第一篇:2018年藝術(shù)與審美期末試卷答案參考
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稱 藝術(shù)與審美 對應(yīng)章節(jié)
成績類型 分?jǐn)?shù)制
截止時間 2018-05-27 23:59 題
目
數(shù) 50 總
分
數(shù) 100
說
明:請同學(xué)們在規(guī)定時間內(nèi)認(rèn)真完成試卷!提
示:選擇題選項順序為隨機(jī)排列,若要核對答案,請以選項內(nèi)容為準(zhǔn)
第1部分 ? 總題數(shù):50 ? ? 【單選題】(2分)下列與設(shè)計相關(guān)的說法,錯誤的是: A.包豪斯第二任校長邁耶,十分強(qiáng)調(diào)設(shè)計造型簡潔的、廉價的產(chǎn)品,體現(xiàn)了設(shè)計的一種樸素的服務(wù)的狀態(tài) B.1919年,第一所現(xiàn)代的設(shè)計學(xué)院——包豪斯學(xué)院——在英國創(chuàng)辦 C.有些設(shè)計需要考慮到人體工程學(xué)的因素 D.包豪斯設(shè)計學(xué)院的創(chuàng)辦者是德國人格羅皮厄斯 2 【單選題】(2分)中國歷史上的心聲心畫論所主張的藝術(shù)觀念是()。A.藝術(shù)反映大自然的真相 B.藝術(shù)表達(dá)人的心靈 C.藝術(shù)為宇宙的心聲 D.藝術(shù)描摹客觀精神 3 【單選題】(2分)中國當(dāng)代舞蹈具有獨特的面貌,以下不屬于導(dǎo)致這種獨特面貌的因素是: A.中國當(dāng)代舞蹈在建國后開始建設(shè),當(dāng)時處于冷戰(zhàn)時期,無法進(jìn)行廣泛的國際交流 B.在相對封閉的歷史背景之中,中國舞蹈藝術(shù)家充分發(fā)揮自己的力量 C.中國傳統(tǒng)舞蹈沒有留下鮮活的動態(tài)性的資料;在建國初期,要建設(shè)中國當(dāng)代舞蹈,除了關(guān)于中國傳統(tǒng)舞蹈的文字和圖像外,沒有其他參照 D.西方現(xiàn)代舞發(fā)展出了抽象表現(xiàn)主義風(fēng)格 4 【單選題】(2分)美育歷來都受到人們的高度重視,下列哪一種說法不正確? A.在中國,孔子是最早提倡美育的思想家; B.古希臘的畢達(dá)哥拉斯學(xué)派和柏拉圖、亞里士多德都十分重視美育; C.到了20世紀(jì)初,胡適在北京大學(xué)和全國范圍內(nèi)大力提倡美育,產(chǎn)生了巨大的影響。D.18世紀(jì)末,席勒第一次明確提出“美育”的概念; 5 【單選題】(2分)石窟是古代藝術(shù)、宗教和文化的寶庫,中國古代雕塑有一部分就出自石窟。以下哪一石窟不在中國? A.麥積山石窟 B.龍門石窟 C.巴米揚(yáng)石窟 D.云岡石窟 6 【單選題】(2分)以下關(guān)于戲劇的說法,錯誤的是: A.“敘述體戲劇”觀念由德國戲劇家布萊希特提出,目的是在模仿現(xiàn)實生活的戲劇觀念之外,通過“陌生化”的效果,發(fā)展一種供觀眾理性思考的戲劇 B.“戲劇體戲劇”延續(xù)了古希臘思想家亞里士多德在《詩學(xué)》中提出的戲劇應(yīng)具有情節(jié)等要素的觀點,戲劇應(yīng)模仿生活,其發(fā)展到極致就是自然主義的戲劇 C.戲劇的“綜合空間”指戲劇運用除戲劇以外的其他藝術(shù)來構(gòu)造劇場空間,旨在達(dá)到視聽完整統(tǒng)一的效果 D.“后戲劇劇場”觀念并不呼吁把戲劇藝術(shù)從文學(xué)中獨立出來,它不排斥戲劇文本 7 【單選題】(2分)《藝術(shù)與錯覺》一書的作者是()。A.克萊夫·貝爾 B.漢斯-格奧爾格·伽德默爾 C.恩斯特·貢布里希 D.阿瑟·丹托 8 【單選題】(2分)中國在80年代后,舞蹈審美上發(fā)生了什么重要變化? A.舞蹈審美發(fā)生了翻天復(fù)地的變化,否定了現(xiàn)實主義敘事性,走向抽象表現(xiàn)主義的現(xiàn)代主義時期。B.舞蹈審美在比較單一的基礎(chǔ)上,開始逐漸走向多元化。C.舞蹈審美已經(jīng)從客觀反映論走上了主觀認(rèn)識論。D.舞蹈審美已經(jīng)完全混亂,美丑不分,是非不明。9 【單選題】(2分)下列選項中不能論證“美不自美,因人而彰”這一觀點的是? A.天地有大美而不言,四時有明法而不議,萬物有成理而不說; B.“見”為“見者”的主動,不純粹是被動的接收。所見對象本為生糙凌亂的材料,經(jīng)“見”才具有它的特殊形象,所以“見”都含有創(chuàng)造性; C.以“景”為天生自在,俯拾即得,對于人人都是一成不變的,這是常識的錯誤。D.蘭亭也,不遭右軍,則清湍修竹,蕪沒于空山矣; 10 【單選題】(2分)“蘋果”的創(chuàng)始人喬布斯帶給我們眾多啟示,其中最核心的啟示是? A.只有多學(xué)科教育背景的研究團(tuán)隊才能研發(fā)出暢銷的產(chǎn)品; B.商品必須有醒目的設(shè)計風(fēng)格,否則難以在市場上獲得成功; C.最永久的發(fā)明創(chuàng)造都是藝術(shù)與科學(xué)的嫁接; D.最簡潔的產(chǎn)品設(shè)計才是最好的產(chǎn)品設(shè)計。11 【單選題】(2分)以下關(guān)于《清明上河圖》的說法,哪一項不正確? A.《清明上河圖》用寫實的手法,表現(xiàn)真實的人和真實的生活,就像你親眼在臨安城看到了畫上的一切; B.安樂和諧的氣氛,毫無拘束的快活熱鬧的氣氛,正是《清明上河圖》這幅民俗風(fēng)情畫的無比價值之所在; C.《清明上河圖》中老百姓的衣食住行、民俗風(fēng)情,處處體現(xiàn)出中國人的安詳、平和、樂觀、開闊的內(nèi)心世界。D.《清明上河圖》體現(xiàn)了古代中國普通老百姓的美感世界; 12 【單選題】(2分)中國傳統(tǒng)音樂共有()調(diào)式。A.3種 B.2種 C.7種 D.5種 13 【單選題】(2分)達(dá)蓋爾發(fā)明的攝影術(shù)使用的是()。A.火棉法 B.瀝青法 C.銀鹽法 D.干板法 14 【單選題】(2分)美育可以激發(fā)和強(qiáng)化人的創(chuàng)造沖動,培養(yǎng)和發(fā)展人的審美直覺和想象力,下面哪一種說法不妥當(dāng)? A.美感的一個重要特點是創(chuàng)造性; B.審美活動的核心就是創(chuàng)造一個意象世界,這是不可重復(fù)的“這一個”,具有唯一性和一次性,而這正是“創(chuàng)造”的本質(zhì); C.“想象力比知識更重要”,想象力的培養(yǎng),不能靠智育,而要靠美育。D.不僅智育是在理智的、邏輯的框架內(nèi)進(jìn)行的,美育亦是; 15 【單選題】(2分)以下表述中,哪個是圓雕的特點? A.圓雕只有一個觀賞面。B.圓雕可以“面面觀”。C.圓雕和浮雕都具有體積感。