第一篇：求一篇如何欣賞古典詩歌的文章 不少于3000字

求一篇如何欣賞古典詩歌的文章 不少于3000字

中國是一個詩的國度,如果從《詩經(jīng)》算起的話,中國詩歌發(fā)展的歷史已經(jīng)有3000多年了,所以說,我們中國有著悠久的詩歌發(fā)展的歷史.正因為有這樣一個悠久的傳統(tǒng)和歷史,也正因為詩歌在社會生活和文學藝術當中占有重要的地位,所以在長期發(fā)展的進程當中,中國古典詩詞無論是在思想上,還是在藝術上,都取得了巨大的成就.那浩如煙海的古典詩詞作品,那富有民族性精華的古典詩詞,在今天仍然有著無可比擬的美感教育作用,大量的古典詩詞依然被人們所喜愛,這也就是古典詩詞所具有的獨特的藝術魅力.《怎樣欣賞中國古典詩詞》從一些基本的詩詞規(guī)律入手,引領大家去享受古典詩詞帶給我們的音樂美、藝術美和建筑美.——編 者

在我們現(xiàn)實生活當中,在社會生活當中,處處可以看到,古典詩詞還被人們所熱愛,古典詩詞還繼續(xù)在流傳,古典詩詞還依然煥發(fā)出它的新鮮的生命力.古典詩詞既然那么美,我們大家都想學它,那么,怎么去學呢?從哪兒找一個切入點呢?我想從三個方面來切入.第一個方面,我們欣賞古典詩詞就要欣賞古典詩詞的意境美,從領略、把握詩詞的意境入手,這樣才能真正地理解詩詞那種深邃的、優(yōu)美的境界,那種優(yōu)美的藝術魅力.意境美是中國古代詩歌所追求的最高的藝術標準,也是欣賞詩歌首先應當注意的.什么叫“意境”呢?王國維在《宋元戲曲史》里面這樣說：“寫情則沁人心脾,寫景則在人耳目,述事則如其口出是也.古詩詞之佳者,無不如是.”王國維又說：“能寫真景物、真感情者,謂之有境界,否則謂之無境界.”其實真正能夠體現(xiàn)一首詩的意境美的,應當是情和景的有機結合、情和景的密不可分,也就是我們欣賞一首詩,看它怎樣寫景,看它怎樣通過寫景來把思想感情融會其中,這是古代詩歌創(chuàng)作意境的一種藝術追求.中國古典詩詞的意境所呈現(xiàn)出來那種美的形態(tài),是反復的,是多方面的,它是以多種形態(tài)呈現(xiàn)在我們面前的.就是說,大家讀詩,體會意境美是不一樣的,不是說意境美就是一種意境或者那種美的感受就是一種感受,不是這樣的,其實意境美是非常豐富的,我把它概括為八個方面.第一種意境叫“雄奇闊大”；第二種叫“曠放開朗”；第三種叫“蒼涼悲壯”；第四種叫“深邃沉郁”.這四種類型有個共同點,就是表現(xiàn)了一種“陽剛之美”.此外還有四種,第一種叫做“濃艷瑰麗”；第二種叫做“淡泊靜謐”；第三種叫做“清新素雅”；第四種叫做“凄冷寒涼”.這四種大體上集中表現(xiàn)了一個共同點,那就是“陰柔之美”.所以詩歌這種意境美,給我們的感受,無非是“陽剛美”,無非是“陰柔美”.那么“陽剛美”一種類型就是“雄奇闊大”的意境,這種意境的詩詞往往在寫景的時候,雄奇壯美,氣勢雄渾,抒情則奔騰震蕩,磅礴千鈞,語言方面它往往是渲染夸張,驚心破膽.第二種叫做“曠放開朗”,這種意境一般特征是這樣的,寫景往往是脫塵拔俗,虛實相生,抒情的時候往往是曠大開朗,舒緩綿長,在語言方面一般就是健朗明快,奇譎俊逸.第三種叫做“蒼涼悲壯”,這種意境美一般的特征是,在寫景色方面,往往是蒼茫闊遠,峭拔蕭疏,抒情方面往往是豪縱雄健,慷慨悲涼,在語言方面往往是古樸遒勁,剛正慘烈.第四種就是“深邃沉郁”,這類詩詞,它一般的特點是,內(nèi)容上深蓄積厚,感情深沉,曲回郁結,在語言上往往是不事雕琢,絕少夸張,長于以情事動人.上面我們講了四種.我們讀了這些詩以后,在我們眼前,往往會產(chǎn)生一種它所表現(xiàn)的形象,有的像崇山峻崖,橫絕太空；有的像大河橫前,波濤洶涌；有的像迅雷疾電,走云連風；有的像大風卷水,林木衰摧；有的像壯士拂劍,浩然彌哀；有的像倒酒既盡,仗藜行歌；有的好像是行吟澤畔,飲恨吞聲.總而言之,這些形象,都給我們一種美感.一般說來,這種美感是激揚振奮的,是奔放熱情的,是深沉堅實的,是勁健悲慨的.這四種,我們說屬于“陽剛之美”.關于“陰柔美”,我也概括有四種類型：第一種叫“濃艷瑰麗”,這類詩詞所描寫的題材,大多是酒邊花下,盛裝美人；它所采用的表現(xiàn)手法,往往是濃抹彩繪,刻意雕琢；它所表現(xiàn)出來的藝術形象,往往是金碧輝煌,濃艷絕人.第二種叫做“淡泊靜謐”,這類詩詞的意境,往往它所描寫的題材大多是大自然的空寂幽趣,表現(xiàn)作者一種遠塵避世的飄逸情緒.第三種叫做“清新素雅”,這類的詩詞一般說來,作者所描寫的也大多是大自然的景物,青山綠水,芳草鮮花,比較素淡.或者描寫一些純潔天真的人物,生動活潑,俏麗可愛.它的表現(xiàn)手法往往是細致纖麗的、清奇婉轉的,好像是流泉鳴琴,洋溢著生氣.第四種是“凄冷寒涼”,這類詩詞,它所表現(xiàn)的情事環(huán)境大多是哀傷凄冷的,如愀如悲,如泣如訴,往往以凄婉楚惻來打動人心.讀這類詩詞,它可以引發(fā)人們的畏懼和悲憫,用一種悲劇的方式來喚起人們對美好事物的熱愛和向往.欣賞中國古典詩詞的第二個切入點,應該是語言美.因為中國古典詩詞也是語言的藝術,是最精粹的、最精練的語言,是最美的語言.人們說這個語言很美,就是講它的語言像詩一樣,所以詩的語言是非常美的語言,詩歌的語言如同繪畫的顏料,這個畫面再美,也要靠語言來涂染它.所以詩歌的語言美,可以使作品表現(xiàn)出一種繪畫美.古代的詩歌概括力強、體制小,所以要求語言比較準確精練、生動形象.詩歌欣賞的第三個切入點就是形式美.中國古代詩詞是最講究形式的,在長期發(fā)展的過程當中,逐漸形成了各種規(guī)律、各種體制,再結合漢語言文字的特點,使得古代詩歌在形式上具有一種音樂美和建筑美,詩讀起來很好聽,抑揚頓挫；也有一種建筑美,詩很規(guī)整、很整齊,就像我們現(xiàn)在蓋的樓房一樣,上上下下都是方的.西方的詩或者國外其它的詩,金字塔式的或者階梯式的,也有它排列的形式.當然詞有長短句,它也是一種形式、一種形態(tài),所以它表現(xiàn)出一種獨特的音樂美和建筑美,這種形式美,在世界的詩歌園地當中也是獨具一格的.中國古典詩歌早期定型為“四言詩”,大家知道《詩經(jīng)》,最早定型的是“四言詩”,就是四個字一句,但是并沒有特別的格律的要求；到了漢魏六朝時期,“五言詩”“七言詩”興起；到了南朝時期,在齊代永明年間,有人發(fā)現(xiàn)了漢字有平、上、去、入四聲,四種聲調(diào),有人就根據(jù)漢字的這種四種聲調(diào),以及雙聲疊韻這些規(guī)律,來研究詩句當中聲韻調(diào)的配合,要求寫詩要“一簡之內(nèi),音韻盡殊,兩句之中,輕重悉異”,講究對偶.所以在南朝時期就出現(xiàn)了注重聲律的一種新的詩體——“永明體”.“永明體”對后來格律詩的形成,以及后來的駢文和詞、曲這些文學樣式的產(chǎn)生和發(fā)展,都有著深遠的影響.唐代初年,就是在這個基礎上產(chǎn)生了律詩和絕句,也就是所謂的“格律詩”.中國詩歌真正講格律是從唐代開始的.在唐代以前,它還有一個發(fā)展的過程.此后,這種新的詩體,這種“格律詩”,以及后來的詞、曲,在句速,在字速,在每句中的聲調(diào)、字的聲調(diào),以及句末的押韻、句與句之間的對仗,全詩的這種結構規(guī)律上,都有了一定的格式.所以格律詩就成為中國古代詩歌的一種基本形式,詩、詞、曲都是如此.詩歌有了一定的格律要求,讀起來輕重緩急相間,長短有致,抑揚頓挫,韻調(diào)諧和,這就更加豐富了詩歌的表現(xiàn)力和藝術美.古典詩詞這種格律的要求很嚴格,也比較復雜,但它的基本要求主要是三個方面：一個是“平仄”的要求,“平仄”就是字的聲調(diào)；第二個就是“押韻”的要求,“押韻”押什么韻；第三個就是“對仗”的要求,“對仗”“對偶”.這些都比較復雜、要求比較嚴,所以過去毛澤東主席說了,提倡青年人寫新詩,但不提倡寫舊體詩——他不是說不提倡大家寫,主要從意義上來看,這種格律比較束縛人,因為詩重在抒情,如果很想自由地抒發(fā)自己的情感,但是又被這種形式限制了,不能夠遵守自己的規(guī)律,那么詩寫得就不像格律詩,那也不好,所以我們一般還是提倡大家寫新詩、寫自由詩.但是要欣賞古典詩詞就必須要懂一點,不一定寫,但是要懂.總而言之,我國古代優(yōu)秀的詩詞曲作品有著高度的思想性和精湛的藝術性,值得我們認真研究,我們要批判地繼承,從而增強文化素養(yǎng),提高我們認識生活、概括生活、反映生活的能力,為適應新時代的新挑戰(zhàn),打好堅實的基礎

