第一篇：古代唐卡的畫派

關(guān)于西藏美術(shù)史

中國的少數(shù)民族繪畫藝術(shù)一直存在并不間斷的發(fā)展著，而自成美術(shù)史系的卻并不多見，藏傳佛教繪畫的出現(xiàn)為中國乃至世界美術(shù)史都注入了新鮮的活力。佛教繪畫自吐蕃王朝正式登場以來，走過了一條幸運而又坎坷的道路。幸運的是，條件惡劣同時又純凈至極的高原養(yǎng)育了既驍勇善戰(zhàn)又敬畏自然神靈的人民，給佛教繪畫制造了一方肥沃的土壤；坎坷的是，這片土壤上的天空并不總是風和日麗，朗達瑪滅佛事件讓吐蕃時期的佛教美術(shù)幾近絕跡，就如最偉大的劇本往往寫滿了悲壯，最迷人的歷史總是充滿了遺憾。但不論如何，唐卡的出現(xiàn)都是西藏繪畫藝術(shù)史中的精彩一幕，它雖不比石雕石刻般堅固，卻用堅忍不拔的身軀幸存至今。

唐卡準確的定位

唐卡的解釋和定位有很多種說法，甚至有人把唐卡和唐朝聯(lián)系在一起，也有從他的裝裱特點進行描述的。其實對于唐卡來說，不用過多文字定位，“藏區(qū)卷軸繪畫”六個字便可以說明何為唐卡。首先唐卡是藏民族的藝術(shù)，它來自“藏區(qū)”；其次它是與壁畫有區(qū)別的，可以卷起來便于攜帶，所以稱為“卷軸”；另外唐卡與刺繡，堆繡，緙絲等工藝有很大區(qū)別，是美術(shù)繪畫作品，所以定義為“繪畫”?！安貐^(qū)卷軸繪畫”便是唐卡的定義！

唐卡名稱來歷

在中國美術(shù)史中，西藏繪畫另成一脈，它依附于宗教文化，有著濃郁的地域色彩，是人類藝術(shù)世界里的一朵奇葩。如果我們追溯到吐蕃時代，就可以清晰地看到：千百年來,西藏人民在與惡劣環(huán)境頑強斗爭的同時，還以一種謙卑的心態(tài)和令人敬仰的博大胸懷，吸收了以佛教文化為核心的印度文明和中華文明。與此同時，來自古希臘、波斯、尼泊爾、克什米爾等國的文化因子，也曾經(jīng)在這片美麗而神秘的雪域高原上激烈地碰撞過，最終一同融入了藏族人民的精神世界里，形成了獨具特色的藏傳佛教文化。正如文字對于人類的意義一樣，對于虔誠的西藏信徒而言，繪畫被當成一部部藏傳佛教的經(jīng)典而被世代傳承。藏族人民用他們無比偉大的智慧，在漫長的歷史長河中繪制出了巖畫、壁畫、陶器畫以及便于攜帶的卷軸畫—唐卡，用以日復一日虔誠而執(zhí)著地膜拜著心中的神靈。如果說唐卡是記載著西藏歷史的百科全書，是藏傳佛教釀造出的藝術(shù)之花，那么想要了解西藏繪畫就該從了解唐卡開始。

唐卡在藏語里有三種不同的拼寫方式：thang ka, thang kha與thang ga，漢地也有三種不同的翻譯方式：唐卡，唐嘎和唐喀。然而，西藏文字正如那片神秘的土地一樣,有著復雜而獨特的意蘊。“唐卡”一詞的含義非常豐富：如果拆開來講，“唐”的含意與空間有關(guān)，表示廣袤無邊。就像在一塊布上，既可畫幾百甚至上千尊佛，也可以只畫一尊?！翱ā钡慕忉尭鼮閯痈校拖褡兡g(shù)，指的是空白而被填補。合并起來“唐卡” 一詞的有“松樹”、“平坦”和“廣袤”的多重含義。而關(guān)于這種“卷軸畫”為什么叫唐卡，則眾說不一。

第一種說法是：唐卡一詞來自漢譯佛典中的“畫”。然而顯示“畫”與“唐卡”有直接關(guān)系的證據(jù)至今沒有找到。

西方學者認為：唐卡來源于古印度一種畫在棉布上“從下向上卷起來”的圖畫。意大利著名藏學家杜齊就在《西藏畫卷》一書中說：“西藏文化很大程度上源于印度，也受到其他相關(guān)國家的影響，唐卡并不是西藏人自己的發(fā)明創(chuàng)造，是一種外借的藝術(shù)形式，在漫長的時間過程中融入了他們自己的想法。”但遺憾的是，這種說法缺乏歷史實物的支撐，只是一種空泛無力的理論。

有藏族學者這樣認為：“唐卡這一名稱是由漢語直接音譯過來，其制作習俗也源自漢地……”那么，如果 說“唐”字來自唐朝，年代也基本相符；若說“卡”字來源于卡片或畫卡，也極有可能；畢竟這種用外來語稱呼外來物種的方式，在藏區(qū)有著古老的傳統(tǒng)。但是同樣由于沒有史料證明，這種說法也只能是一種推測。

唐卡藝術(shù)形式的起源在學術(shù)界有不同的看法，有的認為它源于印度，其代表性學術(shù)人物是意大利學者杜齊。也有人認為，唐卡起源于西藏本土，其形式源于苯教使用的掛軸畫。有學者們考證，唐卡可能是由吐蕃的旗幡畫演變而來，受印度便攜模式的布帛畫神像的影響，逐漸將布帛畫發(fā)展成為唐卡。據(jù)推測這一發(fā)展過程有可能是在公元10世紀中葉，也就是藏傳佛教后弘期的早期。還有一種觀點則認為，唐卡源自中原漢地。不過由于自然和歷史的原因，關(guān)于唐卡起始的準確年代至今尚無定論。

