第一篇：小提琴音樂鑒賞心得體會1800字

談老師的講座，讓我充分體驗到了音樂教育的美，和諧的旋律不能打破，和諧的師幼關(guān)系可以促進(jìn)幼

兒的自主學(xué)習(xí)性的提高;要合理的運用教材、教學(xué)具，充分發(fā)揮教材、教具的作用，掌握好“有效”二字，才

是提高音樂教學(xué)的前提?！胍私飧鄦?接下來要給大家提供的是：小提琴音樂鑒賞心得體會，希望

你認(rèn)真看完，會對你有幫助的!

小提琴音樂鑒賞心得體會1

門德爾松的《E小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》是浪漫主義時期最優(yōu)秀的協(xié)奏曲之一，當(dāng)我聆聽了這首帶有變幻

色彩的協(xié)奏曲之后，給我的感覺是不同凡響?？藙谒?斯特恩——一位世界小提琴演奏的一流大師。他精湛的演奏技巧和豐富的音樂表現(xiàn)力把音樂的崇高境界帶入了我的內(nèi)心，這使我對這首樂曲有了一層新的認(rèn)識

和感悟，也深刻感受到了斯特恩這為世界一流小提琴演奏大師所演奏出的音樂作品是那么地令人如癡如醉。

這首協(xié)奏曲共分為三個樂章，分別描繪了三個樂章不同的主題和音樂內(nèi)容。小提琴在玄樂組輕盈浮動的背景中開門見山地奏出了第一樂章的主部主題，樸素而自然，聽不出任何的嬌柔造作。旋律優(yōu)美如歌，仿佛一位女中音歌唱家敞開喉嚨動聽地歌唱，而又富有激情。而第二主題就顯得多愁善感，就像古代詩人

在吟誦一首抒情詩，它可以將你帶入一種較為深沉的感情境界：前者是適靜、優(yōu)雅的感覺，后者則是興奮

和活躍之余給人帶來一種凝思遐想，把你引領(lǐng)到一個更為神秘的地方。當(dāng)進(jìn)入了展開部之后突然明亮起來，小提琴弓子的活潑跳躍與管弦樂隊沉重的演奏融為一體，這就好像另我觀賞到維納斯女神的降臨，那么的神圣純潔，把音樂的演奏推向了高潮，不知不覺中把我?guī)肓讼乱粋€迷人的華彩樂章。

這一樂章似乎就是一幅抒情的田園音畫，但我認(rèn)為更像一首田園敘事詩，寬廣流暢，頓時我的腦海中

涌現(xiàn)出一幅蘇格爛原野的景象，寬闊而幽靜，一大片綠油油的草坪中有一個牧羊人正趕著一群羊，好似一

幅風(fēng)景畫。這樣的感覺已經(jīng)到了令人神往的地步。

而中間部的主題又變得莊重，小提琴的演奏始終是一個主導(dǎo)地位，這一樂章以抒情為主，它是一首豐

富多彩而帶有內(nèi)涵的情歌：有思念和惆悵。

最后的一個樂章是由不太快的小快板和活潑的快板兩者相結(jié)合，第一主題熱情富有活力和朝氣，如同

孩子們在嬉戲玩耍。第二主題莊嚴(yán)而神圣，帶有肅然起敬的一種態(tài)度，在最后的樂章中，所有的主題都帶

有一種快速向前發(fā)展的動力，音樂的表現(xiàn)力也非常的急速，形象鮮明氣勢磅礴含有一種細(xì)微的變化。這正

是協(xié)奏曲的魅力價值所在啊！

聽完這首協(xié)奏曲給我的最大感觸就是它能使我的內(nèi)心世界得到充實和豐富。對音樂內(nèi)容的理解也有了

自己的見解，最重要的是它能夠把我引進(jìn)一個崇高而神圣的音樂境界，使我得到滿足和填補內(nèi)心的空虛。

我將以提升自己的修養(yǎng)內(nèi)涵為前提，在以后學(xué)習(xí)音樂的過程中吸取更多的古典精髓，了解鑒賞更多大師捫

永垂不朽的作品，掌握對古典音樂實質(zhì)性的理解來豐富自己的內(nèi)心世界。音樂將伴隨我成長！

小提琴弗朗索?吉拉德導(dǎo)演的這部電影，《紅色小提琴》，影片描述意大利克里蒙納一位制琴大師，他的妻子因難產(chǎn)過世，悲慟之余他將妻子鮮血溶入提琴涂料中，造就了一把獨一無二，宛若幽靈附體的紅色

小提琴。這把琴輾轉(zhuǎn)易手，曾被偷、搶、埋、燒、槍擊……流落世界各地，甚至飄洋過海到中國，最終小提

琴作為愛的祝福由一位父親送給了他的孩子。

這把小提琴的誕生是出于一位父親對孩子的愛，是親手為他做的禮物，最終，紅提琴的歸宿也是一位

父親把它作為禮物送給女兒。這樣一把紅色小提琴，流傳了三個世紀(jì)，飄洋五大洲，無數(shù)個國家。在每個

時間每個地方都發(fā)生了一段故事，之間仿佛全然沒有關(guān)系。將這些相隔久遠(yuǎn)的人事聯(lián)系起來的，便是這把

小提琴。但也不僅僅只有這把小提琴，還有影片音樂的主軸，被稱為“Anna’sTheme”的一段旋律。這段旋律

是造琴師的妻子安娜時常哼起的一小段旋律。這是一段旋律優(yōu)美，氣質(zhì)深幽的的樂曲，古老而神秘。Anna’s

Theme第一次出現(xiàn)是畫面從拍賣會現(xiàn)場轉(zhuǎn)到300多年前，小提琴誕生的地方，寧靜的光線下，安娜為腹中

孩子吟唱的搖籃曲。就像是一道幕布，由此揭開了紅提琴如旋律般凄美哀怨而神秘的故事。在后面，每一

次流轉(zhuǎn)，每一個故事中，當(dāng)小提琴的身世被回憶或者塔羅牌的預(yù)言出現(xiàn)了應(yīng)驗，以及影片最后莫里茲在猜

測小提琴身上紅漆來歷的時候，都會在影片中出現(xiàn)這段凄美的Anna’sTheme。所以，在這部看似有些零散的電影中，串聯(lián)起整部電影，使其形散神不散的，不僅僅是那把紅色小提琴，還有貫穿至尾的的那段旋律，Anna’sTheme。如果說小提琴是自始至終的主角，那么Anna’sTheme就是結(jié)構(gòu)貫穿的音樂靈魂。

