第一篇：美術和作文的關系

美術和作文的關系

《義務教育小學美術課程標準》指出：教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯(lián)系, 與學生生活經驗的聯(lián)系, 培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。

美術和寫作都屬于藝術，都需要表現(xiàn)作者對現(xiàn)實世界的觀點、看法、感受，都需要深入盛、生活、了解生活，需要一顆敏感的心靈、善于觀察的眼睛，兩者唯一的區(qū)別是表現(xiàn)的方式不同：一個用線條、色彩，再現(xiàn)是藝術家的圖畫世界，一個用文字，帶給我們的是神奇的文學天地，兩者還時時融合，達芬奇密碼是一部小說，告訴了我們很多的美術知識和欣賞作品的知識，我們的美術欣賞教材，盡管一切都圍繞著美術作品，但基本上還是用文字傳輸對美術作文的獨特體驗和欣賞的不同角度。我們現(xiàn)今流行的繪本閱讀，圖文結合更說明兩者的關系非同一般。王維的詩中有畫，畫中有詩，更是美術和文章最佳結合的范例。打開我們常常閱讀的作品，一幅幅精美的配圖往往是閱讀中的快事。因此加強兩者的聯(lián)系十分必要。

1、美術學習為作文提供能力準備

發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力

感知覺是思維的必然前提。形象思維是一種重要的思維方式。在學校體系中，大多數(shù)課程都是建立在抽象符號的基礎上，而美術課程則更多地讓學生接觸實際事物和具體環(huán)境，有利于發(fā)展學生的感知能力，從而向思維提供豐富的營養(yǎng)。美術課程能逐步培養(yǎng)學生的形象思維能力，提高學生的綜合思維水平。

（1）、在美術上學會觀察

觀察是一種積極的了解、探索某事物的認識傾向和積極的活動傾向，帶有強烈的情緒色彩，是認知活動的動力來源。學習中的觀察能使學習任務變得積極、主動，從而獲得良好的學習效果。美術學習是離不開觀察的。課堂上教師應該教會學生觀察的方法，并結合課堂教學訓練學生的觀察能力，提高課堂教學效率。比如：教學寫生，讓孩子在校園內畫一棵樹、一朵花，先要學生明確觀察的方法，觀察的順序，要用眼睛看，還可以聞一聞，摸一摸，從不同的角度觀察，看有什么區(qū)別，盡量使用對比觀察法，在對比中把握寫生對象的特點，獲得對觀察對象的整體印象。觀察時一定要仔細，要認真體會觀察對象的每一個細微部分。只有經過這種感性的體驗，寫生時才胸有成竹，一幅幅線條流暢、內容豐富自然的寫生畫才能夠一氣呵成。

美術教材特別強調觀察，每一個單元的學習都和觀察密不可分。嶺南版《美術》教材第八冊，第一單元是大地與江海的樂章，欣賞齊白石的《蛙聲十里出清泉》，欣賞《黃河激流》等，要求認真觀察畫面內容，交流欣賞畫面的感受。第二單元：學習的好朋友，以學習用具為觀察對象，觀察時鐘、筆筒、書包等，了解各種物體由哪些基本的幾何形體組成，同一物體的不同角度有什么不同的特征，學會從不同的角度觀察物體，把握物體的特征。第三單元：神奇的小畫家，觀察自行車、摩托車，進行作品的變換，可以說每一單元的學習都需要學生掌握觀察方法，不斷提高觀察能力。

（2）、在美術課上學會表達

“欣賞·評述”是美術學習活動方式的四個學習領域之一，《小學美術課程標準》指出：學生應學會對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域。除了通過欣賞獲得審美感受之外，還應用語言、文字等表述自己對自然美和美術作品等視覺世界的感受、認識和理解。并結合不同年級，提出不同的欣賞評述要求。三四年級的要求是：觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。并建議：欣賞畫家創(chuàng)作的、學生感興趣的和易于理解的美術作品，對作品進行簡單的形式分析；以調查、匯報的方式，讓學生欣賞所在地區(qū)有特色的建筑，了解其藝術形式的特點和功能；欣賞情節(jié)性較強的中外美術作品，認識該類美術作品的特點；舉辦小型的展覽活動，向同學們介紹自己收集的美術作品或印刷

品。同時提出評介要求：能否用恰當?shù)脑~語、短句等表達自己對美術作品的感受。

顯然，在美術欣賞課上，學生如何表達自己對美術作品的感受是一項非常重要的訓練內容。小學生在美術欣賞課上首先要學會完整描述自己看到的內容，比如欣賞徐悲鴻的《群馬圖》，看到的畫面有幾匹馬，這些馬在做什么，各有什么不同，表述是要注意條理，語句注意完整。第二，適當介紹有關作者信息和創(chuàng)作背景，作者是誰，是一個怎樣的人，有什么過人之處，代表作品，他是怎么創(chuàng)作這幅畫的，別人是怎么看這幅畫的，這幅畫有什么價值等,不一定面面俱到，每次選一兩項學生了解清楚的內容作簡要的介紹。第三，談談自己對作品的感受，可以對照一下自己對馬的認識，自己畫馬會遇到的困難，自己看過的其他畫馬的作品，把意思說清楚，語言盡量規(guī)范。

（3）、在美術課上學會形象思維

美術本身就是一門藝術，就具有豐富的想象力，美術教師要在教學中充分利用教材，發(fā)揮兒童的想象力，讓他們再想象、再創(chuàng)造。偉大的教育家烏申斯基說過：強烈的活躍的想象是偉大智慧不可缺少的屬性。美術教學說到底是藝術教學，是展開想象的教學，想象激發(fā)學生的創(chuàng)造靈感，陶冶學生高尚的審美情操，完善人格，是每一個美術老師的職責。

為了培養(yǎng)學生的形象思維能力，老師往往創(chuàng)設情境，激活學生的形象思維和創(chuàng)新能力，帶學生到大自然中作畫，用線條和色彩表現(xiàn)自己獨特的感受，大膽聯(lián)想，畫出心中的美麗景象。而且展示學生作品，再現(xiàn)學生豐富的想象力，學生學習剪紙：克隆動物園，剪出了各種各樣的動物，把學生創(chuàng)作的“動物園”貼出來，同學欣賞評價借鑒，激發(fā)想象力和創(chuàng)新能力。

（4）、在美術課上學會做生活得有心人

美術是一門與生活聯(lián)系十分密切的學科，生活處處有美術，美術教學要貼近學生生活，開放學生美術學習活動的空間，引導學生從生活中認識美術、走進美術世界，讓美術豐富學生生活，這樣學生才能感受到美的真義，才能真正熱愛美術，并學會從生活中發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。新課程標準指出，美術教育主要是引導學生參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動樂趣。生活中的豆子、紙杯、報紙、沙子、螺絲釘、鋁管、燈泡，各種廢棄的物品，經過藝術家的簡單加工和巧妙構思，就變成了一件精美的藝術品。在這些藝術的創(chuàng)作中，最重要的是要熱愛生活，做生活得有心人。小學美術的一項重要學習內容就是設計·應用：嘗試不同工具，用身邊容易找到的各種媒材，通過看看、想想、畫畫、做做等方法進行簡單組合和裝飾；了解一些簡易的創(chuàng)意和手工制作的方法，進行簡單的設計和裝飾；了解一些簡單的創(chuàng)意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環(huán)境。嶺南版《美術》教材第八冊最后一單元就是設計小天地，編織樂園，站立的紙筒人，有趣的日用品，要求學生利用生活的常見的紙、紙筒、水杯，制成各種有趣的小物品：提籃、手袋、茶壺等，在這些設計中，學生身邊不值一提的小物件有了藝術價值，本該廢棄的東西有了生命的靈性，在老師的指導下，學生和這些毫不起眼的日常用品達成一種默契，有了快樂成功的聯(lián)系。

美術活動離不開生活，繪畫、設計首先源自生活，同時又是為了提升生活得品味，在繪畫、設計活動中，需要學生有一顆敏感的心靈，一顆善于發(fā)現(xiàn)美得眼睛，熱愛生活，從生活中挖掘繪畫、設計的素材，更好地裝點我們的生活。

2、美術生活提供豐富的作文素材

（1）、看圖作文：美術教材中有很多精美的插圖，每一幅插圖都是在老師的指導下欣賞，都提供了豐富的背景知識，都能讓我們產生豐富的聯(lián)想，我們在課堂還交流的觀察圖片的心得，我們對圖畫的認識飽滿。我們把看圖的內容寫成文章，比語文書上的看圖作文更有價值，更有話說。

（2）、美術童話：我們可以借助美術書上的作品展開聯(lián)想，深入到作品中，或者和名畫的作者進行超越時空的交流，或者深入畫面中，感受圖畫獨特的魅力，再現(xiàn)圖畫世界奇妙的世界，有一部電影叫《博物館的奇妙夜》就賦予每一件藝術品以生命；可以把教材中的學習內容用童話的方式表現(xiàn)出來，我們的美術教材也是充滿童話的氣息，看看單元學習的題目就覺得很有趣：《廚房交響曲》《克隆動物園》《蔬菜的童話》等。我們還可以將美術課老師講授的知識點用童話的方式表現(xiàn)出來，關于三原色的知識，關于色彩的知識，為了便于我們記憶，我們可以編織一個色彩的故事，把我們所學習的色彩知識融進去，讓紅色精靈自己的特長，說說自己在名畫中的表現(xiàn)等，你對色彩的知識越豐富，你寫起來就順手。

（3）、活動作文：美術課堂給我們提供了很多的活動內容，繪畫、寫生、制作、剪紙、涂色、雕刻等，每一項活動都值得我們好好記錄，是我們成長歷程中最鮮活的情景。每一次課堂活動，老師都要交代要求，同學個個急不可耐，躍躍欲試，活動中，我們認真參與，仔細對照老師的要求，一步一步完成任務，其間有困惑，有無奈，有泄氣，有興奮，有驚奇，每一個人的表現(xiàn)都不一樣，每一個的神態(tài)都不相同，你印象最深的細節(jié)是什么，它為什么吸引你。活動結果，誰表現(xiàn)好，好在那里，老師如何評價，你有什么感受。每一次認真記錄活動內容，你會發(fā)現(xiàn)，你參與活動的積極性更高了，活動的質量更好了，活動內容記得更清楚了，你學習美術的興趣更濃了。

