第一篇：浪漫主義時(shí)期測(cè)試題

Test to Romantic Age Fill in the blanks.(30’)

The Romantic Age began in 1798 when __________________ and ___________________ published _______________________ and ended in 1832 when _________________ died.Romanticism was in effect a revolt of the English ____________________ against the neoclassical ___________________, which prevailed from the days of Pope to those of Johnson.In the preface of the 2nd and 3rd editions of ___________________, Wordsworth laid down the principles of poetry composition.__________________, __________________, and ____________________ are referred as the “Lake Poets” because they lived in the Lake District in the northwestern part of England.The plot of Shelley’s lyrical drama _____________________ is borrowed from _________________________, a play of the Greek tragedian Aeschylus.Many critics regard Shelley as one of the greatest of all English poets.They point especially to his ______________________._________________________ was memorized and honored as “the heart of all hearts” after his death.Byron employed ________________________ from Italian mock-heroic poetry.His first experiment was made in________________.Child Harold’s Pilgrimage is a long poem created by _____________________.It contains four cantos in the ____________________ stanza, namely a 9-line stanza rhymed ababbcbcc, in which the first eight lines are in iambic pentameter while the ninth in iambic hexameter.Shelley mourned for __________________’s premature death in an elegy “Adonais”, writing “He is made one with Nature”.In “To Autumn”, Keats writes, “Season of mists and mellow fruitfulness,/ Close bosom-friend of the maturing sun,/ Conspiring with him how to load and bless/ With fruit the vines that round the thatch-eves run;/…” The figure of speech used in the lines is ________________________.______________________ are generally regarded as Keats’s most important and mature works._______________________ is considered “the father of the historical novel” which opens up to fiction the rich and lively realm of history._______________________ is a great critic of the Romantic Age on Shakespeare, Elizabethan Drama, and English poetry.He is also a master of the familiar essays.With _______________________, the essay is no longer chiefly a mode of intellectual inquiry and moral address.Rather, the essay becomes a medium for a delightful literary treatment of life’s small pleasures and reassurances.Pride and Prejudice is generally accepted as ____________________’s masterpiece, while Ivanhoe is the masterpiece of ______________________.___________________________ and _________________________ gave great impetus to the rise of the Romantic Movement.Thomas Gray’s poem _________________________________ is taken as a model of sentimentalist poetry, esp.the Graveyard school._______________________ wrote some patriotic poems, in which he expressed his deep love for his motherland, such as My Heart’s in the Highlands.Identify the author with his or her work.(6’)________(20)Shelley

(A)Emma ________(21)Byron

(B)To a Nightingale ________(22)Keats

(C)Essays of Elia ________(23)Lamb

(D)Characters of Shakespeare’s Play ________(24)Austen

(E)Oriental Tales ________(25)Hazlitt

(F)To a Skylark Choose the best answer.(15’)

26.Which of the following works are not written by Thomas De Quincey?

A.The Confession of an English Opium-Eater

B.On the Knocking at the Gate in Macbeth

C.The Spanish Military Nun

D.Wit and Humor 27.As a poet, Leigh Hunt is chiefly remembered for ______________.A.About Ben Adhem

B.Jenny Kissed Me

C.The liberal

D.The Story of Rimini 28.“Beauty is truth, truth is beauty” is an epigrammatic line by _______________.A.John Keats

B.William Blake

C.William Wordsworth

C.Percy Bysshe Shelley 29.The first poem in The Lyrical Ballads is Coleridge’s masterpiece ______________.A.The Prelude

B.Kubla Khan

C.The Rime of the Ancient Mariner

D.Tintern Abbey 30.Which of the following is Shelley’s love lyric?

A.One Word is Too Often Profaned

B.When We Two Parted

C.A Red, Red Rose

D.Song to Celia 31.Jane Austen’s view of life is generally a _______________ one.A.romantic

B.sentimental

C.realistic

D.pessimistic 32.The Romantic period is a great age of all literary genres EXCEPT ______________.A.poetry

B.prose

C.drama

D.novel 33.Which are Shelley’s lyrics on nature?

A.The Cloud

B.Ode to the Nightingale

C.Prometheus Bound

D.Song to the Men of England 34.Which poem shows Shelley’s attitude towards the position of women in society, besides the theme of revolutionary?

A.The Revolt of Islam

B.Prometheus Unbound

C.Song to the Men of England

D.Ode to the West Wind 35.Choose the poetic play written by Byron.A.Ode to the Framers of the Frame-bill

B.Manfred

C.Hours of Idleness

D.Oriental Tales 36.___________________ was made poet laureate in 1813.But most of his works, according to modern critics, are “the product of literary industry, not of literary creation.”

A.William Wordsworth

B.Samuel Taylor Coleridge

C.Robert Southey

D.George Gordon Byron 37.Which of the following statements is not true about Don Juan?

A.It was written in Italy during the years 1818-1823.B.The story describes Don Juan’s, an English youth of noble birth, life and adventures in many countries.C.In a Greek island, Don Juan met his sweetheart, Haidee, and fell in love with her.D.The last cantos are taken up with a satirical description of the English ruling classes, whose reactionary policy has aroused the hatred from the other nations.38.As contrasted with the classicists who made reason, order and the old, classical traditions the criteria in their poetical creations, _________________ based his own poetical principle on the premise that “all good poetry is the spontaneous overflow of powerful feeling.”

A.Samuel Taylor Coleridge

B.George Gordon Byron

C.Percy Bysshe Shelley

D.William Wordsworth 39.Which of the following statement is true about Charles Lamb?

A.He described his meeting with Coleridge and Wordsworth in his famous essay My First Acquaintance with Poets.B.His essays have had noticeable influence on the prose-writing of modern Chinese literature after the May 4th Movement in 1919.C.His work marked a great turn in English prose style from plain to ornate prose-writing.D.His essays, like The Plain Speaker and Winter-slow are popular with readers.40.Which sonnet is NOT written by John Keats?

A.London, 1802

B.When I Have Fears

C.Bright Star

D.On the Grasshopper and Cricket Define the literary terms.(4’)41.lyric 42.ode Give brief answers to the questions.(10’)

43.Living in England was impossible for him.“I felt,” he wrote, “that, if what was whispered, and muttered, and murmured, was true, I was unfit for England;if false, England was unfit for me.” On April 25th , 1816, he set sail for Europe, never to return.He fist went to Switzerland.In 1823 he went to Greece and plunged into the struggle for the national independence of that country.In 1824 he died there.His death was mourned by the Greek people and by all progressive people throughout the world.A.Who is mentioned in the above words?(1’)

B.What is his masterpiece?(1’)In his works appear a kind of heroes, how much do you know about them?(3’)

44.He appealed directly to individual sensations, i.e., pleasure, excitement and enjoyment, as the foundation in the creation and appreciation of poetry.Poetry “takes its origin from emotion recollected in tranquility.” A poet’s emotion extends from human affairs to nature, but emotion immediately expressed is as raw as wine newly bottled.Tranquil contemplation of an emotional experience matures the feeling and sensation, and makes possible the creation of good poetry like the refining of old wine.A.Who does “he” refer to in the above description?(2’)

B.From which work are these quotations taken?(1’)What function does this work serve for the English Romantic Movement?(2’)

Read the quotations carefully and then answer the questions.(35’)45.The curfew tolls the knell of parting day，The lowing herd wind slowly o’er the lea，The plowman home ward plods his weary way，And leaves the world to darkness and to me.Questions: Find out the meter and rhyme scheme of the poem.(2’)Find the irregular foot in the second line.(1’)

Briefly explain the significance of this irregularity.(2’)46.O, my Luve's like a red, red rose

That‘s newly sprung in June.O, my Luve's like a melody.That‘s sweetly played in tune.As fair as you, my bonnie lass，So deep in luve am I;

And I will luve you still, my dear，Till all the seas gone dry.Till all the seas gone dry, my dear，And the rocks melt with the sun;

I will luve you till, my dear，While the sands of life shall run.And fare you well, my only luve

And fare you well, a while!

And I will come again, my luve，Though it were ten thousand mile.Questions: The poem is written by ___________________.(1’)The title of this poem is ___________________.(1’)The theme of the poem is about __________________.(1’)The poem is written in ____________________.(1’)a.ballad meter

b.sonnet

c.blank verse The odd-numbered lines are iambic tetrameters while the even-numbered lines are iambic _________________.(1’)

The rhyme scheme is __________________.(1’)What do you know about the poem?(4’)

47.O WILD West Wind, thou breath of Autumn's being—

Thou, from whose unseen presence the leaves dead Are driven, like ghosts from an enchanter fleeing, Yellow, and black, and pale, and hectic red, Pestilence-stricken multitudes！—O thou Who chariotest to their dark wintry bed The winged seeds, where they lie cold and low, Each like a corpse within its grave, until Thine azure sister of the Spring shall blow Her clarion o'er the dreaming earth, and fill（Driving sweet buds like flocks to feed in air）With living hues and odours plain and hill— Wild Spirit, which art moving everywhere— Destroyer and Preserver—hear O hear!Questions: What is the title of the poem? Who is the poet?(2’)B.Can you find the rhyme scheme of the poem?(2’)

C.What is the symbolic meaning of “the west wind”?(3’)Explain the theme of the poem.(3’)48.It is a truth universally acknowledged, that a single man in possession of a good fortune must be in want of a wife.However little known the feelings or views of such a man may be on his first entering a neighborhood, this truth is so well fixed in the minds of the surrounding families, that he is considered the rightful property of some one or other of their daughters.“My dear Mr.Bennet,” said his lady to him one day, “have you heard that Netherfield Park is let at last?”

Mr.Bennet replied that he had not.“But it is,” returned she;“for Mrs.Long has just been here, and she told me all about it.”

Mr.Bennet made no answer.“Do you not want to know who has taken it?” cried his wife impatiently.“You want to tell me, and I have no objection to hearing it.” This was invitation enough.“Why, my dear, you must know, Mrs.Long says that Netherfield is taken by a young man of large fortune from the north of England;that he came down on Monday in a chaise and four to see the place, and was so much delighted with it, that he agreed with Mr.Morris immediately;that he is to take possession before Michaelmas, and some of his servants are to be in the house by the end of next week.” “What is his name?” “Bingley.” “Is he married or single?” “Oh!Single, my dear, to be sure!A single man of large fortune;four or five thousand a year.What a fine thing for our girls!” “How so? How can it affect them?” “My dear Mr.Bennet,” replied his wife, “how can you be so tiresome!You must know that I am thinking of his marrying one of them.”

