第一篇：奧爾夫教學(xué)法對幼教的影響

奧爾夫教學(xué)法對幼教的影響

奧爾夫教學(xué)法的內(nèi)容

1．說白

奧爾夫教學(xué)法通常將自本民族本地區(qū)的兒歌和童謠在實(shí)際教學(xué)中，以說白的形式，給歌詞配上情緒、音韻、節(jié)奏、速度和力度，讓學(xué)生去練習(xí)。

2．唱歌

奧爾夫教學(xué)法對于初學(xué)的幼兒采用無聲調(diào)式的歌曲，用聽唱教學(xué)手段，從感知入手，使學(xué)生擺脫純理論的識譜，試唱，樂理知識等的學(xué)習(xí)。

3．聲勢

奧爾夫教學(xué)法以人體為天然樂器，通過拍，打，跺，捻，捶，搓，等各種不同的響聲，讓學(xué)生通過拍手，拍腳，跺腳，捻指等方法做一些單聲部或多聲部的節(jié)奏訓(xùn)練，并多以“卡農(nóng)”形式出現(xiàn)。

4．打擊樂器

常用奧爾夫樂器有兩種，包括打擊樂去和固定音高樂器。打擊樂器有沙球，三角鐵，雙向筒，手鼓，魚蛙等，固定音高樂器有音條樂器（鐘琴，鋼板琴，木琴等），定音鼓等。奧爾夫樂器的特點(diǎn)是簡單易奏，以五聲音階為主，組成固定的節(jié)奏型，在樂曲中反復(fù)使用，5．舞蹈

奧爾夫教學(xué)法所設(shè)計(jì)的舞蹈對于任何沒有學(xué)過舞蹈的人也能學(xué)會。他所要求的是按音樂的節(jié)奏跳，按音樂的形象去跳，最重要的是即興，幼兒們可以自由設(shè)計(jì)，自由編排自己理想的動作。

6．音樂與美術(shù)

奧爾夫教學(xué)法把旋律，力度，速度，設(shè)計(jì)成不同的符號去表示樂曲的結(jié)構(gòu)，形成一個簡單易懂的圖形譜打擊樂器或者說白可以運(yùn)用這個圖形譜為樂曲進(jìn)行伴奏。

7．游戲

奧爾夫教學(xué)法所進(jìn)行的游戲滲透了音樂知識，為幼兒創(chuàng)造了一個適合其年齡特點(diǎn)的快樂的音樂環(huán)境。奧爾夫教學(xué)法在課堂教學(xué)中的應(yīng)用

1．在游戲教學(xué)中的應(yīng)用

在兒歌《兩只小白兔》的教學(xué)中，根據(jù)學(xué)生年齡特點(diǎn)，讓所有學(xué)生模仿小兔走路，把提前準(zhǔn)備好的波浪型的紙當(dāng)作地圖，讓孩子沿著路線走路，并且在不同的位置使用不同的姿式，通過豎耳朵等律動把小兔子的形象表現(xiàn)出來。這時我用打擊樂進(jìn)行伴奏，強(qiáng)音強(qiáng)步，弱音弱步，并配上旋律，讓孩子在旋律的伴奏下進(jìn)行節(jié)奏表演，在大家興奮時我配上歌詞，這時再加上旋律，孩子們很快就會記住，這首歌在游戲中就學(xué)會了。

2．在節(jié)奏教學(xué)中的應(yīng)用

通過自我介紹相互的名字進(jìn)行節(jié)奏的訓(xùn)練，例如我叫王佳，節(jié)奏（走走走走），我叫李明澤（走走跑跑走），把四分音符和八分音符分別寫在黑板上，讓他們用手、用腳來做練習(xí)，用小動物的名字來替換。練習(xí)的過程中引用強(qiáng)弱，讓學(xué)生在《走走、跑跑、停?！返挠螒蛑新犞穆曌?，隨著鼓聲來不斷地感受四分音符和八分音符，聽到鼓聲停，就是樂句的結(jié)束，鼓聲大小是音樂的強(qiáng)弱，從最普通的走跑開始訓(xùn)練學(xué)生的節(jié)奏和音樂感，讓學(xué)生始終以自己來身體感受音樂的特點(diǎn)。

3．聲勢訓(xùn)練在教學(xué)中的應(yīng)用

把人體作為不同的樂器，不同的拍擊方法與動作相結(jié)合，構(gòu)成了豐富的打擊樂效果。在教學(xué)時，請孩子們玩一種交通工具游戲，每一種交通工具代表一種節(jié)奏型，比如火車（XX）、摩托車（XXX）、公共汽車（XXXX）、加上音量的大小、力度的強(qiáng)弱、音色的變化，構(gòu)成三聲部節(jié)奏。配上具有鮮明節(jié)奏感的兒歌或者童謠，加上身體的動作和拍子，可以形成一部美妙的多聲部音樂。

奧爾夫教學(xué)法在學(xué)前教育教學(xué)中的成果

奧爾夫教學(xué)法把音樂、文化與生命結(jié)合在了一起，用一種簡單易行的方法讓學(xué)生在活動中體驗(yàn)教育信息化的生命環(huán)境觀，激發(fā)了每一個參與者的生命活力，老師帶動學(xué)生，將身體律動與節(jié)奏結(jié)合，唱、奏、動、聽與動作、舞蹈、語言結(jié)合，使學(xué)生即興地、自主創(chuàng)造設(shè)計(jì)他們自己的音樂和動作，喚起學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的興趣，激發(fā)對學(xué)生對生活的情感，培養(yǎng)學(xué)生們的群體意識，將音樂、律動與其他學(xué)科教學(xué)活動相結(jié)合。奧爾夫教學(xué)法倡導(dǎo)參與，鼓勵想象，在輕松愉快的氣氛中培養(yǎng)了學(xué)生的感知反應(yīng)能力、領(lǐng)悟能力、身體各部與心腦的協(xié)調(diào)能力、記憶力、創(chuàng)造力、交流溝通能力。

第二篇：奧爾夫教學(xué)法對現(xiàn)代音樂教育的影響

奧爾夫教學(xué)法對現(xiàn)代音樂教育的影響

摘要

“奧爾夫教學(xué)法”為聯(lián)邦德國著名音樂家卡爾·奧爾夫所創(chuàng)建。這是一個獨(dú)創(chuàng)的音樂教育體系。它賦予音樂教育以全新的反傳統(tǒng)的觀念和方法，已經(jīng)對許多國家和地區(qū)的音樂教育產(chǎn)生了深刻的影響。近年來，奧爾夫教學(xué)法研究逐漸進(jìn)入專家學(xué)者的視野，主要集中在思想、理念、教學(xué)實(shí)踐等方面的研究。在這其中，還沒有比較系統(tǒng)和深入地對奧爾夫教學(xué)法對現(xiàn)代音樂教育影響的總結(jié)和研究。因此本文對奧爾夫教學(xué)法對現(xiàn)代音樂教育的影響進(jìn)行多角度、深層次的考察，探究其在國內(nèi)外的發(fā)展歷程以及在我國教育體系中的滲透。本文主要從四個方面展開，第一部分主要對本文研究的背景、研究的意義、國內(nèi)相關(guān)研究文獻(xiàn)及研究方法等進(jìn)行了闡述。第二部分從奧爾夫教育法的理念、原則、特點(diǎn)以及形成發(fā)展等方面進(jìn)行了全面的分析。第三部分主要是總結(jié)奧爾夫教育法在國內(nèi)外的影響。第四部分主要對本文的研究進(jìn)行總結(jié)，和其對中國音樂教育甚至中國未來發(fā)展的意義進(jìn)行了解讀。

