第一篇:少兒美術(shù)教學大綱
少兒美術(shù)教學大綱
一、教學目的
我們不是要培養(yǎng)畫家,而是要用此方法來開發(fā)兒童智力,培養(yǎng)他們的觀察力、想象力、創(chuàng)造力,培養(yǎng)他們對美的感受力和欣賞能力以及審美興趣和態(tài)度,同時也培養(yǎng)他們的個性、思想情操和完美的人格。
二、課程目標
學生以個人或集體合作的形式參與美術(shù)各種活動,嘗試各種工具,材料和制作過程,學習美術(shù)欣賞和評述的方法,豐富視覺,觸覺和審美經(jīng)驗,體驗美術(shù)活動的樂趣;理解基本美術(shù)語言的表達方式和方法,表達自己的情感和思想,美化生活環(huán)境.在美術(shù)學習過程中,激發(fā)創(chuàng)作精神,發(fā)展美術(shù)實踐能力,形成基本的美術(shù)素養(yǎng),陶冶高尚的審美情操,完善人格.三、班級設置
(啟蒙二班 3--5 歲)
嘗試不同工具,用紙以及身邊容易找到的各種材料,通過看看、畫畫、做做等方法大膽、自由地把所見所聞、所感所想的事物表現(xiàn)出來,簡單組合和裝飾,體驗設計制作活動的樂趣;觀賞自然和各類美術(shù)作品的形與色,能用簡短的話語大膽表達自己的感受;采用造型游戲的方式進行無主題或有主題的想像、創(chuàng)作和展示。
(啟蒙一班 5--7 歲)
初步認識形、色與肌理等美術(shù)語言,學習使用各種工具,體驗不同媒材的效果,通過看看、畫畫、做做等方法表現(xiàn)所見所聞、所感所想的事物,激發(fā)豐富的想像力與創(chuàng)造愿望;學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理,了解一些簡易的創(chuàng)意和手工制作的方法,進行簡單的設計和裝飾,感受設計制作與其他美術(shù)活動的區(qū)別;觀賞自然和各種美術(shù)作品的形、色與質(zhì)感,能用口頭或畫面語言對欣賞對象進行描述,說出其特色,表達自己的感受;采用造型游戲的方式,結(jié)合圖文、音樂等課程內(nèi)容,進行美術(shù)創(chuàng)作和展示,并發(fā)表自己的創(chuàng)作意圖。
(實驗一班 7--9 歲)
運用形、色、肌理和空間等美術(shù)語言,以描繪和立體造型的方法,選擇適合于自己的工具、材料,記錄與表現(xiàn)所見所聞、所感所想的事物,發(fā)展美術(shù)構(gòu)思與創(chuàng)作的能力,傳遞自己的思想和情感;運用對比與和諧、對稱與均衡、節(jié)奏與韻律等組合原理,了解一些簡單的創(chuàng)意、設計方法和媒材的加工方法,進行設計和裝飾,美化身邊的環(huán)境;欣賞、認識自然美和美術(shù)作品的材料、形式與內(nèi)容等特征,通過描述、分析與討論等方式,了解美術(shù)表現(xiàn)的多樣性,能用一些簡單的美術(shù)術(shù)
語,表達自己對美術(shù)作品的感受和理解;結(jié)合學校和自己平時的活動,以美術(shù)與科學課程和其他課程的知識、技能相結(jié)合的方式,進行制作,體會美術(shù)與環(huán)境及傳統(tǒng)文化的關(guān)系。
(實驗二班 9--11 歲)
有意圖地運用形、色、肌理、空間和明暗等美術(shù)語言,選擇恰當?shù)墓ぞ?、材料,以繪畫和雕塑等形式,探索不同的創(chuàng)作方法,發(fā)展具有個性的表現(xiàn)能力,傳遞自己的思想和情感;了解主要的設計類別、功能,運用對比與和諧、對稱與均衡、節(jié)奏與韻律、多樣與統(tǒng)一等組合原理,利用媒材特性,進行創(chuàng)意和設計,美化生活,形成初步的設計意識;多角度欣賞和認識自然美和美術(shù)作品的材質(zhì)、形式和內(nèi)容特征,獲得初步的審美經(jīng)驗和鑒賞能力,初步了解中外美術(shù)發(fā)展概況,尊重人類文化遺產(chǎn),能對美術(shù)作品和美術(shù)現(xiàn)象進行簡短評述;調(diào)查、了解美術(shù)與傳統(tǒng)文化及環(huán)境的關(guān)系,用美術(shù)的手段進行記錄、規(guī)劃與制作;通過跨學科學習,理解共同的主題和共通的原理。