“Is that his design in settling here?” “Design!Nonsense, how can you talk so!But it is very likely that he may fall in love with one of them, and therefore you must visit him as soon as he comes.” “I see no occasion for that.You and the girls may go, or you may send them by themselves, which perhaps will be still better, for as you are as handsome as any of them, Mr.Bingley may like you the best of the party.” “My dear, you flatter me.I certainly have had my share of beauty, but I do not pretend to be anything extraordinary now.When a woman has five grown-up daughters, she ought to give over thinking of her own beauty.” Questions: This excerpt is taken from the novel entitled _________________ by _______________________.(2’)

Comment on the characters of Mr.and Mrs.Bennet.(3’)

C.Analyze the first sentence in the excerpt, “It is a truth universally acknowledged, that a single man in possession of a good fortune must be in want of a wife.”

(5’)Expanded Exercises: 1.Which novel do you think is the most famous masterpiece written by Jane Austen? Make a comment on it.

第二篇：浪漫主義時(shí)期歌劇

四、簡(jiǎn)述浪漫主義時(shí)期意大利歌劇的發(fā)展?

1、浪漫主義時(shí)期意大利歌劇的特點(diǎn)

意大利歌劇產(chǎn)生于巴羅克時(shí)期，并在這一百五十年的時(shí)間里輾轉(zhuǎn)于意大利各大城市，期間它經(jīng)歷了產(chǎn)生、發(fā)展和成熟三個(gè)階段，并影響了歐洲各國(guó)。佩里和卡契尼等作曲家使歌劇初具雛形，蒙特威爾第和A.斯卡拉蒂使歌劇趨于完善，并使它在歐洲音樂(lè)史上占有重要地位；隨后意大利歌劇在發(fā)展中經(jīng)歷了三個(gè)重要時(shí)期：古典主義時(shí)期、浪漫主義時(shí)期和真實(shí)主義時(shí)期，其中后兩個(gè)時(shí)期最關(guān)鍵。

音樂(lè)史上的浪漫主義時(shí)期大約是19世紀(jì)前后的100多年，該時(shí)期的音樂(lè)不像巴羅克音樂(lè)那樣壯觀、華麗，在細(xì)節(jié)上精致修飾；也不像古典主義音樂(lè)那樣具有精練、樸實(shí)的音樂(lè)語(yǔ)言，形式結(jié)構(gòu)明晰勻稱；它更多地強(qiáng)調(diào)個(gè)性與自我感受，無(wú)拘無(wú)束地表達(dá)情感世界，體現(xiàn)了浪漫主義所特有的激情。浪漫主義音樂(lè)的這些特點(diǎn)都在意大利浪漫主義歌劇中得到了體現(xiàn)，它強(qiáng)調(diào)強(qiáng)烈的感情渲染、個(gè)人主義精神的展現(xiàn)以及強(qiáng)烈的個(gè)性表現(xiàn)，重視歌唱性和抒情性，以自由、平等、博愛(ài)為創(chuàng)作宗旨，反對(duì)古典主義音樂(lè)的傳統(tǒng)形式和內(nèi)容，作曲家們期望最大程度地體驗(yàn)各種感受。這些都是當(dāng)時(shí)意大利歌劇的鮮明特點(diǎn)。

2、浪漫主義時(shí)期意大利歌劇發(fā)展的背景

浪漫主義時(shí)期意大利歌劇的發(fā)展和成熟與法國(guó)大革命的影響是不可分割的，法國(guó)大革命促進(jìn)了意大利民族意識(shí)的覺(jué)醒，整個(gè)19世紀(jì)意大利人民都在為民族統(tǒng)一和獨(dú)立而斗爭(zhēng)，所以民族主義問(wèn)題成為影響當(dāng)時(shí)音樂(lè)發(fā)展的主要因素。浪漫主義者強(qiáng)調(diào)音樂(lè)文化的民族精神，作曲家們也在關(guān)注不同民族文化的差異性，這使得一些民族文化復(fù)興運(yùn)動(dòng)高漲的國(guó)家形成了具有自身特色的傳統(tǒng)音樂(lè)。同時(shí)，浪漫主義思潮與現(xiàn)實(shí)的民族斗爭(zhēng)結(jié)合在一起，帶來(lái)了意大利文化的繁榮，使18世紀(jì)末衰退的歌劇藝術(shù)重獲新生。雖然浪漫主義因素對(duì)歐洲各國(guó)有著深遠(yuǎn)的影響，但對(duì)意大利歌劇來(lái)說(shuō)，它沒(méi)有像德奧或法國(guó)音樂(lè)那樣具有激進(jìn)的浪漫主義傾向，而是更多地扎根于本民族生活的原有傳統(tǒng)，遵循本民族的審美習(xí)慣和歌劇體裁的傳統(tǒng)，所以浪漫主義因素只是逐步地滲入意大利歌劇。意大利喜歌劇和正歌劇兩種體裁直到19世紀(jì)仍然并存發(fā)展，但是它們的基本任務(wù)從體現(xiàn)民間生活轉(zhuǎn)向?yàn)榘l(fā)展民族文化而斗爭(zhēng)，使歌劇藝術(shù)受到時(shí)代生活的影響而形成新的風(fēng)格。

3、浪漫主義時(shí)期意大利歌劇的發(fā)展過(guò)程

浪漫主義風(fēng)格的意大利歌劇從羅西尼開(kāi)始，經(jīng)過(guò)貝里尼、唐尼采蒂到威爾第早期，內(nèi)容主要體現(xiàn)了愛(ài)國(guó)情感與英雄主義。到威爾第的創(chuàng)作后期，出現(xiàn)了新的音樂(lè)潮流——真實(shí)主義歌劇，馬斯卡尼的《鄉(xiāng)村騎士》（1890）、列昂卡瓦洛的《丑角》（1892）、普契尼的《藝術(shù)家的生涯》（1894）等作品是推動(dòng)這股潮流向前發(fā)展的代表作。真實(shí)主義歌劇不僅保持了真實(shí)主義文學(xué)反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)生活的特點(diǎn)，而且還繼承了來(lái)自法國(guó)比才《卡門》的現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng)。

19世紀(jì)早期浪漫主義風(fēng)格的意大利歌劇代表作曲家：羅西尼(1792-1868)，意大利歌劇最多產(chǎn)的作曲家，他生活在浪漫主義早期，是古典主義歌劇與浪漫主義歌劇過(guò)渡時(shí)期的重要作曲家。他創(chuàng)作的近四十部歌劇為意大利歌劇注入了新的活力和色彩，他的《塞維利亞的理發(fā)師》集意大利喜劇的精華，語(yǔ)言生動(dòng)，形式自由，是意大利喜歌劇的代表作；《威廉·退爾》則是大歌劇的經(jīng)典作品，為19世紀(jì)的歌劇創(chuàng)作提供了新的經(jīng)驗(yàn)。他在遵循意大利傳統(tǒng)歌劇創(chuàng)作原則的基礎(chǔ)上進(jìn)行歌劇改革，縮小了宣敘調(diào)和詠嘆調(diào)的區(qū)別，把歌劇中獨(dú)立的分曲形式發(fā)展成“場(chǎng)”的結(jié)構(gòu)，并在音樂(lè)高潮時(shí)創(chuàng)用了“羅西尼漸強(qiáng)” 的表現(xiàn)方式。他復(fù)興了意大利歌劇藝術(shù)，使它與德國(guó)歌劇、法國(guó)歌劇形成抗衡。如果把1820——1850年稱為美聲時(shí)期，那么羅西尼就是這個(gè)美聲時(shí)期的締造者。他為歌劇帶來(lái)了神奇和歡笑，使人們重新回憶起意大利歌劇一枝獨(dú)秀的魅力。

唐尼采蒂（Gactano Donizetti，1797-1848）和貝里尼（V.Bellini，1801-1835）延續(xù)和發(fā)展了羅西尼的歌劇風(fēng)格，前者旋律豐富多彩，炫耀聲樂(lè)技巧，由于過(guò)多強(qiáng)調(diào)感官上的愉悅而缺乏內(nèi)涵，但對(duì)意大利“美聲”學(xué)派的產(chǎn)生有著直接的影響，《拉美摩爾的露西亞》和《愛(ài)的甘醇》是他的傾情之作；后者重視音樂(lè)與語(yǔ)言的關(guān)系，強(qiáng)調(diào)音樂(lè)的表情作用，旋律純樸自然而富有感染力，《諾爾瑪》、《清教徒》，特別是《夢(mèng)游女》，以其抒情和細(xì)膩令人陶醉。他們使意大利浪漫主義歌劇逐漸成熟，通過(guò)努力確立了意大利歌劇的地位。意大利歌劇在唐尼采蒂、貝里尼之后的很長(zhǎng)一段時(shí)間都沒(méi)有超越這兩位大師的作曲家出現(xiàn)，直到威爾第的出現(xiàn)才真正使意大利浪漫主義歌劇有了起色，并將它發(fā)展到極致。威爾第（Giusppe Verdi，1813-1901）是一位革新者，他受民族獨(dú)立運(yùn)動(dòng)思潮的影響，作品內(nèi)容涉及社會(huì)各階層的人物，使意大利歌劇擺脫了思想和創(chuàng)作方面的危機(jī)；他把意大利的文學(xué)藝術(shù)和現(xiàn)實(shí)主義結(jié)合在一起，使作品既具有崇高思想，又被人們廣泛接受。音樂(lè)上，他在大多數(shù)歌劇作品中依舊遵循分曲結(jié)構(gòu)的寫法，同時(shí)又著重研究瓦格納歌劇的特點(diǎn)，并對(duì)它分場(chǎng)而不分曲的結(jié)構(gòu)和主導(dǎo)動(dòng)機(jī)的手法加以創(chuàng)造性的運(yùn)用，在保持民族風(fēng)格與傳統(tǒng)習(xí)慣的同時(shí)，創(chuàng)作出富于戲劇力量、光彩動(dòng)人的旋律。他一生共創(chuàng)作了26部歌劇，較著名的有：《弄臣》、《游吟詩(shī)人》、《茶花女》、《唐·卡洛斯》、《阿伊達(dá)》、《奧賽羅》。威爾第創(chuàng)造出真正意義的現(xiàn)實(shí)主義歌劇，他使意大利歌劇傳統(tǒng)在歐洲浪漫主義時(shí)代，不僅保持著民族本色，而且煥發(fā)出勃勃生機(jī)。

