第一篇：美術(shù)讀書筆記

《美術(shù)，另一種學(xué)習(xí)的語言》讀書筆記

人大附中朝陽學(xué)校

曹曉嬌

最近看了一本是一個美國教育學(xué)家科漢蓋納著的《美術(shù)，另一種學(xué)習(xí)的語言》一書。雖然這本書我只讀了一半，但是先進的教育理念和有趣的教育方法已經(jīng)讓我對自己所教的學(xué)科有了新的認識。邊讀邊想，觸發(fā)了許多感想，并記錄了下來，限于我本人學(xué)力，有些地方可能不是非常妥帖，好在有感而發(fā)，對于嚴(yán)密的邏輯關(guān)系也就不講究深入細致的推敲了。

一、讓你的指尖對你說，你并非總是需要語言—本書主要觀點摘要。綜觀美術(shù)教育的發(fā)展歷史，里德與羅恩非德的工具論與納艾斯與克里的本質(zhì)論成為了兩種主要派別。持本質(zhì)論觀點者，強調(diào)科目中心，注重通過嚴(yán)謹(jǐn)?shù)拿佬g(shù)學(xué)科內(nèi)容的設(shè)置來實現(xiàn)美術(shù)教育價值，工具論觀點者則更強調(diào)美術(shù)的教育功能，如創(chuàng)造力的培養(yǎng)，他們重視教育過程，但忽視創(chuàng)作效果。通覽全書，我個人以為《美術(shù)，另一種學(xué)習(xí)語言》這一本書的觀點從屬于工具論，即主張通過美術(shù)實現(xiàn)教育價值。這種觀點我們很清楚地可以從書中探討的主要內(nèi)容上看出。本人當(dāng)然認同這種觀點，引用“讓你的指尖對你說，你并非總是需要語言”這句話也是再次強調(diào)美術(shù)教育的重要性。

該書分三章，主要內(nèi)容主要有：第一章美術(shù)與兒童，涉及課堂中的美術(shù)活動與兒童美術(shù)的本質(zhì)兩個課題，主要探討美術(shù)在學(xué)校教育中的作用以及美術(shù)為什么是學(xué)生在發(fā)展、個性、情緒、交流上的一種有效途徑。第二章美術(shù)與學(xué)習(xí)，主要探討美術(shù)能否有助于以及如何有助于學(xué)生了解自我，提升學(xué)生的學(xué)習(xí)思維，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)觀察以及了解自身及他人的情感。第三章美術(shù)與學(xué)校，主要探討美術(shù)與其他課程結(jié)合的可能性，有利于美術(shù)學(xué)習(xí)的學(xué)校環(huán)境如何布置，美術(shù)教學(xué)評價的方法，與家長交流的方法以及美術(shù)在幫助少數(shù)民族、貧困兒童、非語言兒童、富裕兒童、天才兒童、障礙兒童發(fā)展上的作用。如果再作具體一些的闡述話，又可細化為以下內(nèi)容。

（一）通過美術(shù)教育能更好了解兒童，也能促使學(xué)生理解自己，發(fā)展自信“藝術(shù)提供了理解兒童的思想和情感的一種方法。它能使兒童自身與他們的思想更緊密地聯(lián)系起來，而使兒童更好地理解自己?！薄爱?dāng)兒童開始懂得他們有力量改變和重構(gòu)他們創(chuàng)造的形狀時，他們就發(fā)展了自信和對自己能力和果敢的欣賞力。以上是來自書中的兩段話，足以印證作者的：“通過美術(shù)教育能更好了解兒童，也能促使學(xué)生理解自己，發(fā)展自信”的觀點

（二）兒童美術(shù)的特點是表達自己的內(nèi)心思想，獲得自我肯定?！皟和拿佬g(shù)表達思想，探索美術(shù)媒體，并使自我得以肯定。”“他們更多地沉入創(chuàng)作過程中，而不顧他們的作品將被如何評價”分析兒童美術(shù)時，最基本的方法應(yīng)是對兒童及其自發(fā)性的探尋。能夠說明的是，作者認為兒童美術(shù)具有自發(fā)性與原生態(tài)性（這一點我國兒童美術(shù)研究者楊景芝持同等態(tài)度）

（三）美術(shù)教育不僅關(guān)心兒童的自我表現(xiàn)，也要通過技術(shù)指導(dǎo)和擴展參照礦框架來發(fā)展兒童這種觀點在證明了我們美術(shù)教學(xué)的必要性的同時也提出了教學(xué)的指向。以下是作者的原文片斷，大家可以品讀出一二。“美術(shù)教育關(guān)心早期兒童美術(shù)作品和他們更年長時的美術(shù)作品，前者通過提供合適的材料和自我表現(xiàn)的機會來推進，后者則通過技術(shù)指導(dǎo)和擴展參照框架，即了解人類經(jīng)驗的范圍和個人擁有的可能性來發(fā)展”

美術(shù)能發(fā)展兒童形象思維、閱讀能力等一系列思維品質(zhì)與能力對于美術(shù)能發(fā)展兒童形象思維能力這一點我們早已認同，在〈美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)〉（實驗稿）中也有詳細的闡述，現(xiàn)實中，兒童為一張畫取名就是最好的表征。提高閱讀能力則是一種我們以前較忽視的觀點，不過隨著“視覺文化時代（指文化脫離以語言為主導(dǎo)的理性主義形態(tài)、日益轉(zhuǎn)向以形象、影像為中心的感性主義的形態(tài)—王大根.2005）”的到來，閱讀圖像能力的培養(yǎng)成為大家越來越關(guān)注的課題，美術(shù)能提高閱讀能力也就成了鐵板丁丁的事了。

（四）美術(shù)是一種交流，情緒宣泄的手段，是兒童個性品質(zhì)的表征，是兒童了解自我的手段，這一點我們不難理解，我們時?？梢钥吹絻和贿叜嫯嬕贿呑匝宰哉Z的樣子，多數(shù)繪畫時（除非強迫）他們都是在一種自發(fā)性的情感表達中，通過繪畫（美術(shù)）兒童也能進一步展示自我了解自我。

（五）美術(shù)教育幫助兒童了解自我的活動建議

作者認為美術(shù)教育應(yīng)幫助兒童了解自我非常重要，并建議設(shè)計以下一些活動，玩一種關(guān)于我的游戲，裝扮望遠鏡，做畫夾子寫出興趣愛好，畫自己，全班相集，用粘泥表示對自我的想法，化妝戲劇游戲。美術(shù)提高學(xué)生的認識技巧的活動建議，美術(shù)能促進知識的積累和個人的解釋能力，訓(xùn)練認識技巧的活動有：制作拼貼壁畫、根據(jù)模特畫畫、畫詩意、創(chuàng)造想象的動物和地方、作平面和立體圖、感覺訓(xùn)練、印圖案、分類拼貼、動態(tài)雕塑、運動畫、班級滑稽專欄、比較。

美術(shù)促進觀察能力的活動建議。作者認為每個人的觀察具有差異，學(xué)習(xí)觀察可以從三個方面入手，色彩意識、形狀和形式、質(zhì)地。促進觀察的活動有：在色彩方面，設(shè)計一個頂板投射器、玩彩色膠片、在形式方面，閉眼泥塑、塑造扭動動物、在家里欣賞自然形式，在質(zhì)地方面，做質(zhì)地簿、碎布拼貼。美術(shù)促進情感發(fā)展的活動建議。美術(shù)有效釋放兒童個人煩惱，能發(fā)展他們對自己的情感和周圍人的情感的理解力。有關(guān)活動：薄紙拼貼、情感泥塑、做面具、做木偶。

在閱讀的時候，我突然想到，這是作者的一種課程綜合的思想。作者認為美術(shù)完全可以綜合社會學(xué)習(xí)、科學(xué)學(xué)習(xí)、語言藝術(shù)學(xué)習(xí)、數(shù)學(xué)學(xué)習(xí)一起進行教學(xué)。并提出了以下活動建議：從信號、符號到設(shè)計，做塊故事布，動物行為的視覺記錄。

另外，作者還花了一些篇幅闡述了自己對智力、創(chuàng)造性和智商測驗看法，分析了美術(shù)與少數(shù)民族兒童（強調(diào)了民族自身文化教學(xué)）、貧困兒童（依靠美術(shù)彌補與社會分離的裂痕）、非語言兒童（美術(shù)是非常好的交流方法）、富裕兒童（發(fā)展健康的自我表現(xiàn)）、天才兒童（建立課后興趣小組）、障礙兒童（發(fā)展障礙以外的其它方面的敏感性）等各類特殊兒童的關(guān)系。誰正被造就，陶工還是陶壺？——本書對當(dāng)前美術(shù)新課程改革的啟迪。誰正被造就，陶工還是陶壺？這句話來源于這本書的“目的說明”里。原意是陶工在制作陶壺的時候不僅造就了陶壺也造就了自己的技能。運用在這里，說明我閱讀了本書不僅了解了作者的觀點也對新課程美術(shù)教學(xué)實踐有了一些粗淺想法。以下?lián)褚U述一二。

（一）教學(xué)要注重審美

美術(shù)教育的核心是審美，審美作為美術(shù)教學(xué)的重要理念是我們美術(shù)教師一直推崇的，在該書中也倡導(dǎo)這樣一種觀念。

（二）教師教學(xué)的責(zé)任在于鼓勵學(xué)生進行探究學(xué)習(xí) 我個人一直贊同在美術(shù)學(xué)科（其它學(xué)科）開展探究學(xué)習(xí)，但是堅決反對將探究學(xué)習(xí)視為唯一的教學(xué)方法。事實上，不論是從知識的快速有效傳承角度還是能力的培養(yǎng)角度，兩者的相互有機結(jié)合才是最佳的選擇。從這一點看，作者的觀點存在一些片面的地方。

（三）確定有意義的目標(biāo)，技術(shù)只是手段

作者認為“在美術(shù)中，兒童必須在有意義的目標(biāo)確定后，技術(shù)才能被決定.”關(guān)于這一點，作者在導(dǎo)言中一再強調(diào)“技術(shù)不應(yīng)是一堂課的唯一目的，技術(shù)掌握應(yīng)為個人表現(xiàn)服務(wù)?！钡拇_，美術(shù)是個人的、是生活的，作為技能應(yīng)該為美化生活、轉(zhuǎn)達情感服務(wù)。

（四）評價要在集體與個人兩方面進行

從某種角度審視，集體評價注重群體意識的培養(yǎng)，個體評價注重自我意識的培養(yǎng)。在評價時我們使用的有效方法是“只能以兒童自己的年齡、生活、思想和情感為背景”。具體操作方法很多，比如：將學(xué)生代表作品保留在文件夾內(nèi)。

（五）注重差異教學(xué)

（六）教學(xué)中我們要時刻注重，教學(xué)途徑的多樣性，教學(xué)評價的差異性。這里可以借用作者論述兒童繪畫發(fā)展階段規(guī)律所用的一句話“謹(jǐn)防使用公式給每位學(xué)生鐵上標(biāo)簽和進行分類”（原意是，教師不要強行將學(xué)生按照羅恩菲德與皮亞杰的美術(shù)認知發(fā)展年齡分段進行分類，在這里是指不要搞一刀切的評價方法。）我?guī)煼稌r的老師曾對我說，閱讀其實是一種休息。我現(xiàn)在尚不能達到這種境界。只是覺得閱讀能增長見識，俗語云“山中一日、世上千年”。自覺一日不讀書邊有落伍的感覺，因此，大多數(shù)時候也逼著自己學(xué)習(xí)。以上的讀書筆記思考的不能算很深入，只是一時興趣而已，如果同道中人閱讀后有所收益并引發(fā)探討，那便是我求之不得的了。

第二篇：美術(shù)讀書筆記

《中國古代美術(shù)》讀書筆記

我國的古代的美術(shù)教育，在普通學(xué)校的教育中始終沒能占一席之地。宮廷畫家和在野的文人士大夫畫家習(xí)畫大都臨摹入手，選擇優(yōu)秀的臨本進行臨摹，掌握筆法、墨法、并通過師傅帶徒弟的方式進行。北宋設(shè)立畫學(xué)，是中國歷史上第一個皇家美術(shù)學(xué)院，在招收制度、課程設(shè)置等方面都已趨于完善，在中國美術(shù)教育史上具有不可磨滅的地位。明代中葉以后，隨著版畫得到空前發(fā)展，畫家傳授畫法的“畫譜”大量出現(xiàn)，成為我國古代習(xí)畫的教材。

在近代美術(shù)教育中，我國中小學(xué)美術(shù)教育戶肇始于清朝末年。在近現(xiàn)代的歷史發(fā)展中，雖然，我國的教育經(jīng)歷了戰(zhàn)火、天災(zāi)、人禍，經(jīng)歷了無數(shù)曲折和挫折，但一些美術(shù)教育先驅(qū)者們，在維護和弘揚民族傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，吸收和借鑒國外的美術(shù)教育經(jīng)驗，把西方美術(shù)中的色彩學(xué)、透視學(xué)、解剖學(xué)，設(shè)色、明暗等畫法；以及設(shè)計、工藝制作中的一些新的理念引進了中小學(xué)美術(shù)教育之中，不斷探索適合我國國情的美術(shù)教育體系，經(jīng)過幾代人不懈努力，普及了美術(shù)教育。20世紀(jì)70年代末以來，中國大陸推行了具有深遠歷史意義的改革開放政策，短短的20多年間，大陸的經(jīng)濟有了長足的發(fā)展，社會面貌發(fā)生了深刻變化，令世界瞠目。在這樣的社會環(huán)境下，大陸的中小學(xué)美術(shù)教育也取得了翻天覆地的變化。在這20多年的時間里，中國的中小學(xué)美術(shù)教育經(jīng)歷了恢復(fù)與建設(shè)、發(fā)展與提高這樣兩個時期。

20世紀(jì)80年代中后期建立的一些組織和機構(gòu)，形成了信息傳播和反饋的完整系統(tǒng)。環(huán)環(huán)相連的各級藝術(shù)教育組織，在傳達貫徹上級精神、反映基層藝術(shù)教育情況、組織開展教研活動、總結(jié)交流教學(xué)經(jīng)驗等方面，發(fā)揮了積極作用。

中華人民共和國成立后，國家教育部曾在1956年5月頒發(fā)中小學(xué)圖畫教學(xué)大綱，這是我國建國以后的第一個圖畫教學(xué)大綱。1988年11月，國家教委頒發(fā)了《義務(wù)教育全日制小學(xué)、初級中學(xué)教學(xué)大綱（初審稿）》初中美術(shù)教學(xué)大綱的目的任務(wù)是：通過美術(shù)教學(xué)，向?qū)W生傳授美術(shù)基礎(chǔ)知識和基本技能；提高學(xué)生的審美能力，增強愛國主義精神，陶冶高尚的情操，培養(yǎng)良好的品德、意志；提高學(xué)生的觀察能力、想像能力、形象思維能力和創(chuàng)造能力。

在教材編寫方面有所突破：（1）在學(xué)生的學(xué)習(xí)方式上有所突破；（2）在改變以學(xué)科為中心組織學(xué)習(xí)內(nèi)容方面有所突破；

（3）在目標(biāo)層次和課程多樣性方面有所突破；（4）在評價方法上有所突破；（5）在研究成果向?qū)嶒灛F(xiàn)實的轉(zhuǎn)換方面有所突破。

中等專業(yè)學(xué)校和職業(yè)學(xué)校普遍開設(shè)了藝術(shù)教育課程。高等院校開設(shè)的藝術(shù)課程門類多達數(shù)十門，其中內(nèi)容涉及音樂、美術(shù)、戲劇、舞蹈、影視、書法、攝影、美學(xué)、文藝?yán)碚摰确矫?。高中藝術(shù)欣賞課的開設(shè)與普通高等學(xué)校藝術(shù)教育的發(fā)展，為學(xué)校藝術(shù)教育教學(xué)體系的逐步建立和完善打下了堅實的基礎(chǔ)。

隨著教學(xué)改革的不斷深化，教學(xué)思想的進一步端正和教學(xué)觀念的不斷更新，學(xué)校藝術(shù)教育逐步確立了面向全體學(xué)生，著重提高學(xué)生的審美素養(yǎng)、開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力的想像力，培養(yǎng)學(xué)生愛國主義精神，促進學(xué)生全面、和諧發(fā)展的教育目標(biāo)。美術(shù)課

加大了工藝設(shè)計教學(xué)課的比例，加強了美術(shù)欣賞課的教學(xué)；普通高等院校的藝術(shù)課程注重提高大學(xué)生的審美情趣、文化品位和人文素養(yǎng)。這些課程在教學(xué)過程中注重對學(xué)生人文精神的陶冶和藝術(shù)興趣的培養(yǎng)，淡化了單純知識傳播和技能訓(xùn)練，充實了藝術(shù)文化教育的內(nèi)容，強調(diào)學(xué)生主動參與體驗。通過這些改革，使藝術(shù)課教學(xué)質(zhì)量明顯提高。與此同時，藝術(shù)教育科研有了一定的發(fā)展。

20世紀(jì)90年代后，各級政府和學(xué)校把中小學(xué)專任教師學(xué)歷達標(biāo)率當(dāng)作衡量教師隊伍水平的基本指標(biāo)之一。經(jīng)過多年的努力，我國藝術(shù)教師隊伍建設(shè)發(fā)展很快，藝術(shù)教師的素質(zhì)不斷提高。

新世紀(jì)中國美術(shù)教育的展望，美術(shù)教育思想的確立，對外開放與保持中國文化特點，可持續(xù)發(fā)展的美術(shù)教育，綜合藝術(shù)與綜合藝術(shù)課程，大眾參與藝術(shù)活動的趨勢。美術(shù)教育途徑的拓展，學(xué)校美術(shù)教育倍受重視，社會美術(shù)教育前景文明。

