第一篇：水墨畫作文400字

水墨畫作文400字（精選9篇）

在生活、工作和學習中，許多人都有過寫作文的經(jīng)歷，對作文都不陌生吧，借助作文可以提高我們的語言組織能力。相信寫作文是一個讓許多人都頭痛的問題，以下是小編為大家整理的水墨畫作文400字（精選9篇），歡迎大家分享。

我喜歡繪畫，因為這樣我就可以把自己心中的幻想活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)出來。我精通多種繪畫：水粉畫、鉛筆畫、蠟筆畫……等等。有一種繪畫，有著中國的濃墨淡彩；有著高雅、高貴的情操；有著高難、精細的技術(shù)凝結(jié)……這就是有濃濃墨香的、歷史悠久的——水墨畫！

我喜歡繪畫，更喜歡水墨畫。我愛它的原因是因為，它帶著中國毛筆的香味，有輕輕宣紙的襯托，和那水波蕩漾的顏料水彩！我愛它，就好像愛著自己的祖國，那種高雅的情操！

我6歲就開始學水墨畫，那時的我還不懂得水墨畫所蘊含的古香墨色，我只知道，水墨畫是自己祖國的寶貝，我字寫得難看，沒法學書法，所以我就把自己所有的精力都花費在學習水墨畫上了。從剛?cè)腴T的一點一畫，直到初級的上色勾畫，一直到我現(xiàn)在學習的水墨水墨畫，越來越進步了；勾畫的線條不再像以前那樣像條蛇似的彎彎曲曲了，已經(jīng)直起來，像鉛筆一樣；畫像的邊緣輪廓已經(jīng)不再像初學一樣斷斷續(xù)續(xù)了，變得十分有力，好像黑色的鋼筋一般；染色時也不會失手，因水分太多而漲開，畫幅變得十分細膩，繪畫效果比之前可漂亮多了！因此，我常為自己的作品感到驕傲與自豪。提筆，下筆，葡萄、鯉魚、芒果、荔枝、燈籠……這種美不是用“靚麗”兩個字就可以形容的。

水墨畫，就是以中國的方式來繪畫，這種水墨相間的美，興奮而又可愛，因為是毛筆，所以畫起來不拘小節(jié)，大方、大氣。我們中國人就是如此，大方，好客。我們的心靈也和水墨畫的顏色和樣子相同，高雅而不低俗。這，不就是我們中國人的化身嗎？不愧是擁有百年歷史的中國“奇珍異寶”啊，還是這么有中國人的氣息！

現(xiàn)在啊，我與水墨畫結(jié)下了不解之緣。我愛水墨畫，我懂得了在水墨畫中感受生活的美，體會做人的品格要像水墨畫一樣高雅。水墨畫的象征我永遠銘記在心——中華民族不屈不撓的精神！

你們學過中國發(fā)明的一項技能或樂器嗎？你愛過它嗎？我是一個純正的中國人，我愛我的祖國，也愛我們祖國的水墨畫！當然，我并非只喜歡水墨畫。

清新的筆墨，清麗的色彩，時不時拂動我的心弦。每當我看見墻上掛著的幾幅中國畫，心中就會涌起有些心酸卻充滿快樂的學畫之路。

“你看好了，學習工筆畫最重要的就是畫好線條?！贝藭r，王老師拿著筆，輕輕一帶，輕松得沒有一點兒多余的動作，一條細而流暢的線便躍然紙上。雖然僅僅是一條線，卻讓我感受到無窮的美感，它柔弱得像一條柳枝，輕盈得仿佛要在風中飛起來；它嬌美得似少女婀娜的身姿……的確，僅僅一條線就能讓人浮想聯(lián)翩，這也正是國畫的魅力所在。我拿起筆，學著老師，略顯笨拙地畫起來，幼小的臉上充滿了認真和執(zhí)著，這讓我至今想起都不禁感動。一條線畫好，也許稱不上什么漂亮，卻足以讓我快樂一陣子。

我勤奮練習著，卻不知什么時候沒有了當初的那份熱情。我畫得更漂亮、更優(yōu)秀了，畫中卻沒有了靈魂，變得毫無生氣。當我再次欣賞國畫，才明白我不是為畫而畫，而是因為喜歡而畫，如果已經(jīng)不再熱愛，畫畫又有什么意義？

此后，我?guī)е欠菘鞓啡W習國畫，家里那幾幅畫正是我多年來的成果?？矗侵恍垭u正高昂著頭顱，好像一位勝利者俯視著蕓蕓眾生，那高高翹起的尾巴，好像一位凱旋的戰(zhàn)士，宣誓著自己對祖國的熱愛……

這是我熱愛的國畫，正是這一幅幅美麗的畫，對它的追求和熱愛，伴我走過了多年。

今天，我到洪老師的家里去學習水墨畫，他給我的題目是：畫麒麟。

走進洪老師的書房，一股書香味兒撲面而來，筆、墨、紙、硯樣樣俱全，我一下子就來勁了，鋪開紙躍躍欲試。洪老師先讓我把昨天在家里畫的麒麟拿出來給他看。他看了一會兒，就說：“這只麒麟的下面加一朵云會更好，背景要用淡墨暈染一下，云的外框用淡墨勾一下?！蔽野凑蘸槔蠋煹闹更c先改這幅畫，接著就進入了今天的主題。

洪老師先給我講解，他說：“麒麟是一種象征吉祥的神獸，身體像鹿，頭上有角，尾巴像牛，全身有鱗甲。麒麟一般用來比喻優(yōu)異出眾的人才?！彼屛夷７碌膬芍击梓腙惲性谌菸膹R，是人們用來祈求它保佑士子讀書奪取功名順利如愿的。

聽了洪老師的一番話，我對麒麟有了一個清晰的輪廓。我開始畫畫了。

我用洪老師給我的炭筆先畫了一只麒麟的外形，再在它的左上方畫了一個太陽，太陽周圍加了一些云朵。接著又畫了第二只麒麟，在右上方畫上月亮。我猜這應該是一雄一雌，正好一對。輪廓畫出來后，就要上墨了，我蘸了蘸墨，畫了他們的鱗甲，然后畫尾巴，再畫飄飄的云彩。

