第一篇：談?wù)務(wù)Z文教育中的氣韻

談?wù)務(wù)Z文教育中的氣韻

中國文化之所以綿延幾千年，主要原因之一文字記載功不可沒。中國文字意蘊豐富，先從我們教師和學(xué)生每天面對的課本談起，其中所選篇目被業(yè)界稱作“基本口糧”，“吃掉”這些“糧食”最終讓學(xué)生長成什么結(jié)果？我認(rèn)為就是要培養(yǎng)學(xué)生的氣韻。哪幾種氣韻？

第二篇：書法的氣勢與氣韻

書法的氣勢與氣韻

中國書法藝術(shù)最為迷人的是它傳達(dá)出的那種精神，而不是它簡單的表現(xiàn)出的外在的形。這是書寫者傾注于其中的人文的東西。南朝書法理論家王僧虔曾說：“書之妙道，神采為上。”書法之神采、氣韻與繪畫、雕塑、音樂、舞蹈等一切中國藝術(shù)一樣，表現(xiàn)出的神采就是它透出的氣，其精神全在一個“氣”字。這“氣”是以中國傳統(tǒng)的哲學(xué)精神、美學(xué)思想為基礎(chǔ)，具體在書法藝術(shù)上形成的一種獨特的理論。有“氣勢”的作品最為動人心魄，“氣韻”生動成為書法藝術(shù)創(chuàng)作的最高境界，亦是書法藝術(shù)審美的第一準(zhǔn)則和最高要求。004km.cn

一、氣之概念與理論本源

“氣”作為一種觀念，是我們的祖先認(rèn)識世界的最高觀念之一。莽莽宇宙之中，從微觀到宏觀，從具象到抽象，從客觀到主觀，從生理到心理,從自然到社會，天體、萬物、心靈、藝術(shù)都以氣為本源?！皻狻币辉~，散見于古代的哲學(xué)、醫(yī)學(xué)、詩文等等之中，它的基本特征是一種訴諸感知的生命力量。古代哲學(xué)家認(rèn)為,陰陽二氣這兩種相反力量的矛盾與統(tǒng)一，是產(chǎn)生宇宙間萬事萬物的根本原因。它揭示了世間萬物生存變化的根本法則?！皻狻敝f，從根源上探索，主要有兩個思想傳統(tǒng)。一是道家思想，老子《道德經(jīng)》曰:“道生一，一生二，二生三，三生萬物，萬物負(fù)陰而抱陽，沖氣以為和?！保?）（p5）莊子曰：“通天下一氣耳。”莊子又曰：“氣也者，虛而待物者也。唯道集虛，虛者，心齋也?！薄胺蛑荆瑲庵畮浺?，氣，使之充也?！保?）(p17)氣分為精神的和物質(zhì)的，志氣、意氣、浩然之氣等，即是精神的；凡物質(zhì)生成的、生理上的，本身的或吸收的氣，都是物質(zhì)的。這兩種“氣”匯合在一起．貫注于天地之間，便有一切之氣。另一是儒家思想，《易經(jīng)》曰：“一陰一陽之謂道”，管子曰：“有氣則生，無氣則死，生者以其氣?！保?）(p107)“精也者，氣之精者也?！?/p>

“凡物之精，此則為生，下生五谷，上為列星，流于天地之間，謂之鬼神，藏之胸中，謂之圣人?！保?）(p154)這陰陽就是氣，陰陽之道即氣的規(guī)律、運動。儒道兩家的思想，是“氣”之理論思想的源頭。004km.cn

氣，是物質(zhì)存在，“氣”即“器”，故“氣”是形而下的。氣是一個很大的概念，先秦以前基本這樣認(rèn)為：氣是有不是無，氣非形而是形之本；氣為生之本；氣與心是相對的。漢唐以后，氣的觀念有了發(fā)展的看法，有如下幾點：一是氣分清濁。天清氣所生，地濁氣所降。體內(nèi)之氣與天地之氣相通。二是氣雖形之本，但所本于虛空，虛空之宇宙所生成的。三是“天有形體，所據(jù)不虛?！?王充)認(rèn)為天地形成，分四個階段：太易，一切全虛無氣；太初，氣之始也；太始，形(器)之始也；太素，質(zhì)之始也。氣、形、質(zhì)都為形而下，氣、形、質(zhì)渾然一體。004km.cn

“氣”之觀念的發(fā)展，又使“氣”之意義得到引伸，逐漸形成一種獨特的理論。其引伸意義主要有兩個方面：

一是由客觀世界引伸到主觀世界。管子曰：“大心而敢，寬氣而廣，其形安而不移，能守一而棄萬奇，見利不誘，見害不懼，寬舒而仁，獨樂其身，是謂云氣?！保?）(p156)“是故此氣也，不可止以力，而可安以德，不可呼以聲，而可迎以意，敬守?zé)o失，是謂成德，德成而智出，萬物畢得?！睂ⅰ皻狻毖由斓健吧裥浴?，神性屬于氣。王夫之曰：“氣者，理之依也，氣盛則理達(dá)，天積其健盛之氣，故秩敘條理精密、變化而日新?！睂ⅰ皻狻币斓健袄硇浴保硇詫儆跉?。004km.cn

二是從美學(xué)上引伸到人的審美心理構(gòu)成。莊子曰：“天地有大美”(最氣盛)。《樂記》：“情深而文明，氣盛而化神，和顧積中，英華發(fā)外?！保?）(p340)曹丕曰：“文以氣為主”。王充《論衡》中指出：有氣，外在形式才是美的。氣通過創(chuàng)作的物化過程，就凝結(jié)在藝術(shù)形象上，氣決定思想高度及審美價值。人之氣質(zhì)、人之才氣、人之藝術(shù)情趣、審美體驗、審美理想等都屬于氣之范疇。藝術(shù)境界講“養(yǎng)氣”，“充實自我”，這些氣的審美心理構(gòu)成，形成氣之范疇的審美標(biāo)準(zhǔn)，成為欣賞的主要內(nèi)容。004km.cn

氣之說發(fā)展到書畫中有四層意思:(一)認(rèn)為氣是天地萬物生存運動的原動力?！皻狻狈譃殛枤狻L、發(fā)展、運行之變之動力；陰氣——蓄養(yǎng)、滋潤、靜聚之力。陰陽二氣相運化，作用于天地萬物之生死交替，中國繪畫要表現(xiàn)的就是這種宇宙自然的秘奧。(二)“氣”是指畫家主觀心理素質(zhì)，或繪畫創(chuàng)作前的心理沖動狀態(tài)，是主觀與客觀相感應(yīng)而產(chǎn)生通感、共鳴的瞬間心理狀態(tài)。(三)在筆墨運行中，“氣”是指一定筆力的運用。陰陽二氣矛盾作用相輔相成的辯證規(guī)律在中國畫筆法運用中無所不在。大則動靜有時，剛?cè)嵯酀?jì)；小則濃淡、干濕、枯潤、提按、疾徐、緩急，都是氣的具體化、形象化。(四)“氣”就整體畫面來說，是為表達(dá)一定的情感，運用形體，使之呈現(xiàn)一定的形跡勢態(tài)。004km.cn

徐復(fù)觀先生說：“其實，切就人身而言氣，則自《孟子·養(yǎng)氣章》的氣字開始，指的只是一個人的生理的綜合作用；或可稱之為“生理的生命力”。若就文學(xué)藝術(shù)而言氣，則指的只是一個人的生理的綜合作用所及于作品上的影響。凡是一切形上性的觀念，在此等地方是完全用不上的。一個人的觀念，感情，想像力，必須通過他的氣而始能表現(xiàn)于其作品之上。同樣的觀念，因創(chuàng)作者的氣的不同，則由表現(xiàn)所形成的作品的形相(style)亦因之而異。支配氣的是觀念、感情、想像力，所以在文學(xué)藝術(shù)中所說的氣，實際是已經(jīng)裝載上了觀念、感情、想像力的氣，否則不可能有創(chuàng)造的功能。但觀念、感情、想像力，被氣裝載上去，以傾卸于文學(xué)藝術(shù)所用的媒材的時候，氣便成為有力的塑造者。所以一個人的個性，及由個性所形成的藝術(shù)性，都是由氣所決定的。前面所說的傳神的神，實際亦須由氣而見。神落實于氣之上，乃不是觀想性的神。氣升華而融人于神，乃為藝術(shù)性的氣。指明作者內(nèi)在的生命向外表出的經(jīng)路，是氣的作用，這是中國文學(xué)藝術(shù)理論中最大的特色?！保?）（p97-98）這深得藝術(shù)個中三昧。004km.cn