讀了這本書，感悟很深，對美術(shù)的起源有了新的認識，對認識美術(shù)的發(fā)展有了深刻的理解，對美術(shù)教學(xué)有了非常好的作用。

第三篇：美術(shù)讀書筆記

《中國古代美術(shù)》讀書筆記

我國的古代的美術(shù)教育，在普通學(xué)校的教育中始終沒能占一席之地。宮廷畫家和在野的文人士大夫畫家習(xí)畫大都臨摹入手，選擇優(yōu)秀的臨本進行臨摹，掌握筆法、墨法、并通過師傅帶徒弟的方式進行。北宋設(shè)立畫學(xué)，是中國歷史上第一個皇家美術(shù)學(xué)院，在招收制度、課程設(shè)置等方面都已趨于完善，在中國美術(shù)教育史上具有不可磨滅的地位。明代中葉以后，隨著版畫得到空前發(fā)展，畫家傳授畫法的“畫譜”大量出現(xiàn)，成為我國古代習(xí)畫的教材。在近代美術(shù)教育中，我國中小學(xué)美術(shù)教育戶肇始于清朝末年。在近現(xiàn)代的歷史發(fā)展中，雖然，我國的教育經(jīng)歷了戰(zhàn)火、天災(zāi)、人禍，經(jīng)歷了無數(shù)曲折和挫折，但一些美術(shù)教育先驅(qū)者們，在維護和弘揚民族傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，吸收和借鑒國外的美術(shù)教育經(jīng)驗，把西方美術(shù)中的色彩學(xué)、透視學(xué)、解剖學(xué)，設(shè)色、明暗等畫法；以及設(shè)計、工藝制作中的一些新的理念引進了中小學(xué)美術(shù)教育之中，不斷探索適合我國國情的美術(shù)教育體系，經(jīng)過幾代人不懈努力，普及了美術(shù)教育。20世紀(jì)70年代末以來，中國大陸推行了具有深遠歷史意義的改革開放政策，短短的20多年間，大陸的經(jīng)濟有了長足的發(fā)展，社會面貌發(fā)生了深刻變化，令世界瞠目。在這樣的社會環(huán)境下，大陸的中小學(xué)美術(shù)教育也取得了翻天覆地的變化。在這20多年的時間里，中國的中小學(xué)美術(shù)教育經(jīng)歷了恢復(fù)與建設(shè)、發(fā)展與提高這樣兩個時期。20世紀(jì)80年代中后期建立的一些組織和機構(gòu)，形成了信息傳播和反饋的完整系統(tǒng)。環(huán)環(huán)相連的各級藝術(shù)教育組織，在傳達貫徹上級精神、反映基層藝術(shù)教育情況、組織開展教研活動、總結(jié)交流教學(xué)經(jīng)驗等方面，發(fā)揮了積極作用。

中華人民共和國成立后，國家教育部曾在1956年5月頒發(fā)中小學(xué)圖畫教學(xué)大綱，這是我國建國以后的第一個圖畫教學(xué)大綱。1988年11月，國家教委頒發(fā)了《義務(wù)教育全日制小學(xué)、初級中學(xué)教學(xué)大綱（初審稿）》初中美術(shù)教學(xué)大綱的目的任務(wù)是：通過美術(shù)教學(xué)，向?qū)W生傳授美術(shù)基礎(chǔ)知識和基本技能；提高學(xué)生的審美能力，增強愛國主義精神，陶冶高尚的情操，培養(yǎng)良好的品德、意志；提高學(xué)生的觀察能力、想像能力、形象思維能力和創(chuàng)造能力。在教材編寫方面有所突破：（1）在學(xué)生的學(xué)習(xí)方式上有所突破；（2）在改變以學(xué)科為中心組織學(xué)習(xí)內(nèi)容方面有所突破；

（3）在目標(biāo)層次和課程多樣性方面有所突破；（4）在評價方法上有所突破；（5）在研究成果向?qū)嶒灛F(xiàn)實的轉(zhuǎn)換方面有所突破。中等專業(yè)學(xué)校和職業(yè)學(xué)校普遍開設(shè)了藝術(shù)教育課程。高等院校開設(shè)的藝術(shù)課程門類多達數(shù)十門，其中內(nèi)容涉及音樂、美術(shù)、戲劇、舞蹈、影視、書法、攝影、美學(xué)、文藝?yán)碚摰确矫?。高中藝術(shù)欣賞課的開設(shè)與普通高等學(xué)校藝術(shù)教育的發(fā)展，為學(xué)校藝術(shù)教育教學(xué)體系的逐步建立和完善打下了堅實的基礎(chǔ)。

隨著教學(xué)改革的不斷深化，教學(xué)思想的進一步端正和教學(xué)觀念的不斷更新，學(xué)校藝術(shù)教育逐步確立了面向全體學(xué)生，著重提高學(xué)生的審美素養(yǎng)、開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力的想像力，培養(yǎng)學(xué)生愛國主義精神，促進學(xué)生全面、和諧發(fā)展的教育目標(biāo)。美術(shù)課

加大了工藝設(shè)計教學(xué)課的比例，加強了美術(shù)欣賞課的教學(xué)；普通高等院校的藝術(shù)課程注重提高大學(xué)生的審美情趣、文化品位和人文素養(yǎng)。這些課程在教學(xué)過程中注重對學(xué)生人文精神的陶冶和藝術(shù)興趣的培養(yǎng)，淡化了單純知識傳播和技能訓(xùn)練，充實了藝術(shù)文化教育的內(nèi)容，強調(diào)學(xué)生主動參與體驗。通過這些改革，使藝術(shù)課教學(xué)質(zhì)量明顯提高。與此同時，藝術(shù)教育科研有了一定的發(fā)展。20世紀(jì)90年代后，各級政府和學(xué)校把中小學(xué)專任教師學(xué)歷達標(biāo)率當(dāng)作衡量教師隊伍水平的基本指標(biāo)之一。經(jīng)過多年的努力，我國藝術(shù)教師隊伍建設(shè)發(fā)展很快，藝術(shù)教師的素質(zhì)不斷提高。

新世紀(jì)中國美術(shù)教育的展望，美術(shù)教育思想的確立，對外開放與保持中國文化特點，可持續(xù)發(fā)展的美術(shù)教育，綜合藝術(shù)與綜合藝術(shù)課程，大眾參與藝術(shù)活動的趨勢。美術(shù)教育途徑的拓展，學(xué)校美術(shù)教育倍受重視，社會美術(shù)教育前景文明。讀了這本書，感悟很深，對美術(shù)的起源有了新的認識，對認識美術(shù)的發(fā)展有了深刻的理解，對美術(shù)教學(xué)有了非常好的作用。篇二：《中國美術(shù)史》讀書筆記 《中國美術(shù)史》讀書筆記

很幸運這個學(xué)期選修了美術(shù)欣賞這門課程，通過學(xué)習(xí)使我加深了對美術(shù)的認識。為了更好地了解美術(shù)，我閱讀了《中國美術(shù)史》這本書，通過學(xué)習(xí)與閱讀，使我有了很深的感觸與心得。

中國是一個具有悠久歷史的文化古國，作為四大文明古國之一，在中國傳統(tǒng)美術(shù)源遠流長，從遠古到今留下了豐富的藝術(shù)文明。

遠古美術(shù)的產(chǎn)生是藝術(shù)與實用功能的完美的結(jié)合，當(dāng)時人們勞動的工具、生活的工具都是勞動的產(chǎn)物，可以說是來源于勞動的。

殷商時期由于青銅器的產(chǎn)生便進入了奴隸社會，青銅器在商代最為鼎盛，青銅器的用途大致是：樂器、武器、煮飲工具還有是禮器。禮器是青銅器最主要的功能，因為它象征著皇權(quán)，所以當(dāng)時有成語“一言九鼎”等。最著名的有《司母戊大方鼎》其重875公斤，也是我國歷史上最重的青銅器。

春秋戰(zhàn)國時期屬帛畫最為著名，當(dāng)時的繪畫主要是引魂升天，作品有《人物龍鳳圖》、《人物御龍圖》。

秦朝最為著名的藝術(shù)作品是秦始皇兵馬俑，秦始皇兵馬俑有步兵，指揮部，浩洗蕩蕩的顯示了秦皇朝的軍事力量，其布局嚴(yán)謹(jǐn)，形象逼真，變化中有統(tǒng)一，統(tǒng)一中有變化！

魏晉南北南北朝時期，由于戰(zhàn)亂人們的思想沒有寄托時刻，印度的佛教從西部進入了中國，于是在后續(xù)的文明歷史就出現(xiàn)了有關(guān)佛教文化的藝術(shù)作品：山西大同云崗石窟，河南洛陽龍門石窟，甘肅天水麥積山石窟，焞煌莫高窟等。在魏晉南北朝時期也出現(xiàn)了很多畫家有書書法家，分別是陸探微、張僧繇、顧愷之，王羲之，在繪畫方面內(nèi)容由于玄學(xué)的出現(xiàn)有描繪自然風(fēng)景的，有描繪時空的，有描繪神仙故事的等。在技法上其三杰都做出不同的貢獻，尤其是顧愷之首先提出了“傳神”的重要性，克服了前代的說教內(nèi)容的缺點，擴大了題材的多樣性。在平列式構(gòu)圖中對人物關(guān)系的處理體現(xiàn)了人的情思及精神狀態(tài)，其畫法與畫理均體現(xiàn)了現(xiàn)實主義的美學(xué)特征。其代表作品有《洛神賦》《烈女傳》《史女箴圖》。隋唐朝時期出現(xiàn)了第一幅真正意義的山水畫展子虞的《游春圖》,也出現(xiàn)了吳道子、曹不興、西域的慰遲已僧等畫家。有“吳帶當(dāng)風(fēng)，曹衣出水”的繪畫風(fēng)

格的出現(xiàn)。在仕女畫的畫家有張萱周肪，其歷史畫家有閻立本。

五代十國周文矩，顧宏中等。

宋代時文人畫的苗頭開始探出苗頭，其最著名的有風(fēng)俗畫作品張擇端的《清明上河圖》。

元明清時期是文人畫發(fā)展的最高峰時期，其形式是詩書畫印，詩情并茂。中國美術(shù)史發(fā)展中，國畫對于山和水的描繪并不是基于客觀真實的。首先它沒有光影效果,實際上就提出了畫面的客觀立體感。其次,沒有焦點透視,空間表現(xiàn)依靠主觀的散點透視和純藝術(shù)的形式把握。在中國傳統(tǒng)繪畫教學(xué)傳統(tǒng)中,臨摹是主要手段?！督孀訄@畫譜》便是把各種物體做了最為主觀最為抽象的概括,使之程式化和符號化。

關(guān)于色，中國畫沒有應(yīng)用科學(xué)的色彩分析法,講究主觀壅塞,大多數(shù)就是單色黑白關(guān)系。但是這種黑白關(guān)系有著很強的新聯(lián)詩, “運墨而五色具 ”、“五色”說法不一,或指焦、濃、重、淡、清；或指濃、淡、干、濕、黑；也有加“白”,合稱“六彩”的，實際乃指墨色運用上的豐富變化。清代林紓用等量的墨汁，放置在五個碗內(nèi)分別加以不等量的清水，用以作畫來區(qū)分濃淡，理解不免機械。

關(guān)于標(biāo)準(zhǔn)中國畫強調(diào)純藝術(shù)的、合乎法則的、生機勃勃的美,而不是所謂逼真的美。“六法者何?一氣韻生動是也,二骨法用筆是也,三應(yīng)物象形是也,四隨類賦彩是也,五經(jīng)營位置是也,六傳移模寫是也 ”。氣韻,原是魏、晉詞藻人物的用詞,如“風(fēng)氣韻度”、“風(fēng)韻遒邁”等,指的是人物從姿態(tài)、表情中顯示出的精神氣質(zhì),情味和韻致。如說“氣韻有發(fā)于墨者，有發(fā)于筆者 ”,“氣關(guān)筆力,韻關(guān)墨彩 ”。氣韻與傳神在說明人物形象的精神特質(zhì)這一根本點上是一致的,氣韻則更多的指人物的全體尤其姿致談吐所傳達的內(nèi)在情性,或者說內(nèi)在情性的外在化。能夠表現(xiàn)出物我為一的生動的氣韻，至今也是繪畫和整個造型藝術(shù)的最高目標(biāo)之一。我們常常為中國悠久的文明、精湛的藝術(shù)感到驕傲。誠然,祖先智慧與經(jīng)驗的結(jié)晶,是我們寶貴的財富,但不應(yīng)該成為藝術(shù)創(chuàng)作的禁錮。宋人為躲開唐詩這座高峰的陰影,獨辟蹊徑——作詞；元代文人更拋開詩律與詞牌——制曲。循規(guī)蹈矩或許不功不過,但久而久之,便會使原本鮮活的藝術(shù)僵化?！皠?chuàng)”，是藝術(shù)領(lǐng)域里永恒的話題。篇三：《 歐洲17世紀(jì)美術(shù)》讀書筆記

《 歐洲17世紀(jì)美術(shù)》讀書筆記

陸亦青

17—18世紀(jì)的歐洲美術(shù)是美術(shù)史發(fā)展的一個重要階段。這是一個承前啟后的階段，它上承文藝復(fù)興，下啟歐洲的19世紀(jì)。17世紀(jì)的巴洛克藝術(shù)影響了后來的羅可可藝術(shù)，影響了19世紀(jì)的浪漫主義、印象主義以至20世紀(jì)的野獸派和表現(xiàn)派 ；17世紀(jì)的學(xué)院派古典主義影響了后來的新古典主義和立體派美術(shù)等；17世紀(jì)的現(xiàn)實主義藝術(shù)傾向，對后來的18世紀(jì)市民藝術(shù)、19世紀(jì)的現(xiàn)實主義也都有著明顯的影響。17世紀(jì)的美術(shù)是多元化的，即各種風(fēng)格流派并存，并互有影響。在這本書中把17世紀(jì)的歐洲國家分為三種類型，而在這三種類型的國家中基本流行著三種藝術(shù)風(fēng)格。第一種是天主教勢力占統(tǒng)治地位的國家，如意大利、西班牙等國家，在這些國家，受到宗教勢力支持的巴洛克風(fēng)格占上風(fēng)；第二種類型是君主專制和王權(quán)至上的國家，如法國，在這里占上風(fēng)的是古典主義藝術(shù)風(fēng)格；第三種類型是以商人和市民為主的國家，如荷蘭，在這里，封建王權(quán)、教會均不占主要地位，流行的是現(xiàn)實主義的市民藝術(shù)和卡拉瓦喬主義。

在上述三種類型的國家里，都流行著不同程度的卡拉瓦喬主義?？ɡ邌讨髁x就是17世紀(jì)的現(xiàn)實主義，是一種傾向和思潮，曾在歐洲各國獲得普遍承認和流行。它具有鮮明的 時代氣息和民族、民主思想的特色，帶有質(zhì)樸的非官方的特征?？ɡ邌讨髁x在17世紀(jì)的歐洲影響頗大，只有充分地承認它的存在，才能全面理解17世紀(jì)的藝術(shù)和17世紀(jì)藝術(shù)領(lǐng)域的對立和斗爭。

與文藝復(fù)興時期相比，17世紀(jì)的歐洲美術(shù)首先是出現(xiàn)了許多新的民族畫派，強調(diào)打破和諧，主張真實的自然美。卡拉瓦喬的藝術(shù)就是這樣。同時，17世紀(jì)美術(shù)作品中的人物多具有鮮明的社會特色和時代風(fēng)貌。有時帶有明顯的社會批判色彩，這和17世紀(jì)動蕩不安 電動勢帶有關(guān)。進入17世紀(jì)，美術(shù)作品中的宗教氣息更加淡薄。在這一時期，藝術(shù)家的隊伍開始兩極分化，有的成為教會或?qū)m廷的座上客；有的走向基層變?yōu)槠矫?，甚至成為貧民窟的破產(chǎn)者，不可避免地促成了藝術(shù)思想上的對立，加劇了流派之間的斗爭。17世紀(jì)美術(shù)的體裁和題材大大地豐富和擴大了。17世紀(jì)藝術(shù)家由于重視觀察自然，加深了對描繪形象的研究，更加豐富了藝術(shù)的表現(xiàn)手段，特別是對光的運用。

總之，17世紀(jì)各派杰出的藝術(shù)家都作出了不同的貢獻，各有千秋。卡拉瓦喬主義藝術(shù)、巴洛克藝術(shù)和古典主義藝術(shù)構(gòu)成了17世紀(jì)藝術(shù)發(fā)展的主要內(nèi)容，但是，這三個流派之間并不是相互孤立的，而是既有區(qū)別，也有相互交流與影響。正是由于這種關(guān)系，才造成了17世紀(jì)歐洲藝術(shù)的豐富性和復(fù)雜性。

《美術(shù)的起源》讀書筆記

陸亦青

我國的古代的美術(shù)教育，在普通學(xué)校的教育中始終沒能占一席之地。宮廷畫家和在野的文人士大夫畫家習(xí)畫大都臨摹入手，選擇優(yōu)秀的臨本進行臨摹，掌握筆法、墨法、并通過師傅帶徒弟的方式進行。北宋設(shè)立畫學(xué)，是中國歷史上第一個皇家美術(shù)學(xué)院，在招收制度、課程設(shè)置等方面都已趨于完善，在中國美術(shù)教育史上具有不可磨滅的地位。明代中葉以后，隨著版畫得到空前發(fā)展，畫家傳授畫法的“畫譜”大量出現(xiàn)，成為我國古代習(xí)畫的教材。在近代美術(shù)教育中，我國中小學(xué)美術(shù)教育戶肇始于清朝末年。在近現(xiàn)代的歷史發(fā)展中，雖然，我國的教育經(jīng)歷了戰(zhàn)火、天災(zāi)、人禍，經(jīng)歷了無數(shù)曲折和挫折，但一些美術(shù)教育先驅(qū)者們，在維護和弘揚民族傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，吸收和借鑒國外的美術(shù)教育經(jīng)驗，把西方美術(shù)中的色彩學(xué)、透視學(xué)、解剖學(xué)，設(shè)色、明暗等畫法；以及設(shè)計、工藝制作中的一些新的理念引進了中小學(xué)美術(shù)教育之中，不斷探索適合我國國情的美術(shù)教育體系，經(jīng)過幾代人不懈努力，普及了美術(shù)教育。