其實，正如西藏的神秘和深邃一樣，我們要說清“唐卡”這一名稱的來歷，并給它下個簡單的結(jié)論是件很難的事。在尚未發(fā)掘出新的成果之前，我們對“唐卡”這一名詞的認識，也只能憑借對它歷史淵源的追溯來勾畫出它從古至今的簡要輪廓。而這輪廓正如一層薄薄的面紗，只會讓喜愛唐卡的人更加為之著迷。

唐卡的繪畫流派

唐卡曾經(jīng)的繪畫流派

唐卡的發(fā)展經(jīng)歷了不同的時期，從最初的構(gòu)圖簡練，到造型比例適當、著重心理表現(xiàn)，直到唐卡繪畫進入鼎盛時期，在這期間里，唐卡藝術(shù)形成了不同的流派，使得這種藝術(shù)更加繁盛與豐富。唐卡曾經(jīng)的繪畫流派，主要有勉唐、欽則、嘎瑪嘎赤等三大派系，有些派系還分流出幾個支派，各個流派各有特色，如同一棵大樹伸展著的繁茂枝丫。青藏大地是唐卡藝術(shù)肥沃的土壤，藏族畫師虔誠的繪制和各族人民對唐卡的熱愛，無疑是對這棵大樹的精心澆灌。解讀唐卡各大流派，就像在梳理著唐卡之樹的枝杈，順著它的枝葉，我們可以觸摸到西藏繪畫史的脈搏，了解唐卡藝術(shù)流傳千年的秘密。

曾經(jīng)的唐卡繪畫，子母畫派紛亂復雜，自立門戶者眾多。一時間畫派林立，各風并存，這一局面持續(xù)了三百多年。不同教派贊助和扶持不同的畫派，畫派的命運隨教派興衰而沉浮。于是，西藏繪畫藝術(shù)的進程和藏傳佛教的發(fā)展保持著同一節(jié)拍，始終在開放、包容、吸納、融匯的態(tài)勢中前行。而真正開始將這些藝術(shù)元素吸收后，以自己的方式塑造出本民族繪畫特色作品，當數(shù)明代。尤其是明中期的“勉塘”、“欽則”及后期的“噶瑪噶孜”三大主流畫派的產(chǎn)生，才標志著西藏繪畫藝術(shù)開始從外來文化的影響中逐漸剝離出來，走上了一條屬于自己的繪畫藝術(shù)之路。

勉唐畫派 勉唐派是西藏唐卡史中最重要、規(guī)模最大的藝術(shù)流派，尤其是其追隨者多出自藏傳佛教格魯派，受到格魯派法王高僧的庇護和贊助，使勉唐派藝術(shù)得以迅速發(fā)展，成為“標準樣式”而統(tǒng)一畫壇。17世紀后的新勉畫派更是鼎盛一時，成為唯一正宗的宮廷畫派和畫壇霸主。

勉唐畫派是15世紀以后在衛(wèi)藏地區(qū)影響最大、傳播最廣的主流畫派，是由著名畫師門拉頓珠所創(chuàng)。門拉頓珠不但繪畫技藝高超，而且在理論方面也卓有建樹，他的傳世著作《如來佛身量明析寶論》，以7個章節(jié)對各家的造像進行評述與糾正，而成為明、清佛造像的經(jīng)典著作。勉唐畫派最大的貢獻，是它從理論到實踐為西藏本土繪畫藝術(shù)開拓了一個全新的局面。此畫派吸收了印度、尼泊爾佛造像中的特色及精美的圖紋，淡化了來源于印度的波羅古典樣式，并突破了齊烏崗畫派棋格式構(gòu)圖及一味的紅藍色彩基調(diào)。取而代之的，是吸收了漢畫中的青綠山水，讓天上彩云團抱，地上山石起伏，讓天界菩薩坐立于浮云之上，地間人物行走于綠色的山水之間，從而使整體布局生動活躍而富有層次。在人物表現(xiàn)上更是集大成為一體，即使是憤怒的神像，也是怒中帶笑，融人了更多人性的特征元素。佛像的背襯也進行了發(fā)展與創(chuàng)造：一是將馬蹄形背光統(tǒng)一成圓形，并從圓心放射金線光芒；二是背光邊沿裝飾不僅是寶珠與卷草，而加入了紅花綠葉、祥云圍繞；三是弱化了拱形背屏中的波羅樣式。

勉唐畫派人才輩出，除了創(chuàng)始人門拉頓珠的兩個兒子加央、倫珠及侄子希瓦沃外，還有16世紀的著名大師止美、陳嘎瓦·班丹羅追桑布**，以及17世紀中葉的絡(luò)扎·丹增諾布、群青·珠古次仁、素欽·切央讓追、那則達龍·白貢、丹瑪·桑結(jié)拉旺、主欽·白瑪嘎布等，都是極富成就的大師。其中，第十世噶瑪巴曲英多吉和同時代的曲英嘉措**最為杰出。曲英嘉措在繼承舊勉唐畫派精華、吸收漢地繪畫風格的基礎(chǔ)上，開一代新風，創(chuàng)立了“新勉畫派”，并同格魯派建立聯(lián)系，得到政治、宗教和經(jīng)濟上的支持，使勉唐派更加發(fā)展壯大。勉唐派在后世人才輩出，更受到格魯派的鼎力相助，使其成為畫壇的主要流派。第十世噶瑪巴曲英多吉后來成為推動噶瑪嘎孜畫派傳播的一代法王畫家，也是畫史上的重要人物。

