第一篇：小學國畫教學新探

小學國畫教學新探

摘要：從“面向全體學生，以學生發(fā)展為本”的基本教育理念出發(fā)，從國畫教學的縱向、橫向加強聯(lián)系入手，加強與其他學科的聯(lián)系，淡化過于強調(diào)的學科特色，增加文化含量，讓學生在輕松愉悅的氣氛中了解國畫的基礎(chǔ)知識及基本技能。關(guān)鍵詞：中國畫 橫向聯(lián)系 縱向聯(lián)系 程式 筆墨 學科交叉

中國畫作為我國文化的精髓之一，具有非常深厚的文化底蘊及獨特的審美形式。但是由于其源遠流長體系龐大，因此在教學中我們只能選一些精而簡的內(nèi)容向?qū)W生作介紹，培養(yǎng)學生對國畫的興趣及審美能力，打破以往過于重視技法傳授的教學理念，從更全面的角度去了解學習我們的傳統(tǒng)文化。我主要從以下幾方面入手。

一、加強國畫教學的縱向聯(lián)系。

加強國畫教學的縱向聯(lián)系是從小學國畫課程編排及國畫本身的技巧出發(fā)，尋求適應(yīng)學生發(fā)展的新路子，進而達到淡化學科特色。加強縱向聯(lián)系熟悉單元教材及小學階段的課程目標，尋找教學切入點，尋找知識的關(guān)聯(lián)，形成知識的結(jié)構(gòu)化、系統(tǒng)化，使知識由復雜轉(zhuǎn)向簡潔明了?，F(xiàn)在小學美術(shù)課程中,國畫占有較大的份量內(nèi)容豐富，花鳥蟲魚人物等等不一而足，單元知識量大，知識關(guān)聯(lián)嚴密，且課程要求較高，有時候老師上到某一些內(nèi)容時也會出現(xiàn)不知所措的感覺，再加上這些年來，嶺南版課本所采用的都是名家范畫范本，學生感覺范畫是很漂亮，但自己經(jīng)過一段時間努力學習后，效果依然不如人意。為此我們努力從中國畫更縱深的方向?qū)ふ蚁嚓P(guān)答案，以求在更深層次上去認識中國畫，并以此解決小學國畫教學中遇到的一些難點和問題。

1、中國畫的程式以及教學。

程式是中國畫在技法層面上的表現(xiàn)，其包含的內(nèi)容是多方面的，有程式化的視覺符號，也有程式的作畫步驟。視覺符號方面形成了程式化的點、線、面等，而在畫法上不同的物象具有不同的程式化畫法，正因為如此才顯出中國畫之博大精深。如畫石，采用不同的皴法符號產(chǎn)生出不同的石質(zhì)效果，同時畫石也有其程式化的畫法：勾、皴、擦、點、染等。在這過程中，讓學生有意識地去發(fā)現(xiàn)，讓他們自主去學。

在程式教學中，也存在著一些問題，如程式化的一些符號難以讓學生充分了解。中國畫程式化的東西很多，而學生掌握起來就有較大的困難，課程安排上也不可能達到，如五年級的山水畫教學時所遇到的問題就較為突出，對于皴法的掌握就是一大難點、皴法本身就很多，要使學生能夠用水墨作一幅簡單的畫，兩三種皴法總是要介紹的，因此上課時就有很大的局限性。老師可以安排學生通過合作的方式，課前了解各種皴法的有關(guān)知識，如雨點皴、小斧劈皴等。學生通過查找有關(guān)的資料，認識到這些皴法的來歷。山水畫部分，山石樹木的畫法介紹是必不可少的，石分三面、樹分四枝這些道理總得讓學生明白；石的程式化畫法還是要用的，畫樹的方法也要讓學生清楚。譬如古人說：“十日一水，五日一山”這樣長時間的專學某一物體的畫法，在小學國畫教學中很難實現(xiàn)。在此過程中，一些已經(jīng)成為程式化的國畫內(nèi)容就顯得較為繁雜，學生掌握起來困難較大，有時弄得不好，幾節(jié)國畫課下來，學生收到的效果卻甚微，到最后按照要求完成一張簡單的作業(yè)都弄得亂糟糟。用名家的畫作范本是好事，可以讓學生欣賞到高品位的作品，但讓學生臨摹卻根本無法做得到，道理猶如小學生去看高等數(shù)學。學生不知道要畫到怎樣才算好，不可能畫得像大師們的作品。對此，學生是很彷徨的。因此，因材施教就很有必要了，如畫石只作簡單的三面描繪，稍加皴擦，塊面清楚明白即可；如畫樹可讓學生各自畫出自己心目中樹，再加以系統(tǒng)總結(jié)及引導，并結(jié)合每位學生情況作出具體指導，這樣要比介紹幾十種畫葉法，更有實際操作意義，并且每位學生畫出來的樹都不一樣。

2、關(guān)于筆墨的教學。

筆墨之說由來已久，學術(shù)界的爭論如何，對小學教學并不十分重要，因為我們所需要的是讓學生如何了解我們傳統(tǒng)的文化，并不需要小學生們?nèi)パ芯咳绱烁呱畹膶W問?！肮P墨的意義，不僅指向繪畫的工具材料，以及形式層面的用筆，用墨與筆墨的結(jié)合關(guān)系，更代表著一種東方的藝術(shù)境界。”張禾《淺談線的程式意義》，固然筆墨指向有繪畫的工具材料，那么作為工具材料的毛筆、墨和宣紙的特性，就應(yīng)有較好的理解，才能使工具材料為我使用，以達到筆為我使，而非我為筆奴。

事實上，五年級很多學生都是初次接觸毛筆與宣紙（或接觸得不多），因而只能是最基本的筆墨講授，在用筆方面，努力使學生知道什么叫中鋒、側(cè)鋒。讓學生對用筆作有益的嘗試，嘗試后再作介紹和指導。如何才能做到“骨法用筆”？多用中鋒，多用腕力，同時更讓學生知道欲左先右，欲上先下的藏鋒運筆。針對此情況多要求學生落筆要果斷大膽，當行則行，該停則停，運腕有力，運筆流暢自如。