D.圓雕是浮雕向繪畫的過渡。16 【單選題】(2分)雕塑與繪畫在空間形體上最主要的區(qū)別是什么? A.雕塑是無色的,繪畫是有色的。B.雕塑具有三維空間的形體,繪畫則是二維空間的形體。C.雕塑和繪畫都屬于造型藝術(shù)。D.雕塑是二維空間的形態(tài),繪畫具有三維空間的形體。17 【單選題】(2分)下列說法不妥當(dāng)?shù)氖牵?A.人利用高科技無限度地向自然榨取,這種做法,可能和西方文化的傳統(tǒng)精神有關(guān); B.單靠人文教育、審美教育就可以解決人類社會面臨的危機(jī)。C.“感性沖動”與“理性沖動”的沖突,在當(dāng)代要比以往任何一個時代更為尖銳; D.生存競爭日趨激烈的當(dāng)代社會使得人的內(nèi)心生活失去平衡,很多人的內(nèi)心充滿了災(zāi)難感、恐怖感、夢魘感; 18 【單選題】(2分)創(chuàng)作于1825年的攝影作品《窗外的景致》,曝光時間長達(dá)8小時,因為這種技術(shù)耗時太長,而沒有成為實用攝影術(shù)的起點。這件作品是采用以下哪種方法拍攝而成? A.瀝青法 B.干版法 C.火棉法 D.銀鹽法 19 【單選題】(2分)法國文豪巴爾扎克說:“請你講話,走路,吃飯,穿衣,然后我就可以告訴你,你是什么人?!甭?lián)系人生境界的說法,以上這句話說明: A.人生境界會體現(xiàn)在功利的和非功利的層面 B.人生境界體現(xiàn)在興趣愛好層面 C.人生境界會表現(xiàn)為外在的言談舉止和生活方式 D.每個人有著不同的人生境界 20 【單選題】(2分)以下符合黃休復(fù)《益州名畫記》原意的表述順序是()。A.神格、能格、逸格、妙格 B.能格、妙格、神格、逸格 C.妙格、逸格、能格、神格 D.逸格、神格、妙格、能格 21 【單選題】(2分)下面哪一項關(guān)于人生境界的說法不正確? A.一個人的審美趣味、審美追求,從他的藝術(shù)愛好,一直到他的穿著打扮,都體現(xiàn)一個人的審美觀、價值觀和人生追求; B.一個人的工作和事業(yè),當(dāng)然最能反映他的人生境界,最能反映他的胸襟和氣象; C.一個人的人生境界,只會反映在超功利的人生層面上。D.一個人的日常生活,衣、食、住、行,包括一些生活細(xì)節(jié),都能反映他的精神境界,反映他的生存心態(tài)、生活風(fēng)格和文化品位; 22 【單選題】(2分)以下哪一種說法不妥當(dāng)? A.創(chuàng)造性的人幾乎竭盡所能,使自己趨于完美。B.只有那些已經(jīng)走到自己力所能及高度的人才是自我實現(xiàn)的人; C.大多數(shù)人,從來不想嘗試超越自己可能性的局限,很多人是以低于自己一倍的效率在生活; D.我們絕大多數(shù)人都一定有可能比現(xiàn)實中的自己更偉大,我們都有未被利用或發(fā)展不充分的潛力; 23 【單選題】(2分)“我要給觀眾不無裨益的驚嚇。文明的保護(hù)性太強(qiáng)了,我們連起雞皮疙瘩的本能都失去了。要想打破這種麻木,喚醒我們的道德平衡,就要使用人為的方法給人以驚嚇?!?/p>
這句話是哪個著名導(dǎo)演說的? A.梅里愛 B.大衛(wèi) 芬奇 C.希區(qū)柯克 D.安東尼奧尼 24 【單選題】(2分)世界上第一張數(shù)碼照片于()年問世。A.1981 B.1992 C.1957 D.1913 25 【單選題】(2分)“藝術(shù)是有意味的形式”是誰提出來的? A.黑格爾 B.貝爾 C.柏拉圖 D.康德 26 【單選題】(2分)“曹毅出水”、“吳帶當(dāng)風(fēng)”、“春蠶吐絲”、“屈鐵盤絲”等描述了中國古代畫家線描筆法的特色,這些特色體現(xiàn)了南朝的謝赫提出的繪畫“六法”中的: A.隨類賦彩 B.骨法用筆 C.經(jīng)營位置 D.傳移模寫 27 【單選題】(2分)根據(jù)戲劇的人文維度,下面哪一種說法不妥當(dāng)? A.戲有不同,大戲要體現(xiàn)民族氣象,小戲則無需承擔(dān)民族文化。B.戲劇是歷史的縮影,是保管人類記憶和良知的容器。C.戲劇能起到教養(yǎng)社會民心的作用。D.戲劇本身就是生活的形而上的象征。28 【單選題】(2分)下面哪一項不屬于近現(xiàn)代西方戲劇所發(fā)生的蛻變? A.舞美上從“具象化空間”向“抽象化空間”演變的總體趨勢 B.演出上從“綜合空間”向“身體空間”的劇場觀念的演變 C.敘事上從“戲劇體戲劇”向“敘述體戲劇”的演變 D.“身體空間”演變成為“后現(xiàn)代劇場” 29 【單選題】(2分)關(guān)于美育的歷史,下列說法錯誤的是: A.十八世紀(jì)末,德國人席勒第一次明確提出“美育”的概念,其著作《審美教育書簡》是西方美學(xué)史上討論美育的重要著作 B.二十世紀(jì)初,蔡元培在北京大學(xué)和全國范圍內(nèi)大力提倡美育 C.古希臘思想家不重視美育 D.在中國,孔子是最早提倡美育的思想家 30 【單選題】(2分)在西方,藝術(shù)大約從什么時期開始從宗教中獨立出來? A.文藝復(fù)興 B.古希臘 C.中世紀(jì) D.20世紀(jì) 31 【單選題】(2分)以下關(guān)于書法的說法中,錯誤的是 A.唐代懷仁搜集王羲之的字集合而成的《圣教序》是正楷的代表作品之一 B.優(yōu)秀的書法作品中的線、結(jié)構(gòu)、章法各有特色,不會重復(fù) C.書寫時,單字與單字之間有一種連合,這種連合是“行氣”,“行氣”是判斷書法的章法優(yōu)劣的基礎(chǔ)指標(biāo) D.如果不了解書法家的生平和書法作品的創(chuàng)作背景,對書法作品的欣賞就不夠全面、難以深入 32 【單選題】(2分)”吳帶當(dāng)風(fēng)”是哪位畫家線條的代表性特點? A.曹仲達(dá) B.吳道子 C.顧愷之 D.尉遲乙僧 33 【單選題】(2分)在中國,為了體現(xiàn)建筑空間的意境之美,文人墨客多為之題匾立碑。以下題匾與詩文不符的是: A.蘇州拙政園“留聽閣”——李商隱:“秋陰不散霜飛晚,留得枯荷聽雨聲?!? B.蘇州網(wǎng)師園“竹外一枝軒”——蘇軾:“竹外桃花三兩枝,春江水暖鴨先知?!? C.紹興“流觴亭”——王羲之《蘭亭集序》:“永和九年,歲在癸丑,暮春之初,會于會稽山陰之蘭亭,修禊事也……” D.無錫寄暢園“知魚澗”——《莊子》:“鰷魚出游從容,是魚樂也……子非魚,安知魚之樂?……” 34 【單選題】(2分)同是月亮,但是意象世界不同,給人的美感也不同。下列選項中哪一組詩句與其形容匹配錯誤? A.江上柳如煙,雁飛殘月天——開闊、清冷 B.月上柳梢頭,人約黃昏后——寂寞、惆悵 C.明月出天山,蒼茫云海間。長風(fēng)幾萬里,吹度玉門關(guān)——沉郁,蒼涼 D.寒塘渡鶴影,冷月葬花魂——孤獨、凄冷 35 【單選題】(2分)“屋漏痕”是一種什么樣的用筆技法? A.所謂“重”即沉著而有重量,要如“高山墜石”,不能象“風(fēng)吹落葉”,即古人說的“筆力能扛鼎”的意思。