的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，也是高潮點(diǎn)，因?yàn)樗械呢垖?duì)“格里澤貝拉”的看法都將在這首歌后發(fā)生改變，如果這首歌不感人，無(wú)疑就是全劇的失敗。

據(jù)說(shuō)在臨近首演的時(shí)候，導(dǎo)演依然對(duì)劇中高潮點(diǎn)的音樂(lè)不夠滿(mǎn)意。他總覺(jué)得這個(gè)音樂(lè)應(yīng)該是一首更感人，更能讓觀(guān)眾投入的歌曲。韋伯起先并不愿意重寫(xiě)，但最后還是聽(tīng)從了導(dǎo)演的要求。第二天早上，韋伯在鋼琴上給導(dǎo)演彈奏了他整晚熬夜寫(xiě)作的音樂(lè)。導(dǎo)演聽(tīng)完后，對(duì)旁邊的人說(shuō)：「請(qǐng)你們記住這一刻，因?yàn)槟銈兟?tīng)到的，就是一首能被稱(chēng)為傳奇的樂(lè)曲?！惯@首曲子，就是《回憶》。在當(dāng)時(shí)，《回憶》還沒(méi)有歌詞，只是一個(gè)旋律。為此，導(dǎo)演找了三位詞作者寫(xiě)作歌詞，但都沒(méi)有得到滿(mǎn)意的結(jié)果。導(dǎo)演看時(shí)間已經(jīng)不多，于是決定自己來(lái)寫(xiě)作《回憶》的歌詞。他來(lái)到自己在鄉(xiāng)下的別墅，花了整整一個(gè)星期的時(shí)間重讀艾略特的詩(shī)集，借用了艾略特的另一首詩(shī)作《風(fēng)夜狂想曲》為參照，寫(xiě)出了這首動(dòng)人心魄的《回憶》。

事實(shí)證明，這首《回憶》確實(shí)起到了感化人心，支撐劇情和終結(jié)全劇的效果。每個(gè)聽(tīng)眾聽(tīng)完了《回憶》后都會(huì)心滿(mǎn)意足地哼著《回憶》的旋律踏上回家的路。至今，全球已有250位藝術(shù)家錄制了《回憶》，其中既有流行歌星，也有古典明星，包括芭芭拉?史翠珊(Barbara Streisand)，貝里?馬尼洛(Barry Manilow)和多明戈(Placido Domingo)等?！敦垺穭〉囊粝窈统N(xiāo)售在全球也已經(jīng)突破了4千萬(wàn)張。

《回憶》是一首旋律非常優(yōu)美、歌詞內(nèi)容感人至深的音樂(lè)，所以在演奏時(shí)首先一定要充分的把旋律的歌唱性和音色掌握好。節(jié)奏方面，8/12的拍子其實(shí)也可以將它視為4/4拍來(lái)彈奏（就是三連音、三個(gè)八分音符為一拍）；除此，演奏的速度雖然提示著「自由」，但這個(gè)自由并不是表示演奏時(shí)可以隨意變換速度，而是指在演奏中應(yīng)當(dāng)充分運(yùn)用彈性速度（rubato）來(lái)增加音樂(lè)的張力和感染力。

技巧方面，唯一可以多所著墨的只有封閉和弦及泛音，編曲時(shí)因?yàn)榭紤]到樂(lè)器的共鳴和轉(zhuǎn)調(diào)（D大調(diào)和A大調(diào)是吉他可以得到最佳音響共鳴的調(diào)性），加上原曲旋律及和聲進(jìn)行的需要，所以封閉和弦使用得較為頻繁也就在所難免，不過(guò)這些封閉和弦都不是非常復(fù)雜的，只要稍加練習(xí)應(yīng)該都能駕輕就熟的應(yīng)付裕如。至于結(jié)尾處的泛音，并不一定全部都要使用人工泛音，有些連接或把位變換的地方也可以采用自然泛音。

最后一點(diǎn)，在這個(gè)編曲有兩個(gè)轉(zhuǎn)調(diào)處（D→A,A→D）的過(guò)門(mén)音階，此處最好能夠根據(jù)自己的理解做即興演奏（Improvisation），不過(guò)長(zhǎng)度必須控制在合理的范圍內(nèi)，適當(dāng)?shù)募磁d演奏，往往可以使音樂(lè)帶來(lái)令人意想不到的氣氛和感動(dòng)，并且為每一個(gè)人的音樂(lè)生活留下最美好的《回憶》。

第四篇：歌劇賞析（范文）

歌劇舞劇賞析作業(yè) ——歌劇《卡門(mén)》觀(guān)后

姓名：李蘭萍班級(jí)：08級(jí)服裝二班 學(xué)號(hào)：081101016指導(dǎo)老師：李之光

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歌劇《卡門(mén)》觀(guān)后感

最初對(duì)于《卡門(mén)》的了解是從書(shū)上得來(lái)的，我被相貌美麗的女主角卡門(mén)的倔強(qiáng)、熱情奔放、愛(ài)憎分明的性格深深的吸引住，被她的豪爽所感動(dòng)。后來(lái)又看了歌劇版的《卡門(mén)》，又被里面的表演者的歌聲、音樂(lè)旋律所感動(dòng)，每段音樂(lè)都很好的襯托了當(dāng)時(shí)劇情的氣氛。還有我喜歡里面演員所著的服裝，覺(jué)得他們的服飾搭配的很好，很吻合劇中人物形象。