用墨是國畫教學之中的另一重要問題，用墨即是對藝術(shù)客體表現(xiàn)的要求，也是對藝術(shù)客體得以呈現(xiàn)的載體。中國畫中強調(diào)用墨的五色，即焦、濃、重、淡、清；六彩，即黑、白、干、濕、濃、淡。通過運用五色六彩去表現(xiàn)物體的陰陽向背，也正因為五色六彩包括了五彩繽紛的色彩世界，所以形成中國畫中較為特獨的色彩觀，形成較為單純而涵括豐富的極具東方文化色彩的黑白特色。中國畫的用墨在很多時候是指向?qū)λ囆g(shù)審美的客體，是對作品的基本要求。在用墨上有干濕濃淡，用墨與用筆是緊密聯(lián)系的，筆干則墨少，筆濕則墨多；墨與水是緊密結(jié)合一起的，因此有一些人提出中國畫應(yīng)該加入水法去理解，道理如同水彩，水的運用與掌握決定了水彩的成功與否。墨借助于水得以充分展現(xiàn)，水因墨得以增色。小學生對用墨的理解較為單純，能用墨調(diào)出輕重并用以表現(xiàn)物體即可。因而學生碰到的問題較多的是筆與墨、墨與水的關(guān)系，尤其是墨與水的關(guān)系處理，一些學生調(diào)色出現(xiàn)問題，滿團的水墨，結(jié)果畫在紙上就是一團濕墨，根本無法用水墨色塊或線進行造型。針對以上情況，課堂上讓學生作調(diào)墨練習的嘗試，在課前讓學生去讀一讀《芥子園畫譜》，了解什么叫五色六彩。課堂上讓學生在實踐中去理解，尋找干濕的適當調(diào)墨，學生通過實踐獲得較為直接的經(jīng)驗，以擺脫老師示范，學生被動地跟著臨的教學方式，讓學生自主地學習。再上升為文字總結(jié)，先由筆中含水量少開始調(diào)墨，筆尖的沾墨汁量少，這樣調(diào)出來的墨便淡而干，然后逐漸增加含墨量，使墨塊由輕到重，由淺而深。通過自主性學習，學生對調(diào)墨的掌握還是不錯的。其實小學的國畫課就象國畫速成一樣，了解不多，但又要讓學生能夠了解它的概貌和一些簡單物體的畫法。一些簡單的理論也可能讓學生以討論自學的方式進行，如在用墨上常會碰到的濃破淡或淡破濃，經(jīng)學生觀察、討論、實踐后，大多做得不錯，老師對這些技法運用加予說明：這些技法是國畫中最常用的技法。讓學生感受到用墨的樂趣，更使學生知道用墨的情趣。增加國畫課的探究性學習，促使學生在筆墨運用上的大膽嘗試。

二、加強國畫教學的橫向聯(lián)系

加強國畫教學的橫向聯(lián)系主要是增加國畫課的文化含量，加強與其他各科的聯(lián)系，使學生通過國畫課學習，加深對文化和歷史的認識和理解，以此進一步淡化本學科特色。早在唐代，大詩人王維就達到了“詩中有畫、畫中有詩”的境界，是運用詩畫結(jié)合的范例，并因畫的詩意高得以廣泛流傳。其實一直以來，中國畫與其他學科的聯(lián)系是非常緊密的。除王維以外，還有后來的文人畫，更是詩、書、畫、印的綜合。為此，中國畫家修身往往在畫外，如人品、詩詞歌賦等。

1、國畫教學與其他學科的相互滲透

現(xiàn)在課程安排較偏向于多元的、廣泛的內(nèi)容，以提高學生對學習內(nèi)容的興趣，增加課程的知識量。在這方面，我們曾做過多方面有益的嘗試，同時也收到較為理想效果。國畫課是屬于造型表現(xiàn)課，很容易枯燥乏味，在教學過程中我們盡可能將多方面相關(guān)的知識放到課堂教學中，從多方面去調(diào)動學生對國畫課的興趣，在此基礎(chǔ)上充分調(diào)動學生學習的積極性，主動地參與到學習中去，利用地域優(yōu)勢讓學生更好地掌握書本知識，以體現(xiàn)“以學生為本”的教育理念。例如我上三年級國畫課時，先用一節(jié)課去學習用筆用墨以及點線面的認識。內(nèi)容較為簡單，不就是點、線、面嗎？我在教學中盡可能讓它豐富起來，先讓學生說說點線面的形狀大小，然后讓他們自己畫，學生嘗試著用水墨去表現(xiàn)，畫出來的點線面也面貌各異。比如說“點”，學生畫出來的有橫點、豎點、斜點等，形狀上也有三角形、圓等，然后又讓學生說這些點能用在什么物體或景物上，有的說樹葉、有的說雨天、有的說山，……當講到線時更準備好一小段音樂，讓學生說說音樂的節(jié)奏的變化過程，然后播放音樂讓他們隨著音樂的快慢去完成練習，讓學生充分了解線的節(jié)奏，運筆的快慢與音樂如何獲得同步，這樣學生便能理解線條的節(jié)奏美。教學過程中引導學生去發(fā)現(xiàn)美，從實際例子去了解線的不同，準備了鐵絲和繩索，并讓學生去表現(xiàn)它們，學生經(jīng)過反復的實踐就懂得如何用線表現(xiàn)不同實物，懂得了線條粗細，運筆的不同，會產(chǎn)生不同的質(zhì)感，進而理解中國畫線的魅力。這樣就可以讓學生自主性的掌握有關(guān)的知識。2.利用其他學科創(chuàng)設(shè)情景

