第一篇：西南財(cái)經(jīng)大學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)與審美體驗(yàn)課期末考試必備

【一】藝術(shù)起源與發(fā)展

[Ⅰ]藝術(shù)審美

1、藝術(shù)定義：①中：藝，種植；術(shù)，某種技能技巧方法。藝人的工作②西：廣義藝術(shù)→自由藝術(shù)→美的藝術(shù)③內(nèi)涵：社會(huì)現(xiàn)象、實(shí)踐活動(dòng)、完整藝術(shù)活動(dòng)要素（藝術(shù)家藝術(shù)品欣賞者）、具有某種目的性。

2、美：對(duì)象的形式符合審美主體目的而產(chǎn)生的愉悅感。審美：人類的一種認(rèn)識(shí)觀照體驗(yàn)感受的心理活動(dòng)、精神活動(dòng)。

3、美的形態(tài)：自然美、社會(huì)美、藝術(shù)美（人類審美高級(jí)形式）。

藝術(shù)與審美的異同：①分屬人類不同的活動(dòng)方式②審美范圍大于藝術(shù)范圍③藝術(shù)品具有永恒的價(jià)值性。

△[Ⅱ]藝術(shù)起源：模仿（古希臘普遍流行，肯定藝術(shù)來(lái)源于客觀的自然界和社會(huì)現(xiàn)實(shí)，包含樸素唯物主義的觀點(diǎn)，具有進(jìn)步的合理的內(nèi)容，是手段，不是目的）、游戲（人類過(guò)剩的精力，擺脫自然的合理性的強(qiáng)迫，實(shí)現(xiàn)物質(zhì)與精神、感性與理性的和諧統(tǒng)一，快感和美感）、表現(xiàn)（西方現(xiàn)代藝術(shù)思潮的主要理論基礎(chǔ)，藝術(shù)的本質(zhì)是直覺(jué)）、△巫術(shù)（原始人信奉萬(wàn)物有靈）、勞動(dòng)（我國(guó)文藝?yán)碚摻缯贾鲗?dǎo)，勞動(dòng)將人從自然界分離，不僅創(chuàng)造人本身，也為藝術(shù)的產(chǎn)生提供前提）多元、綜合

[Ⅲ]藝術(shù)發(fā)展：動(dòng)因①他律性（社會(huì)因素）②自律性（自身原因）

1、黑格爾理論：藝術(shù)（精神即心靈的創(chuàng)造物）的發(fā)展過(guò)程（精神超越和脫離物質(zhì)）經(jīng)歷了象征藝術(shù)（人類藝術(shù)最初階段）、古典藝術(shù)（精神物質(zhì)完美結(jié)合）、浪漫藝術(shù)（精脫離物回到自身）。

2、宏觀文化視角：①石器文化（舊石器藝術(shù)形式洞穴壁畫、人體雕像、飾品；新時(shí)期巖畫、陶文化及藝術(shù)、巨石藝術(shù)）②青銅文化③鐵器文化（藝術(shù)特點(diǎn)：服務(wù)于政治、受宗教影響、文學(xué)成其重要門類、民族民間藝術(shù)相應(yīng)發(fā)展）④工業(yè)與科技文化（現(xiàn)代藝術(shù)：領(lǐng)域不斷擴(kuò)大，充分利用工業(yè)、科技的積極成果；藝術(shù)家真正成為社會(huì)一種獨(dú)立高尚的職業(yè)、地位提升藝術(shù)實(shí)踐又成為民眾社會(huì)生活的普遍內(nèi)容；題材、內(nèi)容、技巧、表現(xiàn)手法發(fā)生了根本性改變，流派林立，思想標(biāo)新）

3、微觀風(fēng)格流派（考察藝術(shù)發(fā)展的標(biāo)志）：①藝術(shù)風(fēng)格：藝術(shù)家的一些顯著特點(diǎn)，通過(guò)自己的藝術(shù)作品顯現(xiàn)出來(lái)。②藝術(shù)流派：藝術(shù)思想、藝術(shù)主張、創(chuàng)作方法、藝術(shù)風(fēng)格相同或近似的藝術(shù)家們組成的藝術(shù)群體。【二】藝術(shù)的本質(zhì)

△[Ⅰ]兩種傳統(tǒng)西方藝術(shù)本質(zhì)論：

1、藝術(shù)再現(xiàn)論（20c前）①柏拉圖的批評(píng)（單純的再現(xiàn)，模仿，錯(cuò)覺(jué)，遠(yuǎn)離神和真理）②亞里士多德現(xiàn)實(shí)主義再現(xiàn)原則，形優(yōu)于現(xiàn)實(shí)，模仿中得到快感，宣泄中有陶冶和教化作用③文藝復(fù)興自然主義風(fēng)格、古典主義（法則：模仿自然、崇尚理性|萊辛（塑造美的形象）、溫克爾曼（偉大而靜穆的心靈，崇高）爭(zhēng)論-拉奧孔）。

2、藝術(shù)表現(xiàn)論-主觀精神說(shuō)（20c后，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的主觀因素，≠表現(xiàn)主義）①古希臘柏拉圖|特征：藝術(shù)家的主觀作用；重形式而輕內(nèi)容題材）②克羅齊直覺(jué)說(shuō)-直覺(jué)即表現(xiàn)，表現(xiàn)即藝術(shù)（顛覆再現(xiàn)論）③藝術(shù)是本能沖動(dòng)的升華（精神分析，弗洛伊德等創(chuàng)立的心理學(xué)理論，論及藝術(shù)的發(fā)生源于人的潛意識(shí)層）④藝術(shù)是情感的形式（蘇瑞朗格-符號(hào)美學(xué)的代表人物，是具有表象形式的獨(dú)立符號(hào)體系，藝術(shù)彌補(bǔ)語(yǔ)言的不足，藝術(shù)取決于怎樣表現(xiàn)，是形式化的抽象）

[Ⅱ]特征與作用：

1、藝術(shù)特征：形象性（基本）、創(chuàng)造性、情感性、非功利性；

2、藝術(shù)作用：認(rèn)識(shí)作用（藝術(shù)家通過(guò)創(chuàng)作活動(dòng)認(rèn)識(shí)世界、自我）、審美作用（藝術(shù)最根本的特性）、教育作用（非藝術(shù)的原發(fā)性功能，而由社會(huì)附加）。

[Ⅲ]本質(zhì)分析：

1、多視角一般描述：社會(huì)現(xiàn)象、人類實(shí)踐活動(dòng)、人類生命力的顯現(xiàn)、價(jià)值符號(hào)；

2、多視角重點(diǎn)描述：馬克思關(guān)于人本質(zhì)的兩段論述（人與動(dòng)物類的本質(zhì)區(qū)別在于人的活動(dòng)是“自由的有意識(shí)”的活動(dòng)；人本質(zhì)是“一切社會(huì)關(guān)系的總和”）、藝術(shù)是人自由創(chuàng)造本質(zhì)的對(duì)象化顯現(xiàn)、在藝術(shù)活動(dòng)中達(dá)到“直觀自身”；

3、在文化中的位置：與哲學(xué)（認(rèn)識(shí)世界的方式）、與宗教（類似）、與道德（價(jià)值目標(biāo)、真善美統(tǒng)一、藝術(shù)推廣道德）、與科學(xué)（科供藝物質(zhì)基礎(chǔ)技術(shù)手段、藝助科

擴(kuò)大視野尋找靈感、都體現(xiàn)人的自由創(chuàng)造）【三】藝術(shù)家與藝術(shù)品

△[Ⅰ]藝術(shù)家（專門從事藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)的社會(huì)群體及其成員）

1、定義：①藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)的主體，藝術(shù)品的創(chuàng)造者和生產(chǎn)者②藝術(shù)天賦是成為其的重要條件③獻(xiàn)身精神是其優(yōu)秀品質(zhì)。

2、必備修養(yǎng)和能力：正確的世界觀和深邃的審美觀、豐富的生活積累、深厚的文化底蘊(yùn)、超常的藝術(shù)思維能力和豐富的藝術(shù)情感、精湛的專業(yè)技能技巧。

3、分類：一次性、多次性、綜合性藝術(shù)生產(chǎn)的藝術(shù)家。

[Ⅱ]藝術(shù)品（藝術(shù)家創(chuàng)造的作品）

1、定義（模糊、多義、開(kāi)放）：①是勞動(dòng)產(chǎn)品而非自然物品，主要由藝術(shù)家創(chuàng)造②為滿足人們精神需要而生產(chǎn)存在，與欣賞者相關(guān)聯(lián)。

2、藝術(shù)品與工藝品：性質(zhì)、生產(chǎn)目的、生產(chǎn)過(guò)程不同。

3、內(nèi)容與形式：①內(nèi)容：藝術(shù)品所要表達(dá)的東西，即藝術(shù)品或藝術(shù)的內(nèi)涵（規(guī)定性：藝術(shù)家對(duì)生活的認(rèn)識(shí)和反映；藝術(shù)高于生活）②形式：藝術(shù)語(yǔ)言符號(hào)/藝術(shù)符號(hào)、結(jié)構(gòu)形式（藝符組織運(yùn)用的規(guī)律方式）。

4、價(jià)值：①存在的意義（開(kāi)放性和不確定性、個(gè)性與共性評(píng)價(jià)的統(tǒng)一）②文化價(jià)值（藝術(shù)品在社會(huì)文化中的作用和地位）<審美價(jià)值：藝術(shù)品自身的定性，即其具有的魅力；社會(huì)文化內(nèi)容積淀成藝術(shù)品的歷史價(jià)值，藝術(shù)品是文化歷史的載體>③商業(yè)價(jià)值（不是商品但有商業(yè)價(jià)值；其市場(chǎng)價(jià)格由市場(chǎng)供需決定）。

[Ⅲ]藝術(shù)創(chuàng)作

1、藝術(shù)體驗(yàn)（準(zhǔn)備階段，深入生活，激發(fā)動(dòng)機(jī)，儲(chǔ)備材料，醞釀感情）的因素：①創(chuàng)作動(dòng)機(jī)的激發(fā)（創(chuàng)作原動(dòng)力、意志力）②創(chuàng)作素材收集儲(chǔ)備（物質(zhì)、精神）；

2、藝術(shù)構(gòu)思（中心環(huán)節(jié)）：①審美意象的形成②藝構(gòu)實(shí)質(zhì)：一種認(rèn)識(shí)活動(dòng)、藝術(shù)典型化的過(guò)程；

3、藝術(shù)傳達(dá)（創(chuàng)作完成）①藝術(shù)意象的物化（作品化）②表演藝術(shù)（形象傳達(dá)給觀眾）<特點(diǎn)：直面觀眾、表演在虛擬空間中進(jìn)行、在時(shí)間中進(jìn)行>； 【四】藝術(shù)心理

[Ⅰ]一般描述：

1、含義：審美心理的分支，以心理為出發(fā)點(diǎn)，研究藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞中心理活動(dòng)的過(guò)程和規(guī)律，從而揭示藝術(shù)活動(dòng)的本質(zhì)內(nèi)涵。

2、內(nèi)容：藝術(shù)創(chuàng)作的諸心理因素、藝術(shù)欣賞發(fā)生方式途徑、審美愉悅性的性質(zhì)內(nèi)涵。

3、藝術(shù)美感（審美愉悅性）的特征：①既是感官的舒適又是心靈的快樂(lè)②其核心是情感活動(dòng)。

4、藝術(shù)心理理論：布洛心理距離說(shuō)、完形心理學(xué)（格式塔心理學(xué)）[Ⅱ]藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞中的心理因素

1、創(chuàng)作心理：藝術(shù)想象、直覺(jué)與藝術(shù)直覺(jué)、藝術(shù)中的無(wú)意識(shí)藝術(shù)靈感。

2、欣賞心理：注意、感知（一種積極主動(dòng)的感知活動(dòng)、感知能力源于藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)、錯(cuò)覺(jué)在藝術(shù)中的意義）、聯(lián)想、理解（對(duì)藝術(shù)品形式內(nèi)涵的理解，對(duì)藝術(shù)品內(nèi)容、思想、情感的理解，對(duì)藝術(shù)品意義的理解）。

【五】雕塑（雕刻塑形，圓雕浮雕，靜態(tài)、立體造型藝術(shù)）

△√中西方雕塑異同：①在材料的使用上，中國(guó)雕塑較之西方尤為豐富，如土木石玉銅等，其中以與自然密不可分的土和木屬多；②在表現(xiàn)內(nèi)容題材上，中國(guó)人始終保持著與自然生態(tài)系統(tǒng)的和諧關(guān)系，而西方則在征服自然過(guò)程中突出了人的意志；③在審美趣味上，西方以再現(xiàn)、模仿、寫實(shí)取勝，中國(guó)則以表現(xiàn)、抒情、寫意見(jiàn)長(zhǎng)。

[Ⅰ]一般概念

1、材料（不同，表現(xiàn)力不同）：雕，青銅、大理石；塑，泥。

2、對(duì)象（人自身）：通過(guò)人體造型表現(xiàn)人；把人體作為對(duì)象，但它要喚起的卻是人類的一些普遍精神。

3、表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)的重要原理：藝術(shù)家必須選擇“那一頃刻”來(lái)造型。

4、與環(huán)境的關(guān)系：①其立體形象迫使人們的視覺(jué)直接感知它的存在②體積的意義（視覺(jué)心理壓迫感）③安放位置（自然視覺(jué)的中心，即應(yīng)醒目）[Ⅱ]古希臘——人類童年的輝煌藝術(shù)

1、社會(huì)環(huán)境：①歷史分為早期、古典時(shí)期、希臘化三個(gè)階段，社會(huì)現(xiàn)實(shí)殘酷，人人關(guān)心城邦安危和政治大事，勇于打仗②地理環(huán)境不理想，多山地丘陵，土地貧瘠。

2、雕塑繁榮的原因：①崇拜健美人體②崇尚奴隸主英雄主義和愛(ài)國(guó)主義③刻畫引人入勝的神話傳說(shuō)。

3、作品簡(jiǎn)介：青銅雕像宙斯、菲底亞斯的帕特農(nóng)神廟和雅典娜女神青銅藝術(shù)擅長(zhǎng)者米隆的《擲鐵餅者》和波利克里托斯的《荷矛者》、希臘化時(shí)期的利希波斯《刮汗垢者》亞歷山大《米洛斯的維納斯》羅德島《拉奧孔》

[Ⅲ]青銅時(shí)代與米開(kāi)朗琪羅和羅丹

1、中國(guó)青銅（紅銅、錫、鉛合金）時(shí)代（夏商周）造型藝術(shù)：①藝術(shù)性的表現(xiàn)：工具、用具、禮器（鼎）、兵器②舉例：殷墟文明、廣漢三星堆。

2、米開(kāi)朗琪羅——意大利文藝復(fù)興巨匠：①作品主旨：英雄主義（為教堂宮廷服務(wù)卻體現(xiàn)現(xiàn)實(shí)、浪漫主義）②代表作：大理石《哀悼基督》《摩西》《美第奇禮拜堂》。

3、羅丹——雕塑界的摩西：①西方雕塑界走入迷途原因：對(duì)世俗生活的追求、英雄主義的淡出、繪畫的興盛和繁榮；②羅丹（巴黎人）風(fēng)格：堅(jiān)持以人體作為雕塑的核心，抓住人體是生命的象征來(lái)造型；堅(jiān)決地將世俗的人、平凡的人作為自己的創(chuàng)作對(duì)象，這是雕塑再生的基礎(chǔ)；③代表作：《加萊義民》《巴爾扎克》《塌鼻人》。【六】舞蹈（人體藝術(shù)）

[Ⅰ]概述

1、藝術(shù)特征：①人體藝術(shù)（舞蹈通過(guò)人體的動(dòng)作和姿態(tài)來(lái)塑造藝術(shù)形象）<舞蹈語(yǔ)言的特點(diǎn)：流動(dòng)性、連續(xù)性、節(jié)奏感和情感表現(xiàn)力>②抒情藝術(shù)（舞蹈是表演藝術(shù)）③舞蹈與音樂(lè)（共同特點(diǎn)：擅于抒情，拙于敘事；都是時(shí)間的藝術(shù)，具有力度和節(jié)奏感；視覺(jué)聽(tīng)覺(jué)結(jié)合互補(bǔ)）。

2、中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈文化精神：體現(xiàn)了①“中和”的審美理想②中國(guó)藝術(shù)側(cè)重“抒情寫意”的顯著特征。

3、宮廷舞蹈（用于祭祀禮儀，表現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)歌功頌德）：①周王朝雅樂(lè)舞蹈②漢代宮廷民間百戲③唐代漢族西域融合。

4、舞蹈分類：①功能性：日常生活相關(guān)的風(fēng)俗禮節(jié)宗教儀式民間娛樂(lè)的舞蹈、表演性舞蹈②形象構(gòu)成：古典、民俗、獨(dú)、雙、三、群、抒情、敘事舞和舞劇。

[Ⅱ]原始舞蹈和民間舞蹈：

1、原始舞蹈：①內(nèi)容：反映生產(chǎn)勞動(dòng)、性愛(ài)、戰(zhàn)爭(zhēng)及各自相關(guān)祈禱、對(duì)自然神靈的崇拜②代表：儺舞、東巴舞、薩滿舞；

2、民間舞蹈（反映勞動(dòng)人民）：①中國(guó)漢族秧歌龍舞獅舞高蹺②少數(shù)民族朝鮮傣族藏族維吾爾族舞。

[Ⅲ]芭蕾舞、現(xiàn)代舞和體育舞蹈：

1、芭蕾（舞臺(tái)藝術(shù)，始于文藝復(fù)興意法宮廷）：①法國(guó)古典芭蕾《吉賽爾》《葛蓓莉婭》②俄羅斯古典芭蕾《天鵝湖》《胡桃?jiàn)A子》③中國(guó)芭蕾《紅色娘子軍》《白毛女》；

2、現(xiàn)代舞：19-20c歐美興起的舞蹈流派，“現(xiàn)代舞之母”美國(guó)舞蹈家伊莎多拉·鄧肯。

3、體育舞蹈（國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞，即社交舞）包含摩登舞（華爾茲、探戈）、拉丁舞等?！酒摺恳魳?lè)

[Ⅰ]概述

1、定義：有組織地運(yùn)用樂(lè)音運(yùn)動(dòng)來(lái)表達(dá)人們思想感情的藝術(shù)形式（下劃線關(guān)鍵詞）；

2、特征：①基本特征：時(shí)間性、運(yùn)動(dòng)性②顯著特征：表情性③抽象性、形象性。

3、中國(guó)古代音樂(lè)史：①奴隸社會(huì)（核心和主干是宮廷音樂(lè)<典慶之樂(lè)、侈樂(lè)淫樂(lè)>，民樂(lè)居次）②封建社會(huì)（秦至隋的樂(lè)府、文人音樂(lè)、民歌，樂(lè)器豐富發(fā)展；唐宋的宮廷音樂(lè)<唐>、民間俗樂(lè)、市民音樂(lè)<宋>；明清的戲曲曲藝、民歌歌舞和器樂(lè)合奏，民族樂(lè)器基本定型）。

