第一篇：《貝多芬第二,第五鋼琴協(xié)奏曲》

簡介:

鋼琴：Evgeny Kissin

指揮：James Levine

演奏樂團：Philharmonia Orchestra

唱片公司：SONY

錄音時間：1997年1月14-15日，17-18日

資源出處：來自發(fā)布者dothuy88

專輯介紹：

葉甫根尼 伊戈列維奇 基辛（Evgeny Igorevich Kissin，俄語：Евге?ний И?горевич Ки?син），1971年10月10日出生于莫斯科一個猶太家庭。據(jù)說他11個月大時，就能哼唱出他姐姐Alla用鋼琴彈出的巴赫的旋律。六歲時，他就進了專為天才兒童而設(shè)立的Gnessin音樂學(xué)校學(xué)習(xí)鋼琴。在那里，他成為他家人以外的唯一的鋼琴教師——Anna Pavlovna Kantor的學(xué)生。

十歲時，基辛首次登臺，和烏里揚諾夫斯克交響樂團合作演奏。之后在同一年，他在莫斯科舉辦了他的第一場獨奏會。基辛的天才在國際舞臺上亮相是在1984年，他和莫斯科愛樂樂團合作演出肖邦兩首鋼琴協(xié)奏曲。1987年在英國，他和指揮家Valery Gergiev(捷杰耶夫,也譯作葛濟夫),小提琴家Maxim Vengerov,Vadim Repin(列賓),在Lichfield音樂節(jié)上演出.1988年在柏林愛樂新年音樂會上和卡拉揚合作演出了柴可夫斯基第一鋼琴協(xié)奏曲(我看過錄像,說實話不是很喜歡這個柴一).1990年9月,基辛在美國和祖賓 梅塔及紐約愛樂樂團合作演出了肖邦兩首鋼琴協(xié)奏曲,并且在卡內(nèi)基音樂廳建成百年紀念之際舉行了獨奏

會.1997年,他在倫敦Proms音樂節(jié)上(注:Proms音樂節(jié)是BBC組織的夏季古典音樂會。它的歷史可以追溯到1895,演出地點是ALBERT HALL,是皇家音樂廳。PROMS的音樂家很多都是嶄露頭角的新人)舉行個人獨奏音樂會.基辛經(jīng)常在在歐洲,美洲和亞洲舉行巡回演出.他曾經(jīng)和很多世界一流的交響樂團和指揮合作過,例如阿巴多,阿什肯納齊,巴倫博伊姆,克林 戴維斯,捷杰耶夫,朱里尼,揚松斯,卡拉揚,列文,馬澤爾,穆蒂,小澤征爾,索爾第等等.基辛也曾經(jīng)和阿格里奇,克萊默,列文,麥斯基,斯特恩等合作演奏室內(nèi)樂.（以上翻譯自英文維基百科）

專輯曲目:

Beethoven Piano Concerto No.2 in B-Flat Major op.19

1.Allegro con brio

2.Adagio

3.Rondo Molto Allegro

Beethoven Piano Concerto No.5 in E-Flat Major op.73

4.Allegro

5.Adagio un poco mosso(attacca)

6.Rondo allegro

第二篇：肖邦第二鋼琴協(xié)奏曲聽后感

記肖邦的初戀協(xié)奏曲

——聽肖邦f小調(diào)《第二鋼琴協(xié)奏曲》有感

摘要：肖邦f小調(diào)《第二鋼琴》 關(guān)鍵詞：瑪祖卡舞曲、愛戀之情。

正文：

車爾尼雪夫斯基說過，“美是生活，而美的傳承正式依托于生活實踐本身的延續(xù)性?！倍敵跽且驗樾ぐ钌钌畹貝凵狭艘晃辉谌A沙音樂學(xué)院學(xué)聲樂的女子，而又苦于不敢當面傾訴，才創(chuàng)作出這樣一部飽含愛戀之情、引人共鳴的著作——f小調(diào)《第二鋼琴協(xié)奏曲》。

肖邦是出生于華沙的波蘭作曲家和鋼琴家，被譽為“鋼琴詩人”，是歐洲19世紀浪漫主義音樂的代表人物。當時波蘭正處于水深火熱的戰(zhàn)亂之中，波蘭人民依靠著堅強的民族意志進行著頑強的斗爭，而正是因此，波蘭鮮明的民族特性對肖邦的作品產(chǎn)生了深遠的影響，《第二鋼琴協(xié)奏曲》是肖邦年輕時還在波蘭就創(chuàng)作的、深深烙印著波蘭瑪祖卡舞曲痕跡的協(xié)奏曲，而后來因為種種原因，肖邦也就再沒有踏入過祖國的土地了，所以，可以說這首曲子是他離開祖國時獻上的臨別禮物，也是肖邦最純粹美麗、沒有融合法國藝術(shù)風(fēng)格的作品了。

