第一篇：談博物館展覽研究

談博物館陳列設計

中文摘要：陳列、展覽是博物館向社會傳播知識的重要手段，也是博物館向社會展示藏品和研究水平的載體，是博物館工作者的科學藝術勞動結晶。陳列并非簡單隨意的擺放，它必須根據(jù)一定的條件，并遵照一定的原則來施行。一個新的展覽從醞釀、構思到操作實施，都要進行整體考慮、整體策劃，一切從觀眾的需求出發(fā)，才能取得較好的展出效果。以下是筆者結合多年從事的博物館陳列設計工作，談談展覽的陳列設計。關鍵字 博物館 陳列 設計 一．陳列設計的概念

陳列設計（也稱展示設計或展覽設計）是一門綜合性展示藝術，是接觸面較為廣泛和復雜的工作過程，它包含了文學、美術、音樂、攝影、雕塑、書法等學科，具有自己獨特的藝術語言。它要求設計師運用各種藝術手段，把展品、版面、圖片、圖表、展具、模型、場景和展出場地以及環(huán)境氛圍按一定的主題、序列和藝術形式科學而有效地組織結合起來，對觀眾進行直觀的教育和信息傳播。

陳列設計一詞在博物館學中有廣義和狹義兩種解釋。廣義的陳列設計概括了陳列的總體設計、內(nèi)容設計和形式設計；狹義的陳列設計只是指陳列的形式設計。在習慣上，人們把陳列的內(nèi)容設計看作是陳列的研究工作，歸屬于學術研究的范疇；把陳列的形式設計看作是陳列的技術工作，劃入博物館技術的范疇。但陳列的技術工作通常被認為是具有博物館特點的藝術創(chuàng)作活動，二．陳列設計的要素

每一種藝術形態(tài)，都有其形式構成要素。所謂形式要素，即構成藝術形式所必需的最基本因素。通過這些“要素”的運用，才能構成它的“形式”，并在此基礎上創(chuàng)造它的形式美。在現(xiàn)代陳列設計中，時空藝術的表現(xiàn)，聲、光、電等科技應用的形式特色等形式構成因素很多，但在這些形式構成因素中，空間、造型、材質、色彩是構成陳列形式最基本的四個要素，也是進行陳列設計時主要考慮的四個方面。

（一）空 間

空間是陳列形式設計的首位要素。沒有空間，就不可能有陳列、展覽。所謂空間是指展廳的四維空間，即展廳的長、寬、高三維以及人的行動與不同的視點、視角需要的空間。也就是說，只有人的行動，才賦予了第四空間以內(nèi)容。因此，對于陳列的空間設計，應根據(jù)觀眾的生理、心理特點，從行走參觀、視線移動、審美注意等這些現(xiàn)象特征，按觀眾從外環(huán)境進入室內(nèi)環(huán)境這一系列不同的空間變化來進行。它通過屏風、隔斷、展板、展臺、展柜、場景等展具與有關設備的組織排列，從而對空間進行了再劃分，形成了新的界定空間。另外，現(xiàn)代博物館的設計甚至提倡圍繞陳列主題，確定室內(nèi)陳列設計方案后，再進行建筑的外觀設計，使陳列的形式設計與陳列的內(nèi)容設計更完美更統(tǒng)一。四川廣漢三星堆博物館的陳列藝術設計，就是先有陳列，后有建筑的成功范例。例如它的第二展廳《眾神之國》，陳列的主題是《神秘的原始宗教》，它由四組場景組成，復現(xiàn)了古蜀先民精神生活的神秘境界。天花利用大傾斜度制成多達七層的仿巖石崩裂狀板塊，噴涂深褐色彩釉砂毛面，頂隙隱隱露出紅光，展柜展臺鋪紅毯，喻示開天辟地、天崩地裂之雄偉景觀；四個大型組合場景以坑、架、壇、臺的形式層層遞進，步步升騰。充分利用空間營造神秘氛圍，觀眾沿著逐級上升的參觀路線前進，隨著內(nèi)容的深入，最終到達代表仙界的最高境界，把神秘威凜的古蜀氛圍渲染到了極致，取得了極好的視覺效果，陳列的內(nèi)容也引起了觀眾的共鳴。在此，空間的藝術設計，重在體現(xiàn)空間的陳列氛圍與該陳列主題的統(tǒng)一。而通常情況下，展廳一般是四方形的，高度一般也不過五、六米，要創(chuàng)造這樣的空間造型根本不可能。因此，只有先確定陳列方案，再進行建筑設計，才能達到預期的效果。

展覽空間的審美設計，不在求過多的變化，而在求多樣的統(tǒng)一；不在求刺激，而在求淡化；不在求繁雜，而在求簡練，“空間消失”即展覽空間設計的最高審美標準。在我國現(xiàn)有的陳列中，上海博物館的《中國古代青銅館》、《中國古代陶瓷館》等陳列堪稱“空間消失”的典范。

陳列設計包括展覽的室內(nèi)空間設計和展廳的外環(huán)境設計。而展覽的室內(nèi)空間設計主要指序廳的設計和整個展覽空間的走向布局設計。

序廳是陳列、展覽的開端部分，是給予觀眾第一印象的地方，它應顯示出陳列空間的主體風格和陳列特性，賦予每一位進入序廳的觀眾深刻的空間感受，而這種感染力要通過簡練的陳列語言和藝術的表現(xiàn)形式來實現(xiàn)。序廳的設計必須根據(jù)陳列主題，抓住典型的事例特征，用簡潔概括、不落俗套、具有震撼觀眾心靈的表現(xiàn)形式，努力營造出主題突出、特色鮮明、形式和內(nèi)容融為一體的、具有高度感染力的過渡空間來引導觀眾。如南京市博物館的《六朝風采》陳列序廳，一進門映入眼簾的是仿六朝墓室鳳凰磚刻圖案的屏風，上有集東晉“書圣”王羲之字體而成的“六朝風采”展標；轉過屏風，迎面是一座氣勢雄渾生動的復制麒麟石像，兩旁豎立著復制的神道石柱，背景為大幅的紅色晨曦中的六朝古都建康（南京）的城市風景畫。設計者抓住了鳳凰磚刻圖案、麒麟石像、神道石柱這幾件最具六朝風采的文物形象，反映該陳列的主題，在燈光、背景的烘托下，給觀眾帶來強烈的視覺沖擊，使人一下進入了到那蒼涼、遙遠而富于神秘色彩的時代氛圍中，極好地起到了“序”的作用。

在空間的總體布局上，要求空間結構合理，展示內(nèi)容排列有序、層次清晰、重點鮮明、主題突出，并在空間顯示出平衡但又具重點的層次感。在視覺上給人秩序化的產(chǎn)生、理想化的聯(lián)想，節(jié)奏感與韻律美的感受。如前面提到的四川廣漢三星堆博物館的空間設計就達到了這些要求。

（二）造 型 展覽是通過展品來表現(xiàn)陳列內(nèi)容的，它的藝術形象必須通過形式的特定造型來完成。因此，造型是展覽形式設計最主要的要素之一?？梢哉f，沒有造型設計就沒有陳列形式設計。不同的展覽造型設計，有著不同的特性，這些特性由以下幾個方面決定：第一、展品紛繁各自具有自己的形象造型；第二、展品的陳列必須由特定的空間、展具、裝飾等通過藝術排列組織來造型；第三、陳列主題的內(nèi)容傳達，多是陳列科學與藝術門類的綜合進行展品組合的造型。這三個方面結合所顯示出的陳列藝術造型，就是展示空間陳列形象化的藝術表現(xiàn)形式。當這些造型按展覽總體設計的布展結構在展廳空間進行布局組織、藝術排列而結合在一起的時候，它所顯示出來的就是這一展覽的形象。這一形象的外表形式，即展覽的形式。展覽形式的各種造型，按應用性質分，可分為三大類：總體設計造型、展品展示設計造型、設備設計造型。

1．總體設計造型

總體設計造型是設計師在熟悉展覽陳列大綱的基礎上，結合展廳的實際空間，經(jīng)過藝術思維的形象構思與多次在電腦上修改效果圖而最終確定的。這一造型設計必須把握的要領是：

第一、要體現(xiàn)出該展覽個性的基本形象特征； 第二、要提煉出該展覽內(nèi)容本質的深刻內(nèi)涵；

第三、要創(chuàng)造出該展覽獨特的表現(xiàn)形式和藝術風格。

這三者統(tǒng)一的目標，是以美的形式突出主題。要達到這些目標，在內(nèi)、外形式的造型設計上都離不開對自身以及空間、色彩、材料等形式要素的創(chuàng)造性發(fā)揮。這樣才有可能在陳列特性的造型上，表現(xiàn)出或莊重大方，或活潑生動，或精巧秀美，或樸實厚重等風韻。例如：陳列主題如果是成就展覽，總體設計就一定要氣氛熱烈，催人奮進；如果是反映事件的主題，那就要求相對嚴肅，起到警示教育作用；如果是歷史題材的陳列，那就要體現(xiàn)莊重、典雅，以表示對先人的崇敬；如果是反映民族風情的主題，那就要具有濃郁的地方特色。

一個好的總體設計造型方案，必須是實用功能與審美功能兩者的統(tǒng)一。做總體設計造型時，要突出表現(xiàn)陳列內(nèi)容中的幾個重點，它們既能體現(xiàn)出陳列的最精華部分，又是整個形式空間的重心支柱。處理好一般表現(xiàn)與重點突出的關系，既有利于反映陳列內(nèi)容，又能產(chǎn)生形式美的節(jié)奏與韻律，也有益于調節(jié)觀眾審美心理情感的起伏，以保持視覺興奮。