二、“氣”在書法之中的特性與地位

作為書法中因素，“氣”表現(xiàn)在書法創(chuàng)作與書法形象中，即是作品中所顯現(xiàn)出來的精神氣質(zhì)、動態(tài)風(fēng)韻。中國古代美學(xué)家認(rèn)為,美源于物質(zhì)的本源——“氣”,“氣”是藝術(shù)家審美因素的總和,藝術(shù)家主觀的“氣”經(jīng)過物化成為蘊含于作品中的“氣”是作品美感力量的本源。書法講氣、講陰陽哲理，使其成為一門抽象的富有“意味”的藝術(shù)?！皻狻弊鳛橐环N審美范疇和藝術(shù)境界的追求，使一個藝術(shù)家以天人合一的思想,做到法與意，形與神、文與質(zhì)、理與趣的完美統(tǒng)一，以積極進(jìn)取的精神求變、求雅、求美,在他的作品中賦予一種生命力量,流露出一種高雅脫俗的風(fēng)度，氣實乃書法之真諦所在。書法中的“氣”，人們或稱“書神”、”神彩”、“神韻”、“神氣”、“風(fēng)神”、“風(fēng)采”、“書意”、“意境”、“個性”等等，實質(zhì)上這些用語的基本意義都是大致一致的。具體在書法創(chuàng)作上，涉及到“取氣”、“養(yǎng)氣”、“行氣”等問題。無“氣”不成書，它是創(chuàng)作的源泉、動力，也是效應(yīng)、效果。是書法藝術(shù)最重要的審美特征。書論歷來重視“氣”，荊浩在《筆法記》中提出的六要：“一曰氣，二曰韻，三曰思，四曰景，五曰筆，六曰墨?！保?）(p85)將氣放在六法六要之首。在論述書法作品的格調(diào)、風(fēng)格時，首先看“氣格”，這也相通于其他文藝作品。004km.cn

書論上常講氣骨、氣調(diào)、氣體、氣度、氣力、氣脈、氣概等等，這些方面綜合起來，即書法的“氣格”問題?！皻飧瘛币辉~在姜夔《續(xù)書譜》中論及到。后漢蔡邕《九勢》開篇曰：“夫書肇于自然，自然既立，陰陽生焉；陰陽既生，形勢出矣?！保?）(p6)這“形勢”即是“氣”，也是“取氣”、“行氣”。書法之“氣”貫注于筆中，有自己寫氣：意氣、情氣，即“精神之氣”；有不拘刻畫具體之象，突破具象會意無窮的宇宙萬物境界，與自然、渾元存在的運動之理同，即“自然之氣”。書法藝術(shù)便是以這兩種“氣”匯合在一起，融匯為書法的“氣體”、“氣象”，是一種活生生的生命，是世上原始未有的紙上之氣象，能變幻和產(chǎn)生無比奇跡大觀和美妙的境界。004km.cn

書法之氣，絕不是“空”的，虛無飄緲的。是形氣相通、相并而出、相依而存的。書法之氣，建立在點畫上，點畫是中國書法最基本元素，是氣的附著體，氣直接附在點畫之中。孫過庭《書譜》曰：“傍通點畫之情，博究始終之理”（5）(p130)，“真以點畫為形質(zhì)，使轉(zhuǎn)為性情；草以點畫為性情，使轉(zhuǎn)為形質(zhì)?！保?）(p126)蘇軾云：“筆墨形跡托于有形?！薄皬堥L史(旭)草書頹然天放，略有點畫處而意態(tài)自足，號稱神逸。”（6）(p2206)劉熙載《藝概》曰：“當(dāng)知唯有點畫處，筆心實實到了，不然雖大有點畫筆心卻反不到，何足之可云。（”5）(p714)可見，書法必應(yīng)從一點一畫搞起，神采、氣韻從點畫中體現(xiàn)。如若沒有點畫之形質(zhì)，也就神不附體了。004km.cn

寫字，離不開字形。結(jié)字是點畫的組合，形質(zhì)的體現(xiàn)，形質(zhì)主要是通過結(jié)字顯現(xiàn)。孫過庭《書譜》曰：“云積點畫乃成其字”，“一點成一字之規(guī)，一字乃終篇之準(zhǔn)?！保?）(p130)趙孟頫云：“形具而神生”，“傳神者，必以形”。其在評王羲之書法曰：“雄氣之氣出于天然?！保?）(p179)結(jié)字的過程，就是“行氣”的過程，但這過程必須通過“心”去“養(yǎng)氣”。蔡邕《筆論》曰：“夫書，先默坐靜思，隨意所適，言不出口，氣不盈息，沉密神采；如對至尊，則無不善矣?！保?）(p6)王羲之亦曰：“夫欲學(xué)書之法，先乾研墨，凝神靜思，預(yù)想字形，大小偃仰，平直振動，則筋脈相連，意在筆前，然后作字。若平直相似，狀如算子，上下方整，前后齊平，此不是書，但得其點畫耳?！保?）(p30)書法要以“心”去“養(yǎng)氣”，因為“心者，形之君也，神明之主也?！睙o論神、形都終歸于心?！梆B(yǎng)心”得筆勢，筆勢生結(jié)構(gòu)。蔡邕曰：“為書之體，須入其形，若坐若行，若飛若動，若往若來，若臥若起，若愁若喜，若蟲食木葉，若利劍長戈，若強(qiáng)弓硬矢，若水火，若云霧，若日月，縱橫有可象者，方得謂之書矣?！保?）(p6)正如《九勢》曰：“凡落筆結(jié)字，上皆覆下，下以承上，使其形勢遞相映帶，無使勢背。”（5）(p6)這種點畫之間的往來之勢，是“勢來不可止，勢去不可遏?！惫是迦艘ε渲姓f：“字有骨肉筋血，以氣充之，精神乃出?！?004km.cn

書法布局是大章法，是字與字、行與行的大組合。古人論字，先鑒章法、整體效果。南齊王僧虔《筆意贊》曰：“書之妙道，神采為上，”“書之大局，以氣為主?！保?）(p62)書法作品之優(yōu)劣首先統(tǒng)觀全幅作品在大小方園、顧逆向背、揖讓顧盼、曲直欹正、開攏收縱、粗細(xì)短長、輕重疾徐、疏密聚散、淡濃枯濕、剛?cè)徜J純、雄秀巧拙、斷連承接、起伏動靜等等，能否達(dá)到“窮變態(tài)于毫端，合情調(diào)于紙上。”在這黑白世界之中，虛實相生、陰陽裂變，充分顯現(xiàn)書法之筆情墨韻、氣象渾穆、全章貫氣的藝術(shù)效果。如星斗懸天，疏密錯綜，自然成文，久觀益美。書法線條里外都是“氣”，黑白虛實皆為“氣”。鄧石如“計白當(dāng)黑”論，即強(qiáng)調(diào)虛之空白實于外，虛白傳神、墨實顯形，是相生相成的一個和諧統(tǒng)一完美的整體。書法之布局，古人亦曰“布白”，便是啟示著生命、力、希望、宇宙、天地萬物，只有這“空白”，才能表現(xiàn)出無窮的容量、無限的魅力。書法之美妙在這黑白之間，更有賴于這“空白”的無形之上。中國的書畫藝術(shù)重實更重虛。這是其藝術(shù)的精髓所在。清笪重光《畫筌》曰：“虛實相生，無畫處皆成妙境。”（8）(p814)范晞之《對床·夜語》云：“不以虛為虛，而以實為虛，化景物為情思。”虛為虛是空無，實不化虛，“實”無生命，實是有限的，虛是無限的?！皻狻睆膶嵉郎?，更從虛道生，正如老子所言：“大象無形”、“大音希聲”。004km.cn

三、書法中的“勢”與“氣勢”

“氣”于書法之中，具體的又往往與勢結(jié)合。在書法批評論著中，以“勢”為題的有許許多多，如蔡邕的《九勢》，王羲之的《筆勢論》及衛(wèi)恒的《四體書勢》等。從書法藝術(shù)的起源來看，書法是依附于文字的，有了文字，才可能有書法。從書法藝術(shù)的論著中，我們可以看到前人對從自然中吸取創(chuàng)作靈感的各種觀點。蔡邕《九勢》“夫書肇自然，自然既立，陰陽生焉，陰陽既生，形勢出矣?！保?）(p6)道出了書藝產(chǎn)生的根本在于自然。對于從自然現(xiàn)象中取其形態(tài)，以作為書法創(chuàng)作靈感源泉的論述還可以從蔡邕、顏真卿述張旭筆法及蔡希綜等三人的觀點中得到證實。蔡邕“為書之體,須入其形”、“縱橫有可象”?！懊恳娙f類，悉書象之”?！懊繛橐黄疆?，皆須縱橫有象?！保?）(p6)懷素自述草書所得,“觀夏云多奇峰，輒嘗師之?！保?）(p225)“吾觀夏云多奇峰，輒常師之，其痛快處如飛鳥出林，驚蛇入草?！保?）(p283)陸羽與劉熙載都講到“夏云奇峰”對草書創(chuàng)作的啟發(fā)。韓愈在形容張旭的草書創(chuàng)作過程時寫道：“觀于物，見山水崖谷，鳥獸蟲魚，草木之花實，日月列星，風(fēng)雨水火，雷霆霹靂，歌舞戰(zhàn)斗，天地事物之變，可喜可愕，一寓于書。”（5）(p292)古人在書法創(chuàng)作中，獲取靈感啟發(fā)的方式還有從聽覺中得來的，宋朱長文《墨池編》載雷太簡《江聲帖》云：“近刺雅州，晝臥郡閣，因聞平羌江暴漲聲，想其波濤番番，迅急掀蓋高下，蹶逐奔去之狀，無物可以寄其情，遽起作書，則心中之相盡出于筆下矣。”古人從江濤洶涌澎湃之聲，聯(lián)想到奔騰咆哮的氣勢，從中悟出書法豪放不羈的創(chuàng)作方法，是比較獨特的，以至于對當(dāng)代書壇的創(chuàng)作思路也具有啟發(fā)性的意義。師法自然，師法造化的觀點及看法，其最基本的精神，在于從自然的環(huán)境和現(xiàn)象里尋取與書家主觀相對應(yīng)的“物象”，以表達(dá)心中的一股“奇氣”。具體呈現(xiàn)在作品中，傳達(dá)出所謂的“氣勢”。004km.cn