20世紀(jì)70年代末以來，中國大陸推行了具有深遠歷史意義的改革開放政策，短短的20多年間，大陸的經(jīng)濟有了長足的發(fā)展，社會面貌發(fā)生了深刻變化，令世界瞠目。在這樣的社會環(huán)境下，大陸的中小學(xué)美術(shù)教育也取得了翻天覆地的變化。在這20多年的時間里，中國的中小學(xué)美術(shù)教育經(jīng)歷了恢復(fù)與建設(shè)、發(fā)展與提高這樣兩個時期。

一、管理系統(tǒng)的健全與完善 20世紀(jì)80年代中后期建立的一些組織和機構(gòu)，形成了信息傳播和反饋的完整系統(tǒng)。環(huán)環(huán)相連的各級藝術(shù)教育組織，在傳達貫徹上級精神、反映基層藝術(shù)教育情況、組織開展教研活動、總結(jié)交流教學(xué)經(jīng)驗等方面，發(fā)揮了積極作用。

二、教學(xué)大綱的制定

中華人民共和國成立后，國家教育部曾在1956年5月頒發(fā)中小學(xué)圖畫教學(xué)大綱，這是我國建國以后的第一個圖畫教學(xué)大綱。1976年6月，國家教育部又頒發(fā)了建國后的第二個美術(shù)教學(xué)大綱《全日制十年制學(xué)校中小學(xué)美術(shù)教學(xué)大綱（試行草案）》。1985年，國家教委又一次組織人員起草《九年義務(wù)教育全日制初中、小學(xué)美術(shù)教學(xué)大綱》。1988年11月，國家教委頒發(fā)了《義務(wù)教育全日制小學(xué)、初級中學(xué)教學(xué)大綱（初審稿）》初中美術(shù)教學(xué)大綱的目的任務(wù)是：通過美術(shù)教學(xué)，向?qū)W生傳授美術(shù)基礎(chǔ)知識和基本技能；提高學(xué)生的審美能力，增強愛國主義精神，陶冶高尚的情操，培養(yǎng)良好的品德、意志；提高學(xué)生的觀察能力、想像能力、形象思維能力和創(chuàng)造能力。

三、美術(shù)教材的編寫

在教材編寫方面有所突破：（1）在學(xué)生的學(xué)習(xí)方式上有所突破；（2）在改變以學(xué)科為中心組織學(xué)習(xí)內(nèi)容方面有所突破；（3）在目標(biāo)層次和課程多樣性方面有所突破；（4）在評價方法上有所突破；（5）在研究成果向?qū)嶒灛F(xiàn)實的轉(zhuǎn)換方面有所突破。

一、高中設(shè)立了美術(shù)欣賞課，藝術(shù)教學(xué)體系逐步建立 中等專業(yè)學(xué)校和職業(yè)學(xué)校普遍開設(shè)了藝術(shù)教育課程。高等院校開設(shè)的藝術(shù)課程門類多達數(shù)十門，其中內(nèi)容涉及音樂、美術(shù)、戲劇、舞蹈、影視、書法、攝影、美學(xué)、文藝?yán)碚摰确矫?。高中藝術(shù)欣賞課的開設(shè)與普通高等學(xué)校藝術(shù)教育的發(fā)展，為學(xué)校藝術(shù)教育教學(xué)體系的逐步建立和完善打下了堅實的基礎(chǔ)。

二、學(xué)校藝術(shù)課開課率大幅度提高，教學(xué)改革不斷深入

隨著教學(xué)改革的不斷深化，教學(xué)思想的進一步端正和教學(xué)觀念的不斷更新，學(xué)校藝術(shù)教育逐步確立了面向全體學(xué)生，著重提高學(xué)生的審美素養(yǎng)、開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力的想像力，培養(yǎng)學(xué)生愛國主義精神，促進學(xué)生全面、和諧發(fā)展的教育目標(biāo)。美術(shù)課加大了工藝設(shè)計教學(xué)課的比例，加強了美術(shù)欣賞課的教學(xué)；普通高等院校的藝術(shù)課程注重提高大學(xué)生的審美情趣、文化品位

和人文素養(yǎng)。這些課程在教學(xué)過程中注重對學(xué)生人文精神的陶冶和藝術(shù)興趣的培養(yǎng)，淡化了單純知識傳播和技能訓(xùn)練，充實了藝術(shù)文化教育的內(nèi)容，強調(diào)學(xué)生主動參與體驗。通過這些改革，使藝術(shù)課教學(xué)質(zhì)量明顯提高。與此同時，藝術(shù)教育科研有了一定的發(fā)展。

三、加強美術(shù)師資的培養(yǎng)和建設(shè) 20世紀(jì)90年代后，各級政府和學(xué)校把中小學(xué)專任教師學(xué)歷達標(biāo)率當(dāng)作衡量教師隊伍水平的基本指標(biāo)之一。經(jīng)過多年的努力，我國藝術(shù)教師隊伍建設(shè)發(fā)展很快，藝術(shù)教師的素質(zhì)不斷提高。

在20世紀(jì)對美術(shù)教育的挑戰(zhàn)

一、中小學(xué)美術(shù)教育的問題、美術(shù)學(xué)科目標(biāo)表述不夠明確、內(nèi)容領(lǐng)域劃分標(biāo)準(zhǔn)不統(tǒng)一、教學(xué)方法尚欠多樣，教學(xué)缺少銜接

二、中小學(xué)美術(shù)教育的中外比較與分析、是否體現(xiàn)了以學(xué)生發(fā)展為本的思想、學(xué)習(xí)領(lǐng)域如何劃分、引導(dǎo)與傳授如何協(xié)調(diào)

三、拓展視野

新世紀(jì)中國美術(shù)教育的展望，美術(shù)教育思想的確立，對外開放與保持中國文化特點，可持續(xù)發(fā)展的美術(shù)教育，綜合藝術(shù)與綜合藝術(shù)課程，大眾參與藝術(shù)活動的趨勢

一、美術(shù)教育途徑的拓展，學(xué)校美術(shù)教育倍受重視，社會美術(shù)教育前景文明，家庭美術(shù)教育豐富多樣

讀了這本書，感悟很深，對美術(shù)的起源有了新的認識，對認識美術(shù)的發(fā)展有了深刻的理解，對美術(shù)教學(xué)有了非常好的作用。

外國美術(shù)史《讀書筆記》

陸亦青

一、達;芬奇（意大利畫家）

1、他的抱負是發(fā)現(xiàn)一切、研究一切、創(chuàng)造一切。

2、達芬奇獨特的藝術(shù)語言是運用明暗法創(chuàng)造平面形象的立體感。

3、他曾說過：“繪畫的最大奇跡，就是使平的畫面呈現(xiàn)凹凸感?！?/p>

4、他使用圓球體受光變化的原理，首創(chuàng)明暗轉(zhuǎn)移法（也稱明暗漸近法），即在形象上由明到暗的過渡是連續(xù)的，像煙霧一般，沒有截然的分界?！睹赡塞惿肥沁@種畫法的典范之作。

很奇怪，達;芬奇畫中的女人長得都很相似。

二、畢加索（西班牙畫家）

1、畢加索考取了馬德里費爾南多皇家美術(shù)學(xué)院。但他更喜歡的是在美術(shù)館和街頭吸取藝術(shù)營養(yǎng)。2、9歲的畢加索來到巴黎，由于貧窮總生活在社會底層，這時他畫了一些窮困潦倒的友人題材的油畫，畫面充滿著一層陰冷的藍色調(diào)。這便是他的“藍色時期”。3、1904年4月定居巴黎貧民區(qū)，過著自由浪漫的生活，這時畫了許多流浪藝人生活題材的畫，色調(diào)出現(xiàn)溫暖的粉紅色。這便是他的“粉紅色時期”。

4、爾后受到塞尚藝術(shù)的影響，在塞尚的基礎(chǔ)上對繪畫結(jié)構(gòu)進行探討研究，作品顯示出幾何化傾向，開始將形象分解為各個平面，并重新予以組合，于1907年創(chuàng)造出劃時代的作品《阿維尼翁少女》。從此他進入分析立體主義研究和創(chuàng)作時期。不久他又采用拼貼技巧創(chuàng)作，標(biāo)志著他的分析立體主義的結(jié)束，逐漸走向“綜合立體主義”。5、32歲以后的畢加索繪畫的主要趨勢是豐富的造型手段，即空間、色彩與線的運用，它們又使人想起塞尚。從此以后畢加索進入一個又一個不安分的探索時期，他的作品和他的生活一樣沒有絲毫的統(tǒng)一、連續(xù)和穩(wěn)定。

6、他沒有固定的主意，而且花樣繁多、激昂或狂躁，可親可憎，誠摯或裝假，讓人喜歡又招人討厭，變化無常不可捉摸，但他永遠忠于的是——自由。

7、世界上從來沒有一位畫家能像畢加索一樣以驚人的坦誠之心和天真無邪的創(chuàng)造力，以完全徹底的自由任意重造世界，隨心所欲地行使他的威力，他不要規(guī)定，不要偏見，什么都不要，又什么都想要去創(chuàng)造。他在藝術(shù)歷程上沒有規(guī)律可循，他從自然主義到表現(xiàn)主義，從古典主義到浪漫主義，然后又回到現(xiàn)實主義。從具象到抽象，來來去去，他反對一切束縛和宇宙間所有神圣的看法，只有絕對自由才適合他。

三、保羅;塞尚（法國畫家）

1、塞尚16歲入?？怂怪袑W(xué)結(jié)識了后來成為大作家的左拉，3年后升入大學(xué)法律系，他堅持要學(xué)藝術(shù)而赴巴黎入蘇伊塞學(xué)院學(xué)畫與畢加羅交往。

2、他是南方省份的人，裝束簡陋，外表難看，滿嘴難聽的土話，人們認為他沒有學(xué)畫的天才，因此始終未能考上巴黎高等美術(shù)學(xué)校。

3、他23歲時又重返巴黎蘇伊塞學(xué)校，在以后的3年里幾乎年年送畫到官方沙龍，但年年落選。后來在畢沙羅的勸說下參加了1874年第一屆印象派畫展，他卻遭到了比其他印象派畫家更多的嘲笑與攻擊，說他是個走錯路的畫家，是一個村愚、低能兒、一只用蠢驢的尾巴作畫的人，這一次的失敗又使他回到故鄉(xiāng)?？怂?。塞尚有一幅畫，名字叫《大浴女》，我記得鐵凝有一部小說也叫這個名字。

另有一幅畫，名字叫《那不勒斯的下午》。一對赤身男女斜臥在床上，均是背影。女人金發(fā)披肩，男人黑發(fā)。女人將臉觸在男人肩上，左手輕扶著男人的臉。正在這時，一個黑人侍

者手托茶點掀簾而入。

塞尚被尊為現(xiàn)代繪畫之父。首次將靜物看作有生命的生靈。

四、米開朗基羅（意大利）

1、米，意大利文藝復(fù)興時期偉大的繪畫家、雕塑家和建筑師，文藝復(fù)興時期雕塑藝術(shù)最高峰的代表。

2、他創(chuàng)造的人物雕像雄偉健壯、氣魄宏大，充滿了無窮的力量。他的大量作品顯示了寫實基礎(chǔ)上非同尋常的理想加工，成為整個時代的典型象征。

3、他的藝術(shù)創(chuàng)作受到很深的人文主義思想和宗教改革運動的影響，常常以現(xiàn)實主義的手法和浪漫主義的幻想，表現(xiàn)當(dāng)時市民階層的愛國主義和為自由而斗爭的精神面貌。

4、米開朗基羅的藝術(shù)不同于達芬奇的充滿科學(xué)的精神和哲理的思考，而是在藝術(shù)作品中傾注了自己滿腔悲劇性的激情。這種悲劇性是以宏偉壯麗的形式表現(xiàn)出來的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是現(xiàn)實的反應(yīng)。這些都使他的藝術(shù)創(chuàng)作成為西方美術(shù)史上一座難以逾越的高峰。

5、在羅倫佐的官邸里，設(shè)有一個“柏拉圖學(xué)院”，學(xué)者們聚在一起研究學(xué)問，他們在羅倫佐的支持下創(chuàng)立了一種新的思想體系——人文主義。就是要把世界歸還給人，把人歸還給他自己。把人的藝術(shù)、文學(xué)和科學(xué)，還有作為個體的獨立的思想和感情歸還給人，人絕不能像奴隸一樣被綁縛在教條之上，在鎖鏈中死亡腐朽。

6、米開朗基羅還經(jīng)常去聽宗教改革家、修道士薩伏那羅拉揭露教會黑暗的演說，這位為了拯救人類命運而不怕宗教法庭審判的修道士給他留下了不可磨滅的烙印。

7、羅馬到處林立古代雕像，猶如走進巨大的古代藝術(shù)寶庫。23歲的米開朗基羅受法國紅衣主教委托，為圣彼得教堂制作《哀悼基督》雕像。這件雕像的問世，使米開朗基羅名蓋羅馬，自多納太羅之后又一顆雕刻巨星升起。8、26歲的米開朗基羅載譽回到故鄉(xiāng)佛羅倫薩，便立即從事《大衛(wèi)》云石雕像的制作，三年后完成，安放在韋吉奧宮正門前，作為佛羅倫薩守護神和民主政府的象征。9、1505年應(yīng)教皇朱理二世邀請，米開朗基羅赴羅馬為教皇在圣彼得教堂內(nèi)建造陵墓。雕刻家歷經(jīng)艱辛磨難為陵墓留下名雕《摩西》和奴隸等雕像。但他的成就，使教皇的藝術(shù)總監(jiān)勃拉曼極為忌妒，他唆使教皇暫不修陵墓，強求雕刻家去畫西斯廷教堂天頂壁畫，米開朗基羅以超凡的智慧和毅力完成了世界上最大的壁畫《創(chuàng)世紀(jì)》。41歲的大師重又回到佛羅倫薩，出生美弟奇家族的教皇利奧十世又強迫米開朗基羅為其祖宗圣羅倫佐陵墓制作雕像，著名的《日》、《夜》、《晨》、《暮》雕像就是安放在這座陵墓的石棺上。

10、已經(jīng)61歲的雕刻家又被教皇召到羅馬，在25年前完成的《創(chuàng)世紀(jì)》天頂畫下的祭壇壁面上繪制《末日的審判》。

11、米開朗基羅慷慨大度，他分贈掉了自己的大部分作品。他說過：“不管我多么有錢，我的生活始終過的如同貧人一樣?！彼麖膩聿幌肽且磺袠?gòu)成一個庸人生活涵義的東西。

12、在他塑造的人物形象中，沒有一個被他遺忘掉。他說，不經(jīng)預(yù)先回憶一下，他是否已經(jīng)用過這個形象，他是絕對不會動手勾畫草圖的。因此，在他的筆下，從不見重復(fù)。篇四：美術(shù)教師讀書心得體會

讀書心得體會

最近，利用空閑時間我讀了《給教師的一百條新建議》，收獲不小，《給教師的一百條建議》讀書心得。

《給教師的一百條新建議》中提到了學(xué)會贊美，賞識。這不禁使我想到：贊美和賞識他人體現(xiàn)了一種智慧——你在欣賞他人的時候也在不斷地提升和完善著自己的人格；贊美他人體現(xiàn)了一種美德。

教育中，總有這樣一些畫面，學(xué)生的頑皮淘氣，教師寬容笑對，節(jié)之有法；總有這樣一些畫面，學(xué)生貪玩懶散，教師堅持笑對，培養(yǎng)習(xí)慣；總有這樣一些畫面，學(xué)生心靈受傷，教師真誠笑對，平等交流，撫平創(chuàng)傷，點燃信心，托起希望??總有這樣一些畫面讓我們感動，讓我們發(fā)自內(nèi)心地為之贊美！我們的學(xué)生年齡雖小，內(nèi)心卻也是豐富、敏感的，心得體會《《給教師的一百條建議》讀書心得》他們更需要教師的贊美，需要教師發(fā)自肺腑的真誠贊美賞識，愿學(xué)生在教師們的贊美和賞識中長大，愿老師們在贊美之中成熟、優(yōu)秀。教師要有靜氣，就是要靜下心來備每一堂課，靜下心來批每一本作業(yè)，靜下心來與每個孩子對話，靜下心來研究學(xué)問，靜下心來讀幾本書，靜下心來總結(jié)規(guī)律，靜下心來反思自己的言行和方式，靜下心來細細的品位與學(xué)生在一起的分分秒秒?? 讀著鄭杰的這一百條新建議，我對自己的這一職業(yè)有了更新的認識，“完整的人”、“稱職的員工”、“理性的教育者”、“自由職業(yè)”教師職業(yè)的這四重境界也將會是我求索路上不停的追求。

課余，我還讀了《今天怎樣當(dāng)教師》，雖然書中的100個教育案例都是出自中小學(xué)校園，然而卻關(guān)系到所有教育戰(zhàn)線上的教師們對教師這個職業(yè)的理解。今天，我們應(yīng)該怎么當(dāng)教師？書中一言以蔽之：光有良好的師德是不夠的，光激情燃燒是不行的，還要有科學(xué)的思維方式，真正的專業(yè)水平。

要當(dāng)好教師，要有科學(xué)的思維方式。在工作中，對待問題要多問“為什么”，學(xué)會理性的思考進行分析。下面對書中的一則案例發(fā)表自己的感觸：下面對書中的一則關(guān)于教師的愛的案例發(fā)表自己的感觸：

