第一篇：電影《紅菱艷》觀后感

《紅菱艷》觀后有感

上周有幸觀看了一部奧斯卡經(jīng)典的影片《紅菱艷》，這部英國影片是罕見的、能將舞蹈語匯天衣無縫地融入電影語匯的作品，也是芭蕾舞愛好者的最愛。影片有大段的舞臺(tái)表演，但因?yàn)樘幚硎址▽?shí)在高超，非但一點(diǎn)不枯燥，反而對(duì)門外漢也能產(chǎn)生吸引力。女主角妙曼的舞姿、攝影和美工的豐富想像力尤其值得稱道。

本片在當(dāng)時(shí)，被列為1948年十部優(yōu)秀影片之一，并獲得21屆奧斯卡最佳彩色片美術(shù)指導(dǎo)和最佳戲劇片電影音樂獎(jiǎng)。

本片的女主角維多利亞.蓓姬是愛舞如命的人。當(dāng)舞蹈團(tuán)團(tuán)萊蒙托夫問她為什么要跳舞時(shí)，她的回答是：“就像你為什么活著”。她把自己生命的激情傾注在芭蕾舞劇《紅舞鞋》（改編自安徒生著名童話故事《紅舞鞋》）的排練之中，結(jié)果她的演出大為成功。后來她和作曲家朱利安.克拉斯特墜入情網(wǎng)。于是她陷入了愛情與事業(yè)的沖突之中，萊蒙托夫認(rèn)為：“沒有一位偉大的舞蹈演員可以去享受常人的愛情”。但是他說服不了蓓姬。蓓姬離開了舞蹈團(tuán)并結(jié)了婚。但是后來一種強(qiáng)大的誘惑使蓓姬決心重返舞臺(tái)，致使朱利安拂袖而去。克拉斯特離開之后，蓓姬忽然想到那個(gè)穿紅舞鞋跳到生命終點(diǎn)的姑娘，感到不寒而栗，她感到不能失去愛情和丈夫。她猛地沖出劇院去追趕即將離去的丈夫，結(jié)果被迎面而來的火車軋死。

從人物形象和沖突來說，從一開始，萊蒙托夫在皇家劇院演奏《火之心》，而在觀眾臺(tái)上的克拉斯特卻聽出這是他自己的曲子，然后憤然離去。而在另一邊的蓓姬小姐，沉醉于伊利拉（前芭蕾舞女主角）舞蹈中，更加堅(jiān)定了成為優(yōu)秀的芭蕾舞者的決心。故事的起點(diǎn)安排為之后兩人進(jìn)入皇家舞團(tuán)工作奠定了基礎(chǔ)。而在這個(gè)階段，我們看到了萊蒙托夫的矛盾點(diǎn)：他剽竊可萊斯特的作品，卻對(duì)藝術(shù)有著不可理喻的偏執(zhí)（從后來他對(duì)舞團(tuán)女演員結(jié)婚的態(tài)度和發(fā)掘克萊斯特作曲天賦可以看出），在片中，他說了這樣的一句話：“失竊者固然可惜，但剽竊者更加可悲?！倍谄玻覀兛吹搅怂破容砑⑴c《紅舞鞋》的固執(zhí)，但是當(dāng)?shù)弥砑廊サ南r(shí)，他沉痛的哭訴卻又表現(xiàn)出了人性溫暖的一面。從片子來看，個(gè)人認(rèn)為萊蒙托夫這個(gè)人物，是最具有矛盾性的。他像一個(gè)患有嚴(yán)重偏執(zhí)癥的病人，瘋狂地將自己的藝術(shù)理想和觀點(diǎn)強(qiáng)加于他人，但是他自己也時(shí)常因?yàn)樽约旱男袨楹拖敕ǜ械矫?，卻無能為力。

而本片的女主角維多利亞.蓓姬，在一開始，她是一個(gè)最透明的人物，對(duì)她來說，活著，就是為了跳舞。她不停地舞蹈，就如她的成名作《紅舞鞋》中的寓意一樣，當(dāng)她穿上了舞鞋，她就為了舞蹈而生。而在與克拉斯特相愛后，一切就變得復(fù)雜起來。萊蒙斯特?zé)o法容忍一個(gè)藝術(shù)家有感情生活，因?yàn)樗虉?zhí)地認(rèn)為，過多的情感會(huì)影響到一個(gè)舞者的表現(xiàn)。在面對(duì)舞蹈和愛情的選擇時(shí)，蓓姬選擇了愛情，但是在過了一段平靜的生活之后，蓓姬還是重新燃起了對(duì)跳舞的熱情，她想重新開始跳舞。但是，現(xiàn)實(shí)卻在舞蹈和愛情之間徘徊，在克拉斯特離開之后，她突然意識(shí)到她不能像那個(gè)穿上舞鞋而無法停止舞蹈的女孩兒，于是奔離了劇院，但最后不幸被火車軋死。在全劇的最后，她成為了所有矛盾的交點(diǎn)。我們看到了她的選擇，但是還是因?yàn)樗艞壛税爬俣械竭z憾，作為觀眾，我們似乎也沉入了這樣的矛盾中。

