第一篇：《公共藝術(shù)設(shè)計2》課程教學總結(jié)

《公共藝術(shù)設(shè)計2》課程教學總結(jié)

2015–2016學年第一學期

系：建筑與城鄉(xiāng)規(guī)劃學院 教研室：風景園林 任課教師：

一、課程概況

公共藝術(shù)課是環(huán)境設(shè)計專業(yè)的必修課程，通過藝術(shù)理論的學習和技法的實踐，提高學生剖析造型的能力，培養(yǎng)學生運用雕塑的造型語言（包括光、線條、色彩、明暗、形體、空間、透視、運動、體量質(zhì)感、肌理和構(gòu)成等）進行設(shè)計思維的表達和駕馭材料驚醒空間制作的能力，并逐步培養(yǎng)學生的視覺審美與創(chuàng)造能力，為藝術(shù)設(shè)計等課程打下良好的造型表現(xiàn)基礎(chǔ)。

二、教學情況

教學按教學計劃進行，本課程采用理論知識與實踐相結(jié)合的方法,以理論為主,通過實踐分階段地完成教學任務(wù),具體方法以授課和課上輔導為主,兼以多媒體輔助教學等。在進行學生造型能力的同時進行了大量雕塑史的欣賞教育，是學生做到創(chuàng)造能力提高的同時審美能力也得到培養(yǎng)。應(yīng)用“參與式”互動教學。通過課堂討論、課下調(diào)研等教學手段，調(diào)動學生參與教學積極性，培養(yǎng)發(fā)散性思維，形成良好的教與學的互動。

三、考試、考查情況

本人任教環(huán)境設(shè)計1402、1404班的公共藝術(shù)課程，其中1402班總?cè)藬?shù)為37人，實際人數(shù)37人。優(yōu)秀為1人，占總?cè)藬?shù)的2.63％；良好總?cè)藬?shù)的84.21％；中等占總?cè)藬?shù)的13.16％, 及格占總?cè)藬?shù)的0％，1404班總?cè)藬?shù)為38人，實際人數(shù)38人。優(yōu)秀為9人，占總?cè)藬?shù)的24.32％；良好總?cè)藬?shù)的70.27％；中等占總?cè)藬?shù)的5.41％, 及格占總?cè)藬?shù)的0％，由于學生能夠較好地完成本課程的既定標準,相對來說良好率較高.四、教學中存在的問題及今后的改革措施

為了學生能夠在專業(yè)技術(shù)提高的同時在審美能力和藝術(shù)理解能力上有進一步的提高，在創(chuàng)作中提升作品的層次，在教學中加強了雕塑類的欣賞課程；對于雕塑使用的載體如泥石膏等都進行了一些針對性的材質(zhì)練習，但是學生在雕塑的制作中仍存在一下問題：

1.雕塑的材質(zhì)和空間的表達存在脫節(jié)的問題，在練習中表達尚不完備: 2。雕塑與環(huán)境空間和體積的把握需要加強；

3在特定主題的創(chuàng)作中對于主題的把握以及文化發(fā)掘不夠。

在整個制作過程中學生學習熱情高漲,但是理論知識在結(jié)合設(shè)計運用這方面還不能很自如，引導學生掌握正確的制作方法，加強學生的設(shè)計把握能力，并讓設(shè)計較為突出的同學和大家交流學習中的心得體會，建議學生在課外大量閱讀當下流行的設(shè)計書籍幫助他們提高對設(shè)計理論在實踐中運用的水平。.

第二篇：公共藝術(shù)設(shè)計教案

公 共 藝 術(shù) 設(shè) 計 教 案

美術(shù)學院 常暢 第一章

一、授課內(nèi)容

第1章 公共藝術(shù)的定義與概念

二、目的和要求

1、了解公共藝術(shù)的公共性及其概念。

2、理解公共藝術(shù)的特征。

3、了解公共藝術(shù)設(shè)計的分類。

三、重點和難點

1、公共藝術(shù)的公共性及其概念。

2、概念與區(qū)別。

四、課時量 3課時

五、教學內(nèi)容

1．1公共藝術(shù)的涵義

1.1.1公共藝術(shù)的公共性

公共藝術(shù)從本質(zhì)和創(chuàng)作根源上看，一開始就帶著一種強烈的滿足公共需求，體現(xiàn)社會、地域、場所集體精神，表現(xiàn)和探討公共事務(wù)等的目的性。公共性是公共藝術(shù)得以產(chǎn)生的基礎(chǔ)，是公共藝術(shù)的主要內(nèi)容核心，也是公共藝術(shù)的創(chuàng)作方式和依據(jù)。

1、公共藝術(shù)的“公共性”得以實現(xiàn)的基礎(chǔ)是“公共領(lǐng)域”的產(chǎn)生。

背景：工業(yè)化大生產(chǎn)—人—交流的矛盾

公共領(lǐng)域：在現(xiàn)代國家與私人生活作出法律限定以外的特定空間。

（只有公共領(lǐng)域得以存在時，“為公共而創(chuàng)作的藝術(shù)”才能夠有實現(xiàn)的可能。）

現(xiàn)代社會以工業(yè)化大生產(chǎn)為特征，強調(diào)的是現(xiàn)代工業(yè)制度下人與人之間的關(guān)系，強調(diào)以大眾消費和生產(chǎn)為紐帶的關(guān)系。陌生化一方面有力地保證了私人空間的私密性，但也強烈要求具備交流、參與功能的公共空間出現(xiàn)。公共領(lǐng)域是在現(xiàn)代國家對私人生活領(lǐng)域作出了法律限定之后所產(chǎn)生的具有特定內(nèi)涵的專有領(lǐng)域。公共領(lǐng)域特指社會場所，僅僅是由不同身份、不同職業(yè)、不同性別和不同年齡但“平等的人”組成。因而公共一詞只與現(xiàn)代民主政體相對應(yīng)，而以往社會中的“黎民”或“臣民”則只能與皇權(quán)相對應(yīng)。公共性在一定意義上包含了一種平等、參與、互動、共享、共有、共同遵守某一經(jīng)大多數(shù)社會公眾認可的游戲規(guī)則，這一規(guī)則不是自上而下的權(quán)力意志的產(chǎn)物；也不僅僅是法規(guī)的強制性力量，而是現(xiàn)代社會在共同的文化價值觀上形成的一套潛規(guī)則。只有當公共領(lǐng)域得以存在時，“為公共而創(chuàng)作的藝術(shù)”才能夠有實現(xiàn)的可能。

公共性或公共領(lǐng)域的特征做如下的歸納：

（1）市民社會的產(chǎn)物，在封建的、專制的社會制度中不存在公共性和公共領(lǐng)域。

（2）平等的、民主的、開放的，它與私密性、封閉性是相對立的。（3）輿論的、參與的，是可以自由交流和相互討論的。

對公共精神的反映和對公共事務(wù)的思考成為公共藝術(shù)的主要表現(xiàn)。

公共藝術(shù)，無論采用何種藝術(shù)表現(xiàn)形式或制作手法，它最終成為一件為人們所接受和喜愛的公共藝術(shù)作品，是基于它影響和感動著人們的作品精神內(nèi)容。而這樣的內(nèi)容一定是公共的，而不是私人的；是開放的，而不是封閉的；是自由的，而不是約束的；是民主的，而不是專制的。所以，公共藝術(shù)不僅僅是一種美化的裝飾或簡單的城市家具，它的存在應(yīng)該是該地區(qū)生活方式的一部分，或是社會結(jié)構(gòu)的一個環(huán)節(jié)。

公共參與是公共藝術(shù)創(chuàng)作中的主要方式。（重點）

公共藝術(shù)也是城市環(huán)境建設(shè)的一部分，藝術(shù)家是在與城市設(shè)計師、建筑設(shè)計師、景觀設(shè)計師等藝術(shù)家、設(shè)計師們互協(xié)商，與城市管理部門、文化管理部門、市民代表等公眾層面共同探討的過程中進行藝術(shù)創(chuàng)作的，這樣使得它具有較強的包容性。由于藝術(shù)家和設(shè)計師們參與共同工作，為項目提共了產(chǎn)生獨特創(chuàng)意規(guī)劃的機遇，從而超越了純粹的功能化設(shè)計，能夠創(chuàng)造出反映所在國家、地區(qū)、城市人們的生存信念以及對生活的激情與熱望的空間與場所。

