第一篇:中國京劇票友活動方案
中國京劇票友“相聚涼都消夏藝術(shù)節(jié)”活動方案
一、宗旨和目的:
弘揚民族文化,振興京劇藝術(shù),促進(jìn)海內(nèi)外京劇票友藝術(shù)交流,繁榮社會文化生活,構(gòu)建和諧社會。
二、主辦單位:
貴州省六盤水市委、市人民政府
三、協(xié)辦單位:
六盤水市鐘山區(qū)委、區(qū)人民政府
四、承辦單位:
六盤水市鐘山區(qū)文廣局、鐘山文化京劇藝術(shù)團(tuán)
五、活動內(nèi)容:
1、京劇票友社團(tuán)交誼研討
2、海內(nèi)外京劇票友交流匯演
3、消夏避暑
4、黃果樹大瀑布、龍宮、草海觀光(自費)。
六、邀請對象:
1、各省、市、自治區(qū)京劇票友社團(tuán)及個人;
2、港、澳、臺同胞及外籍華人京劇票友社團(tuán)及個人。
七、活動地點、時間:
1、地點:六盤水市
2、時間:XX年8月11日至15日(5天)
八、收費標(biāo)準(zhǔn):
報名費:20元/人
會務(wù)費:580元/人,(包括6晚標(biāo)準(zhǔn)間住宿、5天膳食、劇目單、紀(jì)念品等)。
劇務(wù)費:清唱50元(8分鐘內(nèi))
彩唱100元(10分鐘內(nèi))
折子戲240元(20分鐘內(nèi))
以上含文武場、化妝、服裝、折子戲配角4名。
九、報名時間、地址:
1、報名截止時間:XX年7月31日,超過時間只安排觀摩。
2、報名地址:貴州省六盤水市鐘山區(qū)文廣局
郵編:553000
聯(lián)系人:
傳真:
十、報到時間、地址:
報到時間:XX年8月10日全天
報到地址:接站后工作人員帶到
第二篇:中國京劇文化
語言所漢語國際教育
2014121177
胡冬梅 中國的京劇
中國的四大國粹有京劇、京劇、國畫、中醫(yī)、武術(shù),而京劇位于四大國粹之首。那京劇到底又有怎樣的魅力位于四大國粹之首呢?本文將從京劇的方方面面來介紹京劇,讓大家來認(rèn)識京劇的無限魅力。京劇的基本功
京劇的基本功“四功五法”,“四功”包括唱、念、做、打。唱 京劇唱腔的抒情性較強,在戲劇沖突強烈﹑人物情緒激動時,常用大段或成套的唱腔盡情發(fā)揮﹔此外在敘事、寫景、爭論、斥責(zé)等場合,借助唱功,也可增強藝術(shù)感染力。
念 京劇的念白,具有一定的音樂性和節(jié)奏感,是加工形態(tài)的藝術(shù)語言,便于與唱相協(xié)調(diào)。
做 做是舞蹈化的形體動作的泛稱,是加工形態(tài)的生活動作,通過手﹙手勢﹚、眼﹙眼神﹚、身﹙身段﹚、步﹙步法﹚等的靈活運用,使人物的形象、氣質(zhì)更增光彩。在京劇里,大祇當(dāng)戲劇沖突激化、人物感情波動時,做功的幅度就加大,做功的揮灑就更夸張起來。打打是傳統(tǒng)武術(shù)的舞蹈化,用以表現(xiàn)戰(zhàn)斗生活或特定的生活情景﹐如跌跤、掙扎、暈厥等。凡用古代兵器刀鎗劍戟等(習(xí)稱“把子”)對打或獨舞的,稱“把子功”﹔在毯子上翻滾跌撲的﹐稱“毯子功”,還有成套的連續(xù)性的武功技術(shù),如“起霸”、“走邊”、“趟馬”等,一般用來渲染戰(zhàn)斗氣氛和英武人物的精神面貌。
京劇唱、念、做、打“四功”的好壞,在于演員運用口、手、眼、身、步技巧的嫻熟程度。戲班將其稱為“五法”。
口:口法在五法中占居首位,演員在舞臺上表演時,不僅要唱得動聽,念得清脆上口,在口形上也要給觀眾一種美感。而不同的角色在表演時要運用不同的口形。手:京劇演員手的姿勢與手的動作,都有一定的程式。以“云手”為例?!霸剖帧笔且环N常用的程式動作,它是通過雙手、雙臂相互協(xié)調(diào)的動作,構(gòu)成舞蹈化的姿態(tài),用以表現(xiàn)人物的精神氣度?!霸剖帧钡氖謩荩鶕?jù)不同的行當(dāng)、不同的人物性格,就有各自不同的表現(xiàn)方式。眼:前輩表演藝術(shù)家們常說:“上臺全憑眼,一切心中生?!彼囆g(shù)家們創(chuàng)造性地運用眼睛這一器官,表現(xiàn)劇中人物的喜、怒、哀、樂、癡、傻、呆等情感與情緒的變化。
身:身法是五法中的樞紐,起到承上啟下、上聯(lián)下接的中樞作用。身法的功能大致分為以下幾種:起、落、進(jìn)、退、側(cè)、反、收、縱。每個演員在表演中做出的每個身段或動作,都是和上面所講的八個字的姿勢所分不開的。在京劇里,身段表演十分重要,它在相當(dāng)一部分劇目中占有極為關(guān)鍵性地位。如梅蘭芳先生在《貴妃醉酒》中,通過采用“臥魚”形式的身段表演,讓觀眾得以體會到楊貴妃酒醉后的復(fù)雜心態(tài)。
步:步法泛指演員在舞臺上舉足、邁步的規(guī)律、程式。步主要指的是“臺步”。臺步是演員在舞臺上走路所用的藝術(shù)化的步伐。在京劇中,根據(jù)劇中人物的性別、年齡、身份以及規(guī)定情景的差別,臺步也各有不同,如云步、蹉步、醉步、跪步等等。京劇的歷史
中國京劇史可劃分為五個時期:1790年由三慶徽進(jìn)京約經(jīng)過50年,京劇方告形成,為第一個時期。從1840年至1917年為第二個時期,這是京劇的第一個發(fā)展盛期。在演出體制上,從徽班的集體制向名角挑班制轉(zhuǎn)換了,20世紀(jì)初“時事新戲”一時興盛。自譚鑫培1917年去世后,京劇進(jìn)入第三個時期:雅化。藝術(shù)流派空前紛呈,達(dá)到了它最為鼎盛的狀態(tài)。1937年以后,是中國京劇史的第四個時期。1940年代,產(chǎn)生了京劇改革與革命的兩條思路。1950年代,“保守”與“粗暴”兩種態(tài)度斗爭激烈?!皹影鍛颉笔沁@一斗爭的合題,因而是一個復(fù)雜的事物。1976年以后,為第五個時期。1980年代,探索話劇對京劇有影響。1990年代,與部分地方戲雅化相映照的是京劇衰勢之加劇,但京劇界仍有努力的嘗試,如《駱駝祥子》的創(chuàng)新,連臺本戲《貍貓換太子》的上演,京劇小劇場演出的嘗試,中國京劇院舉辦演出季獲得成功。20世紀(jì)末的京劇以艱苦的努力開辟著通向21世紀(jì)的道路。京劇臉譜
(一)臉譜定義
著名戲曲劇作家、戲曲臉譜收藏及研究家翁偶虹先生,自詡為演戲、看戲、評戲、編戲、排戲和畫戲的“六戲齋主”。他給臉譜下的定義是:“用鮮明絢麗的色彩、犀利流暢的線條組織成面部圖案,勾畫在戲曲人物的臉上,是中國戲曲化裝的特殊手段,成為臉譜?!边@個定義言簡意賅。舞臺臉譜能標(biāo)志出戲曲人物的面貌、性格、身份和年齡特點,因此不僅具有塑造人物個性的藝術(shù)價值和輔助表演、夸張人物的功效,而且還有分善惡、辨忠奸、寓褒貶的評議意味。由于臉譜的眉目格局、氣宇神態(tài)均有根據(jù),五顏六色勾填襯暈各有來歷,所以它又有美化人物的藝術(shù)價值和民族傳統(tǒng)的美學(xué)觀點。臉譜的適用范圍
按臉譜的一般應(yīng)用范圍來講,它屬于凈、丑兩行;按臉譜的戲劇功能來說,它是戲曲統(tǒng)一風(fēng)格化妝的一種。無論生、旦、凈、丑,根據(jù)所演人物的性格、面貌,需要特殊夸張的都可以勾畫臉譜。臉譜是五顏六色的,給人脫離生活的印象,但它的基本風(fēng)格和生、旦兩行的化妝仍然是統(tǒng)一的。勾畫臉譜雖屬凈、丑兩行專用,但也有例外。如由生行唱關(guān)羽和趙匡胤都需要勾臉;也有老生唱“黑頭”的,如早年老生名角高慶奎在《鍘判官》中扮包拯、李和曾在《智斬魯齋郎》中飾包相也都要勾臉;有武生演《艷陽樓》中的高登或《鐵籠山》中的姜維以及《霸王別姬》中的項羽都是前輩武生宗師楊小樓先生的經(jīng)典劇目,他勾的臉譜無一不是譜中精品。至于旦角勾臉的戲少而又少,北昆劇院有位女演員扮鐘無鹽就勾過“荷花臉”,并被選入戲曲專題畫冊出版。京劇臉譜顏色的秘密
黑色:黑色最初也是用來表示人物膚色的,包公畫黑臉表明他的皮膚黑,隨著包拯鐵面無私的公正形象備受推崇,黑色就符號化為一種性格的表征,經(jīng)過延伸后,黑色臉譜一般用于正直無私,剛正不阿以及性格直爽剛毅而勇猛的人物。
紅色:紅色一般用來表示耿直、忠義,有血性,多表現(xiàn)正面角色。其實,紅色臉譜最初只是為了表明人物的膚色,而很多膚色紅黑的角色都非常忠勇、正直,這樣推而廣之,就開始用紅色表忠勇,并為忠勇良將、有道神仙勾畫紅色臉譜。
白色:白色有粉白和油白之分。京劇中常常用白色臉譜來表現(xiàn)奸邪的反面角色,如三國戲中的奸雄曹操畫粉白臉,表明其奸詐多疑。此外,鶴發(fā)童顏的老英雄、將官以及和尚、太監(jiān)等角色也可以畫白色臉譜。
綠色:在京劇臉譜中,綠色臉譜一般用來表示勇猛、莽撞、暴躁的人物,與黑色臉譜有相近的用意。此外,有些占山為王的草寇類人物也勾畫綠色臉譜。藍(lán)色:在京劇臉譜中,藍(lán)色與綠色的含義相近,都是黑色的延伸,表示人物性格剛強、豪爽,有時候也表示人物的陰險、狡猾。
