第一篇：中國(guó)美術(shù)史心得

中華民族美術(shù)過(guò)去之燦爛

傅抱石

近時(shí)外國(guó)人對(duì)于中華民族性的批評(píng)，總是離不了說(shuō)中國(guó)是“自尊”、“自大”的民族。殊不知中國(guó)人的“自尊”和“自大”，是有原因的，是有道理的。在某種程度上，我們還必須保守著這種“自尊”、“自大”的好國(guó)民性。今日的中國(guó)，尤其有急切的需要和重大的意義。

單論美術(shù)這一項(xiàng)，其發(fā)達(dá)之古，創(chuàng)造之精，莫說(shuō)東方，就是世界上也難尋其匹。日本還在請(qǐng)中國(guó)人辦外交主政事的時(shí)候，我們已把西域的美術(shù)精華吃下肚子。吐出以后的唐宋光輝之花。埃及是最古不過(guò)的了，然而把那粗笨的刻畫(huà)，和我們?nèi)挠衿縻~器比上一比，若根據(jù)他的遺物，他就發(fā)展到與三代同一時(shí)期也辦不到的?！般~器時(shí)代”，哪一民族拿得出如此雄壯偉大神妙不可言狀的寶貝？雖一二遺留，它的價(jià)值，除供考古學(xué)者的摩娑研究，物器本身，已沒(méi)有什么，然中華民族在世界美術(shù)史上有了最偉大最先進(jìn)的創(chuàng)造是無(wú)疑的。雖然有許多學(xué)者，硬說(shuō)我們古代那批寶貝，某種是間接學(xué)自波斯的，某種又是直接從印度偷來(lái)的，總而言之，說(shuō)我們中國(guó)人是沒(méi)有多大用的東西，然而這無(wú)非是因?yàn)槲覀兊膶氊愄哔F，把他們嚇得沒(méi)有什么可說(shuō)。眼見(jiàn)中國(guó)如何貧弱，所以他們還要這樣說(shuō)：“中國(guó)何德何能？龜甲銅器，《春秋》三傳，完全是偽造，你漢人尚能做什么呢”

雖然，他們盡管侮辱，若是有人送他們一個(gè)同治年的瓷器，或是乾隆年的雕漆，保證他腦筋中起不可思議的作用，佩服得五體投地。難道這又是從英吉利法蘭西偷來(lái)的么？

展開(kāi)東方藝術(shù)系統(tǒng)圖來(lái)看一看，所謂“古代系”、“希臘系”、“印度系”、“中國(guó)系”的四大系中，實(shí)際上只中國(guó)與印度的二大系。假使中華民族不負(fù)起吸收、融化和創(chuàng)造的責(zé)任，到現(xiàn)在朝鮮有美術(shù)么？日本有美術(shù)么？“印度系”又走得幾步路呢？關(guān)于這些理論，姑且不論?？傊覀兙褪钦f(shuō)：中華民族曾經(jīng)包辦東亞的美術(shù)，是東亞美術(shù)名正言順的不祧之祖，也不為過(guò)。

我中華民族特別的長(zhǎng)處，是不但能夠聞一知十，而且是只要和別的民族文化見(jiàn)見(jiàn)面，就會(huì)造出比人家更好的文化。一般美術(shù)史學(xué)者，他們把中國(guó)自三國(guó)至五代（約西紀(jì)二○○--一○○○年）的一個(gè)時(shí)期，定為“佛教藝術(shù)時(shí)代”（德人Hirth氏）或是“古典時(shí)代”（英人Bushell氏）或是“西域藝術(shù)攫取時(shí)代”（日人伊東忠太氏），述說(shuō)當(dāng)時(shí)以后的美術(shù)，完全沒(méi)有獨(dú)自的發(fā)展，而決定中國(guó)的中世美術(shù)史。我可以舉一個(gè)極簡(jiǎn)單的例，來(lái)證明這種述說(shuō)的不確。誠(chéng)然，中國(guó)的美術(shù)，受了不少印度的影響。但是要明白，這些影響，到了六朝初期，早被中華民族聰明的腦袋將它化得干凈。譬如說(shuō)，張墨顧愷之的《維摩變相圖》，陸探微載安道的《無(wú)量壽佛》則學(xué)印度的么？印度有沒(méi)有？云崗龍門(mén)鞏縣等佛窟兩足交叉的彌勒像，又是學(xué)印度的么？印度的彌勒像，是否兩雙腳交叉還是并垂呢？像這種例，舉不勝舉，一二學(xué)者，覺(jué)得中國(guó)人太不可方物，于是拼命從佛教經(jīng)典內(nèi)，拖出中國(guó)佛教藝術(shù)的前身來(lái)。似乎帶哭帶罵地說(shuō)：“中國(guó)真聰明！印度沒(méi)有的東西也會(huì)造！你看呵！菩薩頭背后那道圓光，印度又那里有呢？”我們并不否認(rèn)人家如此地譏評(píng)，這正是我們所欣慰的事。美術(shù)是什么？佛教美術(shù)又是什么？朝鮮日本的古美術(shù)，都是中國(guó)美術(shù)的兒孫，然不能說(shuō)朝鮮日本便沒(méi)有它自己的美術(shù)。這一切，都是中華民族在美術(shù)上特殊的偉大的表現(xiàn)！是世界美術(shù)史上最光榮燦爛的一頁(yè)！

