第一篇:英國浪漫主義詩歌的情感價(jià)值
英國浪漫主義詩歌的情感價(jià)值
[摘要]在歐洲聲勢浩大的浪漫主義運(yùn)動中,屬英國浪漫主義詩歌最具代表性和影響力。早在十九世紀(jì),情感主義已成為了歐洲浪漫主義思潮和創(chuàng)作理念的主要表現(xiàn)方式,這種表現(xiàn)方式有力地推動了英國了浪漫主義詩歌的發(fā)展?;诖?,本文主要對英國浪漫主義詩歌的情感價(jià)值進(jìn)行了探討。
[關(guān)鍵詞]英國;浪漫主義詩歌;情感價(jià)值
[中圖分類號]1106
[文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A
[文章編號]1671-5918(2015)06-0176-02
情感是人們精神靈魂所產(chǎn)生的力量,這種情感沒有地域和種族的限制,文學(xué)作品之所以能打動讀者,就是因?yàn)槠渲刑N(yùn)含了豐富的情感。在諸多文學(xué)作品中,最講求情感抒發(fā)的乃浪漫主義文學(xué)。所謂浪漫主義文學(xué),即一種以激發(fā)讀者情感為目的的文學(xué)。英國浪漫主義詩人主張用情感解讀人生,把握情感的本質(zhì),希望人們的生活充滿的詩意,這樣讀者才能深切地感受到浪漫主義詩歌所蘊(yùn)含的價(jià)值與意義。
一、英國浪漫主義詩歌的主要特點(diǎn)
(一)以情感為中心
在《詩辯》中,雪萊分析了“詩歌”與“故事”的聯(lián)系,他指出,“故事的核心內(nèi)容是事實(shí),強(qiáng)調(diào)的是地點(diǎn)、時(shí)間、因果關(guān)系、環(huán)境等因素;而詩歌卻存在于創(chuàng)作者的腦海中,是以永恒的韌性為基調(diào)創(chuàng)作出來的作品”。可見,詩歌創(chuàng)作并不是摹寫事件,而是一種以心靈為指引的創(chuàng)作,強(qiáng)調(diào)的是情感因素,而不是敘述事情的經(jīng)過。英國浪漫主義學(xué)者們揣著一顆澎湃而熾熱的心,將詩歌創(chuàng)作推向了巔峰。情感是浪漫主義詩歌永恒不變的基調(diào),它要求人們重新審視自己的環(huán)境,要求人們充滿情感的去看待世界,最終達(dá)到一種“物我同一”的境界。所以,情感就相當(dāng)于是浪漫主義詩歌的裝飾品一樣,吸引著人們的注意。
(二)以自由為宗旨
詩利用語言創(chuàng)造出一些與人物、事件、情感反應(yīng)、地點(diǎn)、經(jīng)驗(yàn)和生活有關(guān)的幻象,直擊讀者的心靈,不受任何外在規(guī)則的束縛。所以,這些幻象是詩歌中不可或缺的部分。浪漫主義詩歌可以在想象的世界中隨意馳騁,因?yàn)樗c真實(shí)的世界無任何關(guān)聯(lián)性可言,因而可以使讀者的心靈在想象的世界中拋開所有的羈絆,得到完全的放松。詩歌的價(jià)值就在于營造一個(gè)純粹的精神世界,在這個(gè)世界中,人們的思想不會受到任何束縛。所有浪漫主義詩人都可以自由自在的支配自己的精神世界,所以,浪漫主義詩歌歸根結(jié)底就是一個(gè)完全不受束縛的有機(jī)體。
(三)以個(gè)性為手段
所謂詩人,就是在情感不受束縛的前提下,按照自己的想象和心性氣質(zhì)進(jìn)行自由造型,直接將自己的內(nèi)心世界以創(chuàng)作的形式表現(xiàn)出來。詩人的個(gè)性在創(chuàng)造中便得到了淋漓盡致的展現(xiàn)。所以,最能表現(xiàn)詩人內(nèi)心情感世界的方式乃浪漫主義詩歌。嚴(yán)格來說,詩人所要做的,就是塑造一些可以表達(dá)自己內(nèi)心世界的形象,如此,詩人便可以在一個(gè)完全開放、自由的平臺上展現(xiàn)自己的個(gè)性。值得注意的是,浪漫主義者的言說往往缺乏邏輯性,因而他們的情緒總處于激動狀態(tài),但這卻恰恰是他們所要苦苦追求的效果。因此,浪漫主義詩人最重要的表現(xiàn)手法就是詩歌,浪漫主義詩歌在文學(xué)史中的地位就是由這種體裁的特點(diǎn)所決定的。
二、英國浪漫主義詩歌情感的媒介
情感承載著詩人的情感,是抽象的、千變?nèi)f化的,也是詩歌自身的意象。作為情感的符號,意象可通過外化內(nèi)在情感的方式來反映客觀現(xiàn)實(shí),它可以是詩人的情感、思想、想象,也可以是美學(xué)區(qū)位,在表達(dá)浪漫主義詩歌千變?nèi)f化的情感中起到了推波助瀾的作用。就拿《西風(fēng)頌》來說,雪萊的這首詩歌主要表達(dá)自己得知曼徹斯特大屠殺消息時(shí)的憤怒的心情。詩人將革命力量消滅反動勢力的過程描寫為“西風(fēng)掃落葉”,將革命力量的積蓄描寫為“西風(fēng)送種子”。可見,英國浪漫主義詩人表達(dá)情感的符號正是意象。浪漫主義使人們利用心靈和自然意象對事物進(jìn)行了生動的描述,使讀者深深感受到了作者的那份情懷與情感,換言之,詩歌就是通過這些意象而變得更為豐滿的。
三、英國浪漫主義詩歌的情感價(jià)值
(一)英國浪漫主義詩歌的拯救意義
1.“情感理性”的拯救范式。人類可以通過以情感為核心的方式來認(rèn)識和看待世界。作為一種理性發(fā)展的新型模式,“情感理性”將情感在認(rèn)知與思維方式中的作用完全發(fā)揮了出來,使人們基于情感滿足和情感愉悅這兩個(gè)出發(fā)點(diǎn)去思考問題,最終使自己的情感和思想得到了徹底的解放。總而言之,以情感為核心的思考方式可以是人們對生命的尊嚴(yán)和內(nèi)涵有更為深刻的了解和體會。人類無法讓鏡子中的那個(gè)“我”來體會自己的感受,也就是說,生命無法通過自造的鏡子確認(rèn)自己是否真的存在。外在現(xiàn)象只能證明有生命存在的痕跡,但無法觸及生命的真正內(nèi)涵。所以,只有打破現(xiàn)象的鏡子,直接達(dá)到生命的彼岸,才能了解生命存在的價(jià)值和意義。生命所蘊(yùn)含的情感和直覺,就是生命曾經(jīng)存在過的最有力的證據(jù)。所以,人類只有養(yǎng)成自覺抵制行為上思維邏輯過濾的習(xí)慣,才能使自己的生命變得有尊嚴(yán)。
2.浪漫主義情感的拯救途徑。浪漫主義通過解放情感的方式來拯救情感。就廣大浪漫主義詩人的情感表現(xiàn)方式和作品特征來看,即使現(xiàn)實(shí)糟糕到了極點(diǎn),他們依然可以依靠情感的力量為心靈創(chuàng)造一片棲息地,以此拯救靈魂。英國浪漫主義之所以有勇氣對抗傳統(tǒng),就是因?yàn)檫@些詩人存在一種從思想革命拯救世界的幻覺,這種幻覺支撐著英國浪漫主義一直勇往直前,最終得到了一種脫離世俗的重生感。使人們利用情感創(chuàng)造了一個(gè)有別于現(xiàn)實(shí)世界的新世界,這個(gè)新世界中充滿了神秘的色彩,而且所有元素都為情感支配,更重要的是,這種情感并非一沉不變的,這些具有流動性的情感是這個(gè)世界處處都充滿了溫暖和光明;它與基督教一直強(qiáng)調(diào)的彼岸天堂有著明顯的區(qū)別,是一個(gè)供人們心靈棲息的場所和平臺。人們的心靈因?yàn)閺垞P(yáng)的情感得到了一個(gè)棲息之所,在一個(gè)有別于現(xiàn)實(shí)世界的家園中,人們心靈得到了真正意義的解放。生活在這個(gè)充滿了神秘色彩的國度中,人們成為了當(dāng)代的西比爾,而不是沉淪在日復(fù)一日機(jī)械世界中,變得越來越瘋狂,越來越愚蠢。
(二)浪漫主義情感拯救的當(dāng)今價(jià)值
