第一篇:5.音樂家海頓
四年級上冊音樂《音樂家海頓》教案
一、故事導(dǎo)入:
(一)聽賞《告別》交響曲
師:同學(xué)們,上課之前,老師給你們說一個故事:在幾百年前的奧地利,有一位著名的音樂家,他長期擔(dān)任了一個埃斯臺哈奇公爵的的宮廷樂長。有一次,公爵看上了一處遙遠的湖畔山林,在此大興土木,建造行宮,每年夏天都帶著家人和仆人來此長住,宮廷樂隊免不了隨同前進。天長日久,樂手們思鄉(xiāng)心切,但誰也不敢言歸。一天晚上,公爵和他親朋在大廳聽賞他們演奏的音樂。奏到最后,沒想到那些樂師輪流輕輕吹滅為樂譜照明的蠟燭,拿著樂器相繼退場。最后只留下了兩個小提琴手,他們靜靜地奏完最后一個音符,也悄然退席。善解人意的公爵領(lǐng)會到他們的意思,第二天便宣布:全體人員返回宮廷。這首樂曲由此而被稱為《告別交響曲》你們想不想聽一聽這首有趣的樂曲?
1、播放《告別》交響曲選段,全班同學(xué)閉眼聆聽
師:你有沒有聽出樂曲中樂師一個個離開的情境???為什么?
2、畫旋律線:在唱熟主題的基礎(chǔ)上用手指劃出旋律進行的方向,體驗告別的悲傷情緒。請
3、哼唱主題。
(二)聽賞《驚愕》交響曲
師:后來這位音樂家跨海到了英國,倫敦的紳士、淑女名流慕名而至,將音樂會當(dāng)成了社交場所,熱鬧非凡。而且還有很多的外表高貴的貴婦人在聽音樂的時候,卻常常打起了瞌睡來。這讓樂隊的樂師們都很不高興。于是這位著名的音樂家又譜出了一首很有趣的樂曲。第一樂章輕快的第一樂章奏完時,又有貴婦人睡著了,這時,柔美的第二樂章開始了,音樂格外安詳、平和,貴婦人們都昏昏欲睡了,突然,整個樂隊都爆發(fā)出強烈的合奏,加上定音鼓的猛擊,似驚雷響起,那些入睡的貴婦人被這一擊都驚愕地跳了起來,于是這首樂曲就取名為《驚愕交響曲》,我們一起來欣賞一下這首樂曲吧!
1、聆聽全曲
2、討論音樂特點:通過樂曲的強弱對比體驗音樂情緒。
3、哼唱主題
4、參與表現(xiàn):用筆充當(dāng)指揮棒,讓學(xué)生體驗當(dāng)指揮家的感覺,播放音樂,隨樂指揮。
5、了解力度術(shù)語,強音記號像箭頭,強勁有力向目標(biāo);弱音記號像紅旗,溫柔飄飄指路標(biāo)。
6、讓學(xué)生唱“啊”,并根據(jù)老師的手勢做強弱的變化。
三、欣賞《小夜曲》
師:同學(xué)們,這節(jié)課我們聽了這么有趣的兩個樂曲,你們想不想知道寫這兩首作品的作曲家是誰呢?讓我們翻到書來看一看。
海頓是世界音樂史上影響巨大的重要作曲家,被尊稱為“交響樂之父”,他出生于奧地利和匈牙利邊境的一個貧窮的車匠家庭,海頓有著超人的音樂才華,八歲那年,被選為當(dāng)時施臺芳教會的兒童合唱團的團員。長大后,嗓子變聲,被合唱團趕了出來,從此流落街頭,嘗盡了世間的艱難困苦。此后的10年是他的艱苦歲月。他當(dāng)過仆人、看門、送信、擦皮鞋,干過家庭教師,寫過歌劇,作過大提琴手,任過樂隊隊長。雖然生活困窘,但他熱愛音樂的信念從未動搖,他努力學(xué)習(xí)音樂,最終成為了享譽世界的音樂家。師:剛才我們說了海頓不僅是“交響樂之父”,而且還是“弦樂四重奏之父”。海頓對音樂的第一個貢獻就是創(chuàng)造了弦樂四重奏的體裁形式,而且在他的一生中,寫了大量的弦樂四重奏作品。今天我們就來欣賞其中的一首著名的《小夜曲》。請你們聽完后猜一猜,這里面有哪些樂器在演奏?