《第二鋼琴協(xié)奏曲》創(chuàng)作于1829年，比e小調(diào)的《第一鋼琴協(xié)奏曲》還要早，是他運用大型交響音樂體裁進行的第一次創(chuàng)作嘗試。而這部作品的情感來源就要追溯到1828年，肖邦在一次舞會上認識了一位音樂學(xué)院的學(xué)生——康斯坦莎·格拉特科夫斯卡（Konstanze Gladkowska），很快他便愛上了這位女子，可惜靦腆的肖邦因為不敢向她傾訴愛慕之情，只能將這份感情化作旋律，譜寫到美妙的協(xié)奏曲當中。1830年3月17日，肖邦在華沙進行了這一作品的首演，并于同年10月11日在離開波蘭的告別音樂會上與康斯坦莎同臺演出（雖然演奏的是《第一鋼琴協(xié)奏曲》），這一作品尚欠成熟，但卻是肖邦對初戀之情純粹真摯的詮釋，全曲充滿著青春的活力和對愛情的憧憬，宛如一首熱情、美妙的抒情詩，扣人心弦、令人禁不住一同遨游在愛情的幻想之中?？闪钊诉z憾的是，這份情愫并沒有開花結(jié)果，最后肖邦將這部協(xié)奏曲獻給了德爾芬?波特卡伯爵夫人。

也許是因為魯賓斯坦也是波蘭人，由他演奏的肖邦《第二鋼琴協(xié)奏曲》，是大家普遍認為的最能將音樂的感染力傳遞給觀眾的一個版本。結(jié)合了肖邦的生平和作曲背景，我對這部長達大半個小時的作品有了更深入的理解。

第一樂章是f小調(diào)、4/4拍的快板，伴隨著指揮棒的揮動，首先聽到的是小提琴柔和的旋律，繼而引起全樂隊的爆發(fā)，樂隊通過起伏的旋律表達出情感的熱烈與奔放。這一段，樂隊將第一主題呈現(xiàn)了出來，緊接著又由雙簧管奏出第二主題，經(jīng)過小提琴的接奏、樂隊的一段綿延的過度，鋼琴家落指的第一個音，便把觀眾從剛才的思緒中拉了回來，讓人眼前一亮，隨著黑白鍵上跳動的音符一同進入屬于鋼琴詮釋的感情世界中。雖然在這一段，弦樂顯得較為遜色，但其淡淡的若隱若現(xiàn)為鋼琴細膩的演奏渲染出一份寧靜的氛圍，讓人不得不沉醉在琴聲編織的舒緩柔美的冥想中。漸漸地，鋼琴的情緒上升，又再次引出第一主題，如此地經(jīng)過幾次旋律起伏，兩個主題相映成趣。最后第一樂章在管弦樂在有力的旋律中結(jié)束了。

第二樂章是降A(chǔ)大調(diào)、4/4拍的廣板，被大家稱為是“康斯坦莎的音樂畫像”，李斯特認為“整個樂章是完美的典范”，而肖邦也在友人的信上提到他在創(chuàng)作的時候，“心里是想著她的”，可見，愛情所迸發(fā)出的力量是如此之大。這一樂章的開始是弦樂與木管樂的交流，像是低聲訴說著這份細膩而深刻的感情；接著鋼琴便將這份低訴從深處拉向了清新的抒情中，熟悉的旋律讓人不禁沉醉于當中，弦樂作為背景很好地勾勒著這份真摯的愛情，如幻影般穿梭在觀眾的耳際邊。一段情感的傾吐過后，鋼琴又用時強時弱的旋律構(gòu)筑著肖邦心中的只有自己能讀懂的愛情。接著，再現(xiàn)了這份愛情的主題，舒坦而寧靜；最后在一個平緩的上行旋律中結(jié)束，趨于平靜。第三樂章是f小調(diào)到F大調(diào)、3/8拍的快板，是肖邦早起作品中將波蘭瑪祖卡舞曲表現(xiàn)得最明顯的樂章，其獨有的三連音接奏貫穿整個樂章，讓人深深地感受到瑪祖卡舞蹈的熱情，仿佛看到了波蘭男子在踏步，女子在擊掌。這個樂章與前兩個樂章稍顯不同，一開始較為歡快和熱烈，將人從纏綿的愛情帶到了更加寬廣的世界中暢游。鋼琴與樂隊相互交融，在弦樂的演奏下，鋼琴再次奏出了第二主題。最后樂隊戛然而止，圓號用瑪祖卡的音調(diào)引出鋼琴，繼而在第一主題后歡快熱烈地結(jié)束了最終樂章。

