第一篇：高中美術(shù)鑒賞知識學案(要交的)

高中美術(shù)鑒賞知識學案

————中國民間美術(shù)

一、教學內(nèi)容分析

《中國民間美術(shù)》這一課選自人民美術(shù)出版社的高中美術(shù)鑒賞,本課有民間美術(shù)的界定、民間美術(shù)的特點和民間美術(shù)主要種類介紹三部分構(gòu)成,羅列了剪紙、年畫、刺繡、玩具、雕塑等民間美術(shù).`這一課以中國傳統(tǒng)民間美術(shù)作品介紹為主，通過介紹最有代表性的藝術(shù)樣式，了解民間美術(shù)與民俗的關(guān)系，理解民間美術(shù)的特征，滿足現(xiàn)代學生的審美需要，激發(fā)學生的興趣。因此在本節(jié)課內(nèi)，教師收集民間美術(shù)、實物、圖片、視頻等資料，并聯(lián)系實際生活，引入與民間美術(shù)有關(guān)的多元藝術(shù)形式，在增加課程信息量的同時，開拓學生的視野。多媒體輔助教學為學生欣賞美、了解美、發(fā)現(xiàn)美、評價美,表現(xiàn)自我提供了一種充滿樂趣和信心的途徑,從而使美術(shù)欣賞教學更為生動活潑。

二、學情分析

中學生的求知欲強，接受新鮮事物的速度快，特別是對西方文化，日韓文化特別感興趣。然而我國優(yōu)秀傳統(tǒng)的本土文化關(guān)注較少，通過這節(jié)課，希望同學們能夠了解我國傳統(tǒng)文化的精髓，關(guān)注民間美術(shù)。

三、學習目標：

1、通過欣賞中國民間美術(shù)，了解什么是民間美術(shù)和民間美術(shù)的種類及與人們生活之間的密切聯(lián)系。

2、通過學案學習和課堂活動，掌握自主學習、探究學習方法；培養(yǎng)一定的鑒賞能力；能夠正確對待民間美術(shù)，喜愛民間美術(shù)，增進熱愛民族文化的情感。

四、學習重點：學習民間美術(shù)種類及基本特點、造型語言。

學習難點：準確把握民間美術(shù)的造型語言以及運用造型語言去欣賞民間美術(shù)。課前預(yù)習：

一．民間美術(shù)的定義：

民間美術(shù)是廣大農(nóng)村人民為滿足自身精神生活的需要而創(chuàng)作，并在他們自己當中應(yīng)用和廣泛流傳的美術(shù)作品。民間美術(shù)在古代是相對“宮廷美術(shù)”和“文人士大夫”而言的；在現(xiàn)代是相對于職業(yè)、專業(yè)藝術(shù)家的美術(shù)，是以農(nóng)民為主的勞動者的美術(shù)。

二．民間美術(shù)中最有代表性的藝術(shù)式樣（類別）是：

剪紙、年畫、刺繡、玩具、雕塑、皮影等。

民間美術(shù)的藝術(shù)特點：實用簡潔、隨意大方、質(zhì)樸率真、隨意大方、熱烈夸張、象征寓意 學習過程：

（一）合作探究

1．在我們自己的家鄉(xiāng)，在日常生活中你見到的美術(shù)作品都有哪些？都是在哪些地方哪個場合看到的，2 中國民間美術(shù)的范疇:, ,剪紙、年畫、刺繡、雕塑、玩具、民間雕塑和其他民間藝術(shù).可謂無處不在.3、民間美術(shù)中的許多圖案采用諧音和寓意的方式來表達吉祥美好的象征意義。前者如： “連（蓮）年有余（魚）”，“大吉（雞）大利”；

后者如：以葡萄、石榴或魚寓意多子（籽）。民間美術(shù)的藝術(shù)語言特征：寓意性、象征性（二)精講點撥 1關(guān)于皮影：

皮影是皮影戲表演的道具，包括影人和道具，最初是用素紙雕鏤的，后來改用牛皮或驢皮，取其韌性好、半透明、易于雕刻及著色。

2.關(guān)于年畫：

年畫又稱木版年畫。古老的雕版印刷技術(shù)較高的著名產(chǎn)地有：天津楊柳青、蘇州桃花塢、濰坊楊家埠、天津楊柳青年畫在古代被稱作宮廷年畫主要表現(xiàn)形式以半印半畫為主。

蘇州桃花塢年畫為水印套色為主，主要是描繪大的場景為主要表現(xiàn)形式。古代被成為小市民年畫。濰坊楊家埠年畫屬于民間年畫，主要流傳于民間，是農(nóng)民春節(jié)必備的表現(xiàn)喜慶的和民俗的年貨。3.關(guān)于剪紙：

剪紙主要用來表達喜慶祝福，剪紙的形式有單色、染色和套色，通常用象征熱烈吉利的大紅紙剪成。剪紙的類型：陰刻和陽刻。陰刻：刻掉線條和花紋，留下圖案大的塊面。陽刻：刻掉圖案的空白，留下線條和花紋。

4、其他

比較突出的有風箏、泥玩具、布玩具、活動玩具。我國風箏著名產(chǎn)地：北京、天津、山東濰坊、江蘇南通。2008年奧運會吉祥物福娃“妮妮”其造型就來自北京傳統(tǒng)的沙燕風箏。

布玩具

天津“泥人張”彩塑

北京沙燕風箏

大阿福

山西面花

皮影

（三）有效訓練 一．填空題

1.民間美術(shù)最重要的藝術(shù)特征是＿寓意性＿、＿象征性＿。

2.我國著名的年畫產(chǎn)地有：＿天津楊柳青＿、＿蘇州桃花塢＿、＿濰坊楊家阜＿、河南開封朱仙鎮(zhèn)＿等。3.剪紙的形式有：＿單色＿、＿染色＿和套色。二．選擇題

１．我國著名的民間三大年畫產(chǎn)地是（d）①天津楊柳青②蘇州桃花塢③濰坊楊家埠④無錫惠山

A．②③④ B．①②④ C．①③④ Ｄ．①②③

２.民間美術(shù)是我國美術(shù)的重要組成部分，它以其獨特的藝術(shù)風格深受中外廣大藝術(shù)愛好者的青睞。請問民間美術(shù)的創(chuàng)作群體是（a）Ａ．廣大勞動人民 Ｂ．文人士大夫 Ｃ．美術(shù)家 Ｄ．宮廷畫家 課后延伸

