第一篇：國畫工筆荷花作品欣賞

國畫工筆荷花作品欣賞 畫荷花最好的畫家是誰。荷花是國畫作品的經(jīng)典題材，一直深受人們的喜愛，荷花的花葉清秀，其花香四溢，沁人心脾，從古至今荷就受到人們的喜愛和追捧，寄托著眾人心中潔身自愛、不同流合污的高潔的追求。荷花在佛教中是神圣潔凈的圣物，在人們心中也是真善美的化身。在當(dāng)代國畫名家中，有很多擅長荷花圖創(chuàng)作的名家，其中尤以張洪山、王一容、仇谷等人的作品受人推崇。

作為國內(nèi)專業(yè)經(jīng)營字畫交易的網(wǎng)上平臺，易從網(wǎng)有很多簽約畫家，都是當(dāng)代有名氣的國內(nèi)名家，張洪山、王一容、仇谷也與易從網(wǎng)有簽約合作，在這里易從網(wǎng)小編推薦幾幅國畫工筆荷花作品供大家欣賞。

國畫工筆荷花作品欣賞一：荷花鯉魚九魚圖 張洪山工筆花鳥畫作品《連年有余》 作品來源：易從網(wǎng)

這是張洪山老師的一幅工筆畫荷花鯉魚圖。我國宋朝就有詩贊美荷花：出淤泥而不染，濯清漣而不妖。寓意濁世中，獨(dú)守純潔、清白。而鯉魚又有鯉魚跳龍門之意，象征富貴，有余而富足，荷花鯉魚寓意美好，二者結(jié)合，簡直就是大自然的恩賜，畫家的巧思妙想，堪稱絕美。

國畫工筆荷花作品欣賞二：工筆荷花鴛鴦圖 張洪山花鳥畫作品《荷塘聽雨》 作品來源：易從網(wǎng)

國畫工筆荷花作品欣賞三：工筆花鳥畫荷花圖 張洪山工筆國畫作品《荷塘清趣》 作品來源：易從網(wǎng)

作家簡介：

張洪山，男，1965年生人。畢業(yè)于山東工藝美術(shù)學(xué)院，現(xiàn)居北京。2001年進(jìn)修于中國美術(shù)協(xié)會高研班，師從著名著名畫家張世簡先生，王道中先生等?，F(xiàn)為文化部書畫藝術(shù)委員會委員、中國美協(xié)創(chuàng)作中心委員、中國美術(shù)協(xié)會委員、中國書畫協(xié)會會員，東方藝術(shù)協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師。

張洪山先生自幼酷愛書畫，青美受教畢業(yè)后，一直從事美術(shù)專業(yè)，多年來苦苦探索，奮筆不輟，逐漸形成個人藝術(shù)風(fēng)格，作品雅俗共賞，富有濃郁的生活氣息及鮮明的時代特征。專供花鳥，善畫牡丹、荷花等作品。其作品《富貴錦繡》、《荷塘?xí)月丁贰ⅰ而櫚簿眠\(yùn)》等作品，先后在大眾日報上發(fā)表，并在2002年入選第十屆全國美術(shù)作品一等獎。

以上由易從網(wǎng)小編推薦的國畫工筆荷花作品，更寓意吉祥美好，和和美美，和美如意，趨吉避兇，是非常完美的一副國畫花鳥畫，也是人們家中掛畫的經(jīng)典構(gòu)圖之一。張洪山的國畫工筆荷花作品還有很多，也可以定制，易從網(wǎng)是國內(nèi)專業(yè)經(jīng)營字畫交易的網(wǎng)上平臺，想了解更多可以直接登錄易從網(wǎng)進(jìn)行咨詢和選購。