而本片的另一個(gè)主角朱利安.克拉斯特，他在劇中所扮演的是一個(gè)極富才

華卻不得志的年輕作曲家，他可以因?yàn)槁犚娮约撼绨莸囊魳芳胰R蒙托夫剽竊自己的曲子而憤怒奪門而出，也可以因?yàn)槿R蒙托夫給了自己一個(gè)可以發(fā)展的機(jī)會(huì)而背叛自己的藝術(shù)創(chuàng)作（沒有告發(fā)萊蒙斯特），他是一個(gè)極富現(xiàn)實(shí)主義色彩的角色，同時(shí)也具有理想色彩：雖然后來他和蓓姬一起放棄了各自如日中天的事業(yè)，但是依然可以控制自己的情感，不可否認(rèn)他是愛蓓姬的（從影片中兩人甜蜜地坐著馬車游弋地中海美景時(shí)他低吟出自己“最美的夢想”可以看出），但他最后在與蓓姬爭論無果后毅然離開時(shí)的決絕，也表現(xiàn)了他鮮明的人物性格。

從思想內(nèi)容上來講，本片以安徒生的經(jīng)典童話故事《紅舞鞋》為線索，片中蓓姬的形象就是童話中不停跳舞的小女孩兒。片中的紅舞鞋代表著無處不在的誘惑。一旦穿上它，就會(huì)不顧一切地追尋權(quán)勢、名譽(yù)、虛榮、世俗，直至迷失自我甚至以生命為付出代價(jià)。本劇充滿了一種力量的抗衡和矛盾的交集，所以當(dāng)我們?cè)谟^賞時(shí)，可以一面看到執(zhí)著的努力，一面看到偽善心靈的掙扎，多種情緒在我們心中形成了一種潛意識(shí)的混亂，而這樣的混亂，是一部好的作品所應(yīng)帶給觀眾的戲劇性、沖突點(diǎn)。

正如導(dǎo)演艾瑪說：“每個(gè)人都有自己的紅舞鞋，紅舞鞋是一個(gè)隱喻，象征欲望和迷戀，我之所以讓她拒絕天堂而選擇舞蹈，是因?yàn)榕⒉荒芊艞売驗(yàn)槲也荒芊艞売??！?/p>

從藝術(shù)表現(xiàn)上來看，作為審美對(duì)象的電影藝術(shù)，蒙太奇是其特有的一種重要的表現(xiàn)手段。蒙太奇以人們的聯(lián)想和理解能力為依據(jù)，運(yùn)用畫面的分切與組合，能動(dòng)地揭示對(duì)象的內(nèi)在聯(lián)系和意義。蒙太奇可以通過畫面的對(duì)比、比喻等手法，極其簡煉、形象而又深刻地揭示事物的本質(zhì)，含蓄而又鮮明地表現(xiàn)作者對(duì)生活的態(tài)度和評(píng)價(jià)。電影運(yùn)用蒙太奇的手段，把與主題密切聯(lián)系的細(xì)節(jié)、場景有機(jī)地穿插、結(jié)合在一起，使電影在感染力方面具有獨(dú)特的深度和強(qiáng)度。

同時(shí)，特寫鏡頭的運(yùn)用，也把觀眾的注意力集中到人物細(xì)致的面部表情或富于特征性的動(dòng)作上來，充分利用和調(diào)動(dòng)欣賞者形象感受中的理解力，使畫面造型具有深刻的心理學(xué)的效果和強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。

1948年影片《紅菱艷》的最后，萊蒙托夫在沒有女主角的情況下上演了《紅舞鞋》。1931年1月巴甫洛娃去世，英國皇家劇團(tuán)終止了現(xiàn)場演出，樂隊(duì)奏起圣·桑的《天鵝之死》，一束追光在舞臺(tái)上緩緩移動(dòng)。不知道這樣的形式是不是可以真正追悼已經(jīng)逝去的靈魂??

第二篇：《紅菱艷》觀后感

《紅菱艷》觀后感

《紅菱艷》訴說的是一個(gè)關(guān)于崇高理想和平淡生活，關(guān)于藝術(shù)和愛情的悲劇故事。這部英國影片是罕見的、能將舞蹈語匯天衣無縫地融入電影語匯的作品，也是芭蕾舞愛好者的最愛。

一門藝術(shù)的最成功之處在于，它能讓那些毫無藝術(shù)修養(yǎng)的觀眾也能感受到藝術(shù)的力量。對(duì)于看過《紅菱艷》的觀眾來說，這一句話能體味出兩種截然不同卻又緊密混合在一起的特殊味道。在這一部極具英國貴族氣息的歌舞片里，一方面它向它的觀眾展示了演員高超演技所表達(dá)出來的豐富情感與富有表現(xiàn)張力的芭蕾舞姿，足以讓人為之癡狂；另一方面它又毫不留情的將藝術(shù)所特有的那種執(zhí)著的殘酷充分的暴露出來，讓人目瞪口呆。

