第一篇：中國音樂發(fā)展綜述

中國音樂發(fā)展綜述

摘要

任何歷史都經(jīng)過也從無到有、從簡單到復(fù)雜從幼稚到成熟的階段, 跨越了許多史學(xué)發(fā)展的階梯, 寫下了自己的歷史，中國音樂史也不例外，從遙遠(yuǎn)的亙古到現(xiàn)代工業(yè)文明, 中國音樂經(jīng)歷了漫長的歲月。

于河南舞陽賈湖裴李崗文化遺址出土骨笛18 件。標(biāo)本M282: 20, 保存完整, 長22.2 厘米。在管壁一側(cè)鉆有一縱列7 個(gè)直徑3.6 毫米的圓形指孔, 第一指孔在上方加鉆一個(gè)直徑1.58 毫米的圓形小指孔。證明中國的音樂歷史可以追溯到八千年前。

萌芽與初步繁榮期――夏、商、西周、春秋、戰(zhàn)國

這時(shí)期包括從夏、商、西周到春秋、戰(zhàn)國、奏漢。在音樂體裁方面，經(jīng)歷了由原始樂舞到宮廷樂舞的進(jìn)化。在旋律音調(diào)、音階形式方面，經(jīng)歷了由原始間樂重視小三度音程的音調(diào)，到春秋戰(zhàn)國強(qiáng)調(diào)宮、商、徵、羽的上下方大3度的“（甫頁）、曾”體系，以“三分損益法”相生五音、七聲、十二律，初步確立了中國傳統(tǒng)音樂旋法的五聲性特點(diǎn)。這一時(shí)期中，器樂合奏相當(dāng)發(fā)達(dá)，最重要的形式有以編鐘、鼓為主體的“鐘鼓之樂”?！扮姽闹畼贰钡綉?zhàn)國時(shí)期發(fā)展到較大規(guī)模。

交流和融合時(shí)期――秦漢、魏晉南北朝

秦漢時(shí)期，樂器的發(fā)展適應(yīng)鼓吹、相和歌等俗樂形式發(fā)展的需要，樂器的發(fā)展已經(jīng)脫離了上古時(shí)代凝重、質(zhì)樸的特點(diǎn)，纖細(xì)柔婉的管弦樂器更多的代替了“以鉅為美”的鐘磬樂。古琴、箜篌、琵琶等弦樂器的發(fā)展引人注目，吹管樂器以排簫、笛、羌笛、笳、角等更為突出。在音樂理論方面，漢代成書的《禮記·投壺》篇保留了古代演奏的鼓譜，這當(dāng)是最早的譜式記載。中原音樂文化還經(jīng)歷著南北音樂文化的交流過程，使得北方的民歌、鼓吹樂，以及相和歌等藝術(shù)形式的南流為南方民族音樂注入新的發(fā)展因素。清商樂就是在兩晉時(shí)因戰(zhàn)亂由北方傳入南方的相和歌的基礎(chǔ)上與南方的吳歌、西曲融合發(fā)展起來的音樂形式。

高度繁榮時(shí)期――隋唐、五代時(shí)期

隋唐宮廷燕樂集中反映了這一時(shí)期音樂文化的最高成就。燕樂，又稱宴樂，即宴飲之樂。它來源于漢族傳統(tǒng)音樂的不斷積累和漢魏以來外族音樂的大規(guī)模輸入。唐朝音樂的特點(diǎn)是以彈撥音樂為主, 豐富了中國樂器的大家族, 這是歷史發(fā)展的必然。隋唐音樂中的民間俗樂在社會(huì)底層廣為流行，其中主要的形式有曲子、變文和散樂。曲子是隋唐時(shí)期一種新興的民間歌曲，可以填入各種歌詞。民間歌舞戲和參軍戲在隋唐時(shí)期十分流行，已向戲劇方向發(fā)展。隋唐時(shí)期的音樂理論著作頗豐，專門性音樂著作的空前增多和樂律宮調(diào)理論的系統(tǒng)總結(jié)是隋唐音樂理論領(lǐng)域取得的兩大突出成就。

向市民音樂的轉(zhuǎn)型時(shí)期――宋、元時(shí)期

進(jìn)入宋朝后，彈撥音樂開始走上了下坡路，管弦樂得到了了發(fā)展。宋代“ 貴人聲” 的觀念正是對此的深化。隨著城市市民文化的勃興, 音樂文化從唐代歌舞大曲的輝煌轉(zhuǎn)向說唱音樂和戲曲音樂, 這無疑意味著中國傳統(tǒng)音樂文化的新發(fā)展。所謂“ 絲不如竹, 竹不如肉” , 可見這竹類氣鳴樂器以其悠長的音調(diào), 更接近于人聲, 因而比“ 絲” 更受青瞇 這里的“ 絲” 顯然是指彈弦類樂器 為此, 才會(huì)出現(xiàn)將箏、筑、阮等逐出宮廷樂隊(duì)的馗尬局面。宋元時(shí)期樂律學(xué)上的重要成就有南宋樂律學(xué)家創(chuàng)立的十八律理論。十八律理論是按照傳統(tǒng)的三分損益法繼續(xù)推算出六律而構(gòu)成的一種律制。宋元時(shí)期，許多文人的視角進(jìn)入到音樂領(lǐng)域，編纂出豐富的音樂文獻(xiàn)。

傳統(tǒng)音樂五大類形成和發(fā)展時(shí)期――明清時(shí)期

明清時(shí)期，傳統(tǒng)音樂中的說唱、民歌、戲曲、歌舞音樂、器樂五大類均已形成自身特有的體系，這是本時(shí)期音樂發(fā)展的重要的特征。元代末期，風(fēng)靡一時(shí)的北方雜劇逐漸衰落，南戲在流行中與各地民間音樂結(jié)合，派生出來的許多聲腔得到了發(fā)展。至明代，形成具有代表性的海鹽腔、余姚腔、弋陽腔和昆山腔，號稱“四大聲腔”。明末清初，起源于陜西、山西、甘肅的梆子腔已逐步形成眾多的地方梆子劇種。

明清時(shí)期器樂得到了極大發(fā)展，古琴藝術(shù)、琵琶與三弦、各地的器樂合奏等。古琴藝術(shù)種在明清派別林立，影響較大的有虞山派、廣陵派、川派等。明清時(shí)期，民間的鼓吹樂、絲竹樂等形式遍布全國，每逢節(jié)日或婚喪嫁娶，專業(yè)或業(yè)余藝人便會(huì)集會(huì)演奏。明清時(shí)期作為律學(xué)的重要成就，當(dāng)首推朱載俼發(fā)明的“新法密率”。

新音樂的啟蒙和發(fā)展時(shí)期――中華民國時(shí)期

20世紀(jì)新音樂發(fā)展的第一個(gè)階段是以學(xué)堂樂歌為中心的新音樂啟蒙階段。學(xué)堂樂歌是隨著新式學(xué)堂的建立而興起的歌唱文化。古老的昆曲藝術(shù)在近代的社會(huì)影響不大。而地方小戲的勃興和一些小戲的迅速發(fā)展是這一時(shí)期戲曲藝術(shù)的重要現(xiàn)象。評劇、越劇、楚劇、滬劇、揚(yáng)劇、花鼓戲、花燈戲、黃梅戲等在這一時(shí)期均有大的發(fā)展。中國近代創(chuàng)作的聲樂作品是近代新音樂文化的主體。近代聲樂在發(fā)展過程中主要經(jīng)歷了兩個(gè)音樂潮流的洗禮，這就是學(xué)校音樂和抗日救亡歌詠。結(jié)論：

在音樂美學(xué)思想方面，先秦諸子百家的論爭，奠定了此后各自學(xué)說的理論端點(diǎn)。中國音樂的發(fā)展實(shí)質(zhì)上是我國封建社會(huì)音樂文化的精華在長期積淀的基礎(chǔ)上以及一定的政治、經(jīng)濟(jì)社會(huì)條件催化下的必然產(chǎn)物。