眾多浪漫主義詩人通過不同的方式實(shí)現(xiàn)了浪漫主義時(shí)期的情感張揚(yáng),這也是歷史上首次情感盛宴,他們將情感上升到了拯救人類靈魂、矯正社會的高度。華茲華斯通過移情的方式創(chuàng)造了一個(gè)山光水色的世界,用以烘托情感,他也因此而成為了一名湖畔詩人;科爾律治將情感置于一個(gè)空靈且神秘的世界中,以一種哥特式的離奇方式和夢想的迷離將禁錮于理性世界中的心靈釋放了出來,使人們產(chǎn)生了一種怦然心動的感覺;濟(jì)慈通過特有的冥想天賦和天生憂郁的性格賦予了情感一雙飛翔的翅膀,帶著心靈走向了永恒與神秘,演繹了無數(shù)富有韻味的情感小夜曲;雪萊則通過理想來表達(dá)情感,希望情感能融入理想世界中,使人們在情感自由的狀態(tài)下過上詩意的生活。情感是抵達(dá)心靈的橋梁,只有激發(fā)情感,才能使人在機(jī)器的轟鳴聲中感受到血液的流動。所以,在現(xiàn)代理性工具泛濫的環(huán)境下,人們提出了回歸情感的訴求,這并不是一種阻礙商品社會發(fā)展的行為,因?yàn)槿祟惿鐣陌l(fā)展離不開科學(xué)技術(shù)的發(fā)展,只不過回歸感情是希望現(xiàn)代能夠擁有一種抵抗物質(zhì)世界侵襲的能力,這樣才能捍衛(wèi)自己的情感生命,正確對待自己的情感欲望,在腦海中騰出一部分非理性空間,用心靈去感受真實(shí)與生命。通過藝術(shù)作品反映出來的對生命的本質(zhì)理解實(shí)際上就是詩人對情感生命的肯定。所以,對抗理性工具最有效的途徑就是喚醒人類真實(shí)的內(nèi)心情感。
(三)浪漫主義情感的發(fā)展走向
盡管浪漫主義的自燃之火慢慢失去了溫度,但人們卻都記住了其當(dāng)時(shí)發(fā)出的光亮,所以浪漫主義對情感的啟迪作用和思想的更新作用是不容忽視的?,F(xiàn)實(shí)主義針對浪漫主義的特點(diǎn)將這種情感理想拉回了現(xiàn)實(shí),目的就是讓情感掙脫唯我主義的束縛,真正與現(xiàn)實(shí)結(jié)合在一起,最終拯救人們的心靈。在理性工具的主宰下,現(xiàn)代文化變得十分僵硬,這也使得現(xiàn)代主義者開始追求情感的回歸。仔細(xì)翻閱英國文學(xué)中的經(jīng)典著作可以發(fā)現(xiàn),這種基于呼喚情感自由、情感回歸來找回生命尊嚴(yán)、血性生命的精神從未消亡。浪漫主義使人們依靠自己敏銳的洞察力對理性與社會之間的關(guān)系進(jìn)行了分析,他們發(fā)現(xiàn)理性在推動社會發(fā)展的同時(shí)也束縛了人們的情感和思想,所以他們的目標(biāo)就是不斷的激發(fā)和挖掘人類的情感,試圖通過情感救贖世人被物質(zhì)硬化以及玷污的靈活,使人們在古板而僵化的理性世界中找回生命的尊嚴(yán),感受生命的氣息,因此情感救世自有其精神意義。它并沒有讓人們放棄理性,也未反對宗教,只不過是為了在“上帝死了”的信仰危機(jī)的時(shí)代和機(jī)械轟鳴的冷漠物質(zhì)世界中找出一種柔軟到可以慰藉人類心靈的東西。所以,當(dāng)代浪漫主義作品的主題就是重申浪漫主義情感的價(jià)值,是情感成為人們低于物質(zhì)侵襲的工具。
四、結(jié)束語
在一個(gè)被動接受信息和崇尚消費(fèi)的世界中,處處都存在著失去自我主宰和自我異化的陷阱。人們已洞悉到非個(gè)性化和外來的主宰是對現(xiàn)代生活的現(xiàn)實(shí)威脅,要有效的控制這些威脅.就必須實(shí)現(xiàn)自我情感的回歸。基于情感的角度對英國浪漫主義文學(xué)的進(jìn)行研究的目的就是發(fā)掘文學(xué)經(jīng)典中的理想,以解決當(dāng)代社會人異化的問題,最終重構(gòu)人類精神世界價(jià)值觀,這也是本文的初衷,希望能引起人們的共鳴,激發(fā)內(nèi)心的情感,在這個(gè)機(jī)器轟鳴的世界中深刻地體會到生命的意義和情感的價(jià)值。
參考文獻(xiàn):
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第二篇:浪漫主義時(shí)期的詩歌和散文英國
浪漫主義時(shí)期的詩歌和散文Poetry and Essays in the Romantic Age The literary movement called Romanticism represented a renewal of progressive thought and emotion(liberal, free and open-handed), which had existed before the 1700s and which had never totally died out.While Romanticism in the1800s signaled a new mood(a feeling or emotion held by a large number of people at a time當(dāng)時(shí)許多人的一種共同的情緒), the world had witnessed earlier cultural movements that also merit the name Romanticism.Specifically, the ancient Greek epics(古代希臘史詩)can be called Romantic, as can much literature of the Medieval Period and of the Renaissance, or Elizabethan Age.All these writings---and the writings of
the English Romantic Age under study here---emphasize human adventure, passion, delight, love of splendor, of extravagance, and of the supernatural.The Romantic tradition in all these periods can be viewed in contrast to another main literary tradition---Classicism or neoclassicism.The pendulum of literary taste seems to swing between the two traditions.Now let’s have a look and examine the following lists, which contrast elements, outlooks, and concerns associated with the neoclassicism of the 1700s and the Romanticism of the early 1800s.Keep in mind also that although earlier literary periods can indeed be seen as typically Romantic, the period discussed here(1798-1837)is considered the Romantic Age.Neoclassical Romantic
Tradition society Urban Artificial
Intellect, reason Public Logical, solid aristocratic
Cultivated
Conformist
constraint
Formal diction