1、全班同學(xué)聆聽《小夜曲》。
2、猜猜有哪些樂器參與了演奏?
3、師介紹弦樂四重奏與小夜曲:
弦樂四重奏:是由第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴這四種西洋樂器一起合奏的一種演奏形式。
小夜曲:小夜曲來源與游呤詩人夜晚唱的一種愛情歌曲,后來發(fā)展成為一種由少數(shù)管弦樂器演奏的管弦樂套曲。
師:我們再來聽一遍這優(yōu)美的旋律吧,請你說一說對這首樂曲的感覺。
4、再次聆聽樂曲,請同學(xué)們交流對音樂的感覺。
師:是不是帶了一種夜晚的寧靜與輕柔在里面呢?我們一起來唱一唱好嗎?
第二篇:《海頓小夜曲》教案
《海頓小夜曲》教案
作品分析、弦樂四重奏《小夜曲》本曲為海頓所作《F大調(diào)第十七弦樂四重奏》中的第二樂章。樂曲分為兩個部分。首先由第一小提琴帶上弱音器奏出呈下行的柔美、活潑的主題旋律:其他三個聲部由第二小提琴、中提琴和大提琴用撥弦奏法奏出吉他伴奏的效果,第二個主題由于運用大跳和變化音,使人感到更為活躍:第一部分反復(fù)一遍以后,進入樂曲的第二部分。這里的主題是第一個主題的變化和發(fā)展:由于大跳和裝飾音的運用,使這段音樂顯得熱情而富于生氣。接著出現(xiàn)了平穩(wěn)柔和的另一段旋律。樂曲在漸弱和漸慢中結(jié)束,留給聽者是一派寧靜、安祥的氣氛。這首小夜曲色彩明朗,節(jié)奏輕快,旋律優(yōu)美,具有典雅質(zhì)樸的情調(diào),深受人們喜愛。此曲也被改編為管弦樂曲、小提琴曲、鋼琴曲和吉他曲。
作者介紹,海頓(1732~1809)奧地利作曲家。出身貧苦,從小在艱苦條件下學(xué)習(xí)音樂。1761年在公爵家當(dāng)樂長,工作繁重,地位低下,但在此逆境中創(chuàng)作了大量作品。至18世紀(jì)90年代初,成為當(dāng)時首屈一指的音樂家,后赴倫敦旅行,寫了12部《倫敦交響曲》,這是他一生最優(yōu)秀的作品,由此名震全歐。他的創(chuàng)作以交響曲和弦樂四重奏最為杰出。
2、歌曲《月亮月光光》這是一首以臺灣童謠為歌詞的創(chuàng)作歌曲。由于歌曲旋律吸取了臺灣地區(qū)的音調(diào)特點,因此歌曲具有鮮明的地方色彩。歌曲由四個樂句組成,它們節(jié)奏完全相同,音調(diào)上抑揚起伏,優(yōu)美流暢,勾勒出一幅月夜美景。充滿鄉(xiāng)土氣息的歌詞更是給人以親切、溫馨之感。合唱的兩聲部在音程關(guān)系上以四、五度為主,具有柔美、諧和的和聲效果及我國的民族風(fēng)格。
教學(xué)目標(biāo):
.讓學(xué)生在參與音樂活動中能獲得積極、愉悅的體驗。
2.在聽、唱、演等音樂活動中培養(yǎng)學(xué)生的音樂記憶能力,并能記憶《小夜曲》的主題旋律。
3.能聽歌曲《月亮月光光》畫旋律線。
教學(xué)重、難點:讓學(xué)生通過參與音樂活動能聽辨主題旋律。
教學(xué)過程:
教學(xué)流程
師生活動
設(shè)計意圖
一、組織教學(xué)
師生問好:
用唱歌的方式做課前問好,可讓學(xué)生放松一下。
二、師講故事,激趣導(dǎo)入《小夜曲》、播放主題音樂,感受美麗的夜晚,師生律動表演
2、師:你們覺得這段音樂帶給你們什么樣的感受?
