第一篇：中國京劇戲曲教案

中國京劇戲曲教案

教學(xué)目標(biāo)：

1、通過本課學(xué)習(xí)，使學(xué)生對我國京劇文化藝術(shù)中的行當(dāng)和表演動作的程式，以及京劇的伴奏樂器有所了解，培養(yǎng)他們對京劇的興趣和熱愛祖國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的情感。

2、通過對京劇中唱、念、做、打四種藝術(shù)特征的介紹，啟發(fā)學(xué)生積極體驗(yàn)與感受，從而提高學(xué)生鑒賞京劇的能力。

3、培養(yǎng)學(xué)生的探索精神和觀察分析問題的能力。教學(xué)方法：

1、引導(dǎo)學(xué)生做多種形式的參與和感受。

2、啟發(fā)學(xué)生通過觀察、分析、歸納來獲取知識、培養(yǎng)能力。

3、運(yùn)用多媒體教學(xué)手段，做到聲像結(jié)合、視聽結(jié)合。

教學(xué)過程：

一、組織教學(xué)：

學(xué)生聽《京調(diào)》音樂走進(jìn)教室。

二、導(dǎo)入：

京劇是我國的國粹，迄今已有200多年的歷史。它是一個大劇種，在全國300多個地方戲曲劇種中，京劇無論如何也算是個老大哥。它也是第一個走向國際舞臺的，代表中華民族的表演藝術(shù)。有個美國人說：“如果中國沒有京劇了，我也就不承認(rèn)中國了。”有一位老華僑，在太平洋彼岸的一個大都市迷失了路途，正在他彷徨迷惘之際，突然聽到從附近的一個大樓中傳出京胡的聲音，老華僑欣喜得熱淚盈眶??所以有人說，一位無產(chǎn)者可以憑借著《國際歌》找到自己的同志，那么，我們中國人憑借著京劇的曲調(diào)就可以找到自己的同胞。真是相逢何必曾相識，同樣宮商唱皮黃。作為一個中國人，如果不知道京劇，不知道自己的民族國粹。甚至妄自菲薄，就不對了。所以我認(rèn)為作為中國人，有必要了解一下自己的國寶——我們的京劇藝術(shù)。

三、介紹京劇的行當(dāng)：

京劇的行當(dāng)分為生、旦、凈、丑四大類。但在初期，京劇的行當(dāng)仍分為生、旦、凈、末、丑五大類，后來才把生行和末行合并，取消了末行。

生：扮演男性角色的一種行當(dāng)。包括老生、小生、武生、文武老生、紅生、娃娃生等幾個門類。（展示生行扮相的圖片）旦：扮演女性角色的一種行當(dāng)。包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀馬旦、貼旦等。（展示旦行扮相的圖片）

凈：指在面部勾畫各種臉譜，故又稱大花臉。一般都是扮演男性角色，包括正凈（黑頭、銅錘）、副凈（架子花臉）、武凈（武花臉）等。（展示凈行扮相的圖片）

丑：屬于喜劇的角色行當(dāng)，又叫“小花臉”。分文丑（方巾丑、彩旦、丑婆等）和武丑（又稱“開口跳”）等。（展示丑行扮相的圖片）

四、介紹京劇的唱、念、做、打四種藝術(shù)特征。

1、唱：

a.京劇把“唱”、“念”、“做”、“打”都綜合在一起。在不同的劇目和場次中，“唱”、“念”、“做”、“打”各有側(cè)重。但從總體上來說，京劇還是以“唱”為主，京劇界傳統(tǒng)說法是“唱”居首位；在觀眾的語言中，把“演戲”說成是“唱戲”，這也可以說明，歌唱在戲曲中的重要地位。唱功必須有基本的技術(shù)功力，不僅要擴(kuò)大音域音量，鍛煉歌喉的耐力，還要學(xué)會歸韻、運(yùn)腔等技巧，因而唱功是品評一個演員技藝高下的重要因素。目前京劇已形成不同的唱腔流派，使得京劇的流派紛呈，它的唱以其絢爛多彩而獨(dú)具魅力。

b.欣賞《玉堂春》中《蘇三起解》選段，并分析青衣唱腔特點(diǎn)。c.女生學(xué)唱《蘇三起解》的唱段。d.欣賞《唱臉譜》，并分析凈行唱腔特點(diǎn)。e.男生學(xué)唱《唱臉譜》。

2、念：

a.京劇把“唱”作為重要表現(xiàn)手段，但它不是單獨(dú)運(yùn)用，而是經(jīng)常與“念”配合，互為補(bǔ)充。

b.欣賞《拾玉鐲》中劉媒婆與孫玉姣的對話，讓學(xué)生感受劇中的念白是否與我們?nèi)粘Ｉ钪械膶υ捯粯樱?/p>

c.很顯然，京劇中的念白不同于我們?nèi)粘５膶Π?，它在推動劇情、刻畫人物、揭示思想方面有著十分重要的作用。戲諺“千斤話白四兩唱”就正是為了強(qiáng)調(diào)念白的重要性。念白為“韻白”、“京白”兩種，“京白”基本是京音，而“韻白”則講究韻味。念白在音調(diào)上要抑揚(yáng)起伏、節(jié)奏上要疾徐頓挫，除此之外，念白中的語氣、語勢、需要突出其節(jié)奏感，從而增強(qiáng)它的表現(xiàn)力與感染力?？傊?，京劇的念白，無論是“韻白”或“京白”，都不是普通生活語言，而是經(jīng)過藝術(shù)提煉的語言，近于朗誦體，具有節(jié)奏感和音樂性，并與唱腔協(xié)調(diào)，相互銜接，使念白達(dá)到傳神的藝術(shù)境界。d.再欣賞一遍，并讓學(xué)生選擇其中一個角色學(xué)著說一說。

3、做：

a.戲曲除了通過語言，而且要通過行動，來展示人物之間的關(guān)系，塑造人物的性格特征，京劇中的“做”正是為了完成以上任務(wù)而強(qiáng)調(diào)的一門功夫，所以稱為“做功”也稱“做派”?！白龉Α狈褐副硌菁记?，它有一套特定的程式體系。京劇中對種種生活情景，如開門、關(guān)門、上樓、下樓、上船、下船、乘馬、行舟、飲酒、跪拜，種種不勝枚舉的情景，在表演時(shí)均有一定的程式可供使用。下面請大家看一看，猜猜他們在干什么？

b.分別讓學(xué)生欣賞開門、喂雞、穿針三個片段。c.再讓學(xué)生欣賞上樓、下樓片段。d.學(xué)生通過看、說、學(xué)進(jìn)行表演。

4、打：

a.“打”是戲曲形體動作的一個重要組成部分，是傳統(tǒng)武術(shù)的舞蹈化，也是生活中格斗場面的高度藝術(shù)提煉。

京劇的武打范圍廣，難度大，是經(jīng)過精心設(shè)計(jì)的舞臺動作，尤其是大打出手時(shí)，刀槍滿臺飛，構(gòu)成圖案，有節(jié)奏、有層次，穩(wěn)、準(zhǔn)、美的體現(xiàn)著劇情。做為武戲的演員，需經(jīng)過特別的訓(xùn)練，自覺地練功的道理就不言自明了。