(水墨班 8歲以上)通過講解,分析,和有效的引導, 選擇我國獨有的工具、恰當材料,以獨特的繪畫形式,探索不同的創(chuàng)作方法, 發(fā)展具有個性的表現(xiàn)能力,傳遞自己的思想和情感;在了解筆墨的獨特特性的同時,了解中國畫的特點、基本表現(xiàn)方法,初步掌握用筆、用墨塑造及物形象的基本技能,運用夸張與實際的對比,節(jié)奏與韻律的變化,利用媒材特性,臨摹和寫生雙結(jié)合,有機的進行創(chuàng)意和設計,美化生活,形成初步的構(gòu)圖意識;多角度欣賞和認識自然美和美術(shù)作品的材質(zhì)、形式和內(nèi)容特征,獲得初步的審美經(jīng)驗和鑒賞能力,初步了解中外美術(shù)發(fā)展概況,了解美術(shù)與傳統(tǒng)文化及環(huán)境的關(guān)系,從而提高自己的欣賞能力和表達能力。
(工筆班 9歲以上)通過講解,分析,和有效的引導, 選擇我國獨有的工具、獨有的材料,以獨特的繪畫形式,探索不同的創(chuàng)作方法, 發(fā)展具有個性的表現(xiàn)能力,傳遞自己的思想和情感;在了解筆墨的獨特特性的同時,運用細膩,細心的表現(xiàn)方法,巧妙地把色彩的多樣與統(tǒng)一、對比與和諧有效地結(jié)合起來,利用媒材,臨摹和寫生雙結(jié)合,有機的進行創(chuàng)意和設計,美化生活,形成初步的構(gòu)圖意識;多角度欣賞和認識自然美和美術(shù)作品、美展形式和內(nèi)容多樣性的特征,獲得初步的審美經(jīng)驗和鑒賞能力,從而提高自己的欣賞能力和表達能力。
(素描班 11歲以上)通過講解,分析,和有效的引導,嘗試不同工具,從傳統(tǒng)的素描學習入手,通過對造型的基礎知識與規(guī)律的認識與理解,提高學生的造型能力和創(chuàng)造性思維。采納現(xiàn)代造型藝術(shù)入門方法,經(jīng)過嚴格的素描
基本功訓練,掌握對透視學、投影學、解剖學等自然科學規(guī)律的認識,也包括對造型的觀念、造型的美學原則、造型的諸形式要素和各種藝術(shù)表現(xiàn)方法的實踐和認識;掌握速寫造型對線條特性的認識和理解,結(jié)合速寫表現(xiàn)基本理論的學習,既培養(yǎng)學生敏銳的觀察力、抽象概括與表現(xiàn)能力,也培養(yǎng)學生通過快速繪畫手段搜集設計素材的能力,培養(yǎng)積極主動體驗和感受生活的能力和良好習慣,也為專業(yè)課程中的設計表現(xiàn)打下良好的繪畫基礎。掌握色彩繪畫表現(xiàn)的基本技能和方法,通過對色彩情感、色彩基本理論與基礎知識的認識和了解,使學生具備色彩應用的基本知識和實際表現(xiàn)能力.四、課程內(nèi)容標準
課程內(nèi)容標準分成,“造型〃表現(xiàn)”、“設計〃應用”、“欣賞〃評述”和“綜合〃探索”四個學段:
1、造型〃表現(xiàn)
是運用多種材料和手段,體驗造型樂趣,表達情感和思想的學習領域。在本學習領域中指的是運用描繪、拓印等手段和方法,創(chuàng)作視覺形象的藝術(shù)創(chuàng)作活動;要貼近學生不同年齡階段的身心發(fā)展特征與美術(shù)學習的實際水平,鼓勵學生積極參與造型表現(xiàn)活動。在教學過程中,應引導學生主動尋找與嘗試不同的材料,探索各種造型方法;不僅關(guān)注學生美術(shù)作業(yè)的結(jié)果,還要重視學生在“造型〃表現(xiàn)”活動中參與和探究的過程。表現(xiàn)則是通過美術(shù)創(chuàng)作活動來傳達觀念、情感和意義的過程。造型與表現(xiàn)是美術(shù)創(chuàng)造活動的兩個方面,造型是表現(xiàn)的基礎,表現(xiàn)是通過造型的過程和結(jié)果而實現(xiàn)的。本學習領域在低年齡階段強調(diào)感受、體驗和游戲性,看、畫、做、玩融為一體,模糊學科門類界線。隨著學生年齡的增長和學習的深入,美術(shù)學科知識的輪廓將逐漸適度地顯現(xiàn).通過“造型〃表現(xiàn)”領域的學習,學生應達到以下目標:
第一,認識與理解線條、形狀、色彩、等基本造型要素,并能運用對稱與均衡、節(jié)奏與韻律、對比與和諧、多樣與統(tǒng)一等組織原理進行造型活動,激發(fā)想像力和創(chuàng)新意識
第二,通過對各種美術(shù)媒材、技巧和制作過程的探索及實驗,發(fā)展藝術(shù)感知能力和造型表現(xiàn)能力。
第三,體驗造型活動的樂趣,產(chǎn)生對美術(shù)學習的持久興趣.2、設計〃應用
設計〃應用是運用一定的物質(zhì)材料和手段,圍繞一定的目的和用途進行設計與制作,交流信息,從學生實際出發(fā),選擇應貼近學生的生活實際,加強趣味性、應用性,使學生始終保持學習的濃厚興趣和創(chuàng)造欲望,培養(yǎng)設計意識和實踐能力的學習領域。
通過“設計〃應用”領域的學習,學生應達到以下目標:
第一,了解“物以致用”的設計思想,并運用設計和工藝的基本知識和方法,進行有目的的創(chuàng)意、設計和制作活動,發(fā)展創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力
第二,感受各種材料的特性,合理利用多種材料和工具進行制作活動,提高動手能力
第三,了解藝術(shù)形式美感及其與設計功能的統(tǒng)一,提高對生活物品和自己周邊環(huán)境的審美評價能力,激發(fā)美化生活的愿望。
第四,養(yǎng)成事前預想和計劃的行為習慣以及耐心細致、持之以恒的學習態(tài)度。
3、欣賞〃評述
欣賞.評述是學生對自然美和美術(shù)作品等視覺世界進行欣賞和評述,注重學生的積極參與,努力激發(fā)學生的主體精神,克服以往以教師講述為主的弊端,積極探索教學方式的多樣化。逐步形成審美趣味和提高美術(shù)欣賞能力的學習領域。
通過“欣賞〃評述”領域的學習,學生應該達到以下目標: 第一,激發(fā)參與“欣賞〃評述”的興趣,學習多角度欣賞和認識自然美和美術(shù)作品的材質(zhì)、形式和內(nèi)容特征,了解中外美術(shù)發(fā)展概況。
第二,逐步提高視覺感受能力,掌握運用語言、文字和形體表達自己的感受和認識的基本方法,形成健康的審美情趣,發(fā)展審美能力。
第三,逐步形成崇尚文明、珍惜優(yōu)秀民族藝術(shù)與文化遺產(chǎn)、尊重世界多元文化的態(tài)度。
4、綜合〃探索
綜合〃探索是通過綜合性的美術(shù)活動,要求教師尋找美術(shù)各門類、美術(shù)與其他學科、美術(shù)與現(xiàn)實社會之間的連結(jié)點,設計出豐富多彩的“綜合〃探索”領域的課程,引導學生主動探索、研究、創(chuàng)造以及綜合解決問題的美術(shù)學習領域。
通過“綜合〃探索”領域的學習,學生應達到以下目標:
第一,了解美術(shù)學科與其他學科的差異與聯(lián)系,學習靈活運用各學科的知識設計探究性活動的方案,進行探究性、綜合性的美術(shù)活動.第二,認識美術(shù)與生活的密切關(guān)系,發(fā)展綜合解決問題的能力。
第三,開闊視野,拓展想像的空間,激發(fā)探索未知領域的欲望,體驗探究的愉悅與成功感。
五、課程教學方式
在美術(shù)表現(xiàn)過程中,大膽地采用各種造型方式,并借助語言表達自己的想法。
1、嘗試使用各種線條、形狀和色彩進行繪畫表現(xiàn)。
2、通過各種方式的實物拓印,產(chǎn)生肌理,獲得視覺和觸覺的感受。
3、用黏土等可塑性材料,通過揉、搓、壓、捏、切挖和堆塑等法進行簡單器皿和動物形象的造型。
4、用單色、彩色紙材以及廢舊畫報、掛歷,采用折、剪、撕、拼貼等方法進行平面造型,表現(xiàn)生活中觀察到的事物或想像中的事物。
5、以游戲的方式,觀察和觸摸各種實物,進行感官體驗,并作簡單的組合造型。