《紅菱艷》是以戲中戲的手法來演繹故事情節(jié)的。其中戲中戲?yàn)楝F(xiàn)代芭蕾舞劇《紅舞鞋》，說的是可惡的小丑向愛跳舞的女孩出售了一雙具有神奇魔力的紅舞鞋，讓女孩在舞會(huì)上享盡了快樂，忘乎所以；一個(gè)個(gè)舞伴爭先恐后的與她同舞，一個(gè)個(gè)舞者被她比了下去；但跳舞不應(yīng)該是這個(gè)女孩生命中的一切，她還有親人家庭和其他的有意義的東西。然而當(dāng)她疲倦了要結(jié)束舞會(huì)返回家里的時(shí)候，可惡的小丑念起了要命的魔咒催動(dòng)紅舞鞋，活生生的將女孩從她的親人身邊拉開，讓她身不由主的繼續(xù)跳下去；表面上女孩依然風(fēng)光無限，穿過了河流，跳過了峽谷；但在靈魂上，她已經(jīng)死了，跳舞變成了煎熬，舞伴化為了妖魔，所有的這一切對(duì)她毫無意義，她最需要的是停下來休息一下，最后只有到肉體死亡的那一刻她才能得到真正的解脫。小丑收回了紅舞鞋，又耐心的等待著他的下一個(gè)主顧。

那么他的下一個(gè)主顧會(huì)是誰呢？毫無疑問，就是飾演《紅舞鞋》的女主角蓓姬。她曾經(jīng)是那么的熱愛芭蕾舞蹈，甚至用“為什么活著”來回答劇團(tuán)經(jīng)理萊蒙托夫的“為什么跳舞”這個(gè)問題，從而得到了后者的賞識(shí)。萊蒙托夫力排眾議，讓蓓姬跳新戲《紅舞鞋》的女主角。他看好蓓姬；他向蓓姬描繪了世界著名大舞蹈家的美好前景。但他的鼓勵(lì)恰恰就象是那小丑的魔咒一樣，既給蓓姬帶來了快樂了也給蓓姬帶來了災(zāi)難。新劇《紅舞鞋》獲得了成功，一夜之間，蓓姬成名了；從此她在舞臺(tái)上一帆風(fēng)順，通向大舞蹈家的道路一片光明?？砂爬僖膊皇禽砑械囊磺校残枰形璧敢酝獾钠渌?她戀愛了。

這對(duì)萊蒙托夫是一次沉重的打擊，他一向視愛情為芭蕾的天敵，尤其是他在看到愛情影響了蓓姬藝術(shù)生涯之后。他堅(jiān)決地趕走蓓姬的戀人作曲家斯拉斯特，連蓓姬跟著離開也在所不惜，他要的是一個(gè)心無旁騖的藝術(shù)獻(xiàn)身者，而不是普通的芭蕾舞演員。蓓姬人雖然離開了劇團(tuán)，但她的靈魂仍深陷于那個(gè)著名大舞蹈家夢想之中，仍想著重返舞臺(tái)。萊蒙托夫給了她這個(gè)機(jī)會(huì),讓她重跳《紅舞鞋》。在蓓姬即將重新登臺(tái)之際,她陷入了一場嚴(yán)重對(duì)立的沖突，一邊是放棄了自己工作趕來的愛人的勸說，一邊是如同會(huì)魔咒的小丑那般的萊蒙托夫給的夢想，她崩潰了；《紅舞鞋》里那可憐女孩的結(jié)局強(qiáng)烈的暗示著她，她也選擇了用肉體死亡的辦法來獲得解脫。

在這部影片里，藝術(shù)如神一般享受著崇高的禮遇，它影響劇中各個(gè)角色，推動(dòng)著故事情節(jié)向前發(fā)展，也因此給全片定下深沉嚴(yán)肅的基調(diào)。

萊蒙托夫本人無限熱愛藝術(shù)，為此他不惜將自己的一切獻(xiàn)給藝術(shù)這個(gè)上帝。他由此孤獨(dú)，在眾人眼里，他既是領(lǐng)袖又是令人無法接近的“大忙人”。然而也正是他讓我們看到了那些令觀眾們獲得極大享受的藝術(shù)神品，在帷幕之后是怎么樣造就而成的。這種生活對(duì)于萊蒙托夫

來說不存在什么問題，也許還是一種幸福；但當(dāng)他依照著他自己的這個(gè)面目來塑造蓓姬之際，卻正是蓓姬開始走向死亡之時(shí)。

萊蒙托夫影響控制蓓姬的手段和小丑的一模一樣，當(dāng)愛情與舞蹈勢不兩立非要她作出最后決斷的時(shí)候，她選擇的是自殺。

蓓姬自殺身亡的結(jié)局給我們留下一個(gè)棘手的問題是，她的死意義何在？單為人妻，她也許會(huì)是幸福的過完這一生；專心藝術(shù)，她有可能會(huì)成為世界著名的大舞蹈家?？勺詈蟮慕Y(jié)果我們看到的卻是一場悲劇。是非對(duì)錯(cuò)就如同這人生一樣，很難說得清楚。

第三篇：紅菱艷觀后感

《紅菱艷》影評(píng)

以電影形式來表現(xiàn)芭蕾，通常我是不太認(rèn)同的，總覺得現(xiàn)場觀看的感覺會(huì)更好一些，很遺憾的是我始終沒有得到現(xiàn)場看芭蕾的機(jī)會(huì)，頂多也就是從電視上看看轉(zhuǎn)播或是直播，但是，受電視導(dǎo)演和攝像機(jī)鏡頭的限制，很難有滿足的感受，《紅菱艷》（The red shoes）是極少數(shù)讓我認(rèn)為看膠片勝過看現(xiàn)場表演的影片。