第二篇：國畫工筆人物畫法

起稿：

首先用鉛筆在圖畫紙上起稿，反復(fù)修改，定稿后用重墨勾出肯定的線，如果是臨摹可用復(fù)印機(jī)放大，節(jié)省時間。

勾線：

把熟宣紙或絹蒙在底稿上開始過稿（勾線）。過稿一般先用鉛筆淡淡描出，再用毛筆勾線，先用鉛筆描可以修改完善底稿。我是直接用毛筆勾，不用鉛筆，一是節(jié)省時間，二是覺得直接用毛筆勾更流暢自如。勾線的方法和書法一樣，其關(guān)鍵在“起筆”“行筆”“收筆”，起筆逆入（有逆的意識即可）中鋒運(yùn)行（筆尖在線條的中間），收筆有回勢，力量要均勻，不能虎頭蛇尾。用筆中鋒側(cè)鋒并用，側(cè)鋒不是偏鋒，偏鋒是筆病，側(cè)鋒是筆法。側(cè)鋒一般在轉(zhuǎn)折時出現(xiàn)，隨著轉(zhuǎn)折的結(jié)束，側(cè)鋒又回到中鋒。能轉(zhuǎn)回到中鋒的是側(cè)鋒，不能轉(zhuǎn)回到中鋒，一側(cè)到底的是偏鋒。側(cè)鋒可體現(xiàn)性情和韻致，全是中鋒則缺少神韻變化，全是側(cè)鋒則扁軟淡薄，要中側(cè)鋒并用。一般厚重的衣服用墨重，線條也粗，薄軟的衣服用線淡些細(xì)些，面部最淡，用筆也要柔和。樹石粗糙，可用枯筆。線的墨色變化不宜過大，否則容易亂。最好從始至終用一支筆，頻繁換筆會影響氣韻貫通。

染墨：

在上色前先用不同的墨渲染，比如：頭發(fā)，桌椅，地面，樹石等。墨染很重要，顏色要靠墨來生發(fā)，是國畫的特點(diǎn)。但不能染夠更不能染過。染墨強(qiáng)調(diào)層次感和韻味，韻味無法用語言說清，只有慢慢感悟。

著色：

在染過墨的地方繼續(xù)用顏色渲染。這時就要提到國畫顏色中最重要的兩種顏色：花青，赭石。畫山水的朋友常說：顏色嘛，花青赭石足矣！我們畫工筆重彩當(dāng)然不能只用這兩種，只是說明花青赭石的重要。用赭石染桌椅樹木，花青染綠色植物，花青墨染假山。還可用花青，赭石和墨進(jìn)行一些烘染，比如在淺色白色旁進(jìn)行烘染會使淺色白色更加突出。花青，赭石和墨的疊加會產(chǎn)生一種深沉高雅的色彩，是其他顏色無法取代的。

有了以上的基礎(chǔ)后再分別使用：朱，黃，白，石青石綠等。選用那些，怎樣搭配就看你了。

工筆用色強(qiáng)調(diào)反復(fù)疊加，淡淡的反復(fù)染最終達(dá)到渾厚沉穩(wěn)華滋的效果。石色一般先要用水色打底，朱砂：胭脂或曙紅打底，罩染朱砂，最后用曙紅分染。石青石綠：花青或草綠打底。也可用赭石渲染打底再罩染石綠，不同色相的疊加使色彩的純度降低，更深沉豐富，會產(chǎn)生很好的效果。

衣服畫好后開始勾花紋，花紋不光是為了華麗裝飾，也是調(diào)整色調(diào)的關(guān)鍵，不能忽視。

復(fù)勾：用較深的同類色沿著原來的墨線復(fù)勾一遍?？梢允贡桓采w的墨線清晰，也讓色和線更協(xié)調(diào)。復(fù)勾后會改變原來的色彩感覺，所以要慎重。

勾金瀝粉：金銀黑白屬于中性色，既不偏暖，也不偏冷，在哪里都適用?，F(xiàn)在畫店有現(xiàn)成的金色，加了膠，買回來就能使用。瀝粉也稱立粉，畫仕女的環(huán)佩寶珠。用粉要飽滿，畫成后粉要凸出，用手能觸摸到。