通過其他學科的滲透，淡化過于強調(diào)的學科特色，讓學生感到雖然是增加知識量及文化含量，但課堂應(yīng)是更輕松，學生學起知識更易接受，如我在上《活潑可愛的飛雀》這一課時，根據(jù)這一內(nèi)容的特點，加入一些其他科目的知識。首先，我用音樂導入，以充分調(diào)動學生的視聽感官，讓課堂輕松起來，播放一段廣東音樂《百鳥朝鳳》，由聽覺導入本課，學生一聽到模仿百種鳥聲音的音樂，課堂氣氛立即活躍起來。先出示多種鳥實物標本，后出示麻雀實物標本，由學生去觀察，指出其形體特征，學生說出麻雀的顏色特征，按照課本內(nèi)容讓學生觀察怎樣去畫頭背，后再作示范。學生練習過程中播放音樂以營造良好課堂氣氛，由學生對自己作品優(yōu)缺點作出評議，老師加予指導，教學中努力去做好“導”這一工作，將學習與探討的任務(wù)交給學生，收到更好的效果。老師加予總結(jié)，讓學生自己勾畫簡單形體。當學會單一麻雀畫法后，就引導學生如何用多個麻雀去組織畫面，如何從疏密動態(tài)上去解決畫面的組織，老師出示數(shù)幅范畫，以拓展應(yīng)用視野，當完成這些以后，再引導學生去完成背景的添加，以拓展本課內(nèi)容，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力。背景完成后，有的畫了竹子，有的畫草，有的畫花等等，將更多的時間交給學生，使本課內(nèi)容與以前內(nèi)容產(chǎn)生關(guān)聯(lián)。同時，介紹近些年來，由于環(huán)境的改變越來越少看到活潑可愛的麻雀，教育學生要愛護我們生活的環(huán)境，保護自然，以增強學生的環(huán)保意識。

3.加強國畫教學與其他畫種聯(lián)系的教學。

將其他畫種的畫法運用到國畫中來，目的在于進一步淡化國畫本位，從而使學生將學過的知識能綜合的運用。在教學過程中，不單單學習《芥子園畫譜》，我們不防也來學一下“劉國松”，也讓“學生主動尋找與嘗試不同的材料，探索各種造型方法” [1]（《美術(shù)課程標準》）。使學生在更廣泛的想象空間去完成國畫教學任務(wù)，在墨色的運用上，應(yīng)打破純水墨語言畫法，用“墨彩并用，墨彩混用，墨彩積用，粉彩水用”作畫方式。還可以用水墨吸附的方法讓學生了解水墨。在水墨的變化中了解其中的趣味?，F(xiàn)在課程安排，我認為應(yīng)多安排一些大寫意的，具有較多想象空間的國畫，可以讓學生在帶有制作性的同時展開聯(lián)想，再適當?shù)丶佑韫蠢?，形成富有?chuàng)造性的國畫，打破傳統(tǒng)過于嚴謹?shù)漠嫹?。在這過程中，還可以讓學生進行合作式的學習，從而降低難度和增加學科的趣味。探索與合作是新課程的特色之一，很多學生在合作上找到學習國畫的樂趣，比如畫樹可以讓一個學生畫樹干一個畫葉。在完成多個課時后，老師還可以讓學生分小組完成一張較為完整的國畫作品，由他們共同構(gòu)思、合作完成。小學國畫課教學過程中，我始終堅持貫徹新的課程標準，從知識的結(jié)構(gòu)、知識的落實到知識的實踐方面，積極去培養(yǎng)學生對國畫的興趣及對傳統(tǒng)文化的掌握，從國畫教學的縱向、橫向加強聯(lián)系，深入探究知識本源，更新教學觀念，滲透各學科知識充實課堂，讓學生學得輕松，學得更廣，增加課程的文化含量。在對國畫傳統(tǒng)的文化傳承上，使學生對基本知識的了解，對國畫淵源的認識的同時帶領(lǐng)學生在實踐小學習，充分發(fā)揮想象力，更使學生在創(chuàng)造能力方面得到培養(yǎng)。參考文獻：

[1] 楊建濱．初中美術(shù)課程標準 [M].中華人民共和國教育部制訂.北京師范大學出版社，2005.9第16版，96—112 [2] 王概(清).芥子園畫譜，山水 [M].北京：人民美術(shù)出版社，2004.9，96--163 [3] 石濤（清）.設(shè)色云山圖 [M].人民美術(shù)出版社，2005.10 [4] 陳林.崔基旭.中國畫（花鳥）[M].安徽美術(shù)出版社，2004.7，35--45 [5] 張禾.淺談線的程式意義 [M].人民美術(shù)出版社，1991.9 [6] 李綿璐，李路明．《美術(shù)》義務(wù)教育課程標準實驗教科書(湘版)[J].湖南美術(shù)出版社，2002.1，12 [7] 何志明，潘運告．唐代畫論［M］.長沙：湖南美術(shù)出版社，1997,117 [8] 王伯敏.中國美術(shù)通史(第四卷)[M].濟南:山東教育出版社,1996,98—116

第二篇：小學美術(shù)國畫課教學方法新探

小學美術(shù)國畫課教學方法新探

小學美術(shù)國畫課教學方法新探 趙楠楠

《美術(shù)課程標準》指出：“美術(shù)教育是對學生進行美育，促進智力發(fā)展的重要手段?！庇纱?，根據(jù)小學生的心理特點，我們認為小學美術(shù)國畫教學應(yīng)從觀察入手，培養(yǎng)想象力，提高創(chuàng)造力，重點放在美的感受力、審美能力培養(yǎng)上，放在學生思維能力的促進上，進而發(fā)展創(chuàng)造能力。這就需要我們在教學時要遵循規(guī)律、掌握特點、循序漸進，根據(jù)兒童認識世界的規(guī)律性，以及認識世界、感受世界的能力，把握好對象，從復雜到簡單，再由簡單到復雜的轉(zhuǎn)化過程。