紫色:紫色是紅色和黑色的中間色,其表示的象征意義也介于紅黑之間,一般表示肅穆穩(wěn)重,剛正威嚴(yán),富有正義感。有的人物在小說、戲劇中描寫為紫色臉膛,所以就給他們畫紫色臉譜,也有的人物勾畫紫臉是為了表示他的相貌丑陋。
黃色:在京劇臉譜中,用黃色寓意人物驍勇彪悍或兇暴殘忍,所以黃色臉譜一般用于勇猛而暴躁的人物。
金銀色:金銀色在神怪臉譜中應(yīng)用較為廣泛,用來表示神仙的金光普照,鬼怪的青面獠牙;有時也用金色臉譜來表現(xiàn)將官的英勇無敵,以增加其威儀。京劇行當(dāng) 行當(dāng)?shù)膭澐钟蓙硪丫?,大約在七八百年以前,元人雜劇時代,就劃分出來很多行當(dāng)。當(dāng)時,這些行當(dāng)?shù)拿~叫作腳色,大致分成末、旦、凈三大類。末又分為正末、外末、沖末,旦又分為正旦、外旦、搽旦,凈又分為凈與副凈。其中扮演主要角色的是正末和正旦。等到明末清初,昆曲盛行的時候,行當(dāng)?shù)膭澐志腿找婕?xì)密精確,已經(jīng)劃分為12種腳色(行當(dāng)),被稱為江湖十二腳色:老生、正生(相當(dāng)于小生)、老外、末、正旦、小旦(相當(dāng)于閨門旦)、貼旦、老旦、大面(相當(dāng)于凈)、二面(相當(dāng)于副凈)、三面(相當(dāng)于丑)、雜。這些腳色在藝術(shù)上都有獨特的創(chuàng)造。不過對于京劇劃分行當(dāng)影響最大的,應(yīng)該說是漢劇。漢劇共分為10種行當(dāng):一末、二凈、三生、四旦、五丑、六外、七小、八貼、九夫、十雜。這十種行當(dāng)所扮演角色的內(nèi)容,大概是這樣:末是主要的男性角色,就是京劇里邊的生行;凈與京劇里的凈是一樣的,指的是花臉;旦就是京劇里的旦,指的是女角色;貼,是貼旦的簡稱,京劇在早期劃分行當(dāng),也包括貼旦在內(nèi),指的是比較次要的旦行角色,俗稱二旦,例如現(xiàn)在京劇《紅娘》里扮演鶯鶯小姐的,就是貼旦。夫,扮演車夫、轎夫、馬童、衙役一類角色??偟恼f來,漢劇的這十種行當(dāng),劃分得比較細(xì)致,為京劇劃分行當(dāng),打下了基礎(chǔ)。京劇后來劃分為生、旦、凈、丑四大類型,似乎比較簡化精練,但每個大類之中,又包含若干小類,所以實際上是把這十種行當(dāng)都包括在內(nèi)了。不僅包括在內(nèi),而且更為細(xì)密嚴(yán)謹(jǐn)。唯一不同的是漢劇雖然有了生行,可他的主要行當(dāng)和元雜劇一樣,還是末,而不是生。發(fā)展到京劇,生行就成為主要行當(dāng)了。京劇行當(dāng)又稱角色,主要可分為生、旦、凈、末、丑五大行當(dāng)。
1.生行簡稱“生”。生行分為須生(老生)、紅生、小生、武生、娃娃生等。為京劇中的重要行當(dāng)之一。
須生(老生):即中年以上的劇中人,口戴胡子(髯口),因性格與身份的不同,可分為安工老生或稱唱工老生(如扮演帝王、官僚、文人等),靠把老生(如扮演武將),衰派老生(如扮演窮困潦倒之人等)。
紅生:為勾紅臉的須生,如扮演關(guān)羽、趙匡胤等。
小生:指演劇中的翎子生(帶雉翎的大將,王侯等),紗帽生(官生)、扇子生(書生)、窮生(窮酸文人)等。
武生:為戲中的武打角色,穿厚底靴的叫長靠(墩子)武生,穿薄底靴的稱短打(撇子)武生。
2.旦行簡稱“旦”。分青衣、花旦、武旦、老旦、貼旦、閨旦等角色。旦角全為女性。
青衣:以唱為主,扮演賢妻良母型角色。
花旦:多表演性格活潑的女子,也有一部分悲劇和反面人物。
花衫:介于青衣和花旦之間,梳古裝頭(如古代仕女畫中的頭型)。
武旦、刀馬旦:為演武功見長的女性。
老旦:用本噪子演唱,多為中老年婦女。
3.凈行簡稱“凈”,亦叫花臉。凈角指臉畫彩圖的花臉角色,看來并不干凈,故反其意為‘‘凈”凈行分如下幾種角色:以唱為主的銅錘花臉與黑頭花臉;以工架為主的架子花臉,如大將、和尚、綠林好漢及武花臉與摔打花臉等。銅錘花臉稱正凈,架子花臉叫副凈、武工花臉名武凈,武二花臉言紅凈,在表演風(fēng)格上均有不同的特色。
4.末行簡稱“末”。該行當(dāng)多為中年以上的男性。實際末行專司引戲職能,如打頭出場者,反其義而稱為“末”的。近代以來,由于不少劇種的“末”行已逐漸歸入“生”行,通常把“生、旦、凈、丑”作為行當(dāng)?shù)乃姆N基本類型。
5.丑行簡稱“丑”。劇中丑行勾臉,而勾畫“三花臉”,面譜與花臉有很大區(qū)別。丑行又分文丑、武丑。文丑中又分為方巾丑(文人,儒生);武丑,專演跌、打、翻、撲等武技角色。根據(jù)動物屬相,丑屬牛,牛性笨,丑為笨的代名詞。但舞臺上的武丑亦叫開口跳,而能說能跳,表演出活潑伶俐,善演武功武技的角色,此與牛的丑笨性又截然不同.京劇唱腔
京劇的唱腔主要以著名的“西皮”和“二黃”兩大聲腔組成,即所謂的“皮黃腔”。關(guān)于這兩大聲腔的由來、形成與發(fā)展,在此不作考證和論述,僅就傳統(tǒng)京劇唱腔的特點及作用做一介紹。在這里,我們以老生唱腔為例,將“西皮”和“二黃”的主要特征簡單作一描述和比較。
在旋律發(fā)展中,由于“西皮”跳進(jìn)音程較多,整體音區(qū)偏高,其調(diào)式多以“宮”調(diào)式為主,因此,其旋律色調(diào)明亮、華麗、尖銳,用平緩節(jié)奏處理時,多表現(xiàn)明快、抒情的喜劇情節(jié)和愉悅的人物情緒。用輕快或強勁節(jié)奏處理時,多表現(xiàn)熱烈、激烈的戲劇場面和活潑、激動的人物情緒。相比之下,“二黃”則以級進(jìn)音程為主,整體音區(qū)偏低,其調(diào)式多以“商”調(diào)式為主,其旋律的色調(diào)暗淡、凝重、平靜,節(jié)奏緩慢時,多用來表現(xiàn)壓抑的悲劇情節(jié)和憂郁的人物情緒;節(jié)奏強勁時,多表現(xiàn)壓抑、悲壯的戲劇場面和凄楚、悲憤的人物情緒。另外,“西皮”和“二黃”在入唱(或起唱)位置上有明顯的不同?!拔髌ぁ钡娜氤恢迷谌跖模ㄈ?/4節(jié)拍時,在弱拍入唱;4/4節(jié)拍時,在次強拍入唱)?!岸S”的入唱位置在強拍(任何節(jié)拍均如此)。前者由于是弱拍入唱,且強弱關(guān)系時而模糊又時而清晰,增強了節(jié)奏的不穩(wěn)定感和旋律的流動感,因此,西皮唱腔總是給人以婉轉(zhuǎn)流暢如行云流水之感;后者由于是強拍入唱,強弱關(guān)系比較明確,節(jié)奏扎實、穩(wěn)定,增強了旋律的凝重感和力度感,因此,二黃唱腔總是給人以沉靜、悲涼之感。當(dāng)然,這些只是它們最基本、最典型的特征,至于特殊情況的各種特殊處理也是存在的。
談到聲腔的作用,不能不談及到節(jié)奏的運用。京劇唱腔的節(jié)奏有其特有的表達(dá)方式,即由“板式”來確定。其典型板式有:[原板](2/4節(jié)拍)、[慢板]、[三眼](4/4節(jié)拍)、[流水]、[快板](1/4節(jié)拍)、[散板]、[搖板](自由節(jié)拍)等。[原板]為基礎(chǔ)(原形)板式,其它各板式是在[原板]的基礎(chǔ)上演化而來,如[慢板]、[三眼]是將[原板]的旋律和節(jié)奏進(jìn)行加倍擴(kuò)充,再根據(jù)唱詞、情緒和速度的需要來豐富旋律和節(jié)奏,使唱腔旋律更加豐滿、華麗;而[流水]、[快板]則是將[原板]的旋律和節(jié)奏進(jìn)行收縮,再根據(jù)唱詞、情緒和速度的需要來簡化旋律和節(jié)奏,使唱腔旋律和節(jié)奏更加簡練樸實,增強了力度。像其它類型的音樂一樣,節(jié)奏越是緩慢,情緒越是趨于平穩(wěn)、優(yōu)雅,反之則越是活潑、激動。不同的板式與不同的聲腔有機搭配,則產(chǎn)生不同的戲劇效果。
京劇的聲腔與板式進(jìn)行各種有機搭配,形成了完整的京劇唱腔體系。分析京劇唱腔的表現(xiàn)功能,大致歸類為三種,一是抒情性,二是敘事性,三是沖突性。腔多字少的多用于抒情性唱段,如《文昭關(guān)》中伍員唱段 [二黃慢板]“一輪明月照窗前”和《貴妃醉酒》中楊貴妃唱段[二黃四平調(diào)慢板]“海島冰輪初轉(zhuǎn)騰”。而腔少字多則用于敘事性唱段,如《鳳還巢》中程雪娥唱段[西皮原板]“本應(yīng)當(dāng)隨母親鎬京避難”。而第三種“沖突性”唱腔之所以單獨歸為一類,是因為其獨特的表現(xiàn)形式在京劇中具有特殊的地位,即人物之間產(chǎn)生戲劇沖突時進(jìn)行激烈的對唱或聯(lián)唱唱段。如《四郎探母》中楊延輝與鐵鏡公主的對唱[西皮快板]“非是我這幾日愁眉不展”。
通過對京劇的介紹,希望大家增加對京劇的了解!