雖然，我不一定能很好地讀懂肖邦f小調(diào)《第二鋼琴協(xié)奏曲》的深刻，但他通過旋律所傳達出的感染力著實讓人感動和贊嘆。

第三篇：貝多芬《第五交響曲》聽后感

貝多芬《第五交響曲》聽后感

貝多芬的《第五交響曲》是古典音樂中最受歡迎、最著名、也是最常被演奏的交響曲之一。該作品也被稱為“命運交響曲”，自首演之日起，就獲得了廣泛的贊譽和極好的口碑。

第一樂章開頭是由三短一長的四個音符構(gòu)成的短句，即命運的敲門聲，一開場那四聲令人恐懼的有力音符，幾乎讓每個人只要一聽到它就會永遠無法忘卻！充滿了震懾力的經(jīng)典段落，如此簡短卻又如此令人揮之不去！當然，貝多芬對于這四個音符的解釋最為權(quán)威——命運在敲門！

正在這時，第二樂章舒緩的旋律傳來了，第二樂章樂曲帶有宗教色彩，略帶悲涼而堅強。由中提琴和大提琴奏出溫柔、起伏寬廣而平順的第一主題，似乎是一位母親伸出了雙手來撫慰剛剛經(jīng)歷了一場惡戰(zhàn)的兒子，但是內(nèi)在含有一種催人奮進的默默力量，好像在不斷的鼓動戰(zhàn)士繼續(xù)前進仿佛贊美詩式的對比主題在管樂聲中輝煌地響起，將人們的心靈照亮。

第三樂章快板、詼諧曲，是決戰(zhàn)前夕各種力量的對比。大提琴和低音提琴發(fā)出了躍躍欲試的音調(diào)，小提琴卻是無可奈何的嘆息。命運主題依然兇險逼人，決戰(zhàn)的第一階段仍由命運取勝。但是，黑暗必將過去，曙光就在眼前，伴隨著低音弦樂奏出的舞蹈主題，引出了振奮人心的樂段，它象征著在黑暗勢力下的斗爭信心和樂觀情緒。

第四樂章快板、奏鳴曲式。開始是雄偉壯麗的凱旋進行曲，先是由樂隊全奏輝煌的第一主題，后是由弦樂拉出歡樂第二主題，表現(xiàn)獲得勝利的無比歡樂。到發(fā)展部高潮時，狂歡突然中斷，遠遠地又響起了命運的威嚇聲，但已是是茍延殘喘了。于是，輝煌、明亮的第一主題再次響起，以排山倒海的氣勢，表現(xiàn)出經(jīng)過斗爭終于獲得勝利的無比的歡樂。這場與命運的決戰(zhàn)，終于以光明的徹底勝利而告終。

從貝多芬的《命運交響曲》中我得到了一個很好的啟發(fā)，我們不應(yīng)該向命運屈服。只要我們勇敢的和命運作斗爭，就一定會像貝多芬在《命運交響曲》中第四樂章那樣獲得勝利的無比的歡樂，我們與命運的決戰(zhàn)一定會以光明的徹底勝利而告終。

而貝多芬自己便是對這部作品最好的詮釋，二十六歲時聽力日漸衰弱，這對于一個擁有偉大的音樂夢想的創(chuàng)作者來說是多么大的痛苦。對于一個音樂家來說，還有什么比聽覺更重要？聽不見世間一切悅耳的音韻，甚至包括自己的作品。但令人無法理解的是，在貝多芬眾多的作品中，絕大部分作品是在他患上耳疾之后寫出來的！也就是說貝多芬是在失聰?shù)那闆r下，創(chuàng)作出如此美妙的音韻。或許是貝多芬對音樂無限的熱愛，使他能夠在失聰?shù)膼毫迎h(huán)境下，成就如此的輝煌。他從未向命運低頭，而是緊緊扼住了命運的喉嚨！

第四篇：貝多芬《第五交響曲》觀后感

今天我們上了《音樂巨人貝多芬》這一課，語文老師先放了一段音樂，這便是貝多芬的代表作《命運交響曲》，我們閉上眼睛，認真地去感受這首名揚世界的曲子。我立即被那雄渾激昂的音樂給震撼了。