對應(yīng)題：將下列省份或城市填入相應(yīng)的民間美術(shù)后4 泥泥狗（1）炕頭獅（3）兔兒爺（）大阿福（5）風箏（）

磚雕（6）

泥人張（）面花（）

① 河南

② 濰坊

③陜西

④北京

⑤江蘇

⑥徽州

⑦天津

⑧山西

第二篇：高中美術(shù) 學些美術(shù)鑒賞知識

第一課 學些美術(shù)鑒賞知識

教學目的：

1、使學生了解美 術(shù)范疇，建立“大美術(shù)” 觀念。

2、使學生了解美術(shù)鑒賞的基本方法，并能初步應(yīng)用該方法進行鑒賞練習。

教學重點：掌握鑒賞方法

教學難點：應(yīng)用該方法進行練習。

教學模式：自主、探究、討論、合作。

教學過程：

一、導入

同學們已經(jīng)學過9年美術(shù)，你最喜歡哪幅美術(shù)作品，請說說原因。

美術(shù)和藝術(shù)的關(guān)系？

板書：造型藝術(shù) 美術(shù)

二、新授

美術(shù)的范疇

板書 繪畫 工藝

美術(shù) 雕塑 書法

建筑 篆刻

各種類型請學生舉一作品。

美術(shù)史、美術(shù)理論的基本知識。

小組討論：

⑴歷史上中外有大耳朵英語首頁哪些著名的流派及代表人物？

⑵這些著名的畫派在藝術(shù)特征和風格上有何差異？

學生簡單表述，結(jié)合圖例

《放牧》古代巖石畫

《宴樂采桑狩獵交戰(zhàn)紋壺》戰(zhàn)國

《人物馭龍圖》戰(zhàn)國 最早的主題性繪畫

美術(shù)鑒賞的方法

對不同作品進行比較研究（板書）

學生自學過程，進行簡單練習。

選擇一插圖作品進行鑒賞，強調(diào)個性。

小結(jié)

美術(shù)鑒賞的過程是能提高個人審美能力，在鑒賞中陶冶情操，提升素質(zhì)，為了更好鑒賞必須掌握美術(shù)史、美術(shù)理論的基本知識，它的方法一般為對不同作品進行比較研究。

三、布置作業(yè)

書一次函數(shù)圖像后練習

第三篇：淺談高中美術(shù)鑒賞

淺談高中美術(shù)鑒賞課的人文精神

莊珊霞 發(fā)布時間： 2009-6-30 7:37:06

[摘要]高中美術(shù)鑒賞課程記錄著不同時代的文明，凝聚著濃厚的人文精神。本文立足高中美術(shù)課程的人文性，通過自己在教學中的實踐體會和具體案例剖析，從把握教材精髓，感受人文魅力；創(chuàng)設(shè)情感體驗，領(lǐng)悟人文內(nèi)涵；注重教學設(shè)計，體現(xiàn)人文關(guān)懷三方面，淺談高中美術(shù)鑒賞課的人文精神。

[關(guān)鍵詞] 高中美術(shù)鑒賞教材精髓情感體驗 教學設(shè)計 人文精神

高中美術(shù)鑒賞課程記錄著不同時代的文明，凝聚著濃厚的人文精神。提到人文, 我們就會想到歐洲文藝復興時期達芬奇、米開朗基羅等閃爍著人文精神的美術(shù)作品，也會想到我國“揚州八怪”的文人畫，以及文人畫所包含的深厚的人文內(nèi)涵。人文精神是人類文化的基本精神。下面我結(jié)合自己的教學實踐，淺談高中美術(shù)鑒賞課的人文精神。

一、把握教材精髓，感受人文魅力。

高中美術(shù)鑒賞教材，處處可感受人文精神的存在。不論是結(jié)構(gòu)體例、內(nèi)容的編排形式，還是課題章節(jié)的名稱、文字的闡述等包涵著濃郁的人文氣息。例如：人類早期的美術(shù)遺物，如中國古代石器、陶器；西班牙阿爾塔米拉洞穴里所畫的野牛、野豬、鹿、馬;法國洛賽爾出土的《手持牛角的婦女》;古希臘的一些人體雕塑如《米洛斯的維納斯》等反映了人類祖先生產(chǎn)、生活、崇尚生育等人類自我關(guān)懷、對理想美的追求等方面的美好的人文精神。體現(xiàn)著人類的智慧、意志和愿望，透視出古代人類在勞動中對命運的維護和對理想的追求。進入階級社會后，美術(shù)所飽含的人文性就更豐富了。如奴隸社會埃及的金字塔，它那流暢、簡潔、宏偉的外形，精密的設(shè)計，體現(xiàn)了奴隸社會的神人文化，奴隸主以自己為中心，追求不死的單極思想；此時中國的青銅器，如“司母戊鼎”、青銅羊尊等，也透視出神秘、恐怖、威嚴的氣氛，反映出奴隸主至高無上的權(quán)力，透視出奴隸主的個人價值觀；歐洲中世紀的繪畫，打上了深深的宗教色彩，含有冷峻、沉悶的氣氛，這是由于基督教的盛行和發(fā)展，教皇以“神”來統(tǒng)治人的宗教思想的體現(xiàn)。雖然，在現(xiàn)在看來，這一類是“人文精神缺失”的作品，但它已經(jīng)融進了人類歷史的長河中，經(jīng)過時間的洗禮，已轉(zhuǎn)化成了人類珍貴的精神產(chǎn)品，因而具有豐富的人文性。我國唐代的人物畫，大都體態(tài)豐腴、神態(tài)端莊，這反映了當時社會人民的富足和安定，又反映畫家對審美的追求，對美好生活的肯定；歐洲十五、十六世紀文藝復興時期，由于資本主義的發(fā)展，促使社會產(chǎn)生了深刻的變革，這深深地震撼了藝術(shù)家的心靈，他們掙脫了“神”一千多年的禁錮，實現(xiàn)了以人為中心的人文主義藝術(shù)思想，產(chǎn)生了大批閃爍著人文主義思想光輝的美術(shù)杰作；進入二十世紀后，各種藝術(shù)思潮不斷交替更迭，各種美術(shù)流派層出不窮，甚至呈現(xiàn)出了種種光怪陸離的現(xiàn)象，這反映了社會飛速發(fā)展，世界風云變幻，藝術(shù)家出現(xiàn)多元化的人生觀、價值觀和審美觀。凡此種種，我們可以看出：高中美術(shù)鑒賞教材內(nèi)容閃爍著人類人文精神的燦爛光輝。我作為一線美術(shù)老師必須把握教材精髓，感受人文魅力，才能更好地上好每一節(jié)課。