客觀世界中各種具有美學(xué)特征的各種事物，書家是通過形象思維，融化在字的結(jié)體形態(tài)之中，“師自然”、“師造化”對書家的啟示并不是要求書法家像“畫家”或“雕塑家”那樣去描繪具體的自然形象,而是通過書家主觀感受上的折光，將這些客觀物象中的各種可以構(gòu)成美的要素，進(jìn)行提取，抽象和轉(zhuǎn)化，熔鑄于線條，筆姿和字的形態(tài)之中，因此,它雖然“縱橫有可象”卻與具體物象并不那么肖似，而是有著相契合的精神、意趣。張旭觀公孫大娘舞劍，雷太簡晝臥聽江濤暴漲，是無法通過具體的形象來完成的，正是他們懂得怎樣抽取舞劍、奔濤形象中的一種“氣勢”，忽有所悟，才能使心中之感，皆奔于筆下。誠然，書法藝術(shù)內(nèi)涵的“道”，不單單是“勢”所能涵蓋的，就“勢”本身而言，通常也不單獨而論，一般書論也都代之以“氣勢”，這是由于“勢”在書法中的特性所決定的。書家正是通過從大自然中抽取的“勢”來寄寓作品之中，達(dá)到情感的宣泄。蔡邕在論及筆法的九種方式時，之所以冠名以“九勢”，用意皆在于此。故而說，在書法藝術(shù)中作為構(gòu)成漢字基本因素的點畫，原本于自然物象的啟示與模寫，而“勢”是作為自然物象模寫的另一種形式，客觀地存在于點畫之中，在書法史上將“氣”與“勢”合而為一，稱做“氣勢”。書法藝術(shù)中對“勢”的抽象模仿及運用,貫穿于整個書法作品之中，“勢”在書法作品中的表現(xiàn)“形態(tài)”是多種多樣變化無窮的?！皠荨痹跇?gòu)成書作的因素中，其原理相通，形式各有不同。陳繹曾在《翰林要訣》中說“筆法，字之筋，筆鋒是也，斷處藏之，連處度之，藏者首尾蹲搶是也；度者空中打勢，飛度筆意也。（”5）(p483)勢在其中起到了筆斷意連的作用，也就使“氣”得以貫通。古人注意到造勢的方法，并得以成功的利用，“蘇書,左伸右縮，米書，左縮右伸，皆自出新意，不落唐人窠臼?！北闶呛芎玫睦?。誠然蘇書、米書的取勢方法，已不再局限于單獨的筆勢之中。劉宋時的王微在《敘畫》一文中說：“橫變縱化，故動生焉”（8）(p585)，氣勢是通過“橫變縱化”得以體現(xiàn)的，因此，作書者必須掌握“橫變縱化”的動生程度，也就必須“經(jīng)營位置”。一般來講氣與勢是一種平衡的關(guān)系。作品是以氣生，氣大勢大成大氣勢，氣弱勢弱則無氣勢。氣與勢也是—種平衡，如果氣弱，勢大氣弱則顯空洞或虛張聲勢，偏重任何一方都會直接影響作品的視覺效果?！白钟泄侨饨钛?，以氣充之，精神乃出”。“書之大局以氣為主，使轉(zhuǎn)所以行氣，氣得則形體隨之無不如意，古人之緘秘開矣。”（5）(p644)從包世臣的論著中，可以看到“勢”的運用必然與“氣”夾雜在一起，這是書法的精神所在，這也體現(xiàn)了中華民族共有的審美觀念。004km.cn

可以說，氣非勢，勢非氣，既唇齒相依，又具有相對的獨立性。在書法中，勢是氣的表現(xiàn)方式，氣是勢的本質(zhì)所在，只有氣勢結(jié)合，作品才動人心魄。

四、書法中的“氣韻”

對于書法藝術(shù)來講，不論是“氣”的存在還是“氣勢”的傳達(dá)，最終是為了使作品有高雅之“氣韻”，氣韻是書法家、書法作品和欣賞者互相感知的產(chǎn)物。完全可以這樣說，氣韻是書法藝術(shù)的生命線。書法之氣前面已經(jīng)說過，而作為“韻”字，最早使用于音樂，是指聲音中一種和諧的味道，劉勰在《文心雕龍·聲律》中說：“異音相從謂之和，同聲相應(yīng)謂之韻?！笨梢?，音樂之韻是靠體會而知的。然而在藝術(shù)中，往往音樂之韻會影響繪畫之韻。如唐代畫圣吳道子為裴旻將軍畫肖像，堅持要對象“舞劍一曲”，其目的無非是：作為創(chuàng)作者，在體味到其中舞蹈與音樂的氣韻后，隨即將其傳諸筆端，變?yōu)闀嬛?。“韻”其次用于魏晉玄學(xué)風(fēng)氣下的人倫鑒識，指人的形體中流露出的一種特有的姿致美?！妒勒f新語·任誕》記述，“阮渾長成，風(fēng)氣韻度似父。”所謂“風(fēng)氣韻度”，實即“氣韻”。另在河南滎陽出土的刻于公元522年的《鄭道忠墓志銘》上面，也有“君氣韻恬和，資望溫雅，不以臧否滑心，榮辱考慮”等語，可見“氣韻”一詞在當(dāng)時已常連用。這無疑影響了六朝以后的“氣韻”之用。而書法之韻指的是韻味、韻律等含蓄的耐人尋味的藝術(shù)魅力，可以說，“韻”是中國書畫藝術(shù)的精髓所在。004km.cn

書法之韻，存在于審美主體(欣賞者)和客體(被知覺的書法作品)的相互關(guān)系之中，是書法作品形式的表現(xiàn)性誘發(fā)欣賞者產(chǎn)生的情感效益。韻不是純客體的屬性，也不是純主體的感覺，是審美主客體雙向運動，積極創(chuàng)造的結(jié)果。書法的韻，不在書法形象本身，而在象外。韻也不在筆墨之中，而在筆墨之外。書法的韻超越形象的筆墨,是欣賞中產(chǎn)生的新質(zhì)。書法之韻確是一種“非心非物”,“亦心亦物”的現(xiàn)象狀態(tài)，這一點古人也看到了。蕭衍在《梁武帝評書》中說：“鐘司徒書字有十二種，意外巧妙，絕倫多奇?！保?）(p80)超出字外談字之美。王僧虔在《書賦》中亦曰：“形綿靡而多態(tài)，氣凌厲其如芒。故其委貌也必妍，獻(xiàn)體也貴壯，跡乘規(guī)而騁勢，志循檢而懷放。”（10）(p59)這段話中的“形”與“氣”、“妍”與“壯”、“乘規(guī)”與“騁勢”、“循檢”與“懷放”兩兩對舉，實際上隱含了謝赫稍晚才提出的“氣韻”觀念。黃山谷跋張芝帖云“伯英小紙，意氣極類章書，精神照人，此翰墨絕無侶者。”精神照人，正是欣賞中韻的生成，當(dāng)然張芝本身并不照人，是在欣賞者的讀解下才“照人”的。韻的一個重要特色是有余味，如撞鐘之余音，音之韻來自聲，韻不離聲。書法的韻雖超越線條形象，但不能含有通向抽象的“道”，道的體認(rèn)是意境中的最高層次，韻的體認(rèn)只是意境審美的一個層次。意境審美是多層次的復(fù)合結(jié)構(gòu)。而韻的審美則有形態(tài)上的多種差別。有意境的作品必定有韻味，有韻味的作品未必一定有意境。書法中常說其作品有墨韻，即是說在墨法的運用上有特色，它的形象、顏色給人暗示，透露了某些耐人尋味的信息，與欣賞者某些經(jīng)驗相吻合，因而值得反復(fù)品味。氣韻的產(chǎn)生須賴創(chuàng)作主體的學(xué)養(yǎng)。蔣驥寫道：“筆底深秀自然有氣韻。此關(guān)系人的學(xué)問品詣，人品高，學(xué)問深,下筆自然有書卷氣。有書卷氣即有氣韻?！保?）(p510)明朝的董其昌在這方面表現(xiàn)得尤為突出。董其昌善用淡墨，其作品空靈幽遠(yuǎn)，虛幻飄渺。004km.cn