第二篇：畢業(yè)論文 淺談古典詩歌的欣賞

畢

業(yè)

論

文

函授站點： 函授專業(yè)： 學員姓名： 學員學號：

談中國古典詩歌的語言和意境

【內(nèi)容摘要】：詩歌在中國文學歷史的進程中，占有重要地位，詩歌講究語言的凝練，講究詩言志，同時又具有高度的個性化，感受詩歌的語言，理解詩歌的意境，是欣賞詩歌的關鍵之所在，詩經(jīng)、楚詞、樂府民歌，從魏晉詩歌到唐詩、宋詞、元曲一脈相承而又風格各異的詩歌燦若星河，熠熠生輝。這些作品積淀著智慧的結晶，映射著理性的光輝，凝聚著豐富的情感，蘊含著優(yōu)美的意象，學會欣賞中國的古典詩歌，對于我們治學修身、陶冶性靈、引導價值取向、提高審美品味，具有潛移默化的作用。本文從欣賞詩歌的語言、意境、感受詩言志三方面，結合部分具體的詩歌欣賞實例，【關鍵詞】古典詩歌

欣賞

語言

詩言志

意境

歷史以來，中國就是一個詩的國度，如果從《詩經(jīng)》算起的話，中國詩歌發(fā)展的歷史已經(jīng)有3000多年，我們中國有著悠久的詩歌發(fā)展的歷史。正因為有這樣一個悠久的傳統(tǒng)和歷史，也正因為詩歌在社會生活和文學藝術當中占有重要 的地位，所以在長期發(fā)展的進程當中，中國古典詩歌無論是在思想上，還是在藝術上，都取得了巨大的成就。那浩如煙海的古典詩歌作品，那富有民族性精華的古典詩歌，在今天仍然有著無可比擬的美感教育作用，大量的古典詩歌依然被人們所喜愛，這也就是古典詩歌所具有的獨特的藝術魅力。

從詩經(jīng)、楚辭到樂府民歌，從魏晉詩歌到唐詩、元曲、宋詞一脈相承而又風格各異的詩歌燦若星河，熠熠生輝。這些作品積淀著智慧的結晶，映射著理性的光輝，凝聚著豐富的情感，蘊含著優(yōu)美的意象，對于我們治學修身、陶冶性靈、引導價值取向、提高審美品味，具有潛移默化的作用。學會欣賞中國的古典詩歌，我們將受益終生。

詩歌最講究語言的凝練，詩人總是竭力搜尋、精心調(diào)遣最恰當?shù)奈淖謥肀磉_盡可能豐富的思想感情。因此欣賞詩歌就要善于咬文嚼字、含英咀華。不但要弄懂字面的意思，更要反復吟詠玩味，探究語言深層的蘊含，從語表深入到語里，辨析言外之意，體會詩人的情感。如《念奴嬌 赤壁懷古》的用語十分精練傳神，“亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪”，短短十三個字，把赤壁驚險雄奇的自然面貌展現(xiàn)了出來。作者用“亂”“穿”突出山峰的高峻；用“驚”“拍”突出江流的澎湃；用“卷”“雪”突出浪濤的翻滾。三句有聲有色、雄奇壯美的景色描，很好地為古戰(zhàn)場渲染了氣勢，同時也襯托出英雄人物的雄姿，為古代“風流人物”的出場創(chuàng)造了環(huán)境氣氛。

如：唐·杜荀鶴的《小松》：自小刺頭深草里，而今漸覺出蓬蒿。時人不識凌云木，直待凌云始道高。（注釋：刺頭：指松樹苗長滿松針，又直有硬）。該詩是一首詠物言志詩，先要欣賞作者對所詠之物特點的抒情和刻畫，找到與“志”的契合點，從而掌握主題。先抓小松的特征，抓一個煉字“刺”，不僅準確勾勒出外形特點，而且把其堅強不屈的性格、勇敢戰(zhàn)斗的精神勾畫了出來。

又如：杜甫《漫興》：“糝徑楊花鋪白氈，點溪荷葉疊青錢”，第一句中的“糝” 字原是名詞，即米飯粒，可是在這里卻作動詞“拋撒”解。這兩句的意思是：米飯粒似的楊花，拋撒在路上，像鋪上了一層白氈；小小的荷葉，點在溪面上，象疊起的青錢。還有名詞當作形容詞的，如杜審言《和晉陵陸丞早春游望》“云霞出海曙，梅柳渡江春”，“曙”和“春”字都是名詞，可是在這里“曙”用來成了形容“云霞”，“春”用來形容“梅柳”。這兩句的意思是：云霞和太陽一同從海上升起，像曙光一樣。

裴迪的《華子崗》：“日落松風起，還家草露唏。云光侵履跡，山翠拂人衣”。

“侵”字寫夕陽余輝逐漸消退的過程，寫出了詩人在夕陽落下一步步下山的生動情景?！胺鳌弊诌\用擬人手法，增強了動感，也使人想見山色青翠可愛，柔和多姿。這兩個動詞寫云光山翠對詩人的眷戀不舍之情，正折射出詩人對華子崗的喜愛與留戀。唐朝劉禹錫的《竹枝詞》楊柳青青江水平，聞郎江上唱歌聲。東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴。在本詩中，“晴”與“情”同音，是雙關隱語。這是作者用民歌體寫的戀歌，雙關隱語是民歌中常用的手法。從前兩句詩意看，大概女方在楊柳飄拂、波平浪靜的江邊行船，聽到岸上愛戀她的青年男子在對她唱歌言情，但傳情的含蓄，給女方獲得的印象是“道是無情卻有情”。

詩歌的語言具有高度的個性化，它比一般語言更含情。它的表達往往是非陳式的，反?；?，多用比喻、雙關、通感、隱曲、用典、象征等多種方式表達語，使之感到含蓄，朦朧多義。如李商隱的《無題》（相見時難別亦難）一詩，有的認為是描寫失意悲哀的愛情詩，有的認為是寫政治上的失意，不過一般認為是通過描寫愛情來寄托某種政治愿望，這就需要了解作者的生平、政治抱負等。《西洲曲》中“采蓮南塘秋，蓮花過人頭。低頭弄蓮子，蓮子清如水?！痹娭械摹吧彙薄扒濉庇昧酥C音雙關的修辭手法，最后一句的意思就是：憐子情如水。又如唐朝陳子昂的《登幽州臺歌》：前不見古人，后不見來者。念天地之悠悠，獨愴然而涕下。幽州臺：即薊北樓、燕臺，為戰(zhàn)國時燕昭王所建，原名黃金臺，是燕昭王招納賢才之地。詩歌中的 人物語言：“念”、“悠悠” 再加上主人公的神態(tài)：“獨”“愴然而涕下”。本詩在一幅北方原野的蒼茫廣闊的圖景中，通過直抒胸臆的手法塑造了一位憂國憂民、胸懷大志、孤獨的懷才不遇的封建士大夫形象。可見，詩歌表達的是對封建統(tǒng)治者不能重用賢才的不滿和生不逢時、懷才不遇的悲哀；又如李白的《夢游天姥吟留別》，整首詩表層寫的是神仙世界的美麗，深層其實是要反襯現(xiàn)實世界的丑惡；寫自己一心想遨游仙境，正是表現(xiàn)對現(xiàn)實世界的憎惡，不跟權貴同流合污，不事權貴的主旨。這個主旨，像一盞聚光燈，把全詩照亮。再如駱耕野的抒情詩《不滿》，詩人寫的是，對這也“不滿”，對那也“不滿”，而其要表達的正是滿意，是對祖國的真摯的愛。這種反筆真是別具一格，令人耳目一新，十分難忘。再如辛棄疾的詞作，多用典故，我們就必須弄懂典故的來源和含義，這樣才能理解詩人的用意所在。

“詩言志”，是詩歌的一種表達形式，詩歌作品在具體的形象背后往往隱藏著詩人寄予其中的寓意。詠物抒懷、托物言志、借古諷今是詩人常用的手法。欣賞古典詩歌，就要聯(lián)系詩人的遭際和所處的環(huán)境，辨析詩詞作品中寄托的思想感情。作者都有自己獨特的人生經(jīng)歷和心理體驗，有自己與與眾不同的創(chuàng)作風格，只有知其人了解其風格，才能對作品進行恰如其分的鑒賞和評價。

一要聯(lián)系作者。比如杜甫，他生活在唐帝國由盛到衰的時期，是在繁榮的盛世里長大的，又從小受著傳統(tǒng)文化的熏陶，政治上，他希望循著科舉道路登上卿相的高位，以實現(xiàn)“致君堯舜上，再使風俗淳”的抱負。但等待他的完全是另外一種命運，他受到當權者的冷遇和排擠，空有滿腹才學，卻難以施展，如他的《旅夜抒懷》一詩，詩的前半部分描寫“旅夜”的情景：“細草微風岸，危檣獨夜舟。”這兩句不是空泛的寫景，而是寓情于景，通過寫景展示他的景況和情懷：象江岸細草一樣的渺小，像江中孤舟一般的寂寞。第三、四句寫遠景：“星垂平野闊，月涌大江流。詩人寫遼闊的平野，浩蕩的大江，燦爛的星空，正是為了反襯他孤 苦伶仃的形象和顛沛無告的凄零的心情。以樂景寫哀情。詩的后半部分是抒懷。

