第一篇:舞蹈編導(dǎo)法則在群眾藝術(shù)中
舞蹈編導(dǎo)法則在群眾藝術(shù)中.txt等待太久得來的東西多半已經(jīng)不是當(dāng)初自己想要的了。一層秋雨一陣涼,一瓣落花一脈香,一樣流年自難忘,一把閑愁無處藏。幸福生活九字經(jīng):有希望,有事干,有人愛。女人和女人做朋友,要之以綠葉的姿態(tài),同時(shí)也要暗藏紅花的心機(jī)。舞蹈編導(dǎo)法則在群眾藝術(shù)中
隨著人民生活水平的不斷提高,人們的藝術(shù)鑒賞水平也在不斷提高,茶余飯后,更多的人開始喜歡看一些高雅的舞蹈藝術(shù)作品。告別秧歌、龍鼓等普遍的藝術(shù)表演,優(yōu)秀的專業(yè)劇目開始在普通群眾中大量演出。
群眾文化是具有特殊性的,所以,在編排群文作品時(shí),需要注意的問題也就比較多。首先,是要在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新,再去談舞蹈的結(jié)構(gòu)和作品的意義。我們來了解一下編舞的步驟。
首先是選材。怎樣的題材才是比較適合的,這很關(guān)鍵。前面我們已經(jīng)說過了,群眾文化是具有一定特殊性的,包括演員的水平不能按專業(yè)演員來要求,所以有很多作品不適合他們表演,同樣,很多題材也就不適合。比如,首先古典舞對于他們就有很多局限了。我們?nèi)鞯靥幧絽^(qū),有大量的勞動(dòng)題材作品可供參考。而且我們還有深厚的文化基礎(chǔ),作品可挖掘的深度還有很多。
選好題材,接下來就是“構(gòu)思” 了?!皹?gòu)思” 是所有編舞工作的基礎(chǔ)。“構(gòu)思” 有時(shí)很具體,有時(shí)僅是一種感覺。它就像一個(gè)安裝在發(fā)動(dòng)機(jī)上的啟動(dòng)開頭一樣在我們這些愿意創(chuàng)作的人身上起作用。對于“構(gòu)思” 我是這樣界定的:它不是類似劇情的故事梗概,不僅僅受戲劇主題的支配。它更屬于情感、感覺和思想世界。對世界人、事、物產(chǎn)生疑問或感受、印象,“構(gòu)思” 必然地會(huì)顯現(xiàn)出來,最終迫使自己像馬達(dá)那樣投入創(chuàng)作。
構(gòu)思,在我的感覺中,它來自這一或那一瞬間感受到的激動(dòng):聽一段音樂,看一幅畫,領(lǐng)略一片風(fēng)光、日常生活的情景。我常以勞動(dòng)為例來闡明怎樣觀察能夠促進(jìn)我們進(jìn)入創(chuàng)作:“??看吧,人們怎樣勞動(dòng)??男人、女人?力量?創(chuàng)造?? 這樣就有了節(jié)奏、方向、活力、各種表現(xiàn)力??
這個(gè)例子向我們挑明了我們的創(chuàng)造力取決于我們對世界的敏感性。世間萬物千象中蘊(yùn)含著無數(shù)的暗示和信息。懂得如何去聽、去看、去感覺、去觸摸,用你的身體和心去傾聽圍繞在我們周圍的一切:領(lǐng)悟了!于是就可順著許多條路自由自在的地進(jìn)入創(chuàng)造!其次就是舞蹈的即興。
“構(gòu)思” 有了,怎樣把這個(gè)“構(gòu)思” 發(fā)展成舞蹈呢?光有靈感是不夠的,第二階段就在于面對“構(gòu)思” 的各個(gè)方面進(jìn)行思考和通過身體的研究找到相對應(yīng)的素材。素材包括元素動(dòng)作和組合。
這時(shí)的元素動(dòng)作在選材時(shí)就應(yīng)該已經(jīng)同時(shí)想清楚了,它可能包括部分選材前采風(fēng)得來的動(dòng)作,這些動(dòng)作可能來源于勞動(dòng)時(shí)動(dòng)作的藝術(shù)化,也可能來自于想象中,或者來自于已經(jīng)存在的動(dòng)作組合。
對于這一階段來說,即興舞蹈的運(yùn)用是最重要的,它能使“構(gòu)思” 呈現(xiàn)出來,并賦予其活力。通過即興舞蹈,人們能看到“構(gòu)思” 找到它身體動(dòng)作的載體和估計(jì)出這一構(gòu)思的潛力。這時(shí)的舞蹈直接把動(dòng)作連接起來,成為一個(gè)一個(gè)段落或直接成為一個(gè)舞蹈作品的雛形。
對我來說,我把即興舞蹈視為最主要的、必須的創(chuàng)作手段。因?yàn)樗o舞蹈者完全的自由。他們能無節(jié)制、無限止地舞蹈,他們的動(dòng)作經(jīng)常超出他們的意識(shí)之外,就如人們所說:“身體會(huì)不由自主地發(fā)出一些動(dòng)作?!?根據(jù)即興舞蹈的特性,即興舞蹈通過游戲激發(fā)自發(fā)性。它包括運(yùn)動(dòng)性的和情景性的瞬間不品,在沒有任何方式方法準(zhǔn)備的情況下進(jìn)行。根據(jù)編舞者的建議,舞蹈者遵循各種引導(dǎo)啟發(fā)地他探索的指令,用身體去尋求。最初的“構(gòu)思” 作為主題,所有的建議都服務(wù)于這個(gè)主題。我們就這樣從技術(shù)性和情感性的各個(gè)不同的方面涉足將來的舞蹈。每個(gè)建議都為闡明主題服務(wù),幫助接近我們最初所選擇的主題。即興舞蹈練習(xí)是為舞蹈作品找到有用的素材,而不打算就此把它作為已經(jīng)編成的舞蹈。
用身體探索,即興舞蹈能由編舞者自己練,或由編舞者引導(dǎo)一批舞蹈演員進(jìn)行。在大量的練習(xí)和齊心協(xié)力的研究中,編舞者和舞蹈演員之間會(huì)形成一種默契。
想象展開了,動(dòng)作就會(huì)自發(fā)地產(chǎn)生。但不是所有的動(dòng)作都有同樣的價(jià)值,同樣的用途。有些將很快被忘掉。相反,有些則明顯地表現(xiàn)出來。編舞的材料有了,但舞蹈還不存在。為了使它取得形式,應(yīng)該在各種素材中確認(rèn)出能夠用于作品的成分,發(fā)及將它們有機(jī)地縱使起來。需要提示的是,這一過程中一定要注意我們編排的作品是要面對怎樣水平的演員,并根據(jù)這些演員的水平和條件來合理設(shè)計(jì)動(dòng)作。
在舞蹈編排工作中,還有道具和布景的運(yùn)用,道具和布景能幫助涉及“構(gòu)思”。這是一種能吸引觀眾注意力的,給他們充當(dāng)參照物的有功效的物質(zhì)性裝置。它將編導(dǎo)的意圖最直接地體現(xiàn)出來,它使“構(gòu)思” 具體化。
道具和布景可能是各種屬性的:木質(zhì)、皮質(zhì)、金屬、織物等等。它們或是實(shí)用的或是不實(shí)用的,或是大型的,或是小型的:椅子、石塊、一種塑料模型??。運(yùn)用道具或布景的舞蹈作品的特征,體現(xiàn)在編舞者所設(shè)計(jì)的舞者與這些物品的接觸形式上。比如秧歌中大量使用到扇子或手絹花,古典舞中大量使用到的長綢或劍等,這樣的作品包括《東北秧歌》、《紅綢舞》、《弈》等。
根據(jù)物體的性質(zhì)、形式、大小挑選出來的道具已不再是原來意義上的物品了。舞蹈創(chuàng)作在于將改變它的用途,達(dá)到超越這一物體的生活原型的目的。藝術(shù)的語言賦予所展現(xiàn)的藝術(shù)行為以普遍的價(jià)值。比如,不再感興趣于舞蹈者(作品中的人物)僅僅坐在椅子上,而致力于表現(xiàn)他的疲勞和產(chǎn)生這種疲勞的原因。以上我們陳述了有關(guān)編舞的主要因素。顯然,創(chuàng)作不僅是各種不同因素拼湊在一起的“烹飪”。創(chuàng)造性的一個(gè)方面取決于完全無法檢驗(yàn)的品質(zhì)。然而,編舞的最系統(tǒng)的知識(shí)能獲得行為的自由,能幫助克服在確定特征和創(chuàng)造中必然碰到的困難。最后才是組織編排。
以上工作都完成后,開始進(jìn)行作品和音樂的完整合成。最后這一階段在于選擇。在挑選中有所取舍。在即興舞蹈中出現(xiàn)的這些素材是否都將被運(yùn)用、加工和進(jìn)一步開發(fā)呢?