B.所謂“圓”,是指行筆轉(zhuǎn)折處要圓而有力,不妄生圭角。C.所謂“平”,是指運筆時用力平均,起訖分明,筆筆送到,既不柔弱,也不挑剔輕浮。D.所謂“留”,是指運筆要含蓄,要有回顧,不急不徐,不浮不滑,不放誕獷野。36 【多選題】(2分)以下關(guān)于音樂的要素的說法,正確的是: A.上行的旋律往往表達(dá)歡快的情緒,下行的旋律往往表達(dá)低沉的情緒 B.節(jié)奏可以脫離旋律而獨立存在,旋律也可以脫離節(jié)奏而獨立存在 C.同樣的七個音,以do為主音的是大調(diào)式,一般比較明快;以la為主音的是小調(diào)式,一般有些憂郁 D.旋律也叫曲調(diào),它是按照一定的高低、長短和強(qiáng)弱關(guān)系而組成的音的線條 37 【多選題】(2分)下列關(guān)于中國舞蹈和西方舞蹈的概述,正確的是: A.20世紀(jì)之前,中國舞蹈以寫意、抽象、表現(xiàn)型舞蹈為主,西方舞蹈以模仿派、再現(xiàn)型為主 B.20世紀(jì)80年代至今,中西方舞蹈開始交匯發(fā)展 C.20世紀(jì)60至80年代,中國舞蹈以模仿生活的現(xiàn)實主義為主,西方舞蹈發(fā)展出后現(xiàn)代主義 D.20世紀(jì)初至60年代,中國舞蹈以模仿生活的現(xiàn)實主義為主,西方舞蹈發(fā)展出抽象表現(xiàn)主義 38 【多選題】(2分)從以下樓閣中選出屬于中國古代著名的三大樓閣。A.山西平遙古城門樓 B.北京天安門城樓 C.湖北武昌黃鶴樓 D.江西南昌滕王閣 E.湖南岳陽岳陽樓 39 【多選題】(2分)下列動物中的那幾種常在古連筑裝飾中出現(xiàn)并具有象征意義? A.蝙蝠 B.猴 C.豬 D.蜜蜂 E.鹿 40 【多選題】(2分)以下符合藝術(shù)表現(xiàn)論原理的表述有:()。A.藝術(shù)表現(xiàn)想象力 B.藝術(shù)表現(xiàn)情感 C.藝術(shù)是生活的本質(zhì)的再現(xiàn) D.藝術(shù)表現(xiàn)自由的感覺 E.優(yōu)秀藝術(shù)品總是天才的創(chuàng)造 41 【多選題】(2分)關(guān)于雕塑、繪畫和建筑,下列說法正確的是: A.建筑首先要考慮功能和實用,相對而言,雕塑不必過多考慮功能和實用,而側(cè)重表達(dá)思想內(nèi)容 B.雕塑、繪畫和建筑都是造型藝術(shù) C.古代中國的雕塑有上色的傳統(tǒng),古希臘古羅馬的大多數(shù)雕塑也是有色的 D.所有的雕塑和建筑都占據(jù)三維縱深空間,所有的繪畫的畫面形象都追求三維縱深空間的效果 42 【多選題】(2分)下列說法正確的有: A.“高秋總饋貧人實,來歲還舒滿眼花”充溢著對自然界的感恩之情。B.“我圖娛悅,彼在囚牢,何情何理,而必屈物之性以適吾性乎”體現(xiàn)了儒家的大仁愛觀; C.《聊齋志異》中的意象世界,充滿了對天地間一切生命的愛,它的美就是人與萬物一體之美; D.“孟夏草木長,繞屋樹扶疏。眾鳥欣有托,吾亦愛吾廬”寫出了天地萬物各適其天、各得其所的祈求; E.“泥融飛燕子,沙暖睡鴛鴦”顯出花鳥樹木與人一體的美感; 43 【多選題】(2分)以下符合藝術(shù)余興層中余興的意思的詞語有:()。A.余音 B.余韻 C.余論 D.余意 E.余味 44 【多選題】(2分)科學(xué)研究中新的發(fā)現(xiàn)不是靠邏輯推論,而是靠一種直覺和想象力,下面哪些言論能夠證明這一點? A.玻爾:“我們都認(rèn)為你的理論是瘋狂的,但令我們意見不一的是:它是否瘋狂到有可能是正確的”; B.愛因斯坦說:“想象力比知識更重要”; C.彭加勒說:“邏輯是證明的工具,直覺是發(fā)現(xiàn)的工具”; D.霍金:“縱觀整個科學(xué)史,人們已漸漸明白,(科學(xué)發(fā)現(xiàn)、發(fā)明的)事件不會隨意發(fā)生——它們反映出潛在的次序”。45 【多選題】(2分)下列敘述中,體現(xiàn)中國古人的審美追求和情趣的有: A.孟夏草木長,繞屋樹扶疏。眾鳥欣有托,吾亦愛吾廬。既耕亦已種,時還讀我書。窮巷隔深轍,頗回故人車。歡言酌春酒,摘我園中蔬。微雨從東來,好風(fēng)與之俱。泛覽《周王傳》,流觀《山海》圖。俯仰終宇宙,不樂復(fù)何如?——陶淵明《讀山海經(jīng)》其一 B.小山重疊金明滅,鬢云欲度香腮雪。懶起畫蛾眉,弄妝梳洗遲。照花前后鏡,花面交相映。新帖繡羅襦,雙雙金鷓鴣?!獪赝ン蕖镀兴_蠻》其一 C.明末小說家董若雨愛品香,他說:蒸薔薇,如讀秦少游小詞,艷而柔,輕而媚;蒸桔葉,如登山遠(yuǎn)望,層林盡染;蒸茗葉,如詠唐人小令,曲終人不見,江上數(shù)峰青;蒸蘭花,如展讀一幅古畫,落漠之中氣調(diào)高絕;蒸松針,如像夏日坐在瀑布聲中,清風(fēng)徐徐吹來…… D.“永和九年,歲在癸丑,暮春之初,會于會稽山陰之蘭亭,修禊事也。群賢畢至,少長咸集……是日也,天朗氣清,惠風(fēng)和暢,仰觀宇宙之大,俯察品類之盛,所以游目騁懷,足以極視聽之娛,信可樂也。……”——王羲之《蘭亭集序》 46 【多選題】(2分)音樂愛好者應(yīng)該喜歡聆聽()A.西方古典音樂 B.中國傳統(tǒng)器樂 C.中國民歌 D.當(dāng)代流行音樂 47 【多選題】(2分)雕塑的造型包括: A.主題性雕塑 B.具象雕塑 C.環(huán)境雕塑 D.意象雕塑 E.抽象雕塑 48 【多選題】(2分)在當(dāng)今世界存在的眾多問題中,有三個問題十分突出,分別下列哪幾項? A.人的物質(zhì)生活與精神生活的失衡; B.人的生產(chǎn)活動與消費活動的失衡。C.人的內(nèi)心生活的失衡; D.人與自然的關(guān)系的失衡; 49 【多選題】(2分)音樂是一種()的藝術(shù)。A.造型 B.感情 C.時間 D.二度創(chuàng)作 50 【多選題】(2分)以下關(guān)于中國古代雕塑的描述,正確的是: A.懸塑是一種以架定位、懸插在固定于墻上的預(yù)制木架之中的室內(nèi)彩色泥塑,如山西長治的觀音堂 B.透雕即鏤空底板的浮雕,多用于諸如屏風(fēng)、屏門等 C.薄肉塑是一種淺浮雕,如甘肅麥積山石窟的飛天,它與壁畫融合,體現(xiàn)了塑繪一體的特點 D.塑山水壁又叫“影壁”,附著在墻壁或崖壁上,一般作為主要雕塑的背景
第二篇:藝術(shù)與審美
老師們,同學(xué)們:
大家早上好!今天我演講的主題是“藝術(shù)暢想”。
伴隨著歌舞青春,映射著明日朝陽,我們走進(jìn)熠熠生輝的二月。一年一度的藝術(shù)節(jié)正吟唱著春之歌向我們款款走來。它已經(jīng)成為我校校園文化的一部分,它孕育著春天的希望,引領(lǐng)同學(xué)們看得更遠(yuǎn),飛得更高。
