第一篇:餐桌美學
人有五感,視覺、聽覺、嗅覺、味覺和觸覺。大家一般會認為,對于美食的感知,味覺是第一位的,并占有最大比例。其實相關調(diào)查研究表明,在對于“美味”這個概念的認知中,視覺,占有80%以上的比例,其后依次是聽覺、觸覺和嗅覺,而味覺竟然只占到小小的1%~5%的比例??梢姡m宜的餐桌設計能塑造良好的用餐氛圍,使就餐者的情緒心境達到最好的狀態(tài),如果善加利用將會事半功倍。
對于講究腔調(diào)的美食家來說,完美的宴席絕不可以只有味美而缺了視覺上的享受,心情好的時候吃起東西來都特別滋味,而高顏值的餐桌則真真可以帶動賓客的情緒,從一進門就已經(jīng)讓人滿心期待,鮮花、小飾品、蔬果,還有繽紛鮮活的色彩,還沒開動就已經(jīng)讓雙眼飽餐了一頓。好了,現(xiàn)在就讓我們一起來來研究一下餐桌美學,了解漂亮的餐桌應該擺什么、怎樣擺吧。1.非傳統(tǒng)的花瓶用來插花更有格調(diào)
2.有時候,傳統(tǒng)意義上的花瓶出來的效果其實遠遠不如酒瓶、茶杯、酒杯、水壺這些容器來得讓客人一見傾心。如果是英式茶杯,那么可以裝大半杯水,然后把剪掉花莖的鮮花浮在上面,就那么簡單,但卻是一汪優(yōu)雅。
3.而啤酒瓶、葡萄酒瓶,甚至是橄欖油瓶則更好辦了,標致漂亮的話可以留下不撕掉,然后直接把一束鮮花插進去,美得不費吹灰之力,無論是自家非正式宴客時用,抑或帶去野餐都很適合。平日里有漂亮的瓶子都可以留下來,用來插花效果非常好,還不必浪費錢去買花瓶。不過,餐桌上的花藝擺設最好高度在視線以下,否則會妨礙交流。2.隨意的插花會讓餐桌美得更自然
一般在家宴客,通常都不會弄得很正式豪華,所以布臵餐桌的花藝,可以走自然隨意的風格。對于這類型的插花,原則是要弄得像是剛剛采買回來,直接插進花瓶中,沒有特意設計過的樣子,不專業(yè),但卻造就了讓人特別放松的氛圍。鮮花的精致邂逅漫不經(jīng)心的擺放,沒有正式宴會那么死板整齊,不會更走心嗎?
3.綠植也是很好的裝飾
除了鮮花之外,其實水果、盆栽,還有藤蔓之類的綠植也是很好的裝飾,出其不意的idea會讓客人非常佩服你的創(chuàng)意。選用水果,可以透過視覺來進行味覺上的刺激,也會帶來一絲清爽和香甜,讓人更有食欲,可看又可吃,不會造成浪費,尤其適合夏天。而代表著豐收的秋天,雞蛋,還有像是南瓜之類當造的蔬果也可以用來布臵桌面,這樣的設定可以增強季節(jié)感。
至于綠植盆栽,則會帶來文藝和森系的格調(diào),但要注意植物是健康新鮮,還有花盆是否漂亮,一般推薦沒有俗氣圖案和字樣的瓦盆,另外還有一點需要注意,那就是盆栽不能太大,最好擺放幾盆小一點,高低不同,品種不同,以此來豐富視覺。
4.餐桌上的物品要與鮮花布臵存在一定的呼應 食器、花瓶、鮮花、桌布,乃至飲品等,必須要與整體格調(diào)保持一定的呼應,否則會造成視覺混亂,像是臨時東拼西湊而成。
5.不宜太過統(tǒng)一
雖然說要呼應主題,但這并不代表所有東西都要保持一致,否則會感覺乏味單一。比方說在鮮花的運用上,不宜一整束花都是同品種,同一色系內(nèi)每樣兩三種,大小各不同,這樣拼湊起來才會漂亮自然。
6.便宜的小野花有時候要比昂貴的品種更能點亮餐桌
喜歡鮮花擺設,但又覺得太貴?其實真的沒有必要專挑出名卻昂貴的品種來買,便宜的小野花,幾種搭在一起,再加一點滿天星、情人草之類用來陪襯的花,插花的難度會更低,而且更清新自在。另外有一點要提醒一下大家,那就是宴客時用來布臵的鮮花千萬不要選擇氣味濃郁的品種,否則會干擾到用餐體驗。
7.果汁飲品一定要改換漂亮的玻璃容器盛裝
千萬不要小看果汁之類的飲品,雖然是拿來喝的,但它其實是很好的裝飾。拋棄原本的包裝,倒出來用玻璃壺來盛裝,完全外露出果汁的色彩,一桌放兩瓶,立刻就能夠起到點睛的效果,如果能夠在餐桌上再放一點檸檬、青檸、切開的香橙,還有青提之類色彩清新怡人的水果,那么效果會更明顯。
“餐桌美學能重新定義餐桌旁的美好時光,讓更多人回歸家庭?!痹诨ê迷聢A的中秋節(jié),全家人一起動手準備晚餐,布臵出一張不同尋常的餐桌能增添濃厚的節(jié)日儀式感,給家人帶來無與倫比的親密與快樂。
第二篇:美學答案
一.填空:2*10 1.日本 笠原仲二 《古代中國人的美意識》 2.當代美學四大派: 美是主客觀的結合 朱光潛
美是主觀的,呂熒、高爾泰
美是客觀的,蔡儀
美是客觀性與社會性的統(tǒng)一 李澤厚 3.美學的研究對象:
研究美和美的規(guī)律:柏拉圖,客觀理念說;
研究審美經(jīng)驗:維特根斯坦 “美是偽命題”,研究藝術:黑格爾:美學是藝術哲學
研究心理活動:弗洛伊德:心理活動
研究人與現(xiàn)實關系: 蔣孔陽:審美關系建立了,審美活動才能發(fā)生 4.美學之父 鮑姆嘉通
5.美必備的基本特點:感性形象性、非功利性、情感的感染性 6.西方文化中美的本質(zhì):
美是事物的客觀屬性--美在比例:畢達哥拉斯 黃金分割 美是抽象的精神--美在理念: 柏拉圖“理念說”
美是主觀心理狀態(tài)--美在愉快:休謨,弗洛伊德,柏克 美在主客觀關系--沒在關系:狄德羅“三層關系說”
美在社會生活實踐--美在生活:車爾尼雪夫斯基、馬克思
二.名詞解釋 30分 1.羊大為美
東漢許慎在《說文解字》中說“美,甘也,從羊從大。羊在六畜主給膳也,美與善同義。” 宋代徐鉉提出“羊大為美”的概念; 日本人笠原仲二在《古代中國人的美意識》中進行了闡釋與論證,認為中國人的美感起源于味覺,游牧民族主食羊肉,羊肉很肥美。
味覺如何走向?qū)徝溃?/p>
A.味覺是一種感官感受,審美是建立在感官基礎上的。B.味覺是一種直覺,具有超功利、超欲望的特點。