二、創(chuàng)設(shè)情感體驗，領(lǐng)悟人文內(nèi)涵。

藝術(shù)不同于理性的X+Y=Z的數(shù)據(jù)推理，而是一種情感體驗。我在引導學生鑒賞美術(shù)作品的時候，不是單一地從作品的構(gòu)圖、技法等方面去理解，而是讓學生更好地理解藝術(shù)作品內(nèi)涵，著重從情感層面去引導學生鑒賞活動，讓學生通過情感體驗，自主得出對藝術(shù)作品的不同理解。如：鑒賞《中國山水畫》的教學，不是像以往一樣挑選出幾幅名家名作然后逐一講解它們的繪畫技法、獨特涵義等，而是通過音樂(如：高山流水)、詩詞(如：望廬山瀑布)這些學生熟悉的知識來感悟中國山水畫獨有的意境，在有了一定初步了解后，我提出讓學生分小組來嘗試體現(xiàn)中國山水畫的意境，話音未落很多同學就開始準備拿紙筆作畫了，但我卻提出了令很多同學倍感驚訝的要求，就是必須用美術(shù)以外的方式來體現(xiàn)，明明是美術(shù)課卻不用美術(shù)的表現(xiàn)形式來體現(xiàn)，學生一時有些不知所措。于是我提醒他們就像我們之前欣賞的音樂、詩詞

等就屬于非美術(shù)的范疇啊，不同的領(lǐng)域里有一些東西卻是相通的。同學們似有所悟，七嘴八舌地討論后，第一小組派了一位會吹奏笛子的同學為大家吹奏了一曲悠揚的笛子曲目，演者聽者皆十分陶醉。另一個小組則選派同學為大家聲情并貌地吟誦詩辭歌賦。第三小組居然派出了體育課代表為同學用打了一套剛?cè)岵奶珮O拳，不禁博來陣陣喝彩。第四小組派了兩位同學拿出棋盤在講臺上對立下起象棋來，剛開始其他同學還有些困惑，但很快就有同學頓悟出此乃國畫中“此時無聲勝有聲”的境界來，雷鳴般的掌聲也豁然響起。這樣的體驗讓學生更好地領(lǐng)略了中國山水畫的內(nèi)涵，而學生們新奇的構(gòu)思也開拓了我的思維，同時深刻地體會到師生教學相長、共同發(fā)展的樂趣。

三、注重教學設(shè)計，體現(xiàn)人文關(guān)懷。

當前高中的學生學業(yè)負擔重，每周學習時間高達70多小時，而在這70多小時的學習時間中，美術(shù)課卻只能和音樂課共享40分鐘的時間，學生的精神負擔已大大地超過這一年齡階段的精神壓力，對美術(shù)課一般不會太投入。面對此現(xiàn)狀，我深刻體會到人文性極強的美術(shù)課應(yīng)注重教學設(shè)計，體現(xiàn)人文關(guān)懷。如：第五章《理性的光輝》中的第一節(jié)《巨人的時代》這一課，同學們隨著樂曲欣賞意大利文藝復興三杰的作品，看得入神，津津有味。突然“哇?”的一聲，同學們不約而同發(fā)出贊嘆。我把鼠標停留在《蒙娜麗莎》這張

畫上，看得出同學們對這張既熟悉又不太了解的名畫很好奇，渴望獲得更多的信息。于是我就從這畫入手展開達·芬奇藝術(shù)的學習，同學們興趣高漲，你一言我一句，紛紛舉手把各自知道的信息吐露出來，整個課堂成了達·芬奇藝術(shù)經(jīng)典的大薈萃。這是多么難得的場景呀！我感受到了學生們智慧的火花在迸發(fā)，情感在宣泄，在藝術(shù)中享受快樂的氣氛！于是我決定趁熱打鐵，下節(jié)課繼續(xù)達·芬奇藝術(shù)——《最后的晚餐》，用表演形式再現(xiàn)《最后的晚餐》那扣人心弦的情景。任務(wù)交待后，同學們找資料、分角色、排練，忙得不亦樂乎!結(jié)果，同學們在課堂上的表演非常出色，把畫中人物不同的心理和行為反應(yīng)表演得細致入微，淋漓盡致。同學們在活動中探究知識，領(lǐng)悟了達·芬奇的藝術(shù)魅力，激發(fā)了創(chuàng)造潛能，滿足了好奇心和表現(xiàn)欲。因此，我在教學中不斷嘗試新的形式，研究學生的心理，抓住高中生的特點，注重教學設(shè)計，體現(xiàn)人文關(guān)懷，力求增強美術(shù)鑒賞課的吸引力。

高中美術(shù)鑒賞課程是一門人文性很強的課程，在美術(shù)教學中滲透人文精神也是我這幾年一直研究的課題。以上是我在教學實踐中對高中美術(shù)鑒賞課人文精神的幾點膚淺看法，望同行及專家們指正。

[參考文獻]

1、《人文精神的堅守與呼喚》陳言 葉朗

2、《堅持先進文化培養(yǎng)人文精神》程彥葳 馬忠艷

3、高中美術(shù)選修《美術(shù)鑒賞》課本 教師用書

第四篇：高中美術(shù)鑒賞

尊敬的各位評委、老師：大家好！今天我說課的內(nèi)容是人教版高中一年級《美術(shù)鑒賞》第二課《傳統(tǒng)藝術(shù)的根脈--玉器、陶瓷和青銅器藝術(shù)》中的第一課時內(nèi)容。

下面我將從說教材、說學情分析、說教法、說學法、說教學過程、說教學反思這幾個方面來說一說本課的教學。

一、說教材

《傳統(tǒng)藝術(shù)的根脈--玉器、陶瓷和青銅器藝術(shù)》是中國美術(shù)鑒賞部分的第二課，屬于工藝美術(shù)類別。本課講述了古代玉器、陶瓷和青銅器的發(fā)展與文化內(nèi)涵以及它們的審美對中國文化、社會習俗的深遠影響。本課所涉及的玉器、陶瓷、青銅器，在中國古代都達到很高的藝術(shù)成就，是中華先民對人類文化做出的重要貢獻。本課可分為三個課時來完成，這節(jié)課我著重講述古代的玉器藝術(shù)。作為普通高中階段美術(shù)科目的學習模塊之一，美術(shù)鑒賞課程是重在幫助學生學會欣賞、鑒別與評價中外美術(shù)作品的過程，逐步提高其藝術(shù)鑒賞力，養(yǎng)成健康的審美情趣，形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。