這部二十世紀(jì)四十年代所拍攝的影片，現(xiàn)在看來有一種純靜的感覺，我總以為幾十年前的人類，不管是中國人還是外國人，都比現(xiàn)在要單純得多，那種普遍具有的浪漫而不失本色的氣質(zhì)在現(xiàn)在的中外演員身上都極罕現(xiàn)。

《紅菱艷》因其主題是關(guān)于芭蕾舞演員的生活與事業(yè)，因而在浪漫與本色之外，又兼有相當(dāng)?shù)难胖隆?/p>

片中長達(dá)十六分鐘的芭蕾舞劇《紅舞鞋》是整個(gè)影片中最令人傾倒的部分，影片充分利用了鏡頭切換的優(yōu)勢，省略了現(xiàn)場表演時(shí)換場景和服裝的瑣碎部分，表演如行云流水，一氣呵成。

同時(shí)影片用特技手法表現(xiàn)出受舞臺(tái)限制根本不可能演出的心里幻想畫面，讓人在感覺新鮮的同時(shí)，不得不承認(rèn)如果換了現(xiàn)場表演恐怕要在表達(dá)上大打折扣。

《紅菱艷》中除了這段《紅舞鞋》，還穿插了不少芭舞劇片斷，如《吉賽爾》、《天鵝湖》等，節(jié)選的部分都充分體現(xiàn)了芭蕾浪漫而輕盈的美，令人陶醉，難怪此片要被譽(yù)為“英國電影藝術(shù)手段的一個(gè)勝利”、“技術(shù)上的輝煌成就令人目?！绷?，在我看過的幾部舞劇片中，《紅菱艷》中的這場《紅舞鞋》是用電影手段表現(xiàn)得最精彩的芭蕾藝術(shù)。

《紅菱艷》的悲劇情節(jié)是從小人書上看到的，當(dāng)時(shí)只記得整個(gè)的故事是一個(gè)叫蓓姬的芭蕾舞演員因?yàn)槌鲅莞鶕?jù)安徒生童話改編的舞劇《紅舞鞋》而出名，同時(shí)愛上了該劇的作曲兼指揮克拉斯特，然而劇團(tuán)的擁有者萊蒙托夫認(rèn)為這段愛情會(huì)阻礙她的事業(yè)，堅(jiān)決加以反對(duì)，蓓姬于是離開劇團(tuán)與克拉斯特結(jié)婚，不過她依然思念舞臺(tái)，但如果她再次返回舞臺(tái)，丈夫則會(huì)離開她。

蓓姬的最后結(jié)局是為了追離去的丈夫，在精神錯(cuò)亂下跳下陽臺(tái)被火車撞死了。

第一次從小人書上看到這個(gè)故事的時(shí)候，我認(rèn)為罪魁禍?zhǔn)自诶习迦R蒙托夫，特別是看到最后，蓓姬臨死前對(duì)克拉斯特說“請(qǐng)幫我解下紅舞鞋”，覺得萊蒙托夫簡直是個(gè)棒打鴛鴦的惡魔。

然而二十年后正式看完電影全劇，我的看法卻是，蓓姬死的責(zé)任在于她自己，更在于她的丈夫。萊蒙托夫最大的錯(cuò)誤是他選錯(cuò)了培養(yǎng)對(duì)象，感情脆弱如蓓姬者，雖有舞蹈天賦，但卻沒有成為藝術(shù)家的潛質(zhì)，不能升華到他所追求的完美藝術(shù)境界。

我并不是個(gè)主張藝術(shù)與愛情不能兼得的人，但是在我看來，蓓姬這樣的演員，的確如萊蒙托夫所說是只有一個(gè)生命的，或愛情，或舞蹈。

萊蒙托夫挑中她成為劇團(tuán)的主角，并著力培養(yǎng)她，除了蓓姬的舞技，同時(shí)也是因?yàn)樗哪欠N“l(fā)ive for dance”的執(zhí)著。

雖然包括劇團(tuán)中的許多人，對(duì)萊蒙托夫的那種“男女調(diào)情只會(huì)影響藝術(shù)表現(xiàn)”的信念不以為然，但我認(rèn)為他是對(duì)的。作為一個(gè)愛情悲劇，克拉斯特與蓓姬的感情可謂感人，可是因?yàn)槌磷碛谛腋５膼矍?，心情愉快地在情人邊指揮樂隊(duì)邊拋飛吻的情況下跳《天鵝湖》的傷感離別，不管克拉斯特多有靈氣，不管蓓姬跳得有多認(rèn)真，能說不是一種對(duì)藝術(shù)的褻瀆嗎？

《紅菱艷》訴說的是一種矛盾，一種事業(yè)和家庭的矛盾，在我看來，這種矛盾的存在，根源在于蓓姬本人的弱點(diǎn)。

我之所以認(rèn)為蓓姬并沒有成為藝術(shù)家的潛質(zhì)，是覺得她并不象自己所說的“l(fā)ive for dance”，而是“l(fā)ive for love”。蓓姬是個(gè)為感情而生的女人，加上遇人不淑，所以最適合她的地方其實(shí)并不是舞臺(tái)，而是那個(gè)作曲家的懷抱。我一直想，為了一個(gè)實(shí)際上相當(dāng)自私的人那么輕易就離開劇團(tuán)，說明蓓姬并不真的愛她的事業(yè)，至少如果我是她，是不會(huì)那么輕松就做出離開決定的。當(dāng)蓓姬最后要求克拉斯特解下她腳上的紅舞鞋時(shí)，事實(shí)上也是對(duì)自己所從事芭蕾演員以來所付出努力的否定。