1.1.2公共藝術(shù)概念

公共藝術(shù)的目的是將藝術(shù)家與工藝美術(shù)師的專業(yè)技能、想象力和創(chuàng)造力融入于創(chuàng)造新空間及城市復興的整個過程，為的是將獨特的品質(zhì)彌漫滲透進整個發(fā)展過程，通過創(chuàng)造一個具有視覺沖擊力的環(huán)境視覺藝術(shù)而賦予空間靈魂與生命力，使空間顯得生機勃勃，生機盎然。公共藝術(shù)不是一種藝術(shù)形式而是原則。公共藝術(shù)是通過藝術(shù)改善和轉(zhuǎn)換環(huán)境的原則；公共藝術(shù)是為具體的場所而特別委托創(chuàng)作的，公共藝術(shù)的觀眾就是它所在地區(qū)的廣大民眾。成功的公共藝術(shù)會與景觀和諧共存、融為一體并產(chǎn)生共鳴。公共藝術(shù)的定義具有易變性、積累性和滲透性的特點。公共藝術(shù)可以表現(xiàn)一個故事或文章，可以是裝飾性的、幽默的、唯美的、敏感的或有爭議的。

1.1.3概論與區(qū)別

1.1.3.1.公共藝術(shù)品與美術(shù)館、博物館藝術(shù)品的區(qū)別

（1）展示的方式不同。純藝術(shù)作品或架上藝術(shù)品沒有確定的展示地域性，它們多半從尺度到技法都是適應(yīng)小范圍的觀看或交流。而公共藝術(shù)，多半更加明確的顯示著公開、開放的特質(zhì)。（2）呈現(xiàn)的內(nèi)容有所不同。

（3）針對性和創(chuàng)作動機有所不同。

1.1.3.2.公共藝術(shù)與雕塑的區(qū)別

傳統(tǒng)社會制度下的公共只不過是公共在空間上的一種存在形式，藝術(shù)價值遵從的是神而并非是人。公共藝術(shù)在建造資金的來源上雖然源自于平民的捐稅。公共藝術(shù)只是具有時代精神、社會精神的藝術(shù)家們才能夠完成的。在空間形態(tài)上，只能算是“戶外藝術(shù)”。

1.2公共藝術(shù)的特質(zhì) 1.2.1.公共的參與性和互動性

可以說公共藝術(shù)與非公共藝術(shù)最大的區(qū)別之一是它的參與性。公眾參與的方式是多樣的，公共藝術(shù)的參與性不僅表現(xiàn)為公眾對于作品結(jié)果的參與，還表現(xiàn)為公眾對于創(chuàng)作過程的參與，共同推動作品的進展。

1.2.2.過程性

公共藝術(shù)是一種過程的藝術(shù)，它是藝術(shù)家與公眾互動過程的產(chǎn)物。1.2.3.問題性

公共藝術(shù)往往是要針對某些社會問題而產(chǎn)生。公共藝術(shù)作品提出問題，認識問題，引起人們對問題的討論和關(guān)注，并促進著問題的解決。

1.2.4、觀念性

公共藝術(shù)是策劃的藝術(shù)，從策劃的層面看，一個好的想法，一個適合的命題，一個富于智慧的切入點是公共藝術(shù)成功的關(guān)鍵。公共藝術(shù)是一種思想的體現(xiàn)，它追求社會的意義，它希望在社會公眾的參與中進入他們的生活、影響他們對某個問題的看法。公共藝術(shù)的觀念性還表現(xiàn)為手藝的隱退。

1.2.5、多樣性

公共藝術(shù)的多元性表現(xiàn)為可以使用以下各種藝術(shù)形態(tài)來完成：建筑藝術(shù)、雕塑藝術(shù)、繪畫藝術(shù)、裝置藝術(shù)、表演藝術(shù)、行為藝術(shù)、地景藝術(shù)、影像藝術(shù)、高科技藝術(shù)等等。

1.2.6、地域性

無論一件公共藝術(shù)作品所反映的是對自然環(huán)境的熱愛，還是對社會歷史文化問題的思考，或者是對人們生活生存方式的關(guān)注，它總是存在和發(fā)生于特定的地域之中。公共藝術(shù)面對的是社會、公眾共同關(guān)系的各種問題，這種問題總是體現(xiàn)在特定地域和特定的區(qū)域內(nèi)，公共藝術(shù)需要對這些問題作出反映。

1.2.7、強制性

人們可以回避或者不去關(guān)注不符合他們個人喜好的純藝術(shù)品，但卻無法回避公共藝術(shù)。

1.2.8、藝術(shù)表現(xiàn)上的通俗性

公共藝術(shù)面對的是川流不息的人群，因此公共空間藝術(shù)作品的表現(xiàn)語言應(yīng)滿足公共性和開放性條件之下的通俗化傾向。這里的通俗化是指以大眾的審美情趣和審美心理為藝術(shù)創(chuàng)作的基本出發(fā)點進行作品的創(chuàng)作。

1.2.9、設(shè)計上的綜合性

公共空間藝術(shù)是開放性的，不但包括視覺上的多層次、多方位開放，還包括觀賞者不同審美情趣的開放。因此，對公共空間藝術(shù)的創(chuàng)作是綜合性的。這種綜合性特點不僅受到藝術(shù)審美方面的制約，還涉及到材料科學和材料美學、視覺心理學、建筑學、環(huán)境色彩學、光學、民俗學、宗教學等。1.3公共藝術(shù)的分類

公共場所大致可以分為以下幾類：

1.根據(jù)公共藝術(shù)的基本品類可以分為？

政治性場所，如政府大廈、市政府廣場、法院以及政府機構(gòu)等場所； 2.根據(jù)公共藝術(shù)的表現(xiàn)內(nèi)容可以分為？

文化公共場所，如學校、博物館、美術(shù)館、研究機構(gòu)、歷史紀念場所等；

3.根據(jù)公共藝術(shù)的表現(xiàn)形式和手法可以分為？ 商業(yè)公共場所，包括商業(yè)街、商業(yè)城等；

4.根據(jù)公共藝術(shù)的展示空間和方式可以分為？

一般性公共場所，如火車站、碼頭、機場、地鐵站、廣場、街道等； 5.根據(jù)空間環(huán)境與作品之間的互動關(guān)系可以分為？

娛樂休閑性公共場所，如廣場、主題公園、綠地、茶館、咖啡廳、體育及娛樂休閑公共場所等。

第二章

一、授課內(nèi)容

第2章 公共藝術(shù)的產(chǎn)生與歷史演變

二、目的和要求

1、了解18世紀的啟蒙主義時期的公共藝術(shù)的思想。

2、后現(xiàn)代主義文化的出現(xiàn)后的公共藝術(shù)的發(fā)展。

3、國家政策對公共藝術(shù)設(shè)計的影響。

4、現(xiàn)當代公共藝術(shù)設(shè)計發(fā)展。

5、中國的公共藝術(shù)設(shè)計的發(fā)展。

三、重點和難點

1、后現(xiàn)代主義文化的出現(xiàn)后的公共藝術(shù)。

2、現(xiàn)當代公共藝術(shù)設(shè)計。

四、課時量 2課時

五、教學內(nèi)容

2.1世界公共藝術(shù)的沿革 2.1.18世紀的啟蒙主義時期

2.1.1.西方18世紀的啟蒙主義時期奠定了公共藝術(shù)的思想基礎(chǔ)，這是一個藝術(shù)自覺的時代，它為后來公共藝術(shù)的登場鋪平了思想的道路。2.1.2.后現(xiàn)代主義文化的出現(xiàn)，給西方藝術(shù)帶來了轉(zhuǎn)折性的變化，直接催生出當代意義上的公共藝術(shù) 第一，隨著西方形而上學的統(tǒng)一性和整體性的消解，一個文化多元化的局面出現(xiàn)了。

第二，后現(xiàn)代藝術(shù)的文化轉(zhuǎn)型，是藝術(shù)的功能發(fā)生了變化。第三，后現(xiàn)代主義對現(xiàn)代主義文化的詰問和批評。

2.1.3.二十世紀中晚期西方國家有關(guān)公共藝術(shù)政策、組織機構(gòu)、資金保障，為公共藝術(shù)的發(fā)展提供了有力的支持

隨著公眾越來越多地參與到公眾事物中來，隨著藝術(shù)的精英主義的消失，公共空間的開發(fā)為許多西方政府所重視，制定了一系列有利于公共藝術(shù)發(fā)展的政策。2.1.4.當代公共藝術(shù)的發(fā)展