欽則畫派

欽則畫派有“青孜”、“欽日”、“慶魯”等不同的音譯，于15世紀中葉，因創(chuàng)始人貢嘎崗堆·欽則欽莫大師的名字而得名。這位大師與門拉頓珠是同門師兄，均師從扎西杰波學畫。該畫派與薩迦畫派有著密切的關(guān)系，是在尼泊爾風格及齊烏崗畫派基礎(chǔ)上融入了一定的漢地繪畫因素，發(fā)揮創(chuàng)造而成的。在造型上，欽莫大師注重實物寫生，極善于描繪動物及人物細節(jié)。在色彩上，此畫派則傳承了齊烏崗畫派，喜好用厚重、單純的原色，從而形成色彩飽滿、對比強烈的藝術(shù)效果。與勉唐畫派相比，勉唐派顯得柔和、甜美、明朗，而欽則派顯得厚重、強烈，因此被民諺喻為：勉唐畫派如同清晨明朗的朝霞，欽則畫派如同傍晚燦爛的夕陽。

勉唐畫派和欽則畫派，被稱為藏傳佛教藝術(shù)中的“一文一武”。欽則派的創(chuàng)始人貢嘎崗堆·欽則欽莫自幼酷愛繪畫，深具藝術(shù)天賦。他還是一位雕塑家，但作品多數(shù)已毀損，僅存的是1464年間為貢嘎曲德寺繪制的一批壁畫，其畫技卓越、功底深厚、境界超越，遠觀有奪人之勢，近觀虛實有變，非一般畫師所能達到。在西藏繪畫本土化進程中，欽則畫派雖然沒有勉唐派那樣繁盛輝煌，卻也與勉唐派一起，成為了上接尼泊爾風格、下啟藏民族獨特風格的過渡。該派的影響雖不及勉唐派，但在西藏繪畫史中卻也光彩卓著，是西藏繪畫發(fā)展中重要的一環(huán)。

此畫派在15世紀中期以后流行于后藏和山南地區(qū)，其畫師大多受薩迦派高僧賞識和支持，因而該派的影響力與薩迦教派的興衰密切相關(guān)。欽則畫派從興起到衰落，時間較短，影響也不如勉唐畫派大，但門下也出現(xiàn)了許多杰出畫師，如先年南杰、曲英讓追、桑杰喀群則·熏努、阿旺赤列等。后世雖日趨沉寂，但至今尚有傳人，該派的畫風仍在拉薩的一些重要寺院中得到保留。與勉唐派比較而言，該派的影響更多反映在具體的造型與技法方面，是近世西藏繪畫的重要源頭之一。這一畫派在十八世紀后便少有作品傳世，現(xiàn)代畫師中還在延續(xù)此派繪畫的也非常少。

噶瑪嘎孜畫派

噶瑪嘎孜畫派與勉唐畫派、欽則畫派一起，被譽為西藏唐卡的三大流派，流行于藏區(qū)東部。相傳在16世紀由南喀扎西**創(chuàng)建，以噶瑪巴大法會而得名，也被譯成“嘎瑪嘎赤畫派”或“噶孜派”。此畫派的創(chuàng)始人雖被認為是八世噶瑪巴的轉(zhuǎn)世，但并未成為九世噶瑪巴，而是一個身負繪制佛神之像使命的人。他從小就拜繪畫高手們?yōu)閹?，更師從勉唐派大師貢覺班丹學其繪畫風格，在形體結(jié)構(gòu)上以印度銅佛和勉唐畫派為準則，而繪畫風景和色彩的運用則吸收明代工筆畫的某些規(guī)律及技法，從而創(chuàng)立噶瑪嘎孜派。

此派體現(xiàn)出的優(yōu)美詩情和淡遠意境正是其畫派的魅力所在。它最大的特色是突破了固定化、程式化的傳統(tǒng)模式，比衛(wèi)藏的勉、欽畫派更為解放。在二維平面空間上融入三維的透視畫法，講究層次的變化、距離的遠近，將佛、菩薩、羅漢，尤其是對傳承祖師、高僧任意擺布，常常放在三分之一的軸線上，還給故事情節(jié)及自然環(huán)境留下大片空間，讓山石、樹木、花草、流水生機盎然；讓祥云、霧氣隨意飄動縈繞；并將熱帶、亞熱帶乃至西藏的花草植物冰川雪峰引入畫面。在用色上，多以石青、石綠來進行點染，用透明畫法來進行過度，使遠景漸漸消失于天邊，構(gòu)成如夢如幻、神奇美妙的綠色世界。在線條的運用上也賦予了更多的變化，如對人物面部用鐵線描，對衣袍用柳葉描，對樹木用棗核描，對山石用枯筆皺等多種漢式繪畫技法。這些在勉唐和欽則畫風中無法達的藝術(shù)效果，卻在噶瑪嘎孜派畫師的筆下被表現(xiàn)得出神入化、獨具風采。如果說自然景物始創(chuàng)于16世紀，在勉唐畫派中僅是陪襯和裝飾，那么在噶瑪嘎孜繪畫中則是畫面的重要組成部分。

噶瑪嘎孜畫派的發(fā)展以德格為中心，向康巴其他地區(qū)輻射，遍及今甘孜藏族自治州的18個縣。應當說，近現(xiàn)代活躍于甘孜藏族自治州境內(nèi)的以普布次仁為代表的新門派繪畫系統(tǒng)，和霍爾地區(qū)以朗卡杰為代表的繪畫系統(tǒng)均程度不同地受到其藝術(shù)風格的影響。同時在青海省玉樹州地區(qū)和西藏昌都地區(qū)，此畫派也得到了廣泛的傳播。改革開放以來，新崛起的“甘孜藏畫”也直接從噶瑪噶孜畫派中吸收了豐富的養(yǎng)份。