生:安靜、優(yōu)美
師:說得非常好,聽聽在這段旋律里,有什么樂器參與了演奏?(播放主題音樂a)
生:小提琴!
老師通過對美麗夜晚的描述,帶著全體學(xué)生進入幽靜的夜晚。讓學(xué)生在安靜的環(huán)境中聽音樂進入樂曲的已經(jīng),初步感受《小夜曲》的旋律。
三、講解“弦樂四重奏”
、看弦樂四重奏視頻
師:很好,聽到有小提琴的音色,除了小提琴,還有沒有別的樂器???接下來,我們來看看下面這個視頻。
(欣賞弦樂四重奏視頻,主題旋律a)
師:你們來看這里面有哪些樂器參與了演奏?
生:小提琴、中提琴、大提琴
2、講解“弦樂四重奏”
師:細心的同學(xué)有沒有觀察到,小提琴有幾把?很好,是有兩把,那這種由第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴這四種弦樂器一起合奏的一種演奏形式叫做弦樂四重奏。(PPT弦樂四重奏名解)
3、師:老師想請同學(xué)來說說他們演奏時的位置是怎樣的?
4、生:扇形的,位置依次是第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴。
學(xué)生觀看弦樂四重奏的表演視頻,直接地認識有哪些樂器參與到弦樂四重奏里,再進入理解“弦樂四重奏”的定義,這樣讓學(xué)生即輕松又深刻地學(xué)習(xí)到“弦樂四重奏”這個知識點。
四、了解《小夜曲》的演奏形式、師:在這首樂曲里,除了聽到(哼唱一小句)由第一小提琴演奏的主旋律以外,還有沒有聽到別的聲音?
2、生:“蹦蹦蹦蹦”的聲音
師:太棒了,你們聽辨音色的能力越來越強了,這就是第二小提琴、中提琴和大提琴用撥弦的方法來伴奏的聲音。
引導(dǎo)學(xué)生聆聽主題旋律以外的聲音,培養(yǎng)專注聆聽的好習(xí)慣。
五、用LU模唱主題旋律
(1)、師:多優(yōu)美的旋律?。∠氩幌敫蠋煂W(xué)唱一下這段主題旋律?。空埬銈兏蠋煹那俾暎谛睦锬?,用手指著旋律譜。
(2)師:請你們用LU來模唱這段優(yōu)美的旋律,老師要看看哪個同學(xué)的腰桿坐得最直的。師彈一句,生唱一句。
(3)師:讓我們完整地來一遍吧。手指不能偷懶哦,要邊唱畫著旋律線,注意聲音要更輕柔些。
學(xué)生用LU模唱主題旋律,更進一步熟悉主題旋律,為后面總體表現(xiàn),做好鋪墊。
六、分段聽旋律,并做律動,再總體表現(xiàn)。
a、播放主題旋律b,感受音樂旋律大跳
b、當(dāng)聽到大跳時,舉手
師:老師發(fā)現(xiàn)這位同學(xué)對音高的辨別能力特別強!主題音樂里出現(xiàn)了3次大跳。
師:我們的樂曲出現(xiàn)了大跳之后,情緒更加活潑了,c、師:嘗試跟著音樂,把三個情景的動作,連起來跳一跳。(播放主題旋律b音樂,跟師做動作)
d、播放全曲,完整欣賞
運用奧爾夫音樂教學(xué)法,用身體的律動引領(lǐng)學(xué)生感受音樂、體會情緒、以及體驗速度的變化。
七、講解“小夜曲”
師:在200多年前,奧地利人們也喜歡在夜晚來演唱歌曲或演奏器樂曲,這類的音樂稱為“小夜曲”。剛才我們學(xué)習(xí)的這首就是著名的奧地利音樂家海頓創(chuàng)作的《小夜曲》(PPT小夜曲名詞解釋)
讓學(xué)生學(xué)習(xí)“小夜曲”這個知識點
八、小結(jié)
這節(jié)課我們欣賞了描繪月夜主題的音樂,弦樂四重奏《小夜曲》。在晚上,伴著這美麗的月光,輕輕地哼唱這些美妙的旋律,再次感受月夜的美麗!