我在多年的小學美術(shù)國畫教學中，我認為教師本身除了不斷提高美術(shù)素質(zhì)以外，最重要的是不斷的改進教學方法，上好美術(shù)課貴在得法。方法好比船和橋，是達到目的完成任務(wù)的一種手段。所以，美術(shù)教育與教學方法密切相關(guān)，美術(shù)教育要依賴得當?shù)慕虒W方法去完成。沒有靈活多樣的教學方法，就不能很好的完成教學任務(wù)，提高教學質(zhì)量便是一句空話。所以教師要研究方法，教者本身要有創(chuàng)造性思維，教者思路活躍、方法新穎，學生感到有興趣，吸引學生的注意力，能引起學生積極思維取得預定的效果。

小學美術(shù)國畫課教學，需要藝術(shù)想象。教師要在國畫課的教學中正確引導學生發(fā)揮想象力。教師通過對學生進行美術(shù)教學,開發(fā)小學生的想象力,藝術(shù)創(chuàng)造力.首先,以對比引導想象,闡明美術(shù)課的重要性,社會意義等,做到理論和實際相結(jié)合,提高學生的學習興趣.美術(shù)課尤其是美術(shù)課中的寫意畫講究的是一種意境,有別于素描、油畫的寫實,卻甚似于兒童畫的天馬行空.國畫課的這一特征使得它比一般美術(shù)門類更加有利于激發(fā)學生想象與創(chuàng)造能力.其次,以聯(lián)想引導學生想象,縮短藝術(shù)與生活的距離.美術(shù)課把現(xiàn)實生活中的藝術(shù)拉到學生眼前,無論是一朵花的綻放,還是一條小魚的游姿,美術(shù)課都以最獨特的方式為孩子們再現(xiàn),使課堂講述變成生動的影象展示,這更適合小學生形象思維的特征。總之,在小學階段進行美術(shù)課教學,不僅提高了學生的想象力,創(chuàng)造力,而且提高了形象思維能力,美好形象的記憶在潛移默化中提高學生的審美素質(zhì),同時,還可以改善學生對其他學科的學習方式,變死記硬背為形象化記憶.美術(shù)課教學不但不會因其年齡較小,生理,心理發(fā)展水平不足受阻,相反的可以促進小學生各方面能力的發(fā)展。小學段美術(shù)課教學，必須區(qū)別于成人化教學,而采用特殊的方法和步驟,循序漸進地進行國畫教學,下面簡單談一下我在小學美術(shù)教學中的幾點探索：

方法一,從筆墨游戲開始讓學生熟悉國畫課,并培養(yǎng)其樂趣。生動活潑是小學美術(shù)課的顯著特點，也只有生動活潑的教學才能激發(fā)學生的想象力和學習興趣。處在啟蒙教育階段的美術(shù)國畫課教學，在立足于美術(shù)教學的同時，還應(yīng)利用一切有利條件，為培養(yǎng)全面發(fā)展且具有創(chuàng)造精神的高素質(zhì)接班人而努力，在提倡素質(zhì)教育的今天更加顯示它的重要性。小學生通常都樂于游戲的方式接受新事物。教師一開始采用筆墨游戲的方式讓學生接觸美術(shù)課,熟悉國畫課便是順應(yīng)了這一規(guī)律.興趣是最好的老師,讓孩子在剛接觸國畫課時便在筆墨游戲中感受到無窮的樂趣,使之對國畫課學習充滿期待并在每一次學習中保持愉悅的心情，這對學生在將來的國畫課學習中取得成就至關(guān)重要。如教筆墨游戲時，教師可以讓學生隨便在紙上滴幾滴墨，然后通過猜猜看的游戲環(huán)節(jié)，吸引學生注意力，讓學生主動去觀察，根據(jù)學生自己的理解，充分發(fā)揮自己的想象力，在宣紙上隨時添加，隨時觀察，隨時猜想，看看最后整張畫面會呈現(xiàn)一幅什么樣的效果，或者是最后通過添加變成什么其它的樣子。這樣在促進學生把握整體的同時，還把握了局部，正確地處理好了整體和局部的關(guān)系。學生作業(yè)畫面真是百花齊放、各有千秋，有添幾筆變成人物的，有滴幾滴墨色變成景色的，通過這種游戲的導入，激發(fā)了學生的學習興趣，從而訓練了想象力，也培養(yǎng)了學生創(chuàng)造思維的能力。為學生的創(chuàng)造力表現(xiàn)提供了無限廣闊的天地。