Three notable poets of the 1700s---Thomas Gray, William Blake, and Robert Burns---were in many respects as “romantic” as any poets of the Romantic Age, but the work of these three was isolated.Why did
experiment Individual
rural Nature loving
Imagination, emotion Private, subjective Mysterious, supernatural common primitive independent spontaneity Natural diction
English literature change its views and philosophies, its aims and subject matter, so decisively at just the turn of the century? Certainly, the historical issues and developments of the time played a major role in provoking and shaping the new literary movement of Romanticism(誘發(fā)并造就): One critic has said, “The French Revolution and Napoleon made a clean sweep(大獲全勝);after them it was no longer possible to think, act, or write as if the old forms still had life.” Also, the Industrial Revolution, its urbanization of English life, and its abuses against the working class called for a change in literary concerns and style.The Romantic poets in England also owed much to the Swiss-born French
philosopher, Jean Jacques Rousseau(1712-1778).In his philosophies Rousseau rebelled against the cold logic of the 1700s and championed freedom and experimentation.He believed that man was most perfect in a state of nature, free from artificial societal restrains.The romantic Age in English literature begins in 1798 with the publication of Lyrical Ballads, Wordsworth enunciated his aims, among which was his belief that poetry should reflect spontaneity and emotion rather than the more sedate ordered tones of the previous generation(穩(wěn)重嚴(yán)肅的,四平八穩(wěn)的).Wordsworth also stressed a desire to depict commonplace situations involving common people living in natural settings.Coleridge chose to concentrate
his efforts on the supernatural.But both poets intended that their work---whether a treatment of the ordinary or of the mysterious---would stimulate an awareness of the workings of the human mind and personality(激發(fā)對于人的大腦的工作機(jī)制和個(gè)性的自覺).With respect to poetic form, they advocated using natural, ordinary speech over the formal, stylized diction of the 1700s.So we may summarize that it is in their view of nature and natural phenomena and in their treatment of the supernatural and mysterious that the Romantics differed most profoundly from the neoclassicists.Partly as a reaction against the urbanizing, dehumanizing effects of the Industrial Revolution, the Romantic
poets regarded nature in a fresh light and abandoned the well-tended gardens of the 1700s for the wilderness.Though Romanticism shared with neoclassicism an interest in the past, Romanticism emphasized Ancient Greece over ancient Rome.Furthermore, the Romantic concern with the past encompassed a renewed interest in the Middle Ages.Finally, the Romantics paid greater attention to the works of Shakespeare, Spenser, and Milton than had literary critics of the neoclassical era.The essence of the English Romantic Ages contained in the works of five poets---Wordsworth and Coleridge constituting the so-called first generation of Romantic poets, and Percy Bysshe Shelly, Lord Byron, and John Keats composing the second generation.These poets also wrote
essays and letters explaining their ideas about poetry.In addition, Charles Lamb, William Hazlitt, and Thomas de Quincey wrote personal and subjective essays on a wide range of subjects.