我心里的一切雜念被排除的一干二凈。心，一下子靜了下來，起伏迭宕的音樂讓我的腦海隨之而洶涌澎湃，讓一切念想在這雄健的音樂中得到凈化乃至升華。那只敲擊鍵盤的手似乎在叩擊著我的心靈，那一個個跳動的音符好象是在用音樂為情節(jié)告訴你一個英雄與命運抗爭的故事：低沉?xí)r仿佛是遭受厄運的人們的痛苦哀嘆和內(nèi)心的矛盾斗爭，不禁讓人沉吟萬千；高昂時仿佛是他明白了應(yīng)該自強，于是奮起反抗，與命運搏擊，讓我們的心也為之振奮。

聽著音樂，我很自然地想到了作者，一個飽受苦難而不屈服命運的音樂巨人——貝多芬。

他年輕時雙耳失聰，對于一個從事音樂的人來說最大的悲劇莫過于是喪失了聽覺，可貝多芬沒有永遠沉浸在悲傷中，他默默接受了現(xiàn)實，把全身心投入到了音樂創(chuàng)作中，是他心中那執(zhí)著的理想——熱愛音樂，支持著他，激勵著他。

有句俗話：事情是這樣，就不會那樣。具有堅強意志的人面對苦難時總是讓自己適應(yīng)并戰(zhàn)勝它。每個人的身上都有也許你自己尚未發(fā)現(xiàn)的一股驚人的潛力，當你陷于困境中，只要你有理想，發(fā)揮你的潛力，就一定能通向光明的。這時，你也許會不禁感嘆到：原來有缺憾的日子同樣能過得精彩。所以我們不必再為痛苦磨難憂傷、憤恨、無奈，而是要坦然、勇敢地面對它。彌爾頓、貝多芬、帕格尼尼被稱為世界文藝史上的三大怪杰，他們一個是瞎子，一個是聾子，一個是啞巴。他們不都是胸懷理想，戰(zhàn)勝厄運，在事業(yè)上有所建樹嗎？上帝是公平的，給了你美貌，就收回了智慧；給了你金錢，就讓你失去了健康；給了你天賦，就再給你加上苦難。

厄運如同死亡的泥潭，在此間，你只有兩種選擇：要么深深地沉陷下去，要么奮力抗爭，爬出死亡之地。而此時，人們?nèi)羰侨瓮纯嗪徒^望如同野草一樣瘋長，就會愈加消沉，那么還不如笑對現(xiàn)實，不再自暴自棄，努力抗爭吧！在你接受了苦難的同時也保存了希望，那么，就為這一線希望奮斗吧！

人們對“命運”交響曲的名字似乎要比對“第五號”交響曲更熟悉，雖然傳說是貝多芬自己的回答，當問到這首交響曲主題的意義時，他隨口說：“這是命運在敲門”，因此“命運”的名字就這樣流傳開來。即使你并不知道這個傳說故事，也不了解為什么人們對《第五交響曲》有極高評價時，但只要你親耳去聽完它以后，就會理解恩格斯這樣寫的理由：“要是你還沒有聽過這部壯麗的作品的話，那你這一生可以說是什么音樂也沒有聽過?！边@句話并沒有夸大其詞。

貝多芬《第五交響曲》的精煉集中令人驚嘆，它充分發(fā)揮了交響曲發(fā)展原則的能量，即，從一個小小的動機——核心的樂思，經(jīng)過合乎邏輯的展開，最終構(gòu)成復(fù)雜而大型的音樂作品。和海頓、莫扎特相比，貝多芬突破了古典奏鳴曲式的一些通常的模式，創(chuàng)造了具有強烈戲劇性的音樂。貝多芬不僅在第一樂章運用動機發(fā)展原則，還將第一樂章的主題動機（或它的變形）貫穿于整個交響曲套曲之中，從而使四個樂章間產(chǎn)生更為緊密的內(nèi)在聯(lián)系，交響曲的整體構(gòu)思在貝多芬這里更加宏偉、縝密、嚴謹。

第一樂章，可以看到，貝多芬在這個樂章采用奏鳴曲式，是繼承海頓、莫扎特的傳統(tǒng)，但他的奏鳴曲式的各個部分，篇幅加大、作用增強。這個樂章是以一個三短一長的（也就是被稱為“命運”的）動機開始的，沒有引子部分，直接進入主部。這個趨向前進的節(jié)奏型動機，不斷模仿、變換，構(gòu)成了主部主題，使主題的本身就具有動力感。

