第一篇：視覺藝術(shù)創(chuàng)作大賽策劃書

視覺藝術(shù)創(chuàng)作大賽策劃書

一 大賽主題：青春綻放 創(chuàng)意無限

二 大賽時間：10月13日~10月28日

三 大賽內(nèi)容：

大賽以藝術(shù)學(xué)院美術(shù)樓及小劇場外墻為底稿進行創(chuàng)作，可以以班級、團體、個人為單位，創(chuàng)作手法不限。

四 征稿對象：美術(shù)系全體學(xué)生

我們還將特邀部分優(yōu)秀作品參與展出，以便豐富同學(xué)們的視覺欣賞及活動內(nèi)涵，個別優(yōu)秀作品還將運用于美術(shù)樓及小劇場外墻制作的方案。

五 作品上交地點：學(xué)生事務(wù)辦公室

六 作品要求：

參與內(nèi)容 參展作品具體要求

攝影手法作品

1、尋找生活中美的瞬間，可以是景，也可以是人。

2、分辨率：500 dpi3、作品背面署名姓名班級，交各班班長或?qū)W習(xí)委員處。

4、交作品時間：2011年10月21日由班長或?qū)W習(xí)委員統(tǒng)一交由負責(zé)人繪畫設(shè)計作品

1、內(nèi)容：國畫、書法，水粉、水彩、素描，漫畫、版畫、剪貼畫、卡通畫、裝飾畫、雕塑畫、各類設(shè)計作品。

2、國畫、書法：不超過四尺，其余的：四開大小。

3、作品背面署名姓名班級，交各班班長或?qū)W習(xí)委員處。

4、交作品時間：2011年10月21日由班長或?qū)W習(xí)委員統(tǒng)一交由負責(zé)人

手工制作

1、雕塑（紙雕、木雕）、剪紙、編織、陶藝等.2、大小：不低于30 cm，體積在100cm左右。合作者不超過4人。

3、署名姓名班級，交各班班長或?qū)W習(xí)委員代表處。

4、交作品時間：2011年10月21日由班長或?qū)W習(xí)委員統(tǒng)一交由負責(zé)人

優(yōu)秀參賽者（獲獎人員）展位

1、作品不少于3件。

2、參與內(nèi)容要求：獲獎作品

3、本次僅每個人提供5個展位。

4、預(yù)約時間：2011年10月28日前,約完為止。

5、預(yù)約方式：直接與活動負責(zé)人聯(lián)系

團體展覽

1、由各團體負責(zé)人申報，時間：2011年10月28日前

2、作品不少于10件。

3、參與內(nèi)容要求：參照以上各條標(biāo)準(zhǔn)。

4、本次僅提供3個展位。

5、交作品方式：直接與活動負責(zé)人聯(lián)系。

笑臉征集

1、本次視覺藝術(shù)大賽增加笑臉征集活動，用相機拍下自己最美麗的笑臉。

2、照片可以一人，也可以寢室、班級為單位。照片統(tǒng)一由班長或?qū)W習(xí)委員交至聯(lián)系人。統(tǒng)一為5寸規(guī)格.用標(biāo)簽注明班級等信息。

3、交作品時間：2011年10月21日

七 獎項設(shè)置：

1、比賽設(shè)一等獎1名，二等獎2名，三等獎3名，優(yōu)勝獎4名；

2、“最佳創(chuàng)意獎”1名，“最佳人氣獎”1名

3、優(yōu)秀指導(dǎo)老師4名。

活動聯(lián)系人：劉。??

25日下午展廳評畫 26日公示 29日于藝術(shù)學(xué)院展廳展覽

長江大學(xué)藝術(shù)學(xué)院

學(xué)生事務(wù)辦公室

2011年9月

第二篇：“院慶杯”視覺藝術(shù)作品大賽策劃書

“院慶杯”視覺藝術(shù)作品大賽策劃書

一、活動目的

在即將迎來軟件學(xué)院十周年院慶之際，為抒發(fā)對軟件學(xué)院的情懷，反映我院的辦學(xué)精神，同時為加強校園精神文明建設(shè)，活躍校園文化生活，創(chuàng)造文明、高雅、活潑、向上的校園文化氛圍，提高當(dāng)代大學(xué)生審美能力和綜合素質(zhì)，特舉辦本屆視覺藝術(shù)大賽。它將以展示當(dāng)代大學(xué)生活力，塑造良好人文環(huán)境為目的，為xx大學(xué)的同學(xué)們提供一個更好的展示自我、相互交流的平臺。也希望本次活動能夠激起同學(xué)們的創(chuàng)作靈感，為昌大塑造一個良好的人文環(huán)境。