這部歌劇以合唱見(jiàn)長(zhǎng)，劇中各種體裁和風(fēng)格的合唱共有十多部，歌劇的序曲為A大調(diào)，回旋曲式。整部序曲建立在具有尖銳對(duì)比的形象之上，以華麗、緊湊、引人入勝的音樂(lè)來(lái)表現(xiàn)這部歌劇的主要內(nèi)容。序曲中集中了歌劇內(nèi)最主要的一些旋律，而且使用明暗對(duì)比的效果將歌劇的內(nèi)容充分地表現(xiàn)了出來(lái)。音樂(lè)提煉出故事中的兩大主題“欲望”與“死亡”分別賦予不同的音樂(lè)特質(zhì)，輔佐一絢爛多姿的西班牙節(jié)奏，在華麗中透出血光。里面的音樂(lè)旋律幾乎堪稱(chēng)經(jīng)典，很多音樂(lè)，電影配音也常拿來(lái)借用。如（理發(fā)師陶德、張惠妹的卡門(mén)……）

第一幕中開(kāi)始輕快的2/4拍子,d小調(diào)上,唱著笛鼓進(jìn)行曲《我們和士兵在一起》配樂(lè)。塑造了吉卜賽姑娘卡門(mén)熱情、奔放、富于魅力的形象。主人公卡門(mén)的著名詠嘆調(diào)《愛(ài)情像一只自由的小鳥(niǎo)》是十分深入人心的旋律，充分表現(xiàn)出卡門(mén)豪爽、奔放而富有神秘魅力的形象。第二幕中還有一段吉普賽風(fēng)格的音樂(lè)，表現(xiàn)的是兩個(gè)吉普賽女郎在酒店跳舞時(shí)縱情歡樂(lè)的場(chǎng)面，跳躍性的節(jié)奏和隱約的人聲烘托出酒店里喧鬧的氣氛。第三幕中著名的 《斗牛士之歌》，這首節(jié)奏有力、聲音雄壯的凱旋進(jìn)行曲，成功地塑造了這位百戰(zhàn)百勝的勇敢斗牛士的高大形象。在音樂(lè)中把鮮明的民族色彩，富有表現(xiàn)力的描繪生活沖突的交響發(fā)展，以及法國(guó)的喜歌劇傳統(tǒng)的表現(xiàn)手法熔于一爐，創(chuàng)造了十九世紀(jì)法國(guó)歌劇的最高成就。

劇中人物所著服裝也很漂亮，非常成功的塑造了戲中人物形象，劇中卡門(mén)所穿的服裝塑造了煙廠(chǎng)女工的形象、熱情奔放的性格，斗牛士埃斯卡米里奧所著的服裝也成功地塑造了他勇敢豪放斗牛士的高大形象。其他的人物所穿的衣服也同樣有代表性，非常的配合劇情。體現(xiàn)了濃厚的現(xiàn)實(shí)主義色彩，社會(huì)底層的平民小人物成為作品的主角。

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第五篇：歌劇賞析

《托斯卡》是意大利偉大的作曲家普契尼根據(jù)法國(guó)劇作家薩爾杜的同名戲劇改編創(chuàng)作而成的一部三幕歌劇。內(nèi)容：歌劇講述了1800年發(fā)生在羅馬的一個(gè)動(dòng)人的愛(ài)情悲劇故事。畫(huà)家卡瓦拉多西由于掩護(hù)了越獄的革命黨人而被警察局逮捕監(jiān)押。畫(huà)家的戀人、歌劇演員托斯卡找到警察局局長(zhǎng)斯卡皮亞求他寬容。斯卡皮亞早就垂涎托斯卡的美貌，于是便提出要托斯卡出賣(mài)自己的身體來(lái)?yè)Q取卡瓦拉多西的生命與自由。如果托斯卡同意，他便可以執(zhí)行一個(gè)假死刑。為了救出自己的戀人，托斯卡在斯卡皮亞的淫威之下只得同意了他的無(wú)恥要求，就在斯卡皮亞奸笑著說(shuō)道：托斯卡啊，你終于是我的了。在他欲擁抱她時(shí)，托斯卡情急生智地抓起了桌子上放著的一把匕首猛然刺進(jìn)了斯卡皮亞的胸膛。凌晨，在樓頂平臺(tái)的刑場(chǎng)上，托斯卡告訴卡瓦拉多西這是一次假行刑，并特別叮囑他在槍響之后千萬(wàn)要裝死別動(dòng)，等人群散去之后，他們便可以遠(yuǎn)走他鄉(xiāng)。然而當(dāng)行刑的槍聲過(guò)后，托斯卡才發(fā)現(xiàn)原來(lái)她受騙了。就在托斯卡為失去戀人而悲痛異常的時(shí)候，斯卡皮亞的手下也發(fā)現(xiàn)了他們長(zhǎng)官的尸體并前來(lái)捉拿托斯卡。當(dāng)警察和士兵們沖到托斯卡的面前時(shí)，托斯卡憤怒地高喊著：斯卡皮亞，我和你一起去見(jiàn)上帝！說(shuō)完，托斯卡猛然縱身跳樓自盡了。