結(jié)合新課標、教材內(nèi)容及學生的年齡特點，我設(shè)計了以下教學目標和重難點： 教學目標：

1、通過對古代玉器的欣賞,引導學生了解人類審美意識的萌生與發(fā)展 歷史以及玉器的豐富內(nèi)涵和對中國文化的深遠影響，由此幫助學生對 傳統(tǒng)工藝美術(shù)獲得初步認知。

2、從造型和裝飾（圖案）入手,引導學生鑒賞工藝美術(shù)作品。

3、通過古代玉器作品的欣賞,打開學生的欣賞眼界,增長學生的藝術(shù)知識,提高其藝術(shù)鑒賞力,培養(yǎng)健康的審美情趣,形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。教學難點和重點：

本課的難點在于如何通過對古代玉器的欣賞，理解玉器在當時社會中的特殊地位和具體的應(yīng)用。所以必須對古代社會的禮制做初步的介紹，使學生理解“君子比德于玉”的特殊歷史意義,就成為了本課的重點所在。

二、說學情分析

在日常生活中，我們經(jīng)常都能見到玉。因而，學生對玉的概念并不陌生。但是，他們真正能夠近距離地接觸一些玉制品卻又是不容易的事情。因此，學生對玉器缺乏全面的了解和認識，對玉器的文化價值和藝術(shù)價值這方面知識更加淡陌。所以就必須多以實例來激發(fā)學生對玉器的探究和熱情。

三、說教法

根據(jù)本課的教學目標要求，結(jié)合教學中的重難點問題以及學生的實際情況，在教學中我主要采用講授法、探索法、討論法、歸納提煉

和課件演示相結(jié)合的多種教學方法與策略，綜合協(xié)調(diào)，靈活變通，既 充分發(fā)揮教師引導的主導作用，更彰顯學生參與欣賞的主體地位。

四、說學法 “教是為了不教”。與教法相適應(yīng)，以學生為主體，充分發(fā)揮學生的主動性，調(diào)動學生的各種感官參與欣賞活動，在教師引導下，運用探究、欣賞、感悟、參與、想象、討論評述相結(jié)合的學習方法，最大限度地發(fā)揮學生在欣賞活動中的主動性和創(chuàng)造性。

五、說教學過程

環(huán)節(jié)一：直接導入，進入主題

上課便向?qū)W生指出：“玉，在中國有著悠久的歷史和獨特的文化涵義。包含著古人無窮無盡的理想追求和精神向往。古往今來，人們把一切美好的東西以玉喻之，更把生命的理念寄托于玉?？梢姡裨谥袊幕械牡匚皇嵌嗝粗匾??！边@種總結(jié)性的導入不僅可以快速進入主題，使學生明確學習目標，還能引發(fā)學生的主動思考與好奇感，從而激發(fā)他們的學習興趣。這時出示“玉”字的甲骨文字形圖片，向?qū)W生提問：你們猜猜，這是一個什么字？當學生回答出來之后，我又繼續(xù)提問：那么同學們喜歡玉嗎？喜歡玉的什么？都知道哪些與玉有關(guān)的詞語，請列舉出來（請2位同學到黑板上分別寫出兩個以“玉”為部首的漢字和兩個帶“玉”的成語）；

當學生在黑板上寫的時候，叫其他同學在下面嘗試寫一寫，這時便提出：詞語中的“玉”為什么要這樣應(yīng)用？它到底有著什么樣的意義呢？那今天大家就一起去感受一下我們傳統(tǒng)藝術(shù)的根脈——玉器的魅力吧。（板書課題）。新課標指出美術(shù)教學活動應(yīng)根據(jù)不同的教學內(nèi)容和教學目標，采用與之相適應(yīng)的教學組織形式，創(chuàng)設(shè)充滿藝術(shù)美感的課堂環(huán)境與氛圍。這個環(huán)節(jié)，意在營造良好的欣賞氛圍，充分激發(fā)學生的想象及判斷能力，激發(fā)學生對玉器知識的了解興趣，為后面的自主欣賞奠定基礎(chǔ)。環(huán)節(jié)二：自主探究，整體把握

這時，我播放紅山文化后期典型的代表性作品《豬龍玉雕》、《玉龍》以及商代的《俏色玉鱉》。引導學生觀察這些圖片，讓學生感受并發(fā)現(xiàn)古代玉器的造型美、材質(zhì)美、色彩美、裝飾美以及工藝美。

1、用這張圖片引導學生觀察造型為豬首龍身的奇特玉器，并通過對玉器十分逼真的刻畫描述讓學生感受到玉器的造型美、工藝美。

2、用《玉龍》這張圖片，讓學生通過對其形體酷似甲骨文中的“龍”字圖案及顏色的描述，感受到玉器的裝飾美和色彩美。

3、通過對商代俏色玉鱉的背景、材質(zhì)、形狀及顏色的介紹，引導學生觀察出玉器的材質(zhì)美、造型美和色彩美。

將學生觀察到的玉器的特點（造型美、材質(zhì)美、色彩美、裝飾美、工藝美）寫在黑板上，緊接著出示不同時代的古玉器圖片，讓學生通過小組合作交流的方式分析鑒別這些玉器作品及它們在當時社會中的用途，自主發(fā)現(xiàn)感知玉的淺層次內(nèi)涵和意義。

在學生初步感知的基礎(chǔ)上，我再進行歸納總結(jié)出以下幾個問題：（板書）什么是玉？玉可以分哪為幾類？玉的發(fā)展先后經(jīng)歷了哪些文化時代？玉器在制作過程中體現(xiàn)了哪幾種不同的審美追求？

這一環(huán)節(jié)主要是培養(yǎng)學生的自主鑒賞意識，通過自主討論的成果展示，由淺入深，讓學生對玉的文化內(nèi)涵有一個初步的概念性認識，激發(fā)學生深入探索的興趣，最后由教師點評引出教學重點。

環(huán)節(jié)

三、欣賞感悟，突破難點 此環(huán)節(jié)分為三個小環(huán)節(jié)進行：

1、欣賞視頻，自主發(fā)現(xiàn)。這時我出示“君子比德于玉”的視頻資料，引導學生自主發(fā)現(xiàn)玉與君子品德的相同之處，為下文學生理解“玉在當時社會中對人們品格潛移默化的影響”奠定基礎(chǔ)。