第三篇:英國浪漫主義文學(xué)
英國浪漫主義文學(xué)
英國是最早出現(xiàn)浪漫主義文學(xué)的國家之一。英國的浪漫主義作家不滿于資本主義城市文明的發(fā)展,具有憤世嫉俗、歸隱自然的傾向。18世紀(jì)中后期的詩人羅伯特·彭斯(1759年-1796年)和威廉·布萊克(1757年-1827年)是浪漫主義文學(xué)的先驅(qū),他們在英語詩歌文體和語言上做出了很多可貴的嘗試。彭斯從蘇格蘭民歌中吸取養(yǎng)料,其《蘇格蘭方言詩集》擅長抒情和諷刺,語言通俗;布萊克的《天真之歌》、《經(jīng)驗(yàn)之歌》則具有象征意義和神秘色彩,在20世紀(jì)大放異彩,影響了整個(gè)現(xiàn)代英詩。
然而,英國浪漫主義第一批真正的大師則是被稱為「湖畔派」的三位詩人。威廉·華茲華斯(1770年-1850年)是湖畔派詩人中成就最高者,他與「湖畔派」另一詩人薩繆爾·柯勒律治(1772年-1834年)共同出版《抒情歌謠集》,成為英國浪漫主義文學(xué)的奠基之作。詩集中收錄的詩歌大部分為華茲華斯所做,而柯勒律治的名詩《古舟子詠》和《忽必烈汗》亦收入其中,充滿幻覺和奇譎的意象。然而華茲華斯這一時(shí)期最重要的作品則是長詩《序曲》。騷塞的詩歌極富古之幽情,與世俗格格不入。湖畔派三位詩人均蟄居于英國西北湖區(qū),緬懷中世紀(jì)和宗法式的鄉(xiāng)村生活,是浪漫主義文學(xué)中溫婉清麗的代表。
喬治·拜倫(1788年-1824年)和雪萊(1792年-1822年)兩位詩人將英國的浪漫主義文學(xué)推向高峰。他們和湖畔派詩人的不同之處在于其作品更具戰(zhàn)斗意識和政治傾向。雪萊的代表作《解放了的普羅米修斯》通過神話描寫被壓迫的人民的苦難和暴君的必然下場,預(yù)言革命一定會到來。他的短詩《西風(fēng)頌》、《致云雀》等音韻鏗鏘,更有「冬天如果來了,春天還會遠(yuǎn)嗎?」等名句傳世。拜倫是19世紀(jì)上半期最為著名的浪漫主義詩人,他一生游歷各地,其詩作充滿異域情調(diào)。代表作《唐璜》是對資本主義制度的一場深入骨髓的檢閱,發(fā)人深省。在歐洲,拜倫成為一種文化現(xiàn)象。人們把孤獨(dú)、悲壯、崇尚個(gè)人式反抗的浪漫主義者形象稱為「拜倫式英雄」。拜倫晚年投身于希臘的民族解放運(yùn)動,并最終因傷寒而死于希臘戰(zhàn)場。
英國浪漫主義文學(xué)的代表人物還包括約翰·濟(jì)慈(1795年-1821年)。他的創(chuàng)作生涯只有5年,卻寫出了著名的抒情詩《夜鶯頌》和《希臘古甕頌》,沉醉于古代世界田園牧歌的美景之中。瓦爾特·司各特(1771年-1823年)以創(chuàng)作小說為主,其代表作《艾凡赫》以12世紀(jì)的英國為背景,塑造綠林英雄羅賓漢的形象,他是歐洲歷史小說的創(chuàng)始人。
浪漫主義在英國文學(xué)里則在后來發(fā)展出了不同的形式,主要是與詩人華茲華斯和柯勒律治類似,他們兩人共同撰寫的《抒情歌謠集》(Lyrical Ballads)一書企圖拋棄奧古斯丁風(fēng)格的詩詞風(fēng)格,改以較為直接的述事方式和來自民間傳統(tǒng)的題材取代之。兩位詩人的作品也與因?yàn)榉▏蟾锩a(chǎn)生的烏托邦社會思想有所關(guān)系。威廉·布萊克則成為了在英國最強(qiáng)調(diào)浪漫感覺的詩人和畫家,他還主張:“我必須要另外建構(gòu)一套風(fēng)格,否則便會被其他人的思想所奴役?!辈既R克的作品也受到許多中世紀(jì)書籍的影響。威廉·特納(J.M.W.Turner)、約翰·康斯特勃都被視為是浪漫主義的畫家,而拜倫、雪萊、瑪麗·雪萊、濟(jì)慈等人也被視為是浪漫主義在英國的代表人物。歷史學(xué)家湯瑪斯·卡萊以及英國的前拉斐爾派則代表了浪漫主義后期轉(zhuǎn)型為維多利亞時(shí)代文化的階段。1865年出生的威廉·巴特勒·葉芝還將他的這個(gè)時(shí)代稱為是“最后的浪漫主義時(shí)期?!?/p>
浪漫主義思潮發(fā)展得最完備,最規(guī)范,最有成就的當(dāng)推英國。英國的浪漫主義運(yùn)動與其他國家相比,具有下列一些特色;首先,英國的浪漫主義沒有形成大規(guī)模的文學(xué)運(yùn)動,它是由少數(shù)作家自由活動的形式出現(xiàn)的。其次,英國的浪漫主義源遠(yuǎn)流長,猶如小河流水,潺潺不斷,歷時(shí)達(dá)一百五十年之久。早在十八世紀(jì)末,從威廉·布萊克(1757--1827)和農(nóng)民詩人羅伯特·朋斯(1759--1796)等人的詩篇中,就吐露出浪漫主義的苗頭,以十九世紀(jì)二十年代拜倫、雪萊的詩作為高潮,直到十九世紀(jì)末維多利亞女王(在位1837--1901)執(zhí)政的時(shí)代,依然還可以從丁尼生、羅伯特·勃朗寧和他的夫人伊麗莎白·巴雷特·勃朗寧等人的詩歌中,看到浪漫主義的余聲。再次,英國的浪漫主義明顯地分為對立的兩大派別。消極浪漫主義先于積極浪漫主義登上文藝舞臺,主要代麥?zhǔn)侨A茲華斯、柯勒律治,騷塞,與之相對立的,就是以拜倫,雪萊、濟(jì)慈為代表的積極浪漫主義者。
愛德華·楊
Edward Young.(1683–1765)Poet, Playwright.Active 1719-1765 in England, Britain, Europe.愛德華·楊,英國詩人,劇作家兼文藝評論家。主要作品如下:
BusirisYoung, Edward 1721
The Universal PassionYoung, Edward 1742-1745
The BrothersYoung, Edward 1762
第四篇:英國浪漫主義詩人
英國浪漫主義詩人
浪漫主義文學(xué)的思想特點(diǎn)
(1)強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作的絕對自由,反對古典主義的清規(guī)戒律,要求文學(xué)突破描繪現(xiàn)實(shí)的范圍。(2)從民主主義的立場,或者從迷戀舊制度的立場,抨擊封建制度或資本主義的罪惡現(xiàn)象。浪漫派可分為帶有資產(chǎn)階級傾向和貴族傾向的兩類作家。前者具有高昂的革命熱情,揭露現(xiàn)實(shí)的黑暗和不合理現(xiàn)象,對未來社會充滿美好的理想。后者以懷舊的態(tài)度去抨擊資本主義。但是,這兩類作家批判現(xiàn)實(shí)的武器都是人道主義,他們一般都同情下層人民的痛苦生活,并以此去構(gòu)筑理想的社會圖景。
(3)酷愛描寫中世紀(jì)以往的歷史,從司各特開始,到雨果、大仲馬等浪漫派小說家,大多以歷史題材為描寫對象。
(4)偏重于描寫自然風(fēng)光,厭惡資本主義的文明和現(xiàn)實(shí),標(biāo)舉盧梭“回歸自然”的主張。華茲華斯認(rèn)為,自然的珍寶探不到底,它既可怡情,又可益智。他們寄憂思于自然,用自然美來對照社會的丑。他們不僅歌詠本國自然之美,而且樂于描繪異國風(fēng)光,強(qiáng)美洲的叢林和大草原,地中海沿岸各國,少數(shù)民族的生活風(fēng)俗,哥特式的建筑,古代的廢墟等等。
2.浪漫主義文學(xué)的藝術(shù)特點(diǎn)
(1)強(qiáng)調(diào)個(gè)人感情的自由抒發(fā),有強(qiáng)烈的主觀性。浪漫派作家認(rèn)為古典主典主義宣揚(yáng)的理性束縛了文藝,于是把抒發(fā)情感置于首要地位,對內(nèi)心世界進(jìn)行深入的挖掘。由此浪漫派發(fā)現(xiàn)了“自我”,成為對人和世界的新視野的源泉。