二、活動主題：

以“愛我軟院校園，記錄青春點滴”為主題，盡情發(fā)揮參賽選手的自身創(chuàng)造力。用繪畫、書法、攝影、海報和手工藝品等視覺藝術(shù)作品表現(xiàn)當(dāng)代大學(xué)生積極向上的時代風(fēng)貌，記錄大學(xué)生活的點點滴滴。青春時光里，一個令你感動的場景，一句令你動容的話語，一次令你難忘的經(jīng)歷都可以成為你創(chuàng)作與表現(xiàn)的主題。我們希望舉辦這次活動能記錄軟件學(xué)院的風(fēng)華正茂，能記錄我們xx學(xué)子的激揚青春，將試圖溜走的時光，不動聲色的收藏。

三、活動對象 軟件學(xué)院全體學(xué)生

各班必須上交1-2份班級推薦作品。

四、活動時間

3月26日——4月13日

五、活動構(gòu)成

1.活動宣傳，并下發(fā)通知到各班（3月26日）； 2.藝術(shù)作品征集（3月26日——4月8日征集作品。4月7日、4月8日在101收集作品，并做作品詳細情況的登記分類）；

3.將征集的藝術(shù)作品進行篩選評定，評出積極向上并具有一定藝術(shù)價值的作品進入復(fù)賽（4月9日）；

4.進入復(fù)賽的作品在軟件樓北大廳展出，并制作心形可粘貼小卡片，分發(fā)給前來觀看的師生，每人兩張。請廣大師生做評委，將心形卡片粘貼在自己所欣賞的作品背后。觀眾意見將作為作品評選總分的40%計入（4月9日——4月10日）。

5.請專業(yè)的評委老師對作品進行評定，選出最后結(jié)果。評出一等獎1名，二等獎3名，三等獎5名，優(yōu)秀獎若干，最具時代風(fēng)貌將一名，最受同學(xué)喜愛獎一名。

6.獲獎作品在院慶期間在軟件樓北樓展出并將獲獎情況進行公示。一等獎獲得者可以獲得專欄，進行個人作品的宣傳。

六、參賽作品類型：

1.書法類：硬筆書法、軟筆書法；

2.繪畫類：國畫、油畫等其他畫種（水粉、水彩、素描、版畫、剪貼畫、卡通畫、裝飾畫、漫畫、電腦繪畫）均可；

3.攝影類；

4.手工制作類：剪紙、編織、刺繡等； 5.PS海報等

七、作品要求：

1.正確、全面的展現(xiàn)軟件學(xué)院學(xué)生的風(fēng)采面貌，內(nèi)容詳實，思想樂觀積極向上，給人以生氣和活力，體現(xiàn)在校大學(xué)生的時代感。

2.繪畫作品：國畫作品尺寸不要超過四尺整開（69X138cm）；油畫和其他畫種類不要超過2開（530X760mm），不要低于A4（297X210mm）大??；在作品后面左上角標(biāo)注清楚自己的姓名、專業(yè)、班級和聯(lián)系方式；作品自行裝裱。

3.書法作品：毛筆書法作品尺寸不要超過四尺整開；硬筆書法紙張為A4大??；在作品后面左上角標(biāo)注清楚自己的姓名、專業(yè)、班級和聯(lián)系方式；作品自行裝裱。

4.攝影類：照片洗十寸上交，并附上100字左右的說明（如果是系列照，只附一份說明即可）；在說明中標(biāo)注清楚自己的姓名、專業(yè)、班級和聯(lián)系方式。