2、說文解玉，深化內(nèi)涵。緊接著，通過引導學生探討交流古代文字中對玉的描述，深層次理解古代玉對人們品質(zhì)的影響?？鬃釉?“昔者君子比德于玉焉。溫潤而澤，仁也。慎密以栗，知也。廉而不劌，義也。垂之如墜，禮也。叩之其聲，清越以長，其終詘然，樂也。瑕不掩瑜，瑜不掩瑕，忠也?！惫湃税讶说牡赖隆⒌虏倥c玉相比，君子佩玉以潔身明志，因此形成“君子無故玉不去身”的傳統(tǒng)理念，引發(fā)學生思考：中國的傳統(tǒng)道德有什么，你認為能和傳統(tǒng)道德聯(lián)系起來的玉的特點有那些？

3、統(tǒng)籌探討，發(fā)現(xiàn)問題。引導學生結(jié)合視頻與文字內(nèi)容分組討論，然后交流，在討論過程中總結(jié)出以下幾個問題：“君子無故，玉不去身”的含義、“君子比德于玉”的含義。當學生發(fā)表見解后，我再進行升華提煉，特別是將“君子比德于玉”作為重點討論。它闡述了古代人對玉在審美上的一個升華，起先是把玉作為裝飾品或祭祀神靈的禮器，后來在磨制過程中，對于玉的審美理解逐漸超出了實用的目的，使玉成為“財富、權(quán)威和精神”的象征，甚至把對玉的審美比附于社會道德規(guī)范，從而突破本課的重難點。環(huán)節(jié)

四、細致欣賞，深入體驗 欣賞古今玉器制品，探討：

古代玉器和現(xiàn)代玉器相比，有什么相同點和不同點？

利用比較式教學把相關(guān)的美術(shù)作品置于同一欣賞環(huán)境中，可以讓學生加深對被欣賞作品的理解和體會。美術(shù)鑒賞就是要引導學生積極參與，并學會用美術(shù)語言來評價美術(shù)作品，學會用藝術(shù)思維的方式認知世界，提高美術(shù)素養(yǎng)。在這個環(huán)節(jié)中，通過學生的自主欣賞，開闊他們的審美眼界，增長藝術(shù)知識，提高其藝術(shù)鑒賞力，形成健康的審美情趣，并鼓勵學生去感受和體驗民族傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力。這也是本節(jié)課的教學重點。環(huán)節(jié)

五、引導總結(jié)，回顧難點

結(jié)合前面所學的內(nèi)容，請同學歸納一下不同時代的“玉”在人們生活中功能的演變？引導學生回答，我再進行總結(jié)，再次強調(diào)本課的難點。

教育藝術(shù)不在于傳授知識，而在于喚醒、激發(fā)、鼓勵，使學生真正體驗到美術(shù)與人們生活的密切關(guān)系，陶冶審美情操，從而提高生活品質(zhì)。

六、教學反思

在上完這節(jié)課，我進行了教學反思。因為玉石文化與學生的生活

距離較遠，學生比較生疏，平時的關(guān)注程度與其他藝術(shù)門類及品種有相當?shù)牟罹唷Ｋ栽谥v本課時我盡可能的從學生的經(jīng)驗出發(fā)，從具體作品鑒賞入手，從而培養(yǎng)他們對學習鑒賞的興趣。

本節(jié)課主要想讓學生了解有關(guān)“玉”的一些知識，了解玉器的豐富內(nèi)涵和對中國文化的深遠影響。課前搜集了大量關(guān)于玉器的資料，把學生可能想到的，或想不到的都做了充分的準備，所以上課胸有成竹，有條不紊。學生對本課的教學模式也很感興趣，學生回答問題時，個個思維敏捷、發(fā)言踴躍，讓我深受感動。深刻體會到了改變已有教學模式的重要性和緊迫性，堅持把課堂還給學生。只有讓學生真正做了課堂的主人，他們才能體會學習的快樂，成功的喜悅。

我的說課結(jié)束了，謝謝大家！

第五篇：高中美術(shù)鑒賞教案

高中美術(shù)鑒賞教案

作為一名老師，時常需要編寫教案，教案是保證教學取得成功、提高教學質(zhì)量的基本條件。我們應(yīng)該怎么寫教案呢？以下是小編為大家收集的高中美術(shù)鑒賞教案，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

一、教學目標：

通過教學，使學生了解審美觀念形式法則的產(chǎn)生和一般規(guī)律，以及美術(shù)作品的基本含義；培養(yǎng)用審美的眼光去對待美術(shù)作品乃至日常生活中各種物品的意識。

二、教學重點與難點：

重點：美的觀念和形式法則是如何產(chǎn)生的？美術(shù)作品的基本內(nèi)涵是什么？

難點：如何從生活中去發(fā)現(xiàn)美？結(jié)合實例明確如何鑒賞美術(shù)作品（重要意義）。

三、教材分析：

教材內(nèi)容主要包括三個層面：

1、審美觀念是如何形成的。

2、美術(shù)作品的基本含義。

3、美術(shù)鑒賞的重要意義。

四、設(shè)計思路：本課教學主要鼓勵學生參與形式美評判的活動中，感受形式美的法則，從形式美的法則入手，提高鑒賞美術(shù)作品的能力。（本PPT的內(nèi)容較多，教師可以根據(jù)自己的想法加以調(diào)整、刪除。）

五、課時：一課時

六、新課教學：

影視（溫州嫁具）導入揭題—第一課什么是美術(shù)作品。

1、審美觀念是如何形成的？

以《彩陶鯢魚紋瓶》、書法《永》字、《羊》字加“形式美法則”，讓學生初步來認識“形式美法則”。

“美”并不是憑空產(chǎn)生的，源于生活實踐；“美’的觀念與形式法則是長期的歷史積淀的結(jié)果彩陶鯢魚紋瓶、永、羊（羊大為美）。

2、美術(shù)作品的基本含義什么叫美術(shù)

①什么叫美術(shù)

身邊的美術(shù)，提問學生什么是美？什么是美術(shù)作品？（美術(shù)是以物質(zhì)材料為媒介，塑造可視的靜止的，占據(jù)一定平面或立體空間的藝術(shù)形象的藝術(shù)。亦稱“造型藝術(shù)”“空間藝術(shù)”“視覺藝術(shù)”。它包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑四大門類圖片。）