嚴格地說噶瑪嘎孜畫派有多個源頭，以創(chuàng)始人南喀扎西為主干，噶瑪斯哲和噶瑪仁欽是另一路噶瑪嘎孜的代表，再加上南喀扎西之前的“舊噶孜派”的噶瑪卻居巴和布達熱強巴大師，形成“三源匯流”，合并成為噶瑪嘎孜畫派。南喀扎西之后，又有卻扎西繼承其畫風，此后又有噶雪·噶瑪扎西衍生出自己的畫風，稱為“噶雪畫派”，被稱為“噶孜三扎西”。在噶瑪嘎孜派眾多弟子畫派中，噶雪畫派可視為最高代表。綜合此畫派子系分支，可以分為兩大類：一類是以南喀扎西為主，噶瑪斯哲與“舊噶孜派”為輔，三路匯聚成為噶瑪嘎孜派正統(tǒng)風格，經(jīng)后來的噶雪畫派努力，將此派推進最高境地。另一類由17世紀后十世噶瑪巴曲英多吉**發(fā)展起來的“格智畫派”，并經(jīng)過**司徒班欽的“新噶孜派”的努力，使該風格發(fā)揚光大，成為與正統(tǒng)噶瑪嘎孜派并存的風格。

噶瑪嘎孜畫派同樣有著眾多的杰出畫師和傳人，其中以噶爾三扎西、噶瑪巴曲英多吉和司徒班欽·卻吉瓊乃最為杰出。噶爾三扎西中的卻扎西主要在康區(qū)活動，他繼承了南喀扎西的畫風，一生創(chuàng)作了大量的唐卡和壁畫作品，大多數(shù)唐卡都保存在康區(qū)西北部康巴噶土丹彭措林寺的色東康中。噶雪·噶瑪扎西師從司徒班欽**，并從噶瑪嘎孜派中衍生出自己的畫風，形成噶雪畫派。其畫風中灰白色皮膚、明亮和諧而雅致的冷灰色調(diào)，是此畫派畫風的主要特色。十世噶瑪巴曲英多吉不僅是噶瑪嘎孜派歷史上重要的**，同時也是西藏歷史上多才多藝、開創(chuàng)繪畫風格的一代宗師。他在噶瑪嘎孜畫派基礎(chǔ)上創(chuàng)立的藝術(shù)風格被稱為格智派，是此藝術(shù)派生出的重要畫派之一。司徒班欽·卻吉瓊乃是第五世司徒**，也是噶瑪嘎孜派重要的畫家、贊助人和“新噶孜派”創(chuàng)始人，他的繪畫風格對噶雪畫派的產(chǎn)生具有重要而直接的影響。他與曲英多吉一起，被傳統(tǒng)藏族學者譽為西藏繪畫藝術(shù)史上空前絕后的天才。

尼泊爾畫派

尼泊爾畫派主要流行于11世紀至13世紀。松贊干布娶了尼泊爾的赤尊公主，隨同公主進藏的一些杰出的尼泊爾藝術(shù)家，也將尼泊爾的藝術(shù)風格融入于西藏本地藝術(shù)之中，形成了唐卡中的尼泊爾流派。這個流派畫面中央的主尊占有很突出的地位，護法諸尊被安排在四周整齊的小方格內(nèi)，造像較為簡單，身段僵硬，著衣少而單薄，飾物沉重感強。

早期尼泊爾畫派唐卡 21--22 齊崗畫派

此畫派由雅堆·齊烏崗巴**創(chuàng)立，他是西藏歷史上最著名的畫家之一。這一畫派主要流行于13世紀的衛(wèi)藏地區(qū)，它一方面繼承了吐蕃時期和分治時期的繪畫神韻，另一方面也吸收了尼泊爾畫風的某些特色。它既繼承了尼泊爾畫派的構(gòu)圖方式，又稍有變化：中央的主尊所占有的位置相對減少。在色彩上，仍然以暖色為主調(diào)。在背景上，此畫派喜歡用卷草紋作為裝飾。齊崗畫派更為生動細膩地描繪了人物的手指、腳趾等細微之處，也使人物的姿勢、服飾等更為流暢、飄逸。

除此之外，唐卡的流派有著明顯的地域特性。藏中地區(qū)深受印度和漢地的影響，并較多地保有藏地古老畫風：構(gòu)圖嚴謹，筆力精細而道勁，專色凝重，風格華麗。藏西地區(qū)受尼泊爾畫風的影響較大，“三折式”的美妙動人的體態(tài)，不用山水，以許多圣眾圍繞主尊。藏東和康區(qū)則大膽地吸收漢地繪畫風格和技藝，講究筆墨情趣和人物的內(nèi)在神韻；注重經(jīng)營位置，留有一定的空白；一般設(shè)色比較淡雅而富于變化。然而青海省東南部以吾屯藝術(shù)為代表的唐卡，卻設(shè)色艷麗，很富裝飾性。

唐卡歷史上曾經(jīng)的流派，描畫著各自心目中神佛與大師的同時，也勾勒出了一部自身藝術(shù)的繪畫史。各大流派如同春天里爭相綻放的花朵，各有色彩，也各有風韻。有人喜歡這枝的意境美，就有人愛那朵的濃烈與鮮艷。不同流派在不同教派的支持下，涌現(xiàn)出了一批批杰出的繪畫大師，豐富著繪畫藝術(shù)，更豐富著藏傳佛教影響下人們的精神世界。然而，唐卡藝術(shù)的流傳，不僅滲透著各個流派的爭香斗艷，更加張揚著一種多元素匯集而成的獨具特色又無與倫比的藝術(shù)魅力。

第二篇：四川民族學院唐卡畫藝術(shù)協(xié)會簡介

四川民族學院唐卡畫藝術(shù)協(xié)會簡介

―――― 會長：洛吒·充翁貢布5月于川民院

四川民族學院唐卡畫藝術(shù)協(xié)會是在學校有關(guān)領(lǐng)導和組織的指導下，根據(jù)學生自己的興趣愛好自發(fā)組成的群眾性藝術(shù)團體。本協(xié)會通過學生自發(fā)自主的藝術(shù)實踐活動和對自身民族的認知，積極開展有關(guān)宣傳及活動，不但能夠有效展現(xiàn)大學生的藝術(shù)形象和文化風采，更成為我院校園民族風情的主要載體和獨具特色的民族性文化藝術(shù)的中堅力量，而且在一定程度上延續(xù)和拓展藝術(shù)教育、課堂教學的重要流程，強化了高校的素質(zhì)教育，提高大學生的人文素質(zhì)及民族風情進一步的認識。