5.PS海報類：無商議信息，大小不超過80X100。在作品背面左上角注明姓名、專業(yè)、班級和聯(lián)系方式。

6.班級推薦作品請在作品背面左上角注明作品類型為“班級推薦”，其余作品類型為“個人參賽”。

7.所有參賽作品必須為原創(chuàng)，一經(jīng)發(fā)現(xiàn)非原創(chuàng)作品，取消參賽資格。

八、作品收集方式

4月7日、4月8日上午9：00-11:00，下午2:30-5:30在101收集作品。

作品以班級為單位上交，每班上交的作品中，可有1-2份作品為班級推薦作品。

九、獎項設(shè)置

一等獎1名，二等獎3名，三等獎5名，優(yōu)秀獎若干，最具時代風(fēng)貌將一名，最受同學(xué)喜愛獎一名，優(yōu)秀組織班級5個。

一等獎優(yōu)盤并頒發(fā)榮譽證書，一等獎獲得者可以在軟件樓北樓擁有自己作品的宣傳專欄，并且作品可刊登在《E維》院刊上；

二等獎精美水杯并頒發(fā)榮譽證書，并且作品可刊登在《E維》院刊上；

三等獎精品毛巾并頒發(fā)榮譽證書； 單項獎精美水杯并頒發(fā)榮譽證書； 優(yōu)秀組織班級頒發(fā)榮譽證書。

十、活動預(yù)算

活動海報（80X100）3份；約150.00元 作品展及展臺布置50.00元；

獎品：優(yōu)盤80.00+水杯30.00*5+毛巾20.00*5，合計330.00元；

合計：約530.00元。

第三篇：大學(xué)生視覺創(chuàng)意大賽策劃書

活動主題：大學(xué)生視覺創(chuàng)意大賽

組織部門：社團聯(lián)合部

比賽地點：校本部

比賽時間：待定

比賽項目：創(chuàng)意比拼

比賽規(guī)則：本次比賽不限主題、不限題材、只要是創(chuàng)意即可

裁判設(shè)定：組建裁判團進行打分，選擇最有創(chuàng)意的作品。

名次及獎金：

第一名頒發(fā)獎狀獎金

第二名頒發(fā)獎狀獎金

第三名 頒發(fā)獎狀獎金

比賽詳細規(guī)則看下面附文

賽事準(zhǔn)備：準(zhǔn)備工作分為三個部分

第一部分：賽事策劃

工作安排：賽前由工作人員組織報名，把名單交到組織者處.設(shè)定準(zhǔn)備期限為一周，來制作作品。

第二部分：準(zhǔn)備工作

賽事宣傳：制作海報，進行宣傳。

賽事報名；在校園區(qū)開始報名，可到組織者處親自報名，在指定日期前交出參賽的名單

第三部分：賽事最后部署——決賽

決賽時間會在復(fù)賽完成后通知！

人員配置： 組織者提前一天指定人借場地

社團聯(lián)合會會員負責(zé)當(dāng)天比賽維持秩序

比賽物資準(zhǔn)備：決賽在指定地點，布置場所，裝飾

比賽注意事項：每位參賽者在展示自己的作品的時候，要闡述自己的思想及設(shè)計理念。沒有特殊原因不準(zhǔn)退場。

比賽詳細規(guī)則附文

基本規(guī)則

（1）賽事說明

因為比賽不限主題題材，所以選擇性也就廣泛了，例如：創(chuàng)意海報、創(chuàng)意詩歌、創(chuàng)意服裝、創(chuàng)意發(fā)明，只要是創(chuàng)意即可。