五、六句：“名豈文章著，官應老病休?！绷⒁庵翞楹?。詩人素有遠大的政治抱負，但長期被壓抑而不得施展。他的休官，主要不是因為老和病，而是由于受排擠。這里表現(xiàn)出詩人心中的不平，同時也揭示出政治上失意是他漂泊、孤寂的根本原因。最后兩句：“飄飄何所似，天地一沙鷗?！痹娙思淳白詻r以抒悲懷。水平天闊，沙鷗飄零；人似沙鷗，轉徙江湖。這一聯(lián)想深刻地表現(xiàn)了詩人內(nèi)心飄泊無依的感傷，真是一字一淚，感人至深。可見如果不能了解詩人的生活經(jīng)歷和人生的體驗，我們就很難客觀地評價和鑒賞詩作，體會詩中所寄予的情感。

二要聯(lián)系背景。環(huán)境造就人，詩人因其所處的環(huán)境不同，在他的詩歌中反映的社會生活和抒發(fā)的感情也就不同。如白居易他是在安史之亂后生長起來的。三十六歲時被擢為翰林學士，在元和九年冬授太子左善大夫。十年六月，首上書請上書急捕刺殺宰相武元衡之賊，宰相惡居易非諫官而先言事，忌之者復污言居易母看花墜井死，而作《賞花》詩，有傷名教，遂貶為江洲司馬。他在被貶為江洲司馬時寫的《琵琶行》，因為詩人與琵琶女有相似的遭遇，因此他才能從琵琶聲中聽出琵琶女的哀怨，以至淚濕衣衫，發(fā)出“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”的感嘆。

三要品味風格。詩人所處的時代、生活經(jīng)歷、藝術素養(yǎng)、性格興趣各不相同，他們的作品也形成了各具特色的風格。比如李白的飄逸、杜甫的沉郁、劉永的纏綿、蘇軾的豪放，學習時就要引導學生比較閱讀、對比分析，從中了解他們各自不同的風格特點。

詩歌的語言，在很大的程度上，與詩人靈魂深處閃耀著的思想光芒、詩中的人性之光輝密切相關。沒有內(nèi)涵的詩歌，談不上語言有多美。就因為詩人閃光的靈性，使詩歌同時具有外在美與內(nèi)在美。而詩的意象不僅指詩歌中描寫的客觀事 物，還指詩歌中的抒情主人公。詩人把互不相關的事物，通過聯(lián)想、想象，象一條線串聯(lián)起來，形成一個統(tǒng)一體。

“意境”是詩歌的靈魂?！耙狻本褪侵缸髡叩闹饔^感情，“境”是指的是作者所創(chuàng)設的生活圖景，主要是由景物構成?！耙饩场本褪菍⒆髡叩乃枷敫星楹蜕顖鼍叭诤显谝黄鹚茉斓哪腿藢の兜乃囆g境界。在意境的創(chuàng)設上，畫面或雄渾壯麗，如“大漠孤煙直，長河落日圓”；或幽清明凈，如“明月松間照，清泉石上流”；或沉郁孤愁，如“野曠天底樹，江清月近人”；或和諧靜謐，如“渡頭余落日，墟里上孤煙”；或開闊蒼涼，如“千嶂里，長煙落日孤城閉”；或高遠遼闊，如“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”。意境是詩人用詩句帶給讀者的一種心靈和精神上的感受，意境又是詩人的主觀情感與客觀物象相互交融而形成的、能使讀者沉浸其中的想象境界，古典詩歌特別關注創(chuàng)造一種美的意境。欣賞優(yōu)秀的詩歌作品時，要用心感受，進入這種美的意境，喚起自己的審美體驗，和詩人的思想情感產(chǎn)生共鳴，獲得對宇宙和人生的新的理解和感悟，發(fā)揮聯(lián)想和想象，使人恍若身臨其境。如李白的《靜夜思》前兩句是寫景，以地上霜喻月光，十分真切地描寫了深秋靜夜的寒意蕭瑟。后兩句則直接抒發(fā)了思念故鄉(xiāng)的情感。

如杜牧的《泊秦淮》一詩，第一句“煙籠寒水月籠沙”，兩個“籠”字就很引人注目。煙、水、月、沙四者，被兩個“籠”字和諧的融合在一起，給人一幅極其淡雅的水邊夜色。它是那么的柔和幽靜，而又隱含著微微浮動流走的意態(tài)，筆墨那樣清淡，可那迷蒙冷寂的氣氛又是那么濃，首句的“水”、“月”和第二句的“夜泊秦淮”是相關聯(lián)的。它創(chuàng)造出一個很具有特色的環(huán)境氣氛，給人以強烈的吸引力，造成先聲奪人的藝術效果。這正如平常人們欣賞一幅畫的畫面和題字的關系，往往是先注目于那精彩的畫面(這就猶如“煙籠寒水月籠沙”)，然后再去邊角的題字(“夜泊秦淮近酒家”)。第二句的前四個字又為第一句的景色點出時間、地點，使之具有個性，更 有典型意義，同時也照應了詩題；后三個字又為下文打開了道路，由于“近酒家”，才引出“商女”、“亡國恨”、“后庭花”，也由此才觸動了詩人的情懷。再如范仲淹的《漁家傲》，起句“塞下風來風景異”，點明所寫的地點是防御外敵的邊塞，時間是秋天?！昂怅栄嗳o留意”道出了此地的荒涼艱苦，思鄉(xiāng)之情隱寓其中。“四面邊聲連角起”寫出了邊塞的風聲、雨聲、人聲、馬聲隨著軍中的號角而起，形成了一種悲涼的氣氛?！伴L眼落日孤城閉”中的“孤”“閉”道出塞下的蕭條景色，也隱隱地透露出宋朝不利的軍事形勢。上闋重在寫景，下闋重在抒情?！把嗳晃蠢諝w無計”使用典故，寫出了作者和守邊將士的煩躁、復雜心情。敵人的威脅未除，還鄉(xiāng)之計無從談起，但將士們還是讓思鄉(xiāng)服從了御敵，他們想的是“燕然勒功”，表現(xiàn)了將士們的愛國報國的思想情懷。

又如徐志摩最著名的作品《再別康橋》：

輕輕的我走了，正如我輕輕的來； 我輕輕的招手，作別西天的云彩。……

作品第一節(jié)連用三個“輕輕的”，實寫作者只身悄悄來到和離開康橋時的情景，卻在悄無聲息中透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節(jié)奏，哄托出了作者緩步飄然而去的形象。第二至第六節(jié)，用披著夕照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，以及 “夢／尋夢”，“滿載一船星輝，／在星輝斑斕里放歌”，“放歌，／但我不能放歌”，“夏蟲也為我沉默／沉默是今晚的康橋”四個疊句，來描寫詩人在康河里泛舟尋夢的意境。最后一節(jié)則又以三個“悄悄的”與首闕回環(huán)對應。這七節(jié)詩意境鮮明，富有流動的畫面美，幾乎每一節(jié)都包含一個可以畫得出的畫面。這些畫面有的是從視覺上感受的，有的是從觸覺上感受的，而作者正是 將自己所感受到的景物用多角度的方式，用一系列動作性很強的詞語將其描繪出來，便在我們展開了一種動態(tài)的、立體的畫面。

以下這些名句，更是體現(xiàn)詩歌中意境精華

“洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺?！保ㄌ啤ね醪g《芙蓉樓送辛漸》）——我的心像晶瑩的玉壺的冰一樣，樣高潔如故?！氨摹备邼嵉男男裕湃擞谩扒迦缬駢乇北扔饕粋€人光明磊落的心性。

李白的《靜夜思》前兩句是寫景，以地上霜喻月光，十分真切地描寫了深秋靜夜的寒意蕭瑟。后兩句則直接抒發(fā)了思念故鄉(xiāng)的情感。

“舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)?！保ㄌ啤だ畎住鹅o夜思》）——望月思鄉(xiāng)異常感傷?！靶亲蛞褂謻|風，故國不堪回首月明中。”（南唐·李煜《虞美人》）——望月思故國，表現(xiàn)了亡國之君特有的傷痛。

“磧里征人三十萬，一時回首月中看?！保ㄌ啤だ钜妗稄能姳闭鳌罚ＣＩ衬袔资f戰(zhàn)士一時間都抬頭望著東升的月亮，抑制不住悲苦的思鄉(xiāng)之情。

“秦樓月，年年柳色，霸陵傷別?！保ɡ畎住稇浨囟稹罚靼舶粤陿虻膬蛇呴L滿垂柳，而霸陵橋是首都的門戶，這里是是送別的地方，在霸陵橋折柳送別特別能表達傷離別的情感。

“過春風十里，盡薺麥青青?！保ń纭稉P州慢》）——春風十里，十分繁華的揚州路，如今長滿了青青薺麥，一片荒涼了。此句用野草、麥子的繁盛反襯如今的荒涼。

王國維在《宋元戲曲史》里面這樣說：“寫情則沁人心脾，寫景則在人耳目，述事則如其口出是也。古詩詞之佳者，無不如是?！蓖鯂S又說：“能寫真景物、真感情者，謂之有境界，否則謂之無境界。”其實真正能夠體現(xiàn)一首詩的 意境美的，應當是情和景的有機結合、情和景的密不可分，也就是我們欣賞一首詩，看它怎樣寫景，看它怎樣通過寫景來把思想感情融會其中，這是古代詩歌創(chuàng)作意境的一種藝術追求。