C.“羊大為美”顯示中華美學是一種重主體性、重體驗性的美學系統(tǒng)。味指向“道”——存在的本質(zhì),生命的意義和人生的價值。
2.過失說
在《詩學》中,亞里斯多德認為悲劇沖突的本質(zhì)是過失,而非希臘傳統(tǒng)觀念中的命運。悲劇沖突的本質(zhì)在于好人的過失,由于好人犯了錯誤,因而導致了矛盾沖突,使其個體自身以及與其相關的人陷入不可克服的生存悖謬,從而導致悲慘的結局。
希臘悲劇中的錯誤有兩種:一種是明知故犯,如《美狄亞》中的主人公美狄亞為了對丈夫伊阿宋進行報復殺死自己的兩個兒子;另一種是在不知不覺中犯錯,如俄狄浦斯弒父娶母。亞里斯多德不贊成歐里庇得斯對美狄亞的寫法,而認可索??死账箤Χ淼移炙沟膶懛?。具有優(yōu)良品質(zhì)的個體在不自知的境況下陷入罪惡的淵藪,這才是好人犯錯,才能引起憐憫和同情。3.悲劇
是在人生存在實踐中,由于人生與現(xiàn)實的矛盾而引起的沖突,使有價值的事物在社會歷史的沖突、毀滅中,讓人體會到斗爭的勇氣和理想追求的力量感,從而激發(fā)人的存在的力量、斗爭、勇氣等情感的一種審美形態(tài)。
4.崇高的歷史演進(10分)
a 最早提到相當于“崇高”這一范疇的是畢達哥拉斯,他把音樂分為男性美和女性美兩種。
b西塞羅進一步把美分為秀美(女性美)和威嚴(男性美)。
c最早明確提出“崇高”這一概念的是朗吉弩斯,他在《論崇高》中提出崇高的5個組成部分:莊嚴偉大的思想、慷慨激昂的感情、運用藻飾的能力、高雅的措辭、堂皇的結構。
d班納特提出了相當于崇高審美效果的概念,贊嘆自然的雄偉及其在人心中激起的偉大情懷。
e柏克明確把崇高作為一個審美范疇,并將其與優(yōu)美對立起來。他認為崇高是具有力量、巨大、宏偉的外在特征的,并且不會對我們產(chǎn)生直接的威脅,于是我們驚嘆對象力量和氣勢的龐大,這種感覺就是崇高。
f康德認為優(yōu)美是輕松的、不必艱苦就可以完成,相反地,奮斗和克服困難則是崇高,崇高分為“力的崇高”和“數(shù)的崇高”。
g席勒從感性與理性、對立和沖突出發(fā),指出崇高是理性對于感性無法直接承受之力的戰(zhàn)勝與接納,是對感性局限性的克服,崇高的本質(zhì)是精神對肉體感官的超越而獲得的自由。
h黑格爾從“理念的感性顯現(xiàn)”出發(fā),認為當對象的精神理念遠遠大于表現(xiàn)他的形式時,對象就是一種崇高的品格。
i后現(xiàn)代派以消解深度、去中心、解構所謂宏達敘事、遠敘事為宗旨,反對本質(zhì)主義傳統(tǒng)。
5.丑
丑同悲劇、喜劇、崇高和優(yōu)美的審美形態(tài)一樣,是人的一種特殊的生存樣態(tài),丑是對美好事物的否定,是與美相比較、相對應而存在的生活樣態(tài),是人的本質(zhì)力量的異化、創(chuàng)傷和扭曲。三.簡答題 15*2 1.研究美的主要途徑
從客觀事物的屬性研究美:
畢達哥拉斯學派“身體美確實在于各部分之間的比例對稱?!眮喞锸慷嗟隆耙粋€美的事物,應有一定的大小、體積和安排?!卑⒖恰懊烙腥齻€要素:完整、和諧、鮮明?!焙杉悠澱J為美的原則是:適宜、變化、一致、單純、錯雜和量,荷加茲認為越是曲線的越美。(美在比例、和諧、對稱、尺寸、體積、適宜、顏色、大小等。)
2從人的主觀感受研究美:a快感說:伊壁鳩斯:“無論什么時候,美不能產(chǎn)生愉悅,我就向美和那些無端贊美美的人啐唾沫?!毙葜儯好啦⒉皇鞘挛锉旧砝锏囊环N性質(zhì),它只存在于觀賞者的心里。b無意識的宣泄說:弗洛伊德:美感肯定是從性感這一領域中延伸出來的,對美的熱愛隱藏著一個不可告人的性感目的。3 客觀精神理念說: 柏拉圖:美的東西和美本身。黑格爾:美是理念的感性顯現(xiàn)。沃爾夫:美是完善。4主客觀關系:狄德羅:美在關系:事物自身內(nèi)部的關系;事物與其他事物的關系;事物與人的關系。
5從美的獨立性研究美:康德:美是無關功利而令人愉悅的;美是非關概念而普遍的;美是無目的的合目的;美在對象的形式里。
6從社會生活、勞動實踐來研究美:車爾尼雪夫斯基:美是生活。馬克思:美是人的本質(zhì)力量的對象化。勞動創(chuàng)造了美。
7從現(xiàn)代批判來研究美:尼采:具有生命強力意志的人就是美。只有人是美的,而衰弱的人士丑的。海德格爾:存在真理的自行置入作品就是美。
2.美學學科發(fā)展經(jīng)歷了哪些階段
原始社會中審美意識的形成:審美意識指人對審美現(xiàn)象與活動的看法,原始人的審美意識是樸素的、不自覺的,主要來源于審美經(jīng)驗。原始人類的審美活動主要有壁畫、舞蹈、巫術,這些都是生存的需要,原始人類的使用考慮和普遍的巫術推動了審美意識的進步,審美活動的實用性減弱,審美性和超功利性加強。
美學思想和美學理論日益豐富:審美活動深入、思維水平發(fā)展,文字的出現(xiàn)使美學思想和理論被記錄下來,特別是春秋戰(zhàn)國時期的著作和古希臘人的研究,如亞里士多德的《詩學》。
美學學科的誕生和獨立:1750年鮑姆嘉通《美學》的出版,標志著美學作為一門獨立的學科。這是一本專門的、系統(tǒng)的美學著作,確立了美學的獨立研究對象。鮑姆嘉通之后,西方美學迎來了第二高峰---德國古典美學。美學誕生的意義:是理性大潮中的感性學,有利于人的全面發(fā)展。批判現(xiàn)代社會,利于社會和諧發(fā)展。美學學科獨立,人類知識體系更加豐富健全。
四.論述
a若言弦上有琴聲,放在匣中何不鳴? b情人眼里出西施(審美的主體性、主觀性)
c子謂韶, 盡美矣,又盡善也。謂武, 盡美矣,未盡善也。d太淵博的學問會影響到審美?