第三篇:中國京劇臉譜文化
中國京劇臉譜文化
京劇臉譜,是具有民族特色的一種特殊的化妝方法。由于每個歷史人物或某一種類型的人物都有一種大概的譜式,就像唱歌、奏樂都要按照樂譜一樣,所以稱為“臉譜”。關(guān)于臉譜的來源,一般的說法是來自假面具。
京劇臉譜,是根據(jù)某種性格、性情或某種特殊類型的人物為采用某些色彩的。紅色有臉譜表示忠勇士義烈,如關(guān)羽、妾維、常遇春;黑色的臉譜表示剛烈、正直、勇猛甚至魯莽,如包拯、張飛、李逵等;黃色的臉譜表示兇狠殘暴,如宇文成都、典韋。藍(lán)色或綠色的臉譜表示一些粗豪暴躁的人物,如竇爾敦、馬武等;白色的臉譜一般表示奸臣、壞人,如曹操、趙高等。
京劇臉譜的色畫方法,基本上分為三類:揉臉、抹臉、勾臉。臉譜最初的作用,只是夸大劇中角色的五官部位和面部的紋理,用夸張的手法表現(xiàn)劇中人的性格、心理和生理上的特征,以此來為整個戲劇的情節(jié)服務(wù),可是發(fā)展到后來,臉譜由簡到繁、由粗到細(xì)、由表及里、由淺到深,本身就逐漸成為一種具有民族特色的、以人的面部為表現(xiàn)手段的圖案藝術(shù)了。
中國結(jié)文化
中國結(jié)由于年代久遠(yuǎn),其歷史貫穿于人類史始終,漫長的文化沉淀使得中國結(jié) 滲透著中華民族特有的,純粹的文化精髓,富含豐富的文化底蘊?!袄K”與“神”諧音,中國文化在形成階段,曾經(jīng)崇拜過繩子。據(jù)文字記載:“ 女媧引繩在泥中,舉以為人。”又因繩像蟠曲的蛇龍,中國人是龍的傳人,龍神的 形象,在史前時代,是用繩結(jié)的變化來體現(xiàn)的?!敖Y(jié)”字也是一個表示力量、和諧,充滿情感的字眼,無論是結(jié)合、結(jié)交、結(jié)緣、團(tuán)結(jié)、結(jié)果,還是結(jié)發(fā)夫妻,永結(jié)同心,“結(jié)”給人都是一種團(tuán)圓、親密、溫馨的美感“結(jié)”與“吉 ”諧 音,“吉” 有著豐富多彩的內(nèi)容,福、祿、壽、喜、財、安、康無一不屬于吉的范疇?!凹?就是人類永恒的追求主題,“繩結(jié)”這種具有生命力的民間技藝也就自然作為中國傳統(tǒng)文化的精髓,興盛長遠(yuǎn)規(guī)劃,流傳至今。中國結(jié)不僅具有造 型、色彩之美,而且皆因其形意而得名,如盤長結(jié)、藻井結(jié)、雙錢結(jié)等,體現(xiàn)了我國古代的文化信仰及濃郁的宗教色彩,體現(xiàn)著人們追求真、善、美的良好的愿望。在新婚的帖鉤上,裝飾一個“盤長結(jié)”,寓意一對相愛的人永遠(yuǎn)相隨相依,永不分離。在佩玉上裝飾一個“如意結(jié)”,引申為稱心如意,萬事如意。在扇子上裝飾一 個“吉祥結(jié)”,代表大吉大利,吉人天相,祥瑞、美好。
在劍柄上裝飾一個“法輪結(jié)”,有如輪黑心行,棄惡揚善之意。
在煙袋上裝飾一個“蝴蝶結(jié)”,“蝴”與“福”諧音,寓意福在眼前,福 運迭至。大年三十晚上,長輩用紅絲繩穿上百枚銅錢作為壓歲錢,以求孩子“長命百歲”,端午節(jié)用五彩絲線編制成繩,掛在小孩脖子上,用以避邪,稱為“長命縷”。本命年里為了驅(qū)病除災(zāi),用紅繩扎于腰際。所有這些都是用“結(jié)”這種無聲的語言來寄寓吉祥。中國人在表達(dá)情愛方面往往采用委婉,隱晦的形式,“結(jié)”從而義不容辭的 充當(dāng)了男女相思相戀的信物,將那縷縷絲繩編制成結(jié),贈與對方,萬千情愛,綿綿思戀也都蘊含其中。梁武帝詩有“腰間雙綺帶,夢為同心結(jié)”。寧代詩人林逋有“君淚盈、妾淚盈,羅帶同心結(jié)未成,江頭潮已平”的詩句。一為相思,一為別情,都是借 “結(jié)”來表達(dá)情意。至于結(jié)的表意價值,歷代文人墨客有大量生動的描寫??v觀中國古代詩詞歌賦,從中我們不難發(fā)現(xiàn),繩結(jié)收已超越了原有的實用功能,并伴隨著中華民族和繁衍繁 衍壯大,生活空間的拓展,生命意義的增加和社會文化體系的發(fā)展而世代相傳。
<<詩經(jīng)>>中關(guān)于結(jié)的詩句有:親結(jié)其縭,九十其儀。這是描述女兒出嫁時,母親一面與其扎結(jié)可,一面叮囑許多禮節(jié)時的情景,這一婚禮上的儀式,使“ 結(jié)縭”成為古時成婚的代稱。
戰(zhàn)國時屈原在<<楚辭.九章.哀郢>>中寫到:心圭結(jié)而不解兮,思蹇產(chǎn)而 不釋,作者用“圭而不解”的詩句來表達(dá)自己對祖國命運的憂慮和牽掛。古漢詩中亦有:著以長相思,緣以結(jié)不解。以膠投漆中,誰能離別此。其中用“結(jié)不解”和膠漆相融來形容感情的深厚,可謂是恰到好處。晉朝的劉伶在<<青青河邊草篇>>中寫道:夢君結(jié)同心,比翼游北林。
唐代是我國文化藝術(shù)發(fā)展的一個重要時期。在此期間,詩詞等文學(xué)作品對結(jié) 的承頌也成為突出。唐朝著名詩人孟郊的<<結(jié)愛>>,當(dāng)屬這方面的代表之作:心心復(fù)心心,結(jié)愛務(wù)在深,一度欲離別,千回結(jié)衣襟。結(jié)妾獨守志,結(jié)君早歸意。始知結(jié)衣裳,不知結(jié)心腸。坐結(jié)亦行結(jié),結(jié)盡百年月。
第四篇:中國京劇電影90部欣賞
中國京劇電影90部欣賞
中國京劇電影90部
2007年京劇數(shù)字電影《白蛇傳》張火丁宋小川徐暢陳真治呂昆山
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2006年京劇數(shù)字電影《對花槍》袁慧琴http://
京劇數(shù)字電影《鎖麟囊》劇組實習(xí)報告
《鎖麟囊》作為程派藝術(shù)經(jīng)典的代表性劇目被傳唱至今,然而一直以來遺憾的是,我們未能通過大銀幕觀看到程硯秋先生的精彩演繹。曾經(jīng)看過程硯秋先生的人物傳記,上面提到程先生晚年時期,首先考慮將《鎖麟囊》一劇拍攝成電影,作為珍貴的影像資料傳于后世,卻因為劇情涉及到“階級矛盾不可調(diào)和”等極左的政治原因而放棄了拍攝。這不僅是程硯秋先生藝術(shù)上的遺憾,也成為京劇界的一大憾事。
一.遲小秋的新版《鎖麟囊》
《鎖麟囊》出自著名劇作家翁偶虹之筆,故事大意是講登州城內(nèi),富戶薛家與窮戶趙家同日嫁女,出嫁之日時逢大雨,便一同躲在春秋亭避雨,趙家之女趙守貞感傷悲啼,薛家之女薛湘靈得知緣由,頓生同情并路遇贈囊。六年后,登州水災(zāi),薛與家人失散,孤身流落到萊州,幸遇胡婆,引薦其去當(dāng)?shù)乇R員外家?guī)蛡颍欢笱η∏稍诒R府朱樓上發(fā)現(xiàn)當(dāng)日贈出的鎖麟囊,得知原來盧夫人即是當(dāng)日同在春秋亭避雨的趙守貞,遂二人結(jié)為金蘭,薛湘靈得助一家團(tuán)圓。