（4）、記人敘事狀物：美術課本上有人物寫生、人物與環(huán)境等學習內容，學生一邊寫生一邊學會觀察人物的外貌、動作、神態(tài)，進而揣摩人物心理，把握人物在不同的場景中的不同行為方式，這是寫人文章的最好素材，涉及寫人訓練的各方面要求。課堂上同學的表現(xiàn)，一個專心畫畫的人，一個畫畫高手，我們班的小畫家等，只要有心，還可以寫出更多的記人文章；敘事題材包括名畫的故事、畫家的故事、課堂發(fā)生的精彩故事、有關美術學習的趣事、我們的學習過程等；狀物文章。小學生常見的是寫建筑、寫日常用品，我們在美術書上欣賞了世界上最雄偉的建筑、最別具一格的建筑，我們還畫了建筑，有了這些經歷，我們的建筑的寫法已經比較容易掌握了，而日常用品是我們設計制作的對象，我們觀察了書包，然后自己畫書包，再用廢舊材料制成自己喜愛的書包，通過這些活動，我們對書包有了很多的認識，甚至還給制作的書包配上過介紹的文字，再寫一篇關于書包的文章，肯定有東西可寫。

（5）、實用文：小學階段的實用文體包括：寫信、建議書、倡議書、感謝信等，美術作文同樣可以進行這些文體的訓練，寫信告訴同學最近美術課的收獲；對美術課學習提出自己的好建議，可以針對老師的教學，也可以針對同學的學習；我們有些同學不重視美術課，經常不帶書，不認真上課，寫一封倡議書，讓全班同學都積極行動起來，認真上好美術課；感謝的內容很多，常懷感恩之情，我們會發(fā)現(xiàn)要感謝畫家杰出的才華給我們留下寶貴的藝術作品，感謝同學的幫助，感謝老師的認真教學，感謝教材的編輯，感謝學校提供了很好的學習環(huán)境等。

3、作文讓學生重溫美術課的快樂

興趣是學習美術的基本動力之一。小學美術課程標準指出：“美術課程應充分發(fā)揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以活潑多樣的課程內容呈現(xiàn)形式和教學方式，激發(fā)學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度?！?/p>

興趣的核心要素是快樂。當某項活動充滿了快樂，它對學生也就具有了吸引力，這種吸引力也就會激發(fā)學生對之產生興趣。當這種興趣達到濃郁的黏性時，他的意志力也會相應提高，疲勞甚至艱苦也會感覺不到了。相反，如果學生在美術活動中感受不到學習的快樂，或學習結果即成功的快樂，也會導致意志消沉，從而使興趣消失。當美術課的精彩瞬間成為學生快樂的源泉，要進一步提高美術學習的興趣，最好的辦法是讓這種快樂成為永久的記憶，讓孩子興奮的心情不斷復制，那么用文字記錄曾經發(fā)生的一切是最好的選擇。

美術老師教學人物寫生畫，為了讓學生更好地理解人物特征，讓學生先玩“猜猜我是誰”的游戲，指名幾位同學蒙上眼睛，說出摸到同學的名字，然后再說說你是怎樣知道的。游戲

之后，教學生人物的特征，學生對人物特征的理解就更加深刻了。畫起來就更有興趣了，“學中玩”“玩中學”，寓教于樂，興趣盎然。課上完了，學生仍然熱烈討論上課的內容，交流彼此的感受，希望能多次體驗這樣生動活潑的上課形式。不妨讓學生把當時的情景記錄下來，一面回顧，一面整理學習內容，把精彩的細節(jié)放大，把快樂的影像定格，讓獨特的感受在文字間流淌，一節(jié)生動的美術課，引發(fā)高質量的敘寫，帶來另一次成功，成功的體驗更深。而成功和興趣是雙胞胎，成功，可以使人的需要不斷滿足，心情舒暢，精神愉快，興趣就易于形成和鞏固。因此學生的作文強化了成功的體驗，加深了美術學習的興趣。

4、作文提高美術課的學習效率

我們的美術教學往往是一堂結束后，學生拋之腦后，短時的興奮瞬間轉移，剛學的知識要點和繪畫技能，缺乏必要的強化，很快又全部還給老師。腦科學研究證明：當我們和別人分享學習內容或者立即運用所學知識，學習效果最好，對學習信息的保持率達90%，所以研究者提出一個適于腦的學習策略：通過書寫增強理解。書寫可以作為一種改進思考的工具，屬于精細復述，要求學生澄清、梳理、表達他們所學的知識。（腦的功能——將研究結果應用于課堂實踐 【美】Patricia Wolfe 著北京師范大學“認知神經科學與學習”國家重點實驗室 腦科學與教育應用研究中心。中國輕工業(yè)出版社2005年6月第一版p141）這一策略也是更好的教學策略。當美術老師帶領孩子學習《美麗的荷塘》（嶺南版小學美術第七冊第十二課），和學生一起欣賞齊白石的《荷花》，圓篷似的的荷葉，怒放的荷花，濃艷的色彩，潑辣的筆法，生氣勃勃，興味盎然，一切都是美的享受。在老師指導下，學生自由表達觀畫的感受，結合自己看荷花的經驗和對畫家的了解，說說畫家畫畫的故事，用筆的特點，色彩的對比，情感的表現(xiàn)。然后讓學生為齊白石的《荷花》配上一段文字，或者寫一段欣賞《荷花》文章，學習畫家突出重點，強化特征，大膽對比的表現(xiàn)手法，遷移到自己的繪畫中，遷移到自己的文章寫作中，一舉三得。既學會了欣賞，明白了畫荷花的要求，而且寫出精彩的文章，強化了學習內容。

5、作文提高學生的審美能力

美術課作為審美教育的一種形式，是進行美育的基本途徑，而審美教育則是美術課的目的。審美教育不僅僅是美術知識和技法的傳授，更多的是學生欣賞美、感受美、培養(yǎng)美的情趣、提高素養(yǎng)、陶冶情操、促進人格完善的過程。學生在課堂欣賞美術作品，參與形式多樣的美術活動，獲得基本的美術知識和技法，從而學會欣賞美、評價美、創(chuàng)造美，而寫作在于把你對美的感受、認識、評價、設想通過文字表現(xiàn)出來，讓別人了解你對美的看法、評判標準，讓老師知道你的審美層次以便更好的針對性教學。

作品欣賞和評述是美術課四大學習內容之一。“多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想像，進行比較。教師不要急于用簡單的講解代替學生的感悟和認識，而應當通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，努力提高他們的審美情趣?！弊寣W生美術名作，引導學生對美術作品認真地進行理性分析，作出自己的判斷，學會美術評論，增加對美的感受力、鑒賞力。在欣賞一幅美術作品時，讓學生觀察畫面中運用不同粗細的線條、不同風格的筆觸、不同感覺的色塊、不同質感的物體，研究它們會給作品帶來什么效果。這樣把學習技能技巧的層面提高到審美文化的層面上來，增強了學生對美的事物的感受和對美好生活的追求的熱情，能夠體驗到作品的深刻內涵和精湛的技藝。而美術作品本身所蘊含的審美情趣、審美理想更潛在的感染學生，潛移默化地把學生引向自然，走近生活，知、情、意、行方面得到全面發(fā)展。在學生的美術欣賞和評述中，寫作扮演著極其重要的角色，正是通過寫作，欣賞和評述才落到實處，才能讓每個同學都能參與，正是從這個意義上說，作文提高了學生的審美能力。

第二篇：美術和作文的關系

美術和作文的關系

《義務教育小學美術課程標準》指出：教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯(lián)系, 與學生生活經驗的聯(lián)系, 培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。

美術和寫作都屬于藝術，都需要表現(xiàn)作者對現(xiàn)實世界的觀點、看法、感受，都需要深入盛、生活、了解生活，需要一顆敏感的心靈、善于觀察的眼睛，兩者唯一的區(qū)別是表現(xiàn)的方式不同：一個用線條、色彩，再現(xiàn)是藝術家的圖畫世界，一個用文字，帶給我們的是神奇的文學天地，兩者還時時融合，達芬奇密碼是一部小說，告訴了我們很多的美術知識和欣賞作品的知識，我們的美術欣賞教材，盡管一切都圍繞著美術作品，但基本上還是用文字傳輸對美術作文的獨特體驗和欣賞的不同角度。我們現(xiàn)今流行的繪本閱讀，圖文結合更說明兩者的關系非同一般。王維的詩中有畫，畫中有詩，更是美術和文章最佳結合的范例。打開我們常常閱讀的作品，一幅幅精美的配圖往往是閱讀中的快事。因此加強兩者的聯(lián)系十分必要。

1、美術學習為作文提供能力準備

發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力

感知覺是思維的必然前提。形象思維是一種重要的思維方式。在學校體系中，大多數(shù)課程都是建立在抽象符號的基礎上，而美術課程則更多地讓學生接觸實際事物和具體環(huán)境，有利于發(fā)展學生的感知能力，從而向思維提供豐富的營養(yǎng)。美術課程能逐步培養(yǎng)學生的形象思維能力，提高學生的綜合思維水平。

（1）、在美術上學會觀察

觀察是一種積極的了解、探索某事物的認識傾向和積極的活動傾向，帶有強烈的情緒色彩，是認知活動的動力來源。學習中的觀察能使學習任務變得積極、主動，從而獲得良好的學習效果。美術學習是離不開觀察的。課堂上教師應該教會學生觀察的方法，并結合課堂教學訓練學生的觀察能力，提高課堂教學效率。比如：教學寫生，讓孩子在校園內畫一棵樹、一朵花，先要學生明確觀察的方法，觀察的順序，要用眼睛看，還可以聞一聞，摸一摸，從不同的角度觀察，看有什么區(qū)別，盡量使用對比觀察法，在對比中把握寫生對象的特點，獲得對觀察對象的整體印象。觀察時一定要仔細，要認真體會觀察對象的每一個細微部分。只有經過這種感性的體驗，寫生時才胸有成竹，一幅幅線條流暢、內容豐富自然的寫生畫才能夠一氣呵成。

美術教材特別強調觀察，每一個單元的學習都和觀察密不可分。嶺南版《美術》教材第八冊，第一單元是大地與江海的樂章，欣賞齊白石的《蛙聲十里出清泉》，欣賞《黃河激流》等，要求認真觀察畫面內容，交流欣賞畫面的感受。第二單元：學習的好朋友，以學習用具為觀察對象，觀察時鐘、筆筒、書包等，了解各種物體由哪些基本的幾何形體組成，同一物體的不同角度有什么不同的特征，學會從不同的角度觀察物體，把握物體的特征。第三單元：神奇的小畫家，觀察自行車、摩托車，進行作品的變換，可以說每一單元的學習都需要學生掌握觀察方法，不斷提高觀察能力。