案例中講的是一名老師幫助一個學(xué)習(xí)成績差且沒有興趣的孩子培養(yǎng)興趣，提高學(xué)習(xí)成績的案例，案例中，那名老師的耐性讓人佩服，他真的是傾注了自己的愛給學(xué)生。感動之余不僅想到，如果有人問我：“你會喜歡每一個學(xué)生嗎？”在沒有看書之前，我會不假思索的脫口而出：愛每一個孩子是教師的職責(zé)。這不正是經(jīng)常教導(dǎo)我們的思想嗎？要全身心的把愛無私的奉獻給每一個孩子們？燃燒自己，照亮別人，不正是教師的職業(yè)精神嗎？我們的教師行為是否與說的相一致？面對案例中的學(xué)生，自己是否能向那位老師那樣耐心呢？這時我不禁想到了自己在看到成績優(yōu)秀同學(xué)那一字不差的作業(yè)時的心花怒放，和看到成績較差同學(xué)那滿

很長一段時間內(nèi)“沒有教不好的學(xué)生，只有不會教的教師”這個極端的教育謊言像枷鎖一樣天天束縛著我，使我常常生活在自責(zé)和愧疚之中，使我天天懷疑自己的教育教學(xué)能力，我真的就認為我就是那個不會教的教師，否則為什么會有那么多的學(xué)生不會學(xué)習(xí)呢。今天通過學(xué)習(xí)我才知道，它只是一種浪漫主義的宣傳鼓勵口號，而絕不是評價教師工作的客觀標(biāo)準(zhǔn)。我們輕松上陣，用智慧教出趣味，用新觀念育出不同的人才，快樂地生活，快樂地工作，做一個享受教育的陽光教師吧！2013.12.11篇五：外國美術(shù)史讀書筆記

《外國美術(shù)史》讀書筆記 17世紀(jì)卡拉瓦喬及其藝術(shù)特色。16世紀(jì)末17世紀(jì)初的現(xiàn)實主義最主要的代表人物是卡拉瓦喬,卡拉瓦喬主義把現(xiàn)實主義藝術(shù)推向了一個新的階段(2)具有鮮明民主主義色彩的卡拉瓦喬藝術(shù)的產(chǎn)生:與意大利的動蕩時代有關(guān):意大利人民的起義斗爭影響了下層的藝術(shù)家,苦悶和叛逆情緒必然會反映在藝術(shù)作品中,都是歷史的必然?？ɡ邌?<1>作品有濃郁的生活氣息,從生活到藝術(shù),都是一個叛逆者和革新者<2>對宗教畫的理解是:應(yīng)該把流浪漢,農(nóng)民,漁夫的形象引進神圣的教堂:祭壇畫《使徒馬太和天使》:馬太完全是農(nóng)民的樣子<3>把宗教題材世俗化的觀點具有進步的意義:《基督下葬》《圣母之死》<4>卡拉瓦喬的藝術(shù),把目光對準(zhǔn)下層,專門畫被侮辱,被損害者的形象,大膽的懷疑和批判當(dāng)時那個社會:《多疑的多瑪》。17世紀(jì)荷蘭美術(shù)的代表人物及其藝術(shù)特色。17世紀(jì)荷蘭畫派產(chǎn)生的社會條件:17世紀(jì)前期荷蘭經(jīng)濟繁榮,文化昌盛,有廣泛的言論自由與信仰自由,出現(xiàn)最早的定期刊物,新的文化氣氛培養(yǎng)了杰出的思想家,科學(xué)家和藝術(shù)家<2>荷蘭畫派以寫實,純樸為特點:a.對自身能力和價值的充分認識,表現(xiàn)人的自尊心,自信心,反映人的現(xiàn)實生活和人的情感和愿望,成為主要的課題.b.把目光投向多彩的現(xiàn)實世界:用畫筆描繪周圍的日常生活和各階層人物以及美麗的自然景色<3>把現(xiàn)實生活作為藝術(shù)創(chuàng)作的源泉:a以現(xiàn)實生活為題材,新興的資產(chǎn)階級和中下層平民開始成為繪畫中的重要角色b繪畫藝術(shù)反映生活的廣度和深度大為增加,是對現(xiàn)實主義藝術(shù)的一大貢獻(1)哈爾斯:〈1〉荷蘭現(xiàn)實主義藝術(shù)畫派的奠基人,天才的肖像畫家〈2〉表現(xiàn)了荷蘭市民健康,愉快,充滿生命力的形象,反映朝氣蓬勃的精神面貌:a.單人半身肖像:《吉卜賽女郎》:a.選取半身近景的構(gòu)圖,注意面部表情的刻畫,善于表現(xiàn)人物的性格特征和心理狀態(tài)b.畫面生動活潑,人物仿佛無拘無束的自由生活著c.使人聯(lián)想到畫面之外還有其他人物,構(gòu)成一個情節(jié),洋溢濃郁的生活氣息b.團體肖像畫:《圣喬治射擊手連軍官的宴會》:畫面上人物情緒高昂,氣氛熱烈活躍,充滿荷蘭人的自信,自豪的時代氣息。

肖像畫中充滿一種樂觀向上的情緒,繪畫技巧上運用流暢奔放,揮灑自如的大筆觸:表現(xiàn)了豪爽自信,形神兼?zhèn)?栩栩如生的人物形象,這是其肖像畫的突出特點:構(gòu)成他偉大不朽的肖像畫藝術(shù)的獨特風(fēng)格(2)倫勃朗:<1>現(xiàn)實主義藝術(shù)的大師,勇敢堅定的堅持現(xiàn)實主義的創(chuàng)作道路,為歐洲現(xiàn)實主義藝術(shù)的發(fā)展作出了貢獻:《杜普教授的解剖課》<2>創(chuàng)作了阿姆斯特丹射擊手連隊的群像,舉世聞名的《夜巡》:主題性繪畫,情節(jié)性群像,出色的處理了明暗關(guān)系,突出表現(xiàn)了不忘前人反抗西班牙統(tǒng)治者的英勇斗爭,決心保衛(wèi)祖國的英雄氣概<3>肖像畫:生動傳神獨具風(fēng)采,更加接近普通的荷蘭貧民和平民體現(xiàn)了以純樸與真實為其特點的荷蘭民族氣派:a.《入浴的婦人》:即興寫生式肖像畫b.《帶天使的圣家族》:宗教題材的生活化c.老年人肖像:蒼老的容顏和深邃的眼神,蘊藏著深刻的思想與生活哲理d.自畫像:看到偉大畫家的生活歷程,了解他的思想變化<4>銅板畫:用筆細膩:《三棵樹》。17世紀(jì)西班牙美術(shù)黃金時期的代表人物及其藝術(shù)特色。17世紀(jì),西班牙藝術(shù)的繁榮主要有三個條件:a.西班牙文學(xué)對美術(shù)的有力影響b.西班牙地方畫派中現(xiàn)實主義藝術(shù)的存在和發(fā)展c.意大利卡拉瓦喬藝術(shù)的影響<2>西班牙黃金時期藝術(shù)的特點:觀察現(xiàn)實生活,反映人民群眾的愛好和思想,力求表現(xiàn)出民族精神 <3>特別在底層人民的肖像畫中人物有一種特殊的氣質(zhì):堅定冷峻尊嚴(yán)和剛毅的力量〈4〉西班牙美術(shù)的黃金時期有三大代表人物:里韋拉,蘇巴蘭和委拉斯貴支(1)里韋拉:〈1〉宗教題材畫:《圣巴多羅買的殉教》:宗教題材的世俗化是卡拉瓦喬藝術(shù)的特色〈2〉肖像畫:a.富有農(nóng)民氣質(zhì)的肖像畫,表現(xiàn)了畫家樸素,先進的美學(xué)思想,表明美和智慧來自于下層人民b.《跛足者》:形象是

照著西班牙流浪漢,農(nóng)民的形象畫出來的,呈現(xiàn)出真實,自然,粗曠,豪放的特色,具有濃郁的鄉(xiāng)土氣息<3>偉大之處在于:把社會的真實生活毫不粉飾的呈現(xiàn)在人們面前(2)蘇巴蘭:<1>主要描繪寂靜的僧侶世界,平凡中含有詩意<2>宗教題材畫:缺乏宗教氣息,有著生活的情趣,具有強烈的世俗化傾向:《圣馬格麗達》.肖像畫:《依。別列斯肖像》<3>靜物畫:反映寧靜而樸素的僧侶生活:《有橘子和檸檬的靜物》:表現(xiàn)寧靜的美和生活的美(3)委拉斯貴支:<1>17世紀(jì)西班牙最著名的繪畫大師,促進其藝術(shù)成熟的最主要原因是塞維利亞的下層生活:那里是人文主義思想的中心,而且流行一種波德格涅斯的風(fēng)格(既西班牙的卡拉瓦喬主義):這一名詞含有小酒店和小飯館之意,是古典主義的理論家瞧不起描繪下層人民生活的風(fēng)俗畫,嘲弄的把這類作品稱為波德格涅斯風(fēng)格。

肖像畫分為三類:a.一類是宮廷肖像:畫這些上層人物的最大的特點是:從不粉飾和美化,因此他被叫做真理的畫家《:教皇英諾森十世肖像》b.一類是親友的肖像:自然流暢,真實親切:《拿扇子的婦人》c.最有特點,最有價值的是表現(xiàn)下層人民的肖像:a.人物形象更加多樣化,心理刻畫深刻和復(fù)雜化b.真實生動,具有社會時代的特色,有時還包含社會批判的意味:《伊索》c.還創(chuàng)作了一組宮廷丑角和侏儒的作品,強調(diào)他們悲慘的命運d.《紡織女工》:描繪了兩個不同階級的人物,為紡織女工唱出熱情的贊歌<3>他是平凡的,也是偉大的,他的藝術(shù)具有民主,民族和批判的色彩,拓寬了17世紀(jì)現(xiàn)實主義的藝術(shù)道路,雖為宮廷畫家,卻有一顆藝術(shù)家自由的內(nèi)心。

哥特式美術(shù)及其藝術(shù)特色 哥特式藝術(shù):(1)是中世紀(jì)藝術(shù)發(fā)展的一個頂點,開始于建筑方面,發(fā)展重點從追求建筑的效果而轉(zhuǎn)向繪畫的效果(2)追求平面裝飾的效果:<1>蘇熱重修的法國圣德尼教堂:a.表明一種新的建筑風(fēng)格:輕盈,纖細的結(jié)構(gòu):采用尖卷和肋穹,窗戶尺寸大大增加,平面遵循后堂回廊式型制b.體現(xiàn)一種不同以往的思想和精神:強調(diào)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膸缀涡卧煨秃蛯τ诿髁凉饩€的追求<2>法國巴黎圣母院:a.最著名的哥特式建筑b.大氣窗上的窗戶,室內(nèi)的采光和所以形體瘦長的造型,創(chuàng)造了一種顯著的哥特風(fēng)格:有種向上高升的感覺c.這種和諧而極具邏輯性的建筑語言,是基于經(jīng)院哲學(xué)的體系和思維方式。

巴洛克藝術(shù)特色及其代表人物 巴洛克(1)是17世紀(jì)廣為流傳的一種藝術(shù)風(fēng)格,它的名稱由來,說法不一:a一說來自葡萄牙或西班牙語,意思是不圓的珠子b.又一說來自意大利語,有奇特,古怪或推論上的錯誤的含義c.這個名稱在當(dāng)時含有貶義,是18世紀(jì)古典主義理論家對上一個世紀(jì)一種藝術(shù)風(fēng)格的稱呼(2)巴洛克藝術(shù)產(chǎn)生于16世紀(jì)下半期,最早產(chǎn)生于意大利,是為教會服務(wù)被宗教利用的(3)具有以下特點:<1>豪華的特色:既有宗教的特色,又有享樂主義色彩<2>是一種激情的藝術(shù):打破理性的和諧,具有濃郁的浪漫主義色彩,強調(diào)藝術(shù)家的豐富想象力<3>強調(diào)運動:運動與變化是巴洛克藝術(shù)的靈魂<4>關(guān)注空間感和立體感<5>綜合性:強調(diào)藝術(shù)形式的綜合手段<6>濃重的宗教色彩:宗教題材在巴洛克藝術(shù)中占主導(dǎo)地位,遠離生活和時代的傾向(4)巴洛克藝術(shù)大師貝尼尼:a.意大利巴洛克藝術(shù)中最著名的雕刻家,建筑家,畫家b.《大衛(wèi)》:表現(xiàn)了運動中的人體和不可遏止的激情c《阿波羅和達芙娜》:表現(xiàn)了運動中的人體,人體輕盈,優(yōu)美,有一種乘風(fēng)向上的感覺d.雕刻頂峰的是:圣德列薩祭壇:描寫的是一個宗教傳說,帶有世俗的色彩,反映了作者的人文主義思想,表現(xiàn)了人類對美好生活的追求和渴望e.肖像雕刻:反映了世俗的情趣。

第四篇：美術(shù)教師讀書筆記

美術(shù)教師讀書心得

《給教師的建議》是前蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基寫的一本專著，但絲毫看不出多少空洞的理論，每句話皆讓人感覺出自實踐的經(jīng)驗之談。雖然時間離我們已有幾十年，雖然這本書的背景是在前蘇聯(lián)，但對于我們現(xiàn)在的教育，依然具有指導(dǎo)性的意義。

蘇霍姆林斯基身為校長，兼班主任，他與學(xué)生朝夕相處，對學(xué)生了如指掌，了解他們的歡樂和痛苦，關(guān)心他們的成功和失敗。學(xué)生在校期間的全部生活，都是他的研究對象。經(jīng)他長時間直接觀察的學(xué)生達三千七百多人，他還為每個學(xué)生寫了觀察記錄。他愉快地同學(xué)生一起活動，一起讀書，一起旅行，探索各年齡期學(xué)生的個性、心理和精神生活的發(fā)展規(guī)律。我重點看了其中的《

6、談?wù)剬Α昂筮M生”的工作》《76、怎樣對待學(xué)習(xí)有困難的兒童》《78、一個“差生”的“思維的覺醒”》《96、我怎樣研究和教育學(xué)習(xí)最差的學(xué)生》，書上所談到的費佳、彼嘉、巴甫里克等學(xué)生的成功教育的案例都給我留下了深刻的印象。

對后進生我一直認為這是智力問題和一個人的品質(zhì)問題，無論是誰，無論用什么方法教育都是無濟于事的，很多道理只能從理論上行得通，而實踐中要想讓一個智力有問題的人有進步有發(fā)展是不可能的，要讓一個品質(zhì)不好的人真正棄惡從善也是不可能的，也就是所謂的“本性難移”，對現(xiàn)在很流行的一句話“沒有教不好的學(xué)生，只有不會教的老師”嗤之以鼻。但蘇霍姆林斯通過多年的教育工作的實踐，和對兒童的腦力勞動和精神生活的研究，深信：兒童學(xué)習(xí)困難，功課不及格，落后于別人，其原因在絕大多數(shù)情況下都在于兒童在童年早期所受的教育和他周圍的條件不夠好。

他認為：當(dāng)學(xué)習(xí)困難的兒童跟能力較強的兒童在一起上課學(xué)習(xí)的時候，需要對他們加以特別的關(guān)心和有耐心。不要有一句話，不要有一個手勢使得這種兒童感到教師已經(jīng)對他的前途失掉信心。同時提醒我們：不要強迫兒童盡量長久地死摳書本，而要培養(yǎng)智慧，發(fā)展大腦，教他去觀察世界，發(fā)展兒童的智力。

讀了這本書，我認為我們當(dāng)教師的人應(yīng)當(dāng)記?。簩τ诿恳粋€學(xué)習(xí)困難的兒童、不管他已經(jīng)被耽誤到了什么程度，我們都應(yīng)當(dāng)

有愛心、信心、耐心。要相信人人能成才，特別要關(guān)心后進生的成長，但也不要把他們看得和優(yōu)秀學(xué)生一樣的能干，這樣只會越學(xué)越死，越學(xué)越笨。而要更注重鍛煉他們的思維，發(fā)展智力，為他們今后的不斷學(xué)習(xí)，不斷發(fā)展打磨“腦機器”。正如蘇霍姆林斯所說我們的崇高的使命就在于：要使我們的每一個學(xué)生選擇這樣一條生活道路和這樣一種專業(yè)，它不僅是供給他一塊夠吃的面包，而且能給予他生活的歡樂，給予他一種自尊感。

人的頭腦是自然界的一大奇跡。但是這種奇跡只有在教育的影響下才會出現(xiàn)。這是一種長期的、單調(diào)的、非常復(fù)雜和折磨人的艱難的播種，撤下的種子要過好幾年才能長成幼苗。這件工作還要求特別尊重學(xué)生的人格。不應(yīng)當(dāng)讓一個不幸的、被大自然或不良環(huán)境造成艱難境遇的孩子知道他是一個能力低、智力差的人。教育這樣的兒童，應(yīng)當(dāng)比教育正常兒童百倍地細致、耐心和富于同情心。

第五篇：美術(shù)教師讀書筆記

美術(shù)教師讀書筆記

美術(shù)教師讀書筆記1

非常欣賞上海一所學(xué)校的辦學(xué)理念：教學(xué)生四十年，為學(xué)生想四十年，為國家民族想四百年。

那么我們歷史教師承擔(dān)著怎樣的時代使命？通過歷史課，學(xué)生學(xué)到的應(yīng)該是什么？難道只是為了讓他們記住一些朝代，背下一些都城，了解一些屈辱，知道一些探索嗎？我認為問題可能出現(xiàn)在以下幾個方面：

1、傳統(tǒng)的教學(xué)目標(biāo)基本上是以傳授知識和培養(yǎng)歷史思維能力為主，在思想教育方面，多為政治性的國家教育和民族教育，缺乏情感影響和人格教育。

2、過于強調(diào)完整的學(xué)科知識體系，知識點羅列過多，授課時間不足，教師教學(xué)緊張，導(dǎo)致教法實施以灌輸、說教和畫重點最為普遍；教師包辦壟斷和一言堂，忽視學(xué)生主體性的存在，也導(dǎo)致學(xué)生和社會對歷史課程產(chǎn)生誤解和偏見，認為歷史的學(xué)習(xí)方法無非是死記硬背而已。