貝多芬的連接部分不象過去的奏鳴曲式那樣，只是些經(jīng)過句，而往往充滿了推進展開的特征，它在主、副部間，或在呈示、展開部之間，與前后融合，使各個部分不被隔斷，音樂滔滔不絕地奔流向前。這里的連接部，用的還是主部動機的材料，給人感覺似乎是主題在繼續(xù)，直至圓號在降E大調(diào)，（即樂章主調(diào)性c小調(diào)的上方三級關(guān)系調(diào)）上，吹出響亮的、成了大調(diào)的動機變體，副部主題就被緊接著引出來了。

副部旋律和主部主題的緊張活躍相比，是抒情歌唱性的，但即使如此，大提琴、低音大提琴仍用p的力度，輕輕地奏著主部動機的音型，它在繼續(xù)發(fā)揮作用。

結(jié)束部以小動機的出現(xiàn)，干脆利落地結(jié)束了呈示部。而且，整個呈示部按傳統(tǒng)習(xí)慣重復(fù)一遍。

展開部在貝多芬的奏鳴曲式中，成為最有特色的部分，它不僅篇幅擴充，主要是內(nèi)在的緊張性大大增加。

《第五交響曲》第一樂章的展開部，由于調(diào)性的迅速移動而非常不穩(wěn)定，象織布機梭子一樣的小動機，上上下下、換著模樣地活躍在各處，似乎要把這小小動機的各種可能性挖掘出來，音樂的力度在展開部中，大幅度地增減或極強極弱地突變，不同音區(qū)、樂器組（弦樂與管樂），對動機的模仿和對比并置，這些使整個展開部緊湊、果斷，勢不可當，在戲劇性高潮來到之時，再現(xiàn)部進入。

再現(xiàn)部里有一處出乎意料的處理，主部與連接部的銜接點，用雙簧管吹出了一句緩慢、沉思的旋律，用它替代了原來堅毅肯定的動機陳述，象是在提出疑問，或者是要歇息一下，因為，自此以后，音樂再也沒有猶豫地奔向尾聲，那里再次用主部的動機積聚起力量，使樂章在又一次的高潮中結(jié)束。

第二樂章 在降A(chǔ)大調(diào)上，標記著“流暢的行板”的表情速度，這和第一樂章的“有活力的快板”不同，它的音樂莊重、深沉而有力量。采用了“雙主題變奏曲”的形式，我們講海頓交響曲第二樂章的時候，解釋過“變奏曲”的型態(tài)，這里的“雙主題”，意味著有兩個主題依次交替地進行變奏。貝多芬是很喜愛“變奏曲”這種形式的，他不僅在交響曲的第二樂章用，還在第四樂章里也采用過。他的變奏曲不單純是旋律、節(jié)奏等音樂要素的形態(tài)變化，而是更注重主題深層情感的變換與表達。

第一個主題旋律（A）氣息悠長，它以中提琴、大提琴的飽滿柔和的音色奏出，顯得寧靜、安祥，娓娓道來。它的后半部，是用最后的4個音（譜例括號中的音），擴展而成，那上揚的音調(diào)與第二個主題的氣質(zhì)近似，而且，到樂章結(jié)尾部分，這個因素得到了很大的發(fā)揮。

第二個主題旋律（B）是貝多芬式的風(fēng)格，它的節(jié)奏型與音樂的氣質(zhì)都讓人記起第一樂章開始的動機。當兩個主題呈述完畢以后，就開始了它們各自的第一變奏，A主題仍然由中提、大提琴演奏，但用十六分音符的形態(tài)（見下方的潛例），B主題的變化相當克制，兩個主題的變奏過程中，可以感到交響曲動機的影子。

第二變奏，A主題成為三十二分音符的音流，B主題慷慨激昂地在C調(diào)上呈述。這時，兩個主題間的連接過渡越來越緊密，彼此鋪墊、互為襯托。

到第三變奏時，A主題的進入，和前面C大調(diào)上的B主題成鮮明對比，它變成降a小調(diào)的旋律，貝多芬在這里的轉(zhuǎn)調(diào)技巧快捷而巧妙。

A主題在小調(diào)上陳述以后，它那樂章開頭的大調(diào)性旋律原形，用整個樂隊的樂器配置強力奏出，第三變奏中未出現(xiàn)的B主題的英雄氣質(zhì)融合其中，充分發(fā)揮旋律最后的上揚音調(diào)，構(gòu)成了恢宏雄壯的尾聲。