（2）、在美術課上學會表達

“欣賞·評述”是美術學習活動方式的四個學習領域之一，《小學美術課程標準》指出：學生應學會對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域。除了通過欣賞獲得審美感受之外，還應用語言、文字等表述自己對自然美和美術作品等視覺世界的感受、認識和理解。并結合不同年級，提出不同的欣賞評述要求。三四年級的要求是：觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。并建議：欣賞畫家創(chuàng)作的、學生感興趣的和易于理解的美術作品，對作品進行簡單的形式分析；以調查、匯報的方式，讓學生欣賞所在地區(qū)有特色的建筑，了解其藝術形式的特點和功能；欣賞情節(jié)性較強的中外美術作品，認識該類美術作品的特點；舉辦小型的展覽活動，向同學們介紹自己收集的美術作品或印刷品。同時提出評介要求：能否用恰當?shù)脑~語、短句等表達自己對美術作品的感受。

顯然，在美術欣賞課上，學生如何表達自己對美術作品的感受是一項非常重要的訓練內容。小學生在美術欣賞課上首先要學會完整描述自己看到的內容，比如欣賞徐悲鴻的《群馬圖》，看到的畫面有幾匹馬，這些馬在做什么，各有什么不同，表述是要注意條理，語句注意完整。第二，適當介紹有關作者信息和創(chuàng)作背景，作者是誰，是一個怎樣的人，有什么過人之處，代表作品，他是怎么創(chuàng)作這幅畫的，別人是怎么看這幅畫的，這幅畫有什么價值等,不一定面面俱到，每次選一兩項學生了解清楚的內容作簡要的介紹。第三，談談自己對作品的感受，可以對照一下自己對馬的認識，自己畫馬會遇到的困難，自己看過的其他畫馬的作品，把意思說清楚，語言盡量規(guī)范。

（3）、在美術課上學會形象思維 美術本身就是一門藝術，就具有豐富的想象力，美術教師要在教學中充分利用教材，發(fā)揮兒童的想象力，讓他們再想象、再創(chuàng)造。偉大的教育家烏申斯基說過：強烈的活躍的想象是偉大智慧不可缺少的屬性。美術教學說到底是藝術教學，是展開想象的教學，想象激發(fā)學生的創(chuàng)造靈感，陶冶學生高尚的審美情操，完善人格，是每一個美術老師的職責。

為了培養(yǎng)學生的形象思維能力，老師往往創(chuàng)設情境，激活學生的形象思維和創(chuàng)新能力，帶學生到大自然中作畫，用線條和色彩表現(xiàn)自己獨特的感受，大膽聯(lián)想，畫出心中的美麗景象。而且展示學生作品，再現(xiàn)學生豐富的想象力，學生學習剪紙：克隆動物園，剪出了各種各樣的動物，把學生創(chuàng)作的“動物園”貼出來，同學欣賞評價借鑒，激發(fā)想象力和創(chuàng)新能力。

（4）、在美術課上學會做生活得有心人

美術是一門與生活聯(lián)系十分密切的學科，生活處處有美術，美術教學要貼近學生生活，開放學生美術學習活動的空間，引導學生從生活中認識美術、走進美術世界，讓美術豐富學生生活，這樣學生才能感受到美的真義，才能真正熱愛美術，并學會從生活中發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。新課程標準指出，美術教育主要是引導學生參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動樂趣。生活中的豆子、紙杯、報紙、沙子、螺絲釘、鋁管、燈泡，各種廢棄的物品，經過藝術家的簡單加工和巧妙構思，就變成了一件精美的藝術品。在這些藝術的創(chuàng)作中，最重要的是要熱愛生活，做生活得有心人。小學美術的一項重要學習內容就是設計·應用：嘗試不同工具，用身邊容易找到的各種媒材，通過看看、想想、畫畫、做做等方法進行簡單組合和裝飾；了解一些簡易的創(chuàng)意和手工制作的方法，進行簡單的設計和裝飾；了解一些簡單的創(chuàng)意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環(huán)境。嶺南版《美術》教材第八冊最后一單元就是設計小天地，編織樂園，站立的紙筒人，有趣的日用品，要求學生利用生活的常見的紙、紙筒、水杯，制成各種有趣的小物品：提籃、手袋、茶壺等，在這些設計中，學生身邊不值一提的小物件有了藝術價值，本該廢棄的東西有了生命的靈性，在老師的指導下，學生和這些毫不起眼的日常用品達成一種默契，有了快樂成功的聯(lián)系。

美術活動離不開生活，繪畫、設計首先源自生活，同時又是為了提升生活得品味，在繪畫、設計活動中，需要學生有一顆敏感的心靈，一顆善于發(fā)現(xiàn)美得眼睛，熱愛生活，從生活中挖掘繪畫、設計的素材，更好地裝點我們的生活。

2、美術生活提供豐富的作文素材（1）、看圖作文：美術教材中有很多精美的插圖，每一幅插圖都是在老師的指導下欣賞，都提供了豐富的背景知識，都能讓我們產生豐富的聯(lián)想，我們在課堂還交流的觀察圖片的心得，我們對圖畫的認識飽滿。我們把看圖的內容寫成文章，比語文書上的看圖作文更有價值，更有話說。

（2）、美術童話：我們可以借助美術書上的作品展開聯(lián)想，深入到作品中，或者和名畫的作者進行超越時空的交流，或者深入畫面中，感受圖畫獨特的魅力，再現(xiàn)圖畫世界奇妙的世界，有一部電影叫《博物館的奇妙夜》就賦予每一件藝術品以生命；可以把教材中的學習內容用童話的方式表現(xiàn)出來，我們的美術教材也是充滿童話的氣息，看看單元學習的題目就覺得很有趣：《廚房交響曲》《克隆動物園》《蔬菜的童話》等。我們還可以將美術課老師講授的知識點用童話的方式表現(xiàn)出來，關于三原色的知識，關于色彩的知識，為了便于我們記憶，我們可以編織一個色彩的故事，把我們所學習的色彩知識融進去，讓紅色精靈自己的特長，說說自己在名畫中的表現(xiàn)等，你對色彩的知識越豐富，你寫起來就順手。

（3）、活動作文：美術課堂給我們提供了很多的活動內容，繪畫、寫生、制作、剪紙、涂色、雕刻等，每一項活動都值得我們好好記錄，是我們成長歷程中最鮮活的情景。每一次課堂活動，老師都要交代要求，同學個個急不可耐，躍躍欲試，活動中，我們認真參與，仔細對照老師的要求，一步一步完成任務，其間有困惑，有無奈，有泄氣，有興奮，有驚奇，每一個人的表現(xiàn)都不一樣，每一個的神態(tài)都不相同，你印象最深的細節(jié)是什么，它為什么吸引你?；顒咏Y果，誰表現(xiàn)好，好在那里，老師如何評價，你有什么感受。每一次認真記錄活動內容，你會發(fā)現(xiàn)，你參與活動的積極性更高了，活動的質量更好了，活動內容記得更清楚了，你學習美術的興趣更濃了。

（4）、記人敘事狀物：美術課本上有人物寫生、人物與環(huán)境等學習內容，學生一邊寫生一邊學會觀察人物的外貌、動作、神態(tài)，進而揣摩人物心理，把握人物在不同的場景中的不同行為方式，這是寫人文章的最好素材，涉及寫人訓練的各方面要求。課堂上同學的表現(xiàn)，一個專心畫畫的人，一個畫畫高手，我們班的小畫家等，只要有心，還可以寫出更多的記人文章；敘事題材包括名畫的故事、畫家的故事、課堂發(fā)生的精彩故事、有關美術學習的趣事、我們的學習過程等；狀物文章。小學生常見的是寫建筑、寫日常用品，我們在美術書上欣賞了世界上最雄偉的建筑、最別具一格的建筑，我們還畫了建筑，有了這些經歷，我們的建筑的寫法已經比較容易掌握了，而日常用品是我們設計制作的對象，我們觀察了書包，然后自己畫書包，再用廢舊材料制成自己喜愛的書包，通過這些活動，我們對書包有了很多的認識，甚至還給制作的書包配上過介紹的文字，再寫一篇關于書包的文章，肯定有東西可寫。

（5）、實用文：小學階段的實用文體包括：寫信、建議書、倡議書、感謝信等，美術作文同樣可以進行這些文體的訓練，寫信告訴同學最近美術課的收獲；對美術課學習提出自己的好建議，可以針對老師的教學，也可以針對同學的學習；我們有些同學不重視美術課，經常不帶書，不認真上課，寫一封倡議書，讓全班同學都積極行動起來，認真上好美術課；感謝的內容很多，常懷感恩之情，我們會發(fā)現(xiàn)要感謝畫家杰出的才華給我們留下寶貴的藝術作品，感謝同學的幫助，感謝老師的認真教學，感謝教材的編輯，感謝學校提供了很好的學習環(huán)境等。

3、作文讓學生重溫美術課的快樂

興趣是學習美術的基本動力之一。小學美術課程標準指出：“美術課程應充分發(fā)揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以活潑多樣的課程內容呈現(xiàn)形式和教學方式，激發(fā)學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度?！?/p>

興趣的核心要素是快樂。當某項活動充滿了快樂，它對學生也就具有了吸引力，這種吸引力也就會激發(fā)學生對之產生興趣。當這種興趣達到濃郁的黏性時，他的意志力也會相應提高，疲勞甚至艱苦也會感覺不到了。相反，如果學生在美術活動中感受不到學習的快樂，或學習結果即成功的快樂，也會導致意志消沉，從而使興趣消失。當美術課的精彩瞬間成為學生快樂的源泉，要進一步提高美術學習的興趣，最好的辦法是讓這種快樂成為永久的記憶，讓孩子興奮的心情不斷復制，那么用文字記錄曾經發(fā)生的一切是最好的選擇。