不求回報的一個善舉,引發(fā)了一連串的戲劇故事,簡簡單單的一出戲,參透了世間的眾生相。中國人更喜歡看大團(tuán)圓結(jié)局的故事,而這出戲盡可能的顯示出“和為美”的精神,不光是唱腔,做派集程派之大成,其故事結(jié)構(gòu),戲劇沖突以及人物性格的塑造也的確引人入勝。當(dāng)下京劇舞臺上,演繹著《鎖麟囊》一戲的幾個不同版本,遲小秋主演的《鎖麟囊》經(jīng)過專家們的加工整理后,將原來版本的13場戲壓縮至8場,修改后的唱腔迤邐動聽,豐富了水袖的表現(xiàn)力,更加強了對人物內(nèi)心的刻畫,劇情也更加順乎情理,得到了業(yè)內(nèi)外人士的肯定與好評,在舞臺上長演不衰。2008年5月15日,由程派傳人遲小秋領(lǐng)銜主演、北京文化藝術(shù)音像出版社聯(lián)合北京京劇院共同投資拍攝的京劇數(shù)字電影《鎖麟囊》在北京香山紅葉攝影棚正式開機。這是北京京劇院首次涉足戲曲數(shù)字電影領(lǐng)域,所有的演職人員都投入了極大的熱情與精力,參與拍攝的演員跨院團(tuán)合作,陣容頗為強大,其中,薛夫人的角色由中國京劇院著名表演藝術(shù)家張嵐老師飾演,劇中出彩的梅香一角是由中國京劇院青年骨干演員徐孟珂飾演,此劇還邀請中國京劇院著名導(dǎo)演孫元意老師作為拍攝指導(dǎo),進(jìn)行藝術(shù)上的嚴(yán)格把關(guān)。二.電影《鎖麟囊》的創(chuàng)作淺讀
電影《鎖麟囊》的創(chuàng)作班底仍為張火丁的數(shù)字電影《白蛇傳》原班人馬,導(dǎo)演黎濤繼拍攝電影《白蛇傳》、《瀘水彝山》之后,積累了大量實踐經(jīng)驗,對戲曲電影拍攝形成了新的理念,拍攝中能夠更好的駕馭場面。這也是北京京劇院首次拍攝戲曲數(shù)字電影,從院部領(lǐng)導(dǎo)到群眾演員,都體現(xiàn)出良好的業(yè)務(wù)水準(zhǔn)和綜合素質(zhì)。戲曲舞臺是按照故事發(fā)展的順序進(jìn)行演出,而在拍攝電影時,往往會跳拍或補拍,這需要考驗演員對人物及整體事件的理解和把握,盡快的調(diào)整情緒,進(jìn)入角色。舞臺演出時一帶而過的動作,在鏡頭前也許需要特寫表現(xiàn),若不到位演員要重復(fù)做上幾次甚至十幾次,同時,拍攝電影也是一門配合的藝術(shù),燈光,攝影,錄音,服裝,化妝,道具各個部門全部到位,才能進(jìn)行每一個鏡頭的拍攝,這其中,最辛苦的,就是演員,尤其是戲曲演員。
這幾年,我一直在參與戲曲電影的拍攝,感觸最深的,就是戲曲演員的不易。記得06年為北京風(fēng)雷京劇團(tuán)拍攝戲曲電視劇《長征路上》,我們奔赴北京門頭溝區(qū)的靈山最高峰進(jìn)行拍攝,7月份的靈山氣候異常,晝夜溫差很大,拍攝夜戲時,工作人員身披軍用棉大衣還會凍得瑟瑟發(fā)抖,而演員們卻只能穿著一件單衣表演,還有一次恰逢拍冬天的戲,中午的時候陽光十分刺眼,演員們又要穿著厚厚的皮襖,頂著強烈的紫外線進(jìn)行拍攝。在《鎖麟囊》的拍攝過程中,各位演員們也甚為辛苦,棚內(nèi)拍攝雖然不用考慮外界的氣候變化,但每拍一個鏡頭,就需要重新布光,演員們需要等光,等景,等妝...一天下來,沉甸甸的頭飾壓得演員幾近眩暈,水紗將頭勒得酸脹難忍,一次卸妝之后,遲小秋老師的頭部起了大片紅疹,疼痛不堪,但第二天仍然堅持帶傷拍攝,還有很多助演的老藝術(shù)家和群眾演員們,常常是到夜里2,3點仍然堅守在攝影棚內(nèi),沒有牢騷抱怨,沒有叫苦連天,這種敬業(yè)的精神,著實讓在場的其他工作人員感動不已。
此次拍攝,我在劇組中擔(dān)任統(tǒng)籌制片一職。顧名思義,統(tǒng)籌即是統(tǒng)領(lǐng),籌備,針對被管理對象的整體全局所做的首要的和統(tǒng)一的籌劃,而統(tǒng)籌的對象,就是把其所涉及的主體,客體,環(huán)境結(jié)合起來所構(gòu)成的統(tǒng)一體。當(dāng)然,這些話只是書本上的文字,真正在劇組的拍攝過程中,卻需要做到萬般的靈活。早在05年《杜十娘》劇組中,我一直跟隨樊星南老師學(xué)習(xí)統(tǒng)籌的管理方法,從助理做起,每天打表格,發(fā)通告,做一些具體性質(zhì)的工作。隨著實踐經(jīng)驗的逐漸豐富,我慢慢理解統(tǒng)籌的真正職責(zé)所在。統(tǒng)籌是導(dǎo)演組的核心成員之一,他高于導(dǎo)演但卻不在現(xiàn)場進(jìn)行調(diào)度,負(fù)責(zé)計劃每天的拍攝場次,掌握整體拍攝進(jìn)度,進(jìn)行必要的各部門的準(zhǔn)備通告,諸如天氣,生活生產(chǎn)等各個方面;統(tǒng)籌雖然不需盯現(xiàn)場,但必須時常到現(xiàn)場關(guān)注拍攝進(jìn)度和拍攝情況,可以說是無名而有實的導(dǎo)演。我常常深感自己的責(zé)任重大,每次在開機前做拍攝計劃時,總要一遍遍熟讀劇本,熟悉每個人物及場景,力爭做到合理安排拍攝場次,不丟場,不落戲,對拍攝的整體進(jìn)度進(jìn)行詳實妥善的規(guī)劃。開機后的拍攝過程中,要時常與導(dǎo)演、演員部門的負(fù)責(zé)人以及置景部門進(jìn)行溝通協(xié)調(diào),在前一天拍攝結(jié)束之前做出第二天的拍攝通告。通告單在劇組的地位十分重要,每個人每天需要做什么,就靠這小小的幾張A4紙。統(tǒng)籌這份工作,鍛煉了我把握全局和整合資源的能力與素質(zhì).在劇組這個臨時的大家庭里,全部是來自不同地區(qū),不同階層的人,我在這里努力學(xué)著與各個部門、各種各樣的人打交道,試著把自己放到最低處,逐漸也能夠用最謙虛的口吻表達(dá)最堅定的立場與想法。邊做邊學(xué),讓我的心智成熟,使我受益匪淺。
三.對戲曲與影視的“艱難融合”引發(fā)的若干思考
對于一個學(xué)習(xí)戲曲影視導(dǎo)演專業(yè)的學(xué)生來講,能夠有幸參與戲曲電影的拍攝是擴(kuò)充知識面的良好機會。所以,在完成本職工作的同時,我常常利用間隙在現(xiàn)場觀察學(xué)習(xí)導(dǎo)演的拍攝創(chuàng)作過程,通過了解這幾部戲曲電影的整個制作流程,形成了我對戲曲電影這門獨特藝術(shù)門類的新的認(rèn)識與理解。現(xiàn)階段的戲曲電影,往往是以戲曲為主體,攝影機進(jìn)行輔助的紀(jì)錄功能,因為戲曲太專注于自身,太過完善而難以刪改,所以拍攝戲曲電影的導(dǎo)演,首先要做到了解、熟悉拍攝的主體,要懂得“取其精華,揚長避短”,才可能具備初步駕馭拍攝的能力。同時,在創(chuàng)作過程中,導(dǎo)演更不能忽略戲曲表演的整體性,手,眼,身,步,法的統(tǒng)一,許多導(dǎo)演在進(jìn)行拍攝時,往往過于注重演員表演的情緒及面部表情,喜歡用特寫鏡頭表現(xiàn),然而卻舍棄了同步進(jìn)行表演的肢體語言,就是我們常常提到的“身段表演”,這樣做是不可取的。所以在拍攝過程中,我們應(yīng)該本著在不破壞戲曲的程式性的基礎(chǔ)上,滿足觀眾對鏡頭語言的需求。戲曲講究虛擬寫意,電影注重還原真實。戲曲電影創(chuàng)作中的難點,就是如何將寫意與寫實進(jìn)行結(jié)合。我們曾看到十一頻道播放的戲曲電視劇中,戲曲演員在逼真的實景中進(jìn)行表演,這樣的拍攝方式不僅讓觀眾感到別扭,演員自身也會覺得無所適從。我們可以接受舞臺上的“一桌二椅”,它留給觀眾無盡的想象空間,也成為我們對戲曲演出的固定欣賞習(xí)慣,簡煉,寫意,這是戲曲的亮點所在,不容糟改,打個比方,舞臺上演員表演“趟馬”的動作,手持馬鞭,進(jìn)行技藝的展示,而觀眾們更是抱著“不求甚解,但賞其美”的態(tài)度去欣賞它,沒有去深究他究竟要做什么,更多的是關(guān)注演員本身技藝的高超,而在戲曲電視劇中,很多導(dǎo)演往往在演員胯下安排一匹馬,身后跟著千軍萬馬,演員們在真實的活物面前進(jìn)行虛擬的程式表演,讓人百思不得其解,如此生硬的結(jié)合,只能降罪于導(dǎo)演對于戲曲的一竅不通,在未能理解真諦的基礎(chǔ)上進(jìn)行機械性的勞動,殊不知,一切只是徒勞。我也曾跟隨不同的導(dǎo)演參與幾部戲曲電視劇的拍攝,創(chuàng)作的過程的確異常艱辛。每位導(dǎo)演都在費勁腦汁的考慮虛與實如何結(jié)合的問題,還有如何拍攝大段唱腔的問題。在舞臺演出時,臺下的觀眾可以打著拍子耐心地聽演員唱十幾分鐘,然而在鏡頭前,演員一動不動的演唱很長時間,那么銀幕前的觀眾會感到審美疲勞,從而有所挑剔。很多導(dǎo)演也試圖解決這一存在于拍攝中的問題,往往沒有太好的效果。