四川民族學院唐卡畫藝術(shù)協(xié)會簡介：

二十一世紀的世界，是經(jīng)濟、科學飛躍發(fā)展的世紀，也是各國各民族文化在世界大舞臺上廣泛交流、相互傳播、彼此滲透融合的世紀。

四川民族學院唐卡畫藝術(shù)協(xié)會在這一歷史機遇下應運而生，它是熱愛民族文化及藏族唐卡藝術(shù)的在校學生自發(fā)組成形成的，以“弘揚中華民族優(yōu)秀文化，促進民族文化交流，傳承藏民族唐卡藝術(shù)”為宗旨，集教授唐卡繪畫技巧、唐卡藝術(shù)畫賞析和藏語言文學研究、交流、傳播于一體的社會性聯(lián)合體，（學校注冊號：2010260000）。唐卡畫藝術(shù)協(xié)會是學校內(nèi)外所有熱愛中華文化和唐卡藝術(shù)的廣大文藝工作者與專家、學者參與的藝術(shù)殿堂，進行學術(shù)交流的橋梁。

五千年的華夏文明，博大精深，中華民族燦爛的優(yōu)秀文化，源遠流長，藏民族唐卡繪畫藝術(shù)更是獨具風格。如何傳承和發(fā)展中華民族優(yōu)秀的文化藝術(shù)，以及我們在與外界社會及其他大學的交往中如何向社會、學校展示和傳播中國優(yōu)秀的藏族文化唐卡藝術(shù)，弘揚中華民族精神，如何創(chuàng)造出具有校園一流競爭力的民族文化藝術(shù),這是我們這一代和未來四川民族學院學生所共同肩負的重大責任，也是我們唐卡畫藝術(shù)協(xié)會的重要歷史使命。經(jīng)過我們的努力，協(xié)會必將在學習和借鑒美術(shù)界其他優(yōu)秀文化藝術(shù)成果，弘揚和傳播中華民族藏民族的文化藝術(shù)，推進我院各民族文化藝術(shù)交流，廣泛提供我院各系優(yōu)秀學生間的文化交流與增進友誼共同建設(shè)和諧校園。唐卡畫藝術(shù)協(xié)會與包括弦子鍋莊協(xié)會、民族研究協(xié)會、鄧研協(xié)會、書叢文學社、應用數(shù)學研究協(xié)會、法學協(xié)會、心理協(xié)會、文藝創(chuàng)作表演協(xié)會、就業(yè)創(chuàng)業(yè)協(xié)會、英語沙龍協(xié)會、普通話協(xié)會、演講與交際協(xié)會、環(huán)保協(xié)會、計科協(xié)會、旅游協(xié)會、書法協(xié)會、武術(shù)協(xié)會、足球協(xié)會、弈海棋苑、乒乓球協(xié)會、籃球協(xié)會、KBA動漫協(xié)會、攝影協(xié)會、日語交流協(xié)會等學院各個協(xié)會的廣大同仁一道，在穩(wěn)定現(xiàn)有唐卡藝術(shù)隊伍的基礎(chǔ)上，進一步發(fā)展和壯大我們的文化藝術(shù)事業(yè)，結(jié)合本協(xié)會油畫、國畫、設(shè)計、藏語言文學、彝語言文學和音舞等各個專業(yè)的學生共同肩負繼承和繁榮中華民族優(yōu)秀繪畫藝術(shù)及民間歌舞文化，共同建設(shè)和諧、健康、時尚、優(yōu)秀的大學校園。對于學習和借鑒世界各國優(yōu)秀文化藝術(shù)成果，弘揚和傳播中華民族優(yōu)秀先進的文化藝術(shù)，推進各民族文化藝術(shù)交流，增進各民族優(yōu)秀文化共融入于我院等具有十分重要的作用。

唐卡畫藝術(shù)協(xié)會自成立以來，按照學校有關(guān)組織和部門關(guān)于社團工作的要求,積極開展繪畫和文化藝術(shù)研討交流活動并與校內(nèi)大中型各個協(xié)會、團體進行友好合作等多項工作,在校內(nèi)外取得了良好的成績和崇高的聲譽，真正成為四川民族學院熱愛藝術(shù)熱愛民族文化的同學展示自身風采的平臺、走出大學的橋梁和紐帶。

第三篇：青春派

1、兩眼一睜，開始競爭！發(fā)卷子！

2、不苦不累，高三無味；不拼不搏，等于白活。

3、就算拼個頭破血流，也要給我沖進一本的大樓！

4、提高一分，你就有可能干掉的是上萬人！上萬人！懂嗎！

5、扛得住給我扛；扛不住，給我死扛！

6、累死你一個，幸福你一家！

7、破釜沉舟，拼它個日出日落；背水一戰(zhàn)，干它個無怨無悔！

8、高考不僅僅是考學生，也是考家長。所以在這里，我要給各位家長提一個要求：沒有什么比你孩子高考更重要的事了！所以你們有要破產(chǎn)的，請堅持堅持，熬過這一百五十八天；有要離婚的，也請先湊合湊合，等過了半年再說。現(xiàn)在你們最高的使命，就是高考！跟我高呼，奮戰(zhàn)一百五十八天！為了孩子美好明天！