美術老師教學人物寫生畫，為了讓學生更好地理解人物特征，讓學生先玩“猜猜我是誰”的游戲，指名幾位同學蒙上眼睛，說出摸到同學的名字，然后再說說你是怎樣知道的。游戲之后，教學生人物的特征，學生對人物特征的理解就更加深刻了。畫起來就更有興趣了，“學中玩”“玩中學”，寓教于樂，興趣盎然。課上完了，學生仍然熱烈討論上課的內容，交流彼此的感受，希望能多次體驗這樣生動活潑的上課形式。不妨讓學生把當時的情景記錄下來，一面回顧，一面整理學習內容，把精彩的細節(jié)放大，把快樂的影像定格，讓獨特的感受在文字間流淌，一節(jié)生動的美術課，引發(fā)高質量的敘寫，帶來另一次成功，成功的體驗更深。而成功和興趣是雙胞胎，成功，可以使人的需要不斷滿足，心情舒暢，精神愉快，興趣就易于形成和鞏固。因此學生的作文強化了成功的體驗，加深了美術學習的興趣。

4、作文提高美術課的學習效率

我們的美術教學往往是一堂結束后，學生拋之腦后，短時的興奮瞬間轉移，剛學的知識要點和繪畫技能，缺乏必要的強化，很快又全部還給老師。腦科學研究證明：當我們和別人分享學習內容或者立即運用所學知識，學習效果最好，對學習信息的保持率達90%，所以研究者提出一個適于腦的學習策略：通過書寫增強理解。書寫可以作為一種改進思考的工具，屬于精細復述，要求學生澄清、梳理、表達他們所學的知識。（腦的功能——將研究結果應用于課堂實踐 【美】Patricia Wolfe 著北京師范大學“認知神經科學與學習”國家重點實驗室 腦科學與教育應用研究中心。中國輕工業(yè)出版社2005年6月第一版p141）這一策略也是更好的教學策略。當美術老師帶領孩子學習《美麗的荷塘》（嶺南版小學美術第七冊第十二課），和學生一起欣賞齊白石的《荷花》，圓篷似的的荷葉，怒放的荷花，濃艷的色彩，潑辣的筆法，生氣勃勃，興味盎然，一切都是美的享受。在老師指導下，學生自由表達觀畫的感受，結合自己看荷花的經驗和對畫家的了解，說說畫家畫畫的故事，用筆的特點，色彩的對比，情感的表現(xiàn)。然后讓學生為齊白石的《荷花》配上一段文字，或者寫一段欣賞《荷花》文章，學習畫家突出重點，強化特征，大膽對比的表現(xiàn)手法，遷移到自己的繪畫中，遷移到自己的文章寫作中，一舉三得。既學會了欣賞，明白了畫荷花的要求，而且寫出精彩的文章，強化了學習內容。

5、作文提高學生的審美能力

美術課作為審美教育的一種形式，是進行美育的基本途徑，而審美教育則是美術課的目的。審美教育不僅僅是美術知識和技法的傳授，更多的是學生欣賞美、感受美、培養(yǎng)美的情趣、提高素養(yǎng)、陶冶情操、促進人格完善的過程。學生在課堂欣賞美術作品，參與形式多樣的美術活動，獲得基本的美術知識和技法，從而學會欣賞美、評價美、創(chuàng)造美，而寫作在于把你對美的感受、認識、評價、設想通過文字表現(xiàn)出來，讓別人了解你對美的看法、評判標準，讓老師知道你的審美層次以便更好的針對性教學。作品欣賞和評述是美術課四大學習內容之一?！岸嘟o學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想像，進行比較。教師不要急于用簡單的講解代替學生的感悟和認識，而應當通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，努力提高他們的審美情趣?！弊寣W生美術名作，引導學生對美術作品認真地進行理性分析，作出自己的判斷，學會美術評論，增加對美的感受力、鑒賞力。在欣賞一幅美術作品時，讓學生觀察畫面中運用不同粗細的線條、不同風格的筆觸、不同感覺的色塊、不同質感的物體，研究它們會給作品帶來什么效果。這樣把學習技能技巧的層面提高到審美文化的層面上來，增強了學生對美的事物的感受和對美好生活的追求的熱情，能夠體驗到作品的深刻內涵和精湛的技藝。而美術作品本身所蘊含的審美情趣、審美理想更潛在的感染學生，潛移默化地把學生引向自然，走近生活，知、情、意、行方面得到全面發(fā)展。在學生的美術欣賞和評述中，寫作扮演著極其重要的角色，正是通過寫作，欣賞和評述才落到實處，才能讓每個同學都能參與，正是從這個意義上說，作文提高了學生的審美能力。

一、課題的提出

我們之所以提出“音樂教學模式與課程價值的適切性研究”這一課題，主要是基于這樣幾個方面的原因：

一是音樂課程以其“審美體驗價值、創(chuàng)造性發(fā)展價值、社會交往價值以及文化傳承價值”賦予了學科教學以綜合的價值體系，音樂教學的改革路向也應當沿著這一價值趨勢而努力。的確，音樂課程本身也在綜合化的改進中不斷探索，音樂教學的藝術性在增強，而且藝術學科的成功設置，更在根本上使音樂課程得以在更廣的價值領域內延展。但是，對于教師的教學實踐來說，是寄望于課程設置與編寫的逐步綜合，還是更多地以教學過程為載體而打破單學科的相對封閉狀態(tài)呢？這是教師在自己每一天的音樂教學中不得不思考的問題。

二是從音樂本身來看，音樂是一門藝術，藝術構成美，從音樂與美學的本質來看，音樂教學的實踐過程也就是人的藝術感受過程。而感覺論美學則認為：“凡是與人的感覺、感性或情感有關的，不論其是否美，都可以進入美學，成為美學的研究對象?！备杏X構成美學體驗。因此，音樂與美有著內在的本質聯(lián)系。然而，當前的音樂教學恰恰缺少了美的體驗和感受，使得音樂教學中的審美體驗、情感激蕩表面化，音樂無法真實作用于學生的心智，這樣，音樂教學的本質功能喪失了?；貧w審美，回歸學生的生活，回歸學生真實的情感體驗，也就是回歸價值，這是基礎教育階段音樂教學的必由之路。

三是從文化層面上來看，“建構主義認為，學習活動不是由教師向學生傳遞知識，而是學生根據外在信息，通過自己的背景知識，建構自己知識的過程?！弊鳛橐魳穼W科的教學，知識并不能夠成為主要的問題，精神層面的需要更為關鍵。因此，具有更多的學生自主建構的空間，應當明確的是，學生的建構并不是知識，而是通過有意識、有選擇性的學習來實現(xiàn)自身素養(yǎng)的提高。學生的藝術素養(yǎng)怎樣形成？人類豐富的文化藝術遺產應如何讓學生接受？這都要求課堂教學的本身要具有文化藝術品位，要有豐富的人文底蘊，使置身其中的學生自然而神入到文化藝術的陶冶過程中，實現(xiàn)自身對文化藝術的建構與積淀。

四是從音樂教學的道德涵化上來看。當前學校道德教育發(fā)展突出體現(xiàn)了這樣的一些特點：①基礎性，這是德育走向現(xiàn)實發(fā)展的必由之路，從理念到內容、方法的選擇以回歸基礎為根本；②主體性，人是德育之本，學校德育要實現(xiàn)的是人的幸福的教化，而不是德育條目的傳承；③民族性，越是在全球化的背景之下，民族的傳統(tǒng)美德越顯得彌足珍貴，德育的尋根尤其必要；④引領性，建立在學生體驗方式上的德育策略不是灌輸，而是引領；⑤建構性，核心價值觀不可忽視，但是學生的獨特的生命體驗，自身的內省也要被賦予道德的內涵。音樂的價值如此豐富。

為此，我們提出，進行“音樂教學模式與課程價值的適切性研究”，結合課程標準提出的關于音樂課程的“審美體驗價值、創(chuàng)造性發(fā)展價值、社會交往價值以及文化傳承價值”，研究并尋求與之相適應的教學模式，真正實現(xiàn)音樂教學的價值功能，為臨沂市音樂教學，特別是臨沂市農村學校的音樂教學提供可操作的系列實踐依據。

二、課題內涵的界定

“音樂教學模式與課程價值的適切性研究”這一課題涉及“教學模式”、“課程價值”、“適切性”這三個核心概念。

（一）關于“教學模式”

事實上，無論從何種意義上來說，教學模式都是必須要堅持的，而且是必須要重視的。對此，我們的觀點是：教學需要模式，但關鍵在于要科學把握教學模式的內涵，并結合音樂教學實際進行深入的研究、選擇與應用；我們反對的是將課堂教學推向“模式化”的傾向。應當說，“教學模式”問題是一個古老的問題，它的產生可以追溯到孔子的授課思想。然而，隨著時代的變遷與發(fā)展，教學模式也在不斷更新著內涵并被賦予不同的特征。直到1972年，美國學者喬伊斯（B·Joyce）和威爾（M·Weil）的《教學模式》一書出版，標志著“教學模式”研究已經發(fā)展成為一種系統(tǒng)的教學理論，并開始真正為人們所重視。當前，我國教育界關于教學模式的界定有許多觀點，眾多專家、學者包括很多教師都從不同的角度給出了“教學模式”的概念。其中，黃甫全教授所給出的定義為：“教學模式就是在某一教學思想和教學原理的指導下，圍繞某一主題，為實現(xiàn)教學目標而形成的相對穩(wěn)定的規(guī)范化教學程序和操作體系?！边@里也毋庸諱言，作為一種教學結構、程序、過程或范型的教學模式觀的確是有其狹窄的局限性一面，在許多領域特別是在教師的課堂教學創(chuàng)新實踐中，非常容易造成理解或操作上的“模式化”問題。這是需要我們應當有著清醒地認識的。我們的觀點是：教學模式應當是一整套方法論體系、特定的教學模式會構成特定的教學環(huán)境、教學模式即學習模式，會成為學生學習的依據。

（二）關于“課程價值”

“課程價值”的基本界定在于音樂課程標準中的關于音樂教學的“審美體驗價值、創(chuàng)造性發(fā)展價值、社會交往價值以及文化傳承價值”?？梢哉f，無論是“審美體驗價值”、“創(chuàng)造性發(fā)展價值”、“社會交往價值”還是“文化傳承價值”，都是與學生的人生相互關聯(lián)的，這些價值的基本內涵在音樂課程標準中已有述及，我們更應從學生的整體生命的幸福發(fā)展來把握其價值。學生幸福的人生的重要標志就是藝術化的生活。豐子愷說：“有生即有情，有情即有藝術。故藝術非?？疲巳怂灸?；藝術無專家，人人皆生知也?！边@種生而知之的藝術顯然是人生的至境，帶領學生走向藝術的審美人生是教育的重要職責。而學生藝術素養(yǎng)的積淀也不是幾個音樂興趣小組所能夠解決的，立足于課題，立足于經典的熏陶與引領，才是學生發(fā)展的綜合之路。當學生都會哼《大長今》《披著羊皮的狼》，而不知《將軍令》《流水》為何物時，可以說，音樂教學正在失去它的作用，已經被學生所拋棄。有外國的音樂家說：“音樂是精神的食糧。”我們也可以說：“音樂是精神的家園。”所以說，音樂教學要從這四個方面來逐條落實其價值。