到19世紀(jì)晚期，歐洲文學(xué)界掀起了以法國(guó)左拉（1840-1902）為代表的真實(shí)主義運(yùn)動(dòng)，同時(shí)意大利也興起了真實(shí)主義文藝思潮。真實(shí)主義作家們力求真實(shí)地描寫和表現(xiàn)社會(huì)生活的現(xiàn)實(shí)狀況，并客觀地再現(xiàn)生活。第一部真實(shí)主義歌劇是馬斯卡尼（Pietro Mascagni，1863—1945）創(chuàng)作的《鄉(xiāng)村騎士》（Cavalleria Rusticana），這部歌劇吸引了眾多觀眾，開(kāi)真實(shí)主義歌劇的先河，并確立了真實(shí)主義歌劇作為一種風(fēng)格流派在音樂(lè)史上的地位。緊隨其后的另一部作品《丑角》（Paliacci英文譯為“Punchinello”或“Clown”）是同一時(shí)期作曲家列昂卡瓦洛（Ruggiero Leoncavallo，1857—1919）的杰作，雖然《丑角》的音樂(lè)不如《鄉(xiāng)村騎士》那么優(yōu)美，但它卻更獲得群眾的理解，更真實(shí)地再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活的情景。在同一時(shí)期最卓越的作曲家當(dāng)屬普契尼(Giacomo Puccini，1858-1924)，他創(chuàng)作了一批具有真實(shí)主義歌劇特征的經(jīng)典作品，如《繡花女》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《圖蘭多》等。他的歌劇結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)練，力求直接地表達(dá)劇本所提示的戲劇感染力，注重旋律與戲劇的貫穿發(fā)展，拋開(kāi)詠嘆調(diào)與宣敘調(diào)截然分開(kāi)的傳統(tǒng)，善于用音樂(lè)渲染氣氛；擅長(zhǎng)塑造各種柔弱的、生活苦難的婦女形象，如繡花女咪咪、歌伎巧巧桑、歌女托斯卡、女仆柳兒等；另外他還喜歡把東方異國(guó)情調(diào)的音樂(lè)作為創(chuàng)作素材。普契尼歌劇改變了意大利歌劇只重人聲不重器樂(lè)的狀況，他在繼承威爾第等大師傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，揭開(kāi)了20世紀(jì)意大利歌劇的新篇章。

4、浪漫主義時(shí)期意大利歌劇的影響

意大利歌劇從16、17世紀(jì)開(kāi)始，經(jīng)過(guò)了18世紀(jì)的歌劇改革，到19世紀(jì)的成熟發(fā)展，經(jīng)歷了三個(gè)時(shí)期，它們使意大利歌劇的結(jié)構(gòu)更完美，也使音樂(lè)、舞蹈、文學(xué)、舞美、音響等形成一個(gè)整體，共同構(gòu)成歌劇不可缺少的組成部分。浪漫主義時(shí)期意大利歌劇的內(nèi)容、旋律、美聲演唱等，對(duì)當(dāng)時(shí)的歐洲各國(guó)甚至后世都有著深遠(yuǎn)的影響。

五、何謂真實(shí)主義歌劇？

真實(shí)主義歌劇是在真實(shí)主義文學(xué)的影響下，于19世紀(jì)晚期在意大利產(chǎn)生的一種歌劇體裁。真實(shí)主義歌劇描寫的是社會(huì)底層小人物的貧苦生活，力求真實(shí)地再現(xiàn)社會(huì)生活的現(xiàn)實(shí)狀況，揭露社會(huì)的陰暗面。真實(shí)主義歌劇中往往會(huì)出現(xiàn)在原始情感沖動(dòng)下做出的暴力、兇殺等行為，戲劇發(fā)展緊迫迅速，舞臺(tái)人物性格突出，生活環(huán)境描寫富有色彩，音樂(lè)與民間歌舞密切關(guān)聯(lián)，且旋律易記動(dòng)聽(tīng)。

馬斯卡尼的獨(dú)幕歌劇《鄉(xiāng)村騎士》與列昂卡瓦洛的兩幕歌劇《丑角》是意大利真實(shí)主義歌劇的典型代表，這兩部作品經(jīng)常同場(chǎng)演出，故有“騎士”與“丑角”之稱。普契尼的《繡花女》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》也是真實(shí)主義歌劇的代表作品。

三、簡(jiǎn)述浪漫主義時(shí)期法國(guó)歌劇的發(fā)展？

19世紀(jì)法國(guó)歌劇處在一個(gè)動(dòng)蕩的發(fā)展時(shí)期，這種動(dòng)蕩來(lái)自幾個(gè)方面的影響：其一，受到政治因素的影響。法國(guó)大革命以及拿破侖稱帝，使社會(huì)文化生活發(fā)生了變化，白天觀看斷頭臺(tái)，晚上蜂擁看歌劇，從而導(dǎo)致歌劇從內(nèi)容到體裁發(fā)生了變化。其二，受奢華的巴黎文化市場(chǎng)的影響。當(dāng)時(shí)巴黎成為世人關(guān)注的焦點(diǎn)，要想出人頭地就必須在那里嶄露頭角，音樂(lè)藝術(shù)人才蜂擁而至，由此也帶來(lái)了歌劇的發(fā)展變化。其三，受格魯克歌劇改革的影響。許多作曲家遵循格魯克歌劇改革的主張，不斷嘗試歌劇的創(chuàng)作。其四，受到法國(guó)自身民族歌劇的影響。浪漫主義歌劇在法國(guó)抒情悲劇和喜歌劇的基礎(chǔ)上進(jìn)行發(fā)展。由于這些因素的影響，19世紀(jì)前后法國(guó)產(chǎn)生了幾種具有代表意義的歌劇，以下進(jìn)行簡(jiǎn)要闡述。

1、拯救歌劇（rescue opera）及其代表人物和作品

拯救歌劇是法國(guó)大革命時(shí)期（1800年前后）產(chǎn)生的一種歌劇體裁，歌劇內(nèi)容中代表封建惡勢(shì)力的陰謀終不能得逞，受迫害的一方總能在悲劇的最后一刻被拯救出來(lái)。這種歌劇有著明顯的政治傾向和時(shí)代特征，它隨著大革命的產(chǎn)生而形成，同時(shí)也隨著大革命的衰退而消失。

格雷特里（André Ernest Modeste Grétry，1741-1813）的《獅心王理查》一般被認(rèn)為是第一部拯救歌劇；德國(guó)音樂(lè)家貝多芬的歌劇《菲岱里奧》在題材選擇上也受到法國(guó)拯救歌劇的影響，同樣成為拯救歌劇的代表作品。

2、大歌?。╣rand opera）及其代表人物和作品

大歌劇是19世紀(jì)上半葉流行于法國(guó)的一種嚴(yán)肅歌劇，相對(duì)于當(dāng)時(shí)的喜歌劇。它通常是四或五幕的大型歌劇，反映歷史性內(nèi)容，追求奢華的舞臺(tái)效果，在劇中穿插華麗的芭蕾舞場(chǎng)面，不用干念宣敘調(diào)，采用大合唱和大樂(lè)隊(duì)等宏大場(chǎng)面。

最重要的代表作是邁耶貝爾的《新教徒》、《非洲女郎》。

3、輕歌劇（opera buffa）及其代表人物和作品

輕歌劇與喜歌劇一樣，是一種生活氣息與娛樂(lè)性較強(qiáng)的歌劇，產(chǎn)生于19世紀(jì)中期的法國(guó)，與大歌劇相對(duì)，與18世紀(jì)的喜歌劇相仿。多取材于日常生活，常帶有諷刺性，用說(shuō)白代替宣敘調(diào)，旋律取自當(dāng)時(shí)流行的音樂(lè)，通俗易懂，結(jié)構(gòu)短小，多采用獨(dú)幕形式。

該體裁的奠基人是德裔法國(guó)作曲家?jiàn)W芬巴赫（Jacques Offenbach，1819-1880），代表作品有《地獄中的奧菲歐》、《美麗的海倫》、《霍夫曼的故事》。

4、抒情歌?。╨yric opera）及其代表人物和作品

抒情歌劇形成于19世紀(jì)后半葉的法國(guó)，是一種規(guī)模介于大歌劇與輕歌劇之間的歌劇形式，它的篇幅比一般喜歌劇長(zhǎng)，但沒(méi)有大歌劇的浮華。風(fēng)格與喜歌劇一樣，輕松愉悅，重視對(duì)人物心理及情感的細(xì)致刻畫。它沒(méi)有大歌劇的沉重與夸張，卻經(jīng)常安排大歌劇形式所必備的舞蹈場(chǎng)面，內(nèi)容多采用文學(xué)名著中有關(guān)愛(ài)情的情節(jié)，音樂(lè)為一些常見(jiàn)的歌曲、舞曲和進(jìn)行曲，注重抒情旋律的感染力，以說(shuō)白代替宣敘調(diào)。代表作品有古諾（Francois Gounod，1818-1893）的《浮士德》、《羅密歐與朱麗葉》；馬斯涅（F.Massenet，1842-1912）的《曼儂》、《泰伊斯》；托瑪斯（A.Thomas，1811-1896）的《迷娘》；圣-桑斯（C.Saint-Sa?ns，1835-1921）的《參孫與達(dá)里拉》等。

5、比才與歌劇《卡門》

比才（G.Bizet，1838-1875），法國(guó)作曲家。他的早期作品受意大利羅西尼等人的影響，傾心于意大利流暢的旋律風(fēng)格。直到戲劇配樂(lè)《阿萊城的姑娘》的問(wèn)世，他自身的音樂(lè)才華才真正顯示出來(lái)，1875年創(chuàng)作的歌劇《卡門》（Carmen,1875）成為法國(guó)及世界歌劇史上劃時(shí)代的作品，是至今上演最多，流行最廣的歌劇作品之一。比才的藝術(shù)成就集中體現(xiàn)在歌劇《卡門》上，該劇取材于梅里美的小說(shuō)《嘉爾曼》。這部作品所體現(xiàn)的現(xiàn)實(shí)主義傾向，不僅震動(dòng)了當(dāng)時(shí)法國(guó)的歌劇界，對(duì)19世紀(jì)末的意大利真實(shí)主義歌劇以及俄羅斯的民族主義歌劇也產(chǎn)生了十分重要的影響。