e一幅畫好看,為什么好看,因為喜歡?
a美是主客觀的統(tǒng)一,客觀指的是客觀的自然事物,主觀指的是客觀事物還要加上主觀意識形態(tài)的作用才能成為美。美感的對象不是純粹的自然物,而是經(jīng)過人眼過濾、染上主觀色彩的社會性的物,是“人化”了的對象。
美是客觀方面某些事物、性質(zhì)和形狀適合主觀方面意識形態(tài),可以交融而成為一個完整形象的那種特質(zhì)。
b審美具有主觀性,是主觀的心理狀態(tài)。休謨認為,美不是事物本身固有的一種屬性,而是存在于觀賞者的心里??档潞透ヂ逡恋露及衙栏信c快感聯(lián)系在一起。c 美不是道德判斷。中國美學認為“盡善盡美”,美等于善,但是善是道德實體,不必然地呈現(xiàn)為形式,而美必然要呈現(xiàn)為形式??鬃訉⒚琅c善做了區(qū)分,中國注重美在內(nèi)容上的充實,輕視形式的創(chuàng)新。
d美不是物質(zhì)功利,有用不等于美,朱光潛《談美》中有對古松的三種態(tài)度,科學態(tài)度、使用態(tài)度、審美態(tài)度,審美態(tài)度是超越前二者的、不評厲害得失,從情感上與之趨同。太淵博的知識可能是從科學態(tài)度上來觀看事物,就像伐木工可能是從樹齡和木質(zhì)方面來看一棵樹木,而不是去欣賞它的美。
e美不是邏輯推理,而是一種直覺思維,當下的判斷,帶有非理性的成分。
第三篇:美學復習題
美學復習練習
一、填空題(每空1分,共10分)
1.美學是研究美以及人對美的(感受)和創(chuàng)造的一般規(guī)律的學科。
2.。原始人將鳥的羽毛等戴在自己的身上,盡管簡陋粗糙,但卻是他的(審美意識)的體現(xiàn)。3.(審美聯(lián)想)是由當前感知的事物回憶起或聯(lián)想起與它相關的另一件事物。
4.美的身材相貌首先應該是一種(健康)的美,即必須是健全的、健壯的、勻稱的。5.自然美很少屬于孤立隔絕的單項美,大多是互相映襯、比照、融合的(綜合美)。6.藝術中的丑具有三方面價值,一是以丑襯美,二是(化丑為美),三是揭示丑的本質(zhì),展示美的理想。
7.正如美是人的本質(zhì)力量的感性顯現(xiàn)那樣,美感是作為實踐主體的人對自己本質(zhì)力量的(自我關照)。
8.美感的產(chǎn)生離不開三個要素:審美對象、一定的社會審美意識和審美主體個人的(審美能力)。
9.魯迅稱“喜劇是把(無價值)的東西撕破給人看”。
10.席勒在他的《審美教育書簡》中第一次明確地提出(美育)的概念。
一、填空題
1.柏拉圖在其美學著作(《大希庇阿斯(或《文藝對話錄》)》)中,明確提出“什么是美”和“什么東西是美的”兩個不同性質(zhì)的命題。
2.形式美主要由兩部分組成:一是審美對象自身的物質(zhì)屬性,一是審美對象物質(zhì)材料的(組合規(guī)律)。
3.(調(diào)和)是沒有顯著差異的形式因素之間的對立統(tǒng)一,即把兩個相接近的東西相并列。它只有量的區(qū)別,并不構成強烈的對比。4.勞動的美主要體現(xiàn)在勞動環(huán)境的美、勞動過程的美和(勞動產(chǎn)品(或勞動成果))的美。5.藝術創(chuàng)作是藝術家審美創(chuàng)造的實踐活動,是人的本質(zhì)力量的(對象化)。
6.優(yōu)美的美學特征在于主體和客體、內(nèi)容和形式的對立沖突的消解,因而是一種精神和情感、現(xiàn)實和理想交融一體的(和諧)美。
7.(美感的一致性)是指不同的人在欣賞同一個審美對象時,所形成的審美感受和審美領悟在基本方向上應該是趨于一致的。
8.(靈感)并不神秘,它是創(chuàng)作中的一種頓悟現(xiàn)象。9.“美育”一語最初由德國古典美學家(席勒)提出。
10.藝術構思是藝術家在生活材料積累和藝術發(fā)現(xiàn)的基礎上,在一定創(chuàng)作動機推動指導下,在心中構想出完整的(藝術形象)的過程。
二、單項選擇題(8分)
1.美感的核心是(D)。
A.價值
B.理智
C.意志
D.情感 2.被人們尊稱為“美學之父”的是(B)。
A.克羅齊
B.鮑姆嘉登
C.亞里士多德
D.維柯 3.“亂石穿空,驚濤拍岸,卷起千堆雪?!边@一景色屬于(B)。
A.優(yōu)美
B.崇高美
C.典雅美
D.喜劇美 4.“美學”一詞的原初含義是(D)。
A.心理學 B.理情學
C.解釋學
D.感性學 5.提出“以美育代宗教”的主張的人是(D)。
A.魯迅
B.王國維
C.毛澤東
D.蔡元培 6.情感的“藝術表現(xiàn)”是一種(A)。
A.審美情感
B.正常情感
C.自然情感
D.特殊情感
7.如果你關心的是荷花那優(yōu)美的形態(tài)和“出淤泥而不染”的品格,這就是一種(B)。
A.審美情感 B.審美態(tài)度
C.科學態(tài)度 D.實用態(tài)度
8.黑格爾認為,在人們的審美活動中(A)兩種認識性感官占有最為重要的位置。
A.視覺和聽覺
B.聽覺和味覺
C.視覺和味覺
D.味覺和觸覺
三、名詞解釋
1.審美態(tài)度 所謂審美態(tài)度,是指審美主體在審美活動中自覺、主動地排除一切與審美無關的功利之思,全心全意地投入到審美活動中,從而去欣賞美,對對象做出正確的審美判斷的自覺意識。
2.崇高