書法不僅追求氣韻合一，還要追求氣韻生動。成功的書法作品，無不貫穿著生動的氣韻，呈現(xiàn)出優(yōu)美的意境。氣韻是書法家――書法作品――欣賞者之間通過雙向交流，共同創(chuàng)造的。對于書法家來說，他必須提供一個含有韻味信息的藝術(shù)世界。這個世界是欣賞者的審美對象。而欣賞者為能接受審美對象發(fā)生氣韻的信息，能與作品交流對話，必須具備對書法語言的理解力和破譯能力。有如黃山谷說的胸有千卷書的學(xué)識修養(yǎng)等。這就要求欣賞者有超人的審美能力。春秋戰(zhàn)國時期的石鼓文，經(jīng)過近千年的冷落，在唐朝中期被發(fā)現(xiàn)，當(dāng)時的大文豪韓愈利用他的妙筆，寫了一首長詩《石鼓歌》，高度贊揚了這件書法珍品，他在詩中贊美其曰：“鸞翔鳳翥仙山下,珊瑚玉樹交枝柯……”之后，人們才重視起這件珍貴的書法作品。李白在其草書歌行中盛贊懷素的草書“急風(fēng)驟雨驚颯颯，落花飛雪何茫茫”，“恍恍如聞神鬼驚，時時只見龍蛇走”，“左盤右蹙如驚電，狀同楚漢相攻戰(zhàn)”，形象地描述了懷素超人的書法氣韻和驚人的書寫速度。為什么面對同一件書法作品，有人深感其中韻味醇厚，而有些人感覺平淡甚至感受不到呢?這就與欣賞者本人對書法作品的語言感受能力和破譯能力有直接的關(guān)系了。欣賞者對書法作品的觀照、接納本身就帶有模糊的特點。一幅作品是一個復(fù)雜的系統(tǒng)，欣賞者面對的是紛紜復(fù)雜、瞬息變化的世界。線條結(jié)構(gòu)的多元是復(fù)雜的一個因素。一個字的線條變化可說是變幻莫測，一幅字就更使客體形象不易捉摸。線條與線條之間，并不是互不關(guān)聯(lián)的世界，字與字的糾纏，行與行的顧盼，增加了體驗形式的模糊，尤其是有深度的作品。氣韻雖然具有模糊性，但這決不是無，而是欣賞者能夠確確實實感受到的東西。書法欣賞者不能被動地接納一件作品，而是主動地參與創(chuàng)造新的作品。欣賞者主體這個“調(diào)諧器”如果性能較差，反應(yīng)不靈敏，接收不到作品發(fā)生的信息，或者雖能收到信息，卻無法調(diào)整自身的圖式，無法與對象交流，主、客體之間產(chǎn)生了隔膜，不能順利地同步，因此就難以體會到其氣韻，這就是審美效應(yīng)的差異。氣韻的差異來自個體的差異。這種差異，就是理解作品之前形成的知識結(jié)構(gòu)、文化心理結(jié)構(gòu)、意識形態(tài)觀念等理解結(jié)構(gòu)。劉熙載云：“書要兼?zhèn)潢?、陽二氣。大凡沈著屈郁，陰也；奇拔豪達(dá)，陽也。”“高韻深情，堅質(zhì)浩氣，缺一不可為書?！保?）(p713)這種秉中執(zhí)兩的觀點為絕大多數(shù)論者所堅持，謝赫稱之為“力遒韻雅”，郭若虛名之曰：“氣、韻雙高”，謝榛講得更明確：“氣貴雄渾,韻貴雋永”。然而，在藝術(shù)實踐中常有二者不能得兼的情形，于是造成弊病。姜夔指出：“氣象欲其雄渾，其失也俗?！薄绊嵍扔滹h逸，其失也輕”（4）(p91)。明代唐志契的《繪事微言》、清人唐岱的《繪事發(fā)微》都講過類似的觀點。當(dāng)欣賞者在欣賞書作時，若他已具備了面對作品的背景文化知識，已經(jīng)掌握了書法語言的運用等等，就會深入到書法線條與結(jié)構(gòu)之中，對之進(jìn)行形式體驗，這前期準(zhǔn)備便與對象發(fā)生聯(lián)系，或補充，或拓展，或創(chuàng)造。由于各人的知識結(jié)構(gòu)，欣賞理解水平不同，理解作品便不一樣，感受到的氣韻便各有區(qū)別。所謂“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”，就是這個道理。一件成功的書法作品，就是一個感性多樣的統(tǒng)一的結(jié)構(gòu)。書法作品的形式是感性的，它的線條、墨色、空間結(jié)構(gòu)勾畫成對象的輪廓，交疊、分割成多姿多態(tài)的空間。說它是多樣的，是因為書法形象本身異常豐富，千變?nèi)f化的線條運動，濃淡干濕色彩的互相滲透，各個組成部分是一個高度和諧、高度有序的統(tǒng)一整體。損害和缺少了其中一的部分，就不成其為一件完美的書法作品。如果隨意挪動、調(diào)換各部分的位置，也就破壞了一個完整的藝術(shù)世界。書法作品的表現(xiàn)，確立了這個藝術(shù)世界的統(tǒng)一性。它僅僅服從情感邏輯的一種內(nèi)部凝聚力。因此，書法作品的欣賞，常常是一種直覺的觀照，是對作品的完整把握。而在這種觀照中所知覺到的氣氛，一種照人的精神，便是氣韻。書法乃書法家創(chuàng)造性勞動的結(jié)果。這首先要求書法家具有深厚的書內(nèi)功，具有隨心所欲，揮灑自如而不逾規(guī)矩的能力，又要具備文學(xué)、美學(xué)、哲學(xué)等廣泛的書外功，才能創(chuàng)造出超俗絕倫、氣韻流美的藝術(shù)作品。同樣，欣賞者要具有較全面的藝術(shù)修養(yǎng)和文化根底，具有對書法的讀解能力，領(lǐng)悟能力和鑒賞水平，經(jīng)過雙方的共同努力，才能充分感受到書法作品所蘊含的濃厚氣韻和非凡的意境。004km.cn

書法之氣、氣勢、氣韻，是其關(guān)鍵所在，誰解開了這把連環(huán)鎖，書法藝術(shù)之門便訇然中開，否則，就永遠(yuǎn)是門外漢。

hut 發(fā)表于 2006-6-26 11:37:00

書法的氣韻美--臨江草廬

guodng609 發(fā)表于 2005-12-5 15:10:10

書法作為一種藝術(shù)形式，是中國古代文化的瑰寶，在世界上獨一無二的。具有很強(qiáng)的地域性和民族性。書法藝術(shù)以實用的文字來體現(xiàn)，是否有神韻、是否有美感，是欣賞書法最基本的出發(fā)點。南朝（齊）王僧虔在《筆意贊》中說：“書之妙道，神采為上，形質(zhì)次之，兼之者方可紹于古人”。近現(xiàn)代以來，隨著以自來水鋼筆為代表的新型書寫工具的傳入，特別是電腦技術(shù)的逐漸普及，毛筆字便逐步失去了它的實用交際功能。在這種情況下，以毛筆字為基本形式的中國書法，為什么還能夠存在并繼續(xù)發(fā)展呢？關(guān)鍵就在于它所創(chuàng)造的漢字書寫的形式美，仍然能夠不斷適應(yīng)和滿足人們的審美需求，給人們帶來審美享受。它包括形神兩方面。004km.cn

形質(zhì)方面是有形、可見的。就是外在形態(tài)；主要從線條與間架結(jié)構(gòu)上去鑒賞；它包括用筆、結(jié)構(gòu)、章法等內(nèi)容；用筆有遲急、起伏、曲折之分，筆鋒有正側(cè)、藏露之別，筆劃形

態(tài)有方有圓，還要講求筆力與筆勢；結(jié)構(gòu)有奇正、疏密、違和等法理；章法有賓主、虛實、避就、氣脈連貫和行列形式等表現(xiàn)方法。三者之間既區(qū)別又相輔相成。

我們重點來看一看“神”的方面。如包世臣論王羲之字：“如老翁攜帶幼孫，顧盼有情”。這其實就是內(nèi)在精神，須從作者對線條與結(jié)構(gòu)章法的處理上顯現(xiàn)出的個性特征與藝術(shù)風(fēng)格上去體認(rèn)。包括氣韻、意境等內(nèi)容。兩方面互相依存，相互為用，共同表現(xiàn)出書法作品的審美價值。氣韻、意境，都是無形之物，他須要通過有形的用筆，結(jié)構(gòu)與章法加以表現(xiàn)。神采是書法藝術(shù)的靈魂，古人評論書雖已早有“神采為上，形質(zhì)次之”的