方法二,從畫兒童喜愛的簡筆畫入手。從筆墨游戲的期待中走來,下一步教師要做的便是幫助學生從兒童喜愛的簡筆畫入手,更進一步地學習國畫課.簡筆畫的特點是以簡單的線條畫出生動有趣的圖像和表情,這無疑是對孩子們的又一個游戲.當孩子用他們手中的毛筆畫出那些可愛表情,有趣圖像時他們的成就感便是對他們最好的獎勵。同時,這份成就感也將成為推動學生繼續(xù)進行美術(shù)國畫課學習的巨大動力。方法三,讓學生畫兒童畫，充分發(fā)揮他的想象力，運用聯(lián)想打開他創(chuàng)造力的源泉。在成就感的巨大推動下,學生的創(chuàng)造力,想像力就會發(fā)揮到極致,他們需要更大的空間讓他們創(chuàng)作。此時,教師便可以讓學生畫兒童畫。兒童畫需要學生的想象空間非常之寬廣，聯(lián)想地域非常之深邃。聯(lián)想屬想象的范疇，但又不同于想象。聯(lián)想就是在頭腦中由一事物想起另一件事物的心理活動，其形式有類似聯(lián)想、接近聯(lián)想、對比聯(lián)想、因果聯(lián)想、自由聯(lián)想。想象則是在原有感性形象的基礎(chǔ)上在頭腦中創(chuàng)造新形象的過程。想象高于聯(lián)想，而聯(lián)想是想象的基矗學生有了較強的聯(lián)想能力，就能順利地把新學知識納入已有的知識結(jié)構(gòu)，建立新舊知識之間的本質(zhì)聯(lián)系，辨別它們的本質(zhì)區(qū)別。大綱指出：“通過美術(shù)教學，培養(yǎng)學生的觀察能力、形象記憶能力、想象能力和創(chuàng)造能力。”要培養(yǎng)學生的想象能力，教師必須重視聯(lián)想能力的培養(yǎng)。比如在教夸張的表情一課時，我先在宣紙上滴一大滴墨，讓學生猜像什么，有的說是蘋果，有的說是太陽，有的說是地球，有的說是后腦勺，答案五花八門，什么都有，我再在剛才的墨色上加一筆形成一個大嘴巴，這會就有學生說像一個張開大嘴吃人的怪獸，再加一筆呈現(xiàn)一雙怒瞪的眼睛，一個很夸張的臉部表情就出來了，通過我的不斷添畫，學生不斷去猜，這個過程正是 發(fā)揮了他們無窮的創(chuàng)造和想象力,為學生將來的國畫課造詣作鋪墊。再比如說有一次我布置了一個畫題《我看見了...》通過一個動畫片引入，最后當大門打開的那一剎那畫面停止了，然后讓大家猜畫門后面有什么。這個畫題引起了大家不小的討論，因為每個人想象的都不一樣，看到的也會不一樣，他們用自己喜歡的兒童畫的表達方式，用毛筆在宣紙上盡情的揮灑潑墨，看著他們稚嫩的筆觸，天馬行空的聯(lián)想，我感到了孩子們的快樂?，F(xiàn)行小學美術(shù)國畫教學中,以兒童畫的方式進行美術(shù)國畫課的創(chuàng)作已成為小學美術(shù)國畫課教學的重要內(nèi)容。

方法四,從小品畫入手,進行創(chuàng)作。學生掌握了美術(shù)課的基本技巧后，教師便可以對學生從事真正意義上的藝術(shù)創(chuàng)作教學。從小品畫入手,進行規(guī)范地美術(shù)國畫教學,把學生引領(lǐng)進真正的充滿文化底蘊,藝術(shù)氛圍的國畫課的殿堂。在這里，孩子們有了之前筆墨游戲的吸引，有了墨色干濕變化的掌握，有了思維的開闊，插上了想象的翅膀，有了理論到實踐的轉(zhuǎn)變,對于學生而言,這才是美術(shù)國畫課學習的開端,相比之下,之前的學習只是整個美術(shù)課學習中的熱身運動而已,所有的鋪墊和準備便是為了迎接這個開端,繼續(xù)這個過程而來。中國藝術(shù)博大精深,是我們國畫課教學取之不盡的藝術(shù)源泉,怎樣更進一步的搞好國畫課教學,使我們的民族藝術(shù)發(fā)揚光大,后繼有人,還有待于我們在教學實踐中不斷地探索,研究,并為之不懈地努力,把國畫課教學從小學兒童抓起,課內(nèi)課外相結(jié)合,使學生在快樂中體會藝術(shù)的無窮魅力。

第三篇：淺談小學國畫教學

淺談小學國畫教學 fengxinfeiyu 在小學國畫教學中，由于受到歷史文化以及傳統(tǒng)教學模式長期作用的影響下，小學國畫教學以臨摹范畫的形式進行，完成的作品儼然就是一幅幅摹本，完全是成人化、模式化的內(nèi)容，使得絕大多數(shù)的孩子認為國畫太難，他們與生俱來的愛美之心與天生的美術(shù)表現(xiàn)潛能以及由此引導出的全面發(fā)展的可能性被扼殺。這與我們的初衷相違背。因此，在我的國畫教學中，努力去探索新的教學方式。

瑞士著名心理學家皮亞杰曾指出：“教師不應(yīng)企圖將知識硬塞給兒童，而應(yīng)找出能引起兒童興趣、刺激兒童好奇心的材料，然后讓兒童自己去解決問題?！北娝苤?，小學生具有旺盛的求知欲和強烈的好奇心，激發(fā)和利用學生的好奇心，可以引發(fā)他們的學習興趣。

1、引發(fā)學生的學習興趣是培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識的基礎(chǔ)。

在學生尚未接觸到中國畫課時，對水墨畫十分地生疏，若以傳統(tǒng)模式機械地要求學生臨摹，學生易產(chǎn)生厭煩。此時，我巧妙地利用了“玩”，“玩是孩子的天性”，我引導學生通過玩墨、玩筆，讓其發(fā)現(xiàn)筆的運用。如用中鋒、側(cè)鋒畫會產(chǎn)生不同的筆跡，利用水的張力以及宣紙的特性，墨加水量多、少會產(chǎn)生濃墨、淡墨、濕墨等多種不同觀賞感的效果。學生對這種效果，表現(xiàn)得非常興奮。這樣，學生在輕松的玩的狀態(tài)下接觸到國畫，不僅使學生對國畫課有了較濃厚的興趣，不經(jīng)意間也通過訓練，對各種用筆、色彩間的關(guān)系、疏密關(guān)系等知識有了一定的了解。

2、養(yǎng)成學生具備求異心理是培養(yǎng)創(chuàng)新意識的關(guān)鍵。

創(chuàng)新往往在求異中體現(xiàn)出來，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識，就在培養(yǎng)學生具備求異心理。因此，在課堂上，注意培養(yǎng)學生全方位、多角度地思考問題，不師云亦云，邯鄲學步。教師靈活地根據(jù)學生實際把握時機，讓學生的求異心理要求得到滿足，因勢利導，使學生的創(chuàng)新精神得以發(fā)揮。