當(dāng)前的社會提倡素質(zhì)教育,而大多數(shù)同學(xué)一提到素質(zhì)教育首先想到的就是減負(fù)、不加課、少留作業(yè),而忽略了其真正的涵義。藝術(shù)教育作為素質(zhì)教育的重要組成部分,在青少年的人格培養(yǎng)和世界觀培養(yǎng)中,起著非常重要的作用。所謂藝術(shù),它不僅僅指會演奏一門樂器、會唱一些歌曲、會畫幾幅畫,更重要的是它對我們的美好情感的培養(yǎng)和欣賞水平的提高。作為一個素質(zhì)全面的人,需要知、情、意、行的統(tǒng)一。如果對任何問題都有自己的認(rèn)識,有健康的情感、堅強(qiáng)的意志,又有付諸行動的能力,這樣的人素質(zhì)才是全面的。而具有我校特色的之一的藝術(shù)節(jié)恰恰正給各位同學(xué)提供了一個陶冶自己藝術(shù)情操、全面發(fā)展各方面能力的良好平臺。
所以,藝術(shù)節(jié)對于每一位師生來說都是不平凡的、充滿激情的一月。在這樣一個充滿藝術(shù)氣息的時節(jié)里,全校師生都熱情積極地融入到另一個展示自我的課堂。在這里,同學(xué)們滿懷熱情踏上青春的舞臺,讓藝術(shù)成就美麗的夢想。在這里,文化塑造人生,藝術(shù)滋潤心靈。一中的學(xué)子,肩負(fù)著希望,懷揣著夢想,在燈光閃爍、萬眾矚目下,用屬于我們自己的方式展示著自我的風(fēng)采:激情的舞蹈、優(yōu)美的歌聲、令人捧腹的相聲小品…奇異薈萃、精彩紛呈。這一切無不向人們展示著一中學(xué)子的積極向上、意氣風(fēng)發(fā)的精神風(fēng)貌。
每年的藝術(shù)節(jié)都昭示著藝術(shù)教育理應(yīng)是學(xué)校教育中不可缺少的重要組成部分,在其間學(xué)會審美、學(xué)會求知、學(xué)會做人、學(xué)會生活,為我們的未來打下扎實的基礎(chǔ)。相信在全校師生的共同努力下,本屆藝術(shù)節(jié)必將成為我校又一亮麗的風(fēng)景線。
愛因斯坦(科學(xué)、藝術(shù)、社會;真善美)
生命是沒有價值的白紙,自從綠給了我以發(fā)展,紅給了我熱情,黃教我以忠義,藍(lán)教我以高潔,粉紅賜我以希望?;野踪浳乙员?,再完成這楨彩圖。黑還要加以死。從此以后,我便溺愛于我的生命,因為我愛它的色彩。(聞一多)
第三篇:“藝術(shù)實踐”與藝術(shù)審美教育
“藝術(shù)實踐”與藝術(shù)審美教育
內(nèi)容摘要:文章探討的是在藝術(shù)審美教育過程中“藝術(shù)實踐”的重要意義,但是這里所指的“藝術(shù)實踐”并非是專業(yè)藝術(shù)院校內(nèi)學(xué)生的藝術(shù)學(xué)習(xí)與創(chuàng)作實踐,而是面向大眾的藝術(shù)審美教育過程中所采用的一種充滿實踐性與不斷互動的美育教學(xué)方法。這種教育方法并不是讓學(xué)生躲在房間里苦練繪畫,而是要求學(xué)生把美育的思想與自己的社會實踐與生活實踐相結(jié)合,從而達(dá)到提高審美修養(yǎng)的目的。因此,它不是一個簡單的動手實踐的過程,而是一個思想實踐的過程。
關(guān) 鍵 詞:藝術(shù)實踐 藝術(shù)欣賞日?;?日常生活審美化
一
自從素質(zhì)教育的思想在我們的教育體系中開始實踐之后,美育教學(xué)(或者說藝術(shù)審美教育)就一直是一個比較熱門的話題。通過一種大眾化的藝術(shù)教育提高學(xué)生的審美修養(yǎng)的重要性已經(jīng)逐漸被全社會所認(rèn)識。但是在具體的操作過程中,筆者認(rèn)為,現(xiàn)有的非藝術(shù)類學(xué)生的美育教學(xué)方法還有值得商榷之處。應(yīng)該說,現(xiàn)有的美育教學(xué)方法還停留在專業(yè)本科藝術(shù)學(xué)院教學(xué)方法的“簡化版”的基礎(chǔ)之上,也就是說,在原有“藝術(shù)精英”的教學(xué)模式下,學(xué)生主要是在課堂上聽一些比較枯燥的美學(xué)知識和美學(xué)原理,一些學(xué)生因此把自己當(dāng)作一個局外人,完全沒有進(jìn)入到對審美的興趣和思考的過程中。對于上述的教學(xué)方式,不能說它們不重要,因為了解一些藝術(shù)方面的常識、藝術(shù)史的知識或者美學(xué)思想,對學(xué)生來說都是有一定的幫助作用的。但是,對于那些非藝術(shù)類的學(xué)生,筆者認(rèn)為,我們必須要從專業(yè)美術(shù)教育的模式中擺脫出來。也就是說,要在這些比較專業(yè)甚至有些枯燥的教學(xué)行為之外加入“潤滑劑”來滋潤學(xué)生的心靈,這個“潤滑劑”就是指一定的“藝術(shù)實踐”。
筆者所說的“藝術(shù)實踐”,并不是指專業(yè)藝術(shù)院校的學(xué)生所進(jìn)行的藝術(shù)學(xué)習(xí)與創(chuàng)作實踐,而是指學(xué)生把自己所學(xué)習(xí)到的一些美學(xué)思想運用到生活中去,從而更好地提高他們的審美感知力。因此,在這個過程中,學(xué)生既要有一些動手參與的部分,更要有動腦思考的過程,思考如何從生活中去挖掘自己身邊的鮮活的美學(xué)思想。那么為什么要提出這個問題呢?同時,如何來看待這個問題呢?筆者認(rèn)為,首先要從對藝術(shù)的基本認(rèn)識來探討。
二
美國的一位藝術(shù)教育家瑪麗·埃里克森曾經(jīng)談到:“與其說藝術(shù)只是一件東西,還不如說藝術(shù)是一種活動?!雹侔阉囆g(shù)認(rèn)為是一種活動的思想有很多學(xué)者和教育家都曾談到過,他們反對把藝術(shù)當(dāng)作在博物館里供奉的某種物品,或者是停留在美學(xué)家們著作內(nèi)的一些文字,而是把藝術(shù)當(dāng)作一種變化的、充滿活力的形式。藝術(shù)品并不是只有進(jìn)入博物館才能夠成就為一件藝術(shù)品。很多人過分迷戀那些所謂成為經(jīng)典的東西,而忽略我們身邊出現(xiàn)的各種事物。但是實際上,藝術(shù)本來應(yīng)該是一種語言,而且是與我們的生活關(guān)系極為密切的一種語言。就視覺藝術(shù)而言,有一個人所共知的事實是,在人類的文字還沒有出現(xiàn)之前,繪畫就已經(jīng)作為交流思想、記錄歷史的形式而出現(xiàn)在人類的文明中,甚至還演變成為象形文字。人類早期具有的簡單的造型能力,使得兒童在沒有進(jìn)入人類的符號化的文字系統(tǒng)之前就已經(jīng)能夠用繪畫表現(xiàn)自己對世界的直觀認(rèn)識。藝術(shù)的語言性的特征表現(xiàn)在藝術(shù)的各個門類與各個時代,它除了是一件讓人欣賞的物品之外,還是對某一個時代生活的記錄或者某一個藝術(shù)家的內(nèi)心獨白。既然藝術(shù)是一種語言,那么從本質(zhì)上來說,每一件藝術(shù)品在成為歷史之前,它都是具有當(dāng)代性的,都是對當(dāng)時生活的一種反映。每一個藝術(shù)作品首先是從那個時代的土壤中生長出來的有生命力的一種存在方式,反映了某個藝術(shù)家特別渴望表達(dá)的內(nèi)容,而后才脫離了那個時代變成一個被傳頌的“標(biāo)本”。忽略了上述意義,只注重從一種知識的角度去認(rèn)識藝術(shù),無異于將一個鮮活的生命制成“木乃伊”。因此,如果我們的課程只是能夠看著某一個既定的圖像或幻燈片(指作品),“對號入座”地說出一大堆諸如藝術(shù)大師的姓名、所生活的時代、生卒年月等問題的話,就很難激發(fā)學(xué)生的興趣。因為即便從記憶規(guī)律的角度而言,這些內(nèi)容因為無法令學(xué)生留下深刻的印象而會快速地被大腦“刪除”。