面部：曙紅染臉頰，再用朱紅（我一般用水粉朱紅來代替朱膘，朱紅比朱膘細(xì)膩純凈）染，朱紅加赭石染暗部，朱紅赭石加白統(tǒng)染面部，白提三白，土紅加赭石復(fù)勾面部，中墨畫眉眼，赭石加墨點(diǎn)瞳孔，墨加花青刻畫眉眼，胭脂染嘴唇，朱紅罩染，胭脂復(fù)勾?；ㄇ嗉幽秩绢^發(fā)。

凡是較濃重的顏色在染到一定程度后就要用清水筆洗掉，再染再洗，，直到滿意為止。整幅畫在畫到一個階段后也要用清水筆整個刷一遍，讓顏色之間銜接自然，也降低火氣。反復(fù)多次后顏色吃進(jìn)紙里，就沉著了。著色就像做豆腐腦洗面筋，一塊面反復(fù)用水洗，把淀粉全部洗掉，只剩下精華。

其實(shí)在繪制過程中以上這些步驟是要多次重復(fù)的，也不一定按這個順序，勾了染，染了勾，染完洗。洗了染，，完成后不滿意就洗掉重來。只要紙沒爛就接著畫下去。不要怕失敗，即便畫爛了徹底失敗了，你也從中得到了寶貴的經(jīng)驗(yàn)，好多新的方法就是這樣產(chǎn)生的。你只有深入到別人沒深入到的地方，才會得到別人沒有的東西。不凌絕頂，怎能一覽眾山??？初學(xué)者不敢深入，只在淺層游離，畫的過于“文雅”不夠狠！這樣的作品漂浮甜膩膚淺。不要急于出成品，要深入“研究”，“研究”不是高手的專利，初學(xué)者同樣可以研究，記得我小時候?qū)W畫畫總愛在人物的面部染些綠，覺得這樣好，但沒有人接受，自己也沒有理論作注腳，說不出道理，只好作罷。現(xiàn)在畫人物在膚色中加草綠或石綠已成時尚，被廣泛使用?？磥磉€是要堅持自己的做法，不要輕易放棄。

第三篇：聶危谷國畫作品欣賞

聶危谷國畫作品欣賞

聶危谷,1957年4月生于揚(yáng)州,南京大學(xué)美術(shù)研究院教授。曾任揚(yáng)州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院院長,在此期間擔(dān)綱申報美術(shù)學(xué)碩士點(diǎn)獲得成功。1981年至1998年,先后畢業(yè)于南京師范大學(xué)中國畫專業(yè):中國藝術(shù)研究院美術(shù)史專業(yè):南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)史專業(yè):獲學(xué)士、碩士、博士學(xué)位。進(jìn)行中國畫形式語言變革與當(dāng)代人文觀念表達(dá)。

應(yīng)邀參加：

2009年《藝術(shù)豐碑-當(dāng)代中國畫名家巨幅畫作展》:

2009《中國畫名家手卷作品展》:

2009年初舉辦《心印浮屠——聶危谷中國畫展》:

入選2008年第三屆北京國際美術(shù)雙年展;

2007年墨緣·100中國宋莊水墨同盟第二屆名家邀請展;

2007年中國百家金陵畫展;

2006年中國江蘇現(xiàn)代水墨畫展(意大利、英國巡展):

2002年中國實(shí)驗(yàn)水墨國內(nèi)外巡展,2001年首屆西安國際抽象水墨畫大展等展示活動。并曾多次舉辦個人畫展。

美術(shù)作品獲2008年中國美協(xié)全國中國畫大展優(yōu)秀獎:2008年江蘇省改革開放三十年美術(shù)書法大展創(chuàng)作獎;