6、用自然硬質(zhì)媒材或人工硬質(zhì)媒材,通過拼擺、粘接、堆積、組合等技法進行造型游戲。
7、走出教室,觀賞外面的景色。
8、欣賞自己和同學創(chuàng)作的美術(shù)作品。
9、了解、欣賞我國民間美術(shù)作品,感受造型和色彩的特點。
10、欣賞描繪不同的中外美術(shù)作品。
11、欣賞大自然美麗的山川、動植物圖片。
12、學習原色、間色、冷暖色等色彩基本知識,體驗色彩的表現(xiàn)力,并有目的地加以運用。
13、通過繪畫、拼貼、堆積和組合等手法進行造型活動,積累視覺和觸覺經(jīng)驗。
14、對水性顏料、毛筆和宣紙等材料作多種嘗試,開展趣味性造型.15、圍繞一定的主題,描繪生活中有意義的事。
16、用紙版印制的方法,表現(xiàn)自己喜歡的事物或人物。
17、進行初步的寫生練習(包括人物頭像和全身、玩具等),表現(xiàn)人物或物體的大體特征。
18、用各種易于加工的雕刻、塑造材料,制作簡單的立體或半立體造型。
19、用平面或半立體的形式,將動物與人物等不同類別的形象組合在一件作品中。
20、制作簡單的彩塑及臉譜
21、運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理,通過植物籽粒、纖維線材、纖維織物等材料的平面拼貼進行造型設計。
22、用撕、剪、刻、折、卷曲、插接、粘接等基本技法,進行立體、半立體紙工制作。
23、利用多種媒材,如蛋殼、羽毛、廢包裝盒、秸稈等當?shù)孛讲闹谱髯髌贰?/p>
24、欣賞畫家創(chuàng)作的、學生感興趣的和易于理解的美術(shù)作品,對作品進行簡單的形式分析
25、采用拼貼、簡易沙盤等方式設計、制作現(xiàn)在或未來的學校、村莊、公園、游樂場的地圖或模型。
26、設計制作家電、家具等模型,或用這些作品布置成家庭室內(nèi)設計模型,進行展示,并對作品的效果作出評價。
27、學習簡單的中國傳統(tǒng)繪畫方法,體驗筆墨趣味。
28、學習簡單的繪畫構(gòu)圖方法、簡單的透視知識以及結(jié)構(gòu)比例知識。
29、結(jié)合傳統(tǒng)藝術(shù)中的色彩運用方法,學習對比、調(diào)和等色彩知識。
30、用軟、硬泡塑材料(聚苯乙烯)以及塑料瓶、廢舊織物、廢包裝箱等媒材,進行玩偶、生活實用品、交通工具模型、兵器模型等的設計制作。
31、欣賞現(xiàn)實生活中的優(yōu)秀雕塑作品,了解雕塑語言的特征。
32、欣賞建筑經(jīng)典作品的形式美,體會建筑與人的關(guān)系,認識建筑所蘊含的人文精神。
33、邀請當?shù)孛佬g(shù)家和民間藝人來學校進行展覽和交流活動。
34、參觀美術(shù)館、博物館,訪問藝術(shù)工作室或藝術(shù)作坊,了解美術(shù)展覽的方式及藝術(shù)作品的制作過程。
第二篇:少兒美術(shù)教學大綱
少兒美術(shù)教學大綱
一、教學目的
我們不是要培養(yǎng)畫家,而是要用此方法來開發(fā)兒童智力,培養(yǎng)他們的觀察力、想象力、創(chuàng)造力,培養(yǎng)他們對美的感受力和欣賞能力以及審美興趣和態(tài)度,同時也培養(yǎng)他們的個性、思想情操和完美的人格。
二、課程目標
學生以個人或集體合作的形式參與美術(shù)各種活動,嘗試各種工具,材料和制作過程,學習美術(shù)欣賞和評述的方法,豐富視覺,觸覺和審美經(jīng)驗,體驗美術(shù)活動的樂趣;理解基本美術(shù)語言的表達方式和方法,表達自己的情感和思想,美化生活環(huán)境.在美術(shù)學習過程中,激發(fā)創(chuàng)作精神,發(fā)展美術(shù)實踐能力,形成基本的美術(shù)素養(yǎng),陶冶高尚的審美情操,完善人格.三、課程安排
(第一階段 3--5 歲)
嘗試不同工具,用紙以及身邊容易找到的各種材料,通過看看、畫畫、做做等方法大膽、自由地把所見所聞、所感所想的事物表現(xiàn)出來,簡單組合和裝飾,體驗設計制作活動的樂趣;觀賞自然和各類美術(shù)作品的形與色,能用簡短的話語大膽表達自己的感受;采用造型游戲的方式進行無主題或有主題的想像、創(chuàng)作和展示。