2．展品展示設計造型

展品展示設計造型又分為主題內(nèi)容表現(xiàn)性展示造型設計與欣賞性展品展示造型設計。

⑴ 主題內(nèi)容表現(xiàn)性展示造型設計

這類陳列多采取文字標題、說明為結構，實物展品為中心，與其他輔助展品相綜合的形式來表現(xiàn)主題內(nèi)容，即主題綜合陳列，簡稱主題陳列。它是我國博物館陳列最主要的陳列形式。如通史展、圖片展等都屬于這類陳列。在形式設計上，它主要體現(xiàn)了科學與藝術的綜合。這一綜合，既可將文字符號的各展品（文獻、資料、書刊、報紙、信件、詩文、著述、語錄等）相聯(lián)系，又可將藝術符號的各展品（照片、繪畫、雕刻、圖表、沙盤、模型、場景等）相結合。因此，編寫陳列提綱的研究人員應基本懂得陳列的科學內(nèi)容與藝術的綜合規(guī)律，以及這一組合展品的方法反映在陳列提綱上的格式，設計師則根據(jù)陳列提綱的結構，對這些展品進行陳列空間的造型設計，通過藝術的升華再創(chuàng)造表現(xiàn)出來。這類設計通常按照提綱，以表現(xiàn)事物現(xiàn)象的內(nèi)在聯(lián)系順序組合，即在室內(nèi)該具體環(huán)境的三維空間中，按人體工程學視覺的最佳角度，確定展板、展柜、展品的擺放，以重點醒目與美的形式表現(xiàn)出來。有時，設計師還運用聯(lián)想、寓意、象征等藝術手法，用新穎的形式進行展品的結構組合,以取得較好的陳列效果。現(xiàn)在，我國博物館的陳列幾乎都屬于這類陳列。⑵ 欣賞性展品展示造型設計

這類陳列多是個體展品集成序列展出形式的造型設計，一般屬物質文化或藝術類的展品陳列。例如傳統(tǒng)文物的陶、瓷、銅、玉、漆器等展品的專題陳列；民俗文化的各種物質產(chǎn)品的陳列；繪畫、雕刻、工藝品等藝術類展品的陳列。這些多屬于審美欣賞性的陳列，內(nèi)容的連續(xù)性不太強，主要著重形式美的創(chuàng)造設計。這類陳列的設計主要考慮展柜與展臺的運用、采光或照明的運用、色彩與裝飾材料的襯托運用、特殊展品采取特殊手法展示這幾個方面的結合。這類陳列的設計一般遵循現(xiàn)代美學的形式美法則，或按中國傳統(tǒng)的美學觀來進行。現(xiàn)代美學的形式美法則注重變化與統(tǒng)一，均齊與對稱，平衡與呼應，對比與調和，比例與尺度，節(jié)奏與韻律等規(guī)律的運用；中國傳統(tǒng)美學觀則考慮立象盡意，章法要變而貫，體勢要奇而穩(wěn)，擺布要重虛實疏密，以賓揖主，前呼后應，高低交錯等。至于光、色、裝飾材料、特殊手法的運用，要結合實際設計，著重創(chuàng)造整體統(tǒng)一、重點突出、視覺良好、審美愉悅的四維空間。3.設備設計造型

設備設計造型主要指展柜、展板、展臺、屏風、實物托板等展具的造型。其中展柜又分單柜結構，通柜結構，框架、展柜、展板合成結構等，而實物托板又可按不同的需要設計各種不同材料的幾何造型。這些設計，都應符合陳列設備造型設計總的原則，即實用、美觀、經(jīng)濟、安全。設備造型的設計規(guī)格必須符合人體工程學，充分考慮觀眾的視覺習慣及對色彩的情感需要等，不同類型的陳列展覽，設備的造型也應具有不同風格的設計。如《長沙三國吳簡暨歷年出土文物精品展》的陳列設計，設計師為突出表現(xiàn)古文物，設備造型大都采用出土場景復原形式，讓觀眾參觀時有身臨其境的感覺，展出效果生動自然。而《深圳經(jīng)濟特區(qū)改革開放成就展覽》的設計風格就截然不同，設計師為深化主題，展覽使用了大量的聲、光、電組合成的動畫、全景模型、時空列車、幻彩涂繪、寬銀幕音樂電視等最現(xiàn)代的科技手段去表現(xiàn)現(xiàn)代的深圳，設備的造型和使用的材料都極具現(xiàn)代感，形式與內(nèi)容高度統(tǒng)一，也取得了極好的展示效果。

（三）材 質 陳列設備的制作需要各種物質材料來完成。材料在形式設計中起著重要的作用，一方面它要滿足陳列需要的實用功能，另一方面它要滿足裝飾陳列的審美功能。因而，陳列設備材質選擇的好壞，將會直接影響到該陳列設計的成功與否?，F(xiàn)在市場上的裝飾材料種類繁多，性質、功能各異，不同的材質會給人產(chǎn)生輕重感、軟硬感、冷暖感、光滑或粗糙感、華麗或質樸感、柔美或剛強感等聯(lián)想。作為設計師就必須對各種材料固有的質感、肌理特征及其審美作用有所認識，有所感悟，以便在設計中結合空間設計、造型設計藝術地運用，使陳列形式趨于和諧、完美。

陳列設計中的用材，切忌過多過雜，在整體上應力求材料品種及表現(xiàn)格調的簡練。造型用材應把握實用與審美的原則，服從總體設計風格，遵照人的視覺習慣精心選擇，于差異中求協(xié)調，對比中求和諧。如墻面、地面、展具系列、頂部天花的色調應達到協(xié)調、統(tǒng)一。而反映內(nèi)容的文字、標題及重點裝飾的用材，就應有所不同，即在協(xié)調中尋求對比，突出重點，產(chǎn)生層次感。

（四）色 彩

對于形式的構成，色彩和造型同樣處于一個舉足輕重的地位。在形式的各種因素中，色調和色彩的配合最能觸動人們的情緒，激發(fā)觀眾不同的心理反應。它能夠從感覺上影響物體的大小、性質，在一定的條件下，它的自身還具備一種烘托陳列環(huán)境氣氛、創(chuàng)造意境、感染觀眾情緒的動人的吸引力，激起人們的感情變化。因此，色彩也是展覽形式設計最主要的要素之一。

色彩的運用創(chuàng)造了陳列、展覽的藝術風格和情調氣氛，色彩是陳列造型的手段。陳列色彩的使用應遵循一定的原理，遵照色彩美的構成原則，不能單純憑個人的好惡隨心所欲地亂用。不同性質的陳列、展覽，其內(nèi)容對形式的要求、色彩的選擇和運用也不同。如社會歷史性的陳列用色，一般是沉靜和興奮的色調兼而有之；反映自然科學類的陳列用色，一般使用接近自然的青藍色；反映民族、民俗的陳列用色，必須尊重該民族的風俗習慣或當?shù)氐膫鹘y(tǒng)用色；反映工業(yè)產(chǎn)品類的陳列用色，一般用大面積的灰色襯以鮮艷明快的亮色。

生活中，人們的每一個活動都與節(jié)奏有關。美的節(jié)奏，會激發(fā)人們的感情，引起視覺的快感，給人以美的感受和精神享受。在陳列展覽的色彩構成中，色彩的節(jié)奏，是在展覽環(huán)境氛圍上有秩序的重復、交替和漸變的明度、色相、純度、冷暖、形狀、位置、面積和材料等要素所產(chǎn)生的空間性節(jié)奏。它使人們的視覺在本身靜止的環(huán)境感受上活動起來。

一個陳列、展覽的色彩往往表現(xiàn)為整體色彩和局部色彩。整體色彩的好壞，是局部色彩的表現(xiàn)所致，而整體色彩統(tǒng)率全局，直接影響陳列、展覽的藝術設計效果。陳列展覽中的色彩設計，要善于掌握陳列主題的深化，依據(jù)展品固有色為母體，以烘托展品、突出特色、突出主題為原則來確立整體效果總的感受，探求陳列空間環(huán)境、輔助展品設計、展品背景與陳列裝飾等的色彩。

一個陳列首先給人的是整體感，而色彩對人的情緒影響最大、最深。陳列整體色彩的形成，就是該陳列色彩的基調、節(jié)奏、韻律給觀眾的感受印象?；{的準確與否是表現(xiàn)陳列主題內(nèi)容的關鍵，基調的選擇要根據(jù)不同的陳列主題，歷史性的、文化性的陳列，宜選用穩(wěn)定、沉著、雅致的基調；自然科學、工業(yè)技術以及成就展覽就要選擇比較強烈、鮮明的基調。展覽的基調一般應相對沉著、穩(wěn)定，使觀眾的視覺不易疲勞；而為了照顧人的生理特征，又要用鮮明的色彩引起觀眾的興趣，設計師就要巧妙的圍繞基調處理好局部色彩的對比調和、協(xié)調統(tǒng)一的關系，充分運用色彩的魅力來提高陳列設計的藝術效果。三．陳列設計的原則

除了具備上述四大要素，陳列設計還要遵循一定的原則來實施。國家文物局1997年編寫的《博物館陳列藝術》指出：陳列藝術的基本原則是：把握陳列主題、創(chuàng)造完美形式、滿足實用功能、保障展出安全、力求經(jīng)濟合理。

（一）把握陳列主題

不同的陳列展覽有著不同的主題思想，主題思想是陳列內(nèi)容的靈魂，形式設計能不能緊扣主題思想是至關重要的。觀眾往往把參觀博物館陳列看作是一種高層次的精神活動，因為每一個陳列都是研究人員將自然科學或社會科學等人類歷史文化的演變進化加以探討，將人類文化的成就展示于世人面前，它既向人們傳播知識，又使人們從傳統(tǒng)的文化中汲取新的創(chuàng)造力，其思想教育意義是顯而易見的。而形式設計對陳列內(nèi)容來說是再創(chuàng)作，更應突出表現(xiàn)積極、健康的思想情趣。