2004年傅抱石獎·南京水墨畫傳媒三年展評委提名獎等。聶危谷國畫作品欣賞<正>聶危谷,1957年4月生于揚(yáng)州,南京大學(xué)美術(shù)研究院教授。曾任揚(yáng)州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院院......【運(yùn)營支持—南京德潤】

第四篇：滿威國畫作品欣賞(下)

滿威國畫作品欣賞（下）

滿威山水小品作品曾多次在國內(nèi)比賽中獲獎1987年《清江帆影》獲首屆“桃李杯”最佳作品獎。1988年《江南秀色》文化部主辦的“國際中國畫展暨大賽”中獲優(yōu)秀獎2013年《金色家園》獲得由中國美協(xié)和中國畫學(xué)會舉辦“綠色·和諧”第四屆全國中國畫作品展優(yōu)秀獎2013年《春韻圖》獲得首屆由中國美協(xié)和中國畫學(xué)會舉辦的學(xué)術(shù)展優(yōu)秀獎。2013年《碧山閑云圖》獲中國畫學(xué)會舉辦的“明德·和融” 學(xué)術(shù)獎。2013年《山深景更幽》獲得書畫頻道首屆“未名駿馬闖藝壇” 之駿馬金獎2013年參加美協(xié)舉辦的“新人、新作”展覧2013年五月應(yīng)邀參加濟(jì)南山東國際藝術(shù)節(jié)名人名家邀請展2014年參加由全國政協(xié)機(jī)關(guān)及人民政協(xié)報主辦的“美麗中國”全國書畫優(yōu)秀作品展2014年應(yīng)邀三加書畫頻道駿馬獎“迎新春”展2014年《歸來圖》獲首屆北京電視晝畫大賽二等獎2014年《山水淸音》等多幅應(yīng)邀參加第五屆中國國際版權(quán)博覧會(四川、成都)2014年參加《意象天成》博寳第三屆全國畫家聯(lián)展2014年參加北京琉璃厰融寳匯美術(shù)館“臥游” 當(dāng)代水墨精品展2014年參加“藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)·當(dāng)代對話”秋季當(dāng)代優(yōu)秀中國畫家學(xué)術(shù)邀請展(人民政協(xié)主辦)2015年1月在山東省濟(jì)南市怡文軒華陽美術(shù)錧舉辦個人畫展2015年1月底參加在濟(jì)南由一品彩墨主辦“團(tuán)圓乙未一品雅集” 聯(lián)展 在怡文軒藝術(shù)館舉辦2015年《古樹有情雨無聲》等多幅作品參加在經(jīng)典美術(shù)館舉辦的“襲古彌新” 中國畫學(xué)術(shù)展2015年5月在遠(yuǎn)陽英明美術(shù)館舉辦“墨韻·非凡” 三人聯(lián)展2015年《雨后西山美》等作品參加“咀寫物華” 當(dāng)代中國畫名家邀請展2015年在北京廣發(fā)銀行私人銀行舉辦《秋冬神韻》滿威個人畫展2015年10月參加義大利《佛羅倫斯中意國際藝術(shù)雙年展》2015年參加“水墨清韻”四條屏展2016年3月參加大美沂蒙中國文化作品展2016年4月參加山東省濰坊市368美術(shù)館清風(fēng)徐來四條屏展2016年5月參加山東省青州國際文化藝術(shù)博覽會2016年5月在北京中信國安美術(shù)館舉辦個人畫展2016年9月參加第三屆中國―東營藝術(shù)品博覽會2016年9月參加中國水墨畫院青年畫家聯(lián)展2016年參加情定金秋―2016藝術(shù)家深港澳文化交流活動2016年參加大音希聲―首屆中國(濰坊)書法文化論壇2017年佳諾墨韻——滿威、田娟、張真愷中國畫作品展在青島佳諾美術(shù)館成功舉辦2017年《長城遠(yuǎn)眺》“北京意象 美麗延慶”大型美術(shù)創(chuàng)作活動入選,并在中國美術(shù)館展出2017年走進(jìn)威?！袊嬙褐袊嬜髌氛?017年直通翰墨青州·2017中國書畫年會名家推薦之滿威2017年《一帶一路 四海生平》——中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)交流展在日本東京開幕,我的作品《故鄉(xiāng)秋韻》被日本前首相鳩山由紀(jì)夫先生收藏中國美協(xié)國展入選及獲獎經(jīng)歷:二0一二年《西山幽居圖》入選中國美協(xié)舉辦的吳冠中藝術(shù)館開館暨全國中國畫展。二O一四年《狠牙雄魂》入選總政和中國美協(xié)舉辦的全國軍展二O一四年《云蒙山居圖》入選中國美協(xié)、國家民委主辦的“第三屆全國少數(shù)民族美術(shù)作品展二O一五年《和諧家園》獲中國美協(xié)主辦“丹靑揚(yáng)州”全國中國畫作品展(最高獎)優(yōu)秀作品獎二O一五年《意寫家園》入選中國美協(xié)主辦“水墨彭城” 全國中國畫展二0一六年八月《神秘花園系列之一》入選中國美協(xié)主辦“吉祥草原.丹青鹿城”全國中國畫作品展二0一六年九月《神秘花園系列之二》獲得中國美協(xié)主辦“逐夢.威海衛(wèi)”2016全國中國畫作品展(最高獎)入會資格作品二0一六年十月《紅色的記憶》入選紀(jì)念紅軍長征勝利80周年全軍美展《翠谷煙云圖》等三十余幅作品被多家院館收藏并評為最具有潛力及收藏價值的靑年藝術(shù)家,作品在專業(yè)報刊及雜志社發(fā)表∶《美術(shù)報》《中華工商時報》《中國美術(shù)巿埸報》《藝術(shù)市《博寶年鑒》等出版作品集《滿云林作品集》《滿云林山水畫作品集》《中國圖畫——特別推薦藝術(shù)家系列》