(第二階段 5--7 歲)
初步認識形、色與肌理等美術(shù)語言,學習使用各種工具,體驗不同媒材的效果,通過看看、畫畫、做做等方法表現(xiàn)所見所聞、所感所想的事物,激發(fā)豐富的想像力與創(chuàng)造愿望;學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理,了解一些簡易的創(chuàng)意和手工制作的方法,進行簡單的設計和裝飾,感受設計制作與其他美術(shù)活動的區(qū)別;觀賞自然和各種美術(shù)作品的形、色與質(zhì)感,能用口頭或畫面語言對欣賞對象進行描述,說出其特色,表達自己的感受;采用造型游戲的方式,結(jié)合圖文、音樂等課程內(nèi)容,進行美術(shù)創(chuàng)作和展示,并發(fā)表自己的創(chuàng)作意圖。
(第三階段 7--9 歲)
運用形、色、肌理和空間等美術(shù)語言,以描繪和立體造型的方法,選擇適合于自己的工具、材料,記錄與表現(xiàn)所見所聞、所感所想的事物,發(fā)展美術(shù)構(gòu)思與創(chuàng)作的能力,傳遞自己的思想和情感;運用對比與和諧、對稱與均衡、節(jié)奏與韻律等組合原理,了解一些簡單的創(chuàng)意、設計方法和媒材的加工方法,進行設計和裝飾,美化身邊的環(huán)境;欣賞、認識自然美和美術(shù)作品的材料、形式與內(nèi)容等特征,通過描述、分析與討論等方式,了解美術(shù)表現(xiàn)的多樣性,能用一些簡單的美術(shù)術(shù)
語,表達自己對美術(shù)作品的感受和理解;結(jié)合學校和自己平時的活動,以美術(shù)與科學課程和其他課程的知識、技能相結(jié)合的方式,進行制作,體會美術(shù)與環(huán)境及傳統(tǒng)文化的關(guān)系。
(第四階段 9--11 歲)
有意圖地運用形、色、肌理、空間和明暗等美術(shù)語言,選擇恰當?shù)墓ぞ?、材料,以繪畫和雕塑等形式,探索不同的創(chuàng)作方法,發(fā)展具有個性的表現(xiàn)能力,傳遞自己的思想和情感;了解主要的設計類別、功能,運用對比與和諧、對稱與均衡、節(jié)奏與韻律、多樣與統(tǒng)一等組合原理,利用媒材特性,進行創(chuàng)意和設計,美化生活,形成初步的設計意識;多角度欣賞和認識自然美和美術(shù)作品的材質(zhì)、形式和內(nèi)容特征,獲得初步的審美經(jīng)驗和鑒賞能力。
(第五階段 8歲以上)通過講解,分析,和有效的引導, 選擇我國獨有的工具、恰當材料,以獨特的繪畫形式,探索不同的創(chuàng)作方法, 發(fā)展具有個性的表現(xiàn)能力,傳遞自己的思想和情感;在了解筆墨的獨特特性的同時,了解中國畫的特點、基本表現(xiàn)方法,初步掌握用筆、用墨塑造及物形象的基本技能,運用夸張與實際的對比,節(jié)奏與韻律的變化,利用媒材特性,臨摹和寫生雙結(jié)合,有機的進行創(chuàng)意和設計,美化生活,形成初步的構(gòu)圖意識;多角度欣賞和認識自然美和美術(shù)作品的材質(zhì)、形式和內(nèi)容特征,獲得初步的審美經(jīng)驗和鑒賞能力,初步了解中外美術(shù)發(fā)展概況,了解美術(shù)與傳統(tǒng)文化及環(huán)境的關(guān)系,從而提高自己的欣賞能力和表達能力。
(第六階段 9歲以上)通過講解,分析,和有效的引導, 選擇我國獨有的工具、獨有的材料,以獨特的繪畫形式,探索不同的創(chuàng)作方法, 發(fā)展具有個性的表現(xiàn)能力,傳遞自己的思想和情感;在了解筆墨的獨特特性的同時,運用細膩,細心的表現(xiàn)方法,巧妙地把色彩的多樣與統(tǒng)一、對比與和諧有效地結(jié)合起來,利用媒材,臨摹和寫生雙結(jié)合,有機的進行創(chuàng)意和設計,美化生活,形成初步的構(gòu)圖意識;多角度欣賞和認識自然美和美術(shù)作品、美展形式和內(nèi)容多樣性的特征,獲得初步的審美經(jīng)驗和鑒賞能力,從而提高自己的欣賞能力和表達能力。