關(guān)鍵詞：奧爾夫 音樂教育 現(xiàn)代教育 影響意義

Abstract The Orff pedagogy is created by the famous musician Carl Orff, from the Federal Republic of Germany.This is a unique music education system.It endows the music education new anti-traditional concepts and methods and has had a profound impact on the music education of many countries and regions.Recently, researches of the Orff pedagogy gradually entering the view of many experts and scholars, mainly focused on the ideas, concepts and teaching practice.There is neither systematic and in-depth summary of Orff teaching method nor the impact on modern music education and research.Therefore, the thesis deeply explore the impact of the Orff teaching methods of modern music education in multi-angles and its penetration and development in broad and domestic educational system.This thesis mainly form four aspects, in the first part, this paper mainly discusses the background, the research meaning and the domestic related research literature and research methods.The second part comprehensively analyzes the philosophy, principles, characteristics and the development of the Orff pedagogy.The third part is mainly about the impact on foreign countries and China.The fourth part mainly summarizes the main points in the paper and is looking forward to the Chinese musical education and the development.Keyword：Orff

musical education

modern education

impact

目錄

第一章 導(dǎo)言.......................................................5 第一節(jié) 研究緣起...............................................5 第二節(jié) 研究目的及意義.........................................5 第四節(jié) 研究方法...............................................6 第二章 概況.......................................................7 第一節(jié) 理念...................................................7 第二節(jié) 原則...................................................8 第三節(jié) 特點(diǎn)...................................................8 第四節(jié) 形成與發(fā)展.............................................9 第三章 奧爾夫教育法的影響........................................10 第一節(jié) 奧爾夫音樂教學(xué)在國外的影響............................10 第二節(jié) 奧爾夫音樂教學(xué)在國內(nèi)的影響............................10 第四章 總結(jié)與思考................................................12 參考文獻(xiàn).........................................................13 致謝.............................................................15 第一章 導(dǎo)言

第一節(jié) 研究緣起

奧爾夫音樂教育體系，是當(dāng)今世界著名的音樂教育體系之一，是優(yōu)秀教學(xué)體系的代表，它對國內(nèi)外的音樂教育產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響，其生動具體的體現(xiàn)了素質(zhì)教育的精神，以培養(yǎng)人的全面發(fā)展為最基本的原則，使學(xué)生在音樂中全面的發(fā)展自己。其中的教學(xué)原則和經(jīng)驗(yàn)對世界各地的音樂教育者來說都是不可多得的寶貴財富。改革開放以來，隨著我國基礎(chǔ)教育的不斷發(fā)展，基礎(chǔ)音樂教育也取得了很大的成績。我國基礎(chǔ)音樂教育應(yīng)借鑒國外的優(yōu)秀教學(xué)法，結(jié)合我國國情和音樂文化，揚(yáng)長避短，使我國的素質(zhì)教育得到廣泛的推廣。

第二節(jié) 研究目的及意義

首先筆者將我國期刊網(wǎng)上關(guān)于奧爾夫音樂教育的論文作了一下整理，主要分為四個方面:介紹及研究奧爾夫音樂教育思想、理念；將奧爾夫教學(xué)法運(yùn)用于教學(xué)實(shí)踐及對教學(xué)實(shí)踐的思考；將奧爾夫音樂教學(xué)法與國外其它幾種優(yōu)秀音樂教學(xué)法進(jìn)行比較研究；音樂教育研討會綜述或?qū)W爾夫?qū)＜以L談。在這其中，少有關(guān)于奧爾夫教學(xué)法對現(xiàn)代音樂教育的影響，或者只是簡單介紹奧爾夫音樂教育的某一方面，還沒有比較系統(tǒng)和深入地對奧爾夫教學(xué)法對現(xiàn)代音樂教育影響的總結(jié)和研究。經(jīng)過大量的資料閱讀和教學(xué)考察研究后，筆者認(rèn)為，有必要對奧爾夫教學(xué)法對現(xiàn)代音樂教育的影響進(jìn)行多角度、深層次的考察，探究其在國內(nèi)外的發(fā)展歷程以及在我國教育體系中的滲透，使我國的音樂愛好者能夠全面立體的了解奧爾夫教學(xué)法對現(xiàn)代音樂教育影響，并幫助音樂工作者創(chuàng)造出具有中華民族文化特點(diǎn)的音樂教育體系來。

我國音樂教育原先的模式是單純地教唱歌，教材也主要是以一首一首的歌曲出現(xiàn)的，后來有了少量變化，少數(shù)學(xué)校也學(xué)一點(diǎn)器樂技巧。學(xué)生主要是模仿著現(xiàn)成的音樂藝術(shù)作品，很被動。教師也是認(rèn)真地追求著“出成績”，嚴(yán)厲地對待學(xué)生，自然學(xué)生會感到一股莫名的壓力。由于學(xué)生在音樂方面的先天素質(zhì)客觀上有著很大差異，就我國原有的課程要求來說，總會有一部分學(xué)生離教學(xué)要求甚遠(yuǎn)，于是他們自然對音樂敬而遠(yuǎn)之，教師也束手無策。對此，奧爾夫的教學(xué)理念和體系應(yīng)該能使我們從中得到很多啟示。

第三節(jié) 研究方法

為了能夠深入探討奧爾夫教學(xué)法對現(xiàn)代教育的影響，靈活運(yùn)用了如下研究方法：

(1)文獻(xiàn)研究法

奧爾夫教學(xué)法源于聯(lián)邦德國，因而對其了解相對較少，基本沒有形成相應(yīng)的意識。因而筆者首先查閱了大量的文化，對奧爾夫教學(xué)法進(jìn)行了深入的、全面的了解與把握，并對奧爾夫教學(xué)法相關(guān)理論進(jìn)行了總結(jié)性分析。(2)發(fā)展分析法

為了能夠?qū)W爾夫教學(xué)法的特征及其對現(xiàn)代教育的影響全面展現(xiàn)出來，本文從奧爾夫教學(xué)法的基本概況信息入手，從其國內(nèi)外的發(fā)展等角度對奧爾夫教學(xué)法進(jìn)行了全面的剖析，將奧爾夫教學(xué)法對現(xiàn)代教育的影響基本展現(xiàn)出來。第二章 概況

“奧爾夫教學(xué)法”為聯(lián)邦德國著名音樂家卡爾·奧爾（Karl Orff,1895—1982）所創(chuàng)建。這是一個獨(dú)創(chuàng)的音樂教育體系。它賦予音樂教育以全新的反傳統(tǒng)的觀念和方法，已經(jīng)對許多國家和地區(qū)的音樂教育產(chǎn)生了深刻的影響。奧爾夫不滿于當(dāng)時的音樂創(chuàng)作，受達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動和現(xiàn)代舞表演的影響和啟示，產(chǎn)生了將音樂和舞蹈結(jié)合在一起，創(chuàng)造一種具有原始風(fēng)格、富于表現(xiàn)力和主動精神的新型音樂的想法。隨后，他又設(shè)計(jì)“奧爾夫樂器”和“元素性音樂教育體系”，對其教學(xué)法的形成起到了重要的影響。奧爾夫音樂教學(xué)法的教學(xué)內(nèi)容包含兩方面：節(jié)奏、旋律練習(xí)，包括從朗誦入手，提取“節(jié)奏基石”；基本形體動作教學(xué)，包括反應(yīng)訓(xùn)練、體操練習(xí)、動作訓(xùn)練、動作變奏和動作組合、動作游戲和即興練習(xí)。

反思我國音樂教育的現(xiàn)狀，仍長期使用著以歌唱、教學(xué)樂理知識為主體的陳舊模式，忽視學(xué)生對音樂的情感激發(fā)和體驗(yàn)，忽視學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)的主體性、主動性、個性和創(chuàng)造性。認(rèn)真研究奧爾夫的音樂教育思想和體系，我們會得到許多有益的啟示。

第一節(jié) 奧爾夫教育法的理念

奧爾夫音樂教育的基本理念是從音樂產(chǎn)生的本源和本質(zhì)出發(fā)，即“訴諸感性，回歸人本”。這與我國原先對音樂教育本質(zhì)和目的的認(rèn)識，有著根本的不同。奧爾夫認(rèn)為：表達(dá)思想和情緒，是人類的本能欲望，并通過語言、歌唱（含樂器演奏）、舞蹈等形式自然地流露，自古如此。這是人原本固有的能力。音樂教育的首要任務(wù)，就是不斷地啟發(fā)和提升這種本能的表現(xiàn)力，而不是追求表現(xiàn)得好不好所謂的最終目標(biāo)。而我國傳統(tǒng)的音樂教育認(rèn)識卻不是這樣，我們的課程一直是把通過學(xué)習(xí)歌唱和樂理以及相關(guān)的音樂技巧和能力作為美育的手段和目標(biāo)，目光集中在如何學(xué)得好上。

其實(shí)，學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)中，本能的唱、奏、舞蹈并不是很難的，甚至可以表現(xiàn)出一定的水平。因?yàn)槌鲇诒灸艿某?、奏、舞蹈是符合人的天性的，在這樣的過程中，學(xué)生沒有擔(dān)心“學(xué)不會”而挨訓(xùn)或丟面子的精神負(fù)擔(dān)，因而都會得到各種不同程度的滿足感。這種自然流露的形式還有助于促進(jìn)學(xué)生即興發(fā)揮的創(chuàng)造力的萌發(fā)。由于這種創(chuàng)造力的萌發(fā)和得到激勵，所以造就了學(xué)生學(xué)習(xí)各種音樂技巧和能力的最佳狀態(tài)，教師在這樣的教學(xué)過程中，必然成了學(xué)生學(xué)習(xí)的引導(dǎo)者、誘導(dǎo)者和參與者。愉悅身心、學(xué)習(xí)藝 術(shù)，二者相得益彰。這正是奧爾夫教學(xué)法的重要特點(diǎn)。