京劇在武戲劇目的豐富過程中，形成了武生行當(dāng)，提高和發(fā)展了武打的技巧。那么，武生究竟需要哪些基本功夫呢？有兩門功夫是必須具備的，這就是“把子功”和“毯子功”?！鞍炎庸Α笔莻鹘y(tǒng)武戲中所用兵器道具的統(tǒng)稱，“毯子功”包括翻、躍、騰、撲各種技藝，俗稱“筋斗”，因?yàn)檫@些技藝的難度大，技術(shù)復(fù)雜，練習(xí)時(shí)需要在毯子上進(jìn)行，以免練功者受傷，所以又稱“毯子功”。

b.讓學(xué)生欣賞“把子功”和“毯子功”的武打場面。c.介紹“水袖功”、“甩發(fā)功”、及“手絹功”，并讓學(xué)生欣賞。

5、京劇伴奏樂器：

a.京劇伴奏樂器分打擊樂與管弦樂。其中，打擊樂是京劇伴奏樂器中的靈魂。京劇的“唱”、“念”、“做”、“打”完全按照規(guī)定的節(jié)奏進(jìn)行，“唱”要有板有眼，“念”要抑揚(yáng)頓挫，“做”則是舞蹈，而舞蹈必須表現(xiàn)出鮮明的韻律，誰來控制、體現(xiàn)節(jié)奏？那就是打擊樂。打擊樂器有板、單皮鼓、大鑼、鐃、鈸等，稱為“武場”；管弦樂器有京胡、京二胡、月琴、三弦，稱為“文場”。

在戲曲舞臺上，人物的一切行動，包括最隱秘的思想活動，都是通過舞蹈化的身段動作、音樂化的念白和演唱，并在音樂的伴奏中進(jìn)行的，由各種打擊樂器的音響組成的“鑼鼓經(jīng)”，起著極其重要的作用。有人說，如果“唱”、“念”、“做”、“打”是戲劇的血肉，那么“鑼鼓經(jīng)”就是它的骨骼，一陣鑼鼓，既可渲染磅礴的氣勢，又能烘托演員的表演，并且這種對表演的烘托，是非常細(xì)致的，甚至細(xì)致到鼓點(diǎn)子打出演員眼珠的轉(zhuǎn)動，眼皮的開闔，手指的顫抖。

演員表演往往導(dǎo)引出感情表達(dá)需要的鑼鼓，鑼鼓（節(jié)奏、音響）等的刺激反過來誘發(fā)演員的表演激情。b.試著讓學(xué)生學(xué)打一段“鑼鼓經(jīng)”。

6、總結(jié)：

京劇是虛實(shí)結(jié)合的藝術(shù)，它的表演在審美特征上是獨(dú)樹一幟的。尤其與西方的寫實(shí)性的表演是根本不同的。比如舞臺上沒有門，但是演員通過表演，卻使觀眾看到了門的存在，使你必須承認(rèn)有門。明明沒有馬，卻讓你承認(rèn)有馬，沒有船，卻讓你承認(rèn)有船。這就是京劇，也是中國戲曲藝術(shù)的特征。下面請同學(xué)們欣賞一首《京劇是詩》這樣一首介紹京劇藝術(shù)審美特征的詩，或許對我們認(rèn)識京劇藝術(shù)有所裨益： 領(lǐng)：一聲“苦哇”！

合：太陽飄了過去（師：把你帶入了意境），領(lǐng)：一段慢板

合：地球轉(zhuǎn)動停止（師：時(shí)空操縱在演員手中）。領(lǐng)：一舉杯

合：一次宴會（師：意到筆不到，寫意性表演），領(lǐng)：一轉(zhuǎn)身

合：行程萬里（師：時(shí)空自由變化），時(shí)空的跳躍，濃縮于虛虛實(shí)實(shí)，領(lǐng)：“哇呀”

合：花臉的怒吼，領(lǐng)：“喂呀”

合：青衣的哭泣?？鋸埖拿?，含蓄的美。超越著生活的模擬。領(lǐng)：就說手吧：

女生：一個手勢，那是感情的觸角，男生：一個手的造型，那是性格的寫照。領(lǐng)：并攏四指 合：莊重 領(lǐng)：張開五指 合：豪放 領(lǐng)：松弛的手指 合：蒼老 領(lǐng)：蘭花指

合：描繪出女性的嬌麗。一招一式都在節(jié)奏中，唱念做打都在旋律里。音樂性可聽又可看（師：載歌載舞）合：在靈感中渾然一體。領(lǐng)：管弦，聲帶，打擊樂，合：發(fā)出民族的音色（師：絕不是舶來品）。領(lǐng)：帕瓦羅蒂驚訝地傾聽，合：震得房頂落土的黑頭（師：金少山的男高音）羞得云雀遠(yuǎn)遁的青衣（師：轟動美、蘇、日本的梅蘭芳）?？耧L(fēng)般的氣勢，情語般的細(xì)膩，勝過普希金的手筆。

領(lǐng)：槳，意識著船，鞭，渲染著馬，邊鑼是水，更鼓是夜。意象紛呈，物象轉(zhuǎn)移。

合：舞臺上得其“意”而忘其“形”，觀眾者知其“形”而解其“意”。京劇是詩，詩是京劇。

第二篇：中國京劇文化

語言所漢語國際教育

2014121177

胡冬梅 中國的京劇

中國的四大國粹有京劇、京劇、國畫、中醫(yī)、武術(shù)，而京劇位于四大國粹之首。那京劇到底又有怎樣的魅力位于四大國粹之首呢？本文將從京劇的方方面面來介紹京劇，讓大家來認(rèn)識京劇的無限魅力。京劇的基本功

京劇的基本功“四功五法”，“四功”包括唱、念、做、打。唱 京劇唱腔的抒情性較強(qiáng)，在戲劇沖突強(qiáng)烈﹑人物情緒激動時(shí)，常用大段或成套的唱腔盡情發(fā)揮﹔此外在敘事、寫景、爭論、斥責(zé)等場合，借助唱功，也可增強(qiáng)藝術(shù)感染力。

念 京劇的念白，具有一定的音樂性和節(jié)奏感，是加工形態(tài)的藝術(shù)語言，便于與唱相協(xié)調(diào)。

做 做是舞蹈化的形體動作的泛稱，是加工形態(tài)的生活動作，通過手﹙手勢﹚、眼﹙眼神﹚、身﹙身段﹚、步﹙步法﹚等的靈活運(yùn)用，使人物的形象、氣質(zhì)更增光彩。在京劇里，大祇當(dāng)戲劇沖突激化、人物感情波動時(shí)，做功的幅度就加大，做功的揮灑就更夸張起來。打打是傳統(tǒng)武術(shù)的舞蹈化，用以表現(xiàn)戰(zhàn)斗生活或特定的生活情景﹐如跌跤、掙扎、暈厥等。凡用古代兵器刀鎗劍戟等(習(xí)稱“把子”)對打或獨(dú)舞的，稱“把子功”﹔在毯子上翻滾跌撲的﹐稱“毯子功”，還有成套的連續(xù)性的武功技術(shù)，如“起霸”、“走邊”、“趟馬”等，一般用來渲染戰(zhàn)斗氣氛和英武人物的精神面貌。

京劇唱、念、做、打“四功”的好壞，在于演員運(yùn)用口、手、眼、身、步技巧的嫻熟程度。戲班將其稱為“五法”。

口：口法在五法中占居首位，演員在舞臺上表演時(shí)，不僅要唱得動聽，念得清脆上口，在口形上也要給觀眾一種美感。而不同的角色在表演時(shí)要運(yùn)用不同的口形。手：京劇演員手的姿勢與手的動作，都有一定的程式。以“云手”為例?！霸剖帧笔且环N常用的程式動作，它是通過雙手、雙臂相互協(xié)調(diào)的動作，構(gòu)成舞蹈化的姿態(tài)，用以表現(xiàn)人物的精神氣度。“云手”的手勢，根據(jù)不同的行當(dāng)、不同的人物性格，就有各自不同的表現(xiàn)方式。眼：前輩表演藝術(shù)家們常說：“上臺全憑眼，一切心中生?！彼囆g(shù)家們創(chuàng)造性地運(yùn)用眼睛這一器官，表現(xiàn)劇中人物的喜、怒、哀、樂、癡、傻、呆等情感與情緒的變化。