快到中午了，我來不及上色，洪老師讓我下周再繼續(xù)。

回到家里，媽媽告訴我，洪老師已經(jīng)在微信群里發(fā)了我畫畫的視頻，奶奶和媽媽都夸我畫得不錯。其實洪老師在我畫畫時就夸我像個小畫家。長輩們夸我，其實是在鼓勵我，我學畫畫只是剛起步，路還很長，我希望我有恒心，有毅力堅持下去，越畫越好。

水墨畫，聽起來很容易理解，就是用水和墨經(jīng)過調(diào)配所畫出的畫，稱為水墨畫，也叫國畫。

雖看這水墨畫容易理解，畫起來就不容易了。在水墨畫中，以特有的原料——墨，為主要原料加入清水便可作畫，而墨的分類就是以加入清水的多少而衡量的，如：濃墨，淡墨，干墨，濕墨，焦墨等。中國水墨畫的特點也逐漸突出：水墨畫雖近處寫實遠處抽象，但色彩微妙意境豐富。畫畫最重要的是工具，那水墨畫的工具是什么呢？就是有名的文房四寶中的筆墨紙三寶。毛筆以它的筆鋒可以分為長鋒，中鋒和短鋒筆。毛筆的筆鋒不同，畫出的韻味也是不一樣的。長鋒筆可以畫出婀娜多姿的線條，如：齊腰的長發(fā)，嫩綠的垂柳，涓涓的細流，連綿不斷的山巒等等；短鋒和中鋒筆落紙則凝重厚實，可以畫出俊美的馬匹，繁瑣的葉子紋路和樹紋等等。筆的材質(zhì)也很關(guān)鍵。毛筆上的毛較硬稱為硬毫，硬毫主要由黃鼠狼，貂，鼠，馬，兔毛制成，筆性剛健，含水量弱，適合畫線條。

毛筆上的毛較軟稱為軟毫，軟毫主要用羊毛和鳥毛制成，筆性柔軟，含水量強，適合作大面積的渲染。兼毫筆筆性則是剛?cè)岷喜?，由羊毛和兔毛制成。墨，也是很關(guān)鍵的。墨可以分為兩種：油煙墨和松煙墨。油煙墨黑而有光澤，宜畫山水；松煙墨黑而無光，宜畫羽毛和毛發(fā)。紙的選擇是必不可少的。宣紙，因產(chǎn)地古屬宣州才得此名。宣紙分為熟宣紙，生宣紙和半生熟宣紙。熟宣紙是用鞏水加工過的，水墨不容易滲透；生宣紙反之就是沒有被鞏水加工過的，滲水性強；而半生熟宣紙易掌握，是畫水墨畫的最佳選紙。水墨畫，是中國畫的靈魂所在。它，像一個名片，介紹著中國，代表著中國；它，像一條小溪，最終會變成大海，被更多的人所接受并學習，成為整個世界的經(jīng)典！

這是我畫的第三幅水墨畫了，今天畫的是熊貓。我在畫畫時，不小心把熊貓的身子畫成了扁雞蛋，呀！這可怎么辦呢？多虧有老師的提醒，我在小熊貓的脖子上加了一條彩色的圍巾。哈哈，使我的畫更漂亮了，也更加與眾不同了。

今天畫畫時還有一件有趣的事情呢，我往后一退，坐在了小水桶上，幸好水桶里的水不多，衣服沒有濕，不然我可就慘了。

這是我今天畫的熊貓。

無論在什么時候，窗外的風景，總?cè)缢嬕话忝利悺?/p>

早晨，推開窗戶向外望去，天空被一層薄薄的云霧覆蓋著，散發(fā)出一種神秘的味道，讓人忍不住想撥開云霧，看看里面究竟藏了些什么呢？

窗外，幾棵大樹傲然聳立，襯印著天空那樣的碧綠。只有在早晨太陽還未完全升起時，才能看到這樣的綠色。

早晨的樹，仿佛被翠綠的顏料渲染過的，又像被被天上的云霧撫摸過的。這清新的綠色，就這樣印入我的眼睛，流進我的心胸，讓人心礦神怡。

突然一陣微風拂過樹梢，輕輕撓了撓大樹的枝葉，樹葉發(fā)出“沙沙”的笑聲。云霧也被吹散了，一縷縷金光跑了出來，太陽初升了，這便是清晨的水墨畫。

中午，窗外又是一幅不同的景色。

地上的一棵棵大樹，不知被誰涂上了金色，樹冠上時不時折射出耀眼的金光，而樹下卻是一處處乘涼的好地方。天空像一條用藍色的綢緞鋪在了這幅水墨畫上，是誰把黑色的水漬滴在了的畫上，變成了一只只可愛的麻雀？

水漬滴在樹上開始唱起了歌謠，水漬滴在天上，在天空中飛翔，水漬滴在地上，尋找著自己的午餐。

不知何時，畫中跑出了幾個孩子，嬉戲奔跑在樹下玩起了的游戲，陽光撒落在孩子們的肩頭。樹葉遮住了頭上的太陽，向窗外望去，真是一副快樂溫馨的水墨畫??！

晚上窗外被涂成了黑色。也許是畫家覺得這幅畫太單調(diào)，就在黑色的畫上添上了幾扇五彩的窗戶，有黃色的，亮白色的，紫色的。原來黑乎乎的一片世界被點亮了，盈盈燈光，又像黑夜中亮起的火把。