這是困難的階段。在這一階段中,對于很多人來說,靠能力發(fā)揮作用。一個(gè)明智的方法,就是在選擇中編制舞蹈:選擇動(dòng)作,選擇舞者之間、舞伴之間的聯(lián)系,把這一切置于空間,然后整體平衡,規(guī)定舞段的長度??。杰出的、決定性的做法就是應(yīng)避免“我不知道做什么” 的盲目性,使舞蹈作品不只是表現(xiàn)一個(gè)簡單運(yùn)動(dòng)系列。
群眾文化的舞蹈作品通常都大量地使用群舞形式,也就是常說的“人海戰(zhàn)術(shù)”,這一方法雖然存在不少缺點(diǎn),但同時(shí)也可以避免了水平差異帶來的一些作品缺陷。所以,在合成作品時(shí),多考慮隊(duì)形變化及音樂的協(xié)調(diào)配合非常重要。
同時(shí),可以考慮編排意境強(qiáng)的舞蹈,這樣的作品適合演員多的作品。舞蹈作品的意境,從字面上解釋,意是指作品所表現(xiàn)感情和思想,境是作品中所描繪的生活圖景和客觀環(huán)境。舞蹈作品的意境,就是舞蹈作品所描繪的生活圖景和表現(xiàn)的思想感情融合一致而形成的一種藝術(shù)境界。
舞蹈意境的創(chuàng)造主要是通過形象的情景交融藝術(shù)特寫與描繪,把觀眾引入到藝術(shù)想象的空間,進(jìn)而獲得更豐富的審美感受,從視覺沖擊到靈魂感受。在舞蹈意境創(chuàng)造過程中,情景交融有一個(gè)不斷深化的過程,其結(jié)構(gòu)層次表現(xiàn)為:景-情形-象-境(意境)。
意境強(qiáng)的舞蹈比較容易被群眾所接受,而且,可以在很多場合大量地使用或演出。
需要強(qiáng)調(diào)的是,不管什么樣的作品,都需要知道這個(gè)作品是要表現(xiàn)什么或要傳遞什么,不能是一個(gè)單一的動(dòng)作串聯(lián)而已。為了避免編導(dǎo)工作的盲目性和無目的性,建議我們的編導(dǎo)工作者應(yīng)該經(jīng)常去田間地頭工礦企業(yè)等各地去熟悉情況,多體驗(yàn)生活,編排出有靈性的作品,有人性化的作品,為人民多留下一些寶貴的文化財(cái)產(chǎn).
第二篇:舞蹈編導(dǎo)》教學(xué)大綱
《舞蹈編導(dǎo)》教學(xué)大綱
課程編號(hào):131002
課程類別:專業(yè)主干課
課程名稱:舞蹈編導(dǎo)
英文名稱:The Class of Choreography
課程簡介:
本課程為舞蹈編導(dǎo)專業(yè)方向的主干課程。通過課堂教學(xué)使學(xué)生能夠較好地掌握舞蹈編導(dǎo)的技術(shù)、技巧,引導(dǎo)學(xué)生廣泛地吸收各種門類的創(chuàng)作方法和優(yōu)長,拓寬學(xué)生的文化視野和創(chuàng)作思路,發(fā)掘?qū)W生豐富的想象力和創(chuàng)造力。動(dòng)作的開發(fā)和創(chuàng)作思維的開發(fā)是本課程的主要訓(xùn)練內(nèi)容。為培養(yǎng)學(xué)生們即興的創(chuàng)作能力及創(chuàng)新思維能力,本課程將舞蹈編導(dǎo)的基本理論知識(shí)、編導(dǎo)技法及創(chuàng)作實(shí)踐有機(jī)地結(jié)合起來,相互配合,融會(huì)貫通。根據(jù)學(xué)生的接受能力,細(xì)致、分步驟地完成訓(xùn)練。本課程的宗旨是為舞蹈事業(yè)培養(yǎng)出高級(jí)的舞蹈編導(dǎo)人才。
一、說明
(一)教學(xué)目的和要求:
為培養(yǎng)我國舞蹈事業(yè)發(fā)展及東北地區(qū)各個(gè)階層所需要的高級(jí)編創(chuàng)人才以及具備一定教學(xué)能力的新型高級(jí)人才,舞蹈編導(dǎo)(本科)專業(yè)教學(xué)在理論同實(shí)踐緊密結(jié)合的原則指導(dǎo)下,將編導(dǎo)藝術(shù)的基礎(chǔ)理論同基本的技巧、技法訓(xùn)練及創(chuàng)作實(shí)踐三部分結(jié)合起來,以提高學(xué)生的專業(yè)素質(zhì)和能力,達(dá)到畢業(yè)時(shí)能夠獨(dú)立進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的要求。
舞蹈編導(dǎo)(本科)的教學(xué)任務(wù)是把想象力的訓(xùn)練和編創(chuàng)能力的提高放在核心地位,將編舞技法、結(jié)構(gòu)訓(xùn)練同排練操作結(jié)合起來,為學(xué)生在校學(xué)習(xí)期間打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),并創(chuàng)作出一批有較高質(zhì)量的舞蹈作品。
(二)與相關(guān)課程的銜接:與基本功訓(xùn)練課、舞蹈素材課、舞蹈欣賞課等課程相銜接。
(三)開課學(xué)期:第一至七學(xué)期
(四)周學(xué)時(shí)/總學(xué)時(shí)=周學(xué)時(shí)×16周(含藝術(shù)實(shí)踐)×開課學(xué)期:
8/10學(xué)時(shí)/928總學(xué)時(shí)
(五)學(xué)分:
(六)教學(xué)形式:集體授課
(七)檢課方式:課堂回課
(八)考試安排:
考試方式:每學(xué)期期末觀摩會(huì)
考試標(biāo)準(zhǔn):完成教學(xué)大綱所規(guī)定內(nèi)容和達(dá)到的程度進(jìn)行測評
二、本文
(一)教學(xué)內(nèi)容與教學(xué)進(jìn)度
第 一 學(xué) 期
1、即興舞
(1)節(jié)奏訓(xùn)練
(2)造型訓(xùn)練
(3)即興表演訓(xùn)練
(4)身體各部位動(dòng)機(jī)訓(xùn)練
(5)雙人即興
(6)三人接觸即興
2、捕捉形象
(1)捕捉人物形象
(2)捕捉動(dòng)物形象
(3)捕捉物象形象
(4)形象擴(kuò)張?jiān)O(shè)計(jì)
(5)體驗(yàn)藝術(shù)形象
舞蹈理論:舞蹈藝術(shù)的專業(yè)特征
重點(diǎn)、難點(diǎn)
解放身體動(dòng)作,建立新的動(dòng)作觀念。打破動(dòng)作規(guī)范。
教學(xué)程度