綜而觀之, 中華民族的形成是多元的, 而非單一的, 是經(jīng)過不斷吸收、融合周圍其他民族, 逐漸發(fā)展壯大，包括高麗、胡人、西域等地音樂開始傳至中原，極大豐富中華民族樂器的品種。中國音樂的起源、發(fā)展、演變的漫長過程, 其中始終伴隨著中國本土區(qū)域內(nèi)部文化互化和中國與周邊地區(qū)各民族文化交流, 從而反映出中國音樂文化主流的起源既是多元的, 又是本土的。

社會(huì)主義歷史時(shí)期 ,出現(xiàn)了前所未有的繁榮局面，為中華民族音樂的復(fù)興和新音樂的發(fā)展 ,創(chuàng)造了良好的條件。我們通過了解中國音樂史的輝煌事跡 ,激發(fā)了我們作為中國人的驕傲心與自豪感，發(fā)展和推動(dòng)當(dāng)代新的民族音樂藝術(shù) ,使中國音樂創(chuàng)造新的輝煌。

參考文獻(xiàn)：

[1]洛秦.《中國古代樂器藝術(shù)發(fā)展歷程》

[2]《中國少數(shù)民族樂器志》新世界出版社12 3 ,年版, [3]賀皖容,《淺談中國音樂史》.2006

第二篇：新中國成立至今中國音樂發(fā)展歷程

新中國成立后中國音樂的發(fā)展歷程

新中國17年的創(chuàng)作歌曲

綜述

1949年7月2日，在中華人民共和國成立前夕，中華全國文學(xué)藝術(shù)工作者第一次全國代表大會(huì)在北京召開。并成立了全國文藝界統(tǒng)一的領(lǐng)導(dǎo)機(jī)構(gòu)——中華全國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)。在黨的正確方針、政策指引下，廣大音樂工作者熱情迸發(fā)，音樂家們以自己的藝術(shù)才華和對生活的深刻體驗(yàn)極大繁榮了新時(shí)期的音樂創(chuàng)作。1、1949-1956年的音樂發(fā)展

這一時(shí)期，音樂創(chuàng)作繼承和發(fā)揚(yáng)了“五四”以來的革命音樂傳統(tǒng)，堅(jiān)持以歌曲創(chuàng)作為中心，產(chǎn)生了一大批以歌唱新中國、新生活的優(yōu)秀作品，這些歌曲作品迅速、有力地表現(xiàn)了新中國初期這個(gè)朝氣蓬勃的時(shí)代和全國人民昂揚(yáng)的工作、生活情緒。主要代表歌曲有《歌唱祖國》、《中國人民志愿軍戰(zhàn)歌》、《小鴿子》、《中國少年兒童隊(duì)隊(duì)歌》、《遠(yuǎn)方的客人請你留下來》等。除歌曲的創(chuàng)作之外，器樂創(chuàng)作、音樂喜劇創(chuàng)作也呈現(xiàn)出一派朝氣蓬勃的繁榮景象。主要作品有：管弦樂《春節(jié)序曲》、歌劇《王貴與李香香》等。此外，在中國共產(chǎn)黨“百花齊放，推陳出新”方針指導(dǎo)下，戲曲工作者也熱情參與傳統(tǒng)戲曲和曲藝的發(fā)掘、整理和研究工作，并嘗試進(jìn)行了卓有成效的戲曲改革，涌現(xiàn)出一批優(yōu)秀劇目。如：評劇《劉巧兒》、《志愿軍的未婚妻》，呂劇《李二嫂改嫁》，黃梅戲《天仙配》，滬劇《羅漢錢》等。這些作品不但展示了解放初期戲劇改革的豐實(shí)成果，同時(shí)在人民群眾中產(chǎn)生了廣泛而積極的影響。2、1957年至“文革”前夕在曲折中前進(jìn)的音樂歷程

建國后7年的音樂繁榮，隨著1957年“反右派斗爭”、1958年“大躍進(jìn)”及1959年的“反右傾”等一系列政治運(yùn)動(dòng)，遭受了嚴(yán)重挫折?！按筌S進(jìn)”時(shí)期的音樂除了少數(shù)作品又一定的藝術(shù)質(zhì)量（如歌曲《克拉瑪依之歌》、《草原之夜》、《戴花要戴大紅花》等），在群眾中傳播廣泛，大多數(shù)應(yīng)時(shí)而寫的具有明顯概念化，終難逃曇花一現(xiàn)的結(jié)局。除上述歌曲外，具有代表性的器樂作品有：管弦樂《十三陵水庫落成典禮》，交響樂《抗日戰(zhàn)爭》，小提琴演奏曲《梁祝》，舞劇《睡美人》等。

1960年，中央開始糾正“左傾”錯(cuò)誤，文藝政策隨即得以調(diào)整。1961-1963年間，周恩來總理就文藝問題又做了多次重要講話，在此背景下，全國文藝界、音樂界的形勢有所好轉(zhuǎn)，涌現(xiàn)出一批歌唱生活、歌唱部隊(duì)建設(shè)、表現(xiàn)人民團(tuán)結(jié)一致、堅(jiān)韌不拔精神的優(yōu)秀聲樂和器樂作品。如：歌曲作品 《我們走在大路上》、《邊疆處處賽江南》、《唱支山歌給黨聽》等；還有為毛主席詩詞譜寫的聲樂作品《蝶戀花·答李淑一》、《西江月·井岡山》等；器樂創(chuàng)作的代表作品主要有交響樂《長征》、《東方紅交響詩》等；，電影音樂 《紅色娘子軍》、《李雙雙》、《上甘嶺》等；民族樂隊(duì)作品《初春》、《海上鑼鼓》、《彝族舞曲》等。歌劇作品有《劉三姐》、《紅珊瑚》、《江姐》等。此外，這一時(shí)期在大型作品創(chuàng)作方面成就突出、影響巨大的則有大型音樂舞蹈史詩《東方紅》和長征組歌《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》。

文革時(shí)期-音樂成為政治附庸

綜述

文革時(shí)期的中國音樂事業(yè)遭受到了史無前例的大破壞、大災(zāi)難。音樂變成了政治的附庸，根本談不上什么藝術(shù)、令人愉悅。文化大革命時(shí)期的音樂是中國一個(gè)特殊的、反常的音樂現(xiàn)象。是非常政治形勢下的一個(gè)藝術(shù)變種。在這十年里，中國的音樂事業(yè)與其他各項(xiàng)事業(yè)一樣保守了磨難，音樂事業(yè)由原來的初步繁榮，百花齊放，轉(zhuǎn)變?yōu)橹环弦靶募艺螛?biāo)準(zhǔn)的藝術(shù)路線。可以說這十年浩劫是漫長中國音樂史上最灰暗、最悲慘的一頁。

主要歌曲類型：

1、語錄歌

“語錄歌”是文革時(shí)期的特定產(chǎn)物,它較早盛行、也較快結(jié)束?！罢Z錄歌”興起于“文革”的第一階段，即1966年至1969年。語錄歌就是將《毛主席語錄》中的各個(gè)段落配上曲譜來演唱的形式。

2、四支歌

這一時(shí)期由于江青對歌頌毛澤東!宣傳毛澤東思想的歌曲突然發(fā)難，“語錄歌”狂潮戛然而止，當(dāng)代中國的歌曲進(jìn)入了一個(gè)沉默期，全國范圍內(nèi)只能演唱四首歌曲，它們是：《東方紅》、《大海航行靠舵手》、《三大紀(jì)律八項(xiàng)注意》和《國際歌》。

3、戰(zhàn)地新歌

林彪反革命集團(tuán)覆滅以后，周恩來開始主持中央日常工作，在此期間他多次接見音樂工作者，對以往的歌曲創(chuàng)作方面提出了批評，并對大家提出了創(chuàng)作新歌曲的期望。此后，從1972年到1976年之間一共出版了五集《戰(zhàn)地新歌》歌曲集。

4、知青歌曲

1968年后，大多數(shù)知識青年，在口號“廣闊天地，大有作為”的鼓勵(lì)下上山下鄉(xiāng)了，《20世紀(jì)中國音樂發(fā)展概貌五-建國后17年的音樂發(fā)展》 蔡夢

