第一篇：《京劇常識(shí)及欣賞》

《京劇常識(shí)及欣賞》 廣州番禺區(qū)石暮中學(xué)

侯雪媚

本文獲《全國(guó)中小學(xué)音樂課教案設(shè)計(jì)大賽》一等獎(jiǎng)

一、教學(xué)背景

面對(duì)21世紀(jì)的國(guó)際教育挑戰(zhàn)，音樂教育教學(xué)的全新方式，是每個(gè)音樂教師認(rèn)真探索的問題，前蘇聯(lián)著名教育家蘇霍姆林斯基認(rèn)為：“讓學(xué)生體驗(yàn)到一種自己在親身參與與掌握知識(shí)的情感，乃是喚起青少年特有的對(duì)知識(shí)的興趣的重要條件?！笨ò土蟹蛩够J(rèn)為：“音樂課枯燥無味是最

無法容忍的，因此，引起孩子們對(duì)音樂的興趣，使所有的孩子都喜愛音樂，并在音樂中成長(zhǎng)，是

學(xué)校音樂教育的首要任務(wù)?！边_(dá)爾克羅茲的教育宗旨是“體驗(yàn)音樂，體驗(yàn)情感。不能把教師自己的經(jīng)驗(yàn)強(qiáng)加于學(xué)生?！睂W(xué)生的學(xué)習(xí)興趣是求知的興奮感與成功感的結(jié)晶。那么，培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，態(tài)度與自信心，培養(yǎng)創(chuàng)造性和實(shí)踐能力是本教案設(shè)計(jì)的理論基礎(chǔ)，具體到教學(xué)過程中則從一點(diǎn)入手，以談話與游戲方式導(dǎo)入，螺旋上升拓寬知識(shí)面，以學(xué)生參與體驗(yàn)為主，盡可能的使音樂屬于每個(gè)學(xué)生，同時(shí)注意愉快教學(xué)，做到善教樂學(xué)，注意控制各個(gè)教學(xué)因素，如：內(nèi)容方法、師生關(guān)系。使學(xué)生以愉快輕松、飽滿的情緒進(jìn)行學(xué)習(xí)。1． 以情景教學(xué)為紐帶誘趣； 2． 在交流討論中激趣； 3．在參與體驗(yàn)中爭(zhēng)趣。

二、思考問題

1．對(duì)于有兩百多年歷史的“國(guó)粹”——只知其名而不愿聞其聲，仿佛距離學(xué)生的生活實(shí)際太遙

遠(yuǎn)，由于節(jié)奏緩慢等特點(diǎn)，不能很快被學(xué)生所接受。如何培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣呢?2．由于每個(gè)學(xué)生的能力不同，如何讓大部分學(xué)生都能參與到藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)過程中?

三、教學(xué)方法

1．運(yùn)用現(xiàn)代化教學(xué)手段——多媒體課件、聲像、視聽結(jié)合； 2．充分發(fā)揮欣賞教學(xué)的“通感”，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行多渠道的參與體驗(yàn)； 3．啟發(fā)學(xué)生通過觀察分析、比較討論、歸納等方法獲取新知識(shí)。

四、教學(xué)階段

1．導(dǎo)入——?jiǎng)?chuàng)設(shè)情境、激發(fā)興趣；

2．展開——參與體驗(yàn)；

3． 深入——師生深層次交流，充分展開；

4．拓展——通過討論、表演、評(píng)價(jià)、總結(jié)來深化情感體驗(yàn)。

五、教學(xué)目的1．通過本節(jié)著名京劇選段的欣賞，了解我國(guó)優(yōu)秀戲曲文化的悠久傳統(tǒng)，培養(yǎng)熱愛祖國(guó)優(yōu)秀文化的感情，懂得繼承祖國(guó)悠久傳統(tǒng)文化，弘揚(yáng)民族文化的意義。

2．通過聽、說、唱、演等音樂實(shí)踐活動(dòng)，發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造思維能力，提高學(xué)生感受、理解、記憶音樂的能力，并進(jìn)一步深入了解有關(guān)京劇的基礎(chǔ)知識(shí)。

六、教學(xué)重、難點(diǎn)

1．京劇音樂的基本常識(shí)的掌握；

2．學(xué)習(xí)“鑼鼓經(jīng)”在師生合作中的滲透。

七、教學(xué)過程

首先讓學(xué)生們從感觀上有一個(gè)初步的印象，學(xué)生進(jìn)入一個(gè)充滿京劇味的音樂教室，以四幅京劇臉譜(藍(lán)、紅、白、黑)把教室分成四個(gè)小組并投影四幅不同行當(dāng)?shù)膭≌?生、旦、凈、丑)讓學(xué)生們眼前一亮，被這些五色的油彩，鮮艷的服裝，華麗豐富的配飾深深吸引，同時(shí)播放一首加入流行音樂的元素的通俗歌曲《京歌》，旋律瑯瑯上口，很容易讓學(xué)生接受，還有一絲幽默，學(xué)生很喜歡，并跟著哼唱。在這課前兩分鐘，學(xué)生通過唱、看、聽，對(duì)京劇就產(chǎn)生了極大的好奇心和興趣，這對(duì)于本堂課的進(jìn)行有了一個(gè)良好的開端。

1．組織教學(xué)。

2．導(dǎo)入

師：同學(xué)們，看看今天老師穿的衣服(京劇臉譜的圖案)，還有教室的布置，猜一猜今天我們學(xué)習(xí)的是什么內(nèi)容?

生：京劇。

師：在這個(gè)信息萬變的時(shí)代，一切都是流行的、現(xiàn)代的?？吹氖琼n劇、日劇，聽的是MP3，玩的是電腦，吃的是麥當(dāng)勞、洋快餐，唱的是流行曲，穿的是牛仔西服，崇拜的是天王巨星，這些對(duì)于大家是再熟悉不過的了?？僧?dāng)我們提起中國(guó)的戲曲文化，外國(guó)人眼中的“中國(guó)歌劇”好像非常陌生，更談不上了解，然而在歷史的長(zhǎng)河中，古希臘的悲劇與喜劇，印度的梵劇，中國(guó)的戲曲被稱為“世界三大戲曲文化”，其中京劇不僅被炎黃子孫稱之為“國(guó)粹”，同時(shí)也被更多外國(guó)人所崇拜，那么今天就讓我們一起走進(jìn)這京劇的殿堂，一同感受世界藝術(shù)寶庫(kù)中這顆璀璨明珠。

『多媒體』京劇常識(shí)及欣賞 4． 講授新課：

(1)師：在上堂課我留給大家一個(gè)任務(wù)，讓大家上網(wǎng)或到圖書館查找收集有關(guān)京劇方面的資料，現(xiàn)在我們分成四個(gè)小組，相互提問回答，來一個(gè)京劇常識(shí)大比拼，看哪個(gè)小組了解的更多，好嗎?

生(非?；钴S)：好!

在這個(gè)環(huán)節(jié)中，學(xué)生一下子就占領(lǐng)了課堂的主體地位，氣氛非常的輕松活躍，各個(gè)小組馬上派出代表，其他同學(xué)爭(zhēng)先恐后的拿出自己準(zhǔn)備的資料，提問迅速展開：

你們知道京劇始于什么朝代嗎?“四大名旦”是哪幾位?“四大行當(dāng)”是哪些?京劇中的程式如何?有哪“四大徽班”?京劇的發(fā)源地在哪?什么叫做“西皮”???我望著學(xué)生你一問我一答的場(chǎng)面，頗有一個(gè)辯論會(huì)的架勢(shì)，當(dāng)大家都不分上下時(shí)，紅隊(duì)的一名學(xué)生舉手示意：“老師，可以有才藝表演嗎?”我非常驚喜：“當(dāng)然!”這名學(xué)生站到中間，表演了一段《蘇三起解》，同學(xué)們給予熱烈的掌聲，同時(shí)我感受到真的不可以低估他們的能力，只要善于發(fā)現(xiàn)，為之創(chuàng)造機(jī)會(huì)，他們的潛能就能夠發(fā)揮出來，或許會(huì)讓你意想不到，就像現(xiàn)在!

(2)師：剛才大家的表現(xiàn)都非常棒，看來大家在課余時(shí)間都做了充分的準(zhǔn)備。那么激烈的比拼過后讓我們輕松一下，來欣賞一段《霸王別姬}中的選段《看大王在帳中和衣睡穩(wěn)》多媒體圖片劇照及歌詞

A、師簡(jiǎn)介唱段：《看大王在帳中和衣睡穩(wěn)》是《霸王別姬》中虞姬的一個(gè)唱段，表現(xiàn)了項(xiàng)羽被圍垓下，又聞四面楚歌，非常憂郁，虞姬為項(xiàng)羽解愁，勸酒舞劍，直到項(xiàng)羽睡穩(wěn)，而自己獨(dú)自愁苦的心情。

B、師：大家知道這一韻味純正的唱腔是誰唱的嗎?

生：梅蘭芳。

[多媒體』梅蘭芳的生活照和舞臺(tái)劇照。

師：大家了解梅蘭芳嗎?

生：他是男的，卻扮演的是女性角色。

生：是唱旦角。

生：他很小就開始學(xué)戲??

師：(介紹梅蘭芳)在我國(guó)戲曲里女性通稱旦角。梅蘭芳、尚小云、程硯秋、荀慧生以扮演女性角色而聞名，被譽(yù)為“四大名旦”。

C、人物的劃分

師：人物的劃分除了旦角還有哪些呢?

生：老生。

生：丑角

師：那有誰知道這些人物類型是如何劃分的呢?

生：按性別、年齡。

師：對(duì)!他是與歌舞表演的規(guī)范性、虛擬性相適應(yīng)的，人物的裝扮是以性別、年齡、職業(yè)、社會(huì)地位的不同，性格的差異劃分的。在各個(gè)行當(dāng)中，唱、念、做、打，服飾裝扮以及音樂伴奏，場(chǎng)記調(diào)度都有豐富的程式。

『多媒體』生、旦、凈、丑的劇照

師：“生”為男性人物，分老生、小生、武生等。

“旦”為女性人物，可分青衣、花旦、正旦、刀馬旦、老旦等。

“凈”為威武粗獷、豪爽等特殊性格的男性，可分銅錘花臉、架子花臉、武花臉等。

“丑”為反派、滑稽人物，分文丑、武丑等。

『多媒體』四大行當(dāng)?shù)膭≌?/p>

師：請(qǐng)同學(xué)們根據(jù)我剛才的介紹，來看看他們各屬哪一個(gè)行當(dāng)。學(xué)生踴躍回答，而且知識(shí)點(diǎn)掌握得很準(zhǔn)確。

D、欣賞《三岔口》選段①簡(jiǎn)介《三岔口》的片斷；②師：請(qǐng)同學(xué)們注意一下伴奏部分中突出的有哪些樂器?③欣賞過程中，老師做出幾種演奏打擊樂的動(dòng)作，幫助學(xué)生們聯(lián)想。④請(qǐng)同學(xué)們回答；

『多媒體』展出武場(chǎng)的打擊樂器圖片

⑤介紹武場(chǎng)以及作用，它是用于配合身段表演，表現(xiàn)人物思想情緒，烘托氣氛的，像在《三岔口》這一段武打中，其打擊樂配合演員的表演，非常形象地刻畫出任堂惠與劉利華兩位英雄在燈光通明的舞臺(tái)上表演“摸黑對(duì)打”的刺激場(chǎng)面，一連串驚險(xiǎn)滑稽的動(dòng)作不斷地引發(fā)出學(xué)生的緊張的懸念和輕松的笑聲。同學(xué)們很喜歡這段武打戲，看得聚精會(huì)神，被激烈的鑼鼓點(diǎn)和演員精湛的演技以及默契的配合所折服，不時(shí)發(fā)出感嘆聲。有的同學(xué)說從來沒有想到京劇竟然這樣好看，如此精彩。大家的興趣高漲，趁著這股勁，我又安排了兩段鑼鼓經(jīng)讓學(xué)生體會(huì)實(shí)踐一番，同學(xué)們興致勃勃，教室里充滿了學(xué)習(xí)京劇鑼鼓經(jīng)的熱情。

『多媒體』鑼鼓經(jīng)兩條。

同學(xué)們邊念邊聯(lián)想，它塑造了什么樣的人物形象?

