第一篇:音樂鑒賞期末論文
音樂鑒賞期末論文
題目:小提琴協(xié)奏曲《梁祝》聽后感
院系:機電工程系
班級:11級機自2班
學(xué)號:110510120** 姓名:張**
2013年12月
小提琴協(xié)奏曲《梁?!仿牶蟾?/p>
摘要:小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》(以下簡稱《梁?!罚┳詥柺酪詠?,以濃郁的民族風(fēng)格、親切優(yōu)美的旋律和強烈的藝術(shù)感染力打動了無數(shù)聽眾的心,同時打破了西洋作品一統(tǒng)小提琴樂章的歷史。它不僅成為中國音樂史上的經(jīng)典之作,更成為世界音樂史上“千年來最偉大的十部經(jīng)典音樂作品”之一?!读鹤!吩趪鴥?nèi)被譽為“民族的交響音樂”,國外音樂評論家則稱它是“《蝴蝶的愛情》協(xié)奏曲”“東方的羅密歐與朱麗葉”,是一部“迷人、新奇,具有獨創(chuàng)性的作品”。關(guān) 鍵 詞:小提琴 音樂 真情
音樂,激動時使你感到溫馨;焦躁時使你安詳,苦悶時它使你豁達、開朗;悲傷時使你振作。我要在音樂中成長,脫去一切的偽裝,卸下繁重的行囊,洗盡鉛華,依偎在她博大而溫暖的懷抱中。往日,音樂使我遠離孤獨,擺脫空虛。以往我聽音樂只是在那欣賞那樂器發(fā)出來的旋律和節(jié)奏,根本就不知道原來音樂里面還有動人的情節(jié)和感人的故事,聽了老師的講課后我才知道原來聽一曲音樂里有這那么多的知識。音樂是一種美好的情感表達,只要用心聆聽,就能聽見它所蘊含的深刻的情感。它是有生命的,它能強烈地引起人們的共鳴,特別是像協(xié)奏曲《梁?!愤@樣的經(jīng)典。它不像如今很多流行音樂那樣,只是一味地?zé)o病呻吟、矯揉造作、說愛談情。相反,它是以一種真實的感情去表現(xiàn)另一種真實的感情,雖然是凄美,但真的感人。
小提琴協(xié)奏曲《梁祝》是陳鋼與何占豪就讀于上海音樂學(xué)院時的作品,作于1958年冬。它取材于家喻戶曉的民間故事,以越劇中的曲調(diào)為素材,成功地創(chuàng)作了這部單樂章、帶標(biāo)題的小提琴協(xié)奏曲。巧妙運用了大提琴與小提琴音色高低的不同成功地用音樂扮演了梁山伯與祝英臺的角色。《梁?!访枋隽肆骸⒆6说恼鎿磹矍?,對封建禮教進行了憤怒的控訴與鞭笞,反映了人民反封建的思想感情及對這一愛情悲劇的深切同情。翌年5月《梁?!肥籽萦谏虾2@得好評,首演由俞麗拿擔(dān)任小提琴獨奏。
小提琴協(xié)奏曲《梁祝》采用奏鳴曲式,一開始,在弦樂顫音的背景下,長笛吹奏出優(yōu)美、輕柔的旋律,仿佛描繪了梁祝求學(xué)路上春光明媚、鳥語花香的故事背景。接著,在豎琴的伴奏下,小提琴演譯出純樸而美麗的“愛情主題”。這段旋律在整部作品中起到了舉足輕重的作用,多少人聽了段旋律都為之陶醉,可以說《梁?!肥苋讼矚g很大程度上是由這段音樂決定的。然后音樂轉(zhuǎn)入活潑、歡快的回旋曲。獨奏與樂隊交替出現(xiàn),描寫了梁祝二人同窗共讀時的生活情景。(傳說中祝英臺女扮男裝去讀書,在途中與梁山伯相識后兩人情投意合,結(jié)拜為兄弟。這段音樂主題就是表現(xiàn)梁祝同窗三載共讀共玩時的情景。)在這段快板過后,音樂轉(zhuǎn)入慢板,在弦樂顫音的襯托下,梁祝二人同窗三載就要分別,音樂表現(xiàn)十八相送、長亭惜別的依戀之情。在第一部分結(jié)束部,音樂由愛情主題發(fā)展而來,抒情而徐緩,已經(jīng)是斷斷續(xù)續(xù)的音調(diào),表現(xiàn)了祝英臺有口難言,欲言又止的感情。真是“三載同窗情似海,山伯難舍祝英臺”。
音樂進入了第二部分,低沉的音響預(yù)示出不詳?shù)氖虑榫鸵l(fā)生。這部分由三部分構(gòu)成——抗婚、樓臺會、哭靈投墳。祝英臺的父親逼祝英臺嫁給官僚馬府少爺馬文才,祝英臺抗婚不嫁,銅管樂奏出了表現(xiàn)殘暴的封建勢力的主題。緊接著小提琴采用戲曲的“散板”節(jié)奏,奏出英臺惶惶不安和痛苦的心情。樂隊以強烈的全奏,襯托著主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主題。逐漸形成了矛盾沖突的高潮,越來越激化,但音樂突然停頓下來,又轉(zhuǎn)入慢板樂段——“樓臺會”。傳說中正在此時,梁山伯來祝家探望,得知祝英臺為女子也得知祝英臺的痛苦,二人樓臺相會互訴衷腸。這時大提琴與小提琴對答式的手法“一問一答”,如訴如泣的曲調(diào)。接下去音樂急轉(zhuǎn)而下——哭靈投墳。在梁山伯從祝家歸家后不久病故,祝英臺得知后悲痛萬分,她已下定了決心選擇了一條道路,她與父親約定,穿素服上花轎,并繞道梁山伯的墳前祭奠,父親同意。那天,祝英臺來到梁山伯墳上向蒼天哭訴。當(dāng)樂隊全奏的時候,似乎充滿了對幸福生活的向往與憧憬,但現(xiàn)實給予的回答卻是由銅管代表的強烈封建勢力的重壓。樂曲運用戲曲中的緊拉慢唱的手法,將祝英臺悲切的心情表現(xiàn)得淋漓盡至。鑼、鼓、管、弦齊鳴表現(xiàn)祝英臺縱身投墳,向黑暗的封建勢力做出了最后的反抗。此時,樂隊以最強的力度傾瀉出怨憤與同情,全曲達到了最高潮,樂隊奏出贊頌的音調(diào)。