身：身法是五法中的樞紐，起到承上啟下、上聯(lián)下接的中樞作用。身法的功能大致分為以下幾種：起、落、進(jìn)、退、側(cè)、反、收、縱。每個演員在表演中做出的每個身段或動作，都是和上面所講的八個字的姿勢所分不開的。在京劇里，身段表演十分重要，它在相當(dāng)一部分劇目中占有極為關(guān)鍵性地位。如梅蘭芳先生在《貴妃醉酒》中，通過采用“臥魚”形式的身段表演，讓觀眾得以體會到楊貴妃酒醉后的復(fù)雜心態(tài)。

步：步法泛指演員在舞臺上舉足、邁步的規(guī)律、程式。步主要指的是“臺步”。臺步是演員在舞臺上走路所用的藝術(shù)化的步伐。在京劇中，根據(jù)劇中人物的性別、年齡、身份以及規(guī)定情景的差別，臺步也各有不同，如云步、蹉步、醉步、跪步等等。京劇的歷史

中國京劇史可劃分為五個時(shí)期:1790年由三慶徽進(jìn)京約經(jīng)過50年,京劇方告形成,為第一個時(shí)期。從1840年至1917年為第二個時(shí)期,這是京劇的第一個發(fā)展盛期。在演出體制上,從徽班的集體制向名角挑班制轉(zhuǎn)換了,20世紀(jì)初“時(shí)事新戲”一時(shí)興盛。自譚鑫培1917年去世后,京劇進(jìn)入第三個時(shí)期:雅化。藝術(shù)流派空前紛呈,達(dá)到了它最為鼎盛的狀態(tài)。1937年以后,是中國京劇史的第四個時(shí)期。1940年代,產(chǎn)生了京劇改革與革命的兩條思路。1950年代,“保守”與“粗暴”兩種態(tài)度斗爭激烈。“樣板戲”是這一斗爭的合題,因而是一個復(fù)雜的事物。1976年以后,為第五個時(shí)期。1980年代,探索話劇對京劇有影響。1990年代,與部分地方戲雅化相映照的是京劇衰勢之加劇,但京劇界仍有努力的嘗試,如《駱駝祥子》的創(chuàng)新,連臺本戲《貍貓換太子》的上演,京劇小劇場演出的嘗試,中國京劇院舉辦演出季獲得成功。20世紀(jì)末的京劇以艱苦的努力開辟著通向21世紀(jì)的道路。京劇臉譜

（一）臉譜定義

著名戲曲劇作家、戲曲臉譜收藏及研究家翁偶虹先生，自詡為演戲、看戲、評戲、編戲、排戲和畫戲的“六戲齋主”。他給臉譜下的定義是：“用鮮明絢麗的色彩、犀利流暢的線條組織成面部圖案，勾畫在戲曲人物的臉上，是中國戲曲化裝的特殊手段，成為臉譜?！边@個定義言簡意賅。舞臺臉譜能標(biāo)志出戲曲人物的面貌、性格、身份和年齡特點(diǎn)，因此不僅具有塑造人物個性的藝術(shù)價(jià)值和輔助表演、夸張人物的功效，而且還有分善惡、辨忠奸、寓褒貶的評議意味。由于臉譜的眉目格局、氣宇神態(tài)均有根據(jù)，五顏六色勾填襯暈各有來歷，所以它又有美化人物的藝術(shù)價(jià)值和民族傳統(tǒng)的美學(xué)觀點(diǎn)。臉譜的適用范圍

按臉譜的一般應(yīng)用范圍來講，它屬于凈、丑兩行；按臉譜的戲劇功能來說，它是戲曲統(tǒng)一風(fēng)格化妝的一種。無論生、旦、凈、丑，根據(jù)所演人物的性格、面貌，需要特殊夸張的都可以勾畫臉譜。臉譜是五顏六色的，給人脫離生活的印象，但它的基本風(fēng)格和生、旦兩行的化妝仍然是統(tǒng)一的。勾畫臉譜雖屬凈、丑兩行專用，但也有例外。如由生行唱關(guān)羽和趙匡胤都需要勾臉；也有老生唱“黑頭”的，如早年老生名角高慶奎在《鍘判官》中扮包拯、李和曾在《智斬魯齋郎》中飾包相也都要勾臉；有武生演《艷陽樓》中的高登或《鐵籠山》中的姜維以及《霸王別姬》中的項(xiàng)羽都是前輩武生宗師楊小樓先生的經(jīng)典劇目，他勾的臉譜無一不是譜中精品。至于旦角勾臉的戲少而又少，北昆劇院有位女演員扮鐘無鹽就勾過“荷花臉”，并被選入戲曲專題畫冊出版。京劇臉譜顏色的秘密

黑色：黑色最初也是用來表示人物膚色的，包公畫黑臉表明他的皮膚黑，隨著包拯鐵面無私的公正形象備受推崇，黑色就符號化為一種性格的表征，經(jīng)過延伸后，黑色臉譜一般用于正直無私，剛正不阿以及性格直爽剛毅而勇猛的人物。

紅色：紅色一般用來表示耿直、忠義，有血性，多表現(xiàn)正面角色。其實(shí)，紅色臉譜最初只是為了表明人物的膚色，而很多膚色紅黑的角色都非常忠勇、正直，這樣推而廣之，就開始用紅色表忠勇，并為忠勇良將、有道神仙勾畫紅色臉譜。

白色：白色有粉白和油白之分。京劇中常常用白色臉譜來表現(xiàn)奸邪的反面角色，如三國戲中的奸雄曹操畫粉白臉，表明其奸詐多疑。此外，鶴發(fā)童顏的老英雄、將官以及和尚、太監(jiān)等角色也可以畫白色臉譜。

綠色：在京劇臉譜中，綠色臉譜一般用來表示勇猛、莽撞、暴躁的人物，與黑色臉譜有相近的用意。此外，有些占山為王的草寇類人物也勾畫綠色臉譜。藍(lán)色：在京劇臉譜中，藍(lán)色與綠色的含義相近，都是黑色的延伸，表示人物性格剛強(qiáng)、豪爽，有時(shí)候也表示人物的陰險(xiǎn)、狡猾。

紫色：紫色是紅色和黑色的中間色，其表示的象征意義也介于紅黑之間，一般表示肅穆穩(wěn)重，剛正威嚴(yán)，富有正義感。有的人物在小說、戲劇中描寫為紫色臉膛，所以就給他們畫紫色臉譜，也有的人物勾畫紫臉是為了表示他的相貌丑陋。