（2）比賽設(shè)置

比賽進行前為選手編號，按編號依次登臺，保證流程。在選手介紹完作品后，評審團進行發(fā)問并進行打分

（3）工作人員

主持人提前寫好主持詞，并進行演習(xí).分配好工作任務(wù)，確?，F(xiàn)場秩序及流程。

頒獎儀式：

比賽結(jié)束，由主辦單位頒發(fā)獎勵，拍照留念。

賽后事項：

組織打掃衛(wèi)生，清理現(xiàn)場。

第四篇：淺談繪畫藝術(shù)創(chuàng)作

淺談繪畫藝術(shù)創(chuàng)作

摘 要：繪畫藝術(shù)創(chuàng)作是在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進行革新創(chuàng)造的，因為歷史年代的不同，其內(nèi)容形式反映的思想、文化和時代背景也不同，藝術(shù)隨時代而嬗變，才能使藝術(shù)源遠流長。同時，繪畫藝術(shù)創(chuàng)作還需要有好的素材，激發(fā)出靈感進行巧妙構(gòu)思，才能賦予繪畫作品之精髓、生命、風(fēng)采、感情，來展現(xiàn)出作者的思想境界，理想追求，文化素養(yǎng)，從而折射出大千世界社會文化的多彩多姿。關(guān)鍵詞：繪畫藝術(shù)創(chuàng)作；繼承性與革新；素材、靈感和構(gòu)思；藝術(shù)欣賞；審美體驗 創(chuàng)作一副繪畫藝術(shù)精品，無論從內(nèi)容到形式、還是色彩和意境，都必須要求其藝術(shù)性達到最完美的結(jié)合，這就需要創(chuàng)作者在有了好的素材和靈感后，還需要掌握牢固的繪畫技能和創(chuàng)新意念。怎樣才能創(chuàng)作出更多的繪畫藝術(shù)精品呢？下面我就此談一點關(guān)于繪畫藝術(shù)創(chuàng)作上的幾個問題和淺薄的見解： 1 繪畫藝術(shù)的歷史繼承性與革新 藝術(shù)活動發(fā)展的內(nèi)在規(guī)律主要是歷史繼承性和創(chuàng)新性的關(guān)系，兩者是不可分割的，相輔相成的。但需要取其精華去其糟粕，繼承性和創(chuàng)新性既不擱淺從前，也不一成不變，在保持優(yōu)良品質(zhì)的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新，才能使藝術(shù)源遠流長。作為繪畫藝術(shù)，無論是中國畫，還是油畫，所使用的基本技巧和手段，都是繼承了前人留給我們的遺產(chǎn)來進行創(chuàng)作的，然而，我們今天在繪畫創(chuàng)作時，只能繼承性地去學(xué)習(xí)古人的繪畫技巧與方法，而不是照搬的去模仿。因歷史年代的不同，其作品也都會局限在特定的思想、文化和時代背景里，故其作品有長處也有不足，所以，我們要在學(xué)習(xí)中取其精華，棄其糟粕，做到學(xué)古不泥古，用古不僵化，在繪畫創(chuàng)作的承師過程當(dāng)中必須做到靈活運用，克服死板硬套的教條主義。齊白石就是習(xí)得芥子園的傳統(tǒng)程式，習(xí)得中國詩、書、畫、印傳統(tǒng)程式而不入牢籠的輝煌例證。藝術(shù)隨時代而嬗變，我們在縱觀藝術(shù)的發(fā)展史時，最突出的印象應(yīng)該是：不同時代有不同的藝術(shù)。正如劉勰所說：“時運交移，質(zhì)文代變”，“歌謠文理，與世推移”，格諸方面都會發(fā)生相應(yīng)的變化。在歐洲中世紀繪畫藝術(shù)最有代表性的，像達?芬奇、拉斐爾、米開朗琪羅等著名的畫家，他們的繪畫作品是那個時代精神體現(xiàn)得最為集中和鮮明的藝術(shù)形式。從寫實到抽象或變異及后來各種現(xiàn)代藝術(shù)流派的藝術(shù)作品風(fēng)格演變中，我們都可以看出時代演變的軌跡。藝術(shù)隨時代而嬗變，“書畫未必盡師古，文章貴在能通今”就是說明了這個道理。所以我們在繪畫創(chuàng)作當(dāng)中要不斷創(chuàng)新，其內(nèi)容和形式都應(yīng)當(dāng)反映當(dāng)今時代的思想、文化和社會背景。