只是創(chuàng)造，創(chuàng)造得不高明是不行的；只是吸收，吞進(jìn)去受不住也是不行的。中華民族，有無(wú)量成績(jī)做本身最高度文化的證明。紀(jì)元前一千年的工世，能作出就是現(xiàn)在五千年后也還是奉為標(biāo)準(zhǔn)的“形式”和“紋樣”。葡萄花紋，就說(shuō)是外國(guó)貨，然“云紋”、“雷紋”、“蟠紋”、“饕餮紋”總是本號(hào)自造！并且形體周備，意匠完美，會(huì)在磚瓦頭上刻字描畫(huà)！會(huì)將一雙雀子，站在烏龜背脊上做燈盞！檐會(huì)飛！柱會(huì)雕！凡是與生活有關(guān)系的器物，哪一樣不施以美的設(shè)計(jì)？秦始皇為防胡人而筑的萬(wàn)里長(zhǎng)城，其雄偉蓋世的氣慨，又誰(shuí)不咋舌吃驚？

繪畫(huà)較工藝發(fā)達(dá)稍遲一點(diǎn)。古書(shū)上，舜皇帝的妹子，以及“蒼頡作書(shū)，史皇作畫(huà)”等等傳說(shuō)，姑不信它。在今日可得見(jiàn)的古代繪畫(huà)作品，漢朝的已有很多了。孝堂山武梁祠的石刻畫(huà)，固然不是二十世紀(jì)圖案最發(fā)達(dá)的歐洲畫(huà)家可以“便化”得出來(lái)，就是一塊漢畫(huà)像磚上的人物，也夠使現(xiàn)代東西方的人物畫(huà)家驚異。藏在英國(guó)大英博物館櫥內(nèi)的東晉顧愷之《女史箴圖》，那畫(huà)上的人物，態(tài)度優(yōu)美而莊重，線條遒勁，布置閑雅，第四世紀(jì)的東西，我們不知道那時(shí)候歐洲的人物畫(huà)如何？再說(shuō)唐代的閻立本，它的馳名世界的《歷代帝王像》，聽(tīng)說(shuō)尚有十三張?jiān)诟＝质霞抑校ㄒ徽f(shuō)梁鴻志君所）。這稀世的寶物，它的唐代初期繪畫(huà)的黃金時(shí)代，充分表示無(wú)遺。日本帝室御物有一張《圣德太子像》，中間畫(huà)圣德太子，左右畫(huà)山背大兄王和殖栗王。這張畫(huà)，他們的確經(jīng)過(guò)許多人研究，據(jù)舊法隆隆寺《寺傳》上說(shuō)，是百濟(jì)國(guó)阿佐太子到日本畫(huà)的。許多人不以為然，說(shuō)《圣德太子像》的服制全是“本邦的古儀”！但是除此以外，可沒(méi)有第二張和這畫(huà)逼肖的作品。是天上掉下來(lái)的么？實(shí)事求是的先生們，不得不懷疑了，不得不恭維閻立本的《歷代帝王像》了。因?yàn)殚惲⒈镜摹稓v代帝王像》，也是中間畫(huà)皇帝，兩邊畫(huà)侍臣侍女的。于是《圣德太子像》的本源（布置或筆法），便牽在閻立本的《歷代帝王像》上。