黃色：在京劇臉譜中，用黃色寓意人物驍勇彪悍或兇暴殘忍，所以黃色臉譜一般用于勇猛而暴躁的人物。

金銀色：金銀色在神怪臉譜中應(yīng)用較為廣泛，用來表示神仙的金光普照，鬼怪的青面獠牙；有時(shí)也用金色臉譜來表現(xiàn)將官的英勇無敵，以增加其威儀。京劇行當(dāng) 行當(dāng)?shù)膭澐钟蓙硪丫茫蠹s在七八百年以前，元人雜劇時(shí)代，就劃分出來很多行當(dāng)。當(dāng)時(shí)，這些行當(dāng)?shù)拿~叫作腳色，大致分成末、旦、凈三大類。末又分為正末、外末、沖末，旦又分為正旦、外旦、搽旦，凈又分為凈與副凈。其中扮演主要角色的是正末和正旦。等到明末清初，昆曲盛行的時(shí)候，行當(dāng)?shù)膭澐志腿找婕?xì)密精確，已經(jīng)劃分為12種腳色(行當(dāng))，被稱為江湖十二腳色：老生、正生(相當(dāng)于小生)、老外、末、正旦、小旦(相當(dāng)于閨門旦)、貼旦、老旦、大面(相當(dāng)于凈)、二面(相當(dāng)于副凈)、三面(相當(dāng)于丑)、雜。這些腳色在藝術(shù)上都有獨(dú)特的創(chuàng)造。不過對于京劇劃分行當(dāng)影響最大的，應(yīng)該說是漢劇。漢劇共分為10種行當(dāng)：一末、二凈、三生、四旦、五丑、六外、七小、八貼、九夫、十雜。這十種行當(dāng)所扮演角色的內(nèi)容，大概是這樣：末是主要的男性角色，就是京劇里邊的生行；凈與京劇里的凈是一樣的，指的是花臉；旦就是京劇里的旦，指的是女角色；貼，是貼旦的簡稱，京劇在早期劃分行當(dāng)，也包括貼旦在內(nèi)，指的是比較次要的旦行角色，俗稱二旦，例如現(xiàn)在京劇《紅娘》里扮演鶯鶯小姐的，就是貼旦。夫，扮演車夫、轎夫、馬童、衙役一類角色。總的說來，漢劇的這十種行當(dāng)，劃分得比較細(xì)致，為京劇劃分行當(dāng)，打下了基礎(chǔ)。京劇后來劃分為生、旦、凈、丑四大類型，似乎比較簡化精練，但每個大類之中，又包含若干小類，所以實(shí)際上是把這十種行當(dāng)都包括在內(nèi)了。不僅包括在內(nèi)，而且更為細(xì)密嚴(yán)謹(jǐn)。唯一不同的是漢劇雖然有了生行，可他的主要行當(dāng)和元雜劇一樣，還是末，而不是生。發(fā)展到京劇，生行就成為主要行當(dāng)了。京劇行當(dāng)又稱角色，主要可分為生、旦、凈、末、丑五大行當(dāng)。

1．生行簡稱“生”。生行分為須生(老生)、紅生、小生、武生、娃娃生等。為京劇中的重要行當(dāng)之一。

須生(老生)：即中年以上的劇中人，口戴胡子(髯口)，因性格與身份的不同，可分為安工老生或稱唱工老生(如扮演帝王、官僚、文人等)，靠把老生(如扮演武將)，衰派老生(如扮演窮困潦倒之人等)。

紅生：為勾紅臉的須生，如扮演關(guān)羽、趙匡胤等。

小生：指演劇中的翎子生(帶雉翎的大將，王侯等)，紗帽生(官生)、扇子生(書生)、窮生(窮酸文人)等。

武生：為戲中的武打角色，穿厚底靴的叫長靠(墩子)武生，穿薄底靴的稱短打(撇子)武生。

2．旦行簡稱“旦”。分青衣、花旦、武旦、老旦、貼旦、閨旦等角色。旦角全為女性。

青衣：以唱為主，扮演賢妻良母型角色。

花旦：多表演性格活潑的女子,也有一部分悲劇和反面人物。

花衫：介于青衣和花旦之間，梳古裝頭（如古代仕女畫中的頭型）。

武旦、刀馬旦：為演武功見長的女性。

老旦：用本噪子演唱，多為中老年婦女。

3．凈行簡稱“凈”，亦叫花臉。凈角指臉畫彩圖的花臉角色，看來并不干凈，故反其意為‘‘凈”凈行分如下幾種角色：以唱為主的銅錘花臉與黑頭花臉；以工架為主的架子花臉，如大將、和尚、綠林好漢及武花臉與摔打花臉等。銅錘花臉稱正凈，架子花臉叫副凈、武工花臉名武凈，武二花臉言紅凈，在表演風(fēng)格上均有不同的特色。

4．末行簡稱“末”。該行當(dāng)多為中年以上的男性。實(shí)際末行專司引戲職能，如打頭出場者，反其義而稱為“末”的。近代以來，由于不少劇種的“末”行已逐漸歸入“生”行，通常把“生、旦、凈、丑”作為行當(dāng)?shù)乃姆N基本類型。

5．丑行簡稱“丑”。劇中丑行勾臉，而勾畫“三花臉”，面譜與花臉有很大區(qū)別。丑行又分文丑、武丑。文丑中又分為方巾丑(文人，儒生)；武丑，專演跌、打、翻、撲等武技角色。根據(jù)動物屬相，丑屬牛，牛性笨，丑為笨的代名詞。但舞臺上的武丑亦叫開口跳，而能說能跳，表演出活潑伶俐，善演武功武技的角色，此與牛的丑笨性又截然不同.京劇唱腔

京劇的唱腔主要以著名的“西皮”和“二黃”兩大聲腔組成，即所謂的“皮黃腔”。關(guān)于這兩大聲腔的由來、形成與發(fā)展，在此不作考證和論述，僅就傳統(tǒng)京劇唱腔的特點(diǎn)及作用做一介紹。在這里，我們以老生唱腔為例，將“西皮”和“二黃”的主要特征簡單作一描述和比較。

在旋律發(fā)展中，由于“西皮”跳進(jìn)音程較多，整體音區(qū)偏高，其調(diào)式多以“宮”調(diào)式為主，因此，其旋律色調(diào)明亮、華麗、尖銳，用平緩節(jié)奏處理時(shí)，多表現(xiàn)明快、抒情的喜劇情節(jié)和愉悅的人物情緒。用輕快或強(qiáng)勁節(jié)奏處理時(shí)，多表現(xiàn)熱烈、激烈的戲劇場面和活潑、激動的人物情緒。相比之下，“二黃”則以級進(jìn)音程為主，整體音區(qū)偏低，其調(diào)式多以“商”調(diào)式為主，其旋律的色調(diào)暗淡、凝重、平靜，節(jié)奏緩慢時(shí)，多用來表現(xiàn)壓抑的悲劇情節(jié)和憂郁的人物情緒；節(jié)奏強(qiáng)勁時(shí)，多表現(xiàn)壓抑、悲壯的戲劇場面和凄楚、悲憤的人物情緒。另外，“西皮”和“二黃”在入唱（或起唱）位置上有明顯的不同?！拔髌ぁ钡娜氤恢迷谌跖模ㄈ?/4節(jié)拍時(shí)，在弱拍入唱；4/4節(jié)拍時(shí)，在次強(qiáng)拍入唱）。“二黃”的入唱位置在強(qiáng)拍（任何節(jié)拍均如此）。前者由于是弱拍入唱，且強(qiáng)弱關(guān)系時(shí)而模糊又時(shí)而清晰，增強(qiáng)了節(jié)奏的不穩(wěn)定感和旋律的流動感，因此，西皮唱腔總是給人以婉轉(zhuǎn)流暢如行云流水之感；后者由于是強(qiáng)拍入唱，強(qiáng)弱關(guān)系比較明確，節(jié)奏扎實(shí)、穩(wěn)定，增強(qiáng)了旋律的凝重感和力度感，因此，二黃唱腔總是給人以沉靜、悲涼之感。當(dāng)然，這些只是它們最基本、最典型的特征，至于特殊情況的各種特殊處理也是存在的。