說法，但同時又指出“規(guī)矩既失，神則無存”。包世臣在《藝舟雙楫》中說：“形質(zhì)成而性情成?！鄙癫擅乐挥型ㄟ^形質(zhì)美才能表現(xiàn)出來。氣韻是書法藝術(shù)的生命,是形與神之間的橋梁,是表達(dá)情性的介質(zhì).書法家掌握了熟練技巧,運氣達(dá)于毫端,以氣行筆,點畫之間氣脈相通,氣韻和神采才表現(xiàn)出來。意境也是書法藝術(shù)的內(nèi)在美，包含意境、情調(diào)、風(fēng)度、品格等內(nèi)涵。他與神采、氣韻相比，更偏重于作者主觀精神的表現(xiàn)，是更高層次的書法審美內(nèi)容。書法的意境美是可以通過作品的字里行間確確實實的感觸到的。004km.cn

說到底一切藝術(shù)問題都是氣韻問題，我們甚至可以說任何國家都是一樣

； 也可以說直到目前，西洋藝術(shù)中的氣韻還未能取得主宰之地位，而中國繪畫則常能充分運用氣韻的妙處。所可異者此氣韻的崇拜非起于繪畫，而乃起于中國書法的成為一種藝術(shù)。是以中國書法的地位，很占重要，它是訓(xùn)練抽象的氣韻與輪廓的基本藝朮，我們還可以說它供給中國人民以基本的審美感受，而中國人的學(xué)得線條美與輪廓美的基本意識，也是從書法而來。故談?wù)撝袊囆g(shù)而不涉及書法及其藝朮的靈感是不可能的。那么氣韻是怎樣形成的的呢？這就要求書家有一定的運筆修養(yǎng)，提頓斷按，氣度緩行，筆慢，頓挫圓，有筆劃處重，無筆劃處輕，筆筆斷而后起，由刻意到無意之中要經(jīng)過多年的探索和研究，形成自己的獨家風(fēng)貌。書法的雄渾、高古、凝重，干濕濃淡要了熟于心，輕重緩急、氣勢磅礴、墨分五色，胸有成竹，體現(xiàn)出極具的傳統(tǒng)功力，顯現(xiàn)出儒雅的大家風(fēng)范。書法作品不僅要具有真摯熱烈的現(xiàn)代人激情，給人以陽剛之美，而且還注重淡墨與留空的藝術(shù)效果，使其質(zhì)樸天然，富有深刻的內(nèi)涵；清新秀美，剛健灑脫。即繼承誦老的凝重，又體現(xiàn)二王的飄逸，融進(jìn)今草行書的筆意。把對藝術(shù)執(zhí)著的追求，對生活的熱愛體現(xiàn)在書畫中。004km.cn

正是由于眾多書家堅持不懈的探索實踐，才造就了一代又一代書法藝術(shù)大家，并由此促進(jìn)了中國書法藝術(shù)的不斷創(chuàng)新與發(fā)展，形成了流派紛呈、多姿多彩的藝術(shù)大觀園。美是一種主觀感覺，美是沒有定式的。有人喜歡“顛張狂素”的自由揮灑，如大江東去，汪洋恣肆。也有人喜歡鄭板橋的大巧若拙，寓靈秀于憨愚之中，別是一番美的境界。

第三篇：語文教學(xué)中美的教育

語文教學(xué)中美的教育

摘 要：教學(xué)是一門藝術(shù)，更是一門美的藝術(shù)，語文課堂教學(xué)更是追求美的過程。在語文課堂教學(xué)里，教師應(yīng)努力創(chuàng)設(shè)和諧的美的環(huán)境，優(yōu)雅的教態(tài)美，悅耳的語言美，養(yǎng)眼的形象美，讓學(xué)生在和諧的、輕松的、優(yōu)雅的，悅耳的，多彩的課堂里遨游，來學(xué)習(xí)這世界上最美的語言。

關(guān)鍵詞：美；和諧美；教態(tài)美；語言美；形象美

中圖分類號：G632 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1002-7661（2012）12-046-01

語文課堂教學(xué)是一門藝術(shù)，更是美的藝術(shù)。愛美之心人皆有之，處于對未來充滿幻想，充滿理想的花一樣的少年更是期望看到的，想到的都是美的。在教學(xué)中我感到只有當(dāng)學(xué)生對所學(xué)的東西有了興趣，才能把全身心投入到學(xué)習(xí)中去，能不能學(xué)好語文，與他們愛不愛上語文課有著重要關(guān)系。本身就是美的語文課堂教學(xué)，更應(yīng)該處處有美的存在。教師也應(yīng)該去創(chuàng)造美，發(fā)掘美。從而讓學(xué)生感受到美，欣賞到美。在美中獲取知識，陶冶情操。下面就談?wù)勛约簻\薄的見識。

一、形象美

學(xué)生喜愛接受老師才能去認(rèn)真聽，仔細(xì)思。學(xué)生如果對教師都不能接受還談得上聽講，談得上思考嗎？所以教師首先從形象上融入學(xué)生，這里包括發(fā)型、衣著、化妝等。發(fā)型上，不是完全迎合學(xué)生的追星心理越奇形怪狀越好，而是不要太老土，還像“五四”時期似的。衣著上方面，如顏色、搭配、款式，都應(yīng)跟上時代。如果是女教師最好化點淡妝。但是這一點，農(nóng)村一些教師和年紀(jì)較大的教師還有點不能接受。但是你想，夏天到了，女教師穿上得體的裙子，留著簡單大方的發(fā)型，化著淡妝，一臉春風(fēng)走進(jìn)課堂，效果會怎樣？學(xué)生們會精神抖擻的聽講，教師自己也會充滿信心的上課。

二、和諧美

1、教學(xué)過程的和諧美

完美的教學(xué)過程應(yīng)該是行云流水式的，其間沒有任何的阻隔，沒有任何的塊狀感，它給人的感覺是高山流水，一瀉千里，洋洋灑灑，一氣呵成。語文教學(xué)過程的流暢，講究的是能否從整體出發(fā)將教學(xué)內(nèi)容有機(jī)融合，能否用一條線，或明或暗的將教學(xué)內(nèi)容串起來，能否在步驟過渡間用精妙的語言把它連接起來，起到承上啟下的作用。這有宏觀的把握，也有微觀的藝術(shù)。有經(jīng)驗的老師在教學(xué)時，都能通過美麗的畫面，動聽的音樂把學(xué)生帶入文中那優(yōu)美的語言材料中，先讓學(xué)生總覽課文，感知文章主要內(nèi)容，把握文章概要，使學(xué)生進(jìn)入課堂，進(jìn)入課文。讓學(xué)生根據(jù)教師的提示，自己的總結(jié)，來解決問題。老師根據(jù)教材內(nèi)容，篩選有價值的、全班學(xué)生必須掌握、解決的問題。然后引導(dǎo)學(xué)生再次細(xì)讀課文，甚至多次品讀課文，使學(xué)生跟課文的距離縮短到最小，讓學(xué)生的情感自然融入教材的情理之中，使我中有書，書中有我，達(dá)到合一的境界

2、學(xué)習(xí)內(nèi)容的和諧美

語文教材內(nèi)容多是賦予文學(xué)、人生、自然、科學(xué)等方面的豐富性，但由于各方面的原因，教材內(nèi)容的豐富性，總留給教師許多發(fā)展的空間。為此在課堂教學(xué)里，應(yīng)重視課堂教學(xué)內(nèi)容的豐富，盡可能地滿足學(xué)生對知識的渴望，增廣學(xué)生的知識面，擴(kuò)大閱讀量，激發(fā)對問題的思考，以期達(dá)到課堂教學(xué)內(nèi)容豐富多彩、趣味盎然的和諧境界。教師應(yīng)重視拓寬教學(xué)內(nèi)容，豐富語文活動形式。教學(xué)內(nèi)容不再囿于課文，在課堂教學(xué)中聯(lián)系能聯(lián)系文中相關(guān)內(nèi)容，作進(jìn)一步的拓展延伸。但是我們也應(yīng)該看到，課本是教學(xué)的重要憑借。警惕忽視對文本的閱讀理解，而過早、過多補充內(nèi)容，或過多地進(jìn)行非語文活動。尤其是對剛進(jìn)入中學(xué)的年級學(xué)生來說，更應(yīng)該讓學(xué)生充分地讀。在讀中整體感知，在讀中有所感悟，在讀中培養(yǎng)語感，在讀中受到情感的熏陶。