星星在天上發(fā)出令人矚目的光芒，一點一點地照亮了天空，一盞盞燈火和一扇窗戶聚集起來，整個世界就這樣亮了起來。

黑夜被星光的燈火點亮，沒有了白天的光明，卻有一種別樣的璀璨。

每次，注視著窗外，我總會感嘆道：窗外，好一幅美麗的水墨畫。

最美的風景，藏在家鄉(xiāng)，藏在那幅水墨畫里?！}記

宕開一筆，墨氣滲進畫；激起一片，漣漪翻開波；游走一步，和諧入眼簾。這景，就隱在其中。清晨的霧氣還沒有完全消散，籠罩著小鎮(zhèn)的寧靜。時不時幾聲公雞打鳴的聲音，喚著早起的人兒去耕耘。稀稀兩兩的炊煙隨著霧氣一起飄向遠方，買稀粥的小店里三三兩兩的人群正在享用著“佳肴”。

樸素勤勞的人兒互相寒暄，大家都放低了說話聲，怕擾了這晨間的靜謐。一幅清淡的水墨畫，便在晨霧中渾然形成，不加任何華麗的修飾，像出水芙蓉的潔凈，家鄉(xiāng)也就靜靜地立在哪兒，構(gòu)成一幅寧靜的畫。

當太陽公公悠閑地游走于浮云之中時，歸來的農(nóng)人在蔚藍的一澈如洗地藍天的天空下走過，他們扛著農(nóng)具，頂著驕陽，掛著笑臉，喜滋滋地回家去。

主婦們端著熱氣騰騰的飯菜，一一排列在們外的.老石桌上，吆喝著鄰居共享，慷慨地倒下滿滿一杯自家釀的桂花酒，氤氳了空氣的干燥。一飯過后，滿口余香于唇齒中，滿聲歡笑于小巷空地里，好不熱鬧。

一幅生動鮮活的水墨畫又被淳樸的人兒隨意改動，似天空中自由飛翔的鳥兒，享受這一方的熱鬧。

夕陽西下，余暉依依不舍地掛在天邊，不愿落下。歸巢的鳥兒早已棲息，田間地蛙鳴開始響起，人們又出來感受涼夜的輕撫。老人圍觀而坐下棋者，中午談其家事和豐收者，小孩撿著石子游戲者，聚在一起，頗有“世外桃源”之幻境。

在月影婆婆中，一幅閑適的水墨畫悄然收工，在靜夜中，綻放著點點光輝。像是夜晚地螢火蟲，閃爍這屬于自己的美麗。

水墨畫里的美好景物變了又變，換了又換，但那隱在畫卷中的那個純潔的故鄉(xiāng)啊，才是最美的風景。她的美麗，不曾改變。

春天，似乎是一個多情的季節(jié)，綿綿密密的雨，淅淅瀝瀝，連綿不絕。

春天的雨，下的細膩，小心，溫柔而不失力量。春雨之于大地，如在撫摸戀人的臉頰。偶爾疲倦，就悄悄隱退，任由帶著寒意的風盡顯他的才華。揮灑幾筆，就是一副極好的水墨。仰望天空，站在空曠的籃球場，感覺世界清新，干凈。

我承認世界在我眼中是模糊的，我是說，近視。

然而另有一番風味，遠處的小山嶺，蔥郁。天空，青灰。姿態(tài)萬千的云拼湊成一幅奇形怪狀的畫。在我眼里，是水墨。優(yōu)雅，一下子讓我想到這個詞。禁不住想起在江南的雨巷，還有雨巷里，撐著油紙傘的姑娘，踩著碎步，眼帶笑意。又忍不住想到上品的青花瓷，天青色等雨的浪漫意境。

心生歡喜。

我是應當感謝春天的雨的。它那么優(yōu)雅，那么撩動人的心弦。多情自古有人罵，雨亦然。免不了遭來不解風情的人的謾罵。連續(xù)許多天的雨，將道路浸濕，沒有陽光，出行不便，沒有好心情。

其實換一個角度，世界也許完全不同。你可以在下雨天的時候，讓雨水洗盡灰塵的同時也清新自己的心靈。

你可以去看雨，可以和許久不見的好友在雨簾中穿梭，和忙于工作的父母，促膝談心，哪怕只是拉拉家常。你也可以，撐一把花傘，走過一家家華麗的店，聽著歌，尋你想要的東西。如果你有另一半，你慶幸上天為你們制造共傘的甜蜜，于來往的人潮中相親相愛。如果單身，都說多雨的江南是滋生愛情的溫床，說不定，就會遇到那個你要等的人。

種種種種，給天空的水墨增添一點點細節(jié)，增添一點點溫暖人心的東西。

浮躁嗎？心里還蒙著灰嗎？去看看室外的世界吧，趁早讓還在纏綿的雨滋潤心靈。去聽雨看雨。做你想做的，留住最真的。

然后，再還給自己，一個鳥語花香的好時節(jié)。

在我的記憶中，最美的地方不是有著“五岳歸來不看山，黃山歸來不看岳”的黃山，也不是被蘇軾所稱贊的“水光瀲滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”的西湖，更不是有著萬里長城的北京，而是我的故鄉(xiāng)——河曲。

清晨，隨著一聲公雞鳴叫，農(nóng)民開始了一天的勞作，遠處的山坡因為云霧的遮擋而若隱若現(xiàn)給人一種神秘的感覺。不一會兒，太陽出來了，強烈的陽光將云霧驅(qū)散。所有的一切都因為太陽的照射而變得清晰起來，廣闊的大地伴著幾聲清脆的鳥鳴，一切都顯得生機勃勃。孩子們都紛紛來到了小溪邊捉魚。湖水清澈見底，就像面未經(jīng)打磨的鏡子一樣。而其他孩子則在地上摔跤，翻跟頭，玩得不亦樂乎。而這所有的一切僅僅是這幅畫卷的開始。

到了中午，農(nóng)民伯伯完成了農(nóng)活回到家中，孩子們則互相告別，匆匆地回到家中。美味的飯菜早已做好，那香味早已傳到很遠很遠的地方。人們覺得這時的太陽是最毒的，而植物卻不這樣認為，它們拼命地伸著自己枝葉，希望得到更多的陽光。