第三樂章，改變了傳統(tǒng)中的小步舞（Menuet）形式，用諧謔曲（Scherzo）替代，可以說它完全擺脫了舞曲的形態(tài)，不再是優(yōu)美、典雅的娛樂性舞曲，而將潑辣、豪放的氣質(zhì)賦予這種戲謔性質(zhì)的音樂，并具有戲劇性的激烈發(fā)展和嚴肅深沉的內(nèi)涵。這一樂章的諧謔曲的結(jié)構(gòu)是復(fù)三部曲式，莫扎特和海頓的交響曲中的小步舞也是這種曲式。大家可以加以比較。

第一大部分（A）回到交響曲的主要調(diào)性上（c小調(diào)），它包含了兩個對立的因素。其中的第一個因素是，大提琴波動起伏的問句與其他樂器的答句。

第二個則是“命運”的動機，這兩個樂思的對置，在反復(fù)出現(xiàn)的過程中，不斷地得到增強。

樂章的中段，調(diào)性轉(zhuǎn)到同名大調(diào)（C），還是由大提琴開始的主題和對它的模仿（用專業(yè)術(shù)語，則是小“賦格段”），它歡快而略顯笨拙。這個動機發(fā)展到高潮后，又逐漸安靜下來，直到只剩下大提、低提的撥弦輕音，再現(xiàn)部就從這里開始，并且一直保持在這種輕輕的力度中，但內(nèi)含著緊張的氣氛。

再現(xiàn)部的特殊處理，造成非同一般地靜寂，它積聚著、醞釀著、等待著??定音鼓的敲擊與“命運”動機的音調(diào)，漸漸明確起來，它終于迎來了交響曲的終曲樂章。

第四樂章 用奏鳴曲式構(gòu)成，它規(guī)模宏大、氣勢磅礴，將前面樂章已經(jīng)逐漸形成的總體氛圍，推向頂點。它起到總結(jié)、概括交響曲的作用。貝多芬在呈示部的四個部分，都使用了新的主題材料，它們之間雖然有對比，但英雄性的輝煌，歡慶勝利的喜悅是共通的，下面分別來介紹。

主部主題是貝多芬式的，在大調(diào)三和弦和它的音階上構(gòu)成，樂章的C大調(diào)主調(diào)性被大大地突出了，當然，這里的配器起了重要作用，整個樂隊全奏，號角齊鳴，而管樂除去傳統(tǒng)的樂器配置，又加上短笛、長號（三支）、低音大管，這樣豐滿、響亮的音響效果是海頓想象不出來的，但貝多芬和他這一代人的思想、情感是要通過新的音樂手段來表現(xiàn)的。

連接部的主題旋律舒展一些，但它由木管吹出的音響，同樣具有號召性。連接部不斷地運動前進，引導(dǎo)音樂進入副部。這是個弱起的三連音音型的旋律，象是一首歡快、活躍的舞曲，但同樣內(nèi)含著力量。

展開部的動力性發(fā)展，主要是利用副部的材料，它與“命運”動機在節(jié)奏上的內(nèi)在聯(lián)系，使它們在展開部中自然地溶在一起，將音樂推向高潮。而貫穿交響曲的“命運”動機，在展開部的結(jié)尾處，構(gòu)成了一個單獨的段落，它輕而柔和，這個獨特的處理，是貝多芬為樂章的再現(xiàn)部與整部交響曲的龐大的尾聲做準備。

尾聲主要是運用結(jié)束部的動力性材料。交響曲在極快（Presto）速度中結(jié)束。

從《第五交響曲》第一樂章，尤其是第四樂章的尾聲，可以看出貝多芬為了音樂內(nèi)容的需要，將奏鳴曲式的傳統(tǒng)形式更新、發(fā)展了。他的奏鳴曲式的尾聲篇幅大大擴充，類似第二個展開部，在這個富于動力性的段落，經(jīng)常是把前面的材料，再一次發(fā)揮，有時會出現(xiàn)新的材料。

《第五交響曲》充分顯示，貝多芬結(jié)構(gòu)作品的技巧和力量，而“交響曲套曲”的內(nèi)在統(tǒng)一性，也集中反映在這部交響曲中，調(diào)性安排的邏輯（C—降A(chǔ)—c—C），動機的貫穿，以及整部交響曲情感內(nèi)容的辯證統(tǒng)一，等等，是貝多芬創(chuàng)作的共性，也是他的杰作《第五交響曲（命運）》的突出個性。

有感貝多芬《第五交響曲》

文 / 天涯有風(fēng)