我們在欣賞詩歌時，既要整體把握，又要局部品味。即要深刻理解詩歌的語言，又要把握詩歌的意境，不能把完整的一首詩肢解，也不能只見樹木不見森林，要用科學的方法，力求全面準確的理解詩歌的思想性和藝術性，提高鑒賞能力，陶冶高尚的情操。

參考資料

<淺談古典詩歌的欣賞>，《中華現(xiàn)代教育》中華科學技術出版社P15，2005年第6期

李月榮

中國古代詩歌鑒賞

楊

建

談談欣賞詩歌的實用方法

江西

李弗不 《悄悄別離的笙簫————重讀再別康橋》．

孫玉石 《新講臺學者教授講析語文名篇》．

北京中央編譯出版社

第三篇：中國古典詩歌欣賞教案

中國古典詩歌欣賞

——因聲求氣 吟詠詩韻

平頭中學 張瓊芳

教學目標：

1、理解“因聲求氣、吟詠詩韻”的理論內(nèi)涵。

2、了解中國古典詩歌聲律特點和誦讀的要求。通過對中國古典詩歌聲律特點的把握，學習有感情地吟詠、誦讀作品，在古典詩歌音樂美的熏陶中，深刻理解蘊涵的情感。

教學重點：

理解“因聲求氣、吟詠詩韻”的內(nèi)涵

掌握運用“因聲求氣、吟詠詩韻”的理論分析鑒賞詩歌的方法。

教學方法：

講論結合，析品結合 [講（概念理解）+讀（概念讀解）+析（作品分析）+論（作品討論）+悟（融會貫通）]教學步驟：

一、導入

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒，試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否，知否，應是綠肥紅瘦。

常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。

缺乏誦讀的閱讀，與作品的對話是沉悶陌生甚至不友好的。誦讀令作品所有的內(nèi)容變得栩栩如生。仿佛是在與作者或作品中的任務侃侃而談。在這種對談中，閱讀者自己不斷改變著自己的精神狀態(tài)，產(chǎn)生著共鳴。桐城派代表人物劉大櫆教人讀詩文要“因聲求氣”：“爛熟后，我之神氣即古人之神氣，古人之音節(jié)都在我喉吻間，合我喉吻者，便是與古人神氣音節(jié)相似處，久之自然鏗鏘發(fā)金石聲。”

讀而出聲，始能體會到詩文的聲韻之美，詩文作為審美對象的美感將大大增強。而且，一篇文章的聲韻特征往往適應于文章內(nèi)在的情感特征而呈現(xiàn)出自身的獨特性，只有出聲朗讀，我們才能體會到其中的節(jié)奏，由節(jié)奏而把握到文中的情感與氣韻。一篇文章作為一個閱讀對象的內(nèi)涵才有可能充分地展現(xiàn)出來。

二、解題：

1、因聲求氣，就是感受詩的節(jié)奏，根據(jù)聲韻的特點，把握詩的精神。

清代桐城派作家劉大櫆提出“因聲求氣”的說法，“行文之道，神為主，氣輔之?！薄吧駳庹?，文之最精處也；音節(jié)者，文之稍粗處也；字句者，文之最粗處也?！薄吧駳獠豢梢?，于音節(jié)見之；音節(jié)無可準，以字句準之?！鄙駳猓缸髌敷w現(xiàn)出來的神韻和氣勢，是作家精神氣質和作品的情感內(nèi)涵高度藝術化的體現(xiàn)。音節(jié)，是指長短相間、參差錯落的句式和抑揚頓挫、高下緩急的聲韻等語言因素。

神氣需要借助音節(jié)的外在形式表現(xiàn)出來；通過對詩文音節(jié)的揣摩，能夠領會到作品的神氣，這就是所謂的“因聲求氣”。

2、吟詠詩韻，就是字詞本身所包含的感情，通過聲情并茂的誦讀、吟詠，體味詩歌的思想感情。

三、解“讀”

在誦讀詩歌的時候，應該從哪些方面加以注意，來達到“因聲求氣，吟詠詩韻”的目的，進而促進對詩歌美感的把握、對思想感情的領悟呢？

1、定準基調(diào)

基調(diào)在音樂作品中是指主要的高低長短配合成組的音，通常用以貫穿作品的全過程。誦讀中的基調(diào)是根據(jù)感情而確定的氣息、音色。一般說來：

愛的感情“氣徐聲柔”； 憎的感情“氣足聲硬”； 悲的感情“氣沉聲緩”； 喜的感情“氣滿聲高”； 懼的感情“氣提聲凝”； 欲的感情“氣多聲放”； 急的感情“氣短聲促”； 冷的感情“氣少聲平”； 怒的感情“氣粗聲重”； 疑的感情“氣細聲粘”。

2、展示韻律

詩文的韻律音樂性首先體現(xiàn)在音頓的疏密、音尾的長短、音高的抑揚、音量的強弱幾個方面有明顯的對比，吟誦時應該有所變化。

一般來說，每個節(jié)拍的后一個字遇到平聲時，可適當延長，遇到仄聲時宜作停頓，可以達到抑揚頓挫的效果。

①疏密對比。

五言詩的節(jié)拍：“23、212、221”。如：

欲窮／千里目，更上／一層樓。海內(nèi)／存／知己，天涯／若／比鄰，白日／依山／盡，黃河從海／流。

七律或七絕一般是四三分，即前面四個字為一頓，后面三個字為一頓。七言詩的節(jié)拍：“2221、2212、223”。如：

孤帆/遠影／碧空/盡，唯見／長江／天際／流。亂花／漸欲／迷眼，淺草／才能／沒／馬蹄。日啖／荔枝／三百顆，不辭／長作／嶺南人：

詞曲的誦讀，一般比較復雜，但總體上要根據(jù)情感的需要來進行節(jié)奏的把握，節(jié)拍的劃分。

五字句中有上122式的。如李清照的《醉花陰》中“有／暗香/盈袖”；

七字句中還有上322式的，如周邦彥《滿庭芳》中“不堪聽／急管/煩弦”；

八字句中有1223式的，如辛棄疾《木蘭花慢》中“正／江涵/秋影/初雁飛”；

九字句中有2223式的，如李煜《虞美人》中“故國/不堪/回首／月明中”。

十字句中有343式的，如李白《將進酒》中“君不見/黃河之水/天上來”。

總之，節(jié)拍的劃分要根據(jù)詩歌韻律的特點，更要根據(jù)內(nèi)容和詩意表達的需要來進行，要特別注意不可“讀破句”！

②長短對比。

朗讀時，每個字聲音的長短也表現(xiàn)出朗讀者對詩歌的理解；而正確地使用延長音，又能促進對詩意的準確把握。下面是常建《題破山寺后禪院》，請按自己的理解，標上延長音：

清晨入古寺，初日照高林。

竹徑通幽處，禪房花木深。山光悅鳥性，潭影空人心。萬籟此俱寂，但余鐘磐聲。

在正常的朗誦或誦讀中，長短對比主要體現(xiàn)在停頓或延長的時間長短上。

一般來說，停頓或延長的時間比較長，可以強調(diào)字所包含的感情。例如上詞中的“悅”“空”，就應該有一定的停頓。

而韻腳一般要相應延長；尤其是結句的末字，其延長音能表現(xiàn)一種余韻。

實戰(zhàn)模擬：

下面詩句的節(jié)奏或其韻腳的延長音注得有錯誤的是

a．天門/中斷/ 楚江/開?? b．碧水/東流/至此/回??

c．兩岸/青山/相對/出 ?? d．孤帆/一片/日邊/來??

參考答案：C

③抑揚對比。抑揚對比主要體現(xiàn)在字調(diào)高低與平仄的配合顯示的音樂性上。

韓愈的《早春呈水部十八員外》 天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。最是一年春好處，絕勝楊柳滿皇都。

整首詩情緒喜悅，音調(diào)偏高。

一般來說，語調(diào)高，比較激昂、愉悅、開闊；語調(diào)低，比較深沉、憂傷、狹窄。

如馬致遠“斷腸人在天涯”，“涯”字是平聲字，且開口度大，但卻不宜讀得高，而宜讀得低。

又如，杜甫“卻看妻子愁何在，漫卷詩書喜欲狂”，“在”“狂”就應該讀得比較高。

④輕重對比。語義有主次，便有輕重之別。古人寫詩有“吟成五個字，用盡一身心”、“吟成一個字，捻斷數(shù)莖須”之說。因此我們在吟誦詩詞時，對“斷莖須”的畫龍點睛之筆，務必加以強調(diào)。

在詞或語句里念得加重的音叫作重音。重音又可分為語法重音和邏輯重音。語法重音是句中的主要動詞和表性狀和程度的狀語。邏輯重音是讀者隨情感的需要突出和強調(diào)的詞語。詩歌朗讀要處理好這兩方面的重音。

例如：

李白《越中覽古》：

越王勾踐破吳歸，戰(zhàn)士還家盡錦衣。宮女如花滿春殿，只今惟有鷓鴣飛。

朗讀時要處理好如下重音：“破吳歸”“盡錦衣”“滿春殿”“只今惟有”?！捌茀菤w”“盡錦衣”“滿春殿”等重音的處理能極盡勾踐躊躇滿志、耀武揚威、荒淫逸樂的神態(tài)，“只今惟有” 重讀且作停頓，再將“鷓鴣飛”慢慢吟出，詩人對盛衰無常的慨嘆、人事變遷的思考、在朗讀中就能將其慢慢放大，并且清晰地顯現(xiàn)出來。

我們在誦讀時，對特別能體現(xiàn)情感的字詞，要采用重音來突出和強調(diào)。

杜牧的《江南春絕句》

千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風。南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中。