樂曲把我們帶入了神話的意境。傳說當(dāng)祝英臺撞向石碑時,墓穴突然打開,于是祝英臺縱身跳入墓穴之中。過了一會兒從墳?zāi)怪酗w出一雙美麗的蝴蝶,于是我們又再次聽到了那段熟悉的“愛情主題”。然后,色彩性的鋼片琴在高音區(qū)輕柔地演奏五聲音階的起伏的音型,并多次移調(diào),仿佛梁祝在天上翩翩起舞,歌唱他們忠貞不渝的愛情。晶瑩的豎琴、清脆的長笛,將人們引入了秀麗的意境,裝有弱音器的獨奏小提琴再現(xiàn)了愛情主題,使之成為帶有神奇色彩的終曲,同時展現(xiàn)了人們對梁、祝兩人化蝶的美好遐想和祝愿。
我比較喜歡聽委婉含蓄的音樂,例如《東風(fēng)破》、《逍遙嘆》等,這些歌曲音樂優(yōu)美,歌詞委婉,和宋朝的婉約詞一樣耐人尋味,像一杯千年老窖一樣越品越香。第一次聽梁祝好像是在初中。一次偶然的機會從收音機里聽到了《梁?!?,當(dāng)時就被這優(yōu)美的旋律深深地吸引住了,然后就想再次聽到它,可是收音機不會總是放這首曲子,于是我拿著攢了好幾個月的錢去買了一盤《梁山伯與祝英臺》磁帶.。磁帶上有很多版本的《梁祝》,例如鋼琴版、葫蘆絲版、古箏版等,但我還是最喜歡小提琴版的。它那優(yōu)美動人的旋律每次都讓我整個身心都靜下來,聆聽它的每一個音符,仿佛在聽梁山伯與祝英臺在講他們凄美的愛情故事。我們所有的人都被梁祝二人感動,對他們的命運給予同情,但人們不甘于悲劇的結(jié)局,因為我們都憧憬未來美好生活。一雙彩蝶翩翩起舞,飛向遠天,去尋找真正屬于他們幸福,而給人間留下了無限地遐想。
這部小提琴協(xié)奏曲,綜合采用交響樂與我國民間戲曲音樂的表現(xiàn)手法,依照劇情的發(fā)展,精心構(gòu)思布局,寄托了人們對悲劇中男女主人翁的深切同情和祝愿,也表達了人們對美好生活的追求和向往,使人可以切身體會梁祝愛情的可歌可泣,主人公的堅貞不渝,以及主人公與命運抗?fàn)幍倪^程。
我們與故事中的主人公同命運共呼吸,是那動人的音樂調(diào)動了我們的情感,讓我們時而歡喜、時而憂傷、時而悲憤、時而憧憬等等。人的一生所能經(jīng)歷的情感是有限的,而置身于音樂之中,我們的人生就會豐富了許多許多,通過這首作品,也告訴我們?nèi)碎g最可貴的就是真情。
參考文獻:
[1]楊力、郭聲建 國家級中小學(xué)音樂骨干教師教案精選 湖南文藝出版社 2001 [2]王淑英 凄美的理想與悲壯的現(xiàn)實 福建工程學(xué)院學(xué)報 2005(10)[3]焦文彬 《中國古典悲劇論》,西北大學(xué)出版社 1990 [4]岳軍 電子小提琴演奏實踐探討 黃河之聲 2009
第二篇:音樂鑒賞期末論文 文檔
音樂鑒賞總結(jié)與感想
國貿(mào) 曾梅 0101812
我一直覺得音樂是一種特別讓人向往的東西,甚至是神圣的,也許藝術(shù)都是神圣的,而音樂是熱情洋溢的自由藝術(shù),是室外的藝術(shù),像自然那樣無邊無際,像風(fēng),像天空,像海洋。尼采說:沒有音樂,生命是沒有價值的。
大二的上學(xué)期,我有幸修學(xué)大學(xué)音樂鑒賞這門課。然后我知道了,我對音樂的了解太少了,很多基本的東西都不知道,不過這才是我修這門課的原因啊——喜歡然后去了解,發(fā)現(xiàn)更多美好的東西,然后更喜歡。
第一堂課老師就放了一些我們平常不怎么會去聽的音樂像肖邦的鋼琴曲(我應(yīng)該沒記錯吧)。確實,就像老師說的鑒賞音樂就只要放松去聽,用心去聽就好了,不要感到有什么壓力。因為音樂是用來感受和享受的。
整體來說,我們修這門課時是分中國音樂和西方音樂來講的。
中國音樂
中國的音樂老師給我們介紹了中國古代樂器。國古代樂器歷史悠久,種類繁多。
我國的古代樂器根據(jù)制作使用的材料分為金、石、土、革、絲、木、、竹八類,稱之為瓠“八音“。其中(1)金類:指用金屬制成的樂器。如:編鐘、方響等。(2)石類:指用石或玉制成的樂器。如:磬、玉磬等。(3)土類:指用陶器制成的樂器。如:塤等。(4)革類:指用各種皮革制成的樂器。如:各種鼓等。(5)絲類:指用絲弦來拉響和各種樂器。如:古琴、瑟、箏等(6)木類:指用木質(zhì)制成的各種樂器。如:木兄、木魚等(7)瓠類:指用瓠瓜(葫蘆)作音斗而制成的樂器。如:笙、竽等。(8)竹類:指用竹管制成的各種樂器。如:笛、蕭等。在課堂上印象比較深的是我們所聽的勛的聲音和古琴的聲音,勛的聲音聽起來淳樸而悲壯但又帶一點詭異所以常用來表現(xiàn)那種怪異的氣氛。而古琴我一直覺得它是極其高雅的樂器并不同時古箏的華麗,要欣賞它我還沒到那個境界,所以課上放的《梅花三弄》我也沒聽出什么來。其實我一直想知道《廣陵散》到底是怎樣的,以后去見識一下了解一下吧。