由Anna’sTheme拉開小提琴故事的序幕。當(dāng)制琴師給妻子看自己為即將出生的孩子制作的小提琴，又

一段音樂由弦樂在低音區(qū)緩緩奏出，音色低沉，似乎帶有某種悲劇和不安的色彩。接著安娜在清晨再次為

孩子唱響起那首類似于搖籃曲的Anna’sTheme，旋律被她的呻吟打斷，立刻鐘聲響起，轉(zhuǎn)場，音樂即刻改

變，預(yù)示著不詳?shù)氖虑檎诎l(fā)生。當(dāng)不幸降臨的時候——安娜和腹中的孩子死于難產(chǎn)，影片并沒有過多地

渲染制琴師的悲傷，他將亡妻的鮮血溶入顏料中為提琴上漆，此時Anna’sTheme與畫面上大師刷漆時碰觸

琴身的一霎那同時響起，隨著畫面上紅色小提琴的誕生，獨奏小提琴如泣如訴的旋律經(jīng)過三次轉(zhuǎn)調(diào)達(dá)到高

潮。音樂好像在敘說著制琴師悲痛的心情，同時音樂變得越來越激動。在一個高音之后，畫面轉(zhuǎn)到拍賣現(xiàn)

場，紅色小提琴再次出場。

在第二段落里，紅色小提琴來到了維也納，一開場的修道院，伴隨著一首充滿歐洲巴洛克色彩的小提

琴合奏曲，音樂風(fēng)格很明顯與前面的音樂不同，觀眾立即被帶入到下一世紀(jì)的旅程中。巴洛克音樂時期的音樂生活多是與宗教密不可分的，紅提琴主題在這里成為僧侶們獻(xiàn)給上帝的贊美歌，既在情理之中，也為

音樂袁現(xiàn)提供了空間。巴洛克時期的音樂多趨向以一個樂思加以豐富變奏和裝飾，影片中的音樂在這里開

始發(fā)展，變型，《修道院》、《練習(xí)曲(卡斯帕的死)》、《卡斯帕的試演(維也那的旅途)》這幾段音樂中，重復(fù)的節(jié)奏，不斷的長音階，固定低音等等這些巴洛克時期的音樂特征都得到充分的體現(xiàn)，仿佛巴赫、維

瓦爾第的音樂作品又同蕩在我們的耳邊。這一段旅程中小提琴的主人是孤兒卡斯帕爾，他是個音樂天才。

他是個可憐的孤兒，還患有心臟病。由于音樂天賦被修士們推薦給音樂大師喬治，喬治也發(fā)現(xiàn)這孩子果然

是個天才，決定帶他參加皇室為尋找年輕音樂家而舉辦的比賽，開始刻苦訓(xùn)練卡斯帕爾。片中有一段卡斯

帕爾練習(xí)的場景，旋律隨著節(jié)拍而不斷加速，通過不斷加快的的節(jié)拍，反應(yīng)出卡斯帕爾琴藝的成長。卡斯

帕爾的琴聲始終伴隨著他脆弱的心跳，營造出一種不安的氣氛，給人不祥的預(yù)感。當(dāng)音樂聲消失時，背景

聲只是卡斯帕爾沉重混沌的心跳聲。而到了最后，卡斯帕爾優(yōu)美超凡的小提琴聲還沒來及在皇室面前響起，越發(fā)響亮的心跳聲先響起，然后消失，與之一同消失的還有卡斯帕爾的生命。

小提琴音樂鑒賞心得體會2

音樂是一門藝術(shù)，一門陶冶情操的藝術(shù)，美妙的音樂經(jīng)過幾千年的傳承，成為了經(jīng)典。欣賞音樂，使

我們的心情愉悅，蕩滌心靈的疲勞，忘卻塵世的紛紛擾擾，回到過去那純真年代，欣賞音樂，讓我們暫時

放下爾虞我詐的功利心態(tài)，融入神奇的音樂世界，在那里，沒有激烈的競爭，沒有為了利益廝殺的畫面，留給我們的，只有那一個個悅動的音符和宛轉(zhuǎn)的旋律。欣賞音樂，進(jìn)入最純潔的世界，在那里，你剩下的只是一顆聆聽的心，別無他物……

選擇音樂欣賞這門課程，是為了在繁忙的課程學(xué)習(xí)中留給自己一個休息的空間，一張徜徉于音樂世界的門票，一次和音樂面對面接觸的交流。作為一個大學(xué)生，如果不懂得音樂欣賞，只知道苦讀于課本海洋

中，那么他的人格也許不是健全的，我們從小就在倡導(dǎo)德，智，體，美，勞的口號中成長，缺一不可，音

樂欣賞對于大學(xué)生的人格塑造重要性不言而喻。有時候，音樂欣賞就是一種心靈療傷的過程，所以，請不

要在忙碌的生活中迷失了自我，暫時停下來，靜靜地欣賞音樂，然后帶著滿格的心靈電池，繼續(xù)上路，在音樂欣賞的過程中去重新認(rèn)識自我，定位自我。

每一次的音樂課都有不一樣的收獲，貝多芬，莫扎特，約翰施特勞斯父子……不同的作曲家?guī)Ыo我們的是不同的風(fēng)格，不同的感受，我喜歡《土耳其進(jìn)行曲》的曲調(diào)輕盈活潑、節(jié)奏富于彈性，第一小樂段是富

于東方色彩的明朗而又雄壯的進(jìn)行曲，主題音調(diào)節(jié)奏鏗鏘有力，氣勢雄偉，使人豁然開朗，與第一樂段形

成強(qiáng)烈的對比。曲調(diào)在A大調(diào)上進(jìn)行，使樂曲顯得壯麗輝煌，氣勢磅礴，音調(diào)繼續(xù)發(fā)展，曲調(diào)不斷推向高

潮而結(jié)束了全曲。我也喜歡《藍(lán)色多瑙河圓舞曲》，被譽為“圓舞曲之王”的小約翰·施特勞斯創(chuàng)作于1866

年，被稱為“奧地利的第二國歌”。樂曲以典型的三拍子圓舞曲節(jié)奏貫穿，音樂主題優(yōu)美動聽，節(jié)奏明快而

富于彈性，體現(xiàn)出華麗、高雅的格調(diào)。這樣美妙的旋律下，這樣一種音樂氛圍下，你會感覺到自己會隨著

音樂跌宕起伏，進(jìn)入作曲家當(dāng)時的情景中，那些困擾你的煩惱和不安，暫時都被拋棄到一邊去了，陪伴你的只剩下讓你如癡如醉的音樂。

音樂是愈合心靈的良藥，當(dāng)你低沉消極的時候，當(dāng)你郁郁寡歡的時候，打開音樂盒，靜靜地聆聽美妙的曲子，你會慢慢感覺到心靈的細(xì)微變化，不再為了瑣事低沉，不再為了不得意而終日抑郁不已，那是音