《托斯卡》雖然是一部愛(ài)情的悲劇，但其中作曲家普契尼卻為其寫(xiě)出了許多情意纏綿、音樂(lè)優(yōu)美的詠嘆調(diào)與重唱，如托斯卡的詠嘆調(diào)“為藝術(shù)、為愛(ài)情”，卡瓦拉多西的詠嘆調(diào)“多么奇妙、多么和諧”與“今夜星光燦爛”等。100年來(lái)這些不朽的旋律不僅經(jīng)常在歌劇演出之外的音樂(lè)會(huì)舞臺(tái)上被廣為演唱，而且還成為了當(dāng)今許多國(guó)際聲樂(lè)比賽的重要參賽規(guī)定曲目，由此足見(jiàn)普契尼音樂(lè)的動(dòng)人與美妙?！赌У选肥菉W地利 莫扎特最后一部也是最偉大的一部歌劇，內(nèi)容：《魔笛》描述一位王子受夜后委托，帶著一支魔笛和一位捕鳥(niǎo)人去神廟解救夜后的女兒。祭司幫助王子認(rèn)識(shí)了夜后的險(xiǎn)惡面目，并讓王子和少女通過(guò)了幾道考驗(yàn)后獲得了愛(ài)情。《魔笛》中有幾段非常著名的詠嘆調(diào)，一首是《我是快樂(lè)的捕鳥(niǎo)人》，歌詞詼諧風(fēng)趣，音樂(lè)活潑歡快，結(jié)構(gòu)精美緊湊，具有濃郁的德國(guó)民間歌謠風(fēng)格，活靈靈地展現(xiàn)了帕帕蓋諾無(wú)憂(yōu)無(wú)慮的開(kāi)朗性格。另一首是夜后的詠嘆調(diào)《年輕人別害怕》，這是一首極有名的曲調(diào)，表現(xiàn)了夜后仇恨光明的陰暗怪異的變態(tài)心理，同時(shí)也流露出母親對(duì)兒女的疼愛(ài)之情。這首歌曲是典型的意大利式的歌劇詠嘆調(diào)，作品后半段的華彩樂(lè)段和長(zhǎng)期停留在高音區(qū)的樂(lè)句，使之成為最難演唱的曲目，即使是對(duì)最優(yōu)秀的女高音歌唱家來(lái)講，也有利考驗(yàn)和挑戰(zhàn)。另外，帕米娜的《啊，我知道了》和夜后的《心中燃燒著怒火》也同樣具有高難度的技巧和獨(dú)特的藝術(shù)魅力。它的結(jié)構(gòu)統(tǒng)一，主題發(fā)展廣闊、性格的刻畫(huà)及人物的相互關(guān)系處理也非常出色?？梢哉f(shuō)它是一部民族音樂(lè)劇，也是一部與維也納歌劇傳統(tǒng)緊密聯(lián)系的偉大的神話(huà)歌劇，在這部歌劇中，無(wú)論是曲調(diào)語(yǔ)言還是和聲語(yǔ)言，無(wú)論是人物刻畫(huà)還是戲劇表現(xiàn)，都十分突出地體現(xiàn)了民族色彩。

《卡門(mén)》是法國(guó)作曲家比才的最后一部歌劇，完成于1874年秋，內(nèi)容：塑造了一個(gè)相貌美麗而性格倔強(qiáng)的吉卜賽姑娘——煙廠(chǎng)女工卡門(mén)?？ㄩT(mén)使軍人班長(zhǎng)唐·豪塞墮入情網(wǎng)，并舍棄了他在農(nóng)村時(shí)的情人——溫柔而善良的米卡愛(ài)拉。后來(lái)唐·豪塞因?yàn)榉抛吡伺c女工們打架的卡門(mén)而被捕入獄，出獄后他又加入了卡門(mén)所在的走私販的行列。卡門(mén)后來(lái)又愛(ài)上了斗牛士埃斯卡米里奧,在卡門(mén)為埃斯卡米里奧斗牛勝利而歡呼時(shí),她卻死在了唐·豪塞的劍下。性格倔強(qiáng)而自由不羈的吉卜賽姑娘——卡門(mén)，對(duì)愛(ài)情充滿(mǎn)渴望，那叛逆的激情，象火焰一般燃燒。為了擺脫命運(yùn)束縛，不惜付出生命代價(jià)?？ㄩT(mén)是西方歌劇史上最誘人的藝術(shù)形象，至今久演不衰。本劇以女工、農(nóng)民出身的士兵和群眾為主人公，這一點(diǎn)，在那個(gè)時(shí)代的歌劇作品中是罕見(jiàn)的、可貴的。也許正因?yàn)樽髡叩目桃鈩?chuàng)新，本劇在初演時(shí)并不為觀(guān)眾接受，但隨著時(shí)間的推移，這部作品的藝術(shù)價(jià)值逐漸得到人們的認(rèn)可，此后變得長(zhǎng)盛不衰。這部歌劇以合唱見(jiàn)長(zhǎng)，劇中各種體裁和風(fēng)格的合唱共有十多部。