崇高指的是物質(zhì)形式和精神品質(zhì)二者兼有的偉大、出眾的現(xiàn)象,是主客體矛盾、內(nèi)容突破形式表現(xiàn)出來的一種不和諧的沖突美,是一種帶有莊嚴、神圣、偉岸色彩的神圣美。
3.藝術構思
所謂藝術構思,就是藝術家以審美感受、審美體驗為基礎,經(jīng)過反復醞釀和推敲,最后完成未來作品的總體建構及其相關的細部描畫的全面設計與實施方案的醞釀過程。它是在審美感受的基礎上逐步深化的,屬于人類藝術地掌握世界的方式。
4.審美理想
所謂審美理想,是指在審美感受的基礎上形成的對于美的完善形態(tài)的愿望和憧憬。它對個人以及一定時代、民族和階級的審美欣賞和創(chuàng)造,起著重要的指導作用和規(guī)范作用。
5.審美通感
又稱“審美聯(lián)覺”、“審美統(tǒng)覺”,它是審美感知的一種特殊現(xiàn)象,是由審美對象的特殊性引發(fā)的審美主體不同感覺之間的滲透、溝通、轉(zhuǎn)換,是人的不同感官的互相融合、交錯感應。
6.形式美 形式美,有廣義和狹義之分。廣義指美的事物的外在形式所具有的相對獨立的審美特性,因而在這個意義上說,形式美表現(xiàn)為具體的美的形式。狹義指構成事物外形的物質(zhì)材料的自然屬性以及它們的組合規(guī)律所呈現(xiàn)出來的審美特性,即具有審美價值的抽象的形式。
四、簡答題
1.審美趣味的差異性?
(1)審美趣味指的是審美主體在美的欣賞和判斷中,對某些對象或?qū)ο蟮哪承┓矫姹憩F(xiàn)出的特殊的喜好和偏愛。審美趣味的個性差異取決于主體個性的不同特征:(2)形象感知的差異:個體感覺器官先天敏感程度的不同,引起形象感知的差異。(3)對象選擇的差異性:主體生活閱歷、立場見解、文化教養(yǎng)影響其審美喜好。
(4)內(nèi)容領悟的差異性:主體對具體美感對象的關系、態(tài)度等不同,導致領悟和情感反映不同。
2.審美趣味的共同性?
(1)時代得共同性:各個時代的人們由于受到特定的社會實踐內(nèi)容和社會思想的影響制約,形成不同的創(chuàng)作風格和審美趣味。
(2)民族的共同性:同一民族的成員在生活習慣、思想文化傳統(tǒng)和心理感情等方面都有許多共同的東西。
(3)階級的共同性:不同階級以經(jīng)濟利益為基礎,形成了自成一體的政治、思想、倫理、道德觀念,同時也就影響和制約著本階級成員的審美理想和審美情趣。
3.自然美是怎樣產(chǎn)生的?
(1)自然經(jīng)過人類直接的實踐、改造,改變了原來不利于人類的方面,成為造福人類的工具,同時也具有了審美價值。
(2)人類掌握了自然的規(guī)律,對它有了充分的認識,自然物成為人類生活環(huán)境中可親可愛的一部分。
(3)自然物作為人和人類精神生活的某種象征,而被人格化和人情化。
4.自然美欣賞中聯(lián)想的主要方式?
(1)以物喻物:由眼前的自然物聯(lián)想到另一自然物,可以概括自然美的某些特征。(2)由物及人:由眼前的自然物聯(lián)想到人,使自然景物中滲透著人的強烈的情感色彩(3)幻覺性的聯(lián)想:由眼前的自然景物所觸發(fā)引起的幻覺性聯(lián)想。
5.藝術美與現(xiàn)實美的區(qū)別?
(1)現(xiàn)實美具有分散性,藝術美具有集中性:現(xiàn)實美是生動豐富的,但卻孤立分散,缺乏明顯的內(nèi)在聯(lián)系;藝術美是經(jīng)典型化創(chuàng)造出美的意象,比現(xiàn)實美更集中、強烈。
(2)現(xiàn)實美具有蕪雜性,藝術美具有純粹性:現(xiàn)實美和不美的部分共處一處,較為蕪雜、粗糙。藝術美是把現(xiàn)實美中附著的不美部分清洗掉,更純粹,更精致。
(3)現(xiàn)實美具有易逝性,藝術美具有永久性:現(xiàn)實美不穩(wěn)固,易消逝;藝術美存在于物態(tài)化的精神產(chǎn)品之中,一旦被創(chuàng)造出來,就可能跨越時空,流傳久遠。
6.建筑藝術的美學特點?
(1)空間構型的藝術:建筑是在自然大空間中圍出一塊小空間,在密不透風的固體物質(zhì)材料中搭出一塊足夠人使用的內(nèi)部空間。
(2)象征的藝術:建筑是人類觀念文化的代表,以特殊的空間造型傳達一定的文化觀念,是象征的藝術,有意味的形式。
(3)形式美的藝術:建筑講究內(nèi)外空間造型之獨特、豐富和美觀,講究形色的個性化與豐富性。
7.審美想象及其類型?
(1)審美過程中,審美主體在特定對象刺激、誘導下,將大腦中已有的眾多相關表象,重新進行組合、加工、改造而創(chuàng)造出新的表象的心理過程。
(2)可分為:直接想象與間接想象、有意想象與無意想象、再造性想象與創(chuàng)造性想象等。
8.滑稽及其基本類型?
(1)滑稽是與崇高相對的一種審美形態(tài),是通過對丑的嘲弄,引人發(fā)笑的一種喜劇性形式。兩種不同類型的滑稽
(2)否定性滑稽:否定性滑稽所嘲諷的丑是真丑,是表里皆丑。是人們批判否定的對象,是在現(xiàn)實中已被社會實踐否定,或偏離正常歷史尺度失去存在根據(jù)的事物。
(3)肯定行的滑稽:肯定性滑稽嘲諷的對象是假丑,表丑里不丑。這種丑僅僅屬于表面形式上的某種拙樸、粗陋、可笑,其本質(zhì)是美的,是假丑真美,外丑內(nèi)美。
9.色彩的美學特性?