經(jīng)晚唐五代而至宋徽宗的花鳥(niǎo)，即今日還原色印在日本尋常小學(xué)生的畫(huà)帖上。不過(guò)不說(shuō)是中國(guó)的，但說(shuō)“距現(xiàn)在有八百多年一個(gè)叫做宗的皇帝”而已。繪畫(huà)到了徽宗時(shí)期，無(wú)論花鳥(niǎo)，山水，一切部門(mén)，都有杰出的大家，彪炳史乘！南渡后，剛剛一百二十年，霹靂一聲，蒙古人打定了天下，可憐當(dāng)時(shí)那班畫(huà)家們，忍著精神上的痛奪，拼命向筆墨間抒其抑郁之孤憤幽緒！黃公望，他叫出“寄樂(lè)于畫(huà)”的口號(hào)，以刺激那些利欲熏心的分子。倪云林也曾說(shuō)過(guò)“余之畫(huà)，不過(guò)草草，聊寫(xiě)胸中之逸氣耳”！這種藝人的本色，也是當(dāng)代社會(huì)的反面。我們看倪云林的山水，存著一種什么樣的境界！元四大家中，王蒙為了母舅的關(guān)系，做過(guò)一下泰安知州，在畫(huà)史上，雖然他的揮灑高妙，有時(shí)也逃不了峻刻批評(píng)。至明代則文沈唐仇是適合當(dāng)時(shí)代的產(chǎn)物，謹(jǐn)嚴(yán)之中，復(fù)邃幽趣。至于清初的八大山人與苦瓜和尚，他們的行徑和筆墨，又豈獨(dú)在一山一水一花一鳥(niǎo)之間？尤其石濤的詩(shī)，“梅花”、“遺民”可說(shuō)是常常應(yīng)用。我們?cè)谌倌曛?，?yīng)不應(yīng)該向這些民族藝人表示誠(chéng)懇的敬意？

雕刻的遺跡，隨便說(shuō)吧，如云崗鞏縣天龍山等多數(shù)的佛窟，真不知接受了幾何人的瞻仰和崇拜。東方固是第一大藝術(shù)，西方也未見(jiàn)得有出其右者。我們要知道，這成千成萬(wàn)的石佛，都是先民一刀一刀，一尊一尊，累月經(jīng)年所造成，若說(shuō)是沒(méi)有偉大力量的民族辦得到，那現(xiàn)在也不讓云崗獨(dú)霸一部東方雕刻史了。

這無(wú)量數(shù)的遺寶，都是中華民族精神的寄托。唯有這些遺寶，中華民族在世界美術(shù)上始值得自豪，值得人家不遠(yuǎn)萬(wàn)里費(fèi)長(zhǎng)久時(shí)間，來(lái)研究我們一張紙或是一塊石頭。

然則中國(guó)美術(shù)在世界上的地位如何呢？這可分做兩方面說(shuō)：一方面，以異民族的關(guān)系，突然接觸“形式”、“色彩”與自己絕對(duì)不同的美術(shù)品，自然產(chǎn)生一種奇異?；蛘弑緛?lái)存有某種用意（如對(duì)于工藝品），因之有些人，拼命地研究。這些人，是把中國(guó)美術(shù)推崇得真比天還要高不可攀。一方面，就美術(shù)品的評(píng)價(jià)上，中國(guó)美術(shù)品，大至開(kāi)山打洞，小至一把扇子、一個(gè)酒杯，都具有不可形容的獨(dú)特境界。這種境界，是中華民族的境界，是東方的境界，也即是世界兩種境界之一的境界。因此，與歐洲美術(shù)，顯然劃清了路線，而此轡齊奔。

他們的繪畫(huà)，是“色彩”和“面”的結(jié)合；中國(guó)的繪畫(huà)是“線條”和“點(diǎn)”的交響樂(lè)。過(guò)慣了都市文明的他們，現(xiàn)在也需要枯淡清沖的刺激，在繪畫(huà)上，已有相當(dāng)?shù)淖C明。不過(guò)以欣賞的趣味或能力如何，所以有的歡喜唐宋的謹(jǐn)嚴(yán)，有的歡喜元人的淡逸。

他們的雕刻，是不穿衣服的多；中國(guó)的雕刻，則多穿衣服。人體的曲線固屬美妙，而衣服飄舉，隱約如見(jiàn)，又何嘗不美？他們的材料，多用金屬，用石頭；中國(guó)的材料，多用木，用泥，用麻，用漆，這是種種環(huán)境造成的分歧當(dāng)不因此顯其軒輊。

中國(guó)的美術(shù)，無(wú)論建筑、雕刻、繪畫(huà)、工藝，創(chuàng)作上固各有偉大的貢獻(xiàn)，理論上更是發(fā)世界所未發(fā)。東晉有顧愷之的《論畫(huà)》，南齊的謝赫的《六法論》。當(dāng)?shù)谒奈迨兰o(jì)，即有如此完善的繪畫(huà)理論，可說(shuō)是驚人的成功。如顧愷之說(shuō)的：“凡畫(huà)人最難次山水，次狗馬，臺(tái)榭一完器耳，難成而易好，不待遷想妙得也?！蓖跷⒄f(shuō)：“目有所極，故所見(jiàn)不周；于是乎以一管之筆，擬太虛之體；以判軀之狀，畫(huà)寸眸之明”是何等的透徹合理呵！本來(lái)美術(shù)不像科學(xué)，不一定讀熟了理論才去制作，也不一定有理論便有作品。但是世界美術(shù)史家們，常常貶人而譽(yù)已。我以為這些精湛的論著，是值得特筆大書(shū)，任他們存著怎樣的偏見(jiàn)，也絕不能稍稍搖動(dòng)。