從認(rèn)識(shí)身體動(dòng)作入手,通過課堂練習(xí),讓學(xué)生對動(dòng)作有個(gè)新的認(rèn)識(shí),達(dá)到聞樂起舞,千姿百態(tài),并能夠以編導(dǎo)的眼光觀察生活,捕捉形象。
講授學(xué)時(shí)
128學(xué)時(shí)
第 二 學(xué) 期
1、動(dòng)作分解變化
(1)動(dòng)作分解與節(jié)律變化
(2)動(dòng)作分解與力度變化
(3)動(dòng)作分解與空間變化
2、動(dòng)作發(fā)展變化
(1)單一元素變化
(2)多元素變化
(3)動(dòng)作的對比及連接
3、編舞技法
(1)力度轉(zhuǎn)換
(2)主導(dǎo)部位
(3)選姿造舞
(4)節(jié)奏變化
(5)限制引動(dòng)
(6)相反對比
(7)穿越包圍
(8)統(tǒng)一流向
(9)交響技術(shù)——主題變奏
(10)卡農(nóng)
(11)賦格
4、舞蹈語言技術(shù)
(1)舞句練習(xí)——以音樂的樂句為依據(jù)進(jìn)行編舞練習(xí)
(2)舞段練習(xí)——以音樂的樂段為依據(jù)進(jìn)行編舞練習(xí)
編導(dǎo)理論:舞蹈編導(dǎo)的職責(zé)
重點(diǎn)、難點(diǎn)
動(dòng)作發(fā)展與變化與動(dòng)作質(zhì)量
教學(xué)程度
以純動(dòng)作的分解組合,發(fā)展變化來完成句段的練習(xí)。在此基礎(chǔ)上,通過表現(xiàn)因素引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)從動(dòng)作符號(hào)本身去闡釋色彩、情感、形象。完成動(dòng)作到語言和表現(xiàn)情感的形象的初級(jí)階段。講授學(xué)時(shí)
128學(xué)時(shí)
第 三 學(xué) 期
1、舞蹈語言技術(shù)
(1)雙人練習(xí)
(2)三人練習(xí)
2、調(diào)度
(1)聚散
突聚突散、突聚緩散、緩聚突散
(2)直線
(3)曲線
編導(dǎo)理論:舞蹈編導(dǎo)的知識(shí)結(jié)構(gòu)
重點(diǎn)、難點(diǎn):
樹立形象
教學(xué)程度:
在鞏固和深化第一學(xué)年教學(xué)成果的基礎(chǔ)上,導(dǎo)入雙人舞、三人舞的編舞技法練習(xí)。在練習(xí)中采用“形象”、“戲劇性”因素,使學(xué)生從動(dòng)作技法編排到表現(xiàn)人的感情、形象的動(dòng)作技法編排,能力上要求學(xué)生達(dá)到能夠獨(dú)立編創(chuàng)舞蹈小品。
講授學(xué)時(shí)
128學(xué)時(shí)
第 四 學(xué) 期
1、結(jié)構(gòu)
(1)以一首樂曲為依據(jù)進(jìn)行舞蹈結(jié)構(gòu)
(2)以文學(xué)作品為依據(jù)進(jìn)行舞蹈結(jié)構(gòu)
(3)觀察現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行舞蹈結(jié)構(gòu)
(4)舞蹈編排練習(xí)
編導(dǎo)理論:舞蹈編導(dǎo)與舞臺(tái)各部門的合作
重點(diǎn)、難點(diǎn)
結(jié)構(gòu)的創(chuàng)新
教學(xué)程度
對舞蹈作品整體把握能力的訓(xùn)練和實(shí)際編排操作的鍛煉。
講授學(xué)時(shí)
128學(xué)時(shí)
第 五 學(xué) 期
舞蹈小品編排練習(xí)
1、情緒小品
(1)單一情緒
(2)復(fù)合情緒
重點(diǎn)、難點(diǎn)
舞蹈的創(chuàng)編
教學(xué)程度
進(jìn)入多人舞、音樂編舞,在此基礎(chǔ)上繼續(xù)推進(jìn)編舞課的力度和深度,能力上要求學(xué)生能夠編排比較完整的各類舞蹈作品。
講授學(xué)時(shí)
128學(xué)時(shí)
第 六 學(xué) 期
1、情節(jié)小品
(1)矛盾沖突
(2)喜劇情節(jié)
(3)悲劇情節(jié)
(4)正劇情節(jié)
重點(diǎn)、難點(diǎn)
編創(chuàng)與排練
教學(xué)程度
在鞏固上一學(xué)期的教學(xué)成果的基礎(chǔ)上,繼續(xù)編創(chuàng)比較完整的各類舞蹈作品。
講授學(xué)時(shí)
128學(xué)時(shí)
第 七 學(xué) 期
1、舞劇
(1)傳統(tǒng)戲劇式
(2)神話式
(3)時(shí)空自由變化式
重點(diǎn)、難點(diǎn)
戲劇性的把握,人物的塑造
教學(xué)程度
進(jìn)入中小型舞劇編創(chuàng)教學(xué)階段,并在教師指導(dǎo)下進(jìn)入舞劇創(chuàng)作練習(xí)。內(nèi)容包括舞劇文學(xué)臺(tái)本寫作,舞劇結(jié)構(gòu)以及舞臺(tái)美術(shù)、燈光、服裝、音樂等。成熟把握舞蹈、舞劇的結(jié)構(gòu)形式、人物情感等多方面的綜合能力。
講授學(xué)時(shí)
160學(xué)時(shí)
第 八 學(xué) 期
畢業(yè)實(shí)習(xí)、論文撰寫、答辯
(二)實(shí)踐、作業(yè):排練、觀摩、實(shí)習(xí)演出
(三)教材: 《 舞蹈編導(dǎo)教程》
(四)參考資料:《舞蹈創(chuàng)作心理學(xué)》胡爾巖編著
《中國雙人舞編導(dǎo)教程》張建民編著
《舞蹈編導(dǎo)基礎(chǔ)教程》李承祥編著
《舞蹈編導(dǎo)常識(shí)》閻成立編著
執(zhí)筆人:閻成立初培林
第三篇:舞蹈編導(dǎo)教學(xué)
舞蹈編導(dǎo)教學(xué)
舞蹈編導(dǎo)的專業(yè)職能