談到聲腔的作用，不能不談及到節(jié)奏的運(yùn)用。京劇唱腔的節(jié)奏有其特有的表達(dá)方式，即由“板式”來確定。其典型板式有：[原板]（2/4節(jié)拍）、[慢板]、[三眼]（4/4節(jié)拍）、[流水]、[快板]（1/4節(jié)拍）、[散板]、[搖板]（自由節(jié)拍）等。[原板]為基礎(chǔ)（原形）板式，其它各板式是在[原板]的基礎(chǔ)上演化而來，如[慢板]、[三眼]是將[原板]的旋律和節(jié)奏進(jìn)行加倍擴(kuò)充，再根據(jù)唱詞、情緒和速度的需要來豐富旋律和節(jié)奏，使唱腔旋律更加豐滿、華麗；而[流水]、[快板]則是將[原板]的旋律和節(jié)奏進(jìn)行收縮，再根據(jù)唱詞、情緒和速度的需要來簡化旋律和節(jié)奏，使唱腔旋律和節(jié)奏更加簡練樸實(shí)，增強(qiáng)了力度。像其它類型的音樂一樣，節(jié)奏越是緩慢，情緒越是趨于平穩(wěn)、優(yōu)雅，反之則越是活潑、激動。不同的板式與不同的聲腔有機(jī)搭配，則產(chǎn)生不同的戲劇效果。

京劇的聲腔與板式進(jìn)行各種有機(jī)搭配，形成了完整的京劇唱腔體系。分析京劇唱腔的表現(xiàn)功能，大致歸類為三種，一是抒情性，二是敘事性，三是沖突性。腔多字少的多用于抒情性唱段，如《文昭關(guān)》中伍員唱段 [二黃慢板]“一輪明月照窗前”和《貴妃醉酒》中楊貴妃唱段[二黃四平調(diào)慢板]“海島冰輪初轉(zhuǎn)騰”。而腔少字多則用于敘事性唱段，如《鳳還巢》中程雪娥唱段[西皮原板]“本應(yīng)當(dāng)隨母親鎬京避難”。而第三種“沖突性”唱腔之所以單獨(dú)歸為一類，是因?yàn)槠洫?dú)特的表現(xiàn)形式在京劇中具有特殊的地位，即人物之間產(chǎn)生戲劇沖突時(shí)進(jìn)行激烈的對唱或聯(lián)唱唱段。如《四郎探母》中楊延輝與鐵鏡公主的對唱[西皮快板]“非是我這幾日愁眉不展”。

通過對京劇的介紹，希望大家增加對京劇的了解！

第三篇：戲曲教案

第一課時(shí)

教學(xué)內(nèi)容:欣賞《桔樹尚且性剛強(qiáng)》。

教學(xué)目標(biāo)：

1、讓學(xué)生了解本地區(qū)主要戲種的歷史發(fā)展、主要特點(diǎn)和代表性劇目,引發(fā)學(xué)生們的學(xué)習(xí)興趣,從而引發(fā)學(xué)生對中國戲劇藝術(shù)的關(guān)注,弘揚(yáng)民族精神。

教學(xué)過程 1.導(dǎo)入

2.(1)播放三段唱段,請學(xué)生猜一猜是哪個劇種? 3.京劇《紅燈記》選段、黃梅戲《女駙馬》選段、越劇《紅樓夢》選段。

4.(2)哪一個戲種是流行于我們地區(qū)的? 5.(3)你都知道哪些有關(guān)越劇的知識?

6.2.新授部分

7.(1)介紹越劇發(fā)展歷史及行當(dāng):小生、花旦、老旦、丑角。8.(2)欣賞《桔樹尚且性剛強(qiáng)》,邊欣賞邊完成課后問題。

9.(3)欣賞《紅樓夢》選段──天上掉下個林妹妹 10.(4)總結(jié)越劇的音樂風(fēng)格特點(diǎn):清悠婉麗。

11.3.演員介紹:尹桂芳

12.4.拓展性作業(yè)模擬演唱,積極體驗(yàn)、大膽表現(xiàn)。

第二課時(shí)

教學(xué)內(nèi)容:欣賞《報(bào)花名》。

教學(xué)目標(biāo)

通過小組學(xué)習(xí)的方式,使學(xué)生了解評劇的歷史、表演特點(diǎn)以及主要的劇目。欣賞《報(bào)花名》進(jìn)一步感受評劇演唱特點(diǎn),通過欣賞、模唱感受評劇藝術(shù)的深厚文化底蘊(yùn)。

教學(xué)過程

1.教師課前要了解各小組的學(xué)習(xí)情況:戲劇種類、相關(guān)知識資料的準(zhǔn)備情況。

2.導(dǎo)入:播放歌曲《看大戲》并交流評劇的有關(guān)內(nèi)容:發(fā)展歷史、藝術(shù)特點(diǎn)、音樂特點(diǎn)、代表劇目、優(yōu)秀演員。

3.欣賞《報(bào)花名》:簡單了解《花為媒》的劇情, 感受音樂風(fēng)格,介紹演唱者。

第三課時(shí)

教學(xué)內(nèi)容:欣賞《花木蘭》。教學(xué)目標(biāo)

通過小組學(xué)習(xí)的方式,使學(xué)生了解河北梆子的歷史、表演特點(diǎn)以及主要劇目;欣賞《花木蘭》,進(jìn)一步感受河北梆子的音樂特點(diǎn)。對比欣賞豫劇《花木蘭》,學(xué)習(xí)了解豫劇的歷史、表演特點(diǎn)以及主要劇目。

教學(xué)過程

1.教師課前要了解各小組的學(xué)習(xí)情況:戲種以及相關(guān)知識等有關(guān)資料的準(zhǔn)備情況。2.導(dǎo)入:播放歌曲《看大戲》

3.了解豫劇的有關(guān)知識:發(fā)展歷史、藝術(shù)特點(diǎn)、音樂特點(diǎn)、代表劇目、優(yōu)秀演員。

4.欣賞《花木蘭》選段──誰說女子不如男:簡單了解《花木蘭》的劇情, 感受音樂風(fēng)格。

5.欣賞河北梆子《花木蘭》并了解河北梆子這種藝術(shù)形式。

6.背誦古詩《木蘭辭》

7.拓展性欣賞:民族管弦樂交響詩《花木蘭》

第四課時(shí)

教學(xué)內(nèi)容:唱歌《看大戲》

教學(xué)目標(biāo)： 學(xué)習(xí)歌曲《看大戲》,設(shè)計(jì)歌曲的念白節(jié)奏,正確演唱歌曲。

教學(xué)過程： 1.導(dǎo)入:播放豫劇《花木蘭》──誰說女子不如男, 感受豫劇的唱腔風(fēng)

格。

2.學(xué)習(xí)歌曲《看大戲》

(1)初聽:體會樂曲的情緒,感受樂曲的風(fēng)格。

(2)

(2)哼唱歌曲旋律:注意過門、變化音以及拖腔的正確演唱。

(3)

(3)學(xué)生自主設(shè)計(jì)念白的節(jié)奏。

(4)

完整演唱歌曲。(5)

3.欣賞教師提供的音響材料(6)

4.總結(jié)本單元的學(xué)習(xí)情況。

第四篇：戲曲教案

七年級音樂

多彩的華夏之音

——————戲曲

教學(xué)目標(biāo)：

1、通過幾首著名戲曲選段的欣賞，使學(xué)生了解我國戲曲文化的基本特征，對戲曲藝術(shù)產(chǎn)生興趣。

2、愿意聆聽和觀看戲曲音樂，樂意搜尋與戲曲有關(guān)的文化知識，并參與各種創(chuàng)造性實(shí)踐活動。

3、初步認(rèn)識有關(guān)戲曲“唱、念、做、打”的基本知識，感受和體驗(yàn)各種唱腔藝術(shù)。

4、能夠模仿豫劇的韻味學(xué)唱《誰說女子不如男》 教學(xué)重點(diǎn)：

以唱、念、做、打?yàn)榫€索，引導(dǎo)學(xué)生欣賞幾首著名的戲曲選段，使學(xué)生了解我國戲曲文化的基本特征。教學(xué)難點(diǎn)：