在另一種情形之下，“中國(guó)美術(shù)”這個(gè)名詞，稍稍費(fèi)解。它的含義，似乎加了一層限制。歐美人所謂“中國(guó)美術(shù)”，至多包括到嘉道以前。那時(shí)候，足跡到過(guò)中國(guó)的還不多，僅僅從一些布教師或商人的手中，得受中國(guó)美術(shù)的洗禮。日本人就根本不說(shuō)出“中國(guó)美術(shù)”四個(gè)字。雖然是一本一本圖譜或論著，自序文至版權(quán)頁(yè)都是中國(guó)的美術(shù)品或研究，但總名之曰“東洋”，或名為“支那古代美術(shù)”，置于印度朝鮮之間。我們自己對(duì)于這種現(xiàn)象，應(yīng)該明白西洋人與日本人的中國(guó)美術(shù)觀，在可能內(nèi)，他們是以不提起為妙的。此中道理，非常簡(jiǎn)單。

那種中國(guó)美術(shù)在世界上，不是被人輕視么？當(dāng)然！在現(xiàn)在民族競(jìng)爭(zhēng)的時(shí)代，誰(shuí)肯對(duì)我們中國(guó)人說(shuō)出半個(gè)好字？事實(shí)上，我們?cè)缰烙腥舾傻摹爸袊?guó)通”，在販賣中國(guó)的美術(shù)，在靠談?wù)勚袊?guó)美術(shù)吃飯！更說(shuō)具體一點(diǎn)，中國(guó)美術(shù)實(shí)在好得使一切不愿談的人而又不得不談，更不得不把中國(guó)美術(shù)似通非通地來(lái)利用。美國(guó)大來(lái)公司郵船上所印的旅客單，也裝飾了中國(guó)六朝的佛像，江西不值錢的樟木箱子，到了支加哥會(huì)變成無(wú)上的美術(shù)品。日本不必論，著是不相當(dāng)研究過(guò)中國(guó)美術(shù)，想做美術(shù)家是很困難的事。近年上田恭輔氏的《支那美術(shù)工藝骨董圖說(shuō)》，翻開(kāi)封面便是“震驚世界的支那工藝美術(shù)”十一個(gè)大字。這點(diǎn)，也可見(jiàn)中華民族美術(shù)在世界的力量和地位了。

中華民族美術(shù)的進(jìn)展，恰像一條彎彎曲曲的線，這條線，隨美術(shù)的部門(mén)而曲折不同，同時(shí)隨民族意識(shí)的強(qiáng)弱而曲折不同。我們要推究它曲折的痕跡，推究何以盛何以衰的原因，做今后民族美術(shù)建設(shè)的參考。

美術(shù)是一面社會(huì)的鏡子，它的發(fā)生，成長(zhǎng)，或是滅亡，都有它背后的一切做主人，使它不得不順著而同一步驟，同一進(jìn)退。前面說(shuō)過(guò)，中國(guó)美術(shù)發(fā)達(dá)最早的是工藝，如玉器、銅器等，在三代已有精致的作品。因?yàn)槌⒃O(shè)了玉府，召了許多琢玉的人從事研究制作，銅器也定有制度，形式大小等等，都有一定的標(biāo)準(zhǔn)。在這統(tǒng)一的機(jī)構(gòu)指導(dǎo)之下，所以呈露當(dāng)時(shí)代工藝極盛的時(shí)期。以后秦漢承繼三代有組織的宏規(guī)，遂蔚成中華民族獨(dú)立的偉大的美麗輪廓，造型的樣式上，也愈見(jiàn)復(fù)雜，一一合于生活的需要了。繪畫(huà)也可以用此種在統(tǒng)一下始得發(fā)展的方式來(lái)證明它的盛衰。繪畫(huà)上黃金時(shí)代的唐宋，在唐有玄宗的好藝，育成吳道子李思訓(xùn)閻氏兄弟（立德立本）許多凌鑠古今的大畫(huà)家，山水畫(huà)之勃興，佛像畫(huà)之轉(zhuǎn)變，這不都是玄宗的功勞么？宋代更是值得我們崇仰，徽宗皇帝，他不但擴(kuò)充翰林圖畫(huà)院的機(jī)構(gòu)，并且高等官吏都要考一考繪畫(huà)，當(dāng)時(shí)的文臣武臣，有幾個(gè)不能伸紙揮灑的呢？基于這種原因，一直到南宋中期的繪畫(huà)，人材之多，發(fā)達(dá)之速，元明清固然不能及，即兩晉六朝又哪能相提并論？其次雕刻，隋唐佛教造像之盛，梁武帝的優(yōu)崇佛寺，是我們不能忘記的。至于最近的清代康雍乾三朝，不是朝廷的獎(jiǎng)進(jìn)，那中國(guó)美術(shù)史可以劃明代為最后的一個(gè)階段。現(xiàn)在我們所資為最豐富最可靠的美術(shù)參考資料，大部分是這三朝的成績(jī)。