歌劇《卡門》的結(jié)構(gòu)為傳統(tǒng)的分曲形式，同時(shí)借鑒了瓦格納的主導(dǎo)動(dòng)機(jī)手法，用西班牙音調(diào)刻畫了一個(gè)個(gè)鮮明的、性格各異的人物形象，如《哈巴涅拉》、《斗牛士之歌》等。劇中貫穿著愛(ài)情、仇恨、欲望等內(nèi)容，且不失光彩亮麗、生機(jī)勃勃的動(dòng)人情節(jié)，具有獨(dú)特的戲劇魅力。其流暢的旋律繼承了意大利和法國(guó)的歌劇傳統(tǒng)，給人以至美的享受。該劇被視為法國(guó)歌劇里程碑式的作品，也是至今西方音樂(lè)史中最突出的幾部歌劇之一。

法國(guó)大歌劇和抒情歌劇

19世紀(jì)上半葉，法國(guó)巴黎成為歐洲重要的歌劇藝術(shù)中心。格魯克的歌劇改革，法國(guó)大革命的動(dòng)蕩，中產(chǎn)階級(jí)的解放，和拿破侖帝國(guó)的城市文化生活發(fā)展都為歌劇發(fā)展提供了條件。大革命時(shí)期，巴黎的中產(chǎn)階級(jí)經(jīng)歷了壓迫與解放，所以他們特別偏愛(ài)“拯救歌劇”（rescue operas），其情節(jié)常是忠誠(chéng)的愛(ài)人甘愿冒一切危險(xiǎn)去拯救身陷囹圄的英雄。如凱魯比尼（Luigi Cherubini，1760—1842，意大利作曲家）的《兩天》和在歌劇創(chuàng)作方面欽佩凱魯比尼的貝多芬創(chuàng)作的唯一一部歌劇《菲岱里奧》。

19世紀(jì)20年代出現(xiàn)了大歌?。╣rand opera）。這是一種四或五幕的大型歌劇，史詩(shī)或歷史性內(nèi)容，帶有芭蕾舞，注重大場(chǎng)面，運(yùn)用大合唱和大的管弦樂(lè)隊(duì)。作者有時(shí)為了追求轟動(dòng)的舞臺(tái)效果和跌蕩的情節(jié)不惜犧牲戲劇展開(kāi)的邏輯。奧柏（Daniel Auber，1782—1871，法國(guó)作曲家，凱魯比尼的學(xué)生）的《波蒂契的啞女》可稱為第一部大歌劇。

而使大歌劇在30年代影響廣泛的是梅耶貝爾（GiacomoMeyerbeer，1791—1864）。這位德國(guó)人起初寫作意大利歌劇，后來(lái)專心研究法國(guó)歷史和藝術(shù)，創(chuàng)作了《惡魔羅勃》、《胡格諾教徒》、《先知》和《非洲女》等作品。他的歌劇聲樂(lè)風(fēng)格華麗，追求大樂(lè)隊(duì)，多喜用升降號(hào)的調(diào)性，轉(zhuǎn)調(diào)頻繁，追求舞臺(tái)戲劇效果。法國(guó)大歌劇對(duì)法意兩國(guó)的許多重要歌劇作家都產(chǎn)生了影響。

同時(shí)吸取了大歌劇和喜歌劇的因素，法國(guó)作曲家在19世紀(jì)下半葉又創(chuàng)造出一種新的歌劇體裁——抒情歌?。╫pera-lyrique）。抒情歌劇多有牽動(dòng)人心弦的故事情節(jié)，感染人的旋律。作曲家們重又選擇了那些著名的愛(ài)情故事作為歌劇題材：托馬（Ambroise Thomas 1811—1896）的《迷娘》、古諾（charlesGounod，1818—1893）的《浮士德》和《羅米歐與朱麗葉》、馬斯內(nèi)（Jwles massenet，1842—1921）的《曼儂》、圣桑（CainilleSaint—Saens，1835—1921）的《參孫與達(dá)里拉》。

比才（Georges Bizet，1838—1875）的《卡門》也是創(chuàng)作于這一時(shí)期。盡管它初演并不成功，但現(xiàn)在是最流行的一部法國(guó)歌劇。比才反對(duì)當(dāng)時(shí)歌劇的傷感或神話的故事情節(jié)，他選材方面的現(xiàn)實(shí)主義傾向預(yù)示了19世紀(jì)末的歌劇新潮流?！犊ㄩT》戲劇場(chǎng)景和音樂(lè)表現(xiàn)出異國(guó)情調(diào)（比才早期歌劇已有此特點(diǎn)），富有表現(xiàn)力的色彩性旋律，強(qiáng)烈的西班牙節(jié)奏，清晰的配器，形成一種清新的音樂(lè)風(fēng)格，音樂(lè)在表現(xiàn)人性的本質(zhì)和激情方面的成功，使其成為一部完美的抒情悲劇。

二、簡(jiǎn)述浪漫主義時(shí)期德國(guó)歌劇的發(fā)展？

1、威伯——西歐浪漫主義歌劇的創(chuàng)始人

（1）生平簡(jiǎn)介：威伯（Carl Maria von Weber，1786-1826），德國(guó)作曲家，浪漫主義歌劇的先行者。和許多浪漫主義藝術(shù)家一樣，威伯是一個(gè)多才多藝的音樂(lè)家，在德國(guó)浪漫主義歌劇舞臺(tái)上發(fā)揮了他的天賦之才，同時(shí)又是一位評(píng)論家、作家。威伯的音樂(lè)創(chuàng)作領(lǐng)域很廣，其最著名的代表作體現(xiàn)在歌劇和鋼琴作品兩方面。

（2）代表作品：歌劇《魔彈射手》、《奧伯龍》等，鋼琴曲《邀舞》等。（3）藝術(shù)成就：

① 《魔彈射手》的誕生（1821年首演于柏林）標(biāo)志著歐洲歌劇發(fā)展史上一個(gè)新時(shí)期的開(kāi)始，成為歐洲浪漫主義歌劇的奠基之作，威伯也被譽(yù)為西歐浪漫主義歌劇的創(chuàng)始人。

② 威伯的《魔彈射手》使德國(guó)歌劇擺脫了意大利歌劇的影響，它的特點(diǎn)在于：吸收了德國(guó)歌唱?jiǎng)〉奶卣鳎谜f(shuō)話代替宣敘調(diào)，詠嘆調(diào)中常滲透著民謠素材，音樂(lè)描寫著重于渲染氣氛，富有浪漫的幻想性。歌劇序曲與劇情聯(lián)系緊密，而且運(yùn)用了“主導(dǎo)動(dòng)機(jī)”的手法，這些特征為瓦格納的歌劇開(kāi)辟了新的道路，并直接導(dǎo)致了俄羅斯、捷克、波蘭等民族歌劇的興起。

③《邀舞》是浪漫主義鋼琴音樂(lè)中的一首杰作，樂(lè)曲描繪了舞會(huì)前相互結(jié)識(shí)、交往、邀舞的生動(dòng)過(guò)程。這首鋼琴作品后由柏遼茲改編為管弦樂(lè)曲，得到了更廣泛的流傳。

2、瓦格納——浪漫主義歌劇的改革者、樂(lè)劇的倡導(dǎo)者

（1）生平簡(jiǎn)述：瓦格納（Wagner，Wilhelm Richard，1813-1883），德國(guó)作曲家、劇作家、指揮家、哲學(xué)家。在德國(guó)音樂(lè)界，自貝多芬后，沒(méi)有一個(gè)作曲家像瓦格納那樣具有宏偉的氣魄和巨大的改革精神，他頑強(qiáng)地制定并實(shí)施自己的目標(biāo)與計(jì)劃，改革歌劇、倡導(dǎo)樂(lè)劇，從而奠定了在音樂(lè)史上的地位。同時(shí)，在世界音樂(lè)史上也幾乎找不到像瓦格納那樣，在世界觀、創(chuàng)作之間存在明顯矛盾的音樂(lè)家。

（2）主要作品：他創(chuàng)作的主要領(lǐng)域是歌劇，包括《尼伯龍根的指環(huán)》（《萊茵的黃金》、《女武神》、《齊格弗里德》、《眾神的黃昏》）、《特里斯坦與伊索爾德》、《漂泊的荷蘭人》、《羅恩格林》、《湯豪瑟》、《黎恩濟(jì)》、《紐倫堡的名歌手》、《帕西法爾》等，另外還有管弦樂(lè)曲《浮士德序曲》等。

（3）藝術(shù)成就：

① 對(duì)傳統(tǒng)歌劇進(jìn)行了徹底的改革。他在改革中實(shí)施了“整體藝術(shù)觀”、“無(wú)終旋律”以及“主導(dǎo)動(dòng)機(jī)”的手法，并強(qiáng)調(diào)戲劇第一，音樂(lè)第二，堅(jiān)持音樂(lè)必須服從戲劇內(nèi)容需要進(jìn)行創(chuàng)作的原則，改革后的歌劇被稱為樂(lè)劇（Das Musikdrama）。

② 創(chuàng)作了《尼伯龍根的指環(huán)》和《特里斯坦與伊索爾德》等劃時(shí)代的經(jīng)典樂(lè)劇，使浪漫主義歌劇發(fā)展到頂峰。

③ 擴(kuò)大了歌劇中管弦樂(lè)隊(duì)的編制（三管制或四管制），加強(qiáng)了樂(lè)隊(duì)的表現(xiàn)力，改變了傳統(tǒng)歌劇將樂(lè)隊(duì)當(dāng)作“巨型吉它”，使其處于人聲伴奏狀態(tài)的做法。他抓住了樂(lè)隊(duì)的表現(xiàn)特點(diǎn)，通過(guò)“主導(dǎo)動(dòng)機(jī)”的運(yùn)用來(lái)闡述戲劇內(nèi)容，使樂(lè)隊(duì)成為表達(dá)劇情內(nèi)容的有效工具。

④ 建立半音化和聲，淡化調(diào)式調(diào)性，創(chuàng)建了“特里斯坦”和弦，對(duì)20世紀(jì)音樂(lè)觀念產(chǎn)生了重要影響。附相關(guān)概念注解：