3、鼓勵學生質(zhì)疑問難是培養(yǎng)創(chuàng)新精神的重要途徑

俗話說：“學源于思、思源于疑。常有疑點，才能常有思考；常有思考，才能常有創(chuàng)新。層層的質(zhì)疑問難，不斷地把學生的思維引向深入，是促進學生積極主動探索新知，培養(yǎng)創(chuàng)新精神的一把金鑰匙。因此，在教學中，積極培養(yǎng)學生勤于思考問題，敢于提出問題的精神，借問題促探索，借探索促發(fā)現(xiàn)，借發(fā)現(xiàn)促創(chuàng)新。

4、指導學生自行探索是培養(yǎng)創(chuàng)新能力的重要紐帶

當學生對某種感興趣的事物產(chǎn)生疑問時，往往急于了解其中的奧妙。這時，如果直接把知識傳授給學生，只會令學生對教師產(chǎn)生依賴思想。所以，課堂上，我指導學生去自行探索知識的方法，讓學生在不斷的實踐鍛煉中培養(yǎng)和提高創(chuàng)新能力。

第四篇：小學國畫教學探索

小學國畫教學淺議

張 梅

在長期的小學國畫教學中，我深感其中存在著很大的問題，由于傳統(tǒng)教學模式長期的作用下，小學國畫的教學還是以臨摹范畫或教師畫一筆學生練習一筆的學習方式，一節(jié)課下來，幾十個學生共同完成了同一幅畫，而在評價作品時是與教師范畫是否相近為標準，用象與不象為標準，限制了學生豐富的想象力和創(chuàng)造力，孩子怎么可能快樂的學習呢？結(jié)果不外乎兩種，好的結(jié)果是少數(shù)癡迷于美術(shù)的孩子學“成”了，但卻進入到一個莫明其妙的專業(yè)美術(shù)圈子里，成為美術(shù)教育的犧牲品；而另一種結(jié)果是孩子認為美術(shù)太難學，望而卻步，索性與美術(shù)絕緣。在國畫教學中也同樣如此，特別是受到傳統(tǒng)文化的影響更是根深蒂固。在我的國畫教學中，就拋棄傳統(tǒng)的方法，努力地去探索新的教學方式。

一、教學形式靈活多樣，提高學生的興趣，促進發(fā)散思維。興趣是能量的調(diào)節(jié)者，它的加入便發(fā)動了儲存在內(nèi)心的力量。當學生剛進入課堂，教師進行教學時，由于學生對水墨畫十分地生疏。若以傳統(tǒng)的模式進行教學，機械地臨摹老師的范畫，學生易產(chǎn)生厭煩，從而討論畫畫，使他們失去一次良好的學習機會。我是這樣進行教學的，先讓學生聽一則有趣的故事，激發(fā)學生學習的興趣。以往傳統(tǒng)的教學中是以教師傳授技法為主，重視畫面的構(gòu)圖，每位學生在教師教授的范例中進行臨摹，學生最終只能成為模仿者。另學生間的聯(lián)系較少，缺少互相比較共同進步的機會。對此，我在教授課時針對于教授的內(nèi)容進行資料、圖片的收集，讓學生觀看并且講述所知道的故事及其生活的環(huán)境、習性等等。例如在學習畫《蝸?！窌r，先讓學生觀看蝸牛在現(xiàn)實生活中的錄像，在分析蝸牛的結(jié)構(gòu)特點，再對用筆及墨色做了相應(yīng)的要求并通過示范，讓學生對蝸牛的畫法有所了解，再讓學生進行分析自己如何來完成一幅有趣的作品，通過練習，最后要求全班同學在一張長卷上共同完成一幅畫。這時學生的自主性得到發(fā)揮，同學間的協(xié)助精神得到培養(yǎng)。通過共同作畫學生能夠相互取長補短。繪畫水平得到提高，同時學生的繪畫興趣也越來越高。

二、采用的多種方法，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識。

康德曾經(jīng)說過：“人是借助令人驚異的能力——想象力創(chuàng)造文化的生物。”培養(yǎng)創(chuàng)新意識，首先需要以下幾個條件：①創(chuàng)設(shè)一種寬松的教學氣氛，使學生充分開展創(chuàng)造認知活動，產(chǎn)生樂于創(chuàng)造愿望。②民主、親密、平等與和諧的師生關(guān)系，是進行創(chuàng)造教學、培養(yǎng)兒童創(chuàng)造性的前提。③在創(chuàng)造教學的內(nèi)容安排上，必須具備準確的有利于產(chǎn)生聯(lián)想的指導理論和有利于創(chuàng)造思維的充分活動。我的教學不是固定不變的，有時會根據(jù)學生的興趣來調(diào)整課堂的教學。例如：授課之前我會問大家今天想畫什么？如果不贊同我出的題目，大家可以畫自己想畫的，然后同學之間互相的介紹自己的作品，說出對作品的建議。也可以就一個主題，同學們共同的討論分析它的繪畫方法和筆墨的表現(xiàn)手法，如《小貓》時，我們首先分析了小貓的結(jié)構(gòu)特點和它的生活習性，然后大家共同探究如何用筆墨來表現(xiàn)，學生各抒已見，進行討論，教師尊重學生的選擇，這樣學生能夠創(chuàng)造出豐富多彩、個性特異的作品了。