[Ⅱ]音樂(lè)構(gòu)成1、要素：樂(lè)音音階、節(jié)奏節(jié)拍、調(diào)式調(diào)性、和聲和弦；

2、原則：連續(xù)性、和諧性、對(duì)比性、交響性。

△[Ⅲ]西方音樂(lè)家及作品1、17c前歐洲；

2、巴洛克時(shí)期巴赫、亨德?tīng)枴稄浫麃啞罚?/p>

3、古典主義時(shí)期莫扎特、“樂(lè)圣”“歐羅巴之巔”貝多芬；

4、浪漫主義時(shí)期肖邦、威爾第；

5、現(xiàn)代主義德彪西、拉威爾

【八】繪畫（造型藝術(shù)中最通俗、自由的一種藝術(shù)形式）

[Ⅰ]概述繪畫：運(yùn)用紙筆顏料畫布等材料及線條色彩和塊面等藝術(shù)語(yǔ)言，在二維空間（即平面）里塑造出靜態(tài)視覺(jué)形象的藝術(shù)。

1、繪畫的審美特征：①基本特征：造型性（塑造形體，繪畫基本手段）、直觀性（視覺(jué)性）、靜止性、平面性（二維空間表現(xiàn)形象）。

②繪畫分類：按體系劃分為東方繪畫和西方繪畫（西洋畫）；按用料和技法劃分為水墨、油、蛋彩、濕壁、版、水彩、水粉、丙烯、粉筆畫和素描等；按題材內(nèi)容劃分為肖像、風(fēng)景、靜物、歷史、風(fēng)俗、宗教、動(dòng)物畫等；按藝術(shù)形式劃分為壁、年、連環(huán)、宣傳、漫畫等。

2、國(guó)畫特點(diǎn)：①以線條和墨色為基本造型語(yǔ)言，這與其獨(dú)特的工具材料相適應(yīng)；②追求自由、流動(dòng)的空間，構(gòu)圖方法上利用散點(diǎn)透視，打破了時(shí)間和空間的限制；③與詩(shī)文書法篆刻有機(jī)結(jié)合，顯現(xiàn)出獨(dú)特的文化性和形式美；④中國(guó)畫偏重寫意，注重表現(xiàn)物象內(nèi)在精神和作者主觀情感（受儒家美學(xué)思想影響，山水畫與道家思想流行內(nèi)在聯(lián)系）；⑤注重師承，強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)。

3、西畫特點(diǎn)：①以塊面、明暗、色彩為其基本造型語(yǔ)言；②嚴(yán)格遵循時(shí)間和空間的界限，運(yùn)用焦點(diǎn)透視法和空氣透視法構(gòu)筑似真的三維空間；③具有多樣的繪制技法，題材廣泛，風(fēng)格多樣；④偏重寫實(shí)，注重逼真再現(xiàn)對(duì)象的形貌特征和形式美。

△4.對(duì)比：①繪畫觀念：寫意和寫實(shí)②空間觀念：散點(diǎn)透視和焦點(diǎn)透視③表現(xiàn)手法：明暗與線條

[Ⅱ]國(guó)畫風(fēng)格與流派創(chuàng)作主體：文人士大夫、高官乃至皇帝（藝術(shù)創(chuàng)作是他們從政的余事）。

1、六朝三杰：東晉顧愷之、南朝陸探微和張僧繇；

2、“畫圣”吳道子；

3、徐黃“異體”：五代南唐徐熙、五代西蜀黃荃

4、北宋三大家：董源、李成、范寬（、巨然、郭熙）；

5、米氏云山：宋代米芾、米友仁父子；

6、南宋四家：李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭；

7、元四家：黃公望、吳鎮(zhèn)、王蒙、倪瓚；

8、吳門畫派：沈周、文征明開(kāi)派，唐寅、仇英為友軍；

9、四王：王時(shí)敏、王鑒、王原祁、王翚（、吳歷、惲壽平并稱“清初六大家”；

10、四僧：弘仁（漸江）、髡殘（石溪）、八大山人、石濤；

11、揚(yáng)州畫派（揚(yáng)州八怪）：金農(nóng)、黃慎、汪士慎、鄭燮、李鱓、李方膺、高翔、羅聘、高鳳翰、邊壽民；

12、海上畫派（海派，清末明初）

[Ⅲ]西畫風(fēng)格與流派

1、文藝復(fù)興：佛羅倫薩畫派、“三杰”（達(dá)·芬奇、米開(kāi)朗琪羅、拉斐爾）、威尼斯畫派；

2、巴洛克（繁復(fù)夸飾激情洋溢氣勢(shì)壯闊）：倫勃朗；

3、羅可可（享樂(lè)主義，路易十五風(fēng)格）；

4、新古典主義：安格爾《泉》；

5、浪漫主義；

6、現(xiàn)實(shí)主義；

7、印象主義；

8、后印象主義：塞尚、高更、梵·高；

9、野獸派；

10、立體主義：畢加索《亞威農(nóng)少女》、勃拉克

【結(jié)語(yǔ)】關(guān)于現(xiàn)代藝術(shù)[Ⅰ]產(chǎn)生：

1、社會(huì)背景：20c西方資本主義科學(xué)技術(shù)和工業(yè)生產(chǎn)的成熟；

2、思想根源：19c后期興起的哲學(xué)反理性主義思潮[Ⅱ]理論與表現(xiàn)手法：

1、理論：最顯著的特征是徹底的非理性化；

2、創(chuàng)作手法：表現(xiàn)、否定、抽象、非現(xiàn)實(shí)構(gòu)圖[Ⅲ]認(rèn)識(shí)現(xiàn)代藝術(shù)思潮和當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)象：

1、堅(jiān)持歷史唯物主義觀點(diǎn)的正確指導(dǎo)；

2、正確認(rèn)識(shí)現(xiàn)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承創(chuàng)新關(guān)系；

3、正確認(rèn)識(shí)藝術(shù)的開(kāi)放性。

第二篇：西南財(cái)經(jīng)大學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)與審美體驗(yàn)課期末考試必備

藝修

【一】藝術(shù)起源與發(fā)展

[Ⅰ]藝術(shù)審美

1、藝術(shù)定義：①中：藝，種植；術(shù)，某種技能技巧方法。藝人的工作②西：廣義藝術(shù)→自由藝術(shù)→美的藝術(shù)③內(nèi)涵：社會(huì)現(xiàn)象、實(shí)踐活動(dòng)、完整藝術(shù)活動(dòng)要素（藝術(shù)家藝術(shù)品欣賞者）、具有某種目的性。

2、美：對(duì)象的形式符合審美主體目的而產(chǎn)生的愉悅感。審美：人類的一種認(rèn)識(shí)觀照體驗(yàn)感受的心理活動(dòng)、精神活動(dòng)。[Ⅰ]藝術(shù)家（專門從事藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)的社會(huì)群體及其成員）

1、定義：①藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)的主體，藝術(shù)品的創(chuàng)造者和生產(chǎn)者②藝術(shù)天賦是成為其的重要條件③獻(xiàn)身精神是其優(yōu)秀品質(zhì)。

2、必備修養(yǎng)和能力：正確的世界觀和深邃的審美觀、豐富的生活積累、深厚的文化底蘊(yùn)、超常的藝術(shù)思維能力和豐富的藝術(shù)情感、精湛的專業(yè)技能技巧。

3、分類：一次性、多次性、綜合性藝術(shù)生產(chǎn)的藝術(shù)家。

[Ⅱ]藝術(shù)品（藝術(shù)家創(chuàng)造的作品）

1、定義（模糊、多義、開(kāi)放）：

3、美的形態(tài)：自然美、社會(huì)美、藝術(shù)美（人類審美高級(jí)形式）。藝術(shù)與審美的異同：①分屬人類不同的活動(dòng)方式②審美范圍大于藝術(shù)范圍③藝術(shù)品具有永恒的價(jià)值性。

[Ⅱ]藝術(shù)起源：模仿、游戲、表現(xiàn)、巫術(shù)、勞動(dòng)

[Ⅲ]藝術(shù)發(fā)展：動(dòng)因①他律性（社會(huì)因素）②自律性（自身原因）

1、黑格爾理論：藝術(shù)（精神即心靈的創(chuàng)造物）的發(fā)展過(guò)程（精神超越和脫離物質(zhì)）經(jīng)歷了象征藝術(shù)（人類藝術(shù)最初階段）、古典藝術(shù)（精神物質(zhì)完美結(jié)合）、浪漫藝術(shù)（精脫離物回到自身）。

2、宏觀文化視角：①石器文化（舊石器藝術(shù)形式洞穴壁畫、人體雕像、飾品；新時(shí)期巖畫、陶文化及藝術(shù)、巨石藝術(shù)）②青銅文化③鐵器文化（藝術(shù)特點(diǎn)：服務(wù)于政治、受宗教影響、文學(xué)成其重要門類、民族民間藝術(shù)相應(yīng)發(fā)展）④工業(yè)與科技文化（現(xiàn)代藝術(shù)：領(lǐng)域不斷擴(kuò)大，充分利用工業(yè)、科技的積極成果；藝術(shù)家真正成為社會(huì)一種獨(dú)立高尚的職業(yè)、地位提升藝術(shù)實(shí)踐又成為民眾社會(huì)生活的普遍內(nèi)容；題材、內(nèi)容、技巧、表現(xiàn)手法發(fā)生了根本性改變，流派林立，思想標(biāo)新）

3、微觀風(fēng)格流派（考察藝術(shù)發(fā)展的標(biāo)志）：①藝術(shù)風(fēng)格：藝術(shù)家的一些顯著特點(diǎn)，通過(guò)自己的藝術(shù)作品顯現(xiàn)出來(lái)。②藝術(shù)流派：藝術(shù)思想、藝術(shù)主張、創(chuàng)作方法、藝術(shù)風(fēng)格相同或近似的藝術(shù)家們組成的藝術(shù)群體?！径克囆g(shù)的本質(zhì)

[Ⅰ]兩種傳統(tǒng)西方藝術(shù)本質(zhì)論：

1、藝術(shù)再現(xiàn)論（20c前）①柏拉圖的批評(píng)（單純的再現(xiàn)）②亞里士多德現(xiàn)實(shí)主義再現(xiàn)原則③文藝復(fù)興自然主義風(fēng)格、古典主義（法則：模仿自然、崇尚理性|萊辛、溫克爾曼爭(zhēng)論）。

2、藝術(shù)表現(xiàn)論（20c后，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的主觀因素，≠表現(xiàn)主義）①歷史概述（古希臘柏拉圖|特征：藝術(shù)家的主觀作用；重形式而輕內(nèi)容題材）②克羅齊直覺(jué)說(shuō)（顛覆再現(xiàn)論）③藝術(shù)是本能沖動(dòng)的升華（精神分析，弗洛伊德等創(chuàng)立的心理學(xué)理論，論及藝術(shù)的發(fā)生源于人的潛意識(shí)層）④藝術(shù)是情感的形式。

[Ⅱ]特征與作用：

1、藝術(shù)特征：形象性（基本）、創(chuàng)造性、情感性、非功利性；

2、藝術(shù)作用：認(rèn)識(shí)作用（藝術(shù)家通過(guò)創(chuàng)作活動(dòng)認(rèn)識(shí)世界、自我）、審美作用（藝術(shù)最根本的特性）、教育作用（非藝術(shù)的原發(fā)性功能，而由社會(huì)附加）。

[Ⅲ]本質(zhì)分析：

1、多視角一般描述：社會(huì)現(xiàn)象、人類實(shí)踐活動(dòng)、人類生命力的顯現(xiàn)、價(jià)值符號(hào)；

2、多視角重點(diǎn)描述：馬克思關(guān)于人本質(zhì)的兩段論述（人與動(dòng)物類的本質(zhì)區(qū)別在于人的活動(dòng)是“自由的有意識(shí)”的活動(dòng)；人本質(zhì)是“一切社會(huì)關(guān)系的總和”）、藝術(shù)是人自由創(chuàng)造本質(zhì)的對(duì)象化顯現(xiàn)、在藝術(shù)活動(dòng)中達(dá)到“直觀自身”；

3、在文化中的位置：與哲學(xué)（認(rèn)識(shí)世界的方式）、與宗教（類似）、與道德（價(jià)值目標(biāo)、真善美統(tǒng)一、藝術(shù)推廣道德）、與科學(xué)（科供藝物質(zhì)基礎(chǔ)技術(shù)手段、藝助科擴(kuò)大視野尋找靈感、都體現(xiàn)人的自由創(chuàng)造）【三】藝術(shù)家與藝術(shù)品

①是勞動(dòng)產(chǎn)品而非自然物品，主要由藝術(shù)家創(chuàng)造②為滿足人們精神需要而生產(chǎn)存在，與欣賞者相關(guān)聯(lián)。

2、藝術(shù)品與工藝品：性質(zhì)、生產(chǎn)目的、生產(chǎn)過(guò)程不同。

3、內(nèi)容與形式：①內(nèi)容：藝術(shù)品所要表達(dá)的東西，即藝術(shù)品或藝術(shù)的內(nèi)涵（規(guī)定性：藝術(shù)家對(duì)生活的認(rèn)識(shí)和反映；藝術(shù)高于生活）②形式：藝術(shù)語(yǔ)言符號(hào)/藝術(shù)符號(hào)、結(jié)構(gòu)形式（藝符組織運(yùn)用的規(guī)律方式）。

4、價(jià)值：①存在的意義（開(kāi)放性和不確定性、個(gè)性與共性評(píng)價(jià)的統(tǒng)一）②文化價(jià)值（藝術(shù)品在社會(huì)文化中的作用和地位）<審美價(jià)值：藝術(shù)品自身的定性，即其具有的魅力；社會(huì)文化內(nèi)容積淀成藝術(shù)品的歷史價(jià)值，藝術(shù)品是文化歷史的載體>③商業(yè)價(jià)值（不是商品但有商業(yè)價(jià)值；其市場(chǎng)價(jià)格由市場(chǎng)供需決定）。

[Ⅲ]藝術(shù)創(chuàng)作

1、藝術(shù)體驗(yàn)（準(zhǔn)備階段，深入生活，激發(fā)動(dòng)機(jī)，儲(chǔ)備材料，醞釀感情）的因素：①創(chuàng)作動(dòng)機(jī)的激發(fā)（創(chuàng)作原動(dòng)力、意志力）②創(chuàng)作素材收集儲(chǔ)備（物質(zhì)、精神）；

2、藝術(shù)構(gòu)思（中心環(huán)節(jié)）：①審美意象的形成②藝構(gòu)實(shí)質(zhì)：一種認(rèn)識(shí)活動(dòng)、藝術(shù)典型化的過(guò)程；

3、藝術(shù)傳達(dá)（創(chuàng)作完成）①藝術(shù)意象的物化（作品化）②表演藝術(shù)（形象傳達(dá)給觀眾）<特點(diǎn)：直面觀眾、表演在虛擬空間中進(jìn)行、在時(shí)間中進(jìn)行>； 【四】藝術(shù)心理

[Ⅰ]一般描述：

1、含義：審美心理的分支，以心理為出發(fā)點(diǎn)，研究藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞中心理活動(dòng)的過(guò)程和規(guī)律，從而揭示藝術(shù)活動(dòng)的本質(zhì)內(nèi)涵。

2、內(nèi)容：藝術(shù)創(chuàng)作的諸心理因素、藝術(shù)欣賞發(fā)生方式途徑、審美愉悅性的性質(zhì)內(nèi)涵。

3、藝術(shù)美感（審美愉悅性）的特征：①既是感官的舒適又是心靈的快樂(lè)②其核心是情感活動(dòng)。

4、藝術(shù)心理理論：布洛心理距離說(shuō)、完形心理學(xué)（格式塔心理學(xué)）[Ⅱ]藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞中的心理因素

1、創(chuàng)作心理：藝術(shù)想象、直覺(jué)與藝術(shù)直覺(jué)、藝術(shù)中的無(wú)意識(shí)藝術(shù)靈感。

2、欣賞心理：注意、感知（一種積極主動(dòng)的感知活動(dòng)、感知能力源于藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)、錯(cuò)覺(jué)在藝術(shù)中的意義）、聯(lián)想、理解（對(duì)藝術(shù)品形式內(nèi)涵的理解，對(duì)藝術(shù)品內(nèi)容、思想、情感的理解，對(duì)藝術(shù)品意義的理解）?！疚濉康袼埽ǖ窨趟苄?，圓雕浮雕，靜態(tài)、立體造型藝術(shù)）

√中西方雕塑異同：①在材料的使用上，中國(guó)雕塑較之西方尤為豐富，如土木石玉銅等，其中以與自然密不可分的土和木屬多；②在表現(xiàn)內(nèi)容題材上，中國(guó)人始終保持著與自然生態(tài)系統(tǒng)的和諧關(guān)系，而西方則在征服自然過(guò)程中突出了人的意志；③在審美趣味上，西方以再現(xiàn)、模仿、寫實(shí)取勝，中國(guó)則以表現(xiàn)、抒情、寫意見(jiàn)長(zhǎng)。

[Ⅰ]一般概念

1、材料（不同，表現(xiàn)力不同）：雕，青銅、大理石；塑，泥。

2、對(duì)象（人自身）：通過(guò)人體造型表現(xiàn)人；把人體作為對(duì)象，但它要喚起的卻是人類的一些普遍精神。

3、表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)的重要原理：藝術(shù)家必須選擇“那一頃刻”來(lái)造型。

4、與環(huán)境的關(guān)系：①其立體形象迫使人們的視覺(jué)直接感知它的存在②體積的意義（視覺(jué)心理壓迫感）③安放位置（自然視覺(jué)的中心，即應(yīng)醒目）

[Ⅱ]古希臘——人類童年的輝煌藝術(shù)

1、社會(huì)環(huán)境：①歷史分為早期、古典時(shí)期、希臘化三個(gè)階段，社會(huì)現(xiàn)實(shí)殘酷，人人關(guān)心城邦安危和政治大事，勇于打仗②地理環(huán)境不理想，多山地丘陵，土地貧瘠。

之樂(lè)、侈樂(lè)淫樂(lè)>，民樂(lè)居次）②封建社會(huì)（秦至隋的樂(lè)府、文人音樂(lè)、民歌，樂(lè)器豐富發(fā)展；唐宋的宮廷音樂(lè)<唐>、民間俗樂(lè)、市民音樂(lè)<宋>；明清的戲曲曲藝、民歌歌舞和器樂(lè)合奏，民族樂(lè)器基本定型）。