現(xiàn)在我們足以相信，相信中華民族美術(shù)的建設(shè)，是在先負(fù)起時(shí)代的使命，而后始有美術(shù)的可言；是在造成統(tǒng)一的傾向，而后始有“廣大”、“莊重”、“永遠(yuǎn)”的收獲。我們過(guò)去的痕跡，很明白地呈在眼前，古人說(shuō)：“前事不忘，后事之師?！苯袢盏闹袊?guó)美術(shù)，時(shí)代的使命是什么？統(tǒng)一的傾向是怎樣？前者可以把近幾十年的美術(shù)看一看，自然可以發(fā)覺(jué)我們應(yīng)該走的大道，后者就是審度目前的緩急，決定這些大道，走哪一條？如何走法？

回答時(shí)間：2007-1-9 19:51 | 我來(lái)評(píng)論

中國(guó)的美術(shù)，無(wú)論建筑、雕刻、繪畫(huà)、工藝，創(chuàng)作上固各有偉大的貢獻(xiàn)，理論上更是發(fā)世界所未發(fā)。東晉有顧愷之的《論畫(huà)》，南齊的謝赫的《六法論》。我國(guó)古代繪畫(huà)史上，第一批有確實(shí)的歷史記載，以繪畫(huà)的才能享有聲譽(yù)的畫(huà)家，出現(xiàn)在魏晉之際。他們不復(fù)是傳說(shuō)故事中的畫(huà)家，也不再是文人而兼有畫(huà)名。他們是東吳的曹不興，西晉的張墨和衛(wèi)協(xié)。這一批畫(huà)家的出現(xiàn)標(biāo)志著繪畫(huà)藝術(shù)發(fā)展進(jìn)入新的階段。

曹不興在東吳享有很高的聲譽(yù)。據(jù)說(shuō)他能在長(zhǎng)五十尺的絹上畫(huà)一像，須臾即成，而頭身四肢比例都沒(méi)有差錯(cuò)。雖然他的作品無(wú)存，但從這些傳說(shuō)中也可以窺見(jiàn)他的才能。曹不興畫(huà)的佛像，根據(jù)中亞（薩瑪堪）僧人康僧會(huì)傳入的為稿本。他曾利用在屏風(fēng)上誤落的墨跡繪成一蠅，而引起孫權(quán)誤為真蠅，用手去彈，于是傳為美談。而曹不興更以畫(huà)龍出名，唐代還保存著他畫(huà)龍的真跡。但曹不興的作品主要的是人物畫(huà)，尤其是佛教的畫(huà)像。曹不興在過(guò)去被認(rèn)為是最早的知名佛像畫(huà)家。

衛(wèi)協(xié)、張墨在當(dāng)時(shí)有“畫(huà)圣”之稱。衛(wèi)協(xié)的聲譽(yù)尤高，為顧愷之和其他南朝畫(huà)家及評(píng)論家一再贊揚(yáng)。謝赫甚至認(rèn)為衛(wèi)協(xié)有劃時(shí)代的意義，“古畫(huà)皆略，至協(xié)始精。六法頗為兼善。雖不該備形似，而妙有氣韻。凌跨群雄，曠代絕筆”。但是他們的作品在唐代已經(jīng)很罕見(jiàn)。就記載中的作品題目可見(jiàn)，大多數(shù)是歷史故事畫(huà)和若干佛教畫(huà)。

這一時(shí)期留下的善畫(huà)者的名字，還有東晉明帝司馬紹、荀勗、史道碩、王廙、謝赫等。

他們作品的題材，一部分明顯地是因襲漢代美術(shù)的，如荊軻、西王母、穆天子、詩(shī)經(jīng)、列女等。一部分是漢代題材的擴(kuò)大，如：洛神賦圖、金谷園圖、三都賦圖等。大多是歷史傳說(shuō)和風(fēng)俗的題材。但也有一部分是名士像和神仙像，這反映了當(dāng)時(shí)道教思想的流行。

二、秦

秦王朝對(duì)政治、經(jīng)濟(jì)、文化等領(lǐng)域進(jìn)行了一系列的變革，在全國(guó)興辦官學(xué)，形成了以官學(xué)為主，以私學(xué)為輔的局面，強(qiáng)化了教育服務(wù)政權(quán)的職能。并在建筑、雕塑、繪畫(huà)等方面取得了輝煌的成就，現(xiàn)存的秦兵馬俑就足以說(shuō)明秦王朝時(shí)期的美術(shù)發(fā)展在受教育規(guī)模、美術(shù)水平等方面已取得重大突破。