（三）關于“適切性”

簡而言之，“適切性”就是要適應并契合某種需要，對于本課題來說，也就是我們的音樂教學模式要真正適應并符合音樂教學的價值功能。構建起一套具有音樂價值特色的教學模式體系?？梢泽w現(xiàn)在這樣三個方面：（1）拓展音樂教學模式的內涵，使教學模式具有了多重價值取向，讓其功能更完整地凸現(xiàn)出來，因而具備更強的理論與實踐價值。（2）使教學模式的研究有更為開放、廣闊的思維空間。構建教學模式不是簡單地形成一套教學程序，然后驗證一下便結束，而是要以系統(tǒng)的方法論觀點出發(fā)，結合音樂課程的“審美體驗價值、創(chuàng)造性發(fā)展價值、社會交往價值以及文化傳承價值”，由理論到方法、策略、過程、評價、結構等各個方面均形成相互呼應的整體，真正具備模式的功效。（3）“適切性”意味著教師在學習和運用各種教學模式時，應當遵循一個標準，一個相對綜合的原則，從理論高度出發(fā)，然后落實到教學操作程序上。

三、本課題研究的假說與目標

我們認為，教育以塑造人格以改變人類的生活為理想追求，人類生活的美好境界在于以藝術的方式來雕琢人生，生活一種藝術品位。藝術化的生活是一種全身心、整體情感投入的有責任的生活，在占有藝術而超脫藝術的過程中的一種生活態(tài)度、生活體驗。藝術的生活來自于音樂，更來自于課堂教學的音樂涵化。我們可以通過構建四大類體現(xiàn)音樂課程的“審美體驗價值、創(chuàng)造性發(fā)展價值、社會交往價值以及文化傳承價值”的教學模式，來幫助學生生成藝術素養(yǎng)，奠基美好人格，鍛造求真、向善、唯美的良好精神境界，進而提升學生的藝術素質與音樂藝術實踐能力，提升學生的審美素養(yǎng)，為造就具有完美人格的高素質藝術人才奠基。

具體目標如下：

1、構建體現(xiàn)“審美體驗價值”的“音樂美學化教學模式”，以美的情境、美的教學場來引領學生的審美體驗。

2、構建體現(xiàn)“創(chuàng)造性發(fā)展價值”的“活動建構音樂教學模式”，通過豐富多彩的音樂教學活動提升學生的創(chuàng)造潛能。

3、構建體現(xiàn)“社會交往價值”的“社區(qū)（鄉(xiāng)村）大音樂教學網模式”，通過溝通課本音樂與民間音樂的聯(lián)系，讓音樂成為學生社會交往的平臺。

4、構建體現(xiàn)“文化傳承價值”的“詩情畫意音樂教學模式”，通過優(yōu)化音樂課堂的文化氛圍實現(xiàn)學生音樂素養(yǎng)與文化涵化的同步生成。

5、通過上述教學模式的構建，為音樂教學的價值研究提供卓有成效的成果體系。

6、綜合生成學生的藝術素養(yǎng)，奠基美好人格，鍛造求真、向善、唯美的良好精神境界，進而提升學生的藝術素質與音樂藝術實踐能力，提升學生的審美素養(yǎng)，為造就具有完美人格的高素質藝術人才奠基。

7、在臨沂市打造一批覆蓋城區(qū)、縣區(qū)、農村的優(yōu)秀音樂教學示范學校，培養(yǎng)一批具有專業(yè)素養(yǎng)的音樂教師隊伍。

四、本課題研究的理論基礎

（一）“全人教育”理論對本課題的支持

課堂教學應該滿足學生整體發(fā)展的需要，這是“全人教育”論對課堂教學的指導思想，基于生命關懷的“全人教育”體現(xiàn)在課堂教學中，主要在于四個統(tǒng)一的實現(xiàn)：一是教與學的統(tǒng)一，課堂教學不能只見教師的教，不見學生的學。二是知識與方法的統(tǒng)一，課堂教學不能只見知識不見能力。三是認知與情感的統(tǒng)一，課堂教學不能只見知識不見人。四是體驗與內化的統(tǒng)一，課堂教學不能只見一般的說教，不見學生發(fā)展的系統(tǒng)生成。張志勇研究員進一步強調：學生情感、態(tài)度、價值觀的教育再也不能停留在穿靴戴帽式的一般說教上，再也不能游離于課堂教學過程之外，只在課堂教學的最后進行直白的告訴式教育。學生的一般發(fā)展必須在活動體驗的基礎上及時得到系統(tǒng)內化。沒有活動過程中的體驗做基礎，情感、態(tài)度、價值觀的教育不可能取得實效；沒有在體驗基礎上的系統(tǒng)內化，情感、態(tài)度、價值觀的教育不可能真正促進學生的發(fā)展?！耙魳方虒W模式與課程價值的適切性研究”恰恰體現(xiàn)了這四個統(tǒng)一，是音樂教學的必然選擇。

（二）人的全面發(fā)展理論是本課題價值的理論支撐

馬克思主義關于人的全面發(fā)展的理論，是在分析資本主義社會的生產方式，是對社會分工與社會歷史發(fā)展的規(guī)律的揭示中形成的。其思想的核心在于“自然歷史賦予人的各種潛能素質的充分發(fā)揮；人的個性的豐富完滿；人的歷史發(fā)展的必然歸宿?！睆倪@三層意義上來理解，我們不難看出“人的全面發(fā)展”的理論導向。人的全面發(fā)展無疑指人的思想道德、科學文化、情感意志、智力水平、身體素質、心理水平、認識觀點等各個方面的共同發(fā)展，在不同的時期，包括宏觀的人類社會歷史時期，也包括學生所處的生活環(huán)境，在各種不同的時期，學生獲得的發(fā)展也不相同。如果教師的思想建立在傳統(tǒng)專制性的教育教學觀念基礎上，即使他努力為學生的全面發(fā)展服務，也是收效甚微，學生的全面發(fā)展既需要具體教學方式、方法的轉變，更需要教育、教學環(huán)境的宏觀變革。馬克思主義認為，只有在未來共產主義社會里，人的全面發(fā)展的理想才能實現(xiàn)，教師在教學中當然無力于為學生創(chuàng)造共產主義般的社會生產關系環(huán)境，但我們認識到這樣的基本觀點后，就可以從為學生營造發(fā)展的環(huán)境入手為學生的全面發(fā)展奠基。首先，課堂教學過程必須是一個民主、平等的過程，正由于“音樂教學模式與課程價值的適切性研究”深入認識并吸收了馬克思主義關于人的全面發(fā)展理論作指導，才得以創(chuàng)造性地提出諸多教學模式的理念和方法，引領課堂教學沿著理性思維的軌道前進。

五、本課題研究的特點

（一）實現(xiàn)中小學音樂教育的基礎性

我們認為，所謂“基礎教育”，音樂教學的宗旨理應是為青少年學生的終身學習、工作與生活等諸方面的可持續(xù)發(fā)展而打下堅實的基礎。其內涵既包括學生對音樂知識、音樂技能的認知與把握，更關注學生良好的學習興趣、行為習慣等情意基礎的形成；它既要為學生思維水平、學習能力等智力因素的培養(yǎng)提供保證，更要為學生的情感、個性等非智力因素的形成和發(fā)展發(fā)揮作用。

（二）發(fā)揮教學的主體性

如果我們從音樂教學的實踐層面上來判斷學生主體性是否得到了充分發(fā)揮，大致應從以下幾點入手：一是學生能夠自覺、積極、主動、平等地參與音樂教學活動，并且參與的方式多樣化，而不是被動、消極地進行認識和實踐；二是學生擁有對學習對象進行選擇的權利和能力，并進行優(yōu)化組合，而不是一味地機械接受和平均用力；三是學生能對學習活動進行自我調控，并主動尋求合作伙伴，既有競爭也有合作，而不是孤傲或自卑；四是學生能夠獨立地思考與學習，敢于突破常規(guī)，有所超越，積極展現(xiàn)并發(fā)展自己的個性，具有獨立性和競爭性，而不是單純地依賴別人或盲目的向別人看齊；五是學生能積極地參與學習評價，包括自我評價、評價他人和對師生評價的再評價等。另一方面，在教學活動過程中，教師的主體性則應主要表現(xiàn)在：一是能夠積極主動地去了解學生，掌握“學情”；二是能夠準確把握和深入分析音樂教材的精髓，并對包括音樂教科書在內的豐富的教學資源進行有效的二度開發(fā)；三是能夠以高度的創(chuàng)新精神為指導來整體規(guī)劃教學活動，并為此而設計出具有創(chuàng)意的、可操作性的、體現(xiàn)時代特點的有效教學方略；四是在課堂上能夠準確把握音樂教學因素之間的存在和交互關系，實現(xiàn)主體之間的有機轉換和交互合作；五是能夠切實幫助學生實現(xiàn)其主體地位，自覺將課堂的“中心”讓位于學生，盡可能地讓學生“唱主角”，有效地為學生主體的所有學習需求服務，等等。

（三）體現(xiàn)學生音樂素養(yǎng)的建構性

在建構主義的教學模式下，“教師不再是知識的灌輸者，應該是教學環(huán)境的設計者、學生學習的組織者和指導者、課程的開發(fā)者、意義建構的合作者和促進者、知識的管理者，是學生的學術顧問，教師要從前臺退到幕后，從‘演員’轉變?yōu)椤畬а荨?，并且特別強調學生學習環(huán)境的創(chuàng)設和學習方式的轉變。與此相呼應，音樂教學過程并不是學生被動地接受知識的過程，而是積極地主動建構知識、自我發(fā)展和不斷創(chuàng)新的過程。從音樂教學操作層面來看，要創(chuàng)設適宜學生自我建構知識與發(fā)展的音樂教學情境，教師就應當要盡力激發(fā)學生學習的主動性和積極性，為學生提供多樣化的信息來源，并注意保護學生的學習熱情，有意識地將教學的中心地位向學生轉移。學生則應當體現(xiàn)出強烈的好奇心和積極主動的探究、學習欲；學習興趣濃厚，能夠全身心地投入學習，并逐漸學會自我調節(jié)和控制學習過程；在學習過程中思維方式靈活，能夠運用多種手段，主動與學習伙伴進行合作與信息交流，達到相互提高的目的；另外，還要具有較強的獨立意識，能夠以個性化的眼光對待自己的學習成果與經驗，等等。