（1）整體藝術(shù)（Das Gesamtkunstwerk）：“整體藝術(shù)”是瓦格納在《未來(lái)藝術(shù)作品》中，針對(duì)戲劇作品提出的概念，認(rèn)為音樂(lè)戲劇應(yīng)該仿照古希臘藝術(shù)，成為一種詩(shī)歌、音樂(lè)、舞蹈、繪畫、建筑等的綜合體。（2）樂(lè)?。―as Musikdrama）：1848年瓦格納在他的《羅恩格林》問(wèn)世之后，用樂(lè)劇指代他的歌劇。樂(lè)劇將文學(xué)與詩(shī)歌、歷史與神話、舞臺(tái)與建筑、音樂(lè)與戲劇創(chuàng)作融為一體，是一種整體性的戲劇藝術(shù)。

（3）無(wú)終旋律（unendlich Melodie）：是瓦格納在他的樂(lè)劇中采用的音樂(lè)手法。在戲劇中，音樂(lè)自始至終不停頓地向前發(fā)展，取消了傳統(tǒng)歌劇中割裂戲劇的分曲結(jié)構(gòu)（詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱），沒(méi)有詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)之分，聲樂(lè)富于朗誦性，在敘述的同時(shí)也帶有抒情性，這種不間斷連貫發(fā)展的樂(lè)劇音樂(lè)形式被稱為“無(wú)終旋律”。

（4）主導(dǎo)動(dòng)機(jī)（Das Leitmotiv）：也稱主導(dǎo)主題。在大型音樂(lè)作品如歌劇、舞劇及標(biāo)題作品中，用以象征某一特定人物、事件、情景或情感，并始終與所象征的人物或劇情密切聯(lián)系在一起的音樂(lè)片斷，被稱為主導(dǎo)動(dòng)機(jī)。主導(dǎo)動(dòng)機(jī)具有標(biāo)簽和符號(hào)的意義，1877年沃爾錯(cuò)根從主導(dǎo)動(dòng)機(jī)的角度研究瓦格納《尼伯龍根的指環(huán)》中的《眾神的黃昏》后，人們才開(kāi)始用Leitmotiv這個(gè)詞。㈡德奧藝術(shù)歌曲 教材第43頁(yè)、45頁(yè)

帶伴奏的獨(dú)唱歌曲在文藝復(fù)興后期興起于意大利，但是這種寫作勢(shì)頭并沒(méi)有在意大利等國(guó)家持續(xù)下去，因?yàn)橐獯罄撕髞?lái)更熱衷于創(chuàng)作更為精致而復(fù)雜的歌劇詠嘆調(diào)；而后法國(guó)人則熱衷于寫芭蕾音樂(lè)；英國(guó)在這方面的創(chuàng)作長(zhǎng)期處于停頓狀態(tài)，連改編民歌這類事情，也邀請(qǐng)外國(guó)人海頓和貝多芬代勞；只有在德國(guó)，這種藝術(shù)歌曲在18世紀(jì)下半葉古典時(shí)期有了初步的興盛，而且順利的導(dǎo)致19世紀(jì)浪漫主義藝術(shù)歌曲的空前繁榮。

19世紀(jì)初，歐洲興起了浪漫主義思潮。浪漫主義時(shí)期人們追求崇高的理想和熱烈的情感表現(xiàn)，追求個(gè)性化的表現(xiàn)方式。藝術(shù)歌曲狹義上就是特指浪漫主義時(shí)期的德奧藝術(shù)歌曲。因?yàn)楦枨懈柙~的內(nèi)容，能直接的反映人的心理和感情或大自然的景色，與交響樂(lè)相比，更容易被人的思想所接受，因此，浪漫主義時(shí)期的音樂(lè)家們都喜歡用詩(shī)人的作品來(lái)譜寫歌曲。以舒伯特、舒曼、門德?tīng)査伞⒉祭匪沟热说淖髌窞榈浞?。歌德、席勒、海涅等偉大的文學(xué)家們?yōu)楦枨鷦?chuàng)作提供了無(wú)數(shù)優(yōu)美的詩(shī)歌。如歌德的《紡車旁的瑪格麗特》、《野玫瑰》、《魔王》，海涅的《乘著歌聲的翅膀》、《蓮花》等等。詩(shī)人們的作品具有非常優(yōu)美的韻律、節(jié)奏，豐富的情感，多變的形式，為音樂(lè)家們創(chuàng)作優(yōu)秀的藝術(shù)歌曲奠定了極其有力的基礎(chǔ)。

德國(guó)藝術(shù)歌曲從起源到它的鼎盛時(shí)期，經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的歲月。“歌曲之王”舒伯特的出現(xiàn)，使藝術(shù)歌曲達(dá)到了空前繁榮的時(shí)代。它順應(yīng)了歷史發(fā)展的潮流，向更廣闊的情感世界發(fā)展。德國(guó)藝術(shù)歌曲開(kāi)創(chuàng)了世界音樂(lè)曲獻(xiàn)的新紀(jì)元，所以“Lied”成為藝術(shù)歌曲的代名詞。

德奧藝術(shù)歌曲以其特殊的創(chuàng)作體裁和演唱形式在世界音樂(lè)寶庫(kù)中散發(fā)著獨(dú)特的藝術(shù)魅力，有著她不可估量的藝術(shù)價(jià)值。它使我們看到了世界藝術(shù)大師們?cè)诼晿?lè)史上的不朽貢獻(xiàn)，也使我們從中了解了世界各國(guó)音樂(lè)大師們的思想、境遇和他們豐富的情感。她還可以讓我們了解不同時(shí)期不同國(guó)家藝術(shù)歌曲的發(fā)展，以及他們的音樂(lè)創(chuàng)作風(fēng)格。㈢德奧藝術(shù)歌曲的特點(diǎn)

德奧藝術(shù)歌曲之所以具有珍貴的藝術(shù)價(jià)值，歸納起來(lái)有以下幾點(diǎn)：

1.藝術(shù)歌曲的歌詞寓意深刻，內(nèi)涵豐富。

從德國(guó)的藝術(shù)歌曲大師們的聲樂(lè)作品看來(lái)，全都出自于著名詩(shī)人的詩(shī)歌內(nèi)容。由此奠定了藝術(shù)歌曲的歌詞內(nèi)容具有一定的文學(xué)價(jià)值。在藝術(shù)歌曲中歌詞與音樂(lè)得到完美的結(jié)合。音樂(lè)因詩(shī)歌的啟迪引發(fā)作曲者和聽(tīng)眾無(wú)盡的聯(lián)想；詩(shī)歌因音樂(lè)的演示達(dá)到更高的境界。

2.藝術(shù)歌曲的音樂(lè)細(xì)膩精致，嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)范，整體感強(qiáng)。旋律浪漫而富有生活感。

因?yàn)樽髑业撵`感來(lái)自于詩(shī)歌的啟迪，所以他們的曲調(diào)流暢優(yōu)美，既有浪漫色彩，又貼近生活。但歌曲創(chuàng)作手法嚴(yán)謹(jǐn)，自由而不松散。啟、承、轉(zhuǎn)、合，整體結(jié)構(gòu)非常鮮明。3.藝術(shù)歌曲的伴奏具有很強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力

藝術(shù)歌曲區(qū)別于其他歌曲形式的一個(gè)重要方面就是它非常強(qiáng)調(diào)歌曲伴奏的表現(xiàn)力。藝術(shù)歌曲的伴奏多數(shù)用鋼琴來(lái)伴奏。伴奏部分在作曲家的手下和歌曲旋律相得益彰，互相呼應(yīng)，形成一個(gè)整體。旋律音樂(lè)和伴奏音樂(lè)的交融，構(gòu)成了藝術(shù)歌曲完美的意境 4.藝術(shù)歌曲的演唱細(xì)膩準(zhǔn)確和精美。

一般來(lái)說(shuō)藝術(shù)歌曲都出自于有素養(yǎng)作曲家的具有嚴(yán)肅藝術(shù)意味的聲樂(lè)獨(dú)唱曲，因而藝術(shù)歌曲的演唱主要采用美聲唱法。尤其是德奧藝術(shù)歌曲，由于旋律細(xì)膩流暢的線條，決定了典型的藝術(shù)歌曲的演唱必須是講究音色的變化和音量的控制。它的演唱不同與歌劇的演唱。總體來(lái)說(shuō)藝術(shù)歌曲需要柔和而又精美的演唱，就象潺潺的溪水輕柔的流向遠(yuǎn)方。但每個(gè)國(guó)家的藝術(shù)歌曲演唱的風(fēng)格還有差別。要想真正唱好藝術(shù)歌曲必須具備良好的文化底蘊(yùn)，較高的藝術(shù)修養(yǎng)和獨(dú)到的理解力。

第三篇：淺析歐洲浪漫主義時(shí)期音樂(lè)

淺析歐洲浪漫主義時(shí)期音樂(lè)

【摘要】歐洲浪漫主義音樂(lè)的產(chǎn)生有深刻的社會(huì)歷史根源。作為一種音樂(lè)流派它具有一系列共同特征對(duì)大自然景物的表現(xiàn)占有愈來(lái)愈重要的地位在音樂(lè)中追求民族民間的內(nèi)容和情趣音樂(lè)的體裁樣式凸顯自己的特色。音樂(lè)表現(xiàn)手段獲得了新的表現(xiàn)力。這些特征同浪漫主義文學(xué)詩(shī)歌的特征之間有許多共同點(diǎn)同時(shí)又具有音樂(lè)藝術(shù)所獨(dú)有的特色。

【關(guān)鍵詞】歐洲；浪漫主義音樂(lè)；特征

一、浪漫主義音樂(lè)的產(chǎn)生

浪漫主義原指流行于歐洲中世紀(jì)的英雄史詩(shī)和騎士傳奇世紀(jì)初用來(lái)稱呼當(dāng)時(shí)的文學(xué)運(yùn)動(dòng)。音樂(lè)的浪漫主義眥初始于德、奧后波及全歐是至年問(wèn)歐洲音樂(lè)歷史上的一種潮流。浪漫主義音樂(lè)的產(chǎn)生有深刻的社會(huì)歷史根源。法國(guó)大革命后歐洲大陸封建復(fù)辟的情勢(shì)特別是隨后興起的歐洲資產(chǎn)階級(jí)民主運(yùn)動(dòng)和民族運(yùn)動(dòng)為這種新的音樂(lè)潮流的產(chǎn)生和發(fā)展提供了肥沃的社會(huì)歷史土壤。它同發(fā)生在文學(xué)藝術(shù)領(lǐng)域中的浪漫主義思潮有著密切的聯(lián)系。作為維也納古典主義向浪漫主義過(guò)渡時(shí)期代表人物的貝多芬在他的晚期創(chuàng)作中已經(jīng)顯露出浪漫主義潮流的征兆。在世紀(jì)-年代拿破侖失敗、封建勢(shì)力重新抬頭時(shí)期在德、奧以舒伯特、韋伯為代表的這種新的潮流和風(fēng)格終于出現(xiàn)但遺憾的是由于他們的早逝浪漫主義音樂(lè)有待于進(jìn)一步發(fā)展。就在不久后的-年代歐洲民主民族運(yùn)動(dòng)開(kāi)始逐步進(jìn)入發(fā)展和高漲時(shí)期門德?tīng)査墒媛驮缙诘耐吒窦{實(shí)現(xiàn)了浪漫主義音樂(lè)的飛躍。