三、教態(tài)美

怎樣才能使孩子們愛上語文課？活潑多樣的教學(xué)形式固然重要，美的教態(tài)也是不可或缺的。在課堂上老師的一舉手，一投足，一個表情，都會對學(xué)生產(chǎn)生影響。影響他們的情緒，影響他們的興趣。作為一個教師，只有當(dāng)自身的容貌服飾、言談舉止以及心理與自我感覺相統(tǒng)一時，才是其最具風(fēng)采的時候。在課堂上，我總要求自己保持一種良好的教態(tài)。只要一站在講臺前就要做到姿勢挺拔、自然，動作協(xié)調(diào)、有精神，給學(xué)生親切、可信的感覺。在講課時各種手勢的配合力求干脆利落，文雅和諧；目光、表情時時與學(xué)生交流，力求“此時無聲勝有聲?！?/p>

四、語言美

要想讓學(xué)生愛上語文課，美的課堂語言也至關(guān)重要。課堂語言與一般的日?？谡Z和書面語言有不同之處，應(yīng)具有較強(qiáng)的邏輯性、精確性、形象性、含蓄性、情感性和韻律性。我在課堂教學(xué)中力求語言流暢、吐字清晰、語調(diào)親切有節(jié)奏，講究抑揚頓挫，有起有伏，使學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容容易理解并產(chǎn)生共鳴。有時還不失時機(jī)地用一句“妙語”或一段小幽默調(diào)動起學(xué)生積極思考的情緒，創(chuàng)造一個熱烈輕松、有秩序的課堂氣氛，使學(xué)生情緒飽滿，不知疲倦地完成學(xué)習(xí)任務(wù)。和風(fēng)細(xì)雨，潤物無聲；高潮迭起，珠落玉盤是我的希望。每一節(jié)課都是師生共同演奏的一首小提琴協(xié)奏曲，溫婉輕柔，張弛有度；舒緩處如詩如畫，高昂時如醉如癡；而老師恰是那統(tǒng)領(lǐng)全局的樂隊指揮，這則是我理想。

總之，在教學(xué)實踐中我深深體會到，語文課堂上教師的形象美，教態(tài)美，語言美過程和諧美，教學(xué)內(nèi)容美，都是上好每一節(jié)課的關(guān)鍵。決定著學(xué)生的興趣，學(xué)生的思緒，課堂的氛圍，教學(xué)的效果。每一個教師都應(yīng)努力做到這些。

第四篇：論高校芭蕾舞課堂音樂的氣韻

論高校芭蕾舞課堂音樂的氣韻

【摘要】呼吸不僅維持生命活動，它在芭蕾舞基訓(xùn)課中同樣發(fā)揮著重要的作用。芭蕾舞訓(xùn)練中呼吸與動作相輔相成，表現(xiàn)各種情緒的變化。為此，舞蹈教師要有意識地強(qiáng)調(diào)呼吸與沒個舞蹈動作的關(guān)系，舞蹈鋼琴伴奏教師要特別重視在樂感、情感、樂句，速度、力度、前奏與間奏等方面體現(xiàn)呼吸的價值。

【關(guān)鍵詞】芭蕾舞；基訓(xùn)課；動作；音樂

從生理角度上來講，呼吸貫穿著人的整個生命活動歷程的始終，并隨著人體活動的不同而改變呼吸的頻率與深度。呼吸的作用并非僅僅維持生命活動，它在人類從事藝術(shù)活動時同樣發(fā)揮著重要的作用。比如，在古典芭蕾舞基訓(xùn)課上不正確的呼吸會嚴(yán)重影響訓(xùn)練效果，帶來身體僵硬、動作機(jī)械，易疲勞等等不良后果，影響教學(xué)目標(biāo)的實現(xiàn)。在鋼琴演奏中不正確的呼吸會使學(xué)生在短時間內(nèi)感到肢體緊張與疲倦，使學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)能力受限。在舞蹈動作與鋼琴音樂相結(jié)合的古典芭蕾舞基訓(xùn)課中呼吸顯得尤為重要，舞蹈訓(xùn)練動作要注意呼吸的準(zhǔn)確性。為芭蕾舞基訓(xùn)動作伴奏的音樂同樣應(yīng)注意呼吸的準(zhǔn)確性，音樂的呼吸如果不準(zhǔn)確會成為動作訓(xùn)練的絆腳石，甚至?xí)騺y學(xué)生正確的呼吸，影響動作的完成。而音樂準(zhǔn)確的呼吸會帶動學(xué)生動作訓(xùn)練呼吸的流暢，帶來良好的教學(xué)效果。因此要掌握芭蕾舞課堂音樂的呼吸不僅要了解芭蕾舞基訓(xùn)動作的呼吸特點，更需要把音樂與舞蹈的呼吸相聯(lián)系起來取長補短，發(fā)揮各自的優(yōu)勢。

1、芭蕾舞基訓(xùn)動作的呼吸特點

芭蕾舞基訓(xùn)課中呼吸與動作訓(xùn)練是相輔相成的，二者合為一體。一般來說，舞蹈訓(xùn)練動作中吸氣時，動作多為起、上提；呼氣時動作多為下、落、沉。在完成動作時呼吸能夠控制身體和四肢，美地作出各種舞姿，完整地表達(dá)作品的思想、內(nèi)，涵。在芭蕾舞基訓(xùn)課上，動作的。咩吸與生活中的自然呼吸有著相同之處，但也有著自身的特點。我們平時的呼吸是處于一種純自然的狀態(tài)，呼吸只會隨著我們的生理、心理狀態(tài)改變而改變，我們并不會刻意的去改變呼吸的頻率，深淺、快慢。然而在芭蕾舞基訓(xùn)中的呼吸則需要根據(jù)訓(xùn)練動作來進(jìn)行控制，呼吸的頻率是不平均的，它需要根據(jù)訓(xùn)練動作的幅度的大小、節(jié)奏、力度、速度的改變加以控制。在完成舞蹈動作時，我們要求學(xué)生要做到“神形皆備”，動作既要有“形”。更重要的是要有“神”。而“神”的再現(xiàn)，同樣也表現(xiàn)在對呼吸的運用與控制上，“神”與“形”的統(tǒng)一也可理解為呼吸與動作的統(tǒng)一。在做動作之前首先需要調(diào)整好呼吸的狀態(tài)，呼吸先于動作，以呼吸帶動動作，呼吸的深淺，快慢與所做動作要協(xié)調(diào)一致。慢呼慢吸時人體的重心一般向下，處于相對松弛的狀態(tài)，快呼快吸時人體重心一般向上，比較集中，處于相對緊張的狀態(tài)。訓(xùn)練時動作的力度大則呼吸比較深；動作力度小則呼吸比較淺。掌握了這一規(guī)律，我們就可根據(jù)動作控制呼吸，通過呼吸來調(diào)整動作。

在基訓(xùn)課上，應(yīng)有意識地用心去感受動作的呼吸，體會呼吸在動作訓(xùn)練中的重要性。在訓(xùn)練中如能很好地利用呼吸，能使學(xué)生的身體線條更易拉長，動作更具有彈性，避免身體過于僵硬、肌肉拉傷。正確的呼吸可以使動作更具生命力，增強(qiáng)動作的藝術(shù)魅力。在動作訓(xùn)練中，應(yīng)注意掌握一些基本的呼吸規(guī)律，如，起是吸氣，蹲是呼氣；抬頭吸氣，低頭呼氣；轉(zhuǎn)頭時先吸后呼；身體伸展時是吸氣，身體收緊時是呼氣；手肘、手腕帶動向上時是吸氣，帶動向下時是呼氣等等。在訓(xùn)練中，呼吸運用好了就能感受到舞蹈是身體呼吸的肢體語言，沒有呼吸的動作是僵硬的、呆板的。只有呼吸才能讓動作具有延伸感，具有美感，流暢而富有生命力。著名的現(xiàn)代舞蹈家格雷厄姆在她的關(guān)于動作“收緊與放松”的理論中強(qiáng)調(diào)了呼吸的重要性，她認(rèn)為呼吸不僅能推動舞蹈技巧的完成，還可以表現(xiàn)舞蹈中的各種激烈起伏的情緒變化。因此，我們完全可以這么認(rèn)為，呼吸是舞蹈的生命，呼吸是舞蹈的靈魂。

2、芭蕾舞基訓(xùn)鋼琴伴奏的呼吸

在音樂表演時，呼吸無時不隨著音樂的起伏、重復(fù)對比的呼應(yīng)，起承轉(zhuǎn)合的發(fā)展而變化，時刻展現(xiàn)著音樂的生命力與獨特魅力。基訓(xùn)課中鋼琴伴奏的呼吸和鋼琴獨奏中的呼吸原理是一致的，呼吸隨著樂曲的速度、力度、情緒變化而隨時發(fā)生變化?；?xùn)課中鋼琴伴奏的呼吸與鋼琴獨奏的呼吸略有區(qū)別的地方是鋼琴伴奏的呼吸必須兼顧到舞蹈訓(xùn)練動作的呼吸，以音樂呼吸帶動舞蹈動作的呼吸，這就要求鋼伴教師必須掌握基訓(xùn)課中每一組訓(xùn)練動作的呼吸要點并準(zhǔn)確的利用音樂的呼吸帶動動作呼吸使音樂線條與動作線條既協(xié)調(diào)又流暢。