新的《歷史課程標(biāo)準(zhǔn)》界定歷史學(xué)科的性質(zhì)為人文學(xué)科即歷史教育要關(guān)注學(xué)生人文精神的塑造和思想境界的建設(shè)。所以我們要使學(xué)生樹立對國家、民族的歷史責(zé)任感和歷史使命感，形成健全的人格和健康的審美情趣，形成面向世界、面向未來的國際意識。那么，如何樹立對國家民族的歷史責(zé)任感和歷史使命感呢？

有一次，周一早晨舉行升國旗、唱國歌的儀式。讓我們感到尷尬的是站著一千多名學(xué)生的大操場，幾乎聽不到唱國歌的聲音。面對這樣的場面，我做了這樣的工作：南京大屠殺固然是日本犯下的不可饒恕的'罪行，但也正是由于國家放棄了人民，將軍放棄了士兵，軍隊放棄了百姓，男人放棄了女人，兒女放棄了父母，大人放棄了孩子的因素，所以才會出現(xiàn)這樣束手

待斃的情形。而在一個公民的社會里，每個人都是國家的主人，如果我們在任何時候能想到我就是國威，就是國儀，就是國家的尊嚴(yán)與安全，那么，我們就能做到在空無一人的廣場上獨自一人長國歌升國旗，而那一個人的力量將勝過千百個不負責(zé)任的匹夫。這里面沒有一句直接的說教，沒有一句直接的批評，但我想每一名學(xué)生都會被震撼，每一名學(xué)生都會深思。這件事告訴我們，歷史教育無處不在，歷史教育大有作為，歷史教育責(zé)任重大，它關(guān)系到國家、民族的存在與興衰。

著力塑造正確的人生觀和價值觀，提升人的智慧，完善人的人格。從歷史學(xué)科內(nèi)容看它包括了人的思想、行為等各個方面。對人各個發(fā)展側(cè)面的教育也應(yīng)該是最全面最具體的，所以歷史教育應(yīng)當(dāng)具有養(yǎng)成和塑造健康向上的人生觀和價值觀的功能，它可以提升人的智慧、完善人的品格。有一次，我朗誦了《天才還是魔鬼》一文，然后發(fā)表了自己的感慨：哈伯因為攻克氨的合成這一世界難題，將無數(shù)人從饑餓的死亡線上拯救出來；他也因發(fā)明大量化學(xué)武器并用于戰(zhàn)爭，使無數(shù)人傷殘致死；他是諾貝爾化學(xué)獎得主受人尊敬，他也是戰(zhàn)爭魔鬼遭人唾罵。我把問題拋給了學(xué)生，讓學(xué)說發(fā)表議論：你認為應(yīng)該將諾貝爾獎頒發(fā)給哈伯嗎？請說明理由。學(xué)生們討論的非常熱烈，各執(zhí)己見。面對這樣的爭論，我做了恰當(dāng)?shù)囊龑?dǎo)：哈伯為了國家贏得這場戰(zhàn)爭而制造毒氣，那么他的國家德國為什么要發(fā)動這場戰(zhàn)爭？你認為第一次世界大戰(zhàn)給人類帶來了什么？我們該怎樣面對戰(zhàn)爭？怎樣面對科學(xué)發(fā)明？通過這一系列的問題的討論，是學(xué)生認識到科學(xué)發(fā)明既可以用來造福人類，也可用于毀滅人類文明，科學(xué)發(fā)明既可以用于正義的事業(yè)，也可以助長邪惡的勢力，這一切都取決于樹立怎樣的人生觀和價值觀。我們的歷史教學(xué)需要生動的故事、富于感情的 語言去打動感染學(xué)生，使情感態(tài)度價值觀的教育在潛移默化中水到渠成。

通過學(xué)習(xí)歷史，我們可以分清哪些是美的、善的，哪些是丑的、惡的；哪些是應(yīng)該學(xué)習(xí)、發(fā)揚的，哪些是應(yīng)該批評、斗爭的，更讓我們明白：改造自然要符合自然的規(guī)律和必然性，改造社會要符合社會發(fā)展的規(guī)律和必然性。

通過學(xué)習(xí)歷史，教師可以運用勞動對人類歷史發(fā)展的作用對學(xué)生進行勞動教育，運用人類改造社會的 曲折和艱難對學(xué)生進行思想和意志品質(zhì)教育。

通過學(xué)習(xí)歷史，使學(xué)生認識到為了實現(xiàn)偉大的理想，需要付出代價，有時甚至需要付出生命的代價，但應(yīng)堅信正義終將戰(zhàn)勝邪惡，從而提高學(xué)生為美好社會奮斗的自覺性。

美術(shù)教師讀書筆記2

中國近代美術(shù)教育已有近百年的歷史，從根本上來說，是人們對美術(shù)教育自身的價值有了更深刻的認識。美術(shù)教育是人類文化教育最早的門類之一，有美術(shù)就必然有美術(shù)教育，沒有美術(shù)教育就不可能有美術(shù)的延續(xù)和發(fā)展。這一段話在前言中提到。剛翻開，便讓我對這本書有著極強的興趣。

美術(shù)一直是歷史悠久的學(xué)科，因為美術(shù)能幫助人們批評社會，并以隱喻的方式傳達某種價值觀。美術(shù)能將人們帶入夢幻和潛意識境界，從而使心靈最隱秘處的思想和情感得以敞開。美術(shù)能使我們注意經(jīng)驗中瑣碎的方面，從中發(fā)現(xiàn)新的價值。美術(shù)以極強烈的情感力量，培養(yǎng)人與人的親善關(guān)系等等。然而在學(xué)校中，美術(shù)卻成為尷尬的學(xué)科。導(dǎo)致美術(shù)教育慢慢濕滑。在學(xué)校中不受重視。讀了尹少淳教授的這本書，我開始發(fā)現(xiàn)美術(shù)教育的重要性，必要性，讓我對美術(shù)教育有了更深層次的認識。

本書提到美術(shù)教育的發(fā)展歷史、分類，以及美術(shù)與美術(shù)教育的關(guān)系。美術(shù)教育的價值。都讓我顛覆思想，重新建立美術(shù)教育體系。本書中提到主張美術(shù)教育本質(zhì)價值觀的人，十分強調(diào)美術(shù)對人類經(jīng)驗與認識的貢獻，而這種貢獻是其他人類活動所難以提供的。艾斯納本人是主張美術(shù)教育本質(zhì)價值觀的人。我們認為，人類的活動都應(yīng)遵循經(jīng)濟的原則，即以最小的投入獲取最大的效益。既然美術(shù)教育是包含多種價值的一種活動，那么，在每次具體的教學(xué)活動中為什么不盡量實現(xiàn)其擁有的價值呢？一項活動既然具有多種價值，又何必人為地阻礙它們的實現(xiàn)呢？換句話說，既然能一箭數(shù)雕、一舉多得，又何必去刻意尋求一箭一雕，一舉一得呢？因此，我們主張對不同的美術(shù)教育價值觀采取綜合的態(tài)度，以便形成更為完善的美術(shù)教育價值體系，并力爭在每次教學(xué)活動中盡可能多地實現(xiàn)其多重價值。在建構(gòu)美術(shù)教育價值體系時，我們有必要將美術(shù)的價值與美術(shù)教育的'價值的關(guān)系加以說明。

我也有幸聽過尹教授的講座。其中“核心素養(yǎng)”也讓我印象深刻。美術(shù)學(xué)科方面，綜合考察美術(shù)特征、社會特征和教育之關(guān)系，專家們提煉出了圖像識讀、美術(shù)表現(xiàn)、審美判斷、創(chuàng)意實踐和文化理解五個核心素養(yǎng)。它們將成為少兒美術(shù)的核心概念，引領(lǐng)其發(fā)展和變革。我認為對五個美術(shù)學(xué)科核心素養(yǎng)表現(xiàn)的描述，是基礎(chǔ)美術(shù)教育的高峰值。少兒時期則是獲得美術(shù)學(xué)科核心素養(yǎng)的關(guān)鍵期，因此，核心素養(yǎng)的培養(yǎng)必須從少兒抓起。

看完本書，我最大的感想就是美術(shù)教育與教師自身分不開，作為教師的我們要不斷更新知識結(jié)構(gòu)，完善教學(xué)理念，先提升自己，才能教育好學(xué)生。

美術(shù)教師讀書筆記3

今天，精讀《給老師的建議》一書中“沒有也不可能有抽象的學(xué)生”一篇。我想用一個詞語概括心中的感受，怎奈翻遍腦中所有的詞匯，竟找不出哪一個詞可以淋漓盡致的表達我的敬佩之情。語言有時候就是如此的蒼白無力。

整篇文章使我最難忘的是這樣一句話：“如果學(xué)生沒有在掌握知識的道路上前進哪怕是很小的一步，那么這堂課對他來說就是白費了。無效勞動——這大概是學(xué)生和老師可能遇到的莫大的嚴(yán)重危險?！笔前?，想想自己平時的課堂，照顧到每一個學(xué)生的發(fā)展了嗎？自己總是在用一個標(biāo)準(zhǔn)來要求無論從認知還是心理上都不一樣的孩子。更另人無法容忍的是，當(dāng)一個認知能力稍差的孩子沒有達到自己所謂的標(biāo)準(zhǔn)的時候，自己更是像民工工頭一樣，以冷冰冰的白眼相加。自己雖然從某種程度上得到了發(fā)泄，可是，可是，我可憐的孩子呢？那時候你們是什么感受？老師對不起你們?。?/p>

我又想到了平時的公開課，為了課堂結(jié)構(gòu)的緊湊和學(xué)習(xí)的深度，在制定學(xué)習(xí)目標(biāo)的時候眼里總是那一部分好學(xué)生，對于學(xué)困生來說，這不是一架可望而不可及的天梯嗎？那些被我遺忘的孩子們啊，你們站在底下是怎樣無奈的抬頭望啊。

美國的教育家杜威，他在《民主主義與教育》中強調(diào)：“我們學(xué)校老師規(guī)定給學(xué)生的學(xué)習(xí)任務(wù)，應(yīng)該是他們易于達到的，不應(yīng)該是高不可攀的，是呈階梯狀的。要讓兒童一步一步去實現(xiàn)，并能從中得到收獲與樂趣。做到“教育隨時都是自己的報酬。”

是的，以后無論在什么時候，我不再指定統(tǒng)一的目標(biāo)讓不同的孩子去達到。我將動腦思考，怎樣設(shè)法讓每一個學(xué)生在課堂上都在進行腦力勞動！讓孩子切身感受到進步的樂趣，感受到學(xué)習(xí)的樂趣，哪怕他們的進步是微小的。

美術(shù)教師讀書筆記5

最近讀了《中國教師最需要的新理念》這本書，書中談到了“教育要強調(diào)個性，健全人格”，并且理論聯(lián)系案例深入淺出的進行了探討，作為一名美術(shù)教師，我深有感觸。

英國教育家斯賓塞曾說：“教育的目的是培養(yǎng)人的個性?！眰ゴ蟮牡聡娙烁璧乱苍f“一棵樹上很難找到形狀完全一樣的葉子，一千個人中也很難找到兩個在情感上完全協(xié)調(diào)的人?！边@說明個性是一種客觀存在，是一種價值，世界的豐富多彩、人類的千姿百態(tài)也正源于此。

學(xué)生在美術(shù)活動中比在其他教育活動中能更大程度地張揚和展現(xiàn)自己的個性。因為美術(shù)課程是一種綜合性、活動性強且活動結(jié)果無對錯之分的課程。在這種以美的熏陶為主的活動中，學(xué)生的個性得以全面自然地釋放；性格、氣質(zhì)、情感得以自然流露；手、眼、腦得以協(xié)調(diào)發(fā)展，溝通了其物質(zhì)層面與觀念層面的關(guān)系，促進了個性的內(nèi)化和健康發(fā)展，同時提高了學(xué)生的能力、智力、人生觀和情感價值觀等綜合素質(zhì)。因此，在美術(shù)課堂中引導(dǎo)學(xué)生形成社會共同價值觀的同時，也應(yīng)努力尊重、保持和發(fā)展學(xué)生的個性。要培養(yǎng)學(xué)生獨特的個性，就是要使學(xué)生的個性得到自由的發(fā)展，增強他們的主體意識，形成開拓精神、創(chuàng)造才能，提高其個人價值。因此，我們的教育就要具有個性化，就要在教育過程中重視受教育者的需要、興趣、創(chuàng)造和自由，尊重人的`尊嚴(yán)、人的潛能。在教學(xué)中通過情感的滲透、傳達和激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力，來實現(xiàn)學(xué)生的個性發(fā)展，促進人的個性自主和諧發(fā)展。

（一）在教學(xué)情境中促進學(xué)生的個性發(fā)展

教師是創(chuàng)設(shè)情境的主導(dǎo)者和調(diào)控者，通過各種方式、手段，有意設(shè)置一定的情境氛圍，讓學(xué)生產(chǎn)生激情，主動參與，釋放激情，在這一過程中，激發(fā)學(xué)生的個性化探究欲望、創(chuàng)造欲望，從而促進學(xué)生的個性形成。

（二）在教學(xué)內(nèi)容中促進學(xué)生的個性發(fā)展

教師要靈活地掌握課程的內(nèi)容，可根據(jù)學(xué)生的具體情況，從學(xué)生的生活、興趣出發(fā)，選擇一些具有時代氣息的知識內(nèi)容，深入淺出，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，使學(xué)生主動參與，施展自我的個性魅力。

（三）在教學(xué)活動中促進學(xué)生的個性發(fā)展

開拓思維、綜合的運用多種材質(zhì)，充分發(fā)揮學(xué)生的自由表現(xiàn)力，促進個性的形成。采用集體合作的方式，加強相互間的交流，增強體驗，培養(yǎng)團結(jié)協(xié)作精神，張顯其個性。鼓勵想象，求異創(chuàng)新，畫畫要畫出個性。

從美學(xué)的角度來說，風(fēng)格，是指美術(shù)作品顯示出的一種格調(diào)和氣派。藝術(shù)風(fēng)格，是藝術(shù)作品整體上呈現(xiàn)出來的獨特面貌。它和人的風(fēng)度一樣，不僅具有獨特的外形特點，而且還顯示出內(nèi)在的精神氣質(zhì)。藝術(shù)作品顯示的是藝術(shù)家的個性。是個人風(fēng)格。所以，個人風(fēng)格就是藝術(shù)家在作品中呈現(xiàn)出的有別他人的獨特個性。獨特性，又是藝術(shù)家的鮮明個性的顯現(xiàn)，也是藝術(shù)家創(chuàng)造精神的表現(xiàn)。這種獨特性是藝術(shù)家觀察事物的一種獨特視角和藝術(shù)表現(xiàn)的獨特技巧在長時間的藝術(shù)創(chuàng)作活動中所形成的。中國書法里的“顏筋柳骨”，就是說唐代書法家顏真卿、柳公權(quán)兩個人楷書不同的個人風(fēng)格——顏體豐腴、柳體瘦勁。在中國的美術(shù)欣賞中，常以“雄偉、秀麗、豪放、典雅、古拙、飄逸、沉著、奇險、質(zhì)樸、空靈、濃艷、淡雅、蒼老、稚拙、縝密、疏野、高古清新、率真、自然、平淡等詞語來欣賞、評價不同的個人風(fēng)格”。所以，我們要在長時間的教學(xué)實踐當(dāng)中，不斷的培養(yǎng)學(xué)生的個性。尤其是在創(chuàng)作的過程中，要引導(dǎo)學(xué)生畫出個性來。

我們通過以上的教學(xué)活動，一定會使學(xué)生在長期的學(xué)習(xí)過程中，對美術(shù)產(chǎn)生濃厚的興趣。在實際生活中領(lǐng)悟美術(shù)的獨特價值，明確一個良好的學(xué)習(xí)流程，即：構(gòu)思──選擇制作材料──學(xué)習(xí)、運用不同的創(chuàng)作形式、技法、進行大膽、自由表現(xiàn)──個性化風(fēng)格形成。這樣，學(xué)生能夠找到適合展示自我獨特個性的藝術(shù)語言，培養(yǎng)學(xué)生對于審美的個性情感，最終成為一個具有獨特藝術(shù)個性、獨特審美修養(yǎng)的人。

美術(shù)教師讀書筆記4

最近讀了《中國教師最需要的新理念》這本書，書中談到了“教育要強調(diào)個性，健全人格”，并且理論聯(lián)系案例深入淺出的進行了探討，作為一名美術(shù)教師，我深有感觸。

英國教育家斯賓塞曾說：“教育的目的是培養(yǎng)人的個性。”偉大的德國詩人歌德也曾說“一棵樹上很難找到形狀完全一樣的葉子，一千個人中也很難找到兩個在情感上完全協(xié)調(diào)的人?！边@說明個性是一種客觀存在，是一種價值，世界的豐富多彩、人類的千姿百態(tài)也正源于此。

學(xué)生在美術(shù)活動中比在其他教育活動中能更大程度地張揚和展現(xiàn)自己的個性。因為美術(shù)課程是一種綜合性、活動性強且活動結(jié)果無對錯之分的課程。在這種以美的熏陶為主的活動中，學(xué)生的個性得以全面自然地釋放；性格、氣質(zhì)、情感得以自然流露；手、眼、腦得以協(xié)調(diào)開展，溝通了其物質(zhì)層面與觀念層面的關(guān)系，促進了個性的內(nèi)化和健康開展，同時提高了學(xué)生的能力、智力、人生觀和情感價值觀等綜合素質(zhì)。