第二節(jié) 奧爾夫教育法的原則

奧爾夫教學(xué)法的教學(xué)三大基本原則包括：一切從兒童出發(fā)；通過親身實(shí)踐，主動學(xué)習(xí)音樂；培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力。其中第三個原則，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力，也是奧爾夫教學(xué)法的歸結(jié)點(diǎn)。

要學(xué)生“動”起來，“綜合式、即興式”學(xué)習(xí)音樂，是奧爾夫特別強(qiáng)調(diào)的又一個重要原則。然而，這和我國音樂教學(xué)的所謂“綜合課”完全是兩種概念?？枴W爾夫指出：學(xué)生在學(xué)習(xí)中必須動腦、動手、動腳，全身心地感受和表現(xiàn)音樂。于是他發(fā)明了一套“元素性”的奧爾夫樂器，是一組很容易掌握的打擊樂器。同時，他還充分運(yùn)用人體各部位可能發(fā)出的聲音參與演奏，并冠以“人體樂器”的美稱。音樂教師都會有這種體驗(yàn)，學(xué)生在課堂上一“動”起來，氣氛就活躍多了。學(xué)生在課堂上在教師的引導(dǎo)下作音樂性的“動”，必然沉浸在一種游戲般的歡快之中，他們在不知不覺地接受著音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓(xùn)練。應(yīng)該指出，這種綜合能力的培養(yǎng)，也是完全符合我國面向全體學(xué)生培養(yǎng)全面發(fā)展的一代新人的方針的，對改變我國音樂教育長期以來以知識傳授為主要內(nèi)容的落后面貌也大有裨益的。

第三節(jié) 奧爾夫教育法的特點(diǎn)

奧爾夫音樂教育的最大特點(diǎn)是開發(fā)孩子的內(nèi)心世界，在這樣的學(xué)習(xí)中，孩子不會把學(xué)音樂當(dāng)成一種負(fù)擔(dān)或功利，而會全心身地投入到音樂世界中來，用他們肢體、語言、樂器自由地演繹，以獨(dú)特的方式抒發(fā)內(nèi)心世界。當(dāng)音樂成為孩子自身的需求，孩子對樂理、樂感、表演、演奏以及語言文化的掌握自然輕松快速，而且根深蒂固。同時強(qiáng)調(diào)創(chuàng)造精神的塑造，在課堂上，孩子用蛙鳴筒摩仿秋夜的蛙聲，用腕鈴描繪春江細(xì)雨，用語言與拍打肢體來演繹節(jié)奏，尤其一群孩子一起表演不同聲部時，一部悅耳動人的交響樂就在孩子們中誕生了。奧爾夫音樂給孩子發(fā)展個性提供了無限的空間，也在集體表演中給了孩子集體意識與合作精神，華夏愛嬰還讓家長參與課程，父母與孩子一道學(xué)習(xí)、表演，讓課程更有樂趣和意義。

第四節(jié) 奧爾夫教育法的形成與發(fā)展

少年時的奧爾夫興趣廣泛，表現(xiàn)出很高的創(chuàng)作天賦，曾寫過一些歌劇和樂曲，這對他的教學(xué)法和教學(xué)思想的形成有著深遠(yuǎn)的影響，為他成為一個偉大的音樂教育家奠定了一定的基礎(chǔ)。從開辦“軍特學(xué)校”起，奧爾夫便開始了他在音樂教育上的大膽革新。并在達(dá)爾克羅茲律動教學(xué)的基礎(chǔ)上，繼續(xù)探索音樂與動作之間的密切聯(lián)系。他借鑒了非洲和印尼傳統(tǒng)樂器的特點(diǎn)，制造出了一套用于合奏的打擊樂器——奧爾夫樂器。奧爾夫樂器和一系列教材受到世界各國教育界的關(guān)注，有力地推動了相關(guān)音樂教育思想的發(fā)展，在世界音樂教學(xué)思想發(fā)展進(jìn)程中發(fā)揮了不可忽視的重要作用。第三章 奧爾夫教育法的影響

第一節(jié) 奧爾夫音樂教學(xué)在國外的影響

世界上十多個國家已經(jīng)成立了奧爾夫協(xié)會，例如有希臘的奧爾夫音樂教育協(xié)會、捷克共和國的奧爾夫音樂教育協(xié)會、德國的奧爾夫音樂教育協(xié)會、美國的奧爾夫音樂教育協(xié)會、比利時的奧爾夫音樂教育協(xié)會、斯洛伐克的奧爾夫音樂教育協(xié)會、荷蘭的奧爾夫音樂教育協(xié)會、日本的奧爾夫音樂教育協(xié)會和奧地利的奧爾夫音樂教育協(xié)會等。在這里主要向大家介紹一下奧爾夫音樂教育在美國的發(fā)展情況。

奧爾夫音樂教育體系于上世紀(jì)六十年代引入美國。如今，奧爾夫教學(xué)法在美國蓬勃發(fā)展，形成了相當(dāng)?shù)囊?guī)模。目前美國奧爾夫協(xié)會已有會員5000名，這些音樂教師在全國范圍內(nèi)將其教學(xué)原則和方法引入到音樂教育中，同時其人材的體制也把全世界的優(yōu)秀教師吸引到美國。每四年一次的全國會議成為了展示奧爾夫音樂教育新成果的盛大聚會。其對奧爾夫教師的職業(yè)培訓(xùn)相當(dāng)完善，其協(xié)會已經(jīng)為制定了完善的分級培訓(xùn)指導(dǎo)方針，并且只同意達(dá)到方針中規(guī)定的課程和老師參加。除了專門的奧爾夫課程外，還在全美國的大學(xué)和學(xué)院開辦了約50個奧爾夫教師培訓(xùn)班，培訓(xùn)周期為兩周。這種培訓(xùn)對美國音樂老師的教育方法產(chǎn)生了很大的影響。目前，美國奧爾夫協(xié)會主要集中精力在改革大學(xué)的音樂教育方式，委托專業(yè)的音樂教育委員會說服音樂學(xué)院的院長和系主任，努力使奧爾夫音樂教育法進(jìn)入大學(xué)校園的音樂教育課程。同時美國的奧爾夫音樂教育的影響領(lǐng)域也在不斷擴(kuò)大。目前在中學(xué)音樂課堂、音樂治療、老年健康等各個領(lǐng)域都有所發(fā)展，使社會各界人士，包括嬰兒、成年人、老年人、殘疾人等在內(nèi)的各種人都從中受益。美國奧爾夫音樂教育顯然已進(jìn)入音樂教育主流。目前美國的奧爾夫音樂教育體系積累了豐富的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，在校園藝術(shù)課中占據(jù)了一席之地。