三
其實從一個個體的角度而言,每個人都有表達(dá)自我的愿望,這是不容置疑的。只不過這種自我表達(dá)的愿望可能會被某種形式限制住而不能很好地表現(xiàn)出來。例如在西方古典主義繪畫時期對繪畫技術(shù)的嚴(yán)格要求,使得只有少數(shù)經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練的人才能被稱之為“畫家”,因為他們熟練地掌握了能夠逼真地再現(xiàn)客觀世界的方法。由于成為一位專業(yè)的畫家要經(jīng)過長期的,甚至是枯燥的技巧訓(xùn)練,因而使得很多人對此望而卻步,技術(shù)與非技術(shù)的問題實際上也成為進(jìn)入藝術(shù)世界的一道很高的門檻。但是到了現(xiàn)代社會,這種情況發(fā)生了某些改變。復(fù)制客觀世界的工作由照相機(jī)、DV等工具承擔(dān)了大部分,法國哲學(xué)家利奧塔曾經(jīng)說過:“只要按一下快門,普通公民,無論是業(yè)余攝影者或旅游者,就可以將身邊空間組織成一幅畫并豐富文化記憶庫。”②這使得人們可以從單純的技巧訓(xùn)練中解放出來,通過現(xiàn)代的手段去表達(dá)自己的藝術(shù)思想。這并不是某些人認(rèn)為的藝術(shù)的墮落,而是并不背離當(dāng)代藝術(shù)教育宗旨和技術(shù)發(fā)展的一種有益的變化——藝術(shù)變成了一種可以被享受的權(quán)利。有很多人盡管不是從事藝術(shù)專業(yè),但他們并沒有隨著時間的消逝而喪失自己的藝術(shù)感受,但是又沒有途徑去很好地表現(xiàn)這些感受,上述方式可能會給他們提供一種較好的途徑。而那種灌輸式的教育方法并不能夠使他們得到滿足,而只會產(chǎn)生倦怠。
德國的藝術(shù)家博伊于斯曾經(jīng)說過:“人人都是藝術(shù)家?!边@句話在20世紀(jì)70年代之后成為視覺藝術(shù)世界中的一句經(jīng)典之語,很多藝術(shù)家都曾經(jīng)被這句話所鼓舞而投入到藝術(shù)創(chuàng)作中去,他們發(fā)現(xiàn),一旦想象力之門被打開,那么個體所存在的潛力是無限的。美育或者說藝術(shù)教育的目的是讓人們發(fā)現(xiàn)生活之美,其目的是啟迪人的智慧而不是拒人于千里之外,這個道理雖然很容易理解,但是在具體的操作過程中,我們卻人為地設(shè)置了一些與快樂主義相違背的障礙。過分偏重技巧或者過分偏重知識的記憶,使得課程顯得并不那么充滿趣味,甚至有些令人厭煩。在這種情況之下,我們必須引導(dǎo)學(xué)生積極地回到生動藝術(shù)的思考與實踐中。實際上,每個人都有著對生活的體驗,這種體驗甚至是每時每刻的。文學(xué)前輩林語堂先生在他的著作《生活的藝術(shù)》中關(guān)于中國文學(xué)和哲學(xué)的見解是有啟發(fā)意義的。他說:“當(dāng)人們檢視中國的文學(xué)和哲學(xué)的時候,他將得到一些什么東西呢……沒有邏輯,沒有學(xué)院式的胡說,沒有學(xué)究式的專橫的假定主義,這里只有一種對生活的親切感覺,而沒有一個設(shè)計精密的哲學(xué)體系。這里沒有一個康德或黑格爾,而只有文學(xué)家、警語作家、佛家禪語和道家譬喻的擬議者。”“我們所看到的大概是一次對人生遭遇的評論,對鄰村中一個女子的記載,或?qū)σ淮未河?、一次雪宴、一次月夜蕩槳、一次晚間在寺院里躲雨的記載,再加上一些這種時節(jié)各個談話的記錄……所有的著作每篇不過四五百字,有時單用一句詩文即能表達(dá)出整個的人生哲學(xué)?!雹蹚牧终Z堂的這些議論中我們不難看出,中國古代的文人雖然沒有美學(xué)的長篇巨論,但是他們在生活方式上所表現(xiàn)出的精神氣質(zhì)卻是明顯的美學(xué)化的。這一點很像中國傳統(tǒng)的“文人畫”,盡管它作為一種傳統(tǒng)而已經(jīng)被神圣化了,但是從歷史上來看,文人們在創(chuàng)作的過程中并不是以一種神圣的心態(tài)來創(chuàng)作,而大多把它作為抒發(fā)自己內(nèi)心情感的一種語言或者是帶有游戲性質(zhì)的繪畫實踐,他們并沒有被技巧所束縛,相反他們“意筆草草,不求形似,聊以自娛爾”。他們所創(chuàng)作的作品完全是源于他們對生活最直接的感受。
四
上文談了這么多,筆者實際上想表明一個問題,我們的美育教學(xué)必須從“課堂走向生活”,不能用大量蒼白的知識和僵化的技巧掩蓋生活的缺失。藝術(shù)教育應(yīng)該使學(xué)生意識到個體生命存在的快樂,使他們意識到這種快樂并不遙遠(yuǎn),而就在他們的身邊,甚至是與生俱來的,學(xué)生由此將獲得一雙發(fā)現(xiàn)的眼睛。如果沒有生活實踐的參與,那么他們所掌握的永遠(yuǎn)都只是一些浮光掠影的表面知識,而無法進(jìn)入到藝術(shù)世界的內(nèi)部,也無法體會藝術(shù)的樂趣。在具體的教學(xué)過程中如何實現(xiàn)它們呢?筆者認(rèn)為,最重要的一點就是使學(xué)生主動參與到美育教學(xué)的活動中來。像在美國上世紀(jì)80年代中小學(xué)的藝術(shù)教育體系中提出的,以學(xué)科為中心的藝術(shù)教育和90年代的綜合藝術(shù)課程都強(qiáng)調(diào)了學(xué)生要動態(tài)地了解藝術(shù)的常識、美學(xué)的原理、批評的技巧與自己參與創(chuàng)作。在這個過程中,學(xué)生不斷地挖掘自身的各種精神體驗和創(chuàng)造力,通過各種方法和媒介加以表現(xiàn)。在這個過程中,沒有一個方法或者一種體驗是絕對的。這就比較符合美育教學(xué)的初衷——發(fā)現(xiàn),了解,審美,批判,懷疑,創(chuàng)造。