⑤徐疾對比

長句一般比較舒緩，表達的情感比較柔和、沉痛、悲涼；因此，要讀得比較緩慢、回旋。

短句一般比較急促，表達的情感比較輕快、愉悅。因此，要讀得比較快捷、彈性。

例如，李白“將進酒”，長句短句的參差錯落，與作者的情感變化相諧調(diào)，就要注意讀出徐疾，讀出變化。

布置作業(yè)：課后閱讀“欣賞示例”部分。

第四篇：古典文學評論文章

古典文學評論文章《紅樓夢》簡析

《紅樓夢》是作者曹雪芹以畢生的血淚寫就的。脂硯齋說：“壬午除夕，書未成，芹為淚盡而逝。”曹雪芹也說：“滿紙荒唐言，一把心酸淚。都云作者癡，誰解其中味！”（《紅樓夢》第一回）顯然，《紅樓夢》的主題內(nèi)容是蘊涵著深意的，決非簡單可解。魯迅先生曾說過：“《紅樓夢》單是命意，就因讀者的眼光而有種種：經(jīng)學家看見《易》，道學家看見淫，才子看見纏綿，革命家看見排滿，流言家看見宮闈秘事。”（《魯迅全集》卷七《絳洞花主小引》）社會上還有所謂“一百個人眼中，就有一百個賈寶玉”的說法。自《紅樓夢》出世至今，人們對其主題的認識一直是眾說紛紜，有“愛情說”、“愛情婚姻悲劇“大家族心衰說”、“政治歷史說”等等。

但《紅樓夢》肯定是可解的。我們可以從四個方面著手分析：

（一）通靈寶玉與叛逆主題－－賈寶玉的形象

（二）賈寶玉是《紅樓夢》最中心的人物，也是作者著力最多、寄托最深且貫穿全書的人物形象。作者突出描寫的是賈寶玉的叛逆性格，借以表達對當時社會的強烈不滿，寄托對理想人生的追求。賈寶玉是賈府里榮國府的嫡派子孫，生長于“昌明隆盛之邦，詩禮簪纓之族，花柳繁華地，溫柔富貴鄉(xiāng)”（第一回）。作為賈府振興的希望之所系，賈寶玉受到賈母等家族上層人物的特別寵愛。他本應該為了家族的利益，遵循傳統(tǒng)的讀書做官、光宗耀祖的道路，成為一個標準的封建士子和孝子。但他卻叛變了，反而成了本階級的逆子與破壞者。作者在第三回中，用兩首《西江月》詞來評論賈寶玉的基本品格： 其一： 無故尋愁覓恨，有時似傻如狂?？v然生得好皮囊，腹內(nèi)原來草莽。潦倒不通世務，愚頑怕讀文章。行為

偏僻性乖張，那管世人誹謗。

（三）其二： 富貴不知樂業(yè)，貧窮難耐凄涼?？蓱z辜負好時光，于過于家無望。天下無能第一，古今不肖無雙。寄言紈绔與膏粱，莫效此兒形狀。這些詞句用反語揭示了賈寶玉思想品格的突出特點。賈寶玉的思想性格，主要有以下幾點： 1．厭棄功名仕進。他不愛讀正統(tǒng)的經(jīng)書，說那是“前人不能解圣人之書，便另出己意混編纂出來的”（第十九回）。但他卻愛讀《西廂記》一類的書。他厭棄學習時文八股，說那“不過作后人餌名釣祿之階”（第七十三回）。他厭棄科舉考試，反對結交權貴，聽不得薛寶釵、史湘云有關“仕途經(jīng)濟之道”的勸告（第三十二回）。2．追求人性自由。他輕視封建倫常和秩序，追求生活方式的自由，常常打破男女、長幼、嫡庶、貧富、貴賤、主奴關系上的等級名分。他比較尊重女性，曾說：“女兒是水做的骨肉，男人是泥做的骨肉。我見了女兒便清爽；見了男子，便覺濁臭逼人?！保ǖ诙兀┧€認為：“原來天生人為萬物之靈，凡山川日月之精秀，只鐘于女兒，須眉男子不過是些渣滓濁沫而已?！保ǖ诙兀┧v求“赤子之心”，常常以“好色”來對抗“好德”，竟說“德乃天理，色是人欲，人哪肯把天理好得象人欲似的？” 3．追求愛情婚姻自由。他極力抵制封建家族的安排，自主選擇未來的生活伴侶；抵制不成時，以離家出走來維護理想。這種行為極大地沖擊了封建禮教的桎梏。4．夢醒者的苦痛，“多余人”的悲劇。魯迅先生說：“人生最苦痛的是夢醒了無路可走?！保ā秹灐つ壤吆笤鯓印罚┵Z寶玉看見了許多黑暗，看見許多美好的東西被毀滅而無力相救，經(jīng)歷了家族的巨大變故，可算是一個有些迷糊的夢醒者。這使他經(jīng)常陷入巨大的內(nèi)心痛苦之中。他在思想上常有超前的閃光，意圖走向新生活；但又離不開富貴的環(huán)境，消極而軟弱。他既不為新生活所認同，更不為舊勢力所容忍，成了一個“多余人”的形象（俄羅斯文學中的典型）。他感嘆“無材可去補蒼天，枉入紅塵若許年”（第一回），只得向佛老哲學尋求解脫辦法（第二十一、二十二回），最后，懸崖撒手，遁入空門。賈寶玉的藝術形象溶注了曹雪芹自己的人生經(jīng)歷與情感。叛逆者的痛苦有了形象生動的藝術體

現(xiàn)。

（四）（二）木石金玉與愛情主題－－賈寶玉的愛情婚姻悲劇 無論人們對《紅樓夢》的主題有怎樣的多種解說，但不可否認的是，賈寶玉與林黛玉、薛寶釵之間的愛情婚姻悲劇故事，應該是全書的中心線索。第五回中太虛幻境舞女所唱《紅樓夢曲》的“引子”，已經(jīng)表白了作者的意圖： 開辟鴻蒙，誰為情種？都只為風月情濃。趁著這奈何天、傷懷日、寂寥時，試遣愚衷。因此上，演出這懷金悼玉的《紅樓夢》。說明作者是把愛情婚姻悲劇作為中心來寫的。愛情的產(chǎn)生與發(fā)展，愛情的人物關系，愛情的社會環(huán)境，愛情與婚姻悲劇發(fā)生的原因和悲劇性，可以作為我們打開《紅樓夢》思想內(nèi)涵奧秘的鑰匙。作為愛情婚姻悲劇的三個主人公，賈寶玉、林黛玉、薛寶釵分別代表三個類型。薛寶釵溫厚賢淑，端莊穩(wěn)重，罕言寡語，安分隨時，善于處世，十分正統(tǒng)，家庭又是皇商，有地位，應該說最符合當時做賢妻良母的條件。相比而言，林黛玉清高孤傲，多疑任性，說話尖刻，悲觀感傷，不通世事，家道又沒落無勢力，不符合做封建家族夫人的條件。但賈寶玉竟然深愛的是林黛玉，而不是薛寶釵。第五回里“紅樓夢曲”中的〔終身誤〕曲唱道： 都道是金玉良緣，俺只念木石前盟?？諏χ街懈呤烤К撗K不忘世外仙姝寂寞林。嘆人間美中不足今方信，縱然是齊眉舉案，到底意難平。第三十六回也寫到賈寶玉曾在夢中喊道：“和尚道士的話如何信得！什么是金玉良緣，我偏說是木石姻緣?！敝栽斐扇绱司置?，其中有故。林、薛二人的根本區(qū)別就在于，林黛玉有名士之風，有很強的的自尊自愛之心，堅守高尚的情操，不肯屈服于周圍的惡俗，純真而有赤子之心。而薛寶釵則缺少這類品質，只是封建禮教的忠實女兒。林黛玉的叛逆性格剛好與賈寶玉比較吻合。賈寶玉愛戀林黛玉有了深厚的思想基礎。于是，薛寶釵的悲劇成了必然，盡管她最終與賈寶玉有了形式上的婚姻；又由于社會環(huán)境的重壓和愛情主人公的軟弱，寶、黛二人的愛情也難有結果，終成悲劇。第五回“紅樓夢曲”中的〔枉凝眉〕曲唱道： 一個是閬苑仙葩，一個是美玉無瑕。若說沒奇緣，今生偏又遇著他；若說有奇緣，如何心事終虛化？一個枉自嗟呀，一個空勞牽掛；一個是水中月，一個是鏡中花。想眼中能有多少淚珠兒？怎經(jīng)得秋流到冬盡，春流到夏。有關的“判詞”也說： 可嘆停機德，堪憐詠絮才。玉帶林中掛，金釵雪里埋。不論是寶、薛，還是寶、林，都飲的是苦酒。曹雪芹的思想深刻性正在于此。不同于《西廂記》時代張生與崔鶯鶯“一見鐘情”式的愛情故事，也不同于《牡丹亭》時代杜麗娘與柳夢梅未謀面而生真情的愛情方式，《紅樓夢》中的寶、薛、林三位愛情主人公，卻是長期共處，近距離碰撞與交流的。所以，賈寶玉對悲劇的選擇是完全自覺的和理智的，因而，悲劇也是更有深度更有藝術魅力的?！都t樓夢》寫愛情，打破了“郎才女貌，夫榮妻貴”的大團圓俗套。正如魯迅先生所說：“自有《紅樓夢》出來以后，傳統(tǒng)的思想和寫法都打破了。”（《中國小說的歷史的變遷》）