2，1樂感，情感，動作訓(xùn)練與呼吸

樂感，對欣賞者來說對音高、節(jié)奏、調(diào)式，調(diào)性、曲式，旋律等的一種感覺或?qū)σ魳返姆磻?yīng)敏感程度；對作品來說是指演奏者對演奏的音樂是否能激起滿腔的熱情，并對樂曲進(jìn)行二度創(chuàng)作，通過演奏抒發(fā)作品的音樂情感從而引發(fā)聽眾的共鳴。

基訓(xùn)課上，培養(yǎng)舞蹈學(xué)生的樂感是十分關(guān)鍵的，鋼伴教師如能很好的利用音樂帶動學(xué)生情感對培養(yǎng)學(xué)生在舞蹈動作中的呼吸將起到事半功倍的教學(xué)效果。在動作訓(xùn)練中，舞蹈的呼吸往往根據(jù)動作的變化來加以控制，鋼伴教師了解了各個動作的訓(xùn)練要點和呼吸及情緒特征后就可以利用相似風(fēng)格的音樂來帶動舞蹈動作的呼吸。當(dāng)我們用心靈去感受音樂時，情緒往往會隨音樂產(chǎn)生喜、怒、哀，樂的變化，在這樣的情感體驗中，呼吸也會隨著情緒的變化或急促、或減慢、或深、或淺等等。在學(xué)生進(jìn)行動作訓(xùn)練時，只要音樂與訓(xùn)練動作的情緒特征相吻合，在學(xué)生的耳中，音樂就不再是舞蹈教師喊拍子的替代品，學(xué)生就會用心去體會音樂情感，并隨著音樂的發(fā)展調(diào)整呼吸，使音樂、情感、動作、呼吸完全融合為一體，形成良好的循環(huán)和科學(xué)的呼吸方法。

學(xué)生一旦有了良好的樂感，在訓(xùn)練中，便能根據(jù)動作與音樂進(jìn)行呼吸的自我調(diào)節(jié)。如，在單腿蹲的訓(xùn)練中，劫作要求學(xué)生感覺仿佛融化在冰天雪地里，延伸的腿收回時，腳趾仿佛牽著一根頭發(fā)絲回來。

根據(jù)動作要求，音樂的旋律應(yīng)十分優(yōu)美，流暢、音樂的呼吸應(yīng)是長線條的。學(xué)生了解了動作訓(xùn)練要領(lǐng)后，在做動作時，感受到舒緩的音樂進(jìn)行，必然會主動調(diào)整呼吸狀態(tài)，呼吸線條也會變得長而深。情緒也會也會隨著安靜的音樂處于一種穩(wěn)定，寧靜的狀態(tài)，思想就會專注于動作，從而收到很好的教學(xué)效果。

在小跳訓(xùn)練中，呼吸狀態(tài)一般是快呼快吸，動作要求輕快，富有彈性，此時音樂一定要符合輕巧、活潑，歡快的情緒特征，音樂要富有彈性，呼吸也較短。用類似于《四小天鵝》舞曲那樣歡快，活潑的音樂帶動學(xué)生樂觀，積極，熱情的情緒，以音樂風(fēng)格指引學(xué)生的動作風(fēng)格，使學(xué)生快速理解動作要求，從而根據(jù)音樂，動作調(diào)整呼吸，達(dá)到完成動作的最佳狀態(tài)。

2，2樂句，動作訓(xùn)練與呼吸

鋼琴作品中，樂曲的形成及內(nèi)涵是十分復(fù)雜的。在演奏之前，要首先了解

樂曲的作者及生平、創(chuàng)作背景、流派特征，樂曲風(fēng)格，思想內(nèi)涵等等。根據(jù)音樂的表現(xiàn)內(nèi)容、音樂特點進(jìn)行樂句、樂段的劃分，并隨著音樂的情緒變化，準(zhǔn)確地協(xié)調(diào)呼吸的長，短，急，緩，弱，強(qiáng)。

在基訓(xùn)課上，音樂樂句的呼吸除了對音樂作品自身進(jìn)行分析外，最重要的一點就是對舞蹈動作的兼顧，舞蹈動作與音樂一樣同樣有舞句，舞段之分?？偟膩碚f，音樂的樂句與舞蹈的舞句的呼吸是可以協(xié)調(diào)的。訓(xùn)練中，小彈腿，小踢腿的舞句較短，音樂的顆粒性很強(qiáng)，音樂一般比較活潑，樂句的劃分就很短，舞蹈動作呼吸也隨著音樂樂句與舞蹈舞句的縮短形成快呼快吸的特點。蹲或控制的舞句就相對較長，動作要求舒緩、流暢，放遠(yuǎn)，放長，肌肉線條盡可能地拉伸。在這樣的動作要求下，音樂悠遠(yuǎn)，抒情，呼吸不能斷線，樂句也隨動作需要拉長。在此，樂句與舞句都是長線條的，呼吸也形成慢呼慢吸的特點?？梢?，只要用心音樂的樂句劃分與魂舴糕句劃分在呼吸上同樣是一致的。

2，3速度、力度，動作訓(xùn)練與呼吸

音樂的速度、力度與呼吸的結(jié)合關(guān)系比較明顯。在鋼琴演奏過程中，音樂的力度較輕、速度較慢，呼吸會深而緩；音樂的力度較強(qiáng)，速度較快，呼吸則會變得相對急促，而稍淺。力度較弱、速度較慢的樂段一般出現(xiàn)在安靜、抒情的音樂片段。力度較強(qiáng)、速度較快的樂段一般出現(xiàn)在技巧難度較大，熱情洋溢的華彩樂段。

在基訓(xùn)課上，速度，力度與動作結(jié)合得更為緊密。在訓(xùn)練的過程中，舞蹈動作一般是外松內(nèi)緊，外部動作要求要有美感，松而不懈，而內(nèi)部則要求肌肉收緊。在做蹲的訓(xùn)練時，動作舒緩而優(yōu)美，外松內(nèi)緊，速度平緩，力度柔韌而富有彈性，呼吸深而長；與之同步進(jìn)行的音樂也優(yōu)美、抒情。音樂與動作的力度和速度相結(jié)合，使呼吸平穩(wěn)而深長。

技巧訓(xùn)練可以說是力度與速度的高度結(jié)合，爆發(fā)力是舞蹈技巧訓(xùn)練的關(guān)鍵。爆發(fā)力是指以最短的時間、最大的加速度，克服一定阻力的能力，爆發(fā)力取決于準(zhǔn)備動作的力度與速度。在跳躍訓(xùn)練中，爆發(fā)力不夠，速度不足起跳的高度肯定不會理想。跳躍準(zhǔn)備時，要有良好的速度與力度，呼吸是相當(dāng)關(guān)鍵的，跳躍中科學(xué)的呼吸能讓人如同充滿氣的皮球一樣彈得很高。由于跳躍中對爆發(fā)力的要求很高，音樂應(yīng)熱情并充滿激情，用音樂中飽滿的情緒帶動學(xué)生的情緒，音樂中力度與速度可根據(jù)訓(xùn)練需要加以強(qiáng)調(diào)。以音樂的四個三拍的節(jié)奏為例，音樂里的四個三拍為一個樂句，一個樂句為一次呼吸，跳躍的第一個三拍(即強(qiáng)弱弱)是跳躍前的準(zhǔn)備，調(diào)整手位、腳位與呼吸；第二個三拍(即次強(qiáng)弱弱)是蹲，蹲時應(yīng)呼氣，使身體加重，為產(chǎn)生大的反作用力做好準(zhǔn)備；第三個三拍(即強(qiáng)弱弱)是起跳，起跳時應(yīng)吸氣，在腳掌推地瞬間快速起跳，并同時吸氣使身體輕盈，音樂在此拍上應(yīng)強(qiáng)調(diào)重拍，第三個三拍在躍起的同時使身體在空中盡量延留，有一個瞬時的停頓，仿佛掛住一樣，此時呼吸狀態(tài)是屏氣。屏氣可使腰腹肌肉收縮，人體快速上升，延長騰空時間，使跳躍更加輕盈。第四個三拍(即次強(qiáng)弱弱)是落地，在腳掌接觸地面后有控制的呼氣。從上例可見，音樂中的力度，速度與動作中的力度，速度是可以統(tǒng)一的，并且音樂與動作的呼吸是相通的，互相作用，互相彌補的。

2，4前奏與間奏的呼吸

在基訓(xùn)課中，前奏與間奏的呼吸也是不可忽視的。落實到舞蹈訓(xùn)練的具體環(huán)節(jié)，音樂的前奏即是舞蹈動作的準(zhǔn)備拍，根據(jù)動作的需要不同，音樂前奏的長短也不盡相同，呼吸的長短深淺也有差異。在擦地前的準(zhǔn)備拍時，低年級的擦地訓(xùn)練一般較慢，訓(xùn)練時的呼吸也深而緩，前奏音樂一般是一個八拍的準(zhǔn)備拍，音樂的呼吸就會隨訓(xùn)練需要長一些：而在高年級，同樣是擦地，同樣是一個八拍的音樂前奏，由于訓(xùn)練動作的加快，呼吸也會相對低年級快些，音樂的呼吸也會隨動作需要加快。