第五篇：于非闇工筆花鳥畫作品欣賞

于非闇工筆花鳥畫作品欣賞

于非闇《紅葉棲禽》立軸，1948年作于非闇《擬李迪《雪樹寒禽圖》》立軸，壬午（1942年）作于非闇《花鳥》鏡心于非闇《白牡丹》立軸，1945年作

于非闇《紅葉鸚鵡》鏡心，1941年作

于非闇《草蟲圖》立軸，1940年作

于非闇《富貴圖》鏡心

此作品原為美國史迪威將軍之女兒珍藏。史迪威將軍曾于

1940-1943年間任中緬印戰(zhàn)區(qū)美陸軍司令兼中國戰(zhàn)區(qū)參謀長。

于非闇《工筆花鳥》立軸

于非闇《秋梧鳴禽》立軸，丙子（1936年）作

于非闇《草花蚱蜢》立軸，丙子（1936年）作

于非闇《耄耋富貴》立軸，1948年作

此幅《耄耋富貴》作于1948年，當(dāng)時畫家在北京任古物陳列所

研究館導(dǎo)師時，時常往返于故宮的御花園，在御花園里有很多從洛

陽運(yùn)來的名貴品種，花色濃艷嬌姿欲滴，于非闇常常對臨其態(tài)，目

識心記，得牡丹之真性情，在加之于非傳統(tǒng)的繪畫功力，他的牡丹成

為當(dāng)代畫壇一座不可逾越的高山，數(shù)只蝴蝶在叢中飛舞與牡丹融為一

體，靜動相依。在花石旁，倚地而坐的小貓，雙眼凝視著舞飛的蝴蝶，其憨態(tài)可掬，雙眼炯炯有神。繪者將牡丹、蝴蝶、貓三者一起融入畫

面，取其詼諧和寓意，即《耄耋富貴》 圖，象征著富貴長壽，花葉

用雙勾敷色的傳統(tǒng)技法，重彩敷色，用筆勁健，設(shè)色亦明快典雅，形

象生動，富于裝飾性。再加之在左上角于趙佶開創(chuàng)的瘦金體題寫款識，更增加畫中韻致。

于非闇《朱竹翠鳥》立軸于非闇《水仙蝴蝶》立軸于非闇《世世有喜》立軸于非闇《梅雀爭春》立軸

于非闇《紫牡丹》鏡心，戊子（1948年）作于非闇《紅牡丹》鏡心，庚辰（1940年）作于非闇《天臺春色》立軸，1937年作于非闇《綠野萍蹤》立軸，黑橋藝術(shù)館珍藏于非闇《紅葉雙禽》立軸，1948年作

簡介于非闇簡介

光緒十五年(1889年)農(nóng)歷三月二十二日(陽歷4月21日)，于非闇在北京的四合院里誕生了。于家本是漢族，祖籍山東蓬萊，大約在他四代之前移居北京。其父屬內(nèi)務(wù)府正白旗漢軍，其母為滿族人，故后來于非銠從母為滿族。他初名魁照，號抑樞，后改名照，號非廠、非銠、老非，曾以“閑人”為筆名，堂號玉山硯齋。他曾任中、小學(xué)美術(shù)教職，以后又相繼擔(dān)任了市立師范、華北大學(xué)美術(shù)系、京華美專、北平藝專的教師，同時又以其文才得以兼任北平《晨報》“藝圃”版編輯，并曾任古物陳列所國畫研究館導(dǎo)師。新中國成立后，他當(dāng)選為北京市人民代表大會的代表，擔(dān)任過北京市文聯(lián)常務(wù)理事，北京市中國畫研究會副會長，北京中國畫院副院長等職，1959年7月3日逝于北京。