上述理念我們可以把它概括成為:從美育到生活,再從生活到美育的過程。通過這種方式,加深學(xué)生對于美的深刻的認(rèn)識,同時也是對學(xué)生自身創(chuàng)造力的一種肯定。從具體操作來說,就是兩個方面:一是審美欣賞日?;膯栴};二是日常生活審美化(或者說藝術(shù)化)的問題。審美欣賞的日?;簿褪侵竿ㄟ^一定的方法使一些藝術(shù)經(jīng)典(一些藝術(shù)大師的作品)與學(xué)生的生活發(fā)生關(guān)聯(lián)。因為對于并不是從事藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生而言,過分艱深和晦澀的知識也許會讓他們望而卻步。我們可以把這些知識加以“軟化”,從而變成學(xué)生能夠接受的內(nèi)容。并且找到這些作品與他們生活之間的關(guān)聯(lián),能夠加深學(xué)生對生活的體驗。美國心理學(xué)家阿恩海姆認(rèn)為,藝術(shù)是形象化的思維,也就是通過眼睛和形象的表達(dá)所進(jìn)行的思考。每一個藝術(shù)家身上都有他獨特的精神氣質(zhì),學(xué)生可以通過教師的講述先對這種精神氣質(zhì)有所了解,然后通過一定的方式,比如說讓學(xué)生自己分析,或者動手做一個簡單的臨摹,加深學(xué)生對這個作品的認(rèn)識。甚至可以讓學(xué)生在這些作品上加入大膽的改造,從而使這幅作品產(chǎn)生新的效果。比如在我國香港的藝術(shù)教育中,教師為了激發(fā)學(xué)生的興趣,讓學(xué)生采用馬蒂斯的風(fēng)格來為自己喜愛的CD設(shè)計封面。日常生活的審美化,也就是讓學(xué)生關(guān)心自己身邊發(fā)生的事情,并且用一種藝術(shù)化的形式把他們表現(xiàn)出來。國外的一位學(xué)者Klaus Sliwka就提出視覺溝通(Visual communication)的主張,認(rèn)為繪畫、電影、電視、廣告、照片等形式,充分體現(xiàn)視覺藝術(shù)的信息溝通與交流功能,使藝術(shù)成為比文字語言更加直接的交流方式。這一點對于非藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生似乎很難,其實不然,每個人都有自己比較關(guān)心的問題,教師可以從一些學(xué)生比較關(guān)注的問題入手,鼓勵學(xué)生動手來表達(dá)對這些問題的一些看法。比如說“安全”問題,可以讓學(xué)生通過剪報、海報、漫畫、拼貼、電腦美術(shù)等形式,表達(dá)對自身安全的注意。學(xué)生作品的成敗、好壞并不是最關(guān)鍵的,關(guān)鍵是讓他們參與到其中,體會其中的樂趣。同時,也可以促使他們就一些問題不受限制地展開思維。就像另一位外國藝術(shù)家奧托所提出的現(xiàn)代藝術(shù)具有實驗性的功能,即實驗新的理論,新的思考,這樣才能促成新的社會和新的文化的產(chǎn)生。奧托的理論表明藝術(shù)本身具有很強(qiáng)的開放性,現(xiàn)代社會技術(shù)與藝術(shù)的同步發(fā)展就足以證明這一點。因此我們的藝術(shù)教育或者美育也必須具有開放性,必須提供足夠的空間給學(xué)生,激發(fā)他們的思想或者能夠容納他們的創(chuàng)造力。
美育是一項長期的、艱苦的工作,它是一個針對生活在一個不斷變化的社會中的“人”的工作,所以不能用一種固定的思維模式來看待它,不能以學(xué)生記住了多少著名的作品、多少大師的名字來衡量,而要看學(xué)生通過學(xué)習(xí),有沒有激發(fā)起對生活的興趣,有沒有激發(fā)對藝術(shù)的興趣。一個開放的、互動的、變化的美育課堂是我們所需要的。這些因素雖然與“記憶”所產(chǎn)生的效果相比是一種“隱性”的,不太那么直接反映出來的效果,但是對學(xué)生而言,也許是更持久的,更能給他們留下深刻印象的一種效果。
注釋:
①(美)艾迪斯 埃里克森著.藝術(shù)史與藝術(shù)教育,四川人民出版社,第3頁.②(法)讓-弗·利奧塔等著,趙一凡等譯.后現(xiàn)代主義.社會科學(xué)文獻(xiàn)出版社,1999年1月第1版第1次印刷,第19頁.③曾繁仁主編.中西交流對話中的審美與藝術(shù)教育論文集.山東大學(xué)出版社,第147頁.參考文獻(xiàn):
[1](美)艾迪斯 埃里克森著.藝術(shù)史與藝術(shù)教育.四川人民出版社.[2](美)沃爾夫 吉伊根著.藝術(shù)批評與藝術(shù)教育.四川人民出版社.[3]曾繁仁主編.中西交流對話中的審美與藝術(shù)教育.山東大學(xué)出版社.[4]王宏建主編.藝術(shù)概論.中國藝術(shù)教育大系.文化藝術(shù)出版社.[5](法)讓-弗·利奧塔等著,趙一凡等譯.后現(xiàn)代主義.社會科學(xué)文獻(xiàn)出版社,1999年1月第1版第1次印刷.
第四篇:大連理工大學(xué)藝術(shù)與審美筆記
藝術(shù)與審美
什么是藝術(shù): 人類以感情和想象作為特性的把握世界的一種特殊方式.藝術(shù)分類: 表演藝術(shù) 造型藝術(shù) 語言藝術(shù) 綜合藝術(shù)(戲劇,影視)時間藝術(shù)(音
樂)空間藝術(shù) 時空并列(文學(xué),戲劇,影視)一.藝術(shù)的特征 1.形象性: ①客觀與主觀統(tǒng)一 ②內(nèi)容與形式統(tǒng)一 ③個性與共性統(tǒng)一(“雅”與“俗”)2.主體性: ①創(chuàng)作的主體性 ②作品的主體性 ③欣賞的主體性 3.審美性: ①是人類審美意識的集中體 ②真,善,美的結(jié)晶 4.藝術(shù)的特色: ①表達(dá)方式-----情感 ②結(jié)構(gòu)形式 ③藝術(shù)的表現(xiàn)技巧-----個性化 ④藝術(shù)的表現(xiàn)風(fēng)格 二.藝術(shù)的功能
1.認(rèn)識功能 認(rèn)識社會 認(rèn)識科學(xué) 2.教育功能 審美功能 娛樂功能 三.藝術(shù)的效應(yīng)
音樂的情感效應(yīng) 音樂的美感效應(yīng) 音樂的智能效應(yīng) 四.藝術(shù)與科學(xué)
音樂-----物理 音樂-----農(nóng)學(xué) 音樂-----醫(yī)學(xué) 中國音樂: 國樂 民族音樂 傳統(tǒng)音樂 新音樂 發(fā)展:
遠(yuǎn)古 中古近古近代 現(xiàn)代 遠(yuǎn)古: 距今約九千年的笛子--最古老的樂器(迄今為止,中國)夏商樂器 <詩經(jīng)> <楚辭> 先秦編鐘近古: 說唱-元雜劇 戲曲-昆劇,京劇 昆曲是有水磨腔的劇種 器樂曲-<瀟湘水源>(郭沔)-<海青拿天鵝>近代: 學(xué)堂樂歌--近代新音樂的產(chǎn)生 代表人物: 沈心工,李叔同 <送別>----夕陽曲調(diào)填配新詞
專業(yè)音樂學(xué)院-上海國立音樂學(xué)院 代表人物:蕭友梅,趙元任
藝術(shù)歌曲----<教我如何不想他><問> 國樂政革----劉天華 聶耳,黃自,賀綠汀,冼星海 中國式歌劇----<白毛女> 現(xiàn)代: 民族特色的歌劇,舞劇,管弦樂,交響詩