陳列形式和內(nèi)容相統(tǒng)一，也是準確表達主題重要的一點。對于藝術理論上的形式和內(nèi)容的關系，無論從哲學或美學的范疇都已有了定論。本質上說，內(nèi)容和形式是相輔相成、不可分割的，離開了陳列主題的陳列設計，形式再美也無意義；而沒有優(yōu)美的藝術設計，無論陳列內(nèi)容多么精彩，也不能體現(xiàn)出來。因此，陳列設計主張內(nèi)容和形式完美統(tǒng)一，即要以相應的、貼切的藝術形式來表現(xiàn)各自不同的內(nèi)容，達到渾然一體。陳列藝術設計在表現(xiàn)形式上有偏重裝飾美、偏重外在形式的特點，在設計中處理好內(nèi)在形式與外部形式的關系，就能比較全面地體現(xiàn)陳列設計——這一綜合藝術的特性了。

（二）創(chuàng)造完美形式

陳列、展覽的目的就是供人們觀看，它在給觀眾提供知識的同時也給人以美的熏陶、美的感受。只有寓教于美，將主題思想以美的形式表達出來的展覽，才會對觀眾有吸引力，才算是成功的展覽。因此，參觀陳列、展覽的過程既是一個汲取知識的過程，也說是一個審美的過程。美觀是陳列設計追求的目標之一，設計師能否把握好美觀這一原則也是展覽陳列設計成敗的核心問題。有目的地針對觀眾的審美心理設計展覽，又通過陳列展覽去激發(fā)觀眾的一系列審美意識，甚至通過有意識地運用其中一些特性達到出其不意的效果，從而使陳列展覽真正“深入人心”，富有活力。要做好這一點，必須注意以下幾個方面的問題： ①．一個有個性特征的展覽，不僅含有民族的、地域的因素，也要有時代的風尚，同時也反映出設計師的藝術素養(yǎng)和追求。②．一個好的展覽要有獨特的個性、有活力，同時還要適應觀眾求新、求異、求變的心理，在造型的塑造、色彩的運用、線條的勾勒等方面鮮明、新穎。③．設計注重多樣統(tǒng)一，在統(tǒng)一中有變化，平衡中有動感，從而使陳列具有生命和活力。

④．在設計中還要考慮面對不同的觀眾進行不同的設計，如面對學生層次的展覽，就要突出寓教于樂，寓教于美，融知識性、趣味性、娛樂性于一體；而面對學術界觀眾層次的展覽，形式設計就要側重明快簡潔、結構嚴謹、層次分明。

（三）滿足實用功能

展覽是一門綜合藝術，它不同于純學術研究，也不同于純造型藝術創(chuàng)造。它必須依據(jù)大綱內(nèi)容作出形式設計，既要體現(xiàn)與思想內(nèi)容完美和諧的內(nèi)在形式，也要通過設計解決大量的外在形式，解決為數(shù)不少的符合布展要求、參觀活動中符合人體工程學要求的造型與結構問題?？傊?，設計應適于陳列形式構成需要，做到科學合理，滿足陳列物質功能要求。

從現(xiàn)代藝術構成原理來講，陳列形式構成是涉及平面、立體、空間和色彩各個部分的。而且這些構成形態(tài)又都交融在一起。如版面設計一般是平面構成，設備設計一般是立體構成，而空間設計是空間構成各種原理的匯合。陳列設計要熟練地運用各種構成原理解決形式結構問題，但不能脫離具體陳列對象進行設計，設計時要圍繞展品的布置和觀眾的參觀來解決一系列功能性問題。僅展廳內(nèi)就有空間布局、展品布置、色彩光照、展柜展具設備、版面文字、參觀路線等設計。布局是整體問題，是指在限定空間內(nèi)及空間范圍內(nèi)進行安排，其任務是把一切陳列物件分門別類進行組合配置，分別安排在一定的空間位置上，該連貫的連貫，該分散的分散。布局又同觀眾參觀路線相聯(lián)系，陳列內(nèi)容要求連續(xù)性展出或非連續(xù)性展出，這就決定了布局安排的功能性特征。可想而知，通聯(lián)式展柜展壁可滿足連續(xù)展出，散點布陳的中間立柜、展臺則適合可獨立欣賞的藝術品陳列，這足以說明展具設備也具有特殊的功能要求。

陳列形式構成和物質功能需要有著自然的聯(lián)系，因此又應注意處理好下面幾個方面的問題：布局有變化但要合理；參觀路線講曲折但要通暢便捷；陳列設備展具要結實穩(wěn)固并便于調整；展品布陳錯落有致系統(tǒng)有序；色彩光照應和諧宜人；版面排列高度應合適?？偟膩碚f應當是整體性強而不零亂。

陳列藝術設計想要做到科學合理，還應當以人體工程學為出發(fā)點，將科學性滲透到各個方面：版面設計范圍、文字大小、字形字體以及配色應當以人的視距、視環(huán)境多種因素來確定；色彩的冷暖、光照的強度都應以測定的科學數(shù)據(jù)為準?？茖W重在嚴謹，不得絲毫疏忽，施工圖一定要一絲不茍，計算中的數(shù)據(jù)有時要精確到毫米，否則部件之間無法吻合，例如展柜玻璃的推拉軌道設置就要相當精確。展具的設計應注意以下兩點：

一是展具結構應符合力學要求。設計中遇到不少結構上的問題，如結構的方式，結構點的部位選擇等，都與力學相關。展品的布陳涉及重力、應力和靜摩擦力作用，如瓷器放在玻璃臺上總有滑落的感覺，但放在呢絨面上就比較穩(wěn)當。一些特殊的展品、超重的展品的承受關系要經(jīng)過科學計算，合理安排。另外，展具設備、樓層結構與樓板的荷載力也是設計中不容忽略的問題。

二是展具選材應適合加工條件。陳列設計應用的材料紛繁復雜，加工的方法也多種多樣。審美著眼于材料個性特征和肌理效果，科學著眼于材料的性能和加工適應程度，材料性能主要指物理性能、化學性能以及各種參數(shù)，對此設計師手邊應有材料學依據(jù)。

陳列設計既要用到硬質材料，也要用到軟質材料。以合金、木料、石材、玻璃等為主的硬質材料一般用在展具和展架等空間環(huán)境構筑上，取其性能堅固耐用；軟質材料為紡織品、有機玻璃、涂料等，取其有粘附性，一般用在裝飾和飾面工藝上。設計師應當熟知材料性能，選擇適宜的材料和加工方法。

空間場地是陳列、展覽賴以存在的最基本條件。陳列的規(guī)模和場地空間大小成正比例，選定場地應當以適用為宜。小不足以容納展出內(nèi)容，大則浪費面積，而且過大的空間致使展線過長，造成結構松散，無形中延長了觀眾參觀路線，這不符合人體工程學和陳列結構的合理性。片面強調陳列空間的高大氣勢是不足取的。

（四）保障展出安全

安全是陳列藝術設計的又一個重要原則。這主要著眼于展品的安全和觀眾的人身安全。博物館的藏品大都具有較高的經(jīng)濟價值，有的是稀世珍品，安全防盜設計是陳列設計中的頭等大事。設計師應從陳列環(huán)境、陳列設備、陳列方式等多方面進行科學的處理，盡量排除人為因素的破壞和自然因素的損害。在設計實踐中，我們經(jīng)常會遇到“藏與露”的矛盾，從文物保護的角度看，藏是最重要的舉措，而且越嚴越安全；但從陳列藝術表現(xiàn)看，文物在展出中恰到好處的露，更能呈現(xiàn)其藝術魅力。藏與露是陳列設計中的一對突出矛盾，這個問題大到展廳建筑空間的防盜措施，小到一個陳列柜，甚至一個積木的設計，矛盾的焦點是要解決一切防盜設施的隱蔽性與美觀性的問題。因此，設計師在陳列設計時，對于安全防盜應當注意以下幾個方面： １、在陳列設計中創(chuàng)造對文物展品的科學保護條件

展覽的陳列設計必須考慮到展品的保護，一方面要考慮博物館小氣候環(huán)境下對文物的科學保養(yǎng)；另一方面要考慮博物館環(huán)境內(nèi)對文物安全的保護。博物館氣候是一定人控條件下的小氣候，常用空氣溫度和相對濕度表示，這是立足于對展品的防與治，避免溫濕度劇變，減少空氣污染，防止灰塵、光照、昆蟲、微生物等自然因素的損害。要解決這些問題，就要因地制宜，采取不同的措施：如安裝空調設備，全自動化調節(jié)；使用溫濕度調節(jié)機械設備；采用全封閉展柜；局部（展柜內(nèi)）加空調或溫濕度調節(jié)器；調節(jié)門窗設施，減緩室外不良氣候的干擾等。

２、防盜、防火、防震等技術預防是設計中另一重要安全因素

陳列廳是法規(guī)中列出的博物館重點要害部門之一，它既是文物的存放點，又是觀眾集散的場所，同時也是籌備陳列、展覽的制作場地。水、火、電都在此范圍內(nèi)運作，防盜與防火是不能忽視的。除了行政規(guī)章制度的約束，重要的是加強技術預防。應根據(jù)不同的情況選用各種不同的防盜報警設備和消防設備，形成點線面空間綜合報警系統(tǒng)控制網(wǎng)。設計師應在設計階段就會同安全保衛(wèi)部門制定防范措施。３、其他安全因素