②美術(shù)的特點：與音樂文學相比較。（中國古代手藝、工藝、六藝：禮、樂、射、御、書、數(shù)。）

③、美術(shù)的性質(zhì)：精神產(chǎn)物具有獨創(chuàng)性意識形態(tài)形式與形式美

3、美術(shù)作品的形式美

意識形態(tài)形式與形式美

①形式與內(nèi)容關(guān)系：內(nèi)容存在與形式，是內(nèi)涵，形式是內(nèi)容物質(zhì)化體現(xiàn)，是外觀。形式應(yīng)準確而鮮明地表達內(nèi)容。形式有獨立審美意味。

②形式美是指藝術(shù)語言的合規(guī)律與合目的組合，也就是符合美的與符合審美需要目的的作品。外部形式結(jié)構(gòu)。

馬克思說：“有懂音樂的耳朵，能感受形式美的眼睛?！?/p>

A、形式美法則

①多樣與統(tǒng)一

美術(shù)作品個別形象，形式要素、語言多樣化、豐富作品的藝術(shù)形象，但必須高度統(tǒng)一，構(gòu)成二種有機整體的形式。例如：太極圖、最后的晚餐、米洛斯維納斯。

②對立與和諧

對立：使一些可比成分特征更加明顯，更加強烈。和諧：各個部分或因素之間相互協(xié)調(diào)。例：黑白？

③比例與尺度

比例包括數(shù)學的秩序，尺度是標準規(guī)范，包含體現(xiàn)事物的本質(zhì)特征和美的規(guī)律。（黃金比例1：1、6181：0、618）例：帕特農(nóng)神廟、薩平婦女。

④對稱與均衡

對稱就是指整體的多部分依實際或假想。對稱軸或?qū)ΨQ點，兩側(cè)形成等形、等量的對立關(guān)系，它具有穩(wěn)定和統(tǒng)一的美感。均衡是從運動規(guī)律中升華出來的美的形式法則。例：邊防軍

⑤節(jié)奏與韻律

節(jié)奏：原指的天黑夜有秩序出現(xiàn)，有條理反復，交替或排列。

韻律：動勢、氣韻、有秩序、近似對比因素、交替重復例：巴黎圣母院、西斯庭圣母。

B、實戰(zhàn)演習

（多幅圖片）學生選擇評判

4、美術(shù)鑒賞的意義

A、為什么要提高審美能力、學會鑒賞。（馬克思說過“如果愿意欣賞藝術(shù)，你必須是一個有藝術(shù)修養(yǎng)的人”。）

①是不可缺少的現(xiàn)代人文結(jié)構(gòu)、美是人們長期積累形成的，也是藝術(shù)家長期探索形成的規(guī)律。

中國的四大美女、羅丹雕塑的羅米哀爾、委拉斯開支作品《宮女》的侏儒、等。

②從實用物品向美術(shù)作品的轉(zhuǎn)換

要求學生說說身邊的生活用品。美術(shù)作品有的實用退化，審美凸顯。（玉文化，木版年畫，月份牌年畫等。）

③情趣高尚，抵御格調(diào)低下，提高精神污染免疫力。

5、討論和思考：講一講身邊事物的美

6、小結(jié)：美——在我們生活中無處不在，人們在長期的生產(chǎn)、生活中非常注重營造美的環(huán)境，所以我們要學會去認識這些美好的事物，才能更好地生活；我們要學會鑒賞美術(shù)作品，提高審美能力。

一、教學內(nèi)容分析：

版本：普通高中美術(shù)新課程標準實驗教科書。

模塊：《美術(shù)鑒賞》第二單元第4課《人間生活》（中國部分）

教材內(nèi)容：

結(jié)合上節(jié)美術(shù)課《心靈的慰藉》的教學使得學生懂得了佛教藝術(shù)在中國真正的盛行是魏晉南北朝時期，這階段盛行的原因是因為戰(zhàn)亂—“五胡亂華”。人在面臨巨大的災(zāi)難面前非常容易信仰宗教，因為佛教所提出的“無常”觀念去領(lǐng)悟人生中“苦”的真諦。

追根溯源，本課《人間生活》中大量美術(shù)作品對現(xiàn)實生活描繪自然是大時代大環(huán)境中的人們生活的安定所導致。生活中的“樂”的場景描繪相較于佛教教義對“苦”的領(lǐng)悟在現(xiàn)今高中生的生活經(jīng)驗中更為容易讓他們理解和把握。

本課教學內(nèi)容通過地下藝術(shù)的畫像磚、畫像石亦或是陶俑對生活場景的描繪，讓學生體會到漢朝墓葬藝術(shù)中人們希望把生活中的“樂”繼續(xù)帶入到另一個世界；作為對現(xiàn)實生活的真實記錄的描繪，在繪畫文本上將生活的“樂”作了進一步的發(fā)揮，典型為侍女畫題材的盛行，代表作《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》、《簪花仕女圖》等；五代顧閎中描繪韓熙載夜半歌舞狂歡之景的《韓熙載夜宴圖》；另有風俗畫的代表作《清明上河圖》等。

二、學生學習情況分析：

高二學生基于前幾節(jié)課對美術(shù)作品政治、宗教功能性的了解，從美術(shù)作品文化宣化功能的強調(diào)到這堂課進入“人間生活”這一主題，單就繪畫內(nèi)容而言，因其接近生活常態(tài)學生能夠更有體會性；但是對于繪畫的形式感而言，本節(jié)課中所涉及的多幅敘事性的繪畫文本，多采用長卷形式。學生對于中國所獨有的長卷繪畫形式的陌生；對于古代文人與學生現(xiàn)今閱讀習慣的不同；通過本課的學習讓學生從長卷形式的陌生感著手去看世俗的繪畫內(nèi)容，去品古代世俗生活的意趣，去悟長卷的形式構(gòu)圖同繪畫內(nèi)容的散點透視設(shè)置的統(tǒng)一。試圖一改學生用慣用的西方的焦點透視去地辨認繪畫人物的敘事性。我認為后者情況———學生習慣性“看圖說話”的方式去“鑒賞”美術(shù)作品具有極大的普遍性。這樣的習慣使得學生在鑒賞形式感很強的繪畫作品時帶有極大的困惑乃至存在“失語”的現(xiàn)象。