第二節(jié) 奧爾夫音樂教學(xué)在國內(nèi)的影響

1980年，上海音樂學(xué)院的廖乃雄教授與奧爾夫先生進(jìn)行了歷史性的會見。廖教授回到中國后，在中國的音樂教育界首次介紹了《學(xué)校音樂》，給處在改革之中的中國同仁們帶來了一種全新的音樂教育理念。除了寫文章外，廖教授還親自到全國各地進(jìn)行奧爾夫音樂教育的推廣活動，包括講學(xué)、舉辦培訓(xùn)班、翻譯及創(chuàng)編教材等。1984年首次舉辦奧爾夫音樂教育講習(xí)班并培養(yǎng)了第一批搞奧爾夫教學(xué)實(shí)驗(yàn)的音樂教師。廖乃雄教授還努力爭取到了供中國學(xué)子赴薩爾斯堡奧爾夫?qū)W院學(xué)習(xí)的機(jī)會。作為中國大陸推廣奧爾夫音樂教育的“第一傳人”，廖乃雄為在大陸傳播奧爾夫音樂教育做了大量工作。1985年，由廖乃雄教授通過多方努力聯(lián)系到的西柏林著名的奧爾夫音樂教師施奈德夫人，在大陸多地進(jìn)行歷時三個月的辦班講學(xué)，使國人眼界大開。1986年施奈德夫人在北京、西安等地講學(xué)，特別是在北京為期一個月的講學(xué)期間時間內(nèi)，共有來自全國二十多個省市的九百人余人參加。奧爾夫教育在大陸形成一個熱潮。1988年，中國音協(xié)邀請美國的奧爾夫協(xié)會會長瑪瑞·莎洛克博士講學(xué)，受到熱烈歡迎。這個時期奧爾夫教育主要在師范系統(tǒng)和中小學(xué)發(fā)展。1990年，在我國成立了奧爾夫?qū)W會籌備委員會。1993年，我國正式成立奧爾夫?qū)I(yè)委員會。1993年在河南開封召開的第二屆奧爾夫?qū)W會年會上，宣布了通過選舉產(chǎn)生的理事會名單，理事長：李妲娜；副理事長：李燕詒、許卓婭、朱崇慧、吳國本、郁文武。從1994年開始，奧爾夫?qū)I(yè)委員會舉辦過培訓(xùn)周期一年的在職師資培訓(xùn)班，以及兩期共200課時的提高班。八成的學(xué)員是幼兒園教師，許多幼兒園甚至是全體音樂幼師的培訓(xùn)。到目前為止，全國各地的幼兒園都在廣泛的開設(shè)奧爾夫音樂課。2000年，奧爾夫?qū)I(yè)委員會建立了網(wǎng)站004km.cn，有效的利用互聯(lián)網(wǎng)擴(kuò)大了宣傳力度，目前己成為一個非常受歡迎的網(wǎng)站，受到眾多教育改革的關(guān)注。自2000年，連續(xù)舉辦了奧爾夫短訓(xùn)班，滿足北京以外地區(qū)學(xué)習(xí)奧爾夫教學(xué)法的需求。2002年第一家以奧爾夫命名的文化教育企業(yè)，廣州海嬰奧爾夫咨詢有限公司成立。2002年的另一個重要標(biāo)志就是中央音樂學(xué)院成立了奧爾夫音樂教育研究中心，并在當(dāng)年舉辦了奧爾夫音樂教育師資培訓(xùn)班活動和卡爾奧爾夫音樂周-“傾聽世界的心聲”活動。這一系列活動大大推動了奧爾夫音樂教育在中國大陸的傳播。2006年美國奧爾夫音樂教育大師道格·古德金教授受邀來京授課。在我國，上海音樂學(xué)院音樂教育系率先將奧爾夫教學(xué)法作為一門課程開設(shè)。該系自建立以來，積極引進(jìn)現(xiàn)代音樂教學(xué)法，借鑒國內(nèi)外先進(jìn)的音樂教育理念，在國內(nèi)首次提出了專業(yè)主課圍繞音樂教育學(xué)理論與實(shí)踐的思路，確立了本系的學(xué)科定位，并逐漸形成具有中國特色的音樂教育體系。第四章 總結(jié)與思考

如今的世界競爭激烈，競爭成敗的關(guān)鍵在于，特別是有競爭力的人才，具有創(chuàng)新能力、高素質(zhì)的新型人才。在培養(yǎng)高素質(zhì)人才上奧爾夫教學(xué)法有其獨(dú)特見解，不僅在世界各國得到同行的贊譽(yù)，更深得學(xué)生的歡迎和喜愛。由于奧爾夫音樂教育是外來的教育體系，并且各個國家的社會、教育制度以及學(xué)生的基礎(chǔ)條件不是完全一樣，所以我們在借鑒時，因地方差異性以及我國音樂教育中本身的缺陷，其在中國的發(fā)展中出現(xiàn)了不少問題，應(yīng)該積極尋求教育改革的機(jī)會，不僅能夠促進(jìn)奧爾夫教育體系在中國更好的發(fā)展，更重要的是促進(jìn)我國音樂教育的發(fā)展，為我國的發(fā)展提供高素質(zhì)的人才。

參考文獻(xiàn)

[1]李妲娜，修海林，尹愛青,奧爾夫音樂教育思想與實(shí)踐[M]． 上海教育出版社，2004年。

[2]金奉，奧爾夫音樂教育思想對中國音樂教育發(fā)展的影響[J].曲靖師范學(xué)院學(xué)報，2006年。

[3]戴定澄，音樂教育展望[M].華東師范大學(xué)出版社，2001年。

[4]李妲娜，奧爾夫教學(xué)法（Orff-Schulwerk）在中國[J].樂府新聲，1995年。[5]廖乃雄，奧爾夫音樂教育的基本思想和原理[J].中小學(xué)音樂教育，1985年。[6]蔡覺民，楊立梅，達(dá)爾克羅茲音樂教育理論與實(shí)踐[M].上海教育出版社，2002年。

[7]尹愛青，曹理，繆力，外國兒童音樂教育[M].上海教育出版社，2001年。[8]謝嘉幸，楊燕宜，孫海，德國音樂教育概況[M].上海教育出版社，2002年。[9]劉沛，美國音樂教育概況[M].上海教育出版社，2002年。[10]秦德祥，秦德祥音樂教育論文選[M].中國文聯(lián)出版社，2001年。[11]威廉·凱勒，奧爾夫?qū)W校音樂教材入門[M].上海教育出版社，200年。[12]區(qū)海嬰，在游戲中學(xué)習(xí)音樂——奧爾夫教學(xué)法實(shí)踐課例[M].廣東高等教育出版社，2003年。

[13]王安國，我國學(xué)校音樂教育改革與發(fā)展對策研究[J].中央音樂學(xué)院學(xué)報，2004年。

[14]邵申弘，奧爾夫教育體系與音樂基礎(chǔ)教育[J].遼寧教育研究，2003年。[15]李燕詒，奧爾夫樂器在教學(xué)中的運(yùn)用[J].樂器，1999年。

[16]張馨，奧爾夫樂器在智力落后兒童教學(xué)中的實(shí)踐與運(yùn)用[J].中國特殊教育，2004年。

[17]馮亞，奧爾夫音樂教學(xué)法推廣阻力與對策分析[J].人民音樂，2003年。[18]蔡覺民，奧爾夫音樂教育思想的內(nèi)涵與外延[J].湛江師范學(xué)院學(xué)報，1997年。

[18]趙宏聲，劉心韻，奧爾夫音樂教育思想淺析[J].濮陽教育學(xué)院學(xué)報，2003年。

[19]于貴祥，奧爾夫原本性音樂教育思想的教學(xué)原則與實(shí)踐[J].教育科學(xué)，2002年。

[20]陳思穎，從奧爾夫音樂教育體系看中國音樂教育改革[J].內(nèi)江師范學(xué)院學(xué)報，2004年。

[21]謝平，奧爾夫教學(xué)法的三大特點(diǎn)[J].陜西教育，2003年。

[22]隋清，奧爾夫教學(xué)法對音樂創(chuàng)新教育的啟示[J].大連教育學(xué)院學(xué)報，2004年。

[23]王匯娟，奧爾夫教學(xué)法在兒童手風(fēng)琴集體課中的運(yùn)用[J].新疆師范大學(xué)學(xué)報，2005年。

[24]席書君，論奧爾夫音樂教學(xué)法[J].河北師范大學(xué)學(xué)報，2001年。

[25]劉云松，淺談對奧爾夫音樂教育理論的認(rèn)識[J].遵義師范學(xué)院學(xué)報2004年。[26]李夜雪，淺析奧爾夫音樂教育體系在普通高校音樂教學(xué)中的應(yīng)運(yùn)[J].藝術(shù)教育，2006年。

致謝

第三篇：奧爾夫教學(xué)法

一、奧爾夫生平、理論與奧爾夫音樂教學(xué)法的應(yīng)用

卡爾·奧爾夫（1895—1982），當(dāng)代世界著名的德國作曲家，音樂教育家。奧爾夫音樂教育體系是當(dāng)今世界上最出名的教育體系之一，有著極強(qiáng)的生命力。被稱為從鋼琴登上（教師）座位上（孩子）解放出來的藝術(shù)。

奧爾夫1895年7月10日出生在慕尼黑一個有藝術(shù)素養(yǎng)的軍人世家，受家庭環(huán)境的影響，卡爾·奧爾夫從小對音樂和戲劇產(chǎn)生濃厚的興趣，這為他成為一個偉大的音樂劇大師奠定了基礎(chǔ)奧爾夫基本上是自學(xué)成才的大師，從少年到青年，他通過自學(xué)刻苦鉆研大師們的作品，在不斷地探究大師們的風(fēng)格中頑強(qiáng)地尋找著自己獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)語言：“那種 “野生”的具有原本性的音樂、戲劇”。他從不把自己禁錮在某一專業(yè)、學(xué)科之中，作曲、指揮、戲劇、舞蹈??，他均報有極大熱誠去關(guān)注、去研究。