要標(biāo)新立異，不能重復(fù)古人，更不能重復(fù)自己，“重復(fù)代表生命的完結(jié)”，畫家畢加索之說以被稱為“世界上最年輕的藝術(shù)家”就是他有從來不重復(fù)別人，也不重復(fù)自己的藝術(shù)個性。因此，我們只有在繼承中去革新創(chuàng)造，才能真正地擁有自己的一片藝術(shù)藍天。2 繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中的素材、靈感與構(gòu)思 素材是社會和大自然中人或事物的具體形象，是作者進行創(chuàng)作的源泉;而靈感則是藝術(shù)生命的閃光點，是一種獨特的思維活動，是一種直覺的頓悟，是一種突然發(fā)現(xiàn)的心靈奇跡。素材和靈感在繪畫創(chuàng)作中缺一不可。例如，山水畫是表現(xiàn)畫家對山水的氣象、色彩、光影等具有特殊的敏感，從而引發(fā)起特定的情感而在頭腦中形成色彩斑斕的圖畫。如果畫家不到大自然中搜集素材，不了解山水的結(jié)構(gòu)和氣勢，不被大自然中山水所呈現(xiàn)出的一幅幅或壯觀或秀美，或雄渾，或恬淡的景色給打動，又怎么會有在頭腦中形成色彩斑斕的圖畫這種創(chuàng)作靈感呢？山水畫是這樣，其他人物畫、花鳥畫也是如此。我們要創(chuàng)作出繪畫精品就要到大自然中和社會各階層中，去搜集素材，尋找靈感?，F(xiàn)代知名畫家賈又福不就是為此，十年登十九次太行山嗎？在家閉門造車，有什么靈感可言，更談不上有什么好的創(chuàng)作。在有了素材和靈感的基礎(chǔ)上進行繪畫創(chuàng)作，還要求創(chuàng)作者有一個好的構(gòu)思，才能創(chuàng)造出一幅完美的作品。構(gòu)思，顧名思義就是創(chuàng)造者對將要進行的繪畫作品中要表達什么意念、思想情感或趣味而在頭腦中形成的一種中心思想。也就是說當(dāng)我們拿起畫筆進行繪畫之前，首先要考慮到的是這幅畫作品的題材，表達什么樣的內(nèi)容和形式，要對其造型特點、色彩關(guān)系、意趣與結(jié)構(gòu)的關(guān)系，還有構(gòu)圖等一系列的問題都要做到胸有成竹。創(chuàng)作一幅作品，思想上、藝術(shù)上的構(gòu)思正確與否是決定一切的。構(gòu)思是個綱、綱舉目張。形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)形象，成型與構(gòu)思，展現(xiàn)于筆端，這是關(guān)鍵的一步。構(gòu)思藝術(shù)形象要善于表“情”達“意”展現(xiàn)事物的“內(nèi)心世界”。例如，人物畫是直接表達人物的各種形態(tài)，體現(xiàn)人物的內(nèi)心世界?；B畫、山水畫等，是靠賦“形”寫“意”、借“體”發(fā)揮，以它形之體，藏人心之魂，婉轉(zhuǎn)地反映社會生活和創(chuàng)作者對于社會生活的態(tài)度，這是繪畫藝術(shù)構(gòu)思的要領(lǐng)。也就是說創(chuàng)作者通過精巧的藝術(shù)構(gòu)思而賦予繪畫作品之精髓、生命、風(fēng)采、感情，這就如同展現(xiàn)人物的表情和內(nèi)心一樣來展現(xiàn)出作者的思想境界，理想追求，文化素養(yǎng)，從而折射出大千世界社會文化的多彩多姿。3 創(chuàng)作中的藝術(shù)欣賞與審美體驗 藝術(shù)欣賞的提高與豐富的審美體驗，是繪畫創(chuàng)作中另一條途徑。藝術(shù)欣賞之說以被稱為再創(chuàng)造，是因為它和藝術(shù)創(chuàng)作同樣，是人類高級的、復(fù)雜的、特殊的精神生活。藝術(shù)創(chuàng)作不僅生產(chǎn)了藝術(shù)品，同時也生產(chǎn)了藝術(shù)品的欣賞者；另一方面，欣賞者最終又實現(xiàn)著藝術(shù)品的再創(chuàng)造。藝術(shù)欣賞的總體程序則有對作品的審美觀照，把握物態(tài)化意象，轉(zhuǎn)形為和創(chuàng)作者心靈化意象相重合又相移位的再造性心靈意象，在審美心胸經(jīng)受震蕩和凈化的過程中，回返自然。