另外我還了解了中國的戲曲,主要是了解昆曲和京劇。京劇現(xiàn)在比較流行但從某種意義上來說,昆曲才是中國的真正的國粹。相對于京劇來說它更“雅”。發(fā)源于江蘇昆山至今已有600多年歷史的昆曲被稱為“百戲之祖,百戲之師”,昆曲明朝中葉至清代中葉戲曲中影響最大的聲腔劇種,很多劇種都是在昆劇的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。昆劇行腔優(yōu)美,以纏綿婉轉(zhuǎn)、柔漫悠遠見長。在演唱技巧上注重聲音的控制,節(jié)奏速度的頓挫疾徐和咬字吐音的講究,場面伴奏樂曲齊全?!八デ弧边@種新腔奠定了昆劇演唱的特色。我還記得當(dāng)初我們欣賞了北京奧運會開幕式里的那個水磨調(diào)體會到了水磨調(diào)的特點。同時我們還欣賞了有關(guān)作品:《牡丹亭》和《桃花扇》等,其中最著名的段子就是《游園驚夢》了,“良辰美景奈何天,賞心樂事誰家院”這種意境,不得不佩服湯顯祖啊。
京劇創(chuàng)造舞臺形象藝術(shù)的手段十分豐富,用法又十分嚴(yán)格。以唱、念、做、打為表演的四種藝術(shù)手段法。京劇在清代發(fā)展到了鼎盛時期,流派紛呈,人才濟濟。其中有一個重要的人對京劇的發(fā)展產(chǎn)生了較大的影響——梅蘭芳。梅蘭芳擅長旦角,經(jīng)過長期的舞臺實踐,對京劇旦角的唱腔、念白、舞蹈、音樂、服裝、化妝等各方面都有所創(chuàng)造發(fā)展,形成了自己的藝術(shù)風(fēng)格,世稱“梅派”。并將京劇展示給了外國。通過觀看電影《梅蘭芳》我了解到了一些有名的唱段及其講的故事,如《貴妃醉酒》,《思房》,《一縷麻》等。
另外對中國戲曲行當(dāng)也有了稍微的了解。戲曲行當(dāng)是戲曲表演藝術(shù)重要特征之一,一般根據(jù)性格來劃分,主要分法有生、旦、凈、末、丑。每一種里又有更細的分法,不同的戲曲種類又有不同的分法。而京劇里面看臉譜很容易就可以辨別。
記得老師叫我們唱《蘇三說》,大家一起唱戲曲,感覺很有趣?,F(xiàn)在也有把戲曲風(fēng)格和流行風(fēng)格結(jié)合起來的中國風(fēng)歌曲如王力宏的《在梅邊》
西方音樂
西方音樂這方面課堂上則主要個我們介紹了維也納新年音樂會,肖邦,莫扎特,海頓等大師以及西方音樂體裁形式。
每年的當(dāng)?shù)貢r間1月1日上午(北京時間 1月1日18:00),在奧地利首都維也納的“維也納音樂之友協(xié)會”大廳——富麗堂皇的維也納金色大廳被鮮花裝點得分外秀麗,維也納新年音樂會在全球的矚目下舉行,演出的曲目是被稱為“圓舞曲之王”的小約翰·施特勞斯及其家族的音樂作品,由世界歷史最悠久、素質(zhì)最高超的樂團——維也納愛樂樂團演奏。新年新年音樂會展示的是人類最文明、最歡快、最明亮的側(cè)面,高雅、輕松、豪華、熱烈是維也納新年音樂會的最大特點。一個半世紀(jì)以來,維也納愛樂樂團用音樂來紀(jì)念施特勞斯家族這些偉大的成員:老約翰·施特勞斯——施特勞斯家族的創(chuàng)始人,將圓舞曲從民間的舞場帶入高雅音樂廳的“圓舞曲之父”;小約翰·施特勞斯——第一個將輕喜劇帶入歌劇院的人,創(chuàng)作出傳世圓舞曲的“圓舞曲之王”;約瑟夫·施特勞斯——第一個將貝多芬的音樂手法融入圓舞曲的創(chuàng)作人;愛德華·施特勞斯——帶領(lǐng)“施特勞斯樂團”周游世界,將家族音樂介紹給全世界的人。通過課堂我了解到音樂會的指揮是極其重要的人物,音樂會分上半場和下半場,中間用來社交,而且一定會有加演。要知道一些基本禮儀如什么時候鼓掌,不能隨便離場。如果看音樂會的效果和反響則要看當(dāng)?shù)馗鞔髨罂脑u論··印象最深的是森林音樂會,那是極其有特色有氣氛的新年音樂會。
通過觀賞肖邦,莫扎特,海頓的傳記電影,課堂帶我們了解他們的平生和他們的古典音樂音樂。肖邦的是波蘭音樂史上最重要的人物之一,是歐洲19世紀(jì)浪漫主義音樂的代表人物。他的音樂能激起無窮的情感體驗,大多優(yōu)美、文雅、富有歌唱性?!皼]有一位作曲家能像肖邦那樣使鋼琴發(fā)出如此優(yōu)美的音響,他創(chuàng)造了鋼琴歌唱的幻覺。他運用優(yōu)雅而精致的裝飾,開創(chuàng)了細膩的踏板效果。他的色彩性的和聲處理得很有獨創(chuàng)性,并且對后來的作曲家產(chǎn)生了重要的影響”。而他的愛國精神讓我更喜歡這位浪漫的鋼琴詩人。莫扎特給我印象最深的還是他性格,他是一個熱愛生活、充滿詩意、富于感情的人。他天真、單純,總是興高采烈。他易受感動,愛掉眼淚,具有女性般的柔情。他童心不泯,像孩子一樣充滿了好奇,似乎永遠長不大。所以他的音典雅秀麗樂,語言平易近人,如同珍珠一樣玲瓏剔透,又似陽光一般熱情溫暖,洋溢著青春的生命力。海頓的一生歷盡苦難,雖然生活困窘,但他熱愛音樂的信念從未動搖,他努力學(xué)習(xí)音樂,后來生活終于有了保障,也許是他開朗的性格使他的作品聽起來總有一種寧靜、樂觀的感覺。他還熱心關(guān)懷青年音樂家,莫扎特、貝多芬等作曲家都曾向海頓求教,并且尊稱他為“我們的父親”。所以我的印象中海頓應(yīng)該是個很溫柔的人吧。這樣想的時候,我聽他們的音樂時,就好像有一種親切感,這樣以后在欣賞他們的音樂時有不同的體會吧。