當(dāng)克拉斯特趕到后臺(tái)要求蓓姬不演出而隨他離開時(shí)，對(duì)萊蒙托夫吼道：

“你是在嫉妒！”

而萊蒙托夫則憤怒的回答：

“是的，我是在嫉妒，而你永遠(yuǎn)也不會(huì)理解那一種什么樣的感情！”

我想，萊蒙托夫是在為一個(gè)有可能成為舞蹈家而被感情所礙的演員所惋惜，只可惜，雖然他追求完美的藝術(shù)，也了解蓓姬的潛質(zhì)，但卻高估了蓓姬的理性。

重看《紅菱艷》，我不再認(rèn)為是他扼殺了天才，特別在最后看到萊蒙托夫含淚宣布在沒有女主角的情況下繼續(xù)演出《紅舞鞋》時(shí)，為他感到遺憾。萊蒙托夫追求的那種完美藝術(shù)境界是蓓姬沒有辦法達(dá)到的，最后那場沒有主角的芭蕾舞劇，在我眼里與其說是劇團(tuán)的同伴對(duì)蓓姬的悼念，不如說是對(duì)萊蒙托夫所追求的那種完美境界的哀悼。

好舞者不難尋，好舞者升華為藝術(shù)家卻不是人人可做的，蓓姬敗給了自己，當(dāng)她要求解下紅舞鞋時(shí)，連好舞者都不是，僅僅只是個(gè)普通女人罷了。

影片中我最不齒的便是那個(gè)被稱為作曲家的克拉斯特，他固然有才華，然而我始終不認(rèn)為他是個(gè)敬業(yè)者。

雖然克拉斯特寫出了《紅舞鞋》，但是始終把給舞劇寫音樂看做是二流事業(yè)。

他并不尊重藝術(shù)，雖然從事指揮，但在指揮的過程中卻心不在焉的向情人拋飛吻，他并不尊重舞臺(tái)，為了不讓蓓姬在自己討厭的萊蒙托夫劇團(tuán)跳舞，把現(xiàn)場直播的作品公演晾在一邊，把觀眾和聽眾拋在腦后只為趕在蓓姬上舞臺(tái)前把她帶走。

蓓姬對(duì)于他是靈感的來源，但更象一種私有財(cái)產(chǎn)，至于蓓姬是不是半夜里起來捧著芭蕾舞鞋發(fā)呆他并不在意，所以他才會(huì)不理睬蓓姬至少演完一場的要求，殘忍的要求她必須在舞臺(tái)和丈夫之間作出選擇。

克拉斯特對(duì)蓓姬的感情是真心的，然而他的狹隘才是讓蓓姬跳樓而死罪魁禍?zhǔn)住?/p>

看完《紅菱艷》，在沉醉于芭蕾藝術(shù)的同時(shí)，更多的是感到一種遺憾，一種對(duì)影片中從頭至尾無處不在又無處可尋的藝術(shù)精神的遺憾。

愛情和事業(yè)，藝術(shù)和生活，它們并不是絕對(duì)矛盾的存在，可是，在不能同時(shí)擁有的時(shí)候，人們應(yīng)該選擇哪一邊才是正確的呢？

《紅菱艷》給了一個(gè)并不完美的答案，至少我，認(rèn)為是不值得的答案

文傳系 譚暢（080111038）

2009年5月20日

第四篇：《紅菱艷》影評(píng)

《紅菱艷》影評(píng)

一門藝術(shù)的最成功之處在于，它能讓那些毫無藝術(shù)修養(yǎng)的觀眾也能感受到藝術(shù)的力量。對(duì)于看過《紅菱艷》的觀眾來說，這一句話能體味出兩種截然不同卻又緊密混合在一起的特殊味道。在這一部極具英國貴族氣息的歌舞片里，一方面它向它的觀眾展示了演員高超演技所表達(dá)出來的豐富情感與富有表現(xiàn)張力的芭蕾曼妙舞姿，足以讓人為之癡狂；另一方面它又毫不留情的將藝術(shù)所特有的那種執(zhí)著的殘酷充分的暴露出來，讓人目瞪口呆。