愿意聆聽和觀看戲曲音樂，對戲曲藝術(shù)產(chǎn)生興趣，并參與各種創(chuàng)造性實(shí)踐活動。教具： 電腦課件 教學(xué)方法：

講授法 討論法啟發(fā)引導(dǎo)法 教學(xué)過程：

一、導(dǎo)入： 播放陳升帶有吸取唱腔的歌曲《北京一夜》，引導(dǎo)學(xué)生對本課的學(xué)習(xí)興趣，展開對本課的學(xué)習(xí)討論。

欣賞播放孔瑩演唱的《說唱臉譜》，討論不同臉譜所代表的歷史人物。

分析臉譜：

1、歌中都唱了哪些顏色的臉譜？

（藍(lán)色、紅色、黃色、白色、黑色、紫色、綠色、金色、銀色、灰色。）

2、不同顏色的臉譜都與哪些歷史人物相對應(yīng)的？

（藍(lán)色-竇兒敦、紅色-關(guān)公、黃色-典韋、白色-曹操、黑色-張飛、紫色-天王、綠色-魔鬼、金色-猴王、銀色-妖怪、灰色-精靈）

京劇臉譜中的不同顏色，分別代表著不同性格的人物及其命運(yùn)。（請同學(xué)們看課件：紅臉---褒義，代表忠勇者；黑臉---中性，代表猛智者；藍(lán)臉、綠臉---中性,代表草莽英雄； 黃臉、白臉---貶義，代表兇詐者； 金臉、銀臉---神秘，代表神妖、精靈。）

二、戲曲的概念：

1、說出你所知道的戲曲種類？ 答：京劇、粵劇、川劇等。

2、什么是戲曲呢？

戲曲指的是中國傳統(tǒng)的（戲 ?。?。戲曲的內(nèi)涵包括(唱念做打)，綜合了對白、音樂、歌唱、舞蹈、武術(shù)和雜技等多種表演方式

3、欣賞：《中國戲曲真神奇》

這首歌高度概括了戲曲的特點(diǎn)，你最喜歡戲曲的什么特點(diǎn)？（服裝、化裝等）

4、課件出示：京劇四大行當(dāng)?shù)哪樧V和服飾的圖片，引發(fā)學(xué)生興趣。

生:男性人物,分老生、小生、武生、娃娃生和紅生等。

旦:女性人物，一般分為青衣、花旦、正旦、刀馬旦、武旦、老旦和彩旦。

凈:威重、粗獷，俗稱“花臉”。有文有武。

丑:反派人物或詼諧、滑稽的人物，又稱“小花臉”。可分文丑和舞丑。

5、課件出示：四大京劇名家的圖片

1、（旦角）梅蘭芳

2、(凈角)裘盛戎

3、（生角）楊小樓

4、（丑角）蕭長華

三、戲曲的內(nèi)涵：

戲曲的內(nèi)涵是唱、念、做、打，現(xiàn)在我們以它為線索，介紹戲曲。

1、唱與做：

（1）唱：京劇是歌舞劇，歌唱占主要地位。京劇的唱，就是把生活中的語言加以凝煉和藝術(shù)化，并以音樂的唱腔來加強(qiáng)氣氛，成為一種舞臺語言

（2）做：就是京劇中的表演。它不同于話劇等其它藝術(shù)形式的表演，京劇的表演動作，是富有節(jié)奏感、藝術(shù)性的舞蹈化動作，人們常說京劇的表演“無聲不歌，無動不舞”，就是說京劇的所有念白都具有音樂性，所有的動作都具有舞蹈性。京劇表演有別于日常生活中的自然行為和動作。

（3）播放：欣賞《迎來春色換人間》

（4）中國戲曲樂隊(duì)分為“文武場”，文場指管弦樂器，武場指打擊樂器 京劇的三大件指的是京胡、三弦和月琴

2、唱與念：

（1）念：京劇表演時(shí)，只說不唱稱作“念”，念又叫“念白”或“白”。俗稱“唱重四兩，白重千斤”。念白在京劇表演形式上也占有重要的地位。課件播放：孔瑩演唱的豫劇《花木蘭》選段《誰說女子不如男》

提問：豫是指哪個省？豫劇唱腔和念的特點(diǎn)是什么？（河南）

（節(jié)奏有力、旋律明快、質(zhì)樸，富有濃郁的地方風(fēng)格）介紹著名豫劇藝術(shù)家：常香玉

3、打：

打：指的是武功，在舞臺上，打是一種表演廝殺、打斗的藝術(shù)形式，俗稱“武打”，武打是京劇特有的藝術(shù)特色。京劇的打，不是武術(shù)表演，也不是雜技，而是揭示人物性格的一種手段。京劇與流行音樂的結(jié)合：播放李玉剛的《新貴妃醉酒》

小結(jié):戲曲，堪稱中華藝術(shù)中的神奇瑰寶，而且戲曲藝術(shù)種類非常豐富，作為華夏子孫，我們應(yīng)深刻認(rèn)識祖先留下的這份寶貴遺產(chǎn)，熱愛祖國的戲劇藝術(shù)。

第五篇：戲曲教案

汝河新區(qū)小學(xué)京歌《我是中國人》教案

教學(xué)目標(biāo)：

1.簡單了解有關(guān)戲歌的一些知識，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。

2.能夠用京劇的風(fēng)格韻味演唱《我是中國人》。

3.進(jìn)一步激發(fā)對民族民間音樂的熱愛，體驗(yàn)以京劇音樂為素材而創(chuàng)作的濃郁京韻，學(xué)做一個堂堂正正的中國人。

教學(xué)重難點(diǎn)：

弱起、波音、裝飾音、拖腔的唱法，初步掌握京腔歌曲的演唱。教學(xué)方法：

欣賞法、對比法、講解法、聽唱法、教唱法。教學(xué)準(zhǔn)備：錄音機(jī)、課件 養(yǎng)成教育訓(xùn)練點(diǎn)：

上課要養(yǎng)成專心聽講，積極發(fā)言，主動參與課堂活動的好習(xí)慣，并引導(dǎo)學(xué)生平時(shí)要養(yǎng)成收集資料的好習(xí)慣。教學(xué)過程：

一、導(dǎo)入

1．教師用京腔向同學(xué)們問好，要求學(xué)生也用同樣的腔調(diào)向老師問好。

提問：覺得這樣的問好與平時(shí)有什么不同？

2．課件播放《說唱臉譜》片斷

引出戲歌的概念。戲歌：用戲曲的音樂素材創(chuàng)作的歌曲，就叫戲歌？戲歌是戲曲這種傳統(tǒng)而古老的藝術(shù)形式與當(dāng)代流行因素結(jié)合的產(chǎn)物。它是歌中有戲戲中有歌，很受大家的喜愛。

二、新歌學(xué)習(xí)

1．初次聆聽《我是中國人》

學(xué)生感受歌曲情緒。

引導(dǎo)學(xué)生從歌曲情緒和歌曲內(nèi)容說說對歌曲的感受。

師：這首歌曲的情緒是熱情豪邁的，它贊揚(yáng)了中華民族講文明的傳統(tǒng)美德和中國人奮發(fā)向上的精神風(fēng)貌。

2．再次聆聽感受歌曲節(jié)奏

提問：這首戲歌的節(jié)奏有什么特點(diǎn)？

學(xué)生說一說

師：這首戲歌吸取了京劇西皮流水的特點(diǎn)，只有強(qiáng)拍沒有弱拍。在戲曲中強(qiáng)拍叫做板，弱拍叫做眼，這首戲歌就是有板無眼。讓我們來點(diǎn)著板，輕聲哼唱全曲。