陳列設計中的安全方面除了考慮排除展廳內(nèi)外環(huán)境的非安全因素，還要考慮陳列設備的安全系數(shù)和陳列布展方式的選擇。對環(huán)境應考慮門窗護欄、水源、電源的合理調整以及其他污染源的排除?？傮w布局上應考慮防盜和消防通道、觀眾疏散通道的暢通，合理布局。

陳列設備應盡量選用安全系數(shù)高的材料和結構方式，在布展方法上，應選用藝術而又安全的方式。比如擺在方臺上的器物是安全平穩(wěn)的，但吊掛起來也許更活潑一些，然而吊掛的繩索如果不足以承受長期的重力，就會危及展品和觀眾的安全。此外，實物展品陳列的高度，地面臺座能否護衛(wèi)裸置的展品，臺面的質地會不會造成展品的滑動等細節(jié)問題，都應在設計中加以科學處理。

（五）力求經(jīng)濟合理

眾所周知，我國博物館陳列的經(jīng)費一直較低，如何運用有限的資金，辦出真正高品位的展覽，就不能不考慮經(jīng)濟的投入和最后的效果。從實質上看，陳列、展覽作為一門綜合藝術，它的實用性和藝術特征本來就和經(jīng)濟有直接的聯(lián)系。搞設計，不考慮經(jīng)濟就必然脫離實際。把經(jīng)濟作為一個設計原則提出來，不僅不會限制設計師的思路發(fā)揮，而且能使設計思維更趨于全面、更合理。因此設計初期就要做好預算，避免奢華，杜絕浪費。設計師要在經(jīng)濟條件制約下，使陳列設施達到實用、美觀、安全等各方面的要求，就需要在調整好下面幾個主要關系的過程中篩選出最佳方案。1．選用材料多作對比

充分發(fā)揮材料的特點，巧妙運用材料本身的紋理、色澤、質感等特征，放棄一切虛浮多余的裝飾，這是選材的著眼點。在材料設計中圍繞著實用、美觀、安全作大范圍的全面的經(jīng)濟核算，它涉及同種材料不同價格的對比，涉及不同種類材料的綜合對比，必須貨比三家。2．慎重選擇制作技術方案

現(xiàn)在科技發(fā)達，制作工藝日新月異，如照片的制作就有彩色照片、黑白照片、加色照片、電腦寫真照片、燈光照片、油畫效果照片、水晶照片等等；而版面中的文字制作也是各種各樣，種類繁多。但是哪一種更實用美觀、更經(jīng)濟合理，就必須認真的加以選擇。

另外，在做方案設計時，應考慮到制作加工的過程及技術環(huán)節(jié)。比如設計展具的尺寸，除了符合人體工程學的要求，還要考慮現(xiàn)在市場上各種裝飾材料的規(guī)格，采用標準尺碼，就能省工省料，否則就要裁切或拼接，既費工又費料。所以設計時要認真研究施工制作中的各個技術環(huán)節(jié)，避免一些復雜化的工序，選擇切實可行的加工技術方案。只有這樣才能減少經(jīng)費投入。3．緊湊安排工期

施工周期的長短直接與經(jīng)濟發(fā)生聯(lián)系，因而緊湊安排工期也是陳列設計中需要考慮到的。通常，質量和工期是相互矛盾、相互制約的，對一定的項目應保證有必要的制作時間，但對于整體的展覽工程項目絕不能用松弛的施工安排，一定要把各個環(huán)節(jié)緊密地聯(lián)接起來，做到同步正常運行，避免一些工序不能很好銜接，延誤時間，拖拉工期。四．陳列設計的具體實施

掌握陳列設計的要素和基本原則是陳列設計師應具備的最基本素養(yǎng)，只有掌握了這些基本知識，才能進行陳列設計。一般情況下，陳列設計工作分為四個階段進行：

（一）準備階段

當接到新的展覽陳列設計時，首先要進行一些調查研究，主要了解以下幾個方面的情況：

①． 展覽的展出要求和目的； ②． 展覽的主要觀眾對象； ③． 觀眾流量、流速；

④． 展覽的主題內(nèi)容和展品、文字、圖片的數(shù)量；

只有充分了解上述這幾方面的情況，才能按照陳列大綱開始進行陳列設計工作。

（二）設計階段

陳列設計是一門藝術，也是一門科學，在陳列設計的過程中，要有一個認真、科學的態(tài)度和嚴謹?shù)墓ぷ髯黠L。只有在充分了解上述情況后，才能按照陳列的基本原則確立總體設計方案，開始陳列設計工作。

陳列設計首先要明確陳列主題，深刻理解陳列大綱的精神，根據(jù)不同的主題采用不同的設計構思，不能雷同。一般情況下，一套設計方案應包括有：方案說明、展出場地平面布置圖、序廳效果圖、展廳整體環(huán)境效果圖、主要場景效果圖、展覽工程計劃與經(jīng)費預算等。

初步方案完成后，設計師應詳細地進行解析，讓大家能直觀地檢驗這一設計，并提出更好的想法，使方案進一步完善。只有把一個經(jīng)過反復論證、修改或再設計的，效果好、省時、省力、省錢的最佳方案制訂出來，才能算較好地完成了設計這一程序。一旦設計方案確定，就應開始畫施工圖，然后按設計要求采購材料，以便材料短缺時能及早進行替換，避免耽誤工期。

（三）施工階段

當設計圖和施工圖確定后，就進入了施工階段。施工的質量是陳列設計成敗的關鍵。評價一個展覽的好壞，一方面需要從整體來看，看它的構思是否精巧，選題是否獨特，展品的組合是否恰當，看它的形式表現(xiàn)內(nèi)容是否完美，空間、虛實的搭配是否富于想象，節(jié)奏變化是否合理等等。另一方面，它還有更為直觀的，就是組成這個陳列、展覽的設備、展具等的制作工藝質量也不能忽略。因為這些工藝質量除直接影響陳列的傳播效果外，它還會直接影響陳列的整體美。它可因其精致和嚴謹把展品映襯得更為珍貴，也可因它的粗陋使本來珍貴的展品黯然失色?？梢哉f工藝質量對于陳列設計的完美實現(xiàn)是至關重要的。如果不從施工開始就予以重視，最后無論多么大的投資、多么理想的設計和多么貴重的材料，一切都會枉費。因此，在施工階段我們必須注意：

第一，施工單位的選定。這是影響施工質量的第一因素，因為施工單位的工藝水平和技術力量，直接影響施工的質量。

第二，設專職人員負責質量驗收。在整個施工過程中，要有熟悉材料、工藝，做事嚴謹?shù)膶Ｂ殬I(yè)務人員深入現(xiàn)場進行監(jiān)督、檢查，必須嚴格按照設計圖紙施工制作，如有變更，需有主管人簽署的正式文字通知。無人管理或檢查驗收不嚴也會影響施工質量。

第三，材料的使用要適合工藝要求。在制訂施工方案時，選定恰當?shù)牟牧弦蔡貏e重要。一定的設計需要適合的材料，一定的材料適合一定的工藝，盡量避免必要性不大，工藝難以保證的一些表現(xiàn)手法。

第四，合理安排工期。在設計階段就要制訂施工進度表，科學合理地安排工序，施工中各類工程順序的復合、銜接安排要周密，杜絕工程交叉發(fā)生反復。在施工期間，應保證工程跟上施工進度表，在宏觀上控制，防止違反科學的趕進度或出現(xiàn)前松后緊的現(xiàn)象，確保展覽按質、按量、按時完工。

第五、安全施工。在整個施工過程中，特別要強調的是安全施工。因為許多制作都是在現(xiàn)場施工的，各種材料——包括某些易燃材料都進入現(xiàn)場，人員也較雜亂，用電的設備較多，有時還會有電、氣焊的明火式操作。這一切對于博物館建筑及整個博物館的安全都構成威脅。所以在進入現(xiàn)場施工時一定要首先安排專職人員負責安全制度的制訂和監(jiān)督檢查，一刻也不能放松。除此之外，設備制作使用的木材類的易燃物，一定要預先涂刷防火涂料，必要時還要做防霉、防蟲處理；織物地毯類則應選用阻燃類的。

（四）布展階段

陳列布置是陳列設計完成的最后一道工序，也是保證陳列設計完成的關鍵。一切的構想都在這一步來實施完成。

空間改造完成后，第一步是應當徹底全面地對現(xiàn)場和設備作一次清理及清潔工作。展廳清潔完畢后，就可開始布展。從文物進場到布展完畢，都要在展廳門口設立臨時門衛(wèi)，謝絕無關人員進入現(xiàn)場，以免造成展品、文物的碰磕損壞及丟失。

第二步是要熟悉展品。具體進入布展階段，還要再次對展品進行細致的了解，諸如質量、體積、材質、結構特點、組合狀況、牢固程度及其他各種情況都應了如指掌。準備工作完成后，在開始布展前要有一個工作順序的安排，例如需要等待懸掛上墻、上壁的板面，部分說明、單元說明等應先行處理；較重、較大的實物應當先期到位，過重的展品還應作特別的處理，把這些都安排妥當后，即可開始具體的陳列布置。

布展時還必須注意的是文物的運輸、持拿、放置等工作。展品在運輸過程中不能擠、壓、磕、碰；持拿時必須用雙手抄底捧托，輕拿輕放；走動時要先看清地面情況，文物的臨時放置點應是比較僻靜的地方，切忌放在通道上。展品定位時，要做到平穩(wěn)、牢固，古舊書畫的陳列還應做出支架承托畫軸，以免拉損畫幅等等。

布展完畢，還要經(jīng)過審查、開幕和修整、維護，展覽的陳列設計工作才算完成了。

總之，陳列設計是一個系統(tǒng)工程，只有在宏觀上控制好整個系統(tǒng)的運作，才能達到預期的目的，做出成功的展覽

第二篇：博物館陳列展覽工程

把脈 博物館陳列展覽工程專業(yè)化 蔣瀟

在計劃經(jīng)濟體制下，博物館在陳列展覽工程中既是策劃和管理者，也是設計和實施者。隨著現(xiàn)代科學技術的發(fā)展，社會分工進一步細化，陳列展覽工程逐步走向社會化，也豐富了博物館陳列語言和表現(xiàn)形式。