（四）體現(xiàn)音樂教學價值的情感性

所謂的音樂教學價值的“情感”，不僅是指學生的學習興趣、學習熱情、學習動機等，更是指學生的內心體驗和心靈世界的豐富。我們知道，音樂教學的真正意蘊和樂趣，乃是潛藏在學生生命成長的幸福體驗之中的。應當要讓學生深切感受到音樂學習活動的無窮樂趣和參與音樂學習活動的成就感與愉悅感，體驗到音樂課堂教學的意義和價值，享受到音樂課堂生活所帶來的“幸福感”。

（五）實現(xiàn)學生的必須的發(fā)展性

要使學生在課堂上充分張揚自我、展示自我，獲得積極的創(chuàng)造樂趣和情感體驗，使學生的人格能夠得到持續(xù)不斷地健康發(fā)展和完善。應以綜合生成學生的藝術素養(yǎng)，奠基美好人格，鍛造求真、向善、唯美的良好精神境界，進而提升學生的藝術素質與音樂藝術實踐能力，提升學生的審美素養(yǎng)，為造就具有完美人格的高素質藝術人才奠基；在模式取向上應以構建高度體現(xiàn)學生主體性的、著眼于“生本”的多樣化的音樂教學方法、途徑和模式群為基本追求。這樣，才有可能真正使我們的音樂教學充滿生命的陽光和律動著生生不息的活力。

六、本課題研究的內容

“教學模式”的研究應體現(xiàn)九大要素，即：理論指導、主題、目標、程序、師生組合和互動、策略、內容、條件、評價，本課題切入點較小，從其內涵和外延來看，涉及到的只是音樂課程價值與音樂教學模式的促進關系。但本著小課題求深、求新的科研原則，在本課題的研究中，我們也是賦予了研究以多元的實施層次，深入研究并挖掘音樂教學模式的不同層次，典型研究與整體推進同步，將課題研究直接定位于臨沂市中小學音樂教學發(fā)展的視野之下，具體研究內容包括：

（一）體現(xiàn)“審美體驗價值”的“音樂美學化教學模式”研究

教學過程同時也是一個審美過程，而作為音樂教學核心因素的“情感”，也與審美有著密不可分的聯(lián)系。如何體驗、如何投入學習過程，這是需要教師的不斷指導的。正由于音樂情感與審美心理的密切關系，學生的生命體驗便具備了審美性的特征，建立在這樣的認識基礎上的教學，則突出強調審美價值的再現(xiàn)。

我們將構建并完善“音樂美學化教學模式”的相關的教學流程，擬定一定的教學方法和策略。進行“音樂美學化教學模式”的基本組織形式研究、“音樂美學化教學模式”的實踐策略研究、“音樂美學化教學模式”的案例研究等。

（二）體現(xiàn)“創(chuàng)造性發(fā)展價值”的“活動建構音樂教學模式”研究

“活動建構音樂教學模式”就是師生在音樂教學過程中，要充分重視音樂“活動”在學生知識掌握與一般發(fā)展中的作用，把“活動”看作是學生建構知識與能力發(fā)展的基礎。我們所說的音樂活動，既包括心理活動，也包括身體活動；既包括精神實踐活動，也包括物質實踐活動。但是鑒于傳統(tǒng)音樂教學中，片面重視以師生口耳相傳為主要形式的心理的、精神的活動，應更加重視身體的、物質的外部音樂操作性實踐活動。

我們將構建并完善“活動建構音樂教學模式”的相關的教學流程，擬定一定的教學方法和策略。進行“活動建構音樂教學模式”的基本組織形式研究、“活動建構音樂教學模式”的實踐策略研究、“活動建構音樂教學模式”的案例研究等。

（三）體現(xiàn)“社會交往價值”的“社區(qū)（鄉(xiāng)村）大音樂教學網模式”研究

“社區(qū)（鄉(xiāng)村）大音樂教學網模式”是我們的特色之一，從課堂教學的場所看，它是課外活動與課內教學相結合統(tǒng)一，是大課堂教學觀的充分體現(xiàn)。我們把“社區(qū)（鄉(xiāng)村）大音樂教學網模式”定義為：基于音樂實踐活動之上的社區(qū)（鄉(xiāng)村）拓展性課堂教學過程，從學?！敖淌摇边@個小課堂，走向家庭、社會、自然這個大課堂，實現(xiàn)音樂間接知識與音樂直接知識、課內學習與課外實踐、知識掌握與全面發(fā)展的統(tǒng)一，讓學生以音樂為載體實現(xiàn)自身的社會交往的發(fā)展。

我們將構建并完善“社區(qū)（鄉(xiāng)村）大音樂教學網模式”的相關的教學流程，擬定一定的教學方法和策略。進行“社區(qū)（鄉(xiāng)村）大音樂教學網模式”的基本組織形式研究、“社區(qū)（鄉(xiāng)村）大音樂教學網模式”的實踐策略研究、“社區(qū)（鄉(xiāng)村）大音樂教學網模式”的案例研究等。

（四）構建體現(xiàn)“文化傳承價值”的“詩情畫意音樂教學模式”研究

以多元文化的整合、審美與道德的整合、藝術與生活的整合等策略，突出學生藝術氣質、創(chuàng)新素養(yǎng)、人格品質的養(yǎng)育，創(chuàng)造性地構建“詩情畫意音樂教學模式”，該模式強調音樂教學的多元文化語境，指音樂教學與語文、美術、品德與生活、品德與社會等其他學科和藝術形式的整合，組織有文化品位的綜合的音樂課。

我們將構建并完善“詩情畫意音樂教學模式”的相關的教學流程，擬定一定的教學方法和策略。進行“詩情畫意的音樂教學模式”的基本組織形式研究、“詩情畫意的音樂課堂”教學模式的實踐策略研究、“詩情畫意的音樂課堂”教學模式的案例研究等。

七、研究方法和技術路線

本課題以行動研究法進行宏觀統(tǒng)整，并與實證性研究相結合。四個分課題的研究將結合具體的研究內容采用教育實驗法、個案研究法、理論研究法、教育觀察法、文獻研究法等多種方法共同進行。本項目研究立足行動、講求實效。選取個案，跟蹤典型學校。每2年為一個周期，大約跟蹤1—3個周期，全部完成用2-6年的時間。全方位觀測所研究的課題，立足實證，通過案例來進行具體的思考、分析。講求研究的前瞻性與科學性。

本課題研究以行動研究為主，著眼于“問題解決”，采用“調查問題——分析原因——構建模式——實驗驗證——評估改進和完善”的研究思路。具體行動方式是：

一是選點。以縣區(qū)為單位選定實驗學校，采取雙向選擇的策略，在全市選擇一批學校，并對學校音樂教師進行培訓并參與課題研究。

二是跟蹤。選擇多所實驗學校跟蹤對比研究，我們選擇的臨沂市的城區(qū)、縣區(qū)、鄉(xiāng)村學校若干進行研究。

三是診斷與分析。是在實驗學校中開展音樂教學情況診斷，采取調查問卷、測試、訪談等多種形式，針對音樂教學的價值缺失問題進行分析、反思，查找原因，分析問題形成的因素，研究解決問題的策略與方法。然后組織實施新策略，在上述過程中，所有項目及實驗學校要解放思想、拓寬研究思路，從不同渠道收集信息資料，并且在交流共享中實現(xiàn)思想與實踐的綜合建構。同時提倡交叉、支持跨項目研究。研究過程采用分工負責與綜合協(xié)調相結合的方法，各子課題建立各自的學術秘書，分工負責，重大問題由課題領導小組協(xié)調，統(tǒng)一決策，統(tǒng)一安排，以解決課題研究中遇到的困難和阻力。

八、研究的時間和步驟

在總體規(guī)劃研究過程的基礎上，本項目將在每年4月中旬的第一個星期

五、10月中旬的第一個星期五進行集中，每次集合2-3天時間，舉行總課題研討交流沙龍。進行集中研究與交流。

階段一：2007年。進行課題的規(guī)劃，以及子課題的申報、重大招標課題的確立，研究方法的培訓等。全面啟動“音樂教學模式與課程價值的適切性研究”。

階段二：2008年1月——8月。對重點課題進行即時性的監(jiān)控，并著力發(fā)現(xiàn)新的研究典型，在局部微調的前提下，確定并完善各個實驗學校的課題方案，在8月的總課題（或分課題）研究沙龍中進行確認并進行研究。

階段三：2008年9月——2009年2月。整體研究實施階段，分課題組在總課題組的帶領下，深入實驗學校，強化過程管理，規(guī)范研究過程，以生成相應的研究成果。

階段四：2009年2月——2009年10月。課題總結階段，推出系列成果，構建“音樂教學模式與課程價值的適切性研究”書系。

九、本課題研究的預期成果

（一）核心成果

構建體現(xiàn)音樂課程價值的教學模式提下、提升以學生藝術素質為中心的綜合素質、在臨沂市培養(yǎng)走向全省乃至全國的優(yōu)秀音樂教師。

十一、課題實施的保障機制

1、學習先行，理論支撐。要加強理論學習，學習內容應以音樂教育理論為主，有重點地研讀教育專家關于音樂教學理論與實踐的成果以及教師科研方法，以此指導具體的教學實踐，促進自身研究品位與實踐水平的提升。

2、明確思路，循序漸進。為最終構建具有普適性的研究成果，我們將圍繞一點做深做透后再進行拓展，不貪多求快。

3、加強調研，持續(xù)推進。要通過問卷調查、訪談調研、中期評估等方式加強宏觀和微觀的調控，針對關鍵問題和難點問題，邀請專家對課題工作給予建設性的技術跟蹤指導；通過數(shù)據測查、學生觀察、調查問卷等方式，獲取真實、客觀、豐富的信息；根據信息開發(fā)不確定性中存在的發(fā)展可能性，以積極的態(tài)度生成新的發(fā)展性因素，形成課題研究的持續(xù)推進態(tài)勢。