《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》第二次國(guó)內(nèi)革命戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，洪湖赤衛(wèi)隊(duì)在保衛(wèi)湘鄂西革命根據(jù)地紅色政權(quán)的戰(zhàn)斗中屢建功勛。1930年夏，彭家墩鄉(xiāng)黨支部書(shū)記韓英和大隊(duì)長(zhǎng)劉闖，率赤衛(wèi)隊(duì)主動(dòng)撤退，民團(tuán)組織白極會(huì)首領(lǐng)彭霸天勾結(jié)保安團(tuán)馮團(tuán)長(zhǎng)卷土重來(lái)。韓英根據(jù)打入敵保安團(tuán)的中國(guó)共產(chǎn)黨地下工作者張副官提供的情報(bào)，組織力量重創(chuàng)犯敵。在掩護(hù)鄉(xiāng)親時(shí)，她不幸身陷敵手。彭霸天抓來(lái)韓母，企圖以母女之情軟化韓英，遭到失敗。劉闖在失去與領(lǐng)導(dǎo)聯(lián)絡(luò)的險(xiǎn)惡環(huán)境中，仍頻頻出擊。這時(shí)，敵人派遣特務(wù)王金標(biāo)作內(nèi)線(xiàn)，妄圖伏擊赤衛(wèi)隊(duì)，同時(shí)又欲處死韓英，張副官聞?dòng)嵑螅半U(xiǎn)救出韓英，自己不幸殉難。韓英脫險(xiǎn)返隊(duì)后當(dāng)即處決叛徒，并配合紅軍主力，一舉消滅白極會(huì)與保安團(tuán)。

《江姐》1964年，中國(guó)人民解放軍空軍政治部文工團(tuán)將小說(shuō)《紅巖》中有關(guān)江姐的故事搬上歌劇舞臺(tái)，這就是歌劇《江姐》；此劇由閻肅編劇，羊鳴、姜春陽(yáng)、金砂作曲。全劇以四川民歌的音樂(lè)為主要素材，廣泛吸取川劇、婺劇、越劇、杭灘、洋琴、四川清音、京劇等音樂(lè)與會(huì)和手法進(jìn)行創(chuàng)作，既有強(qiáng)烈的戲劇性和鮮明的民族風(fēng)格，又有優(yōu)美流暢的歌唱性段落，深刻刻畫(huà)了英雄人物的音樂(lè)形象?！逗蛉恕菲掌跄?意大利

內(nèi)容：描寫(xiě)的巧巧桑（蝴蝶姑娘）是一位天真、純潔、活潑的日本姑娘，他為了愛(ài)情而背棄了宗教信仰，嫁給了美國(guó)海軍上尉平克爾頓?；楹蟛痪?，平克爾頓返回美國(guó)，三年杳無(wú)音信。巧巧桑深信他會(huì)回來(lái)。平克爾頓回國(guó)后另有新娶。當(dāng)他偕美國(guó)夫人回日本時(shí)，悲劇終于發(fā)生了。巧巧桑交出了孩子，吻劍自盡了。大幕拉開(kāi)，呈現(xiàn)在觀(guān)眾面前的舞臺(tái)是一個(gè)樸實(shí)的日本木屋和最具日本文化特色的由石頭和細(xì)沙鋪就的“枯山水”。“枯山水”在日本文化中原本就具有非常抽象的象征意義。全劇最精彩的應(yīng)該是劇終時(shí)完全儀式化的“蝴蝶之死”，淺利慶太為蝴蝶設(shè)計(jì)了由 4 個(gè)仆人鋪就的白色布毯的“祭壇”，蝴蝶用一把折扇作匕首，當(dāng)匕首刺破胸膛時(shí)，折扇慢慢地打開(kāi)，扇面凸現(xiàn)出血一般的紅色，接著仆人從四角拉開(kāi)白色布毯，令人驚詫地露出血紅色，最后蝴蝶倒在血泊之中。那情境給人以視覺(jué)的震撼，烘托著戲劇達(dá)到最高潮。