有關(guān)西方音樂的體裁形式我了解到音樂體裁形式分聲樂體裁和器樂體裁。比較常見的聲樂體裁有歌劇,音樂劇,大合唱,詠嘆調(diào)等。常見的器樂體裁則有奏鳴曲,交響曲,協(xié)奏曲,圓舞曲,夜曲等等。課堂上我們主要欣賞了大合唱,歌劇和音樂劇。(這里其實體裁和形式有什么區(qū)別及聯(lián)系我沒有搞清楚,網(wǎng)上也沒有查到確切的資料,然后那個分類我感覺那是交叉的,歌劇里面不是也有合唱和詠嘆調(diào)什么的么)
大合唱包括獨唱,重唱,齊唱與合唱。其中,與合唱是唱同一份樂譜不同,重唱指兩個以上的演唱者,各按自己所分任的聲部演唱同一樂曲。重唱按聲部或人數(shù)分為二重唱、三重唱、四重唱、六重唱等。《弄臣》里面就一段著名的四重唱。大合唱是有好多個部分的,而我們平時的那種合唱比賽根本就不叫大合唱,那只能算是合唱,這個算是糾正我了多年的錯誤。
歌劇相對于音樂劇來說更嚴(yán)肅,而且感覺好像大多數(shù)都是悲劇。歌劇為藝術(shù)而藝術(shù),音樂劇是為商業(yè)而藝術(shù),所以音樂劇將聲光電等都運用到舞臺上制造出最好的感官效果。課堂上我們觀看了《蝴蝶夫人》,《貓》,《弄臣》,《歌劇魅影》(這個感覺很好看),《羅密歐與朱麗葉》等。相對于意大利的歌劇來說,我似乎更喜歡法國的歌劇表演,感覺更為浪漫和隨性。很喜歡《巴黎圣母院》里那個男歌唱演員唱的那一段,動聽而大氣。
整體上來說,中西方的音樂真的存在很大的差別,老師說中國的音樂是平面的而西方的音樂是立體的,西方有重唱,有不同聲部,有歌劇舞臺劇協(xié)奏曲等內(nèi)容非常豐富的藝術(shù)形式。感覺他們的音域比中國的寬廣了。但中國的音樂也自由它的可取之處,中國的傳統(tǒng)音樂中天人合一,或幽遠或深沉或曠達的意境與韻味也是西方不能企及的。也許是文化差異所造成的如此大的不同,但音樂既然不分好壞,也就不必比出個俗雅高低。感覺中國音樂的發(fā)展還是有一定問題的。我了解的也不夠深,只希望中國的孩子能夠聽聽中國的古典音樂,外國的歌劇,接觸各種不同的好的音樂。不要天天只聽流行音樂只唱情歌。
以上,是我修音樂鑒賞這門課的總結(jié)和感想。知道的越多,就會發(fā)現(xiàn)不知道的也越多,音樂還有好多好多內(nèi)容,還有很多東西是我不了解的,但以后不上這門課也會繼續(xù)學(xué)習(xí)。最后在此感謝吳雅玲老師。
建議:老師可以叫有才的人上臺表演一啊【呵呵】你表演也可以
第三篇:音樂鑒賞論文
音樂鑒賞論文,音樂作品的欣賞,題目自擬,1000字,包括摘要,關(guān)鍵詞,正文,參考文獻,注明學(xué)號,下周一交
中國風(fēng)的音樂
內(nèi)容摘要:中國流行歌曲20世紀(jì)90年代末,流行樂壇出現(xiàn)了多元化發(fā)展,各種形式不同、風(fēng)格迥異的歌曲以鋪天蓋地之勢席卷而來。一大批具有中國風(fēng)特色的歌曲出現(xiàn)在大家的耳朵中,涌動著一股濃得化不開的中華文化浪潮--中國風(fēng)流行歌曲。中國流行歌曲逐漸找到了屬于自己的風(fēng)格。如今,“中國風(fēng)”正吹拂著流行樂壇。
關(guān)鍵詞:中國風(fēng)流行歌曲
中國風(fēng)歌手
一開始,我所認(rèn)知的中國風(fēng),就是像陶喆的<月亮代表我的心》那樣的歌曲??墒牵S著自己慢慢的長大,音樂知識的不斷增長。我才發(fā)現(xiàn)這個歌曲僅僅能定位為RNB式的該唱歌曲,并不能作為純粹的中國風(fēng)歌曲。而他的另一首作品《蘇三說》就稱的上是中國風(fēng)歌曲。
先來看看這段中國風(fēng)作品《蘇三說》。詞作者借用了古代典故,將《蘇三起解》的這段戲,展開描述了戲曲細節(jié),整曲將現(xiàn)代和古代作了細微的聯(lián)系,雖說這種聯(lián)系沒有太大的關(guān)聯(lián)性,但那些古今人物的情感,對真愛追求的執(zhí)著,相互間還是有聯(lián)系的,歌曲立意在此。加上歌手陶喆本人的歌唱技巧也很出色,內(nèi)斂而不張揚,很自然地將花腔帶出來,而不是刻意地用花腔去套歌曲。它和古文化的聯(lián)系,詞作者巧妙的古今聯(lián)系,配上精彩絕倫的一段花腔,讓整首歌曲富有立體感,足以稱得上是中國風(fēng)。
而我們再來談?wù)劻硪晃桓枋帧芙軅?。很多的人都知道中國風(fēng)的確定成型是以他專輯《葉惠美》中的《東風(fēng)破》為分水嶺的。它是第一首完完全全符合“三古三新”(黃曉亮在 《中國風(fēng)音樂史》中說道:“中國風(fēng)就是三古三新(古辭賦、古文化、古旋律和新唱法、新編曲、新概念)結(jié)合的中國獨特樂種。”歌詞具有中國文化內(nèi)涵,使用新派唱法和編曲技巧烘托歌曲氛圍,歌曲以懷舊的中國背景與現(xiàn)在節(jié)奏的結(jié)合,產(chǎn)生含蓄、憂愁、優(yōu)雅、輕快等歌曲風(fēng)格。)六大標(biāo)準(zhǔn)的“中國風(fēng)”流行歌曲,歌曲全方位的帶出古色古味的中國味道。而他的其他幾首中國風(fēng)歌曲也深入人心。