中國音樂教育 這些插隊(duì)落戶的知青，習(xí)慣了城市生活，來到物質(zhì)生活和精神生活貧乏的農(nóng)村，心理失去平衡，對故鄉(xiāng)城市生活的懷念之情也油然而生。知青們內(nèi)心的感受需要傾吐、宣泄。于是文革時(shí)期的另類產(chǎn)物：知青歌曲誕生了。例如一首名叫《等著窩頭涼》的歌曲，便是根據(jù)蘇聯(lián)歌曲《紅莓花兒開》的曲調(diào)填詞的。任毅創(chuàng)作的《知青之歌》抒發(fā)了他對家鄉(xiāng)南京的思念之情。

70年代末到80年代初-流行音樂起步階段

綜述

70年代末80年代初，中國內(nèi)地尚無原創(chuàng)的流行音樂，那時(shí)的中國歌曲只是從原有的“高、亮、硬”轉(zhuǎn)向了抒情，對于那個(gè)年代的人來說，抒情歌曲帶給他們的是心靈的解放，是十年來激情的釋放。“文革”結(jié)束初期，高音喇叭開始播放曾經(jīng)一度被禁播的《洪湖水,浪打浪》、《花兒為什么這樣紅》等一些抒發(fā)人們真摯情感的歌曲，這標(biāo)志著中國的音樂開始逐漸走出“文革”時(shí)期音樂創(chuàng)作的單一期。在眾多的歌曲之中，體現(xiàn)中國人民粉碎“四人幫”歡樂、喜悅心情的《祝酒歌》以其形象生動(dòng)表達(dá)人民在70年代后期如釋重負(fù)的解放感和對未來充滿信心的喜悅感，而成為中國新時(shí)期歌曲創(chuàng)作的里程碑。

主要音樂類型：

1、電影歌曲的突出表現(xiàn)

解放思想后中國音樂有了大的轉(zhuǎn)變，表現(xiàn)最為突出的是電影歌曲在那個(gè)年代，電影歌曲的影響力巨大，《甜蜜的事業(yè)》中《我們的生活充滿陽光》、《小花》中的《妹妹找哥淚花流》等都給人留下了不可磨滅的印象。電影《甜蜜的事業(yè)》中《我們的生活充滿陽光》是一首反映愛情的歌曲，文革期間音樂中反映愛情的題材銷聲匿跡,這首歌可以說是在人民群眾迫切需要有輕松的愛情歌曲的時(shí)候誕生的，雖然歌詞里有“比翼鳥”、“并蒂蓮”、“親愛的”等等在那個(gè)時(shí)代堪稱巨大突破的詞語，但是歌曲之中“革命的理想”、“長征路上”等詞語也依然存在，這就很突出地反映了當(dāng)時(shí)人們在音樂創(chuàng)作上的顧慮"改變了傳統(tǒng)電影中革命題材電影中音樂的風(fēng)格，使人耳目一新。

2、中國音樂的突破

中國音樂真正的突破源起于中央電視臺1979年錄制的風(fēng)光片《三峽傳說》，這部風(fēng)光片本身并沒有引起巨大的轟動(dòng)，但是作為其中插曲的《鄉(xiāng)戀》引起了社會(huì)的轟動(dòng)?！多l(xiāng)戀》是一首懷念故鄉(xiāng)的抒情歌曲，這首歌是張丕基譜曲，由當(dāng)時(shí)擔(dān)任中央樂團(tuán)獨(dú)唱演員的李谷一演唱。2月25日《北京音樂報(bào)》在頭版刊登的文章《不成功的嘗試》提出，這首歌抒發(fā)的不是健康的熱愛祖國山河的懷戀之情，而是低沉纏綿的靡靡之音。

3、民族抒情歌曲成為主流

這段時(shí)期中國的流行音樂主要以民族風(fēng)格的抒情歌曲為主，大多數(shù)都體現(xiàn)樂觀昂揚(yáng)的精神風(fēng)貌，將人的感情充分表達(dá)出來。對于祖國的熱愛、對大好河山的歌頌以及對于新生活的憧憬向往是這一時(shí)期的主要內(nèi)容?！对谙Ｍ奶镆吧稀?、《在那桃花盛開的地方》、《我愛你,塞北的雪》、《難忘今宵》、《我的中國心》等從表現(xiàn)手法上以柔性美代替了文革時(shí)期的剛性美,借景抒情、托物言志為主。

4、鄧麗君-劃時(shí)代的歌聲

改革開放不僅催生了中國大陸的流行歌曲，也在一定程度上使港臺地區(qū)的流行歌曲有機(jī)會(huì)進(jìn)入內(nèi)地。也就是在這個(gè)時(shí)候，臺灣歌手鄧麗君的名字家喻戶曉，無數(shù)人聽著《甜蜜蜜》、《小城故事》、《夜來香》等，透過鄧麗君甜美的嗓音和極富感染力的演唱，釋放內(nèi)心的情感。

5、校園民歌傳入內(nèi)地

臺灣的校園民歌給流行樂壇帶來清新的風(fēng)。在內(nèi)地流行音樂復(fù)蘇之際，校園民歌廣泛傳入內(nèi)地，在很大程度上加速了內(nèi)地流行音樂的復(fù)蘇，極大地推動(dòng)了內(nèi)地流行音樂的發(fā)展。主要代表作有：表現(xiàn)童心的《童年》、《外婆的澎湖灣,追求夢想的《橄欖樹》，充滿童趣與哲理的《蝸牛與黃鵬鳥》，還有體現(xiàn)個(gè)性情趣的《鄉(xiāng)間的小路》、《踏浪》、《踏著夕陽歸去》等等。

80年代中期到90年代初——流行音樂繁榮期

綜述

中國大陸流行音樂真正崛起的標(biāo)志是1986年百名歌星為紀(jì)念“國際和平年”而籌辦的《讓世界充滿愛》音樂會(huì)。當(dāng)時(shí)的中國內(nèi)地，人們對于流行音樂總體上是不能接受的甚至還有排斥的心理，有關(guān)部門曾有過“三個(gè)流行歌手不能同臺演出”的規(guī)定，這也使得中國的流行歌手們沒有當(dāng)眾聚集在一起演唱流行歌曲的機(jī)會(huì)。流行歌曲還沒有自己的名字，只稱為通俗歌曲。起初歌手們大多數(shù)都是抱著湊熱鬧的心情去參加這次晚會(huì)的彩排的，而《讓世界充滿愛》在錄音后不久，得到了文化部門的支持，這是文化部門第一次對流行音樂破例。這首歌改變了大眾對流行音樂表現(xiàn)風(fēng)花雪月、卿卿我我的印象，那種充滿人間真情的呼喚，成為了大眾心聲的表達(dá)，之后的許多歌曲都沿襲了這首歌的風(fēng)格，集中表達(dá)了中國大眾對生活的理想和追求,對人間真情的呼喚。

1、刮起“西北風(fēng)”和“東北風(fēng)”

深受當(dāng)時(shí)文化尋根熱的影響,音樂界也開始卷起文化狂潮。1987年、1988年刮起的“西北風(fēng)”和“東北風(fēng)”堪稱是中國歌壇的一個(gè)輝煌紀(jì)錄，那時(shí)的大街小巷到處都播放著這些豪放的歌曲，這是大陸原創(chuàng)歌曲前所未有的發(fā)展高峰。典型歌曲有：《黃土高坡》、《我熱戀的故鄉(xiāng)》、《信天游》、《山溝溝》、《籬笆墻的影子》、《苦樂年華》等。

2、中國搖滾的走紅

參加過《讓世界充滿愛》晚會(huì)后，在眾多歌星中并不起眼的崔健以自己的一首《一無所有》,喚醒了所有人沉悶的心靈。崔健的崛起標(biāo)志著搖滾樂這種文化性極強(qiáng)的音樂在中國登場。搖滾樂是一種對現(xiàn)實(shí)的力度的表達(dá)，其中包括在思想上追求清醒的理性與深度，在感受上強(qiáng)化個(gè)體的獨(dú)特經(jīng)驗(yàn)，在批判的向度上針鋒相對。《一無所有》用強(qiáng)烈的音符唱出了當(dāng)時(shí)中國人的苦悶、仿徨、困惑和失落的矛盾心情。崔健至此開創(chuàng)了中國的搖滾音樂,開始抒發(fā)時(shí)代的苦悶，宣泄失落，之后的《新長征路上的搖滾》、《紅旗下的蛋》等無不是在張揚(yáng)這種迷茫與對抗的思想。