這一欣賞過程的完成，也是精神上一次飛升和自我超越過程的完成。因此，藝術(shù)欣賞給人帶來新的審美體驗、審美愉悅和審美快感，藝術(shù)欣賞和藝術(shù)創(chuàng)作所能達到的審美認識、審美體驗和精神狀態(tài)有著一定的共同性，所以藝術(shù)欣賞能力的提高會使自己在創(chuàng)作上更上一個臺階。繪畫藝術(shù)，通過藝術(shù)的特定材料，凝聚著藝術(shù)家對自然現(xiàn)實中美的發(fā)現(xiàn)，傳達其個人獨特的審美體驗和審美感受，從而喚起創(chuàng)作的欲望。法國十九世紀中葉的農(nóng)民畫家、現(xiàn)實主義巨子米勒，以他對農(nóng)村生活的熱愛和體驗，才創(chuàng)作出了《拾穗者》《倚鋤男子》等作品再現(xiàn)法國農(nóng)村田園生活的美麗圖畫。其作品讓人感受到勞動生活的真諦、詩意和藝術(shù)家心中淡淡的哀愁。因此，對社會生活，大自然中物象的審美體驗豐富程度如何，直接影響著藝術(shù)創(chuàng)作的提高。繪畫藝術(shù)創(chuàng)作是一種高層次、復(fù)雜的審美心理活動及其實現(xiàn)的過程。由于創(chuàng)作理論及創(chuàng)作類型的不同，在其制約和影響下的創(chuàng)作過程也不同。此外，由于藝術(shù)家的先天稟賦、個性氣質(zhì)智能心理結(jié)構(gòu)、人生閱歷和文化素質(zhì)以及才能技巧的不同，其創(chuàng)作出的藝術(shù)作品自然會千差萬別。參考文獻： ［1］ 王宏建.藝術(shù)概論［M］.文化藝術(shù)出版社，2000.油畫風(fēng)景寫生的地域性因素 ――云南、吉林油畫風(fēng)景為例石小花(曲靖師范學(xué)院 美術(shù)學(xué)院，云南 曲靖 655000)摘 要：地域性是影響油畫風(fēng)景寫生的一個重要因素。本文針對油畫風(fēng)景寫生中的地域性問題，從地域性人文因素和地域性自然因素對油畫風(fēng)景寫生的影響入手，分析油畫風(fēng)景寫生中的地域性因素。全文共分兩部分：首先，地域性的人文因素、自然因素對油畫風(fēng)景寫生的影響。其次，從繪畫題材、繪畫語言、繪畫風(fēng)格三個方面分析油畫風(fēng)景寫生的地域性因素。從而得出地域性的因素決定我們對藝術(shù)的感受不同，作品中形成的畫面題材、繪畫風(fēng)格，畫面語言也就存在差異性。關(guān)鍵詞：油畫風(fēng)景；地域性；創(chuàng)作風(fēng)格 1 繪畫語言與地域性 云南省是少數(shù)民族最多的省份，其少數(shù)民族美術(shù)特征具有象征性、裝飾性、主觀表現(xiàn)性。象征性如云南原始巖畫、甲馬、剪紙中的人、動物、植物形象。麻栗坡大王崖巖畫的兩個主體巨像通體都是黑色，采用白線勾邊，背景用赤鐵礦粉顏料涂成儲紅色。在當(dāng)?shù)厝诵闹?，這個圖像是他們祖先和民族英雄的形象。同樣，基諾族傳統(tǒng)挎包上的五彩太陽花紋，底色為天藍色布，象征著太陽所在的天空。裝飾性：如少數(shù)民族的服飾、刺繡的制作。色彩通常強調(diào)補色對比、純度對比，色彩呈現(xiàn)平面的裝飾效果。其中色相對比是最常見的，如麗江納西族壁畫采用了色相對比而取得飽滿亮麗的色彩效果。主觀表現(xiàn)性特征是指創(chuàng)作主體對于自己內(nèi)心世界的一種情緒化的把握，它追求主觀情感的自發(fā)性。我們觀察云南少數(shù)民族的服裝，可以發(fā)現(xiàn)各種色調(diào)的都有，給人一種喜慶祥和的色彩氛圍，具有很強的主觀表現(xiàn)性。少數(shù)民族的這種色彩語言，正是我們在風(fēng)景創(chuàng)作中值得借鑒的。風(fēng)景創(chuàng)作中除了對景寫生外，更離不開畫家的主觀情感的表現(xiàn)。在這方面做得比較成功地畫家有我們前面提到的姚鐘華，他的作品中體現(xiàn)了紅土高原上特殊的人文內(nèi)涵，在傳統(tǒng)藝術(shù)、民族藝術(shù)中上下求索，找到裝飾性、表現(xiàn)性民族色彩語言。