2.1.4.1.隨著一個多元文化的局面出現(xiàn)，在藝術(shù)上也出現(xiàn)了一系列的變化：

(1)、現(xiàn)代主義藝術(shù)中個人主義、精英主義話語方式被生活化的、通俗化的、平民化的話語方式所取代。藝術(shù)更多地深入到人們的日常生活之中，更多關(guān)注大眾的日常生活問題。(2)、藝術(shù)與生活的關(guān)系發(fā)生了變化，藝術(shù)的生活化和生 活的藝術(shù)化，打破了傳流的二元對立的情 形。

(3)、藝術(shù)的作用方式也由過去的神圣感、殿堂感和經(jīng)典式的方式變化追求有效的表達和交流，藝術(shù)與公共的關(guān)系成為互動的，雙方的交流。(4)、藝術(shù)的功能發(fā)生了變化： 人們重新思考藝術(shù)與社會問題的關(guān)系。

2.1.4.公共藝術(shù)的經(jīng)濟基礎(chǔ)和政策保障

二次大戰(zhàn)戰(zhàn)后重建,經(jīng)濟復蘇,使西方公共藝術(shù)的發(fā)展有了極大的發(fā)展空間.西方發(fā)達工業(yè)國家憑借其強勁的經(jīng)濟實力和科學合理的管理政策，使公共藝術(shù)的發(fā)展步入規(guī)模化，有序化的發(fā)展軌道。

“百分一”最早誕生于1951的法國,大概1960年開始被普遍實行.其中美國貢獻最大.德國柏林在1978年9月通過新的公共藝術(shù)辦法，如任何公共建筑，包括景觀，地下工程等需預留一定比例的公共藝術(shù)經(jīng)費。此外，政府每年也需撥一筆基金供“都市空間藝術(shù)經(jīng)費”

美國在1965年正式成立“國家藝術(shù)基金會”，其宗旨便是“向美國民眾普及藝術(shù)”。按照美國法律任何新建或翻新的建筑項目,不論政府建筑還是私人建筑，其總投資的1%必須用于購買雕塑或進行藝術(shù)裝飾。這便是有名的“藝術(shù)百分比條例”。

思潮：進入20世紀70年代，藝術(shù)家們開始考慮城市的環(huán)境、空間、以及調(diào)節(jié)城市空間與人酌和睦關(guān)系，表現(xiàn)城市自然形態(tài)的雕塑家大量涌現(xiàn)出來。他們在探討著真正的城市型的公共藝術(shù)，從而形成了一種新的形式.20世紀80年代，強調(diào)什么才是公共藝術(shù)再次引起藝術(shù)家們的深思，許多藝術(shù)家主張．不要那些只要有造型就可以完結(jié)的城市裝飾物，而是需要那些與城市的景觀、城市的機能密切結(jié)合的公共藝術(shù)。

20世紀90年代的歐洲，反過來吸取了美國城市公共藝術(shù)的經(jīng)驗．藝術(shù)家們首先考慮的是環(huán)境，盡可能擺脫表現(xiàn)型的雕塑，在與城市環(huán)境密切接觸酌同時保持了城市的機能性。

20世紀80一90年代，公共藝術(shù)的熱潮也涌進了亞洲的日本。一時間“創(chuàng)造擁有雕塑的新型城市”．建造“城市中的美術(shù)館”、“與雕塑一起散步”等等多種提案紛紛出臺,引進公共藝術(shù)的大型計劃，也從全國各地的社會團體中爆發(fā)出來。他們主張：通過在城市中放置雕塑，使市民對藝術(shù)雕塑有一個廣泛和普遍的認識,從日常生活的接觸和鑒賞中．豐富和提高整體市民的文化素養(yǎng)。

2.2當代中國公共藝術(shù)的發(fā)展和演變

2.2.1.從解放初期到20世紀80年代

在新中國成立以前，公共藝術(shù)受封建意識影響較重，往往是統(tǒng)治者宣揚其階級利益的產(chǎn)物，且當時的中國經(jīng)濟發(fā)展水平滯后，基礎(chǔ)建設(shè)薄弱，公共藝術(shù)無足輕重。

2.2.2.20世紀90年代的公共藝術(shù)是在中國社會轉(zhuǎn)型的大背景下進行的。

現(xiàn)代公共藝術(shù)策劃與建設(shè)在中國尚屬初級階段。但隨著中國城市化建設(shè)的快速發(fā)展，城市文化建設(shè)也加快了步伐，公共藝術(shù)實踐開始活躍，各地文化廣場的相繼建立就是一個明顯的例子。

2.2.3.21世紀將更加注重環(huán)境，而高質(zhì)量的環(huán)境則以良好的城市公共環(huán)境形象為特征。我國的公共藝術(shù)立法已經(jīng)顯得十分迫切而必要。有一些發(fā)達城市已走在前面，如已經(jīng)實施了城市建設(shè)公共藝術(shù)百分比條例，城市形象在國內(nèi)外產(chǎn)生了極大的影響。但我國城市建設(shè)中公共藝術(shù)的比重與歐美和日本相比還相差很遠，并且也存在不少問題，絕大部分公共藝術(shù)實踐處于零敲碎打的無序個體狀態(tài)。中國的城市化進程正在加快，必然帶動城市環(huán)境建設(shè)的投入力度。投資者，建設(shè)者，設(shè)計者也越來越理性，越來越重視公共空間與本土文化的研究，這樣城市就越來越會有深度。第三章

一、授課內(nèi)容

第3章 現(xiàn)代公共藝術(shù)的功能與職責

二、目的和要求

1、了解展公共藝術(shù)的價值特征。

2、了解公共藝術(shù)的功能。

三、重點和難點

1、美學和社會價值。

2、公共藝術(shù)是藝術(shù)公眾化、平民化的途徑。

3、公共藝術(shù)具有視覺標識與文化符號的功能。

四、課時量 2課時

五、教學內(nèi)容

3.1公共藝術(shù)的價值特征

美學和社會價值：作為空間媒介的公共藝術(shù)品的評價和審美原則與傳統(tǒng)的藝術(shù)價值觀很有不同。環(huán)境美學原則從環(huán)境科學方面對公共藝術(shù)創(chuàng)作提出了本身環(huán)境的要求。

環(huán)境美學：共生原則、整體觀念、再生原則、以及可持續(xù)發(fā)展的原則則應(yīng)影響公共藝術(shù)創(chuàng)作的指導思想，并盡可能在創(chuàng)作過程、材料選擇、裝置方式上起指導作用。

公共藝術(shù)的多學科性、大眾性、公開性注定了公共藝術(shù)的集體的創(chuàng)作機制和群眾的參與的可能性。1.公共藝術(shù)是一種空間的文化

2.公共藝術(shù)營造了交流與共享的文化。3.公共藝術(shù)將精英文化推向社會大眾。

3.2公共藝術(shù)的功能

1.公共藝術(shù)是城市文脈與氣質(zhì)的顯現(xiàn)

公共藝術(shù)總是存在于一個特定的空間，存在于一個特定的場所，存在于一個有故事的地方——城市。

2.公共藝術(shù)是藝術(shù)公眾化、平民化的途徑

提高城市與地區(qū)的藝術(shù)品位，是幾乎每個管理者和居住者的理想。3.公共藝術(shù)具有視覺標識與文化符號的功能 一方面，公共設(shè)施作為視覺化的標識而存在。

另一方面，公共設(shè)施有作為一種文化性的符號而存在。

第四章

一、授課內(nèi)容

第4章公共藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)意方法

二、目的和要求

1、了解公共藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)意的復雜性。

2、了解創(chuàng)作中的公共性。

3、如何讓公眾參與公共藝術(shù)的功能實現(xiàn)。

4、如何讓公眾參與公共藝術(shù)的用后評價。

5、掌握公共藝術(shù)的基本創(chuàng)作手法

三、重點和難點

1、公共藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)意的復雜性。

2、公眾參與公共藝術(shù)的用后評價。

3、公共藝術(shù)的基本創(chuàng)作手法。

四、課時量 3課時

五、教學內(nèi)容

4.1公共藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)意的復雜性

無論是決策者還是藝術(shù)設(shè)計師，往往在公共藝術(shù)對城市的積極作用上有很高的預期，比如，裝扮城市，提升特定地區(qū)景觀的文化品質(zhì)，促進人群的零距離，歷史反思及自豪感，促進交流，產(chǎn)生公共討論，調(diào)整社會的穩(wěn)定。條件：了解特定空間、區(qū)域及場所中人群的文化階層年齡結(jié)構(gòu)和教育背景等等因素。