魁照出身于書香世家，從小受到了良好教育，接受了來自祖父和父親的文化薰陶，興趣傾向于詩文和書畫篆刻。民國七年(1918年)他開始從民間畫師王潤暄(德順)習(xí)畫工筆花鳥草蟲，憑著自己的悟性和努力自學(xué)踏上了畫壇。“五四”運(yùn)動前后，一批敏感的學(xué)者有感于中國畫競尚高簡、崇尚仿古的風(fēng)氣，曾經(jīng)大聲疾呼美術(shù)的變革，他們一方面主張引進(jìn)西畫的寫實(shí)主義，也同時主張復(fù)興院畫的寫實(shí)作風(fēng)，以救治中國畫的“弊端”。于非銠即在這一文化背景下走進(jìn)了畫壇，他的工筆花鳥畫是個人的選擇，也是審美時尚更新的時代的選擇。

于非闇在《自我紹介》中說：“我本來在十七八歲的時候，學(xué)習(xí)些工筆花卉，五六年的光景，只學(xué)會了怎樣調(diào)制顏色，怎么配合襯托，不過在那時，我對宋人的畫，已有相當(dāng)?shù)恼J(rèn)識?！边@是說他從民間畫家王潤暄學(xué)畫之始，是自工筆起步的，這位啟蒙老師擅工筆花卉草蟲，尤以畫蟈蟈聞名于世，對他終生的藝術(shù)樣式都產(chǎn)生著影響。此后，于非闇曾廣泛地涉獵過山水、花鳥，工筆、簡筆，以半工半簡、勾花點(diǎn)葉的花卉居多。自1935年始，在他四十幾歲的時候，把藝術(shù)的重心移向了工筆，這藝術(shù)的轉(zhuǎn)化是由博及約的藝術(shù)規(guī)律使然，也是藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)自己把握自己的結(jié)果。從外因講，除前述時尚的變化，啟蒙教育埋下的種子之外，張大千對他的啟發(fā)亦不容忽視。于與張有莫逆之交，于曾為張代言與徐燕孫筆戰(zhàn)，張亦關(guān)注于之藝術(shù)。據(jù)包立民先生考證，張大千曾勸他棄小寫轉(zhuǎn)工筆，專攻雙勾花鳥畫，并配以瘦金書題款，于非銠聽其勸，遂致力于此①。他從明末陳老蓮上溯兩宋五代的雙勾花鳥畫，繼專學(xué)宋徽宗，并以其栽花養(yǎng)鳥知識從事寫生，研究絲繡和民間繪畫的藝術(shù)特色，逐步形成了于派工筆花鳥畫的樣式和語言。