有顏色詞烘托的詩畫美如《七里香》寫道,“那飽滿的稻穗幸福了整個季節(jié)而你的臉頰像田里熟透的番茄”。熟透的番茄,色澤紅艷,含蓄委婉地描寫了戀愛中的女孩幸福羞澀的神情,表現(xiàn)的是甜蜜幸福的初戀畫面這樣的表達,很顯然比單純的應(yīng)用直白的赤裸的諸如“我愛你”等等更加有韻味。如詞《發(fā)如雪》輪番押“ê”韻和“ei”韻,多用散句、長句,淺吟低唱,整首歌詞流淌著淡淡的憂傷。“狼牙月
伊人憔悴
我舉杯飲盡了風(fēng)雪 是誰打翻前世柜惹塵埃是緣字訣幾番輪回你鎖眉哭紅顏喚不回縱然青史已經(jīng)成灰我愛不滅 繁華如三千東流水我只取一瓢愛了解只戀你化身的蝶你發(fā)如雪凄美了離別我焚香感動了誰 邀明月讓回憶皎潔愛在月光下完美你發(fā)如雪紛飛了眼淚我等待蒼老了誰紅塵醉微醺的無悔刻永世愛。?!?/p>
善用典故、巧用辭格,增加歌詞的意蘊美如“你的影子剪不斷徒留我孤單在湖面成雙”(《菊花臺》),等等歌曲。
隨著許嵩等一批新的中國風(fēng)音樂人的崛起,這股勢頭還
有越演愈烈之勢。但是其中也不乏良莠不齊的作品,我個人非常喜歡中國風(fēng)的歌 曲,希望能有更多的人將其傳承下去,甚至傳播到海外,讓中國風(fēng)歌曲為世界了 解中國文化開啟另一扇窗
第四篇:音樂鑒賞論文
我所理解的作為文化的音樂
音樂中的文化底蘊
——以周杰倫《東風(fēng)破》為例
摘要:音樂中的文化與文化中的音樂正是人類學(xué)和音樂學(xué)的結(jié)合,使得音樂與文化安置在了一起。從此,我們開始關(guān)注到音樂中的文化與文化中的音樂問題。這,也許是一個復(fù)雜且永恒的命題,但更是發(fā)生在我們?nèi)粘I钪刑幪幙梢姷默F(xiàn)象。音樂是集聲音,時間,情感,表演為一體的藝術(shù)。它是以豐富的音箱構(gòu)成而形成的一種音樂語言來作為表現(xiàn)的手段,直接訴諸人們的聽覺,進入人們的大腦,使之產(chǎn)生聯(lián)想。音樂語言是通過漫長歲月的探索和實踐才形成的特殊語言,他最初帶有時代的,民族的以及意識形態(tài)的痕跡,通過音樂中長期運用的音符組合,才形成了一種固有的音樂詞匯,并通過思維將音樂詞匯不斷的儲存,形成語言,向人們傳遞信息。
關(guān)鍵詞:文化 音樂
正文:關(guān)于“音樂”,它的起源已不可考。但它的發(fā)展、功用以及地位,不容小覷。莫扎特曾說“如果愛是一種力量,那音樂是一種動力?!痹谥袊墓偶睹娦颉分幸灿羞@樣記載:“情動于中而行于言,言之不足故嗟嘆之,嗟嘆之不足故詠歌之”。作為人類精神財富的一種形式和一個部分,音樂所包含的不僅僅是節(jié)奏變化、曲調(diào)組合而形成的聽覺感官美,還蘊含著深層次的文化底蘊,這種底蘊深藏于音樂旋律之中,總是能夠與接受者產(chǎn)生共鳴,這是美的享受,同時也是文化的領(lǐng)悟。
在音樂的欣賞上,我是比較青睞流行歌曲的,作為曾經(jīng)樂壇的翹楚,如今演唱的經(jīng)典,周杰倫的歌曲總是在我腦海印象深刻,而且揮著不去,難以割舍。在這其中我最喜歡的,便是他的《東風(fēng)破》,是第一首被大家廣泛喜愛并引起轟動的中國風(fēng)歌曲。在其中,我總是能夠聽到很多東西,不僅僅是音樂本身·這些東西關(guān)乎感情、關(guān)乎心靈、關(guān)乎人生,總是有一種現(xiàn)世生命的映照和參悟。
文化中音樂的別離——請君試問東流水,別意與之誰短長
別離,樂觀地說,是為了美麗的重逢。像詩里說的那樣,無為在歧路,兒女共沾巾。悲觀地講,是天各一方海角天涯的思念,兩情不能暮暮朝朝?;虮蛳?,離別之際,我們總會臨別贈言、折柳送別、長歌當(dāng)哭。
《東風(fēng)破》的離別,是深邃、含蓄,同時,字里行間的憂郁氣質(zhì),十分濃重。歌曲第一句便是“一盞離愁/孤單佇立在窗口”,奠定了感傷離別的基調(diào)。這樣的離別之情、憂傷之感,古已有之。擷取古人的詩句作為證據(jù),我們不難發(fā)現(xiàn),真可謂不勝枚舉。我記得李白的一首《金陵酒肆留別》就是一篇很出名的送別詩歌。風(fēng)吹著柳花,正是春濃之時,酒肆里面的空氣滿是香味,但是酒肆里面的人卻都是憂傷,離別之際,要欲行不行各盡觴了。
由音樂觸及到文化,由音樂來抒發(fā)中國傳統(tǒng)文化的離別,要更加抒情,也更加含蓄?!霸掠嘘幥鐖A缺,人有悲歡離合,此事古難全?!北瘹g離合無窮盡,唱離歌也罷,贈詩也罷,歌成淚,詩成痛,對于離別似乎很無力。
離情別緒貫穿古今,離別詩演繹了人間百態(tài)。是從軍遠赴的決然之別,還是游俠學(xué)道的瀟灑無牽;是故交舊友的依依惜別,還是夫婦戀人的離苦別恨,道盡了人間真情?;蚋袀騽裎?,或深情或惆悵,或祝愿或留戀,或期盼或關(guān)切。古人又以“學(xué)優(yōu)則仕”為人生信仰而奔波勞碌,難免有仕途坎坷,人生迷惘,世事變遷,人生短暫等諸多感慨映射在他們的離愁別緒中,正所謂“黯然銷魂者,唯別而已矣!”