樂在修復(fù)你的心靈創(chuàng)傷，音樂在吞噬你的不快樂細(xì)胞，它在你心中播撒下快樂的種子，這是音樂的特有功

效，是無聲無息的，你所感覺到的只是覺得解脫了許多，不再那么迷茫和看不開，而是對生活重新有了美

好的展望，你漸漸懂得了人生的意義，消極低沉終究不是長遠(yuǎn)的辦法，這就是音樂欣賞的神奇療效，它就

像你的心理咨詢師，在你傷感的時候來到你的身邊，用美妙的旋律給你驅(qū)逐煩惱，在你快樂的時候給你樂

上添樂。音樂欣賞，不僅僅是只有在快樂的時候，更多時候，我們選擇了一個人靜靜地呆著。這時候，音

樂就是陪伴你的朋友，它知道你需要什么，它懂得怎樣去給你療傷，你所要做的，就是閉上眼，融入音樂

世界，忘記一切，重新讓自己堅強(qiáng)，給自己力量。

音樂使人年輕，那種青春的活力會一直伴著你，如果你經(jīng)常聆聽音樂，同樣年輕的還有你的那顆心，永遠(yuǎn)不老的心。我們的音樂欣賞課齊老師，她上課永遠(yuǎn)那么充滿激情，言語間的談吐都是那么充滿活力，不管是和同學(xué)交流還是自己講課，讓我們知道了音樂的無窮魅力，帶給你的不只是愉悅，更有心靈的永葆

青春。

音樂是美的，美的東西總能感染人也去向往美，追求美，并享受美。音樂能帶給人愉悅的心情，使人

身心放松，陶冶人的情操，甚至還能發(fā)散人們的思維。欣賞音樂并不是要求我們都要成為杰出的音樂家，而是在欣賞音樂的過程中得到快樂，并在不知不覺中提升自我的藝術(shù)素養(yǎng)和道德情操。人需要知“音”，“愛

美之心，人皆有之”。接近音樂，會被她的神秘所吸引;聆聽音樂，會因她的魅力而傾倒;融入音樂，會為她的多彩而感嘆。音樂還可以更美，美到讓人“三日不知肉味”，美到“此曲只應(yīng)天上有”。工作勞頓時，一曲

悠揚的薩克斯，可以讓人忘卻疲憊;精神不振時，一場音樂會，能夠讓人精神煥發(fā);朋友聚會時，一曲熟悉的曲子，會讓大家回到過去;戀愛約會時，一段煽情的舞曲，會使男女心中迸發(fā)出激情的火花。音樂點綴著人

們的生活，沒有了音樂，世界便失去了自己的本色，人生也失去了原來的樂趣。

記得在一本書上看到，一個人的精神世界有三大支柱：科學(xué)、藝術(shù)、人文?？茖W(xué)追求的是真，給人以

理性，使人理智;藝術(shù)追求的是美，給人以感性，讓人富有激情;人文追求的是善，給人以悟性，人文中的信

仰使人虔誠。大學(xué)教育對學(xué)生的專業(yè)知識、就業(yè)技能強(qiáng)調(diào)較多，忽視了大學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)和人文素質(zhì)。大

學(xué)生的自我修養(yǎng)必須是全方位的，不單要學(xué)習(xí)專業(yè)知識，還要進(jìn)行藝術(shù)教育和人文熏陶。

這學(xué)期的音樂欣賞課雖然結(jié)束了，但是音樂欣賞的興趣不會消失，并且會在快樂抑或悲傷的時候陪伴

著我。生活中缺少了音樂，就如烹飪美食的時候少了調(diào)味料，食之無味。音樂就是我們的生活調(diào)色板，欣

賞美妙的音樂，進(jìn)入音符的世界，徜徉于靜謐的音樂殿堂，洗滌自己的靈魂，忘卻一切煩惱，這就是音樂

欣賞的魅力。只要活著，音樂欣賞的腳步就不會停息，只有快樂地活著，有音樂的伴隨，人生才能活出應(yīng)