(2)浪漫派對各種藝術(shù)形式作了卓有成效的探索,其中最引人注目的是對民間文學(xué)的重視以及詩體長篇小說的創(chuàng)造。在德國和英國,浪漫主義就是從搜集民間文學(xué)開始的。浪漫派從民歌民謠、民間傳說中擷取題材,學(xué)習(xí)表現(xiàn)手法,采用民間口語、民歌韻律創(chuàng)作,大大豐富了文學(xué)表現(xiàn)手法,在當(dāng)時(shí)一味仿古或庸俗低劣的作品充斥文壇的情況下,無疑帶來了清新、活潑、健康的新氣象。拜倫首創(chuàng)的詩體長篇小說,是在詩劇的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。它視野廣闊,將歐洲各國的社會生活融于一爐。這種新形式擴(kuò)大了詩歌反映現(xiàn)實(shí)的范圍,對長篇小說的發(fā)展也起了推動作用。此外,浪漫派對語言的功能進(jìn)行了深入的發(fā)掘,豐富了語言的表現(xiàn)力,為日后的巴那斯派和象征派開辟了道路。
(3)浪漫主義文學(xué)慣用對比和夸張,重視丑的美學(xué)價(jià)值,大力提倡想象。雨果是對比藝術(shù)的倡導(dǎo)者和藝術(shù)大師。他提出:“丑就在美的旁邊,畸形靠近著優(yōu)美,丑怪藏在崇高的背后,美與惡并存,光明與黑暗相共?!彼堰@種對照原則運(yùn)于于小說、詩歌和戲劇創(chuàng)作中。浪漫派作家已經(jīng)懂得丑在美學(xué)上的重要價(jià)值。丑角在小說中起著襯托主人公的重要作用。對丑的美學(xué)價(jià)值的認(rèn)識給予后世文學(xué)以重大影響。浪漫派尋求強(qiáng)烈的藝術(shù)效果,追求異乎尋常的情節(jié),描寫異乎尋常的事件,刻畫異乎尋常的性格,塑造出超凡、孤獨(dú)的叛逆形象,大大發(fā)展了傳統(tǒng)的夸張手法。他們把想象視作“各種才能之母后”,為了取得驚人的效果,他們充分發(fā)揮想象,浪漫色彩由此而生。
(4)憂郁感傷的情調(diào)為浪漫派作家所愛好。斯塔爾夫人說過:“憂郁的詩歌是最能與哲理相一致的詩歌。,憂郁較之其他心靈狀態(tài)更深地進(jìn)入人的性格和命運(yùn)。”憂郁是浪漫派作家與周圍現(xiàn)實(shí)不相協(xié)調(diào)而產(chǎn)生的精神狀態(tài),有貴族傾向的作家以此表達(dá)不滿時(shí)代潮流的態(tài)度,以勒內(nèi)為代表的“世紀(jì)病”是最集中的表現(xiàn);資產(chǎn)階級作家對現(xiàn)實(shí)深感失望時(shí),同樣流露出憂郁感傷的情緒,也表現(xiàn)出世紀(jì)病的癥狀。
威廉·布萊克(William Blake,1757---1827),英國第一位重要的浪漫主義詩人、版畫家。主要詩作有詩集《天真之歌》、《經(jīng)驗(yàn)之歌》等。早期作品簡潔明快,中后期作品趨向玄妙晦澀,充滿神秘色彩。
威廉·華茲華斯(William Wordsworth,1770-1850)與柯爾律治(Samuel Taylor Coleridge)、騷塞(Robert Southey)同被稱為“湖畔派”詩人(Lake Poets)。他們也是英國文學(xué)中最早出現(xiàn)的浪漫主義作家。他們喜愛大自然,描寫宗法制農(nóng)村生活,厭惡資本主義的城市文明和冷酷的金錢關(guān)系,他們遠(yuǎn)離城市,隱居在昆布蘭湖區(qū)和格拉斯米爾湖區(qū),由此得名“湖畔派”。華茲華斯的主要作品有《抒情歌謠集》《丁登寺旁》《序曲》 《革命與獨(dú)立》《不朽頌》《遠(yuǎn)足》。
《丁登寺》所抒寫的與大自然的體驗(yàn)就是詩人生命中的一個(gè)“凝固的時(shí)間點(diǎn)”。詩一開始的幾行描述了詩人五年后重見懷河兩岸景色的視覺欣悅和精神愉快,山泉、天空、果樹、田野??“這些美好的形體”以無韻的白體詩的格律來詠吟,使之富有自然的樂音。但詩人絕不止于描述自然的景色和觀感,其根本的用意在于揭示大自然給人的心靈帶來良善和純凈的精神力量,“然而,當(dāng)我獨(dú)居一室,置身于/城鎮(zhèn)的喧囂聲,深感疲憊之時(shí),/它們卻帶來了甜蜜的感覺”。接下來詩人開始了在與大自然神交中的回憶、追索以及尋絳“整個(gè)道德生命的靈魂”。他描述了自己成長過程中對大自然體驗(yàn)的變化,經(jīng)歷了三個(gè)階段,童年時(shí)代是“粗鄙的樂趣和動物般的嬉戲”,青年時(shí)代則是一種“欲望,一種情愫,一份愛戀”,是“摻和著苦痛的歡樂”、“令人暈眩的狂喜”,而現(xiàn)在這個(gè)階段,則是“我已懂得如何看待大自然,再不似/少不更事的青年;而是經(jīng)常聽到/人生寧靜而憂郁的樂曲,/優(yōu)雅,悅耳,卻富有凈化/和克制的力量”。在對自然經(jīng)歷了感官的歡誤和情趣的相諧相合之后,自然在詩人心中,開始具有神性的力量,它訴諸人的道德靈魂,成為“心靈的護(hù)士、向?qū)Ш途l(wèi)”,城市生活的喧囂、疲憊、乏味、煩悶??都在自然面前獲得了“寧靜的回歸”,我們曾經(jīng)被扭曲而蒙垢的心靈,急躁、武斷、自私、冷漠,“日常生活中全部枯燥的交往”,在自然的注目之下都變得微不足道,大自然以它“崇高的思想”,以它的雄渾和偉岸鼓勵(lì)我們穩(wěn)重和寬宏,以善意、謙卑和虔誠來超越日常生活中的灰暗和齟齬。詩人贊頌自然不僅具有使人的心靈恢復(fù)純凈的魔力,而且能夠啟迪人性中的善良和美好的情愫,與自然的和諧成為人獲得幸福的條件。
華茲華斯《詠水仙》賞析摘要:華茲華斯是19 世紀(jì)英國浪漫主義詩歌的代表人物。本文從格律,語言,意境等 方面分析了其代表作《詠水仙》?!对佀伞肪褪且皇讟O具華茲華斯自然風(fēng)格的浪漫主義詩作。詩人用淳樸自然,簡潔易懂 的語言描繪了水仙的輕盈柔美,以及其給予人心靈上的愉悅。兩個(gè)動詞的連用給人一種跳躍,急促的節(jié)奏感,以擬人 化的風(fēng)格表現(xiàn)出水仙的活潑靈動。至此,詩人的視角從孤云的高空降到了地面。他內(nèi)心的孤 寂也被水仙的活潑可愛驅(qū)趕著,不知所蹤了。它們像銀河里的星星,晶瑩閃爍)星星的意象是“shining”“twinkle”“tiny”,這幾點(diǎn) 此時(shí)眼前成片的水仙如此相像。眾多微小的水仙如星子般組成了花的海洋,詩人的神思徜徉 沉醉其間。(它們在灣碧波周圍綿延不盡,只見千花萬 多,搖首舞正濃)在詩人的創(chuàng)作中,這片水仙如千萬舞者隨風(fēng)搖曳,召喚著詩人。在第三四節(jié),詩人面對波光粼粼的湖面放緩了思緒:“I gazed littlethought”(我凝視-凝視-卻沒有思緒)?!癵azed ”一詞與破折號的連用展示了詩人的心無 旁騖與寧靜心境的延伸。此時(shí)詩的意境又趨柔和,節(jié)奏由動轉(zhuǎn)靜。詩人在這片靜謐水仙圖中 忘卻了憂愁煩惱,獲得了內(nèi)心的平靜與快樂。在最后一節(jié),身居臥室的詩人千萬次的回憶與 沉思,“They flash upon inwardeye,Which solitude;”(它們在我的心頭閃現(xiàn),讓寂寥邊渡神光)記憶中的水仙已詩化為自然與歡樂的精靈。每每讓他孤寂的內(nèi)心感到 充實(shí)與快樂。至此,景在情中延伸,情在景中升華,情景交融,契合無間,感懷無限??v觀整詩,畫面由人及景,再由景及人;節(jié)奏由慢轉(zhuǎn)快,又由快變慢;意境時(shí)而柔和高 遠(yuǎn),時(shí)而活潑跳動。遣詞用句方面更是自然,清新。用“大眾化的語言”“將平凡的事物染 上一層幻想的色彩”。充分展現(xiàn)了人與自然的互動和諧,洋溢著動靜皆宜的韻律美。是浪漫 主義詩歌不可多得的佳作。