文化中音樂的惜時——花開堪折直須折,莫待無花空折枝
時間的流逝,是你感覺不到的。鐘表的秒針,慢慢的轉(zhuǎn)圈圈,誰又會直勾勾盯著它轉(zhuǎn)個不停呢。從曾經(jīng)的此間少年,經(jīng)歷過似水流年,當(dāng)過后聽雨僧廬下的時候,鬢已星星也了。那些紅燭昏羅帳,那些斷雁叫西風(fēng),都成往事,只可追憶,不可重來。時間留給我們的,應(yīng)該是無盡的悵惋、是綿長的思憶。
“水向東流/時間怎么偷/花開就一次成熟/我卻錯”青青園中葵,朝露待日晞,任何生命都逃不過早已經(jīng)注定的宿命,因為時間就像東流的一江春水,試問怎樣去偷,任何的都是竹籃打水,這年歲里開遍山坡的花,也常常害怕秋天的到來,人又何嘗不是?
中國的文化博大精深,很久很久之前就有古人曾說過要珍惜時光,例如“花開堪折直須折,莫待無花空折枝”花開的一次成熟,勸你不要錯過?!皻q月在墻上剝落/看見小時候/猶記得那年我們都還很年幼”這樣的感觸與蔣婕的《虞美人》 是何等相似。年幼的時候,我們幻想未來遙不可及。長大了發(fā)現(xiàn),我們追憶流年雖觸手可及,但卻無從挽回。墻上斑駁,時光在上面演繹一幕幕悲歡離合、一幕幕生離死別。關(guān)于時間的概念,應(yīng)該是以有些事情的發(fā)生作為界定的。
文化中音樂的情殤——淚眼問花花不語,亂紅飛過秋千去
作為人類感情的一種,愛情,是十分美好的,同時又是十分難以捉摸的。因此,在追愛的路上,才會有那么多難以名狀的酸楚、有那么多欲言又止的思念。
《東風(fēng)破》在講述一個心底的故事,一種綿長的思念,一腔憂郁的愁苦?!拔以陂T后/假裝你人還沒走”是辛酸的、是愁苦的,這樣的心境流露,同時又是自負(fù)和偏執(zhí)的。這是一個關(guān)于愛情的悲劇故事。離別總發(fā)生在不經(jīng)意之間,也仿佛早已經(jīng)命中注定,故事的主人公能夠做的,除了孤獨等候,還能有什么選擇呢?這樣的等候,又多少帶有自負(fù)的意味的?!芭f地如重游月圓更寂寞”故地重游的時候,月亮還是那么圓,唯獨不同的是,曾經(jīng)一起賞這般姹紫嫣紅開遍的那個人,以及曾經(jīng)的景象,恐怕都賦予這般斷壁殘垣。所以,月圓才會更加寂寞,更加感觸頗多?!盎h笆外的古道/我牽著你走過/荒煙漫草的年頭就連分手都很沉默”這段愛情,終究以分手告終,這個故事,也終歸回到原點。荒煙漫草的年頭,分手也顯得尤為沉默。沉默的背后,又有那么多回憶,譬如,我曾牽著你的手,走過那籬笆外的古道。
文化中音樂的酒香——酒逢知己千杯少,酒入愁腸醉相思
酒,不僅僅是一種飲料,更多的是一種文化。是一種神奇的東西。中國是卓立世界的文明古國,中國是酒的故鄉(xiāng),中華民族五千年歷史長河中,酒和酒類文化一直占據(jù)著重要地位,酒是一種特殊的食品,是屬于物質(zhì)的,但酒又融于人們的精神生活之中。酒文化作為一種特殊的文化形式,在傳統(tǒng)的中國文化中有其獨特的地位。在幾千年的文明史中,酒幾乎滲透到社會生活中的各個領(lǐng)域。
李白有舉杯邀明月的雅興,而蘇軾有把酒問青天的胸懷。歐揚修有酒逢知己千杯少的豪邁,曹操有對酒當(dāng)歌人生幾何的蒼涼。杜甫有白日放歌須縱酒,青春作伴真好還鄉(xiāng)的瀟灑。酒是好東西,高興的時候他能助興,而悲傷的時候,它能為你解憂;《東風(fēng)破》里的酒是“一壺漂泊”,飲下這壇陳年的佳釀,慢慢品出歲月的味道,里面藏著過往,淹沒過許多希望。偏偏又在你走之后,溫酒欲飲,但思念總是不能,讓你喝下這杯酒,所謂欲言又止。喝 酒的時候,總會想到知己,即使千杯,誰又也不會畏懼。面對面坐著,你有你的微笑,我有我的傾訴,我們一起對酒當(dāng)歌,一起沉醉在這樣的氛圍中。但是,當(dāng)這樣的知己,突然有一天,在你視線里面消失,不見了蹤影。則是十分惱人的。人事如此,歲月也會如此。
作為一首流行歌曲,《東風(fēng)破》所產(chǎn)生的影響、所蘊含的含義,是發(fā)人深省的。對于,心中胸臆的表達,對于人世滄桑的感嘆,對于世界現(xiàn)實的思考,都是難能可貴的。《東風(fēng)破》是一種文化,或者說,它就蘊含著很多文化的東西。別離之情,惜時之感,愛情煩惱以及傳統(tǒng)酒文化,都淋漓盡致的表現(xiàn)在字里行間。帶給聽眾的不僅僅是音樂上的聽覺美,還有文化體驗、人生思考。
總結(jié):音樂的文本就是文化與生命。生命是音樂乃至一切藝術(shù)的根,只有把藝術(shù)的創(chuàng)造深深地扎根于自身的生命沖動、生命感悟之中,才會創(chuàng)造出對別人的生命狀態(tài)具有沖擊力的作品;而文化,則決定著生命是以何種方式,遵循著何種軌跡進行運作并作出物化表現(xiàn)的。所以,可以這樣說,生命是音樂的終極本體和最深層的動力,文化是生命得以表現(xiàn)的一種方式,而音樂則僅僅是生命和文化的一種存在方式。當(dāng)然,如果倒過來說也同樣能夠成立:音樂的存在方式,從本質(zhì)上說也就是人的生命的張力結(jié)構(gòu)和文化的運作方式。而音樂與文化的關(guān)系,說明音樂首先是作為一種文化現(xiàn)象而存在的,文化的存在方式才是音樂的最深刻的存在方式。
第五篇:音樂鑒賞論文
音樂鑒賞論文
姓名:李隆巍
學(xué)號:120703109
觸動心靈的情弦
有一句話說得很美:音樂,不僅僅是一種音與韻,而是在于聆聽者用心聆聽時,能真實地享受音樂給自己帶來的那份美麗心境。只有把自己的心真實地融入音樂,體驗與琢磨音樂所表達的思想、內(nèi)涵、心情,才能真實地感受音樂那縷無形的魅力。音樂是人類文化傳承的重要載體,是人類寶貴的文化遺產(chǎn)和智慧結(jié)晶。音樂看不見,摸不著,它是一種能催人奮發(fā)向上,能給人帶來愉快,能給人帶來傷感,能給人帶來心靈上洗滌的一種無形的啟示。它像涓涓的溪流,帶給人無盡的溫暖和慰籍??