4/4

0 臺(tái)

| 匡

七

臺(tái)

七 | 匡

七

臺(tái)

七

| 匡

七

臺(tái)七

臺(tái) | ??

2/4 匡

另臺(tái) | 七臺(tái)

乙臺(tái)

| 匡

另臺(tái) | 七臺(tái)

乙臺(tái) | ??

在這里我是分小組進(jìn)行的，首先讓大家一起念，感覺一下，再分別請(qǐng)四個(gè)小組的同學(xué)談各自聯(lián)想的人物。有的說，感覺像店小二；有的說是一個(gè)將士在考慮問題時(shí)踱步的樣子；有的說是在花前月下一個(gè)小姐手拿扇子在賞月，??接著我選出幾個(gè)代表讓他們來將自己的想法通過肢體語言表現(xiàn)出來，其他同學(xué)一起打鑼鼓點(diǎn)，大家都很投入，特別是有個(gè)男學(xué)生扮演小姐的角色，博得全班同學(xué)的熱烈掌聲，大家笑得很開心，氣氛達(dá)到高潮。

⑥京劇中除了很有特色的武場(chǎng)，它的文場(chǎng)也很有韻味。文場(chǎng)的樂器有哪些呢?指導(dǎo)學(xué)生給予一定的提示，讓他們自己說出文場(chǎng)的四大件：京胡、京二胡、月琴、三弦。

『多媒體』文場(chǎng)樂器圖片

E、欣賞現(xiàn)代京劇《智取威虎山》①時(shí)代在發(fā)展，京劇不斷改革，解放后“百花齊放、百家爭(zhēng)鳴、推陳出新”，古為今用，洋為中用，便出現(xiàn)了現(xiàn)代京劇。

②介紹劇情：根據(jù)曲波的小說《林海雪原》改編而成的，是描寫1946年冬解放戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，我人民解放軍剿匪小分隊(duì)在東北某山區(qū)與土匪進(jìn)行激烈斗爭(zhēng)，最后全殲土匪的英勇事跡。

③欣賞《迎來春色換人間》錄音唱段。

④請(qǐng)同學(xué)談聽后感以及音樂形象的刻畫。

生：“樂隊(duì)氣勢(shì)磅礴，加上急切有力的節(jié)奏，仿佛楊子榮騎馬奔馳在林海雪原上。”

生：“中間有一段用圓號(hào)獨(dú)奏的間奏，把楊子榮的颯爽英姿表現(xiàn)得淋漓盡致?！?/p>

生：“還有‘撲上前’這三個(gè)字一字一頓，斬釘截鐵，很有英雄的氣概?！?/p>

生：“‘迎來春色換人間’，在明亮悠揚(yáng)的笛聲中，加以小提琴顫音的襯托，明朗清新的旋律，在我們面前呈現(xiàn)出一幅春意盎然的秀麗景色。

⑤教師加以補(bǔ)充，說明音樂讓人心潮澎湃，想到風(fēng)雨交加，楊子榮騎馬奔馳在林海雪原上，音樂有緩有急，有松有弛，這些是因?yàn)椴捎昧瞬煌陌迨健?/p>

『多媒體』板、眼

⑥請(qǐng)同學(xué)們看譜，找出這段唱腔，采用了幾種不同的板式?

⑦不同的板式不同的情緒，加入更具交響性和氣勢(shì)磅礴的西洋管弦樂隊(duì)以及嘹亮、高亢、激昂的唱腔，給人留下了深刻的印象，分析這一唱段，加深聲同學(xué)們的印象。

F、觀看《迎來春色換人間》的錄像，先讓學(xué)生聯(lián)想再看錄像，對(duì)比一下學(xué)生會(huì)更加深刻，并鼓勵(lì)同學(xué)們唱出來。

G、請(qǐng)每個(gè)小組推薦一個(gè)學(xué)生模仿表演，要求：根據(jù)歌詞大意和歌曲情緒做即興表演。

評(píng)比：看誰表演得好(看神態(tài)，聽京韻，辨節(jié)奏)。

學(xué)生展開評(píng)議——評(píng)價(jià)、賞析。

八、課堂小結(jié)

中國(guó)的戲曲文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，特別是京劇藝術(shù)，博大精深，美妙絕倫。通過這一堂課的共同學(xué)習(xí)，給予大家的是一種熏陶和指引，希望這節(jié)課成為我們熱愛京劇的良好開端。

九、教學(xué)后記

音樂課的教學(xué)原則有很多，但一節(jié)課不能，也不可能把所有的原則都用上，即使用上也是有主次、有輕重的。《京劇常識(shí)及欣賞》這一課對(duì)于學(xué)生有一定的距離感，因此，上起來有一定的難度，如何激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)京劇，了解京劇的興趣呢?我認(rèn)為在教學(xué)中應(yīng)充分利用學(xué)生資源，真正把學(xué)生看作是學(xué)習(xí)的主體，尊重學(xué)生，建立以學(xué)生為本的教學(xué)組織形式，把傳統(tǒng)教學(xué)以教師講授為中心的觀念轉(zhuǎn)變過來，由偏重教師為主導(dǎo)的知識(shí)技能的傳授和訓(xùn)練，轉(zhuǎn)向強(qiáng)調(diào)教學(xué)中的“雙主體”互動(dòng)關(guān)系以及學(xué)生體驗(yàn)性、探究性、生成性和反思性的學(xué)習(xí)過程。教師可根據(jù)自身的素質(zhì)和教學(xué)的需要，組織多種形式的體驗(yàn)活動(dòng)，提倡和追求一種和諧輕松，雙向交流的教學(xué)氛圍。特別是高中生，完全可以引導(dǎo)他們運(yùn)用討論、分工、合作等方式，展開音樂學(xué)習(xí)與實(shí)踐活動(dòng)。在此，教師要努力把自己融入學(xué)生當(dāng)中，試著以“合作伙伴”角色和學(xué)生一起活動(dòng)，還要善于欣賞學(xué)生的點(diǎn)滴進(jìn)步，激發(fā)學(xué)生不斷創(chuàng)新的欲望，為學(xué)生的學(xué)習(xí)創(chuàng)造一種寬松、融洽、民主、平等的人際環(huán)境，真正把音樂教學(xué)作為學(xué)生自主學(xué)習(xí)交流和體驗(yàn)音樂藝術(shù)的過程。這樣，學(xué)生就會(huì)從自已有興趣的體驗(yàn)中獲得知識(shí)與能力，把學(xué)習(xí)看成是愉快的事情。

在這堂課中，我還善于運(yùn)用“體態(tài)語”，因?yàn)榫﹦∈且粋€(gè)綜合表演藝術(shù)，它綜合了歌、舞、詩(shī)、武等藝術(shù)形式，其表演均有一定的程式，故我非常注重手勢(shì)，眼神，肢體語言，擬聲哼唱的運(yùn)用。這不僅可以對(duì)京劇進(jìn)行一定的注解，同時(shí)能使學(xué)生產(chǎn)生一定的審美愉悅，也創(chuàng)設(shè)了一個(gè)良好的課堂氛圍，激發(fā)學(xué)生的表演欲望，參與到表現(xiàn)的意境中來讓他們有一個(gè)放松的狀態(tài)，捕捉到這個(gè)機(jī)會(huì)并不失時(shí)機(jī)的通過分組表演討論等形式，讓學(xué)生人人參與，相互評(píng)比，從而評(píng)出體會(huì)，評(píng)出學(xué)問，提高學(xué)習(xí)京劇的興趣，增強(qiáng)學(xué)生的民族自豪感，使教學(xué)收到事半功倍的效果。

第二篇：京劇欣賞教案

第六課《京

韻》

——京劇欣賞《都有一顆紅亮的心》

大城小學(xué)

楊 瓊

【教學(xué)目標(biāo)】

1、通過欣賞使學(xué)生初步了解國(guó)粹京劇的基礎(chǔ)知識(shí)，并通過角色和唱念做打的模仿充分體驗(yàn)京劇藝術(shù)的魅力，激發(fā)學(xué)生對(duì)京劇傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的自豪之感和熱愛之情，宏揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)。

2、欣賞現(xiàn)代京劇《都有一顆紅亮的心》，親身體驗(yàn)“西皮”和“二黃”的唱腔，并學(xué)習(xí)英雄人物的高尚品格。

【教學(xué)內(nèi)容】

以《都有一顆紅亮的心》為基點(diǎn)，加入創(chuàng)新，將更多的京劇知識(shí)，如京劇的形成、京劇的行當(dāng)、京劇的表演形式、京劇的藝術(shù)魅力等溶入其中。

【教學(xué)重點(diǎn)】充分體驗(yàn)京劇的博大精深 【教學(xué)難點(diǎn)】模仿京劇唱腔 【教學(xué)準(zhǔn)備】

1、電腦多媒體課件。

2、事先布置作業(yè)：了解京劇 【教學(xué)過程】

一、隨《說唱臉譜》音樂進(jìn)教室。

二、導(dǎo)入新課。

師：剛才這首《說唱臉譜》大家都很熟悉，一定猜到了我們今天的音樂課跟什么有關(guān)吧？（戲曲、臉譜、京劇??）今天就讓我們共同走進(jìn)京劇，感受它獨(dú)特的京腔京韻。

1、了解戲曲知識(shí)

師：戲曲是一種綜合藝術(shù)。集文學(xué)、音樂、美術(shù)、表演、武術(shù)等為一體，是我們傳統(tǒng)文化的重要組成部分。我國(guó)戲曲劇種有三百多種，京劇是其中最具影響的一種。

2、京劇的形成

1790年清朝乾隆皇帝慶祝80大壽，來自中國(guó)安徽省的幾個(gè)徽劇戲班奉命進(jìn)京演出，他們從此在北京城里扎下根來，他們逐漸學(xué)會(huì)了北京人的京腔，還把北京人喜愛的漢戲、昆曲、秦腔等地方戲的唱腔和表演方法融合到了一起，最終形成了一個(gè)新的劇種—-京劇。

3、介紹京劇大師梅蘭芳

師：早在1919年京劇大師梅蘭芳赴日本訪問演出以來，京劇便頻繁走出國(guó)門訪問演出，對(duì)促進(jìn)國(guó)際文化交流作出了重大貢獻(xiàn)。近年來，為了弘揚(yáng)國(guó)粹藝術(shù)，京劇也被國(guó)家教育部正式列入中小學(xué)課本中，隨著時(shí)代的發(fā)展，京劇演出時(shí)在服裝、造型和場(chǎng)景等多方面都更生活化、現(xiàn)實(shí)化，形成了現(xiàn)代京劇。今天我們就來欣賞現(xiàn)代京劇《紅燈記》選段《都有一顆紅亮的心》。