還有曾曉蜂的《在高山之巔》以響亮明快的色彩及裝飾性線條表現(xiàn)出獨特的風(fēng)格。2 繪畫題材與地域性 云南，地處祖國西南邊陲，擁有著獨特的自然環(huán)境，地域特征和特有的少數(shù)民族風(fēng)情為云南風(fēng)景畫的創(chuàng)作和發(fā)展提供了良好的素材和創(chuàng)作源泉。在這里聚集了豐富的地貌地形，如波狀起伏的高原，大面積土地高低參差不齊，縱橫起伏。怒江峽谷、瀾滄江峽谷和金沙江峽谷氣勢磅礴。在 5000 米以上的高山頂部，常年永久積雪，形成奇異、雄偉的山岳冰川地貌。還有喀斯特地貌，曲靖的石林就是典型的喀斯特地貌。多彩的民族風(fēng)情，云南的民族多，民族節(jié)慶更多，為廣大畫家心馳神往的傣族“潑水節(jié)”、彝族“火把節(jié)”、白族“三月街”、納西族“三朵節(jié)”、苗族的“花山節(jié)”、傈僳族的“刀桿節(jié)”、哈尼族的“長龍宴”等已成為云南風(fēng)景畫家的重要題材。紅土高原質(zhì)樸雄渾，博大精深；有美麗的自然風(fēng)景，原生態(tài)村落。石林大糯黑彝族村落位于石林縣城東南30公里處，是石林縣阿詩瑪民族文化旅游生態(tài)試點村之一，2007年被評為首屆“昆明市文化旅游特色村鎮(zhèn)”。大糯黑村世世代代以山上的層石搭屋建房。這些青石層層疊疊地壘在一起，顏色深深淺淺，或樸素或滄桑，記錄著歲月的痕跡和撒尼人的生活變遷。獨特的石頭景觀為糯黑村贏得了“石頭凝固成的村寨”“石中精靈”等美譽，深受畫家、攝影家及眾多旅游愛好者的青睞，一年四季到這里采風(fēng)的文化人士絡(luò)繹不絕。位于祖國西南邊陲的云南省臨滄市滄源縣翁丁村，是保存最為完整的原生態(tài)佤族村落。近年來，翁丁村充分挖掘傳統(tǒng)特色習(xí)俗，開展拉木鼓表演、佤族歌舞表演、佤族祭祀典禮等豐富多彩的活動，開發(fā)旅游項目并展示悠久的佤族文化，成為當(dāng)?shù)貥O具特色的旅游景點。這一切都是油畫風(fēng)景創(chuàng)作最好題材。3 繪畫風(fēng)格與地域性 藝術(shù)作品的風(fēng)格是多樣的，由于藝術(shù)家所受的文化和個人的審美情趣不同，對具體物象的感知和差異性也不同，因而形成了不同地域的繪畫風(fēng)格。在這里本人用云南油畫家蘇新宏和東北油畫家李泰鉉的油畫作品做比較，分析不同地域形成不同的繪畫風(fēng)格的原因。蘇新宏作為云南風(fēng)景畫家的代表之一，作品表現(xiàn)出紅土高原本的面貌，畫面中的色彩視覺沖擊力很強、筆觸的運用，透著畫家的激情與力量，這種力量來自畫家本人作畫時的一種感受，作品中的線條呈現(xiàn)一種力量。油畫作品《土地》，畫面中大面積的紅色，給人一種很強的視覺沖擊力，很好的表現(xiàn)了云南紅土高原的特征。李泰鉉東北風(fēng)景畫家代表之一，作品大多表現(xiàn)東北山村題材，油畫作品《春》描寫的是延邊朝鮮族人民早村耕種的場景。畫面中的構(gòu)圖，很好地體現(xiàn)出東北平原的遼闊和黑土地的肥沃。油畫作品《秋之韻》畫面中使用的色彩絢麗斑斕，這與東北的自然環(huán)境有關(guān)，在東北四季分明，到了秋天，漫山遍野紅色的楓葉，給畫家以豐富的想象力。地域性因素是一個地區(qū)的自然條件、生活習(xí)俗、歷史傳統(tǒng)等綜合因素所形成的行為方式和思想基礎(chǔ)。生長在這個地域的人不自覺地就會具備地域賦予他的個性，流淌在血液里的文化基因，無形中規(guī)定了你的認識、行為和思想。參考文獻： ［1］ 把藝術(shù)做舊――與畫家蘇新宏對話［Z］.［2］ 楊一江.方言語境與地域文化［Z］.［3］ 周文林.云南少數(shù)民族服飾［M］.云南美術(shù)出版社.［4］ 張勝冰.中國西南少數(shù)民族藝術(shù)哲學(xué)研究［M］.民族出版社.［5］ 陳兆復(fù).中國少數(shù)民族美術(shù)史［M］.中央民族大學(xué)出版社.［6］ 宋文翔.地域性因素在云南美術(shù)發(fā)展中的主導(dǎo)性［J］.