另外在國畫的教學中不拘一格，表現(xiàn)手法靈活多樣。如：①揉紙法，作畫前先將紙揉成一團，然后輕輕展開，使皺紙平整后才能作畫，也可有部分利用揉皺，用這種方法畫出來有一種肌理效果，例畫樹干等。②潑墨法、填色法、點染法、暈色法、平涂法、灑落法、拓印法、加劑法、吸墨法等等，這樣使學生能利用各種表現(xiàn)手法來對心中的事物進行描繪，使之能獲得得成功感，提高學生的創(chuàng)作熱情。玩是每一個兒童的天性，他們生性好動，敢于去畫，我就抓住他們這一特點，巧妙地進行利用，使他們在玩的過程中掌握技能。如：畫“瓶花”利用破墨的方式進行教學，先用濃墨（或色）畫各種不同的線描的畫，然后用淡墨或水（色），點在畫的中間，利用水的張力，以及宣紙的特征，使畫產(chǎn)生了漂亮的肌理效果，由于水分的多少或時間的長短產(chǎn)生了不同的藝術(shù)效果。學生對這種效果，表現(xiàn)得非常興奮，而且膽子也大，在這個玩的過程中，讓學生感受水分的多少對畫面產(chǎn)生的效果的作用。再如，利用寫字的游戲讓學生在玩的過程中鍛煉中，側(cè)、逆、頓鋒的應(yīng)用以及色彩知識的掌握。即，讓學生用平時寫字的方法在宣紙上用墨寫上字，可以把字拆開、疊加、拼合等方法進行書寫，寫時也可用各種運筆方法，然后在不同的空間填上顏色。通過訓練學生對各種用筆、色彩間的關(guān)系、疏密關(guān)系等知識有了一定的了解。這樣，學生的主動性很強，每個學生都有自己發(fā)揮的余地。

三、教學內(nèi)容豐富多彩、學生熱情高。

傳統(tǒng)的教學模式是讓學生來臨習梅、蘭、竹、菊等花卉、山水、魚蟲等，一節(jié)課是臨習為主，而學生自己主觀意念受到限制，只能根據(jù)老師的要求做著機械的練習，嚴重損害了學生的身心健康。我在課堂教學上采用多元化的內(nèi)容供學生選擇，這樣既體現(xiàn)了教學以學生為主，也為學生的自由發(fā)揮提供了廣闊的天地，在幾年的國畫教學中，我發(fā)現(xiàn)小學的國畫教學內(nèi)容的選擇應(yīng)符合兒童的心理特征，貼近他們的生活，更容易激發(fā)學生的繪畫興趣。如描繪“我的媽媽爸爸”、“我的老師”、“校園里的生活”、等等。這些對他們來說是非常熟悉的，所以繪畫起來也就得心應(yīng)手了，學生在繪畫的過程中根據(jù)自己的興趣及繪畫感受來加以提煉、想象，這對學生的創(chuàng)造思維也得到培養(yǎng)，同時學生在進行繪畫時經(jīng)?？紤]到如何用筆、用墨和用色，這對學生繪畫綜合能力的提高是非常有益的。

四、利用范例，提高學生的表現(xiàn)力。

地質(zhì)學家李四光說：“觀察是取得知識的重要步驟?！庇^察對低年級的學生來說尤為重要，他們往往看得少，對事物極其生疏，如在畫“臉譜”一課，我首先對臉譜進行了分析，然后讓學生感受分析不同情況下臉譜的各種神態(tài)，再讓學生進行創(chuàng)作，這時學生表現(xiàn)出來的臉譜各不相同，正義的用紅色、花臉的小丑、狡詐的陰險，也有用各種顏色表現(xiàn)想象中的怪臉等等，每個學生有著自己的理解，他們能夠用筆墨來體現(xiàn)自己內(nèi)心的感受，利用各種不同的范例的比較，讓學生選擇自己較滿意的作品，從而傳授些構(gòu)圖等知識，讓學生較容易地接受繪畫的基本知識。

五、感悟生活，擴展學生表現(xiàn)面

美國教育家羅恩菲德早就指出：“在藝術(shù)教育中，藝術(shù)中介一種達到目標的方法，而不是一個目標，藝術(shù)教育的目標是使人在創(chuàng)造過程中變得更富有創(chuàng)造力，而不管這種創(chuàng)造力，將施用于何處。假如孩子長大了，而由他的美感經(jīng)驗獲得較高的創(chuàng)造力，并將之運用于生活和職業(yè)，那么藝術(shù)教育的一項重要目標就已完成?！彼趦和嫿虒W中，擴展學生表現(xiàn)的內(nèi)容是十分重要的，傳統(tǒng)的教學不外乎臨摹、寫生、創(chuàng)作三體合一，這是歷代畫家實踐證明的一條行之有效的教學模式，內(nèi)容也是常規(guī)的花鳥、山水等，而目標相當數(shù)量的兒童國畫班，也施行依樣畫葫蘆的教學模式，有的更以前輩畫家成名作品為范畫，此現(xiàn)象已引起眾多美術(shù)界有識之士的憂慮。我在教學中讓學生深入生活，表現(xiàn)生活中的某一事物，如鞋、自行車、、田野的樹等靜物外某個情節(jié)，如拔河、籃球比賽。某一個感受，如我的太空夢、疼痛的感覺等等。還可以表現(xiàn)生活中的某一場景，如臥室的一角、我的窗前等，也可以表現(xiàn)生活中的一些事情，如愉快的星期末、公園一角、趕集等等。

總之，小學生的國畫童稚味濃厚，彩墨效果強烈，與其工具勾線填色相雙更為自由舒展，對繪畫語言的應(yīng)用及表達能力均有進一步的提高，同時加強少兒對祖國傳統(tǒng)文化知識的接觸、理解、為進行其它形式的教學奠定必要的認知基礎(chǔ)。也將會對兒童知識面的拓寬、想象力的豐富，形象思維的發(fā)達、創(chuàng)造能力的增強都有好處。

第五篇：小學國畫教學之我見

小學國畫教學之我見

李素杰

關(guān)鍵詞：

感受筆墨

突出示范

培養(yǎng)創(chuàng)新

激發(fā)興趣

摘要：中國畫是我國的傳統(tǒng)繪畫，自成體系，重筆墨意境。在小學國畫教學中，讓學生感受筆墨情韻，激發(fā)學習興趣。豐富教學方法，引導學生主動參與。突出示范作用，激發(fā)學生興趣。結(jié)合寫生，培養(yǎng)創(chuàng)新能力。