所以在我看來,戲曲與電視劇是無法融合在一起的。戲曲強調(diào)虛擬性,電視劇則是反映老百姓們的實際生活。觀眾們要求電視劇要符合生活常理,要再現(xiàn)生活,這與戲曲的本體特點是相違背的。兩者均有其固定的受眾群體,所以沒有必要強行結(jié)合在一起。但是戲曲電影卻仍有其發(fā)展的空間,它可以繼續(xù)延續(xù)現(xiàn)階段的紀(jì)錄風(fēng)格,以戲曲為主體,充分利用攝影機鏡頭為其服務(wù),攝影機可只起到承載的作用,足矣,有些舞臺上的寫意動作固然不能舍去,但我們可以利用鏡頭以及場景的切換來達(dá)到拍攝的目的,從而不僅可以讓戲迷觀眾過足戲癮,同時滿足電視觀眾對影視的視聽要求。曾看到一篇描寫戲曲電影的文章,其中作者把古典戲曲和現(xiàn)代電影的關(guān)系比喻為李安執(zhí)導(dǎo)的電影《推手》中的父子關(guān)系.戲曲好比是臺灣來的父親,身上有很多陳舊的觀念,但是卻又有非常有用的人生經(jīng)驗,但是父親這個角色很難適應(yīng)產(chǎn)業(yè)化的社會,當(dāng)父親從兒子家出來時在飯館打工遇到的種種挫折說明了這一點;現(xiàn)代電影好比在美國長大的兒子,身上有很多西化的東西,所以在和父親相處的過程中有種種的格格不入。但在影片的結(jié)尾,兒子還是回歸了傳統(tǒng),因為他的骨子里是中國人。
戲曲的真正價值在于它的古典性,而非現(xiàn)代化,作為戲曲電影這一特殊的藝術(shù)形式,關(guān)鍵還是在于對戲曲藝術(shù)的保存價值,而非改造價值。通過當(dāng)今發(fā)達(dá)的傳媒推廣,高科技的影視手段,將更多更好的戲曲劇目呈現(xiàn)在銀幕上,讓戲迷觀眾不單只能坐在劇場聽?wèi)?,還可以在家里欣賞到演員的精彩表演,這才是戲曲影視工作者首當(dāng)其沖的任務(wù)。
以上是我在劇組的實習(xí)報告以及關(guān)于戲曲影視發(fā)展探索的一些拙見,望各位老師批評指正。
同時,在這里要感謝我的研究生導(dǎo)師趙景勃老師對我專業(yè)的發(fā)展指明方向,我會謹(jǐn)遵教誨,將“落地”的務(wù)實精神始終伴隨在工作和學(xué)習(xí)之中。感謝研究生部給予的大力支持,感謝北京文化藝術(shù)音像出版社提供給我實習(xí)鍛煉的機會。作者小糊涂蟲
京劇數(shù)字電影《楊門女將》袁慧琴史依弘http://004km.cn/programs/view/v-pfNZ7j7jE/
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京劇電影《廉吏于成龍》(全?。┥虚L榮關(guān)棟天主演http://004km.cn/programs/view/v8iOzCjwk_Q/
京劇電影《袁崇煥》http://004km.cn/programs/view/Q6TDKBlSjhY/
京劇電影《徐九經(jīng)升官記》朱世慧 http://004km.cn/programs/view/eVgaFLMpLfA/
京劇電影《華子良》王平http://004km.cn/programs/view/suDwgQ-CWKM/isRenhe=1
京劇電影合集
(一)36部
http://004km.cn/playlist/id/3975303/
01、《生死恨》(1948年梅蘭芳姜妙香)02、《借東風(fēng)》(1949年馬連良)03、《游龍戲鳳》(1949年馬連良張君秋)04、《打漁殺家》(1949年馬連良張君秋)05、《玉堂春》(1949年張君秋俞振飛)
06、《蓋叫天的舞臺藝術(shù)》包括:《白水灘》、《七雄聚義》、《茂州廟》、《劈山救母》、《英雄義》、《武松》
07、《梅蘭芳的舞臺藝術(shù)》(上集)(1955年)包括:《斷橋》(昆曲)、《宇宙鋒》
08、《梅蘭芳的舞臺藝術(shù)》(下集)(1956年)包括:《霸王別姬》、《貴妃醉酒》
09、《洛神》(1956年梅蘭芳姜妙香)
10、《荒山淚》(1956年程硯秋)
11、《宋士杰》(1956年周信芳童芷苓)
12、《群英會》(1957年葉盛蘭譚富英馬連良)
13、《借東風(fēng)》(1957年馬連良葉盛蘭)
14、《望江亭》(1958年張君秋劉雪濤)
15、《楊門女將》(1960年王晶華楊秋玲)
16、《周信芳的舞臺藝術(shù)》(1961年周信芳趙曉嵐)包括《徐策跑城》、《下書殺惜》
17、《野豬林》(1962年李少春袁世海)
18、《尚小云舞臺藝術(shù)》(1962年)包括《昭君出塞》、《失子驚瘋》
19、《穆桂英大戰(zhàn)洪洲》(1963年劉秀榮張春孝)20、《尤三姐》(1963年童芷苓)
21、《武松》(1963年蓋叫天)
22、《鍘美案》(1964年張君秋馬連良)
23、《惡虎村》(1973年張世麟)
24、《挑滑車》(1973年張世麟)
25、《蜈蚣嶺》(1973年張世麟)
26、《斬黃袍》(1976年李宗義王泉奎)
27、《辛安驛》(1976年趙燕俠)
28、《盜魂鈴》(1976年李宗義李慧芳)
29、《三岔口》(1976年張云溪張春華)30、《游龍戲鳳》(1976年張學(xué)津劉長瑜)
31、《盜仙草》(1976年劉秀榮)
32、《賣水》(1976年劉長瑜)
33、《哭靈牌》(1976年李和曾)
34、《借東風(fēng)》(1976年馮志效)
35、《薛禮嘆月》1976年高盛麟)
36、《賀后罵殿》(1976年張曼玲)京劇電影合集
(二)21部
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01、《古城會》(1976年高盛麟袁世海)
02、《讓徐州》(1976年李家載演唱言少朋演出)03、《珠簾寨》(1976年馬長禮)
04、《二堂舍子》(1976年長春電影制片廠武漢市京劇團(tuán)關(guān)正明李薔華)
05、《逍遙津》(1976年李和曾)06、《斬馬謖》(1976年李和曾袁世海)
07、《李陵碑》(1976年上海電影制片廠李和曾)08、《斷橋》(1976年中央新聞記錄電影制片廠杜近芳蕭潤德演出葉盛蘭演唱)
09、《長坂坡》(1976年長春電影制片廠俞大陸袁世海劉秀榮李世章李嘉林)
10、《紅娘》(1977年北京電影制片廠北京京劇團(tuán)趙燕俠劉雪濤)
11、《鐵弓緣》(1979年北京電影制片廠云南省京劇一團(tuán)關(guān)肅霜)
12、《白蛇傳》(1980年上海電影制片廠李炳淑)
13、《盜御馬》(1980年昆明電影制片廠“坐寨”、“盜馬”兩折裘世戎)
14、《紅娘》(1981年中央新聞紀(jì)錄電影制片廠江蘇省淮陰地區(qū)京劇團(tuán)宋長榮)
15、《李慧娘》(1981年上海電影制片廠蘇州市京劇團(tuán)胡芝風(fēng))
16、《升官記》(1982年北京電影制片廠、湖北電影制片廠朱世慧)
17、《火焰山》(1983年長春電影制片廠劉喜亮王鳳霞)
18、《呂布與貂蟬》(1983年八一電影制片廠北京軍區(qū)戰(zhàn)友京劇團(tuán)葉少蘭許嘉寶)