有的精彩。

小提琴音樂鑒賞心得體會3

走進(jìn)小提琴的音樂世界

感受樂器女王的無尚魅力

我們有一個活躍交流的小提琴論壇

格里高拉斯·迪尼庫(GrigorasDinicu，1889-1949)，羅馬尼亞小提琴家、作曲家，生于布加勒斯特。

1902-1906年在布加勒斯特音樂學(xué)院從名師學(xué)習(xí)小提琴。曾先后在羅馬尼亞文化部的管弦樂團(tuán)、布加勒斯特

愛樂管弦樂團(tuán)和布加勒斯特專業(yè)音樂演奏團(tuán)擔(dān)任小提琴手。

《云雀》羅馬尼亞作曲家迪尼庫(Dinicu)獨具特色的作品，在小提琴高音E弦上絕無僅有的顫音名曲。

樂曲巧妙地運用了小提琴上下滑指的顫音技巧，以極為明快歡騰的旋律，簡練而富于動感的鋼琴伴奏，表

現(xiàn)了山林中云雀爭鳴、陽光明麗、風(fēng)景如畫的一幕。在小提琴E弦亮麗清悅透明的音色表現(xiàn)下，高超的顫

音絕技一氣呵成。

羅馬尼亞迪尼庫的小提琴獨奏曲《云雀》，在歡快強(qiáng)節(jié)奏的伴奏下，十分動聽迷人，打動了不少小提

琴愛好者，尤其是一般的聽眾，更是為之傾心。這首曲子十分適合在類似廣場宣傳，助興的場合演奏，其

效果極佳。因而眾多小提琴愛好者非常想拉好此曲，然而由于此曲旋律必須在強(qiáng)勁激情的伴奏下才能出彩。

并且需有清晰穩(wěn)健的快弓功底，及高把位的左手基礎(chǔ)，準(zhǔn)確無誤的快速換把，和快速旋律節(jié)奏弓法靈活運

用。以上原因使許多小提琴愛好者望而興嘆。

其實《云雀》的難度大概就在六七級。只要很好的解析它完全能夠拿下他的。下面就我的體會談?wù)勅?/p>

何演奏，和學(xué)習(xí)的方法。1、理解能加深記憶，記憶能有效地幫助理解。首先要把全曲分段記憶。此曲好

多句子都是四小節(jié)一句，或一個層次。起，承，轉(zhuǎn)，合的定式。而每個層次從弓法和指法都有共性。我們

可以分段的對指法和弓法研究練習(xí)。有助于掌握。

2、開始四個強(qiáng)音，一指保留二指奏出強(qiáng)音后離弦每以便第二拍的揉弦。這樣可穩(wěn)定把位，在后面的十

四六分音符演奏時起效，第八小節(jié)注意升D還原D指法的快速變化。由于有一指的保留，還原D二指靠近

一指便可。5到12小節(jié)注意4指和3指的打指顆粒型，這個音是重音。3、13小節(jié)高音B我的指法和譜子

不一樣，我用二指大伸展按，拇指不動。這樣可以快而準(zhǔn)確的回按低音B。要有預(yù)先高音的音準(zhǔn)概念，這

一點很重要。4、接下來這一組的困難，是跨小節(jié)的同音，三連音，裝飾音，切分音，一指伸展音交織出

現(xiàn)。旋律音型難以把握。我的方法是變換節(jié)拍，每小節(jié)打一拍，簡化節(jié)奏。三連音可以看作前兩個為裝飾

音。節(jié)奏頓時簡化，極易掌握。這一組還有一難點。不同時值的快速弓法，在弓子的不同部位演奏，且運

動數(shù)量為奇數(shù)。要把握好弓子上部位一組，下部位一組，將用弓部位區(qū)分開便于演奏，注意上部位是上弓

開始快弓的。這部分是全曲的難點。5、22小節(jié)，換把指順弦走，到位便停。下面的滑音脆全用二指。下

來BCD三音用二指，這樣一指可方便的換把到低音A。6、下來一組，BA音弓法分兩步上移。和下移。不

至于亂了弓法陣腳，可做到清晰穩(wěn)健。7、16分音符組，可分兩小節(jié)一組漸強(qiáng)，不可越拉越快，使音混亂

不清晰。8、高音E后換把，可一指帶出低音E，然后拉4，3，2，1指。拉AGFE,的快弓16分音符。9、反復(fù)回到前面時，注意銜接。后面的可結(jié)合以上方法，按照音型組，相同音型相同方法運用。練習(xí)時先

放慢節(jié)奏，一部分一部分的練，然后一點點串起來。最后整體安排提高加強(qiáng)美化。迪尼庫大部分作品借鑒

了羅馬尼亞民間音樂的旋律，因而他的創(chuàng)作風(fēng)格屬典型的羅馬尼亞民族風(fēng)格，節(jié)奏明快、旋律連貫，具有

較強(qiáng)的民間舞蹈特色。代表作品為雅俗共賞的世界名曲《霍拉舞曲》，曾被改編為爵士樂。

小提琴音樂鑒賞心得體會4

《梁祝》小提琴協(xié)奏曲是陳鋼與何占豪就讀于上海音樂學(xué)院時的作品，作于1958年冬，翌年5月首演

于上海獲得好評，首演由俞麗拿擔(dān)任小提琴獨奏。題材是家喻戶曉的民間故事，以越劇中的曲調(diào)為素材，綜合采用交響樂與我國民間戲曲音樂表現(xiàn)手法，依照劇情發(fā)展精心構(gòu)思布局，采用奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，單樂章，有小標(biāo)題。以“草橋結(jié)拜”“英臺抗婚”、“墳前化蝶”為主要內(nèi)容。

全曲大概二十六分鐘，首先五分鐘敘述梁祝愛情主題，然后是快樂的學(xué)校生活，接著十八相送。從十

分鐘開始進(jìn)入第二段，祝英臺回家抗婚不成，樓臺會，最后哭靈。第二段和第一段長度差不多，大約十一

分鐘。最后一段則是化蝶，是主題再現(xiàn)。

曲子開始幾聲撥弦聲接著長笛，好像在云端的感覺，以此來揭開序幕，有如從天上俯瞰人間，撥開云

層，人物景象由模糊慢慢變得清楚。首先由小提琴奏出主題，二長二短加上一個結(jié)束句，綿綿長長，幽幽

遠(yuǎn)遠(yuǎn)，仿佛祝英臺在身旁說著昔日的故事。然后在低音重復(fù)一次主題，回到人間落了實。

管弦樂總奏主題，景象全明白了。大提琴代表的梁山伯也出現(xiàn)了，兩人情意綿綿，大小提琴和鳴奏著

主題，漸漸的小提琴主導(dǎo)旋律并引進(jìn)管弦樂再強(qiáng)調(diào)一次。等樂音漸歇，木管接續(xù)旋律慢慢落下。小提琴獨

奏深情舒緩帶點內(nèi)省的音色，表示祝英臺對將來疑慮不安，但還是堅定相信自己。勇敢去愛吧!情緒輕快，笛聲嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如風(fēng)光明媚三月天兩人春游。小提琴展現(xiàn)技巧，風(fēng)華絕代。

相聚雖好總有分別，快樂情緒之后就是離情依依十八相送。將主題變奏緩緩奏出，有如邁不開的步履，卻終究不得不離去。大小提琴二重奏，緊密結(jié)合難分難舍。在這段末尾由弦樂第一次奏出哭調(diào)主題，預(yù)言

悲劇結(jié)局，這構(gòu)成了全曲的呈示部「相愛」。

第二段發(fā)展部里面有三小段:強(qiáng)、弱、強(qiáng)，也就是快、慢、快。開始如大浪涌來的管弦樂聲代表祝父的反對，連續(xù)幾個小節(jié)下行樂句，好像在說：不可以!不可以!小提琴則猛烈與之抗衡，兩者沖突漸漸上升，最后全體合奏梁祝主題表示戀情曝光，一波波涌來浪潮終將這主題給淹沒。