舞蹈編導(dǎo)的專業(yè)職能是指編導(dǎo)創(chuàng)作成功作品的必備條件,這主要有三個(gè)方面:觀察能力,理解能力和摹仿能力。一個(gè)舞蹈編導(dǎo),在具備藝術(shù)家那種共同的認(rèn)識(shí)生活,感受生活,表現(xiàn)生活的創(chuàng)作活動(dòng)外,是否有能力將頭腦中對于生活現(xiàn)實(shí)的情感感受轉(zhuǎn)化成適合于舞蹈構(gòu)思的“動(dòng)作素材”,并通過加工構(gòu)思搬上舞臺(tái),成為衡量一個(gè)編導(dǎo)專業(yè)能力的尺度。一,觀察能力。舞蹈創(chuàng)作建立在深厚的社會(huì)生活基礎(chǔ)上,編導(dǎo)創(chuàng)作的舞蹈作品是否在形式上不斷創(chuàng)新,從根本上取決于他的作品內(nèi)容是否具有“新意”。在深入生活的時(shí)候重要的是找到一起編導(dǎo)創(chuàng)作情感沖動(dòng)的最初的生活起點(diǎn),這就取決于編導(dǎo)所具備的觀察能力,觀察能力是舞蹈編導(dǎo)的一項(xiàng)重要專業(yè)職能。深刻的觀察能力,不可能只建立在個(gè)別生活現(xiàn)象之上,編導(dǎo)的眼睛應(yīng)廣泛地深入每個(gè)生活領(lǐng)域,辯證地歷史地把握生活,認(rèn)識(shí)社會(huì),這邊是編導(dǎo)自身對生活的積累。觀察能力有兩點(diǎn)特殊要求:1舞蹈創(chuàng)作對于生活的形象把握,舞蹈編導(dǎo)應(yīng)該將自己置身于生活感情的汪洋大海中,進(jìn)入生活中的內(nèi)在本質(zhì),寓理于情,以情動(dòng)人。2形象形式藝術(shù)的共性,舞蹈是用身體動(dòng)作表現(xiàn)內(nèi)容,這種“動(dòng)作性”的基本特征,從一開始就應(yīng)該體現(xiàn)在編導(dǎo)觀察生活的形象思維過程中,舞蹈編導(dǎo)的眼睛,應(yīng)該是具有專業(yè)特征的眼睛,他對于生活的分析感受始終應(yīng)是透著“動(dòng)作感”的并以此來達(dá)到主觀的記憶。觀察生活是舞蹈創(chuàng)作的起點(diǎn),因此觀察能力是對舞蹈編導(dǎo)專業(yè)職能的最基本的要求。二,理解能力。理解能力實(shí)在廣泛的觀察生活,積累生活的基礎(chǔ)之上建立起來的,舞蹈編導(dǎo)在把握生活過程中,準(zhǔn)確地觀察,記憶與積累是同準(zhǔn)確地理解分不開的。在豐富多彩的生活形象面前,舞蹈編導(dǎo)如何擇其具有典型意義的形象,手機(jī)在記憶的倉庫里,必須依靠編導(dǎo)對生活的理解能力才能進(jìn)行。對生活的理解,要求編導(dǎo)具有深刻的思想水平。三,摹仿能力。摹仿能力,是舞蹈編導(dǎo)一項(xiàng)特有的專業(yè)職能。首先,摹仿是編導(dǎo)創(chuàng)作指向現(xiàn)實(shí)的唯一途徑;其次,在舞蹈創(chuàng)作中,動(dòng)作的摹仿是編導(dǎo)對生活的情感感受,文學(xué)式感受轉(zhuǎn)化為舞蹈創(chuàng)作的動(dòng)作感受的契機(jī)。對于舞蹈編導(dǎo)來說,摹仿本身就是學(xué)習(xí)。
如何培養(yǎng)和加強(qiáng)編舞的能力
掌握舞蹈素材,努力學(xué)習(xí)知識(shí),具有良好樂感,善于啟發(fā)演員,強(qiáng)化舞蹈思維和充分運(yùn)用想象。
第四篇:舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中的空間研究
舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中的“空間”研究
舞蹈的創(chuàng)作總是孕育在一定的社會(huì)領(lǐng)域里,舞蹈創(chuàng)作要出新,首先要力求與時(shí)代的發(fā)展、社會(huì)的客觀條件相適應(yīng),必然要隨著社會(huì)的發(fā)展而演變。所以,舞蹈編導(dǎo)教學(xué)必然帶著時(shí)代的烙印,并隨著時(shí)代的變化而發(fā)展變化。從舞蹈編導(dǎo)教學(xué)的過程看,創(chuàng)作主體是一個(gè)復(fù)雜系統(tǒng)的展開和運(yùn)動(dòng)。在編導(dǎo)教學(xué)中不斷地創(chuàng)造屬于自己的舞蹈,創(chuàng)造了數(shù)不勝數(shù)的人體運(yùn)動(dòng)形式、人與物的組合方式等,呈現(xiàn)出千姿百態(tài)、千奇百怪的變體。如果把舞蹈劃定在空間藝術(shù)的范疇內(nèi),那是因?yàn)椴徽撌呛畏N風(fēng)格的舞蹈,都有其存在的空間形式??臻g的變化屬于舞蹈創(chuàng)作的基本要素之一,舞蹈作品的成功與否,與空間環(huán)境的創(chuàng)造,有著密不可分的關(guān)系。一提到空間,人們立刻會(huì)想到方向、距離、位置等,這些概念都是確定特定物體運(yùn)動(dòng)過程的參量,參量越多,描述物體運(yùn)動(dòng)空間狀態(tài)就可能越具體、越深刻、越豐富。因此,在舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中首先要對空間這一概念以及它的特質(zhì)給予分析和研究。舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中對“空間”的認(rèn)識(shí)
首先看一下對“空間”概念的解釋。空間是物質(zhì)存在的一種客觀形式,是一切物質(zhì)運(yùn)動(dòng)的外在表現(xiàn),空間時(shí)刻圍繞著我們,但它是無形的,是不依賴于人們意識(shí)的客觀存在。一定性質(zhì)的物質(zhì)形態(tài),是以一定的時(shí)空為其特征的。任何空間都是具體物質(zhì)對象的空間,是與具體物質(zhì)對象的運(yùn)動(dòng)范疇聯(lián)系在一起的,是具體物質(zhì)對象的存在形式,不存在一個(gè)普遍的、共同的、絕對的空間。人們可以無休止地任意構(gòu)筑空間或者呈現(xiàn)空間??臻g又是物質(zhì)存在的一種形態(tài)。在舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中所講的空間概念有內(nèi)外兩層含義:首先,是以人體為結(jié)構(gòu)內(nèi)容的空間,稱內(nèi)空間;其次,是以人體外部的結(jié)構(gòu)為空間,稱外空間,舞蹈的編創(chuàng)要著意于形態(tài)內(nèi)空間結(jié)構(gòu)的理解,著眼于物態(tài)外空間、即物表與環(huán)境關(guān)系的刻畫。舞蹈是訴諸視覺空間的藝術(shù),因此,舞蹈被稱為空間的藝術(shù)。