運用與學(xué)生暢談的方式,總結(jié)這兩首作品的共同點,將月夜的美貫穿于整節(jié)課。
第三篇:欣賞海頓作品
一、教學(xué)時間: 年 月 日 星期
二、教學(xué)課題:《欣賞海頓作品》
三、教材分析:
(一)學(xué)習(xí)目標(biāo):
1、在聽賞《告別交響曲》的音樂活動中,能熟悉音樂主題,了解音樂所要表達的內(nèi)容。
2、在聽賞《驚愕交響曲》的音樂活動中,能了解音樂所要表達的內(nèi)容,能用打擊樂器參與表現(xiàn)音樂的強弱,并能體驗力度在音樂中的作用。
3、在聽故事的活動中,能了解海頓的生平及其代表作品。
(二)教學(xué)重點
在聽故事的活動中,能了解海頓的生平及其代表作品。
(三)教學(xué)難點
在聽賞《驚愕交響曲》的音樂活動中,能了解音樂所要表達的內(nèi)容,能用打擊樂器參與表現(xiàn)音樂的強弱,并能體驗力度在音樂中的作用。
四、學(xué)習(xí)指導(dǎo):欣賞法
五、教學(xué)設(shè)計:
(一)教具使用:PPT
(二)教學(xué)程序及時間分配:1課時 教學(xué)過程:
故事情節(jié) 教學(xué)內(nèi)容 教學(xué)目的 教學(xué)活動 CAI 設(shè)計意圖 情境導(dǎo)入:
師:這首優(yōu)美的樂曲是一位名叫海頓的作曲家寫的,老師今天就請大家一起進入海頓的音樂世界?!缎∫骨返诙氛?引入情境。
聽賞《小夜曲》第二樂章。畫面:夜晚風(fēng)景音樂:《小夜曲》 引出故事的人物“海頓”。故事一: 一生寫了一百多部交響曲的奧地利作曲家海頓,長期擔(dān)任宮廷樂長,公爵看上了一處遙遠的湖畔山林,在此大興土木,建造行宮,每年夏天都攜帶家人和仆人來次長住,宮廷樂隊免不了隨同前往。介紹海頓
讓學(xué)生初步了解海頓。聽故事;看畫面。
畫面:教材故事一的畫面。通過聽故事的形式,了解海頓的生平以及他創(chuàng)作樂曲的背景。故事二:天長日久,樂手們思家心切,但誰也不敢言歸,一天晚上,公爵和他的親朋在大廳聽賞海頓剛完成的第45號交響曲。奏到最好,樂手們2輪流輕輕吹滅為樂譜照明的蠟燭,拿著樂器相繼退場。最后僅留下兩個小提琴手,他們靜靜奏完最后一個音符,也悄然退席。聽賞《告別交響曲》第五樂章節(jié)選。
1、熟悉音樂主題。
2、了解音樂所要表達的內(nèi)容。
1、聽故事。
2、聽賞樂曲片段。
3、哼唱主題。
4、畫旋律線。
方法:在唱熟主題的基礎(chǔ)上用手指劃出旋律進行的方向。
5、演唱表現(xiàn)。
方法:學(xué)生反復(fù)多遍演唱音樂主題,并在每遍逐步減少演唱的人數(shù),以體驗樂手相繼退場的音樂場景。畫面
1、教材故事二的畫面。畫面
2、音樂主題:(略)通過這種演唱形式的變化和演唱音量上的變化,幫助學(xué)生更好的體會樂曲所描繪的樂手相繼退場的場景。故事三:
善解人意的公爵自然領(lǐng)會到海頓創(chuàng)作這首樂曲的用意,第二天變宣布:全體人員返回宮廷。這首樂曲由此而被稱作“〈告別〉交響曲?!?/p>
3、知道曲名。聽故事。畫面:教材故事三的畫面。故事四:
海頓在60歲前后,跨海到英國。倫敦的紳士、淑女慕名而來,將音樂會當(dāng)成社交場合,熱鬧非凡。
1、體驗力度在音樂中的作用。
1、聽故事。
2、聽賞樂曲。
3、討論音樂特點。
方法:通過強弱對比體驗音樂情緒。畫面
1、教材故事四、五的畫面 畫面
2、音樂主題 故事五:
海頓的音樂響起時,一些外表高雅的貴婦卻打起瞌睡來,輕快的第一樂章后,柔美的慢樂章開始了,音樂格外安詳、平和。聽說〈驚愕交響曲〉第二樂章
2、認識常用的力度術(shù)語和記號。
4、哼唱主題。
5、參與表現(xiàn)。
方法:用人聲、打擊樂、非常規(guī)音源、身勢動作等表現(xiàn)音樂強弱。畫面三: 音樂知識 漸強〈〉漸弱 PP〈FF〉PP 故事六:
原來,這是海頓刻意設(shè)計的。他向人解釋說:“那會叫女士們驚愕得跳起來?!庇谑?,這首樂曲便被人們稱作〈驚愕交響曲〉
3、知道曲名,聽故事。畫面:
教材故事六的畫面??偨Y(jié)下課
第四篇:海頓的故事
本文題目:名人故事:音樂之父海頓
被譽為“音樂之父”的著名音樂家海頓,曾經(jīng)擔(dān)任過斯合哈奇公爵府邸樂隊的隊長,領(lǐng)導(dǎo)著30名樂手。
有一天,公爵突然決定遣散這支樂隊,這就意味著海頓和30名樂手將要丟失飯碗。樂手們一時心慌意亂,不知所措。
海頓心想:公爵決定過的事情一般是很難更改的,無論怎樣央求,都無濟于事。想來想去,突然靈機一動,提筆譜出了一首《告別曲》,準(zhǔn)備拿到遣散會上,作為一次獨特的告別演出。
這是最后一次為公爵演出,因為決定已經(jīng)宣布,樂手們已經(jīng)萬念俱灰,但看在平時和公爵在一起的情誼上,還是十分賣力地演奏起來。
樂曲開始時歡快、優(yōu)美、輕松怡然,將樂手與公爵的美好友誼表達得淋漓盡致,公爵不由得感動起來,漸漸地,樂曲由明快轉(zhuǎn)為平緩,又由平緩轉(zhuǎn)為黯淡。悲愴的情緒起來了,像秋天的濃霧一般在大廳里彌漫開來。
這時,一名樂手停了下來,吹滅了樂譜架上的蠟燭,站起身來向公爵深深地鞠了一躬,然后悄悄地離開。
接著,又一名樂手以同樣的方式離開??樂手們一個又一個地相繼離開了。最后,空蕩蕩的大廳里只剩下了海頓一個人,旁邊一支蠟燭在黑暗中靜靜地閃爍著。
海頓停止了指揮,默默地朝公爵深深鞠了一躬,慢慢地轉(zhuǎn)過身去也要離開。
這時,公爵的情緒已達到了頂點,再也忍不住了,大叫起來:“海頓,這是怎么回事?” 海頓平靜而又誠摯地回答:“尊敬的公爵大人,這是樂隊的全體同仁在向您作最后的告別啊!”