《絕代妖姬》內(nèi)容：在十八世紀(jì)的意大利，瑞加多是一位古典音樂(lè)作曲家，為了使他的弟弟法拉利內(nèi)利的高音歌聲不會(huì)因?yàn)槌砷L(zhǎng)而消失，不惜在法內(nèi)利孩童時(shí)實(shí)施宮刑，結(jié)果法內(nèi)利成為了偉大的歌唱家。亨德?tīng)栆馔猥@知farinelli成為castrato的真相，并在farinelli演唱的間歇告訴了他，他悲痛不已，從此無(wú)法原諒他的兄長(zhǎng)對(duì)他的所作所為，三年以后他的兄長(zhǎng)完成了合唱組曲，在宮廷的院子里喊他，他不想見(jiàn)他，但是晚上他乘兄長(zhǎng)熟睡把組曲的樂(lè)譜偷偷拿了回去，第二天再愛(ài)麗絲的勸說(shuō)下他原諒了他的兄長(zhǎng)，他的兄長(zhǎng)嘴邊含著微笑割腕自殺，但是他并沒(méi)有死，當(dāng)他醒來(lái)時(shí)，他看到farinelli就睡在他身旁，于是又安心的睡去，早上，他醒來(lái)了，farinelli不再身旁，他起來(lái)找farinelli，看到他和愛(ài)麗絲在一起，給愛(ài)麗絲留了個(gè)孩子作為對(duì)以前行為的補(bǔ)償，然后就離開(kāi)了，farinelli和愛(ài)麗絲應(yīng)該幸福的在一起了。

《弄臣》意大利 威爾第 內(nèi)容：主人公利哥萊托貌丑背駝，在孟圖阿公爵的宮廷中當(dāng)一名弄臣。公爵年輕貌美，專(zhuān)以玩弄女性為樂(lè)，引起朝臣們的不滿(mǎn)。而利哥萊托對(duì)朝臣妻女受辱的不幸大加嘲諷，得罪了許多人，終致失女之禍。他的愛(ài)女吉爾達(dá)，純潔貌美，公爵喬裝成窮學(xué)生暗中追求，騙得了她的愛(ài)情。后來(lái)，利哥萊托以美色誘使公爵夜宿旅店，雇用刺客將他殺死。黎明前，卻發(fā)現(xiàn)受害的是女扮男裝，已經(jīng)奄奄一息的吉爾達(dá)。原來(lái)，這個(gè)獲悉行刺計(jì)劃的少女對(duì)虛情假意的公爵一往情深，甘愿為愛(ài)情而替公爵一死。

《茶花女》意大利 威爾第,內(nèi)容：描寫(xiě)了十九世紀(jì)上半葉巴黎社交場(chǎng)上一個(gè)具有多重性格的人物--薇奧列塔。她名噪一時(shí)，才華出眾，過(guò)著驕奢淫逸的妓女生活，卻并沒(méi)有追求名利的世俗作風(fēng)，是一個(gè)受迫害的婦女形象。薇奧萊塔受到青年阿爾弗萊德真摯情意的感動(dòng)，與他墜入愛(ài)河，毅然離開(kāi)紙醉金迷的巴黎社交圈。不料這段愛(ài)情卻受到了阿爾弗萊德父親的阻攔。在他父親的哀求下，薇奧萊塔為了愛(ài)人的前途和家族的聲譽(yù)無(wú)奈選擇了放棄，回到巴黎重操舊業(yè)。而不知實(shí)情的阿爾弗萊德無(wú)法理解她的舉動(dòng)，于是，當(dāng)眾羞辱了她。愛(ài)人的怨恨讓原本就患有肺癆的薇奧萊塔病入膏肓。此時(shí)，阿爾弗萊德的父親則無(wú)法再繼續(xù)忍受內(nèi)心的煎熬，終于將真相和盤(pán)托出，但為時(shí)已晚，薇奧萊塔已懷著遺憾孤獨(dú)地離開(kāi)了人世，如茶花般凋零隕落。

《圖蘭朵》意大利 普契尼 內(nèi)容：中國(guó)元朝時(shí)的一個(gè)公主圖蘭朵為了報(bào)祖先暗夜被擄走之仇，下令如果有個(gè)男人可以猜出她的三個(gè)謎語(yǔ)，她會(huì)嫁給他；如猜錯(cuò)，便處死。三年下來(lái)，已經(jīng)有多個(gè)沒(méi)運(yùn)氣的人喪生。流亡中國(guó)的韃靼王子卡拉夫（Calaf）與父親帖木兒和侍女柳兒在北京城重逢后，即看到猜謎失敗遭處決的波斯王子和親自監(jiān)斬的圖蘭朵?？ɡ蛲踝颖粓D蘭朵公主的美貌吸引，不顧父親、柳兒和三位大臣的反對(duì)來(lái)應(yīng)婚，答對(duì)了所有問(wèn)題，原來(lái)這三道謎題的答案分別是“希望”、“鮮血”和“圖蘭朵”。但圖蘭朵拒絕認(rèn)輸，向父皇撒賴(lài)，不愿嫁給卡拉夫王子，于是王子自己出了一道謎題，只要公主若在天亮前得知他的名字，卡拉夫不但不娶公主，還愿意被處死。公主捉到了王子的父親帖木兒和丫鬟柳兒，并且嚴(yán)刑逼供。柳兒自盡以示保守秘密?？ɡ蚪璐酥肛?zé)圖蘭朵十分無(wú)情。天亮?xí)r，公主尚未知道王子之名，但王子的強(qiáng)吻融化了她冰般冷漠的心，而王子也把真名告訴了公主。公主也沒(méi)公布王子的真名，反而公告天下下嫁王子，王子的名字叫“愛(ài)（Amora）”。