音樂是用組織音構(gòu)成的聽覺意象,來表達人們的思想感情與社會現(xiàn)實生活的一種藝術(shù)形式。也是最能即時打動人的藝術(shù)形式之一。旋律響起人們往往無法抗拒的立即處于音樂的氛圍當(dāng)中。任何一種藝術(shù)形式都有自己表情達意、塑造藝術(shù)意象的表現(xiàn)形式。比如舞蹈是通過肢體動作、面部表情,繪畫是通過線條、色彩、構(gòu)圖,文學(xué)是通過字、詞、句、篇來體現(xiàn)藝術(shù)意象。通常,人們正是以表現(xiàn)手段的不同來區(qū)分藝術(shù)的不同種類,例如不同的樂器。音樂還能表現(xiàn)出歌手們的用心。
通過上音樂鑒賞的選修課,不僅欣賞了許多優(yōu)秀的音樂作品,而且還使原本對音樂樂理和樂器了解甚少的我,對音樂有了新的認(rèn)識。
音樂是人類最古老,最具普遍性和感染力的藝術(shù)形式之一,音樂普遍存在于客觀世界中,生活到處都充滿著音樂。音樂是一種心靈的感受,一種感情的抒發(fā),一種情感的凝結(jié),一種意境的創(chuàng)造,一種理念的深化,人們通過音樂的演繹獲得多方面的感受:雄偉壯麗的音樂使人感受到一種崇尚美,肅穆凝重的音樂使人使人感受到一種莊嚴(yán)美寧,靜幽深的音樂使人使人感受到一種意境美,起伏跌宕的音樂使人感受到一種激情美。同時音樂也是由客觀世界和人類審美活動創(chuàng)造出來的,不同時代、民族、國家、地區(qū)以及流派創(chuàng)造出的音樂都不相同,他們以各種形式、各種手段來表現(xiàn)不同內(nèi)容、含義的音樂。
一、音樂的藝術(shù)特點:
1、音樂使聲音的藝術(shù),它是以經(jīng)過選擇的聲音作為物質(zhì)材料的。音樂中主要使用的是樂管,它具有音高、音值、音強和音色四方面的物理屬性
2、音樂是時間的藝術(shù),音樂會私用時間的藝術(shù)來陳述的,它隨著時間的流動來呈現(xiàn),隨著時間的流逝而終止。樂音的長短是音樂中的重要因素,速度、節(jié)奏等因素更是時間上的概念。離開了時間,音樂就不復(fù)存在了。同樣的音樂當(dāng)其陳述時間發(fā)生改變,可是音樂的風(fēng)格和表現(xiàn)的情感迥然不同。
3、音樂是聽覺藝術(shù),聆聽是人們接觸音樂的基礎(chǔ)。從人的生理接受途徑來看,醫(yī)生波為媒體的音樂傳入人的聽覺器官,引起人的大腦反應(yīng)、聯(lián)想和情感體驗。人對音樂的感覺直接關(guān)系到人對音樂的理解。同一作品不同聽眾的感受、理解是不一樣的,允許聽眾自己去做豐富的聯(lián)想。這種自由聯(lián)想比其他的姊妹藝術(shù)更富有千變?nèi)f化。作曲家總是根據(jù)自己的創(chuàng)作意圖,盡可能引領(lǐng)聽眾縈繞著作品的主題及其思想感情所顯示的境界去展開聯(lián)想。
4、音樂是情感的藝術(shù)。音樂善于抒情但不善于描寫和敘事。但并不意味音樂沒有客觀描寫和敘事的性能,音樂的陳述是依靠音樂語言與一定的音樂程式去進行的。音樂的印象形式是感情的直接載體,音樂能夠通過音樂的運動、聲音的強弱和節(jié)奏的張弛,來表現(xiàn)相應(yīng)的感情。邊沿應(yīng)約需要把情感融入音樂,欣賞音樂需要體驗音樂的情感。
二、音樂的基本表現(xiàn)要素
1、旋律
旋律也叫曲調(diào),是表現(xiàn)音樂藝術(shù)形象最重要的藝術(shù)手段,是音樂的靈魂。對于大多數(shù)的音樂欣賞者來說,印上音樂幾乎是聆聽美的旋律,因此,旋律成為欣賞者能感受到的最為明顯和直接的要素,最能喚起人們心靈的共鳴。
2、節(jié)奏、節(jié)拍
節(jié)奏就是組織起來的樂音的長短強弱關(guān)系,是各種時值樂音的有序進行。是旋律發(fā)展的內(nèi)在動力,并賦予音樂鮮明的性格特征,促音樂形象的蘇雜更加生動。不同的節(jié)奏有不同的變現(xiàn)作用。
節(jié)拍則是在音樂的進行中強弱有規(guī)律的周期性循環(huán)出現(xiàn),各種拍子在音樂表現(xiàn)上有著不同的特征。
3、調(diào)式、調(diào)性
在音樂進行中,樂音按照一定關(guān)系聯(lián)結(jié)在一起,并以某一個音位中心,組成一個音樂體系,這個體系叫調(diào)式。常用調(diào)式有大小調(diào)式和五聲調(diào)式。調(diào)性是指調(diào)式的類別與主音音高位置。
4、和聲
和聲是指兩個以上的樂音,按一定的規(guī)律同時發(fā)生。豐富多樣的音高組織形態(tài),是多聲部音樂的基本表現(xiàn)手段之一。
5、速度
速度是指音樂進行的快慢,是音樂運動的時間因素。音樂內(nèi)容的表現(xiàn)豐富多彩,要求有多種不同的表演速度,速度直接形成或影響音樂性格以及音樂的基本形象。
6、力度
力度是指音樂中音響的強弱程度。它和樂曲形象的塑造、內(nèi)容的表達有著密切的關(guān)系。
7、音色