1924年奧爾夫與友人（達(dá)爾克羅茲的學(xué)生）—舞蹈家軍特合作在慕尼黑創(chuàng)辦了一所軍特體操音樂舞蹈學(xué)校，即“軍特學(xué)?！薄Ｔ谀抢飱W爾夫開始了他變革音樂教育的一系列嘗試，如新的節(jié)奏教學(xué)和將動作與音樂相結(jié)合的試驗(yàn)。在音樂方面最突出的是在音樂與動作教學(xué)中突出節(jié)奏性樂器，他為了使學(xué)生們親自參與奏樂，并通過即興演奏設(shè)計(jì)自己的音樂，制造出了一套可以合奏用的以打擊方式為主的小樂隊(duì)編制樂器。這套已被人們統(tǒng)稱為奧爾夫樂器的教具現(xiàn)已聞名全世界，成為奧爾夫音樂教育體系的重要標(biāo)志之一。奧爾夫?yàn)榱藢?shí)現(xiàn)“盡量使學(xué)生能自行設(shè)計(jì)他們的音樂和為動作伴奏”，他從本土及外國的民俗音樂中找到了編寫教材的源泉。1930年他與終生的合作伙伴凱特曼編寫的教材初版第一卷發(fā)表了。這本教材作為基本的音樂教材練習(xí)引導(dǎo)人們走向音樂的原本力量和原本形式，由于其演奏和舞蹈的性質(zhì)，使外行很容易學(xué)會。接著，又陸續(xù)出版了許多其他的小冊子，為奧爾夫樂器的練習(xí)編配了大量教材，在這個過程中奧爾夫的學(xué)生—也是后來一生中最重要的合作伙伴 —古麗特·凱特曼發(fā)揮了決定性的作用。

“軍特學(xué)?！钡膶?shí)驗(yàn)由于在國內(nèi)外的旅行演出和在各種國際會議上進(jìn)行的教學(xué)法示范性演出受到許多教育家們的關(guān)注，有力地推動了有關(guān)音樂教育思想的發(fā)展。1932年，一部意味音樂教育革命的作品—《奧爾夫教材——為兒童的音樂，由兒童自己動手的音樂——民歌》已準(zhǔn)備出版，但是由于政治和歷史的原因，這個出版計(jì)劃擱淺了。奧爾夫決定離開音樂教育去從事專門作曲。1937年以一部十四世紀(jì)詩集手抄本創(chuàng)作的音樂劇《卡爾米娜·布拉納》實(shí)現(xiàn)了他的突破，四十二歲的他此前已有許多探索性的作品問世，但他稱這種突破為他的“全集”的開端。從1935年至1942年，奧爾夫的三部成名作問世：《卡爾米娜·布拉納》(1934—1937)、《月亮》(1937—1939)、《聰明的女人》（1941—1943)相繼問世。奧爾夫從青年時代起就在追求的“完全戲劇”——一種通向人本的、尋找最初的、原始的、融音樂、舞蹈、戲劇為一體的那種藝術(shù)，在這三部作品中得到體現(xiàn)，使他在“完全戲劇”(或稱整體藝術(shù))的創(chuàng)作上已走向成熟，形成了真正的奧爾夫風(fēng)格。這里同樣體現(xiàn)了奧爾夫在音樂教育中所體現(xiàn)的那種原本性的原則和理念。1948年到1949年完成《安蒂戈尼》，這部作品綜合音樂、舞蹈、戲劇為一體，而在伴奏樂隊(duì)的配器上采用4架鋼琴、59種打擊樂器與人聲的大膽結(jié)合，以體現(xiàn)最古老的神話——太陽神與月亮神的結(jié)合，剛與柔、健與美的天然合一。這部作品奠定了他在世界上作為大師級的作曲家的聲望。他在專業(yè)作曲上所采用的技法與他在音樂教育上一樣，都是突出節(jié)奏性因素，以某種固定音型不斷反復(fù)作音樂發(fā)展動力，在旋律中較少使用半音音階和變化音，和聲讓位到更次要的位置，總之無論旋律、伴奏都以古樸、簡潔為創(chuàng)作技法和表現(xiàn)形式。舞臺布景、演員服裝的象征性都是體現(xiàn)他原本性的“完整藝術(shù)”的理念。奧爾夫一生耕耘不息，創(chuàng)作了大量音樂作品和音樂戲劇，直到1973年78歲高齡時，還創(chuàng)作了他最后一部大作《世界末日之劇》。

1950年—1960年奧爾夫曾任慕尼黑音樂學(xué)院作曲大師班教授和負(fù)責(zé)人，他的教學(xué)是以讓學(xué)生發(fā)現(xiàn)自我為宗旨，這在專業(yè)音樂教育領(lǐng)域仍貫穿他一生的教育思想。奧爾夫從1948年開始為巴伐利亞電臺編寫“學(xué)校音樂教育”，連續(xù)播了五年，受到學(xué)校的熱烈歡迎。1950—1954年出版了五卷本《學(xué)校音樂》（《Orff-Schulwerck》），被歐美各國相繼翻譯出版介紹到世界各地。這是奧爾夫音樂教育體系具有奠基性意義的大事。1961年在奧地利薩爾斯堡“莫扎特音樂及造型藝術(shù)大學(xué)”成立了“奧爾夫?qū)W院”，建立起第一個奧爾夫教學(xué)法的研究和培訓(xùn)中心。1962年奧爾夫和凱特曼訪問日本，在日本掀起研究和實(shí)踐奧爾夫教法熱潮。奧爾夫教學(xué)法與東方文化的結(jié)合開始了奧爾夫教學(xué)法新的里程。1982年奧爾夫在慕尼黑他的家中去世，享年87歲。

二、奧爾夫原本性音樂教育有六大原理： 一）、綜合性：

指音樂、動作、舞蹈、語言緊密的結(jié)合在一起。強(qiáng)調(diào)多種感官的同時參與，極大程度的提升人的聽覺與藝術(shù)感受程度，二）、即興性：

所有的音樂教學(xué)都應(yīng)從游戲入手，而通過即興達(dá)到目的。從即興開始的教學(xué)是真正體現(xiàn)創(chuàng)造性的教學(xué)，它不是把現(xiàn)成的知識、技能教給學(xué)生，而是讓學(xué)生在游戲中探索聲音，嘗試用字詞、語言、用自己的動作、即興地做些什么,用即興的敲打一些節(jié)奏開始自己的音樂體驗(yàn)和學(xué)習(xí)。三）、親自參與，宿主感性，回歸人本：

通過學(xué)生親自參與音樂活動，從親身實(shí)踐中找出那些知識（概念），對于音樂的學(xué)習(xí)首要的是感覺與體驗(yàn)，哪怕是最簡單的高低、音量的大小，必須在音樂活動中通過親自參與去體驗(yàn)，去做，也可以用身體的動作把體驗(yàn)聲音的高低反映出來。通過活動活的學(xué)習(xí)的經(jīng)驗(yàn)，是所有人學(xué)習(xí)音樂的最主要的途徑。這種活動它是先于智力的。

四）、適宜開端的： 指這是一切兒童容易進(jìn)入的一個天地。我想到的不是有特殊才能的兒童的教學(xué)，而是最廣泛基礎(chǔ)上的教學(xué)，哪怕是中等和才能較差的兒童也能參加。五）、從本土文化出發(fā)，多元化的教育：

運(yùn)用古老的童謠、歌謠用他們來進(jìn)行工作，用孩子們自己的東西來娛樂自己，運(yùn)用它他們熟悉的語言、文化、環(huán)境出發(fā)開始的基礎(chǔ)教育。六）、為全體學(xué)生的：

原本的音樂是使人人都可以學(xué)會的。

第四篇：奧爾夫教學(xué)法

奧爾夫教學(xué)法在課堂教學(xué)中的應(yīng)用

奧爾夫說過：“讓孩子自己去找，自己去創(chuàng)造音樂，是最重要的?！蔽冶局鴬W爾夫教育的指導(dǎo)思想，十幾年來，一直學(xué)習(xí)和運(yùn)用奧爾夫的教學(xué)方法，并結(jié)合實(shí)際，在課堂教學(xué)中，注重培養(yǎng)學(xué)生自己參于年月音樂，創(chuàng)造音樂的能力，提高了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。