4、搭建平臺，活動助推。為了提高課題研究質效，課題組將通過召開課題工作會議、組織和開展相關活動等措施來具體推進課題研究工作。

第三篇：葉圣陶談作文和數(shù)學、美術、英文的關系

葉圣陶談作文和數(shù)學、美術、英文的關系

(2013-12-25 10:07:43)轉載▼

標簽：

分類： 學科作文研究 回事

小孩

背后

文句

于各種

教育

題記：我們一向重視文章，重視文科的學習，古代的科舉考試，基本上是一篇文章定終身。但也因為如此，只重視文字，只重視修辭，沒有思想，沒有內涵，導致我們制造了世界上最多的文字垃圾，我們的語文教學費了大量的時間和精力，卻沒有收到好的效果。學生越學越不愿意學，作文越寫越害怕寫。為什么這樣，播的是龍種，收獲的卻是跳蚤？

其一個重要的原因就是割裂學科的聯(lián)系，為文而文，只能為文害文。

《文心》是葉圣陶夏丏尊上世紀三十年代的關于讀書和作文的書，用故事的體裁來介紹關于語文的全體知識，包括學法，把抽象的學習和日常的生活結合一起，深入淺出，至今讀來，也是令人茅塞頓開，覺得我們語文教學中的問題，其實早在80年前，已經有了答案。我一直思考的學科作文教學，實際上，在葉老和夏老的書中，有了清晰的說法。

《文心》第十八章題目是：左右逢源。意思是各科的學習是相通的，學寫作和學數(shù)學、美術、英語是相互關聯(lián)的。故事由偏科說起，先談數(shù)學和作文的關系。文中舉了一個數(shù)學應用題的例子，說明學好了數(shù)學，邏輯思維增強，寫作自然有條理。數(shù)學問題的解答和寫作論述也是密切相關的。畫畫的方法也是作文的方法，畫畫的內容也是作文的內容，描寫景物的文章本身就是寫生畫。接翻譯來練習作文，以此了解各國文化和語言習慣，是最切實的學習方法。如果各科都能這樣學習，也即用寫作的方式來學習，不但各科成績不至于太壞，國文的成績也一定更有進步。

作文和數(shù)學、美術、英文的關系

節(jié)選自《文心》第十八章

左右逢源

榆關失陷的惡消息，隨著二十二年(1933)的新年俱來。樂華在不到一星期的陽歷年假中，仍日日到學校里。有時參與抗日會的工作，有時在閱報室里看報，有時找?guī)熡颜勗挕Ｋ诜拍昙偾皫兹战拥礁赣H從四川寄來的信，說“學校停閉，薪水無著，戰(zhàn)事稍平靜，就要回到家里來”。又說，“下學期的學費無法籌措，到不得已的時候，只好叫你輟學了?！贝送膺€帶說有許多關于自學的話。他自己早知道不能長在學校求學的，自接到父親這信，知道離開學校的日期說不定就在眼前了，對于學校不禁越加戀戀起來。

有一天下午，樂華到學校里來，想和王先生談談。走到王先生的房間里，見志青、慧修、振宇、復初都在那里，王先生正在和他們談說什么。樂華略作招呼后，坐在室隅的椅上默然靜聽。

“樂華，你來得正好。我正在和志青、慧修他們說用功不可偏重呢。中學校所施的是普通教育，各種科目都是必要而有關聯(lián)的，一般中學生往往有偏重某一科目的毛病，因為對于某一科有興味，就把其余的各科放棄不顧。據我所知，現(xiàn)在各校學生中自命為文學家，而對于算學、圖畫、理化等科漠不關心的人很多。這是很不對的。文字只是發(fā)表思想感情的工具，思想感情須從各方面收得，只偏重了文字，結果文字也就空而無實。你們對于國文總算是肯用功的了，不知對于別種功課怎樣？ 我很不放心?！蓖跸壬蛑鴺啡A說，意思似想叫樂華明白方才的話題。

樂華點頭不做聲，只注視其余諸人。畢竟是志青先開口：

“我們對于別的科目，也都很有興味。各位先生似乎都知道我們是用心于文字的，他們教授功課的時候往往和國文關聯(lián)了來解釋。譬如教算學的沈先生，他常叫我們著眼于問題的要點，叫我們注意于推理的步驟。

“有一回，他指定一個例題臨時叫我在黑板上演算，那個題目我牢牢記得，是這樣：‘某學生每日上午7時25分由家到校上課，有一日每分鐘走50步，距上課尚有7分鐘；有一日每分鐘只走35步，上課遲到5分鐘：求學校上課的時間?！乙粫r著忙，想不出頭緒來，只是執(zhí)了粉筆對著黑板發(fā)呆。沈先生見我算不出，就叫我回到座位上，一壁在黑板上寫一壁說道：‘兩次所走速度的差是每分鐘15步，兩次所走的時間的差是12分鐘。把這兩點關聯(lián)了想，每分鐘少走15 步，就遲到12分鐘。假定這學生在走得慢的那一天，在上課前7分鐘中途把腳停止了，那么離學校還有12個35步，就是420 步。這420步是因每分鐘少走15步積下來的，所以他到上課前7分鐘所走的時間是以15除420，得28，就是28分鐘。他是7 時25分出門的，走了28分鐘，距上課還有7分鐘，所以上課的時間是7點60分，就是8點鐘?！唤浬蛳壬倪@樣地剖析，我就很明白了。

“沈先生又說：‘題目的要旨是叫你求出上課的時間，這好比文章里的中心思想；題目中所擺出的條件，如7時25分開始出門，每分鐘走50步或35步，距上課尚有7分鐘或遲到5分鐘等，好比作文時可使用的材料。有了中心思想，有了材料，不一定就能寫得出文章。第一步先須把材料分別選擇，尋出材料與材料的關系，使成為若干組，某組材料該怎樣用，用在何時何地，非自己仔細布置不可。捉住了中心思想，將材料從正面反面旁面多方運用，不可專固執(zhí)著一方面。方才所說的“假定這學生在上課前7分鐘中途把腳停止”的想法，可以作反面用材料的方法。’我聽他的話，幾乎忘記了他在教算學，自己在算學教室中了?！?“沈先生是通曉文章的理法的人，他所寫的文章就很精密，我曾在雜志上見到過。算學是鍛煉思考力的學科，沈先生的這番話，在作論說文的時候是很可應用的。算學書上的文學，雖說枯燥無味，但正確細密，實為別科書籍所不及，科學的文字應以此為模范才好?！€有別的科目呢？”王先生把話頭急轉了向，眼光朝其余的人四射。

慧修見沒人發(fā)言，就說道：

“像志青方才所講的情形，我們在圖畫課上也常有。我于圖畫一向不甚感興味，自從這學期李先生來教授以后，漸漸感到興味了。

“李先生講解圖畫的理法，用各種事物來比喻，把文章作解說的時候尤多。有一次，他講繪畫的背景，就借了文章來說明。他說，‘背景的功用，在乎借了周圍的環(huán)境把事物襯托，使事物的情味表現(xiàn)得更明顯。你們不是讀過“風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還”的古歌嗎？這二句中，第一句就是下一句的背景，在“風蕭蕭兮易水寒”的情景之下與一個壯士長別，一種悲壯蒼涼的情味就現(xiàn)出來了。小說之中，憑空寫境的文字很多，對于其中人物的行動，常發(fā)生著有力的效果?！都t樓夢》中于寫黛玉的死時，不是兼寫著瀟湘館的竹聲與空中的雨聲等等嗎？’被他這么一說，我不但懂得繪畫上背景的重要，連文章的鑒賞力也增加了許多了。他講構圖方法的時候，也用文章中結構來譬喻解釋，兼說到主、賓，正干、旁枝等等的法則。最妙的是他說文章有遠近法。有一日，他教授遠近法，就了繪畫作過種種說明以后，還恐我們不懂，再用文章來作例證。他先在黑板上速寫一株柳樹，柳枝垂下的地方畫一個月亮，又題‘月上柳梢頭’五個字。說道：‘遠近法是因了遠近而變更物體大小高低的法則。照常識講，月比柳樹要高得多，可是柳樹離人近的時候，可以比月亮高。這句詞句，是合于遠近法的。東坡有一句詩，叫作“接天蓮葉無窮碧”，蓮葉可以接天，如果不用遠近法來解釋，就不可通。此外如“水天相接” 等類，也是應用著遠近法的文句。這種文句在描寫景物的文章中最多。描寫景物的文章本身就是寫生畫，所不同的只是繪畫用形象色彩寫，文章用文字寫而已?！医鼇韺τ趫D畫愿努力練習，如果成績過得去，將來竟想人美術學校呢。我們讀英文也都大家用著功，——復初，這請你來說給王先生聽吧。你是在我們一級里面英文成績最好的?！?/p>

慧修這樣結束了自己的話，同時又預定好了以后的話題。

“李先生把作寫景文和狀物文的訣竅教了你們了。文章與繪畫，共通的方面原很多?？上也粫L畫，不能在國文中附帶授給你們以繪畫的知識，使你們得到聯(lián)絡的印證?！獜统?，你來講學習英文的情形吧。”

王先生說時露著笑容，似乎他恐學生學習偏重的憂慮已消去了。

復初因慧修方才說他是全級中英文成績最好，認為是揶揄他，正紅了臉對慧修注視。及聽到王先生叫他講，就說道：

“我不承認我是全級中英文成績最好的，我們這里幾個人，英文的能力各有不同。振宇生字記憶得最多，慧修會話很流利，樂華文法極熟，志青發(fā)音很正確。我一向只是捧了書死讀，比較注意的是翻譯一方面。張先生教英文，于發(fā)音講解以外，更顧到英文與國語的比較。他解釋一句句子，先依照了原文的構造，說出一句話，再把這一句話改成中國人日常所說的話。譬如說，他教‘a mountain，a horse，a pen’的時候，先解釋道：‘一山，一馬，一筆?！^而再補充道：‘一座山，一匹馬，一支筆?！獭甀 am a teacher，he is a boy，has the boy a father?’的時候，先解釋道：‘我是一個先生，他是一個小孩，這小孩有一個父親嗎？’繼而再補充道：‘我是先生，他是小孩，這小孩有父親嗎？’他常對我們說，‘一國的語言，自有一國語言的構造習慣，英文和國語的構造與習慣不同，讀英文時，須仔細互相比較。翻成國語，要適合國語的構造與習慣才妥當。在英文的習慣上，可以說“這小孩有一個父親嗎？”在國語的習慣上，卻不該說“這小孩有一個父親嗎？”該說“這小孩有父親嗎？因為依照中國人說話的習慣是這樣?！幸淮?，他在讀本中摘出一句‘A camel must be killed’的句子來叫我們翻譯。有一個人說‘一匹駱駝應該被殺，’他搖頭說不像中國話，別一個人說，‘一匹駱駝該殺，’他沉吟了一會，似乎還不以為然。后來有一個人起來說‘非殺一匹駱駝不可’，他才點頭。又有一 次，他叫我們翻譯一句‘It is a bad habit to speak ill of another behind his back’，有的說，‘這是一個不好的習慣，說別人的壞話，在他背后。’有的說，‘這是不好的習慣，背后說別人的壞話?！家詾椴缓?。結果譯成‘背后說別人的壞話，這是不好的習慣’，才算討論完畢。張先生教授英文，原是各方面都顧到的，我的注意卻在這一方面。我近來自己做著一種功夫，就是把英文讀本中的文字，一課一課地來譯。每譯一課，自己默誦改竄。要想意義不背原文，而又像中國話，真困難呢。” “哦，你在做這步功夫！怪不得你近來作文比前好了?！蓖跸壬为務f?！皩W習外國語的時候，能這樣留心審察比較，對于本國語的理解也就有進步。哥德曾說，‘不懂外國語的，對于本國語也只能懂得一半?！璺g來練習作文，是最切實的方法。我也想在作文課中叫你們試作幾次翻譯呢?！銈儗τ诟鞣N科目都能這樣地學習，那么不但各科成績都不至過壞，國文科的成績也一定更會有進步。我聽了你們的話，已很安心了?！?/p>