主要問題及專家學者的對策

綜觀近年來的陳列展覽，在質量方面的主要問題有：內(nèi)容設計、形式設計和施工制作相互脫節(jié)；陳列展覽的學術性沒有得到應有的尊重，拋開了學術支撐和傳播目的；藝術形式雷同，缺少個性和特點；資金浪費，濫用高科技手段，制作一些與陳列展覽主題關聯(lián)不大的造型；忽視文物安全。

對此，一些專家、學者提出了很多寶貴的意見。一是確立科學合理的陳列展覽工程管理制度。加強對深化設計方案和施工設計方案審查、論證。二是對博物館陳列展覽設計施工資質提出要求，以鼓勵和培育陳列展覽設計和施工企業(yè)發(fā)展。三是建立博物館陳列展覽設計與施工等標準規(guī)范，從技術層面科學規(guī)范陳列展覽工程的實施。四是采用陳列展覽設計與制作施工一體化，以保障工作的連續(xù)性和專業(yè)水平。五是博物館要與企業(yè)充分溝通，使之準確地理解和把握陳列展覽主題和內(nèi)容。六是設置專家組、藝術總監(jiān)，以保證形式表現(xiàn)的科學性和藝術性，保證工藝技術的可靠性和施工造價的合理。七是博物館行業(yè)要建立自己的隊伍，以保障陳列展覽工程的專業(yè)化。以上這些意見，對于提高博物館陳列展覽質量具有積極的意義。

探索新途徑

筆者認為，陳列展覽質量問題有多方面的原因，而有些企業(yè)在博物館陳列展覽工程專業(yè)化方面的先天不足是不容忽視的問題。具體表現(xiàn)：一是博物館學理論知識匱乏。博物館學與造型藝術原理是陳列藝術設計的基礎學科知識。對于陳列展覽的形式設計來說，兩者缺一不可。二是對博物館陳列藝術的特征和規(guī)律掌握不足。陳列藝術是以博物館藏品為物質基礎，以博物館學理論為指導，以造型藝術法則原理為組織手段，通過對展廳建筑環(huán)境的空間處理，展品組合的藝術構思，用工藝施工的技術，創(chuàng)造展示的空間藝術。三是對陳列展覽主題和內(nèi)容理解不深。形式設計的主要任務是準確、鮮明、生動地體現(xiàn)內(nèi)容，因此要圍繞陳列展覽的基本內(nèi)容和要求，在客觀、真實的學術研究基礎上，進行整體、形象的設計構思，做出與內(nèi)容相一致的形式構成方案。四是文物保護意識和知識比較欠缺。由于一些企業(yè)的專業(yè)化程度不高，以致一些陳列展覽在形式表現(xiàn)上缺少科學依據(jù)，在設計風格上沒有獨特個性，在傳播目的和功能上缺乏準確把握，在文物展品保護上缺少安全保障。

博物館陳列展覽的質量，相當程度上取決于形式設計的水平，而水平的高低則取決于設計者的理念和專業(yè)素質。有鑒于此，筆者認為，博物館行業(yè)應該站在宏觀的角度，著力培養(yǎng)、整合陳列展覽設計人才。同時，主管部門應制定相關政策，推動陳列展覽設計人才與企業(yè)更有效地結合，這是社會化大生產(chǎn)分工協(xié)作的客觀要求。

博物館要培養(yǎng)自己的設計人才，在陳列展覽工程中發(fā)揮作用。隨著社會分工的日益細化，博物館在陳列展覽工程中可以依靠社會力量，實施各項設計方案。但是，博物館仍然需要自己的設計人才。首先，與社會力量相比，博物館的設計人才不論在陳列藝術理念的把握、對陳列展覽主題和內(nèi)容的了解，還是在文物保護知識和陳列展覽實踐經(jīng)驗上，都有得天獨厚、不可替代的優(yōu)勢。其次，在陳列展覽工程中，博物館要“以我為主”，要有精煉的、有主見和想法的形式設計人員，以指導社會力量完成工作，而不是可有可無、任人擺布。

目前，我國博物館形式設計人才隊伍出現(xiàn)青黃不接的狀態(tài)。其主要原因：一是設計人員被邊緣化。由于博物館陳列展覽工程社會化，以及辦展數(shù)量不多等原因，許多形式設計人員多年無事可做，缺少發(fā)揮專長的平臺和機會。二是博物館沒有及時輸入新鮮血液。有的館十幾年沒有引進形式設計人員，沒有形成人才成長、更替的良性循環(huán)。三是設計人員專業(yè)知識落后。一些設計人員無法適應現(xiàn)代博物館陳列展覽設計工作的需要。四是管理體制老化。人才管得過死，不能合理流動。這些問題，歸根結底是觀念問題。如果我們在人才培養(yǎng)上沒有長遠眼光，缺乏開拓創(chuàng)新意識，最后只能被動地在社會化大潮中隨波逐流。

人是生產(chǎn)力中最活躍的因素。博物館要培養(yǎng)自己的設計人才隊伍，除了要有計劃地引進人才、加強培訓等，還要更新觀念，改革體制機制，為人才培養(yǎng)創(chuàng)造合適的土壤。一個合格的陳列展覽設計師不是一年、兩年就能培養(yǎng)出來的，是長期磨練的結果，因此要給他們提供平臺和機會，通過時間與實踐的磨礪，造就一批博物館專業(yè)設計人才。

在高度社會化大生產(chǎn)的條件下，個體要通過一定的群體來發(fā)揮作用，合理的群體組織結構有助于個體的成長及高效地發(fā)揮作用；不合理的群體組織結構則會給個體造成壓抑。博物館可以通過改革舊的體制機制，建立一種科學的、新型的人事管理方式，推動陳列展覽設計人才的合理流動。比如，允許設計人才有雙重身份，在做好本館工作的同時，可以走向社會，實現(xiàn)其自身價值。

實際上，陳列展覽設計的市場需求很大。目前，我國博物館為數(shù)不多的陳列展覽設計專家，其工作范圍已經(jīng)不局限于本館和本地區(qū)。為了提高陳列展覽質量，許多博物館聘請資深專家擔綱設計或參與把關。這種做法是現(xiàn)實可行的。如何將人才有效地整合起來，發(fā)揮其應有的作用，是值得大力探索的問題。比如，建立博物館陳列展覽人才庫，并在相關媒體上進行發(fā)布，等等。同時，應建立一套相應的制度。

鑒于博物館陳列展覽工程社會化存在的問題，一些業(yè)內(nèi)人士呼吁，博物館要利用自身的人才資源、品牌資源等優(yōu)勢參與市場競爭，以保障陳列展覽工程質量。近年來，我國一些博物館為適應陳列展覽發(fā)展的需要，做了積極探索和大膽實踐。例如，南京博物院幾年前成立的陳列藝術研究所，以自己的廣告藝術公司為平臺對外承接展覽，發(fā)揮人才優(yōu)勢、專業(yè)優(yōu)勢，進行市場化運作，為文博事業(yè)的發(fā)展做了有益的探索。但普遍而言，博物館自己的隊伍并未形成規(guī)模。

設立招投標門檻，推動設計和制作公司引入博物館陳列展覽設計專家。

高度分工是現(xiàn)代社會的一個顯著特征，高度整合更是現(xiàn)代社會的一個首要要求。現(xiàn)在，大多數(shù)公司、專業(yè)化企業(yè)發(fā)展到了“戰(zhàn)略合作”階段，在自己的薄弱處利用少數(shù)能力更強的合作伙伴，把行業(yè)價值鏈上的一些主要功能交由外部專家完成，以保證企業(yè)的專業(yè)化。專業(yè)化是社會化大生產(chǎn)分工協(xié)作的客觀要求，也是企業(yè)提高經(jīng)濟效益、增強競爭力的根本途徑。專業(yè)化的核心是技術，技術的根本是人才。

雖然國內(nèi)有些企業(yè)的設計人員具有較高的造型藝術素養(yǎng)，掌握最新的設計理念和先進的高科技展示技術，但他們在博物館陳列展覽工程專業(yè)化方面大多存在欠缺。這些企業(yè)如果能引進陳列展覽設計專家，彼此就可以取長補短，使企業(yè)人才結構優(yōu)化升級。博物館專業(yè)人員的供求不僅是博物館，那些欲將觸角伸向博物館相關領域的企業(yè)，亦需聘用對博物館專業(yè)訓練有素的人才。

目前，國內(nèi)有些企業(yè)鑒于自身的缺陷和市場需求，開始聘請博物館設計專家擔任顧問，以應對自身人力與專業(yè)的不足。這種思路和做法是很睿智的。博物館設計專家加入企業(yè)，就有權利和義務參與企業(yè)事務，在陳列展覽工程中發(fā)揮作用，從而保證陳列展覽工程有一個較高的起點，降低陳列展覽工程中人員、時間和資金成本，確保陳列展覽工程質量，達到博物館的預期目標，使博物館與企業(yè)實現(xiàn)雙贏。

作為博物館主管部門，如果能從制度上提供保障，將極大地推動博物館行業(yè)與企業(yè)之間的人才整合與協(xié)作。在這方面，國家文物行政主管部門對拍賣企業(yè)的管理辦法值得借鑒。《文物保護法實施條例》第四十一條規(guī)定：“依法設立的拍賣企業(yè)，從事文物拍賣經(jīng)營活動的，應當有5名以上取得高級文物博物專業(yè)技術職務的文物拍賣專業(yè)人員，并取得國務院文物行政主管部門發(fā)給的文物拍賣許可證。”這是出于保護文物和提高文物拍賣從業(yè)人員素質的考慮。