《紅菱艷》是以戲中套戲的手法來演繹故事情節(jié)的。其中戲中戲?yàn)楝F(xiàn)代芭蕾舞劇《紅舞鞋》，源自安徒生的同名童話，說的是居心叵測的小丑向愛跳舞的女孩出售了一雙具有神奇魔力的紅舞鞋，讓女孩在舞會(huì)上享盡了快樂，忘乎所以；一個(gè)個(gè)舞伴爭先恐后的與她同舞，一個(gè)個(gè)舞者被她比了下去；但跳舞不應(yīng)該是這個(gè)女孩生命中的一切，她還有親人家庭和其他的有意義的東西。然而當(dāng)她疲倦了要結(jié)束舞會(huì)返回家里的時(shí)候，可惡的小丑念起了要命的魔咒催動(dòng)紅舞鞋，活生生的將女孩從她的親人身邊拉開，讓她身不由主的繼續(xù)跳下去；表面上女孩依然風(fēng)光無限，穿過了河流，跳過了峽谷；但在靈魂上，她已經(jīng)死了，跳舞變成了煎熬，舞伴化為了妖魔，所有的這一切對(duì)她毫無意義，她最需要的是停下來休息一下，最后只有到肉體死亡的那一刻她才能得到真正的解脫。小丑收回了紅舞鞋，又耐心的等待著他的下一個(gè)主顧。

那么他的下一個(gè)主顧會(huì)是誰呢？毫無疑問，就是飾演《紅舞鞋》的女主角蓓姬。她曾經(jīng)是那么的熱愛芭蕾舞蹈，甚至用“為什么活著”來回答劇團(tuán)經(jīng)理萊蒙托夫的“為什么跳舞”這個(gè)問題，從而得到了后者的賞識(shí)。萊蒙托夫力排眾議，讓蓓姬跳新戲《紅舞鞋》的女主角。他看好蓓姬，栽培蓓姬，鼓勵(lì)蓓姬；他向蓓姬描繪了世界著名大舞蹈家的美好前景。但他的鼓勵(lì)恰恰就象是那小丑的魔咒一樣，既給蓓姬帶來了快樂了也給蓓姬帶來了災(zāi)難。新劇《紅舞鞋》獲得了成功，一夜之間，蓓姬成名了；從此她在舞臺(tái)上一帆風(fēng)順，通向大舞蹈家的道路一片光明。可芭蕾也不是蓓姬生命中的一切，她也需要有舞蹈以外的其它生活，她戀愛了。這對(duì)萊蒙托夫是一次沉重的打擊，他一向視愛情為芭蕾的天敵，尤其是他在看到愛情影響了蓓姬藝術(shù)生涯之后。他堅(jiān)決地趕走蓓姬的戀人作曲家斯拉斯特，連蓓姬跟著離開也在所不惜，他要的是一個(gè)心無旁騖的藝術(shù)獻(xiàn)身者，而不是普通的芭蕾舞演員。蓓姬人雖然離開了劇團(tuán)，但她的靈魂仍深陷于那個(gè)著名大舞蹈家夢想之中，仍想著重返舞臺(tái)。萊蒙托夫給了她這個(gè)機(jī)會(huì)，讓她重跳《紅舞鞋》。在蓓姬即將重新登臺(tái)之際，她陷入了一場嚴(yán)重對(duì)立的沖突，一邊是放棄了自己工作趕來的愛人的勸說，一邊是如同會(huì)魔咒的小丑那般的萊蒙托夫給的夢想，她崩潰了；《紅舞鞋》里那可憐女孩的結(jié)局強(qiáng)烈的暗示著她，她也選擇了用肉體死亡的辦法來獲得解脫。

在這部影片里，藝術(shù)如神一般享受著崇高的禮遇，它影響劇中各個(gè)角色，推動(dòng)著故事情節(jié)向前發(fā)展，也因此給全片定下深沉嚴(yán)肅的基調(diào)。這跟同一時(shí)期引入國內(nèi)的好萊鎢歌舞大片《出水芙蓉》那種輕松幽默風(fēng)趣的風(fēng)格完全相反。

《紅舞鞋》是藝術(shù)在全劇中最輝煌的頂點(diǎn)。這出在電影里以舞臺(tái)形式演出的現(xiàn)代芭蕾舞

劇并不拘泥于舞臺(tái)，它大量借助電影的特技，蒙態(tài)奇鏡頭??等等許多電影特有的鏡頭語言來豐富芭蕾的表現(xiàn)力；快速轉(zhuǎn)化的時(shí)空與各有不同鮮明色彩布局的舞臺(tái)背景襯托出女孩內(nèi)心世界的變化；舞蹈的動(dòng)作編排形象生動(dòng)，生活化，又不失芭蕾原有的韻味；許多段落堪稱現(xiàn)代芭蕾的經(jīng)典。

藝術(shù)在劇中的代言人和守護(hù)者是劇團(tuán)經(jīng)理萊蒙托夫。他是一個(gè)受萬人敬仰的藝術(shù)家，經(jīng)營著一家相當(dāng)成功的芭蕾舞劇團(tuán)；他劇團(tuán)排演的節(jié)目可以讓觀眾們癡狂；他可以用高貴的傲慢來對(duì)待有錢有勢卻不懂藝術(shù)的伯爵夫人，以維護(hù)藝術(shù)的尊嚴(yán)；他發(fā)現(xiàn)并重用了年青的蓓姬和斯拉斯特，成就了一出的經(jīng)典巴蕾舞劇《紅舞鞋》??。