下午，落日的余輝照在剛從田地里回來的農(nóng)民身上，樹木也因為光線的變化而變幻自己的顏色。孩子們則剛從外面玩回來，一切都是那么和諧、安寧。只見煙囪又一縷炊煙升起，那又是婦女們在做一家的晚飯吧。看到這里這幅美麗的水墨畫就這樣結(jié)束了。

那山那水，那故鄉(xiāng)的一切我永遠不會忘記。

第二篇：幼兒園水墨畫

幼兒園水墨畫教學初探

[摘要]搞好幼兒園水墨畫教學應從培養(yǎng)幼兒興趣與技能訓練相結(jié)合。作為總體日標，要注意科學選材，在實施過程中采取適合幼兒的教學形式；在實踐中不斷學習、借鑒他人的好方會，并認真總結(jié)積累經(jīng)驗幾個方面進。

[關(guān)鍵詞]幼兒園 水墨畫 教學 初探

中國水墨畫，是我們一種具有悠久歷史傳統(tǒng)的民族藝術(shù),在幼兒園開展水墨畫教學也是素質(zhì)教育的一個重要組成部分。中國畫具有簡練、概括的特色，用毛筆蘸墨畫畫，可大可小，可粗可細，可干可濕，揮灑自如，變化天窮，痛快淋漓，很適合幼兒作畫大膽，構(gòu)思夸張的特點。

多年來，我園的水墨畫教學不夠完善，由于受到科技理性的影響，長期存在著以下兩方面的問題：一是重技能訓練，輕興趣藝術(shù)想象和藝術(shù)創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。教學目標和內(nèi)容計劃都是圍繞如何讓孩子學會畫，怎樣才能畫得象。用支解、抽離情境的方法傳授藝術(shù)知識技能，忽視幼兒對藝術(shù)的整體感受、欣賞和理解。教學方法以摹仿為主，枯燥單一。二是教學面窄，缺乏系統(tǒng)性、連續(xù)性。以前的教學主要針對大班幼兒（五歲左右），而不是從小班開始，有步驟、按階段、系統(tǒng)地制定一套完整的整體計劃。內(nèi)容設置也較隨意。這種教學形式已經(jīng)不能適當前幼教發(fā)展的需要。指導思想也與新頒布的《幼兒園教育指導綱要（試行）》中藝術(shù)的目標定位不符。因此，在幼兒園如何科學地開展水墨畫教學這一課題擺在了我們面前。

近兩年我把幼兒水墨畫教學作為一個課題來研究。通過努力取得了一些成效。如何搞好幼兒水墨畫教學呢？我從以下幾個方面談談自已們拙見。

一、制定科學的教學目標是關(guān)鍵

對3-6歲幼兒進行水墨畫教學，首先教育者主觀要明確，我要讓孩子得到什么？因些目標定位是關(guān)鍵。我的指導思想（總目標）是：培養(yǎng)幼兒學習水墨畫的興趣；學習繪畫的技能。通過學習豐富他們的感性經(jīng)驗，激發(fā)他們表現(xiàn)美和創(chuàng)造美的情趣和能力。幼11家11兒童

以往的教學傾向于讓學生被動地學到知識技能。老師常常在黑板上畫個例，要求幼兒照葫蘆畫瓢，稍有出格，便加以制止和批評，過分強調(diào)知識技能的掌握，如線條畫的不直、圓圈畫的不圓……。這種藝術(shù)教育的后果是幼兒藝術(shù)感受能力下降，直覺、整體的審美方式遭到破壞，審美結(jié)驗極度缺乏。同時在象不象缽標尺下，幼兒伽藝術(shù)想像力和創(chuàng)造力也泯滅了。

在目標定位上體現(xiàn)了幼兒園藝術(shù)教育的新取向。這種定位使幼兒真正喜歡藝術(shù)教育，可以真正地使幼兒藝術(shù)能力得到發(fā)展，提高其審美惑受，對培養(yǎng)他們的想象力和創(chuàng)造力有獨特價值。幼兒園藝術(shù)教育的落腳點不同于專業(yè)的藝術(shù)教育，它不以幼兒掌握扎實的藝術(shù)技能好目標，而是希望幼兒在自由、寬松的藝術(shù)活動過程中學會用藝術(shù)表達自已的思想和情感。

注重培養(yǎng)幼兒對水墨畫的興趣，并不代表培養(yǎng)幼兒的技能就不重要。正如沒有一定的技能也就無法用畫筆來表達心中的感受一樣。正如沒有一定的技能也就無法用畫筆芽表達心中的感受一樣。我國著名的現(xiàn)代教育家陳鶴琴先生說得非常好：“從前的藝術(shù)教育太注重技巧，現(xiàn)在的藝術(shù)教育是注重兒童的個性，兒童的創(chuàng)作。但藝術(shù)的技能究竟要不要教，這是一個很重大的問題。兒童若是沒有相當?shù)募寄埽瑪喈嫴怀龊芎玫淖髌?。藝術(shù)是一定要教的，不然讓幼兒自已去瞎摸，就是摸了一輩子，頂多不過象初民時代的作品罷了?！迸囵B(yǎng)幼兒對水墨畫的興趣私教他們學習繪畫技能這兩者是相輔相成、密不可分的。兩者相互滲透，可使教學達到事半功倍的效果。

明確了興趣和技能的關(guān)系，就能確定一個科學的總體目標。如同一列火車有了明確的目的地。隨后的學期目標是緊緊圍繞著總目標而制定的；每個月目標又是圍繞學期目標進行的；而每同的目標又是月目標的展開；最后每買的目標落到了每節(jié)課程的具體實施上，形成了一個體系。

二、選擇合理系統(tǒng)的教學內(nèi)容是重點

在選擇教學內(nèi)容的時候，我認為應從主觀和客觀兩個方面去考慮。主觀上教育者有了一個明確的目標，客觀上還要考慮到幼兒的年齡特點，心理和生理發(fā)展的規(guī)律。