筆者以為，博物館主管部門可參照此辦法，對參加陳列展覽工程競標的企業(yè)設立門檻。考慮到目前企業(yè)的具體情況，可從實際出發(fā)，給企業(yè)留出相應的過渡期。

樹立大博物館學理念 李文儒

一

在學術研究領域，有些學科的范圍是需要越來越專、越來越細的，有些學科的范圍則是需要越來越寬、越來越大的。博物館學屬于后者，這是由博物館的性質、特色和發(fā)展的需要決定的。

博物館本來就是社會變革、發(fā)展的產(chǎn)物，博物館最鮮明突出的特色就是它的社會性、公眾性。法國大革命與羅浮宮博物館，俄國十月革命與埃爾米塔什博物館，中國辛亥革命與故宮博物院——世界上三座著名的博物館與世界上更為著名的三大革命的直接因果關系，是博物館與社會、與公眾關系的最清晰的證明。從博物館自身發(fā)展看，走過了并指示著一條同樣清晰的路——從重視和研究收藏、征集、展覽到重視和研究收藏、展示與社會、公眾的關系，從以“物”為本到以“人”為本。近年來，中國政府將博物館事業(yè)明確定位于公益性文化事業(yè)，實行公立博物館免費向社會、公眾開放的政策，把博物館建設和管理納入公共文化體系建設和保障公民基本文化權益體系中予以高度重視，這種推進博物館徹底轉型、轉向的力度，在全世界范圍內(nèi)也是最大的。這是中國博物館事業(yè)快速發(fā)展的動因，也是國際博物館協(xié)會2010年第22屆國際博協(xié)代表大會選擇在中國召開的重要原因。此屆大會的主題是“博物館致力于社會和諧”。將這一主題與這些年來世界博物館日的主題聯(lián)通起來看，博物館主動積極地適應社會需求的自我發(fā)展的趨向表達得非常鮮明。2000年以來世界博物館日的主題依次為：致力于社會和諧與和平的博物館；博物館與建設社區(qū)；博物館與全球化；博物館與朋友；博物館與無形遺產(chǎn)；博物館：溝通文化的橋梁；博物館和青少年；博物館與共同的遺產(chǎn)；博物館：社會變革與發(fā)展的動力；博物館與旅游。

2009年“博物館與旅游”的主題更將博物館推進到更大范圍的公眾活動之中了，推進到更大范圍并且極大影響國計民生的經(jīng)濟因素之中了。這是我思考和提出樹立大博物館學理念，建立大博物館學體系的背景。大博物館學理念建立在博物館地位與社會、與公眾關系的發(fā)展、改變、調整的基礎之上，建立在博物館適應社會公眾的需求而發(fā)展自我的實踐之中。

博物館行業(yè)、博物館工作在社會與自身雙重需求下的轉型、創(chuàng)新，要求理論的創(chuàng)新；理論的創(chuàng)新要求博物館學學術研究的創(chuàng)新，要求以學術研究的態(tài)度、方法對待和研究面臨的實踐活動，解決遇到的實際問題。

二

提出“樹立大博物館學理念”這個需要討論的問題，固然緣于我們的博物館事業(yè)越來越大，但這個大，自然不是某座博物館的體量之大，是博物館整體的成長。大博物館學的大，當然也不是物質形態(tài)上的大小之大，而是觀念形態(tài)上的大小之大，學術視野的大小之大。大在何處？大在博物館學外延的擴大和內(nèi)涵的深化擴展。

要不要樹立大博物館學理念？起決定作用、處于指導地位的是對博物館核心價值的重新定位和再認識。雖說早在上世紀70年代，以國際博協(xié)第9屆大會主題為標志，第一次提出了博物館為社會公眾服務的理念，緊接著第10屆大會通過的新章程規(guī)定了“博物館是一個不追求營利，為社會和社會發(fā)展服務的公開的永久性機構”的新定義，但公眾性，尤其是公益性的指向還不夠十分清晰。經(jīng)過近些年來的持續(xù)強化、細化，特別是中國政府強有力的政策導向，提醒我們必須從學理上重新認識、明確定位博物館的核心文化價值。我在另一篇文章中作過這樣的闡述：“從文化教育的核心價值理解博物館的核心價值，作為公民終生教育的博物館，其必須與必要的公益性核心價值最為突出。作為博物館人，要真正認識到、自覺意識到并要把此種觀念牢牢地樹立在內(nèi)心深處——任何一座博物館都是公眾共同享有的文化資產(chǎn)。博物館事業(yè)發(fā)展到現(xiàn)在，國有博物館自不必說，任何想創(chuàng)辦也有能力創(chuàng)辦博物館的個人與團體，必須以認同此種理念為前提。博物館人，從領導者到普通員工，都是受國家、團體或公民委托，遵照國家、團體、公民的意愿管理博物館，基本的目標是促使博物館公益性核心價值的最大化實現(xiàn)。”博物館的核心價值必須轉化為博物館人——所有參與博物館管理與服務的人員——真正認同的核心價值和實踐目的，博物館的文化價值才能落到實處。

博物館的核心價值是大博物館學的基礎理念，基本理念，是大博物館學的出發(fā)點與歸宿；面向社會的全方位開放與全心全意為公眾服務是大博物館學的靈魂；建立以適應、滿足、引導社會需求、公眾需求為中心的指導思想和學科體系是大博物館學的任務。

因此，另一個重要的問題是在學術研究的路線和方向上，需要有一個重大的調整——實現(xiàn)由內(nèi)向外的轉型，即研究的目的、內(nèi)容、方法等，都要從重在對博物館內(nèi)部的研究，轉向重在對博物館的整體研究，重在對博物館外部的研究，重在博物館與外部關系的研究。即便是較為純粹的內(nèi)部研究，也要有一個鮮明的外部目標，這個目標就是博物館服務的對象——社會、公眾。研究目標一旦準確鎖定，必定發(fā)生一系列連鎖反應，博物館學所有的指向、重心也都會因此而轉移。以博物館管理學為例，由內(nèi)向外轉型，重點由內(nèi)部管理研究轉向對外關系的研究，研究與政府、與社會、與公眾的關系，研究國際交流、館際交流，尤其要開拓研究公眾、研究觀眾的新領域，吸引更多的觀眾，做好特色服務，滿足和提升觀眾的文化需求。內(nèi)部管理研究重點相應變化，由傳統(tǒng)的以“物”為主的藏品管理轉向以“人”為主的服務管理，人力資源配置由與“物”關系密切的專業(yè)人員優(yōu)先，轉向與策劃、公關、宣教人員并重甚至后者優(yōu)先，并從機制機構上加強、保證與社會、公眾關系密切的部門的職能與專業(yè)人員配置。再如對藏品、對展覽的研究，是為自己，為同行，為專業(yè)人員，還是為公眾？目標對象不一樣，研究內(nèi)容、重點、方法，包括表述、展示、傳播、推廣、服務的手段和方法都不一樣。

三

樹立大博物館學理念，由內(nèi)向外，由相對封閉到全面開放，由相對單一到綜合豐富，由相對狹小到開闊博大，由比較熟悉到進入和開拓新的領域，決不等于大而無當，不等于不專不深，不等于不強調、不注重、不突出自身特色與優(yōu)勢，不等于不重視學術研究或降低學術研究水平；相反，更能體現(xiàn)博物館的本質和發(fā)展方向，更具特色，更專業(yè)，更深入，更能把很專業(yè)很學術很特色的內(nèi)容社會化、公眾化、普及化，從而達到在更高的文化層面以更豐富的文化內(nèi)容更好地為社會公眾服務的目的。所以，樹立大博物館學理念，博物館學的研究分量不是輕了而是重了，不是淡化了專業(yè)特色而是強化了專業(yè)特色，不是遠離了實際而是貼近了實際。并且，隨著社會公眾文化需求的提升，研究范圍會更加擴展，研究內(nèi)容會更加豐富，研究任務會更加繁重，研究難度會更加增大。

從大博物館學的理念出發(fā)，研究范圍至少包括四大層面。一是對公共文化體系建設、公益性文化設施、公民文化權益保障等國家文化政策方面的研究，為有關博物館政策的制定和執(zhí)行提供學術依據(jù)和支持。二是對社會，對公眾、觀眾等主體服務對象的需求研究。三是對博物館文化的研究，即博物館文化整體研究和博物館個體管理研究。四是博物館收藏、展示研究和博物館宣傳推廣研究。應該說，前兩個層面是以往重視不夠，或只是歸于一般的工作程序而沒有納入學術研究范疇。如果不從學術的角度，不以學術的心態(tài)、科學的方法研究事關全局的重大問題，實際上造成在重要環(huán)節(jié)上實踐與理論的脫節(jié)。缺乏對部門工作、行業(yè)工作在總體社會結構中定位及應當發(fā)揮什么作用的的理論研究、理性認識和深刻理解，必然影響執(zhí)行政策、決策和開拓創(chuàng)新的精神狀態(tài)、工作狀態(tài)、工作方式方法。這兩個方面是大博物館學首要重視和擴展、開拓的研究領域。第三、第四層面雖然是一直關注一直研究的內(nèi)容，但仍然需要深化更需要擴展。在博物館管理研究方面，與第一、二層面存在同樣的問題，即往往只作為日常工作對待而沒有自覺地納入管理研究的層面。作為博物館業(yè)務主體的收藏展示研究，在很大程度上局限于內(nèi)部視角，就藏論藏，就藏論展，忽視從社會、時代、公眾需求的視角展開研究，甚至存在與這些需求嚴重脫節(jié)的現(xiàn)象。至于博物館及其藏品、展覽、活動向社會、公眾的宣傳推廣，既有主觀上的滯后，又有客觀上種種困難的困擾。更有一些本應納入而還未納入研究視野的問題，一些正在發(fā)生的并成為社會熱點的問題沒有及時作為研究對象，如文化、自然遺產(chǎn)，包括遠古的、考古的遺產(chǎn)遺址和近現(xiàn)代工業(yè)遺址、農(nóng)業(yè)區(qū)域與博物館的關系，物質遺產(chǎn)與非物質遺產(chǎn)與博物館的關系，文物學、收藏學與博物館學的關系，收藏熱與博物館的關系，數(shù)字信息化、網(wǎng)絡化與博物館的關系，文化產(chǎn)業(yè)與博物館的關系，等等。隨著研究領域的擴展與深入，研究方法也要求擴展更新，跨領域跨學科研究，多元多樣化研究，宏觀微觀結合，個案實證剖析梳理，等等。凡此種種，樹立大博物館學理念、建立大博物館學體系之必要與困難并存。