[Ⅱ]音樂(lè)構(gòu)成1、要素：樂(lè)音音階、節(jié)奏節(jié)拍、調(diào)式調(diào)性、和聲和弦；

2、原則：連續(xù)性、和諧性、對(duì)比性、交響性。

[Ⅲ]西方音樂(lè)家及作品1、17c前歐洲；

2、巴洛克時(shí)期巴赫、亨德?tīng)枴稄浫麃啞罚?/p>

3、古典主義時(shí)期莫扎特、“樂(lè)圣”“歐羅巴之巔”貝多芬；

4、浪漫主義時(shí)期肖邦、威爾第；

5、現(xiàn)代主義德彪西、拉威爾。

2、雕塑繁榮的原因：①崇拜健美人體②崇尚奴隸主英雄主義和愛(ài)國(guó)主義③刻畫引人入勝的神話傳說(shuō)。

3、作品簡(jiǎn)介：青銅雕像宙斯、菲底亞斯的帕特農(nóng)神廟和雅典娜女神青銅藝術(shù)擅長(zhǎng)者米隆的《擲鐵餅者》和波利克里托斯的《荷矛者》、希臘化時(shí)期的利希波斯《刮汗垢者》亞歷山大《米洛斯的維納斯》羅德島《拉奧孔》

[Ⅲ]青銅時(shí)代與米開(kāi)朗琪羅和羅丹

1、中國(guó)青銅（紅銅、錫、鉛合金）時(shí)代（夏商周）造型藝術(shù)：①藝術(shù)性的表現(xiàn)：工具、用具、禮器（鼎）、兵器②舉例：殷墟文明、廣漢三星堆。

2、米開(kāi)朗琪羅——意大利文藝復(fù)興巨匠：①作品主旨：英雄主義（為教堂宮廷服務(wù)卻體現(xiàn)現(xiàn)實(shí)、浪漫主義）②代表作：大理石《哀悼基督》《摩西》《美第奇禮拜堂》。

3、羅丹——雕塑界的摩西：①西方雕塑界走入迷途原因：對(duì)世俗生活的追求、英雄主義的淡出、繪畫的興盛和繁榮；②羅丹（巴黎人）風(fēng)格：堅(jiān)持以人體作為雕塑的核心，抓住人體是生命的象征來(lái)造型；堅(jiān)決地將世俗的人、平凡的人作為自己的創(chuàng)作對(duì)象，這是雕塑再生的基礎(chǔ)；③代表作：《加萊義民》《巴爾扎克》《塌鼻人》。【六】舞蹈（人體藝術(shù)）

[Ⅰ]概述

1、藝術(shù)特征：①人體藝術(shù)（舞蹈通過(guò)人體的動(dòng)作和姿態(tài)來(lái)塑造藝術(shù)形象）<舞蹈語(yǔ)言的特點(diǎn)：流動(dòng)性、連續(xù)性、節(jié)奏感和情感表現(xiàn)力>②抒情藝術(shù)（舞蹈是表演藝術(shù)）③舞蹈與音樂(lè)（共同特點(diǎn)：擅于抒情，拙于敘事；都是時(shí)間的藝術(shù)，具有力度和節(jié)奏感；視覺(jué)聽(tīng)覺(jué)結(jié)合互補(bǔ)）。

2、中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈文化精神：體現(xiàn)了①“中和”的審美理想②中國(guó)藝術(shù)側(cè)重“抒情寫意”的顯著特征。

3、宮廷舞蹈（用于祭祀禮儀，表現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)歌功頌德）：①周王朝雅樂(lè)舞蹈②漢代宮廷民間百戲③唐代漢族西域融合。

4、舞蹈分類：①功能性：日常生活相關(guān)的風(fēng)俗禮節(jié)宗教儀式民間娛樂(lè)的舞蹈、表演性舞蹈②形象構(gòu)成：古典、民俗、獨(dú)、雙、三、群、抒情、敘事舞和舞劇。

[Ⅱ]原始舞蹈和民間舞蹈：

1、原始舞蹈：①內(nèi)容：反映生產(chǎn)勞動(dòng)、性愛(ài)、戰(zhàn)爭(zhēng)及各自相關(guān)祈禱、對(duì)自然神靈的崇拜②代表：儺舞、東巴舞、薩滿舞；

2、民間舞蹈（反映勞動(dòng)人民）：①中國(guó)漢族秧歌龍舞獅舞高蹺②少數(shù)民族朝鮮傣族藏族維吾爾族舞。

[Ⅲ]芭蕾舞、現(xiàn)代舞和體育舞蹈：

1、芭蕾（舞臺(tái)藝術(shù)，始于文藝復(fù)興意法宮廷）：①法國(guó)古典芭蕾《吉賽爾》《葛蓓莉婭》②俄羅斯古典芭蕾《天鵝湖》《胡桃?jiàn)A子》③中國(guó)芭蕾《紅色娘子軍》《白毛女》；

2、現(xiàn)代舞：19-20c歐美興起的舞蹈流派，“現(xiàn)代舞之母”美國(guó)舞蹈家伊莎多拉·鄧肯。

3、體育舞蹈（國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞，即社交舞）包含摩登舞（華爾茲、探戈）、拉丁舞等?！酒摺恳魳?lè)

[Ⅰ]概述

1、定義：有組織地運(yùn)用樂(lè)音運(yùn)動(dòng)來(lái)表達(dá)人們思想感情的藝術(shù)形式（下劃線關(guān)鍵詞）；

2、特征：①基本特征：時(shí)間性、運(yùn)動(dòng)性②顯著特征：表情性③抽象性、形象性。

3、中國(guó)古代音樂(lè)史：①奴隸社會(huì)（核心和主干是宮廷音樂(lè)<典慶

【八】繪畫（造型藝術(shù)中最通俗、自由的一種藝術(shù)形式）

[Ⅰ]概述繪畫：運(yùn)用紙筆顏料畫布等材料及線條色彩和塊面等藝術(shù)語(yǔ)言，在二維空間（即平面）里塑造出靜態(tài)視覺(jué)形象的藝術(shù)。

1、繪畫的審美特征：①基本特征：造型性（塑造形體，繪畫基本手段）、直觀性（視覺(jué)性）、靜止性、平面性（二維空間表現(xiàn)形象）。

②繪畫分類：按體系劃分為東方繪畫和西方繪畫（西洋畫）；按用料和技法劃分為水墨、油、蛋彩、濕壁、版、水彩、水粉、丙烯、粉筆畫和素描等；按題材內(nèi)容劃分為肖像、風(fēng)景、靜物、歷史、風(fēng)俗、宗教、動(dòng)物畫等；按藝術(shù)形式劃分為壁、年、連環(huán)、宣傳、漫畫等。

2、國(guó)畫特點(diǎn)：①以線條和墨色為基本造型語(yǔ)言，這與其獨(dú)特的工具材料相適應(yīng)；②追求自由、流動(dòng)的空間，構(gòu)圖方法上利用散點(diǎn)透視，打破了時(shí)間和空間的限制；③與詩(shī)文書法篆刻有機(jī)結(jié)合，顯現(xiàn)出獨(dú)特的文化性和形式美；④中國(guó)畫偏重寫意，注重表現(xiàn)物象內(nèi)在精神和作者主觀情感（受儒家美學(xué)思想影響，山水畫與道家思想流行內(nèi)在聯(lián)系）；⑤注重師承，強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)。

3、西畫特點(diǎn)：①以塊面、明暗、色彩為其基本造型語(yǔ)言；②嚴(yán)格遵循時(shí)間和空間的界限，運(yùn)用焦點(diǎn)透視法和空氣透視法構(gòu)筑似真的三維空間；③具有多樣的繪制技法，題材廣泛，風(fēng)格多樣；④偏重寫實(shí)，注重逼真再現(xiàn)對(duì)象的形貌特征和形式美。

[Ⅱ]國(guó)畫風(fēng)格與流派創(chuàng)作主體：文人士大夫、高官乃至皇帝（藝術(shù)創(chuàng)作是他們從政的余事）。

1、六朝三杰：東晉顧愷之、南朝陸探微和張僧繇；

2、“畫圣”吳道子；

3、徐黃“異體”：五代南唐徐熙、五代西蜀黃荃

4、北宋三大家：董源、李成、范寬（、巨然、郭熙）；

5、米氏云山：宋代米芾、米友仁父子；

6、南宋四家：李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭；

7、元四家：黃公望、吳鎮(zhèn)、王蒙、倪瓚；

8、吳門畫派：沈周、文征明開(kāi)派，唐寅、仇英為友軍；

9、四王：王時(shí)敏、王鑒、王原祁、王翚（、吳歷、惲壽平并稱“清初六大家”；

10、四僧：弘仁（漸江）、髡殘（石溪）、八大山人、石濤；

11、揚(yáng)州畫派（揚(yáng)州八怪）：金農(nóng)、黃慎、汪士慎、鄭燮、李鱓、李方膺、高翔、羅聘、高鳳翰、邊壽民；

12、海上畫派（海派，清末明初）

[Ⅲ]西畫風(fēng)格與流派

1、文藝復(fù)興：佛羅倫薩畫派、“三杰”（達(dá)·芬奇、米開(kāi)朗琪羅、拉斐爾）、威尼斯畫派；

2、巴洛克（繁復(fù)夸飾激情洋溢氣勢(shì)壯闊）：倫勃朗；

3、羅可可（享樂(lè)主義，路易十五風(fēng)格）；

4、新古典主義：安格爾《泉》；

5、浪漫主義；

6、現(xiàn)實(shí)主義；

7、印象主義；

8、后印象主義：塞尚、高更、梵·高；

9、野獸派；

10、立體主義：畢加索《亞威農(nóng)少女》、勃拉克

【結(jié)語(yǔ)】關(guān)于現(xiàn)代藝術(shù)[Ⅰ]產(chǎn)生：

1、社會(huì)背景：20c西方資本主義科學(xué)技術(shù)和工業(yè)生產(chǎn)的成熟；

2、思想根源：19c后期興起的哲學(xué)反理性主義思潮[Ⅱ]理論與表現(xiàn)手法：

1、理論：最顯著的特征是徹底的非理性化；

2、創(chuàng)作手法：表現(xiàn)、否定、抽象、非現(xiàn)實(shí)構(gòu)圖[Ⅲ]認(rèn)識(shí)現(xiàn)代藝術(shù)思潮和當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)象：

1、堅(jiān)持歷史唯物主義觀點(diǎn)的正確指導(dǎo)；

2、正確認(rèn)識(shí)現(xiàn)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承創(chuàng)新關(guān)系；

3、正確認(rèn)識(shí)藝術(shù)的開(kāi)放性。

第三篇：西南財(cái)經(jīng)大學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)與審美體驗(yàn)期末考試必備(蔣麗薩版)

藝術(shù)修養(yǎng)與審美體驗(yàn)復(fù)習(xí)資料

一、關(guān)于藝術(shù)的起源：起源于“模仿”，“游戲”，“模仿”，“巫術(shù)”，“勞動(dòng)”。

（1）“模仿說(shuō)”是古希臘普遍流行的觀點(diǎn)。哲學(xué)家德謨克利就認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)自然的“模仿”。從蜘蛛結(jié)網(wǎng)我們學(xué)會(huì)了織布和縫補(bǔ)；從燕子學(xué)會(huì)了造房子。亞里士多德更進(jìn)一步認(rèn)為模仿是人的本能，他說(shuō)所有的藝術(shù)都是“模仿”，不管是何種樣式和種類的藝術(shù)，只是模仿所用的媒介、選取的對(duì)象和所用的方式不同。他以“模仿說(shuō)”為基礎(chǔ)建立了自己的詩(shī)學(xué)體系，并以此來(lái)解釋藝術(shù)的起源和本質(zhì)，其影響很大。對(duì)于原始藝術(shù)來(lái)說(shuō)，“模仿”是一種極其重要的手段；此外，這種說(shuō)法也肯定了藝術(shù)來(lái)源于客觀的自然界和社會(huì)現(xiàn)實(shí)，包含著樸素的唯物主義的觀點(diǎn)，具有進(jìn)步的和合理的內(nèi)容。（2）“表現(xiàn)說(shuō)”：從19世紀(jì)后期以后，將藝術(shù)起源和本質(zhì)歸結(jié)為“表現(xiàn)”的說(shuō)法，在西方文藝界具有非常大的影響，并成為西方現(xiàn)代藝術(shù)思潮的主要理論基礎(chǔ)。意大利美學(xué)家克羅齊認(rèn)為藝術(shù)的本質(zhì)是直覺(jué)，直覺(jué)最終是與情感聯(lián)系在一起的，因此藝術(shù)是情感的表現(xiàn)?？屏治榈抡J(rèn)為，只有表現(xiàn)情感的藝術(shù)才是所謂的“真正的藝術(shù)”，藝術(shù)就是藝術(shù)家的主觀想象和情感的表現(xiàn)。美國(guó)美學(xué)家蘇珊。朗格從符號(hào)美學(xué)出發(fā)，進(jìn)一步認(rèn)為，藝術(shù)史人類情感符號(hào)形成的創(chuàng)造，藝術(shù)品就是人類情感的表現(xiàn)性形式。的主觀心理感覺(jué)、知覺(jué)能力，是創(chuàng)作的前提。豐富的想象力和創(chuàng)造力非常重要，沒(méi)有這種想象力就沒(méi)有藝術(shù)。情感是整個(gè)藝術(shù)活動(dòng)的心理動(dòng)因。藝術(shù)史以情動(dòng)人，而藝術(shù)家的創(chuàng)作欲望和動(dòng)機(jī)是情感體驗(yàn)激發(fā)出來(lái)的。藝術(shù)家具有的情感主要是藝術(shù)情感；5.精湛的專業(yè)技能技巧：藝術(shù)創(chuàng)作的技巧就是一種創(chuàng)造性地把握和描寫自然和社會(huì)生活、迷人表現(xiàn)生活的邏輯，特別是塑造典型形象的一種特殊本領(lǐng)。技能技巧是藝術(shù)家的基本功，是實(shí)現(xiàn)藝術(shù)作品的必要手段。精湛的技能技巧是藝術(shù)家成熟與否的標(biāo)志，也是藝術(shù)家專業(yè)與否的標(biāo)準(zhǔn)。

五、藝術(shù)品和工藝品的區(qū)別：1.兩者的性質(zhì)不一樣：藝術(shù)品是純精神產(chǎn)品，他沒(méi)有實(shí)用價(jià)值，雖然以物質(zhì)為載體，但物質(zhì)不過(guò)是表現(xiàn)精神的手段。工藝品的性質(zhì)首先是實(shí)用性的，雖然它具有很大的審美性和裝飾性，但沒(méi)有更深刻的藝術(shù)意蘊(yùn)；2.兩者生產(chǎn)的目的不一樣：工藝品的生產(chǎn)目的是滿足現(xiàn)實(shí)生活的需要，因此它按商品生產(chǎn)規(guī)律來(lái)生產(chǎn)和操作。而藝術(shù)創(chuàng)作的目的首先不是商業(yè)性的，而是自我的顯現(xiàn)。在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)中它可能要受“商品化”的影響，但藝術(shù)品的價(jià)值和價(jià)格不是按商品生產(chǎn)的一般規(guī)律來(lái)認(rèn)定和交換的。藝術(shù)家真正看重的，不是藝術(shù)品的價(jià)格，而是藝術(shù)品的價(jià)值。；3.兩者生產(chǎn)的過(guò)程不一樣：工藝品的生產(chǎn)按不同的工序由許多人分工協(xié)作來(lái)完成，每道工序都需要熟練而精湛的技能技巧，并重復(fù)

二、古典主義---萊辛與溫克爾曼的爭(zhēng)論：古典主義的基本理念是效法古代的經(jīng)典作品和理論，使之發(fā)揚(yáng)光大。溫克爾曼和萊辛拋棄了前人學(xué)習(xí)古典主義的方法，轉(zhuǎn)而直接研究古代造型藝術(shù)的作品以發(fā)掘古典精神。溫克爾曼的方法是采取縱向分期的方式亞牛不同時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格及它們的變遷，他認(rèn)為希臘藝術(shù)達(dá)到卓越成就的原因，一部分在于氣候的影響，一部分在于希臘人的政治體制和機(jī)構(gòu)以及由此形成的思想方式；另一方面，他認(rèn)為只有通過(guò)真實(shí)地作品，才能知道制造者的生活，從而我們才能愈加接近真正的藝術(shù)理論。而萊辛認(rèn)為不同的藝術(shù)形式，其模仿的特征和方法上有本質(zhì)的。他認(rèn)為畫與雕塑的最高原則既然是“美”，則作者要千方百計(jì)地給觀眾塑造一個(gè)美的形象，如果與此相沖突，則要將痛苦的表情淡化以避免扭曲人物的面部，但不是如溫克爾曼所謂的服從于偉大的靜穆的統(tǒng)一原則。

三、藝術(shù)的作用：1.藝術(shù)的認(rèn)識(shí)作用：從某種意義上講，藝術(shù)也是一種世界觀，偉大的藝術(shù)家同樣是偉大的思想家。沒(méi)有深刻的思想，藝術(shù)家就創(chuàng)造不出好的作品。（1）藝術(shù)家通過(guò)創(chuàng)作活動(dòng)來(lái)認(rèn)識(shí)世界：再現(xiàn)論的藝術(shù)家提倡深入生活、了解生活、觀察生活，無(wú)非是要認(rèn)識(shí)生活，從生活中提煉出需要的東西來(lái)，所以“藝術(shù)源于生活”的這一表達(dá)無(wú)疑是正確的，而藝術(shù)家看世界的視角和方式又有些與眾不同，他們看到的東西也許是看到但又視而不見(jiàn)的；（2）藝術(shù)家通過(guò)創(chuàng)作活動(dòng)來(lái)認(rèn)識(shí)自我：魯迅先生認(rèn)為一件藝術(shù)品看似一首詩(shī)、一幅畫，實(shí)是藝術(shù)家人格的寫照，通過(guò)對(duì)藝術(shù)品的理解我們既能認(rèn)識(shí)到作品的時(shí)代、故事、人物特征，也能認(rèn)識(shí)到藝術(shù)家的思想、情感、技巧和人格。因此，藝術(shù)鑒賞是我們認(rèn)識(shí)生活、感悟人生的一種好形式；2.藝術(shù)的審美作用：審美性是藝術(shù)最根本的特性，反之，藝術(shù)最主要的功能和作用就是滿足人們的審美要求，藝術(shù)從生活中獨(dú)立出現(xiàn)后，它便成為審美最高和最集中的形式。藝術(shù)品排斥了功利，隱藏了內(nèi)容，讓人們的審美注意力全部集中于形式，審美性便成了藝術(shù)品的最根本特。而藝術(shù)家是否成功的判斷標(biāo)準(zhǔn)就在于他所創(chuàng)造的藝術(shù)品審美價(jià)值的大??；3.藝術(shù)的教育作用：藝術(shù)的教育作用不是藝術(shù)原發(fā)性的功能，而是社會(huì)對(duì)它的一種附加。因?yàn)樗囆g(shù)作為社會(huì)的一種文化符號(hào)，能很好地傳遞思想和情感，故獲得了教育、宣傳的社會(huì)作用。