因此，在內(nèi)容的選擇上我充分地遵循孩子的認知規(guī)律。幼兒的思維是由低級到高級，由直觀到抽象逐步發(fā)展的，經(jīng)歷了從直覺行動思維-->具體形象思維-->表象思維到初步的抽象邏輯思維四個發(fā)展階段。每個年齡段的教學內(nèi)容都要遵循這一規(guī)律。例如小班孩子（3-4歲），認識事物比較直觀，思維也是以直覺行動思維為主，他們表現(xiàn)事物不完整，往往表現(xiàn)的是事物中印象最深刻的某一部分。針對這一特點，給小班幼兒選擇的內(nèi)容多以生活中常的可用圖形來高度夸張和概括的事物為主。例如(氣球)、(花)、(傘)、(貓)等。這一階段的教學重點主要扳在興趣培養(yǎng)上。內(nèi)容的量也不宜多和雜。開始時可先讓他們練習棉簽畫和手指畫，以便熟悉水、墨、色等工具，逐漸過渡到用毛筆作畫.中班幼兒（4-5歲）的思維以具體形象思維為主，他們觀察事物的能力也有了明顯的提高，能在成人啟發(fā)指導下找出事物的特征和規(guī)律。如教他們畫小貓，讓他們知道貓的特征：有頭、耳、尾、四條腿等，接著再教他們畫小狗，這時可引導他們觀察比較狗和貓的相同和不同之處。同法亦可教畫小兔小羊等動物。同樣，學會了畫葡萄就可很容易地學會畫枇杷、櫻桃、荔枝等水果。選材時可將同一類內(nèi)容安排在一起。這不僅使幼兒學得快、學得牢，也學得輕松。

大班幼兒（5-6歲）在中班的基礎上各方面能力有了很大的提高，特別是隨著生活經(jīng)驗的積累，想象力得到了極快的發(fā)展。這一時期的幼兒已經(jīng)能夠在過去感知材料的基礎上，對記憶表象加工、改造、重新組合。例如：六歲的胡曉舟參加同際兒童年畫展時創(chuàng)作的水墨畫作品《蕩秋千》獲得世界兒童畫一等獎。她不過是把宇航員登上月球和個人游戲--蕩秋千情境進行組合。這是一種想象。因此，這階段的選材是把發(fā)展想象力、創(chuàng)造力作為一個重點?？芍贫ㄒ恍┲黝}畫、想象畫或自由命題畫等內(nèi)容。

綜合上述，給不同階段的幼兒選擇教學內(nèi)容應從圍繞目標、幼兒的心理特點、認知規(guī)律以及季節(jié)等方面去考慮。

三、豐富多彩的教學方法是實施教學的重要手段

在教學實踐中，我摸索了以下幾種教學方法：

1.故事、兒歌法

無論什么年齡段的幼兒對兒歌和故事都是很感興趣。傳統(tǒng)的講解和示范法只會讓幼兒感覺學畫的枯燥無趣。而將所要學習的內(nèi)容步驟編成兒歌，幼兒會惑興趣的多。如：《畫小豬》小豬身體象冬瓜，淡墨畫上膽要大，濃墨添上鼻耳嘴，還加后面小尾巴。故事的使用也有多種形式?？梢韵葒@一個小動物講故事，再讓幼兒學畫，他們就會對被畫物產(chǎn)生惑情。也可將繪畫過程編成故事，老師邊畫邊講，故事講完畫也完成。幼兒會至始至終保持濃厚的興趣，在故事的指導下看完老師的范畫過程。大班階段，還可用續(xù)編故事的方法啟發(fā)幼兒的想象力再創(chuàng)造作品。如老師只講故事的開頭，范畫也只畫個雛形，請孩子們根據(jù)自已的想象力續(xù)編故事后面的情節(jié)和結(jié)尾，給幼兒提供一個想象的空間。開始時，可讓幼兒編結(jié)尾，熟練此方法以后，就可讓他們編故事情節(jié)或根據(jù)題目編整個故事。使幼兒的作品情境此，更為生動。

2.游戲法

這種方法幼兒最為喜愛。例如我在教他們學習調(diào)墨時常常同到。準奮好水、墨、筆等材料，讓他們自由地調(diào)出深淺不同的墨色。然后再給這些墨色找“家”，（濃墨的家是樹干、淡墨的家是樹葉片……）幼兒通過游戲輕松地了解到不同的事物可用不同的墨色來表現(xiàn)，也逐漸熟悉了水和墨的比例與濃淡的關(guān)系。此法在教學中的用途還很多，這里不一一例舉。

3.欣賞法

欣賞是美術(shù)教學中的一個組成部分，如何讓欣賞這一手段發(fā)揮它獨特的作用？我認為就要給幼兒提供一個好的欣賞環(huán)境，也就是蒙臺梭利所指出的：有準備的環(huán)境。這個環(huán)境可以是世界名畫，也可以是優(yōu)美風景，也可是感人的事物等等?？傊?，給他們提供的欣賞對象應該是美的。例如，我給孩子們欣賞藝術(shù)大師齊白石畫的蝦、徐悲鴻畫的馬、張大千畫的山水……幼幾雖不能摹仿，但在欣賞名畫之后，能從中獲得啟迪，拓展表現(xiàn)的空間，對繪畫創(chuàng)作有潛移默化的影響。經(jīng)過長時間的熏陶，這種潛在的影響即表現(xiàn)好審美感受和審美創(chuàng)造水平的質(zhì)的飛躍。

除了欣賞名家名畫，我還讓幼兒欣賞大自然的優(yōu)美風光。蒙臺梭利在她的《發(fā)現(xiàn)兒童》一書中用許多生動事例說明大自然在兒童教育中的重要性。她還認為：最初的方法是讓兒童培育植物或動物。此教育理論符合當代教育改革的趨向，又體現(xiàn)了藝術(shù)與生活密不可分的關(guān)系。生活是藝術(shù)的源泉，藝術(shù)中的許多要素、法則，如色彩、點、線、面、對稱、比例等都可以在大自然中發(fā)現(xiàn)它們的原型，使幼兒發(fā)現(xiàn)其中蘊含的美，提高幼兒的藝術(shù)感受能力，豐富其藝術(shù)體驗，從而促進其更好地進行創(chuàng)作。