然而也正是他讓我們看到了那些令觀眾們獲得極大享受的藝術(shù)神品，在帷幕之后是怎么樣造就而成的。萊蒙托夫本人無限熱愛藝術(shù)，將芭蕾當(dāng)成是一種信仰，為此他不惜將自己的一切獻(xiàn)給藝術(shù)這個(gè)上帝。他由此孤獨(dú)，在眾人眼里，他既是領(lǐng)袖又是令人無法接近的“大忙人”。劇團(tuán)的劉博夫開生日派對(duì)，全劇團(tuán)的其他人都請(qǐng)過了，而對(duì)萊蒙托夫卻連一聲都沒吱。這種生活對(duì)于萊蒙托夫來說不存在什么問題，也許還是一種幸福；但當(dāng)他依照著他自己的這個(gè)面目來塑造蓓姬之際，卻正是蓓姬開始走向死亡之時(shí)。萊蒙托夫影響控制蓓姬的手段和小丑的一模一樣——抓住愛跳舞女孩的愛好，夸張地放大她的這一愛好。他幫助蓓嫉在藝術(shù)上獲得成功，他為蓓姬鋪平了一條通向著名大舞蹈家的。他所作的這一切深刻地影響著蓓姬，也為以后的悲劇埋下伏筆。蓓姬既熱愛舞蹈也追求愛情，但她憑著個(gè)人情緒來處理二者關(guān)系。愛情沖昏頭腦的時(shí)候，她可以在舞臺(tái)表演時(shí)分心與戀人眉來眼去，可以在戀人被劇團(tuán)趕走時(shí)毅然跟隨離開。但愛情的風(fēng)頭過了，舞蹈的夢想又會(huì)悄悄爬上她的心頭。當(dāng)愛情與舞蹈勢不兩立非要她作出最后決斷的時(shí)候，她選擇的是自殺。

蓓姬自殺身亡的結(jié)局給我們留下一個(gè)棘手的問題是，她的死意義何在或者說那雙紅舞鞋到低是是一種罪惡還是一種值得敬仰提倡的獻(xiàn)身精神？藝術(shù)這個(gè)上帝借萊蒙托夫讓缺失女主角的《紅舞鞋》繼續(xù)演出的舉動(dòng)來曉喻它的子民，在這個(gè)世界上我們剛剛損失的是一位杰出的芭蕾舞演員。但事實(shí)是這樣的嗎？蓓姬并不是為了藝術(shù)獻(xiàn)身累死在舞臺(tái)上的，而是作為一名“逃兵”逃避藝術(shù)的逃兵而選擇自殺的。單為人妻，她也許會(huì)是幸福的過完這一生；專心藝術(shù)，她有可能會(huì)成為世界著名的大舞蹈家?？勺詈蟮慕Y(jié)果我們看到的卻是一場悲劇。是非對(duì)錯(cuò)就如同這人生一樣，很難說得清楚。

第五篇：電影 紅高粱 觀后感

電影 紅高粱 觀后感

09環(huán)藝1班學(xué)號(hào)；0912020120孫星星《紅高粱》是一個(gè)具有神話意味的傳說。整部影片在一種神秘的色彩中歌頌了人性與蓬勃旺盛的生命力。因此，贊美生命是該片的主題?！笆且ㄟ^人物個(gè)性的塑造來贊美生命，贊美生命的那種噴涌不盡的勃勃生機(jī)，贊美生命的自由、舒展。”。正因?yàn)檫@種對(duì)生命的禮贊以及影片那精湛的電影語言的運(yùn)用，使得《紅高粱》獲得了國際榮譽(yù)，這也是中國電影迄今為止在國際上獲得的最高榮譽(yù)。

《紅高粱》并不是十分具有現(xiàn)實(shí)性的作品，也不是一種對(duì)民族文化的尋根。相反，在這個(gè)聯(lián)系三代的以過去時(shí)回?cái)⒊鰜淼墓适轮?，塑造的是一個(gè)未來意義的人格，是一種人格理想，超越了具體的社會(huì)表層，具有人的本性與本質(zhì)的深度，影片自始至終所呼喚的主題就是勃勃的生命力，就是張揚(yáng)活得不扭曲、無拘無束、坦坦蕩蕩的生命觀。因此．?dāng)[在觀眾面前的作品不是一個(gè)已被理解的世界，而是對(duì)一個(gè)世界的生命的理想。這種理想就是在那具有“太陽崇拜”的神話中?！都t高粱》不同于以往任何一部反映農(nóng)民的影片，它的視角已從傳統(tǒng)的對(duì)土地的禮贊轉(zhuǎn)向了對(duì)生命的禮贊。故事的超常特點(diǎn)決定了敘事的非現(xiàn)實(shí)性，故事的地點(diǎn)也被淡化。在影片中甚至淡化了社會(huì)最基本的結(jié)構(gòu)——村落。影片中的所有敘事元素與視聽元素都在為這種自然生命的熱烈、自由自在和痛快淋漓的風(fēng)格服務(wù)。首先影片自身有一條完整的故事線，但這條敘事線大部分由畫外音來完成。影片一開始，還是全黑的畫面時(shí)，聲帶上就傳來了“我”的敘述；“我給你說說我爺爺我奶奶的這段事，這段事在我老家至今還有人提起?！边@是一個(gè)以現(xiàn)在時(shí)進(jìn)行回述的視點(diǎn)，這個(gè)“我”在此是一個(gè)故事的敘述者。由于他沒有在故事中出現(xiàn)，按理是一個(gè)客觀的敘述者，但他又是故事中人物的后代，這又使得他具有某種參與意識(shí)，從而又具有被敘述的意義。因此，這個(gè)視點(diǎn)是非常奇特而又新穎的，它使導(dǎo)演在處理全劇時(shí)有了一種游刃有余的視點(diǎn)參照，非常自由而又具有全知性。同時(shí)，他的敘述的特點(diǎn)把故事拉遠(yuǎn)，又具有歷史的間離效果。在此視點(diǎn)基礎(chǔ)上，導(dǎo)演在這開場白中道明了故事的虛構(gòu)性?！叭兆泳昧?，有人信，也有人不信?！睆亩浅Ｗ匀绲匕压适录{入非現(xiàn)實(shí)的時(shí)空之中。