四、藝術(shù)家必須具備的修養(yǎng)和能力：1.正確地世界觀和深邃的審美觀：世界

觀是人對(duì)世界的根本看法。作為社會(huì)實(shí)踐的產(chǎn)物和對(duì)社會(huì)存在的反映，他決定著人們認(rèn)識(shí)世界和改造世界所持的態(tài)度和采用的方法，制約著人們的感知方式、思維方式和情感方式。審美觀是人對(duì)美的理解和評(píng)價(jià)他在人類的社會(huì)實(shí)踐中形成，與政治、道德等其它意識(shí)形態(tài)有密切的關(guān)系。藝術(shù)作品既是客觀生活的反映，更是藝術(shù)家主觀精神世界的表現(xiàn)，藝術(shù)創(chuàng)作中光有思想而不深刻就會(huì)流于膚淺，只認(rèn)識(shí)生活表層而不觸及生活的里層會(huì)導(dǎo)致作品的平庸，而藝術(shù)最忌平庸。真正的藝術(shù)家不應(yīng)只是照搬生活，而是要揭示生活由表及里的本質(zhì)和規(guī)律。只有具備正確的世界觀和深邃的審美觀才能深刻、有力地揭示出生活從初級(jí)到次級(jí)、較高級(jí)的本質(zhì)，從而發(fā)人深??；2.豐富的生活積累：藝術(shù)來(lái)源于生活。藝術(shù)作品的內(nèi)容是對(duì)客觀存在的社會(huì)生活的反應(yīng)，是藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活的感受、評(píng)價(jià)和態(tài)度，是客觀現(xiàn)實(shí)與主觀動(dòng)機(jī)的有機(jī)統(tǒng)一體。所以，藝術(shù)以創(chuàng)造生動(dòng)感人、充滿獨(dú)特意蘊(yùn)的藝術(shù)作品為目的，而意蘊(yùn)僅靠純粹的想象是創(chuàng)造不出來(lái)的，需要作者有豐富的生活經(jīng)歷和人生積累以及對(duì)人生真諦刻骨銘心的體驗(yàn)；3.深厚的文化底蘊(yùn)：深厚額文化底蘊(yùn)是藝術(shù)家創(chuàng)作和發(fā)展的精神基礎(chǔ)，一個(gè)成功的藝術(shù)家必須掌握廣博的知識(shí)，才能使其作品越具有多維立體感和深刻的表現(xiàn)力，一個(gè)優(yōu)秀的藝術(shù)家不僅需要掌握專業(yè)藝術(shù)的文化知識(shí)、相關(guān)的史論及其技能知識(shí)，還應(yīng)具備其它藝術(shù)門類的相關(guān)知識(shí)；4.超常的藝術(shù)思維能力和豐富的藝術(shù)情感：敏銳的觀察力、獨(dú)到的感知力以及豐富的想象力、創(chuàng)造力是藝術(shù)家必備的。觀察力是外界客觀世界進(jìn)入藝術(shù)家主觀心理世界的第一入口，感知力是對(duì)客觀事物得生產(chǎn)出若干相同的半成品。但藝術(shù)品的生產(chǎn)則完全不同。首先，藝術(shù)家使用的除必要的物質(zhì)材料外，主要還是如語(yǔ)言、音響、點(diǎn)、線、面、光、色、情感、想象等藝術(shù)符號(hào)。其次，創(chuàng)作往往多由藝術(shù)家一人來(lái)承擔(dān)，作品就是某人的作品。最后，創(chuàng)作的過(guò)程亦如“十月懷胎，一朝分娩”，準(zhǔn)備、構(gòu)思、創(chuàng)作都可能是一個(gè)漫長(zhǎng)艱苦的過(guò)程，也可能是靈感顯現(xiàn)，一蹴而就。

六、古希臘雕塑繁榮的原因：1.對(duì)健美人體的崇拜：奴隸社會(huì)的古希臘，對(duì)

每一個(gè)城邦來(lái)說(shuō)，戰(zhàn)士健全的體魄成為影響戰(zhàn)爭(zhēng)勝負(fù)和城邦生存的重要條件，這就造成了全希臘對(duì)健壯人體的崇拜。因此，希臘的所有男子注定要接受最為嚴(yán)格的體育鍛煉和軍事訓(xùn)練，這導(dǎo)致了全希臘崇尚體育，崇山人體，崇尚裸體，這種對(duì)自然人體的崇拜和迷戀是歷史上其他民族不曾有過(guò)的，也為藝術(shù)家提供了無(wú)數(shù)創(chuàng)作的素材和模特。而對(duì)人體模仿造型的最佳藝術(shù)形式就是雕塑；2.對(duì)奴隸主英雄主義和愛(ài)國(guó)主義的崇尚：英雄主義和愛(ài)國(guó)主義是古希臘城邦存在和生存斗爭(zhēng)必須提倡的，它是社會(huì)的精神支柱和城邦公民的傳統(tǒng)和共識(shí)。戰(zhàn)士除了要有健壯有力的體魄外，更為重要的是他們還應(yīng)有不畏死亡、英勇作戰(zhàn)的氣概。希臘人充分利用了雕塑這種藝術(shù)的形式，將英雄的身體與他們的精神永存下來(lái)激勵(lì)人民；3.對(duì)引人入勝的神話傳說(shuō)的刻畫：神是人對(duì)自己理想化和異化的作品，它的人物化形式則是藝術(shù)形式。希臘人所創(chuàng)造的的神話也是一個(gè)奇跡，他們不僅提倡開(kāi)放的多神崇拜，而且以豐富的想象賦予諸神世俗的特征，建立一個(gè)人神共處的神話體系，這為希臘藝術(shù)繁榮提供了又一個(gè)肥沃的土地。

七、收集2—3個(gè)藝術(shù)家的創(chuàng)作背景，創(chuàng)作風(fēng)格，代表作品

莫扎特：奧地利作曲家。西方音樂(lè)的歷史中，只有莫扎特被毫無(wú)疑義地公認(rèn)為稀世之才。在短暫的35年生涯，為人類留下了極其寶貴而豐富的音樂(lè)遺產(chǎn)。莫扎特生活在18世紀(jì)的歐洲，正是非洲奴隸貿(mào)易最猖獗的時(shí)期。而莫扎特正好生逢“開(kāi)明專制”的盛世，皇帝推行改革，在奧地利歷史上開(kāi)始了資本主義工商業(yè)的商品審查。生活在政治上一個(gè)比較寬松、比較自由的時(shí)期，莫扎特才得以創(chuàng)作了大量古典風(fēng)格的音樂(lè)，激發(fā)了18世紀(jì)歐洲隊(duì)古典風(fēng)格的熱烈崇拜莫扎特自六歲起，直到臨終，都是一個(gè)疾病纏身的人，莫扎特的音樂(lè)創(chuàng)作生涯都是在疾病纏身的煎熬和拼搏中度過(guò)的。莫扎特的音樂(lè)作品反映了人性的廣闊，從粗俗的幽默到高貴的、悲劇性的品質(zhì)，從民歌的單純到輝煌壯麗的風(fēng)格，從溫文爾雅到充滿自由、天下一家的英雄氣概。莫扎特的代表作品：歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》，《魔笛》，交響樂(lè)《降E調(diào)第39號(hào)交響曲》等。

貝多芬：他出生在波恩的一個(gè)音樂(lè)世家中，年輕的時(shí)候受到波恩統(tǒng)治者的賞識(shí)，便恩準(zhǔn)他到維也納從師海頓學(xué)習(xí)。此時(shí)法國(guó)的大革命掀起了歐洲民主主義革命的浪潮。貝多芬英雄性史詩(shī)般的交響曲創(chuàng)作，恰恰符合了革命時(shí)期人們的精神需求，因此，人民將“樂(lè)圣”、“歐羅巴之巔”等名號(hào)賦予偉大的貝多芬。貝多芬的創(chuàng)作形式上保持著維也納古典樂(lè)派的主題風(fēng)格、嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致的結(jié)構(gòu)比例與合乎邏輯的傳統(tǒng)，他的音樂(lè)象征著力量、意志和理想，也充滿了自由大膽和激情超越的精神。貝多芬將古典主義與浪漫主義連接起來(lái)，其主要作品包括英雄交響曲、田園交響曲、命運(yùn)交響曲、合唱交響曲等。

八、舞蹈的藝術(shù)特征：1.舞蹈是一門人體藝術(shù)：舞蹈是以有生命的運(yùn)動(dòng)人體作

為手段，通過(guò)舞姿來(lái)表達(dá)人們內(nèi)在精神和感情的一門藝術(shù)。舞蹈是通過(guò)人體的動(dòng)作和姿態(tài)來(lái)塑造藝術(shù)形象的。舞蹈語(yǔ)言是一種有節(jié)奏、有韻律、有組織、有變化的人體動(dòng)作和姿態(tài)，它的特點(diǎn)是：具有流動(dòng)性、具有連續(xù)性、具有節(jié)奏感和情感表現(xiàn)力；2.舞蹈是一門抒情藝術(shù)：舞蹈是表情藝術(shù)，它對(duì)現(xiàn)實(shí)的審美把握不在于模仿現(xiàn)實(shí)生活中人物行動(dòng)，而在于通過(guò)奔放舒展、剛?cè)峤Y(jié)合的優(yōu)美動(dòng)作，傳達(dá)相互深刻的情感內(nèi)容，表達(dá)特定人物的思想內(nèi)容。舞蹈在以動(dòng)作表達(dá)思想概念、內(nèi)在含意上，雖然不如

語(yǔ)言那樣清晰準(zhǔn)確，但在感情的豐富、細(xì)膩、強(qiáng)烈和對(duì)人感染力直接作用等方面，其表現(xiàn)力卻往往超過(guò)語(yǔ)言的表達(dá)能力；3.舞蹈與音樂(lè)有著極為密切的內(nèi)在聯(lián)系：藝術(shù)家們常說(shuō)，音樂(lè)是舞蹈的靈魂，舞蹈室音樂(lè)形象的體現(xiàn)。首先，音樂(lè)靠樂(lè)聲的運(yùn)動(dòng)來(lái)表達(dá)人的思想感情，舞蹈靠人的形體變化來(lái)表達(dá)。其次，音樂(lè)和舞蹈都是時(shí)間的藝術(shù)，都有一定的力度和節(jié)奏感，再次，舞蹈和音樂(lè)的個(gè)性差異，要求它們結(jié)合起來(lái)，起到互為彌補(bǔ)的作用。

九、維也納古典樂(lè)派的代表人物：

18世紀(jì)的歐洲藝術(shù)與音樂(lè)文化發(fā)生了巨大變化并走向高度繁榮?！惫诺渲髁x音樂(lè)”正是這一階段的表現(xiàn)，它包含兩大時(shí)段“前古典時(shí)期”和“維也納古典時(shí)期”代表人物有：格魯克、海頓、莫扎特、貝多芬（后三者為維也納古典樂(lè)派代表人物），古典主義時(shí)期音樂(lè)的旋律追求優(yōu)美動(dòng)人的氣質(zhì)傾向于整齊對(duì)稱的方整性樂(lè)句結(jié)構(gòu)，強(qiáng)調(diào)更加簡(jiǎn)潔的和聲風(fēng)格。

十、中國(guó)繪畫的特點(diǎn)：1.中國(guó)繪畫以線條和墨色為基本造型語(yǔ)言，這與其獨(dú)特的工具材料相適應(yīng)，如南齊謝赫的《畫品》，戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的楚帛畫《龍鳳人物圖》；2.中國(guó)畫追求自由、流動(dòng)的空間，構(gòu)圖方法上利用散點(diǎn)透視，打破了時(shí)間和空間的限制，如東晉顧愷之的《洛神賦圖》，北宋畫家郭熙的《早春圖》；3.中國(guó)畫與試問(wèn)、書法，繤刻有機(jī)結(jié)合，顯現(xiàn)出獨(dú)特的文化完形心理學(xué)（格式塔心理學(xué)）[Ⅱ]藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞中的心理因素：

1、創(chuàng)作心理：藝術(shù)想象、直覺(jué)與藝術(shù)直覺(jué)、藝術(shù)中的無(wú)意識(shí)藝術(shù)靈感。2。欣賞心理：感知（一種積極主動(dòng)的感知活動(dòng)、感知能力源于藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)、錯(cuò)覺(jué)在藝術(shù)中的意義）、聯(lián)想、理解（對(duì)藝術(shù)品形式內(nèi)涵的理解，對(duì)藝術(shù)品內(nèi)容、思想、情感的理解，對(duì)藝術(shù)品意義的理解）。

六、關(guān)于雕塑：1.中西方雕塑異同：①在材料的使用上，中國(guó)雕塑較之西方尤為豐富，如土木石玉銅等，其中以與自然密不可分的土和木屬多；②在表現(xiàn)內(nèi)容題材上，中國(guó)人始終保持著與自然生態(tài)系統(tǒng)的和諧關(guān)系，而西方則在征服自然過(guò)程中突出了人的意志；③在審美趣味上，西方以再現(xiàn)、模仿、寫實(shí)取勝，中國(guó)則以表現(xiàn)、抒情、寫意見(jiàn)長(zhǎng)。2.與環(huán)境的關(guān)系：①其立體形象迫使人們的視覺(jué)直接感知它的存在②體積的意義（視覺(jué)心理壓迫感）③安放位置（自然視覺(jué)的中心，即應(yīng)醒目）

七、古希臘青銅時(shí)代與米開(kāi)朗琪羅和羅丹：

1、中國(guó)青銅（紅銅、錫、鉛合金）時(shí)代（夏商周）造型藝術(shù)：①藝術(shù)性的表現(xiàn)：工具、用具、禮器（鼎）、兵器②舉例：殷墟文明、廣漢三星堆。

2、米開(kāi)朗琪羅——意大利文藝復(fù)興巨匠：①作品主旨：英雄主義（為教堂宮廷服務(wù)卻體現(xiàn)現(xiàn)實(shí)、浪漫主義）②代表作：大理石《哀悼基督》《摩西》《美第奇禮拜堂》。

3、羅丹——雕塑界的摩西：①西方雕塑界走入迷途原因：對(duì)世俗生活的追求、英雄主義的淡出、繪畫的興盛性和形式美，如元代畫家錢選的《山居圖》；4.中國(guó)畫偏重寫意，注重表現(xiàn)物象的內(nèi)在精神和作者主觀情感，如顧愷之的《女史箴圖》，謝赫的《古畫品錄序》等。西方繪畫的特點(diǎn)：1.西方繪畫以塊面、明暗和色彩為基本造型語(yǔ)言；2.西方繪畫嚴(yán)格遵循時(shí)間和空間的界限，運(yùn)用焦點(diǎn)透視法和空氣透視法構(gòu)筑似真的三維空間，如馬薩喬的《神圣三位一體》，達(dá)芬奇的《最后的晚餐》；3.西方繪畫具有多樣的繪制技法，題材廣泛，風(fēng)格多樣；4.西方繪畫偏重寫實(shí)，注重逼真再現(xiàn)對(duì)象的形貌特征和形式美.。補(bǔ)充：

一、藝術(shù)發(fā)展：動(dòng)因①他律性（社會(huì)因素）②自律性（自身原因）

1、黑格爾理論：藝術(shù)（精神即心靈的創(chuàng)造物）的發(fā)展過(guò)程（精神超越和脫離物質(zhì)）經(jīng)歷了象征藝術(shù)（人類藝術(shù)最初階段）、古典藝術(shù)（精神物質(zhì)完美結(jié)合）、浪漫藝術(shù)（精脫離物回到自身）。

2、宏觀文化視角：①石器文化（舊石器藝術(shù)形式洞穴壁畫、人體雕像、飾品；新時(shí)期巖畫、陶文化及藝術(shù)、巨石藝術(shù)）②青銅文化③鐵器文化（藝術(shù)特點(diǎn)：服務(wù)于政治、受宗教影響、文學(xué)成其重要門類、民族民間藝術(shù)相應(yīng)發(fā)展）④工業(yè)與科技文化（現(xiàn)代藝術(shù)：領(lǐng)域不斷擴(kuò)大，充分利用工業(yè)、科技的積極成果；藝術(shù)家真正成為社會(huì)一種獨(dú)立高尚的職業(yè)、地位提升藝術(shù)實(shí)踐又成為民眾社會(huì)生活的普遍內(nèi)容；題材、內(nèi)容、技巧、表現(xiàn)手法發(fā)生了根本性改變，流派林立，思想標(biāo)新）

3、微觀風(fēng)格流派（考察藝術(shù)發(fā)展的標(biāo)志）：①藝術(shù)風(fēng)格：藝術(shù)家的一些顯著特點(diǎn)，通過(guò)自己的藝術(shù)作品顯現(xiàn)出來(lái)。②藝術(shù)流派：藝術(shù)思想、藝術(shù)主張、創(chuàng)作方法、藝術(shù)風(fēng)格相同或近似的藝術(shù)家們組成的藝術(shù)群體。

二、兩種傳統(tǒng)西方藝術(shù)本質(zhì)論：

1、藝術(shù)再現(xiàn)論（20c前）①柏拉圖的批評(píng)（單純的再現(xiàn)）②亞里士多德現(xiàn)實(shí)主義再現(xiàn)原則③文藝復(fù)興自然主義風(fēng)格、古典主義（法則：模仿自然、崇尚理性|萊辛、溫克爾曼爭(zhēng)論）。

2、藝術(shù)表現(xiàn)論（20c后，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的主觀因素，≠表現(xiàn)主義）①歷史概述（古希臘柏拉圖|特征：藝術(shù)家的主觀作用；重形式而輕內(nèi)容題材）②克羅齊直覺(jué)說(shuō)（顛覆再現(xiàn)論）③藝術(shù)是本能沖動(dòng)的升華（精神分析，弗洛伊德等創(chuàng)立的心理學(xué)理論，論及藝術(shù)的發(fā)生源于人的潛意識(shí)層）④藝術(shù)是情感的形式。3.對(duì)本質(zhì)的分析：（1）、多視角一般描述：社會(huì)現(xiàn)象、人類實(shí)踐活動(dòng)、人類生命力的顯現(xiàn)、價(jià)值符號(hào)；（2）、多視角重點(diǎn)描述：馬克思關(guān)于人本質(zhì)的兩段論述（人與動(dòng)物類的本質(zhì)區(qū)別在于人的活動(dòng)是“自由的有意識(shí)”的活動(dòng)；人本質(zhì)是“一切社會(huì)關(guān)系的總和”）、藝術(shù)是人自由創(chuàng)造本質(zhì)的對(duì)象化顯現(xiàn)、在藝術(shù)活動(dòng)中達(dá)到“直觀自身”；（3）、在文化中的位置：與哲學(xué)（認(rèn)識(shí)世界的方式）、與宗教（類似）、與道德（價(jià)值目標(biāo)、真善美統(tǒng)一、藝術(shù)推廣道德）、與科學(xué)（科供藝物質(zhì)基礎(chǔ)技術(shù)手段、藝助科擴(kuò)大視野尋找靈感、都體現(xiàn)人的自由創(chuàng)造）