公爵突然醒悟過來,幾乎流出眼淚說:“啊!不!請讓我再考慮一下?!?/p>
就這樣,海頓和30名樂手,靠演出《告別曲》的奇特氛圍使公爵將他們留了下來 ?
第五篇:音樂家
柴可夫斯基(1840年5月7日—1893年11月6日),十九世紀(jì)偉大的俄羅斯作曲家、音樂教育家,被譽為偉大的俄羅斯音樂大師;他的音樂是俄羅斯文化在藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)的最高成就之一;其風(fēng)格直接和間接地影響了很多后者;主要音樂作品有六部交響曲、三部鋼琴協(xié)奏曲、小提琴協(xié)奏曲、幻想序曲《羅密歐與朱麗葉》,音樂會序曲《1812》、歌劇《葉甫根尼·奧涅金》、《黑桃皇后》、芭蕾舞劇《天鵝湖》、《胡桃夾子》、《睡美人》等。柴科夫斯基的前期創(chuàng)作比較傾向于表現(xiàn)對光明歡樂的追求和信心,而后期則更傾向于表現(xiàn)深到的悲劇性。他善于在矛盾沖突中捕捉人物的思想感情,深入揭示人物的內(nèi)心體驗。他繼承了格林卡以來俄國音樂發(fā)展的成就;又注意吸取西歐音樂文化發(fā)展的經(jīng)驗,重視向民間音樂學(xué)習(xí),他把高度的專業(yè)創(chuàng)作技巧和俄羅斯民族音樂傳統(tǒng)很好地結(jié)合起來,他把清晰而感人的旋律,強烈的戲劇性沖突和濃郁的民族風(fēng)格富于獨創(chuàng)性地有機地融合在他的作品中,為俄國音樂文化和世界音樂文化作出了寶貴的貢獻
賀淥汀(1903年-1999年),我國著名的作曲家、音樂家。在近80年的音樂生涯中,他把自己的音樂活動與人民的革命斗爭緊密地結(jié)合在一起,創(chuàng)作了很多不朽的音樂作品,在我國產(chǎn)生重大影響。他的創(chuàng)作,構(gòu)思嚴謹周密,結(jié)構(gòu)完整緊湊,手法簡潔洗練,感情真摯自然,有鮮明的時代特點和濃厚的生活氣息。尤其是歌曲創(chuàng)作,其親切上口的旋律與鮮明的時代感使他成為人們永遠不會忘記的一位優(yōu)秀的人民音樂家。鋼琴曲《牧童短笛》、《搖籃曲》。管弦樂曲《森吉德瑪》、《晚會》。
電影歌曲《春天里》、《四季歌》、《天涯歌女》。歌曲《游擊隊歌》、《墾春泥》、《嘉陵江上》。
路德維?!し病へ惗喾遥↙udwig van Beethoven,1770—1827)德國作曲家、鋼琴家、指揮家,維也納古典樂派代表人物之一。他一共創(chuàng)作了9首編號交響曲、35首鋼琴奏鳴曲(其中后32首帶有編號)、10部小提琴奏鳴曲、16首弦樂四重奏、1部歌劇、2部彌撒、1部清唱劇與3部康塔塔,另外還有大量室內(nèi)樂、藝術(shù)歌曲、舞曲。這些作品對音樂發(fā)展有著深遠影響,因此被尊稱為樂圣。路德維?!し病へ惗喾页錾诜▏甓?,祖籍弗蘭德。自幼學(xué)習(xí)音樂,很早就顯露了音樂上的才華,八歲便開始登臺演出。十七歲那年,波恩宮廷大學(xué)旁聽哲學(xué),也就是在這時與莫扎特有了短暫接觸。1792年,定居維也納,經(jīng)過海頓的指引,藝術(shù)上進步飛快,三年后出版第一部作品。