三、教授新知

1、初聽《都有一顆紅亮的心》(播放課件視頻)（1）唱段內(nèi)容簡(jiǎn)介：

這段唱段出自現(xiàn)代京劇《紅燈記》選段，故事發(fā)生在抗日戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，鐵路工人李玉和為了向游擊隊(duì)傳送密電碼而被捕，敵人對(duì)他嚴(yán)刑拷打最后英勇犧牲，小鐵梅繼承遺志，在群眾的幫助下把密電碼送到游擊隊(duì)手中。在革命信仰的感召，李玉和、李奶奶、李鐵梅，原本不同姓的祖孫三代，不是親人勝似親人。與日軍進(jìn)行艱苦卓絕的斗爭(zhēng)，這里的“表叔”其實(shí)是負(fù)責(zé)聯(lián)絡(luò)的地下黨交通員。

2、京劇的表演形式有：唱、念、做、打。

唱：指演唱。京劇的唱腔有“西皮”腔與“二黃”腔兩種。西皮：唱腔明朗、流暢，善于表現(xiàn)歡快活潑的情緒。二黃：旋律比較憂傷、痛苦，多以表現(xiàn)悲哀情緒。

那么同學(xué)們覺得這段唱腔是屬于“西皮”腔還是“二黃”腔？ 念：念白，具有音樂性，象唱歌。

念白跟我們平時(shí)說話、讀課文不一樣，他是有節(jié)奏性的，講究抑揚(yáng)頓挫，如此段中小鐵梅有一段念白“奶奶，您聽我說”。（請(qǐng)同學(xué)模仿，體驗(yàn)?zāi)畎?。?/p>

做：只表演，不出聲，有節(jié)奏性，象舞蹈。打：打斗時(shí)的表演動(dòng)作。

3、復(fù)聽樂段。

師：現(xiàn)在老師再播放一遍，請(qǐng)同學(xué)們仔細(xì)聽，聽聽這段用了什么樂器進(jìn)行伴奏。（播放音頻）

師：你聽到了什么樂器？（鼓、鑼、二胡??）

4、京劇的伴奏樂器。

師：京劇的伴奏樂器主要有三大件：京胡、月琴、小三弦。外加鑼鼓點(diǎn)。

5、京劇的行當(dāng)：

京劇中根據(jù)人物不同年齡、性別、角色，把人物分為生、旦、凈、丑四大行當(dāng)。生：男性正面形象。可分為：老生、小生、娃娃生，還有文生和武生。旦：女性正面形象。可分為：青衣、花旦、武旦、老旦。凈：性格鮮明的男性人物。可分為：花臉、武花臉。

丑：滑稽、幽默、機(jī)敏、活躍的人物?？煞譃椋何某?、武丑。女的可叫丑旦?！皟艚恰焙汀俺蠼恰眱纱箢惾宋镄蜗竽樧V用的較多。生、旦角很少用。

6、介紹京劇臉譜的意義。

在京劇表演中，演員們都用各種顏色在面部勾畫成特殊的譜式圖案稱為臉譜，不同含義的色彩繪制在不同圖案輪廓里，代表不同人物性格。如：

紅臉——表示忠勇正直,如：關(guān)羽。白臉——表示奸詐狠毒,如：曹操。黑色——表現(xiàn)剛正不阿，如：包公。藍(lán)臉和綠臉——中性,表示草莽英雄。金臉和銀臉——表示神秘,代表神妖一類者。

現(xiàn)在我們來欣賞幾副代表性臉譜。（教師講解同時(shí)課件演示-臉譜資料）

三、教學(xué)拓展----學(xué)唱京劇。

師：我們介紹了這么多，同學(xué)們想不想試著學(xué)幾句，體驗(yàn)一下？

1、逐句教唱。

將全段分為四句，唱會(huì)一句再唱下一句，演唱時(shí)指導(dǎo)學(xué)生用假聲來唱，音量不要太大，教師適當(dāng)點(diǎn)撥每句情緒的起伏，拖腔處要提醒學(xué)生仔細(xì)聽，認(rèn)真模仿，這是唱出京味的關(guān)鍵。

2、請(qǐng)1—2位唱的好的同學(xué)試唱。

四、延伸活動(dòng)。

師：近年來隨著越來越多的年輕人對(duì)京劇的喜愛，許多流行音樂中也融入了京劇元素，傳統(tǒng)與時(shí)尚的相結(jié)合，讓人們?cè)诼爡捔肆餍懈枨耐瑫r(shí)，加入點(diǎn)京味做作料，也別有一番風(fēng)味。

下面我們就來欣賞一首李玉剛演唱的《新貴妃醉酒》。(播放視頻)

五、小結(jié)：

京劇藝術(shù)博大精深，即是我們的國(guó)粹也是我國(guó)傳統(tǒng)文化中一顆璀璨的明珠，短短一堂課時(shí)間根本無法將它全部了解，有興趣的同學(xué)課后可以通過網(wǎng)絡(luò)與電視做更深一步的了解，在這堂課結(jié)束之時(shí)，我們用念白來和老師說再見好嗎？（用京劇念白作師生告別）

隨音樂走出教室。

第三篇：學(xué)習(xí)京劇欣賞的心得

學(xué)號(hào)

京劇欣賞

學(xué)習(xí)《京劇欣賞》的心得體會(huì)

學(xué)

班

成生姓名級(jí) 績(jī) 計(jì)算機(jī)一班

電子與信息工程系

2011年12月10日

學(xué)習(xí)《京劇欣賞》的心得體會(huì)

京劇是流傳全國(guó)的一種戲曲。在國(guó)外，他往往代表著中國(guó)的戲曲藝術(shù)，所以又被稱為“國(guó)劇”

京劇雖是著名的劇種，但我們身居江南水鄉(xiāng)的孩子，對(duì)京劇是相當(dāng)陌生的，既沒有聽覺上的感受，也沒有視覺上的感受，更談不上理性認(rèn)識(shí)。京劇，作為中國(guó)傳統(tǒng)文化的精粹，已經(jīng)有200多年的歷史，被大家傳唱于大街小巷，膾炙人口的名段和眾多名家名旦在歷史上留下了精彩而絢麗的一筆。然而，古老文化的逐漸隕落已是即成的事實(shí)，在流行元素的沖擊下，京劇、民樂、詩(shī)詞歌賦等等精神財(cái)富正在被越來越多——尤其是年輕一代所遺忘，這無疑是一種國(guó)家精神文化的斷層與流失。所以作為一個(gè)新時(shí)代的年輕人，作為一個(gè)大學(xué)生、一個(gè)中國(guó)人，我個(gè)人認(rèn)為學(xué)習(xí)京劇是很重要的。

在本學(xué)期選修京劇欣賞課程之前，我對(duì)京劇最直接深刻的印象還停留在幼年時(shí)期在電視上看到的京劇選段。猶記得當(dāng)時(shí)老一輩人對(duì)京劇狂熱追捧，隨便一人都能哼唱兩句，而對(duì)于我們這些孩子來說，京劇則猶如外星語言，艱澀難懂不說，曲調(diào)還一成不變，真是聽之無味，無聊之極。

然而就如所有的學(xué)問一般，外行看熱鬧、內(nèi)行看門道，對(duì)于京劇，只有認(rèn)識(shí)它、了解它，才能意識(shí)到它的美。通過這次選修課，我對(duì)京劇欣賞有了嶄新的認(rèn)識(shí)。

京劇即為“劇”的一種，便賦予了它鮮明的故事性。京劇較擅長(zhǎng)于表現(xiàn)歷史題材的政治和軍事斗爭(zhēng)，故事大多取自歷史演義和小說話本，比如大家所熟知的“霸王別姬”“貴妃醉酒”“徐策跑城”“智取威虎山”等等，都是依據(jù)歷史事實(shí)改編而成。也正因?yàn)槿绱?，所以每次在課堂上欣賞精彩片段之前老師都會(huì)事先講解故事背景，以便于我們理解京劇唱段所要塑造的人物形象和需要表達(dá)的感情。京劇的故事性也為它提供了很大的觀賞性和娛樂性，因而受到各個(gè)年齡段票友的喜愛。

一部“劇”少不了演員，正所謂“官有七品，教有九流”，京劇行當(dāng)也有明確的劃分，在“生、旦、凈、丑”四大行之下又有著細(xì)致的分支。每一種行當(dāng)?shù)膫€(gè)性特點(diǎn)和身份都是相對(duì)明確而具體的，女性角色是“旦”，性格特異的男人是“凈”，性格平庸的老生小生屬于“生”，而負(fù)責(zé)創(chuàng)造喜劇效果的便是“丑”。獨(dú)角唱不出好戲，京劇的四個(gè)行當(dāng)各司其職又互相配合，在豐富角色形象的基礎(chǔ)上創(chuàng)造出華麗多變的舞臺(tái)效果。

說到行當(dāng)就不得不提京劇的服裝和臉譜。雖然現(xiàn)代服裝的流行元素千變?nèi)f化，卻是越來越不靠譜，而京劇的服裝該大氣時(shí)便大氣，該寒酸時(shí)就寒酸，“蟒、靠、褶、帔、衣”，什么人穿什么樣的衣服，絕對(duì)符合人物身份地位、性格形象。再搭配上華麗的紋飾與圖案，比如文臣用的仙鶴、孔雀，武將用的麒麟虎豹、富人用的飛鳥花卉，以及細(xì)致的做工與面料，每一件衣服都可以稱之為藝術(shù)品。而臉譜就更不用說了，六分臉、花臉、英雄臉、神仙臉，光是京劇舞臺(tái)上那一張張奇異的臉就足以讓我們感嘆老祖宗的智慧與想象力。像京劇這樣細(xì)致得恨不得武裝到牙齒的藝術(shù)表演形式，無怪乎能在歷史的浪潮下歷久彌新。

說到名家名段，那就得說說京劇的流派了。若細(xì)分起來，京劇的流派足有十幾甚至幾十種，梅、程、余、楊不一而足，每個(gè)流派又各有千秋，組成了京劇藝術(shù)的大觀園。而各流派又有著自己的代表人物和繼承人，比如譚鑫培、蓋叫天、葉盛蘭等等，要是放到現(xiàn)在那可都是大藝術(shù)家，他們不僅傳承了精髓，更將京劇藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大，甚至走出國(guó)門，走向世界。

很多人選擇去酒吧“欣賞”其實(shí)他完全不會(huì)欣賞的搖滾樂，很多人選擇追捧朋克、歌特，卻學(xué)了個(gè)不倫不類，反而真正屬于中國(guó)人自己的文化卻被丟棄、遺忘。欣賞京劇，欣賞京劇的美，是一種氣質(zhì)的陶冶和培養(yǎng)，是一種歷史文化的熏陶，京劇從各方各面教導(dǎo)著我們?cè)鯓幼鋈?，怎樣處事，怎樣生活，它推崇著一種積極樂觀又豁達(dá)平和生活態(tài)度，宣揚(yáng)著人性的真、善和美。

通過這門課程的學(xué)習(xí)，我對(duì)京劇有了更深的了解，感謝老師對(duì)我們的教誨，交給我們的關(guān)于京劇的很多的精髓。我也更加喜歡上這個(gè)劇種，我衷心的希望，當(dāng)代青年人能夠?qū)⒕﹦“l(fā)揚(yáng)光大，讓更多的人了解學(xué)習(xí)，讓我們的國(guó)粹永垂不朽。

第四篇：京劇臉譜欣賞教學(xué)設(shè)計(jì)

京劇臉譜欣賞教學(xué)設(shè)計(jì)

教學(xué)目標(biāo)：

1、認(rèn)知目標(biāo)：讓學(xué)生初步了解中國(guó)京劇臉譜藝術(shù)的特點(diǎn)、譜式、色彩等方面的基礎(chǔ)知識(shí)，了解中國(guó)臉譜藝術(shù)富有圖案美，具有鮮明的思想性和藝術(shù)性，培養(yǎng)學(xué)生對(duì)京劇臉譜藝術(shù)的欣賞能力。