三、關(guān)于藝術(shù)品：

1、內(nèi)容與形式：①內(nèi)容：藝術(shù)品所要表達(dá)的東西，即藝術(shù)品或藝術(shù)的內(nèi)涵（規(guī)定性：藝術(shù)家對(duì)生活的認(rèn)識(shí)和反映；藝術(shù)高于生活）②形式：藝術(shù)語(yǔ)言符號(hào)/藝術(shù)符號(hào)、結(jié)構(gòu)形式（藝符組織運(yùn)用的規(guī)律方式）。

2、價(jià)值：①存在的意義（開(kāi)放性和不確定性、個(gè)性與共性評(píng)價(jià)的統(tǒng)一）②文化價(jià)值（藝術(shù)品在社會(huì)文化中的作用和地位）<審美價(jià)值：藝術(shù)品自身的定性，即其具有的魅力；社會(huì)文化內(nèi)容積淀成藝術(shù)品的歷史價(jià)值，藝術(shù)品是文化歷史的載體>③商業(yè)價(jià)值（不是商品但有商業(yè)價(jià)值；其市場(chǎng)價(jià)格由市場(chǎng)供需決定）。

四、關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作：

1、藝術(shù)體驗(yàn)（準(zhǔn)備階段，深入生活，激發(fā)動(dòng)機(jī)，儲(chǔ)備材料，醞釀感情）的因素：①創(chuàng)作動(dòng)機(jī)的激發(fā)（創(chuàng)作原動(dòng)力、意志力）②創(chuàng)作素材收集儲(chǔ)備（物質(zhì)、精神）；

2、藝術(shù)構(gòu)思（中心環(huán)節(jié)）：①審美意象的形成②藝構(gòu)實(shí)質(zhì)：一種認(rèn)識(shí)活動(dòng)、藝術(shù)典型化的過(guò)程；

3、藝術(shù)傳達(dá)（創(chuàng)作完成）①藝術(shù)意象的物化（作品化）②表演藝術(shù)（形象傳達(dá)給觀眾）<特點(diǎn)：直面觀眾、表演在虛擬空間中進(jìn)行、在時(shí)間中進(jìn)行>。

五、關(guān)于藝術(shù)心理：[Ⅰ]一般描述：

1、含義：審美心理的分支，以心理為出發(fā)點(diǎn)，研究藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞中心理活動(dòng)的過(guò)程和規(guī)律，從而揭示藝術(shù)活動(dòng)的本質(zhì)內(nèi)涵。

2、內(nèi)容：藝術(shù)創(chuàng)作的諸心理因素、藝術(shù)欣賞發(fā)生方式途徑、審美愉悅性的性質(zhì)內(nèi)涵。

3、藝術(shù)美感（審美愉悅性）的特征：①既是感官的舒適又是心靈的快樂(lè)②其核心是情感活動(dòng)。

4、藝術(shù)心理理論：布洛心理距離說(shuō)、和繁榮；②羅丹（巴黎人）風(fēng)格：堅(jiān)持以人體作為雕塑的核心，抓住人體是生命的象征來(lái)造型；堅(jiān)決地將世俗的人、平凡的人作為自己的創(chuàng)作對(duì)象，這是雕塑再生的基礎(chǔ)；③代表作：《加萊義民》《巴爾扎克》《塌鼻人》。

八、關(guān)于音樂(lè)：[Ⅰ]概述

1、定義：有組織地運(yùn)用樂(lè)音運(yùn)動(dòng)來(lái)表達(dá)人們思想感情的藝術(shù)形式（下劃線關(guān)鍵詞）；

2、特征：①基本特征：時(shí)間性、運(yùn)動(dòng)性②顯著特征：表情性③抽象性、形象性。

3、中國(guó)古代音樂(lè)史：①奴隸社會(huì)（核心和主干是宮廷音樂(lè)<典慶之樂(lè)、侈樂(lè)淫樂(lè)>，民樂(lè)居次）②封建社會(huì)（秦至隋的樂(lè)府、文人音樂(lè)、民歌，樂(lè)器豐富發(fā)展；唐宋的宮廷音樂(lè)<唐>、民間俗樂(lè)、市民音樂(lè)<宋>；明清的戲曲曲藝、民歌歌舞和器樂(lè)合奏，民族樂(lè)器基本定型）。[Ⅱ]音樂(lè)構(gòu)成1、要素：樂(lè)音音階、節(jié)奏節(jié)拍、調(diào)式調(diào)性、和聲和弦；

2、原則：連續(xù)性、和諧性、對(duì)比性、交響性。

九、關(guān)于繪畫：[Ⅰ]概述繪畫：運(yùn)用紙筆顏料畫布等材料及線條色彩和塊面等藝術(shù)語(yǔ)言，在二維空間（即平面）里塑造出靜態(tài)視覺(jué)形象的藝術(shù)。

1、繪畫的審美特征：①基本特征：造型性（塑造形體，繪畫基本手段）、直觀性（視覺(jué)性）、靜止性、平面性（二維空間表現(xiàn)形象）。②繪畫分類：按體系劃分為東方繪畫和西方繪畫（西洋畫）；按用料和技法劃分為水墨、油、蛋彩、濕壁、版、水彩、水粉、丙烯、粉筆畫和素描等；按題材內(nèi)容劃分為肖像、風(fēng)景、靜物、歷史、風(fēng)俗、宗教、動(dòng)物畫等；按藝術(shù)形式劃分為壁、年、連環(huán)、宣傳、漫畫等。[Ⅱ]國(guó)畫風(fēng)格與流派創(chuàng)作主體：文人士大夫、高官乃至皇帝（藝術(shù)創(chuàng)作是他們從政的余事）。

1、六朝三杰：東晉顧愷之、南朝陸探微和張僧繇；

2、“畫圣”吳道子；

3、徐黃“異體”：五代南唐徐熙、五代西蜀黃荃

4、北宋三大家：董源、李成、范寬（、巨然、郭熙）；

5、米氏云山：宋代米芾、米友仁父子；

6、南宋四家：李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭；

7、元四家：黃公望、吳鎮(zhèn)、王蒙、倪瓚；

8、吳門畫派：沈周、文征明開(kāi)派，唐寅、仇英為友軍；

9、四王：王時(shí)敏、王鑒、王原祁、王翚（、吳歷、惲壽平并稱“清初六大家”；

10、四僧：弘仁（漸江）、髡殘（石溪）、八大山人、石濤；

11、揚(yáng)州畫派（揚(yáng)州八怪）：金農(nóng)、黃慎、汪士慎、鄭燮、李鱓、李方膺、高翔、羅聘、高鳳翰、邊壽民；

12、海上畫派（海派，清末明初）[Ⅲ]西畫風(fēng)格與流派

1、文藝復(fù)興：佛羅倫薩畫派、“三杰”（達(dá)?芬奇、米開(kāi)朗琪羅、拉斐爾）、威尼斯畫派；

2、巴洛克（繁復(fù)夸飾激情洋溢氣勢(shì)壯闊）：倫勃朗；

3、羅可可（享樂(lè)主義，路易十五風(fēng)格）；

4、新古典主義：安格爾《泉》；

5、浪漫主義；

6、現(xiàn)實(shí)主義；

7、印象主義；

8、后印象主義：塞尚、高更、梵?高；

9、野獸派；

10、立體主義：畢加索《亞威農(nóng)少女》、勃拉克

十、關(guān)于舞蹈：

1、中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈文化精神體現(xiàn)了①“中和”的審美理想②中國(guó)藝術(shù)側(cè)重“抒情寫意”的顯著特征。

2、宮廷舞蹈（用于祭祀禮儀，表現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)歌功頌德）：①周王朝雅樂(lè)舞蹈②漢代宮廷民間百戲③唐代漢族西域融合。

3、舞蹈分類：①功能性：日常生活相關(guān)的風(fēng)俗禮節(jié)宗教儀式民間娛樂(lè)的舞蹈、表演性舞蹈②形象構(gòu)成：古典、民俗、獨(dú)、雙、三、群、抒情、敘事舞和舞劇。[Ⅱ]原始舞蹈和民間舞蹈：

1、原始舞蹈：①內(nèi)容：反映生產(chǎn)勞動(dòng)、性愛(ài)、戰(zhàn)爭(zhēng)及各自相關(guān)祈禱、對(duì)自然神靈的崇拜②代表：儺舞、東巴舞、薩滿舞；

2、民間舞蹈（反映勞動(dòng)人民）：①中國(guó)漢族秧歌龍舞獅舞高蹺②少數(shù)民族朝鮮傣族藏族維吾爾族舞。[Ⅲ]芭蕾舞、現(xiàn)代舞和體育舞蹈：

1、芭蕾（舞臺(tái)藝術(shù)，始于文藝復(fù)興意法宮廷）：①法國(guó)古典芭蕾《吉賽爾》《葛蓓莉婭》②俄羅斯古典芭蕾《天鵝湖》《胡桃?jiàn)A子》③中國(guó)芭蕾《紅色娘子軍》《白毛女》；

2、現(xiàn)代舞：19-20c歐美興起的舞蹈流派，“現(xiàn)代舞之母”美國(guó)舞蹈家伊莎多拉?鄧肯。

3、體育舞蹈（國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞，即社交舞）包含摩登舞（華爾茲、探戈）、拉丁

十一、關(guān)于現(xiàn)代藝術(shù)[Ⅰ]產(chǎn)生：

1、社會(huì)背景：20c西方資本主義科學(xué)技術(shù)和工業(yè)生產(chǎn)的成熟；

2、思想根源：19c后期興起的哲學(xué)反理性主義思潮[Ⅱ]理論與表現(xiàn)手法：

1、理論：最顯著的特征是徹底的非理性化；

2、創(chuàng)作手法：表現(xiàn)、否定、抽象、非現(xiàn)實(shí)構(gòu)圖[Ⅲ]認(rèn)識(shí)現(xiàn)代藝術(shù)思潮和當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)象：

1、堅(jiān)持歷史唯物主義觀點(diǎn)的正確指導(dǎo)；

2、正確認(rèn)識(shí)現(xiàn)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承創(chuàng)新關(guān)系；

3、正確認(rèn)識(shí)藝術(shù)的開(kāi)放性。

第四篇：西南財(cái)經(jīng)大學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)與審美體驗(yàn)(蔣麗薩)

【一】藝術(shù)起源與發(fā)展

[Ⅰ]藝術(shù)審美

1、藝術(shù)定義：①中：藝，種植；術(shù)，某種技能技巧方法。藝人的工作②西：廣義藝術(shù)→自由藝術(shù)→美的藝術(shù)③內(nèi)涵：社會(huì)現(xiàn)象、實(shí)踐活動(dòng)、完整藝術(shù)活動(dòng)要素（藝術(shù)家藝術(shù)品欣賞者）、具有某種目的性。

2、美：對(duì)象的形式符合審美主體目的而產(chǎn)生的愉悅感。

審美：人類的一種認(rèn)識(shí)觀照體驗(yàn)感受的心理活動(dòng)、精神活動(dòng)。

3、美的形態(tài)：自然美、社會(huì)美、藝術(shù)美（人類審美高級(jí)形式）。

藝術(shù)與審美的異同：①分屬人類不同的活動(dòng)方式②審美范圍大于藝術(shù)范圍③藝術(shù)品具有永恒的價(jià)值性。

◆◇[Ⅱ]藝術(shù)起源：（5種）

一、“模仿”是古希臘普遍流行的觀點(diǎn)。對(duì)于原始藝術(shù)來(lái)說(shuō)，模仿是一種重要的手段，但是不是目的。肯定了來(lái)源于客觀的自然界和社會(huì)現(xiàn)實(shí)，包含樸素唯物主義，進(jìn)步合理。但是只是觸及表面，沒(méi)有揭示本質(zhì)。未說(shuō)清產(chǎn)生的根本原因。

二、“游戲”19C-20C德國(guó)哲學(xué)家席勒-英國(guó)哲學(xué)家斯賓塞理論。人類不為基本物質(zhì)生活所迫有剩余精力從事“游戲”。認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)或?qū)徝阑顒?dòng)起源于人的游戲本能；只有通過(guò)“游戲”，人才能實(shí)現(xiàn)物質(zhì)與精神、感性與理性的和諧統(tǒng)一。但是動(dòng)物的游戲可以歸結(jié)為過(guò)剩精力的發(fā)泄，人類則是為了精神需要的滿足。此說(shuō)法脫離實(shí)際。

三、“表現(xiàn)”19C后期意大利美學(xué)家克羅齊、英國(guó)科林伍德、俄國(guó)列夫托爾斯泰認(rèn)為藝術(shù)起源于傳達(dá)情感的需要、美國(guó)蘇珊朗格。僅僅歸結(jié)為表現(xiàn)，導(dǎo)致藝術(shù)脫離社會(huì)生活、實(shí)踐，容易將將精神心理作為藝術(shù)產(chǎn)生第一性原因。未能科學(xué)闡明藝術(shù)起源。

四、“巫術(shù)”19C末20C初興起。英國(guó)著名人類學(xué)家愛(ài)德華泰勒在《原始文化》中最早提出。另一人類學(xué)家弗雷澤在《金枝》中認(rèn)為原始部落的一切風(fēng)俗、儀式、信仰都起源于交感巫術(shù)。人類最早想用巫術(shù)控制自然姐，辦不到有創(chuàng)立宗教來(lái)求得神的恩惠，被證明無(wú)效時(shí)創(chuàng)立各門科學(xué)來(lái)揭示自然界的奧秘?？脊虐l(fā)現(xiàn)，早期的造型藝術(shù)確實(shí)與巫術(shù)有關(guān)。因此關(guān)于起源于巫術(shù)的理論還應(yīng)與人類的實(shí)踐聯(lián)系起來(lái)考證。

五、“勞動(dòng)”新中國(guó)文藝?yán)碚摻绲闹鲗?dǎo)理論。俄國(guó)普列漢諾夫系統(tǒng)的提出此觀點(diǎn)。從藝術(shù)發(fā)生學(xué)的觀點(diǎn)，生產(chǎn)勞動(dòng)顯然是藝術(shù)起源的根本原因。

藝術(shù)起源多元決定論。法國(guó)結(jié)構(gòu)主義者阿爾都塞，他認(rèn)為社會(huì)的發(fā)展是多元決定的。文化現(xiàn)象，藝術(shù)的產(chǎn)生多種復(fù)雜原因。希爾恩藝術(shù)本身是一種綜合現(xiàn)象，產(chǎn)生不限定于幾種理由。

[Ⅲ]藝術(shù)發(fā)展：動(dòng)因①他律性（社會(huì)因素）②自律性（自身原因）

1、黑格爾理論：藝術(shù)（精神即心靈的創(chuàng)造物）的發(fā)展過(guò)程（精神超越和脫離物質(zhì)）經(jīng)歷了象征藝術(shù)（人類藝術(shù)最初階段）、古典藝術(shù)（精神物質(zhì)完美結(jié)合）、浪漫藝術(shù)（精脫離物回到自身）。

2、宏觀文化視角：①石器文化（舊石器藝術(shù)形式洞穴壁畫、人體雕像、飾品；新時(shí)期巖畫、陶文化及藝術(shù)、巨石藝術(shù)）②青銅文化③鐵器文化（藝術(shù)特點(diǎn)：服務(wù)于政治、受宗教影響、文學(xué)成其重要門類、民族民間藝術(shù)相應(yīng)發(fā)展）④工業(yè)與科技文化（現(xiàn)代藝術(shù)：領(lǐng)域不斷擴(kuò)大，充分利用工業(yè)、科技的積極成果；藝術(shù)家真正成為社會(huì)一種獨(dú)立高尚的職業(yè)、地位提升藝術(shù)實(shí)踐又成為民眾社會(huì)生活的普遍內(nèi)容；題材、內(nèi)容、技巧、表現(xiàn)手法發(fā)生了根本性改變，流派林立，思想標(biāo)新）

3、微觀風(fēng)格流派（考察藝術(shù)發(fā)展的標(biāo)志）：①藝術(shù)風(fēng)格：藝術(shù)家的一些顯著特點(diǎn)，通過(guò)自己的藝術(shù)作品顯現(xiàn)出來(lái)。②藝術(shù)流派：藝術(shù)思想、藝術(shù)主張、創(chuàng)作方法、藝術(shù)風(fēng)格相同或近似的藝術(shù)家們組成的藝術(shù)群體?！径克囆g(shù)的本質(zhì)

[Ⅰ]兩種傳統(tǒng)西方藝術(shù)本質(zhì)論：

1、藝術(shù)再現(xiàn)論（20c前）①柏拉圖的批評(píng)（單純的再現(xiàn)）②亞里士多德現(xiàn)實(shí)主義再現(xiàn)原則③文藝復(fù)興自然主義風(fēng)格

◆◇④古典主義——萊辛與溫克爾曼的爭(zhēng)論（影響歐洲17~18C藝術(shù)的主要思潮）基本理念是效法古代的經(jīng)典作品和理論，使之發(fā)揚(yáng)光大。法國(guó)17C形成并達(dá)到高潮。原因在于法國(guó)社會(huì)的歷史背景還與法國(guó)國(guó)王路易十四愛(ài)好倡導(dǎo)和庇護(hù)藝術(shù)有很大關(guān)系。

古典主義法則是“模仿自然”“崇尚理性”這本身是古希臘哲學(xué)和藝術(shù)對(duì)的基本精神，但法國(guó)古典主義卻深受笛卡爾唯物主義的影響。

之前學(xué)習(xí)古典一般借助對(duì)史詩(shī)和悲劇的分析，從亞里士多德《詩(shī)學(xué)》賀拉斯《詩(shī)藝》朗吉努斯《論崇高》等古人殘篇找尋。溫克爾曼和萊辛拋棄了因循守舊的方法，轉(zhuǎn)而直接研究古代造型藝術(shù)的作品一發(fā)掘古典精神1506年出土的希臘化時(shí)期的雕塑《拉奧孔》是爭(zhēng)論的導(dǎo)因。溫克爾曼采取縱向分期的方式研究不同時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格和變遷。對(duì)古代造型藝術(shù)作品作具體的分析，通過(guò)真實(shí)的作品才能知道制造者的生活，從而接近真正的藝術(shù)理論。拉奧孔面部之所以沒(méi)有出現(xiàn)詩(shī)人維吉爾所描述的極度痛苦的表情，原因在于希臘雕塑要顯示偉大而肅穆的心靈，是“崇高”，扭曲的面孔會(huì)破壞這種崇高，故作者避免這種極度痛苦的造型；萊辛：認(rèn)為藝術(shù)始終是對(duì)自然，即現(xiàn)實(shí)的模仿和描寫，但不同的藝術(shù)形式，其模仿的特征和方法有本質(zhì)的不同。反對(duì)詩(shī)畫相同。詩(shī)的最高原則是真，而畫的是美，在詩(shī)中拉奧孔的放聲大哭是肉體痛苦的自然表現(xiàn)，詩(shī)人不能因哀哭不美而放棄真實(shí)，正因?yàn)槊鑼懙恼鎸?shí)才讓人感到詩(shī)的美。而畫與雕塑的最高原則是美，則作者千方百計(jì)要塑造一個(gè)美的形象，如“拉奧孔”則要將痛苦的表情淡化一避免扭曲人物的面部，但不是如溫克爾曼所謂的服從于偉大的靜穆的統(tǒng)一原則。