這幾種教育方法，在運用中是互相依賴，互相滲透地為我們的教學服務。幼31家31兒童

四、不斷的學習、總結(jié)和積累是成功的法寶

我在探索幼兒水墨畫教學中，總結(jié)了一點自已的成功的經(jīng)驗。這些都離不開平時不斷的學習和積累。

兩年來，我參考了許多有關(guān)幼兒水墨畫教學方面的書籍資料，取眾家之長，刪繁就簡；還借鑒了許多幼兒園其他學科中好的教學方法（如英語教學中的游戲法、數(shù)學教學中的拼圖演示法箏），使自已能夠觸類旁通，將各種教學方法融會貫通。同時，總結(jié)伺已以前失敗的原因。如以往在制定教學計劃時，內(nèi)容設置太多太雜，忽視復習和孩子的接嬖能力。一段時間下來，孩子“消化不良”，對學畫也產(chǎn)生了厭倦情緒。通過仔細分折，認真查找原因，使我明白了違背科學是行不通的。

我還記了大星的教學筆記，并和以前的筆記加以對照，把一點一滴的成功與失敗都記錄下來，進行總結(jié)，形成現(xiàn)在的教學模式：興趣培養(yǎng)和技能訓練兩手抓，教學形式多種多樣，課堂氣氛輕松活潑，教學效果能達到目標的要求。孩子的學畫興趣濃厚，教學效率大大的提高。

二000年我選送了十多幅幼兒作品參加全國《雙龍杯》少兒書畫大賽，分別獲得了一、二、三等獎；二00一年又有十余幅作品參加全國《金球杯》少兒書畫大賽也分別獲一、二、三等獎。跟蹤調(diào)查結(jié)果表明，幼兒水墨畫興趣班孩子入小學以后，依然興趣不減，繼續(xù)參加學校的興趣活動。

以上是我個人在幼兒園水墨畫教學中的一些感受，雖然還不成熟，旨在為今后的教學積累經(jīng)驗。，但是，學習和探索是無止盡的，我會繼續(xù)努力探索，力求不斷完善自已的教學。

第三篇：水墨畫教學大綱

水墨畫教學大綱

一 了解與觀察水墨畫的產(chǎn)生

1.水墨畫介紹：是繪畫的一種形式，是中國傳統(tǒng)繪畫?；镜乃?，僅有水與墨，黑與白色，但進階的水墨畫，也有工筆花鳥畫，色彩繽紛。後者有時也稱為彩墨畫。在中國畫中，以中國畫特有的材料之一，墨為主要原料加以清水的多少引為濃墨、淡墨、干墨、濕墨、焦墨等，畫出不同濃淡（黑、白、灰）層次。別有一番韻味稱為“墨韻”。而形成水墨為主的一種繪畫形式。

2.墨的五色：即清水與墨的之間的不同變化。

純墨（濃墨）：深黑的墨汁，加了水分而不顯光澤。重墨：少量的水和墨，含水比純墨多，色相稍淺。淡墨：含水分較多，墨色更淺。

清墨：只有極淡的墨跡，很少的墨，幾乎全是水?？菽菏前敫傻哪瑸鹾诙泄鉂?。

3.筆墨的層次變化（濃淡重清焦）

方法：多運用筆中水和墨多少的變化，用上述多變的線條來感受與觀察

目的：感知水與墨的濃淡調(diào)和方法

拓展：在一張紙上畫出深淺不同的墨色 二 墨色與筆法的結(jié)合 1.濃破淡、淡破濃

淡漠沒干時在上面添加濃墨

淡墨干了再上面添濃墨

濃墨沒干時再周圍添淡墨

目的：掌握使用基礎的水墨技法。

拓展：將干、濕、濃、淡的水墨線條和圖形想象和添加，畫出一張完整的畫。注意：

1.在刮筆、洗筆時讓學生養(yǎng)成良好的習慣。

2.提醒學生毛筆上不能留太多的水，不然容易浸開。三 用筆的變化與方法

1.中鋒、側(cè)鋒、中側(cè)鋒、逆鋒的變化

方法：將中鋒到側(cè)逆鋒之間依次畫出，讓學生觀察線條的變化，并讓學生自己來畫。

目的：體驗到用筆變化之美，知道不同的東西用不同的筆法畫出來。

拓展：同樣的東西用不同的筆法畫出來。如動物的腳印，樹干，斑紋等。

注意：學生練習的線條或圖形可以擺在一邊，干了之后再進行添加和創(chuàng)作。四 體驗不同墨色線條的感覺與層次

1.用不同墨色勾畫不同種類的線條

方法：畫出長短不同、粗細不同、直線、波浪線、折線、螺旋等

目的：掌握利用墨色不一的線條來進行造型

拓展：用線條來表現(xiàn)簡單的圖形。注意：

1.當學生沒有畫出想要的樣子，可以添加幾筆，鼓勵學生畫出不一樣的感覺。

2.整張畫面中濃淡干濕要均勻，不要單一。五 顏色的運用

1.理解加了顏色的水墨與不加顏色的水墨一樣，都有深淺變化。

2.可用少量的顏色與水墨相結(jié)合，起畫龍點睛的作用。

注意：

1.讓學生理解，不是越鮮艷，色彩越多越好，給出范例圖片，讓學生知道水墨畫與色彩顏料畫的不同。

2.剛開始先不用有顏色的國畫顏料，讓學生以墨來先入為主。六 題字、落款、用印 七 水墨畫的不同形式

條幅，斗方，扇面，屏風等

注意：第六、七點只用于了解，不用深入，讓學生有新奇感。八 水墨畫的材料與工具

大狼毫筆、中狼毫筆、小狼毫筆、勾線筆、生宣紙、墨、洗筆筒、蘸水缸、毛氈、白盤子、分類教學不同的種類的畫法

一.植物

以一種植物為示范，如：荷花 欣賞歷代畫家畫的荷花

目的：讓學生初步了解水墨畫中的荷花的樣式，有初步的印象。

目的：了解畫荷花的畫面主要構(gòu)成的因素 分解荷花的部分：荷花（瓣）、荷葉、蓮蓬、荷梗、蜻蜓、拓展：學生自己在畫中發(fā)現(xiàn)、在現(xiàn)實中比較以及感受。示范荷花各部分的畫法：用筆的方向、筆觸、水墨的濃淡干濕、造型