正午就有雪意的天空，到傍晚果然飛起雪來了。玻璃窗上已粘綴著許多飄來的雪花。門房送進新到的上海報來。

“天氣不好。大家早些回去吧。這樣的天氣，不知東北的義勇軍在冰天雪地中怎樣地掙扎著??！”王先生望著窗外感慨地說，同時把報紙翻開來看。樂華今天本想把自己的情形告訴王先生的。進來以后，只是默然地坐了聽同學們談說，等著適當?shù)臋C會。后來聽到王先生這嘆聲，也不禁感從中來，覺得自己的輟學，算不得什么一回事。即與志青等大家退了出來。

第四篇：平面設計與美術功底的關系

平面設計與美術功底的關系？平面設計培訓原創(chuàng)教程

在全國各地,培訓機構如雨后春筍,其中電腦培訓機構中,平面設計專業(yè)基本上每個培訓機構都有.但教學的內容卻是千差萬別.很多的的培訓機構的教學內容都是電腦軟件,一說起平面設計,很多人第一反應是這樣那樣如coreldraw,photoshop.illustrator之類的軟件學習,但實際上,我們應該這樣學嗎? 平面設計,它是企業(yè)形象識別系統(tǒng)的一個分支:VI,即視覺形象識別系統(tǒng)(大體上等于我們平常所說的廣告設計)的一個分支,(前些時間看到有個培訓機構關于平面設計的介紹,他們說平面設計包括廣告設計,這是一個根本的錯誤.廣告設計的內容極為廣泛,它有視頻廣告,網絡廣告等等,而平面設計只是廣告設計的一個分支,它基本上是指印刷在紙張或者其它平面材料上的圖像廣告),對一平面設計而言,首先我們強調的是設計,然后是平面上的設計,作為一個設計師,他的設計能力是第一位的,大家覺得學好幾個軟件就可以做到設計能力的提高嗎? 在幾十年甚至一百多年前,遠至幾千年前,就已經有平面廣告出現(xiàn)了.但當時有電腦嗎?有軟件嗎?沒有,人們當時的平面廣告都是用手畫的,包括筆者初學廣告設計時更多時用手繪廣告的,然后,當電腦興起,出現(xiàn)了非常多的繪圖軟件如coreldraw.illustrator,quarkxpress等,這時候,人們才用電腦軟件來取代手繪實現(xiàn)廣告,為的是什么?量產,速度而已,而廣告的本質還是在于手繪,在于廣告理念的精確掌握,在于美感的培養(yǎng).而不是在于軟件你用得有多熟悉.所以,大家應該知道,平面設計,首先是設計,而藝術類設計的前提是美術功底!一個沒有美術功底的平面設計師,他做這行是不能做得很好的,這也就是我們經常會聽到好多的平面設計師抱怨,這行不好做,工資不高,累,實際上,一個美術功底深厚的真正的平面設計師,工資是非常高而且工作輕松的.在這里我們要強調的是,平面設計培訓不能本末倒置,軟件只是設計的工具,手繪才是設計師的重點.美術功底,只能靠自己多花時間畫畫,學習習近平面設計培訓相關的美術知識,如:素描,(這是任何一個平面設計師必備的基本功底,否則你連圖片處理也做不好.),色彩(這也是平面設計師必備的功底,色彩是第一視覺語言,人們看廣告,永遠不會喜歡一個色彩搭配混亂的畫面的),平面構成,色彩構成等等.(有些培訓機構的教學內容里也有美術課,有有這些課程,但連畫室都沒有的培訓機構,如何教美術的?)然后,我們還得學習相關的排版設計的知識,比如文字的排版方式,圖片的排版方式,字的大小,字體,字形等等,圖案的搭配,這都是一個平面設計學習者必學的東西。

總而言之,你想做一個成功的平面廣告設計師,必須打好堅實的美術基礎,否則,你只能做一個用人家的作品來拼拼湊湊做作品的平庸的平面設計師.大家選擇平面設計教學機構時,首先應該注意的是美術課程的分量,是不是有專業(yè)的美術畫室.一個沒有專業(yè)美術培訓課程的平面設計培訓機構,不算是真正的平面設計培訓機構.

第五篇：美術教學和信息技術的關系之初探

美術教學和信息技術的關系之初探

九年義務教育初中美術課程進行了新的改革和突破，進一步的明確美術教學的方向性，這有效的為教師提出新的美術素質教學培養(yǎng)指向，激發(fā)學生靈動的學習熱情，在廣泛的情景和知識完整體系中讓學生認識了美術，培養(yǎng)其創(chuàng)新開拓精神和獨立審美能力整合出了思路，更有利于教師大膽求新，走出自己的科學、合理、有效的教學之路來。

信息技術教育具有獨到的優(yōu)勢，我們如將其與美術教育相整合，便更多的豐富于美術教育，沖擊學生的思維和分析方式，使學生能嘗試各種工具、材料進行學習，豐富學生視覺，增添審美體驗，它不僅有利于增長樂趣、培養(yǎng)興趣，也能持久的奠定秘書語言和表達方式、方法，提高審美情操和個人修養(yǎng)、完善健全人格，并全面推進了素質教育的戰(zhàn)略實施。

美術是造型藝術、視覺感受藝術、特點是可視性，整合信息技術后，由此向多元化發(fā)展，可利用的資源增加，學生感受不斷加深，使學生愛學，教師更好教，滿足了學生個性的健康發(fā)展和表現(xiàn)，開發(fā)智力和思維的不斷促進，何樂不為？

一、利用信息技術教學，學生可容入學習的全過程，這時主體性發(fā)揮學生可自行學習和欣賞，教師全程引導，有利于學生提高欣賞評述能力。如九年級上冊第一單元中國美術的輝煌歷程于文化價值一課，大量出現(xiàn)了古代美術作品，教師就可以引導學生學會網上瀏覽不同時代的中國古代美術作品的圖片、文字、視頻等，并學會收藏自己喜歡的作品，反復欣賞，體會，結合個人語言，文字等方式表達自己學習后的感受，這樣更加能達到欣賞評述能力的有效培養(yǎng)。

二、初中美術每冊都有設計類單元知識，注重的是讓學生動手自主完成作品，這時信息技術就可以幫助學生按要求完成設計作品。如制作高樓大廈的立體模型手工藝品，我們可以拍攝或找到一些相關建筑的圖片或視頻錄像進行欣賞和分析，再利用物質性材料和技法，圍繞主題要求進行創(chuàng)意，制作用于美化生活空間。在電腦繪畫軟件中設置不同的特效處理功能，豐富圖像圖形的效果，進一步來沖擊學生視野，給他們創(chuàng)造趣味性的美術空間，讓學生樂于來參與、積極的投入，使學生在不同的基礎能力上，互相促進、互相影響，提高審美、設計和計算機知識的能力。

三、“造型·表現(xiàn)”的美術學習也可利用信息技術?！靶抡n標”要求培養(yǎng)和提高學生自主表現(xiàn)和大膽創(chuàng)新能力，教師可以多制作一些動畫式的繪畫階梯課件，其中多插入聲音、視頻、投影、音樂等，以確保學生在聲像同步、豐富多彩的藝術世界的情景里產生興趣，發(fā)展美術構思和創(chuàng)造能力。信息技術中可以反復對美術應用工具進行效果示范，教師在電腦上作畫示范要比現(xiàn)實中示范更加有效率，更加直觀一些，在發(fā)展學生的藝術感覺上非常適用。

四、綜合實踐能力是新課程改革要突破的重、難點，是構建綜合素質教育的“腳手架”，它是將美術教學與別科所涉及的內容相互聯(lián)系起來，信息技術的整合為其打開了便捷的學習途徑，大大的強化了美術教育綜合實踐的可實施性，電腦美術的博大內容良好的促進了美術教育綜合性知識配合，使學習領域由原先獨立的“內流湖”變成現(xiàn)在貫通的“外流湖”。

另外，教師可以根據不同年級、不同班級學生的整體學風和教學內容，制作出生動的必要性教學課件，以豐富整體的教學活動。學生在電腦繪畫的過程中增進理解和分析，并結合包括別科的知識內容，開拓綜合性選擇學習。學校各部門、組織可以聯(lián)系學生，集體或分組進行制作實用的圖片，文字制品，將所學的美術內容變成公共所需的東西。學生利用課外時間可以自學電腦或請老師、父母、同學幫助自己提高電腦操作水平，不斷鞏固知識，最后形成個人自主研究學習的良好習慣。

教學應該借一切可以利用的資源，美術教學與信息技術的結合實現(xiàn)了美術教師多年的夢想，達到了方便、生動、多元的立體式美術教學新模式，它的整合使廣大師生耳目一新，從而更加積極的投身于工作和學習中，為教師提供了豐富的資源，使課堂效率得以提高，增加了課堂密度；為學生開拓了更多的認知領域和外部刺激，發(fā)散了學生的思維。所以在信息化發(fā)展的今天，我們堅信美術教育定會更好的面向未來，健康的向前發(fā)展！

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美術教學和信息技術的關系之初探

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