1949年之后，中國的形勢發(fā)生了歷史性的改變，藝術(shù)也在相當(dāng)程度上發(fā)生了與社會同步的變化。在中華人民共和國成立之初，中國畫壇因?yàn)樗囆g(shù)市場的關(guān)閉而有些冷寂，山水花鳥畫能否為社會服務(wù)也遭到懷疑，于非銠又遇到新的困惑。但他明麗的工筆花鳥畫藝術(shù)顯然具有超越政治的魅力而受到人們的喜愛。新國畫研究會的成立，“推陳出新”文藝政策的貫徹，對民族虛無主義觀點(diǎn)的批評，北京中國畫院和民族美術(shù)研究所的創(chuàng)辦，很快為中國畫的繁榮展現(xiàn)出了新的文化環(huán)境，于非銠在其人生的最后10年里，迎來了自己藝術(shù)創(chuàng)作的旺盛期。在他的畫卷里，藍(lán)天更加澄碧，翔鴿更加自如，牡丹更加富麗；筆法更加堅挺，色彩更加明亮，構(gòu)圖更加嚴(yán)謹(jǐn)。

于非闇?zhǔn)怯稍后w工筆花鳥畫傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的藝術(shù)家。他對傳統(tǒng)極看重，直到20世紀(jì)50年代還認(rèn)真地臨過趙佶的《御鷹圖》、黃筌的《珍禽圖》，并對其流傳進(jìn)行過考證。他在生命的最后一年，于病中作了一幅《喜鵲柳樹》，在題跋中寫道：“從五代兩宋到陳老蓮是我學(xué)習(xí)傳統(tǒng)第一階段，專學(xué)趙佶是第二階段，自后就我栽花養(yǎng)鳥一些知識從事寫生，兼汲取民間畫法，但文人畫之經(jīng)營位置亦未嘗忽視。如此用功直到今天，深深體會到生活是創(chuàng)作的泉源，濃妝艷抹、淡妝素服以及一切表現(xiàn)技巧均以此出也?！边@是他對一生藝術(shù)里程的重要總結(jié)。

大約在于非闇潛心于工筆畫研究的同時，南方的工藝美術(shù)大師陳之佛也開始了工筆花鳥畫的創(chuàng)作。于畫骨力堅實(shí)，色彩明麗，陳畫雅逸超脫，灰中見明，兩人畫風(fēng)雖然不同，但堪稱為“南陳北于”的兩位巨匠級工筆花鳥畫家的出現(xiàn)，改變了中國工筆花鳥畫長期衰微的局面，為中國現(xiàn)代工筆花鳥畫的復(fù)興作出了歷史性的貢獻(xiàn)。于非銠雄踞北方，于北方工筆花鳥畫壇影響甚深，田世光、俞致貞等名家直接出其門下，為于派花鳥第二代傳人；老舍夫人胡隰青受益頗多，對乃師藝術(shù)評論最精②；當(dāng)今工筆花鳥畫家金鴻鈞、李魁正、王慶升、詹庚西、王道中、周彥生等等無不從于派起步走向變革的新途。于非銠應(yīng)運(yùn)而生，開宗立派，后學(xué)有人，作為現(xiàn)代工筆花鳥畫的開路人之一，在現(xiàn)代畫史上樹起了一面光彩照人的豐碑。于非銠說他的畫是“一枝重沾雨露的老花”，從整個中國工筆花鳥畫史的角度來看，他確實(shí)賦予了這枝老花以新的青春。