他創(chuàng)作了大量充滿時代氣息的優(yōu)秀作品,如交響曲九部(以第三《英雄》、第五《命運》、第六《田園》、第九《合唱》);歌劇《費黛里奧》,戲劇《哀格蒙特》《雅典的廢墟》;鋼琴曲《悲愴》、《月光曲》、《暴風(fēng)雨》、《熱情》、《黎明》等等。他集古典音樂的大成,同時開辟了浪漫時期音樂的道路,對世界音樂的發(fā)展有著舉足輕重的作用。是一位頗具創(chuàng)造性的作曲家。是德國最偉大的音樂家、作曲家、鋼琴家、指揮家。維也納古典樂派代表人物之一,他與海頓、莫扎特一起被后人稱為“維也納三杰”。他和米開朗基羅、列夫·托爾斯泰的一生都經(jīng)歷了各種苦難坎坷,法國作家羅曼·羅蘭根據(jù)他們的人生寫成了《名人傳》。
沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ兀?756年1月27日-1791年12月5日),出生于神圣羅馬帝國時期的薩爾茲堡,是歐洲最偉大的古典主義音樂作曲家之一。35歲便英年早逝的莫扎特,留下的重要作品總括當(dāng)時所有的音樂類型。在鋼琴和小提琴相關(guān)的創(chuàng)作,他無疑是一個天份極高的藝術(shù)家,譜出的協(xié)奏曲、交響曲、奏鳴曲、小夜曲、嬉游曲等等成為后來古典音樂的主要形式,他同時也是歌劇方面的專家,他的成就至今不朽于時代的變遷。此外其作曲風(fēng)格同時兼具旋律及藝術(shù)性,悅耳開朗,令其作品地位足以與巴赫及貝多芬相提并論,亦能讓人感受到音樂由巴洛克時期轉(zhuǎn)向古典主義時期。其中以歌劇《費加羅的婚禮》、《唐璜》和《魔笛》最為杰出.《安魂曲》,《牧人王》他最有代表性的交響曲是他最后的三部,即降E大調(diào)、g小調(diào)和C大調(diào)交響曲。其中《降E大調(diào)第三十九交響曲》明朗愉快、充滿詩意;《g小調(diào)第四十交響曲》富有戲劇性,有海頓式的樂觀主義情緒,但在技法上又完全不同于海頓,被稱為莫扎特的“英雄”交響曲;《C大調(diào)第四十一交響曲》(通常被稱為《朱彼特》)宏偉豪邁、樂觀向上,預(yù)示了貝多芬的英雄性的交響曲的出現(xiàn)。莫扎特的交響曲(尤其是最后三首),是貝多芬之前的全部交響曲創(chuàng)作的最高成就。他的突出貢獻在于各樂章之間的主題之間的對比性。
弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦(1810─1849)波蘭作曲家、鋼琴家,肖邦1810年3月1日生于華沙近郊,父親是法國人,僑居華沙任中學(xué)法文教員,母親是波蘭人。肖邦從小就表現(xiàn)出非凡的藝術(shù)天賦,六歲開始學(xué)習(xí)音樂,7歲時就創(chuàng)作了波蘭舞曲,8歲登臺演出,不足20歲已出名。他是歷史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴作曲家之一,是波蘭音樂史上最重要的人物之一,是歐洲19世紀(jì)浪漫主義音樂的代表人物。肖邦一生的創(chuàng)作大多是鋼琴曲,被譽為“鋼琴詩人”。代表作品:《鋼琴協(xié)奏曲》,《敘事曲》