2、實(shí)踐目標(biāo)：根據(jù)自己的喜好動(dòng)手涂畫一個(gè)京劇臉譜。

3、情感目標(biāo)：通過對(duì)京劇臉譜知識(shí)的學(xué)習(xí)，激發(fā)學(xué)生關(guān)心、熱愛中國(guó)臉譜藝術(shù)的情感，培養(yǎng)民族自豪感。教學(xué)過程：

一，情景導(dǎo)入，激發(fā)興趣

1.老師聽說咱們班的同學(xué)很熱愛戲曲藝術(shù)，今天，就讓我們一起來過一過戲癮，聽聽大戲。（《說唱臉譜》音樂聲起，同時(shí)播放變臉表演，師生共同欣賞）

2.同學(xué)們剛才你看到了什么？聽到了什么？你有什么感受？ 3.這首《說唱臉譜》是很多人都會(huì)唱的歌曲，可見京劇已經(jīng)融入現(xiàn)代化生活中，京劇是中華民族文化的瑰寶，是中國(guó)四大國(guó)粹之一，外國(guó)人到了中國(guó)即使不登長(zhǎng)城，也要聽聽這京劇，就像剛才歌曲中所說聽的老外拍手直贊，而臉譜藝術(shù)是京劇中一種獨(dú)特的文化語言，今天就讓我們一起走進(jìn)《京劇臉譜》的世界，感受他的獨(dú)特魅力吧！

二、欣賞臉譜，說來由，談色彩，了解臉譜。

1、同學(xué)們今天可要大飽眼福了，老師給大家?guī)砗芏嗄樧V，他們都急著和大家打招呼呢，你們瞧！燈片演示同學(xué)們所熟悉的人物臉譜。（臉譜秀）

2、京劇臉譜真是色彩繽紛、形態(tài)萬千。那么臉譜是怎樣演變而來的呢？讓我們來聽一個(gè)有趣的傳說吧?。ㄖ该粋€(gè)學(xué)生講述：臉譜的由來（臉譜的由來）

3、同學(xué)們的課外知識(shí)真豐富,真是個(gè)愛學(xué)習(xí)的孩子！臉譜以象征和夸張的手法來表現(xiàn)人物性格，根據(jù)劇目、角色的不同，演員會(huì)用各種色彩在面部勾畫成一定圖案，借以顯示人物特點(diǎn)。剛才老師看到同學(xué)們收集了不少資料，相信大家一定積累了很多臉譜知識(shí)，現(xiàn)在我們就來開展小組臉譜知識(shí)競(jìng)賽，以搶答的形式組織比賽，獲勝的可以獲得一個(gè)臉譜的獎(jiǎng)勵(lì)。（教師出示臉譜，讓學(xué)生搶答什么顏色代表什么性格）4.講解臉譜的譜式。其實(shí)京劇臉譜不僅有色彩之差還有還有譜式區(qū)別。

5.我們不但了解了臉譜的色彩，還知道了臉譜的譜式，下面誰能試著幫臉譜找主人。（獎(jiǎng)勵(lì)臉譜）臉譜 6.考一考臉譜拼圖。

7、大家來找碴。（出示學(xué)生的錯(cuò)誤臉譜）

三、京劇在現(xiàn)代生活中應(yīng)用也非常廣泛（出示臉譜在生活中的應(yīng)用）

四、動(dòng)手操作，制作臉譜。（臉譜畫一畫）

1.你們想擁有一張京劇臉譜嗎？讓老師來幫助你完成這個(gè)愿望吧！請(qǐng)同學(xué)們根據(jù)自己的喜好，在描好的底版上涂上顏色。2.展示涂好的臉譜

五、總結(jié)

今天，我們一起了解和欣賞了精美絕倫的臉譜，我相信大家也為我們中華民族這偉大的藝術(shù)瑰寶而自豪，京劇猶如一幅歷史長(zhǎng)卷，而臉譜就是最絢爛的一筆，希望同學(xué)們以今天為起點(diǎn)，熱愛京劇，傳承國(guó)粹！

小學(xué)美術(shù)《京劇臉譜》教案

教材分析：

教學(xué)目標(biāo)：

色彩等方面的基礎(chǔ)知識(shí)，感受京劇臉譜的魅力。

2、實(shí)踐目標(biāo)：初步掌握畫臉譜的基本方法和步驟。

3、情感目標(biāo)：激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，培養(yǎng)他們熱愛傳統(tǒng)藝術(shù)的思想感情。

教學(xué)重點(diǎn)：讓學(xué)生初步了解中國(guó)京劇臉譜藝術(shù)的特點(diǎn)、譜式、色彩等方面的基礎(chǔ)知識(shí)，感受京劇臉譜的魅力。

教學(xué)難點(diǎn)：初步掌握畫臉譜的基本方法和步驟。

教學(xué)過程與方法：

一、感知臉譜

談話： 老師聽說咱們班的同學(xué)很熱愛戲曲藝術(shù)，今天，就讓我們一起來過一過戲癮，聽聽大戲。（《說唱臉譜》音樂聲起，同時(shí)播放變臉表演，師生共同欣賞）

剛才你看到了什么？聽到了什么？你有什么感受？

臉譜獨(dú)特的藝術(shù)魅力讓世人為之傾倒。中國(guó)戲曲各具特色的表演形式也深深吸引著古今中外的人們，在歷史發(fā)展進(jìn)程中衍變了很多劇種。

同學(xué)們知道中國(guó)戲曲有哪些劇種？

（出示課件）京劇、越劇、川劇段段精彩，唱功、做功、念功、打功樣樣絕活！在京劇、川劇等劇種中都有臉譜，京劇臉譜是大家最熟悉的，今天就讓我們一起領(lǐng)略京劇臉譜的獨(dú)特魅力。揭示課題：京劇臉譜。

學(xué)生欣賞

學(xué)生談感受

學(xué)生回答：京劇、黃梅戲??

二、認(rèn)知臉譜

宣布開展小組競(jìng)賽，調(diào)動(dòng)學(xué)習(xí)積極性。

老師看到同學(xué)們收集了不少資料，相信大家一定積累了很多臉譜知識(shí)，今天我們就來開展小組競(jìng)賽，看哪個(gè)小組的同學(xué)最善于在觀察中發(fā)現(xiàn)問題，最能運(yùn)用自己積累的知識(shí)解決問題，每回答對(duì)一個(gè)問題獎(jiǎng)勵(lì)100分，積分最高的小組獲勝，表現(xiàn)突出的同學(xué)老師獎(jiǎng)給親手制作的臉譜。

學(xué)生自由發(fā)表意見，說出自己了解的一些知識(shí)。學(xué)生自由發(fā)表意見

臉譜色彩

出示圖片，學(xué)生對(duì)比觀察：你發(fā)現(xiàn)兩組人物的化妝有什么不同？

小結(jié)：戲劇人物臉上的化妝更夸張，更有裝飾意味

為什么戲劇人物臉上的化妝要這么濃墨重彩呢？

小結(jié)：臉譜是中國(guó)戲劇特有的舞臺(tái)化妝藝術(shù)，濃重的色彩是便于觀眾了解戲劇中人物的性格，因?yàn)槟樧V的每種色彩就代表一種人物性格。

出示六種性格，請(qǐng)六個(gè)小組的組長(zhǎng)來抽選，小組里討論這種性格對(duì)應(yīng)的是哪種色彩的臉譜。商量好了就貼在對(duì)應(yīng)的臉譜下面。

師生共同評(píng)價(jià)，對(duì)同學(xué)們有異議的人物性格答案，提供圖片，請(qǐng)學(xué)生介紹人物，幫助認(rèn)識(shí)人物性格特點(diǎn)。

出示正確畫面： 黑色：忠耿正直、粗率魯莽。

白色：陰險(xiǎn)奸詐、手段狠毒

紅色：忠勇義烈

黃色：兇殘陰險(xiǎn)，工于心計(jì)

藍(lán)色：粗獷驍勇，桀驁不馴

金、銀：用于神怪象征虛幻

學(xué)生回答：戲劇人物色彩更鮮明，圖案豐富

學(xué)生回答：為了突出人物性格

請(qǐng)學(xué)生補(bǔ)充介紹不熟悉的人物

小組組長(zhǎng)上臺(tái)抽性格，下面答的同學(xué)觀察、思考。

請(qǐng)學(xué)生介紹人物 師生讀性格

臉譜譜式

（打開譜式）你想了解那個(gè)譜式？請(qǐng)學(xué)生選擇

根據(jù)學(xué)生選擇了解任意兩種譜式：

整臉： 為什么叫整臉？

小結(jié)：象這樣臉部的化妝顏色基本上是一個(gè)色調(diào)，只是在眉、眼部位有變化，利用雙眉把臉分為額和面兩個(gè)部分的臉譜構(gòu)圖簡(jiǎn)單的譜式叫整臉。

三塊瓦：三塊瓦在哪里呢？

小結(jié)：用深色涂出眉、眼、鼻窩三塊顏色，形狀像瓦片狀，這樣的譜式就叫三塊瓦臉：

六分臉：這個(gè)六分從何而來呢？

小結(jié)：腦門的主色縮為一個(gè)色條，和眼部以下均化成一種顏色形成主色，夸大白色的眉形，白眉形占十分之四，主色占十分之六,故稱“六分臉”。

請(qǐng)學(xué)生選擇 學(xué)生回答

臉譜勾畫部位

玩一個(gè)拼圖游戲：這里是一個(gè)臉譜的散片，誰來把它迅速組拼出來？

你們拼擺的這些散片分別在臉部的哪些部位？（腦門、眉形、眼窩、鼻窩、嘴形）

這個(gè)臉譜左右兩邊的圖案有什么特點(diǎn)？（右大致對(duì)稱）

請(qǐng)以、一名學(xué)生上臺(tái)拼臉譜散片

學(xué)生回答

三：示范制作臉譜

你想用什么方式表現(xiàn)？

欣賞三幅作品，他們是用哪些方式表現(xiàn)的？

小結(jié)：是用剪紙，雕刻，水粉三種表現(xiàn)方式。

指黑板上的范品，這件作品是老師用糧食粘貼的。

小結(jié)：今天就來學(xué)習(xí)用彩筆涂畫的方式表現(xiàn)。

問：我們首先怎么做？

我們接著怎樣做呢？

怎樣才能讓左右兩邊畫得盡量對(duì)稱？

老師講繪畫的步驟并示范

1、構(gòu)思

2、勾形

3、涂色

學(xué)生上臺(tái)演示

四：制作臉譜

作業(yè)要求：請(qǐng)同學(xué)們畫一個(gè)自己喜歡的臉譜，要用顏色突出你所畫的人物性格特征，同時(shí)要注意你所選擇的譜式，有選擇的進(jìn)行創(chuàng)作。

學(xué)生動(dòng)手制作

五、評(píng)價(jià)

1、請(qǐng)作業(yè)完成的學(xué)生介紹自己的作品：你表現(xiàn)的這個(gè)人是怎樣的性格特征 ？

2、你們最欣賞誰的作品？

請(qǐng)幾名同學(xué)上來展示

請(qǐng)同學(xué)評(píng)價(jià)

六、拓展

臉譜在舞臺(tái)上使我們的戲劇人物生動(dòng)鮮活，除此以外，還能在哪些地方展現(xiàn)它的美呢？

欣賞生活中的臉譜

請(qǐng)學(xué)生說

學(xué)生欣賞

七、小結(jié)