在教學(xué)中,對于空間理解表現(xiàn)為多維性的層次。美術(shù)中的線是一維空間,面是二維空間,體稱三維空間。而舞蹈的三維空間則為地面是一度空間,以人體身高為水平的空間位置為二度空間,人體雙腳騰空離開地面為三度空間。人體動(dòng)作在三維空間中以直觀可感的形式,這在編導(dǎo)教學(xué)中得到最為廣泛的認(rèn)同和運(yùn)用。學(xué)生在空間練習(xí)的過程中按動(dòng)作運(yùn)動(dòng)的規(guī)律,運(yùn)用各種對比和時(shí)間及力量的變化,編織出各種形態(tài)的上、下、左、右的位置關(guān)系,前、后、遠(yuǎn)、近的縱深層次,造成真實(shí)可感的空間效果。
再進(jìn)一步把空間延伸到舞蹈的實(shí)際創(chuàng)作。編舞家可以根據(jù)作品內(nèi)容的需要,按主觀設(shè)想對物象(動(dòng)作)進(jìn)行選擇,對主次關(guān)系加以調(diào)度,對畫面形態(tài)位置大小作以安排,對空間層次予以支配,以突出舞蹈作品主體要旨,盡可能使空間富有真實(shí)可感的具體性因素。在抽象舞蹈風(fēng)格或形式舞蹈藝術(shù)中,空間的概念已被轉(zhuǎn)化為編導(dǎo)者純粹人為的主觀__形態(tài),空間處理是作為實(shí)現(xiàn)視覺經(jīng)驗(yàn)的內(nèi)視心理意象的表現(xiàn)。在中國傳統(tǒng)的編舞教學(xué)中,空間處理體現(xiàn)為高度的表現(xiàn)規(guī)整?,F(xiàn)代編舞教學(xué)則不受規(guī)整局限,給予充分的空間自由,不受瞬時(shí)時(shí)態(tài)的約束,不受光影虛實(shí)空間客觀的具體性約束,以虛為實(shí)的空間處理,把動(dòng)作畫面大片空間做對比處理,留給觀眾以想象的余地,使不同的空間產(chǎn)生了多維層次的藝術(shù)感染力。對舞蹈運(yùn)動(dòng)“空間”特征的分析
眾所周知,幾何學(xué)事先設(shè)定了空間的概念,并假設(shè)了空間中各種建構(gòu)的基本原則。幾何學(xué)最著名的改革家雷建德認(rèn)為空間首先要從一般“量”的概念中建立“多元延伸量”的概念。“多元延伸量”是可以容納若干度量關(guān)系的,人們所處的空間只不過是三元延伸量的一種特例。由此可以看出,幾何學(xué)中的定理并不能由“量”的一般概念中導(dǎo)出,而是要源自經(jīng)驗(yàn)和能夠?qū)⒖臻g從其它易知的三元量屬性區(qū)分出來。如果把幾何學(xué)對空間特征的描述,移植到舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中來,同樣可以得到一個(gè)道理。就是建立多元空間的想象,“多元延伸的量”同樣可以容納更多人體動(dòng)作,可以塑造更多的人物形象、更廣的情感表現(xiàn)空間,這樣以空間表現(xiàn)的“量”來豐富舞蹈創(chuàng)作者的思想與創(chuàng)作手段。
下面來分析一下人在幼年時(shí)期的無意識(shí)空間運(yùn)動(dòng)。人類在早期與周圍世界的接觸中,就開始獲得形狀與空間結(jié)構(gòu)的體驗(yàn),從兒童就開始探索、識(shí)別與描述各種形狀并通過探究進(jìn)行觀察。如,幼兒1 ~ 2 年級(jí)就可以用各種形狀認(rèn)識(shí)到“矩形”很有用,因?yàn)樗鼈冇兴膫€(gè)“完美的角”,這是人本能的空間認(rèn)知。那么,在編導(dǎo)教學(xué)過程中,培養(yǎng)學(xué)生對空間的想象、描述、表現(xiàn)、分類、變換與探究的技能,可通過純動(dòng)作發(fā)展和形成。這樣可使學(xué)生體驗(yàn)大量各種三維空間的相互聯(lián)系,這些技能訓(xùn)練隨著動(dòng)作及運(yùn)動(dòng)過程中力量相互關(guān)系的轉(zhuǎn)換,依次感受空間和運(yùn)用空間。
舞蹈中“空間”,是一個(gè)較為復(fù)雜,涉及面寬泛的命題。這是因?yàn)槲璧咐锏目臻g不僅有具象的和抽象的空間形象,而且還由舞臺(tái)以外觀者的想象空間、思維空間特點(diǎn)來決定。在整個(gè)舞蹈表演過程中,讓觀眾所能看到的那個(gè)部分,就只是在舞臺(tái)上呈現(xiàn)出來的空間,從空間特性的角度來看,對于空間的組織和運(yùn)用主要是取決于編舞者的自身愿望和技術(shù)手段的運(yùn)用。舞蹈屬于突出“動(dòng)勢”的藝術(shù),誰想要跳舞首先就要考慮到動(dòng)作。舞蹈又是用有節(jié)奏的身體動(dòng)作表現(xiàn)感情的藝術(shù),換句話說,是藝術(shù)家們通過“動(dòng)覺”表現(xiàn)自己思想的一種藝術(shù)形式。所以,編導(dǎo)教學(xué)主要還是靠開發(fā)動(dòng)作來完成所要塑造的舞臺(tái)形象,何謂“動(dòng)作”呢?動(dòng)作可理解為人體在空間中的運(yùn)動(dòng)。因此,編導(dǎo)教學(xué)中對空間的運(yùn)用和理解必須明晰動(dòng)作和空間的相互關(guān)系??臻g的調(diào)度特征是指教師通過學(xué)生的運(yùn)動(dòng)方向、所處的位置的變動(dòng)、以及學(xué)生之間發(fā)生交流的動(dòng)態(tài)與靜態(tài)的變化而產(chǎn)生的。空間調(diào)度是通過運(yùn)動(dòng)方向與位置的變動(dòng)來實(shí)現(xiàn)的,雖說千變?nèi)f化,但仍有規(guī)律可循。如縱向、橫向、環(huán)形、斜向、上下等空間調(diào)度,以上所舉的幾種空間調(diào)度形式,應(yīng)該和整個(gè)練習(xí)或作品的場面調(diào)度設(shè)計(jì)統(tǒng)一起來考慮,局部應(yīng)服從整體。假如從單個(gè)的人物空間調(diào)度來看是可取的,而放在整個(gè)的場面調(diào)度中,如果不協(xié)調(diào),則是不可取的。這時(shí),就應(yīng)該調(diào)整和改變單個(gè)的人空間調(diào)度,以適應(yīng)整體的需要。編導(dǎo)教學(xué)中對于空間調(diào)度要做充分的練習(xí),它具體地規(guī)范了教學(xué)的思維活動(dòng),但也制約了教學(xué)的創(chuàng)造,既要要求學(xué)生在舞臺(tái)空間范疇中思考,同時(shí)也在不斷地考慮擺脫它們的束縛,努力突破空間給予他們的限制,以期獲得創(chuàng)造上的自由,展現(xiàn)廣闊的生活,揭示更為深邃的思想。舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中應(yīng)該把握的兩種“空間”形態(tài) 3.1“真實(shí)”的空間