樓臺會小提琴委婉的訴說情意，大提琴撥奏聆聽。輪到大提琴傾訴愛意，小提琴一旁隨和。突然，音

樂急轉(zhuǎn)而下，運用越劇中囂板的「緊打慢唱」手法，梁山伯因過度悲傷絕望而病逝。

祝英臺在被迎娶過門途中，停在梁山伯墳前哭靈，小提琴以凄厲聲調(diào)哭出：梁兄呀!碎奏、斷奏哀痛欲

絕旋律，有哭聲，有跪行，其中還有些回憶片段。漸漸的淚眼開了，哭聲歇了，心意已決，在悲憤低音鑼

聲中，縱身投入突然爆開墳?zāi)怪凶员M，音樂同時推向最高潮。

樂曲的最終部份是再現(xiàn)部「化蝶」，在輕盈飄逸的弦樂襯托下，愛情主體再現(xiàn)，梁山伯與祝英臺從墳

墓中化為一對蝴蝶，在花間歡娛自由飛舞，永不分離。

小提琴音樂鑒賞心得體會5

梁山伯與祝英臺室中國音樂元素與西方形式的完美結(jié)合的經(jīng)典曲目，協(xié)奏曲將戲劇性與音樂體裁完美

結(jié)合，將東方的羅密歐與朱麗葉的民間故事與協(xié)奏曲體裁、奏鳴曲式結(jié)構(gòu)完美結(jié)合，個人覺得是近現(xiàn)代中

國古典文化轉(zhuǎn)化成音樂的經(jīng)典之作。

曲目演奏主要由小提琴和大提琴完成，小提琴音色代表的是祝英臺，大提琴音色代表的是梁山伯。

這部協(xié)奏曲包含五個對稱結(jié)構(gòu)，在音樂時間進(jìn)行中讓聽眾感受到戲劇性與故事情節(jié)的完整美。

五個結(jié)構(gòu)分別為引子、呈示部、展開部、再現(xiàn)部和結(jié)尾。

一、引子部分，悠遠(yuǎn)清脆的牧童短笛給聽眾展現(xiàn)了一幅水鄉(xiāng)風(fēng)光。

二、進(jìn)入呈示部，小提琴和豎琴結(jié)合引出愛情主題，草橋結(jié)拜后呼應(yīng)主題，構(gòu)成了結(jié)構(gòu)對稱呈示部的主部，展示愛情的旋律美。

進(jìn)入呈示部的連接部，小提琴獨奏，英臺遐想，演繹了自由與青春的氣息。

隨后是副部的A-B-A變奏曲，變奏曲的快板，結(jié)構(gòu)對稱，三載同窗、讀書游戲，展示了青春的活力與

快樂。

呈示部的最后一部分是小結(jié)尾部，十八相送，長亭惜別，小提琴與大提琴喃喃相語，依依不舍，滿腹

心事，欲言又止，思緒萬千。

三、展開部中，擊鼓引入，烏云壓頂，不祥之兆有如烏云一般預(yù)示著對抗。

展開部第一部分，逼婚、抗婚和逼婚構(gòu)成了戲劇性的對抗，戲劇的沖突在強(qiáng)烈的節(jié)奏中展開。

第二部分音色憂傷，樓臺相會，生死之戀縈繞耳旁。

第三部分運用哭腔的方式，小提琴哀怨哭泣，讓人感受到了祝英臺的悲傷，突然間鼓聲四起，英臺投

墳將戲曲引入了高潮。

四、引子再現(xiàn)，牧童短笛再次響起，又一次描繪了水鄉(xiāng)風(fēng)光。

五、再現(xiàn)部主部再現(xiàn)，小提琴加入了弱音器，速度變慢，再現(xiàn)主題，演奏出了哀怨之情。

隨后小提琴與大提琴協(xié)奏，英臺與山伯化蝶雙飛。

主部再現(xiàn)的最后，經(jīng)典部分演奏響起，與呈示部的變化對稱，歌頌了這個凄美的愛情故事。

六、結(jié)尾部分，天上人家，消逝天際，余音繚繞之中，結(jié)束了這部完美的演奏。

整部協(xié)奏曲，結(jié)構(gòu)對稱，快慢快三個樂律協(xié)奏，沉浸其中，思緒進(jìn)入了祝英臺和梁山伯愛情故事之中，實乃享受

小提琴音樂鑒賞心得體會1800字

第二篇：小提琴音樂鑒賞

小提琴音樂鑒賞

——門德爾松《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》賞析 摘要：《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》凝聚了門德爾松多年的心血，該作品是門德爾松音樂創(chuàng)作風(fēng)格的集中體。本文就《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》各個樂章的賞析入手探究其變化的情感和音樂內(nèi)涵，并對小提琴音樂鑒賞課做出一個心得體會。

關(guān)鍵詞：門德爾松、e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲、賞析、心得體會

一、創(chuàng)作的時代背景

門德爾松的在 1838年開始寫作這首曲子，但一直到 1844年才完成。它集中了作者最典型的創(chuàng)作特征——如歌的抒情詩，對大自然的浪漫主義態(tài)度，幻想的形象，以及光采煥發(fā)的戲謔氣氛等；其中所有細(xì)節(jié)的表達(dá)具有非凡的美和表現(xiàn)力，樂隊色彩精細(xì)多姿，而所有這些又都匯合在古典協(xié)奏曲的嚴(yán)格的形式之中。

二、樂章賞析

協(xié)奏曲的第一樂章是熱情的快板，它的基本主題充滿動力，其高昂激越的情緒在樂章中起著主導(dǎo)的作用。這一樂章沒有像通常的那樣以樂隊為序，而是讓獨奏小提琴直接唱出輕柔但熱情的主題，急速演奏的旋律扶搖直上，樂隊的加入引出感情的激流。隨著樂曲的展開，小提琴仿佛自天邊飄然而至，引入由長笛和單簧管演奏的略含愁思的第二主題。樂章的第二主題顯得有點多愁善感，是一首幽靜的抒情詩。炫麗的小提琴華彩樂段非同尋常地出現(xiàn)在主題再現(xiàn)之前，并天衣無縫地與再現(xiàn)的主題相銜接，音樂從柔和而摯誠，到熾熱而急切，在高潮處直接進(jìn)入到安詳?shù)穆鍢氛?，小提琴演奏出質(zhì)樸而深邃的旋律，一個略顯激動的中間段落表現(xiàn)出感情的起伏波動，當(dāng)小提琴的演奏降至迷人的最弱音時末樂章不間斷地闖入，獨奏小提琴演奏出舞蹈般的旋律，它輕盈回翔，并貫穿始終，歡樂和幸福的感覺縈繞在整個樂章中。第二樂章從前一樂章不間斷直接轉(zhuǎn)入，它像一首抒情的間奏曲，也有搖籃曲的韻味。樂章采用三段體形式，它的基本主題由獨奏小提琴奏出，其寬廣的詠唱近似前一樂章的抒情主題，甜蜜而又神傷：。這個主題同《蘇格蘭》交響曲第二樂章的主題也頗相似，其陳述方式則有《無詞歌》的特色。樂章的中段是一個莊重的新主題，獨奏小提琴始終處于主導(dǎo)的地位，它大量使用的雙音和八度音，也很引人注意，與此同時，樂隊的作用也比以前任何時候都更顯目。