幾乎與此同時(shí)在七月王朝統(tǒng)治下的法國(guó)具有浪漫風(fēng)格的柏遼茲音樂(lè)崛起當(dāng)時(shí)寄居在法國(guó)的具有強(qiáng)烈民族意識(shí)的波蘭音樂(lè)家肖邦和匈牙利音樂(lè)家李斯特將這種新的音樂(lè)發(fā)展到了一個(gè)新的高度。這一切構(gòu)成了歐洲浪漫主義發(fā)展的鼎盛時(shí)期。世紀(jì)年代以后歐洲的民主運(yùn)動(dòng)進(jìn)入低潮音樂(lè)中的浪漫主義潮流開(kāi)始衰落這在瓦格納的后期歌劇創(chuàng)作中已經(jīng)顯露。其后浪漫主義音樂(lè)逐漸走向解體。但是它的影響在紀(jì)后一半葉的許多作曲家的創(chuàng)作中仍可看到故也有人稱布魯克納、施特勞斯等一批作曲家為后期浪漫派。

二、浪漫主義音樂(lè)時(shí)期的代表性音樂(lè)家及作品

浪漫主義音樂(lè)分為早、中、晚三個(gè)時(shí)期其間涌現(xiàn)出大批優(yōu)秀的作曲家和大量至今仍受人民喜愛(ài)的藝術(shù)珍品。浪漫主義時(shí)期創(chuàng)造了許多新的音樂(lè)體裁如多樂(lè)章標(biāo)題交響曲、單樂(lè)章交響詩(shī)、交響音畫、狂想曲、隨想曲等在創(chuàng)作手法上既繼承、發(fā)展古典主義音樂(lè)傳統(tǒng)又根據(jù)表現(xiàn)內(nèi)容的需要作大膽的革新。還推動(dòng)了歐洲歌劇的發(fā)展和民族樂(lè)派的興起是歐洲音樂(lè)文化發(fā)展的重要?dú)v史階段對(duì)世紀(jì)的歐洲音樂(lè)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

舒伯特一。奧地利作曲家、古典樂(lè)派的繼承者、浪漫樂(lè)派的奠基人“藝術(shù)歌曲之王”。主要?jiǎng)?chuàng)作領(lǐng)域藝術(shù)歌曲、交響曲、鋼琴奏鳴曲、室內(nèi)樂(lè)等。代表作品有《小調(diào)第八未完成交響曲》《大調(diào)交響曲》《死神與少女》、弦樂(lè)四重奏、《鱒魚》鋼琴五重奏、《即興曲》《音樂(lè)的瞬間》、聲樂(lè)套曲《美麗的磨坊姑娘》《冬之旅》等。肖邦卜。波蘭最偉大的鋼琴家、作曲家。世紀(jì)歐洲民族樂(lè)派最杰出的代表也是歐洲浪漫主義音樂(lè)的重要人物有“鋼琴詩(shī)人”之稱。作品有《降大調(diào)軍隊(duì)波蘭舞曲》《革命練習(xí)曲》《降小調(diào)奏鳴曲》及大量夜曲和幻想曲等。肖邦的音樂(lè)中注入了強(qiáng)烈的愛(ài)國(guó)主義熱情和深刻的精神內(nèi)涵。他的藝術(shù)直指鋼琴為此他創(chuàng)造了一種極其個(gè)人的風(fēng)格在注音體系上滲進(jìn)了許多他自己的特點(diǎn)。萬(wàn)方數(shù)據(jù)李斯特-。著名的匈牙利作曲家、鋼琴家、指揮家、音樂(lè)活動(dòng)家偉大的浪漫主義大師是浪漫主義前期最杰出的代表人物之一有“鋼琴之王”、“鋼琴上的帕格尼尼”等美稱。作品有《塔索》《但丁神曲》《浮士德》《匈牙利狂想曲》、十二首鋼琴高級(jí)練習(xí)曲等。李斯特一生對(duì)音樂(lè)突出的貢獻(xiàn)主要有兩方面一是豐富了鋼琴技巧的表現(xiàn)力。他的鋼琴音樂(lè)不僅有詩(shī)情畫意的小品也有宏偉、輝煌的藝術(shù)效果和具有交響性的樂(lè)曲他使鋼琴音樂(lè)獲得了管弦樂(lè)隊(duì)般的效果氣勢(shì)宏偉熱情磅礴。二是他首創(chuàng)了單樂(lè)章標(biāo)題交響詩(shī)體裁。一生中他寫了首交響詩(shī)以《前奏曲》和《塔索》最為著名這些交響詩(shī)具有敘事性、抒情性、描寫性和戲劇性的特點(diǎn)。

三、浪漫主義音樂(lè)的特征

音樂(lè)中的浪漫主義同文學(xué)詩(shī)歌領(lǐng)域中的浪漫主義運(yùn)動(dòng)有所不同它缺乏后者所具有的那種鮮明的創(chuàng)作綱領(lǐng)和理論化了的美學(xué)主張也未能形成一個(gè)有統(tǒng)一藝術(shù)思想綱領(lǐng)的創(chuàng)作集團(tuán)。然而作為一種音樂(lè)流派它具有一系列共同特征。這些特征同浪漫主義文學(xué)詩(shī)歌的特征之間有許多共同點(diǎn)同時(shí)又具有音樂(lè)藝術(shù)所獨(dú)有的特色。對(duì)大自然景物的表現(xiàn)占有愈來(lái)愈重要的地位。作曲家在作品中常常把自己的主觀心靈同客觀的大自然融合為一體二者之間存在著一種極為親切的關(guān)系。同啟蒙運(yùn)動(dòng)時(shí)期的古典主義音樂(lè)相比浪漫主義音樂(lè)中的自然景物的表現(xiàn)具有更為濃厚的主觀感情色彩。這在一定程度上間接地反映著音樂(lè)家本人對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的感情關(guān)系。他們對(duì)現(xiàn)實(shí)環(huán)境中的庸俗、卑陋感到厭惡以音樂(lè)創(chuàng)作中的恬靜、安謐、清新的另一個(gè)世界與之相對(duì)置把自己沉浸到這個(gè)幻想的世界里自我陶醉在那里尋找現(xiàn)實(shí)生活中難以得到的東西。在音樂(lè)中追求民族民間的內(nèi)容和情趣。本民族的或其他民族的古老民問(wèn)傳說(shuō)、故事質(zhì)樸單純的民間音樂(lè)素材在他們的創(chuàng)作中占據(jù)重要位置從而使他們的音樂(lè)獲得了某種清新、質(zhì)樸的氣質(zhì)和格調(diào)。與古典主義音樂(lè)相比浪漫主義音樂(lè)在這方面的追求是更加自覺(jué)的。這種現(xiàn)象顯然同歐洲一些國(guó)家日益增長(zhǎng)的民族意識(shí)有一定聯(lián)系。雖然某些作品中出現(xiàn)過(guò)渲染中世紀(jì)封建宗法制度和帶有宗教神秘傾向的題材但這種傾向始終未能成為主流。音樂(lè)的體裁樣式凸顯自己的特色。在體裁方面特別重要的是出現(xiàn)了具有濃厚浪漫氣質(zhì)的新的器樂(lè)特別是鋼琴獨(dú)奏體裁諸如即興曲、夜曲、敘事曲、諧謔曲、音樂(lè)會(huì)用練習(xí)曲、幻想曲、各種富于民族民間色彩的舞曲、無(wú)詞歌等其中有相當(dāng)一部分是帶有標(biāo)題音樂(lè)性質(zhì)的。這些新的體裁為作曲家表現(xiàn)富于浪漫主義性質(zhì)的感情內(nèi)容提供了廣闊的可能性。聲樂(lè)藝術(shù)歌曲也成為這個(gè)時(shí)期最富于浪漫氣質(zhì)的體裁它的發(fā)展也體現(xiàn)了音樂(lè)進(jìn)一步要求同詩(shī)歌相結(jié)合的浪漫主義美學(xué)理想。浪漫派作曲家們一方面把一首首相對(duì)獨(dú)立的器樂(lè)鋼琴、聲樂(lè)作品在標(biāo)題內(nèi)容和音樂(lè)素材的總的構(gòu)思下聯(lián)結(jié)成一個(gè)有機(jī)的整體形成新穎獨(dú)特的器樂(lè)套曲或聲樂(lè)套曲另一方面又把多樂(lè)章的交響曲套曲在總的標(biāo)題構(gòu)思原則下壓縮為精練集中的單樂(lè)章結(jié)構(gòu)形成了標(biāo)題性交響詩(shī)。這種單樂(lè)章的標(biāo)題性交響詩(shī)是浪漫主義音樂(lè)的獨(dú)特產(chǎn)物它充分體現(xiàn)了打破各藝術(shù)門類的界限使音樂(lè)同文學(xué)相結(jié)合這一浪漫主義美學(xué)原則。

第四篇：浪漫主義時(shí)期的音樂(lè)及合唱

【摘要】：浪漫主義音樂(lè)以它特有的強(qiáng)烈、自由、奔放的風(fēng)格與古典主義音樂(lè)的嚴(yán)謹(jǐn)、典雅、端莊的風(fēng)格形成了強(qiáng)烈的對(duì)比。如果貝多芬的音樂(lè)只是黑白電影或版畫的話，那么浪漫主義音樂(lè)派作品則像水彩畫和五顏六色的油畫。這一時(shí)期產(chǎn)生了兩種不同的浪漫主義音樂(lè)流派。一種是以勃拉姆斯為主要代表的保守浪漫主義，另一種是積極浪漫主義。浪漫主義音樂(lè)時(shí)期也是歐洲音樂(lè)發(fā)展史上成果最為豐富的時(shí)期，它極大豐富和發(fā)展了古典主義音樂(lè)的優(yōu)良傳統(tǒng)，并有大膽的創(chuàng)新，這一時(shí)期的許多音樂(lè)珍品至今仍深受人們的喜愛(ài)和歡迎。

浪漫主義音樂(lè)派在音樂(lè)史上的地位不言而喻，這一時(shí)期不但盛產(chǎn)偉大的音樂(lè)家，而且音樂(lè)體裁空前廣泛，出現(xiàn)了諸如無(wú)詞歌、夜曲、藝術(shù)歌曲、敘事曲、交響詩(shī)等新穎、別致的形式，是人類藝術(shù)史上的一大“寶庫(kù)”。浪漫主義音樂(lè)也是一座橋梁：韋伯接受了格魯克和莫扎特的傳統(tǒng)，傳至近代的瓦格納；舒伯特在器樂(lè)方面是貝多芬的繼承人，他的浪漫主義藝術(shù)歌曲，則是經(jīng)由舒曼和奧爾夫流傳至今；柏遼茲的標(biāo)題音樂(lè)源于貝多芬的《田園》交響曲，其后又與近代法國(guó)的印象主義相關(guān)聯(lián)??