3．學(xué)生點(diǎn)著板輕聲哼唱全曲

4．分句學(xué)唱解決難點(diǎn)

A 第一句“我是一個中國人”比較有戲曲的特點(diǎn)

按節(jié)奏讀歌詞

跟琴學(xué)唱歌譜然后填詞

老師加上波音范唱第一句，讓學(xué)生感受到波音

老師講解上波音的唱法，學(xué)生練習(xí)

還有哪一句帶有波音記號呢？學(xué)唱“炎黃子孫龍的傳人”

總結(jié)波音使歌曲增添了戲曲的味道。

B “文明古國，更要講文明?！?/p>

〈1〉跟琴學(xué)唱歌譜然后填詞。

〈2〉老師加上倚音范唱，讓學(xué)生感受到和她們唱的有所不同。

〈3〉老師講解前倚音的唱法，學(xué)生練習(xí)。

〈4〉總結(jié)倚音也使歌曲增添了戲曲的味道。

〈5〉還有哪一句帶有倚音呢？讓我們來唱一唱.“堂堂正正”。

C 最后一句“人”字的拖腔，一共有23拍（用教唱歌譜的方法解決難點(diǎn)，學(xué)會后要求學(xué)生盡量做到字正腔圓。

師：這個“人”字是一字多音，叫做拖腔，是戲曲的一大特點(diǎn)。請大家在老師唱歌譜的同時(shí)，邊唱邊數(shù)拍。

學(xué)生可跟琴視唱前9小節(jié)歌譜，再唱后14小節(jié)，最后23小節(jié)連起來唱，讓學(xué)生找出換氣的地方。

D 師生接唱最后一句。

5．跟琴完整學(xué)習(xí)歌曲

同學(xué)們的拖腔唱得字正腔圓，就連老師都佩服你們，老師教給你們一個戲曲動作作為獎勵吧。

師表演跑圓場并介紹戲曲演員圍著舞臺中心繞圈子，表示在長途上行走叫做跑圓場。

學(xué)生分組表演。

讓我們來完整的唱一遍，老師唱歌譜你來唱歌詞。

6．休止符

歌曲中的八分休止符在這首戲歌中有什么作用呢？

學(xué)生答

對比練習(xí)

7．有感情的演唱

作為炎黃子孫我們都感到驕傲，讓我們帶著這種心情來唱這首歌。

8.播放名家唱段視頻。

從同學(xué)們的歌聲中，老師已經(jīng)感受到了你們內(nèi)心的激動，那么藝術(shù)家們是怎樣演繹同名戲歌《我是中國人》的呢？

9.請同學(xué)們帶著各自的感受再來跟伴奏演唱一遍。

教師評價(jià)與學(xué)生自評互評相結(jié)合。

10.分組比賽唱

學(xué)生評價(jià)

三、表演唱

學(xué)生根據(jù)前面已學(xué)過的動作邊唱邊表演。（相互學(xué)習(xí)）

四、總結(jié)

師：在我國眾多的戲曲劇種中，哪個劇種被稱為“國粹”？

京劇現(xiàn)已成為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。博大精深的京劇藝術(shù)深深地吸引著國內(nèi)外的朋友。我們作為炎黃子孫更應(yīng)該去繼承和發(fā)揚(yáng)我國的優(yōu)良文化傳統(tǒng)，讓我們從唱戲歌開始，慢慢地去了解京劇，學(xué)習(xí)京劇，將來也能夠登上戲曲的舞臺一展風(fēng)采。

《劉大哥講話理太偏》教學(xué)設(shè)計(jì)

一、教學(xué)目標(biāo) 【情感態(tài)度與價(jià)值觀】

通過欣賞音樂作品，探尋戲曲音樂的魅力，樹立關(guān)注中華民族音樂文化的意識?！具^程與方法】

通過演唱和欣賞活動，感受和體驗(yàn)豫劇音樂的風(fēng)格特點(diǎn)，提高音樂感受力和表現(xiàn)力?！局R與技能】

通過欣賞音樂作品，了解豫劇戲曲音樂風(fēng)格特點(diǎn)，能夠隨著錄音演唱這種地方戲曲選段的一、兩句唱腔并能夠在若干種戲曲音樂中辨認(rèn)出這個劇種。

二、教學(xué)重難點(diǎn) 【重點(diǎn)】

了解中國戲曲，感受這種地方戲曲音樂的風(fēng)格特點(diǎn)并學(xué)唱豫劇《劉大哥講話理太偏》選段?！倦y點(diǎn)】

能有韻味的邊表演邊唱《劉大哥講話理太偏》選段。

三、教學(xué)用具 多媒體、鋼琴

四、教學(xué)過程(一)激趣導(dǎo)入

播放音頻片段《劉大哥講話理太偏》。并提出問題這是我國哪種傳統(tǒng)戲曲?(二)初步感知

1.欣賞豫劇《花木蘭》中一個著名的唱段《劉大哥講話理太偏》。2.教師提出問題：《劉大哥講話理太偏》講了什么故事?引導(dǎo)學(xué)生討論作品背景，老師補(bǔ)充說明。

(花木蘭的故事在我國久有流傳。北朝民歌《木蘭詩》被選為中學(xué)語文教材?！秳⒋蟾缰v話理太偏》是豫劇《花木蘭》中一個著名的唱段。劇中女主人公花木蘭喬裝男子替父出征，征戰(zhàn)十三載，累建功勛，辭官回鄉(xiāng)。賀元帥親臨，方知花木蘭為女子。在奔赴戰(zhàn)場途中，有位同行的男士口出怨言，認(rèn)為天下苦事都叫男子做了，女子成天在家享清福?；咎m以男子身份，慷慨陳詞，為女子擺功，直說得這位男士無言以辯。)3.再次聆聽樂曲，請同學(xué)總結(jié)分析這段唱段的特點(diǎn)。

(花木蘭的唱腔，很質(zhì)樸，很本色，沒有女子的嬌羞之感，我覺得很符合花木蘭的身份和她的性格特點(diǎn)，豫劇很有地方特色，語言很生活化、平民化，用河南方言演唱。)(三)探究學(xué)習(xí)

1.再次聆聽《劉大哥講話理太偏》，探究其語言特色，學(xué)習(xí)河南方言。提問:在座的各位同學(xué)，有沒有會說河南話的?學(xué)生自由回答，教師給予評價(jià)指導(dǎo)。(本課《劉大哥講話理太偏》這一豫劇選段，要求我們在學(xué)唱過程中唱出豫劇的“味道”，要掌握河南方言聲韻調(diào)的規(guī)律，做到字正腔圓。)2.教師總結(jié)學(xué)習(xí)要領(lǐng)：河南話與普通話相近，主要是四聲陰陽差異，即一聲變二聲，二聲變四聲，三聲變一聲，四聲變?nèi)暋Ｅe例(劉大哥講話理太偏，誰說女子享清閑)進(jìn)行練習(xí)糾錯。3.學(xué)唱練習(xí)。

(1)教師播放《劉大哥講話理太偏》音頻，學(xué)生輕聲哼唱，感受選段的唱腔特點(diǎn)，盡量做到字正腔圓。

(2)教師加入河南方言進(jìn)行示范唱，學(xué)生跟隨老師一起結(jié)合所學(xué)河南方言跟唱。(3)教師進(jìn)行點(diǎn)評。

(4)教師鋼琴伴奏，學(xué)生加入表演演唱。(四)拓展延伸

1.提問學(xué)生：我國的傳統(tǒng)劇種有很多，除了我們今天所學(xué)的豫劇，你還知道哪些最具有影響力的劇種?學(xué)生回答，教師總結(jié)(黃梅戲、京劇、越劇、豫劇)2.欣賞四段唱段，判斷哪段是豫劇?(根據(jù)所用方言及風(fēng)格特點(diǎn)判斷)(五)小結(jié)作業(yè)