塞繆爾·泰勒·柯勒律治(1772年10月21日-1834年7月25日),英國詩人、文評家,英國浪漫主義文學(xué)的奠基人之一。以〈古舟子詠〉(亦可稱作〈古舟子之歌〉)(The Rime of the Ancient Mariner)一詩成為名家,其文評集《文學(xué)傳記》(Biographia Literaria)以博大精深見稱,書中對想像(imagination)與幻想(fancy)的區(qū)別尤其著名。一生作詩不綴,但中年時(shí)自稱棄詩從哲,精研以康德、謝林為首的德國唯心論。
柯勒律治的名著《古舟子詠》是一首令人難以忘懷的音樂敘事詩,該詩簡潔的結(jié)構(gòu)和樸素的語言向人們講述了一個(gè)生動的罪與贖罪的故事。在這首詩中,一位古代水手講述了他在一次航海中故意殺死一只信天翁的故事(水手們認(rèn)為它是象征好運(yùn)的一種鳥)。這個(gè)水手經(jīng)受了無數(shù)肉體和精神上的折磨后,才逐漸明白“人、鳥和獸類”作為上帝的創(chuàng)造物存在著超自然的聯(lián)系。這首詩有許多超自然的人物和事件,充滿激昂的語調(diào),男主人公自我糾纏,所有這一切都構(gòu)成了浪漫主義文學(xué)的標(biāo)志。
喬治·戈登·拜倫(1788—1824),是英國19世紀(jì)初期偉大的浪漫主義詩人。其代表作品有《恰爾德·哈羅德游記》、《唐璜》等。在他的詩歌里塑造了一批“拜倫式英雄”。拜倫不僅是一位偉大的詩人,還是一個(gè)為理想戰(zhàn)斗一生的勇士;他積極而勇敢地投身革命,參加了希臘民族解放運(yùn)動,并成為領(lǐng)導(dǎo)人之一。拜倫是多產(chǎn)詩人。拜倫著名的詩還有《當(dāng)初我們兩分別》《給一位淑女》《雅典的女郎》《希臘戰(zhàn)歌》《她走在美麗的光彩里》《我見過你哭》《我給你的項(xiàng)鏈》《寫給奧古斯塔》《普羅米修斯》《錫雍的囚徒》《給托馬斯·穆爾》
《當(dāng)初我們兩分別》這首詩應(yīng)該是詩人在無限思念自己的戀人又極度悲傷的情況下寫的。全詩從頭到尾都表現(xiàn)了詩人當(dāng)時(shí)的心情,從“今日的悲傷”,到“此刻的憂傷”,再到“長久地懊悔”,到最后“淚眼盈盈,默默無語”。讀完這首詩,詩人真摯的情感、刻骨銘心的愛,也不由得使讀者“淚眼盈盈”。
珀西·比希·雪萊英國文學(xué)史上最有才華的抒情詩人之一。William Wordsworth曾稱其為“One of the best artists of us all”,同時(shí)期的拜倫稱其為“Without exception the best and least selfish man I ever knew”,更被譽(yù)為詩人中的詩人。其一生見識廣泛,不僅是柏拉圖主義者,更是個(gè)偉大的理想主義者。創(chuàng)作的詩歌節(jié)奏明快,積極向上。詩作有:《愛爾蘭人之歌》《戰(zhàn)爭》《魔鬼出行》《麥布女王》《一個(gè)共和主義者有感于波拿巴的傾覆》《瑪麗安妮的夢》《致大法官》《奧西曼迭斯》《逝》《一朵枯萎的紫羅蘭》《召苦難》《致瑪麗》《伊斯蘭的反叛》《1819年的英國》《饑餓的母親》《解放的普羅米修斯》《羅薩林和海倫》《欽契》《含羞草》《云》《致云雀》《自由頌》《阿多尼斯》《一盞破碎的明燈》
《致云雀》是雪萊抒情詩不朽杰作之一。他以獨(dú)特的藝術(shù)構(gòu)思生動地描繪云雀的同時(shí),也以飽滿的激情寫出了他自己的精神境界、美學(xué)理想和藝術(shù)抱負(fù)。
詩中,詩人運(yùn)用浪漫主義的手法,熱情地贊頌了云雀。在詩人的筆下,云雀是歡樂、光明、美麗的象征。詩人運(yùn)用比喻、類比、設(shè)問的方式,對云雀加以描繪。他把云雀比作詩人,比作深閨中的少女,比作螢火蟲,使云雀美麗的形象生動地展現(xiàn)在讀者的面前。詩人把云雀的歌聲同春雨、婚禮上的合唱、勝利的歌聲相比,突出云雀歌聲所具有的巨大力量。詩歌節(jié)奏短促、輕快、流暢、激昂,節(jié)與節(jié)之間,環(huán)環(huán)相扣,層層推進(jìn),極具藝術(shù)感染力。雪萊詩中這一云雀形象,并不純?nèi)皇亲匀唤缰械脑迫?,而是詩人的理想自我形象或詩人理想的形象載體。詩人和云雀在許多方面都很相似:都追求光明,蔑視地面,都向往理想的世界。所不同的只是詩人痛苦地感到了理想與現(xiàn)實(shí)間的巨大差距,而這個(gè)差距對云雀是不存在的。從詩的整個(gè)調(diào)子中可以看出,雪萊雖感到理想遙遠(yuǎn)的痛苦,仍以不斷飛升的積極情調(diào)去超越感傷。詩歌在藝術(shù)表現(xiàn)上很見功力,文字洗練,節(jié)奏感強(qiáng),風(fēng)格清麗明快,而且文章有種雄渾磅礴、大開大闔而又圓融內(nèi)斂的氣勢。詩歌充滿活力和銳氣,有一種前進(jìn)的力量。[2] 雪萊十分重視藝術(shù)的社會意義,認(rèn)為藝術(shù)的創(chuàng)造是根據(jù)正義和美的原則來促進(jìn)生活的改造。詩人渲染高尚的情操,是為了引起讀者普遍的激動,抒寫對于美德的渴望,是為了喚醒人們對于卑劣欲念不能相容的強(qiáng)烈感情。他說:“一首偉大的詩,是永遠(yuǎn)泛溢著智慧與快感之流的不竭源泉?!薄吨略迫浮穾缀躞w現(xiàn)和容納了雪萊詩論的全部要點(diǎn)。
全詩二十一節(jié)。從贊美開始,以感嘆告終。層次分明,結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)。大體可分六、七個(gè)小段落?!段黠L(fēng)頌》
全詩的最后,雪萊運(yùn)用了一個(gè)雙行偶句作為結(jié)束句。而這正是流傳千古的名句”如果冬天到了,春天還會遠(yuǎn)嗎?“發(fā)人深省,耐人尋味。這一佳句表達(dá)了對未來的信念。詩歌的結(jié)尾處將破壞者(冬天即將結(jié)束)和保護(hù)者(春天即將降臨)的結(jié)果加以總結(jié),寓以深刻的哲理:黑暗即將過去,曙光就在前方。這也不禁令我想到”黎明前的黑暗“,可能與此殊途同歸吧。
在全詩的最后一節(jié),作者吹響了戰(zhàn)斗的號角,與中心意象”西風(fēng)“一起,激勵(lì)全世界革命人民為了幸福和自由與腐敗、黑暗的反動勢力而戰(zhàn),并最終走向勝利。這充分體現(xiàn)了作者革命必勝的堅(jiān)定信念和革命樂觀主義精神,將明亮高昂的主題推向了高潮。
《西風(fēng)頌》是歐洲詩歌史上的珍品。從形式上來看,其五小節(jié)格律完整,皆可完整成篇。從內(nèi)容上來看,它們又融為一體,共同服務(wù)著整首詩的中心主旨——西風(fēng)作為“破壞者”摧殘著舊事物并成為了新事物的強(qiáng)大“保護(hù)力”。雪萊塑造“西風(fēng)”這一意象,既深刻批判了當(dāng)時(shí)丑陋的社會現(xiàn)實(shí),又表達(dá)了自己對黑暗的社會終將過去,美好的未來終將到來的堅(jiān)定信念?!段黠L(fēng)頌》是雪萊思想感情真實(shí)而自然的流露,是其戰(zhàn)斗的宣言書、思想的播種機(jī),它閃耀著美、閃耀著智慧、閃耀著力量,給讀者以無盡的遐想。