因此，在美術(shù)課堂中引導(dǎo)學(xué)生形成社會共同價值觀的同時，也應(yīng)努力尊重、保持和開展學(xué)生的個性。要培養(yǎng)學(xué)生獨特的個性，就是要使學(xué)生的個性得到自由的開展，增強他們的主體意識，形成開拓精神、創(chuàng)造才能，提高其個人價值。因此，我們的教育就要具有個性化，就要在教育過程中重視受教育者的需要、興趣、創(chuàng)造和自由，尊重人的尊嚴(yán)、人的潛能。在教學(xué)中通過情感的滲透、傳達和激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力，來實現(xiàn)學(xué)生的個性開展，促進人的個性自主和諧開展。

教師是創(chuàng)設(shè)情境的主導(dǎo)者和調(diào)控者，通過各種方式、手段，有意設(shè)置一定的情境氣氛，讓學(xué)生產(chǎn)生激情，主動參與，釋放激情，在這一過程中，激發(fā)學(xué)生的個性化探究欲望、創(chuàng)造欲望，從而促進學(xué)生的個性形成。

教師要靈活地掌握課程的內(nèi)容，可根據(jù)學(xué)生的具體情況，從學(xué)生的生活、興趣出發(fā)，選擇一些具有時代氣息的知識內(nèi)容，深入淺出，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，使學(xué)生主動參與，施展自我的個性魅力。

開拓思維、綜合的運用多種材質(zhì)，充分發(fā)揮學(xué)生的自由表現(xiàn)力，促進個性的形成。采用集體合作的方式，加強相互間的交流，增強體驗，培養(yǎng)團結(jié)協(xié)作精神，張顯其個性。鼓勵想象，求異創(chuàng)新，畫畫要畫出個性。

從美學(xué)的角度來說，風(fēng)格，是指美術(shù)作品顯示出的一種風(fēng)格和氣派。藝術(shù)風(fēng)格，是藝術(shù)作品整體上呈現(xiàn)出來的獨特面貌。它和人的風(fēng)度一樣，不僅具有獨特的外形特點，而且還顯示出內(nèi)在的精神氣質(zhì)。藝術(shù)作品顯示的是藝術(shù)家的個性，是個人風(fēng)格，所以，個人風(fēng)格就是藝術(shù)家在作品中呈現(xiàn)出的有別他人的獨特個性。獨特性，又是藝術(shù)家的鮮明個性的顯現(xiàn)，也是藝術(shù)家創(chuàng)造精神的表現(xiàn)。這種獨特性是藝術(shù)家觀察事物的一種獨特視角和藝術(shù)表現(xiàn)的獨特技巧在長時間的'藝術(shù)創(chuàng)作活動中所形成的。

中國書法里的“顏筋柳骨”，就是說唐代書法家顏真卿、柳公權(quán)兩個人楷書不同的個欣賞中，常以“雄偉、秀麗、豪放、典雅、古拙、飄逸、沉著、奇險、質(zhì)樸、空靈、濃艷、淡雅、蒼老、稚拙、縝密、疏野、高古清新、率真、自然、平淡等詞語來欣賞、評價不同的個人風(fēng)格”。所以，我們要在長時間的教學(xué)實踐當(dāng)中，不斷的培養(yǎng)學(xué)生的個性。尤其是在創(chuàng)作的過程中，要引導(dǎo)學(xué)生畫出個性來。

我們通過以上的教學(xué)活動，一定會使學(xué)生在長期的學(xué)習(xí)過程中，對美術(shù)產(chǎn)生濃厚的興趣。在實際生活中領(lǐng)悟美術(shù)的獨特價值，明確一個良好的學(xué)習(xí)流程，即：構(gòu)思──選擇制作材料──學(xué)習(xí)、運用不同的創(chuàng)作形式、技法、進行大膽、自由表現(xiàn)──個性化風(fēng)格形成。這樣，學(xué)生能夠找到適合展示自我獨特個性的藝術(shù)語言，培養(yǎng)學(xué)生對于審美的個性情感，最終成為一個具有獨特藝術(shù)個性、獨特審美修養(yǎng)的人。

美術(shù)教師讀書筆記5

平時由于忙于教學(xué)，一直很少有時間能靜下心看看書，有時間也是做一些繪畫之類的練習(xí)，自打靜下心看了這兩本書以后，我才覺得光有實踐也不行，還需理論指導(dǎo)，理論很重要，是知道你正確實踐的方向標(biāo)，因為它是前人總結(jié)出來的文化瑰寶。下面就這本書，結(jié)合平時的教學(xué)，談?wù)勎覀€人的一點收獲，因我的水平有限，觀點比擬淺薄，還請老師批評指正：

美術(shù)的教學(xué)一直都是臨摹、寫生創(chuàng)作相結(jié)合進行學(xué)習(xí)的，而興趣是進行美術(shù)學(xué)習(xí)的關(guān)鍵，學(xué)生沒有美術(shù)興趣，也就談不上學(xué)習(xí)美術(shù)，所以說興趣是最好的老師，其次再談方法。從古至今，從國內(nèi)到國外，各種不同學(xué)習(xí)美術(shù)的方法無論是自學(xué)還是教學(xué)都離不開直接認知與間接認知兩條根本途徑，為我們改革美術(shù)教學(xué)選擇教學(xué)途徑提供可靠的依據(jù)。

美是客現(xiàn)存在的，現(xiàn)實生活中可以說是無處不在，培養(yǎng)學(xué)生生的審美能力和美術(shù)素養(yǎng)是新課程標(biāo)準(zhǔn)中提出來的美術(shù)教學(xué)的首要任務(wù)。但是，不經(jīng)過美術(shù)學(xué)習(xí)和培養(yǎng)的人明明生活在“美”的身邊，卻感受不到“美”的存在，其原因就在于缺少美的“發(fā)現(xiàn)”，即審美。美術(shù)教育就是要通過審美活動，培養(yǎng)學(xué)生感受美、欣賞美、表達美和創(chuàng)造美的能力。

在美術(shù)教學(xué)的過程中，審美教育是不可缺少的。特別是現(xiàn)代社會媒體因素，很多學(xué)生不知道什么是美，奇裝異服，怪異發(fā)型甚至都覺得是美。我們應(yīng)該在平時的美術(shù)教學(xué)中，努力提高學(xué)生的識別水平和鑒賞能力，培養(yǎng)學(xué)生健康的'、高尚的審美能力。初中學(xué)生隨著年齡的增長，身心開展的速度加快，他們的審美心理也明顯的由低級向高級開展。但是如果不能正確引導(dǎo)，學(xué)生的審美觀將會扭曲向不健康方向去開展。

美術(shù)教學(xué)既要遵循教學(xué)教法的一般規(guī)律，又要結(jié)合美術(shù)這一學(xué)科自身的特征和學(xué)生的認知規(guī)律、審美喜好來設(shè)計教學(xué)的程序和步驟。首先應(yīng)加強美術(shù)作品的背景知識進行必要介紹外，不要急于從歸納思想內(nèi)容到概括藝術(shù)特征的程式化教法，學(xué)生會感到很枯燥而不想聽，更不想再去審美了，也審不出美了?？梢詮淖髌繁旧?，從分析意象，情節(jié)，造型，色彩，線條到藝術(shù)表象入手，編成故事，啟發(fā)引導(dǎo)學(xué)生去探究作品在構(gòu)思與立意上的特點及整體藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)表現(xiàn)方面特征，使學(xué)生真正學(xué)習(xí)到美的方法。

對于欣賞到的美好景象，可以主動地進行“再創(chuàng)造”，這就要依賴于學(xué)生自身的想象能力。想象是一種創(chuàng)造性的思維活動，是審美活動中的一種重要的心理功能?？梢哉f，沒有想象就沒有審美鑒賞和藝術(shù)創(chuàng)造。在具體教學(xué)過程中，我常給學(xué)生一定的時間，進行獨立觀察的欣賞，讓他們沉浸到欣賞對象中去，運用的美術(shù)知識與理論進入到對作品的個性特征的探尋。

美術(shù)教師讀書筆記6

《給歷史教師的101條建議》這本書中的“建議”，來源于作者對日常教學(xué)實踐的感悟，從最常見的、最容易被忽視的教學(xué)細節(jié)中引出的一系列值得思考的問題，用生動的實例、質(zhì)樸的語言以及巧妙的處理辦法，深入淺出地加以思考、剖析和理解，以提高教師在實際教學(xué)工作中的靈活性、創(chuàng)造性和解決問題的能力。其建議內(nèi)容主要涉及注重歷史認知方法的培養(yǎng)、在鄉(xiāng)土歷史教學(xué)中突出愛國主義教育、要在提高課堂教學(xué)的有效性上做文章、讓學(xué)生學(xué)會全面評價歷史人物、注重歷史學(xué)習(xí)元認知能力的培養(yǎng)、加強課堂教學(xué)中師生間的非語言溝通等等。本書就廣大歷史老師經(jīng)常遇到和思考的問題展開研究、討論，涉及課程目標(biāo)、課程內(nèi)容、教學(xué)理念、教學(xué)方法、乃至課程資源、教學(xué)評價等等，并提出了新的時代目標(biāo)和要求。書中每談一個問題，基本都有簡明而不失具體的事例、情景，每條建議都配有相應(yīng)的名人名言、教育者感思或作者創(chuàng)作的“教育詩”，使得本書的內(nèi)容體系、編排體例、寫作風(fēng)格、研究思維都顯得別具一格、富有新意。

它從新課改的要求和精神出發(fā)，對中學(xué)歷史教學(xué)種面臨的課程、方法、形式、手段、評價，以及師生關(guān)系、教師修養(yǎng)等提出了101條有啟發(fā)的、有針對性的，或有真情實感的建議。書中沒有華麗的詞藻，也沒有最新的教育改革理念，更沒有泛泛而談的教育理論。它通過實際的例子來闡述解決問題的技巧和建議。本書的101條建議體現(xiàn)出作者注重教學(xué)的實用性和人性化，注重在與學(xué)生的接觸中融入他們的情感世界，并強調(diào)情感教學(xué)與創(chuàng)造性教學(xué)手段的結(jié)合的教學(xué)理念。書中的建議簡單易學(xué)、易于實踐。書中的言語和比喻幽默、風(fēng)趣。

在文中每一個建議的開頭都有一句來自國外學(xué)者關(guān)于教育方面的格言，讓我受益很深。如在一個“學(xué)會忽略”的建議中，說到人無完人，孩子也一樣。確實如此，這對我們有時面對調(diào)皮的孩子時，常常覺得他們好不乖，越想越惱火，但是看了書中給我們的小方法應(yīng)該會有很好的效果：一杯常理，幾勺耐心、寬容、恒心，積極的期望和向上的態(tài)度，再澆上滿心的愛。確實，這樣可以很好的調(diào)節(jié)自己的心情?？偸窍Ｇ髮W(xué)生有完美表現(xiàn)的老師是極端不現(xiàn)實的，得到的也只能是無盡的失望，所以我在教學(xué)中大多都是鼓勵孩子們，他們犯錯的時候盡可能的去鼓勵他們，他們學(xué)得興趣也就越高了，學(xué)進去的也越多了。

本書提供了一些幫助新教師解決課堂問題的方法和建議。例如：如何進行課堂管理;如何掌控課堂紀(jì)律;如何與“刺頭”學(xué)生相對;如何與同事相處;如何安排時間。書中的方法簡單易學(xué)，并且作者舉出一些實際的例子加以輔證。原來我在上課時課堂紀(jì)律一直不太好，一部分同學(xué)總是在竊竊私語，于是我沖著學(xué)生大罵，換來三分鐘的安靜，然后課堂又變成吵吵嚷嚷的，我心里一直疑惑：怎么現(xiàn)在的學(xué)生這么不聽話，這么不守紀(jì)律?后來閱讀了此書，才知道我在課堂管理上有所欠缺，于是我根據(jù)實際情況實踐了書中講述的方法：我不在課堂上大罵學(xué)生了，而是找了幾個上課經(jīng)常講話的學(xué)生，對他們進行開導(dǎo)說教，在以后的課堂上因為他們幾個紀(jì)律有所好轉(zhuǎn)，我在課堂上大加表揚他們。于是其他愛講話的學(xué)生也慢慢收斂了，而我也及時進行了表揚。從此我的課堂紀(jì)律改善了許多。

本書還為教師提供了一些教學(xué)規(guī)劃和課程指導(dǎo)，提出了如何合理利用時間，提醒教師要精心準(zhǔn)備，井井有條。關(guān)于課程指導(dǎo)，本人從書中了解到作為教師要經(jīng)常性觀摩其他教師的課，這樣才能不斷取得進步。同時，教師的課堂內(nèi)容應(yīng)與現(xiàn)實生活相聯(lián)系，教學(xué)手段要多樣化，要不斷激起學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。作為教師，傳授給學(xué)生知識的同時還要傳授其社交禮儀，這就需要教師自身具備較高的禮儀規(guī)范。的確，我曾在學(xué)生面前不注意自己的言行舉止，給學(xué)生留下一個不好的印象，同時也給學(xué)生造成了不良影響?？戳舜藭螅遗σ?guī)范自己的行為舉止，力求給學(xué)生一個良好的榜樣。同時對“學(xué)高為師，身正為范”這句話有了更深的理解。

有著積極、和諧的師生關(guān)系的班級必定是一個良好的集體。本書提出了許多構(gòu)建成功師生關(guān)系的建議。其中對教師自身提出了一些要求：教師要保持微笑，做一個樂觀向上的人，把自己所教科目當(dāng)成“最愛”。同時，建議提出教師對待學(xué)生的一些要求：熟悉每一位學(xué)生，讓每一位學(xué)生都成為你的“最好”，不求完美，只求學(xué)生進步等。這些建議需要教師不斷摸索、努力，才能很好地行之有效地付諸于行動。

另外，本書還向讀者傳遞了優(yōu)秀教師的職業(yè)精神和優(yōu)秀教師應(yīng)具備的永不消散的魅力。優(yōu)秀的教師總會維持自己良好的聲譽，保持自己良好的心態(tài)不為外界消極態(tài)度所影響，并且做任何事情都能從容、鎮(zhèn)定，能控制自己的反應(yīng)，不帶著怒氣行事。優(yōu)秀的教師總會以身作則做到最好，但也會尋求幫助，能夠很好地與家長合作，具備隨機應(yīng)變的能力，能夠從錯誤中學(xué)習(xí)和成長，不斷取得事業(yè)上的進步。

閱讀這本書讓我收獲很多，它給我的教學(xué)工作提供了很多幫助，讓我的心靈滋養(yǎng)，心胸開闊，魅力提升。在今后的日子里我還將反復(fù)閱讀此書，使自己成為能影響他人，改變他人的老師，并在教育事業(yè)上取得很大成功。

閱讀此書，不由自主有一種感覺：一位耐心、睿智的長者，坐在你的對面與你聊天，她的豐厚學(xué)識、她的思想、她的智慧正慢慢地滋養(yǎng)著你的心靈，提升了你的魅力。

閱讀此書，帶給我教學(xué)上許多的建議，相信也會給你們帶來很多益處，讓你的心靈滋養(yǎng)，讓你的魅力提升!讓我們都來讀書吧，讓自己在閱讀中享受教育的樂趣，找到思考的快樂! 美術(shù)教師讀書筆記 篇9

美術(shù)教育是一門藝術(shù)教育。小學(xué)美術(shù)教育的目的，是對學(xué)生進行美的教育和術(shù)的教育。對學(xué)生進行全面的美術(shù)教育，既使其掌握基本知識，能認識和欣賞美，又掌握基本的技能技巧，能夠表現(xiàn)美和創(chuàng)造美。其中，審美教育比之技能技巧的培養(yǎng)更為重要。

然而，目前的美術(shù)教育還存在許多問題，輕視美育，片面地理解術(shù)育，為畫而畫，忽略兒童參與美術(shù)活動的`基本素質(zhì)全面和諧的發(fā)展，使學(xué)生在美術(shù)活動中，缺乏表現(xiàn)的愿望，機械的地畫，這就勢必造成美術(shù)教育上的偏差。

學(xué)生在參加美術(shù)活動中，基本素質(zhì)是：1感知，2愿望，3動作活動，4再現(xiàn)能力。這四方面的因素是相互聯(lián)系、相互制約、相互促進的整體，不可缺一，但是考慮到小學(xué)生的年齡特點，在美術(shù)教學(xué)活動中應(yīng)以激發(fā)興趣、培養(yǎng)愿望為抓手，同時全面照顧，使各個因素都向著積極方向和諧發(fā)展。

這幾年，我根據(jù)上述思想，以提高欲望、提高自信心為主要目標(biāo)，把愿望與感知、動作活動、再現(xiàn)能力有機結(jié)合，經(jīng)過實踐，取得了較好效果。絕大多數(shù)兒童都喜歡上美術(shù)課，有的說：我長大以后也要像老師一樣當(dāng)畫畫老師。有的升到高年級的學(xué)生遇見了總問：老師，你什么時候再教我們美術(shù)課?同時，他們作品上的創(chuàng)造能力與繪畫技能有明顯提高，構(gòu)思比較新、奇，色彩較鮮艷，形態(tài)表現(xiàn)較富童趣。

下面，我就具體做法作一簡要介紹：

一、教材內(nèi)容選擇和安排上注意娛樂性。

教材內(nèi)容是學(xué)生創(chuàng)造愿望的最基本源泉。在選擇教材上，我采取了三種做法。

1.拓寬原教材主要形式臨摹的內(nèi)涵，使臨摹教材內(nèi)容由刻板機械模仿而轉(zhuǎn)化為有變化、有生氣的創(chuàng)作。

在美術(shù)教學(xué)中，有相當(dāng)一部分內(nèi)容要求學(xué)生臨摹。臨摹是一種比較古老的學(xué)畫方法，一種踩在巨人肩上上樓的好方法，確能幫助兒童掌握一定的繪畫技能，登堂入室，但也帶來不少弊端：思維受束縛，畫面效果呆板，千篇一律。我認為應(yīng)拓寬臨摹概念，以原作為主，但可取舍。形式、內(nèi)容、構(gòu)圖、表現(xiàn)對象基本相似即可，色彩亦可加以變化，這樣能給學(xué)生一個創(chuàng)造天地，加強創(chuàng)造意識，使他們求異思維、想象力、情感的表現(xiàn)有舒展的可能，并照顧學(xué)生的個別差異。