(1)色彩對人的生理、心理能產(chǎn)生特有的視覺效果。不同色彩給人以不同的寒暖、輕重、寬窄、大小、薄厚、遠近、運動等的感受。
(2)色彩具有表情性。色彩能夠傳達出一定的情感意味,使人們在觀看各種色彩時產(chǎn)生不同的情緒。
(3)色彩具有象征性。處于一定文化環(huán)境中,一定的色彩具有某種觀念性的象征意義。
10.為什么說美是一種感性顯現(xiàn)? 可以從三個層面來認識。
(1)美是一種社會現(xiàn)象:美必須依賴人類社會而存在,美之所以為美,關鍵在于對象與人類生活的聯(lián)系。
(2)美是人的本質(zhì)力量的顯現(xiàn):美是人在社會實踐活動中自由自覺的勞動創(chuàng)造改善人與社會的關系的結果。
(3)美是一種感性存在:美的事物和現(xiàn)象總是形象的、具體的,是欣賞者感官可以直接感受到的,并具有令人感動的感染力、引起人的情感愉悅的感性形式。
五、論述題(15分)
1.舉例說明內(nèi)容與形式的辯證關系?
內(nèi)容與形式是辯證統(tǒng)一的關系。(3分)
第一,內(nèi)容美決定形式美。比如王安石的名篇《泊船瓜洲》,其中“春風又綠江南岸”一句詩。“綠”字,原為“到”,又改為“過”,又改為“入”,又改為“滿”,以至“凡如是十許字,始定為?綠?”?!熬G”的形式的取得,正是由作者心中“綠”的內(nèi)容決定的。(3分)
第二,事物的外觀美并非只是一種純形式,而是以其各自的內(nèi)容為存在依據(jù)的。如人們在購買茶具時對其造型、色澤、花紋等很注重,主要是以茶具功能結構方面的內(nèi)容為依據(jù)。(3分)
第三,形式服務于內(nèi)容,內(nèi)容可有多種表現(xiàn)形式。像春花秋月、茂林修竹、鷹擊長空、魚翔淺底等自然現(xiàn)象,并不能說明美的形式具有獨立性,人們也并非是在欣賞與內(nèi)容無關的形式?!按夯ㄇ镌隆焙帽绕孔雍途频年P系一樣,它們都有各自的內(nèi)容和形式,瓶子并不是酒的形式,酒也不是瓶子的內(nèi)容。(3分)
第四,內(nèi)容與形式是和諧統(tǒng)一的關系。譬如有美麗花紋的有毒動物,危害人類是其內(nèi)容,其形式不在于花紋本身,而在于其行為。這說明既沒有無形式的內(nèi)容,也沒有無內(nèi)容的形式,內(nèi)容與形式二者緊密相聯(lián)、相互依賴、不可分割。(3分)
2.如何認識社會生活中的崇高美(結合具體事例論述)?
在社會領域,崇高是指人類社會實踐的過程中,在進步與落后、正義與邪惡之間激烈復雜、艱難曲折的斗爭中,主體征服客體時所顯示的強大力量、偉大精神和崇高品格。
結合具體事例分別從兩個以上不同角度進行論述,且做到觀點正確,舉例恰當,闡述清楚。
第四篇:美學總結
1“感性學”的意義
第一,心理結構與人類知識體系的健全。
知——理性——邏輯學 ;意——意志——倫理學 ;情——情感——美學 第二,人的全面發(fā)展。
(理性的歷史:“愛智者” →柏拉圖驅(qū)逐詩人出理想國→康德說“啟蒙”即“人類將運用自己的理性而不服從任何權威的那個時刻”)
西方傳統(tǒng)形而上學的思路:
一方面,在現(xiàn)實之外預設一個先驗的絕對本體,作為現(xiàn)實世界的終極依據(jù)和最高本質(zhì);另一方面,堅信依靠理性就能通達這一絕對的本體。
結果:形而上學自身的抽象性和獨斷性使得存在本身更加晦暗不明了。它把理性從人的整體存在中抽離出來,同時窒息了人的感性生命。
? “非理性”的生活
?
張季鷹辟齊王東曹掾,在洛,見秋風起,因思吳中菰菜羹、鱸魚膾,曰:“人生貴得適意爾,何能羈宦數(shù)千里以要名爵?”遂命駕便歸。俄而齊王敗,時人皆謂見機。
——《世說新語-識鑒》
第三,審美現(xiàn)代性:“科學” 社會的“美學”批判。
(一)科學世界的來臨
(二)浪漫主義的批判
2《持矛者》為何被視為法規(guī),如何分析
《持矛者》是公元5世紀希臘雕塑家波利克里托的代表作,《持矛者》被稱為“法規(guī)”,是人體美的理想的標準。體現(xiàn)了畢達哥拉斯派數(shù)的觀念,更重要的是和諧比例中的動態(tài)韻律感。
首先它使比例的完美呈現(xiàn)。波利克里托總結自己創(chuàng)作持矛者的藝術實踐,寫出了藝術理論著作《法規(guī)》,法規(guī)論述了人體比例的各種關系,十分重視手指和手指,手指和手掌,手掌和肘,肘和手臂的比例,以及各部分和整體的比例。由于法規(guī)早已殘缺,現(xiàn)已無從考證人體比例的各種規(guī)定,根據(jù)羅馬大理石摹本的考訂,頭與身體比例為1:7,而波利克里托也是把持矛者作為法規(guī),因為它是比例的完美體現(xiàn)。
其次,它的停頓與潛在的運動相結合,描繪了一條優(yōu)美的倒s曲線,怎家了測試的趣味,這種做法也為后人所推崇
最后,肌肉和線條的健美,腿、臀、臂、頭呈現(xiàn)出身體的緊張與伸展的動態(tài)平衡,也在造型和形體方面體現(xiàn)出美感
3柏拉圖的三種床是在說明什么道理
? “三種床”:
1、床的理式:床之所以為床,由神制造。
2、木匠制造的床
3、畫家制造的床
三種床是柏拉圖在解釋“理式”的問題
柏拉圖以床為例,認為,床有三種:第一是床之所以為床的那個床的“理式”;其次是木匠依床的“理式”所制造出來的個別的床;第三是畫家摹仿個別的床所畫的床。這三種床之中,只有床的“理式”,即床之所以為床的道理或規(guī)律是永恒不變的,為一切個別的床所自出,所以只有它才是真實的。木匠制造個別的床,雖根據(jù)床的“理式”,卻只摹仿得床的“理式”的某些方面,受時間、空間、材料、用途等種種有限事物的限制。床與床不同,適合于某一張床的不一定適合于其他床。這種床既沒有永恒性和普遍性,所以不是真實的,只是一種“摹本”或“幻相”。至于畫家所畫的床雖然根據(jù)木匠的床,他所摹仿的卻只是從某種角度看到的床的外形,不是床的實體,所以更不是真實,只能算是“摹本的摹本”,“影子的影子”,“和真實世界隔著三層”。