4.2公共藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)作中的公共性

公共藝術(shù)的最終目的是反映大眾文化，為生活、工作在特定環(huán)境中德公眾提供一件良好的藝術(shù)作品，創(chuàng)造有著藝術(shù)韻味的環(huán)境氛圍。

4.2.1公眾參與公共藝術(shù)的設(shè)計過程

公共藝術(shù)是為公眾服務(wù)的，公眾對公共藝術(shù)建設(shè)當然具有相當?shù)陌l(fā)言權(quán)。

問卷調(diào)查——公眾參與作為公共藝術(shù)設(shè)計的源泉

使設(shè)計者擺脫傳統(tǒng)設(shè)計方法的限制，避免單純依靠個人經(jīng)驗。參與建設(shè)——公眾作為公共藝術(shù)家的助手 為了防止公眾成為消極被動的，發(fā)揮公眾作為主體應(yīng)有的權(quán)益和民主作用。

4.4.2公眾參與公共藝術(shù)的功能實現(xiàn)

公共藝術(shù)設(shè)計主要是為人們提供一個審美媒介，在功能上具有多層次性和復雜性。

1.公眾參與——實現(xiàn)公共藝術(shù)的物質(zhì)功能

公共藝術(shù)能夠滿足人的生理需求。能夠滿足人的心理需求。2.公眾參與——實現(xiàn)公共藝術(shù)的審美功能

提高環(huán)境藝術(shù)審美水平，就必須增強大眾的藝術(shù)修養(yǎng)。公眾接受的過程是將公共藝術(shù)品具體化的過程，并非只是被動的反應(yīng)環(huán)節(jié)，亦非對作品的簡單還原，而是積極地思考并不斷地作出判斷、選擇的過程。3.公眾參與——地域性文化、大眾文化得以挖掘

特定的環(huán)境創(chuàng)造能反映一定的文化背景，反映人們的習俗和文化特征。

4.2.3公眾參與公共藝術(shù)的用后評價

1.人的現(xiàn)實需求——公共藝術(shù)的基礎(chǔ)

公共藝術(shù)設(shè)計始終從人的現(xiàn)實需求而不是任何別的需求出發(fā)。2.人文的尺度——公共藝術(shù)的評價標準

人文的尺度使公共藝術(shù)設(shè)計不再是隨意的行為，不再是追求新鮮、時髦的風格而無所適從。

4.2.3公共藝術(shù)的開放性

1.公共藝術(shù)作品與空間環(huán)境的互動關(guān)系

公共藝術(shù)所處的場所往往是人流不息,車輛往來,視域開闊的開放型空間.(廣場,公園,人行道,街面,車站等等)公共藝術(shù)作品必須具備形體和視覺上的開放性

具備多角度視域大的觀賞方式以及公眾直接介入作品等特征。

2.公共藝術(shù)作品與人的互動關(guān)系

公共藝術(shù)改變了傳統(tǒng)藝術(shù):藝術(shù)家---作品----觀眾這種線性的模式,在公共藝術(shù)的過程中,始終強調(diào)公眾的參與,許多作品是藝術(shù)家,設(shè)計師和公眾共同完成的,公眾的參與使公共藝術(shù)真正成為公眾的藝術(shù)。

實例:深圳人的一天

深圳園嶺街心花園規(guī)劃-----規(guī)劃師和藝術(shù)家一反設(shè)計通常做法,提出了 “讓社區(qū)居民告訴我們做什么?”的響亮口號----對于城市公共藝術(shù)而言, 規(guī)劃師和藝術(shù)家首先應(yīng)該是一個社會學工作者,去了解社會,了解老百姓的需要,不是去引導老百姓,而是要讓老百姓真正成為城市的主人----一次真正的 “為人民服務(wù)”。

設(shè)計了以18個普通市民塑像為主體的公共藝術(shù)方案.-----1999年11月29日一個普通的日子,設(shè)計師,雕塑家,新聞記者組成尋訪小組,-----陌生化,隨機化原則-----征得同意后,翻制真人,澆鑄青銅,樹立在園嶺街心花園----銘示真實的姓名,年齡,籍貫,工作,何時來深圳等.18個銅像背景是黑色鏡面花崗石浮雕墻,雕刻<數(shù)字深圳>,記錄了1999年11月29日一天深圳城市生活的各種數(shù)據(jù).園嶺街心花園占地6000多平方米,環(huán)繞塑像和浮雕墻,已經(jīng)成為 “深圳一日游”的景點.公共藝術(shù)必須面對,接納多層次對象的需求,是對觀賞者的接納程度上的開放性.是否具備與社會公眾產(chǎn)生互動和具有公共精神是評判當代公共藝術(shù)作品的重要因素.4.2.4.公共藝術(shù)的時代性

公共藝術(shù)屬于當代藝術(shù)范疇,它不同于古典藝術(shù)和現(xiàn)代主義藝術(shù)，克萊斯.奧登伯格: 20世紀60年代波普藝術(shù)代表人物.作品風靡整個歐美,當這些日常生活中最普通的物品以超常規(guī)格放大,作為雕塑出現(xiàn)的時候,讓人覺得親近,好玩.奧登伯格的這種波普風格的雕塑之所以被看作公共藝術(shù),因為它消解了傳統(tǒng)雕塑的神圣感,使雕塑與公眾的關(guān)系發(fā)生了變化,因而具有較強的公共性.他的作品讓老百姓身邊的最普通的物品具有高大的體量,不僅僅是物品的提升,更重要的是老百姓地位的提升。

4.2.5．公共藝術(shù)表現(xiàn)形式的通俗化與多樣性

1.表現(xiàn)上的通俗性

公共空間中人流不息,面對不同社會層次,不同教育背景,不同民族,不同宗教信仰,甚至不同國度的人群公共藝術(shù)作品的表現(xiàn)語言應(yīng)當強調(diào)滿足公共性要求的通俗化傾向.這里所指的通俗化,不是指一般的大眾喜聞樂見的 “老生常談”的作品,更不是藝術(shù)上的 “世俗化”,而是指把大眾的審美心態(tài)作為一個基本的學術(shù)課題來對待,強調(diào)審美的公共性,強調(diào)作品與環(huán)境,與公眾的和諧親近的學術(shù)傾向.2.設(shè)計上綜合性

公共藝術(shù)在設(shè)計上要綜合考慮功能性(規(guī)范要求),人文題材(文化底蘊),環(huán)境觀(空間要求),公共性(公眾要求),環(huán)保觀念(時代要求),材料等等要素.綜合性不僅體現(xiàn)藝術(shù)審美要求,還涉及到材料學,力學,視覺心理學,建筑學,環(huán)境色彩學,光學,民俗學等綜合學科.4.3公共藝術(shù)的設(shè)計資源

我們常見的公共藝術(shù)作品，存在兩種現(xiàn)象： 一是大量的寫實英雄偉人雕塑。

二是城市公園、路邊、廣場、社區(qū)中，到處充斥著各類及其雷同，并且奇形怪狀的抽象雕塑，結(jié)構(gòu)簡單，材料和制作又缺乏新意。將特有的歷史文化符號作為設(shè)計資源

根據(jù)場所精神理論，可以發(fā)現(xiàn)大量的作為設(shè)計資源的線索。從該場所的歷史文化遺產(chǎn)、民俗風貌、生活氣息、文化底蘊、物質(zhì)文明及大量的非物質(zhì)文化現(xiàn)象中提煉具有地域特征的符號，將其功能化、環(huán)境化，并以它特有的、其他區(qū)域環(huán)境無法代替、不可比擬的主體和樣式，強調(diào)其環(huán)境中原有的文化品質(zhì)，可以彌補正在淡化的區(qū)域風貌。他們可以是：園林居民，自然景觀，器具用品，文化藝術(shù)，人文地理。地區(qū)公共精神的反映

對于一些并不擁有悠久文化歷史背景的新興城鎮(zhèn)、商業(yè)特區(qū)或工業(yè)新區(qū)，以反映特定地區(qū)的產(chǎn)業(yè)特征、人們的精神追求或生活狀態(tài)為創(chuàng)作元素。

將特定自然地理作為資源

自然地理特征作為創(chuàng)作的依據(jù)和資源不但成為一種主要的城市設(shè)計方向，也順應(yīng)了大多數(shù)都市人群的追求和意趣。場所精神的完整概念表達一種始于古羅馬時期的思想。場所不僅具有建筑、公共藝術(shù)品等實體形式，而且還具有精神上的意義。自然環(huán)境現(xiàn)象是場所精神中最基本的內(nèi)容。包括大地、天空、氣候、河流、巖石、色調(diào)等。（1）浪漫的自然環(huán)境（2）統(tǒng)一的自然環(huán)境（3）古典的自然環(huán)境。