抒情歌曲----<大豐收><祝酒歌><我愛你中國> 通俗歌曲的流行----<軍港之夜><讓世界充滿愛><小草> 中國搖滾樂<一無所有> 影視音樂<牧羊曲><枉凝眉><四世同堂> 民族器樂曲-<長城隨想><秋湖月夜> 新時期大型作品-<第一交響曲><蜀道難> 歌劇-<傷逝><原野><蒼原> 音樂舞蹈史詩-<東方紅> 四大傳說:梁祝 牛郎織女 白蛇傳 孟姜女 中國傳統(tǒng)音樂構(gòu)成:
民間音樂: 文人音樂
民間民歌: 號子,山歌,小調(diào)
與勞動共生的號子 優(yōu)美動聽的小調(diào)----<茉莉花> 西方引用過 自由抒情的山歌----陜北民歌<信天游> 傳統(tǒng)音樂與西方音樂 ,現(xiàn)代科學(xué)技術(shù),流行音樂的融合,中國傳統(tǒng)音樂的繼承與發(fā)展 永恒的經(jīng)典 西方音樂 中世紀(jì)-文藝復(fù)興
巴洛克時期音樂 Baroque源自葡萄牙語 1600-1750年 以輔調(diào)為主 古典主義時期音樂 1760-1830 浪漫主義時期音樂 1830-1900 20世紀(jì)音樂 巴洛克
威爾第(1678年生于威尼斯)<四季> 建立快慢快三個樂章的協(xié)奏曲形成 亨德爾 歌劇,清唱劇,器樂曲 <彌賽亞>,哈利路亞
巴赫(近代音樂之父)(復(fù)調(diào)音樂大師)“十二平均律”
莫扎特(神童)貝多芬(樂圣)領(lǐng)域: 交響曲,弦樂四重奏,清唱劇 歌劇 交響曲為主的器樂曲 作品特點: 明朗,歡快 精致,典雅 英雄般,革命性的毅力和熱情 <驚愕> <費加羅婚禮<序曲> <第九交響曲> 1.完善交響曲的基本模式 1.完善了鋼琴協(xié)奏曲 2.弦樂四重奏的結(jié)構(gòu)和技巧 2.發(fā)展了意大利歌劇 3.確定近代管弦樂隊的配器原則 3.開創(chuàng)了德文歌劇的先河 浪漫主義
抒情性 人民性 民族性 幻想性 新精神(一)藝術(shù)歌曲之王----舒伯特
形式:1.分節(jié)歌<野玫瑰> 2.通譜歌<魔王> 3.變化分節(jié)歌<鱒魚> 表現(xiàn)風(fēng)格各異: 民族般的淳樸優(yōu)美--<野玫瑰> 浪漫主義的甜美和憂郁--<流浪者> 神圣虔誠的--<圣母頌> 溫柔優(yōu)美的--<小夜曲>(二)鋼琴詩人-肖邦
鋼琴之王--李斯特(1811-1886)創(chuàng)作之交響詩
一.俄羅斯音樂文化之父-格林卡 二.俄克音樂文化
1.斯提塔那<沃爾塔瓦河> 2.德沃夏克 歌劇 起源于16世紀(jì)的弗羅倫薩 莎士比亞 歌德 歌劇的音色之美 獨唱 詠嘆調(diào) 宣敘調(diào)
重唱 二重 三重 四重及以上 男高音:抒情,戲劇,花腔 最早的詠嘆調(diào) 1608年
閹人歌手 法里內(nèi)利(1705-1782)男高音 抒情男高音 戲劇男高音 花腔男高音 歌劇大師 巴洛克·亨德爾 古典時期:莫扎特
浪漫主義: 意大利-羅西尼,唐尼采蒂,普契尼,威爾第
法國--比才,古諾 德國--瓦格納
民族樂派:東歐-斯美塔那,德沃夏克 俄羅斯-柴可夫斯基
印象主義:德彪西,拉威爾 現(xiàn)代民族:巴洛克,格什溫 表現(xiàn)主義:勛伯格,貝爾格 新古典主義:斯特拉文斯基 先鋒派:諾諾
中國音樂
民族特色的歌劇、舞劇、管弦樂、交響詩、小提琴協(xié)奏曲:
eg:江姐,劉三姐,洪湖赤衛(wèi)隊;魚美人,紅色娘子軍;瑤族舞曲;梁祝;東方紅(音樂舞蹈史詩),嘎達(dá)梅林
孟姜女,白蛇傳,牛郎織女,梁祝
我愛你中國,祝酒歌(抒情歌曲);崔健-一無所有(搖滾樂);83版射雕;傷勢(歌?。?/p>
民間民歌:號子(與勞動共生)-大連長海號子-黑龍江哈腰褂,山歌(自由抒情)-陜北信天游-走西口,小調(diào)-江蘇茉莉花(西方引用)
中國傳統(tǒng)音樂的繼承與發(fā)展:結(jié)合西方文化
重點:骨笛,編鐘,琵琶,霓裳羽衣曲,戲曲學(xué)堂樂歌 西方音樂
大綱:文藝復(fù)興-巴洛克-古典主義-浪漫主義-20世紀(jì)
巴洛克:是一個時期,源自葡萄牙語(Baroque),意為奇怪的不規(guī)則的珍珠,一般含貶義,指粗陋曲、奇異、夸張的音樂
代表人物:巴赫,拜托了宗教的束縛,海頓-交響樂之父
代表:四季-春,夏-小提琴作曲家維瓦爾第;彌賽亞-哈利路亞;g弦上的詠嘆調(diào)-近代音樂之父巴赫-驚愕 古典主義時期:1760-1830 莫扎特、貝多芬、海頓(交響樂之父)費加羅婚禮-莫扎特
樂圣-貝多芬-李叔同稱呼 浪漫主義時期音樂
藝術(shù)歌曲之王-舒伯特-《野玫瑰》《魔王》《小夜曲》《圣母頌》《鱒魚》
肖邦:鋼琴詩人-《圓舞曲》《夜曲》
李斯特:鋼琴之王-《帕格尼尼-鐘》
民族音樂
格林卡:俄國音樂之父 強(qiáng)力集團(tuán):新俄羅斯樂派
柴可夫斯基:也可歸為浪漫主義作曲家-《第六交響曲》《天鵝湖》
捷克音樂文化 《念故鄉(xiāng)》
法國音樂文化
德彪西+貝加摩組曲+月光
第五篇:審美與藝術(shù)鑒賞課考試題
審美與藝術(shù)鑒賞課考試題
一、名詞解釋(20分)
1、審美趣味
答:審美趣味也稱“審美鑒賞力”。審美趣味是個體在審美活動中表現(xiàn)出來的一種偏愛,是審美主體欣賞、鑒別、評判美丑的特殊能力。是審美知覺力、感受力、想像力、判斷力、創(chuàng)造力的綜合。它直接體現(xiàn)為青少年的審美選擇和評價。青少年的審美趣味雖然表現(xiàn)為直感的個別的選擇方式,卻包含著某些審美觀念的因素,它是青少年自發(fā)審美需要和自覺審美意識的結(jié)合。
2、蒙太奇
答:蒙太奇(法語:Montage)是音譯的外來語,原為建筑學(xué)術(shù)語,意為構(gòu)成、裝配。經(jīng)常用于三種藝術(shù)領(lǐng)域,可解釋為有意涵的時空人地拼貼剪輯手法。最早被延伸到電影藝術(shù)中,后來逐漸在視覺藝術(shù)等衍生領(lǐng)域被廣為運用。蒙太奇劃分為三種最基本的類型:敘事蒙太奇,表現(xiàn)蒙太奇,理性蒙太奇。功能主要有:○1 通過鏡頭、場面、段落的分切與組接,對素材進(jìn)行選擇和取舍,以使表現(xiàn)內(nèi)容主次分明,達(dá)到高度的概括和集中?!? 引導(dǎo)觀眾的注意力,激發(fā)觀眾的聯(lián)想。每個鏡頭雖然只表現(xiàn)一定的內(nèi)容,但組接一定順序的鏡頭,能夠規(guī)范和引導(dǎo)觀眾的情緒和心理,啟迪觀眾思考?!? 創(chuàng)造獨特的影視時間和空間。每個鏡頭都是對現(xiàn)實時空的記錄,經(jīng)過剪輯,實現(xiàn)對時空的再造,形成獨特的影視時空。
3、藝術(shù)的本質(zhì)
答:藝術(shù)是人們把握現(xiàn)實世界的一種方式,藝術(shù)活動是人們以直覺的、整體的方式把握客觀對象,并在此基礎(chǔ)上以象征性符號形式創(chuàng)造某種藝術(shù)形象的精神性實踐活動。它最終以藝術(shù)品的形式出現(xiàn),這種藝術(shù)品既有藝術(shù)家對客觀世界的認(rèn)識和反映,也有藝術(shù)家本人的情感、理想和價值觀等主體性因素,它是一種精神產(chǎn)品。