（三）四大家族與政治主題－－賈府衰敗的歷史命運 賈寶玉愛情婚姻悲劇發(fā)生的具體生活環(huán)境賈府，是《紅樓夢》所反映的賈、史、王、薛四大家族的突出代表。而“四大家族”又是那個時代封建統(tǒng)治階級狀況的縮影。賈府及“四大家族”的由盛到衰，揭示的是整個封建體制必然走向衰滅的本質規(guī)律。四大家族“皆連絡有親，一損皆損，一榮皆榮，扶持遮飾，俱有照應”（第四回中門子對賈雨村所說之語）。各個家族又與當時社會的上層統(tǒng)治者瓜葛甚多。賈家的元春還是皇帝的妃子。第四回所記當時民間流傳的俗諺《護官符》說： 賈不[假]，白玉為堂金作馬（寧國榮國二公之后，共二十房分，寧榮親派八房在都外，現(xiàn)原籍住者十二房）。阿房宮，三百里，住不下金陵一個[史]（保齡侯尚書令史公之后，房分共十八，都中現(xiàn)住者十房，原籍現(xiàn)居八房）。東海缺少白玉床，龍王來請金陵[王]（都太尉統(tǒng)制縣伯王公之后，共十二房，都中二房，余在籍）。豐年好大[雪](薛)，珍珠如土金如鐵（紫薇舍人薛公之后，現(xiàn)領內(nèi)府帑銀行商，共八房分）。足可見出四大家族的顯赫地位，這使我們想到了作者曹雪芹家世的昔日繁華景象。然而，《紅樓夢》并沒有把筆墨重點放在抒寫繁華方面。據(jù)專家考證，八十回本《紅樓夢》只寫了賈家15年時光，前6年是序引性質，整寫只有9年（周汝昌《紅樓記歷》）。全書一開始便借古董商人冷子興的口，說賈府“榮寧兩門，也都蕭疏了，不比先時的光景。??如今生齒日繁，事務日盛，主仆上下，安富尊榮者盡多，運籌謀畫者無一，其日用排場費用，又不能將就省儉，如今外面的架子雖未甚倒，內(nèi)囊卻也盡上來了。這還是小事。更有一件大事：誰知這樣鐘鳴鼎食之家，翰墨詩書之族，如今的兒孫，竟一代不如一代了！”（第二回）這種布局和描寫是有深意的。其中最值得我們重視的是“更有一件大事”，即“兒孫一代不如一代”的感慨。賈府及四大家族的后繼無人，才是作者著力描寫的。衰敗的根本緣由也正在于此?！都t樓夢》寫了賈家水、代、文、玉、草共5代人。第一代是創(chuàng)業(yè)的一代。賈演、賈源二位先祖，跟從皇帝征戰(zhàn)，立下汗馬功勞，獲封寧國公、榮國公的爵位，“九死一生掙下這份家業(yè)”（見第七回焦大語）。第二代是守成的一代。賈代化、賈代善尚能守住家業(yè)。賈代善娶金陵世勛保齡侯尚書令史家小姐為妻，即賈母。第三代是拆墻的一代。寧國公賈代化死后，次子賈敬襲封爵位（長子賈敷早夭），卻是“一味好道，只愛燒丹煉汞，余者一概不在心上”，“一心想作神仙”，“又不肯回原籍來，只在都中城外和道士們胡羼”（第二回冷子興語）。后來干脆把官爵讓給了兒子賈珍，不管家事，任憑兒輩胡作非為。不久因吃丹而死?！盎妙j墮皆從敬，家事消亡首罪寧”（見第五回有關秦可卿的“紅樓夢曲”【好事終】）。榮國公賈代善有二子：長子賈赦，襲封爵位；次子賈政，即賈寶玉之父。賈赦無所作為，是個浪蕩色鬼，威逼賈母丫鬟鴛鴦為妾，為霸占幾把古扇而逼死石呆子，最后因包攬官司而被免爵抄家，發(fā)往邊關。賈政與賈敬、賈赦有別。他“自幼酷愛讀書，祖父最疼，原欲以科甲出身的”，后被額外賜了一個工部主事之職（后升員外郎，見第二回）。在個人品性上，賈政無吃喝嫖賭之惡習，表面看是個正人君子，很有出息。但是，他是個庸人、草包，無能之輩??才華，沒有創(chuàng)造，做官清白但管理不善，任下人作惡。所以，作者筆下的賈政形象，并不是賈家的希望。第四代是垮掉的一代。早早襲爵的寧國公的賈珍，是個大色鬼，成天不務正業(yè)，和女人鬼混，與兒媳關系不正當，與尤氏姐妹作樂，還和兒子一起招集親友中紈绔子弟，日夜飲酒聚賭，無所不至。賈璉是榮國公的賈赦的兒子，雖然良心未滅（對石呆子事件存有惻隱之心），還有一定的辦事能力，是賈府男人里的干才。但他也是一個標準的浪蕩公子，經(jīng)常依財仗勢，玩弄仆人之妻，還不顧國孝家孝在身，偷娶尤二姐。至于賈政的兒子賈寶玉，“天下無能第一，古今不肖無雙”，而且叛逆無道，是個封建正統(tǒng)家族的敗家子。顯然，他也不是賈家的希望。第五代是爛掉的一代。以寧國公賈珍的兒子賈蓉為代表。賈蓉浪蕩無行，與乃父沆瀣一氣，助桀為虐，經(jīng)常幫助賈珍、賈璉、王熙鳳（賈璉之妻）等人做壞事（如調(diào)戲母輩尤氏姐妹，參與陷害賈瑞等等）。至于賈薔等人就不用提了?！都t樓夢》里的女性大多比男性有才能，如王熙鳳、賈探春等人還有治理之才。但在當時的社會環(huán)境下，她們無補大局。王熙鳳的才華經(jīng)常顯露在損人利己、聚斂錢財方面。王夫人（賈政之妻）表面寬厚仁慈，實際上昏聵殘忍。邢夫人（賈赦之妻）無子，只知奉承丈夫以自保，貪婪吝嗇而又愚蠢。至于賈母，雖是賈府的最高權威，但心思全在享樂中，對家族后輩的惡行，聽之任之，并常常加以保護（如第四十四回中對賈璉的維護）?！熬又疂桑迨蓝鴶亍?，《紅樓夢》用生動感人的藝術形象揭示了這個道理。榮損與俱，四大家族的最后敗落的命運，除了統(tǒng)治者上層爭斗的原因外，都有自毀河山、后繼無人的問題（抄家的借口多是家族內(nèi)部犯下的惡行）。不可否認，作者是帶著某種惋惜甚至痛苦的情緒來描繪四大家族的命運的（正如巴爾扎克對舊時代的惋惜一樣）。作者也寫不出真正能夠挽救四大家族頹敗趨勢的先進力量。第五回中，借太虛幻境舞女之口，作者嘆道： 【收尾。飛鳥各投林】為官的，家業(yè)凋零；富貴的，金銀散盡；有恩的，死里逃生；無情的，分明報應；欠命的，命已還；欠淚的，淚已盡。冤冤相報實非輕，分離聚合皆前定。欲知命短問前生，老來富貴也真僥幸?？雌频?，遁入空門，癡迷的，枉送了性命。好一似食盡鳥投林，落了片白茫茫大地真干凈！但現(xiàn)實主義藝術描寫的強大功能，卻使得《紅樓夢》能夠在一定程度上，揭示出貴族階級乃至整個封建制度必然滅亡的本質規(guī)律?？梢哉f，《紅樓夢》既是一曲哀悼舊制度滅亡的挽歌，又是一封對舊貴族之家的嚴厲的判決書。從政治主題的角度看，許多教科書、研究專著的表述仍可成立：《紅樓夢》以封建貴族青年賈寶玉的愛情婚姻悲劇為中心線索，通過對賈府及四大家族由興盛到衰敗的發(fā)展歷史的描寫，深刻反映了我國封建社會末期（十八世紀中葉）廣闊的社會現(xiàn)實，集中表現(xiàn)了封建社會種種尖銳復雜的矛盾和斗爭，揭露了封建統(tǒng)治階級的本質特征，從而揭示了封建社會必然崩潰的歷史趨勢。