博物館收藏文物，但博物館不是文物；博物館收藏歷史，但博物館更要創(chuàng)造歷史。在學術研究的層面，從以博物館自身為主到以社會、公眾為主，從以收藏為主到以向社會、公眾展示為主，從以物為主到以人為主，對于博物館學來說，甚至可以看作一個時代的結束，一個時代的開始。

博物館與旅游

——從湖南省博物館的旅游服務探索說起 陳建明 劉宇馳

國際博協(xié)（ICOM）與世界博物館之友協(xié)會（WFFM）把2009年世界博物館日的主題定為“博物館與旅游”，國際博協(xié)主席Cummins闡述道：“博物館與旅游”這一主題，鼓勵博物館專家、義工與參觀者、旅游者一起，以一種與當?shù)厣鐓^(qū)互動的方式體驗博物館內(nèi)外的自然文化遺產(chǎn)。

當代社會，博物館已經(jīng)成為重要的旅游目的地，旅游者在博物館參觀者中占據(jù)了很高的比例，尤其是在一些大型博物館，這一比例已經(jīng)遠遠超過50%。因此，秉持著“服務公眾”之宗旨，博物館必須更好地研究旅游者、旅游行為，以及博物館與旅游之間千絲萬縷的聯(lián)系。筆者不是旅游學方面的專家，更沒有從事過與旅游相關的研究，關于“博物館與旅游”的專題研究自然有待來者。但筆者近年來在博物館工作中，或多或少地注意和留意到了旅游及旅游者與博物館的關系，也進行了一些探索性的實踐，忝附報端，就教于業(yè)內(nèi)專家與同仁。發(fā)展中的博物館與旅游業(yè)

改革開放以來，我國旅游事業(yè)迅速發(fā)展，特別是自上世紀九十年代以來，中國博物館界在還未完成自身嬗變之時就被卷入旅游洪潮之中。一時間，有言機遇者，有談沖擊者，莫衷一是。紛紜十幾載，當年爭論的聲音已漸漸微小，而博物館應當注重為旅游者提供針對性的服務已成共識。當前環(huán)境下，如何更好地服務旅游者則是博物館工作者應當思考的問題。

筆者所在的湖南省博物館是湖南省最大的綜合性歷史藝術博物館，自1956年正式開放起，就一直是受外地來湖南旅游者青睞的參觀點之一。上世紀七十年代初，湖南省博物館又發(fā)掘了舉世聞名的馬王堆漢墓，舉辦了馬王堆漢墓陳列，日益成為世界各地旅游者來湖南的必經(jīng)之地。隨著國際交往的日漸頻繁，交通運輸?shù)难杆侔l(fā)展，旅游者在湖南省博物館的參觀者中所占的比例也越來越高。

2003年，湖南省博物館新館建成，在正式對外開放之前，我們邀請了一批旅行社負責人、導游、旅游專家到博物館進行參觀與座談，聽取他們對陳列與服務的意見，并隨之改進。這一舉措充分體現(xiàn)了湖南省博物館對旅游者這一參觀群體的重視，向外界傳達出良好的信息。

正式開館后，湖南省博物館又不斷地跟蹤調查旅游者的參觀意愿與感受，根據(jù)旅游者的反饋來改進服務。在工作中，我們發(fā)現(xiàn)，對團隊旅游者來說，導游對參觀的質量起了很關鍵的作用。因此，湖南省博物館為導游提供免費的培訓課程，讓他們了解博物館陳列，幫助觀眾看懂看好展覽。同時，又積極向旅游主管部門爭取，把湖南省博物館的陳列講解列入導游資格考核的必考項，使每一名導游都能掌握相關的知識，保證參觀者得到良好的導覽服務。

除此之外，湖南省博物館更是把服務貫徹到每一個細節(jié)當中，例如，每一個導游進入博物館，都能得到博物館為他們準備的水和紙巾，甚至是博物館工作人員如家人般熱情地直呼他們的名字，因為在湖南省博物館有這樣一條不成文的規(guī)定：負責開放接待的員工，都應該認識導游。因此，在通往工作人員休息室的過道上，曾張貼著導游的照片與名字，上面寫著“你認識他們嗎？”有了這些人性化的措施，導游來到博物館便有了一種賓至如歸的親切感，更能在繁忙的工作中得到一份難得的感動和愉悅，而我們相信，這種感動和愉悅是可以傳遞的，它將最終讓每一位來博物館參觀的旅游者感受到同樣的愉悅。誠然，博物館有義務為旅游者提供更好的服務，但是，身處旅游熱潮中的博物館也應當保持清醒的頭腦，謹防一味迎合旅游者而可能造成的泛娛樂化傾向。

旅游促進交流與發(fā)展

在博物館為旅游賦予更多意義的同時，旅游也為博物館及其社區(qū)、城市帶來互動式的發(fā)展，促進區(qū)域間的文化交流，重塑旅游者與目的地人民之間的彼此認同。

湖南省博物館自新館建成開館以后，就保持了良好的發(fā)展勢頭，觀眾人數(shù)年均增長率達到60%，2008年觀眾數(shù)達到了159萬人次。這其中，僅團隊旅游者就占到了60%以上，旅游者是湖南博物館觀眾群體的主要構成部分。據(jù)統(tǒng)計，全館每年僅接待韓國游客就超過10萬人以上。

一方面，湖南省博物館通過不斷推介馬王堆漢墓品牌和提供高品質的歷史藝術展覽，為促進湖南與其他地區(qū)的文化交流做出了重要的貢獻，已經(jīng)成為湖南的一張亮麗名片和文化標志，成為海內(nèi)外游客認識湖南、了解湖湘文化的主要窗口。

另一方面，旅游為博物館和當?shù)貛砹孙@著的經(jīng)濟效益。免費開放前，2007年湖南省博物館門票收入達到2800萬元，按照門票收入與旅游消費1：10的比例計算，拉動湖南旅游消費2.8億元。免費開放后，旅游雖不能直接給博物館帶來門票收入，但是依然可為博物館其他銷售、經(jīng)營項目帶來經(jīng)濟效益，同時促進了當?shù)芈糜问聵I(yè)的發(fā)展。

博物館與旅游：內(nèi)在的聯(lián)系

旅游可以使人類擺脫日常例行生活，將日常體驗中結構化的必然性轉變?yōu)槟：院筒淮_定性，從全新的體驗中追尋自身和世界的本源。大規(guī)模的旅游始于工業(yè)革命后的19世紀末，中產(chǎn)階級和工人階級在物質生活上擺脫匱乏后，逐漸轉向追求形而上的精神建構。因此，人類社會愈是發(fā)達，對旅游的需求就愈加強烈。

我國自古即有“讀萬卷書，行萬里路”的旅游傳統(tǒng)，從穆天子到徐霞客，從“一生好入名山游”的李太白到“悄然頻動壯游念”的陸放翁，無不鐘情于山河大地的自然、文化遺產(chǎn)，留下數(shù)不盡的詩賦名篇。隨著交通的日益便捷、通信的迅速發(fā)展，旅游也成為普通人都可以獲取的一種生存體驗，像康德那樣終生沒有離開過家鄉(xiāng)的人只會越來越少。

1989年國際博協(xié)16屆大會通過的章程將此前博物館定義中的“為社區(qū)服務”修訂為“為社會服務”，這一修訂無疑表明博物館已經(jīng)意識到旅游者所扮演的越來越重要的角色。而旅游者為何如此青睞博物館，博物館在何種意義上滿足了旅游者的需求呢？竊以為，博物館作為自然與文化遺產(chǎn)的展示場所，通過它所展示的人類及環(huán)境的物證，為旅游者提供一種追溯以往的思維路徑，營造了脫離日常生活與當下語境的時空環(huán)境，從而使旅游者能夠以他者的目光審視自身、審視歷史，完成其對自身和世界本原的叩問。也許，這就是博物館與旅游之間建立起來的內(nèi)在聯(lián)系。

如果說，旅游是人類一次次遠離被世俗之光籠罩的日常生活，在一望無垠的蒼茫大海中追尋存在本原的尋根之旅，那么，博物館就是旅程中的一座座燈塔，永遠為人類指明前進的方向，也守候著回家的