荷花：花苞、綻放的荷花、蓮蓬

荷葉：先淡墨畫葉子，后濃墨畫葉筋

目的：讓學生逐步的了解荷花的各部分畫法（可示范一部分，學生畫一部分）

拓展：每個部分的畫法可有幾種（根據(jù)學生年齡和水平來教），可加蜻蜓。

二.景物

以水墨山水為主 欣賞歷代畫家的山水風景畫、水墨山水的分類

目的：讓學生感受并了解中國山水畫的感覺。

拓展：讓學生比較水墨山水和風景畫的相同與不同。2 歸納水墨山水畫的幾個重要元素：山石、樹、房子、人

目的：使學生對水墨山水有一定的了解。3 示范山石、樹木的畫法

用筆：披麻皴、荷葉皴、牛毛皴、斧劈皴

結(jié)構(gòu)外形：掌握山石、樹木的基本特征

三.山水

1山石：1 山石整體勾勒的輪廓形態(tài)（注意有棱角的地方）。山石縫隙的凹凸深淺變化（運用枯筆和墨色的變化來表現(xiàn)）。

主要表現(xiàn)手法：披麻皴、荷葉皴、牛毛皴、斧劈皴、米點皴。

筆法結(jié)合長、短、橫、豎、點。樹木：1 樹干：由上往下，中鋒用筆。

枝葉：穿插關(guān)系，轉(zhuǎn)折點。樹的不同品種：柳樹、竹子等（形態(tài)各異的）。山石和樹木的結(jié)合：近大遠小，近處清晰，遠處朦朧。

四.工筆

1講解“白描”的含義：就是用墨線勾描形象，不設顏色，是中國畫的基本技法之一種。

2同時指出這節(jié)課主要是“臨摹”，并講解其含義：“臨”——是照著原作描畫。“摹”——用薄紙蒙在原作上面描畫。3教師小結(jié)臨摹的意義：告訴學生繪畫的臨摹主要是指對某一美術(shù)作品進行描繪。臨摹是學習繪畫技巧的一種方法，主要是學習前人的技法和經(jīng)驗。我國傳統(tǒng)繪畫的學習方法，就是從臨摹入手，再逐步過渡到寫生，在臨摹中研究、分析、揣摩畫家創(chuàng)作的意圖和表現(xiàn)技巧。4教師掛出花卉照片掛圖：掛出教師按花卉照片畫成的白描花卉范畫，讓學生對照欣賞，同時啟發(fā)學生細心觀看線條的變化。5教師出示畫好的各種線條，讓學生欣賞，理解。教師邊示范邊小結(jié)：（讓學生看清楚運筆的全過程）不同的質(zhì)感、量感的寫生對象，運用不同的筆法去表現(xiàn)。

第四篇：水墨畫教案設計

水墨畫教案設計

1、背景分析

本節(jié)課是有關(guān)水墨知識的繪畫課。大多數(shù)學生是初次接觸水墨畫，所以，本節(jié)課的教學設計要以學生的體驗、感受為主，強調(diào)學生的實踐。讓學生用毛筆醮墨色在紙上做粗細交叉的線條練習，在教學中，引導學生運用點、線、面等元素來裝飾畫面。

2、教學目標

1、知識與技能：初步了解水墨畫是中國畫中的組成部分。學會“筆墨”表現(xiàn)動物的簡單方法。

2、過程與方法：通過觀察、比較、欣賞、討論嘗試練習、互動評價等多種方法，學習用適合的筆墨表現(xiàn)各種動物的各種方法。進一步鞏固干濕濃淡的筆墨技法，并通過自主探究、師生互動等多種學習活動提升藝術(shù)審美能力。

3、情感、態(tài)度、價值觀：在體驗、探索、游戲中感受水墨的獨特繪畫語言，體會中國畫的藝術(shù)之美。初步樹立水墨畫中“意象”的觀念，培養(yǎng)學生具備水墨的審美眼光，同時培養(yǎng)學生熱愛中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的情感。

3、教學過程

1．組織教學，提醒學生注意衛(wèi)生。

告訴學生這節(jié)課我們要用中國特有的繪畫工具作畫，在此過程中，要文明有序、衛(wèi)生地使用工具。

2．小練筆、大感受。

學生嘗試用深淺不同，干濕不同的墨色在宣紙上畫一些隨意的點、線、面，看誰的最豐富，讓學生感受水墨的變化。3．導入課題。

請出動物明星，大自然的水墨杰作——熊貓、斑馬、奶牛、喜鵲等。

4．欣賞大師作品，感受國畫藝術(shù)。

欣賞齊白石、黃胄、徐悲鴻的作品，引導學生感受筆墨的表現(xiàn)力。

交流欣賞后的感受，說一說你看到的水墨畫動物的共同特點。

5．鋪墨添畫，練筆成圖。讓學生隨意用自己喜歡的墨色自由地在宣紙上涂抹，然后開展想像，添畫成動物。小組交流自己的作品，說說自己畫的動物在做什么。

6．教師演示，講解方法。

(1)用筆尖蘸墨，在紙上以淡墨鋪色，讓學生了解神奇變化的鋪墨方法。

(2)再用枯筆(渴筆)擦出動物的皮毛，讓學生掌握方法。(3)完成一種動物造型。

7．學生練習，用概括的筆觸、變化的筆墨完成動物造型。8．互相評價，評選“今日之最”。

(1)學生作業(yè)展示交流，說—-說自己畫的小動物。(2)評選“最佳造型獎”、佳創(chuàng)意獎”、“最佳用墨獎”。9．拓展。

動物是人類的朋友，我們要保護動物,為構(gòu)建人與自然和諧發(fā)展的社會進一份力。

第五篇：水墨畫賞析

水墨畫賞析

墨色盈動，水韻詩意，在黑白鮮明的基調(diào)中，勾陳險山峻嶺、星河羅布的江山之獨調(diào)；書畫唯美江南、遼闊北國的地域之風韻；調(diào)諧春淡夏蒼、秋明冬慘的四季之斑駁；漫染煙波浩渺、霜晨微露的辰時之變幻。水墨畫里自成一世界，形形色色、各式各樣，再現(xiàn)世間的萬物眾生。這一世界里的每一筆一劃都寓意深刻、飽經(jīng)滄桑，因此真正看透品徹一幅水墨畫，仍需付出更多更多。