大頭被殺，禿三炮綁走我奶奶的過程，羅漢大爺?shù)某鲎?，日本人的出場等。畫外音在此影片中還承擔(dān)了一種“預(yù)敘”的功能，如抬轎出發(fā)時(shí)畫外音就告訴觀眾，轎把式將成為我爺爺，這就增設(shè)了觀眾的“期待視野”，使畫面故事的進(jìn)展更富有張力。在傳統(tǒng)影片中特別容易出戲的那幾段全被畫外音虛掉了，導(dǎo)演在電影的空間與畫面上也就能盡情揮灑，將大部分的畫面用在表現(xiàn)顛轎、劫道、野合、敬酒神、日全食上，讓意念承附在具體的畫面上，依附于一個(gè)個(gè)具有強(qiáng)烈生命象征意味的儀式之中，從而達(dá)到虛實(shí)相生的藝術(shù)境地。確實(shí)，畫外音在影片中是作為一個(gè)戲劇因素滲入故事之中的，它“縫合”了過去與現(xiàn)在、意念與故事。

其次，當(dāng)我們面對(duì)《紅高粱》時(shí)，就會(huì)感知到全片都被那輝煌的紅色所浸透。紅色是太陽、血、高粱酒的色彩。在這里，導(dǎo)演對(duì)色彩的運(yùn)用是高度風(fēng)格化的。影片一開頭就是年輕漂亮、靈氣逼人的我奶奶那張充滿生命的紅潤的臉，接著就是占滿銀幕的紅蓋頭，那頂熱烈飽滿的紅轎子，野合時(shí)那在狂舞的高粱稈上閃爍的陽光，似紅雨般的紅高粱酒，血淋淋人肉，一直到那日全食后天地通紅的世界??，整部影片都被紅色籠罩。導(dǎo)演對(duì)這種基調(diào)的選擇幾乎完全剝奪了我們對(duì)戲劇情節(jié)的關(guān)注，而進(jìn)入一種對(duì)一個(gè)特定的造型空間的純粹情緒性體驗(yàn)了。這是一種對(duì)完美自由的自然生命的渴望與贊美。這不是一個(gè)完全現(xiàn)實(shí)時(shí)空的再現(xiàn)，而是我們內(nèi)在生命力的精神外化。影片結(jié)束在那神秘的日全食中，紅色的擴(kuò)張力獲得了一種凝固的近乎永恒的沉寂效果。黑紅色的高粱舒展流動(dòng)充滿了整個(gè)銀幕空間，極為輝煌、華麗、壯美。

第三，影片的空間環(huán)境與造型處理，都在努力尋求一種色彩的單純化和空間的神秘與闊大。一切瑣細(xì)的對(duì)比協(xié)調(diào)和過渡都被拋開，造成一種崇高神圣和神秘生命的生存空間。影片主要是兩個(gè)空間環(huán)境：高梁地和釀酒作坊，釀酒作坊體現(xiàn)出生命的遠(yuǎn)古意識(shí)，如風(fēng)雨剝蝕、似古堡般的十八里坡的圓形門洞。而那片自生自滅的高粱地，則透著生命的神圣。當(dāng)畫面上充滿了高粱地時(shí)，它是作為一個(gè)巨大的自然生命符號(hào)群，舒展、盛大、堅(jiān)強(qiáng)、熱烈、寬厚。影片中三次對(duì)高粱的渲染都呈現(xiàn)出一種人與自然生命的整一性。當(dāng)我奶奶淚水滿面、仰天躺在我爺爺踩踏出來的圣壇上時(shí)，銀幕上一連出現(xiàn)了四個(gè)疊化的狂舞的高粱鏡頭。在這里，高粱地是生命誕生的見證。而在日本人強(qiáng)迫百姓踩踏高粱的鏡頭中，又感到生命被摧殘的震撼。影片結(jié)尾，我爺爺與我爹泥塑般立于血紅的陽光里，面對(duì)那高速流動(dòng)的高梁的鏡頭，我們內(nèi)心喚起的是一種對(duì)生命的自信和對(duì)熱烈悲壯的生命的禮贊。

當(dāng)然，《紅高粱》以濃烈的色彩、豪放的風(fēng)格，頌揚(yáng)中華民族激揚(yáng)昂奮的民族精神，融敘事與抒情、寫實(shí)與寫意于一爐，發(fā)揮了電影語言的獨(dú)特魅力?？墒窃谒枷雰?nèi)涵和意蘊(yùn)指向上也還存在一些值得探討的問題，但作為我國電影的一部力作而載入史冊(cè)，卻是無疑的。