今天，我們一起了解和欣賞了精美絕倫的臉譜，我相信大家也為我們中華民族這偉大的藝術(shù)瑰寶而自豪，和著音樂，一起感受戲曲藝術(shù)的魅力吧！

學(xué)生欣賞

學(xué)習(xí)新知 1.京劇臉譜欣賞

2.質(zhì)疑（愛思考的同學(xué)有疑問了，為什么京劇中出現(xiàn)了臉譜，臉譜的由來是什么？）3.指名答。齊讀。4.臉譜識(shí)人。

第五篇：淺談欣賞京劇的心得與體會(huì)

淺談欣賞京劇的心得與體會(huì)

------魏錫流

京劇從形成到現(xiàn)在已有二百多年歷史。在這段歷史的長(zhǎng)河中，京劇匯集和融合了各地方劇種的藝術(shù)精華，博采眾長(zhǎng)，從而形成自己獨(dú)特的藝術(shù)形式和表演風(fēng)格，成為我國(guó)近世紀(jì)以來影響最大、藝術(shù)成就最高的劇種。我國(guó)戲曲從宋代后期產(chǎn)生開始，經(jīng)歷了南宋戲與元雜劇、明昆曲的兩次高潮，又經(jīng)過幾百年的不斷演變發(fā)展，可以說至京劇的產(chǎn)生，形成了我國(guó)戲曲及戲曲音樂歷史上的第三次高潮。

1、京劇的形成和名稱的由來。

1、胚胎期：京劇唱腔其本身來源是多元化的，它集南北腔調(diào)之大成，而形成為近代以來我國(guó)最大的戲曲劇種，它的前身被稱為皮黃戲。即說明它的腔調(diào)主要成份就是西皮和二黃腔調(diào)。這兩種腔調(diào)都有著較為悠久的歷史：西皮出自**的西琴腔，以胡琴為主、月琴副之。西秦腔的擴(kuò)散大概分為兩路：一路走的是黃河以北、由西向東的路線。幫現(xiàn)在一般認(rèn)為西秦腔最早演變成的梆子支系。如：河南梆子、**梆子、山東梆子等。形成我國(guó)北方戲曲最大宗的梆子腔系統(tǒng)；另一路是從**向南，進(jìn)入四川后向江南地區(qū)和南方諸省擴(kuò)散。在湖北的秦腔衍變?yōu)楹V調(diào)，這就是西皮腔。它是湖北藝人的創(chuàng)造，當(dāng)時(shí)也稱楚調(diào)。

京劇中的二黃腔是來自于徽劇中的二黃調(diào)。關(guān)于二黃調(diào)的起源說法頗多，但其地域大致不出湖北、**等省。有人說是產(chǎn)生于湖北的**、黃崗，故稱二黃；又有人說是出自于**的安慶地區(qū)，安慶舊有**腔，后名石牌腔，即吹腔。由于用竹制的兩笛伴奏而稱二黃；另外還有人認(rèn)為是出自江西的**腔，由于語音之訛而稱二黃。總之，認(rèn)為出自湖北之東、**之南、江西之北等地區(qū)。

京劇形成之前京城已有京腔在演唱，乾隆四十四年（1779年）魏長(zhǎng)生率領(lǐng)的秦腔班子自四川入京，使京腔繁盛的局面改觀，秦腔在京城風(fēng)靡一時(shí)，之后由于清朝廷認(rèn)為魏長(zhǎng)生的表演有傷風(fēng)化，一度被禁止演出。乾隆五十五年（1790.年）正值乾隆帝八十壽辰，北京城里正準(zhǔn)備盛大慶典，**的徽籍大鹽商江鶴亭組織了一個(gè)名叫三慶班的徽戲班子，由當(dāng)時(shí)著名的表演藝人高朗亭率領(lǐng)進(jìn)京參加祝壽演出。當(dāng)時(shí)的祝壽演出規(guī)模十分盛大，在繁華街區(qū)每隔百步就設(shè)一個(gè)戲臺(tái)，弦歌高唱、鼓樂陣陣；南腔北調(diào)薈萃爭(zhēng)艷，吸引了眾多戲眾。第一次進(jìn)京的三慶班嶄露頭角，引人注目。三慶班集中了眾多具有極高藝術(shù)水平的藝人，其中領(lǐng)班高朗亭最為出色，分當(dāng)時(shí)處僅16歲，技藝精湛，以男子之身飾演旦角，一招一式、一舉一動(dòng)都和女子無異。不但沒有半分勉強(qiáng)，反而更加富有韻味。觀眾對(duì)他的表演大加贊賞。三慶班也因此大出風(fēng)頭。繼三慶班之后，徽籍戲班陸續(xù)進(jìn)京，其中最為著名的有四喜班、春臺(tái)班、和春班他們和三慶班一起被稱為四大徽班。從此拉開了京劇形成的序幕。由于短短幾天徽調(diào)的崛起，致使大量的京腔、秦腔賞加入徽班，于是期空調(diào)也就漸漸地被融合進(jìn)徽調(diào)之中，形成以徽、秦兩調(diào)為主的合流局面。雖未能以二黃調(diào)獨(dú)當(dāng)一面，但實(shí)際上已經(jīng)以二黃調(diào)的名義兼唱其他的腔調(diào)。因此現(xiàn)在論及京劇的產(chǎn)生，均以在二黃調(diào)基礎(chǔ)上兼收并蓄了昆腔、梆子腔、吹腔、羅羅、拔子以及其他的一些民間小調(diào)而逐步形成的。然而那時(shí)徽、秦合流的二黃調(diào)還不能算是真正的京劇腔調(diào)，只能說是京劇腔調(diào)的胚胎。

2、發(fā)育生長(zhǎng)期：經(jīng)過乾隆、嘉慶、道光年間的衍變發(fā)展，道光中期湖北楚調(diào)的進(jìn)京，促成徽漢的合流，進(jìn)一步強(qiáng)化了以后京劇中二黃與西皮兩調(diào)的結(jié)合，成為京劇胚胎發(fā)育的關(guān)鍵期。此時(shí)西皮與二黃被稱為皮黃戲。道光后期，京師梨園的風(fēng)氣為之一變，以生角為主，當(dāng)以生腔為主后，馬上就出現(xiàn)了程長(zhǎng)庚的徽派、余三勝的漢派、張二奎的京派。此三人被稱為三杰。這三位演員在皮黃戲過渡到京劇的過程中均起到了重要的作用。其中最為突出的是著名老生賞余三勝。經(jīng)過多年的藝術(shù)實(shí)踐，在念白上他以自己的漢調(diào)語音為基礎(chǔ)，吸收了京音、徽音語言因素，創(chuàng)造了一種既能使京城觀眾聽得懂又非常富有音樂性的語言聲調(diào)。這種新穎的戲劇用語后來被稱為湖廣音。湖廣音的戲劇用語把我國(guó)千百年來漢語的聲調(diào)等特點(diǎn)加以充分的展示，并把它推向極致！可以說后來我國(guó)幾乎所有戲曲、曲藝中均被廣泛吸收應(yīng)用，產(chǎn)生了極大的影響力。與此同時(shí)，余三勝還把這種語音用于演唱上，使腔調(diào)唱詞的四聲分明，曲調(diào)也更為抑揚(yáng)頓挫、悅耳動(dòng)聽了。后來一代宗師譚金培就是遵循其路子，并把它發(fā)揚(yáng)光大，創(chuàng)造出一種細(xì)膩、婉轉(zhuǎn)的新唱腔。成為近代京劇老生唱腔的最主要流派-------譚派。

除了演唱和念白外，統(tǒng)一伴奏樂器對(duì)皮黃戲過渡到京劇也起到了十分重要的作用。京劇形成之前，大概自明代重用吹奏樂器笛以來，特別是笛成為昆曲的主奏樂器，南方的戲曲及民間音樂也以笛為主?；照{(diào)中的主要腔調(diào)二黃及吹腔等都是以笛為主伴奏的。大約到了同治、光緒年間，皮黃腔真正脫胎為京劇時(shí)，各皮黃班才出現(xiàn)了胡琴替代笛成為伴奏的主奏樂器。以胡琴代替笛不僅統(tǒng)一了各腔調(diào)的調(diào)性功能，而且在更深層次上使不同腔調(diào)的調(diào)式風(fēng)格更突出、更富有特點(diǎn)?？偠灾?jīng)過這一時(shí)期的改革、充實(shí)、提高，使皮黃戲走上了規(guī)范化道路，為京劇的形成打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

3、鼎盛期：繼三杰之后又出現(xiàn)了汪桂芬、孫菊仙、譚金培三位杰出人物，時(shí)稱三鼎甲。經(jīng)過幾代宗師吸收全國(guó)南北各劇種之精華，結(jié)合自身的優(yōu)勢(shì)、一招一式、一板一眼、精心設(shè)計(jì)、改革創(chuàng)新形成了完整的京劇腔調(diào)體系，統(tǒng)一了它們伴奏樂器。大約到了同治、光緒年間皮黃腔開始真正脫胎換骨為京劇。此時(shí)人才輩出，流派紛呈，劇目繁多，在京城幾乎一統(tǒng)天下，最為突出的演員有：余淑巖、言菊朋、高慶奎、馬連良。時(shí)稱前四大須生。20世紀(jì)30年代末，余淑巖、言菊朋、高慶奎先后退出舞臺(tái)，馬連良遂與譚富英、奚嘯伯、楊寶森并稱四大須生即后四大須生。

19世紀(jì)末通常被認(rèn)為是京劇發(fā)展的第一個(gè)鼎盛期。當(dāng)時(shí)不但民間戲曲演出很繁盛、皇宮內(nèi)戲曲演出也非常多。光緒九年（1883年）慈禧太后50壽辰，皇宮精心挑選了張其林等18人入宮，除了表演唱戲還兼當(dāng)京劇教習(xí)，專門成立一個(gè)升平署掌管演出事務(wù)。截至宣統(tǒng)三年（1911年）計(jì)有150余人入宮當(dāng)差。

20世紀(jì)20至40年代是京劇發(fā)展的第二個(gè)鼎盛期。不同流派的代表備受推崇，活躍在北京、上海等大城市舞臺(tái)上。當(dāng)時(shí)最著名的賞有：梅蘭芳、尚小云、程硯秋、荀慧生。即：梅派、尚派、程派、荀派。1927年北京《順天時(shí)報(bào)》舉辦京劇旦角名伶評(píng)選，因四人技藝杰出而榮獲四大名旦的稱號(hào)。四大名旦脫穎而出是京劇走向鼎盛的標(biāo)志。梅蘭芳的端莊典雅、尚小云的俏麗剛健、程硯秋的深沉委婉、荀慧生的嬌巧柔媚。開創(chuàng)了京劇舞臺(tái)上以旦角為主的格局。京劇大師王瑤卿是這樣評(píng)價(jià)這四位后起之秀的獨(dú)到之處：梅蘭芳的樣兒、程硯秋的唱兒、尚小云的棒兒、荀慧生的浪兒。所謂樣兒是指梅蘭芳的藝術(shù)造詣全面，要什么有什么；所謂唱兒是指程硯秋的以行腔之新穎動(dòng)聽為能；所謂的棒兒指尚小云的刀馬功底深厚；所謂的浪兒指荀慧生的柔媚多姿、風(fēng)情萬種。

在京劇發(fā)展的這一鼎盛時(shí)期，京劇還走出了國(guó)門，向世界展示了它的獨(dú)特魅力。1919年梅蘭芳率團(tuán)赴日本演出，這是京劇藝術(shù)首次向海外傳播；1930年梅蘭芳又率團(tuán)到美國(guó)訪問演出，取得很大成功；1934年他應(yīng)邀去歐洲訪問，受到了歐洲戲劇界的重視；20世紀(jì)50年代后又訪問了朝鮮、日本、蘇聯(lián)等國(guó)。此后世界各國(guó)開始把京劇看成是中國(guó)的演劇學(xué)派；是世界三大表演體系之一（蘇聯(lián)的斯坦尼斯拉夫斯基表演體系、德國(guó)的布萊希特表演體系、中國(guó)的梅蘭芳表演體系）。