觀眾在舞臺(tái)畫面中感受到的內(nèi)容皆為真實(shí)的物質(zhì)空間,也就是人物的活動(dòng)空間。舞蹈作品里各類型人物之間或人物個(gè)體發(fā)生矛盾沖突的物質(zhì)空間環(huán)境,其中包括天然的自然景觀和人為建筑空間的總體結(jié)構(gòu)、平面裝飾、環(huán)境氣勢、風(fēng)格類型、民族特色等;人物的形態(tài)、服飾構(gòu)成關(guān)系、人物間的行為色彩對比與協(xié)調(diào)、人物群體與個(gè)體的組合關(guān)系等。其美學(xué)作用是襯托舞蹈人物思想、性格等方面特征,交代地點(diǎn)和時(shí)間、引發(fā)矛盾沖突等美學(xué)作用,也是構(gòu)成或生化為心理空間、心靈空間的母體或載體。
舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中必須讓學(xué)生感受真實(shí)的空間。人們所認(rèn)識(shí)的物質(zhì)空間具有延伸性或區(qū)域性兩個(gè)__方面的內(nèi)容。物質(zhì)空間的度量關(guān)系是由相關(guān)的定理進(jìn)行推理后所得,學(xué)生選擇了一定的物質(zhì)空間是依賴其編排的經(jīng)驗(yàn),在這里,創(chuàng)作中物質(zhì)空間的延展關(guān)系和度量關(guān)系差就不難理解了。前述第一種延伸性的特征在動(dòng)作編排的時(shí)候,他的狀態(tài)可能狀態(tài)是離散的,而第二種可能狀態(tài)是連續(xù)的,這樣的理解雖未必完全確定,卻是相對準(zhǔn)確的。對于空間感受經(jīng)驗(yàn)準(zhǔn)確率再高,仍不如物理或數(shù)學(xué)的精確運(yùn)算,這種分別將經(jīng)驗(yàn)擴(kuò)充到觀察所不能及的大范圍和小范圍時(shí),會(huì)特別重要,對物質(zhì)空間的實(shí)際運(yùn)用具有極大意義。
當(dāng)物質(zhì)空間的建構(gòu)推廣到超乎量度之大時(shí),要求學(xué)生要注意“無界”與“無限”之別,一個(gè)是延展關(guān)系的,一個(gè)是度量關(guān)系的??臻g是一個(gè)無界的三元流形,是被用于所有對外在世界理解的一個(gè)假設(shè)。動(dòng)作在擴(kuò)充感官認(rèn)知時(shí)要用到它,身體在探索物體的可能位置時(shí)也要用到它。所以,要從這些用途中不斷肯定這個(gè)假設(shè),空閑無界的性質(zhì),其確切性比任何一種外在的經(jīng)驗(yàn)都強(qiáng),那么,編導(dǎo)教學(xué)對于舞蹈真實(shí)空間的探索就更是無限的。3.2“虛幻”空間
虛幻空間是指反映人內(nèi)心活動(dòng)的形象空間,或因觀眾的情感動(dòng)因而形成的空間形象。所謂“虛幻”,是指人頭腦反映客觀現(xiàn)實(shí)的思維過程,也就是人通過心理作用的感覺、知覺、情緒等。舞蹈是表現(xiàn)以人物為主體的藝術(shù),不同的人物對客觀現(xiàn)實(shí)都有其不同的反應(yīng)過程和思維內(nèi)容。在舞蹈編導(dǎo)教學(xué)過程中運(yùn)用特殊的空間造型加以形象地描述,是教學(xué)技術(shù)的主要表現(xiàn)手段之一。因此,使學(xué)生深入研究和探索心理空間的造型、動(dòng)作的特點(diǎn)和規(guī)律,對于提高我國當(dāng)代舞蹈編導(dǎo)教學(xué)水準(zhǔn)是非常有必要的。
虛幻空間是要通過動(dòng)作空間的結(jié)構(gòu)內(nèi)容和關(guān)系,與舞臺(tái)的環(huán)境氛圍相結(jié)合,或通過大量的別的空間對比、重復(fù)、變化、細(xì)小道具的表現(xiàn)等,形成某種象征意義,或形成特定的舞蹈造型風(fēng)格,揭示人物內(nèi)心活動(dòng)的空間形象。同時(shí),在觀眾心理上就會(huì)自然形成與他們對某一環(huán)境所預(yù)想的藝術(shù)效果或想象,達(dá)到和諧的、統(tǒng)一的、完全出乎人意料的空間意識(shí)和藝術(shù)效果。虛幻空間是因人情緒結(jié)構(gòu),因人設(shè)計(jì),因動(dòng)作運(yùn)動(dòng)規(guī)律的多種不同而有多種不同的造型形態(tài),這是舞蹈編導(dǎo)教學(xué)重點(diǎn)突破的地方,也是研究和探討當(dāng)代舞蹈觀眾對舞蹈藝術(shù)審美的心理要求。
具體練習(xí)中,學(xué)生首先明白虛幻空間是在舞蹈中是揭示或表現(xiàn)人物思想情感變化和心理活動(dòng)的抽象空間,必須以(動(dòng)作)具象空間為基礎(chǔ),再具體到人物的內(nèi)心、精神、思想情感的美與丑、正與邪、真與假、善與惡等的具體內(nèi)容。在人類生活中,人們皆以不同的形式,和各種不同的方法頑強(qiáng)的表現(xiàn)著自己的品格與特性。因此,一定要深入多姿多彩的社會(huì)生活中,細(xì)致的觀察研究,發(fā)掘?qū)θ宋镄撵`富有表現(xiàn)力的素材,加以集中提煉,形成典型造型或豐富的動(dòng)作語言,這樣對觀眾也能有極強(qiáng)的藝術(shù)沖擊力,因此,作品也就有血有肉,空間理解也自然深刻許多。