第五交響曲是最能代表貝多芬藝術(shù)風(fēng)格的作品。它結(jié)構(gòu)嚴謹，手法精練，形象準確生動，層次清晰，各樂章都有很強的內(nèi)涵聯(lián)系，整部作品氣宇軒昂，富有極強的藝術(shù)感染力。它的中心思想是“從黑暗走向光明，通過斗爭取得勝利”。

可以說，《命運》代表著貝多芬，或者貝多芬代表著《命運》。這是一首獲得相當廣闊知名度以及接受度的世界名作。貝多芬的偉大，則很大程度上也來自于這部代表作給他帶去的聲譽和敬仰。《第五“命運”交響曲》不但代表了貝多芬的精神、而且是代表了人類永不向自身妥協(xié)的精神！

首先看《命運》的構(gòu)思。一開場那四聲令人恐懼的有力音符，幾乎讓每個人只要一聽到它就會永遠無法忘卻！真的，充滿了震懾力的經(jīng)典段落，如此簡短卻又如此令人揮之不去！當然，貝多芬對于這四個音符的解釋最為權(quán)威——命運在敲門！是啊，開門見山，整部作品的主題一覽無遺。或許這四個音符給所有人的影響真的太深刻了，所以音樂一開場就表現(xiàn)出一種前所未有的恐怖感覺！我想，這正是貝多芬音樂才華與他個人精神最充分結(jié)合的表現(xiàn)！接下去，我們好似看到了一幅激烈戰(zhàn)斗的場面，每一個音符，每一段旋律似乎都在舞刀弄劍、奮勇拚殺！你可以把主角想象成貝多芬乃至任何一個不屈不撓的戰(zhàn)士或革命斗爭史實。但我覺得這還是遠遠不夠的——對于聽眾而言，主角應(yīng)該是你自己！那么敵人是誰，很明了——命運！因為我想，每個人都有面對命運考驗的時候。主題在重復(fù)著，恐怖的聲音依然在回蕩，似乎斗爭者并沒有征服這個強大的“命運對手”！我想很多聽眾在這里會感到一絲精神上的疲乏。

正在這時，第二樂章舒緩的旋律傳來了，似乎是一位母親伸出了雙手來撫慰剛剛經(jīng)歷了一場惡戰(zhàn)的兒子，也好像是幾名攜手斗爭的勇士在大戰(zhàn)之后對敵人、對未來進行交流、思索。雖然音樂是平緩的，但是內(nèi)在含有一種催人奮進的默默力量，好像在不斷的鼓動戰(zhàn)士繼續(xù)前進。在經(jīng)歷了第一樂章激烈的掙扎之后，聽眾們在這里得到了片刻的休息，好似是一劑療傷藥。第三樂章是快板諧謔曲，但是卻聽不到任何“幽默、諧謔的成分”。在這里戰(zhàn)士重新拿起了武器，回到了陰云籠罩的戰(zhàn)場，音樂的氣氛也突然從平和轉(zhuǎn)為陰暗。好像戰(zhàn)士腳踏著犧牲者們的血跡在一步一步朝命運之神逼近，不斷積累著力量和勇氣。第四樂章的大幕即將徐徐拉開！

在此大家可以注意一下，《命運交響曲》的第三、第四樂章是連續(xù)演奏的，從第三樂章最后一部分那平靜、憂郁的緩慢突然跳躍到第四樂章一開始那突如其來、如同山洪暴發(fā)一般的合奏。其實這個手法來自于《第四交響曲》的第一樂章——從引子轉(zhuǎn)到正題的那一部分。正是由于成功寫下了《第四》的首樂章，才給《命運》的終曲樂章帶來了靈感。我想任何一個聽眾面對著如此洶涌而來的凱旋之聲，心中應(yīng)該無不感覺激蕩——黑暗被打破了、命運被征服了、陽光重新照耀大地！戰(zhàn)士在慶祝自己的勝利、人群在歡唱勝利的頌歌！聽眾也可以送一口氣，甚至為作品的偉大而感到一絲快慰和激動。我想這正是為什么幾百年來，有許多人可以從《命運交響曲》中獲取力量、鼓起勇氣面對生活壓力、人生挑戰(zhàn)的重要原因！

第五篇：貝多芬第五奏鳴曲曲式分析

研究文字來自于《貝多芬鋼琴奏鳴曲研究》作者：鄭興三 第五鋼琴奏鳴曲(獻給馮·布朗伯爵夫人)c小調(diào) op．10 No．1 貝多芬把c小調(diào)作為表現(xiàn)斗爭的、英雄的、激情的、悲愴的調(diào)性，而這首奏鳴曲就是取用c小調(diào)寫作的最早奏鳴曲。在這形態(tài)比較嬌小的作品中，已經(jīng)做到樸素與單純的極限，在音樂中植入真確而豐富的內(nèi)容。