第五篇：藝術(shù)創(chuàng)作過程

藝術(shù)創(chuàng)作過程

藝術(shù)創(chuàng)作過程可分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個重要階段。

一、藝術(shù)體驗

藝術(shù)體驗是藝術(shù)家在長期積淀的生活體驗和審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，產(chǎn)生深切的感受和審美發(fā)現(xiàn)，激起創(chuàng)作的欲望萌動和動機生成。它是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。

二、藝術(shù)構(gòu)思

藝術(shù)構(gòu)思是藝術(shù)創(chuàng)作的中心環(huán)節(jié)。

藝術(shù)家在既定的藝術(shù)心理定勢和創(chuàng)作目的的指導(dǎo)下，圍繞著從生活的暗示中初步形成的主體意象，運用與此有關(guān)的生活素材進行藝術(shù)思維。

藝術(shù)構(gòu)思過程的實質(zhì)是一個典型化的過程，目的在于創(chuàng)造高度理想化的藝術(shù)形象。如果不致力于藝術(shù)形象的典型化，創(chuàng)作意圖就不能很好地實現(xiàn)。藝術(shù)典型化的程度越高，就越完美，越有普遍意義。典型化是藝術(shù)創(chuàng)作的基本規(guī)律。

典型化：是構(gòu)思典型或具有典型性的藝術(shù)意象的過程和方法。它是藝術(shù)家把不夠典型的生活材料，按照文藝以個別表現(xiàn)一般的規(guī)律，經(jīng)過藝術(shù)的加工改造，構(gòu)思出具有典型性的藝術(shù)意象的過程。只有在此前提下，才能將典型的藝術(shù)意象物化為典型的藝術(shù)形象。

三、藝術(shù)表現(xiàn)

藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)家借助于一定的物質(zhì)媒介，運用藝術(shù)語言和表現(xiàn)手段，將藝術(shù)構(gòu)思活動中形成的藝術(shù)意象物態(tài)化，使之成為具體可感的藝術(shù)形象，可供鑒賞的藝術(shù)作品，其實質(zhì)是一種審美表現(xiàn)活動。

藝術(shù)創(chuàng)作中的“傳達活動”，就是藝術(shù)家運用各種媒介材料和技術(shù)手段，表現(xiàn)其對社會生活的審美認識和認識成果，把構(gòu)思形成的審美意象實現(xiàn)為作品的階段。簡言之，藝術(shù)創(chuàng)作其實質(zhì)就是一種審美表現(xiàn)活動。這也是藝術(shù)創(chuàng)作過程的完成階段。鄭板橋“眼中之竹、胸中之竹、筆下之竹”是對藝術(shù)創(chuàng)作過程三階段的形象描述。