2.補充生動有趣的情境添畫，找錯改畫。

單純的課本內(nèi)容，并不能滿足學(xué)生的需要，通過補充，達到內(nèi)容的完善。在內(nèi)容的選擇上也要符合兒童特點：如《狐貍和雞》《小鴨子學(xué)游泳》《后悔也來不及》《摘草莓的小姑娘》等，這些內(nèi)容都有一定的情節(jié)，都是一則有趣的小故事，通過生動的講述，使學(xué)生頭腦中形成一幅畫面，得到感染，并激發(fā)了作畫的愿望。每個小朋友的想法各異，通過互相描述，可進一步豐富想象，然后提供片段的描繪(指導(dǎo))，給學(xué)生以一定的表象，再以補畫的形式要求學(xué)生創(chuàng)造一幅情境畫(可采用故事畫，也可采用連環(huán)畫的形式空缺一張，要求補上)，我在啟發(fā)學(xué)生作想象畫的時候，啟發(fā)學(xué)生做到：(1)范圍往廣處想;(2)題材往新處想;(3)構(gòu)思往妙處想;(4)構(gòu)圖往巧處想。兒童畫就本意來說，是為了用自己的畫表現(xiàn)自己的意愿。因此，兒童畫，也可稱為兒童意愿畫，這種意愿畫有很大的創(chuàng)造性，充分展示了兒童擴散性思維的發(fā)展程度。

在找錯改畫中，我故意畫錯，讓小朋友找出錯處，在學(xué)生哈哈大笑中改正。例：《小鴨子學(xué)游泳》一課，我把小鴨子的嘴畫成小雞的嘴，學(xué)生一下發(fā)現(xiàn)錯了，說小雞的嘴才是尖尖的，而小鴨的嘴是扁扁的，通過形象的描述，學(xué)生很容易掌握基本特征，并充分調(diào)動了學(xué)生主觀能動性。

3.設(shè)計生動有味的畫題，以吸引注意，激發(fā)意愿，突出教育主題。

例如，《熊貓的故事》和《后悔也來不及了》，雖然講述的都是說熊貓因不注意保護眼睛變成近視這樣一個故事，要求學(xué)生畫熊貓在太陽底下看書影響視力這樣一個畫面，前者似開門見山，卻不適合低年級，而后者似一個懸念，使學(xué)生產(chǎn)生疑問：誰后悔呀，后悔什么呀?無形中把全班學(xué)生的注意力吸引到課題上來，激發(fā)了興趣和作畫的愿望，使兒童追求完美的表現(xiàn)形式。

二、講解、示范注意形象性，趣味性。

美術(shù)教育的基本方法是講解、示范，運用這些方法時，必須注意趣味性、形象性。

1.我在講解示范時，語言注意兒童化、形象化，使學(xué)生易于理解和接納。

對低年級學(xué)生而言，興趣是學(xué)習(xí)的動力。在講解時，不僅要了解兒童的心理，還要熟悉兒童語言，掌握兒童的語言特點。對兒童難以理解的概念，教師要加以解釋：例：小學(xué)生對書中的橫線豎線不大理解，我就說：站著的線叫豎線，躺著的線叫橫線。這樣，學(xué)生就明白了，同時，根據(jù)兒童比較喜歡用重疊字，我在講解各種動物特征時，多用諸如長長的鼻子、大大的耳朵、圓圓的腦袋、尖尖的嘴、胖胖的身體等，這樣有助于小學(xué)生的理解，更適于他們依靠表象作畫的特點。

低年級兒童喜愛猜謎，我就順其童心，常編一些和內(nèi)容有關(guān)的謎語兒歌，加深所畫物體的印象，如：一年級課本中的《快樂的小鳥》，我把小鳥的特征歸結(jié)為一首兒歌：小鳥小鳥，圓頭圓腦，嘴巴尖尖，身體半圓，翅膀尾巴像三角;小鳥小鳥，圓頭圓腦，快快樂樂，自由飛翔。這樣，小朋友就畫出了小鳥的形態(tài)了。

2.各種示范形式交替運用。

美術(shù)課中的示范也是美術(shù)教學(xué)中的重要一環(huán)，示范得法，往往事半功倍，在教學(xué)中，我作了以下嘗試：

表演示范。對所畫物體作仔細描繪并加以說明，例：在教《花瓶設(shè)計》一課時，我先對花瓶作了介紹(形、色、花紋)，然后在板上進行表演，使學(xué)生對畫法及過程一目了然。

領(lǐng)畫示范。根據(jù)低年級特點，我畫一部分，學(xué)生跟我畫，我畫完，學(xué)生也畫完。這方法主要在教較難的內(nèi)容，和新生時采用，一般不多用。

學(xué)生參與示范。師生合作，共同作畫，學(xué)生較能掌握操作過程與技能。

三、為學(xué)生作畫創(chuàng)設(shè)氣氛。

課堂上作畫是一種創(chuàng)造性的藝術(shù)活動，和諧優(yōu)美的創(chuàng)作氣氛，能使學(xué)生進入創(chuàng)造佳境。具體做法是：

1.教師以情景角色，朋友身份，真誠信任的態(tài)度進行巡回指導(dǎo)，為學(xué)生創(chuàng)作服務(wù)。

在一個班級中，學(xué)生作畫的能力有多種層次。我分別對待不同層次的學(xué)生，對好的鼓勵獨立，創(chuàng)新更上一層樓;對中等水平的鼓勵進一步提高，給與適當(dāng)指導(dǎo);基礎(chǔ)差的采取迎合的態(tài)度，以鼓勵為主。

2.恰當(dāng)運用音樂藝術(shù)，使兒童創(chuàng)作過程中視覺、聽覺和諧活動，更好的提高作畫水平。

選擇一些適合學(xué)生的輕松愉快的音樂，學(xué)生得以感染，在音樂聲中想象，在無形中受以啟發(fā)，畫起來更有勁，有利于技能表現(xiàn)和創(chuàng)造性發(fā)揮。

四、知情結(jié)合，情意交替，全面提高學(xué)生的素質(zhì)。

1.知情結(jié)合。即在美術(shù)教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的作畫知識技能與激發(fā)其繪畫愿望相結(jié)合。

如每節(jié)課5分鐘的簡單畫練習(xí)，引導(dǎo)學(xué)生在基本技能訓(xùn)練的基礎(chǔ)上變化各種小動物的頭像，變化種種表情等。從動物擴展到人物的表情變化。

2.所謂情意交替。指把憑借興趣作畫和意志努力作畫過程相交替。在教學(xué)形式上，讓學(xué)生參與，當(dāng)小老師，或者改變一下一成不變的師生關(guān)系。如《服務(wù)公司招生考試》《服裝設(shè)計一課》，我一改老師身份，以總經(jīng)理的身份出現(xiàn)，學(xué)生作為招聘對象，學(xué)生在新穎的課堂教學(xué)形式中積極性得以提高，并產(chǎn)生競爭意識。在激發(fā)興趣的基礎(chǔ)上，讓學(xué)生集中注意力繪畫，努力畫好。到一定程度，再調(diào)節(jié)興趣，使小朋友始終保持濃厚的作畫興趣。

美術(shù)教師讀書筆記7

有幸在暑假中讀到了屠美如老師撰寫的《兒童美術(shù)欣賞教育研究》這本書，通過閱讀，使我深刻感受到：

美術(shù)欣賞教育不僅可以促進兒童良好藝術(shù)素養(yǎng)的形成，而且對兒童其他方面的發(fā)展也有積極作用。

一、有利于開闊兒童的視野。

在美術(shù)欣賞教育中，兒童接觸到不同歷史年代和題材的作品，這些作品既是從藝術(shù)的角度進行審美欣賞的材料，也是從歷史文化的角度了解歷史事件、社會生活、東西方文化差異和人類復(fù)雜情感的材料。它有助于開闊兒童的視野，擴大其知識面，幫助兒童積累一定的社會歷史文化知識。

如西班牙的阿爾塔米拉洞穴壁畫法國的拉斯科洞穴壁畫都是世界著名的史前洞穴壁畫。原始人所描繪的野牛、野馬、野豬、麋鹿等動物，有的在追逐奔跑，有的則帶傷掙扎。在欣賞這些壁畫之前，教師曾與兒童簡單討論有關(guān)原始人和原始社會生活的問題，如原始人生活的時代、原始人的樣子、原始人的生活情形等，既開闊了兒童的視野，也為兒童理解壁畫打下了基礎(chǔ)?；顒又?，教師引導(dǎo)幼兒欣賞動物的各種姿態(tài)和作品生動有力的線條，討論畫面及畫面以外的種種問題。如在欣賞“拉斯科洞穴的馬頭”時，孩子們提出了不少疑問：“馬頭上有一根根像刺一樣的線條，這是動物的鬃毛還是射中它的利箭?原始人為什么用彎曲的線條畫了一匹行將倒地的馬?為什么只刻畫動物而不太畫別的東西?他們?yōu)槭裁匆谟纳詈诎档亩囱ɡ锂嫯?”通過討論，孩子們了解到這一切都與原始人以狩獵為主的生活有關(guān)，是原始人重視食物的反映。原始人認為，畫出被擊中或被捕獲的動物形象，就等于是擊中或捕獲了它所描繪的那種動物本身，而且描繪得越逼真，顯現(xiàn)的魔力就越大。通過欣賞，兒童不僅獲得了豐富的審美體驗，而且加深了對原始人和原始社會生活的了解。

二、有利于發(fā)展兒童的想象力和創(chuàng)造能力。

藝術(shù)欣賞是藝術(shù)作品本身、藝術(shù)家的生活和社會背景等與欣賞者的生活經(jīng)驗、知識背景、情緒情感等因素相互作用的過程。藝術(shù)欣賞過程實際上是欣賞者積極主動的創(chuàng)造過程。藝術(shù)作品就象一臺發(fā)動機，它把欣賞者潛在的創(chuàng)造性充分調(diào)動起來，而欣賞者則動員自身所有知識經(jīng)驗和個性情感來進行創(chuàng)造，使藝術(shù)欣賞對象帶上獨特的個性和創(chuàng)造色彩。在當(dāng)代接受美學(xué)理論看來，藝術(shù)作品并不是一個自身獨立、向每一時代的每一個人提供同樣信息的客體，而是一個有待讀者、聽者或觀者參與并與之對話的特定的、開放的文本。藝術(shù)文本中有許多“空白”和“空缺”，它使文本產(chǎn)生極大的不確定性，它們呼喚和等待欣賞者運用想象力來補充和完成。因此，一件作品可以有許多接受方式，欣賞者融入作品的任何東西都合法地成為意義。這一理論在兒童欣賞現(xiàn)代派大師的抽象作品時體現(xiàn)得尤為突出。我們的研究結(jié)果證明，兒童對抽象作品作出反應(yīng)的熱烈程度，對線條、形狀和色彩的感受水平，圍繞作品的意象和情感所展開的想象能力，是絕大多數(shù)成人所不及的。抽象作品為兒童提供了一個不受拘束、自由想象、創(chuàng)造的廣闊空間。如西班牙著名畫家米羅的“人投鳥一石子”是一幅富有想象的抽象作品，兒童在欣賞時創(chuàng)造習(xí)慣地表述了自己對這幅作品的理解。有的孩子說：“這幅畫說的`是沙灘上有個人睜一只眼閉一只眼，他看到一只小鳥嘰嘰喳喳叫，就投了一顆石子?！庇械恼f：“我感覺是一個人在變魔術(shù)，他把自己的一只眼睛、一只腳變沒了，把沙灘變成了一條直線?！边€有的還說：“我閉上眼睛感覺自己在左右、上下、前后搖晃，因為這個人的身體是歪的?！痹诖嘶A(chǔ)上，教師引導(dǎo)幼兒自己設(shè)計和創(chuàng)作“變形的臉”，他們對臉龐、眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵、頭發(fā)等進行了夸張和變形，變成了正方形、月牙形、五角星形、螺旋形、愛心、水滴、花、火箭、葫蘆、蝴蝶、字母和各種水果的形狀，有的還把五官移位或改變其距離。這種變形、掛帳聯(lián)系充分調(diào)動了兒童的想象力和創(chuàng)造能力。

三、有利于培養(yǎng)兒童語言表達能力。

對藝術(shù)作品的欣賞需要通過對話的方式進行，它包括教師與兒童、兒童與兒童之間的對話，欣賞者與作品之間的對話等幾個方面。無論是哪種對話，都要借助語言這一中介來實現(xiàn)。對于兒童來說，這幾種對話是互相交織的。一方面，作品通過色彩、線條、形狀、構(gòu)圖以及所描繪的事物或情節(jié)等因素向兒童發(fā)出信息，兒童則靠敏銳的直覺和審美經(jīng)驗，不斷地獲取這些信息，并作出情感上的回應(yīng)。另一方面，兒童通過與教師、同伴的對話、討論乃至爭論，表達自己的理解和感受，同時也傾聽別人的感受。在整個對話過程中，兒童不斷豐富著自己的內(nèi)心感受，并希望將其表述出來。通過這種發(fā)自內(nèi)心的、言之有物的表達，兒童的語言能力得到了快速發(fā)展。這種發(fā)展不僅表現(xiàn)在表述的流暢、長句子的經(jīng)常出現(xiàn)、各種詞語特別是與情緒情感有關(guān)的詞語的大量運用上，還表現(xiàn)在兒童樂于表達，并能自然地將這種能力遷移到其他學(xué)科活動和日常交往之中。

四、有利于培養(yǎng)兒童積極的情感態(tài)度。

兒童在感受力、領(lǐng)悟力、想象力和創(chuàng)造能力、語言表達能力等方面的良好發(fā)展，有利于兒童形成積極的情感態(tài)度。這是一個良性循環(huán)的過程，歸根結(jié)底是由藝術(shù)的無錯特點以及它給兒童提供的巨大的想象和創(chuàng)造空間所帶來的。如他們善于獨立思考，敢于堅持自己的觀點而不人云亦云;他們能大膽發(fā)問，并積極嘗試解決和回答;他們會就某些問題展開積極的思考，大膽表達自己的想法;他們常用的句式有：“我認為……”“我覺得……”“我有一種感覺……”“我不同意某某的觀點……”，等等，這些都表現(xiàn)出孩子們積極的情感態(tài)度。

美術(shù)教師讀書筆記8

今天，精讀《給老師的建議》一書中“沒有也不可能有抽象的學(xué)生”一篇。我想用一個詞語概括心中的感受，怎奈翻遍腦中所有的詞匯，竟找不出哪一個詞可以淋漓盡致的表達我的敬佩之情。語言有時候就是如此的蒼白無力。

整篇文章使我最難忘的是這樣一句話：“如果學(xué)生沒有在掌握知識的道路上前進哪怕是很小的一步，那么這堂課對他來說就是白費了。無效勞動——這大概是學(xué)生和老師可能遇到的莫大的嚴(yán)重危險?！笔前。胂胱约浩綍r的課堂，照顧到每一個學(xué)生的開展了嗎？自己總是在用一個標(biāo)準(zhǔn)來要求無論從認知還是心理上都不一樣的孩子。更另人無法容忍的是，當(dāng)一個認知能力稍差的孩子沒有到達自己所謂的標(biāo)準(zhǔn)的時候，自己更是像民工工頭一樣，以冷冰冰的白眼相加。自己雖然從某種程度上得到了發(fā)泄，可是，可是，我可憐的孩子呢？那時候你們是什么感受？老師對不起你們啊！

我又想到了平時的公開課，為了課堂結(jié)構(gòu)的緊湊和學(xué)習(xí)的深度，在制定學(xué)習(xí)目標(biāo)的時候眼里總是那一局部好學(xué)生，對于學(xué)困生來說，這不是一架可望而不可及的天梯嗎？那些被我遺忘的孩子們啊，你們站在底下是怎樣無奈的抬頭望啊。

美國的.教育家杜威，他在《民主主義與教育》中強調(diào)：“我們學(xué)校老師規(guī)定給學(xué)生的學(xué)習(xí)任務(wù)，應(yīng)該是他們易于到達的，不應(yīng)該是高不可攀的，是呈階梯狀的。要讓兒童一步一步去實現(xiàn)，并能從中得到收獲與樂趣。做到“教育隨時都是自己的報酬?！笔堑模院鬅o論在什么時候，我不再指定統(tǒng)一的目標(biāo)讓不同的孩子去到達。我將動腦思考，怎樣設(shè)法讓每一個學(xué)生在課堂上都在進行腦力勞動！讓孩子切身感受到進步的樂趣，感受到學(xué)習(xí)的樂趣，哪怕他們的進步是微小的。

人說：讀書足以移情，足以長才。使人開茅塞，除鄙見，得新知，養(yǎng)性靈。因為書中有著廣闊的世界，書中有著永世不朽的精神。雖然滄海桑田，物換星移，但書籍永遠是新的。這句話說得一點也不假，書籍是人類智慧的結(jié)晶，書籍是人類進步的階梯。讀書，就是一次與大師的對話，與智者的交流，是一次難得的精神之旅，同時也會讓人收獲非淺。

美術(shù)教師讀書筆記9

本學(xué)期我研讀了《小學(xué)美術(shù)教師專業(yè)能力必修》一書，讀后感觸頗多，尤其是在美術(shù)教學(xué)方面，深刻認識到了一些問題。

孩子學(xué)習(xí)繪畫最初就是從畫第一筆線條開始的，線條可以畫出一切，表現(xiàn)一切，而且小孩子的線條最具表現(xiàn)力，最有創(chuàng)造力，他們的線條不受美術(shù)學(xué)習(xí)原則的束縛，沒有經(jīng)過規(guī)范的學(xué)習(xí)，這樣的才是最真的，但并不是說他們的線條就是最美的。孩子的線條從手中來，從心中來，從他們純真的思維中來。