約翰·濟(jì)慈(JohnKeats,1795年—1821年),出生于18世紀(jì)末年的倫敦,他是杰出的英詩作家之一,也是浪漫派的主要成員。與雪萊、拜倫齊名。他的人生只有二十幾年,可是他遺下的詩篇一直譽(yù)滿人間,被認(rèn)為完美地體現(xiàn)了西方浪漫主義詩歌的特色,并被推崇為歐洲浪漫主義運(yùn)動的杰出代表。作品有《仿斯賓塞》、《伊莎貝拉》、《圣亞尼節(jié)前夜》、《許佩里恩》、《夜鶯頌》、《希臘古甕頌》、《秋頌》、《憂郁頌》、《白天逝去了》等。
這一時(shí)期英國還有著名女性小說家簡·奧斯汀(1775年12月16日---1817年7月18日),她的作品主要關(guān)注鄉(xiāng)紳家庭女性的婚姻和生活,以女性特有的細(xì)致入微的觀察力和活潑風(fēng)趣的文字真實(shí)地描繪了她周圍世界的小天地。《理智與情感》 《傲慢與偏見》 《愛瑪》 《勸導(dǎo)》《曼斯菲爾德莊園》 《諾桑覺寺》
第五篇:浪漫主義詩歌的特點(diǎn)
The Characteristics of the Romantic Poetry
---by He Zhi
English Romanticism, as a historical phase of literature, is generally said to have began in 1798 with the publication of Wordsworth and Coleridge's Lyrical Ballads and to have ended in 1832 with Sir Walter Scott's death and the passage of the first Reform Bill in the Parliament.The romantics asserted that reliance upon emotion and nature provided romantic movement typically asserts the unique nature of the individual, the privileged status of imagination and fancy, the value of spontaneity over “artifice” and “convention,” the human need for emotional outlets, and a desire to return to natural primitivism and escape the spiritual destruction of urban life.Their writings are often set in rural or Gothic settings and they show an obsessive concern with “innocent” children, young lovers, and animals.The major romantic poets included William Blake, William Wordsworth, John Keats, Percy Bysshe Shelley, and Lord Gordon Byron.This essay describes two major characteristics of the romantic poetry, namely, nature and emotion.Nature
The romanticism poet's poetry mostly originates from the nature.The romanticism poets almost all advocate the nature.Nature is not only the major source of poetic imagery, but provides the dominant subject matter.Wordsworth conceives of nature as “the nurse, the guide and guardian of my heart and soul.” Nature to the romanticists is a source of cleanliness and spiritual understanding;it is a teacher;it is the stepping-stone between man and god, so romantic poets mostly take describing the nature to eulogize the nature as the subject.Wordsworth is regarded as a “worshipper of nature.” He can penetrate to the heart of things and give the reader the very life of nature.“I Wandered Lonely as a Cloud” is perhaps the most anthologized poem in English literature.Wordsworth wrote this beautiful poem of nature after he came across a long belt of golden daffodils tossing, reeling and dancing along the waterside.There is a vivid picture of the daffodils here: When all at once I saw a crowd,A host,of golden daffodils,/ Beside the lake,beneath the trees,/ Fluttering and dancing in the breeze./ Continuous as the stars that shine / And twinkle on the milky way,/ They stretch'd in never-ending line /Along the margin of a bay:/Ten thousand saw I at a glance /Tossing their heads in sprightly dance.