《白毛女》以晉察冀邊區(qū)的民間傳說(shuō)為主要素材，又根據(jù)當(dāng)時(shí)的斗爭(zhēng)現(xiàn)實(shí)進(jìn)行提煉加工的。全劇通過(guò)喜兒的遭遇，深刻地表達(dá)了“舊社會(huì)把人逼成'鬼'，新社會(huì)把'鬼'變成人”的主題思想。真實(shí)地反映出舊社會(huì)農(nóng)民與地主階級(jí)的矛盾。證明了只有共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)的人民革命，才能砸碎封建枷鎖，使千千萬(wàn)萬(wàn)象喜兒一樣的窮苦農(nóng)民得到解放。1945年5月，《白毛女》在延安公演，獲得極大的成功，在此后的演出中，劇本又不斷修改，使之日臻完善。由于思想上，藝術(shù)上的高度成功?！栋酌吩谕粮倪\(yùn)動(dòng)中和解放戰(zhàn)爭(zhēng)中發(fā)揮了藝術(shù)作品的感染力量，起到了巨大的宣傳教育作用。1945年,歌劇《白毛女》的成功上演,是民族新歌劇創(chuàng)立過(guò)程中的里程碑。

莫扎特 奧地利

是歐洲最偉大的古典主義音樂(lè)作曲家之一。35歲便英年早逝的莫扎特。歌劇是莫扎特創(chuàng)作的主流，他與格魯克(Gluck)、瓦格納(Wagner)和威爾第(Verdi)一樣，是歐洲歌劇史上四大巨子之一。最出名的樂(lè)劇是：《費(fèi)加羅的婚禮》 和《唐璜》和《魔笛》。他的音樂(lè)深刻地反映了這個(gè)時(shí)代的精神，尤其是體現(xiàn)在歌劇作品中的市民階層的思想，無(wú)疑在當(dāng)時(shí)具有進(jìn)步的意義。莫扎特賦予音樂(lè)以歌唱優(yōu)美歡樂(lè)性，然而，其中又深含著悲傷，這正反映了莫扎特時(shí)代知識(shí)分子的命運(yùn)。他繼承格魯克歌劇改革的理想，而且更進(jìn)了一步。與格魯克不同的是，莫扎特主張“詩(shī)必服從音樂(lè)”。他的歌劇具有強(qiáng)烈的音樂(lè)感染力，旋律非常優(yōu)美、流暢自然而深情，宣敘調(diào)也富于歌唱性。重唱形式，被莫扎特作為安排戲劇性沖突和高潮的重要手段。他得歌劇反映了十八世紀(jì)末，處在被壓迫地位的德奧知識(shí)分子擺脫封建專(zhuān)制主義的羈絆，對(duì)美好社會(huì)和光明、正義、人的尊嚴(yán)的追求。他的音樂(lè)風(fēng)格具有誠(chéng)摯、細(xì)膩、通俗、優(yōu)雅、輕靈、流麗的特征，大都充滿(mǎn)了樂(lè)觀(guān)主義的情緒，反映了上升時(shí)期的德奧資產(chǎn)階級(jí)向上的精神狀態(tài)，在維也納后期的創(chuàng)作中，也出現(xiàn)了悲劇性、戲劇性的風(fēng)格，對(duì)社會(huì)矛盾的反映更趨深刻。

莫扎特的歌劇特點(diǎn)可歸納為：

?（1）人物個(gè)性的塑造準(zhǔn)確而鮮明。

?（2）充分利用重唱形式強(qiáng)化矛盾沖突、營(yíng)造戲劇高潮。?（3）重視管弦樂(lè)在歌劇中的作用。

?（4）改變了以往宣敘調(diào)和詠嘆調(diào)的刻板模式。

?（5）使喜歌劇體裁獲得了前所未有的思想深度和豐富性。威爾第 意大利

居塞比·威爾第是意大利杰出的歌劇作曲家，他一生創(chuàng)作了27部歌劇，其中一些已被列入世界著名歌劇之列，在世界各國(guó)上演。他被譽(yù)為歌劇之王。他善用意大利民間音調(diào)，管弦樂(lè)的效果也很豐富，尤其能繪聲繪色地刻劃劇中人的欲望、性格、內(nèi)心世界，因之具有強(qiáng)烈的感人力量，使他成為世界上最受歡迎的歌劇作曲家之一?！恫杌ㄅ?，《弄臣》，《阿依達(dá)》，《奧塞羅》等是其代表作，他把意大利歌劇推向了一個(gè)新的歷史高峰，為世界歌劇藝術(shù)作出了杰出的貢獻(xiàn)。成就：創(chuàng)作以民族民間音樂(lè)為淵源，借鑒外國(guó)先進(jìn)經(jīng)驗(yàn)，取得了豐碩的成果。歌劇以題材的社會(huì)性，現(xiàn)實(shí)性，人物和環(huán)境的質(zhì)樸真實(shí)，音樂(lè)，戲劇的緊密結(jié)合，聲樂(lè)歌唱的主導(dǎo)地位和變化豐富的動(dòng)人旋律而著稱(chēng)。普契尼 意大利