第三樂章同前一樂章形成鮮明的對比，這一樂章也用奏鳴曲形式寫成，開始時有一小段引子，主題的形貌很像第二樂章中段的主題，在兩個對比性樂章之間它正好起著一種緩沖的作用。

最后樂章中，所有的主題都充滿著向前發(fā)展的動力，音樂的進(jìn)行急速，形象鮮明，色彩清澈而富有細(xì)微變化，所有這些，都是這首協(xié)奏曲的魅力所在。

三、音樂內(nèi)涵

門德爾松在短暫而輝煌的創(chuàng)作生涯中為世人留下了眾多膾炙的傳世佳作。《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》就是一部凝聚了門德爾松多年心血并聞名遐邇的力作,也是他音樂創(chuàng)作風(fēng)格的集中體現(xiàn)。其表現(xiàn)手法精妙絕倫,旋律優(yōu)美,技巧華麗,達(dá)到了登峰造極的境界,該作品在一定程度上體現(xiàn)了浪漫主義的氣息。

四、心得體會

我本身愛好小提琴，所以將小提琴音樂鑒賞作為我第一個選修課。通過此次選修課，我接觸到許多歐洲古典音樂，獲益匪淺。

任課教師——管頌東

執(zhí)筆人——劉娟

電子工程學(xué)院

11013302

第三篇：小提琴音樂鑒賞之貝多芬 2

小提琴音樂鑒賞之貝多芬《命運交響曲》 班級：420127 學(xué)號：42012732 姓名：陳暢

摘要：一提到貝多芬的第五交響曲，人們就會想到一個聲音，這就是著名的“命運的叩門”。本文介紹了《命運交響曲》的基本信息，簡明地表述我對于貝多芬的命運交響曲的感受和認(rèn)識。它簡明闡述命運交響曲各個章節(jié)給人的音樂感受。關(guān)鍵詞：小提琴、音樂、欣賞、命運、貝多芬、恢弘、力量

引言： 一提到貝多芬的第五交響曲，人們就會想到一個聲音，這就是著名的“命運的叩門”。在經(jīng)過小提琴音樂鑒賞課的學(xué)習(xí)之后，我對音樂有了新的認(rèn)識，也具備了一定的音樂鑒賞能力。以下是我在課外時間欣賞《命運交響曲》后的一些感受和認(rèn)識。

一、創(chuàng)作背景

雖然貝多芬創(chuàng)作這部交響曲時，個人遭遇到許多苦難，但是他的音樂追求的卻是人類的歡樂。他不以一己之悲歡，局限自己的創(chuàng)作，因此，貝多芬的音樂具有崇高精神。

第五交響曲共分四個樂章，四個樂章之間有密不可分的關(guān)聯(lián)，它們不僅是順理成章的，而且還被那個著名的“命運主題”賈成一體。

二、音樂的感受與認(rèn)識

第一樂章是不太快的略呈莊嚴(yán)的快板，奏鳴曲形式。第一主題嚴(yán)峻有力，表現(xiàn)了艱苦斗爭的形象，充滿了巨大的震撼力和悲壯的色彩。

緊接著的第二樂章，貝多芬用了極活潑的快板。整個第二樂章主題明朗振奮，充滿了前進(jìn)的動力，似乎給正在戰(zhàn)斗的勇士們以積極的鼓勵，似乎讓人們一下子在陰云密布的戰(zhàn)場上看到了和煦的陽光和藍(lán)色的天空。

第三樂章倒是慢板樂章，不規(guī)則的變奏曲式，可見貝多芬有意在編排上作了創(chuàng)新。這個樂章相對前面兩個樂章顯得寧靜、安詳了許多，旋律雖然平緩，但是不失柔美。

第四樂章是整部作品的精髓。通常劃分為兩個部分——序奏以及人聲。其中的人聲部分所演唱的也就正是德國詩人席勒的詩作《歡樂頌》！

但在人聲部分上臺之前，音樂經(jīng)歷了長時間的器樂部分演奏的痛苦經(jīng)歷，含有對前三個樂章回憶。這個序奏部分是堅強(qiáng)剛毅，驚心動魄的。接著木管徐徐的引出了“歡樂頌”的主題，好像一縷陽光突破濃密的云層灑向大地，整個歡樂的主題漸漸拉開序幕，貝多芬真正的理想王國就在眼前！這個樂章是整部交響曲的總結(jié)。

現(xiàn)在再把貝多芬創(chuàng)作第五交響曲時個人的遭際與音樂中凝聚的強(qiáng)大力量做一個對比，更可以顯現(xiàn)出貝多芬開闊的心胸和高尚的人格。貝多芬自己的生活經(jīng)歷固然是產(chǎn)生他的音樂的基礎(chǔ)，但是，貝多芬在創(chuàng)作中完全進(jìn)人了忘我的境界。他說：“我作為一個普通的人，僅僅為我的藝術(shù)和未完成的職責(zé)而活著。”

他曾在書信上明確寫著：“我要扼住命運的咽喉”，他的《第五交響曲》同樣反映他的這個主導(dǎo)思想。這個“命運的動機(jī)”以各種不同的形式在各個樂章中反復(fù)出現(xiàn)，它的音響有時陰暗兇險，有時歡愉和神氣，有時倔強(qiáng)而緊張，有時則悲戚和低沉，有如模糊的回憶一般。

在第一樂章中，這動機(jī)是第一主題的骨架，又是第二主題低音部的伴奏，同時還是結(jié)尾段的基礎(chǔ)。一句話，它的節(jié)奏型貫串著整個樂章，支配著整個樂章神速的發(fā)展。

貝多芬的《第五交響曲》在他的全部交響曲創(chuàng)作中是最有代表性的一部。這部交響曲原先并沒有標(biāo)題，后人根據(jù)貝多芬自己對這部交響曲的主導(dǎo)動機(jī)所做的說明，為它取名為《命運》。在討論海頓與莫扎特交響曲時我們永遠(yuǎn)也不可能如此具體地談及其音樂激起的感情，這首交響曲卻是從開始的明顯威脅開始，以光明戰(zhàn)勝黑暗、正義戰(zhàn)勝邪惡結(jié)束，這是貝多芬英雄主義時期的代表作，也是他對困擾他的惡劣形勢的征服。