對于不同的自然地理的場所精神分析，得出了不同地域的不同特征，成為我們在公共藝術(shù)作品中極好的創(chuàng)作依據(jù)。4.4公共藝術(shù)的范圍: 涉及的范圍很廣,對其分類的角度也多有不同.從藝術(shù)形式上,包括建筑,景觀,雕塑,繪畫,園藝,攝影,廣告,影像,表演,音樂等;從展示形式上,可分為由平面到立體,由壁面到空間,由室內(nèi)到室外及地景等;從藝術(shù)功能上,可分為點綴性,紀念性,休閑性,實用性,游樂性等.4.4.1.公共藝術(shù)平面造型藝術(shù)

1.公共壁畫藝術(shù)

裝飾壁畫 漆畫 陶瓷畫 標志壁畫 圖案壁畫 人物壁畫 動物壁畫 風景壁畫

2.公共裝飾浮雕藝術(shù)

石材浮雕

玻璃浮雕

木材浮雕

金屬浮雕等 紀念性浮雕 主題性浮雕 裝飾性浮雕 抽象性浮雕

4.4.2.公共藝術(shù)空間造型藝術(shù)

1、公共景觀造型藝術(shù) 標志造型 廣場中心造型 廣告造型

室內(nèi)藝術(shù)品造型 公園藝術(shù)品造型 小型建筑造型 展示造型

植物造型 地面鋪裝造型

2.公共設(shè)施造型藝術(shù) 衛(wèi)生設(shè)施造型 體育設(shè)施造型 交通設(shè)施造型 通訊設(shè)施造型 游樂設(shè)施造型 燈光設(shè)施造型

3.城市環(huán)境雕塑藝術(shù) 紀念性雕塑 主題性雕塑 裝飾性雕塑 抽象性雕塑 趣味性雕塑 寓意性雕塑 哲理性雕塑 地景藝術(shù)

（地景藝術(shù)的出現(xiàn)將公共藝術(shù)帶入了一個恢弘的境界,它是對景觀藝術(shù)的發(fā)展和突破.(圖片)地景藝術(shù)又稱 “大地藝術(shù)”,也是景觀藝）

4.5公共藝術(shù)的基本創(chuàng)作手法

場所精神在公共藝術(shù)中的實現(xiàn)，大致可以分為三種基本途徑：顯現(xiàn)、補充、象征。

1、移位

移位是將一些原本屬于一個場所特定文化范疇的機械、器具、建筑局部等作為設(shè)計元素。

2、異質(zhì)

異質(zhì)是在材質(zhì)、色彩、構(gòu)造、功能上對一些具有相當?shù)胤轿幕厣虼淼赜蛉宋娘L貌的設(shè)計素材進行的一種有意義、有必要的詮釋或演繹。

3、重構(gòu)

重構(gòu)即重新構(gòu)造，是一種偏重于形式上的藝術(shù)創(chuàng)作處理手法。通過對創(chuàng)作原形的大膽而有序的打散重組，產(chǎn)生迷離、錯落、變幻、神秘而現(xiàn)代的視覺藝術(shù)效果。

4、意象

意象作為一種現(xiàn)代藝術(shù)作品的創(chuàng)作或設(shè)計手法，它是一種對物象或觀念的寫意表達。

5、裝置

裝置是指藝術(shù)家在特定的時空環(huán)境里，將人類日常生活中的已消費或未消費過的物質(zhì)文化實體，進行藝術(shù)性的有效選擇、利用、改造、組合，以令其延伸出新的展示個體和群體豐富的精神文化意蘊的藝術(shù)形態(tài)。

6、放大

它們將具備足夠的張力 7.“隱”的設(shè)計手法

既在設(shè)計之內(nèi)也在設(shè)計之外蘊含的余意。8.“少”的設(shè)計手法

以有限的設(shè)計空間造成無限的空間效果，運用虛空引起觀考的退想。9“虛”的設(shè)計手法

第五章

一、授課內(nèi)容

第5章 公共藝術(shù)設(shè)計的材料與色彩

二、目的和要求

1、了解公共藝術(shù)設(shè)計中金屬材質(zhì)及其工藝。

2、了解公共藝術(shù)設(shè)計中木材質(zhì)及其工藝。

3、了解公共藝術(shù)設(shè)計中現(xiàn)代玻璃藝術(shù)的主要技法。

4、了解公共藝術(shù)設(shè)計與色彩之間的關(guān)系

三、重點和難點

1、共藝術(shù)設(shè)計中金屬材質(zhì)及其工藝。

2、公共藝術(shù)設(shè)計與色彩之間的關(guān)系。

四、課時量 2課時

五、教學內(nèi)容

5.1金屬材質(zhì)及其工藝

金屬是公共藝術(shù)作品的最主要制作材料之一。金屬材質(zhì)不同，不同的工藝技巧產(chǎn)生出不同的效果變化，手工制作自然、質(zhì)樸，保持著原始稚拙的隨意性。金屬材質(zhì)的直接運用，體現(xiàn)天然的材質(zhì)美、光澤感、肌理效果、金工藝術(shù)中的材質(zhì)變化，目的是增加它的藝術(shù)感染力，從物質(zhì)美中體現(xiàn)精神美。脫離傳統(tǒng)意義上作為建筑材料?？臻g的整體環(huán)境意識對金工藝術(shù)品設(shè)計的制約；金工藝術(shù)品對空間環(huán)境又有優(yōu)化調(diào)節(jié)的作用。但一味的強調(diào)則易導致整體化環(huán)境的單一化，不利于體現(xiàn)環(huán)境多樣化、多層次、豐富性的美學精神。

5.1.1現(xiàn)代金屬裝飾藝術(shù)的材質(zhì)

注重自身的美感價值，金屬材料分兩大類一類是以鐵為主，因其顏色為黑色，故稱黑色金屬。另一類為有色金屬，即除鐵以外的其他金屬。

5.1.2現(xiàn)代金屬裝飾藝術(shù)制作工藝指改變原材料、毛坯或半成品的形狀、尺寸、性質(zhì)或表面狀態(tài)，使之達到設(shè)計的目的所采用的加工方法。

金屬的成型方法可區(qū)分為鑄造、塑性加工、切削加工、焊接與粉末冶金五類。

1、鑄造

將熔融態(tài)金屬澆人鑄型后，冷卻凝固成為具有一定形狀鑄件的工藝方法?，F(xiàn)代工業(yè)生產(chǎn)中，鑄造是生產(chǎn)金屬零件毛坯的主要工藝方法之一，與其他工藝方法相比，鑄造成型生產(chǎn)成本低，工藝靈活性大，適應(yīng)性強，適合生產(chǎn)不同材料、形狀和重量的鑄件，并適合于批量生產(chǎn)。

但它的缺點是公差較大，容易產(chǎn)生內(nèi)部缺陷。鑄造按鑄型所用材料及澆注方式分為砂型鑄造、熔模鑄造、金屬型鑄造、壓力鑄造和離心鑄造等。

(1)砂型鑄造

俗稱翻砂，用砂粒制造鑄型進行鑄造的方法。圖6一3為砂型鑄造的基本工藝過程，主要工序有:制造鑄模，制造砂鑄型(即砂型)，澆注金屬液，落砂，清理等。(2)熔模鑄造

又稱失蠟鑄造，為精密鑄造方法之一，是常用的鑄造方法。熔模鑄造的工藝過程如圖6一4所示。

①制作母模:母模是鑄件的基本模樣，用于制造壓型。可根據(jù)設(shè)計方案用適當?shù)牟牧现谱髂改！?/p>

②制作壓型:壓型是制造蠟模的特殊鑄型。壓型常用鋼戴鋁合金加工而成，小批量時可采用易熔合金、石膏或硅像膠制作。

③制作蠟模:制造蠟模的材料有石蠟、蜂蠟、硬脂酸和松香等，常用50%石蠟和硬脂酸的混合料。將50%化好的蠟料倒人壓型內(nèi)，同時不斷的翻轉(zhuǎn)壓型，使蠟料均勻形成蠟模，待蠟料冷卻后便可從壓型中取出，修毛刺后即得蠟模口批量生產(chǎn)時則將多個蠟模組裝成蠟模組。

④制作型殼:在蠟模上均勻地刷一層耐火涂料(如水玻璃溶液)，灑一層耐火砂，使之硬化成殼。如此反復涂三四次，便形成具有一定厚度的由耐火材料構(gòu)成的型殼(灑耐火砂先細后粗)。