4美是一種特殊的價值
1、審美活動所追求的不是對象的物質(zhì)功利性或?qū)嶋H用途,而是對象令人精神愉悅的價值(意義)。
2、在審美活動中,主體既是從日常生活世界暫時退出,又是用情感去體驗而不是用理智去把握深層次的人生意義。
3、審美活動激勵人不斷去創(chuàng)造生活意義。
? 應有之真
VS
認識活動的“真”
? 終極關懷
VS
道德活動的局限
? 肯定生命
VS
宗教活動對世俗的否定
4、審美活動是人最具本質(zhì)性的存在方式。
(Why?超越、自由、應然--P107)
5朱光潛用松樹說明了什么?(用形象的直覺來解釋美感)
? 對于松樹(梅花)的三種態(tài)度——朱光潛
實用:木商
科學:植物學家
美感:畫家
“我們的畫畫的朋友看古松,他把全副精神都注在松的本身上面,古松對于他便成了一個獨立自足的世界。他忘記他的妻子在家里等柴燒飯,他忘記松樹在植物教科書里叫做顯花植物,總而言之,古松完全占領住他的意識,古松以外的世界他都視而不見、聽而不聞了。他只把古松擺在心眼面前當作一幅畫去玩味。他不計較實用,所以心中沒有意志和欲念;他不推求關系、條理、因果等等,所以不用抽象的思考。這種脫凈了意志和思考的心理活動叫做‘直覺’,直覺所見到的孤立絕緣的意象叫做‘形象’。美感經(jīng)驗就是形象的直覺,美就是事物呈現(xiàn)形象于直覺時的特質(zhì)。” “形象的直覺”理論基礎
1、康德:不涉及概念和利害計較
審美活動的特性:
有限非功利性與最高功利性的統(tǒng)一。(P102)
2、叔本華:擺脫意志,成為pure subject
不理會事物的“何地”“何時”“何故”“何自來”
(where,when,why,whence),只專心觀照“何”(what)本身。
3、克羅齊:藝術即直覺,直覺即表現(xiàn)
6康德如何論崇高?
(一)兩種崇高:數(shù)量的和力量 的1、數(shù)量的崇高:指對象體積的無限大。
無限大,是指不能用數(shù)學的計算方式來算,也不能用邏輯的方式來推論。
感性功能不足以見到崇高對象的整體,理性就起來支援,在對象本身看到無限大,見出整體。從而彌補感性功能的缺陷,獲得一種勝利感。2力量的崇高:指事物具有巨大的威力,同時人的心中產(chǎn)生足夠的抵抗力(人的勇氣與尊嚴)與這種威力相抗爭。所以崇高不在自然而在人的心境(人憑借理性勝過自然的意識)。反例 “小”《麻雀》的崇高
屠格涅夫:我崇敬那只小小的、英勇的鳥兒,我崇敬它那愛的沖動。
愛,我想,比死和死的恐懼更加強大。只有依靠它,依靠這種愛,生命才能維持下去,發(fā)展下去。
7崇高與優(yōu)美的區(qū)別(例子)
8悲劇含義
1、狹義:作為戲劇藝術一種類型的悲劇
廣義:作為審美范疇的悲劇,可以存在于
①戲劇藝術中(如《雷雨》)
②小說、電影等藝術形式中(如《紅樓夢》《霸王別姬》)
③社會生活中有悲劇嗎?
(地震、火災、交通事故、MH370等日常災難是悲劇嗎?)
9對“朱光潛現(xiàn)實生活中沒有悲劇”的理解
“現(xiàn)實生活中沒有悲劇,正如辭典里沒有詩,采石場里沒有雕塑作品一樣。悲劇是偉大詩人運用創(chuàng)造性想象創(chuàng)作出來的藝術品,它明顯是人為的和理想的?!?/p>
10凈化說
? 《詩學》第十三章)
悲劇借引起憐憫與恐懼來使這種情感得到凈化。
憐憫——由一個人遭受不應遭受的厄運引起,恐懼——由這個遭受厄運的人與我們相似引起。
朱光潛認為都不對。
他認為“凈化”就是“情緒的暖和”,即憐憫與恐懼的情緒在悲劇中得到表現(xiàn),被人感覺到,在人的筋肉活動中得到自由表現(xiàn),因此產(chǎn)生快感。
——《悲劇心理學》,1983,P259
11王國維《紅樓夢評論》紅樓夢是悲劇之悲劇
“ 由叔本華之說,悲劇之中又有三種之別:第一種之悲劇由極惡之人極其所有之能力以交構之者;第二種由于盲目的運命者;第三種之悲劇由于劇中之人物之位置及關系而不得不然者,非必有蛇蝎之性質(zhì)與意外之變故也,但由普通之人物,普通之境遇逼之,不得不如是。彼等明知其害,交施之而交受之,各加以力而各不任其咎。此種悲劇,其感人賢于前二者遠甚。??若《紅樓夢》,則正第三種之悲劇也。”
12尼采的日神沖動與酒神沖動
? 人的兩種非理性沖動:(夢與醉;眼睛的幻覺與情緒的放縱)
① 日神沖動:
個體在個體化原理支配下執(zhí)著于現(xiàn)象(幻覺,美的外觀)、執(zhí)著于個人生命的沖動。
② 酒神沖動:
個體擺脫個體化原理的束縛,回歸世界意志的沖動。
(注:個人化原理,即康德所論述的空間、時間、因果律等先天形式,叔本華將其簡化為“充足理由律”)
悲劇是日神沖動與酒神沖動的結合
作為世界本質(zhì)的意志是盲目的沖動和掙扎,是痛苦。因此,人生需要解脫,渴望振奮人心的幻覺,這種渴望構成了日神沖動的實質(zhì)。希臘人充分領悟世界痛苦的酒神本質(zhì),因此需要用日神的外觀來掩蓋真相,美化人生,以求在宇宙變化之中奪得現(xiàn)象和個體生存的理由和權利。
悲劇本質(zhì)上是酒神沖動的滿足,是對希臘人之痛苦的藝術安慰,即通過個體的苦難及其毀滅,使人復歸于生命意志的“永恒生命”,體驗與宇宙本體結為一體的歡樂。
13什么是荒誕
人在異化狀態(tài)下,由于生存意義(終極價值)的喪失而陷入孤獨、隔絕、焦慮、茫然、虛無的境遇及對這種境遇的審美感悟。
14薩特的惡心,為什么是荒誕的
1、荒誕的自然:
“存在突然露出真面目。它那屬于抽象范疇的無害姿態(tài)消失了,它就是事物的原料本身。??物體的多樣性、物體的特征,僅僅是表象,是一層清漆。這層漆融化了,只剩下幾大塊奇形怪狀的、混亂不堪的、軟塌塌的東西,而且裸露著,令人恐懼地、猥褻地裸露著。
這個樹根,我無法解釋它,但它存在。它有許多節(jié)疤,它沒有生氣,沒有名字,它迷惑我,占據(jù)我的眼睛,不斷將我引向它本身的存在。我重復說:‘這是樹根。’但無濟于事,不起作用。??”