學(xué)生對以上兩種空間的把握還要靠豐富的想象。按照心理學(xué)的解釋,想象是指原有表象或經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)創(chuàng)造新形象的心理過程,一般分為再造想象與創(chuàng)造性想象。想象空間則是指舞蹈創(chuàng)作活動(dòng)的主體調(diào)動(dòng)過去積累的記憶表象,經(jīng)過藝術(shù)加工創(chuàng)造出藝術(shù)形象的心理過程。編導(dǎo)教學(xué)中的想象則是藝術(shù)想象,它是一種審美活動(dòng),是發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造的過程,是一種純粹的認(rèn)知活動(dòng)。學(xué)生在練習(xí)想象時(shí),想象要具有形象性、主觀性、創(chuàng)造性三大特征,它是在舞蹈創(chuàng)作過程發(fā)揮重要作用的基本心理機(jī)制之一。想象空間與實(shí)際的物質(zhì)空間相比,想象空間具有主觀性、模糊性、形變性等特性,所以在舞蹈編創(chuàng)的具體運(yùn)用中,想象空間占有極大比重,因?yàn)橛辛讼胂罂臻g,才能動(dòng)手編創(chuàng)具體的舞蹈動(dòng)作空間。
另外,想象力并不是舞蹈編導(dǎo)家的專利,優(yōu)秀的批評家同編舞家一樣,依靠其超人一籌的想象力征服別人。不過想象力的方向和體現(xiàn),在不同的情況下并不一致,編舞家的想象力是形象想象力,意象想象力,情感想象力。編舞家通常想象常常把數(shù)個(gè)單純的自然的形象結(jié)合在一起,使他們具有呈現(xiàn)不同造型和狀態(tài)。對于空間的想象也必須要建立一、二維和三維物體的表象并從不同方面認(rèn)識(shí)同一物體。想象的另一個(gè)方面也包含造型與動(dòng)作性質(zhì)的變換,想象可以用來作為形成推斷或論證的動(dòng)作工具,如果您把“菱形”看作旋轉(zhuǎn)一個(gè)角度,它實(shí)際上是一個(gè)正方形??臻g推理有助于動(dòng)作的開發(fā)與創(chuàng)造,所以編導(dǎo)教學(xué)中空間想象與空間推理不但經(jīng)常廣泛應(yīng)用,而且還有助于開發(fā)學(xué)生的思維,通過對空間的想象理解與分析,學(xué)生以獲得解決舞蹈編創(chuàng)過程動(dòng)作創(chuàng)造問題的重要使用工具。4 舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中“空間”的靈活運(yùn)用在舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中,到底如何運(yùn)用呢?在困惑的質(zhì)疑與現(xiàn)實(shí)的創(chuàng)作過程中,促使人們不斷的探索與挖掘,人與空間的關(guān)系、空間與空間的相互滲透性、動(dòng)作與空間、身體與空間、心理與空間??,由高壓到低壓,求取平衡的張力,而這種平衡是復(fù)合性的、自發(fā)性的??臻g不是理性的幾何空間,或單一的同價(jià)空間,而是一個(gè)連續(xù)的客體,是難以從人類的心智抽離的,如果不能在物理環(huán)境中獲得,就必須在舞蹈創(chuàng)作中宣泄出來。
作為未來的舞蹈編導(dǎo)要以動(dòng)作創(chuàng)造為標(biāo)記,呈現(xiàn)其敏感內(nèi)心視像纏斗的洞察力,更是反映現(xiàn)實(shí)體現(xiàn)自身的無限需要。舞蹈空間中隱含著一種歷久彌新的奇妙光彩與引人入勝的動(dòng)感質(zhì)素,無論新興媒材如何發(fā)展,均難以取代。對于空間的運(yùn)用是伴隨著真實(shí)與虛幻,儼然浩瀚形成一個(gè)獨(dú)立思想脈絡(luò)持續(xù)發(fā)展著的。之所以編導(dǎo)教學(xué)選擇表現(xiàn)的自由,是為免于陷入粗獷物質(zhì)入侵的偏執(zhí)以及企圖從簡約的空間表達(dá)無限的想象,來延續(xù)舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的軌跡,教學(xué)中對于空間的靈活運(yùn)用猶如在私密修煉的結(jié)構(gòu)中工作,具有相當(dāng)程度的靈活性與自主權(quán)。
教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生對于空間的運(yùn)用,并非一句口號(hào)或是闡述就能完成舞蹈編排,那樣可能會(huì)清楚的就說明白,提供給了觀者可資探訪的線索,但它的產(chǎn)生絕非瞬間偶然反映,而是側(cè)重于無數(shù)次的練習(xí)在順應(yīng)邏輯思維之下,自然凝聚而成的,是個(gè)人心智活動(dòng)的沖擊過程。空間無所不在而具有擴(kuò)張性的溫潤氣質(zhì),它接受轉(zhuǎn)化空間性的選擇,并從中浮現(xiàn)蹈創(chuàng)作者的心智。也試圖屏除陷入約定俗成的造型語匯,在一種可挖掘和探討的方式上,留下個(gè)人符號(hào)的軌跡,進(jìn)而擴(kuò)展它,使之變形、概念化,反復(fù)推衍各種變化系數(shù),滲入最躍動(dòng)的空間變化可能。教學(xué)與創(chuàng)作的過程一樣,是介于傳統(tǒng)和叛逆的雙向妥協(xié),既要全神貫注,又要保持適當(dāng)?shù)亩?,從而避免自戀于沉溺的情境,?dāng)創(chuàng)作空間思維態(tài)度養(yǎng)成時(shí),所有的意念皆有可能聚焦,題材無關(guān)乎崇高與卑微,動(dòng)作與造型也不再受限于具象或抽象之別,創(chuàng)作者的主觀創(chuàng)造新鮮視像的思維,藝術(shù)意蘊(yùn)因而被視為無止境界。