基訓(xùn)課中音樂間奏的長短完全根據(jù)動作訓(xùn)練需要而設(shè)計，有的間奏是為不同動作轉(zhuǎn)換設(shè)計；有的間奏作為分組訓(xùn)練而設(shè)計；有的間奏是為了同一動作正反面轉(zhuǎn)換而設(shè)計等等。不同的訓(xùn)練需要長短不一的音樂間奏，總的來說，間奏的呼吸必須與動作呼吸要求一致，不同風(fēng)格的動作要求不同風(fēng)格的音樂來帶動，不同風(fēng)格的音樂有著不同的呼吸，音樂間奏與動作的配合必須天衣無縫，才能作到音樂與動作呼吸的完美結(jié)合。

一堂完美的古典芭蕾舞基訓(xùn)音樂，必須要有好的呼吸，以音樂呼吸帶動情感，帶情感完成動作。在掌握各個訓(xùn)練動作呼吸要領(lǐng)后，調(diào)整音樂的呼吸，以音樂的呼吸帶動動作呼吸，在呼吸中調(diào)整動作，這樣就實現(xiàn)了呼吸在完成舞蹈動作中的重要意義。

第五篇：語文教學(xué)中的審美教育

語文教學(xué)中的審美教育

摘要：中學(xué)語文教學(xué)的本質(zhì)就是審美教育。本文闡述了在中學(xué)語文教學(xué)中融入審美教育的重要意義，分析了在中學(xué)語文教學(xué)中開展審美教育的原則，并提出了在中學(xué)語文教學(xué)中實施審美教育的主要途徑。

關(guān)鍵詞：中學(xué)語文 教學(xué) 審美教育

中學(xué)語文學(xué)科具有強(qiáng)烈的人文特色，不但能培養(yǎng)中學(xué)生分析與運用語言的能力，而且還能培養(yǎng)與熏陶學(xué)生的情操，并培養(yǎng)學(xué)生的人格素質(zhì)。依靠語文這一載體，開展豐富多彩的語文教學(xué)活動，能夠讓學(xué)生感受到各種各樣的美，并能提高審美能力，塑造美的心靈，創(chuàng)造完美人生。因此，在中學(xué)語文教學(xué)中，教師應(yīng)注重提高學(xué)生的審美情趣，將審美教育融入到語文教學(xué)之中，從而更好地活躍語文課堂氣氛，為學(xué)生帶來美的享受。語文教師在實施教學(xué)的過程中，應(yīng)努力追求美感，并讓每一個教學(xué)環(huán)節(jié)都能具有藝術(shù)美，從而讓學(xué)生感受到美的熏陶和感染。下面，我依據(jù)近年來的教學(xué)實踐，對中學(xué)語文教學(xué)中的審美教育進(jìn)行探討，以期更好地推進(jìn)中學(xué)語文審美教育的開展。

一、培養(yǎng)學(xué)生的自我美育意識

教師應(yīng)當(dāng)結(jié)合中學(xué)語文教材具有人文性的特點，全面運用自身所具有的強(qiáng)大人格力量來感染與激勵學(xué)生。在教學(xué)中，教師應(yīng)對學(xué)生的儀表、語言、行為及交際等多個方面施加影響，不僅要求學(xué)生做到儀表端莊，符合自己的身份，而且語言應(yīng)當(dāng)文明并且注重表達(dá)藝術(shù)。同時，教師還應(yīng)培養(yǎng)學(xué)生良好的行為習(xí)慣，能和他人進(jìn)行和諧的交往，并做到寬容處事。

二、培育學(xué)生的審美情趣

歸根結(jié)底，審美教育在實質(zhì)上是要轉(zhuǎn)移人們的心理氣質(zhì)及其精神面貌，是一種純精神層面的功利性活動。但是，如今市場經(jīng)濟(jì)已經(jīng)高度發(fā)達(dá)，在各種各樣經(jīng)濟(jì)利益的驅(qū)動之下，出現(xiàn)了大量不利于開展審美教育的不健康的內(nèi)容，從而導(dǎo)致大量青少年出現(xiàn)了精神空虛、庸俗以及低級趣味等情況。所以，教師一定要積極培養(yǎng)學(xué)生明辨是非、美丑與真假的能力，從而樹立起更為積極向上的世界觀、人生觀、?┘壑倒塾肷竺攔?。隅U慕灘鬧校?蘇軾那樂觀而豁?┐锏娜松?態(tài)度，就能激發(fā)出學(xué)生勇敢笑對人生的激情；而屈原那“雖九死其猶未悔”的堅定信念也能深深地激發(fā)起學(xué)生的愛國熱情以及對理想的執(zhí)著追求。

三、提高學(xué)生的審美能力

1.在朗讀當(dāng)中提高審美能力。在朗讀時，教師應(yīng)讓學(xué)生在朗讀中發(fā)現(xiàn)美與感受美，并學(xué)會欣賞美，學(xué)會在充滿美感的文章中陶冶個人的情操。比如，在朗讀屈原的《離騷》時，不但能從中品味到氣勢磅礴的鮮明藝術(shù)風(fēng)格，而且也能體會到詩人那種對于進(jìn)步思想的頑強(qiáng)追求、不肯與惡勢力同流合污的堅決斗爭精神及高尚品格。朗讀這樣的文章，學(xué)生很容易受到感染，并能陶冶他們的情操。

2.在欣賞當(dāng)中提高審美能力。欣賞文學(xué)作品不但是中學(xué)語文教學(xué)的一個十分重要的目標(biāo)，而且也是一種十分重要的審美方式。學(xué)生通過欣賞各類小說、散文及詩歌等各類文學(xué)作品，就可以欣賞到自然美景，感悟到人世間的百態(tài)人生，品味到文藝作品所具有的藝術(shù)魅力，并達(dá)到相當(dāng)高的美育境界。比如，當(dāng)教師引領(lǐng)學(xué)生欣賞朱自清的名作《荷塘月色》時，就會發(fā)現(xiàn)作者運用了極為細(xì)膩的筆調(diào)，淋漓盡致地展現(xiàn)出荷塘月色的朦朧之美，從而讓讀者產(chǎn)生一種身臨其境的美好感覺，并留下深刻的印象。優(yōu)秀文學(xué)作品所帶來的美的熏陶，將為學(xué)生的語文學(xué)習(xí)增添無窮無盡的審美情趣。

3.在情境當(dāng)中提高審美能力。情境教學(xué)不僅是一種十分有效的語文教學(xué)手段，而且也是一種極為有效的審美方法。它運用了圖文并茂的形式來刺激讀者的感官，因而在一定程度上彌補了教材中文字說明為主的不足，從而有利于學(xué)生審美活動的開展。比如，在欣賞詩歌作品的過程中，我會播發(fā)這些作品的朗讀帶，從而增加學(xué)生對于詩歌意境的理解。假如只是依靠抽象的語言與文字說明，那就難以達(dá)到這么好的效果。

4.在寫作中提高審美能力。正所謂處處留心皆語文。教師應(yīng)當(dāng)學(xué)會選取那些家庭、學(xué)校與社會當(dāng)中的典型審美材料，以此作為寫作的必備素材。此外，教師還應(yīng)通過開展寫作訓(xùn)練，使學(xué)生能夠及時地發(fā)現(xiàn)美、感受美、表達(dá)美與創(chuàng)造美，并學(xué)會寫作一些具有當(dāng)今時代美感的文章。

四、強(qiáng)化學(xué)生的審美理解能力

中學(xué)語文教材可謂是美的載體，每一篇的課文均體現(xiàn)出各自不同的美。如一部分文章歌詠偉大，一部分文章歌詠平凡；一部分文章歌頌善良，一部分文章歌頌純真；一部分文章鞭撻落后，一部分文章鞭撻黑暗。豐富多彩的語文教學(xué)內(nèi)容，反映出了作者獨特的審美情感。這就要求教師要啟發(fā)與引導(dǎo)學(xué)生在中學(xué)語文學(xué)習(xí)當(dāng)中了解人的情感與內(nèi)心世界，從而更好地幫助學(xué)生理解教材的內(nèi)容。比如，在學(xué)習(xí)蘇軾的《念奴嬌?赤壁懷古》時，讓學(xué)生體會作品中所表達(dá)出來的時光流逝、世事滄桑的懷古幽情，并由表及里逐步深入到作品的核心，理解作者感慨今昔、推物及人、由人度己，并抒發(fā)人生如夢的心路歷程，由此可使審美理解能力得到提高。

（作者單位：江蘇省邳州市第四中學(xué)）