【關(guān)鍵詞】：浪漫主義 個(gè)人主觀 圓舞曲 豐滿 充實(shí) 和諧 舒適 速度 力度 小約翰·施特勞斯 主觀感情 自然的熱愛(ài) 未來(lái)的幻想

即興曲 夜曲 練習(xí)曲 敘事曲 幻想曲 前奏曲 無(wú)聲曲 民族性 民主性 幻想性 抒情性 新精神

浪漫主義時(shí)期的音樂(lè)及合唱

一、浪漫時(shí)期(1820—1900)十九世紀(jì)資本主義社會(huì)的發(fā)展己進(jìn)入一個(gè)高度發(fā)展的

繁榮時(shí)期，科學(xué)技術(shù)和工業(yè)革命在迅猛的發(fā)展和變化中，人與人之間的貧富懸殊和差距也日益增大，藝術(shù)家們對(duì)現(xiàn)實(shí)非常不滿，因此在音樂(lè)作品中大量地強(qiáng)調(diào)抒發(fā)個(gè)人情感，并追求個(gè)性解決和自由。這種浪漫主義運(yùn)動(dòng)被稱為是一種“勢(shì)如破竹的、反對(duì)權(quán)威的、傳統(tǒng)和古典式的運(yùn)動(dòng)，在18世紀(jì)后期到19世紀(jì)中期橫掃西方文明?！贝藭r(shí)，音樂(lè)家的社會(huì)地位已有了很大的根本上的變化，他們不再受著教會(huì)和宮廷方面的雇傭，而是己成為一種具有非常前衛(wèi)思想意識(shí)的自由藝術(shù)家。在藝術(shù)上他們有了更為大膽的迫求，迫切的愿望就是要將自己內(nèi)心的情感充分而又淋漓盡致地表現(xiàn)出來(lái)，更多追求的是個(gè)人音樂(lè)色彩的釋放。浪漫派音樂(lè)作曲家們?cè)趧?chuàng)作過(guò)程中試圖使音樂(lè)、繪畫與文學(xué)等姊妹藝術(shù)相結(jié)合，這一傾向則使得標(biāo)題音樂(lè)，歌劇倍重視。

浪漫主義樂(lè)派是繼維也納古典樂(lè)派后出現(xiàn)的一個(gè)新的流派，它產(chǎn)生在十九世紀(jì)初。這個(gè)時(shí)期藝術(shù)家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對(duì)主觀感情的崇尚，對(duì)自然的熱愛(ài)和對(duì)未來(lái)的幻想。藝術(shù)表現(xiàn)形式也較以前有了新的變化，出現(xiàn)了浪漫主義思潮與風(fēng)格的形成與發(fā)展。浪漫主義音樂(lè)與古典主義音樂(lè)所不同的是，它承襲古典樂(lè)派作曲家的傳統(tǒng)，在此基礎(chǔ)上也有了新的探索。如強(qiáng)調(diào)音樂(lè)要與詩(shī)歌、戲劇、繪畫等音樂(lè)以外的其他藝術(shù)相結(jié)合，提倡一種綜合藝術(shù)；提倡標(biāo)題音樂(lè)；強(qiáng)調(diào)個(gè)人主觀感覺(jué)的表現(xiàn)，作品常常帶有自傳的色彩；作品富于幻想性，描寫大自然的作品很多，因?yàn)榇笞匀缓芷届o，沒(méi)有矛盾，是理想的境界；重視戲劇，研究民族、民間的音樂(lè)文學(xué)，從中吸取營(yíng)養(yǎng)，作品具有民族特色。在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法上，是繼承古典樂(lè)派，但內(nèi)容上卻有很大的差異，夸張的手法也使用的特別多。在音樂(lè)形式上，它突破了古典音樂(lè)均衡完整的形式結(jié)構(gòu)的限制，有更大的自由性。單樂(lè)章題材的器樂(lè)曲繁多，主要是器樂(lè)小品，如即興曲、夜曲、練習(xí)曲、敘事曲、幻想曲、前奏曲、無(wú)詞曲以及各種舞曲——瑪祖卡、圓舞曲、波爾卡等。在眾多的器樂(lè)小品中，鋼琴小品居多。聲樂(lè)的作品中出現(xiàn)了大量的藝術(shù)歌曲，并將諸多的聲樂(lè)小品串聯(lián)起來(lái)形成套曲，如舒伯特《美麗的磨坊女》、《冬之旅》等，就是浪漫主義音樂(lè)派創(chuàng)新的藝術(shù)題材。和聲是表現(xiàn)浪漫主義色彩的重要工具，不諧和音浪漫主義音樂(lè)概述 的擴(kuò)大和自由使用，7和弦和9和弦以及半音法和轉(zhuǎn)調(diào)在樂(lè)曲里的經(jīng)常出現(xiàn)，擴(kuò)大了和聲范圍及表現(xiàn)功，增強(qiáng)了和聲的色彩。作曲家創(chuàng)立了多樂(lè)章的標(biāo)題交想曲和單樂(lè)章的標(biāo)題交響詩(shī)，這是浪漫主義音樂(lè)的重要的形式。

二、初期浪漫主義音樂(lè)，發(fā)自歐洲“啟蒙時(shí)代”的思想與同法國(guó)大革命有關(guān)的自由民主思想，比文學(xué)中的浪漫主義約晚數(shù)十年。貝多芬的晚期作品已成為初期的浪漫主義的先驅(qū)，其后的作曲家們都可劃分為浪漫派。從時(shí)代上來(lái)說(shuō)，十九世紀(jì)中葉是其全盛時(shí)期。

三、浪漫主義音樂(lè)以它特有的強(qiáng)烈、自由、奔放的風(fēng)格與古典主義音樂(lè)的嚴(yán)謹(jǐn)、典雅、端莊的風(fēng)格形成了強(qiáng)烈的對(duì)比。如果貝多芬的音樂(lè)只是黑白電影或版畫的話，那么浪漫主義音樂(lè)派作品則像水彩畫和五顏六色的油畫。這一時(shí)期產(chǎn)生了兩種不同的浪漫主義音樂(lè)流派。一種是以勃拉姆斯為主要代表的保守浪漫主義，另一種是積極浪漫主義。浪漫主義音樂(lè)時(shí)期也是歐洲音樂(lè)發(fā)展史上成果最為豐富的時(shí)期，它極大豐富和發(fā)展了古典主義音樂(lè)的優(yōu)良傳統(tǒng)，并有大膽的創(chuàng)新，這一時(shí)期的許多音樂(lè)珍品至今仍深受人們的喜愛(ài)和歡迎。

浪漫主義音樂(lè)派在音樂(lè)史上的地位不言而喻，這一時(shí)期不但盛產(chǎn)偉大的音樂(lè)家，而且音樂(lè)體裁空前廣泛，出現(xiàn)了諸如無(wú)詞歌、夜曲、藝術(shù)歌曲、敘事曲、交響詩(shī)等新穎、別致的形式，是人類藝術(shù)史上的一大“寶庫(kù)”。浪漫主義音樂(lè)也是一座橋梁：韋伯接受了格魯克和莫扎特的傳統(tǒng)，傳至近代的瓦格納；舒伯特在器樂(lè)方面是貝多芬的繼承人，他的浪漫主義藝術(shù)歌曲，則是經(jīng)由舒曼和奧爾夫流傳至今；柏遼茲的標(biāo)題音樂(lè)源于貝多芬的《田園》交響曲，其后又與近代法國(guó)的印象主義相關(guān)聯(lián)。

四、浪漫主義音樂(lè)的特征

1、民族性、民主性。反對(duì)外族侵略和民族壓迫，反對(duì)封建統(tǒng)治和民族分裂，是浪漫主義音樂(lè)的主要思想內(nèi)容。為了表現(xiàn)這些內(nèi)容，為了塑造民族英雄形象，反映愛(ài)國(guó)主義和民族統(tǒng)一思想，在音樂(lè)風(fēng)格上特別注意吸收民族民間音樂(lè)的精華。浪漫主義音樂(lè)的風(fēng)格 浪漫主義音樂(lè)的形成

2、人民性。浪漫主義音樂(lè)家受到在資產(chǎn)階級(jí)民族民主革命斗爭(zhēng)中，人民所表現(xiàn)出來(lái)的巨大力量的啟示，在他們的作品中力求真實(shí)地表現(xiàn)普通人的精神面貌、社會(huì)道德、審美觀和理想，同時(shí)為使作品被人所理解，發(fā)展了樂(lè)器作品的標(biāo)題性，創(chuàng)作了大量的標(biāo)量音樂(lè)。

3、抒情性。它與崇尚理性的古典主義不同，浪漫主義崇尚感性，注重揭示人類精神和內(nèi)心世界，而這些又是通過(guò)作曲家個(gè)人的感受表現(xiàn)的。因而抒情性的個(gè)人心理刻劃，自傳性，則成為浪漫主義音樂(lè)的重要特征，并促進(jìn)了抒情體裁的發(fā)展。

4、幻想性。這是作曲家為了在他們的作品中解決殘酷的現(xiàn)實(shí)與美好理想矛盾，所采取的一種手法。浪漫主義作曲家之所以喜歡從民間傳說(shuō)、神話故事中選也題材和形象，正是由于從這里可以為他們的想象，提供任意馳騁的天地。

5、新精神。浪漫主義作曲家不但在政治上、思想上和道德觀念上反對(duì)因襲守舊，而且在藝術(shù)上，在音樂(lè)體裁，形式以及創(chuàng)作手法諸方面，都進(jìn)行了大膽的革新，從而發(fā)展和豐富了人類的音樂(lè)文化。