（四）色空觀念與人生主題 “色空觀念”是借用佛教概念?！吧奔s當于現(xiàn)象世界，“色不異空，空不異色。色即是空，空即是色”，一切色法皆是空幻不實。因緣而生，緣起性空，故無固定不變之自性；世俗認識及面對的對象，皆虛幻不實，本質是“空”。總之，世俗世界的一切，都是人們認識上的幻化產(chǎn)物。有大悲痛者，往往產(chǎn)生這種虛無心態(tài)。俞平伯先生的《紅樓夢辨》即認為《紅樓夢》主要宣揚的是“色空觀念”。賈寶玉確實看到了許多美好事物慘遭毀滅，親身感受到了人生的種種大苦痛?！都t樓夢》濃墨重彩地描繪了許多性格鮮明、光彩照人的女性形象，展示了她們的悲劇命運。其中，探春、妙玉、王熙鳳、晴雯、惜春的形象頗有代表性。探春出身低賤，但有魄力，善于管理。第五十六回中，“敏探春興利除宿弊”，在大觀園里搞“承包制”，顯露出她非凡的才干。她還是賈府中的屈原，是個“獨醒者”的形象。第七十四回，抄檢大觀園，一片混亂之時，探春當頭一棒說道： “你們別忙，自然連你們抄的日子有呢！你們今日早起不曾議論甄家，自己家里好好的抄家，果然今日真抄了。咱們也漸漸的來了?？芍@樣大族人家，若從外頭殺來，一時是殺不死的，這是古人曾說的‘百足之蟲，死而不僵’，必須先從家里自殺自滅起來，才能一敗涂地！”說著，不覺流下淚來。然而，探春的命運不濟，正如第五回“判詞”和“紅樓夢曲”所言： 才自精明志自高，生于末世運偏消。清明涕送江邊望，千里東風一夢遙?！痉止侨狻恳环L雨路三千，把骨肉家園齊來拋閃。恐哭損殘年，告爹娘，休把兒懸念。自古窮通皆有定，離合豈無緣？從今分兩地，各自保平安。奴去也，莫牽連。妙玉是大觀園攏翠庵帶發(fā)修行的尼姑，原是蘇州仕宦之家的女兒，因多病而出家。她的特點是高潔、漂亮、有才華，是惡濁社會的一顆閃亮的明珠。但她的命運同樣悲慘。第五回“判詞”和“紅樓夢曲”點評道： 欲潔何曾潔，云空未必空?？蓱z金玉質，終陷淖泥中?！臼离y容】氣質美如蘭，才華阜比仙。天生成孤癖人皆罕。你道是啖肉食腥膻，視綺羅俗厭，卻不知太高人愈妒，過潔世同嫌。可嘆這，青燈古殿人將老，辜負了，紅粉朱樓春色闌。到頭來，依舊是風塵骯臟違心愿。好一似，無瑕白玉遭泥陷，又何須，王孫公子嘆無緣。妙玉對寶玉有感情，說明二人在思想上有共同點。我們從中可看到作者的影子。王熙鳳是作者傾心描摹的人物，也是個性格多面的人物。她不識字，但是個女中豪杰，有干練之才。協(xié)理寧國府，搞“責任制”，有管理才能。但她又有“弄權鐵檻寺”、克扣丫鬟月例錢放高利貸等罪惡行為。她是賈家府的頂梁柱，又是賈府的蛀蟲。她最后的命運是被休棄，流落獄神廟（高鶚寫她病死）。第五回“判詞”和“紅樓夢曲”點評道： 凡鳥偏從末世來，都知愛慕此生才。一從二令三人木，哭向金陵事更哀?！韭斆骼邸繖C關算盡太聰明，反算了卿卿性命。生前心已碎，死后性空靈。家富人寧，終有個家亡人散各奔騰。枉費了，意懸懸半世心；好一似，蕩悠悠三更夢。忽喇喇似大廈傾，昏慘慘似燈將盡。呀！一場歡喜忽悲辛。嘆人世，終難定！晴雯身為奴婢，卻聰明伶俐，且心高氣傲，是林黛玉的影子。從賈寶玉對她的喜愛中，可看出作者的褒賞態(tài)度。但她的命運更是悲慘，身負“妖精”的罪名冤屈而死。第五回中“金陵十二釵又副冊”上評論說： 霽月難逢，彩云易散。心比天高，身為下賤。風流靈巧招人怨。壽夭多因毀謗生，多情公子空牽念。作者對這個人物是寄托頗深的。惜春多才多藝，卻早就看破紅塵，目睹家族變故，最后遁入空門。第五回“判詞”和“紅樓夢曲”言道： 勘破三春景不長，緇衣頓改昔年妝?？蓱z繡戶侯門女，獨臥青燈古佛旁?！咎摶ㄎ颉繉⒛侨嚎雌疲壹t柳綠待如何？把這韶華打滅，覓那清淡天和。說什么，天上夭桃盛，云中杏蕊多。到頭來，誰把秋捱過？則看那，白楊村里人嗚咽，青楓林下鬼吟哦。更兼著，連天衰草遮墳墓。這的是，昨貧今富人勞碌，春榮秋謝花折磨。似這般，生關死劫誰能躲？聞說道，西方寶樹喚婆娑，上結著長生果。這其中包蘊著作者對世事無常的萬千感慨。這些賈寶玉身邊人物的命運遭際，最能夠破滅賈寶玉的理想天國。尤其在《紅樓夢》的后半部分，厄運接踵而來：抄檢大觀園，晴雯被驅逐而死，迎春苦嫁“中山狼”，金玉成婚，黛玉怨死，探春遠嫁，賈府被抄，賈母死去，等等。所有這一切，都使賈寶玉在精神上受到沉重的打擊，陷入走投無路的狀態(tài)，終于由極端熱愛人生變?yōu)闃O端感傷，再變?yōu)樾幕乙饫洌萑肟臻T。作者的消極情緒也是明顯的，但有憤激；否則，他不會去熱情描繪那么多的美好形象?！都t樓夢》第一回中跛足道人念了一首《好了歌》： 世人都曉神仙好，惟有功名忘不了！古今將相在何方？荒冢一堆草沒了。世人都曉神仙好，只有金銀忘不了！終朝只恨聚無多，及到多時眼閉了。世人都曉神仙好，只有姣妻忘不了！君生日日說恩情，君死又隨人去了。世人都曉神仙好，只有兒孫忘不了！癡心父母古來多，孝順兒孫誰見了？ 甄士隱解注道： 陋室空堂，當年笏滿床；衰草枯楊，曾為歌舞場。蛛絲兒結滿雕梁，綠紗今又糊在蓬窗上。說什么脂正濃、粉正香，如何兩鬢又成霜？昨日黃土隴頭送白骨，今宵紅燈帳底臥鴛鴦。金滿箱，銀滿箱，展眼乞丐人皆謗。正嘆他人命不長，那知自己歸來喪！訓有方，保不定日后作強梁。擇膏粱，誰承望流落在煙花巷！因嫌紗帽小，致使鎖枷杠；昨憐破襖寒，今嫌紫蟒長：亂烘烘你方唱罷我登場，反認他鄉(xiāng)是故鄉(xiāng)。甚荒唐，到頭來都是為他人作嫁衣裳！從此意義上看，《紅樓夢》確實寫了“色空”主題。但是，現(xiàn)實主義的藝術形象有著獨立的思想邏輯。藝術形象本身的蘊涵，往往超出作者的創(chuàng)作意圖。作者只能提供遁入空門、逃避現(xiàn)實作為人生的出路，只是認識到事物的“否極泰來”。作者最后讓賈寶玉離家出走，拋卻塵緣，回歸大荒山無稽崖青埂峰下，但“石歸山下無靈氣，縱使能言亦枉然”（清·明義《題紅樓夢》），逃避畢竟不是辦法。我們并不會隨著賈寶玉的指引而看破紅塵，忘卻那些美好的藝術形象，也不會將《紅樓夢》的主題僅僅歸結為表現(xiàn)所謂的“色空觀念”。

梅花一喚前生侶 挽斷羅衣留不

第五篇：古典詩詞欣賞

古典詩詞欣賞·學習總結

詩是什么？

詩是春天里漫山遍野的鮮花朵朵;詩是夏日里甘甜解渴的一枚青果;詩是秋風里聲聲冷落的蟬鳴單薄;詩是冬夜里點亮寂寞的不眠燈火。

詩是什么，只有融入身心才能真正的了解，感受詩歌之美，上了龍慶榮老師的詩詞鑒賞課后，我對詩的了解更為透徹。

詩者，感其況而述其心，發(fā)乎情而施乎藝也。詩歌是世界上最古老、最基本的文學形式，是一種闡述心靈的文學體裁。詩歌起源于上古的社會生活，因勞動生產(chǎn)、兩性相戀、原始宗教等而產(chǎn)生的一種有韻律、富有感情色彩的語言形式?！渡袝び輹罚骸霸娧灾?，歌詠言，聲依永，律和聲?！痹缙冢?、歌與樂、舞是合為一體的。中國詩歌有著悠久的歷史，至今仍被國人吟誦。

詩歌的發(fā)展有兩大源頭，一個是《詩經(jīng)》，另一個是楚辭。

《詩經(jīng)》是我國第一部詩歌總集，約成書于春秋末期，收入詩歌305篇，原稱《詩三百》，漢武帝時改稱《詩經(jīng)》，成為儒家經(jīng)典之一，影響著后人?！对娊?jīng)》分為 “風、雅`、頌”三部分,“風”是其中的精華部分，“風”也稱“國風”是當時各諸侯國民歌，真實形象的反應當時的社會面貌，是中國現(xiàn)實主義的偉大起點。其句式四言為主，語言雙聲疊韻，詩經(jīng)有三種表現(xiàn)手法：賦（鋪陳敘述）、比（比喻）、興（起興）。奠定了中國文學傳統(tǒng)表現(xiàn)手法。而今我們還能聽到或者不經(jīng)意間吟誦出《詩經(jīng)》中的名句，列如：關關雎鳩，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑?！对娊?jīng)·國風·周南·關雎》；執(zhí)子之手，與子偕老?！对娊?jīng)·國風·邶風·擊鼓》；昔我往矣,楊柳依依.今我來思,雨雪霏霏.《詩經(jīng)·小雅·采薇》，讓人不能不想到愛情的美好，渴望愛情的到來。

中國詩歌還有一大源頭，那就是楚辭，開創(chuàng)了中國浪漫主義的先河，是戰(zhàn)國時代的偉大愛國詩人屈原在楚地歌謠的基礎上創(chuàng)造出的有濃厚地方色彩的新詩體。楚辭體的特點：

1、帶有想象豐富、文辭華美、風格絢麗的浪漫主義色彩；

2、“皆書楚語，作楚聲，紀楚地，名楚物”具有濃郁的地方色彩；

3、楚辭的語句參差，富有變化，篇幅一般比較長；

4、常用語氣助詞“兮”。屈原對楚辭的誕生，發(fā)展的影響最為深遠，屈原也是中國第一個浪漫主義詩人，中國文學個人創(chuàng)作第一人，著名的作家，其代表作為：代表作：《離騷》《九歌》《天問》，其詩句“亦作心之所善兮，雖九死其猶未悔?！北憩F(xiàn)其堅持真理，獻身理想。“長太息以掩涕兮，哀民生之多艱?！痹⒑松畛恋膽n患意識和強烈的社會責任感，幾千年來一直感動并激勵著中國知識分子為國為民殫精竭智?？梢哉f屈原是中國第一個偉大的詩人。而其后繼者宋玉也為楚辭的發(fā)展做出了偉大的貢獻。