溫克爾曼的錯(cuò)誤在于混淆了不同種類的藝術(shù)應(yīng)有不同的模仿方式和創(chuàng)作特點(diǎn)。萊辛的缺點(diǎn)過(guò)分地在古典中尋找典范必然束縛了其思想。未能認(rèn)識(shí)到古希臘的藝術(shù)是在不同于現(xiàn)代的歷史條件下產(chǎn)生的，將古人的作品作為一種永恒的、普遍的標(biāo)準(zhǔn)來(lái)要求現(xiàn)代藝術(shù)是缺乏歷史觀的。

2、藝術(shù)表現(xiàn)論（20c后，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的主觀因素，≠表現(xiàn)主義）①歷史概述（古希臘柏拉圖|特征：藝術(shù)家的主觀作用；重形式而輕內(nèi)容題材）②克羅齊直覺(jué)說(shuō)（顛覆再現(xiàn)論）③藝術(shù)是本能沖動(dòng)的升華（精神分析，弗洛伊德等創(chuàng)立的心理學(xué)理論，論及藝術(shù)的發(fā)生源于人的潛意識(shí)層）④藝術(shù)是情感的形式。

[Ⅱ]特征與藝術(shù)的作用：

1、藝術(shù)特征：形象性（基本）、創(chuàng)造性、情感性、非功利性； ◆◇

2、藝術(shù)的作用：

（一）藝術(shù)的認(rèn)識(shí)作用：①藝術(shù)家通過(guò)創(chuàng)作活動(dòng)來(lái)認(rèn)識(shí)世界。每一個(gè)人都會(huì)有自己認(rèn)識(shí)世界和解釋世界的觀點(diǎn)和方法，我們稱之為世界觀。只是平凡人也許永遠(yuǎn)按社會(huì)的習(xí)慣跟在別人后面看世界，智者哲人則以創(chuàng)新的角度看世界，并將自己的信息傳遞給后人。藝術(shù)家看世界的視角和方式有些與眾不同，他們看到的東西也許是人們看到但又視而不見(jiàn)的。藝術(shù)最大的優(yōu)勢(shì)在于能將生活中的素材按藝術(shù)的要求重新組合來(lái)讓人們認(rèn)識(shí)，故給我們的印象是“似曾相識(shí)”。偉大的藝術(shù)作品一定埋藏著深厚的哲理和豐富的意蘊(yùn)。例：《清明上河圖》不亞于《東京夢(mèng)華錄》中的北宋現(xiàn)實(shí)，恩格斯稱《人間喜劇》法國(guó)上層社會(huì)卓越的現(xiàn)實(shí)主義歷史。

②藝術(shù)家通過(guò)創(chuàng)作活動(dòng)來(lái)認(rèn)識(shí)自我。認(rèn)識(shí)自我是一種人生觀，它在中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)思想和在表現(xiàn)論藝術(shù)家的理論中尤為突出。“天人合一”，認(rèn)識(shí)的核心是人不是天。魯迅認(rèn)為藝術(shù)品就是藝術(shù)家人格的寫照。恩格斯說(shuō)“風(fēng)格就是人”。藝術(shù)品既然包含著深厚的內(nèi)涵，觀眾通過(guò)藝術(shù)鑒賞就可能得到豐富的知識(shí)。

藝術(shù)品的鑒賞是一個(gè)反復(fù)認(rèn)識(shí)理解的過(guò)程。有三個(gè)特點(diǎn)：一是觀眾要有一定的藝術(shù)鑒賞力，二是藝術(shù)品的內(nèi)容不是外露在形式之后而是潛藏在形式之中，三是同一藝術(shù)品，不同觀眾的認(rèn)識(shí)不同，即“有一千個(gè)觀眾就有一千個(gè)哈姆萊特”。它說(shuō)明藝術(shù)鑒賞是一個(gè)“再創(chuàng)造”的過(guò)程，同時(shí)也是一個(gè)認(rèn)識(shí)自我的過(guò)程。

（二）藝術(shù)的審美作用。①藝術(shù)最根本的特性是審美性。反之，藝術(shù)的最主要功能和作用就是滿足人們的審美要求。關(guān)于審美，是人類的一種感性活動(dòng)，其特征是情感的愉悅和興趣的滿足。藝術(shù)從生活中獨(dú)立出現(xiàn)后，它便成為審美的最高和最集中的形式②從原發(fā)功能上帶有極大的娛樂(lè)性。藝術(shù)的審美作用有高低之分，通俗藝術(shù)與高雅藝術(shù)。它們都能滿足人們的審美，又不同于自然和生活中的美。

（三）藝術(shù)的教育作用。不是藝術(shù)的原發(fā)性的功能，而是社會(huì)對(duì)它的一種附加。因?yàn)樗囆g(shù)作為社會(huì)的一種文化符號(hào)，能很好的傳遞思想和情感，故獲得教育、宣傳的社會(huì)作用?？鬃幼鳛槭澜缟献顐ゴ蟮慕逃遥浞掷昧怂囆g(shù)審美手段來(lái)推行自己的教育理念。革命文藝的巨大作用與藝術(shù)的教育作用分不開(kāi)。藝術(shù)“寓教于樂(lè)”，有利于說(shuō)教，易被接受；藝術(shù)形象直觀生動(dòng)，既可以歌頌美又可以鞭撻丑；由于與情感因素結(jié)合在一起，具有有極大的藝術(shù)感染力）[Ⅲ]本質(zhì)分析：

1、多視角一般描述：社會(huì)現(xiàn)象、人類實(shí)踐活動(dòng)、人類生命力的顯現(xiàn)、價(jià)值符號(hào)；

2、多視角重點(diǎn)描述：馬克思關(guān)于人本質(zhì)的兩段論述（人與動(dòng)物類的本質(zhì)區(qū)別在于人的活動(dòng)是“自由的有意識(shí)”的活動(dòng)；人本質(zhì)是“一切社會(huì)關(guān)系的總和”）、藝術(shù)是人自由創(chuàng)造本質(zhì)的對(duì)象化顯現(xiàn)、在藝術(shù)活動(dòng)中達(dá)到“直觀自身”；

3、在文化中的位置：與哲學(xué)（認(rèn)識(shí)世界的方式）、與宗教（類似）、與道德（價(jià)值目標(biāo)、真善美統(tǒng)一、藝術(shù)推廣道德）、與科學(xué)（科供藝物質(zhì)基礎(chǔ)技術(shù)手段、藝助科擴(kuò)大視野尋找靈感、都體現(xiàn)人的自由創(chuàng)造）【三】藝術(shù)家與藝術(shù)品

[Ⅰ]藝術(shù)家（專門從事藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)的社會(huì)群體及其成員）

1、定義：①藝術(shù)家是藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)的主體，是藝術(shù)品的創(chuàng)造者和生產(chǎn)者②藝術(shù)家是社會(huì)環(huán)境的產(chǎn)物③藝術(shù)天賦是成為藝術(shù)家的重要條件④獻(xiàn)身精神是藝術(shù)家優(yōu)秀品質(zhì)。

3、藝術(shù)家的分類：（一次性、多次性、綜合性）藝術(shù)生產(chǎn)的藝術(shù)家。

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2、藝術(shù)家必備的修養(yǎng)和能力：①正確的世界觀和深邃的審美觀。正確的世界觀左右著藝術(shù)家的人生理想、對(duì)藝術(shù)的根本態(tài)度以及基本創(chuàng)作原則和創(chuàng)作方法。藝術(shù)創(chuàng)作中光有思想而不深刻就會(huì)流于膚淺，只認(rèn)識(shí)生活表層而不觸及生活的里層會(huì)導(dǎo)致作品的平庸。真正的藝術(shù)家不應(yīng)只是照搬生活，而是要揭示生活由表及里的本質(zhì)和規(guī)律。只有具備正確的世界觀和深邃的審美觀才能有力的揭示生活的本質(zhì)，從而發(fā)人深省。②豐富的生活積累。藝術(shù)來(lái)源于生活。藝術(shù)作品的內(nèi)容是客觀存在的社會(huì)生活的反應(yīng)，是藝術(shù)家對(duì)生活的感受、評(píng)價(jià)和態(tài)度，是客觀現(xiàn)實(shí)與主觀動(dòng)機(jī)的有機(jī)統(tǒng)一體。意蘊(yùn)是作者在有了豐富的生活經(jīng)歷和人生積累后，對(duì)人生真諦刻骨銘心的體驗(yàn)。豐富的生活積累、人生百味的真切感受是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和意蘊(yùn)的基礎(chǔ)。③深厚的文化底蘊(yùn)是藝術(shù)家創(chuàng)作和發(fā)展的精神基礎(chǔ)，一個(gè)成功的藝術(shù)家必須掌握廣博的知識(shí)。社會(huì)的各類學(xué)科和知識(shí)是相通的，藝術(shù)家掌握的知識(shí)越多，他的藝術(shù)作品越有多維立體感和深刻表現(xiàn)力。藝術(shù)家只有把自己的藝術(shù)殿堂建立在廣博的知識(shí)的基礎(chǔ)上，它才能閃光和輝煌④超常的藝術(shù)思維能力和豐富的藝術(shù)情感。敏銳的觀察力，獨(dú)到的感知力，豐富的想像力、創(chuàng)造力是藝術(shù)家必備的。沒(méi)有想像力就沒(méi)有藝術(shù)。情感是整個(gè)藝術(shù)活動(dòng)的心理動(dòng)因。藝術(shù)是以情動(dòng)人。藝術(shù)家的創(chuàng)作欲望和動(dòng)機(jī)是情感體驗(yàn)激發(fā)起的。藝術(shù)家所具有的情感主要是藝術(shù)情感。⑤精湛的專業(yè)技能技巧。任何勞動(dòng)都需要相應(yīng)的技能技巧才能完成，作為精神生產(chǎn)的藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。技能技巧是藝術(shù)家的基本功，是實(shí)現(xiàn)藝術(shù)作品的必要手段。精湛的技能技巧是藝術(shù)家成熟與否的標(biāo)志，也是藝術(shù)家專業(yè)與否的標(biāo)準(zhǔn)。

[Ⅱ]藝術(shù)品（藝術(shù)家創(chuàng)造的作品）

1、定義（模糊、多義、開(kāi)放）：①是勞動(dòng)產(chǎn)品而非自然物品，主要由藝術(shù)家創(chuàng)造②為滿足人們精神需要而生產(chǎn)存在，與欣賞者相關(guān)聯(lián)。

2、◆◇藝術(shù)品與工藝品的區(qū)別：①二者的性質(zhì)不一樣（藝術(shù)品是純精神產(chǎn)品，它沒(méi)有實(shí)用價(jià)值雖然以物質(zhì)為載體，但物質(zhì)不過(guò)是表現(xiàn)精神的手段；工藝品的性質(zhì)首先是實(shí)用性，雖然它具有很大的審美性和裝飾性，但是沒(méi)有更深刻的藝術(shù)意蘊(yùn)。例如，人們可能穿上印有裝飾圖案或藝術(shù)畫面的T恤衫，但絕不會(huì)有人將一幅畫整天掛在自己的脖子上）②二者生產(chǎn)的目的不一樣（簡(jiǎn)單的講。工藝品的生產(chǎn)目的是滿足現(xiàn)實(shí)生活的需要，按商品的生產(chǎn)規(guī)律來(lái)生產(chǎn)和操作。如果不贏利，人們就不會(huì)去生產(chǎn)。工序復(fù)雜，技術(shù)性強(qiáng)，耗時(shí)多的產(chǎn)品市場(chǎng)價(jià)格就高；藝術(shù)品創(chuàng)作目的首先不是商業(yè)性而是自我的顯現(xiàn)，可能在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)中要受“商品化”的影響，但是藝術(shù)家真正看重的不是價(jià)格而是價(jià)值）③二者生產(chǎn)的過(guò)程不一樣（工藝品的生產(chǎn)按不同的工序由許多人分工協(xié)作來(lái)完成，每道工序都需要熟練而精湛的技能技巧，并重復(fù)地生產(chǎn)出若干相同的半成品。但藝術(shù)品的生產(chǎn)則完全不同。首先，藝術(shù)家使用的除必要的物質(zhì)資料外，主要還是如語(yǔ)言、音響、點(diǎn)、線、面、光、色、情感、想象等藝術(shù)符號(hào)。其次，創(chuàng)作往往由藝術(shù)家獨(dú)自承擔(dān)，作品就是某人的作品，準(zhǔn)備，構(gòu)思，創(chuàng)作都可能是漫長(zhǎng)艱苦的過(guò)程。所以藝術(shù)品是唯一的，不可再生的，真品只有一個(gè)。這是藝術(shù)品珍貴之所在，也是藝術(shù)品和工藝品最重要的區(qū)別）。

3、內(nèi)容與形式：①內(nèi)容：藝術(shù)品所要表達(dá)的東西，即藝術(shù)品或藝術(shù)的內(nèi)涵（規(guī)定性：藝術(shù)家對(duì)生活的認(rèn)識(shí)和反映；藝術(shù)高于生活）②形式：藝術(shù)語(yǔ)言符號(hào)/藝術(shù)符號(hào)、結(jié)構(gòu)形式（藝符組織運(yùn)用的規(guī)律方式）。

4、價(jià)值：①存在的意義（開(kāi)放性和不確定性、個(gè)性與共性評(píng)價(jià)的統(tǒng)一）②文化價(jià)值（藝術(shù)品在社會(huì)文化中的作用和地位）<審美價(jià)值：藝術(shù)品自身的定性，即其具有的魅力；社會(huì)文化內(nèi)容積淀成藝術(shù)品的歷史價(jià)值，藝術(shù)品是文化歷史的載體>③商業(yè)價(jià)值（不是商品但有商業(yè)價(jià)值；其市場(chǎng)價(jià)格由市場(chǎng)供需決定）。

[Ⅲ]藝術(shù)創(chuàng)作

1、藝術(shù)體驗(yàn)（準(zhǔn)備階段，深入生活，激發(fā)動(dòng)機(jī)，儲(chǔ)備材料，醞釀感情）的因素：①創(chuàng)作動(dòng)機(jī)的激發(fā)（創(chuàng)作原動(dòng)力、意志力）②創(chuàng)作素材收集儲(chǔ)備（物質(zhì)、精神）；

2、藝術(shù)構(gòu)思（中心環(huán)節(jié)）：①審美意象的形成②藝術(shù)構(gòu)思的實(shí)質(zhì)：一種認(rèn)識(shí)活動(dòng)、藝術(shù)典型化的過(guò)程；

3、藝術(shù)傳達(dá)（創(chuàng)作完成）①藝術(shù)意象的物化（作品化）②表演藝術(shù)（形象傳達(dá)給觀眾）<特點(diǎn)：直面觀眾、表演在虛擬空間中進(jìn)行、在時(shí)間中進(jìn)行>； 【四】藝術(shù)心理[Ⅰ]一般描述：

1、含義：審美心理的分支，以心理為出發(fā)點(diǎn)，研究藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞中心理活動(dòng)的過(guò)程和規(guī)律，從而揭示藝術(shù)活動(dòng)的本質(zhì)內(nèi)涵。

2、內(nèi)容：藝術(shù)創(chuàng)作的諸心理因素、藝術(shù)欣賞發(fā)生方式途徑、審美愉悅性的性質(zhì)內(nèi)涵。

3、藝術(shù)美感（審美愉悅性）的特征：①既是感官的舒適又是心靈的快樂(lè)②其核心是情感活動(dòng)。

4、藝術(shù)心理理論：布洛心理距離說(shuō)、完形心理學(xué)（格式塔心理學(xué)）[Ⅱ]藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞中的心理因素

1、創(chuàng)作心理：藝術(shù)想象、直覺(jué)與藝術(shù)直覺(jué)、藝術(shù)中的無(wú)意識(shí)藝術(shù)靈感。

2、欣賞心理：注意、感知（一種積極主動(dòng)的感知活動(dòng)、感知能力源于藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)、錯(cuò)覺(jué)在藝術(shù)中的意義）、聯(lián)想、理解（對(duì)藝術(shù)品形式內(nèi)涵的理解，對(duì)藝術(shù)品內(nèi)容、思想、情感的理解，對(duì)藝術(shù)品意義的理解）。

【五】雕塑（雕刻塑形，圓雕浮雕，靜態(tài)、立體造型藝術(shù)）

√中西方雕塑異同：①在材料的使用上，中國(guó)雕塑較之西方尤為豐富，如土木石玉銅等，其中以與自然密不可分的土和木屬多；②在表現(xiàn)內(nèi)容題材上，中國(guó)人始終保持著與自然生態(tài)系統(tǒng)的和諧關(guān)系，而西方則在征服自然過(guò)程中突出了人的意志；③在審美趣味上，西方以再現(xiàn)、模仿、寫實(shí)取勝，中國(guó)則以表現(xiàn)、抒情、寫意見(jiàn)長(zhǎng)。

[Ⅰ]一般概念

1、材料（不同，表現(xiàn)力不同）：雕，青銅、大理石；塑，泥。

2、對(duì)象（人自身）：通過(guò)人體造型表現(xiàn)人；把人體作為對(duì)象，但它要喚起的卻是人類的一些普遍精神。

3、表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)的重要原理：藝術(shù)家必須選擇“那一頃刻”來(lái)造型。

4、與環(huán)境的關(guān)系：①其立體形象迫使人們的視覺(jué)直接感知它的存在②體積的意義（視覺(jué)心理壓迫感）③安放位置（自然視覺(jué)的中心，即應(yīng)醒目）

[Ⅱ]古希臘——人類童年的輝煌藝術(shù)

1、社會(huì)環(huán)境：①歷史分為早期、古典時(shí)期、希臘化三個(gè)階段，社會(huì)現(xiàn)實(shí)殘酷，人人關(guān)心城邦安危和政治大事，勇于打仗②地理環(huán)境不理想，多山地丘陵，土地貧瘠。

2、◆◇古希臘雕塑繁榮的原因：

社會(huì)背景：社會(huì)中貧富懸殊不大，政治上公正平等。導(dǎo)致希臘人除了關(guān)心政治和戰(zhàn)爭(zhēng)外更將自己的空余時(shí)間用于藝術(shù)愛(ài)好以及思想上對(duì)于個(gè)性和自由的追求，從而造就了希臘社會(huì)精神生活的高水平和豐富性。