中國畫是我國的傳統(tǒng)繪畫，自成體系，重筆墨意境，意境深遠而獨到。在小學階段，對少年兒童進行古代傳統(tǒng)繪畫教育是當前小學美術(shù)領(lǐng)域中的一個重要組成部分。中國畫簡單易學，很適合在小學中普遍推廣。在我多年的小學日常國畫教學實踐中，總結(jié)了一套行之有效的教學方法，現(xiàn)就個人體會淺談點滴。

一、感受筆墨情韻

激發(fā)學習興趣

在小學國畫教學中，首先要解決的問題是如何激發(fā)學生的學習興趣。中國畫的筆墨練習，是把墨色的干濕濃淡，蘸墨的基本規(guī)律，握筆的姿勢，用筆的快慢、輕重等向?qū)W生介紹清楚。并讓學生在這圈圈、點點、寫寫、畫畫中運用的恰到好處。如果按傳統(tǒng)的教學方法去練，學生學習起來比較枯燥、乏味。因此我曾嘗試了一次筆墨游戲接龍，限時10分鐘。方法是：在黑板上貼一張宣紙，并在紙上隨意畫了一筆，讓學生看老師畫得象什么，請幾名同學到前面繼續(xù)添畫，其他同學觀察筆墨變化。并利用已學到的筆墨知識，指出其優(yōu)缺點。學生們都興奮極了，躍躍欲試。你畫一點，他添一筆……游戲創(chuàng)設(shè)了活躍的課堂氣氛，營造出筆墨藝術(shù)的情境。最主要的是學生們在這個活動中能夠及時地發(fā)現(xiàn)筆墨藝術(shù)的神奇變化，即用筆、用墨的不同會出現(xiàn)意想不到的藝術(shù)效果。

二、豐富教學方法

引導學生主動參與

玩是每一個兒童的天性，他們生動好動，敢于去畫。教師應(yīng)抓住他們這一特點巧妙地進行引導。使他們在玩的過程中掌握技能。如《學畫中國畫——小雞》一課。我在紙上示范點上一點墨，讓學生想可以畫些什么？ 這時學生的思維活躍起來，于是聯(lián)想出蝌蚪、蝴蝶、蜜蜂、烏龜、人眼，甚至還有一位學生畫上了一個機器人。我隨即提出開放性的問題：“在紙上怎樣用墨畫一個小雞呢？”學生用線勾成一個小雞，中鋒變側(cè)鋒兩筆畫成一個小雞，先勾后涂畫成一個小雞。隨后，老師在紙上示范點上一大一小兩點墨，并進行合理的示范，讓學生來試一試。并提出那種方法畫出的小雞簡單、漂亮。這樣學生的興趣調(diào)動起來了，學生也樂意用水墨畫的形式來進行繪畫。從學生的作業(yè)中可以看到其豐富的想象力，也讓學生體會到水墨畫的優(yōu)越所在。

三、突出示范作用

激發(fā)學生興趣

傳統(tǒng)的小學美術(shù)教學中，教師的示范確實給學生們帶來了較大的弊端，學生往往在其影響下，發(fā)揮不出自己的創(chuàng)造性，同時，也阻礙了學生在國畫作品上個性的形成。但是，我們也不能把示范全盤扔了。中國畫是中國傳統(tǒng)文化的精華，它博大精深，技法豐富。用紙、用筆、用墨、用水、用色等都深遠而獨到。對于剛接觸國畫的小學生來說，國畫課教師不做示范，學生易養(yǎng)成一些不良的學習習慣和學習態(tài)度，也不能很好地掌握國畫技法，只能胡涂亂抹。因此，教師的示范作用確實不可少。在教學中，教師好的示范，可以讓學生感悟到美，欣賞到美。并足以吸引學生的注意，能引起學生們的好奇，提高教學效率。如我在《學畫中國畫——葫蘆》一課中是這樣安排的，黑板上貼一張宣紙，投影儀上出示作畫步驟。邊出示作畫步驟，邊講、邊演示作畫全過程。哇！哇！……學生們歡呼雀躍，興奮極了。我發(fā)現(xiàn)，在整個教師示范的過程中，學生們的眼睛都睜得大大的，好像絕不放過任何一點“蛛絲馬跡”一樣。而教師，則在示范的過程中，逐步地把繪畫中的重點、難點、注意點講解清楚，使學生一目了然。示范完成后，隨即讓學生進行自由創(chuàng)作。在學生的作業(yè)中不難看出，學生在獨立的創(chuàng)作過程中，很好地把握了國畫的用筆、用墨、用水、用色的方法，效果顯著。并沒有發(fā)生其他問題。

四、結(jié)合寫生

培養(yǎng)創(chuàng)新能力

在教學中盡可能的為學生提供寫生的機會，讓學生充分體驗感受物象的多樣性和豐富性。并在觀察、分析、思考的基礎(chǔ)上，讓學生自由的去探索，去研究。如《學畫中國畫——菊花》一課時，先引導學生觀察他們采摘來的菊花，1、花、葉、枝之間的高低方向，穿插等組織關(guān)系。

2、花的構(gòu)造，葉的形狀等。有了充分的親身體驗后，教師先作用筆、用墨、技法方面的示范，學生再進行自由創(chuàng)作，在自由馳騁的空間里，學生往往會創(chuàng)造出出人意料的優(yōu)秀水墨畫作品。

除上述幾種教學形式外，還有很多，諸如通過游戲引入加以啟發(fā)，通過利用電教媒體進行誘導，通過分析有關(guān)名家作品加以聯(lián)想，還可利用錄相，掛圖，參觀等形式。

總之，小學國畫教學雖然比較困難，如果抓住學生的思維特點，利用兒童的思維規(guī)律，把握學生的思維方式。相對而言，小學國畫教學則會樂觀。只要耐心的，不懈的努力，就會取得滿意的教學效果。