4、好照片三要素
答:○1 一幅好照片要有一個鮮明的主題。主題必須明確,毫不含糊,使任何觀賞者一眼就能看得出來?!? 一幅好照片必須能把注意力引向被攝主體?!? 一幅好照片必須畫面簡潔,只包括那些有利于把視線引向被攝主體的內(nèi)容,而排除或壓縮那些可能分散注意力的內(nèi)容。
二、簡答題(30分)
1、藝術(shù)鑒賞過程中的對主體修養(yǎng)的要求有哪些?(10分)
答:(1)藝術(shù)家是藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)造者。藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)具備藝術(shù)的天賦和藝術(shù)的才能,掌握專門的藝術(shù)技能和技巧,具有豐富的情感和藝術(shù)的修養(yǎng),通過自己的創(chuàng)造性勞動來滿足人們特殊的精神需要即審美需要。(2)藝術(shù)家與社會生活。作為藝術(shù)創(chuàng)作的主體,藝術(shù)家與社會生活有著十分密切的關(guān)系。任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對于社會生活的能動反映和藝術(shù)創(chuàng)造的產(chǎn)物。藝術(shù)創(chuàng)作不能離開客觀現(xiàn)實社會生活;(3)藝術(shù)家應(yīng)該具有杰出藝術(shù)才能與文化修養(yǎng)。
2、以你熟悉的作品談?wù)劦袼芩囆g(shù)的欣賞方法。(10分)
答:欣賞雕塑作品應(yīng)從三個方面把握:即體積意識、環(huán)境意識、象征意識。
《拿破侖之母》這座雕像自從公元1804年在拿破侖母親的羅馬寓所擬定初稿后,作者卡諾瓦便辛勞地用了幾年的時間來完成大理石作品。卡諾瓦是一個追求完美的雕塑家,早期作過石匠。他經(jīng)常用泥巴或灰泥來塑模型,但這些材料不易存留,所以大理石成為他主要的創(chuàng)作材料。此雕像極端寫實,人物的眉目、頭發(fā)、皮膚,借助大理石的質(zhì)感,令人耳目一新,整個塑像仿佛有人的情感,慈眉微笑和滿臉平易,動態(tài)安詳,衣紋服貼,配合巧妙。這正是作者想要達(dá)到的目標(biāo),在完成此作之前,他曾做過多種草圖造型和模型制作,這件作品成功地展覽于巴黎沙龍,最后,拿破侖的母親把它作為禮物送給自己兒子。
3、工藝美術(shù)的鑒賞方法有哪些?談?wù)勀銓χ袊に嚻返牡睦斫馀c審美感受。(10分)
(1)工藝美術(shù)鑒賞的四種基本方法:①感悟式鑒賞、②形式鑒賞、③社會學(xué)式鑒賞、④比較式鑒賞。這四種鑒賞方式之間有相互滲透的關(guān)系,不是彼此對立的,而是感性向理性深度過渡。(2)中國工藝品有著悠久的文化歷史。以中國民間手工藝品為例,民間手工藝品是指民間的勞動人民為適應(yīng)生活需要和審美要求,就地取材,以手工生產(chǎn)為主的一種工藝美術(shù)品。手工藝品的品種非常繁多,如宋錦、竹編、草編、手工刺繡、藍(lán)印花布、蠟染、手工木雕、泥塑、剪紙、民間玩具等。由于各地區(qū)、各民族的社會歷史、風(fēng)俗習(xí)尚、地理環(huán)境、審美觀點的不同,各地的手工藝品具有不同的風(fēng)格特色,充分的展示了中國手工藝術(shù)的風(fēng)采。手工制作工藝在我國民間有著悠久的制作歷史,是中華民族文化藝術(shù)的瑰寶,她以其悠久的歷史、精湛的技藝、豐富的門類、傳世佳作蜚聲海內(nèi)外,幾千年來,傳統(tǒng)手工藝產(chǎn)品始終是代表中華民族的一大特色產(chǎn)業(yè)。
中國民間手工藝品是生產(chǎn)者的藝術(shù),它出自民間,服務(wù)于民眾始終把實用和審美融合于一體,帶有物質(zhì)和精神的雙重性,非為純藝術(shù)現(xiàn)象。民間工藝美術(shù)植根社會最基層,在不同的民族,不同地域生生不息,構(gòu)筑了基礎(chǔ)雄厚的大眾文化底蘊(yùn),并對其他文化藝術(shù)產(chǎn)生過深遠(yuǎn)的影響。
六、論述題(50分)
1、作為素質(zhì)教育的美育塑造怎樣的人?結(jié)合自己學(xué)習(xí)這門課的過程,談?wù)勼w會。(30分)
答: ○1作為素質(zhì)教育的美育,淡化了以往知識教育、技能教育功利主義的價值觀,重視學(xué)生自我思考、自我設(shè)計、自我選擇的能力。其主要目的,從能力的培養(yǎng)轉(zhuǎn)向全人的塑造,教育者與受教育者雙向塑造高尚健全的人格。○2作為素質(zhì)教育的美育,最為關(guān)注的是受教育者對人生潛能、目標(biāo)感、成就感等終極意義的認(rèn)識?!?與藝術(shù)與美摩挲越多,心靈越敏感,對人生世相看得越清楚而深刻,越能夠潛人到人們思想的最深處,潛入到人們包括自己的潛意識中;對藝術(shù)的感受能力越高,越能感受到藝術(shù)作品中常人不能感受到的最微妙、最有趣味的部分。○4只有以藝術(shù)的心態(tài)去生活,才能把自由的勞作當(dāng)作享受,把艱難的人生當(dāng)作逍遙游。
2、結(jié)合你所喜愛的電視作品,談?wù)勲娨曀囆g(shù)鑒賞的基本途徑。(20分)
答:電視藝術(shù)鑒賞的基本途徑:○1全方位地感受、理解電視藝術(shù)。如果我們能夠在一定程度上認(rèn)識電視語言,有利于我們?nèi)轿坏厝ジ惺?、理解電視藝術(shù)?!?積極參與電視藝術(shù)的“再創(chuàng)造”。充分調(diào)動自己的生活體驗,發(fā)揮創(chuàng)造性想象,同對文學(xué)、繪畫、音樂、攝影等藝術(shù)的鑒賞一樣,對電視藝術(shù)作品的鑒賞也十分需要鑒賞者發(fā)揮“創(chuàng)造性想象”?!?對電視藝術(shù)進(jìn)行獨特的“再評價”。鑒賞者要以積極的態(tài)度、健康的情趣、高品位的審美眼光,對電視藝術(shù)作品中所反映的社會生活的重新認(rèn)識與衡量,可以稱為“再評價”?!?不斷提高自己的鑒賞能力和審美水準(zhǔn)。電視劇創(chuàng)作,會呈現(xiàn)社會不同階層的生活畫面,其中也包括社會的陰暗面。這就要求鑒賞者有審美辨析能力,自覺抵御不良電視作品的負(fù)面影響,正確把握自我,正確認(rèn)識生活,分清美與丑,追求真、善、美?!段伨印樊?dāng)然不是特別深刻的作品,說的無非是小民瑣碎的煩惱生活,又不能升華到本質(zhì)或者深入到骨髓的高度,充其量不過是嘟囔和抱怨,連揭露都談不上。不過這正是一般平民的高度和角度,平凡而親切,注定能引發(fā)普通人最大的共鳴。這也是六六筆下一貫的特點,再加上文字的譏誚幽默,使她能夠在文壇占據(jù)自己雖然不大但頗醒目的一席之地。