19、《三打陶三春》(1983年長春電影制片廠王玉珍)20、《真假美猴王》(1983年珠江電影制片廠福建省京劇團(tuán)徐大松王金柱)
21、《岳云》(1984年北京電影制片廠徐衛(wèi)偉)京劇電影合集
(三)24部
http://004km.cn/playlist/id/12703186/ 革命現(xiàn)代京劇《節(jié)振國》1965時長:01:54:49 革命現(xiàn)代京劇《紅燈記》1970時長:01:52:20 革命現(xiàn)代京劇《智取威虎山》時長:02:07:26 革命現(xiàn)代京劇《沙家浜》1971時長:02:05:52 革命現(xiàn)代京劇《紅色娘子軍》時長:02:04:04 革命現(xiàn)代京劇《奇襲白虎團(tuán)》時長:02:02:43 現(xiàn)代革命舞劇《紅色娘子軍》時長:01:41:17 革命現(xiàn)代京劇《海港》1973時長:02:00:55 革命現(xiàn)代京劇《杜鵑山》1974時長:02:10:51 革命現(xiàn)代京劇《平原作戰(zhàn)》1974時長:02:08:29 革命現(xiàn)代京劇《磐石灣》1976時長:02:02:30 革命現(xiàn)代舞劇《白毛女》時長:01:35:12 現(xiàn)代京劇《紅色娘子軍》新版時長:02:22:30 現(xiàn)代京劇《紅燈記》新版時長:02:16:17 現(xiàn)代京劇《白毛女》新版時長:03:13:50 現(xiàn)代京劇《智取威虎山》藍(lán)天時長:02:16:47 現(xiàn)代京劇《智取威虎山》王平時長:02:09:09 現(xiàn)代京劇《智取威虎山》李軍時長:02:04:30 現(xiàn)代京劇《杜鵑山》新版時長:02:14:32 現(xiàn)代京劇《平原作戰(zhàn)》沈陽京劇院時長:02:26:45 現(xiàn)代京劇《紅燈記》國家京劇院時長:02:12:19 現(xiàn)代京劇《江姐》張火丁時長:02:14:01 現(xiàn)代京劇《江姐》周婧青春版時長:02:21:11 現(xiàn)代京劇《華子良》王平02:03:39
第五篇:梨園百花——中國京劇說課稿
找教案
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梨園百花——中國京?。ㄕf課稿)
各位領(lǐng)導(dǎo)、各位老師上午好!今天我說課的題目是《梨園百花之中國京劇》。
一、說教材
1、本節(jié)課在教材中所處的地位和作用
湖南版音樂鑒賞公分五個單元,第五單元分七部分,本節(jié)課是第五單元第四部分《梨園百花》里面的內(nèi)容,之前學(xué)生學(xué)習(xí)了西方的歌劇和舞劇,有一定的鑒賞大型音樂體裁的能力,根據(jù) 《大綱》要求,激發(fā)、培養(yǎng)、發(fā)展學(xué)生對京劇的興趣及愛好,引導(dǎo)學(xué)生感受、體驗京劇的藝術(shù)表現(xiàn)能力,從而掌握鑒賞京劇藝術(shù)的知識和技能,認(rèn)識京劇的藝術(shù)特征,知道京劇的產(chǎn)生、發(fā)展歷史及主要的代表人物,掌握基本的鑒賞知識。
2、教學(xué)目標(biāo)
① 知識目標(biāo)
通過本課的學(xué)習(xí),使學(xué)生對我國京劇藝術(shù)的歷史、發(fā)展以及行當(dāng)、臉譜和表演動作的程式以及京劇的伴奏樂器等知識有所了解,體驗京劇唱腔藝術(shù)的魅力。② 能力目標(biāo)
通過本課的學(xué)習(xí),培養(yǎng)學(xué)生的探索精神和觀察分析問題的能力,讓學(xué)生了解并掌握京劇的相關(guān)知識,提高學(xué)生鑒賞京劇的能力。③ 情感目標(biāo)
通過本課的學(xué)習(xí),激發(fā)學(xué)生對傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)—京劇的興趣,培養(yǎng)
找教案
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學(xué)生熱愛祖國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的情感及民族自豪感。
3、教學(xué)重點及難點
教學(xué)難點:如何激發(fā)學(xué)生的藝術(shù)潛能,引導(dǎo)學(xué)生積極參與教學(xué)活動,真正的融入到京劇藝術(shù)中去。
教學(xué)重點:通過教學(xué),培養(yǎng)學(xué)生熱愛京劇藝術(shù)的興趣,感受京劇的藝術(shù)魅力,掌握京劇的相關(guān)知識,比如京劇的歷史(清乾隆五十五年,四大徽班進(jìn)京,哪四大徽班 三慶 四喜 和春 春臺)四大行當(dāng)(生旦凈丑)四功五法(唱念做打、手眼身法步)伴奏樂器(京胡 京二胡 月琴 小三弦)京劇臉譜(紅色代表忠勇義烈 白色代表奸詐等等)下面,就以上所說,為了能使學(xué)生達(dá)到本節(jié)課設(shè)定的目標(biāo),再從教法上談一下我的教學(xué)思路:
一、說教法
圍繞教學(xué)目標(biāo)我主要采用了以下幾種教學(xué)方法:
1.談話法:在導(dǎo)入新課和介紹京劇的形成發(fā)展、行當(dāng)及伴奏樂器時,通過和學(xué)生交流達(dá)到教學(xué)目標(biāo)。
2.情境教學(xué)法:學(xué)生進(jìn)教室時創(chuàng)設(shè)音樂情境,我選擇的音樂是李玉剛的《新貴妃醉酒》,使學(xué)生一進(jìn)教室就被李玉剛的這種唱腔所吸引,激發(fā)學(xué)生對本課內(nèi)容的好奇心和探究愿望。
3.體驗教學(xué)法:在教學(xué)過程中充分發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性,給學(xué)生盡可能多的空間,讓學(xué)生通過視頻、音頻等媒體多看、多聽、多想,從各方面去體驗、感受京劇的魅力。讓學(xué)生模仿京劇的唱、念、做、打,模仿表演現(xiàn)代京劇《迎來春色換人間》楊子榮的唱段和《貴妃醉
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酒》中楊貴妃的唱段,使不同層次的學(xué)生實踐能力得到提高。4.多媒體輔助手段:本課內(nèi)容較多而課堂時間有限,利用多媒體課件教學(xué),(生動的舞臺劇照,清晰的臉譜圖片。不同的伴奏樂器等),這種視聽結(jié)合有利于學(xué)生理解和掌握教學(xué)內(nèi)容,使原本抽象的教學(xué)內(nèi)容變得具體化、形象化,使學(xué)生能夠更直觀、更清晰、更快捷地掌握京劇的相關(guān)知識,提高學(xué)習(xí)效率。
5、教學(xué)方法及理論依據(jù):堅持“以學(xué)生為主體,以老師為引導(dǎo)”的原則,根據(jù)學(xué)生的心理發(fā)展規(guī)律,采用“自主學(xué)習(xí)、合作探究、精講點撥”的教學(xué)理念,分小組討論推薦代表回答老師的提問。
二、說學(xué)生和學(xué)法
1、學(xué)生的認(rèn)知特點
高中生已經(jīng)具備了基本的音樂鑒賞能力,思維活躍,經(jīng)常提出問題,喜歡爭論,希望獨立地解決問題,但有時會以點概面,比較偏激。比方說京劇,他一聽講京劇,就不愛聽了,所以要認(rèn)真分析學(xué)生,爭取一開始就把學(xué)生吸引??!