4、京劇一詞的由來實(shí)創(chuàng)于上海。光緒宣統(tǒng)年間北京的皮黃戲接踵來到上海演出，開始時(shí)被稱為京調(diào)，以示和上海本地流行的徽班皮黃調(diào)相區(qū)別。至民國(guó)以后上海的梨園全部為京班所掌握，于是正式稱京城來的皮黃戲?yàn)榫?。而?duì)于戲劇一詞，南方人都稱戲、北方人都稱劇。1872年2月7日上海《申報(bào)》上首次出現(xiàn)京劇一詞，由此推斷供稿人可能是北方人?？梢娋﹦∶Q的出現(xiàn)是一種地域概念。大概自京劇后就較多改用地域概念來命名劇種了。如：川劇、粵劇、滬劇、**劇。。。等。京劇自產(chǎn)生以來曾有許多名稱，如：亂彈、黃調(diào)、二黃等，折射出它的多源特性。而京黃、大戲、京戲等名，則體現(xiàn)出了京劇在京都整合而成并且超越所有地方劇種的特殊地位。

二、京劇的藝術(shù)特征：

京劇是中國(guó)傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)的集大成者，經(jīng)過長(zhǎng)期的錘煉與磨合形成了自己鮮明的與世界上其他戲劇藝術(shù)迥然不同的特征。就是綜合性、虛擬性和程式化。這三大特征通過舞臺(tái)的表演，形成了京劇獨(dú)特魅力，給人以美的享受。

1、綜合性：京劇具有詩(shī)一般的語言，幾乎每一句念白都講究抑揚(yáng)頓挫、平仄分明、朗朗上口；每一句唱詞都注重詩(shī)詞格律，或七言、或十言，而且講究合轍押韻、文理對(duì)仗。同時(shí)，京劇作為一個(gè)藝術(shù)整體還包含了歌唱、音樂、舞蹈、美術(shù)、文學(xué)、雕塑和武打技藝等多種藝術(shù)因素在內(nèi)。

2、虛擬性：京劇的虛擬性是指演員用象征性的表演，把生活的原型進(jìn)行美化、夸張、變形。主要靠演員的五法（口、眼、手、身、步）進(jìn)行演繹、暗示，把特定的時(shí)間、地點(diǎn)、環(huán)境表現(xiàn)出來。虛擬性表演應(yīng)做到以下三點(diǎn)：第一，動(dòng)作必須有生活依據(jù)；第二，空間和時(shí)間的變換是自由的。但是表演是嚴(yán)格的，感覺是真實(shí)的，不能有一點(diǎn)隨意的地方；第三，動(dòng)作和眼神是源于生活的但不是生活的照搬，一舉一動(dòng)都要舞蹈化、程式化。

3、程式化：京劇的大量劇目都是反映中國(guó)古代社會(huì)生活的，而當(dāng)時(shí)的社會(huì)生活一直遵從著儒學(xué)的禮制，在政治生活、社會(huì)生活和家庭生活中，不同階級(jí)、階層和不同范圍人們的行為和人際關(guān)系，如言辭、容貌、面色、坐立、禮節(jié)、穿衣、飲食、婚嫁、喪事等都要按照自己的社會(huì)角色定位去遵守相應(yīng)的行為規(guī)范。

4、京劇流派紛呈、人才輩出、曲調(diào)豐富、板式多樣、劇目繁多：

三杰指的是余三勝、張二奎、程長(zhǎng)庚

三鼎甲指的是汪桂芬、孫菊仙、譚金培

前四大須生指的是余淑巖、言菊朋、高慶奎、馬連良

后四大須生指的是譚富英、奚嘯伯、楊寶森、馬連良

時(shí)稱南麒北馬指的是南方麒派：周信芳；北方馬派：馬連良

四大名旦指的是梅蘭芳、尚小云、程硯秋、荀慧生

四小名旦指的是李世芳、毛世來、張君秋、宋德珠

各行當(dāng)都有它流派和杰出名角：

武生：楊小樓、蓋叫天

小生：姜妙香、葉盛葉

伍生：王鴻壽、李洪春

生行名家：李少春、唐韻笙、尚和玉、譚元壽、孟小冬

老旦名角：李多奎、臥云居士（滿族正黃旗人，名：玉銘，字：靜塵，號(hào)：臥云居士）

旦行名家：言慧珠、杜近芳

凈行流派：金少山、郝壽臣、侯喜瑞、裘盛戎

凈行名家：哀世海、方榮翔

丑行流派：莆長(zhǎng)華、葉盛章

丑行名家：張春華

除了上面談及的一些行當(dāng)、流派的創(chuàng)始人和名家以外，還有很多的著名演員，他們有的已經(jīng)故去，有的至今仍然活躍在京劇舞臺(tái)上。他們是：劉秀榮、孫毓敏、張學(xué)津、李世濟(jì)、葉少蘭、宋長(zhǎng)榮、劉長(zhǎng)瑜、李萬春、李 康、梅葆玖、遲小秋、王蓉蓉、杜鎮(zhèn)杰、張建國(guó)、李佩紅、孟廣祿。。。等75名。全國(guó)還有很多優(yōu)秀京劇演員，更是舉不勝舉了。

京劇唱腔大體分為兩種類型：一類是曲牌體的唱腔。如帝王將相之類列隊(duì)出巡或班師回朝、慶功、圍獵、操練、聚會(huì)等 場(chǎng)面演唱的曲調(diào)；另一類是稱之為板腔體系的唱腔，也就是我們平時(shí)最多聽到的唱段，如中央11臺(tái)名段欣賞欄目經(jīng)常唱的那種唱腔。所謂板腔體就是以板的變化為主來帶動(dòng)曲調(diào)旋律等一系列的變化，形成多種節(jié)拍、節(jié)奏的板式，這樣可以根據(jù)不同劇情和人物的需要，適應(yīng)戲劇的宣敘性和抒情性。京劇的一板三眼即4/4，一板一眼即2/4，有板無眼即1/4，還有就是自由節(jié)拍。如散板、導(dǎo)板之類。京劇總共有39種板式，唱腔速度：中速=70-90拍（每分鐘）。中快=100-120拍；快速=130-200拍；特快=210-270拍；慢速=50-60拍；特慢=30-40拍。全國(guó)有300多個(gè)劇種，其中五大劇種：即京劇、越劇、豫劇、**戲、昆曲。京劇劇目不下于5000個(gè)。失傳的傳統(tǒng)劇目經(jīng)整理搶救現(xiàn)在錄成音配像的已達(dá)460多個(gè)。

5、看不見、摸不著的唱法技巧：怎樣才能把京劇唱的字正腔圓、悅耳動(dòng)聽呢？正確的發(fā)聲和共鳴是關(guān)鍵問題，而這二者是看不見摸不著的，只能靠演唱者本人歌唱的體會(huì)，如何來理解以及在自己身上加以實(shí)踐，為了幫助欣賞者或?qū)W唱者加深理解，提出以下幾作為參考：

1）關(guān)于呼吸用氣的問題：京劇傳統(tǒng)發(fā)聲方法歷來強(qiáng)調(diào)所謂的丹田氣，是指在用氣時(shí)必須要有腹部肌肉的支撐。

2）對(duì)于用氣量的問題：美聲唱法用氣量強(qiáng)調(diào)圓柱體上下貫穿，不論音高音低都要維持相當(dāng)?shù)挠脷饬?，發(fā)出的聲音音量足、音色圓潤(rùn)。而京劇唱法不一樣，在不同音區(qū)和不同的音上用氣量是不均衡的，富于變化的，在唱很高的音時(shí)用氣量就變得很細(xì)。

3）關(guān)于共鳴位置使用的問題：人體上可以用作發(fā)聲共鳴的腔體有喉腔、咽腔、鼻腔、額腔、蝶腔以及胸腔等，一般來說音的高低與共鳴腔體的部位相適應(yīng)。例如：唱低音時(shí)較多使用胸腔；唱中音時(shí)多運(yùn)用咽腔；唱高音時(shí)較多運(yùn)用額腔、蝶腔。當(dāng)然，好的聲音在運(yùn)用腔體共鳴上并不是那么單一的，它有時(shí)交織著多處腔體共鳴在內(nèi)。之所以這樣講，只是為了強(qiáng)調(diào)哪一處共鳴為主，或以哪一處腔體共鳴發(fā)揮更出色而言。如何來準(zhǔn)確運(yùn)用共鳴位置呢？所謂位置，在演唱上是一個(gè)概念的問題，它看不見摸不著，很難說清、常常只能意會(huì)，無法言傳，練習(xí)者必須慢慢地通過實(shí)踐來領(lǐng)會(huì)共鳴部位的概念。

4）關(guān)于使用語言的問題：京劇等戲曲的咬字是建立在使用漢語基礎(chǔ)之上的。漢語中以字為單位，一個(gè)字由若干的音素相拼組成，咬字就是要反映這個(gè)過程，這樣一個(gè)字也就完整地表達(dá)出來了。

6、京劇唱腔的伴奏手法與一般歌曲等伴奏有所不同，它的伴奏手法-----隋、補(bǔ)、襯、裹、墊、缺、改。所以很多拉二胡的人認(rèn)為京劇伴奏很快、很難不愿學(xué)習(xí)。實(shí)際這是個(gè)誤區(qū)，只要你樂譜熟悉了，也就不難了。

三、京劇的基本功：

四功指的是唱、念、做、打。四種表演功夫。五法是指口、眼、身、手、步五種表演技術(shù)方法。京劇表演藝術(shù)必須通過：唱、念、做、打四功來完成，而四功又以五法為基礎(chǔ)，如在唱念上講究口法，在做、打方面要通過準(zhǔn)確的手、眼、身、步、法才能很好地表現(xiàn)出來?？凇⒀?、手、身、步在舞臺(tái)上必須串起來，是不可分割的整體。為了幫助京劇票友們了解一些京劇基本功的常識(shí)，以利天欣賞京劇，也可照此練習(xí)，對(duì)京劇愛好者來說可能會(huì)起到拋磚引玉的作用吧。

1、四功

A、唱功：唱功是京劇中最重要的。演唱最基本的要求是字清腔純、節(jié)奏準(zhǔn)確、以字生腔、以情帶腔。最高標(biāo)準(zhǔn)的唱法是達(dá)到說的意境，不是為唱而唱，甚至不要給人以唱的感覺，而是以唱來強(qiáng)化唱詞的語氣抒發(fā)人物的情感，把節(jié)奏、旋律、感情、語氣很自然地融為一體，來表達(dá)生活中說話一樣的情景。

唱功首先要具備好嗓音。響亮的嗓音與一個(gè)人的先天條件有關(guān)，但更重要的在于訓(xùn)練。關(guān)于如何練嗓子，可以概括為三個(gè)字：喊、念、調(diào)。即喊嗓、念白和調(diào)嗓。一般喊嗓子總是喊：依、啊兩個(gè)音。依屬腦后音，越喊越高，把依字練好，使用高音就有基礎(chǔ)。啊是張嘴音，它可以鍛煉嗓子的亮音。除了練好依啊兩個(gè)音外，還要練好一、二、三、四。。十幾個(gè)音。練好了不僅能夠掌握各個(gè)部位的發(fā)聲特點(diǎn)，而且可以鍛煉發(fā)聲時(shí)各部位肌肉的運(yùn)用。