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第四篇：青春派

《青春派》觀后感

由于公選課的期末作業(yè)，所以寫了?，F(xiàn)在分享出來。

青春如歌，歌唱生活的傳奇；青春如花，描繪人生的畫卷；青春如舞，舞動生活的魅力。

我喜歡看電影，在網(wǎng)上看到青春派的介紹時，以為這應該不好看，因為國產(chǎn)的青春片如全城高考等不是很好看。但是我下電影時還是把它下載了，因評價不錯。

青春是人生的黃金時代。正如奧斯特洛夫斯基所說的：人最寶貴的是生命，生命對于我們只有一次。一個人的一生應該這樣度過：當他回首往事時，不因虛度年華而悔恨，也不因碌碌無為而羞愧。這樣，在臨死的時候，他能夠說：我已經(jīng)把我的整個生命和全部精力都獻給了人類最偉大的事業(yè)——為全人類的解放而斗爭。青春亦如流水和細沙，在不經(jīng)意間就從指間滑落。珍愛青春，用心去抓住生活中的每一個亮點。

16歲的時候，居然高考失敗，重新復讀，覺得這個世界所有東西都在跟自己作對，家長、老師、高考、女友、同學、鄰居。而正是在這個復讀的一年中，加速了成熟的腳步，復讀的不只是高考，而是從青蔥到青春的成長。

“泰戈爾說，沉默是一種美德。但我覺得在喜歡的人面前，便是懦弱?！鼻啻旱某砷L就是不斷經(jīng)歷第一次的過程。沒有戀愛過，沒有告白過，青春的熱血會沖破自己的懦弱。但是青春的熱血一般伴隨的都是頭破血流的反省。無論是父母還是老師，總會在你熱血的時候給你當頭一擊棒喝，人難免就又會縮了回去。走一步，退兩

步，思第三步，哪一段第一次不是這樣。

“阿姨第一眼見你吧，就特別的喜歡你，就覺得呢，你是又聰明又懂事的女孩兒。那會兒，就是怕耽誤你們倆的學習，不是不希望你們來往?！逼鋵崳仡^看挺酸的:是居然的媽媽，要黃晶晶過來 哄居然讀書。

所以說，青春的成長就是從懵懂到體諒。電影里面，像我們影子的中學生們都像我們曾經(jīng)一樣，老說別人幼稚，而自己干著沒有擔當?shù)挠字傻氖虑?。而我們接觸了社會，知道我們無法保護同伴，知道我們身邊看起來跟我們一樣人有著不同的身家，知道我們對朋友背負的重擔的無知程度，知道我們父母老師所經(jīng)歷的不能言說的痛。知道了這些，很難再幼稚下去。所以，我們體諒、我們擔當、我們分擔、我們才可能進化成更好的人。

“高考不僅僅是考學生，也是考家長。所以在這里，我要給各位家長提一個要求：沒有什么比你孩子高考更重要的事了！所以你們有要破產(chǎn)的，請堅持堅持，熬過這一百五十八天；有要離婚的，也請先湊合湊合，等過了半年再說?，F(xiàn)在你們最高的使命，就是高考！跟我高呼，奮戰(zhàn)一百五十八天！為了孩子美好明天。”中國的教育以高考為準！“世界上只有兩種人：一種是考上的，一種是沒考上的一考定終身?！边@種教育埋沒了多少人才，使多少家庭投入全部，而不能得到期待。

雖然字幕的最后，居然和曉凡都考去了人大，雖然居然懂得了曉凡換發(fā)型的原因，雖然看起來居然這一次要緊緊抓住愛自己的那

個人的付出，但青春總伴隨著來來回回。說不定他會再次放棄愛他的人選擇他愛的人。但是，在復讀戀愛的這一段旅程，他只是更清楚了自己想要什么而不想要什么。所以，青春的第一次，總要嘗試，不在嘗試中失敗，哪能從失敗中找到成功呢？

電影的最后，居然說我恨老師，又很愛老師。這是真心話！也是高考學生的真實寫照，凡是想有所作為的學生都認同。

全篇最好的臺詞就是你說你拼爹不行，還不拼你自己。是??！這就是中國!

如果讓我給《青春派》給星的話，我給4顆星。它算不上一部經(jīng)典之作，可就目前國產(chǎn)電影的整體水平來說，已經(jīng)算是很上乘的了，青春里的青澀初戀，高考的壓力，青春的稚嫩叛逆，這些都表現(xiàn)出來了，而且流暢，有層次，節(jié)奏感強，不刻意，不做作，真實接地氣，一部很用心，很有誠意的作品。

可能我們曾經(jīng)做錯過，但是至少要讓我們的未來無悔，青春是奮斗的季節(jié)，也是迷茫的時代，可能我們會走上歧路，但是我們一定要回到正軌上，學會珍惜身邊的一切，勇于承擔，不要因為錯失或者過分執(zhí)拗而傷害他人和自己，周強是個例子，黃晶晶也是個例子。

青春是握在手里的細沙

不知不覺已然漏去

青春是天上的一顆流星

雖然美麗卻瞬間逝去

青春是幸福留下的陣陣香氣

想要珍惜它已離去

第五篇：少年派

《少年pi》：每個人心中都有一只孟加拉虎

鴻爪 發(fā)布于： 2012-11-22 06:06

在《少年pi》的制作特輯里，李安談到了對影片的理解：拍這部電影是他認識自己、認識世界、認識人與人之間關(guān)系的過程。如果沒記錯的話，同樣的意思在他的《十年一覺電影夢》一書中也表達過，我最愛的導演是李安，因為他的每一部電影都直達人內(nèi)心的欲望。

在《斷背山》上，李安讓一句話成為世界流行語：每個人心中都有一座斷背山；在《少年pi》中，這句話可以換成：每個人心中都有一只孟加拉虎。

從片名不難看出，這是一部充滿奇幻冒險風格的影片，從故事層面看，它講述了一個印度少年在海難之后如何與一只同船的猛虎結(jié)伴同行的故事。這樣的故事通常情況下會被籠統(tǒng)地歸納為“成長”或是“友誼”的主旨。更何況影片還動用了3D技術(shù)以及災難類型的時髦元素，這就很難不讓人進入到商業(yè)片的邏輯體系中去理解。