⑤脫蠟:將制作好的型殼放入爐中烘烤，將蠟模熔化流出并回收，從而得到一個中空的型殼。

⑥焙燒和造型:將型殼進行高溫焙燒，以增加型殼強度。為進一步提高型殼強度，防止?jié)沧r型殼變形或破裂，可將型殼放在箱體中，周圍用干砂填充:

⑦澆注:將型殼保持一定溫度，澆注金屬溶液。

⑧脫殼:待金屬液凝固后，去除型殼，切去澆口，清理毛刺，獲得所需鑄件。(3)金屬型鑄造

用金屬材料制作鑄型進行鑄造的方法，又稱永久型鑄造戴硬型鑄造口鑄型常用鑄鐵、鑄鋼等材料制成，可反復使用，直至損耗。金屬型鑄造所得鑄件的表面光潔度和尺寸精度均優(yōu)于砂型鑄件，且鑄件的組織結(jié)構(gòu)致密，力學性能較高。適用于中小型有色金屬(如鋁、銅、鎂及其合金等)鑄件和鑄鐵鑄件的生產(chǎn)。(4)壓力鑄造

簡稱壓鑄。在壓鑄機上，用壓射活塞以較高的壓力和速度將壓室內(nèi)的金屬液壓射到模中，并在壓力作用下使金屬液迅速凝固成鑄件的鑄造方法。屬于精密鑄造方法。鑄件尺寸精確，表面光潔，組織致密，生產(chǎn)效率高。適合生產(chǎn)小型、薄壁的復雜鑄件、并能使鑄件表面獲得清晰的花紋、圖案及文字等。主要用于鋅、鋁、鎂、銅及其合金等鑄件的生產(chǎn)。2.金屬塑性加工

又稱金屬壓力加工。在外力作用下，金屬坯料發(fā)生塑性變形，從而獲得具有一定形狀、尺寸和機械性能的毛坯戴零件的加工方法。其特點是:在成型的同時，能改善材料的組織結(jié)構(gòu)和性能，產(chǎn)品可直接制取剪便于加工，無切削，金屬損耗小口適于專業(yè)化大規(guī)模生產(chǎn)，但需專門的設(shè)備和工具，不宜于加工脆性材料或形狀復雜的制品二金屬塑性加工按加工方式分為鍛造、軋制、擠壓、拔制和沖壓加工。隨著生產(chǎn)技術(shù)的發(fā)展，綜合性的金屬塑性加工應(yīng)用越來越廠泛。

自由鍛是將金屬坯料放在上、下抵鐵之間，施以沖擊壓力和靜壓力，使其產(chǎn)生變形的方法.模鍛是將金屬坯料放在具有一定形狀的鍛模模膛內(nèi)，施以沖擊壓力或靜壓力而使金屬坯料產(chǎn)生變形的加工方法，如圖6一6所示。手工自由鍛:是指在金屬板上自由鍛造成型，具體過程是(以紫銅浮雕為例):

①首先將銅皮用汽油噴燈進行加溫，燒至紅色，這一過程稱為“退火”，目的是使銅的分子結(jié)構(gòu)重組，使之變軟。

②將設(shè)計好的圖案畫在銅皮上，用整子將輪廓塹出。

③根據(jù)預先的設(shè)計將銅皮放在沙袋上，用錘子和鏨子鍛出大的凹凸起伏。

④將銅皮用膠固定在一張平板上，用各種型號秘形狀的鏨子鏨出一些精細的造型、其間需要多次退火。

⑤將制作好的作品放在鐵墊板上，找平，然后整理好邊緣。

⑥將作品需要拋光的地方進行拋光，然后進行電鍍、化學著色、防腐等后處理。(2)軋制

金屬塑性加工工藝之一。如圖6一8所示，利用兩個旋轉(zhuǎn)軋輥的壓力使金屬坯料通過一個特定空間產(chǎn)生塑性變形，以獲得所要求的截面形狀并同時改變其組織性能。(3)擠壓

將金屬放入擠壓筒內(nèi)，用強大的壓力使坯料從模孔中擠出，從而獲得符合?？捉孛娴呐髁匣蛄慵募庸し椒?。常用的擠壓方法有:正擠壓、反擠壓、復合濟壓、徑向擠壓。(4)拔制

金屬塑性加工方法之一。如圖6-1 所示，用拉力使大截面的金屬坯料強行穿過一定形狀的?？?，以獲得所需斷面形狀和尺寸的小截面毛坯或制品的工藝過程。拉拔生產(chǎn)主要用來制造各種細線材、薄壁管及各種特殊幾何形狀的型材。

(5)沖壓

金屬塑性加工方法之一，又稱板料沖壓口如圖6-1所示，在壓力作用下利用模具使金窟板料分離或產(chǎn)生塑性變形，以獲得所需工件的工藝方法。按沖壓加工溫度分為熱沖壓和冷沖壓，前者適合變形抗力高，塑性較差的板料加工;后者則在室溫下進行，是薄板常用的沖壓方法。

3.切削加工

又稱為冷加工。利用切削刀具在切削機床上(或用手工)將金屬工件的多余加工量切去，以達到規(guī)定的形狀、尺寸和表面質(zhì)量的工藝過程。按加工方式分為車削、銑xǐ削、包日削、磨i削.鉆削、膛削及鉗工等，是最常見的金屬加工方法。

4‘焊接加工

焊接加工是充分利用金屬材料在高溫作用下易熔化的特性，使金屬與金屬發(fā)生相互連接的一種工藝，是金屬加工的一種鋪助手段。

5.2木材質(zhì)及其工藝 5.2.1木質(zhì)材料形態(tài)的偶然性

樹木生長是和氣溫、濕度、當?shù)氐沫h(huán)境有著密切的關(guān)聯(lián)。

5.2.2形的未完結(jié)性 5.2.3木質(zhì)的芳香性

嗅覺和味覺在通常的造型活動范圍內(nèi)被排除，但卻真實存在著。

5.2.4木材的選擇及局限性

木雕是一種利用木材作為材料的雕刻工藝，因而在木雕創(chuàng)作時，選材時很重要的一環(huán)。1.木材的缺陷 產(chǎn)生各種組織的異常

2.木材的缺陷在雕刻中的處理（1）對于木節(jié)的處理（2）對于開裂的處理（3）對于木材變形的處理

木材是一種優(yōu)良的造型材料，自古以來，它一直是最廣泛最常用的傳統(tǒng)材料，其自然、樸素的特性令人產(chǎn)生親切感，被認為是最富于人性特征的材料。木材的基本性能:(1)質(zhì)輕

(2)具有天然的色澤和美麗的花紋(3)具有調(diào)濕特性(4)具有可塑性(5)易加工和涂飾(6)各向異性 5.2.5木材加工的工藝流程

每個構(gòu)件加工前，都要根據(jù)被加工構(gòu)件的形狀，尺寸、所用材料，加工精度、表面粗糙度等方面的技術(shù)要求和加工批量大小，合理選擇各種加工方法、加工機床、刀具、夾具等，擬定出加工該構(gòu)件的每道工序和整個工藝過程。木制品構(gòu)件的形狀、規(guī)格多種多樣，其加工工藝過程一般為以下順序:(1)配料

配料就是按照木制品的質(zhì)量要求，將各種不同樹種、不同規(guī)格的木材，鋸割成符合制品規(guī)格的毛料，即基本構(gòu)件。(2)基準面的加工

為了構(gòu)件獲得正確的形狀、尺寸和粗糙度的表面，并保證后續(xù)工序定位準確，必須對毛料進行基準面的加工，作為后續(xù)工序加工的尺寸基準。

(3)相對面的加工

基準面完成后，以基準面為基準加工出其他幾個表面。(4)劃線

劃線是保證產(chǎn)品質(zhì)量的關(guān)鍵工序，它決定了構(gòu)件上掉頭、掉眼及圓孔等的位置和尺寸，直接影0向到配合的精度和結(jié)合的強度。(5)樵頭、樣眼及型面的加工

樵結(jié)合是木制品結(jié)構(gòu)中最常用的結(jié)合方式，因此，開樣，打眼工序是構(gòu)件加工的主要工序，其加工質(zhì)量直接影響產(chǎn)品的強度和使用質(zhì)量。(6)表面修整

構(gòu)件的表面修整加工應(yīng)根據(jù)表面的質(zhì)量要求來決定。外露的構(gòu)件表面要精確修整，內(nèi)部用料可不作修整。2.木材加工的基本方法