①健美人體的崇拜（奴隸社會(huì)的古希臘，對(duì)于每一個(gè)城邦而言，戰(zhàn)爭(zhēng)都是征服異邦保存自己的主要手段。那時(shí)決定戰(zhàn)爭(zhēng)的勝負(fù)主要不是靠武器的先進(jìn)而是靠體魄。戰(zhàn)士健全的體魄成為戰(zhàn)爭(zhēng)勝負(fù)的決定因素，這就造成了全希臘對(duì)健壯人體的崇拜。戰(zhàn)士接受訓(xùn)練，最著名的要屬斯巴達(dá)的軍事奴隸制：“優(yōu)生優(yōu)育”政策和艱苦的戰(zhàn)斗訓(xùn)練，導(dǎo)致全希臘崇尚運(yùn)動(dòng)，崇尚人體。而對(duì)人體模仿造型的最佳藝術(shù)形式就是雕塑）②對(duì)奴隸主英雄主義和愛(ài)國(guó)主義的崇尚（英雄主義和愛(ài)國(guó)主義是古希臘城邦存在和生存斗爭(zhēng)必須提倡的，它是社會(huì)的精神支柱和城邦公民的傳統(tǒng)和共識(shí)。戰(zhàn)士除了要有健壯的體魄外還要有英勇作戰(zhàn)的氣概。在這個(gè)過(guò)程中，原來(lái)的雕塑工匠們成了雕塑家，用自己的創(chuàng)作理念反映社會(huì)生活的其他方面。利用雕塑將英雄的身體與精神永存下來(lái)激勵(lì)人民）③刻畫引人入勝的神話傳說(shuō)（希臘人所創(chuàng)造的神話是一個(gè)奇跡，他們不僅提倡開(kāi)放的多神崇拜，而且以豐富的想像賦予諸神世俗的特征，建立了人神共處的神話體系，為希臘雕塑藝術(shù)的繁榮提供

了一個(gè)肥沃的土地。雕塑中神的題材占很大比例。如利西波斯的《赫拉克勒斯》典型的男性健美人體模型）

3、作品簡(jiǎn)介：青銅雕像宙斯、菲底亞斯的帕特農(nóng)神廟和雅典娜女神青銅藝術(shù)擅長(zhǎng)者米隆的《擲鐵餅者》和波利克里托斯的《荷矛者》、希臘化時(shí)期的利希波斯《刮汗垢者》亞歷山大《米洛斯的維納斯》羅德島《拉奧孔》

[Ⅲ]青銅時(shí)代與米開(kāi)朗琪羅和羅丹

1、中國(guó)青銅（紅銅、錫、鉛合金）時(shí)代（夏商周）造型藝術(shù)：①藝術(shù)性的表現(xiàn)：工具、用具、禮器（鼎）、兵器②舉例：殷墟文明、廣漢三星堆。

2、米開(kāi)朗琪羅——意大利文藝復(fù)興巨匠：米開(kāi)朗基羅的作品總的來(lái)講是以英雄主義為主旨的，這繼承了古希臘的原則和傳統(tǒng)，但是米開(kāi)朗基羅的人物確是現(xiàn)實(shí)的、活生生的。不僅如此，米總是賦予這些人物以悲劇主義的情感和色彩。他們的面目和神情總是抑郁而深沉，這就增加了作品的感染力。在造型上，米人物的身體和臉部比例都超過(guò)了實(shí)際和傳統(tǒng)的比例，以此塑造出任務(wù)的英雄主義氣概并形成自己的風(fēng)格。①作品主旨：英雄主義（為教堂宮廷服務(wù)卻體現(xiàn)現(xiàn)實(shí)、浪漫主義）②代表作：大理石《哀悼基督》《摩西》《美第奇禮拜堂》。

4、羅丹——雕塑界的摩西：①西方雕塑界走入迷途原因：對(duì)世俗生活的追求、英雄主義的淡出、繪畫的興盛和繁榮；②奧古斯特羅丹（巴黎人）風(fēng)格：堅(jiān)持以人體作為雕塑的核心，抓住人體是生命的象征來(lái)造型。他反對(duì)給人體穿上衣服；堅(jiān)決地將世俗的人、平凡的人作為自己的創(chuàng)作對(duì)象，這為雕塑的再生找到了基礎(chǔ)；他的作品既是現(xiàn)實(shí)主義的又是浪漫主義的，既是現(xiàn)代的又是古典的。他的作品的藝術(shù)感染力是不可抗拒的。③代表作：《加萊義民》《巴爾扎克》《塌鼻人》《思想者》

羅丹的思想者這件作品將深刻的精神內(nèi)涵與完整的人物塑造融于一體，體現(xiàn)了羅丹雕塑藝術(shù)的基本特征。羅丹的人體雕塑不僅展示人體的剛健之美，而且蘊(yùn)藏著深刻與永恒的精神。這是一個(gè)強(qiáng)勁而富有內(nèi)力，成熟而雕像《思想者》又深刻的形象。那生命感強(qiáng)烈的軀體，在一種極為痛苦狀的思考中劇烈地收縮著，緊皺的眉頭，托腮的手臂，低俯的軀干，彎曲的下肢，似乎人體的一切細(xì)節(jié)都被一種無(wú)形的壓力所驅(qū)動(dòng)，緊緊地向內(nèi)聚攏和團(tuán)縮，仿佛他凝重而深刻的思考是整個(gè)身體的力量使然。羅丹認(rèn)為深刻的思想是靠富有生命活力的人體來(lái)表現(xiàn)的，所以，他的人體雕塑不僅展示人體的剛健之美，而且蘊(yùn)籍著深刻與永恒的精神?！玖课璧?/p>

[Ⅰ]概述

1、◆◇藝術(shù)特征：①舞蹈是一門人體藝術(shù)（舞蹈是以有生命的運(yùn)動(dòng)人體作為手段，通過(guò)舞姿來(lái)表達(dá)人們內(nèi)在精神和感情的一門藝術(shù)。這里特別要強(qiáng)調(diào)的是：人體是舞蹈的物質(zhì)材料，故我們稱它是人體藝術(shù)。舞蹈是通過(guò)人體的動(dòng)作和姿態(tài)來(lái)塑造藝術(shù)形象的。我們把有節(jié)奏、有韻律、有組織、有變化的人體動(dòng)作和姿態(tài)，稱為舞蹈語(yǔ)言。舞蹈語(yǔ)言的特點(diǎn)：一流動(dòng)性、一系列的表達(dá)內(nèi)容的形體動(dòng)作必然是在流動(dòng)中進(jìn)行的。二連續(xù)性、通過(guò)一系列的、有連續(xù)性的相關(guān)形體動(dòng)作，由開(kāi)端發(fā)展到結(jié)束，創(chuàng)造完整的藝術(shù)形象。三是節(jié)奏感和情感表現(xiàn)力，舞蹈語(yǔ)言是對(duì)生活事物的提煉和升華。它要求有規(guī)律、有節(jié)奏的運(yùn)動(dòng)，成為舞蹈化的動(dòng)作，也就是成為有節(jié)奏、富有表情和造型美的動(dòng)作。舞蹈語(yǔ)言的節(jié)奏感和情感表現(xiàn)力有著緊密的聯(lián)系。）②舞蹈是一門抒情藝術(shù)（舞蹈是表情藝術(shù)。它對(duì)現(xiàn)實(shí)的審美把握不在于模仿現(xiàn)實(shí)生活中人物行動(dòng)，而在于通過(guò)奔放舒展、剛?cè)峤Y(jié)合的優(yōu)美動(dòng)作，傳達(dá)相互深刻的情感內(nèi)容，表達(dá)特定人物的思想內(nèi)容?？梢?jiàn)舞蹈動(dòng)作在表達(dá)情感、抒發(fā)思想情緒上是獨(dú)具獨(dú)特長(zhǎng)處的。有時(shí)用語(yǔ)言無(wú)法表達(dá)的那種強(qiáng)烈的思想感情，以舞蹈能夠給予充分的表現(xiàn)）③舞蹈與音樂(lè)有著極為密切的內(nèi)在聯(lián)系（共同特點(diǎn)：擅于抒情，拙于敘事；都是時(shí)間的藝術(shù)，具有力度和節(jié)奏感；視覺(jué)聽(tīng)覺(jué)結(jié)合互補(bǔ)）。

2、中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈文化：①體現(xiàn)了“中和”的審美理想（剛?cè)岵?jì)，是中和的審美理想在中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈領(lǐng)域中的具體體現(xiàn)。中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈能夠在剛與柔的對(duì)立中求得統(tǒng)一，藝術(shù)風(fēng)格自然平和，而這恰好滿足中華民族的審美需求②體現(xiàn)了中國(guó)藝術(shù)側(cè)重“抒情寫意”的顯著特征。（中國(guó)藝術(shù)總體上是偏于表現(xiàn)的，從未將精確再現(xiàn)對(duì)象作為終極目標(biāo)。舞蹈之所以具有抒情優(yōu)勢(shì)，是因?yàn)槲璧傅幕颈憩F(xiàn)手段——人體形體與感情之間直接呈現(xiàn)為內(nèi)外表里的對(duì)應(yīng)關(guān)系，形體動(dòng)作的節(jié)奏變化和內(nèi)心情緒的節(jié)奏變化是相同的。）

3、宮廷舞蹈（用于祭祀禮儀，表現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)歌功頌德）：①周王朝雅樂(lè)舞蹈②漢代宮廷民間百戲③唐代漢族西域融合。

4、舞蹈分類：①按功能性：一種是日常生活相關(guān)的風(fēng)俗、禮節(jié)、宗教儀式、民間娛樂(lè)的舞蹈，一種是表演性舞蹈②按“歷史維度”“創(chuàng)造維度”：古典、民俗、獨(dú)、雙人、三人、群、抒情、敘事舞和舞劇。

[Ⅱ]原始舞蹈和民間舞蹈：

1、原始舞蹈：①內(nèi)容：反映生產(chǎn)勞動(dòng)、性愛(ài)、戰(zhàn)爭(zhēng)及各自相關(guān)祈禱、對(duì)自然神靈的崇拜②代表：儺舞、東巴舞、薩滿舞；

2、民間舞蹈（反映勞動(dòng)人民的生活斗爭(zhēng)）：①中國(guó)漢族秧歌龍舞獅舞高蹺②少數(shù)民族朝鮮傣族藏族維吾爾族舞。朝鮮族舞蹈：仙鶴式的步調(diào) 楊柳式的身?xiàng)l種類：農(nóng)樂(lè)舞（象帽舞）長(zhǎng)鼓舞 傣族舞：西南地區(qū)傣族的民間舞蹈，體現(xiàn)傣族潔凈、愛(ài)美、唯我獨(dú)善的性格，尤以“孔雀舞”聞名。特征：獨(dú)特的“三道彎”舞姿造型 楊麗萍 刀美蘭維吾爾族舞蹈：維吾爾族人民在歡樂(lè)的節(jié)日、勞動(dòng)閑余載歌載舞，抒發(fā)感情的舞蹈。賽乃姆：移頸、繞腕、側(cè)腰顫腳 藏族舞：生活在西藏、青海、四川等藏族的民間舞蹈，舞蹈多為載歌載舞的形式。表演形式：堆諧 弦子 鍋莊

[Ⅲ]芭蕾舞、現(xiàn)代舞和體育舞蹈：

1、芭蕾（舞臺(tái)藝術(shù)，始于文藝復(fù)興意法宮廷）：①法國(guó)古典芭蕾《吉賽爾》《葛蓓莉婭》芭蕾高雅純美細(xì)膩的特性與法國(guó)人的性格息息相通②俄羅斯古典芭蕾《天鵝湖》《胡桃?jiàn)A子》（《睡美人》）③中國(guó)芭蕾《紅色娘子軍》《白毛女》；

2、現(xiàn)代舞：19-20c歐美興起的舞蹈流派，“現(xiàn)代舞之母”美國(guó)舞蹈家伊莎多拉·鄧肯。

3、體育舞蹈（國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞，即社交舞）包含摩登舞（華爾茲、探戈）貼身緊抱，上身和跨部保持相對(duì)穩(wěn)定挺拔 曲調(diào)抒情優(yōu)美、服飾雍容華貴 男士身著燕尾服、女士身著過(guò)膝蓬松長(zhǎng)裙、拉丁舞等。摩登舞（華爾茲、維也納華爾茲、探戈）身體扭動(dòng)打、腳下節(jié)奏快 曲調(diào)活潑熱烈、纏綿浪漫 男士身著上短下長(zhǎng)緊身或?qū)捤裳b、女士身著緊身短裙 【七】音樂(lè)

[Ⅰ]概述

1、定義：有組織地運(yùn)用樂(lè)音運(yùn)動(dòng)來(lái)表達(dá)人們思想感情的藝術(shù)形式（下劃線關(guān)鍵詞）； 第一、音樂(lè)是樂(lè)音運(yùn)動(dòng)。音樂(lè)是聲音的藝術(shù)。但是音樂(lè)使用的不是我們能聽(tīng)到的全部聲音，而是被公認(rèn)的、有固定振動(dòng)頻率的樂(lè)音體系。第二、“有組織地”運(yùn)用。音樂(lè)藝術(shù)的創(chuàng)作都是在一定的游戲規(guī)則中進(jìn)行的。

第三、表達(dá)思想感情。任何藝術(shù)都有情感性。特征，但是他們不如音樂(lè)那樣直接的與情感的宣泄表達(dá)聯(lián)系在一起。

2、特征：①基本特征：時(shí)間性、運(yùn)動(dòng)性②顯著特征：表情性③抽象性、形象性。

3、中國(guó)古代音樂(lè)史：①奴隸社會(huì)（核心和主干是宮廷音樂(lè)<典慶之樂(lè)、侈樂(lè)淫樂(lè)>，民樂(lè)居次）②封建社會(huì)（秦至隋的樂(lè)府、文人音樂(lè)、民歌，樂(lè)器豐富發(fā)展；唐宋的宮廷音樂(lè)<唐>、民間俗樂(lè)、市民音樂(lè)<宋>；明清的戲曲曲藝、民歌歌舞和器樂(lè)合奏，民族樂(lè)器基本定型）。

[Ⅱ]音樂(lè)構(gòu)成1、要素：樂(lè)音音階、節(jié)奏節(jié)拍、調(diào)式調(diào)性、和聲和弦；

2、原則：連續(xù)性、和諧性、對(duì)比性、交響性。

[Ⅲ]西方音樂(lè)家及作品1、17c前歐洲；

2、巴洛克時(shí)期巴赫、亨德?tīng)枴稄浫麃啞贰豆穪啞罚?/p>

3、古典主義時(shí)期天才莫扎特；“樂(lè)圣”“歐羅巴之巔”貝多芬；

4、浪漫主義時(shí)期鋼琴詩(shī)人肖邦、音樂(lè)劇教父的韋伯、威爾第；

5、現(xiàn)代主義德彪西、拉威爾。◆◇維也納古典樂(lè)派：海頓（交響樂(lè)之父）、莫扎特、貝多芬；

古典主義時(shí)期音樂(lè)的特征：旋律追求優(yōu)美動(dòng)人的氣質(zhì)，傾向于整齊對(duì)稱的方整性樂(lè)句結(jié)構(gòu)，與市民、民間音調(diào)及舞蹈節(jié)奏的聯(lián)系更為緊密；調(diào)性和聲的安排上成為結(jié)構(gòu)作品的重要因素，段落或樂(lè)章有明確的終止式，強(qiáng)調(diào)更加簡(jiǎn)潔的和聲風(fēng)格。

莫扎特 奧地利作曲家。在西方音樂(lè)的歷史中，只有莫扎特被毫無(wú)疑義的認(rèn)為是稀世天才。他是一個(gè)真正意義上的民主派，一生中的創(chuàng)作數(shù)量驚人。他的作品幾乎都是委托約稿而寫。反映了人性的廣闊，從粗俗的幽默到高貴的悲劇性的品質(zhì)，從民歌單純到輝煌壯麗的風(fēng)格。莫扎特的創(chuàng)作幾乎包含了音樂(lè)的所有領(lǐng)域。莫扎特?fù)磹?ài)自己的親人，每當(dāng)他談起父母、妻子時(shí)，臉上都不由閃現(xiàn)出幸福的光彩，語(yǔ)調(diào)也格外恬美。在神圣的婚禮儀式上，他和妻子雙雙落下激動(dòng)的熱淚。大家深受感染，都跟著一起哭了。由于他沒(méi)有固定的收入，妻子康斯坦絲又不善持家理財(cái)，因而婚后的生活非常窮困?！颉顿M(fèi)加羅的婚禮》——最貼近大眾的歌劇作品《土耳其進(jìn)行曲》——莫扎特最著名的奏鳴曲◎《安魂曲》——天才未完的絕唱

貝多芬他出生在波恩的一個(gè)音樂(lè)世家中，年輕的時(shí)候受到波恩統(tǒng)治者的賞識(shí)，便恩準(zhǔn)他到維也

納從師海頓學(xué)習(xí)。此時(shí)法國(guó)的大革命掀起了歐洲民主主義革命的浪潮。貝多芬英雄性史詩(shī)般的交響曲創(chuàng)作，恰恰符合了革命時(shí)期人們的精神需求，因此，人民將“樂(lè)圣”、“歐羅巴之巔”等名號(hào)賦予偉大的貝多芬。貝多芬的創(chuàng)作形式上保持著維也納古典樂(lè)派的主題風(fēng)格、嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致的結(jié)構(gòu)比例與合乎邏輯的傳統(tǒng)，他的音樂(lè)象征著力量、意志和理想，也充滿了自由大膽和激情超越的精神。貝多芬將古典主義與浪漫主義連接起來(lái)，其主要作品包括英雄交響曲、田園交響曲、命運(yùn)交響曲、合唱交響曲等。

【八】繪畫（造型藝術(shù)中最通俗、自由的一種藝術(shù)形式）

[Ⅰ]概述繪畫：運(yùn)用紙筆顏料畫布等材料及線條色彩和塊面等藝術(shù)語(yǔ)言，在二維空間（即平面）里塑造出靜態(tài)視覺(jué)形象的藝術(shù)。

1、繪畫的審美特征：①基本特征：造型性（塑造形體，繪畫基本手段）、直觀性（視覺(jué)性）、靜止性、平面性（二維空間表現(xiàn)形象）。

②繪畫分類：按體系劃分為東方繪畫和西方繪畫（西洋畫）；按用料和技法劃分為水墨、油、蛋彩、濕壁、版、水彩、水粉、丙烯、粉筆畫和素描等；按題材內(nèi)容劃分為肖像、風(fēng)景、靜物、歷史、風(fēng)俗、宗教、動(dòng)物畫等；按藝術(shù)形式劃分為壁、年、連環(huán)、宣傳、漫畫等。