3、正式登陸內(nèi)地的港臺流行音樂

1988年，“卡拉0K”這一新的娛樂形式引入中國內(nèi)地，并迅速在廣州、北京、上海等大城市發(fā)展起來，“卡拉OK”的興起吸引了眾多的歌星，并帶動(dòng)了一大批樂隊(duì)的產(chǎn)生，這為日后內(nèi)地流行音樂的發(fā)展起到了巨大的推動(dòng)作用。同時(shí)，港臺原版音樂的流入使大陸的流行樂壇更加豐富多樣。費(fèi)翔的《冬天里的一把火》、《故鄉(xiāng)的云》讓人們對流行音樂有了新的認(rèn)識，童安格的《把根留住》喊出了現(xiàn)代人生活的壓力，齊秦的《狼》和《外面的世界》唱出了在現(xiàn)代社會(huì)中的渴望與迷惘，而蘇芮的《跟著感覺走》也轟動(dòng)一時(shí)。

4、反映農(nóng)民工思鄉(xiāng)情感的歌曲

1992年一首《小芳》引起了社會(huì)的轟動(dòng)，歌曲反映的是主人公作為知青返城后對自己曾經(jīng)擁有的知青生活的一種懷念。這首歌掀開了“知識青年懷舊熱”的序幕。在城市中擁有了新的生活，包括家庭、事業(yè)、婚姻、愛情，但是年少時(shí)曾經(jīng)擁有的那段感情仍然彌足珍貴。這首歌在某種程度上也觸及了一個(gè)新興群體的生存境遇——農(nóng)民工群體，之后抒發(fā)思鄉(xiāng)情感的《一封家書》、《大哥,你好嗎》、《走四方》、《九月九的酒》等都是以農(nóng)民工的思鄉(xiāng)情感為主題，側(cè)面反映了農(nóng)民工在城市中的生活，反映出了流行樂壇對于在現(xiàn)代化進(jìn)程中不同群體心理狀態(tài)的關(guān)注。

5、“亞運(yùn)歌曲”的誕生

1990年9月22日至10月7日，中國北京舉辦了第11屆亞洲運(yùn)動(dòng)會(huì)。整個(gè)亞運(yùn)會(huì)籌備和舉辦期間，中國人的愛國熱情被充分調(diào)動(dòng)起來，民族自豪感空前高漲，民族凝聚力得以增強(qiáng)。主要的亞運(yùn)歌曲有《亞洲雄風(fēng)》、《不要說再見》、《黑頭發(fā)，飄起來》等。

6、MTV、排行榜的出現(xiàn) MTV在中國的興起最早可追溯到1989年，這一年廣州成立了大陸歌壇第一個(gè)MTV制作中心。首都由歌星制作人獨(dú)立策劃的MTV專輯是《程琳新歌》。1993年，MTV在大陸歌壇紅火起來。許多歌手不惜以重金制作MTV專題片，通過電視臺播出。

1987年，廣東電臺音樂臺主辦的“廣東創(chuàng)作歌曲排行榜”誕生，中國內(nèi)地最早的排行榜出現(xiàn)。到了1994年，各地電臺、電視臺、報(bào)刊紛紛建立排行榜，僅廣州一地就有“廣東創(chuàng)作歌曲排行榜”、“廣州新音樂十大金曲排行榜”等。甚至于有人稱1994年是大陸流行樂壇的“排行榜”年。

90年代中到新世紀(jì)初——流行音樂新的發(fā)展期

綜述

隨著社會(huì)的發(fā)展，中國流行音樂的風(fēng)格更加豐富，內(nèi)地流行歌曲的表現(xiàn)手法也更多是反映現(xiàn)代人的思想情感，在這個(gè)社會(huì)轉(zhuǎn)型期里，中國流行音樂也體現(xiàn)了人們感傷、迷惘、不斷尋找和追尋的心里。這一時(shí)期校園歌曲火爆一時(shí)，帶有濃郁民族特色的音樂也強(qiáng)勢而來，搖滾音樂有所變化。

1、校園民謠展現(xiàn)激昂的青春

1994年，內(nèi)地的流行音樂一夜之間崛起了一股校園力量，而正是這股清新的校園風(fēng)給開始浮躁的社會(huì)帶來了一陣清風(fēng)，喚醒了每個(gè)人那份久違的感動(dòng)。1994年的內(nèi)地流行音樂校園民謠大部分是用簡單的吉他伴奏，旋律簡單,飽含著淡淡的感傷和懷舊情緒，將大學(xué)校園中的純真愛情、友情，心中的理想和青春的無悔真實(shí)地表達(dá)出來。如：《同桌的你》、《睡在我上鋪的兄弟》、《青春》等。這時(shí)，在臺灣一個(gè)三個(gè)年輕男孩的組合吸引了無數(shù)人的目光，“小虎隊(duì)”這個(gè)震撼當(dāng)時(shí)流行歌壇的組合曾創(chuàng)下了演唱會(huì)20多場場爆滿的記錄。他們成為第一支由學(xué)生組成的少年組合樂隊(duì)，其代表作《愛》、《青蘋果樂園》等歌曲將年輕人的心情表露無疑，大部分歌曲的內(nèi)容充滿了青春的激情，樂觀積極，對生活充滿希望。

2、流行音樂通俗化、民族化

這一時(shí)期中國流行音樂逐漸開始采用中國豐富的傳統(tǒng)文化資源，給較為單一的中國流行音樂添加新的元素。這標(biāo)志著中國大眾對流行音樂的審美趣味有所提高，以及在社會(huì)變遷和價(jià)值失落時(shí)傳統(tǒng)文化的回歸傾向。主要代表作有：《濤聲依舊》、《夢回唐朝》、《新鴛鴦蝴蝶夢》等。與此同時(shí)，流行音樂的民族化開始體現(xiàn)出來，《阿姐鼓》、《蒙古人》等一系列帶有民族特色的音樂撲面而來，掀起了中國流行音樂的民族風(fēng)。

3、新民樂、新民歌的出現(xiàn) 2000年2月，中央電視臺第四套節(jié)目開播《新民樂》。大量以中華民族傳統(tǒng)音樂為基礎(chǔ)，結(jié)合歐美流行音樂表現(xiàn)手法進(jìn)行創(chuàng)作和改編的“新民樂”作品出現(xiàn)。2000年，流行樂壇還出現(xiàn)了“新民歌”浪潮。這種多為的“新民歌”，并不同于傳統(tǒng)民歌那單一的地域色彩，而是帶著創(chuàng)作者對自然與音樂的主管理解，從云貴、西藏、蒙古等少數(shù)民族的民謠中汲取靈感與素材，又大量借鑒了歐美爵士、藍(lán)調(diào)、說唱樂等特點(diǎn)，使民歌在演唱中具備了強(qiáng)烈New Age的流行潛質(zhì)?！芭邮贩弧钡某霈F(xiàn)則把這股“新民樂”“新民歌”推向了高潮。

4、流行音樂的國際交流

這一時(shí)期，流行音樂的國家交流活動(dòng)也頻繁起來，具體有如下幾個(gè)方面的表現(xiàn)：大批國外流行音樂家在大陸舉辦演唱會(huì)，如1997年3月，“情歌王子”胡里奧在中央電視臺舉辦了個(gè)人演唱會(huì)，1997年5月，雅尼在北京舉辦“雅尼紫禁城音樂會(huì)”等。國內(nèi)大批流行歌手在國際比賽中獲獎(jiǎng)，如在第8屆-第14屆“亞洲之聲”流行音樂比賽中，中國歌手都獲得了不同規(guī)格的獎(jiǎng)勵(lì)。境外昌平公司與內(nèi)地唱片公司的合作等，如1997年，上海聲像出版社與蜚聲世界的索尼音樂公司結(jié)成聯(lián)盟，共同在內(nèi)地制作、發(fā)行有中國特色的原創(chuàng)流行音樂，劉歡、韓磊、毛寧成為首批與雙方合作體簽約的歌手。