(1)木材的鋸割

木材的鋸割是木材成型加工中用得最多的一種操作。按設(shè)計要求將尺寸較大的原木、板材或方材等，沿縱向、橫向或按任一曲線進行開鋸、分解、開棒、據(jù)肩、截斷、下料時，都要運用鋸割加工。

(2)木材的刨削

刨削也是木材加工的主要工藝方法之一。木材經(jīng)鋸割后的表面一般較粗糙且不平整，因此必須進行刨削加工。木材經(jīng)刨削加工后，可以獲得尺寸和形狀準確、表面平整光潔的構(gòu)件。(3)木材的鑿削

木制品構(gòu)件間結(jié)合的基本形式是框架掉孔結(jié)構(gòu)。因此，棒孔的鑿削是木制品成型加工的基本操作之一。(4)木材的銑削 木制品中的各種曲線零件，制作工藝比較復雜，木工銑削機床是一種萬能設(shè)備，既可用來截口、起線、開掉、開槽等直線成形表面加工和平面加工，又可用于曲線外形加工，是木材制品成型加工中不可缺少的設(shè)備之一。3.木制品的裝配(1)榫結(jié)合(2)膠結(jié)合

5.3現(xiàn)代玻璃藝術(shù)的主要技法 5.3.1吹制技術(shù)

吹制技術(shù)利用玻璃在一定的溫度范圍內(nèi)具有可塑性的特點。

5.3.2失蠟鑄造法

失蠟鑄造法，字面含義是玻璃漿糊

5.3.3冷加工技術(shù)

玻璃的現(xiàn)代冷加工技術(shù)可分為三類：描繪、雕刻、蝕刻。

5.4現(xiàn)代陶藝的技法 5.4.1現(xiàn)代陶藝的成型工藝

所謂成型，就是將制備好的坯料，用各種不同方法制成具有一定形狀的坯件。

1.可塑成型法 拉坯成型法 泥板成型法 泥條盤筑法 徒手涅制法 印坯成型法

2.注漿法成型

注漿法成型適用于各種陶瓷制品，凡是形狀復雜的、不規(guī)則的、薄的、體積較大的且對尺寸要求不嚴的器物都可以。

5.4.2現(xiàn)代陶藝的裝飾手法

分為兩類，一是在坯體上進行裝飾處理，而是在釉上或釉下彩繪。1.坯體裝飾 壓印法 劃刻法 粘貼法 絞泥法

化妝土裝飾法

2.釉下彩繪和釉上彩繪 釉下彩繪 釉上彩繪

3.貴金屬裝飾

4.結(jié)晶釉與砂金釉 5.光澤彩 6.無光釉 7.裂紋釉 8.流光釉

9.照相轉(zhuǎn)印技術(shù)

5.4.3現(xiàn)代陶藝的 5.7 公共藝術(shù)色彩處理。

1.色彩與城市精神 2.色彩與功能 3.色彩與場所精神

作業(yè)：

作業(yè)1：空間導向設(shè)計 形式：學生單人完成作品

作業(yè)2：校園公共藝術(shù)設(shè)計 形式：團隊合作完成作品

第三篇：公共環(huán)境藝術(shù)設(shè)計

環(huán)境藝術(shù)以建筑為母體，涵蓋建筑設(shè)計，室內(nèi)設(shè)計，景觀設(shè)計，公共造型藝術(shù)，規(guī)劃設(shè)計?；实蹠r期玄圃是造園史最早記載，殷商周“臺榭”，漢至南北朝—山水園林，隋唐，營造私家園林的高峰。

日本造園初受中國影響，后受禪家影響，庭院閑靜雅致，明治維新后受西方影響，形成日本本土特點的園林藝術(shù)風格。意大利是文藝復興時的中心，16—17世紀是意大利造園的黃金時期，17世紀后造園趨于巴洛克風格。

景觀設(shè)計包括景觀規(guī)劃和景觀設(shè)計，景觀藝術(shù)設(shè)計包括自然景觀和人文景觀。

投標程序：1與投資方業(yè)主進行初步溝通，2設(shè)計階段，3制作標書。

城市環(huán)境設(shè)施按使用功能分：裝飾設(shè)施，慶典設(shè)施，道路設(shè)施，服務(wù)設(shè)施，衛(wèi)生設(shè)施和休憩設(shè)施。城市家居分為：1休憩設(shè)施，2公共服務(wù)設(shè)施（通訊，小賣部，候車亭，電話亭，地下入口），3照明設(shè)施，4衛(wèi)生設(shè)施，5指示系統(tǒng)，6安全系統(tǒng)，7交通系統(tǒng)。環(huán)境設(shè)施設(shè)計三原則：1功能性原則，2合理性原則，3易感性原則。

人機工程學又叫人體工學或人類工程學，是探討人與環(huán)境尺度之間關(guān)系的一門學科。主要有4個方面：1生理學，2心理學，3環(huán)境心理學，4人體測量學。

西湖，新石器時代產(chǎn)生了良渚文化，秦統(tǒng)一六國后設(shè)錢塘縣，唐太宗時，李泌鑿六井引淡水，白居易修筑湖堤天然湖變?nèi)斯ず矗K東坡筑長堤今蘇堤并設(shè)三小石塔今“三潭印月”，楊夢瑛復治西湖，置楊公堤，李衛(wèi)筑金沙堤。

廣場三類型：1有機型廣場，2內(nèi)生型廣場。3外生型廣場。廣場構(gòu)成三要素：圍繞該主題設(shè)置的標志物，建筑空間的圍合，公共活動場地。廣場的功能分類：1市政廣場，2休閑廣場，3紀念廣場，4交通廣場，5宗教廣場。廣場與標志物的關(guān)系：1中央式---神圣莊嚴向心感強，2中軸式—中軸線明確，3成組式---較強的序列感，4不規(guī)則---特殊的視覺感受。設(shè)計圖紙包括1總平面設(shè)計圖紙，2建筑設(shè)計圖紙（平面圖，立面圖，剖面圖，表現(xiàn)圖）。居住區(qū)結(jié)構(gòu)：1居住區(qū)---居住小區(qū)，2居住區(qū)---居住組團，3居住區(qū)---居住小區(qū)---居住組團。居住區(qū)用地分為：住宅用地，公共服務(wù)設(shè)施用地，道路用地，公共綠地。

居住區(qū)公共綠地布置：1居住區(qū)公園---小游園---組團綠地，2居住區(qū)公園---小游園，3居住區(qū)公園---組團綠地。居住區(qū)環(huán)境構(gòu)成要素：1綠化，2理水，3山石，4界石與鋪地，5臺階，擋土墻，護欄，花壇，花池，護坡，駁岸，6架筑小品，7環(huán)境設(shè)施。

圖示思維在方案設(shè)計階段的作用：表現(xiàn)，抽象，手法，發(fā)現(xiàn)，檢驗。

商業(yè)街聚合形態(tài)：點，線，面，體。

商業(yè)街環(huán)境構(gòu)成：1系統(tǒng)化，2綜合化，3步行化，4景觀化，5設(shè)施化，6信息化。

商業(yè)街發(fā)展趨勢：1復合化，2娛樂化，3商業(yè)空間魅力化，4，周邊環(huán)境融為一體，6,再生化，7商業(yè)形態(tài)更新化，8流通合理化。環(huán)境景觀要素：店面展示，街道設(shè)備，綠化景觀，步車分離，標志信號，過渡空間，考慮建筑高度，建筑立面造型及色彩，公共設(shè)備種類位置及造型，路面材料鋪裝設(shè)計。

雙人椅長1.50m，坐面高0.38m，椅背0.8—0.9m。煙蒂筒：高0.8m，筒形直徑0.35—0.55m。廢物箱高0.6—0.9m。電話亭：正方形0.8乘0.8，高度2m，電話設(shè)置高度1.5m，殘疾人使用0.8m。指路標：2m—2.4m，字體8cm以上，視距6m以下。報時鐘：高6m以下，鐘面0.8m。路面彩磚：0.3m乘0.3m—0.45m乘o.45m。車檔護欄：高0.6—1.0m。

第四篇：公共藝術(shù)設(shè)計專業(yè)《陶藝基礎(chǔ)》課程教學大綱(本科)

公共藝術(shù)設(shè)計專業(yè)《陶藝設(shè)計與制作》課程教學大綱

（本科）

課程名稱：陶藝設(shè)計與制作 課程編號：313023 3133025 課程學分：共6學分，（1）（2）階段，（1）階段2學分，（2）階段4學分。課程學時：共120學時，（1）（2）階段，（1）階段40學時，（2）階段80學時。課程安排：（1）三年級下學期，（2）四年級上學期。課程性質(zhì)：專業(yè)必修課