四、課程內(nèi)容標準
課程內(nèi)容標準分成,“造型〃表現(xiàn)”、“設計〃應用”、“欣賞〃評述”和“綜合〃探索”四個學段:
1、造型〃表現(xiàn)
是運用多種材料和手段,體驗造型樂趣,表達情感和思想的學習領域。
第一,認識與理解線條、形狀、色彩、等基本造型要素,并能運用對稱與均衡、節(jié)奏與韻律、對比與和諧、多樣與統(tǒng)一等組織原理進行造型活動,激發(fā)想像力和創(chuàng)新意識
第二,通過對各種美術(shù)媒材、技巧和制作過程的探索及實驗,發(fā)展藝術(shù)感知能力和造型表現(xiàn)能力。
第三,體驗造型活動的樂趣,產(chǎn)生對美術(shù)學習的持久興趣.2、設計〃應用
設計〃應用是運用一定的物質(zhì)材料和手段,圍繞一定的目的和用途進行設計與制作,交流信息,從學生實際出發(fā),選擇應貼近學生的生活實際,加強趣味性、應用性,使學生始終保持學習的濃厚興趣和創(chuàng)造欲望,培養(yǎng)設計意識和實踐能力的學習領域。通過“設計〃應用”領域的學習,學生應達到以下目標:
第一,了解“物以致用”的設計思想,并運用設計和工藝的基本知識和方法,進行有目的的創(chuàng)意、設計和制作活動,發(fā)展創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力
第二,感受各種材料的特性,合理利用多種材料和工具進行制作活動,提高動手能力
第三,了解藝術(shù)形式美感及其與設計功能的統(tǒng)一,提高對生活物品和自己周邊環(huán)境的審美評價能力,激發(fā)美化生活的愿望。
第四,養(yǎng)成事前預想和計劃的行為習慣以及耐心細致、持之以恒的學習態(tài)度。
3、欣賞〃評述
欣賞.評述是學生對自然美和美術(shù)作品等視覺世界進行欣賞和評述,注重學生的積極參與,努力激發(fā)學生的主體精神,克服以往以教師講述為主的弊端,積極探索教學方式的多樣化。通過“欣賞〃評述”領域的學習,學生應該達到以下目標:
第一,激發(fā)參與“欣賞〃評述”的興趣,學習多角度欣賞和認識自然美和美術(shù)作品的材質(zhì)、形式和內(nèi)容特征,了解中外美術(shù)發(fā)展概況。
第二,逐步提高視覺感受能力,掌握運用語言、文字和形體表達自己的感受和認識的基本方法,形成健康的審美情趣,發(fā)展審美能力。
第三,逐步形成崇尚文明、珍惜優(yōu)秀民族藝術(shù)與文化遺產(chǎn)、尊重世界多元文化的態(tài)度。
4、綜合〃探索
綜合〃探索是通過綜合性的美術(shù)活動,要求教師尋找美術(shù)各門類、美術(shù)與其他學科、美術(shù)與現(xiàn)實社會之間的連結(jié)點,設計出豐富多彩的“綜合〃探索”領域的課程,引導學生主動探索、研究、創(chuàng)造以及綜合解決問題的美術(shù)學習領域。通過“綜合〃探索”領域的學習,學生應達到以下目標:
第一,了解美術(shù)學科與其他學科的差異與聯(lián)系,學習靈活運用各學科的知識設計探究性活動的方案,進行探究性、綜合性的美術(shù)活動.第二,認識美術(shù)與生活的密切關(guān)系,發(fā)展綜合解決問題的能力。
第三,開闊視野,拓展想像的空間,激發(fā)探索未知領域的欲望,體驗探究的愉悅與成功感。
五、課程教學方式
在美術(shù)表現(xiàn)過程中,大膽地采用各種造型方式,并借助語言表達自己的想法。
1、嘗試使用各種線條、形狀和色彩進行繪畫表現(xiàn)。
2、通過各種方式的實物拓印,產(chǎn)生肌理,獲得視覺和觸覺的感受。
3、用黏土等可塑性材料,通過揉、搓、壓、捏、切挖和堆塑等法進行簡單器皿和動物形象的造型。
4、用單色、彩色紙材以及廢舊畫報、掛歷,采用折、剪、撕、拼貼等方法進行平面造型,表現(xiàn)生活中觀察到的事物或想像中的事物。