奧爾夫教學(xué)法明確指出：“教學(xué)的結(jié)果是不重要的，重要的是教學(xué)過程。當(dāng)老師給學(xué)生莫個任務(wù)的時候，他怎么做并不重要，盡可能讓他們按照各自的條件，方式，意愿做。這樣才能學(xué)得主動，發(fā)揮想象力和獨(dú)創(chuàng)性。重要的只是‘做’的本身。怎么做，做得好不好那到無關(guān)緊要，他如果不去做，那就是教學(xué)的失敗”。我就是本著這種指導(dǎo)思想，在課堂教學(xué)中，結(jié)合教材和學(xué)生高低年級的不同特點(diǎn)進(jìn)行教學(xué)。讓孩子都參于到音樂中去。

1.游戲教學(xué)：在低年級的課堂教學(xué)中，根據(jù)小學(xué)生愛動，做不住的特點(diǎn)，選擇的內(nèi)容以游戲?yàn)橹?。?一年級教材中有一課《小袋鼠》，歌曲描寫了小袋鼠去摘果子，把果子裝進(jìn)大袋子里，挺著一個大肚子的可愛形象。在教學(xué)過程，教師首先提問學(xué)生：“那位小朋友知道小袋鼠是什么樣的？”“那位小朋友上來模仿小袋鼠呢？”。啟發(fā)其他小朋友也上來模仿小袋鼠走路，讓所有的小朋友都動起來。接下來老師把提前準(zhǔn)備好的氣球當(dāng)果子，小朋友過來摘。教師可以象變魔術(shù)一樣讓小朋友在不同的位置，不同的角度摘果子。小朋友把摘到的果子裝進(jìn)大袋子里（可以用書包代替袋子），然后模仿小袋鼠挺著大肚子走路的形象。這時老師可以先用打擊樂伴奏，強(qiáng)音步子重，輕音步子輕。然后老師彈旋律，小朋友們可以踏著琴的旋律和節(jié)奏來進(jìn)行表演，在小朋友們表演興奮時老師把歌詞朗讀出來，同學(xué)們很快就可以記住。老師加上旋律，這樣一首歌就在同學(xué)們做游戲的過程中學(xué)會了，一節(jié)課的教學(xué)任務(wù)也順利完成了。同學(xué)們在游戲的快樂中學(xué)習(xí)了音樂，加強(qiáng)了對音樂的興趣。

2.節(jié)奏教學(xué)：是什么把音樂，舞蹈，語言等聯(lián)系到一起來呢？那就是節(jié)奏。在我們的音樂教學(xué)中最重要的部分，學(xué)習(xí)音樂最基礎(chǔ)的部分就是節(jié)奏。節(jié)奏是一種富有藝術(shù)魅力的活生生的音樂語言。在一年級的第一堂音樂課中，我是這樣進(jìn)行節(jié)奏教學(xué)的。在低年級的節(jié)奏教學(xué)中，根據(jù)一年級小同學(xué)剛?cè)雽W(xué)互相還不熟悉，老師也記不住名字的特點(diǎn)在第一節(jié)課時，老師首先讓他們進(jìn)行自我介紹。如：[我 叫 鄭世 紅]按節(jié)奏：[走 走 跑跑 走]，讓小朋友也象老師這樣介紹自己的名字，并分成兩部分，叫兩個字的站在左邊，叫三個字的站在右邊，按節(jié)奏[ 走 走 走 走] 和[ 走 走 跑跑 走]。然后在每個同學(xué)按節(jié)奏介紹完自己的名字后，在記住對面一個同學(xué)的名字。例如：[我 叫 王 鵬]、[你 叫 張小 寧]。這時老師把四分音符和八分音符寫在黑板上，在讓同學(xué)們按‘走’和‘跑’讀出來。為了讓同學(xué)們對這兩個節(jié)奏型加深印象，（1）讓他們用手，腳做動作練習(xí)。（2）用小動物的名字作游戲來鞏固練習(xí)。如：小貓，小貓，大老虎，在練習(xí)過程中也可以用聲音的強(qiáng)弱，來讓小朋友們體會節(jié)奏有強(qiáng)弱。小朋友在游戲中，學(xué)會了四分音符和八分音符的節(jié)奏。這節(jié)課給小朋友留下了深刻的印象。

3.聲勢訓(xùn)練：高年級的教學(xué)和低年級的教學(xué)有所不同，高年級不愛動，有時表演起來也會難為情，根據(jù)這些特點(diǎn)，我選擇一些活動范圍小，動一點(diǎn)腦筋的活動，目的是提高他們對音樂課的興趣。在聲勢訓(xùn)練中，高年級同學(xué)非常感興趣。特別是在一節(jié)課之前或中間，選一些聲勢訓(xùn)練讓高年級的同學(xué)做，課堂氣氛就會活躍，同學(xué)們的情緒一下子就會高起來。并從中學(xué)到很多知識和道理。如：讓學(xué)生左手勻速的拍，右手比左手快一倍或左手畫圈，右手上下直線拍，便會感覺兩手程度不等的互有牽制和干擾。這說明各自獨(dú)立活動，互相協(xié)調(diào)的雙手活動平衡能力的獲得也要經(jīng)過一定的鍛煉，也使學(xué)生們懂得雙手活動平衡的練習(xí)，在音樂中具有重大的實(shí)際價值。無論是演奏，合唱還是合奏，重唱等活動，常會遇到聲部間多種不同比值的節(jié)奏關(guān)系。個人雙手操作方式與他人合作都需要具備這種既能各自獨(dú)立，又能互相協(xié)調(diào)的能力。通過這個教學(xué)內(nèi)容使同學(xué)們不僅學(xué)會音樂也懂得了集體的重要性。這也正是奧爾夫教學(xué)法的宗旨?！霸谝魳方逃?，音樂只是手段，教育人才是目的”。

在這十幾年的音樂教學(xué)中，我對奧爾夫教育產(chǎn)生了極大的興趣，特別是在課堂教學(xué)的應(yīng)用，使課堂教學(xué)生動活潑。更重要的是使同學(xué)們對音樂產(chǎn)生了興趣。在實(shí)施素質(zhì)教育的今天，小學(xué)音樂教學(xué)采用奧爾夫教學(xué)法是十分適用的。堅(jiān)持此種音樂教學(xué)方法，學(xué)生們的音樂素質(zhì)將會得到更好的發(fā)揮。

奧爾夫教學(xué)法內(nèi)容及原理 奧爾夫音樂教育的基本內(nèi)容

1、聽力訓(xùn)練。

2、節(jié)奏訓(xùn)練：打擊樂器奏法及應(yīng)用。

3、律動訓(xùn)練：聲勢、形體、游戲等訓(xùn)練及應(yīng)用。

4、語言學(xué)習(xí)：作為音樂語言教學(xué)訓(xùn)練及應(yīng)用。

5、創(chuàng)造性能力培養(yǎng)。

6、奧爾夫器樂的練習(xí)：節(jié)奏、音條樂器、豎笛、鍵盤訓(xùn)練。

奧爾夫音樂教育的原理

可以歸納為以下幾點(diǎn)：

1、綜合性；

2、即興性；

3、親自參與、訴諸感性、回歸人本；

4、從本土文化出發(fā)；

5、適于開端；

6、為所有人。其中即興是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構(gòu)成部分。

奧爾夫音樂教學(xué)的方法與成果

通過說、唱、跳、奏、戲劇表演、繪畫等音樂舞蹈藝術(shù)形式；專心于音樂或戲劇，表演的進(jìn)程，正確地?fù)?dān)當(dāng)自已的角色，養(yǎng)成專心致志的良好品格；以生動活潑、豐富多彩的快樂教學(xué)形式；讓學(xué)生發(fā)現(xiàn)自我，培養(yǎng)人的創(chuàng)造力、自信心、專注性、合作精神、反應(yīng)能力及全人格發(fā)展。

通過奧爾夫音樂教學(xué)法學(xué)習(xí)，內(nèi)向的寶寶開朗了；膽怯的寶寶勇敢了；孤僻的寶寶合群了；靦腆的寶寶大方了；

當(dāng)他們聽到音樂時，那怕是在陌生人面前，也會情不自禁地手舞足蹈起來，而且是那樣地合拍；

當(dāng)他們聽完歌曲前奏時，會準(zhǔn)確無誤地唱起這首學(xué)過的兒歌，并伴有即興歌表演； 當(dāng)他們聽到不同節(jié)奏的鼓點(diǎn)時，會合著從來沒有聽過的音樂進(jìn)行演奏，并且是那么的和諧；

當(dāng)他們聽到不同風(fēng)格的音樂時，會隨著音樂的節(jié)奏扭秧歌或跳迪斯科； 他們能很順利地融合到集體生活中，而且是班上學(xué)習(xí)進(jìn)步最快的孩子；