這首奏鳴曲好象清醒地總結(jié)了第一組奏鳴曲的成就，它的最大特色是三個樂章全部用奏鳴曲式寫成，又返回從前的三樂章制，各樂章都呈示出新的嘗試。貝多芬用大型的四樂章曲式寫了最初四首奏鳴曲以后，便開始探索奏鳴曲式的發(fā)展新途徑，這首便是刪去了小步舞曲或詼諧曲樂章，變成三個樂章的奏鳴曲，是貝多芬所寫的第一首三個樂章的鋼琴奏鳴曲。這三個樂章既保留了古典奏鳴曲的特有性質(zhì)又處理得十分簡潔，樂念和內(nèi)容非常宏偉豐富，擁有強烈的緊張感，它的形式十分緊湊，又有很強的表現(xiàn)力，全曲情緒熱烈激昂。

這首奏鳴曲曾引起了同時代音樂評論家的粗暴攻擊，他們指責貝多芬的思想“含糊不清的嬌揉造作。”但事實上，這種“含糊不清”，恰恰闡明了貝多芬的個性，表明了貝多芬多少苦難和無窮歡樂的創(chuàng)作想象。這部作品把各種感情廣為發(fā)展得如此完整、如此優(yōu)美，它傾注了貝多芬極其真誠的心，是貝多芬風(fēng)格的最好接近點。第一樂章那激動的斗爭，第二樂章對深刻慰藉的渴求，第三樂章在焦躁中對平安的祈望，都有其鮮明的特點，其中有激怒的騷動、有悲哀的怨訴，有切近于人類熱情而簡練的語言，它是年輕貝多芬英雄戲劇性和悲愴風(fēng)格結(jié)合的典型。如果說奏鳴曲第一、二樂章以嚴謹和完整為特點的話，那末終曲到處是聽覺頑強探索的嘗試。

貝多芬在此曲中更自由而確實地使用了變形的動機和銳利的對比，試圖使全曲呈現(xiàn)多面性，以強化了全曲的統(tǒng)一。在作品的立場上，此曲和莫扎特的c小調(diào)奏鳴曲(K．457)有相似之處，如陳腐的伴奏已經(jīng)消失，被特性化了；過門連接部分已旋律化；出現(xiàn)的動機被有機性地發(fā)明了。除主、副主題外，加入的旋律式曲思變得非常豐富，過門的音群不再供裝飾用，而成為氣氛的發(fā)展和細致與簡結(jié)的相結(jié)合，并獲得了高度的美感與和諧。由于在第一、第三樂章中具有粗狂、激烈的熱情，具有英雄式的反抗精神及陰暗的嚴肅氣氛，有人稱這首奏鳴曲為“小悲愴奏鳴曲”。曲體分析

第一樂章 很快并充滿活力的快板(Allegro molto e conbrio)c小調(diào) 3/4拍子 奏鳴曲式 1．呈示部(1—105)(1—31)主要主題(c)(32—55)連接(56—94)副主題(bE)(94—105)結(jié)尾 2．展開部(106—167)3．再現(xiàn)部(168—284)(168—190)主要主題(在原調(diào)上)(191—214)連接

(215—271)副主題(F—c)(271—284)結(jié)尾 4．沒有尾聲。

第二樂章 很慢的柔板(Adagio molto)bA大調(diào) 2/4拍子 較高等級的回旋曲式(沒有展開部的奏鳴曲式)1．呈示部(1—44)(1—16)主要主題(bA)(17—23)連接(24—44)副主題(bE)(45)連接

2．再現(xiàn)部(46—91)(46—61)主要主題(在原調(diào)上)(62—70)連接(71—90)副主題(bA)3．尾聲(91—112)第三樂章 極急板的終曲 [Finale(Prestissimo)] c小調(diào) 2/2拍子 奏鳴曲式 1．呈示部(1—46)(1—8)主要主題(c)(8—16)連接(17—28)副主題(bE)(28—37)第一個結(jié)束主題(37—43)第二個結(jié)束主題(43—46)第三個結(jié)束主題 2．展開部(47—57)3．再現(xiàn)部(58一10j)(58—65)主要主題(在原調(diào)上)(65—73)連接(74—85)副主題(c)(86—101)三個結(jié)束主題在主調(diào)上再現(xiàn)4．尾聲(102—122)