音色是指音樂的色彩和特性,由于音色的不同,給人的聽覺感受各異,所以在音樂中各種人聲和樂器的表現(xiàn)能呈現(xiàn)出豐富多彩的色彩和巨大感染力。
8、曲式
在音樂中,按照一定的規(guī)律,把印象有序地組織起來,成為短至段落,長至篇章的藝術(shù)結(jié)構(gòu),這種符合一定邏輯的結(jié)構(gòu),成為曲式。
三、中、西方音樂的特色
音樂是由情而發(fā),縱貫歷史,橫看中西,文明的發(fā)展中總有音樂這個重要的角色去推動著,從遠古的詩經(jīng)的樸素到唐詩宋詞的華麗和纏綿但元曲的現(xiàn)實和豐富,它們不僅見證著中國文學(xué)的巨大發(fā)展,加之中國傳統(tǒng)古典樂器就成為中國古典音樂的繁榮發(fā)展史,我們不禁贊嘆:古人用他們特有的智慧讓我們后代人體會到了穿越歷史時空的民族風(fēng)格,地域風(fēng)格和時代風(fēng)格?!案呱搅魉薄瓣柎喊籽钡膫魇澜?jīng)典,一直到后來的民族音樂的盛行,中國幾千年的音樂風(fēng)格在經(jīng)久不衰地傳遞著華夏民族最具特色的東方文化。
西方傳統(tǒng)音樂以神秘浪漫為主,很多宗教思想的寫照,鋼琴的加盟使它越來越具抒情、浪漫、自然風(fēng)格。經(jīng)過中世紀(jì)時期、藝復(fù)興時期、巴洛克時期、古典主義時期、浪漫主義時期,西方音樂的發(fā)展越來越成熟,越來越豐富。與中國古典音樂的空靈與返古相比,它所具有的浪漫是空前的。隨著時代的發(fā)展,西方音樂越來越注重樂器的協(xié)奏和聲調(diào)的組合,正如中西方意識形態(tài)一樣,中西方音樂也呈現(xiàn)出它們截然不同但又各具韻味的時代和地域特色。歷史的車輪轉(zhuǎn)動著,承載著人類文明的不斷發(fā)展,中西文化的不斷交融,使音樂的風(fēng)格也各自出現(xiàn)了變化。19世紀(jì)以來,西方音樂進入了一個新時期,經(jīng)濟的發(fā)展是音樂的大眾化變的越來越深刻,流行音樂開始蔓延至全世界,直到現(xiàn)在的通俗音樂,他給人的是自由的呼吸和心靈完美的感應(yīng),越來越多的流
行音樂成為人們精神的港灣,它不是貴族化的奢侈而是平民化的消費,能被各種類型的人接受,成為世界范圍的大眾文化盛宴。
四、音樂與樂器
音樂的發(fā)展使它越來越離不開樂器的發(fā)展,要有良好的音樂鑒賞能力離不開對樂器的全面的了解。在音樂這個龐大的家族里,樂器以它不可替代的地位張顯著包羅萬象的王者風(fēng)范。中國傳統(tǒng)樂器讓古典音樂的發(fā)展更加豐富多彩。此外還有擊奏樂器也極為常見。總之,時代的發(fā)展,樂器也是一個最好的見證者。中國如此,西方更是如是。豎琴、鋼琴、提琴、薩克斯、號、吉他等等,以其浪漫的聲音張顯著西方浪漫音樂風(fēng)格。無論是琴、古箏或是蕭,它們所表現(xiàn)的是獨特的中國古典文化,東方的神秘,像一個個全身散發(fā)著佳人內(nèi)蘊的羞澀沉默的含羞帶澀的美人。它們所給的是知己間的默契。而西方的鋼琴、提琴等所散發(fā)出來的是無限的浪漫和遐想,聽著那些流淌出來的聲音仿佛是銀色月光下的竊竊私語的情人。它們所帶來的是法國葡萄酒的醇香,梧桐樹的靜謐,荷蘭郁金香的雅致,丹麥人魚的期望。
體會: 音樂的魅力是巨大的,音樂的思想是無止境的?!兑魳疯b賞》,它不僅是一門簡單的藝術(shù)理論課。通過對這門課的學(xué)習(xí),我學(xué)到了很多。它使得我對音樂的熱愛又增添了幾分,它教會了我在欣賞音樂的同時也認(rèn)真領(lǐng)悟它所傳達的思想和反映的人生主題。
通過本學(xué)期對音樂鑒賞課的學(xué)習(xí),我對音樂的思想認(rèn)識提升到了一個新的境界。從前,我只是喜歡聆聽音樂,享受音樂給心靈帶來的那份愜意和舒心?,F(xiàn)在,我認(rèn)識到,音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想,同時又是生活的真實反映。一個學(xué)期下來,我不僅聆聽了各種各樣的音樂,有古典派的,浪漫主義派的,遍及世界各地,也學(xué)到了不少音樂知識和一些偉大音樂家的成功事跡。一直以來我對音樂有種說不清道不明的情愫。音樂是人類最古老最具有普遍性和感染力的藝術(shù)形式之一以其獨特、美妙的藝術(shù)魅力伴隨人類歷史的發(fā)展,伴隨我們每一天的生活。聆聽一場音樂會,會使我們陶醉其中,觀看一場歌舞晚會,會使們激動萬分。演奏家精湛的表演,令我們羨慕不已,歌唱家動聽的歌聲,令我們躍躍欲試,這是因為音樂是美的藝術(shù)。追求美是人類的天性,高層次的審美追求會使人的精神得到升華,情操受到陶冶,我們的生活也將變得更加豐富而充實。
建議及意見: 希望老師在鑒賞音樂的過程中對所鑒賞的音樂能夠做出更加細致的解釋,能夠讓聽課的同學(xué)不只是去聽音樂,而是對所鑒賞的音樂有更深入的了解。老師還應(yīng)該對我們鑒賞音樂的基本素養(yǎng)做更進一步的培訓(xùn)。