三、教學準備：

PPT課件；尺幅相仿的白紙長卷等。

四、教學目標：

知識與能力：了解仕女畫及風俗畫的代表作及代表畫家；培養(yǎng)學生對美術(shù)作品形式和內(nèi)容的鑒賞能力和評價能力。

過程與方法：運用觀察、模擬、交流諸多方法，體會并理解美術(shù)作品是如何形式與內(nèi)容結(jié)合創(chuàng)作的。

情感態(tài)度與價值觀：培養(yǎng)學生對世俗內(nèi)容的繪畫作品文化感的認同及理解；在積極參與的心態(tài)中去體驗和深刻地理解美術(shù)相關(guān)知識點；培養(yǎng)學生對中國古代美術(shù)作品的喜愛；培養(yǎng)學生在現(xiàn)實生活中以積極樂觀的態(tài)度面對困難。

五、教學重點和難點：

重點：世俗題材長卷構(gòu)圖形式。

難點：繪畫作品形式和內(nèi)容的統(tǒng)一。

六、教學時間：1課時

七、教學過程設(shè)計：

導入：展示《五百強盜成佛》圖片及東漢《笑俑》圖片。

讓學生以一個字概括他們的表情分別是什么？（哭和笑）

這兩種表情說明了什么樣的心理呢？一個字概括（苦和樂）。

教師總結(jié)：我們在佛教藝術(shù)中去體味苦的真諦，在世俗題材中去回味樂的滋味，同學們有苦有樂才是人間真實的生活。你們每天快樂嗎？你們想不想知道東漢的人為什么笑的這么樂嗎？我們來根據(jù)畫面內(nèi)容來找一下有哪些原因。

請同學找尋一下東漢時期人們吃什么？（看圖故有思維：天上飛的、水里游的、地上種的。）

教師問：米不僅可以吃PPT《庖廚》還能用來干什么呢？

PPT《釀酒場景》

教師問：除了吃喝之外，還有什么能讓東漢的人這么快樂嗎？

PPT《盤鼓、疊案、跳丸》

PPT《畫像磚和拓本》

教師總結(jié)：我們看到的這些畫叫做“拓本”，我們比較一下原來的`畫像磚和拓本，就像圖章一樣，同一個圖章，可以在紙上印出好幾個一樣的圖案。這就是現(xiàn)代人所說的“版畫”的來源。

除了這些以刀為工具創(chuàng)作的畫像磚展示世俗內(nèi)容外，在畫家的畫筆下有沒有展現(xiàn)世俗內(nèi)容的作品呢？我們來看看。

PPT《虢國夫人游春圖》張萱—游玩。

PPT《搗練圖》張萱—工作。

PPT《清明上河圖》張擇端—節(jié)慶。

一開始分別展示，第二部一塊展示（全景展示）。

教師問：你們看得清楚嗎？

故意的，你們發(fā)覺這三張畫都有一個什么特征—很長。

這么長的畫，你們覺得古人平常會怎么收藏呢？

板書：“長”—“卷”

教師總結(jié)：長卷是中國畫獨有的構(gòu)圖形式，也是古代達官文人拿在手中把“玩”的繪畫形制。

這是一卷尺幅等同于一般長卷的卷紙，你們誰有興趣把它拿在手上去品讀它呢，去體驗一把古人的如何去把玩手卷的心情。

兩種狀況，從左到右，教師引導——古人閱讀習慣。從右到左，以《韓熙載夜宴圖》為例講述先看到的應(yīng)該是哪一片斷？

再次學生回答：什么東西點出了夜宴的主題。

教師總結(jié)：形式與內(nèi)容的統(tǒng)一，點明主題。（以屏風為間隔的分割作用，屏風及床的隱私性象征。）

我們今天就以《搗練圖》為例看看長卷的構(gòu)圖中畫家是如何安排人物來突出宮中貴婦工作場景的。

板書：畫一展開長卷

左手打開它，我們先看到的是什么？（以古人閱讀習慣來書寫板書。）

板書“張萱—宋徽宗—金章宗”—偶像問題—讓學生打開書本，閱讀《搗練圖》下方的句子，設(shè)問：“今天在美國波斯頓博物館的這張《搗練圖》是宋畫還是唐畫？”

我們看得出這是唐畫還是宋畫嗎？看不出，那就先看畫面內(nèi)容是什么，是宮中貴婦搗練的工作流程圖。

畫面按照工作流程分為幾段呢？——3段

板書：將長卷分為三段。

第一段我們先看到的是哪一位女子呢？

這四位女子在干什么呢？給我一個字概括。

板書：搗

她們在搗的這個東西叫什么呢？——練

“練、絹、緞”共性是“絲字旁”，“練”就是用“搗”這一動作將生絲搗成熟絲的第一步工序。

四個女子圍著木槽手握木杵搗練的場景，是一個獨立的畫面，很像我們看西方畫中的一個完整的畫。那是因為畫家張萱在長卷的形制中有兩個視線，一個是瀏覽的視線還在繼續(xù)向左前進（中國）。還有一個就是四個女子構(gòu)成了一個完整的圖形（西方）？結(jié)合旁邊的思考題思考，你能看出來嗎？

教師演示并總結(jié)。

PPT第二個畫面，出現(xiàn)兩個半人物？

這個畫面告訴我們第二個工作流程是什么呢？

一女子坐在毯子上，一女子坐在凳子上，她們在干什么呢？

毯子上的女子在絞絲，紅色的披帛和綠色的毯子告訴了我們中國的配色主調(diào)是什么呢？

這樣的配色方式一直都貫穿于整個畫面，第二個女子也是如此。

大家注意，她頭上的梳子—玳瑁。這樣的器物描繪有別于我們對傳統(tǒng)中國畫繪畫題材—梅蘭竹菊。因為這是后人所認為的院畫體系—工筆重彩。后者是文人畫體系—水墨。