“To a Skylark” is a poem completed by Percy Bysshe Shelley.A skylark soars into the sky singing happily.As it flies upward, the clouds of evening make it invisible, but its song enables the poet to follow its flight.All the earth and air is filled with its song.A skylark is addressed by the poet, who calls it a “blithe Spirit” rather than a bird, because its song emanates from Heaven.Out of its full heart pours “profuse strains of unpremeditated art”.The skylark ascends higher and higher in the blue sky,” Higher still and higher / From the earth thou springest / Like a cloud of fire / The blue deep thou wingest / And singing still dost soar and soaring ever singest.”, “l(fā)ike a cloud of fire”, singing as it ascends.In the “golden lightning” of the sun, it floats and runs, like “an unbodied joy”.As the skylark flies higher and higher, the poet loses sight of it, but is still able to hear its “shrill delight”, which comes down as keenly as moonbeams in the “white dawn”, which can be felt even when they are not seen.The earth and air ring with the skylark's voice, just as Heaven overflows with moonbeams when the moon shines out from behind “a lonely cloud”.Emotion
Romantic poets describe poetry as “the spontaneous overflow of powerful felling” which expresses the poets mind.They pay great attention to spiritual and emotional life of man placing the individual rather than the society at the centre of their vision believing in human progress and improvement and advocating the freedom to express personal feelings rejecting convention and tyranny and emphasizing the rights and dignity of the individual Ode to a Nightingale, Keats’s masterpiece, expresses the contrast between the happy world of natural loveliness and human world of agony.Here the aching ecstasy roused by the bird's song is felt like a form of spiritual homesickness, a longing to be at one with beauty.The poem first introduces joy and sorrow, song and music.By combining a tingling anticipation with a lapsing towards dissolution, Keats manages to keep a precarious balance between mirth and despair, rapture and grief.The complex emotion is vividly shown in the poetry such as What thou among the leaves hast never known,/The weariness, the fever, and the fret /Here, where men sit and hear each other groan.In Ode to the West Wind, Percy Bysshe Shelley describes the west wind.The poet expressed his deep love toward the west wind and yearned for the nature through the westerly wind.Here Shelley's rhapsodic and declamatory tendencies find a subject perfectly suited to them.The autumn wind, burying the dead year, preparing for a new spring, becomes an image of Shelley himself, as he would want to be, in its freedom, its destructive-constructive potential, its universality.“I fall upon the thorns of Life!I bleed!” calls the Shelley that could not bear being fettered to the humdrum realities of everyday!The whole poem has logical feeling, a not easily analyzable progression that leads to the triumphant, hopeful and convincing conclusion: “If winter comes, can Spring before behind?” The poem is written in the terza rima form Shelley derived from his reading of Dante.The nervous thrill of Shelley's response to nature however is here transformed through the power of art and imagination into a longing to be united with a force at once physical and prophetic.In conclusion, nature is one of the major characteristics of the romantic poetry, for most of the romanticism poet's poetry originates from the nature.And the emotion which is expressed in the poetry is also one of the major characteristics of the romantic poetry through the above analyze.