5、搖滾樂的新發(fā)展

1998年，中國流行樂壇涌現(xiàn)了一股勢不可擋的音樂新潮流。一大批新人組建的搖滾樂隊(duì)出現(xiàn)，如“清醒”、“麥田守望者”、“花兒”、“新褲子”等樂隊(duì)的作品成為媒體和樂迷關(guān)注的對象。與此同時(shí)，崔健、唐朝、黑豹等老一代音樂人也紛紛推出自己的作品。

6、“韓流”在大陸的風(fēng)靡

“韓流”的成因，首先是中國對外開放過程的必然結(jié)果，其中，政治原因、政府的扶持在這里也起到了巨大的作用。從1988年漢城奧運(yùn)會(huì)、1992年中韓正式建交以及1994年兩國簽署文化合作協(xié)議后，兩國文化交流與合作逐漸活躍——在中國，由韓國電視劇開始的韓國文化熱潮逐漸擴(kuò)大到歌曲，最終帶來了“韓流現(xiàn)象”。

7、網(wǎng)絡(luò)對流行音樂發(fā)展的影響（1）流行音樂網(wǎng)站的蓬勃發(fā)展

1997年6月，張秦創(chuàng)建了“高地音樂傳訊”音樂網(wǎng)站。7月，“高地”轉(zhuǎn)向境外付費(fèi)申請國際頂級域名和獨(dú)立網(wǎng)站，成為當(dāng)時(shí)中國內(nèi)地唯一一個(gè)擁有頂級域名的音樂網(wǎng)站。這一時(shí)期還出現(xiàn)了其他眾多的音樂網(wǎng)站，如網(wǎng)蛙音樂站。

1998年，國際互聯(lián)網(wǎng)上登錄的“東點(diǎn)流行音樂網(wǎng)”成為國內(nèi)第一家專業(yè)的流行音樂網(wǎng)站，它的建立，標(biāo)志著流行音樂傳播的新革命。（2）網(wǎng)絡(luò)給流行音樂發(fā)展帶來的影響

流行音樂與網(wǎng)絡(luò)的結(jié)合，帶來了一場流行音樂傳播方式、欣賞方式、創(chuàng)作方式的大革命。如：2001年，雪村創(chuàng)作的《東北人都是活雷鋒》在網(wǎng)絡(luò)上廣為流傳，雪村也被稱為“中國網(wǎng)絡(luò)音樂第一人”。

與此同時(shí)，一些樂隊(duì)和歌手也通過網(wǎng)絡(luò)迅速提升知名度，歌手盧庚戌也是憑借新浪網(wǎng)的介入迅速走紅，網(wǎng)絡(luò)的介入使一個(gè)歌手的成名期縮短減半。

更有大量的原創(chuàng)歌曲通過網(wǎng)絡(luò)的傳播渠道在網(wǎng)迷中流傳，如《豬之歌》、《老鼠愛大米》《丁香花》《大學(xué)自習(xí)課堂》等。

新世紀(jì)之后——流行音樂創(chuàng)新發(fā)展

綜述

伴隨著國家現(xiàn)代化進(jìn)程的加速，人民消費(fèi)能力和娛樂休閑意識的增強(qiáng)，以及網(wǎng)絡(luò)的飛速發(fā)展。使得人們的生活中出現(xiàn)了不同別樣的音樂概念。偶像時(shí)代已經(jīng)步入，各種音樂類選秀節(jié)目也爭相登場，網(wǎng)絡(luò)神曲迅速躥紅，在這個(gè)復(fù)雜而又充滿科技創(chuàng)新的社會(huì)里，音樂帶給了我們不一樣的享受。

1、成熟的偶像時(shí)代

如果說“金童玉女”的毛寧與楊鈺瑩是中國大陸自產(chǎn)的最早偶像，那么新世紀(jì)之后成熟的偶像時(shí)代才剛剛到來。不管是王菲、田震還是周杰倫、王力宏、梁靜茹等都已經(jīng)是這個(gè)時(shí)代的烙印。盡管周杰倫吐字不清的演唱、節(jié)奏并沒有搖滾的強(qiáng)烈，歌詞不按常規(guī)卻盡現(xiàn)文字之美，但它卻激起了無數(shù)人的狂熱。這個(gè)時(shí)代偶像們的歌曲迎合了八九十年代出生的人的心理——喜歡創(chuàng)意，擁有自己的想法。

2、民族風(fēng)組合——混搭出現(xiàn)

近些年來，一些民族風(fēng)混搭組合相繼出現(xiàn)，并火遍全國。其中鳳凰傳奇就是典型一例。他們的《月亮之上》和《最炫民族風(fēng)》節(jié)奏感十足、鼓點(diǎn)平穩(wěn)，有著非常廣闊的群眾基礎(chǔ)，大江南北，男女老少，幾乎人人都會(huì)哼唱幾句，有人喜歡哼唱里面的蒙語，有人喜歡飆里面的高音，也有人喜歡跟唱里面的 rap。因此這兩首也成為這幾年熱門的彩鈴。

3、網(wǎng)絡(luò)神曲迅速躥紅

網(wǎng)絡(luò)的散播能力是強(qiáng)大的。2010 年 3 月，因?yàn)榫W(wǎng)絡(luò)和王菲等歌壇大牌的力薦，本屬于嚴(yán)肅音樂范疇由著名歌唱家龔麗娜演唱的《忐忑》經(jīng)由網(wǎng)絡(luò)視頻竟然“被”流行音樂，被大眾“圍觀”，像病菌一樣在流行樂壇“肆虐”了起來。一時(shí)間，全國上下一片咿呀，哄笑成一團(tuán)，被惡搞的同時(shí)，《忐忑》紅了，或者說正因?yàn)楸粣焊懔?，《忐忑》才有機(jī)會(huì)紅了。

2012 年，風(fēng)靡全世界的《江南 style》也是典型的神曲，它之“神”則徹底地不是因?yàn)椤扒?，而是因?yàn)椤拔琛?，韓國鳥叔邊唱邊跳著一種酷似人騎馬時(shí)的動(dòng)作的舞蹈，所以被人們稱為《騎馬舞》，一時(shí)之間，在大街上、在超市里，到處都在放《江南 style》的視頻。

4、歌會(huì)類欄目——集體狂歡

2000年1月27日，由中央電視臺!中央人民廣播電臺、共青團(tuán)北京市委聯(lián)合舉辦了一場堪稱中國流行歌曲盛宴的大型歌會(huì)《同一首歌——相聚2000大型歌會(huì)》，此臺歌會(huì)會(huì)集了兩岸三地40多位在華語歌壇舉足輕重的音樂人和歌手，以全新的方式演繹了中國歌壇，40多首經(jīng)典名曲，可謂是新千年的一次規(guī)模宏大的歌會(huì)。這次歌會(huì)引起了觀眾強(qiáng)烈的反響和好評，從此以后《同一首歌》一發(fā)而不可收拾，幾年時(shí)間，它的足跡踏遍了祖國各地，甚至不斷走進(jìn)異國，而所到之處，演出場面都是超級火爆。在《同一首歌》良好效應(yīng)的影響下，中央電視臺的一《音畫時(shí)尚》、《歡樂中國行》，湖南衛(wèi)視的《超級歌會(huì)》等一擁而起，亦激起了相當(dāng)?shù)幕鸨?，收到了良好的效益?/p>

5、選秀類欄目——層出不群

2003年，湖南電視臺推出《超級男聲》大型電視娛樂節(jié)目。2004年5月又推出《超級女聲》，這一以流行音樂為外殼的娛樂性節(jié)目風(fēng)靡全國，引起廣泛影響，并創(chuàng)造了短期內(nèi)打造明星歌手的神話，李宇春、周筆暢、張靚穎等成為萬眾矚目的明星。隨后，各路同行爭相模仿，中央電視臺的《星光大道》上海東方衛(wèi)視的《加油，好男兒》和《我型我秀》、江蘇衛(wèi)視的《絕對唱響》、《中國好聲音》湖南衛(wèi)視《我是歌手》等音樂選秀節(jié)目紛紛出爐。你方唱罷我登場，讓人眼花繚亂、應(yīng)接不暇。