始于唐代，成于五代，盛于宋元，明清及近代以來續(xù)有發(fā)展的水墨畫，在歷史的長河里，成就了諸多的傳世畫家，諸多的畫家也成就了水墨畫在中國畫里的地位。在水墨畫的發(fā)展過程中，水墨畫形成了單調(diào)性、象征性、自然性的特征。傳統(tǒng)的水墨畫，講究“氣韻生動”，不拘泥于物體外表的肖似，而多強調(diào)抒發(fā)作者的主觀情趣。水墨畫講求“以形寫神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺 講究筆墨神韻。筆法要求：平、圓、留、重、變。墨法要求墨分五色，濃、淡、破、潑、漬、焦、宿。講究“骨法用筆”，不講究焦點透視，不強調(diào)環(huán)境對于物體的光色變化的影響 講究空白的布置和物體的“氣勢”。

正所謂“夫欲善其事，必先利其器”，上等的水墨畫必須要上等的筆墨紙硯方能勾畫出本質(zhì)神韻。筆能將墨的神韻最好的發(fā)揮出來，毛筆分硬毫，軟毫和兼毫，硬毫以狼毫（黃鼠狼尾）為代表，軟毫以羊毫（山羊須）為代表，羊毫柔軟，狼毫剛健，兼毫柔中帶剛。墨是寒色，由五墨構(gòu)成的畫應該有寒感，它的調(diào)子應該是灰暗的。好畫善于利用白地（空白）來與黑的寒色相對比、相調(diào)和，因而使人有介于寒熱之間的溫感。水墨畫多用宣紙，宣紙幾乎已成為國畫用紙的代名詞。宣紙種類多，產(chǎn)量高，品質(zhì)好，其特性將國畫要求反復地上色，因此像絹織物一樣，適合于畫工筆畫；生宣是沒有經(jīng)過礬水加工的，水墨容易滲透，落筆為定，無從更改，而且滲透開來，能產(chǎn)生豐富的筆墨變化，所以寫意畫多用生宣。硯是磨墨用的。要求細膩滋潤，容易發(fā)墨，并且墨汁細勻無渣。筆墨紙硯的完美搭配，加上畫家嘔心瀝血的付出和精湛純熟的技藝，才有一幅幅流傳千古的畫作遍傳人世間。

水墨畫的創(chuàng)作及鑒賞的過程實際上就是現(xiàn)實生活的模仿與再現(xiàn)，更是創(chuàng)作立體情感的傳達與心靈直覺的呈現(xiàn)。藝術(shù)來源于生活，講的就是人們在生活中經(jīng)歷了世事滄桑、閱盡了人間冷暖之后，從生活中析解出的結(jié)晶。生活則是藝術(shù)的濫觴，滋養(yǎng)著藝術(shù)的成長與發(fā)展，為藝術(shù)的形成提供原素材。藝術(shù)是生活中的人們承載立體情感的方舟，反射心靈直覺的銅鏡。在世間生活的人們經(jīng)歷過諸多人事變化、感悟了不同情感交迭后，思緒郁結(jié)而不得宣泄，于是便有藝術(shù)的誕生。通過藝術(shù)的渲染，人們將堵塞的情感發(fā)泄而出，把糾結(jié)的衷腸哭訴而出。通過藝術(shù)的傳承，不同時代背景下人們在藝術(shù)的世界里將他們的情感相互交織，產(chǎn)生心靈的共鳴，繼而相互傾訴以慰藉他們殘傷難愈的心靈。藝術(shù)能映射出心靈深淵中潛藏的畫像，人的悲歡離合、喜怒哀樂以及莫可明狀的思緒都可通過藝術(shù)這面銅鏡折射而出，而呈現(xiàn)出的畫像可能連人們自己都未能細察?？偠胖囆g(shù)就是生活的活化，情感的脈象。

經(jīng)典傳世的水墨畫的創(chuàng)作是集天時地利人和諸多因素綜合影響的產(chǎn)物，畫家在作畫時需外界與心境的完美融合，能夠不為外界因素所動，全身心忘我的投入到作畫中。自然的意境、內(nèi)心的心境水乳交融的過程中，狼毫揮毫、水墨潑灑，在一個忘我酣醉的境界里，經(jīng)典已鑄，傳世已定。后世之人在賞析留世之畫作時，需要自然的意境與內(nèi)心的心境相通相融，而意境與心境需與畫家作畫時的意境與

心境相似或相同為最妙，在同一心境世界里，后世之人才能曉悟先人的世事經(jīng)歷、才能感知先人的思緒情結(jié)、才能真正的看透一幅畫作。

水墨畫作為藝術(shù)林苑的一株參天古木，將承載著古人先賢的哲思精華和歷史歲月的厚重沉淀的年輪一圈圈擴散，將撰寫著已逝人物的豐功偉績和社會朝代的更迭輪回的枝干一節(jié)節(jié)舒展，將吞吐著諸子百家的殊途思想和儒道佛的鼎立奧義的葉脈一口口更新。水墨畫，作為一種中國傳統(tǒng)文化和經(jīng)典傳承，將依舊亙古不變的枝繁葉茂、綠意瑩然。