2、學(xué)生的心理特點
高中學(xué)生能掌握自己的行為,愿意獨立思考,對老師的教學(xué)也有一定評價能力,因此講課時既要依據(jù)教材,又要高于教材,才能滿足學(xué)生思維發(fā)展的要求。所以根據(jù)高中生的年齡特點和心理特點,采用讓學(xué)生聽音樂作品的速度、音色、唱腔等方面用比較的方法來了解京劇的不同唱腔特點,從而來探究音樂所要表達(dá)的情緒和有關(guān)京劇的知識。
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三、說教學(xué)過程
一、新課導(dǎo)入:
這一環(huán)節(jié)我運用創(chuàng)設(shè)音樂情景誘發(fā)興趣引入。首先,創(chuàng)設(shè)音樂情境讓學(xué)生聽著歌曲《新貴妃醉酒》走進(jìn)教室,使學(xué)生初步感受京劇音樂,激發(fā)學(xué)生對本課內(nèi)容的好奇心和探究愿望。然后讓學(xué)生講述在課前收集到的有關(guān)京劇的資料,由學(xué)生自主探究,師生互動交流,通過交流了解學(xué)生對京劇的掌握程度。營造一種師生平等寬松的課堂氛圍。
二、新課教學(xué):(一)京劇的起源與形成:
讓學(xué)生自主探究,了解京劇的起源與發(fā)展。
(二)京劇的人物行當(dāng):
首先設(shè)置問題引發(fā)學(xué)生思考:京劇的四大行當(dāng)分別是什么?然后運用多媒體教學(xué)的先進(jìn)手段展示各行當(dāng)?shù)膱D片讓學(xué)生欣賞,并發(fā)揮學(xué)生的主體作用,引導(dǎo)學(xué)生感受模仿老生捋胡子的動作及穆桂英(刀馬旦)亮相的動作,用直觀的體驗激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)京劇的興趣,最后,展示各行當(dāng)扮相的劇照,讓學(xué)生仔細(xì)觀察,積極思考以搶答的形式區(qū)分四大行當(dāng),活躍課堂氣氛,讓學(xué)生在輕松的氛圍中掌握知識并設(shè)置問題情境導(dǎo)入下一個教學(xué)環(huán)節(jié)。
(三)介紹京劇臉譜:
先以多媒體為載體邊呈現(xiàn)課件邊介紹京劇臉譜,清晰的圖像可以使學(xué)生更直觀、更清楚、更快捷的掌握知識,然后讓學(xué)生欣賞以京劇為基礎(chǔ)創(chuàng)新的音樂體裁---戲歌《唱臉譜》,并讓學(xué)生戴上京劇臉譜親身
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參與體驗,同時滲透情感教育,激發(fā)學(xué)生的民族自豪感,并讓學(xué)生明白宏揚中國古老京劇藝術(shù)人人有責(zé)。
(四)京劇的表演形式:
這一環(huán)節(jié)主要以多媒體為輔助教學(xué)手段,通過問—答—講—看—做的教學(xué)模式讓學(xué)生了解京劇的表演形式。
首先設(shè)置問題引發(fā)學(xué)生思考探究,京劇中的四大功夫指的是什么?然后利用現(xiàn)代化多媒體教學(xué)的手段邊展示邊做口頭講解。通過欣賞傳統(tǒng)京劇《貴妃醉酒》片段讓學(xué)生得出結(jié)論:京劇中的念白是否與我們?nèi)粘I钪械膶υ捯粯?。培養(yǎng)學(xué)生的獨立性與自主性,以及分析問題的能力。加深學(xué)生對京劇藝術(shù)的四大功夫“唱”“念”“做”“打”的認(rèn)識,感受京劇藝術(shù)的獨特魅力。
(五)京劇的伴奏樂器
首先設(shè)置問題讓學(xué)生介紹他們所知道、了解的京劇有那些伴奏樂器?啟發(fā)學(xué)生通過觀察、分析、歸納來獲取知識,然后利用多媒體教學(xué)手段,伴著器樂曲《夜深沉》的音樂聲邊展示圖片邊介紹,做到聲像結(jié)合,視聽結(jié)合,使原本抽象的內(nèi)容變得更加具體化、生動化,使學(xué)生對樂器的音色、形狀有更直接的感受。
(六)京劇的發(fā)展
這一環(huán)節(jié)采用循序漸進(jìn)的教學(xué)原則,充分發(fā)揮多媒體教學(xué)的優(yōu)勢,運用視聽相結(jié)合的方式,讓學(xué)生多聽、多看、多想、多動,引導(dǎo)學(xué)生自主參與,互動交流,體驗感知,為學(xué)生提供空間進(jìn)行探索活動,通過介紹并欣賞現(xiàn)代京劇《智取威虎山》的選段《迎來春色換人間》讓
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學(xué)生在寬松、愉悅的氛圍中了解京劇的發(fā)展情況。從傳統(tǒng)京劇到現(xiàn)代京劇,到目前春晚上所表演的京劇形式,到流行歌曲中摻入京劇的成分,伴奏樂器的發(fā)展,用交響樂隊伴奏,現(xiàn)在所說的交響京劇。
(七)課堂小結(jié):
請學(xué)生談?wù)勥@節(jié)課有什么收獲,對京劇有那些新的認(rèn)識?讓學(xué)生通過總結(jié)回顧本課所學(xué)內(nèi)容鞏固新知,老師也可以了解學(xué)生掌握新知的情況,再次滲透情感教育,引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注京劇,宏揚中華民族的古老藝術(shù)。
(八)課后作業(yè)
探究:京劇是我國的國粹,為什么目前學(xué)生聽的不多?你覺得制約京劇發(fā)展的原因是什么?
教師總結(jié):“京劇是前人留給我們的寶貴遺產(chǎn),是我們中華民族文化的瑰寶,也是人類文化的精品,作為華夏子孫我們應(yīng)該很好地繼承和發(fā)揚祖先留給我們的寶貴遺產(chǎn),使富有民族性的京劇更加輝煌燦爛。”只有民族的才是國際的!
五、[板書設(shè)計]
走進(jìn)京劇
1、京劇的起源與形成
4、京劇的表演形式
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2、京劇的人物行當(dāng)
5、京劇的伴奏樂器
3、京劇的臉譜
6、京劇的發(fā)展
課后探究:京劇是我國的國粹,為什么目前學(xué)生聽的不多?你覺得制約京劇發(fā)展的原因是什么?
梨園百花——京劇
教學(xué)內(nèi)容: 1)教學(xué)內(nèi)容所屬模塊:《音樂鑒賞》
2)年級: 高一年級
3)所用教材出版單位: 湖南文藝出版社 4)所屬的章節(jié):《音樂的體裁》 5)學(xué)時數(shù):一課時 教學(xué)設(shè)計: 本節(jié)課的主題是“梨園百花-----京劇”。
在湘教版的音樂鑒賞教師用書中,《梨園百花》的教學(xué)內(nèi)容說明中提到:在“音樂的體裁”這一單元安排《梨園百花》這一節(jié),是為了落實《普通高中音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》要求:“聆聽?wèi)蚯?,學(xué)習(xí)傳統(tǒng)中國音樂,感受、體驗音樂中的民族文化特征”。近幾年戲曲藝術(shù)不景氣,一般中學(xué)生對戲曲較為陌生,以一個課時達(dá)到這一要求,有很大的難度。因此,以知識做“線”串起作品的“珠”,選用學(xué)生熟悉喜愛的戲曲音樂和人物,充分體驗感受作品,成為我教學(xué)設(shè)計的主要思路?!冻樧V》是學(xué)生熟悉的一
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首通俗歌曲,用它導(dǎo)入新課,介紹梨園、京劇起源和京劇臉譜藝術(shù)、京劇主要唱腔中的西皮。以講解京劇的行當(dāng)和京劇表演形式的知識為線,串起經(jīng)典作品《海島冰月初轉(zhuǎn)騰》;以講解京劇表演手段串起現(xiàn)代京劇《迎來春色換人間》。設(shè)計模仿與體驗環(huán)節(jié),學(xué)唱《唱臉譜》中京歌部分的“唱”,學(xué)習(xí)簡單的“念”和“做”,欣賞“打”,在對自己感興趣的東西的模仿與體驗中,學(xué)生更能體會京劇豐富的節(jié)奏與咿咿呀呀的唱腔中蘊涵無窮的魅力。
《普通高中音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》指出:“音樂課的教學(xué)過程就是音樂的藝術(shù)實踐過程。” 課堂上教師指導(dǎo)學(xué)生模仿戲曲的表演形式(唱、念、做、打),學(xué)習(xí)初步分辨戲曲的主要行當(dāng)(生、旦、凈、丑);通過落實欣賞——模仿體驗——討論歸納的教學(xué)環(huán)節(jié),激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣,把教學(xué)重心放在藝術(shù)實踐之中。讓學(xué)生在模仿體驗中,培養(yǎng)自身的綜合藝術(shù)表現(xiàn)能力,提升理論知識和學(xué)習(xí)成就感,感受中國傳統(tǒng)戲曲的藝術(shù)魅力。教學(xué)目標(biāo):
1、初步了解國粹京劇的基礎(chǔ)知識,能辨別京劇二黃、西皮兩種聲腔,能辨別京劇伴奏主要樂器的音色,能辨別京劇的四大行當(dāng)。
2、通過對“唱”“念”“做”“打”的欣賞和模仿,充分體驗京劇的藝術(shù)魅力,激發(fā)學(xué)生對京劇的熱愛。
3、了解京劇的三大藝術(shù)特色,提高學(xué)生欣賞京劇的能力。
4、培養(yǎng)學(xué)生聆聽中國戲曲音樂的習(xí)慣,能從中感受、體驗中國
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004km.cn 的民族文化特征
教學(xué)重點:感受并了解京劇表現(xiàn)形式以及風(fēng)格特點。教學(xué)工具:多媒體課件等 教學(xué)過程:
一、觀看視頻,回答問題,導(dǎo)入新課
1、觀看視頻《唱臉譜》。
師:觀看《唱臉譜》,它由兩部分組成,第一部分是通俗歌曲的寫法,它的第二部分和哪種戲曲形式有關(guān)? 生:京劇。
師:好,今天我們就來為大家介紹第四節(jié)梨園百花----中國戲曲中的京劇。
二、授新課
京劇是我國的國粹,又稱國劇。距今已有200多年的歷史了。京劇源于安徽,清朝乾隆五十五年(1790年)乾隆皇帝80大壽四大徽班進(jìn)京演出,獲得巨大成功。后與北京劇壇的昆曲、漢劇、弋(yì)陽、亂彈等劇種經(jīng)過五、六十年的融匯,衍變成為京劇。
(一)京劇的唱腔
京劇的唱腔主要以著名的 “西皮”和“二黃”兩大聲腔組成,即所謂的“皮黃腔”.有這么一句話:“西皮”表輕快奔放,“二黃”表沉郁纏綿。
首先給大家介紹“西皮”,“二黃”我們后面再講?!冻樧V》是運用京劇音樂創(chuàng)作的一首通俗歌曲,全曲分為
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兩個部分,第一部分是通俗歌曲,第二部分基本上是京劇的西皮流水,間奏是《流水》似的過門。
1、播放視頻,指揮學(xué)生跟唱第二部分。感受西皮的“輕快奔放”。
中國音樂強拍為板,弱拍為眼,《唱臉譜》中西皮板落聲起,先響板后起唱。
指揮學(xué)生演唱。
2、間奏時引導(dǎo)學(xué)生傾聽京劇樂隊的音色。
(二)京劇的伴奏
京劇的伴奏稱為場面,伴奏樂器分為文場、武場。A、文場。主要指管弦樂器,以京胡為主奏樂器,月琴、弦子、笛、笙、嗩吶等次之。
B、武場。主要指打擊樂器。以板鼓為主,小鑼、大鑼、鐃鈸、京鑼等次之。
三大件:京胡、京二胡、月琴,這在京劇中統(tǒng)稱為三大件。(屏幕顯示樂器與樂隊)這樣樂隊叫做傳統(tǒng)樂隊。
(三)京劇的行當(dāng)劃分
京劇行當(dāng)又稱角色,主要可分為生、旦、凈、丑,共四大行當(dāng)。是根據(jù)戲曲中不同的人物性別、年齡、身份、性格等特征而劃分的人物類型??赡苡型瑢W(xué)要問,末行呢?其實,末行現(xiàn)在已經(jīng)并入生行了。
怎樣區(qū)分生、旦、凈、丑各自的分類?