有些寶寶開始學(xué)習(xí)鋼琴和電子琴等樂器，專業(yè)老師對他們良好的節(jié)奏感、音樂感和接受能力表示驚奇；

有些的寶寶加入了各級幼兒藝術(shù)團(tuán)，其音樂感受能力、情感表現(xiàn)能力、集體協(xié)作能力、完成排演能力都比較突出。

奧爾夫音樂最適合兒童的音樂

奧爾夫音樂教育體系是當(dāng)今世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一。奧爾夫的音樂教育原理，即是原本性的音樂教育。原本的音樂是和動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的；它是一種人們必須自己參與的音樂，即人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其間；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用結(jié)構(gòu)；它帶來的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音樂是接近土壤的、自然的、機(jī)體的、能為每個人學(xué)會和體驗(yàn)的、是適合于兒童的。

奧爾夫原本性音樂教育的原理可以歸納為以下幾點(diǎn)： 綜合性

隨著科學(xué)的發(fā)展，將藝術(shù)劃分得也越來越細(xì)，但音樂不是以單一的形式存在的，不是單純用嘴唱或用耳朵聽，它是一種綜合的藝術(shù)，可以一邊唱一邊跳一邊用樂器演奏。奧爾夫指出：原本的音樂是什么呢？原本的音樂決不是單純的音樂，它是和動作、舞蹈語言緊密結(jié)合在一起的。這是人類本來的狀況，是原始的，也是最接近人心靈的，因此可以說音樂是綜合的藝術(shù)。創(chuàng)造性（或者稱即興性）

孩子的生活經(jīng)驗(yàn)沒有受太多的社會影響而定型，因此他們天然的具有對音樂的創(chuàng)造性。在看到一幅圖畫后，他們可以根據(jù)自己的理解用音樂去表達(dá)，通過簡單的樂器即興演奏、即興表演，使孩子也從事藝術(shù)家的工作，用音樂去挖掘、去創(chuàng)作、去發(fā)揮想像力。當(dāng)沒有樂器時，他們能用手、腳、筷子、報紙等代替音樂進(jìn)行演奏，充分體現(xiàn)對樂器的創(chuàng)造性。

親自參與、訴諸感性、回歸人本

情商是人們智力發(fā)展的一個重要因素，以往人們不知道通過何種途徑去培養(yǎng)，現(xiàn)在奧爾夫就是個培養(yǎng)情商的好方法。通過孩子的視、聽、觸、嗅，最大限度地調(diào)動孩子各個方面的能力，開發(fā)孩子的潛能。原本的音樂是一種人們必須自己參與的音樂。音樂在這里的作用在于，它使人們成為一個主動者參與其間，而不僅僅是一個聆聽者。當(dāng)音樂響起，你可以用身體動作表達(dá)，就像有的小孩子，聽到電視里面唱歌或者跳舞，也扭動小屁股跳起來，嘴里也哼唱起來。這種自娛自樂的音樂形式有助于情感的抒發(fā)與宣泄。

從本土文化出發(fā)

奧爾夫的音樂教育思想及其教學(xué)方法，呈現(xiàn)一種開放性，這使得奧爾夫音樂教育體系在任何一個國家、民族的傳播必然形成本土化。奧爾夫音樂重在理念，它沒有規(guī)定一個標(biāo)準(zhǔn)的示范課程，他鼓勵人們依照本國的文化，將他的音樂理念融入其中，這樣雖然給教學(xué)帶來一定難度，但也給各國的奧爾夫教育工作者提供了一個無限發(fā)展的空間。

從本土出發(fā)，中國的奧爾夫結(jié)合了本民族的文化、語言、民歌、童謠甚至是方言。這種音樂更被人們熟知，更為人們所接受，具有通俗性，人們更易懂。因此，各國的奧爾夫理念相同，卻在具體內(nèi)容上不同，不會使奧爾夫局限在某一時代、某一國家，而是不斷創(chuàng)新，世世代代發(fā)展下去。

從兒童出發(fā)

音樂不是精英人才的專利品，在七種智能學(xué)說里面，提到可以通過藝術(shù)渠道對人進(jìn)行培養(yǎng)。有些家長認(rèn)為孩子沒有音樂細(xì)胞，沒必要對孩子進(jìn)行音樂教育，這就大錯特錯了。藝術(shù)是每個人的本能。每個孩子都能感受和體驗(yàn)。

一個6歲以下的孩子，聲帶發(fā)育還不成熟，如讓孩子唱一個長音，他還唱不下來，有時出現(xiàn)唱歌唱不準(zhǔn)的現(xiàn)象，也是正常的，但是他的動作發(fā)展已經(jīng)成熟，聽覺也是成熟的，因此奧爾夫最適于孩子。讓他們從小懂得節(jié)奏、韻律，了解音樂語言。奧爾夫音樂的局限性

奧爾夫音樂不是學(xué)習(xí)高深的音樂技能，它重在開發(fā)人的潛能，可以說奧爾夫是關(guān)于音樂的啟蒙，是學(xué)習(xí)其它音樂的起步。

總之，奧爾夫打破了科學(xué)的系統(tǒng)性，擺脫了科學(xué)對

第五篇：奧爾夫教學(xué)法

奧爾夫音樂教學(xué)法[轉(zhuǎn))

奧爾夫教學(xué)法是一種先進(jìn)而獨(dú)特的音樂教學(xué)法。它用兒童喜聞樂見的形式如說兒歌、拍手、做游戲、講故事、唱歌等，培養(yǎng)兒童的樂感，尤其是節(jié)奏感和聽力，使兒童能夠感受音樂帶來的快樂，熱愛音樂。

奧爾夫教學(xué)法的創(chuàng)建者卡爾·奧爾夫(1895-1982)是一位卓有成績的德國作曲家，音樂作品在全世界經(jīng)常上演。他同時也是位音樂教育改革先驅(qū)。他的音樂教育體系在全世界廣為流傳，教材被翻譯成二十多種文字。他認(rèn)為，傳統(tǒng)音樂教學(xué)法舍本求末，過度強(qiáng)調(diào)技巧，卻忽略了音樂的生命、創(chuàng)造和表達(dá)。

奧爾夫教學(xué)法強(qiáng)調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。

奧爾夫教學(xué)法鼓勵兒童的創(chuàng)新精神。音樂活動中有大量機(jī)會讓孩子即興創(chuàng)作，創(chuàng)新求異。特制的奧爾夫樂器使兒童能迅速在樂器上表述音樂的構(gòu)想，享受創(chuàng)作的樂趣。

奧爾夫教學(xué)法強(qiáng)調(diào)本土化。奧爾夫的教育思想能與當(dāng)?shù)匚幕z產(chǎn)完美結(jié)合，這也是奧爾夫教學(xué)法能迅速傳遍世界的重要原因之一。在進(jìn)行奧爾夫教學(xué)的同時使兒童繼承本民族的文化遺產(chǎn)，這一設(shè)想有美好的前景。

幼兒手指小肌肉尚未發(fā)育完全，此時最需要發(fā)展的不是技巧，而是樂感的培養(yǎng)和對音樂的熱愛。奧爾夫教學(xué)法恰能滿足這一需要。

奧爾夫音樂教育體系中的節(jié)奏練習(xí)

在培養(yǎng)幼兒音樂素質(zhì)中，我們學(xué)習(xí)和借鑒了卡爾·奧爾夫音樂教育體系中的節(jié)奏練習(xí)，實(shí)踐證明，這對于 節(jié)奏感的培養(yǎng)是卓有成效的。

卡爾·奧爾夫是德國當(dāng)代著名的作曲家，兒童音樂教育家。他獨(dú)創(chuàng)的兒童音樂教育體系在德國被廣泛采用，自1961年起專門成立了“奧爾夫研究所”，通過他們舉行的國際學(xué)術(shù)會議，使奧爾夫教學(xué)流傳世界各國，在國際上產(chǎn)生了比較廣泛的影響。

奧爾夫認(rèn)為，“原始的音樂”是人類最本能的音樂，它是人類本能性自然、直接、即興的流露。原始的 “節(jié)奏”是人類脈搏跳動、呼吸及內(nèi)心情緒起伏的體現(xiàn)。由此可見，奧爾夫是力圖通過人類最根本，最自然，也是最古老的音樂實(shí)踐形式——即興演奏，通過與動作、與語言緊密結(jié)合在一起的節(jié)奏，以喚起幾乎一切人（特別是兒童）身上潛存的音樂本能，使音樂成為人們自然、自發(fā)的要求。他根據(jù)音樂的始源和發(fā)展規(guī)律即音樂生理——心理法則，建立起來的兒童音樂教育體系和教學(xué)方法是合理、科學(xué)、有效的。