調(diào)嗓子不要貪高調(diào)門，一味貪高調(diào)門會(huì)使嗓子越唱越狹，而且容易發(fā)悶，要注意把低音、中音唱實(shí)，然后循序漸進(jìn)地提高調(diào)門。另外，從練聲的角度來講，在調(diào)嗓子的時(shí)候，還應(yīng)當(dāng)盡量找一些熟戲來練習(xí)，這樣可以避免由于唱腔的生疏而影響練聲的效果。在練嗓子過程中，還應(yīng)當(dāng)注意的是持之以恒。另外，在練嗓音時(shí)無論是唱還是念，都必須遵照一定的科學(xué)規(guī)律，在運(yùn)用聲帶的時(shí)候，既要耐心又要細(xì)心，萬萬不可操之過急，以免對(duì)聲帶造成損害。

京劇的唱功除了經(jīng)過訓(xùn)練而得來的一副好嗓子外，更重要的則是對(duì)嗓音的運(yùn)用。嗓音的運(yùn)用需把握三個(gè)原則：即聲韻、詞意、感情。聲韻就是韻味，使用高音的時(shí)候力求高亢但不失圓潤(rùn)，而在唱低音的時(shí)候，雖然低沉但必須實(shí)在有力。柔中有剛、剛中見柔，剛?cè)嵯酀?jì)、頓挫有致，使唱腔如盤里滾珠、音律和諧、音色優(yōu)美，才能美妙動(dòng)聽。但是掌握了聲韻還不行，還必須通過圓潤(rùn)優(yōu)美的聲音，把唱詞中的詞意和情感表達(dá)出來。

B、念功：是與唱功同樣重要的表演手段，京劇有千斤知白四兩唱的說法。練習(xí)念功一要注意字音的準(zhǔn)確，如尖團(tuán)字、上口字、平仄音的念法；二要掌握京劇表演中的特殊的吐字發(fā)音方法，即用反切的拼音方式來念出字頭、字腹、字尾，使每個(gè)字完整地送到觀眾耳朵里；三要念出白口的抑揚(yáng)頓挫，富有音樂感和節(jié)奏感，和唱腔一樣有輕重高低之分；四要念出人物的個(gè)性、情感以及意境，還要講究念白的勁頭分量。念白無力會(huì)給人以輕飄的感覺，但力量過大也不行，會(huì)使人感到生硬、笨拙。力量必須用的適度，念出的話白才能圓潤(rùn)悅耳。這種力度的把握就像是大老虎叼小老虎，要叼得不輕不重，小考慮才能既被叼起而又安然無恙。念白在練聲中起著重要作用，尤其是念京白更見功夫，一般的韻白語調(diào)比較平緩、旋律性強(qiáng)，加上有鑼鼓配合，較難念好。而念京白如走坎坷路，高音、中音、低音都有，而且是忽高忽低，跳躍性很強(qiáng)。再加上語速較快，沒有鑼鼓伴奏久不易念好。但是，從念功的角度來說，練習(xí)京白非常重要，它一方磯可以練習(xí)不同部位的發(fā)聲，一方面可以練嘴皮子的勁頭?？芍^一舉兩得。

C、做功：做功就是人們常說的做派。演員在舞臺(tái)上的一舉一動(dòng)，首要的是要有真實(shí)感，正所謂裝龍像龍，裝虎像虎。但京劇舞臺(tái)上的真實(shí)與生活中的真實(shí)又有不同。比如：戲曲演員在舞臺(tái)上要站有站相，坐有坐相，一舉一動(dòng)無論開門關(guān)門，還是上下樓梯等動(dòng)作，與生活中的樣式并不完全一樣，它們都是通過程式化的動(dòng)作表現(xiàn)的。即通過舞臺(tái)上特定的動(dòng)作或結(jié)合道具表現(xiàn)生活中的特定動(dòng)作或場(chǎng)景。這些程式化的動(dòng)作還包含著技術(shù)的難度和舞蹈的美感，而觀眾也總是通過欣賞程式化動(dòng)作的技術(shù)性和它的優(yōu)美的舞蹈姿勢(shì)理解生活內(nèi)容的。人們?cè)谶\(yùn)用戲曲中的程式化動(dòng)作時(shí)，也要找到它們的生活依據(jù)。比如不同人物的性別、年齡、感情變化和性格特點(diǎn)等各不相同，在程式化動(dòng)作的運(yùn)用上也會(huì)不同。如《秦香蓮》中的秦香蓮和《武家坡》中的王寶劍，同是青衣角色，就不能用同樣的程式來表現(xiàn)。因?yàn)槿宋锊煌?、環(huán)境不同、心情也不同。王寶劍出身名門貴族，雖身處窘境，但身上始終保持著原有社會(huì)地位養(yǎng)成的高傲性格，所以在站立、走臺(tái)步時(shí)總是抬頭挺胸。而秦香蓮出生貧寒之家，雖有反抗精神，但一直處于膽怯、驚恐之中。站立、走臺(tái)步表現(xiàn)低頭頷胸。因此京劇的做功首先要掌握所扮演角色的年齡、身份、性格、社會(huì)經(jīng)歷以及他所生活的社會(huì)環(huán)境等等。在明確了這些具體情況的前提下，再去設(shè)計(jì)身段就有了依據(jù)，也就有了生活的真實(shí)。

D、打功：打功也就是武功。包括翻跟頭、打蕩子等各種舞蹈動(dòng)作，也包括諸如起霸、走邊、對(duì)槍、下場(chǎng)等高難技巧動(dòng)作。因此必須要有相當(dāng)?shù)难?、腿、把子的基本功，才能勝任武打表演的需要。打功與純粹武術(shù)的打不一樣，京劇演員的打功要求既要有一定的真功夫，又要手下極有分寸，講究綿軟不能傷人。而且武功還要求在規(guī)范自如地掌握武功技巧的同時(shí)，能表現(xiàn)人物性格特點(diǎn)與劇情，做到技不離戲。就是槍來劍往也要打出情感，打出語言。而不是單純賣弄武功。演員通過武功表演打出戲來，是把子功的最高境界。

2、五法：

A、口法：口法是指唱、念時(shí)發(fā)音的要領(lǐng)和方法。京劇對(duì)唱、念的基本要求是字音清楚。京劇早有咬字不清、吐字不明，有如鈍刀殺人的說法。那么怎樣才能字音清楚呢？其要領(lǐng)是：首先要把口、齒、唇、牙、喉這些咬字發(fā)音部位找準(zhǔn)。比如家字，是由j-i-a三個(gè)音拼成，發(fā)j音是用舌面抵上牙根，發(fā)i音是舌面抵上腭，發(fā)a音時(shí)要把嘴自然張開。這幾個(gè)咬字發(fā)音部位掌握的準(zhǔn)確，才能把家字發(fā)得清楚明白。若有一個(gè)部位使用的不恰當(dāng)，就要導(dǎo)致字音含糊或者把字音念錯(cuò)。另外還有個(gè)口形問題。在咬字發(fā)音時(shí)的口形分為開、齊、撮、合四種，即四呼。開口呼的口形是嘴和上、下牙齒自然張開，如：他、花、拿等；齊口呼的口形是嘴和牙處于微開狀態(tài)。如：起、飛、戲等；撮口呼的口形是嘴緊撮略向前探出。如：志、具、需等；合口呼的口形是嘴成閉合狀態(tài)。如：母、若、過等。京劇表演中之所以非常注重口形，除因與唱念時(shí)面部的選形是否美觀有關(guān)外，更重要的是因?yàn)閼蚯械某钣袝r(shí)一個(gè)字要拉很長(zhǎng)的腔調(diào)，如果口形不準(zhǔn)確，特別是在拖腔時(shí)口形變了，字音也必然隨之而變，意思的表達(dá)也就因口形的差之毫厘而導(dǎo)致謬之千里了。所以京劇強(qiáng)調(diào)唱念的字正腔圓。

B、眼法：戲曲界有句俗話叫做一身之戲在于臉，臉上之戲在于眼。在表演中眼睛是刻畫人物思想、表達(dá)感情的重要器官。演員在舞臺(tái)上要表現(xiàn)喜、怒、憂、思、悲、恐、驚等情態(tài)時(shí)，都要通過眼睛這一扇窗戶來表達(dá)。眼睛的運(yùn)用在于傳神，而眼睛乃心之苗。所以，當(dāng)演員真正設(shè)身處地生活在劇中人物所處的情境中時(shí)，眼睛就能傳神了。比如在《梅玉配》這出戲里，蘇玉蓮把書生徐廷梅藏到了柜子里后，拉著進(jìn)來的嫂子連著用了三個(gè)眼睛的動(dòng)作，先是看柜，然后回頭看嫂子，接著又回頭看柜子。有的演員演到這里的時(shí)候，只是從動(dòng)作上做了個(gè)一望、兩望、三望的動(dòng)作，使觀眾無法真正理解動(dòng)作的含義。實(shí)際上這三看別有意味。這三看中，一是看柜子鎖好沒有；二看嫂子發(fā)現(xiàn)沒有；三看柜里有什么動(dòng)靜沒有。表現(xiàn)了蘇玉蓮對(duì)徐廷梅的真摯情意和她那純樸而聰慧的性格特征。三看的內(nèi)容不同、心境也不一樣。京劇演員必須通過自己的眼神把這三看的不同心境表達(dá)出來，使觀眾通過演員的眼神了解到角色心里深處的想法，只有達(dá)到了這樣的藝術(shù)效果，才能說把眼神做出來了。

C、手法：手法指的是表演技巧。它含有技巧、功夫、作風(fēng)的意義。在京劇舞臺(tái)上表演各行當(dāng)、角色，都各自有不同的手法技巧，不同的功夫要求，形成不同的表演風(fēng)格，并由此形成彼此不同的特點(diǎn)。以旦角行當(dāng)來說，基本手勢(shì)是蘭花指，即手的形狀像蘭花一樣好看。這種手勢(shì)從女子的日常生活中汲取演變而來。古人常用纖纖玉手形容女子手的美，纖纖是說細(xì)小靈巧，玉手是說白嫩。在京劇舞臺(tái)上若要通過手勢(shì)來傳達(dá)這一信息，它的要領(lǐng)是食指用力伸直、大姆指和中指對(duì)上、無名指和小姆指微微翹起。這樣指出去，既合乎生活邏輯又美觀。手的動(dòng)作不是孤立的，因?yàn)樵诒硌葜?，五法是相互配合運(yùn)用的，所謂手眼通心，心到、手到、眼到。比如欲往右方向指，必須伸出右手，同時(shí)身體向右稍稍偏斜。而左手托袖從右肩上方劃到胸前再向下是一個(gè)圓形，然后由低向高的前方指去。這個(gè)過程一直是眼隨著手指的方向、手、身、眼相互配合。既傳情表意又姿態(tài)優(yōu)美。假如僅僅是右手抬起，然后直筒筒地伸出去，身體、眼睛都不來配合，在舞臺(tái)上就無法達(dá)到優(yōu)美的效果。

D、身法：身法就是表演的身段，是京劇演員表演各種舞蹈化的動(dòng)作。它集中體現(xiàn)在四功中的做、打上。身段還包括武術(shù)中的攢、縱、跳、越、閃、展、騰、挪等身上的功夫。身段掌握的是否準(zhǔn)確，要看手、眼、步能不能連貫起來。而身段掌握的好不好，關(guān)鍵在腰，比如跑圓場(chǎng)，固然腳上的功夫很重要，但如果腰部無力，掌握不穩(wěn)，就是腳下再快，身子搖搖晃晃也不好看。例如表演快步圓場(chǎng)時(shí)，表演者要似燕子般展翅飛翔，身體輕盈敏捷。要達(dá)到這樣的表演效果，腰部的力量起著重要作用。