◆◇

2、中國(guó)繪畫特點(diǎn)：①中國(guó)繪畫以線條和墨色為基本造型語(yǔ)言，這與其獨(dú)特的工具材料相適應(yīng)；（如戰(zhàn)國(guó)楚帛畫《御龍圖》《龍鳳人物圖》可見(jiàn)以線造型的濫觴）②追求自由、流動(dòng)的空間，構(gòu)圖方法上利用散點(diǎn)透視，打破了時(shí)間和空間的限制；（如東晉顧愷之《洛神賦圖》將不同時(shí)間發(fā)生的故事組合在同一個(gè)長(zhǎng)卷中）③與詩(shī)文書法篆刻有機(jī)結(jié)合，顯現(xiàn)出獨(dú)特的文化性和形式美；（如元代錢選《山居圖》末的題詩(shī)；印章點(diǎn)綴在黑白的世界里，調(diào)整畫面節(jié)奏，提亮“畫眼”，增加作品形式美）④中國(guó)畫偏重寫意，注重表現(xiàn)物象內(nèi)在精神和作者主觀情感（受儒家美學(xué)思想影響，山水畫與道家思想流行內(nèi)在聯(lián)系，如南宋禪畫名家梁楷的《潑墨仙人圖》）；⑤注重師承，強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)。

3、西畫特點(diǎn)：①以塊面、明暗、色彩為其基本造型語(yǔ)言；（如達(dá)芬奇的《最后的晚餐》，明暗色彩頗為真實(shí)）②嚴(yán)格遵循時(shí)間和空間的界限，運(yùn)用焦點(diǎn)透視法和空氣透視法構(gòu)筑似真的三維空間；（如佛羅倫薩畫家馬薩喬的濕壁畫《神圣三位一體》，在平面的壁畫上描繪了一幅有強(qiáng)烈真實(shí)感的畫面）③具有多樣的繪制技法，題材廣泛，風(fēng)格多樣；（油畫、版畫、水彩畫等等，題材從宗教、歷史事件、風(fēng)景到抽象意識(shí)）④偏重寫實(shí)，注重逼真再現(xiàn)對(duì)象的形貌特征和形式美。（如安格爾的《泉》，極盡追求理想的古典美和永恒美）

[Ⅱ]國(guó)畫風(fēng)格與流派創(chuàng)作主體：文人士大夫、高官乃至皇帝（藝術(shù)創(chuàng)作是他們從政的余事）。

1、六朝三杰：東晉顧愷之、南朝陸探微和張僧繇；

2、“畫圣”吳道子；

3、徐黃“異體”：五代南唐徐熙、五代西蜀黃荃

4、北宋三大家：董源、李成、范寬（、巨然、郭熙）；

5、米氏云山：宋代米芾、米友仁父子；

6、南宋四家：李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭；

7、元四家：黃公望、吳鎮(zhèn)、王蒙、倪瓚；

8、吳門畫派：沈周、文征明開(kāi)派，唐寅、仇英為友軍；

9、四王：王時(shí)敏、王鑒、王原祁、王翚（、吳歷、惲壽平并稱“清初六大家”；

10、四僧：弘仁（漸江）、髡殘（石溪）、八大山人、石濤；

11、揚(yáng)州畫派（揚(yáng)州八怪）：金農(nóng)、黃慎、汪士慎、鄭燮、李鱓、李方膺、高翔、羅聘、高鳳翰、邊壽民；

12、海上畫派（海派，清末明初）

[Ⅲ]西畫風(fēng)格與流派

1、文藝復(fù)興：佛羅倫薩畫派、“三杰”（達(dá)·芬奇、米開(kāi)朗琪羅、拉斐爾）、威尼斯畫派；

2、巴洛克（繁復(fù)夸飾激情洋溢氣勢(shì)壯闊）：倫勃朗；

3、羅可可（享樂(lè)主義，路易十五風(fēng)格）；

4、新古典主義：安格爾《泉》；

5、浪漫主義；

6、現(xiàn)實(shí)主義；

7、印象主義；

8、后印象主義：塞尚、高更、梵·高；

9、野獸派；

10、立體主義：畢加索《亞威農(nóng)少女》、勃拉克 【結(jié)語(yǔ)】關(guān)于現(xiàn)代藝術(shù)[Ⅰ]產(chǎn)生：

1、社會(huì)背景：20c西方資本主義科學(xué)技術(shù)和工業(yè)生產(chǎn)的成熟；

2、思想根源：19c后期興起的哲學(xué)反理性主義思潮[Ⅱ]理論與表現(xiàn)手法：

1、理論：最顯著的特征是徹底的非理性化；

2、創(chuàng)作手法：表現(xiàn)、否定、抽象、非現(xiàn)實(shí)構(gòu)圖[Ⅲ]認(rèn)識(shí)現(xiàn)代藝術(shù)思潮和當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)象：

1、堅(jiān)持歷史唯物主義觀點(diǎn)的正確指導(dǎo)；

2、正確認(rèn)識(shí)現(xiàn)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承創(chuàng)新關(guān)系；

3、正確認(rèn)識(shí)藝術(shù)的開(kāi)放性。

郎朗曾被逼自殺“給你三個(gè)選擇，第一是回沈陽(yáng)，第二是跳樓，第三是吃藥”。郎朗回憶自己在聽(tīng)到父親給自己的選擇時(shí)說(shuō)：“我當(dāng)時(shí)完全不知道該怎么辦，心想跳樓太恐怖了，就說(shuō)那吃藥吧。”在一個(gè)悶熱的夏天，屋里沒(méi)有風(fēng)扇，更沒(méi)有空調(diào)，幼小的郎朗坐在鋼琴邊一彈就是10多個(gè)小時(shí)?！袄砂帧备嬖V記者，郎朗從小就有著同齡人少有的刻苦，因此，他的成功也注定緣自勤奮。他是第一位與維也納愛(ài)樂(lè)、柏林愛(ài)樂(lè)、美國(guó)五大交響樂(lè)團(tuán)等所有一流樂(lè)團(tuán)長(zhǎng)期合作、并在全世界所有著名音樂(lè)廳舉辦個(gè)人獨(dú)奏會(huì)的中國(guó)鋼琴家，第一位在美國(guó)白宮舉辦專場(chǎng)獨(dú)奏會(huì)的中國(guó)鋼琴家，并被美國(guó)總統(tǒng)當(dāng)場(chǎng)稱贊為“世界和平的使者”，第一位被英國(guó)皇室直接邀請(qǐng)參加紀(jì)念已故英國(guó)女皇音樂(lè)會(huì)，并演奏特別創(chuàng)作的《獻(xiàn)給女皇》鋼琴協(xié)奏曲的鋼琴家。中西方繪畫的總體對(duì)比：

西方：以油畫和素描為主，繪畫以點(diǎn)的手法為主，繪畫在畫布上，色彩濃烈，鮮艷 東方：以水墨畫為主，繪畫以勾皴點(diǎn)染為主，以筆墨紙硯為繪畫工具，色彩簡(jiǎn)單，淡雅 西方：多表現(xiàn)人物的具體形態(tài)，以人物為畫作的主要內(nèi)容，體現(xiàn)社會(huì)關(guān)系和宗教內(nèi)容。東方：以山水花鳥為主，體現(xiàn)自然風(fēng)光西方：宗教色彩濃重，與圣經(jīng)有緊密聯(lián)系 東方：與傳統(tǒng)儒家思想有關(guān)，帶有封建色彩。往往與詩(shī)詞，款賦，篆刻有關(guān) 西方：注重形似，講究光的變化的渲染

東方：注重神似以及意境的渲染。講究線條的描繪

西方：重視科學(xué)，理性。構(gòu)圖精巧，仔細(xì)，科學(xué)東方：注重感性以及情感的表達(dá)，構(gòu)圖自然

齊白石《蝦》藝術(shù)探索，畫家把握對(duì)象活的形貌、質(zhì)量感、運(yùn)動(dòng)方式、環(huán)境關(guān)系及個(gè)性特征，通過(guò)觀察，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。

內(nèi)容：蝦的形態(tài)，活潑、靈敏、機(jī)警，有生命力。例：蝦頭上的三筆，有墨色的深淺濃淡，表現(xiàn)出一種動(dòng)感。左右一對(duì)濃墨眼睛，腦袋中間用一點(diǎn)焦墨，左右二筆淡墨，于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。而蝦的腰部，一筆一節(jié)，連續(xù)數(shù)筆，形成了蝦腰節(jié)奏的由粗漸細(xì)。用筆的變化，使蝦的腰部呈現(xiàn)各種異態(tài)，有躬腰向前的，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆，既有彈力，又有透明感。蝦的一對(duì)前爪，由細(xì)而粗，數(shù)節(jié)之間直到兩螯，形似鉗子，有開(kāi)有合。蝦的觸須用數(shù)條淡墨線畫出。既注重形，也注重神。講究神韻的接近。對(duì)比畫：《最后的晚餐》畫作類型：油畫 創(chuàng)作背景：文藝復(fù)興時(shí)期，西方資本主義出現(xiàn)萌芽，人文主義思潮興盛。創(chuàng)作理念：結(jié)合圣經(jīng)的故事，帶有濃烈的宗教色彩。達(dá)芬奇用現(xiàn)實(shí)主義的手法謳歌真理與正義，鞭撻了叛徒行為與邪惡。造型語(yǔ)言：在這幅畫上，達(dá)?芬奇是這樣來(lái)構(gòu)思這一題材的，他對(duì)稱地設(shè)計(jì)了兩邊六個(gè)門徒的形體動(dòng)作：沿著餐桌坐著十二個(gè)門徒，形成四組，耶穌坐在餐桌的中央。他在一種悲傷的姿勢(shì)中攤開(kāi)了雙手，示意門徒中有人出賣了他。大多數(shù)門徒在激動(dòng)中一躍而起，而耶穌的形象平靜，我們可以看到他明晰的輪廓襯托在背景墻的窗子里，通過(guò)窗子，我們看見(jiàn)恬靜的景色，湛藍(lán)的天空猶如一只光輪環(huán)繞在耶穌的頭上。畫面內(nèi)容突出人物特點(diǎn)，刻畫細(xì)致逼真，寫實(shí)性高。人物之間互相呼應(yīng)，彼此聯(lián)系，感情不是孤立的，這是達(dá)?芬奇最重要的、也是最成功的心理描寫因素。古代所謂“多樣統(tǒng)一”的美學(xué)原則，在達(dá)?芬奇的這幅畫上得到了空前有效的體現(xiàn)。構(gòu)圖方式：在空間與背景的處理上，達(dá)?芬奇利用食堂壁面的有限空間，用透視法畫出畫面的深遠(yuǎn)感，好像晚餐的場(chǎng)面就發(fā)生在這間食堂里。他正確地計(jì)算離地透視的距離，使水平線恰好與畫中的人物與桌子構(gòu)成一致，給觀眾造成心理的錯(cuò)覺(jué)，仿佛人們親眼看見(jiàn)這一幕圣經(jīng)故事的場(chǎng)面。色彩：明暗是利用左上壁的窗子投射進(jìn)來(lái)的光線來(lái)表現(xiàn)的。所有人物都被畫在陽(yáng)光中，顯得十分清晰，惟獨(dú)猶大的臉和一部分身體處在黑暗的陰影里。這種象征性的暗示手法，在繪畫上是由達(dá)?芬奇開(kāi)始的。

《富春山居圖》畫家黃公望為鄭樗（無(wú)用師）所繪，以浙江富春江為背景，全圖用墨淡雅，山和水的布置疏密得當(dāng)，墨色濃淡干濕并用，極富于變化，是黃公望的代表作，被稱為“中國(guó)十大傳世名畫”之一。畫作類型：中國(guó)畫，山水創(chuàng)作背景：元朝時(shí)期，黃公望把“畢生的積蓄”都融入到繪畫創(chuàng)作中，嘔心瀝血，歷時(shí)數(shù)載，終于在年過(guò)八旬時(shí)，完成了這幅堪稱山水畫最高境界的長(zhǎng)卷——《富春山居圖》創(chuàng)作理念：描繪了富春江兩岸初秋的秀麗景色，峰巒疊翠，松石挺秀，云山煙樹(shù)，沙汀村舍，布局疏密有致，變幻無(wú)窮，以清潤(rùn)的筆墨、簡(jiǎn)遠(yuǎn)的意境，把浩渺連綿的江南山水表現(xiàn)得淋漓盡致，達(dá)到了“山川渾厚，草木華滋”的境界。內(nèi)容與結(jié)構(gòu)：注重寫意，主旨在傳神，以勾皴點(diǎn)染的筆法相結(jié)合體現(xiàn)景色的美麗。內(nèi)容以富春江的優(yōu)美景色為主。有層次有主次的描繪了景色，重點(diǎn)是創(chuàng)造了意境。色彩：不比西方的畫作艷麗，以墨的濃淡變化來(lái)表現(xiàn)遠(yuǎn)近與層次。顏色較淡，是水性的顏料。

第五篇：藝術(shù)修養(yǎng)與審美體驗(yàn)

當(dāng)盧浮宮遇見(jiàn)紫禁城

41610006 莫非寰 計(jì)算機(jī)科學(xué)與技術(shù)

紀(jì)錄片開(kāi)始，使用博物館之夜這個(gè)有重大意義的日子引出了主題，即盧浮宮與紫禁城的相遇。盧浮宮與紫禁城的真正首次相遇，從物質(zhì)上看是盧浮宮將拿破侖時(shí)代的藝術(shù)精華送到紫禁城展示，從精神上看則是東西方不同的藝術(shù)觀念和藝術(shù)歷史之間的交流。

盧浮宮與紫禁城的一個(gè)相同點(diǎn)是都是以帝皇的王宮當(dāng)作博物院。在法國(guó)，是在路易十六被送上斷頭臺(tái)之后，由國(guó)民議會(huì)正式宣布：盧浮宮屬于大眾，才成為公共博物館。在中國(guó)，是在馮玉祥發(fā)動(dòng)“北京政變”將溥儀逐出宮禁之后，由“清室善后委員會(huì)”接管紫禁城然后才宣布正式成立故宮博物院，對(duì)外界開(kāi)放，此后紫禁城也被稱為故宮。

拿破侖崇尚古羅馬的英雄精神，并且為了自己的統(tǒng)治牢固，修建了小凱旋門與許多宣揚(yáng)自己的雕像，還將上千噸的藝術(shù)品運(yùn)回盧浮宮，使拿破侖博物館成為歐洲不朽的藝術(shù)中心。

乾隆則喜歡被看為一位清雅文人，將自己的字題到各類藝術(shù)品上，而且通過(guò)收藏藝術(shù)品，引發(fā)了歷史空前的國(guó)寶大聚集，將中國(guó)藝術(shù)史上最重要的作品幾乎都運(yùn)到了紫禁城。

拿破侖和乾隆，他們兩人都熱愛(ài)藝術(shù)，重要的是這兩位著名的皇帝都用自己的方式將政治與藝術(shù)結(jié)合，分別為盧浮宮與紫禁城的藝術(shù)輝煌做出了巨大的貢獻(xiàn)，使藝術(shù)得到了很大的發(fā)展。

文字是文明傳承的依托，巴別塔的故事，就深刻說(shuō)明了文字的力量。當(dāng)全世界都使用一種文字，人們彼此之間都能溝通交流時(shí)，那全世界就成了一種文明，這樣或許人類就不會(huì)有那么多的互相征戰(zhàn)傷害，不會(huì)有那么多的病毒武器核武器被研發(fā)，那么人類對(duì)環(huán)境的破壞也許也不會(huì)這么的嚴(yán)重。但是這個(gè)世界上沒(méi)有那么多的如果，因?yàn)樯畹赜虻牟町?，產(chǎn)生的文字也自然截然不同，而文字不同，隨之伴生的文明也自然不一樣。盧浮宮收藏的楔形文字泥板，代表著兩河文明，~兩河文明是西亞最早的文明，它建造了世界上第一座城市，編制了第一種法律，發(fā)明了第一個(gè)制陶器的陶輪，制定了第一個(gè)七天的周期，第一個(gè)闡述了創(chuàng)造世界和大洪水的神話。紫禁城收藏的甲骨文，則是代表著華夏文明。華夏文明是人類歷史上唯一沒(méi)有中斷的文明。華夏文明的特點(diǎn)有四種：1.一脈相承，階段明顯。2.逐漸累積，遺產(chǎn)豐富。3.“統(tǒng)”“興”為常，“裂”“衰”為異。4.適度開(kāi)放，兼容并包。獨(dú)特的道德禮儀是華夏文明的主要特征。~（摘自百度百科）

尼羅河與黃河的不同的活動(dòng)方式與活動(dòng)規(guī)律，塑造了埃及人與中國(guó)人不同的民族個(gè)性，埃及人更加享受河水泛濫的恩賜而逐漸形成了平和沉穩(wěn)的民族性格，中國(guó)人則在不斷整治氣勢(shì)洶洶而又不定期地泛濫著的黃河的過(guò)程中凝定了華夏民族的堅(jiān)韌與抗?fàn)幍膫€(gè)性。同時(shí)，對(duì)于死亡與永恒的不觀念也積淀了埃及與中國(guó)不同的藝術(shù)風(fēng)格，正如藝術(shù)史學(xué)家巫鴻所言：“漢代人的觀念，對(duì)身體的觀念，對(duì)死后的觀念，和埃及人有一定相同之處，他們也追求升仙，也追求靈魂的不朽。但是他們的方法是不一樣的，??其實(shí)人類最早的藝術(shù)，是和當(dāng)時(shí)的社會(huì)活動(dòng)、宗教活動(dòng)、禮義行為分不開(kāi)的，但是在這種行為為人類創(chuàng)造了一種特別的東西，它這種東西和日常用品就不一樣了，就是和我們的工藝品或者手藝品分開(kāi)了，所以從這兒就慢慢產(chǎn)生了藝術(shù)這個(gè)概念。”紀(jì)錄片在對(duì)人類文明起源的探究過(guò)程中，展開(kāi)了對(duì)中西藝術(shù)起源的思索。

在盧浮宮的卡婭第德廳即女像柱廳中，展示著盧浮宮鎮(zhèn)館之寶中的兩個(gè): 《勝利女神像》與《斷臂的維納斯》。

這兩個(gè)雕像是希臘文化的代表，是西方藝術(shù)最經(jīng)典的象，它們體現(xiàn)了西方的寫實(shí)，這點(diǎn)恰恰與東方的相反，東方的藝術(shù)更加注重寫意。因?yàn)闁|方重視農(nóng)業(yè)，而農(nóng)業(yè)的收成是受天氣影響，因此東方敬重上天。所以東方的藝術(shù)大都是抽象的原因是模糊才與天意靠近，在整部紀(jì)錄片中，給予我最大的感受，便是東西方文化上的差異。這部紀(jì)錄片并不是單一的介紹盧浮宮與紫禁城，而是拓寬到了一個(gè)更廣泛的角度。它以宏大的氣魄展示了整個(gè)世界藝術(shù)史的大致脈絡(luò)，以經(jīng)典個(gè)案解剖了各個(gè)歷史時(shí)期東西方藝術(shù)的獨(dú)特內(nèi)蘊(yùn)，通過(guò)對(duì)東西方的藝術(shù)觀念，歷史，文物，名人的穿插描述，將東西方的文化上的巨大差異淋漓盡致的展現(xiàn)出來(lái)，思維方式，義利觀，飲食習(xí)慣，服飾禮儀，宗教觀念等等。這確實(shí)是一部世界藝術(shù)史的經(jīng)典之作。