三、漢

漢武帝推行了一套學(xué)校制度，它把官學(xué)（太學(xué)、郡國(guó)學(xué)）和私學(xué)結(jié)合在一起，還建立了專門(mén)研習(xí)文學(xué)藝術(shù)的學(xué)院——鴻都門(mén)學(xué)（因?qū)W校設(shè)在洛陽(yáng)而得名）。這里正式開(kāi)設(shè)了“字畫(huà)”這一課程，它是我國(guó)最早的?？拼髮W(xué)，也是世界上最早出現(xiàn)的文藝專門(mén)學(xué)院。漢代的美術(shù)發(fā)展仍是師傅帶徒弟的師徒、父子方式傳授繪畫(huà)技能。當(dāng)時(shí)的美術(shù)主要功能是思想教育和道德教育，美術(shù)發(fā)展主要為統(tǒng)治者培養(yǎng)從事為政治服務(wù)的工作者。

四、魏晉南北朝至隋唐的美術(shù)發(fā)展（封建社會(huì)的鼎盛期）

魏晉南北朝時(shí)期的美術(shù)繼承和發(fā)揚(yáng)了漢代繪畫(huà)藝術(shù)，出現(xiàn)了豐富多彩的面貌。此時(shí)在中國(guó)的歷史是出現(xiàn)了第一批有明確記載的畫(huà)家，如：曹不興、衛(wèi)協(xié)、顧愷之、陸探微、張僧繇等，但當(dāng)時(shí)的美術(shù)傳授，還是沿襲了師徒、父子式的傳授形式，有明顯的師承關(guān)系，如：衛(wèi)協(xié)師曹不興，顧愷之師衛(wèi)協(xié)，陸探微師顧愷之。此時(shí)美術(shù)發(fā)展的功能仍是思想教育和道德教育，可喜的是這時(shí)人們已經(jīng)認(rèn)識(shí)到了美術(shù)的欣賞功能，認(rèn)為山水畫(huà)使人感到精神上的愉快，是其它文學(xué)藝術(shù)作品無(wú)法比擬的。

隋唐時(shí)期是我國(guó)封建社會(huì)的鼎盛時(shí)期，政治、經(jīng)濟(jì)、文化空前繁榮，美術(shù)發(fā)展也有了重大發(fā)展。宮廷繪畫(huà)日益興盛，唐明皇創(chuàng)置了我國(guó)最早的翰林院，并廣招藝術(shù)人才奉于宮廷，授予官職，同時(shí)也集中了一些畫(huà)家，形成了一支強(qiáng)大的宮廷繪畫(huà)力量，雖無(wú)畫(huà)院之名已具畫(huà)院之實(shí)，奠定了出現(xiàn)畫(huà)院的基礎(chǔ)。此時(shí)的繪畫(huà)技能技巧的傳授仍是靠師承關(guān)系，但因繪畫(huà)分科的細(xì)化，出現(xiàn)了大量專長(zhǎng)一科的畫(huà)家，并提出了繪畫(huà)應(yīng)向自然學(xué)習(xí)，積累素材，才能造化在手。這一主張的提出為師徒、父子師承的美術(shù)發(fā)展注入了新鮮的血液。

這一時(shí)期的美術(shù)關(guān)注到了美術(shù)欣賞的意義，打破了單純追求美術(shù)的思想教育和道德教育功能，開(kāi)辟了美術(shù)的欣賞功能；在美術(shù)發(fā)展中提出了“師法自然”的藝術(shù)主張，使師承學(xué)習(xí)不再是唯一的方式，成為這種美術(shù)發(fā)展方式的有益補(bǔ)充，“自然”成為了“師”外之“師”，為關(guān)注人的自身感受提供了契機(jī)。

五、五代至兩宋的美術(shù)發(fā)展

五代時(shí)期，繪畫(huà)繼續(xù)向前發(fā)展，蜀地繪畫(huà)空前興盛，后主孟昶創(chuàng)立了翰林圖畫(huà)院，我國(guó)歷史上的畫(huà)院正式誕生了。畫(huà)院除為皇帝繪制各種圖畫(huà)外，還承擔(dān)皇家藏畫(huà)的鑒定和整理及繪畫(huà)生徒的培養(yǎng)。美術(shù)發(fā)展的形式主要采用臨摹的方法，選擇優(yōu)秀的臨本進(jìn)行臨摹，教師教學(xué)也是選擇好的臨本或自行繪制臨本供學(xué)生學(xué)習(xí)。具說(shuō)黃筌的《寫(xiě)生珍禽圖卷》就是專為其子習(xí)畫(huà)所繪。