——《惡心》 《薩特文集》第一卷,人民文學出版社,2005,P153-154
15氣韻內(nèi)涵,氣韻的發(fā)展
(一)氣韻的內(nèi)涵(據(jù)教材P237,加以改動):
氣韻作為一種審美形態(tài),指在審美活動中,審美對象洋溢著生命的活力,這種生命波動又具有一定的節(jié)奏和規(guī)律性,在文字、線條、色彩、聲音等表現(xiàn)形式之外,給人留下回味的余地。
(一)氣的五種含義:教材P236 宇宙之氣:云氣,山川之氣
自然生命之氣:天氣、地氣、空氣、氣象
人的生命之氣:呼吸之氣、咽氣
人的精神之氣:浩然正氣、養(yǎng)氣
文藝作品的“生氣”(Vitality):風骨、文氣
‘神韻’不外乎情事有不落言詮者,景物有不著痕跡者,只隱約于紙上,俾揣摩于心中。以不畫出、不說出示畫不出、說不出,猶‘禪’之有‘機’而待‘參’然?!?/p>
——錢鐘書:《談藝錄﹒一八九》第四 錢鐘書,生氣遠處,把氣和韻分開理解
“謝赫以‘生動’詮‘氣韻’,尚未達意盡蘊,僅道‘氣’而未言‘蘊’也;司空圖《詩品·精神》:‘生氣遠出’,庶可移譯,‘氣’者‘生氣’,‘韻’者‘遠出’。赫草創(chuàng)為之先,圖潤色為之后,立說由粗而漸精也。曰‘氣’曰‘神’,所以別于形體,曰‘韻’,所以別于聲響。‘神’寓體中,非同形體之顯實,‘韻’裊聲外,非同聲響之亮澈;然而神必托體方見,韻必隨聲得聆,非一亦非異,不即而不離。” 二)氣韻的發(fā)展:
人物——人物畫——山水畫——詩文
16驢背吟詩圖的氣韻
? “氣韻,就是宇宙中鼓動萬物的‘氣’的節(jié)奏、和諧。??明代畫家徐渭的《驢背吟詩圖》,使人產(chǎn)生一種驢蹄行進的節(jié)奏感,似乎聽見了驢蹄的答答的聲音。??中國的建筑、園林、雕塑中都潛伏著音樂感——即所謂‘韻’。西方有的美學家說,一切的藝術都趨向于音樂。這話是有部分的真理的。”
——宗白華:《藝境》,北京大學出版社,1987,P335 由此討論錢鐘書與宗白華你更喜歡誰
17審美經(jīng)驗特征含義
審美經(jīng)驗(the aesthetic experience):
是指在審美活動中,伴隨著審美對象與主體同時生成,主體在全身心的投入中對審美對象的反應、感受與體驗。
簡單說,即人在體驗美、創(chuàng)造美時的心理活動。
審美經(jīng)驗,又稱為“趣味”(taste),“趣味判斷”(judgement of taste),“美感”(the taste of beauty).特征:
1、感性直觀性
即在對審美對象直觀、具體的感覺中,人無需借助抽象思考和邏輯判斷進行理性分析,就能迅即地、不假思索地感知到對象的美丑。
2、超個體眼前的功利性
三種愉快:
快適:
生理的、官能的,受感性制約
善:
道德的愉悅;理性方面的利害感
美:
唯一無利害關系的和自由的愉快
3、情感性
4、自由
5、非理性的顯性表現(xiàn)
18審美距離說
由瑞士心理學家布洛提出,指主體在審美活動中必須與審美對象保持一定的心理距離,即“超脫”于實用態(tài)度和科學態(tài)度。審美距離說是對康德等人所闡發(fā)的審美活動的無利害性和非功利性的心理學發(fā)揮。
移情說
即在審美活動中,主體將自己的感情移置到外物身上,于是覺得外物也有了同樣的感情。最著名的代表是德國心理學家立普斯(Theodore Lipps 1851-1914)。
內(nèi)模仿
內(nèi)模仿是移情理論的一種。主要代表是德國的谷魯斯,他認為摹仿是審美活動的主要內(nèi)容,但審美的模仿是內(nèi)在的,不外現(xiàn),所以是一種內(nèi)模仿。內(nèi)模仿對于美學的意義在于,它指出了美感的生理基礎。
“例如寫字,橫直鉤點等等筆畫原來都是墨涂的痕跡,它們不是高人雅士,原來沒有什么‘骨力’、‘姿態(tài)’、‘神韻’和‘氣魄’。但是在名家書法中我們常覺到‘骨力’、‘姿態(tài)’、‘神韻’和‘氣魄’。??作者把性格和情趣貫注到字里去,我們看字時也不知不覺地吸收這種性格和情趣,使在物的變成在我的。例如看顏魯公(真卿)的字那樣挺拔,我們便不由自主地聳肩聚眉,全身的筋肉都緊張起來,模仿它的嚴肅;看趙孟頫的字那樣秀媚,我們也不由自主地展頤揚眉,全身筋肉都弛懈起來,模仿它的裊娜的姿態(tài)?!保ㄓ靡魄檎f和內(nèi)模仿)
——朱光潛:《文藝心理學》第三章
19縱浪大化中,不喜亦不悲(人心在宇宙中的安頓與回歸)
第五篇:美學學習心得
美的概述
愛美之心,人皆有之。人類在漫長的社會實踐中,在與大自然的關系之 中,逐漸地培育著人類自身感受美的能力;在發(fā)現(xiàn)自然對象美的同時,建構 起人類關于美的觀念。在審美中產(chǎn)生的精神快意又培植了人類求美的渴望。可以說,人類愛美之心是在生產(chǎn)勞動實踐中逐漸生成和發(fā)展的。
人類學家發(fā)現(xiàn),舊石器時代先民使用貝殼、動物尖銳的牙齒、骨珠、石珠等串成項鏈,以裝飾自身。盡管蒙昧時代人們的這種裝飾,還帶有諸如護身符之類的意念。但不管怎樣,這畢竟是先民愛美之心的一種原始形態(tài)。孟子說:“食必常飽,然后求美;衣必常暖,然后求麗?!雹谖覀冞€可以補充說:食常飽,必求美;衣常暖,必求麗。這是人之常情。