四、首先是在音色音響效果左，追求新的音色，要求聲音要豐滿、結(jié)實(shí)、通暢和園潤(rùn)，強(qiáng)調(diào)運(yùn)用不同色彩的演唱風(fēng)格來(lái)表現(xiàn)音色的多采多姿；在音響結(jié)構(gòu)和色彩上更是追求豐滿、充實(shí)、和諧、舒適的音響效果。

其次，主調(diào)音樂(lè)更是在這個(gè)時(shí)期發(fā)展到極為顛峰的程度，在作品創(chuàng)作中作曲家們更是將個(gè)人主觀成分大大的增強(qiáng)了，標(biāo)題音樂(lè)在這個(gè)時(shí)期占有絕對(duì)的主流，作曲家們?cè)谧髌穭?chuàng)作過(guò)程中更是隨意使用大量的不協(xié)和和弦及半音進(jìn)行，半音階的使用、不明確的終止和遠(yuǎn)關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)等手法更是隨處可見(jiàn)，演唱者在演唱作品中更是無(wú)拘無(wú)束地表現(xiàn)自我，抒發(fā)作者和演唱者的主觀情緒。

再其次，速度、力度式的表情標(biāo)記也越來(lái)越細(xì)致，越來(lái)越規(guī)范，對(duì)比程度也大大的增強(qiáng)了；突強(qiáng)的記號(hào)也越來(lái)越常見(jiàn)，漸慢和慚快及自由速度頻繁使用。此時(shí)，無(wú)伴奏合唱作品大大減少了，代之而起的則是合唱作品往往出現(xiàn)在大型管弦樂(lè)和歌劇中。

作品賞析《藍(lán)色多瑙河》

《藍(lán)色多瑙河》是浪漫主義時(shí)期的代表作。藍(lán)色多瑙河圓舞曲，奧地利著名作曲家，被浪漫時(shí)期合唱作品的風(fēng)格和特征 譽(yù)為“圓舞曲之王”的小約翰·施特勞斯創(chuàng)作于1866年，作品第314號(hào)，被稱為“奧地利的第二國(guó)歌”。原為一首由樂(lè)隊(duì)伴奏的男聲合唱,后成為一首獨(dú)立的管弦樂(lè)曲.由小序曲、五段小圓舞曲及一個(gè)較長(zhǎng)大的尾聲（部分再現(xiàn)前面主要的音樂(lè)主題）連續(xù)演奏而成。樂(lè)曲以典型的三拍子圓舞曲節(jié)奏貫穿，音樂(lè)主題優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)，節(jié)奏明快而富于彈性，體現(xiàn)出華麗、高雅的格調(diào)。

這首樂(lè)曲的全稱是“美麗的藍(lán)色的多瑙河旁圓舞曲”。曲名取自詩(shī)人卡爾·貝克一首詩(shī)的各段最后一行的重復(fù)句：“你多愁善感，你年輕，美麗，溫順好心腸，猶如礦中的金子閃閃發(fā)光，真情就在那兒蘇醒，在多瑙河旁，美麗的藍(lán)色的多瑙河旁。香甜的鮮花吐芳，撫慰我心中的陰影和創(chuàng)傷不毛的灌木叢中花兒依然開(kāi)放，夜鶯歌喉囀，在多瑙河旁，美麗的藍(lán)色的多瑙河旁。”

創(chuàng)作背景

1866年奧匈帝國(guó)在普奧戰(zhàn)爭(zhēng)中慘敗，帝國(guó)首都維也納的民眾陷于沉悶的情緒之中，當(dāng)時(shí)小約翰·施特勞斯任維也納宮廷舞會(huì)指揮。為了擺脫這種情緒，小約翰接受維也納男聲合唱協(xié)會(huì)指揮赫貝克的委托，為他的合唱隊(duì)創(chuàng)作一部“象征維也納生命活力”的合唱曲。這時(shí)的小約翰·施特勞斯雖已創(chuàng)作出數(shù)百首圓舞曲，但還沒(méi)有創(chuàng)作過(guò)聲樂(lè)作品。這首合唱曲的歌詞是他請(qǐng)?jiān)娙烁缒鶢柼貏?chuàng)作的。

1867年2月9日，這部作品在維也納首演。因?yàn)楫?dāng)時(shí)的維也納在普魯士的圍攻之下，人們正處于悲觀失望之中，因此作品也遭到不幸，首演失敗。直到1868年2月，小約翰·施特勞斯住在維也納郊區(qū)離多瑙河不遠(yuǎn)的布勒泰街五十四號(hào)時(shí)，把這部合唱曲改為管弦樂(lè)曲，在其中又增添了許多新的內(nèi)容，并命名為“藍(lán)色多瑙河圓舞曲”。

這首曲子從分體現(xiàn)了浪漫主義時(shí)期音樂(lè)的特征，無(wú)論是背景還是樂(lè)曲本身都體現(xiàn)出對(duì)主觀感情的崇尚，對(duì)自然的熱愛(ài)和對(duì)未來(lái)的幻想。

作品賞析《陽(yáng)關(guān)三疊》

《陽(yáng)關(guān)三疊》又名《陽(yáng)關(guān)曲》、《渭城曲》，是根據(jù)唐代詩(shī)人王維的七言絕句《送元二使安西》譜寫的一首著名的藝術(shù)歌曲。

《陽(yáng)關(guān)三疊》是一首感人至深的古曲，也是我國(guó)古代音樂(lè)作品中難得的精品，千百年來(lái)被人們廣為傳唱，有著旺盛的藝術(shù)生命力。這首樂(lè)曲長(zhǎng)生于唐代，是根據(jù)著名詩(shī)人、音樂(lè)家王維的名篇《送元二使西安》譜寫而成的。因?yàn)樵?shī)中有“渭城”、“陽(yáng)關(guān)”等地名，所以，又名《渭城曲》、《陽(yáng)關(guān)曲》。大約到了宋代《陽(yáng)關(guān)三疊》的曲鋪便已失傳了。目前所見(jiàn)的古曲《陽(yáng)關(guān)三疊》則是一首琴歌改編而成。最早載有《陽(yáng)關(guān)三疊》琴歌的事明代弘治四年（1491）刊印的《浙音釋字琴譜》，而目前流行的曲譜原載于明代《發(fā)明琴譜》（1530），后經(jīng)改變載錄于清代張鶴所編的《琴學(xué)入門》（1876）。新中國(guó)成立后，王震亞將其改編為混聲合唱。

原詩(shī)已飽含深沉的惜別之情，譜入琴曲后又增加了一些詞句，加強(qiáng)了惜別的感覺(jué)，表達(dá)了作者對(duì)即將遠(yuǎn)行的友人無(wú)限留戀的誠(chéng)摯情感。曲譜最早見(jiàn)于《漸音釋字琴譜》（1491年以前），另外還有1530年刊行的《發(fā)明琴譜》等十幾種不同的譜本。據(jù)清代張鶴所編《琴學(xué)入門》（1864年）傳譜，全曲共分三大段，用一個(gè)基本曲調(diào)將原詩(shī)反復(fù)詠唱三遍。故稱“三疊”。每疊又分前后兩段，琴歌開(kāi)始加了一句“清和節(jié)當(dāng)春”作為引句，其余均用王維原詩(shī)。后段為新增歌詞，每疊不盡相同，帶有副歌的性質(zhì)，分別渲染了“宜自珍”的惜別之情，“淚沾巾”的憂傷情感和“尺素申”的期待情緒。旋律以五聲商調(diào)式為基礎(chǔ)，音調(diào)純樸而富于激情，特別是后段“遄行，遄行”等處的八度跳進(jìn)及“歷苦辛”等處的連續(xù)反復(fù)呈述，情真意切，激動(dòng)而沉郁，充分表達(dá)出作者對(duì)即將遠(yuǎn)行的友人的那種無(wú)限關(guān)懷、留戀的誠(chéng)摯情感。歌曲結(jié)尾處漸慢、漸弱，抒發(fā)了一種感嘆的情緒。

中國(guó)的合唱音樂(lè)是西方音樂(lè)文化根植于中國(guó)大地上所開(kāi)出的新花，結(jié)出的新果。雖然彼此之間的語(yǔ)言、習(xí)慣、生活基礎(chǔ)不同，著本身就決定了中國(guó)和西方合唱音樂(lè)在基本內(nèi)容和風(fēng)格上存在著很大的差異。同時(shí)，也決定了中國(guó)合唱音樂(lè)的發(fā)展主要是遵循著完全不同2西方的道路向前發(fā)展的。因此，合唱音樂(lè)必然是具有很強(qiáng)的民族特征的一種音樂(lè)，是決不能離開(kāi)自己的土地和人民的一種民族藝術(shù)。

第五篇：美國(guó)浪漫主義時(shí)期詩(shī)歌欣賞

Choose one romantic poet and make your comment on one of his/her poem.Song of Myself

Walt Whitman

Whitman is among the most influential poets in the American canon, often called the father of free verse.He spoke highly of individualism and self-affirmation.“Song of Myself” is one of the most popular of all Walt Whitman’s poems and is included in Whitman’s spectacular poetry collection Leaves of Grass.Throughout his poetry, Whitman praised the individual.He imagined a democratic nation as a unified whole composed of unique but equal individuals.“Song of Myself” opens in a triumphant paean to the individual: “I celebrate myself, and sing myself”.But strictly speaking, in “Song of Myself”, Whitman is not writing about himself.Many of the experiences recorded in the poem are purely imaginary.His aim is to embrace the whole human experience by means of imaginative sympathy, which Whitman possessed to an extraordinary degree, and enables him to identify himself with all sorts and conditions of men.He fraternizes with all;their interests are his.All men and women, moreover, are potentially equal in the sight of Whitman.“Song of Myself” is perhaps the most thoroughly democratic poem in American literature.His style is simple and natural, without such nonterminating as conventional rime or meter, hence it must have an organic growth like a perfect animal or tree, in which each part is propositional and harmonious with the whole.To sum it up, by reading this long poem I have a overall understanding about Song of Myself.In this poem, he taught us how to treat people equally, how to respect nature and ourselves, and that we should always be optimistic about life, both current and future, no matter what the outside world is, just believe in ourselves.專業(yè)：英語(yǔ)專業(yè)

學(xué)號(hào)：B12123104

姓名：王利瑩