自北宋開(kāi)始，宮廷畫(huà)院承擔(dān)了美術(shù)創(chuàng)作與人才培養(yǎng)的兩種功能。宋微宗崇寧三年（1104年）設(shè)立畫(huà)學(xué)，這是中國(guó)歷史是第一個(gè)皇家美術(shù)學(xué)院。其錄用考試的標(biāo)準(zhǔn)發(fā)展了“師法自然”藝術(shù)主張，既要求狀物繪形的嚴(yán)格寫(xiě)實(shí)技巧，又強(qiáng)調(diào)立意構(gòu)思，多摘取詩(shī)句為題目。畫(huà)學(xué)的學(xué)科分為專業(yè)課和共同課，專業(yè)課有：道釋、人物、山水、鳥(niǎo)獸、花竹、屋木等六門(mén)；共同課有：“說(shuō)文”、“爾雅”、“方言”、“釋名”等，此外設(shè)問(wèn)答（繪畫(huà)理論）?？梢?jiàn)此時(shí)的美術(shù)發(fā)展不僅關(guān)注繪畫(huà)的技能技巧，也關(guān)注到了繪畫(huà)理論，更關(guān)注畫(huà)家自身的文化修養(yǎng)。

南宋偏安江南，集中了北宋畫(huà)家，恢復(fù)翰林圖畫(huà)院，又一次掀起了宮廷繪畫(huà)的高潮。同時(shí)，遼金為政法需要也設(shè)立了畫(huà)院，培養(yǎng)自己的美術(shù)人才。

五代、兩宋是古代畫(huà)院正式形成和發(fā)展時(shí)期，畫(huà)院體制逐漸完善，規(guī)模不斷擴(kuò)大。這與五代、兩宋的統(tǒng)治者充分認(rèn)識(shí)到美術(shù)與美術(shù)發(fā)展重要的政治作用，大力的支持和推動(dòng)美術(shù)與美術(shù)發(fā)展的發(fā)展是分不開(kāi)的。

六、元代至清末的美術(shù)發(fā)展

元代的美術(shù)發(fā)展帶有明顯的民族歧視，但程朱理學(xué)被統(tǒng)治者確立為正統(tǒng)的思想。由于元代的政治與文化的高壓統(tǒng)治，繪畫(huà)創(chuàng)作的內(nèi)容多從反映社會(huì)生活的人物畫(huà)轉(zhuǎn)向了描寫(xiě)自然美的山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)。，強(qiáng)調(diào)了美術(shù)的欣賞功能、娛樂(lè)功能、宣泄功能，繪畫(huà)朝著強(qiáng)調(diào)自我表現(xiàn)，寫(xiě)主觀感受的方向發(fā)展。

清對(duì)宮廷繪畫(huà)設(shè)有專門(mén)的場(chǎng)所。美術(shù)為統(tǒng)治者服務(wù)的思想教育與道德教育功能成為宮廷美術(shù)創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)，涌現(xiàn)了大量描繪帝王、后妃、宮廷生活等為帝王歌功頌德的美術(shù)作品。外國(guó)傳教士加入宮廷畫(huà)家的隊(duì)伍成為這一時(shí)期的重要變化，他們擅長(zhǎng)以西洋油畫(huà)或中西結(jié)合的形式表現(xiàn)宮廷生活，開(kāi)創(chuàng)了西洋美術(shù)發(fā)展的先河。

明清時(shí)期還有一支龐大的畫(huà)工隊(duì)伍，以繪畫(huà)為終身職業(yè)的繪畫(huà)工人，也稱丹青師傅。這些人文化程度不高甚至沒(méi)有文化。但他們?cè)诠?chǎng)或作坊中做學(xué)徒，在實(shí)踐中學(xué)習(xí)，成為宮廷畫(huà)工或民間畫(huà)工。他們也為美術(shù)發(fā)展和美術(shù)發(fā)展做出了卓越的貢獻(xiàn)。

明清時(shí)期，出現(xiàn)了以版畫(huà)的形式復(fù)制名家名作的形式，也就是畫(huà)譜。畫(huà)譜的出現(xiàn)為美術(shù)欣賞、美術(shù)交流、美術(shù)平民化提供了平臺(tái)，也為臨摹教學(xué)提供了更廣泛的范本教材，推動(dòng)了美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)發(fā)展的發(fā)展。其中以清康熙十八年（1679年），浙江畫(huà)家王概根據(jù)李流芳的課徒畫(huà)稿整理、增編而成的《芥子園畫(huà)傳》影響最大。畫(huà)譜成為從摹習(xí)古法掌握前人經(jīng)驗(yàn)與程序入手的繪畫(huà)教科書(shū)，畫(huà)譜影響了自畫(huà)譜產(chǎn)生后的大批畫(huà)家。