李安的電影都是劇情片，所以在故事接受的層面上，從來就不設(shè)門檻，每一個觀眾都可以根據(jù)自己的經(jīng)驗和需求提煉情感因子。但是，要想真正走進李安的電影世界，卻非易事。在各種場合，我曾完整地看過不下幾十幾遍的《臥虎藏龍》，也許對迷影群體來說，這個數(shù)字都不值得拿出來說事。我想表達的是，即使如此，當我在研讀李安的自傳以及徐浩峰對《臥虎藏龍》的解讀之后，才發(fā)現(xiàn)，原來我一直在《臥虎藏龍》的門口逗留，根本沒有走進去。一部好電影一定是超越了淺層故事，抵達到人類最原始的情感狀態(tài)?！杜P虎藏龍》的玄妙之處我就不做多說，大家可以參看徐浩峰在他的影評集《刀與星辰》中的解讀，真的非常獨到。

在我能夠理解的層次來看，《少年pi》中，一個少年、一只猛虎、一片汪洋，李安以封閉性的空間調(diào)度、瑰麗的視覺影像、虛實相間的手法，提煉了高度隱喻的人生：一個人如何與自己相處？

為了把故事盡量交代清楚，《少年pi》的敘事上采取了一種簡單的套層結(jié)構(gòu)，外層是成年pi向一個小說家講述少年時代的故事，里層便是具體的故事內(nèi)容，夾層中的是成年pi的畫外音。但是，影片峰回路轉(zhuǎn)，虛實相間的地方在于：當作家和觀眾都以為pi的故事以自己獲救、老虎走進森林而終結(jié)時，成年pi又提供給我們另一個簡短的故事，不同于第一個故事的主角是自己和老虎，第二個故事中的主要是全部以人物出場——水手、廚師、媽媽、自己，在小說家的推斷下，他們分別對應了第一個故事中的斑馬、豺狼、猩猩，而少年pi居然是第一個故事中的老虎。李安在此模糊了現(xiàn)實與虛幻的邊界，把想象交給觀眾。我沒看小說，故而不知道這神來的一筆是否出自原著的精神？其實，不論哪個故事是真實發(fā)生的，少年pi與老虎帕克之間的關(guān)系毫無疑問是李安一直在探討的。

Pi與帕克的第一次見面在父親的動物園中，天性善良的pi凝視著帕克，堅信它不會傷害自己，但pi給它喂食的舉動被爸爸以及全家拉住，并以“羊入虎口”的血淋淋的事實告訴pi，“你在它眼睛里看到的是自己的倒影?！眕i與帕克多年前的一次交流以帕克驚慌逃竄中斷。在那汪洋中的一條船上，pi先后看著豺狼把斑馬和猩猩吃掉，但任憑外面野獸廝殺，帕克都一直沒有從船里走出來，當這些動物都死了之后，老虎才叫囂著從中跑出，它為什么選擇了在這個時候出來？當少年pi和帕克奇跡地漂流到有如阿凡達一般奇幻的“食人島”上，在島上經(jīng)歷了白天的桃園仙境與夜晚的死亡之谷的對比，少年pi決定放棄長居此地的打算，并堅信帕克在自己的一個哨聲之后便會跟自己再次同行，在一段讓人緊張的等待之后出現(xiàn)了激動人心的場面——帕克果然從遠處歡快地向他奔跑而來。但溫暖的時刻馬上被他們抵達生存之島時被擊碎。少年pi倒在沙灘上，帕克從船上跳下，在少年pi的注視下，帕克徑直地走向森林入口，稍作停留，卻不回頭??

影片終結(jié)于pi與帕克的背影同時出現(xiàn)在畫面中，骨瘦如柴的帕克徑直地走向了森林，依舊沒有回頭。這一刻，我突然想哭，因為聯(lián)想到《斷背山》結(jié)尾，恩尼斯對著杰克留有血跡的襯衫說的那句臺詞：“jack，I swear??”，戛然而止，卻將悲傷留給觀眾。

李安提供了兩個故事供我們選擇。重新縷一下：一個是少年和老虎的漂流之旅；另一個是作家推斷出來的廚子吃了水手，殺死媽媽，然后pi殺死了廚子并吃掉廚子的故事。成年pi沒有否認小說家的推斷，只是問他喜歡哪個故事，得知對方喜歡第一個故事時，成年pi說對方看見了上帝。

我是不信上帝的，至少目前為止是這樣。探討哪個故事是真哪個是假顯得匠氣了些，我只能說，因為有了第二個故事，我才更喜歡第一個故事。如果第二個故事是少年pi的真實經(jīng)歷的話，那么老虎顯然是不存在的，它只是pi的另一個自己：當他遭遇船上的人性屠戮之后，為了戰(zhàn)勝恐懼，心里不自覺地幻化出一只老虎，之所以出現(xiàn)了老虎，這更多地是跟他童年時期與老虎的那次近距離的接觸有關(guān)，同時，他的多種宗教信仰混合在一起，很容易讓這種幻想得以成立。本片高明的地方便在于此：把一個殺戮和復仇故事轉(zhuǎn)化成一個動物世界的弱肉強食以及少年和老虎的友誼故事。探討的是人如何戰(zhàn)勝恐懼，戰(zhàn)勝自我，如何與自己相處。

李安的電影一貫對細節(jié)鋪設(shè)比較講究，處處設(shè)置機關(guān)。有一個細節(jié)頗為有趣，或許可以證明pi與老虎其實是合二為一的。影片中少年pi跟哥哥打賭去教堂喝水，神父問他：“U must be thirsty”，pi回答：yes。其實這句問答一語雙關(guān)，thirsty不僅是口渴的意思，也是老虎的本名。我們知道，老虎是一個叫帕克的人在湖邊發(fā)現(xiàn)的，當時老虎在喝水，就給取名thirsty，結(jié)果送到動物園的時候，工作人員誤會地寫成他主人的名字——帕克。