上述為先秦的詩歌成就，也是詩歌發(fā)展的兩大源頭。到了秦代詩歌沒有任何成就，就算其他文學也鮮有其他成就，史稱“秦世無文”，一切都因為秦朝高壓統(tǒng)治，焚書坑懦。到了西漢終結秦朝一統(tǒng)天下后，詩歌的發(fā)展依舊緩慢，因為此時的主流文學體裁是“賦”，但也涌現(xiàn)了一些意義豐富的詩章，統(tǒng)稱漢樂府民歌，是漢樂府采集民間流傳的無主名的俗樂所成。它們繼承《詩經(jīng)》現(xiàn)實主義傳統(tǒng)，語言樸素自然，活潑生動。例如：《孔雀東南飛》，它被稱為我國古代史上最優(yōu)秀的長篇敘事詩，是我國古代民間文學中的光輝詩篇之一，《孔雀東南飛》與南北朝的《木蘭辭》并稱“樂府雙璧”及“敘事詩雙璧”。還有《陌上桑》，《陌上桑》中寫了“行者見羅敷，下?lián)埙陧殹Ｉ倌暌娏_敷，脫帽著帩頭。耕者忘其犁，鋤者忘其鋤?！睆膫让婧嫱谐隽_敷之美，可謂令人稱贊。后來，唐代張籍根據(jù)此詩寫了《節(jié)婦吟》，用以明志。這時的詩歌形式也發(fā)生了變化，開始以五言為主。東漢中后期迎來了另一個發(fā)展的時代，有些文人不再局限于寫賦，而開始創(chuàng)作詩歌，統(tǒng)稱文人詩，《古詩十九首》代表了五言詩在這個時代的最高成就。漢末，三國時期，出現(xiàn)了建安文學，其代表人物為三曹（曹操、曹植、曹丕）建安七子（孔融、陳琳、王粲、徐干、阮瑀、應玚、劉楨）這時作品真實地反映了現(xiàn)實的**和人民的苦難，抒發(fā)建功立業(yè)的理想和積極進取的精神。同時也流露出人生短暫、壯志難酬的悲涼幽怨，意境宏大，筆調(diào)朗暢，具有鮮明的時代特征和個性特征，其雄健深沉、慷慨悲涼的藝術風格，文學史上稱之為“建安風骨”。

到了西晉，代表詩人為：潘安、阮籍、嵇康……

到了東晉，詩歌史上又一顆新星出現(xiàn)了，中國第一位田園詩人陶淵明出現(xiàn)了，陶淵明，名潛字元亮，開創(chuàng)了田園詩派，被稱為田園詩人之祖，又因不為五斗米折腰，辭官歸隱，被稱為古今隱逸詩人之宗。

到了南北朝時期，最大的成就是民歌的發(fā)展，北朝民歌，題材廣泛、風格剛健、語言直率，例如《敕勒歌》雄渾開闊，還有《木蘭辭》敘事抒情相滲透，細膩粗狂相結合，代表了北朝民歌的最高成就。南朝民歌，題材多為愛情，風格艷麗，喜用雙關代表作《西洲曲》《子夜歌》……這時期主要成就還有山水詩的出現(xiàn)，謝靈運創(chuàng)作山水詩，被稱為山水詩之祖，其后謝朓模仿謝靈運創(chuàng)作大量山水詩，將山水詩推向高峰。在南朝齊梁時期，詩歌發(fā)展出現(xiàn)了兩大動向，一詩歌內(nèi)容消極低俗，極不健康，宮廷詩艷情詩泛濫。二詩歌開始講究聲韻音律，格律詩開始出現(xiàn)。

到了唐朝一個黃金的詩歌時代開始來臨，這個時代前期擁有兩大任務，一是扭轉齊梁時期詩歌的不正之風，二是完善格律詩。

首先擔負起這任務的是由隋入唐的王繼，他給唐代詩壇注入了清新之風，為糾正不良詩風做出了貢獻，其代表作為《野望》《田家三首》《秋夜喜遇王處士》 其詩近而不淺，質而不俗，真率疏放，有曠懷高致，直追魏晉高風。其藝術成就在于擺脫了六朝粉氣。

接踵而來的是初唐四杰，王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王的合稱，簡稱“王楊盧駱”。他們“年少而才高，官小而名大，行為相當浪漫，遭遇尤其悲慘”也許天妒英才他們的結局相當悲慘，但他們在詩歌史上卻留下了光輝的形象。四杰的詩文雖未脫齊梁以來綺麗余習，但已初步扭轉文學風氣。王勃明確反對當時“上官體”，“思革其弊”，得到盧照鄰等人的支持。他們的詩歌扭轉了唐朝以前萎靡浮華的宮廷詩歌風氣,使詩歌題材從亭臺樓閣、風花雪月的狹小鄰域擴展到江河山川、邊塞江漠的遼闊空間，賦予詩以新的生命力。四杰正是初唐文壇上新舊過渡時期的杰出人物。王勃的《送杜少府之任蜀州》代表了境界開闊的送別詩首次出現(xiàn)在詩壇上，《滕王閣詩》閣中帝子今何在，欄外長江孔自流。給人榮華富貴不可久，造化千年自永恒的感慨，讓人想起紅樓夢中的好了歌。盧照鄰《長安故意》駱賓王《在獄詠蟬》楊總《從軍行》等都是不可多得多得詩篇，一改六朝脂粉氣。

劉希夷《代悲白頭翁》年年歲歲花相似，歲歲年年人不同。寫出了人事代謝的傷感，蘊含著豐富的哲理，與曹雪芹的《葬花吟》有異曲同工之妙。

陳子昂出現(xiàn)了，他是一個劃時代的標志，標志著初唐任務的最終完成，預示著盛唐時代的到來。其代表作為登幽州臺歌，燕昭王，為初唐任務完成做出了巨大的貢獻。在初唐時期活動的詩人還有上官儀，杜審言，沈佺期，宋之問。盛唐來臨后第一個閃耀的人物是張若虛，以《春江花月夜》著名，奠定了他在唐詩史上的地位?！肮缕獧M絕，竟為大家?！睂懢懊垒喢缞J，澄澈空明，寫理無理有趣，感慨萬千，寫情字字入心，思緒萬千，離別思念，羈旅愁思，閨中寂寞。

名相張九齡也是極為有才華的詩人，望月懷遠，海上生明月，天涯共此時，意境雄渾豁達，是千古名句之一，至今讓人耳熟能詳。

進入盛唐詩壇百家爭鳴，各種風格詩活躍起來，有山水田園詩，邊塞詩…… 盛唐山水和田園合流，著名的山水詩人有祖詠，孟浩然，王翰，王之渙，王維，儲光羲……孟浩然，以比興寄托手法和壯逸之氣充實了南方山水詩骨力，以白描的手法寫景抒情形成了沖淡清曠風格，創(chuàng)造了渾融完整的意境，給盛唐山水田園詩提供發(fā)展動力。望洞庭湖贈張丞相與杜甫寫洞庭湖詩齊名，過故人莊給代表了其作為田園詩人的最高成就。但因為其經(jīng)歷簡單，題材狹隘，使得他稍遜于王維，王維，字摩詰，蘇軾評價其：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩?！蓖蹙S的寫景詩篇，常用五律和五絕的形式，篇幅短小，語言精美，音節(jié)較為舒緩，用以表現(xiàn)幽靜的山水和詩人恬適的心情，尤為相宜。山居秋暝，描寫秋日即景，一反寥落之感，寄托高潔情懷，理想追求。渭川田家被譽為中國詩歌史上最成功的田園詩，抒發(fā)詩人對寧靜悠然的生活的羨慕，卻也流露出苦悶。

唐朝抒寫積極進取的時代精神，男兒渴望建功立業(yè)，于是邊塞詩也得到了巨大發(fā)展，代表人物為王之渙，王昌齡，高適，岑參，李芹。高適邊塞詩大多蒼涼悲壯，是建安風骨的延續(xù)，被封為渤海侯，是有唐以來，詩人之達者。其作燕歌行被譽為唐朝邊塞第一大篇。王昌齡冠以七絕圣手之稱，更得詩家夫子的美譽，其《出塞》被譽為七絕壓卷之作。李芹風格豪放慷慨悲涼，其詩古從軍行意味深長，諷刺極重。王之渙注重描寫西北風光，詩篇傳乎樂章，布在人口。登鸛雀樓用詞樸實，造境深遠。

初唐相類似，將盛唐詩歌推向巔峰的詩人也不歸屬于其中的任一流派，他們就是中國詩歌史上最耀眼的“雙子星座”——李白和杜甫，這兩位偉大詩人的藝術成就非任何一個詩派所能及。李白是浪漫主義詩人，代表古典詩歌最高峰，其兼有游俠刺客隱士策士酒徒等氣質，所以其詩風格多變，題材廣闊。其詩具有豐富的想象，大膽的夸張，天然清新的語言，壯浪縱興的風格。其性格不屈己不干人渴望一鳴驚人一飛沖天。青年時期仗劍去國，辭親遠游，晚期平生不下淚，于此沾無窮。其詩將進酒最能代表他的思想及成就，還有李白一生很少寫五律，卻也寫出了送友人這樣不可多得的五律。代表作有《行路難》、《蜀道難》、《將進酒》……

與李白不同的是，杜甫詩風老成穩(wěn)健，傾向現(xiàn)實主義。他的全部詩作，一方面反映了一個誠實的知識分子一生的遭際，同時也是唐帝國由盛轉衰那段歷史的真實寫照。杜詩又被后人稱為“詩史”，即本于此。其代表作為《春望》、《三吏》、《三別》……雖然在世時名聲并不顯赫，但后來聲名遠播，對中國文學和日本文學都產(chǎn)生了深遠的影響。

以上是我對本學期課程的總結，中國的古詩詞是中華傳統(tǒng)文化的精髓，也是世界文化藝術寶庫中的一顆 燦爛的明珠。我們要不斷的傳承下去。