是意大利歌劇史上繼歌劇藝術(shù)巨匠威爾第后的又一座豐碑。在西方眾多歌劇創(chuàng)作者中，普契尼是唯一一位在作品中使用中國(guó)元素的作曲家。一部未竟的《圖蘭朵》，讓“茉莉花”響徹全世界。1920年，普契尼著手創(chuàng)作《圖蘭朵》它講述的是發(fā)生在中國(guó)元朝時(shí)的一個(gè)傳奇故事。普契尼在劇中選用了中國(guó)民謠“茉莉花”的曲調(diào)，賦予該劇濃郁的東方韻味，但又不失意大利歌劇的傳統(tǒng)風(fēng)格，因而取得了極佳的藝術(shù)效果。代表作《藝術(shù)家的生涯》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《西方女郎》。將自己滿(mǎn)腔的熱情傾注于刻畫(huà)一些悲劇色彩的女性形象;他的作品充滿(mǎn)濃厚的異國(guó)情調(diào),傾向于真實(shí)主義風(fēng)格;同時(shí)又大膽探索各種風(fēng)格,?！锻兴箍ā肪邆淞苏鎸?shí)主義歌劇需要的全部素質(zhì)，即熱情的主題，激烈的沖突，在舞臺(tái)上連續(xù)出現(xiàn)的強(qiáng)奸，殺人，拷打等富有極強(qiáng)的刺激性場(chǎng)面，赤裸裸的表現(xiàn)人類(lèi)共有的愛(ài)與恨，善與惡的抗?fàn)?。普契尼認(rèn)為“歌劇的基礎(chǔ)是題材及其處理”，因此他將劇本與音樂(lè)并重，“為愛(ài)而生，為愛(ài)而死“是他永恒的主題。對(duì)女主人公滿(mǎn)懷同情但又有很強(qiáng)的施虐色彩，從而使它的歌劇既動(dòng)人但又有局限。當(dāng)《繡花女》以眼淚得到成功，而《托斯卡》以觸動(dòng)人們正義感取得成功后，普契尼的歌劇風(fēng)格和創(chuàng)作也漸漸走向成熟。繼“托斯卡”后，普契尼的創(chuàng)作風(fēng)格有所改變。在《蝴蝶夫人》中返回到室內(nèi)性，歌劇的情節(jié)不再局限于劇中所發(fā)生的事件上，全部注意力集中于塑造蝴蝶夫人的形象和傾訴她個(gè)人的悲劇性遭遇上。最能塑造“巧巧?！边@人物的音樂(lè)，莫過(guò)于她上場(chǎng)時(shí)唱的“我是世界上最快活的姑娘”，寬廣上行的優(yōu)美旋律唱出了他對(duì)人生的美好希望。還有第二場(chǎng)表現(xiàn)巧巧桑和孩子看到軍艦進(jìn)港后，如何徹夜守候丈夫歸來(lái)。先是巧妙的用合唱的哼鳴襯托出時(shí)光的轉(zhuǎn)換和巧巧桑的深情，當(dāng)音樂(lè)漸漸弱下去的時(shí)候，天色也有黃昏進(jìn)入黑夜，然后又用管弦樂(lè)描寫(xiě)了深夜的海波在月光下的洶涌翻騰，明為寫(xiě)實(shí)，實(shí)為寫(xiě)情。用以象征巧巧桑等待中激蕩不安的心情。舞臺(tái)上沒(méi)有一個(gè)動(dòng)作，只有靜立苦候的人物剪影，沒(méi)有臺(tái)詞，卻淋漓盡致的表現(xiàn)了時(shí)光、景色的轉(zhuǎn)換與劇中人物的心情，這充分表現(xiàn)了歌劇的藝術(shù)手段的特征。還有關(guān)于配器，大膽嘗試新的配器風(fēng)格，表現(xiàn)出普契尼的探索成果。在此，普契尼的新奇的音樂(lè)造成一種異國(guó)情調(diào)的背景，他挑選出7首日本歌曲作為劇中段落的基礎(chǔ)，自己有廣泛采用日本音樂(lè)所特有的，具有民間氣息的旋律構(gòu)造方式創(chuàng)造出一些曲調(diào)，以及用帶有晶瑩清澈的象“玻璃”一樣的長(zhǎng)笛與豎琴的音響，三角鐵和鐘琴的叮當(dāng)聲編織出獨(dú)出心裁的配器。

《圖蘭多》，作為普契尼最后一部也是為完成的一部歌劇，他繼續(xù)運(yùn)用了異國(guó)情調(diào)這也特征，以中國(guó)的“茉莉花”音調(diào)作為表現(xiàn)圖蘭多公主內(nèi)心世界的主導(dǎo)動(dòng)機(jī)貫穿全劇，取得很好的藝術(shù)效果。