再往深處說，本片同時又探討信仰、神性與人生存本能的一種抵牾。據(jù)說第二個人吃人的殘忍故事就是源自一出真實的海難故事。幾個成年人吃了一個叫帕克（本片老虎的名字）的未成年人進而生還。如此一來，我們便可以解釋出，當船外的豺狼撕咬斑馬以及猩猩的時候，為什么老虎一直躲在船里不出來，因為那個人正是少年pi，當他看到母親被廚子殺死，內(nèi)心被激怒，童年時代的老虎的兇狠的樣子讓他產(chǎn)生了勇氣，進而殺死了廚子。這似乎讓我想到了《殺死比爾》中，冷血殺手劉玉玲的角色在她童年時代的遭遇——躲在床底下眼睜睜看著自己的父母在面前被黑幫所殺，繼而喚起內(nèi)心的仇恨進行復仇。

插播一句：電影通過奇幻景觀蘊含了極端復雜的隱喻，非幾句話能說明白。從劇作角度來說，之所以讓pi擁有三種宗教信仰，還在于宗教的神秘力量可以提供人在極端環(huán)境下產(chǎn)生幻想的依據(jù)以及各種極端行為的理由，為影片提供一種可信度。正如《一次別離》中，女傭因為受制于伊斯蘭教而不敢撒謊，觀眾便可以認可人物的行為選擇，而中國很多電影讓人覺得虛假，很大程度上因為缺少一種類似于宗教這樣的力量，不管是銀幕上的角色還是銀幕下的觀眾，一句話就是：我們?nèi)鄙傩叛觥?/p>

回歸正題：內(nèi)心被喚醒的老虎讓少年pi在那場災難中生存下來。所以當他漂流結(jié)束，可以回到正常社會生活中去的時候，理性開始恢復，自己的獸性一去不復返，所以pi悲痛欲絕，因為正是這種野性讓自己生存了下來。其實，每個人內(nèi)心都住一只老虎，散發(fā)著原始的野性，只不過，隨著年齡增長，我們被社會秩序所馴服，才更加理性。前天看到一個說法：小時候，我們摔倒了，要是身邊有人，我們就大哭，要是沒人就自己站起來，等我們長大了，再摔倒的時候，身邊有人，我們就站起來，要是沒人，就可以大哭一場?？赡苓@說得有點遠了。當我們已然被馴服，《少年pi》則為我們提供了一種想象，一種發(fā)現(xiàn)最初自我的方式，這就是電影和一切藝術(shù)存在的最重要的意義。

如果依著這個邏輯說開來的話，那么少年pi與老虎的奇幻漂流之旅就是一段一個人如何與自己相處的隱喻。我們每個人一生都會面臨無數(shù)的考驗和誘惑，內(nèi)心也由此而分裂成陰暗與光明、爭斗與放下的兩面。每一個誘惑和考驗就像一個森林的入口，到底選擇不回頭地走進去還是在癱軟在沙灘上的時候便被人救走？李安在電影中一直在為這個問題尋求答案。在他的電影中，那些主要的人物都是一群不合時宜的人，被社會倫理與秩序利益所囚禁，但同時又極端地向往自由，不斷掙脫。他們是《喜宴》里的高偉同、《飲食男女》中的老朱、《臥虎藏龍》中的李慕白與玉嬌龍、《斷背山》中的恩尼斯和杰克、《色戒》里的王佳芝和易先生。李安最擅長的是處理角色之間的情感張力。而《少年pi》在奇幻冒險與災難復仇的商業(yè)外衣之下，包裹了宗教的力量，把人物關(guān)系縮小到一個人的兩面中來。其實，所有人際關(guān)系歸結(jié)起來也都是自己與自己的關(guān)系，也就是說服自己如何與世界和他人相處。

對于李安個人而言，也是如此，在《十年一覺電影夢》中，他曾大致說過這樣一席話：每拍一部電影都是完全把自己放進去，很喜歡這樣，但同時又非?？謶郑驗椴荒苋淌茏约和耆┞对诠娒媲??這何嘗不是每個人心中的念想？既想把內(nèi)心的大門敞開，讓別人進來做客，但又怕別人進來之后發(fā)現(xiàn)屋內(nèi)隱藏的另一個自己。所以，好的電影匠人與電影大師的區(qū)別在于：前者的電影只是提供視覺張力或者心理刺激，而后者的電影以人性深處的欲望為導向，提供獨特的想象和價值觀，讓人們看到世界之外的另一種可能，從而讓我們?nèi)ヌ骄空嬲淖约骸?/p>

這就是為什么我如此鐘愛李安，鐘愛他的電影。在我的經(jīng)驗系統(tǒng)中，他是唯一一個讓我可以守在零點看首映、午夜三點驅(qū)車到家、在第二天還要上班的時候為他再寫三個小時感想的導演。提到李安，最多的詞是“儒雅”，但我一直認為，李安有一顆比任何導演都堅硬的心。我每次都會跟學生和朋友推薦李安電影以及他的《十年一覺電影夢》，只要看看他的那本書，你就會明白，永遠不要通過一個人的外表去判斷他。將《少年pi》與李安做一參照的話，可以發(fā)現(xiàn)，老虎離開少年pi的時候決絕地沒有回頭，pi傷心欲絕，這其實也是李安的一次顧影自憐。李安在采訪中談的最多的就是自由，他一生也在追求自由，又總是被家庭和社會壓抑，其實，他想說的是，我的內(nèi)心也住著野獸，它無時無刻不在咆哮??“心有猛虎，細嗅薔薇”，或許可以說到其中的一二。