板書—絞，縫

還有半個人物—丫環(huán)。

板書—丫環(huán)的形象來源。

丫鬟的角色設(shè)置在構(gòu)圖中的作用—承上啟下（欲知后事如何，且聽下回分解）。

還記得這是一張宋畫么？我們看不出線條的羸弱來體現(xiàn)時代性，只能在內(nèi)容上辨認。

丫環(huán)手中的扇子：細微展現(xiàn)—指甲蓋大小的宋畫（形式扇面，文人氣質(zhì)；宋內(nèi)容蕭瑟，唐內(nèi)容富貴。）

我們順著丫環(huán)的指向，將視線轉(zhuǎn)到了第三段。構(gòu)圖巧妙，燒爐子中的炭告訴我們第三段的工作流程是什么呢？

板書：熨

找撞色—桃紅配柳綠，萬綠叢中一點紅。

在緊張的工作場景中，畫家設(shè)置了一個極為幽默的角色，她在干什么呢？

幽默體現(xiàn)在哪里？

板書：幾個圓的形象設(shè)計

動作模擬—打招呼。

繪畫內(nèi)容的結(jié)束，問：長卷就這么結(jié)束了嗎？—沒有，還有跋尾。專門記錄后人收藏的心情及品評言辭。還可以不斷的添加，教師最后點出長卷形式最主要的一個因素就是—時間性在畫面中的展現(xiàn)。

本課總結(jié)：PPT—最后，讓我們以這個生活在唐朝可愛的小孩子打招呼的動作來結(jié)束這堂課。希望同學們也能在嚴肅緊張的學習生活中以一份天真、幽默的心態(tài)去面對生活本身。

教學反思：

凡是美術(shù)類繪畫作品，均離不開內(nèi)容和形式的問題。在《人間生活》這一課中，我發(fā)現(xiàn)絕大部分課文中所舉例的世俗題材的繪畫作品都采用了“長卷”的形式（形制）。所以在課堂展示中我用白紙制作了尺幅相仿的長卷，內(nèi)容是空白的。我原本設(shè)想學生能夠根據(jù)古人的閱讀習慣（從右往左）來展開“長卷”白紙。但是在現(xiàn)實課堂實踐中，我發(fā)現(xiàn)學生對于先前我用言語提示的思考思路沒有用心，抑或是沒有意識到，倒顯得后來的體驗程序有點來得突如起來的“尷尬”。我想倘若將這一環(huán)節(jié)，以學生熟悉的生活流程（起床，吃飯，上學，放學……）以簡單的圖案畫在長卷的形制上，讓學生展開的時候，能夠以繪畫的內(nèi)容（時間性程序）讓學生自己判斷展開的方式到底正確與否，我反思到這樣的流程設(shè)計恐怕在內(nèi)容上更與學生的生活常態(tài)接近，也能在構(gòu)圖順序上判斷出長卷形式作為中國畫傳統(tǒng)和獨有的構(gòu)圖方式，在形式中內(nèi)含了“時間”這一因素，也帶動這一體驗去正確的方式“打開”傳統(tǒng)世俗題材中中的長卷代表作《搗練圖》。

待我欣賞了袁老師的《新實驗》課堂教學中的學生體驗環(huán)節(jié)，想法創(chuàng)新，和教學內(nèi)容相合，我想這樣的體驗環(huán)節(jié)在我的課堂教學中如何達到既有趣味性又有實效性？品味古畫需要心境的安寧，則不適宜多人參與。一個學生抑或逐個體驗為佳，趣味性的體驗，畫面形象的夸張化、兒童畫，讓學生自己在長卷的形式中去構(gòu)圖，去創(chuàng)作。以一整面教室的白墻為“長卷”畫紙的模擬，讓學生按照從右往左的一般構(gòu)圖方向去模仿繪畫中人物的位置、動作及言語乃至人物之間的互動，這些都是我在今后的課堂教學中需要進一步思考的。

老師們的點評：

課堂是不是無需示范

課堂是不是無需老師示范？老師如何在學生自主的基礎(chǔ)上進行有效地引導和提升？很多課堂老師不知道怎樣進行演示示范或必要的引導，胡老師通過自己體驗拉動長卷這樣的形式，這樣一件較為靈活的辦法讓學生獲得一些要素性的東西，即古人的閱讀習慣。胡老師把與學生的交流方式教學語言變?yōu)榱恕叭绻襾碜鑫蚁脒@樣做？從而引導學生為什么這樣做？”是一種很好的教學策略。

當然，這堂課似乎還是老師講得太多了，學生參與的東西還是少了點，在師生互動方面還有待于思考。

老師有效示范作品的構(gòu)圖

課堂條理清晰。老師通過人間生活和的吃喝玩樂來串連整節(jié)課內(nèi)容，分析原先學生不易理解的大量古代繪畫拉近了學習距離，讓學生覺得原來這些繪畫也就描繪了平常不過的生活而已。

注重細節(jié)。老師在分析繪畫作品時不忘提示學生理解的知識點，如《搗練圖》中的凳子引出由唐朝引進的胡凳；讓學生嘗試打開古代長卷來理解古人閱讀的習慣；找仕女服飾的顏色來說明中國傳統(tǒng)的壓色法，等等，讓學生在欣賞中國古代繪畫時懂得中國傳統(tǒng)藝術(shù)的博大精深。

語言幽默。能讓學生在長時間集中精力來欣賞作品，氣氛輕松而活躍。

教學示范的有效性

老師示范能促進課堂有效性，能使學生極快地掌握美術(shù)技巧、技能，提高學生的實際繪畫、制作水平。但老師示范必須是有效的，胡老師的課是一節(jié)欣賞課，其中的幾個教學示范給我印象很深。關(guān)于長卷怎樣展開的示范，我覺得，胡老師用一張自制的白紙作為長卷，通過先請學生親手體驗展開方式，再自己演示長卷這一師生互動的教學活動，為學生講解了中國古代畫卷的特色，整個環(huán)節(jié)流暢自然，示范到位。老師在講解《搗練圖》的構(gòu)圖時，特意提到了兩個人物（丫鬟和小姑娘）的動態(tài)為畫卷起到了承上啟下的作用，教師及時做了兩個示范，畫了這兩個人物的發(fā)髻，個人覺得，如果胡老師能示范兩者的動態(tài)，對講解這幅畫卷的構(gòu)圖這一教學內(nèi)容會更有效。

美術(shù)教師在教學中的示范，不僅會促進學生對繪畫作品的理解和把握，其教學的功效也更為直接和深刻，良好而準確的示范，不僅直觀和顯形，同時，在技能技巧的訓練方面，也能起到催化作用。教師的示范對學生學習美術(shù)的興趣和學習美術(shù)的習慣培養(yǎng)均有獨特的作用和意義。所以我個人認為：美術(shù)教師有效的示范是解決目前美術(shù)欣賞課有效教學的有效方式。

總之，胡老師在這一節(jié)欣賞課中，教學思路清晰，講解到位，語言較為幽默，當然如果多注重師生間的互動，關(guān)注學生學習狀態(tài)，課堂效果會更好。