一、課程開設(shè)的意義、作用和地位

該課程為公共藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的必修課程，是其主要課程。其意義和作用在于通過課程的學習，增強學生的對周圍事物的感知和把握能力，提高學生的審美能力、實踐能力、創(chuàng)造能力，促進學生的個性發(fā)展，培養(yǎng)學生的自信心和成就感，激發(fā)學生進行藝術(shù)探索的愿望和學習興趣，強化藝術(shù)參與的動力。因此，陶藝設(shè)計與制作課程對于公共藝術(shù)設(shè)計專業(yè)至關(guān)重要，該課程是學生的畢業(yè)創(chuàng)作主要考察科目之一。

二、教學目的、任務(wù)和要求

課程分為兩個階段的內(nèi)容學習：

第一階段的學習要求學生了解陶藝發(fā)展簡史與工藝分類、陶藝成型工藝、施釉裝飾工藝、燒成工藝，基本掌握現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作語言與方法，培養(yǎng)進一步學習陶藝的興趣。

第二階段的學習要求學生了解當代國際陶藝創(chuàng)作風格與趨勢和陶藝的藝術(shù)形式和基本特點，掌握現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作語言與方法，并理解陶藝制作的材料、工具和陶藝技法及熟悉陶藝的制作流程，能通過具體的操作實踐掌握陶藝的設(shè)計與制作方法，最后使學生能借助傳統(tǒng)陶藝文化和視覺資源創(chuàng)作新的陶藝作品。

三、教學內(nèi)容與教學安排

1、陶藝設(shè)計與制作（1）

以陶藝的基本概念、基本原理和制作的基本方法為主（陶藝特性、陶藝分類、、基本原料、裝飾方法、制作工藝、燒成工藝）。

2、陶藝設(shè)計與制作（2）

以現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作為主（現(xiàn)代陶藝的定義、世界現(xiàn)代陶藝的發(fā)展簡史與中國現(xiàn)代陶藝的發(fā)展簡史、國際陶藝的風格同趨勢及其藝術(shù)觀念、現(xiàn)代陶藝的表現(xiàn)語言同傳統(tǒng)中國陶瓷文化視覺符號的借用、現(xiàn)代陶藝欣賞與創(chuàng)作）。

要求學生在兩個階段的學習中，掌握以上內(nèi)容的理論。并合理的運用理論指導實踐，掌握各種表現(xiàn)方法和技能。通過教學內(nèi)容的作業(yè)，體現(xiàn)學生對上述內(nèi)容的知識和技能的掌握程度。

四、教學方法的原則性建議

任課老師要根據(jù)此教學大綱制定教學教案，教案必須包含大綱的所有的教學內(nèi)容。兩個階段的教學應(yīng)注重培養(yǎng)學生的動手能力，第二階段的教學，理論講授時建議利用多媒體教學。

五、課程考核方法和標準 考核方法：

該課程每階段的考核評定隨堂進行，以任課教師的課題內(nèi)容設(shè)計作業(yè)為主要對象。評定成績以5分制記。成績由兩部分組成：第一部份任課教師對學生整個學習過程進行評定（30％）；第二部分由專業(yè)教師集體對學生作業(yè)進行評分（70％）?？己酥饕獌?nèi)容：

1、能否掌握本課程的基本內(nèi)容；

2、能否按課程教學要求，按質(zhì)、按量、按時完成作業(yè)；

3、能否掌握科學的學習方法，并在完成作業(yè)過程中有所體現(xiàn)；

4、第一階段（陶藝基礎(chǔ)工藝的掌握程度）；

5、第二階段（作品是否反應(yīng)學生的動手能力、想象能力和創(chuàng)造性思維能力，是否具有明顯現(xiàn)代陶藝特征）。

六、教材與參考書目 教材：

《陶藝基礎(chǔ)》自編教材

《現(xiàn)代陶藝賞析與制作》自編教材 參考書目：

1、《世界陶瓷藝術(shù)史》黑龍江美術(shù)出版社；

2、杰奎姆〃曼寧〃切維利亞〃克萊門特《現(xiàn)代歐洲陶藝教室.系列》吉林美術(shù)出版社；

3、白明著《時間的聲音》河北美術(shù)出版社；

4、白明編著《世界現(xiàn)代陶藝概況》江西美術(shù)出版社；

5、夏德武編著《現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)》安徽美術(shù)出版社；

6、胡小軍著《向名師學陶藝》中國美術(shù)學院出版社；

7、《陶瓷藝術(shù)》 高等教育出版社；

8、《中國陶藝網(wǎng)》網(wǎng)站http://004km.cn.net。

七、教學大綱編寫人、審定人

本教學大綱由公共藝術(shù)設(shè)計專業(yè)教師集體討論審定，吳昊宇執(zhí)筆編寫。

第五篇：校本課程教學總結(jié)2

校本課程教學工作總結(jié)

興隆鄉(xiāng)直小學

轉(zhuǎn)眼一學年已悄然接近尾聲，為了進一步明確今后工作的努力方向，做到有的放矢，更加扎實有效地開展今后的教育教學活動，現(xiàn)總結(jié)如下：

本學年我們嚴格執(zhí)行課程計劃，老師們將自己的滿腔熱忱投入到了教學之中，邊教邊思索著如何讓學生又快又好的掌握基本技能，如何讓我們的學生喜愛數(shù)學這門課程。根據(jù)我?？碳堈n的整體安排，把校本課程活動安排在每周二下午進行。我們組設(shè)計開展了一系列的教學活動，來調(diào)動學生練習的積極性。輪流研究課程，做課使教師本身得到了鍛煉，組內(nèi)成員也在參與中相互學習、借鑒、起到了一定的促進作用，每位教師能夠運用趣味思維訓練學具或者題目調(diào)動學生參與活動，讓學生充分發(fā)揮主觀能動性，自主學習、探究學習、合作學習共同收獲，體驗快樂。根據(jù)學校的自身性質(zhì)、特點、條件以及所教學生的數(shù)學基礎(chǔ)等情況，利用一切可開發(fā)的資源自制了獨具特色的教具，如我們?nèi)の端季S訓練組把撲克牌充分利用，讓學生在玩撲克的過程中發(fā)現(xiàn)新知識。這一新穎教具的開發(fā)，給學生帶來耳目一新的感覺，極大的激發(fā)了學生好奇心和參與、探求欲望。使課堂生動、活躍、豐富多彩。提高了學生動腦動手的能力，凸顯了人文主義的教學理念。讓學生通過自己努力獲得知識技能，豐富了學生的智識，增加了新的體驗。真正的提高了孩子們動腦、動手的能力，促進學生身、心、智、德的全面發(fā)展。每節(jié)課結(jié)束后我們都會坐在一起進行反思、評課，明確指出本節(jié)課的優(yōu)缺點，并針對不足之處研究出解決問題的手段，以便今后相互借鑒，揚長避短，從而，共同進步、共同提高。

雖然我校校本課程開發(fā)目前正處于初級階段。我們卻感受到了它的生命力所在。

一是它不僅增強了教師對課程改革的參與性、自覺性和責任感與創(chuàng)新性，改變了過去那種教師只管按照國家課程規(guī)定，使用統(tǒng)編教材的依賴性，缺少主動探索、發(fā)揮潛能的作用和空間。而且使教師積極投身于改革實踐中去探索，去體驗，去充實，去提高，去適應(yīng)新世紀教育發(fā)展的需求。

二是感到它對發(fā)展學生興趣，培養(yǎng)學生特長是有重要作用。由于校本課程開發(fā)強調(diào)學生的差異性和個體的獨特性，這就為他們特長的培養(yǎng)和發(fā)揮提供了更多的機會，因而為培養(yǎng)多種人才，滿足社會多?；枨筇峁┝吮ＷC。

三是我們感到它對學校生存發(fā)展，構(gòu)建學校特色具有重要作用。由于我校結(jié)合校情，根據(jù)校本課程管理，課程資源，因地制宜，開發(fā)多元化校本課程，創(chuàng)辦出自己學校的特色，學生的素質(zhì)有了明顯的提高。當然，任何改革都需要時間，探索。校本課程開發(fā)還僅僅是開始。

我們還有許多困難與問題學要解決，但是，我們有決心，有信心，一定戰(zhàn)勝困難解決問題。讓校本課程的生命力永遠燃燒。

2011-2012學校本課程教學工作總結(jié)

興隆鄉(xiāng)直小學