E、步法：京劇界有先看一步走，再看一張口的諺訣。因?yàn)檠輪T在舞臺(tái)上的一切動(dòng)作，都要靠一雙腳，步法的優(yōu)劣對(duì)于唱念做打都有影響。京劇前輩們通過舞臺(tái)實(shí)踐，總結(jié)出了各種各樣的步法，如碎步、墊步、蹉步、云步、快步、慢步、醉步等。一般每個(gè)角色都有自己特定的步形，如花臉走虎形步、老旦走牛形步、武丑走雞形步、方巾丑走象形步、彩旦走鴨形步等等。甚至同是旦角，不同的類別，如閨門旦、花旦、潑辣旦等，步法也各不相同。這些姿勢(shì)各異的步法在使用上都有其不同的規(guī)范、要領(lǐng)。以旦角的慢步為例：前腳跟要對(duì)后腳尖，一步踏一步地向前邁出，腿不能太硬也不能太彎。

3、唱念的基本功練習(xí)：唱念的練習(xí)分五階段。

A、第一階段：呼吸練習(xí)

人在正常情況下每分鐘呼吸16-19次，每次呼吸過程3-4秒鐘，而演唱時(shí)有時(shí)一口氣要延長(zhǎng)十幾秒，甚至更長(zhǎng)，而且吸氣時(shí)間短，呼氣時(shí)間長(zhǎng)，所以必須掌握將氣保持在肺部慢慢呼出的要領(lǐng)。練習(xí)方法如下：

甲、深吸慢呼氣息控制延長(zhǎng)練習(xí)：其要領(lǐng)是吸提、蓄氣、推送。先壓一下氣把廢氣排出，然后用鼻和舌尖像聞花一樣，自然舒暢地輕輕吸，吸得要飽，然后氣沉丹田，再慢慢地放松胸肋，使氣如細(xì)水長(zhǎng)流般慢慢呼出，要呼得均勻，控制時(shí)間越長(zhǎng)越好。反復(fù)練習(xí)4-6次。

乙、深吸慢呼數(shù)字練習(xí)：數(shù)字練習(xí)：吸提后，在推送的同時(shí)，輕聲快速地?cái)?shù)1，2，3，4，5，6，7，8，9，10一口氣反復(fù)數(shù)數(shù)，直至這口氣氣盡為止。數(shù)棗練習(xí)：吸提后，在推送的同時(shí)輕聲念：出東門過大橋，大橋底下一棵棗，拿竹竿去打棗，青的多紅的少。（此時(shí)再次吸足氣，然后再次在推送的同時(shí)輕聲念）一個(gè)棗，二個(gè)棗，三個(gè)棗。。。直到這個(gè)口氣盡為止，反復(fù)4-6次。數(shù)葫蘆練習(xí)：吸提后，在推送的同時(shí)輕聲念：金葫蘆，銀葫蘆，一口氣數(shù)不了24個(gè)葫蘆（吸足氣然后念）一個(gè)葫蘆，兩個(gè)葫蘆。。。直至這口氣氣盡為止，反復(fù)練習(xí)4-6次。

丙、深吸慢呼長(zhǎng)音練習(xí)：男生發(fā)啊音，女生發(fā)咿音。一口氣托住，聲音出口呈圓柱形波浪式推進(jìn)，能拉多長(zhǎng)拉多長(zhǎng)。反復(fù)練習(xí)

丁、托氣斷音練習(xí)：一口氣托住，嘴里發(fā)出快速的噼哩啪啦、噼哩啪啦（反復(fù)）到這口氣將盡時(shí)發(fā)出嘭---啪的斷音。反復(fù)練習(xí)4-6次。一口氣繃足，先慢慢地發(fā)出哈，哈，哈，哈。。。然后加快發(fā)出哈，哈，哈，哈。。。練習(xí)有似爆發(fā)力的斷音。因?yàn)樵诰﹦⊙莩泄?，哈。。。大笑啊哈、啊嘿比較常用。一口氣繃足，先慢后快地發(fā)出嘿吼，嘿吼。。。反復(fù)并逐漸加快，直至氣力不支為止。反復(fù)練習(xí)。

B、第二階段：氣、聲、字的練習(xí)。

氣、聲、字的練習(xí)應(yīng)把握：氣為音服務(wù)，音為腔服務(wù)，腔為字服務(wù)，字為詞服務(wù)，詞為情服務(wù)。從這個(gè)順序中可以看到字的位置居于中心，前面牽著音和腔，后面連著詞和情。當(dāng)中一塌滿盤皆輸。字音的真切決定著聲音的圓潤(rùn)，以字行腔正是這個(gè)道理。在喊嗓練習(xí)中的字、音、氣的關(guān)系，應(yīng)是托足了氣，再找準(zhǔn)音，最后咬真了字。具體方法是：用漢語拼音的方法把字頭、字腹、字尾放大、放緩，以字練聲，然后加快。同時(shí)練嘴皮子和唇齒舌喉的靈活性。一般運(yùn)用念繞口令的方法。

C、第三階段：吟詩(shī)、吟唱練習(xí)

甲、吟詩(shī)：吟詩(shī)一般可以選各個(gè)行當(dāng)?shù)亩▓?chǎng)詩(shī)練習(xí)。定場(chǎng)詩(shī)因?yàn)榻巧珓倓偵蠄?chǎng)，要給觀眾留下第一印象，并使他們停止議論安靜下來，所以聲調(diào)較高，又不急不慢，是角色性格、形象的自我剖析，而且韻律性極強(qiáng)，比較適合于喊嗓、練聲等練習(xí)。比如《 罵曹》中彌衡的定場(chǎng)詩(shī)：口似懸河語似流，全憑舌尖壓諸侯；男兒何得擎天手，自當(dāng)談笑覓封侯。再如《挑華 》中岳飛的定場(chǎng)詩(shī)：明亮亮盔甲射入斗牛宮，縹緲緲旌旗遮住太陽紅，虎威威排列著明輔上將，雄赳赳胯下駒戰(zhàn)馬如龍。

京白吟詩(shī)：為現(xiàn)代戲表演念詞而練習(xí)，如用吟詩(shī)的旋律，念《毛主席詩(shī)詞》天高云淡，望斷南飛雁，不到長(zhǎng)城非好漢等。再如念現(xiàn)代戲一些經(jīng)典道白久旱的禾苗逢甘霖，點(diǎn)點(diǎn)記在心、千枝萬葉一條根，都是受苦人等。都是喊嗓練聲的好素材。傳統(tǒng)大段念白及一些 口練習(xí)也可在這一階段鍛煉氣息和發(fā)聲。乙、吟唱：吟唱具有俯拍吟誦相夾，半唱半念的特點(diǎn)，比吟詩(shī)更難，但更易抒發(fā)情感，舒展音律，所以正好用來喊嗓發(fā)聲。例如《宇宙鋒》中趙艷容上臺(tái)：杜鵑枝頭泣（半吟念），血淚陪悲啼（吟唱）。再如《陽平關(guān)》曹操：只手（半吟念）獨(dú)擎天（吟唱），奇勛已早建，虛名扶漢祚（半吟念）時(shí)勢(shì)魏將遷（吟唱）。直接吟唱的如《秦瓊賣馬》好漢英雄困天堂，不知何日回故鄉(xiāng)。再如《清風(fēng)亭》年紀(jì)邁，血?dú)馑?，年老無兒絕后代。聽媽媽高聲喚悲哀，想必是為姣兒失卻了夫妻恩愛。

D、第四階段：弧形氣聲練習(xí)

弧形氣聲練習(xí)是京劇里非常獨(dú)特的一種發(fā)聲技巧。它像舞蹈里的彈跳，跳起來蹲下去又彈起來，也像體育里的擲鉛球，轉(zhuǎn)起來、縮回來、再擲出去。氣息和聲音推出形成一條︴形拋物線，拉回來再拋出去。如武生：啊︴咳；老生：馬︴來；花臉：酒︴喔、啊︴來；丑：啊︴哈︴；青衣：苦︴哇︴、容︴稟。這類雙弧形氣、聲，如不好好練，極容易出岔音、轉(zhuǎn)或呲花。一般要領(lǐng)是：運(yùn)好氣托好字（像漢語拼音一樣分解字音）--拋出去收再拋出去，控制好氣息、音量，選出最佳音色。一環(huán)扣一環(huán)，相得益彰。尤其程派吟誦的容稟似斷不斷，細(xì)若游絲，欲斷又起至飽滿地送到家。歸音歸韻更是需要努力練習(xí)和掌握的。

E、第五階段：爬音階及高難音練習(xí)

嘎調(diào)、翻高、高腔等單調(diào)，是演唱中不可缺少的，稱其為高難音。在喊嗓練聲中練習(xí)這路音時(shí)，要注意不可多練，關(guān)鍵是找方法找位置。如果拼命去喊去叫，前面練習(xí)的會(huì)全部作廢，而且還會(huì)傷及嗓子。練習(xí)這路音最忌擠、卡、捏、壓、強(qiáng)弩硬拼橫氣。有京劇前輩總結(jié)經(jīng)驗(yàn)曾說：如字要高唱不必用力反呼（使拙勁去喊）唯將此字做狹、做細(xì)、做銳、做深，則音自高矣。。。凡遇高揚(yáng)之字，照上法將氣提起送出。。。則聽者清晰明亮，唱者不費(fèi)勁。這里有竅門有方法，要根據(jù)自己的實(shí)際條件去摸索去探求。

五法與以上的四功是密切相連的，例如唱功，就要口、手、眼、身、步同時(shí)并用，缺一不可。因?yàn)閼蛑械某?，不能傻唱或干唱，眼神要與唱詞所表現(xiàn)的情感統(tǒng)一，身、手、步也要有機(jī)地配合唱詞所表達(dá)的情緒。也就是說，唱念是表現(xiàn)情感的，就要有動(dòng)作，而動(dòng)作又要有章法。例如口法，要講四聲五呼；眼法，要練出眼神，要講喜、怒、悲、哀、懼、恐、驚；動(dòng)作時(shí)要眼隨手走才身心相合?？傊?，要讓眼睛成為心靈的窗戶。身體四肢的動(dòng)作要講究未左先右，欲進(jìn)先退，未高先低，未快先慢；要梢節(jié)起、中節(jié)隨、根節(jié)追；還要達(dá)到**，即眼與心合、心與氣合、氣與身合、身與手合、手與腳合、腳與胯合。才能使口、手、眼、身、步的表演達(dá)到自如和諧的境界。

注：（1）梨園：梨園是唐代都城長(zhǎng)安的一個(gè)地名。唐玄宗李隆基喜好音律，在梨園演奏樂曲，并培養(yǎng)訓(xùn)練演奏人員，后來梨園就與戲曲藝術(shù)聯(lián)系在一起，成為藝術(shù)組織和藝人的代名詞。幾代人都從事戲曲藝術(shù)事業(yè)的便稱為梨園世家。唐玄宗為中國(guó)戲曲藝術(shù)的祖師。

（2）票友：票友是戲曲界的行話，專指那些會(huì)唱戲而不從事專業(yè)演出的戲曲愛好者。這一稱謂最早出現(xiàn)在清朝，當(dāng)時(shí)八旗子弟憑清廷所發(fā)的龍票，赴各地為清廷宣傳演唱。持龍票的人便被叫做票友。京劇誕生后八旗子弟很喜歡這種曲目，他們也常登臺(tái)唱戲。但當(dāng)時(shí)戲班的演員社會(huì)地位很低，為了與其區(qū)別，他們便以票友自稱。其中有的票友達(dá)到了很高的水平。此后，隨著對(duì)京劇的喜愛和晚清八旗的衰落，許多票友放棄舊觀念，而當(dāng)了真正的演員，這種情況被叫做下海。