教學(xué)中對于空間運(yùn)用是隨機(jī)的,混亂而相對于秩序。拆解相對于其重構(gòu),會(huì)呈現(xiàn)出有機(jī)且無數(shù)的可能性,事實(shí)上,這個(gè)概念同動(dòng)作的“放松”與“收縮”一樣,放松是在縱深的感知中探索,在同一空間意識(shí)中回歸自然形態(tài)。收縮則是身體的某一分解動(dòng)作,平行往前后左右移動(dòng),令其身體進(jìn)而重疊壓縮,同時(shí)也是試圖用意識(shí)削平空間定義限制,經(jīng)過平行與縱深以及收縮與放松的過程之后,您會(huì)驚覺發(fā)現(xiàn)雖然看不見周圍空間的界限,卻隱約感受到這些界線陰影處所引發(fā)的無限空間,您必須將無限空間轉(zhuǎn)化為剛?cè)岵?jì)的動(dòng)作鎖鏈,分散于無邊際的思維體系之中,將編創(chuàng)的動(dòng)機(jī)蘊(yùn)涵拓延至更深層的空間想象,從而給舞蹈編創(chuàng)更廣闊的天地??傊?,通過以上對空間四個(gè)方面的分析研究,或許對舞蹈編導(dǎo)教學(xué)的空間有一定的認(rèn)識(shí)與了解。但是,編導(dǎo)教學(xué)與所有藝術(shù)的創(chuàng)作一樣及社會(huì)的發(fā)展同步,都是在不斷的創(chuàng)造和發(fā)展的。那么,不同的學(xué)生對空間的認(rèn)知與運(yùn)用也是因人而異的,就智力方面說,需要觀察力、想象力、邏輯思辨力、空間智能、身體的匹配與協(xié)同。而在非智力因素方面,更需要學(xué)生豐富的情感、強(qiáng)烈的意志、廣泛的興趣和鮮明的個(gè)性作為支持與推動(dòng)。同時(shí),既要對社會(huì)文化生活有精深的體悟和洞察,又要通過空間的動(dòng)作來提高這種文化的擴(kuò)張力和表現(xiàn)力,還要去協(xié)同音樂、舞美、燈光、服裝道具等等。這么多復(fù)雜的系統(tǒng)因素,既非完全規(guī)則也非完全無規(guī)則,其間一個(gè)微小的漲落都可能導(dǎo)致作品的成功與失敗,只有從宏觀上控制和把握,才能從無序走向有序,在有限的時(shí)空狀態(tài)中創(chuàng)造出無限的舞蹈作品來。在這里,筆者只是談一下在舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中對空間的感受與認(rèn)識(shí),希望有更多的同仁關(guān)注和研究舞蹈編導(dǎo)教學(xué)。
第五篇:舞蹈編導(dǎo)課程(授課)
山區(qū)人才培訓(xùn)計(jì)劃
(舞蹈類)
舞蹈編導(dǎo)課程:
舞蹈是人類最古老的藝術(shù)形式之一。
1、原始人類交流思想的工具
2、隨著人類的生產(chǎn)勞動(dòng)而產(chǎn)生
3、具有社會(huì)號(hào)召力
動(dòng)作、節(jié)奏和勞動(dòng)是密切相關(guān)的,重復(fù)菜種勞動(dòng),產(chǎn)生有規(guī)律的節(jié)奏,人類以呼喊或者敲擊木槍、石塊等,則出現(xiàn)了原始舞蹈。
舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)手段是人體動(dòng)作。
1、所要求的不是自然形態(tài)或單純生理狀態(tài),需特定的時(shí)間和空間,經(jīng)過美化的極富于感情色彩的動(dòng)作。
2、三大要素:動(dòng)作(空間)、節(jié)奏(時(shí)間)、表情(感情)
3、特征:一定的空間(舞臺(tái)場地)和時(shí)間(一定的音樂)內(nèi)用身體動(dòng)作表達(dá)感情的藝術(shù),決定了舞蹈長于抒情、拙于敘事。
舞蹈編導(dǎo)要熟悉、了解舞蹈的特性,揚(yáng)長避短,選擇適宜人體動(dòng)作表現(xiàn)的題材。獨(dú)舞:
(一)舞蹈編導(dǎo)就是舞蹈作品的編導(dǎo)和導(dǎo)演。
1、舞蹈編導(dǎo)自身是全部劇本(題材、體裁、形式、內(nèi)容等)的創(chuàng)作者,有事把它搬上舞臺(tái)的導(dǎo)演。
2、舞蹈編導(dǎo)肩負(fù)著“編”和“導(dǎo)”的雙重使命,對于舞蹈作品來說,不參與編就無法導(dǎo),這是無法割裂的整體。
3、舞蹈從創(chuàng)作之初就不得不同時(shí)開始考慮形體、表情、調(diào)度、音樂、舞臺(tái)美術(shù)、燈光、服裝等各個(gè)方面的要求。
(二)舞蹈創(chuàng)作的前提
作為編導(dǎo),首先需掌握了一定的舞蹈表現(xiàn)技能和舞蹈創(chuàng)作知識(shí),舞蹈的本質(zhì)決定了它的群眾性。
1、觀察生活、了解群眾
生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉,舞蹈形象、舞蹈作品的產(chǎn)生都是從生活中挖掘而來的,編導(dǎo)需在日常生活中認(rèn)真細(xì)致的觀察,積累這些來自生活的大量素材,對這些素材進(jìn)行科學(xué)的分析、理解和熟悉,從中篩選出典型的具有象征意義的材料,并對它們有了真正的切身體會(huì)和實(shí)踐感受之后,才有可能創(chuàng)作出打動(dòng)人心的優(yōu)秀作品。
2、舞蹈作品要富于時(shí)代精神,弘揚(yáng)民族風(fēng)格、積極向上。
任何藝術(shù)作品都服務(wù)于它處于的時(shí)代,跟不上時(shí)代的藝術(shù)作品就不可能有立足之地,也就丟失了它的存在價(jià)值和生存空間。
例如:○1民族民間舞能長期流傳,根本的原因就是她們能以順應(yīng)大眾不斷變化的審美追求,緊跟時(shí)代前進(jìn)的步伐,不斷完善自身才得以生存。
○2眾多舞蹈經(jīng)典之作之所以能長演不衰,就是由于她們所表現(xiàn)的主題抓住了人類對美好事物的追求,并在作品的內(nèi)容和形式上達(dá)到了理想化的高度。
3、熟悉積累舞蹈專業(yè)素材,全面提高專業(yè)修養(yǎng)。
○1多看、多學(xué)舞蹈語匯
2對名藝術(shù)門類的綜合學(xué)習(xí)○
A創(chuàng)作者應(yīng)具有很強(qiáng)的音樂感
B對構(gòu)圖畫面的基本知識(shí)進(jìn)行學(xué)習(xí)
C要對服裝燈光的基本知識(shí)進(jìn)行學(xué)習(xí)
補(bǔ)充:燈光深化作品的主題,渲染濃烈的氛圍,將觀眾帶入特定的情景中。
服裝一定是有助于點(diǎn)題,看了服裝樣式、色調(diào),就能明白你要表現(xiàn)的什么題材,例:樹、花、山、水等。二是服裝體現(xiàn)出人物的身份和性格特征。(注:需便于舞蹈動(dòng)作)
D編導(dǎo)要充分培養(yǎng)自己的想象力,使舞蹈具有浪漫抒情的色彩,這是作品打動(dòng)人心、感染觀眾極為重要的方面。E編導(dǎo)要善于啟發(fā)演員再創(chuàng)作的能力。