三、結(jié)束語：

在命運交響曲里，貝多芬通過對人生光明的歌頌，表現(xiàn)出他自已的高貴人格。有評論家說貝多芬就是在這部交響曲上成為一個巨人的。

第四篇：音樂鑒賞心得體會

音樂鑒賞心得體會

音樂在人們的生活中是個普遍而不可或缺的重要組成部分。一個簡單的節(jié)拍，可以給人很多奇妙的感受。在各個方面，音樂都有重要的影響。在看電影電視劇時，總需要一首好的背景音樂來突出影片的氛圍；人生或喜或悲時，聽上一首曲子，讓人能有深刻的共鳴，帶給人動力。在看書時，一支放松的小曲讓人更能沉浸進(jìn)書本的世界里；在舞蹈時，一支合適的舞曲，能讓人感覺自己舞在節(jié)拍上。

上面寫的這些呢，代表我我對音樂的理解，音樂作為一種藝術(shù)，也是人的心情，人的靈魂的一種表現(xiàn)形式。人們熱愛音樂正因為人們熱愛生活，熱愛人生，關(guān)心自己的生活體會。所以人們才會孜孜不倦的聽歌，寫歌，創(chuàng)造一個一個音樂的神話。下面呢，就來分析一些代表作品。

音樂劇《貓》是由作曲家安德魯·洛伊·韋伯根據(jù)T·S·艾略特的詩集《老負(fù)鼠的貓經(jīng)》及其他詩歌所編寫的一部音樂劇。它雖然一向沒有評論家的鐘愛，卻是歷史上最成功的音樂劇之一，而且，自1981年在倫敦首演以來，它曾經(jīng)被翻譯成二十多種文字在全世界各個角落演出?！敦垺纷詈笥?000年9月10日在百老匯結(jié)束，2002年5月11日，也就是它21歲生日時，在倫敦落下幃幕。總計在紐約演出了7,485場，倫敦演出8,949場，可見其當(dāng)時有多么的受歡迎。

《貓》講的是在城市里的杰里科貓族每年都會舉行一次舞會，選出一只升天的貓。于是所有的貓都出來展示自己。劇中的貓有“領(lǐng)袖貓”“迷人貓”“魅力貓”“富貴貓”“保姆貓”“劇院貓”“搖滾貓”“犯罪貓””超人貓“”魔術(shù)貓等”。形形色色，個性十足的貓展現(xiàn)了一個貓的大千世界。作者用貓寫出了，世界的各種情感，上演了一出讓人沉迷其中的“人間悲喜劇”?！敦垺分械奈璧负鸵魳废喈?dāng)突出。為了傳情達(dá)意，編導(dǎo)們不惜用了大量的舞蹈場面來表現(xiàn)貓的不同特征和性格。這里既有輕松活潑的踢踏舞，又有凝重華麗的芭蕾舞，還有充滿動感的爵士舞和現(xiàn)代舞。怎么好看怎么編，沒有框框，別具匠心，不拘一格。尤其是那段長達(dá)十幾分鐘的“杰里克舞會”的舞蹈，場面宏大，激情澎湃，讓人看得如癡如醉。《貓》的舞臺也極精彩。它的設(shè)計概念是“從貓兒眼里看到的世界”。《貓》的服裝全按各個貓兒的形象特征來設(shè)計，上面逼真地繪出了不同年齡、性別的貓的膚色和皮毛花紋，活靈活現(xiàn)地裝扮出了一只只性格各異的貓兒。

這群各不相同并被擬人化了的貓兒們組成了貓的大千世界，縱是貓性十足，亦然充滿人性，直抵內(nèi)心，最為感動的一幕是魅力貓敢于面對自己以往的驕傲不羈、現(xiàn)在的落魄孤獨，坦誠的說出自己在洗盡鉛華的同時，想獲得重生的心聲。最終，也是因為她的坦誠、直白、敢于披露自己的需要，感動了大家，獲得了這個唯一的機(jī)會。在現(xiàn)實生活中，又有多少人敢于面對自己丑陋的一面，敢于坦誠的說出自己的需要呢，太多的執(zhí)著信念、太多的顧慮、太多的在乎別人的看法，令我們已經(jīng)不再勇于說出自己的需要，勇于接受自己不好的一面。遂有所恍悟：以貓喻人，貓人相通啊。其實在貓的競爭過程中，我看到了人類何嘗不是也在為了一個晉升的機(jī)會、為了個人利益，在不斷的展現(xiàn)自己，相互競爭，有些人甚至不擇手段去破壞他人，來達(dá)成自己的目的，就象劇里面的犯罪貓一樣。相對于人類的爾虞我詐，貓要可愛多了。在我看來《貓》的故事就是一個現(xiàn)代寓言，世態(tài)炎涼，人情冷暖，應(yīng)有盡有，劇中豐富的劇情，動聽的音樂，感人的情感。讓人沉醉其中，所以取得這樣舉世無雙的票房成就。

音樂劇《費加羅的婚禮》（Le Nozze di Figaro）是莫扎特最杰出的三部歌劇中的一部喜歌劇，完成于1786年，意大利語腳本由洛倫佐·達(dá)·彭特根據(jù)法國戲劇家博馬舍的同名喜劇改編而成?！顿M加羅的婚禮》是他在十八世紀(jì)七十年代創(chuàng)作了總稱為“費加羅三部曲”中的第二部，于1784年4月27日在巴黎法蘭西劇院首演，其時法國正處于大革命的前夕，這部喜劇對揭露和諷刺封建貴族起了很大的作用。莫扎特用了兩年時間譜曲，他在創(chuàng)作這部歌劇時保留了原作的基本思想，那愚蠢而又放蕩的貴族老爺與獲得勝利的聰明仆人之間的鮮明對照即為整個劇情發(fā)展和音樂描寫的基礎(chǔ)。

主要講述的是：伯爵的仆人費加羅愛上了伯爵夫人羅西娜的待女蘇姍娜，并打算與好結(jié)婚，但生性好色的伯爵非但對妻子不忠，相反還試圖勾引蘇姍娜，所以對費加羅的婚事百般阻撓。而羅西娜的前監(jiān)護(hù)人醫(yī)生巴爾托羅和其女管家馬切麗娜也出自個人的目的阻撓費加羅的婚事。而伯爵的男侍少年凱魯比諾也愛上了主人羅西娜，并為此深深地苦惱著。費加羅于是取笑他，告訴他男人應(yīng)該去當(dāng)兵，不該去追求那虛無縹緲的愛情。由于伯爵對蘇姍娜的百般挑逗，使得蘇姍娜又氣又不敢得罪伯爵，而此時伯爵夫人羅西娜也早已知道伯爵的不軌之舉，于是和蘇姍娜相商教訓(xùn)花心的伯爵。情感的糾纏，離奇巧妙的情節(jié)，是一部歌劇，又像是一部電影，講述了費加羅捍衛(wèi)自己的婚姻，最終取得幸福的歷程。