劇中至少運(yùn)用了8個(gè)中國(guó)曲調(diào)，普契尼的高明之處在于他把它們有機(jī)的融化在整個(gè)音樂(lè)思維中，而不是把中國(guó)曲調(diào)做獵奇式的拼合，這使他的這部歌劇既有濃郁的東方韻味又不失意大利傳統(tǒng)。普契尼不惜重墨描寫(xiě)3位大臣，在第二場(chǎng)中整整占據(jù)了一場(chǎng)音樂(lè)。3位大臣詼諧幽默的自嘆自憐，這種明快的音樂(lè)節(jié)奏和第一幕的緊張沉著，形成了強(qiáng)烈的色彩對(duì)比。喜劇性處理沖淡了悲劇性。為喜劇結(jié)尾作鋪墊。以奏鳴結(jié)構(gòu)原則構(gòu)筑整幕音樂(lè)的成功創(chuàng)作，難道不是音樂(lè)戲劇張力的充分體現(xiàn)嗎？

他以他特有的筆調(diào)在那些美麗的旋律上畫(huà)出了一個(gè)屬于他的世界，正象托斯卡所說(shuō)的那樣：“為了藝術(shù)，為了愛(ài)情”。巴洛克時(shí)期意大利歌劇風(fēng)格特征

西方音樂(lè)史上的一個(gè)重要時(shí)期——巴洛克時(shí)期，是以意大利歌劇的產(chǎn)生為標(biāo)志的。意大利歌劇中流傳至今的優(yōu)秀曲目成為這一時(shí)期音樂(lè)創(chuàng)作中的古典藝術(shù)精品。這些歌曲可稱(chēng)得上是世界聲樂(lè)作品中一枝獨(dú)放的奇葩，雖然距今已有300多年的歷史，但仍以主題內(nèi)容具有鮮明的人文特征；旋律聲部?jī)?yōu)美、流暢；鋼琴伴奏的織體簡(jiǎn)潔、純樸；以及歌唱風(fēng)格柔美、抒情等特征為世界各地的聲樂(lè)愛(ài)好者和歌唱家們所珍愛(ài)

一、中國(guó)新歌劇的誕生（1920—1945）

秧歌②運(yùn)動(dòng)，把戲劇活動(dòng)推向了民眾，帶動(dòng)了整個(gè)解放區(qū)的群眾性的戲劇活動(dòng)。如《兄弟開(kāi)荒》《夫妻識(shí)字》《牛永貴負(fù)傷》《周子山》等。這些秧歌劇大多采用地方民歌民謠或民間戲曲的音調(diào)，采用新型的農(nóng)民及英雄人物形象和歡樂(lè)地勞動(dòng)、革命戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面。創(chuàng)造出了具有強(qiáng)烈思想性、創(chuàng)造性、藝術(shù)性、民族性的音樂(lè)作品——《白毛女》。把《白毛女》這樣一種具有濃郁民族特征的戲劇表演形式稱(chēng)為“新歌劇”③?！栋酌返某晒κ侵袊?guó)新歌劇形成的標(biāo)志，為后來(lái)新歌劇的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。歌劇《白毛女》的成功，在于當(dāng)時(shí)它以全新的內(nèi)容、全新的形式、全新的視角、全新的音樂(lè)以及全新的演唱，創(chuàng)造了一種為廣大群眾非常喜聞樂(lè)見(jiàn)的音樂(lè)戲劇品種。特別是由于它的大眾性，與群眾現(xiàn)實(shí)生活緊密地聯(lián)系，它的演出效果在當(dāng)時(shí)恐怕是任何音樂(lè)戲劇所難以比擬的。繼《白毛女》之后，又有《劉胡蘭》《黃鶯鸞》《赤夜河》等一批新歌劇的問(wèn)世，逐步形成了具有民族特征的新歌劇模式。

二、新中國(guó)歌?。?949—1979）

新中國(guó)的成立后，優(yōu)秀作品不斷涌現(xiàn)。如《王貴與李香香》、《小二黑結(jié)婚》《草原之夜》等。在20世紀(jì)60年代前后隨著政治與經(jīng)濟(jì)的穩(wěn)定，歌劇創(chuàng)作的題材漸趨普遍性，有反映解放戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期的革命題材，也有反映新中國(guó)建設(shè)時(shí)期的題材，打破了局限掀起了一股歌劇創(chuàng)作的新高潮。如《草原之歌》、《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》、《劉三姐》、《江姐》、《阿依古麗》等。這些作品的主要優(yōu)點(diǎn)為：

三、改革開(kāi)放三十年的中國(guó)歌劇

“1979年的《星光啊星光》《壯麗的婚禮》等，對(duì)五、六十年代的歌劇觀(guān)念有所突破，但其藝術(shù)魅力遠(yuǎn)不及《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》《江姐》等。這一時(shí)期的歌劇作品從題材、思想內(nèi)容、音樂(lè)的表現(xiàn)形成均采用了多樣化的創(chuàng)作手段，適合不同層次觀(guān)眾的欣賞口味并滿(mǎn)足了他們精神生活多方面的需要。80年代后，多種題材、多種樣式、多種風(fēng)格的歌劇作品在舞臺(tái)上相爭(zhēng)斗艷，把歌劇事業(yè)又一次推上了高潮，如《第一百個(gè)新娘》《傷勢(shì)》《原野》《仰天長(zhǎng)嘯》；涌現(xiàn)出許多上乘之作，如《屈原》《張騫》