5、以游戲的方式,觀察和觸摸各種實物,進行感官體驗,并作簡單的組合造型。
6、用自然硬質(zhì)媒材或人工硬質(zhì)媒材,通過拼擺、粘接、堆積、組合等技法進行造型游戲。
7、走出教室,觀賞外面的景色。
8、欣賞自己和同學創(chuàng)作的美術(shù)作品。
9、了解、欣賞我國民間美術(shù)作品,感受造型和色彩的特點。
10、欣賞描繪不同的中外美術(shù)作品。
11、欣賞大自然美麗的山川、動植物圖片。
12、學習原色、間色、冷暖色等色彩基本知識,體驗色彩的表現(xiàn)力,并有目的地加以運用。
13、通過繪畫、拼貼、堆積和組合等手法進行造型活動,積累視覺和觸覺經(jīng)驗。
14、對水性顏料、毛筆和宣紙等材料作多種嘗試,開展趣味性造型.15、圍繞一定的主題,描繪生活中有意義的事。
16、用紙版印制的方法,表現(xiàn)自己喜歡的事物或人物。
17、進行初步的寫生練習(包括人物頭像和全身、玩具等),表現(xiàn)人物或物體的大體特征。
18、用各種易于加工的雕刻、塑造材料,制作簡單的立體或半立體造型。
19、用平面或半立體的形式,將動物與人物等不同類別的形象組合在一件作品中。
20、制作簡單的彩塑及臉譜
21、運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理,通過植物籽粒、纖維線材、纖維織物等材料的平面拼貼進行造型設計。
22、用撕、剪、刻、折、卷曲、插接、粘接等基本技法,進行立體、半立體紙工制作。
23、利用多種媒材,如蛋殼、羽毛、廢包裝盒、秸稈等當?shù)孛讲闹谱髯髌贰?/p>
24、欣賞畫家創(chuàng)作的、學生感興趣的和易于理解的美術(shù)作品,對作品進行簡單的形式分析
25、采用拼貼、簡易沙盤等方式設計、制作現(xiàn)在或未來的學校、村莊、公園、游樂場的地圖或模型。
26、設計制作家電、家具等模型,或用這些作品布置成家庭室內(nèi)設計模型,進行展示,并對作品的效果作出評價。
27、學習簡單的中國傳統(tǒng)繪畫方法,體驗筆墨趣味。
28、學習簡單的繪畫構(gòu)圖方法、簡單的透視知識以及結(jié)構(gòu)比例知識。
29、結(jié)合傳統(tǒng)藝術(shù)中的色彩運用方法,學習對比、調(diào)和等色彩知識。
30、用軟、硬泡塑材料(聚苯乙烯)以及塑料瓶、廢舊織物、廢包裝箱等媒材,進行玩偶、生活實用品、交通工具模型、兵器模型等的設計制作。
31、欣賞現(xiàn)實生活中的優(yōu)秀雕塑作品,了解雕塑語言的特征。
第三篇:少兒美術(shù)教學大綱
少兒美術(shù)教學大綱
1. 啟蒙班,適合2. 基礎班,適合3. 初中班。適合4~6歲兒童。7~10歲兒童。11~15歲的學生。
啟蒙班
1.基礎課:以線描,水彩筆,油畫棒等工具為主教導孩子們簡單認識美術(shù),了解怎樣去繪畫。
2.創(chuàng)意課堂:在學習繪畫基礎的用筆和繪畫元素理念構(gòu)成理念之后完成的帶有指導性的作品。
3.手工課堂:拓展了孩子們的思維,打破了傳統(tǒng)的認識理念,在接下來就要多動手,創(chuàng)作出屬于孩子們的作品。
4.天天課堂:在我們的孩子掌握了所有的基礎課程之后,每個課時都有新的創(chuàng)意等待孩子沒去創(chuàng)作。
四個課程有64個課時,前三個階段每個階段需要10個課時去完成,三個階段穿插進行。第四個階段占有34個課時是對前三個課程的鞏固與創(chuàng)新。
基礎班
1.基礎課:以線描、色彩等繪畫基礎為主的教學理念,讓孩子理解和掌握繪畫的工具和繪畫的意識與形式。2.素描基礎:訓練繪畫能力。3.色彩基礎:訓練色彩感覺。
4.元素創(chuàng)作:在素描和色彩的基礎上完稱自己繪畫作品。5.手工課: 6.欣賞課:
7.國畫基礎:了解中國畫。初中班
1.基礎課,以線描、色彩等繪畫基礎為主的教學理念,讓孩子理解和掌握繪畫的工具和繪畫的意識與形式。2.素描基礎:訓練繪畫能力。3.色彩基礎:訓練色彩感覺。4.國畫基礎:了解中國畫。
5.拓展思維:讓孩子們發(fā)揮想象畫出屬于自己的作品。6.復習鞏固課:
第四篇:少兒 教學大綱
少兒舞蹈教學大綱及教學計劃
一、教育目標(含知識、能力、素質(zhì)三方面)
這是一門實踐性很強的學科。通過對學生職能、編導基本規(guī)律與手段的講解,教師要做的大量工作是通過修改作業(yè)讓學生明白“應該怎樣”又“不應怎樣”,“怎樣可行”又“怎樣更好”。通過學習舞蹈形式與主題動作、舞蹈結(jié)構(gòu)、舞蹈形象的產(chǎn)生、舞蹈動機的捕捉與運演,少兒雙人舞、三人舞、群舞及現(xiàn)代舞的編創(chuàng)技巧,舞蹈與音樂的關(guān)系和道具、布景的應用等方面的內(nèi)容,使學生掌握一定的編導能力,更好的適應社會需求,為少兒舞蹈的創(chuàng)新增添更多更好的作品。
二、教學基本要求(理論教學和實踐教學)
本課程是以創(chuàng)編技法為主要內(nèi)容,在具體掌握了創(chuàng)作編排能力的基礎上,來創(chuàng)作少兒題材的作品。少兒舞蹈與成人舞蹈只是題材上、動作元素上有區(qū)別,所以這門課主講的是創(chuàng)作技能、技法而不是少兒舞蹈。
1、通過講授舞蹈創(chuàng)作職能與要求的相關(guān)知識,要求學生了解舞蹈創(chuàng)作所應具備的觀察,理解和摹仿能力以及對舞蹈素材知識的掌握和豐富的音樂感和節(jié)奏感。課堂上把問題講得淺易懂,突出重、難點、課下學生實踐與教師修改,讓學生較好掌握編舞知識。
2、通過講授與練習,要求學生確定主題尋找對象進行觀察,體驗,進行創(chuàng)造性的觀察,構(gòu)思出主題動作。
3、通過講授與練習,要求學生掌握“構(gòu)思”這一編舞工作的基礎內(nèi)容和即興舞蹈的能力。
4、通過實踐,要求學生掌握和運用舞蹈結(jié)構(gòu)的對稱、并列、對比、平衡和時間性形式。
5、通過練習,要求學生準確熟練地掌握捕捉舞蹈形象的方法并運用實踐。
6、通過講授與練習,要求學生準確分析不同氣質(zhì)舞者并根據(jù)不同氣質(zhì)編排舞蹈。
7、通過講授,要求學生掌握舞蹈構(gòu)圖的基本規(guī)律和舞蹈創(chuàng)作造句。
8、通過講授與練習,要求學生掌握雙人舞、三人舞及群舞的編排方法。
9、通過講授,要求學生掌握舞蹈與音樂的各種關(guān)系和如何運用道具與布景為編舞服務。
10、通過講授與實踐,要求學生掌握舞臺表演妝的畫法,為舞臺表演服務。
11、過師生共同參與修改與潤色,使學生創(chuàng)作作品更趨完整。
三、教學內(nèi)容、學時分配:
序號 教學內(nèi)容 學時分配
理論 實操舞蹈的基本方法簡單解說 2 6構(gòu)思與即興舞蹈 2 7舞蹈結(jié)構(gòu)的對稱訓練2 4并列、對比、平衡訓練 2 4時間、重量、速度形式訓練4捕捉舞蹈形象訓練2 6雙人舞、三人舞實踐7群舞實踐2 10舞蹈構(gòu)圖的藝術(shù)處理與創(chuàng)作的實習步驟8舞蹈與音樂的關(guān)系和道具布景的運用2舞臺妝的畫法4
四、教學形式方法:集體課;講授、實踐練習與理論學習相結(jié)合。
五、教學條件:舞蹈房、音響、教學用鼓。
第五篇:少兒爵士舞教學大綱
少兒爵士舞教學大綱
一、教學目的
通過學習,激發(fā)學生對兒童爵士舞的學習興趣,培養(yǎng)學生對音樂的反應和表現(xiàn)的能力,增強學生的肢體表現(xiàn)能力和即興動作的能力,提高他們的表演意識。運用欣賞感知法、鏡面示范法、游戲互動法等來進行學習。
以游戲教學法來調(diào)動學生模仿練習的興趣。在模仿中感知隔離元素(ISOLATION)的動作要領。
二、教學內(nèi)容
1、樂感的培養(yǎng),聽到音樂會打節(jié)拍。
2、正確掌握隔離元素(ISOLATION)的動作要領。如,頭,肩,胸,腰,跨的四個方向的動作。
3、軀干部位隔離元素(ISOLATION)的協(xié)調(diào)。如頭和跨同時的動作。
4、將身體各部位的隔離(ISOLATION)元素動作靈活運用到舞蹈組合的創(chuàng)編中去。一支三分鐘左右的表演作品。