人類對美的追求,是從美化自身開始的。民間有一個諺語,叫“人丑用 衣培,髻丑用花傍?!庇终f“三分人才,七分打扮,”盡管這是夸大之詞,但說的正是人們意識到服裝頭飾等,對人類的美化的重要作用,也可以看作 是人們審美意識的一種體現(xiàn)。但人類還不滿足于這種外在美化的追求,隨著 社會的發(fā)展,逐漸地形成了人的內(nèi)在美化的意念;進入文明時代之后,更加 重視人的內(nèi)在美化的意義。
美是什么
美是什么?兩千多年來,人們從未停息過對美的探索。人們以各種不同的哲學為指導,從各種不同的途徑解釋美,企圖對美找出人們所能接受的定義。然而,對美是什么問題,仍眾說紛紜,莫衷一是。只有人們按照美的規(guī)律去創(chuàng)造時,體現(xiàn)人的本質(zhì)力量的產(chǎn)品,才可能是美的。這種觀點顯然有很大的片面,甚至還可能走向唯心主義。唯有真正承認美的客觀性,承認美存在于美的事物之中,從美的事物中探求美是什么,才可能通向發(fā)現(xiàn)美的真諦的道路。
我以為主要是因為美的事物雖具體可感,但美并不是決定事物根本性質(zhì)的屬性。美的事物從人類社會到自然界,可以說遍布整個宇宙。美的事物的性質(zhì)各各不同,美的形態(tài)又千變?nèi)f化,要想從中尋找出一個普遍的定義,當然是十分困難的,另一方面,人們的美感也千差萬別,不僅不同的人們以同一對象的美感反應不同,就是同一個人在不同的心態(tài)下對同一對象的感受亦不盡相同。
有的事情,有人認為美,也可能有人認為不美。如對人體美的感受,有人認為豐腴的體態(tài)是健康的美的,而有的卻認為“苗條”才美。一句話,審美是一種十分復雜的精神活動,審美主體與客體的關系并不僅僅一種直線的反映與被反映的關系。正是由于上述兩個方面的原因,造成了對美的把握的困難。但困難,并不等于不可知,只要我們沿著辯證唯物主義和歷史唯物主義路線,從美的事物出發(fā),進行實事求是的研究,人類一定能發(fā)現(xiàn)美的秘密,對美作出科學的,為人們所共識的答案。
美怎樣產(chǎn)生
美是屬于人的現(xiàn)象,沒有人便沒有美,美的現(xiàn)象只存在于人與對象發(fā)生審美關系的那一刻,即產(chǎn)生于審美經(jīng)驗之中。審美經(jīng)驗是美的現(xiàn)象的惟一見證。其一,如果沒有審美經(jīng)驗,我們就不能斷定美的現(xiàn)象是否存在,美的現(xiàn)象只能出現(xiàn)在審美經(jīng)驗之中。所以,它是“惟一的見證”。其二,如果一個事物與人沒有發(fā)生審美經(jīng)驗關系,我們便無法斷定它美或者不美。一朵花、一幅畫,如果不出現(xiàn)在審美經(jīng)驗中,它仍是一件物理體。你不閱讀《紅樓夢》,不與它發(fā)生審美關系,它只是置于書架上紙制品。至于它的內(nèi)容是否美,你是不知道的,是無法斷定的。審美經(jīng)驗是美的現(xiàn)象的見證。其三,審美經(jīng)驗出于何處?只能出現(xiàn)于人的活動中。只有人才有審美經(jīng)驗,其它任何事物都沒有審美經(jīng)驗,這正是美的現(xiàn)象屬于人的根據(jù)所在。
美在哪里
美是對立統(tǒng)一規(guī)律的感性顯現(xiàn),美是美的規(guī)律,美的規(guī)律就是對立統(tǒng)一規(guī)律的感性顯現(xiàn)。
美學是研究人類審美活動的科學。這與原有的認識還是相似的,但是也有相對的限制和范圍,對我們感性的認識做出科學的歸納:只有在人類審美活動當中,才會產(chǎn)生審美感受,審美態(tài)度,審美趣味,審美理解,審美理想,審美情感,審美想象。
我們通常都認為審美對象就是人,只有人才會有審美情趣和審美意識。通過學習,我才知道審美客體等于審美對象,但是審美主體不等于人。具體來說,審美主體是審美活動中的人,是正在審美的人,夸張些說,是那種陶醉于美而忘掉了一切的人。所以,不是每個人都能認識美發(fā)現(xiàn)美而去感受美的,只有懂得發(fā)現(xiàn)美欣賞美的人才能說的上是審美主體。
我們常說,世界上不是缺少美,而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。我們學習美學,就應該努力成為一個能發(fā)現(xiàn)美的人。
上課還學習到美與美感是不能分開的,美與美感也是同時出現(xiàn)的。有了美,才會有對美的感受。而且,對于幾點我很有同感:自然物比社會事物更容易引起審美興趣;物比人更容易引起審美興趣;歷史久遠的東西比現(xiàn)實的東西更容易引起審美興趣;藝術的東西比現(xiàn)實的東西更容易引起審美興趣。西方人都崇尚人體美,但是看過莫奈等印象派畫家的風景自然物的藝術作品,更會讓人有美的感受。
在學習美學概論的過程中,我產(chǎn)生了一個疑問,心靈美是否屬于美學范疇?美學是感受之學,感受都是用心去感受,美也是用心去感受,那么,一個感受美的心是否屬于美學?我想美不一定是具象的,抽象的意識的美也是能夠讓我們欣賞和感受的。這只是個人的鄙見。
對于美學這門課程,我學習到了很多關于美學的知識,更深刻的了解了美學是一門值得我們領悟和認識的學科。雖然學習的不深,但是讓我們能做個審美的客體,懂得如何在生活中感受美、發(fā)現(xiàn)美,提高我們審美趣味,加深對審美的理解,擁有審美理想、審美情感和審美想象。
以上是我對美學的些許學習心得。