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生行,簡稱“生”。生行分為須生(老生)、紅生、小生、武生、娃娃生等。為京劇中的重要行當(dāng)之一。旦行,簡稱“旦”。分青衣、花旦、武旦、老旦、貼旦、閨旦等角色。旦角全為女性。凈 行,簡稱“凈”,亦叫花臉。凈角指臉畫彩圖的花臉角色,看來并不干凈,故反其意為‘‘凈”。丑行,簡稱“丑”。劇中丑行勾臉,而勾畫“三花臉”,面譜與花臉有很大區(qū)別。
(四)京劇的臉譜藝術(shù)
中國傳統(tǒng)戲曲的臉譜,是演員面部化妝的一種程式。其中各種人物大都有自己特定的譜式和色彩,借以突出人物的性格特征,具有“寓褒貶、別善惡”的藝術(shù)功能,使觀眾能目視外表,窺其心胸。因而,臉譜被譽為角色“心靈的畫面”。
京劇臉譜不同的色彩與人物的性格有什么關(guān)系? 藍(lán)臉的竇爾墩盜御馬, 藍(lán)色或綠色的臉譜表示一些剛強驍勇、粗獷、桀驁不馴的人物,如竇爾敦、馬武、程咬金、公孫勝等。紅臉的關(guān)公戰(zhàn)長沙, 紅色的臉譜表示忠勇義士,如關(guān)羽、姜維、常遇春等,黃臉的典韋,黃色的臉譜表示彪悍、陰險、兇狠殘暴,如龐涓、宇文成都、典韋。白臉的曹操, 白色的臉譜一般象征陰險狡詐的壞人,如曹操、嚴(yán)嵩、趙
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高、秦檜、司馬懿等。
黑臉的張飛叫喳喳!黑色的臉譜表示剛烈、正直、勇猛、粗率,甚至魯莽,如包拯、張飛、李逵、項羽、楊七郎等;
京劇藝術(shù)中的不同臉譜代表著不同的人物性格。
(五)京劇的表演手段
唱念做打是京劇表演的四種藝術(shù)手段,也是京劇表演的四項基本功。
唱:歌唱。京劇的唱腔多為皮黃腔。皮即西皮,黃即二黃,“西皮”表輕快奔放,“二黃”表沉郁纏綿。
欣賞《海島冰輪初轉(zhuǎn)騰》 這是京劇大師梅蘭芳的作品。(幻燈片出示梅蘭芳)
他被譽為“四大名旦”之首,這個人是誰呢? 梅蘭芳。梅蘭芳(1894~1961),京劇大師。形成自己的藝術(shù)風(fēng)格,世稱“梅派”。代表戲京劇有《貴妃醉酒》、《霸王別姬》等。
欣賞京劇《海島冰輪初轉(zhuǎn)騰》:(1)、簡介劇情P207鑒賞提示(2)、播放視頻李勝素演出的片段
這個唱段描寫的是楊貴妃應(yīng)唐明皇之約至百花廳赴宴,誰知唐明皇卻爽約去了西宮,楊玉環(huán)十分悲怨、孤寂。在太監(jiān)及宮女的進(jìn)勸下,她豪飲至醉,難以自持,以至失態(tài)。這是一段唱與身
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段表演并重的戲,音樂委婉動聽,優(yōu)美典雅,配上輕柔瀟灑的胡琴伴奏,令人陶醉。
這個唱段是“二黃”,啟發(fā)學(xué)生體會“二黃”“ 委婉華麗”的特點。
有同學(xué)覺得咿咿呀呀老半天,還沒有唱,我們要學(xué)會“品”,品演員的運氣、行腔、收音,他們運氣很綿長,行腔婉轉(zhuǎn)圓潤,像絲一樣,收音時輕輕一滑,令人回味無窮,余音繞梁,好的讓我們“三月不知肉味”。
念:京劇表演時,只說不唱,稱作“念”又叫“念白”?!澳畎住痹诰﹦”硌菪问缴险加兄匾匚?,“念白”按音韻分為:韻白、京白、蘇白。使用北京音的念白稱為京白、使用湖廣音的稱為韻白,而使用蘇南地區(qū)方言的的念白即稱為蘇白。
韻白常被青衣、小生用,有高低起伏、韻律音高的變化。舉例:娘子救命娘子救命啊 京白 象說普通話一樣 奶奶,您聽我說!女生和老師一起學(xué)念白
丑多是京白。文丑 崇公道 你說你公道 我說我公道 公道不公道 只有天知道
C、做
欣賞《迎來春色換人間》
(《迎來春色換人間》是現(xiàn)代京劇《智取威虎山》中的一段
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優(yōu)秀唱腔,該劇根據(jù)曲波的小說《林海雪原》改編而成。故事講的是1946年解放戰(zhàn)爭初期,我東北人民解放軍為鞏固后方,發(fā)動群眾。以少劍波為首組成的剿匪小分隊,在東北某山區(qū)與土匪周旋,最后一舉殲滅以座山雕為匪首的的匪軍的英雄事跡?!队瓉泶荷珦Q人間》是偵察英雄楊子榮假扮土匪,孤身深入匪巢的一段表演。)
我們先來看楊子榮在干什么?騎馬。有馬嗎?哪來的馬?我們看到他的動作表演、揚鞭、勒馬。我們就感覺到他騎著馬馳騁在林海雪原,這就是京劇中的“做” :動作和表情的表演。是舞蹈化的表演。是對真實生活的模仿,又是規(guī)范化的舞蹈表演,京講究在“做”中產(chǎn)生布景和表現(xiàn)出人物的性格。
教師表演“做”----開門
京劇的表演講究以虛代實,是一種虛擬的表演形式。方寸之間,大千世界。像齊白石的畫《蛙聲十里出山泉》一樣,強調(diào)寫“神”。
教給學(xué)生簡單的做 女生學(xué)旦角 秀氣 溫柔 手向上推開 蘭花掌
男生學(xué)凈 表現(xiàn)奇?zhèn)サ男愿?左拳右掌 提襟位 云手
D、打:是用舞蹈化的武術(shù)表演的搏斗。在舞臺上,打是一種表演廝殺、打斗的藝術(shù)形式,俗稱武打。
觀看《挑滑車》
(六)京劇三大特點
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京劇作為世界三大古老戲曲之中國戲曲的代表,有著獨特的藝術(shù)魅力,表現(xiàn)在以下三個方面:綜合性、程式化、虛擬性。
1)京劇的綜合性體現(xiàn)在表演形式:唱念做打結(jié)合,文學(xué)、音樂、美術(shù)等綜合表現(xiàn)。
2)京劇的程式性表現(xiàn)在唱腔、曲牌、表演、服飾、臉譜等都形成了固定的模式。
3)京劇的虛擬性體現(xiàn)在以“做”形成布景,重寫意。
舉例 齊白石《十里蛙聲出山泉》
五、讓我們也來做一回票友
根據(jù)自己生活積累,集體表演《唱臉譜》。音樂第一段請學(xué)生自愿上臺表演京劇中各種行當(dāng)?shù)牧料?,教師教圓場和簡單的亮相.第二段西皮流水全班邊唱邊跟老師做,也可即興表演。
下課。