王洛賓(1913-1996)中國20世紀(jì)最負盛名的民族音樂家之一。籍貫北京。1934年畢業(yè)于北京師范大學(xué)音樂系。他1938年在蘭州改編了第一首新疆民歌《達坂城的姑娘》之后,便與西部民歌結(jié)下了不解之緣,并從此在大西北生活了近六十年(其間曾先后兩次入獄達十八年之久),將傳奇般的一生都獻給了西部民歌的創(chuàng)作和傳播事業(yè)。代表作品:在那遙遠的地方》,《半個月亮爬上來》,《達坂城的姑娘》
約翰·塞巴斯蒂安·巴赫(1685年3月21日-1750年7月28日),巴洛克時期的德國作曲家,杰出的管風(fēng)琴、小提琴、大鍵琴演奏家,同作曲家亨德爾和泰勒曼齊名。巴赫被普遍認為是音樂史上最重要的作曲家之一,他的創(chuàng)作使用了豐富的德國的音樂風(fēng)格和嫻熟的復(fù)調(diào)技巧。他的音樂集成了巴洛克音樂風(fēng)格的精華。并被尊稱為西方“現(xiàn)代音樂”之父,也是西方文化史上最重要的人物之一。代表作品:《勃蘭登堡協(xié)奏曲》,《馬太受難曲》,《b小調(diào)彌撒曲》等
弗朗茨·舒伯特(1797年1月31日-1828年11月19日)是奧地利作曲家,他是早期浪漫主義音樂的代表人物,也被認為是古典主義音樂的最后一位巨匠。代表作品:《魔王》、《鱒魚》、《菩提樹》、《美麗的磨坊少女》、《野玫瑰》、《流浪狗》(2首)、《普羅米修斯》、《致音樂》、《迷娘之歌》、《紡車旁的格雷欣》、《牧童的哀歌》、《戰(zhàn)斗中的祈禱》、《劍之歌》、《戰(zhàn)士之歌》等,主要有3部歌曲集:《美麗的磨坊少女》、《冬之旅》和《天鵝之歌》。
聶耳(1912-1935),原名聶守信,字子義(亦作紫藝),漢族,云南玉溪人。中國音樂家。他從小家境貧寒,對勞苦大眾有深厚的感情,他在有限的生命中創(chuàng)作了數(shù)十首革命歌曲,他的一系列作品,正是共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)的人民革命的產(chǎn)物。聶耳開辟了中國新音樂的道路,是中國無產(chǎn)階級革命音樂先驅(qū)。聶耳是中華人民共和國國歌《義勇軍進行曲》的作曲者。另外由趙丹主演的影片《聶耳》在1959年上映后也受到廣大觀眾的好評,這部電影是新中國第一部音樂傳記片。代表作品:《義勇軍進行曲》
約翰·塞巴斯蒂安·巴赫(Johann Sebastian Bach,1685年3月21日-1750年7月28日),巴洛克時期的德國作曲家,杰出的管風(fēng)琴、小提琴、大鍵琴演奏家,同作曲家亨德爾和泰勒曼齊名。巴赫被普遍認為是音樂史上最重要的作曲家之一,他的創(chuàng)作使用了豐富的德國的音樂風(fēng)格和嫻熟的復(fù)調(diào)技巧。他的音樂集成了巴洛克音樂風(fēng)格的精華。并被尊稱為西方“現(xiàn)代音樂”之父,也是西方文化史上最重要的人物之一。代表作品:《勃蘭登堡協(xié)奏曲》,《馬太受難曲》,《b小調(diào)彌撒曲》等
威廉·理查德·瓦格納(Wilhelm Richard Wagner,1813年5月22日-1883年2月13日),德國作曲家。他是德國歌劇史上一位舉足輕重的人物。前面承接莫扎特、貝多芬的歌劇傳統(tǒng),后面開啟了后浪漫主義歌劇作曲潮流,理查德·施特勞斯緊隨其后。同時,因為他在政治、宗教方面思想的復(fù)雜性,成為歐洲音樂史上最具爭議的人物。代表作品:《黎恩濟》《漂泊的荷蘭人》《湯豪舍》《羅恩格林》