學(xué)生腦中固有的形其實是很難改變的，他們在幼兒時期學(xué)過的畫法，大多是教師、家長所教授，或是從書中看來的，他們并沒有真正的、實地的去看過和觀察過，比如一些動物，他們只是在書中或電視上見過，甚至他們都沒見過真正的雞鴨鵝等家禽，因為動物園里沒有。他們畫的只是他們看到的、學(xué)到的“形”。讓孩子們多看大師的作品，可以讓他們認識到藝術(shù)也可以是“無形”的，可以突破外輪廓的局限。多安排寫生課，讓孩子們?nèi)ギ嬆切┳约河H眼所見的物象，真正的體驗“形”的'概念

不知其他教師有沒有同樣的想法：在剛開始當(dāng)老師，或者是每個學(xué)期剛開學(xué)的一陣子，都會制定計劃，認真?zhèn)湔n，想方設(shè)法地進行精彩的教學(xué)設(shè)計，讓課堂內(nèi)容生動有趣，讓自己的狀態(tài)達到最佳，目的是吸引學(xué)生，讓他們在課堂上聽話。當(dāng)然，效果是明顯的，前幾課師生配合默契、課堂紀(jì)律良好，但過一段時間，由于學(xué)生和教師之間形成習(xí)慣，學(xué)習(xí)疲倦，教師的各類業(yè)務(wù)逐漸增多，比如教科研工作、各類論文比賽、各級繪畫活動和比賽的展開、學(xué)?；顒拥脑黾?，都讓教師把更多的時間轉(zhuǎn)移到此，對上課也就不那么上心，再加上學(xué)生的不配合，美術(shù)課也就成了名副其實的“玩樂課”。所以，學(xué)生是很容易厭倦教師的同一種上課模式的，教師要多花時間在教學(xué)設(shè)計上，盡量每一節(jié)課都展示不同的自己，讓學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣一直保持下去。

我發(fā)現(xiàn)了自己課堂上的一些語言的問題：講話太多，不能讓學(xué)生主動思考。由于我一直從事低年級美術(shù)教學(xué)，我深深的感覺到：一二年級的學(xué)生自我約束力差，課堂紀(jì)律和學(xué)習(xí)意識較薄弱，最容易在音、體、美等“副課”上講話，不遵守紀(jì)律，于是我不時的提醒他們，或整頓課堂紀(jì)律，便養(yǎng)成了一種“嘮叨”、“多嘴”的毛病，平時發(fā)現(xiàn)不了，看了這篇文章之后才覺得這樣是不對的，美術(shù)課應(yīng)該給學(xué)生相對輕松自由的學(xué)習(xí)環(huán)境，教師的語言應(yīng)該為這種課堂服務(wù)也。

回顧自己的美術(shù)課堂，總是不能達到理想的效果，孩子們不配合、不聽講是一方面，更重要的是自己沒有真正投入到課堂中去，沒有進行積極充分的準(zhǔn)備。實物進課堂、課堂進場館，課外、校外課堂都是很能豐富課堂的方法，但這種方法由于各種條件的限制，并不能真正應(yīng)用到普通的課堂上，也只能在一些優(yōu)質(zhì)課、研討課、公開課上使用。我們平時使用最多的就是多媒體和網(wǎng)絡(luò)，正如書中所說，這也并不能解決所有的問題，一些東西是需要學(xué)生親自體驗，親眼見到才能有所感受，有所啟發(fā)的。讀書之后，我深有體會，我也要在以后的課堂中，做到盡可能的讓實物進課堂、課堂進場館。

美術(shù)教師讀書筆記10

通過對這本書的學(xué)習(xí)，讓我對兒童寫生畫教學(xué)的方法有了新的認識，讓我能與實踐相對照看清自己的不足和差距?，F(xiàn)就個人的幾點體會談一談：

一、通過學(xué)習(xí)，讓我對兒童寫生畫教學(xué)方法有了新的認識。

在課程改革不斷深入的大背景下，每當(dāng)我面對兒童寫生畫指導(dǎo)時，總是不知所措，不懂得采用怎樣的方式、方法去指導(dǎo)學(xué)生寫生作畫，而認為是教師講理論、示范是唯一的方法。在過去的指導(dǎo)過程中，我都是先擺靜物（或選景），然后分析物體的形體結(jié)構(gòu)、造型，再通過示范最后是學(xué)生作畫，老師個別輔導(dǎo)，而且在輔導(dǎo)過程中，我大多去幫學(xué)生改畫，學(xué)生畫完后，展示講評這一過程、方法去輔導(dǎo)的。另外在選實物上，不懂得根據(jù)兒童的年齡心理特點去選取兒童熟悉且感興趣的實物讓學(xué)生去畫，總認為學(xué)生作畫應(yīng)由簡單到復(fù)雜，所以選的實物過于簡單，讓學(xué)生無內(nèi)容可畫。而在改畫中，我沒有注意保護兒童的原創(chuàng)性，不懂得如何去引導(dǎo)。教學(xué)的結(jié)果是大部分學(xué)生作品簡單，構(gòu)圖不合理，而且一些畫得較好的學(xué)生作品也和老師的范畫如出一轍，沒有個性，通過這次學(xué)習(xí)，讓我領(lǐng)圖到現(xiàn)代兒童繪畫指導(dǎo)方法的真締，也使我懂得在課堂繪畫寫生課的指導(dǎo)過程中如何去落實新的課改理念，改變自身的指導(dǎo)方式。現(xiàn)就書中帶給我們的指導(dǎo)方法概括如下：

1、是精心選擇課題，課題內(nèi)容是兒童熟悉的、感興趣的、符合訓(xùn)練目標(biāo)和兒童心理特點的。

2、是引導(dǎo)學(xué)生認真觀察、分析實物的外輪廓和形體結(jié)構(gòu)，色彩關(guān)系。

3、是讓學(xué)生欣賞名家的作品，感受作品的美感和畫家的處理方法。

4、是學(xué)生寫生、老師不斷的啟發(fā)、引導(dǎo)學(xué)生一步一步的觀察實物細節(jié)，讓兒童有內(nèi)容可畫，并引導(dǎo)學(xué)生如何組織線條或處理色彩關(guān)系等；在構(gòu)圖方面，讓學(xué)生先設(shè)立主體、畫出主體，主體要求要畫大、突出，再引導(dǎo)學(xué)生自己組織畫面，完成作業(yè)。

5、作業(yè)展示、點評。

在整個教學(xué)過程中老師沒有親自去示范，只是不斷的引導(dǎo)，畫法上也不作統(tǒng)一要求，讓學(xué)生從感興趣的地方畫起。如果初次上課，必要作示范時，教師也不過是畫一局部，讓學(xué)生懂得從何畫起，教學(xué)生如何用筆、用線、上色等。這種方法我認為非常適合現(xiàn)代兒童寫生畫的指導(dǎo)，也很符合新課改的理念要求。

二、通過學(xué)習(xí)，讓我了解了兒童畫創(chuàng)作的指導(dǎo)方法。

過去，我去創(chuàng)作畫指導(dǎo)上，方法過于單調(diào)，不善于引導(dǎo)啟發(fā)。讓兒童不從下手，創(chuàng)作體裁與兒童的生活脫離，沒有很好的收集各種形象資料讓兒童去感受，特別是連環(huán)畫創(chuàng)作，學(xué)生無法完成。通過學(xué)習(xí)，讓我對兒童只創(chuàng)作的指導(dǎo)方法有了更深一層的了解。我決定在今后的教學(xué)中，不斷去實踐、嘗試，走出我省農(nóng)村美術(shù)教育的新路子。

三、通過學(xué)習(xí)，能有機會吸取好的經(jīng)驗，確實獲益匪淺。

從書中，我找到了自己的差距，從書中，我們看到了一種對教育事業(yè)的執(zhí)著與追求的敬業(yè)精神，看到了哪種勤奮好學(xué)，刻苦研究的學(xué)習(xí)精神。對藝術(shù)、知識的追求與渴望深深的打動了我。如講在聽課時，認真的做好記錄，對于名師講課，要多反思體會，學(xué)習(xí)與實踐能結(jié)合的經(jīng)驗，在教學(xué)中敬業(yè)精神、學(xué)習(xí)精神和探知精神，我要不斷學(xué)習(xí)，不斷吸取更好的教學(xué)精華。

以上所述，乃是我在這次讀書學(xué)習(xí)中的一點膚淺體會。在今后的教學(xué)工作和學(xué)習(xí)工作中，我將以實際行動，努力提高自身綜合素質(zhì)，力爭做一名優(yōu)秀的小學(xué)美術(shù)教師。

美術(shù)教師讀書筆記3

平時由于忙于教學(xué)，一直很少有時間能靜下心看看書，有時間也是做一些繪畫之類的.練習(xí)，自打靜下心看了這兩本書以后，我才覺得光有實踐也不行，還需理論指導(dǎo)，理論很重要，是知道你正確實踐的方向標(biāo)，因為它是前人總結(jié)出來的文化瑰寶。下面就這本書，結(jié)合平時的教學(xué)，談?wù)勎覀€人的一點收獲，因我的水平有限，觀點比較膚淺，還請老師批評指正：

1、正確培養(yǎng)學(xué)生的審美觀

美術(shù)的教學(xué)一直都是臨摹、寫生創(chuàng)作相結(jié)合進行學(xué)習(xí)的，而興趣是進行美術(shù)學(xué)習(xí)的關(guān)鍵，學(xué)生沒有美術(shù)興趣，也就談不上學(xué)習(xí)美術(shù)，所以說興趣是最好的老師，其次再談方法。從古至今，從國內(nèi)到國外，各種不同學(xué)習(xí)美術(shù)的方法無論是自學(xué)還是教學(xué)都離不開直接認知與間接認知兩條基本途徑，為我們改革美術(shù)教學(xué)選擇教學(xué)途徑提供可靠的依據(jù)。

美是客現(xiàn)存在的，現(xiàn)實生活中可以說是無處不在，培養(yǎng)學(xué)生生的審美能力和美術(shù)素養(yǎng)是新課程標(biāo)準(zhǔn)中提出來的美術(shù)教學(xué)的首要任務(wù)。但是，不經(jīng)過美術(shù)學(xué)習(xí)和培養(yǎng)的人明明生活在“美”的身邊，卻感受不到“美”的存在，其原因就在于缺少美的“發(fā)現(xiàn)”，即審美。美術(shù)教育就是要通過審美活動，培養(yǎng)學(xué)生感受美、欣賞美、體現(xiàn)美和創(chuàng)造美的能力。在美術(shù)教學(xué)的過程中，審美教育是不可缺少的。特別是現(xiàn)代社會媒體因素的影響，很多學(xué)生不知道什么是美，奇裝異服，怪異發(fā)型甚至都覺得是美。我們應(yīng)該在平時的美術(shù)教學(xué)中，努力提高學(xué)生的識別水平和鑒賞能力，培養(yǎng)學(xué)生健康的、高尚的審美能力。初中學(xué)生隨著年齡的增長，身心發(fā)展的速度加快，他們的審美心理也明顯的由低級向高級發(fā)展。但是如果不能正確引導(dǎo)，學(xué)生的審美觀將會扭曲向不健康方向去發(fā)展。

2、創(chuàng)造性的使用教材

美術(shù)教學(xué)既要遵循教學(xué)教法的一般規(guī)律，又要結(jié)合美術(shù)這一學(xué)科自身的特征和學(xué)生的認知規(guī)律、審美喜好來設(shè)計教學(xué)的程序和步驟。首先應(yīng)加強美術(shù)作品的背景知識進行必要介紹外，不要急于從歸納思想內(nèi)容到概括藝術(shù)特征的程式化教法，學(xué)生會感到很枯燥而不想聽，更不想再去審美了，也審不出美了。可以從作品本身，從分析意象，情節(jié)，造型，色彩，線條到藝術(shù)表象入手，編成故事，啟發(fā)引導(dǎo)學(xué)生去探究作品在構(gòu)思與立意上的特點及整體藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)表現(xiàn)方面特征，使學(xué)生真正學(xué)習(xí)到美的方法。對于欣賞到的美好景象，可以主動地進行“再創(chuàng)造”，這就要依賴于學(xué)生自身的想象能力。想象是一種創(chuàng)造性的思維活動，是審美活動中的一種重要的心理功能。可以說，沒有想象就沒有審美鑒賞和藝術(shù)創(chuàng)造。在具體教學(xué)過程中，我常給學(xué)生一定的時間，進行獨立觀察的欣賞，讓他們沉浸到欣賞對象中去，運用已知的美術(shù)知識與理論進入到對作品未知的個性特征的探尋。

在教學(xué)過程教學(xué)中，教師要指導(dǎo)學(xué)生學(xué)會運用形象思維來分析、研究、綜合、概括事物，也就是對感知材料加以分析、研究綜合，進而提升自己的抽象思維能力，打開自己的想象空間。

3、在感受認識的基礎(chǔ)上培養(yǎng)學(xué)生研究問題和分析問題的能力。

教師經(jīng)常組織學(xué)生進行討論，讓學(xué)生暢所欲言，自主發(fā)表個人的欣賞見解，可以培養(yǎng)學(xué)生的自主學(xué)習(xí)的能力。學(xué)生在交流欣賞體會中達到互相啟發(fā)的目的。在培養(yǎng)孩子審美素質(zhì)時，必須使之樹立健康的審美觀，才能辨別美和丑，從而愛美，并接受美的陶冶。教師的審美觀點對他們也起到直接的指導(dǎo)作用，所以，教師要正確地引導(dǎo)學(xué)生教其明辨是非，樹立正確的審美觀。如：在繪畫教學(xué)的過程中，教師要讓學(xué)生能直接看到教師作畫的具體過程，讓他們在掌握繪畫技能的同時，感受教師的每一筆和每一畫所表現(xiàn)的對大自然和社會生活進行審美觀。在教學(xué)中，要充分運用這些范例及大師名作來進行講解，感悟作者的審美品質(zhì)。

美術(shù)教師讀書筆記11

拿到《從優(yōu)秀教師到卓越教師》一書后，本人認真捧讀，自感獲益匪淺。教育是一種實踐活動，作為一個教育工作者，尤其一名歷史教師，我既想做好一個德育教育者，又想當(dāng)好一個學(xué)科老師?？墒沁@樣的兩手抓，似乎在實踐當(dāng)中沒有收到我想象的結(jié)果，往往顧此失彼。

《從優(yōu)秀教師到卓越教師》一書指導(dǎo)我們在德育工作方面，我自認為是負責(zé)任又盡心盡力的。對于每一個學(xué)生，一開始的時候我都給予平等的愛，但是后來我發(fā)現(xiàn)我的愛漸漸的變了：對于好學(xué)生聽話的學(xué)生，我是打從心里喜歡他們;而對于那些老是犯錯誤而且屢教不改的學(xué)生，我甚至有點消極的情緒，我真的懷疑自己是不是違反了師德，是不是不配當(dāng)一個老師?有一段時間我因此而陷入了困惑的狀態(tài)，也影響了自己的工作。師愛是教師應(yīng)盡的師德要求，教師對學(xué)生的愛是必須做到的，但這是一種職業(yè)的愛，而不是私人的`愛。教師的愛是一種關(guān)心，一種關(guān)切，一種理解，一種寬容，一種幫助，教師在這種情況下是可以一視同仁地把這樣的愛獻給學(xué)生的。

但是每個人都是一個有感情的人，在私人感情方面，我們是無法強求的。比如說對于一個說謊成性的人，如果我們還打從心里喜歡的話，那么我們就是一個有問題的教師了。我們對所謂的問題學(xué)生有一點不好的看法是可以理解的，但是這并不防礙我們關(guān)心和幫助他，也不是代表我們已經(jīng)放棄了他們，我們還是要盡自己的力量來教好他們，這才是人性的師愛!《從優(yōu)秀教師到卓越教師》一書讓我明白了自己并不是放棄了學(xué)生，正是這個“矛盾”的愛的思想反映了我想做一個好教師!我相信經(jīng)過時間的磨練，我一定可以做到真正的愛學(xué)生，做到怎么樣的愛學(xué)生才能更好的讓他們健康成長。在教學(xué)方面，雖然我們標(biāo)榜素質(zhì)教育，但是到現(xiàn)在為止，恐怕我們不得不承認，在中國的教育中應(yīng)試教育還是占有重要的地位。形勢和現(xiàn)實所迫，我們不得不要求學(xué)生對知識的掌握，不得不要求教師的教學(xué)水平不斷的提高，這是我們教師壓力的根源之一?？墒俏覀兠媾R的最大問題就是大部分的學(xué)生都是貪玩的、不愛學(xué)習(xí)的;學(xué)生所感興趣的并不是課堂上的東西，而是課外的東西，是外面的花花世界?？粗鴮W(xué)生令人頭疼的分?jǐn)?shù)，一定會令我們心里充滿了壓力。我們有時候都會困惑為什么學(xué)生的素質(zhì)越來越差，為什么那么難教。其實這個當(dāng)然有學(xué)生的原因，但是也有教師的原因。也許我們的課堂沒有接近學(xué)生的生活心理水平，也許沒有教學(xué)的藝術(shù)。

《從優(yōu)秀教師到卓越教師》一書指導(dǎo)我們，學(xué)生的因素是我們不能完全把握的，但是教師的因素則可以由我們自己控制，我們要當(dāng)一個合格的學(xué)科教師，一定要不斷的提高自己的教學(xué)水平，用自己的知識魅力來吸引學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。當(dāng)然，最有效的方法還是與德育的配合，把握好課堂，認真?zhèn)浜谜n，認真上好每一節(jié)課。作為一名班主任，我正努力做好德育和教學(xué)這兩方面的工作，我有信心我一定會找到平衡點，經(jīng)驗和不斷的反思會讓我不會顧此失彼，我也有信心自己一定可以變成一名優(yōu)秀的教師!變成一名出色的教師。