第三篇：流動博物館展覽工作方案

流動博物館展覽工作方案

一、時間：2012年9月11日

二、地點：體育館

三、工作任務及時間安排

（一）培訓講解員（劉蘭芳同志負責）

1、挑選講解員（9月1日）；

2、講解員熟悉流動博物館的展陳大綱（9月2日至9月5號）；

3、省博物館的專家對講解員進行專題培訓（9月6日至9月10號）。

（二）流動博物館布展（吳憲斌同志負責）

1、協(xié)助省博物館的領導進行布展（9月6號至9月7號）。（吳滔、華勛林協(xié)助）

2、準備音箱、DVD播放專題片（9月10日）。（吳滔）

3、刻錄DVD光盤（9月10前）（劉蘭芳）

（三）流動博物館開館儀式（9月11日16：30）同書畫展、省書畫創(chuàng)作萬山基地授牌儀式共同進行。

（四）組織參觀者參觀流動博物館（吳憲斌同志負責）

1、講解員對展板做好講解工作。（劉合花同志負責）

2、對流動展板進行維修、管理（吳滔、華勛林及體育值班人員）

3、發(fā)放宣傳畫冊（劉蘭芳）

第四篇：2015年博物館展覽大綱

展覽大綱

1、可樂馬古典家具博物館，匯集精粹，以古典家具盛宴與同道之士論心得，揚思辨；對國內(nèi)外家具收藏愛好者來說，也是系統(tǒng)了解中國古典家具文化的基地和交流平臺。

2、展現(xiàn)傳統(tǒng)家具的各種品類；

3、不同年代制品的時代風格，通過標準器介紹判別年代的標準；

4、介紹各種家具的用途，及形式的演變；

5、通過展覽給一般觀眾較全面的古典家具知識，給專業(yè)觀眾供實際研究的實物資料。

6、通過展覽，讓我公司的古典家具成為中國古典家具文化傳承和價值再創(chuàng)載體，不定期舉辦中國古典家具研討活動，普及收藏文化知識，期望以專業(yè)研究交流，增強人們對中國傳統(tǒng)文化的認知；并積極參與當代新古典家具的設計研發(fā)，為延續(xù)中國古典家具文化作出積極貢獻。

第五篇：談歷史類博物館陳列展覽的內(nèi)容設計

摘 要：博物館的陳列設計是與多種學科和多種專業(yè)技術有緊密聯(lián)系的一個系統(tǒng)工程。我國的歷史類博物館陳列和當?shù)氐牡赜蛭幕嗷ソY合，充分展現(xiàn)地方的歷史文化特色，是地方博物館走出具有地方特色展覽道路的途徑。

關鍵詞：歷史類博物館；陳列展覽；內(nèi)容設計

社會快速發(fā)展，使得社會各方面的功能得到擴大并且不斷發(fā)生著功能轉移。其中，博物館等地方開始分擔學校一部分壓力，承載著教育功能，具有教育人民群眾的重要責任。然而，在當前社會發(fā)展的這個大環(huán)境中，盡管強調教育的重要性，但人們還是贊同將學生放在學校這樣的學習環(huán)境中，對博物館一點也不重視。即便是去博物館參觀展覽，也是帶著一種放松的心情，秉持著走馬觀花的心態(tài)，對展品的文化底蘊絲毫不關心。這一社會現(xiàn)狀就對博物館提出了十分嚴峻的要求，即對文物的展覽環(huán)境進行設計規(guī)劃，從而能在大環(huán)境中就對參觀者產(chǎn)生一種吸引力，吸引他們深入到展覽文物所具有的文化內(nèi)涵之中。

展廳的空間設計

1.1 空間格局清楚明快

展廳對于博物館來說是一個重要的組成部分，而對于文化展品來說，展廳就是它的舞臺，是它發(fā)光發(fā)熱的場所。因此，這就要求博物館在安排展廳時，必須要為展品提供一個可以緊緊抓住參觀者注意力的空間場所。并且對于設計來說，空間的設計是要講控件停留者的感受同空間的流動性相互結合起來。因此，博物館的展廳對于參觀者來說，是一個流動的空間。這就要求博物館在進行展廳設計時，必須要將參觀者的感受融入設計中去，從而給參觀者提供一個最適宜他們深入其中的環(huán)境。這就要求博物館在進行空間設計時，必須要有一個清楚明快的空間格局，能夠對于參觀者產(chǎn)生一種吸引力，引導著他們?nèi)毴驳膮⒂^完整個展廳，與文物進行心靈上的溝通，更好地幫助文物來喚起參觀者靈魂上的共鳴。因此，這就要求設計師在進行設計時，一定要給參觀者提供一個可以很好誘發(fā)他們情感的空間，從而喚起渴望，引發(fā)共鳴。

1.2 富含多樣的展廳

千篇一律容易給人們帶來心理上的疲憊和視覺上的厭倦。筆者在參觀哈爾濱“七三一”紀念館時，曾有導游介紹說，這個館是在15年重新進行建立的。之所以進行翻新，其中最關鍵原因就是這里曾經(jīng)的展館都一樣，讓參觀者出去又進來，以為自己進錯了展館，久而久之覺得視覺上十分疲憊，從而不愿繼續(xù)參觀。這就告訴我們，博物館的站定在設計方面一定要具有自己展品的特色，切忌千篇一律給參觀者帶來重復的參觀體驗，從而使參觀者在心理上產(chǎn)生疲憊，得到不好的參觀體驗而不會再一次進行參觀。同時，展廳在展覽過程中一定要照顧參觀者的運動軌跡和路線，保證每一件展品都得到參觀者的視線關注。設計師在進行設計時要選擇最合理的動線設計來規(guī)劃整個參觀路線，保證參觀者重視每一件展品，不漏看錯看任何一件展品。

1.3 營造良好的參觀氛圍

商場有著讓一踏進去的顧客就想花錢這樣的氣氛，這就要求博物館的設計師在進行設計時，一定要充分考慮，給參觀者提供一種最好的參觀氛圍，讓他們一進博物館就想繼續(xù)參觀下去，就想感受展品所蘊含的文化情感和歷史底蘊。這就需要設計師通過不同的燈光顏色和燈管射線角度等，設計出最符合展品文化氣質的氣氛，在這個設計環(huán)節(jié)中，需要設計師同專門的藏品介紹人進行溝通。這樣可以讓參觀者在這樣融洽的氛圍中吸收文化知識，體會文物傳遞出來的情感。

燈光的安排

博物館以人工燈光為主，自然光線為輔。燈光是吸引參觀者實現(xiàn)的關鍵性要素，也是博物館進行展品展覽能夠利用的最基本的條件。我們可以認為，光為參觀者提供了可以發(fā)現(xiàn)展品中美得眼睛?，F(xiàn)階段我國的博物館多是以多年的建筑物作為依靠，充滿年代感的博物館具有極強的時代印記，能夠將人帶進那個時代，非常符合博物館的初衷。但卻在自然光線的利用方面不夠充足，目前我國博物館大多是全封閉式建筑物，無法提供自然光線。因此，在一些現(xiàn)代化的博物館中，建筑物就有開放性的特點，能夠將一些自然光線引入到參觀的環(huán)境中去。這時就要求設計師好好把握整個環(huán)境空間，綜合利用自然光線和人工燈光，對二者進行融合設計，從而實現(xiàn)最好的光線照明。

視覺設計

博物館陳列設計師實質上是要解決展示的信息與人之間的關系。設計師的工作可以理解為根據(jù)不同的內(nèi)容與目的的展示活動，使用不同的信息符號與媒介進行的信息處理及編排程序的過程。

不一樣的參觀者對于博物館展示的內(nèi)容是不一樣的興趣，怎樣合理安排博物館展示的內(nèi)容，應該盡最大的辦法把參觀者感興趣的展品安排在展廳的中心位置，并且要給他們留出一定的參觀空間。如果受到博物館建筑空間的制約，在狹小的序廳或者是通道里安排少量的展品也不失為一種明智之舉。因此，博物館的空間通道和參觀通道，是設計師首先給予關注的，只有確定了博物館的空間布局和參觀通道的設計才能充分考慮其他方面的設計，展品的色彩和燈光的設計要適當控制參觀者的關注點。

為了確保在展示展品的過程中能夠達到視覺容量的正常值，要采用明確的信息符號、明確的信息形態(tài)和承認度高的形態(tài)，以此加快視覺知覺的認識速度。設計者要有意識地加大信息的面積，減少單位面積中信息量，采用明暗、大小和疏密的對比手法，以此求得視覺上認知度的提高；充分利用色彩和造型的視覺因素在空間的排列組合中做到整齊有序，達到通過縮短參觀時間達到增加獲得信息量的目的；要在設計中考慮到視野和視力的原因，安排圖片、展品和文字的時候，需要觀眾仔細參觀的信息要離觀眾的距離近一些，還要在照明這一要素上充分體現(xiàn)和保證視覺的效果。

在博物館的設計中要考慮博物館的整體造型和整體的設計，力爭展現(xiàn)立體的參觀形態(tài)作為每個局部形態(tài)的設計依據(jù)。例如在以標準的三角、或者方形的基本造型的點、線、面甚至折線、曲線等，在標準的空間位置左右、前后、上下或者是對稱點的空間方向；其次要把視覺對象的構成規(guī)律和基本的面貌作為幫助快速視覺的依據(jù)，來達到滿足視覺的簡化功能所要達到的快速認知信息的需要。博物館的展示設計是一種從內(nèi)容到形式的系統(tǒng)化工作，是由空間、色彩、展品、文字、圖片、燈光等多種因素綜合構成的。面對這么多的視覺對象，只有把各種因素統(tǒng)一起來，展示的形式才能變化有序，保證展示和傳達的信息完整。給觀眾一個深刻的整體印象。

結束語

隨著社會的發(fā)展和科學技術的進步，歷史類的博物館陳列不僅要求內(nèi)容上體現(xiàn)豐富性，在形式上也要體現(xiàn)多樣性?？v觀全國各地的博物館，對于博物館最至關重要的并不是博物館的藏品，更多的是博物館選用何種方式將展品展示在人的面前。博物館的職能只有通過陳列設計才能表現(xiàn)出博物館工作的質量高低和真實的研究水平。