323 《文化視閾中的中國流行音樂研究》周曉燕 2013年博士論文

《二十一世紀(jì)中國大陸流行音樂類電視欄目傳播批判》 黨岱

2008年碩士論文

第三篇：中國音樂發(fā)展史

中國音樂發(fā)展史

一、萌芽與初步繁榮期――夏、商、西周、春秋、戰(zhàn)國

我國是世界上音樂文化發(fā)展最早的國家之一，其可考?xì)v史可以上溯至新石器時(shí)代。據(jù)考古資料顯示，1986－1987年先后在河南舞陽縣發(fā)現(xiàn)七音孔和八音孔骨笛計(jì)18支，其中保存最完整的一支七音孔骨笛用簡單指法即可以吹奏像河北民歌《小白菜》這樣的曲調(diào)，樂律學(xué)家推論當(dāng)時(shí)在樂律上已經(jīng)形成五聲音階。根據(jù)10個(gè)墓葬的發(fā)現(xiàn)，均有骨笛作為陪葬物，說明音樂活動(dòng)已具有一定的普遍性。經(jīng)測定的骨笛年代為距今9000年。由此，我們可以有科學(xué)根據(jù)地說，我國古代音樂文化已約有9000年可考的歷史。這些骨笛比1973年在浙江余姚縣河姆渡氏族社會(huì)遺址發(fā)現(xiàn)的骨哨早1000年，說明在我國廣大國土上古代音樂發(fā)展的不平衡性。在青海大通縣上孫家寨發(fā)現(xiàn)一只距今約5000余年、有舞蹈圖象的彩陶盆這是我國樂舞有悠長歷史的確證，可與古籍上記載有關(guān)古樂舞的傳說相印證。原始音樂的形式是歌舞樂三位一體的樂舞，其中歌唱和舞蹈具有重要地位，節(jié)奏因素較為突出。根據(jù)史籍記載，從原始社會(huì)到夏商周時(shí)代，比較大型的樂舞有黃帝的《云門》；堯的《咸池》；舜的《韶》；夏的《大夏》；商的《大蒦》；周的《大武》。

二、交流和融合時(shí)期――秦漢、魏晉南北朝

短暫的秦王朝揭開了封建大一統(tǒng)的序幕。它雖然在音樂文化的發(fā)展方面并未留下很多業(yè)績，但統(tǒng)一思想，包括開水渠、修長城、統(tǒng)一文字、度量衡等力圖規(guī)范化的政策措施，卻給音樂思想和音樂文化的發(fā)展留下了印跡。

秦漢時(shí)期，樂器的發(fā)展適應(yīng)鼓吹、相和歌等俗樂形式發(fā)展的需要，樂器的發(fā)展已經(jīng)脫離了上古時(shí)代凝重、質(zhì)樸的特點(diǎn)，纖細(xì)柔婉的管弦樂器更多的代替了“以鉅為美”的鐘磬樂。古琴、箜篌、琵琶等弦樂器的發(fā)展引人注目，吹管樂器以排簫、笛、羌笛、笳、角等更為突出。

三、高度繁榮時(shí)期――隋唐、五代時(shí)期

隋王朝自建立到滅亡只有37年時(shí)間，是我國歷史上最短命的王朝之一。然而，隋朝的建立實(shí)現(xiàn)了南北的統(tǒng)一，它所建立的各方面體制和政策對后世則產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。音樂文化的發(fā)展也從此步入極其輝煌的階段。隋朝統(tǒng)治者創(chuàng)立了“教坊”機(jī)構(gòu)；繼承了魏晉南北朝以來歌方面的音樂文化成果，建立起“七部樂”、“九部樂”的宮廷音樂體制，將音樂文化的發(fā)展建造在多民族音樂并存的基礎(chǔ)上；民間散樂百戲的發(fā)展受到高度重視。這些開放的文化政策，不論統(tǒng)治者主觀動(dòng)機(jī)如何，客觀上起到了推動(dòng)了我國封建社會(huì)的音樂文化朝著東西方文明交流的世界性規(guī)模發(fā)展的作用，其歷史意義顯然是不容低估的。唐襲隋制。從“貞觀之治”到“開元盛世”的100多年間，唐王朝一度成為我國歷史上最為強(qiáng)盛穩(wěn)定的朝代，同時(shí)也為文化藝術(shù)的高度繁榮提供了良好的社會(huì)條件，促使詩歌、音樂、繪畫、書法、舞蹈、建筑等文化領(lǐng)域取得了全面的突破。

四、向市民音樂的轉(zhuǎn)型時(shí)期――宋、元時(shí)期 由于商品經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和城市人口的增加，宋元時(shí)期市民階層形成一股強(qiáng)大的社會(huì)力量，適應(yīng)著市民階層文化生活的需要，市民音樂的蓬勃發(fā)展成為宋元音樂文化的重要特征。

宋元時(shí)期市民音樂活動(dòng)的中心是瓦子勾欄，瓦子也稱“瓦舍”或“瓦肆”，是以娛樂為主要內(nèi)容的商業(yè)集中點(diǎn)。宋元時(shí)期，城鎮(zhèn)的瓦子勾欄非常普遍，規(guī)模也非常大。在其中表演的技藝也極為豐富，據(jù)《東京夢華錄》載北宋末年汴京瓦子中與音樂有關(guān)的藝術(shù)形式就有小唱、諸宮調(diào)、雜劇、舞旋、影戲、說諢話、叫果子等。兩宋京師瓦子勾欄與宮廷保持著極為密切地關(guān)系。一方面瓦子勾欄受宮廷管轄，瓦子勾欄中的藝人常到宮廷演出；另一方面宮廷藝人也經(jīng)常到瓦子勾欄中獻(xiàn)藝。勾欄藝人與宮廷樂工之間的交流表演，即對瓦舍技藝的提高促進(jìn)很大，也對宮廷音樂的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。宋元市民音樂活動(dòng)場所除瓦子勾欄外，茶坊、酒肆、歌樓以及寺廟中的音樂活動(dòng)也很活躍。被稱為“路歧人”的流浪藝人的表演場所更為廣闊，街頭巷尾隨處可見。自南宋時(shí)期就已出現(xiàn)了很多民間藝人的行會(huì)組織――書會(huì)和社會(huì)。書會(huì)是專為說話人、戲劇演員編寫話本或腳本的行會(huì)組織；社會(huì)是專門從事表演藝術(shù)的職業(yè)藝人的行會(huì)組織。在這些行會(huì)組織中，由于文人的參與，對民間藝術(shù)的創(chuàng)作水平的提高有非常重要的意義。

五、傳統(tǒng)音樂五大類形成和發(fā)展時(shí)期――明清時(shí)期

明清時(shí)期，傳統(tǒng)音樂中的說唱、民歌、戲曲、歌舞音樂、器樂五大類均已形成自身特有的體系，這是本時(shí)期音樂發(fā)展的重要的特征。

元代末期，風(fēng)靡一時(shí)的北方雜劇逐漸衰落，南戲在流行中與各地民間音樂結(jié)合，派生出來的許多聲腔得到了發(fā)展。至明代，形成具有代表性的海鹽腔、余姚腔、弋陽腔和昆山腔，號稱“四大聲腔”。其中昆山腔是四大聲腔中流傳最廣、留存時(shí)間最長的戲曲音樂。昆山腔是元明時(shí)期在江蘇昆山民間流傳的南戲清唱腔調(diào)，明代已有昆山腔的稱呼，它能對我國戲曲藝術(shù)產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響，魏良輔對昆山腔的改革是極其重要的一個(gè)原因。魏良輔的昆山腔的改革，主要是把“平直無意致”的昆山腔改為清柔婉轉(zhuǎn)的水磨腔，同時(shí)豐富了樂隊(duì)配置。而昆山腔真正成為影響很大的戲曲聲腔，劇作家梁辰魚的傳奇《浣沙記》也起到很大作用。