1.小結(jié)：提問學(xué)生：說說本節(jié)課你有什么收獲?(引導(dǎo)總結(jié)：《劉大哥講話理太偏》的背景及風(fēng)格特點(diǎn)、學(xué)唱選段，了解四大劇種)2.作業(yè)：搜集越劇、黃梅戲、京劇等地方劇種的經(jīng)典唱段，下節(jié)課交流討論。

精彩的豫劇教學(xué)設(shè)計(jì)

課題：精彩的豫劇

教學(xué)年級：二年級

教學(xué)目的：

1.了解豫劇文化和藝術(shù)特色。

2.通過本課教學(xué)，了解豫劇的美。

3.為大力弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化藝術(shù)，推動民族經(jīng)典文化傳承貢獻(xiàn)自己微薄之力，拓寬學(xué)生學(xué)習(xí)的藝術(shù)空間，打造校園藝術(shù)教育特色，讓傳統(tǒng)文化經(jīng)典在我校發(fā)揚(yáng)光大。

教學(xué)重點(diǎn)：

1.通過了解戲曲藝術(shù)的有關(guān)知識，加深對民族傳統(tǒng)文化的理解。

2.通過豫劇的欣賞了解豫劇知識，了解豫劇的表演形式，以及角色行當(dāng)?shù)膭澐帧?/p>

教學(xué)難點(diǎn)：

1.角色行當(dāng)?shù)谋嬲J(rèn)。

2.表演形式的分辨

3.能夠運(yùn)用豫劇念白方式說話，能夠唱簡單的豫劇唱段。

教學(xué)中有哪些突破和新的教學(xué)思路：

課件制作過程中剪輯了多段視頻做到恰如其分，讓視頻表現(xiàn)的內(nèi)容正好為教學(xué)服務(wù)。

教學(xué)使用多媒體教學(xué)，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，直觀學(xué)習(xí)，吸引學(xué)生熱愛傳統(tǒng)藝術(shù)，繼而學(xué)習(xí)它，然后才能發(fā)揚(yáng)光大。

作業(yè)要求：

1、加上表演學(xué)段兒豫劇。

2、根據(jù)“親家母你坐下”創(chuàng)編戲詞，并表演。教具及學(xué)具準(zhǔn)備：

課題藝術(shù)字卡

人物角色圖片：生、旦、凈、丑的圖片。組織教學(xué)：

用河南方言以念白方式師生問好

師：同學(xué)們，下午好！

生：老師好！

師：請坐！

生：謝謝老師！

導(dǎo)入新課：

親愛的孩子們，今天白雪公主和小矮人一行要和我們一起來上音樂課，因?yàn)樗齻兟犝f河南豫劇十分精彩，就想一睹為快。讓我們一起來走近《精彩的豫劇》吧！講授新課：

一、以第三者的口吻簡單介紹我國戲曲在世界的地位，以及戲曲所包括的藝術(shù)形式：音樂、舞蹈、文學(xué)、詩歌、武術(shù)、雜技、舞美等。

老師：“聽！白雪公主和七個小矮人在對話。”

白雪公主說：“中國的戲曲很有名我們也去欣賞欣賞吧！聽說河 南豫劇很精彩，河南的小朋友很熱情，就先去河南吧！”小矮人高興地說“好啊！世界三大古劇，中國的戲曲是其中之一呢！”

孫悟空負(fù)責(zé)接待工作，他又給公主一行介紹說：“戲曲是一種綜合性舞臺藝術(shù)，它集音樂、舞蹈、文學(xué)、詩歌、武術(shù)、雜技、舞美等藝術(shù)形式于一身。”還為客人們介紹了河南最精彩的豫劇，河南衛(wèi)視創(chuàng)辦的經(jīng)典欄目梨園春，通過梨園春欄目，涌現(xiàn)出一大批熱愛豫劇小擂主，其中，孔瑩、鄧鳴賀就是很出色的小擂主。他們的年齡跟我們差不多大，如果同學(xué)們有興趣的話也可以參加豫劇打擂比賽。

二、河南豫劇，又叫河南梆子，是我國最大的地方劇種。豫劇名家簡介：

五大名旦：常香玉、崔蘭田、馬金鳳、閻立品、桑振君。重點(diǎn)介紹著名豫劇大師常香玉和豫劇名丑牛得草。

1.著名豫劇大師常香玉取眾家之長，把花木蘭刻畫的有血有肉，唱腔時(shí)而婉轉(zhuǎn)時(shí)而激昂，耐人尋味。

花木蘭，中國古代巾幗英雄，忠孝節(jié)義，代父從軍擊敗入侵民族 而流傳千古，唐代皇帝追封為“孝烈將軍”

豫劇名丑牛得草的演唱，詼諧幽默，妙趣橫生，吐字乖巧，鄉(xiāng)音俚語，通俗易懂。

欣賞這段唱，說一說：

1、唐成是怎么成為“七品芝麻官”的？

2、他考中的是什么官？

學(xué)生聽后回答問題。人物的角色行當(dāng)：

生——男子 旦——女子 凈——花臉 丑——幽默或滑稽人物 出示人物的角色行當(dāng)圖片，使孩子們快速掌握人物的角色行當(dāng)，學(xué)生掌握之后，用生、旦、凈、丑四種角色和相關(guān)人物圖片組成連線題，作為學(xué)習(xí)人物角色行當(dāng)環(huán)節(jié)的檢測題。就是給人物的角色行當(dāng)找朋友，看是否能夠找正確。

我們掌握了人物的角色行當(dāng)，接下來看看豫劇都有哪些表演形式： 唱——歌唱 念——念白 做——舞蹈化的動作 打——武術(shù)反跌技藝。

香囊記中的唱腔為學(xué)生呈現(xiàn)唱的表演形式；豫劇大師常香玉在花木蘭中的念白呈現(xiàn)念的表演形式；拾玉鐲中孫玉嬌搓線的表演來呈現(xiàn)做的表演形式；穆桂英掛帥中楊文廣校場比武奪帥印來表現(xiàn)打的表演形式。

這四種表演形式用視頻呈現(xiàn)出來，讓孩子一目了然，容易掌握，之后用“考考你”來檢測學(xué)生是否掌握?？伎寄阋灿靡曨l呈現(xiàn)出來，便于孩子們學(xué)習(xí)。

豫劇《朝陽溝》在中國現(xiàn)代戲的歷史上具有無可替代的地位。請欣賞豫劇《朝陽溝》中《親家母你坐下》的唱段。首先欣賞藝術(shù)家們表演的《親家母你坐下》，然后觀看小擂主們的表演，拉近和學(xué)生的距離，加深對本段唱腔的印象，便于下一步的唱腔學(xué)習(xí)。

學(xué)一學(xué)、演一演環(huán)節(jié)，老師教唱之后，分小組、分角色表演展示給大家，讓學(xué)生感受豫劇的唱腔特點(diǎn)。

拓展延伸：

把白雪公主和小矮人說的話用豫劇對白的形式說出來。小矮人感慨地說：“公主，我們真是不虛此行??！”白雪公主說道：“是啊！我們只有童話劇《白雪公主》，豫劇這么精彩，我希望能編排出豫劇版的《白雪公主》”?。∠Ｍ⒆觽兡軌?yàn)榇硕Γ?/p>

豫劇藝術(shù)，精妙絕倫，希望孩子們愛豫?。〕?！演豫??！讓我們唱著豫劇結(jié)束今天的學(xué)習(xí)吧！。