整部歌劇中從頭到尾洋溢出一種輕松幽默、愉快的氣氛。在劇中，莫扎特廣泛地運用了詠嘆調(diào)、二重唱、三重唱等多種形式來刻畫人物的內(nèi)心和渲染劇情。幽默、詼諧的表演方式，使我們欣賞歌劇的片刻之余得到完全的放松。其對于貴族的諷刺，也符合了大眾的傾向。

所以音樂是我們生活的調(diào)味劑，也是一種給人暫時脫離塵世，尋找片刻寧靜，通感的方法。其魅力是無窮無盡的。人民因為愛生活而愛音樂，也因為愛音樂而更愛生活。

第五篇：音樂鑒賞心得體會

音樂鑒賞心得體會

自從第一次上了音樂鑒賞課，我就對這門課很感興趣。無論是老師的授課方式還是音樂本身，對于老師所講的內(nèi)容，我都覺得受益匪淺。經(jīng)過一學(xué)期的相處和學(xué)習(xí)，在音樂方面我也略有所知，了解了不同音樂的發(fā)展史。無論是古代音樂，還是流行音樂，以及中外藝術(shù)歌曲，經(jīng)過老師的介紹，我們也了解了很多。同時知道了許多音樂方面?zhèn)ゴ蟮淖髑遥撉偌?，以及他們不為人知的艱難創(chuàng)作歷程。當(dāng)老師給我們詳細(xì)介紹每一個作品后，在我們了解了一首歌或者一首曲的創(chuàng)作背景以及作者所想要表達(dá)的思想之后再去聽每一首歌，感覺真的很不一樣。不像以前總是很盲目的去聽歌，根本什么都不了解，一味地追求流行音樂，把很多經(jīng)典的音樂遺忘了。

音樂鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，很喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及溫柔，對我們的理解，最重要的是老師有一顆年輕的心，和愉悅的生活態(tài)度。讓我印象最深刻的是，班上有學(xué)生違反紀(jì)律打擾到老師上課了，老師的處理方式，我覺得很容易接受，而且老師同樣保持很投入地講課。一堂90分鐘的課，老師總能帶動大家的聽課興趣，每堂課給我們講許多有意義的內(nèi)容。這也是唯一一門可以讓我聚精會神連續(xù)聽兩節(jié)的課。第一次去聽課的時候，就喜歡聽老師唱歌，很動聽。在老師的推薦下，我們也欣賞到了許多著名的曲目。給我印象最深刻的就是《梁祝》賞析。

“指點梅花曲皆無，扶醉且聽梁祝。”當(dāng)撥起《梁?！愤@斷魂的琴弦，心從來沒有過的感動、悲凄、落淚、無奈??唯有這凄涼的琴聲還能告訴現(xiàn)世的世界，愛情是存在的。毋庸懷疑，在每個人的心底都藏著一個永揮不去的影子，即使點點的懷念也是愛的心情。老師給我們播放《梁祝》的時候，只感覺心隨弦在撥動，愛與誓言在交匯?！读鹤！肺×嗽絼≈械那{(diào)因素，是一部小提琴協(xié)奏曲。作者將故事的主要情節(jié)概括為樂曲三個部分音樂表現(xiàn)的內(nèi)容，將這三個部分融于歐洲傳統(tǒng)奏鳴曲式的結(jié)構(gòu)框架之中：草橋結(jié)拜、英臺抗婚和墳前化蝶分別作為樂曲的顯示部、展開部、再現(xiàn)部的內(nèi)容，表現(xiàn)了青年男女對愛情忠誠和對封建禮教的控訴。最后化蝶的描寫，極富于浪漫色彩，可謂全曲的點睛之筆并以浙江的越劇唱腔為素材，成功地將我國民族音樂與西方作曲技法融為一體，用音樂的形式藝術(shù)地再現(xiàn)這一動人的故事。

愛情主題：在輕澈的豎琴伴奏下，由獨奏小提琴奏出“愛情主題”，它由越劇唱腔的典型音調(diào)演化而來，純樸、優(yōu)美、動情，表現(xiàn)梁山伯與祝英臺甜蜜而美好的愛情。

草橋結(jié)拜：大提琴與小提琴對答，情意融融，比擬主人公漫步于草橋亭畔，結(jié)拜手足的情景。

主題再現(xiàn)：樂隊全奏的愛情主題，進(jìn)一步表現(xiàn)了梁山伯與祝英臺之間的真摯友誼和深厚情意。連接部：這是在鋼琴襯托下小提琴演奏的華彩段，表現(xiàn)人物內(nèi)心的喜悅和愛慕之情。

抗婚：沉重的大管和大提琴齊奏及低沉的大鑼作為悲劇的預(yù)示，造成惶惶不安的氣氛。象征殘暴的封建勢力的主題，以中低音銅管齊奏為主體的低音線條，用粗暴的音色奏出，威嚴(yán)、冷峻而兇狠。接著是小提琴用散板雙弦演奏的激昂音調(diào)，表現(xiàn)出祝英臺的痛苦與激憤；象征祝英臺抗婚的主題由小提琴演奏，作曲家借鑒中國樂器琵琶的掃弦技巧，用強(qiáng)烈的切分節(jié)奏，生動地表現(xiàn)了反抗者的精神和形象。接著，“抗婚主題”與“封建勢力主題”交替出現(xiàn)，將音樂推向第一個矛盾沖突的高潮，描述祝英臺激烈的抗婚場面。

樓臺會：由小提琴及長笛奏出梁、祝“樓臺相會”，互訴衷腸的哀傷的慢板主題。接著是獨奏大提琴和小提琴的對答，動情的復(fù)調(diào)旋律表現(xiàn)一對深愛的主人公生離死別的傷感，如泣如訴、感人摯深。

哭靈投墳：音樂轉(zhuǎn)為急板，情緒急驟變化，悲憤的音調(diào)、緊張的節(jié)奏，形成了展開部的第二個音樂高潮。

化蝶：在寧靜的音樂氣氛中，飄逸的長笛旋律和豎琴的刮奏創(chuàng)造了一個幻想的仙境。加弱音器的小提琴再現(xiàn)了愛情主題，鋼琴奏出流水般的晶瑩音響，弦樂群輕盈的撥奏撲朔迷離，象征梁、祝死后化成一對蝴蝶，在天堂翻飛起舞，永不分離。