六、新音樂的啟蒙和發(fā)展時(shí)期――中華民國時(shí)期

新音樂是指晚清以來隨著西洋音樂的傳入而逐步建立發(fā)展起來的、不同于此前中國傳統(tǒng)音樂的新音樂。它是清末和近代中國文化藝術(shù)的重要組成部分。20世紀(jì)前半葉，新音樂以其迅猛之勢發(fā)展成近代中國音樂的一大潮流。

這一時(shí)期始自清代末葉的鴉片戰(zhàn)爭，在歷經(jīng)一系列反帝反封建的農(nóng)民革命，戊戌變法、辛亥革命、“五四運(yùn)動(dòng)”，以及中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)下的新民主主義革命，這一百多年來，音樂文化的發(fā)展交織著傳統(tǒng)音樂和歐洲傳入的西洋音樂，但音樂文化的發(fā)展是以民主，科學(xué)為主要潮流的。

第四篇：中國音樂家協(xié)會(huì)

附件： 中音字[2011] 號

關(guān)于舉辦2011年首屆阿炳音樂節(jié)—— 全國二胡少兒優(yōu)秀選手（業(yè)余）展演的通知 各音樂家協(xié)會(huì)：

中國音樂家協(xié)會(huì)為了進(jìn)一步提高二胡教學(xué)、表演水平，展示近年來我國民族樂器——二胡的發(fā)展成果，中國音協(xié)、江蘇省無錫市崇安區(qū)人民政府、中國音協(xié)二胡學(xué)會(huì)于今年10月2至6日在江蘇無錫市舉辦全國二胡少兒優(yōu)秀選手（業(yè)余）展演活動(dòng)。

一、展演活動(dòng)宗旨

此次展演將為全國優(yōu)秀二胡選手提供一個(gè)交流的平臺，促進(jìn)全國優(yōu)秀二胡選手音樂水平、藝術(shù)素養(yǎng)和審美能力的不斷提高。同時(shí)，通過此次展演活動(dòng)，也為我國二胡演奏領(lǐng)域選拔儲備一批優(yōu)秀的后備人才。

二、活動(dòng)組織機(jī)構(gòu)

本屆展演活動(dòng)設(shè)立組織委員會(huì)，作為活動(dòng)的組織領(lǐng)導(dǎo)機(jī)構(gòu)。組委會(huì)由展演活動(dòng)主辦各方領(lǐng)導(dǎo)及相關(guān)部門人員組成。

組委會(huì)負(fù)責(zé)審定展演方案，聘請全國著名二胡演奏家和教育家組成評委會(huì)，承擔(dān)展演的評審工作，確認(rèn)、發(fā)布評選結(jié)果并組織頒獎(jiǎng)活動(dòng)。組委會(huì)下設(shè)辦公室，負(fù)責(zé)落實(shí)展演方案，處理展演活動(dòng)的日常事務(wù)及頒獎(jiǎng)音樂會(huì)的組織籌備工作。

評委會(huì)將本著認(rèn)真負(fù)責(zé)的態(tài)度、本著公平公正公開的原則進(jìn)行評審。

三、展演活動(dòng)安排 1．展演 本屆展演按年齡段分組進(jìn)行。各組別均參加半決賽和決賽兩個(gè)輪次的比賽。

半決賽：根據(jù)各地優(yōu)秀參賽選手的報(bào)送情況，經(jīng)組委會(huì)辦公室復(fù)審，約120名選手獲得赴無錫參加半決賽的資格。

決賽：從半決賽中評選出60名選手進(jìn)入決賽。具體名額分配見附件2 2．頒獎(jiǎng)及音樂會(huì)

組委會(huì)對獲等次獎(jiǎng)的選手頒獎(jiǎng)并推舉獲金獎(jiǎng)的部分選手參加第八屆中國音樂金鐘獎(jiǎng)民樂比賽開幕式演出。

3．專家示范音樂會(huì)

展演期間，為擴(kuò)展參賽選手的視野，組委會(huì)將邀請部分著名二胡演奏家，舉辦一場欣賞音樂會(huì)。

四、參賽選手范圍：

業(yè)余組按以下年齡要求選擇參賽級別：

按年齡分為四個(gè)組別，請按以下年齡要求選擇參賽組別。幼童組：參賽選手為2004年10月1日以后出生、具有社會(huì)藝術(shù)考級1—4級水平的選手；

兒童A組：參賽選手為2001年10月1日以后出生、不低于社會(huì)藝術(shù)考級4—6級水平的選手；

兒童B組：參賽選手為1998年10月1日以后出生、不低于社會(huì)藝術(shù)考級6—8級水平的選手；

少年組：參賽選手為1995年10月1日以后出生、不低于社會(huì)藝術(shù)考級8—10級水平的選手。

五、選拔報(bào)送

各報(bào)送單位組織優(yōu)秀選手報(bào)名參加本屆展演，并按組委會(huì)的規(guī)定和要求認(rèn)真進(jìn)行選拔，確定參加半決賽的選手；請各報(bào)送單位于8月15日前按規(guī)定名額（附件2）向組委會(huì)報(bào)送選手名單及登記表（附表3），地址：北京德勝門外北沙灘1號院32號樓B 座1220房中國音協(xié)，郵編：100083。

六、展演曲目

見附件1

七、獎(jiǎng)項(xiàng)設(shè)置

1．選手獎(jiǎng)：所有參加半決賽的選手，均頒發(fā)入圍榮譽(yù)證書。進(jìn)入決賽的選手，按決賽的成績評出各組別的金、銀、銅獎(jiǎng)和優(yōu)秀獎(jiǎng)，組委會(huì)將為獲獎(jiǎng)?wù)哳C發(fā)證書，同時(shí)對獲得等級獎(jiǎng)的選手頒發(fā)獎(jiǎng)杯和獎(jiǎng)品。

2．優(yōu)秀教師獎(jiǎng)：對獲得等級獎(jiǎng)選手的直接指導(dǎo)教師，將頒發(fā)優(yōu)秀指導(dǎo)教師榮譽(yù)證書。

3．各組別獲得等級獎(jiǎng)的部分選手，將參加第八屆中國音樂金鐘獎(jiǎng)民樂比賽開幕式演出。

4．此次展演比賽獲獎(jiǎng)選手的資料將進(jìn)入中國音協(xié)優(yōu)秀選手人才檔案庫，為今后國際、國內(nèi)的文化交流及相關(guān)演出活動(dòng)提供后備人選。

八、參賽費(fèi)用

為鼓勵(lì)各地二胡選手積極參與本屆展演比賽，除選手及其家長、輔導(dǎo)教師的交通、食宿費(fèi)需自理外，其它所需經(jīng)費(fèi)均由中國音樂家協(xié)會(huì)籌集，選手無需交納參賽費(fèi)。

中國音樂家協(xié)會(huì) 2011年5月16日

第五篇：論中國音樂史上琵琶發(fā)展的精神

論中國音樂史上琵琶發(fā)展的精神

專業(yè)：法律系（刑事司法方向）

學(xué)號：100808223

姓名：王國英

論中國音樂史上琵琶發(fā)展的精神

摘要：中華民族音樂在世界上獨(dú)具特色，內(nèi)涵深刻，內(nèi)容豐富，有著巨大的藝術(shù)價(jià)值。琵琶作為民族樂器中的一員，歷史悠久，演奏與音樂形式獨(dú)特，形成了傳承不絕的琵琶文化。本文通過對琵琶的發(fā)展史的介紹，闡述琵琶文化，鑒賞琵琶名曲，達(dá)到對琵琶在中華民族音樂史上獨(dú)特地位的認(rèn)識，提高對琵琶曲音樂鑒賞的能力，為我國民族音樂的傳承，發(fā)展和創(chuàng)新找到新的思維途徑，將琵琶文化傳承發(fā)揚(yáng)。