他還認(rèn)為，音樂構(gòu)成的第一要素是節(jié)奏，不是旋律。節(jié)奏可以脫離旋律而存在，旋律則不可能脫離節(jié)奏而存在。所以，節(jié)奏是音樂的生命，是音樂生命力的源泉。他特別強(qiáng)調(diào)從節(jié)奏入手進(jìn)行音樂教育。

我們現(xiàn)在從奧爾夫教學(xué)體系中歸納出以下幾種節(jié)奏練習(xí)方法：

一、語言節(jié)奏練習(xí)

前面我們已經(jīng)介紹過如何通過民謠、兒歌，讓兒童從語言出發(fā)來掌握節(jié)奏。這里就不細(xì)敘述。但必須強(qiáng)調(diào)的是，要結(jié)合一定的詞組和語句去

掌握一定的節(jié)奏型，然后再結(jié)合一定的動作和舞蹈去加強(qiáng)節(jié)奏，使孩子在邊朗誦（或唱），邊跳，邊拍掌，邊跺腳等過程中，去培養(yǎng)節(jié)奏的敏感性。

如：

（附圖 {圖}）

這是一首通過說兒歌，掌握一定的節(jié)奏型的練習(xí)。加上拍手、拍腿、跺腿三種不同節(jié)奏型的伴奏方式，使這首兒歌的節(jié)奏練習(xí)具有音樂性，不是純機(jī)械性地打拍子，而是在流暢、自如、有力度的變化，富有表現(xiàn)力的伴奏過程中，掌握節(jié)奏。

二、聲勢練習(xí)

這是一種不受條件、環(huán)境、時間制約的，極其簡單易行、又行之有效的培養(yǎng)幼兒節(jié)奏感的方法。通過有規(guī)律的拍手、拍腿、跺腳等形式掌握各種多變的節(jié)奏型，并為幼兒自己創(chuàng)造節(jié)奏型（為兒歌、歌曲伴奏）積累素材。

根據(jù)幼兒認(rèn)識具體形象的基本特點(diǎn)，我們采取用紅、綠、黑三種不同顏色，分別表示是拍手的節(jié)奏，拍腿的節(jié)奏，跺腳的節(jié)奏。幼兒可自己看著譜而動作；也可由教師邊指導(dǎo)幼兒看譜來做節(jié)奏練習(xí)；還可以不看譜，而由教師先拍一種節(jié)奏型，讓幼兒模仿，反復(fù)再現(xiàn)。從而使幼兒聽覺快速反映得到培養(yǎng)，同時得到了節(jié)奏的練習(xí)。這種學(xué)習(xí)方式我們把它叫做聲勢練習(xí)。

以下提供幾組練習(xí)作為參考：

1.拍手聲勢練習(xí)

（附圖 {圖}）

2.拍腿聲勢練習(xí)

符桿向下表示左手拍左腿。符桿向上表示右手拍右腿。符桿同拍向上下，表示雙手同時拍雙腿。

（附圖 {圖}）

3.跺腳聲勢練習(xí)

符桿向下表示左腳跺地。

符桿向上表示右腳跺地。

（附圖 {圖}）

4.綜合聲勢練習(xí)

每一種節(jié)奏型，包括二至三種聲勢練習(xí)，拍節(jié)奏時從左至右看節(jié)奏譜，按節(jié)奏進(jìn)行三個聲勢的節(jié)奏練習(xí)：

（附圖 {圖}）

三、多聲部及合聲的節(jié)奏練習(xí)

在拍手、拍腿、跺腳的聲勢訓(xùn)練基礎(chǔ)上，進(jìn)行多聲部及合聲的節(jié)奏練習(xí)，對于兒童掌握起來并不困難。

將幼兒分成三組，每組以一種聲勢和節(jié)奏型進(jìn)行練習(xí)，然后將三組合起來為兒歌式歌曲伴奏，便成了三個 聲部的節(jié)奏音樂了。

拍手、拍腿、跺腳三組為歌曲伴奏：

（附圖 {圖}）

四、輪說節(jié)奏練習(xí)

在以節(jié)奏型為基礎(chǔ)的說兒歌的過程當(dāng)中，如果我們將幼兒分成兩組或

三組進(jìn)行輪說，這不僅能加強(qiáng)幼兒的 節(jié)奏記憶能力，同時為今后學(xué)習(xí)輪唱奠定了深刻的感性認(rèn)識。例如：

（附圖 {圖}）

請第一組小朋友按節(jié)奏拍手說歌詞，第二組小朋友從☆記號（比一組晚一拍）按節(jié)奏拍手說歌詞，當(dāng)?shù)谝?組說到“敲呀敲鑼”時再反復(fù)一遍“敲呀敲鑼”，最后說“鼓”時兩組找齊。

五、變奏節(jié)奏練習(xí)

同一首兒歌可用不同的節(jié)奏分別說。也可用不同的節(jié)奏同時說。各種不同節(jié)奏則表現(xiàn)出不同的風(fēng)格特點(diǎn)。例如：

（附圖 {圖}）

以上我們介紹了五種節(jié)奏練習(xí)的方法，它不僅要求幼兒動手、動腦，運(yùn)用聽覺、視覺、運(yùn)動感覺等器官親 自參與活動，而且在玩、說、唱、動、奏的過程中去感知節(jié)奏，體驗(yàn)節(jié)奏與音樂之間的關(guān)系；不是沉悶地、一 味地坐著伴奏，機(jī)械地奏樂，而是能充分激發(fā)兒童學(xué)習(xí)和參與的積極性。因此，從各方面來說，這種學(xué)習(xí)節(jié)奏 的方法，均寓學(xué)習(xí)于游戲之中。真正實(shí)現(xiàn)了“樂”（音樂）即是“樂”（快樂）的至理。這完全是符合兒童心理的一套完整的音樂教學(xué)方法，系統(tǒng)的音樂教育體系。

奧爾夫音樂教案：聲勢——拍腿 教學(xué)目的：

1.節(jié)奏訓(xùn)練

2.學(xué)樂器的準(zhǔn)備練習(xí)

3.讀譜入門：節(jié)奏譜視奏

4.聽力訓(xùn)練

5.即興演奏

6.聲勢(拍腿)在音樂教學(xué)中的應(yīng)用。教具準(zhǔn)備：

聲勢譜、慢四拍樂曲音帶、打擊樂器、音條樂器、鍵盤樂器、小瓷酒盅。

附拍腿聲勢譜。教學(xué)建議：

——教師帶領(lǐng)學(xué)生,做各種拍腿聲勢節(jié)奏(每種樣式要反復(fù)做幾次一一至少四次)。

——由學(xué)生帶著做。

——看聲勢譜視譜拍腿,(每小節(jié)的速度和次數(shù)根據(jù)學(xué)生水平掌握)?！怕呐乃俣鹊母枨驑非?，邊聽音樂邊看譜拍腿(每小節(jié)四遍)?！咳艘患驌魳?放剛才的錄音,請拿雙響筒的看譜敲（每小節(jié)四遍），其他樂器即興輕聲伴奏。

——選一小節(jié)做固定音型,為童謠或已學(xué)過的歌曲伴奏。

——放一段蒙族歌曲(如《蒙古人》、《草原戀》、《雕花的馬鞍》等)。用小瓷酒盅做道具，學(xué)蒙古盅碗午,即興打節(jié)奏伴奏(如加簡單的動作更好)。

——拍腿聲勢加十六分音符練習(xí)。

——換音條樂器(取下F.B),節(jié)奏照譜(可反復(fù)數(shù)遍)，音高即興，其他同學(xué)拍腿(雙響筒保留)。

——分組, 每組選一首童謠或兒歌編一個伴奏譜,每架音條琴選一個固定音型,節(jié)奏樂器選一個固定節(jié)奏型,。并記錄下自己小組的譜子?！@種方法也可移植到鍵盤樂器上(同樣去掉F.B音,或在黑鍵上)即興，可２一３人同時彈奏，其余學(xué)生用打擊樂伴奏。提示

音樂教學(xué)不可避免要進(jìn)行技能訓(xùn)練,要有操作。如何使這些內(nèi)容的教學(xué)有樂趣、有創(chuàng)造性，并真正具有音樂性,是音樂教學(xué)作為審美教育的重要課題。這個教案提供了一種可能。