關(guān)鍵詞：中華民族樂器琵琶琵琶文化琵琶的發(fā)展琵琶的精神朝代 一，琵琶的發(fā)展

琵琶，作為樂器已經(jīng)有了兩千多年的歷史了。琵琶最早記載于《釋名，釋樂器》一書中，名為“批把”。琵琶經(jīng)歷了秦代、五世紀(jì)時(shí)期、唐代后期三次大的改革，逐步形成現(xiàn)在的琵琶。琵琶的發(fā)展一方面是琵琶藝術(shù)的自覺性；更重要的一方面是琵琶與社會(huì)政治經(jīng)濟(jì)的改革息息相關(guān)，體現(xiàn)了它的社會(huì)性。琵琶，這件起端于絲綢之路上古老的樂器至少已有兩千多年的歷史了。在我國最早出現(xiàn)的是秦漢時(shí)期的弦鼗，后演化成秦琵琶也稱秦漢字——阮咸。接著張騫和班超的兩次西征打開了一條絲綢之路。漢魏以來由波斯、印度通過佛教傳來了四弦曲項(xiàng)琵琶和五弦直項(xiàng)琵琶，就這樣琵琶在我國延綿發(fā)展，逐漸取得了獨(dú)立的地位，并對中國音樂文化產(chǎn)生了巨大的沖擊力。這里如果我們將琵琶放置在以西亞為起端，經(jīng)中國大陸，至日本奈良的正倉院為終點(diǎn)的絲綢之路上來看的話，琵琶的發(fā)展還在延續(xù)、展開。至少在《隋書》音樂志的高麗樂的條目中就已經(jīng)明確地記載著“琵琶和五弦”等樂器;之后琵琶又經(jīng)日本遣唐使之手將其帶到了日本;

唐以后琵琶又傳入越南等地。這樣琵琶這件極富生命力的樂器又在東亞諸國的不同地區(qū)展演、開花，并在各個(gè)歷史時(shí)期展示出絢麗多彩的文化樣式。

秦漢時(shí)期之后到了公元五六世紀(jì)隨著中國與西域民族商業(yè)和文化交流的加強(qiáng)，從中亞地區(qū)傳人一種曲頸琵琶，其形狀為曲頸，梨形音箱，有四柱四弦，很想目前在阿拉伯國家常見的烏特琴或古波斯的巴爾巴特琴。橫抱琵琶用撥子演奏。這種琵琶在當(dāng)時(shí)很流行，連皇室都開始熱衷于聽“胡樂”。后來人們結(jié)合胡琵琶，對原來的“秦琵琶”進(jìn)行改造發(fā)展而形成今天還有保存的唐代琵琶。此后又進(jìn)一步改造，使其從音色到造型更適合中國人的口味?，F(xiàn)代琵琶就是由這種唐琵琶演變發(fā)展而來的。

唐代（公元7-9世紀(jì)）是琵琶的發(fā)展史上的一個(gè)高峰。當(dāng)時(shí)上至宮廷樂器，下至民間演唱都少不了琵琶，隨著成為當(dāng)時(shí)非常盛行的樂器，而且在樂隊(duì)處于領(lǐng)奏地位。這種盛況在中國古代詩詞中有大量的記載。例如唐代詩人白居易在他的著名詩篇《琵琶行》中非常形象地對琵琶演奏及其音響效果這樣的描述：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯(cuò)雜彈，大珠小珠落玉盤”。

到了唐代后期琵琶從演奏技法到制作構(gòu)造上都得到了很大的發(fā)展。在演奏技法上最突出的改革是由橫抱演奏變?yōu)樨Q抱演奏，由手指直接演奏取代了用撥子演奏。琵琶構(gòu)造方面最明顯的改變是由四個(gè)音位增至十六個(gè)（即四相十二品）。同時(shí)它的頸部加寬，下部共鳴箱有寬變窄，便于左手按下部音位。由于以上這兩項(xiàng)改革，琵琶演奏技法得到了空前的發(fā)展。據(jù)統(tǒng)計(jì)琵琶的指法共有五六十種。歸納起來，右手指法分兩個(gè)系統(tǒng)：一是輪指系統(tǒng)，二是彈挑系統(tǒng)。左手指法也分為兩個(gè)系統(tǒng)，一是按指系統(tǒng)二是推位系統(tǒng)。

到了公元十五世紀(jì)左右，琵琶已擁有一批以《十面埋伏》和《霸王御甲》為

代表的武曲以及以《月兒高》《思春》和《昭君怨》為代表的文曲。所謂武曲，其特點(diǎn)是以寫實(shí)和運(yùn)用右手技法為主；所謂文曲，其特點(diǎn)是以抒情和運(yùn)用左手技法為主。這些樂曲已經(jīng)成為中華民族音樂的瑰寶，琵琶藝術(shù)的珍品。

琵琶傳統(tǒng)上是五聲音階，到了民國時(shí)期，已開始按照十二平均律增加琴碼，目前標(biāo)準(zhǔn)的琵琶已有八相三十品。琵琶表現(xiàn)力和適應(yīng)力大大加強(qiáng)，不僅可以演奏傳統(tǒng)樂曲，而且可以演奏西洋和現(xiàn)代作品，并且有利于與交響樂隊(duì)合作。為后來的進(jìn)一步發(fā)展創(chuàng)造了條件。到了公元二十世紀(jì)中后期，琵琶藝術(shù)又有了新的發(fā)展，在琵琶制作方面，原來用的絲質(zhì)弦改成了尼龍鋼絲弦，有點(diǎn)甚至采用銀弦，加大了琵琶音量和共鳴。在技法上左手大拇指以及和弦的運(yùn)用使琵琶的表現(xiàn)力再次大大提高。由此涌現(xiàn)出一大批傳統(tǒng)音樂和現(xiàn)代作曲理論為一體的優(yōu)秀的獨(dú)奏作品，而且還出現(xiàn)了各種樂器的重奏以及與小樂隊(duì)和交響樂隊(duì)的琵琶協(xié)奏曲。到了二十一世紀(jì)琵琶不僅在中國呈現(xiàn)出回復(fù)盛唐時(shí)期的景象，而且越來越受到世界各國音樂愛好者的關(guān)注。不少傳統(tǒng)樂曲和當(dāng)代作品受到中外聽眾喜愛?？梢哉f琵琶已經(jīng)開始走向國際論壇。

二，琵琶文化

琵琶流傳于世，韻聞千年，一是自身的藝術(shù)魅力，二則是演奏者在其中起到重要作用。無論是其自身的魅力還是演奏者的高超技藝，蘊(yùn)含其中的都是中國的傳統(tǒng)音樂文化，而音樂文化又是人文文化的一種具體體現(xiàn)。琵琶五音互感，化作萬曲，正是體現(xiàn)中國文化中的“和”。音樂中的“和”進(jìn)而去提高個(gè)人素質(zhì)與審美品味。白居易《琵琶行》詩中琵琶女的絕妙演奏，使得“江州司馬青衫濕”，將心中的感情通過手撥動(dòng)的琵琶傳遞出來，感染聽眾，使之感同身受。白居易將琵琶女高超的演奏技藝而形成的完美音樂效果用了極度詳細(xì)而夸張描述，展現(xiàn)出琵琶作為樂

器在音樂上的表現(xiàn)力，體現(xiàn)出琵琶作為樂器與演奏者感情的合二為一，產(chǎn)生優(yōu)美的藝術(shù)效果。敦煌壁畫作品中的飛天，描繪的是彈奏著技藝的高超，展示了琵琶與人和諧的美，是揭示琵琶文化的重要材料。琵琶自身藝術(shù)魅力與演奏者技藝的高深體現(xiàn)了藝術(shù)的自覺性，這是琵琶文化繁榮昌盛的基礎(chǔ)。

三，結(jié)語

琵琶從古至今，都有著重要的地位。在新中國成立后的一段時(shí)間里，包括琵琶在內(nèi)的民族傳統(tǒng)音樂有一個(gè)低谷。但是改革開放以來，隨著人們的精神追求日益提高，中華民族優(yōu)秀文化傳統(tǒng)得到了弘揚(yáng)，中華民族音樂的精華又展示出它的勃勃生機(jī)、作為文化使者，琵琶傳播了友誼與文化，走出了國門，在世界音樂文化之林中占有一席之地。本文對琵琶文化做深入細(xì)致的研究，其目的在于尋找中華民族音樂的形式和發(fā)展變化的過程，為民族音樂的繼承，發(fā)展和創(chuàng)新找到新的思維途徑，為世界音樂文化的發(fā)展做出更大的貢獻(xiàn)。