個(gè)人感觸

使我們對(duì)對(duì)人與社會(huì)地發(fā)展有更清醒的認(rèn)識(shí)，從而思考當(dāng)今文化藝術(shù)的弊病和出路。

另外，美術(shù)史上關(guān)于真和美的互相替換，用中國(guó)文化來(lái)說(shuō)是出世和入世的思考，可以對(duì)我們的藝術(shù)態(tài)度和自身性格加以規(guī)正和解讀，美術(shù)史在美術(shù)學(xué)中的地位 1美術(shù)史與美學(xué)的關(guān)系

2美術(shù)史與美術(shù)理論、美術(shù)評(píng)論的關(guān)系 中國(guó)美術(shù)發(fā)展史的基本特點(diǎn)

源遠(yuǎn)流長(zhǎng)

歷史悠久。給我留下的寶貴遺產(chǎn) 多民族性

多區(qū)域性 發(fā)展的。不平衡

強(qiáng)大的納構(gòu)力合長(zhǎng)久的穩(wěn)定性

第二篇：中國(guó)美術(shù)史讀書(shū)心得

中國(guó)美術(shù)史學(xué)習(xí)心得

職稱：美術(shù)教師

作者：鮑小茹

這學(xué)期我學(xué)習(xí)了中國(guó)美術(shù)史的讀書(shū)摘后中感受，通過(guò)這段時(shí)間對(duì)中國(guó)美術(shù)史的學(xué)習(xí)和認(rèn)識(shí)，了解了祖國(guó)燦爛、悠久的美術(shù)史，并有了很深的感觸與心得。

中國(guó)是一個(gè)具有悠久的歷史文化古國(guó)，作為四大文明古國(guó)之一，在中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，從遠(yuǎn)古到今留下了豐富的藝術(shù)文明。

遠(yuǎn)古時(shí)代即舊石器時(shí)代和新石器時(shí)代他們藝術(shù)的體現(xiàn)在石器的運(yùn)用和陶器的產(chǎn)生，總而言之遠(yuǎn)古美術(shù)的產(chǎn)生是藝術(shù)與實(shí)用功能的完美的結(jié)合。如當(dāng)時(shí)人們勞動(dòng)的工具生活的工具都是勞動(dòng)的產(chǎn)物，可以說(shuō)是來(lái)源于勞動(dòng)的。在新石器時(shí)代其文化發(fā)源于黃河流域那便是彩陶，其類型有半坡型彩陶，廟底溝型彩陶其最著名的是青海大通孫家寨出土的《舞蹈紋彩陶盆》其主題其唇部及內(nèi)外壁均有彩繪：主題紋樣由三列相同的舞蹈場(chǎng)面組成。每組五人，手拉手跳舞，排列整齊，動(dòng)作協(xié)調(diào)，面向左側(cè)，兩腿略有彎曲，呈踏歌狀，下體的尾飾甩向左側(cè)。場(chǎng)面歡快熱烈，描繪簡(jiǎn)略稚拙，卻又清晰動(dòng)人。除了彩陶山東的黑陶也有著別具一格的燦爛文明！

從殷商時(shí)期由于青銅器的產(chǎn)生便進(jìn)入了奴隸社會(huì)，青銅器在商代最為鼎盛，青銅器的用途大致是：樂(lè)器、武器、煮飲工具還有是禮器，禮器是青銅器最主要的功能，因?yàn)樗笳髦蕶?quán)，所以當(dāng)時(shí)有些成語(yǔ)

“一言九鼎”等。青銅器由于具有禮器的性質(zhì)，所以在造型上和紋上顯示特別的猙獰，其用意是體現(xiàn)皇權(quán)的威力與至高無(wú)上的政治特征。最著名的有《司母戊大方鼎》其重875公斤，也是我國(guó)歷史上最重的青銅器。

春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期屬帛畫(huà)最為著名，當(dāng)時(shí)的繪畫(huà)主是引魂升天其其作品有《人物龍鳳圖》、《人物御龍圖》

秦始皇統(tǒng)一了六國(guó)，在當(dāng)時(shí)最為著名的藝術(shù)作品是秦始皇兵馬俑，秦始皇兵馬俑有步兵，指揮部，浩洗蕩蕩的顯示了秦皇朝的軍事力量，其布局嚴(yán)謹(jǐn)，形象逼真！在變化中有統(tǒng)一統(tǒng)一中有變化！魏晉南北南北朝時(shí)期，由于戰(zhàn)亂人們的思想沒(méi)有寄托時(shí)刻，印度的佛教從西部進(jìn)入了中國(guó)于是在后續(xù)的文明歷史有出現(xiàn)了有關(guān)佛教文化的藝術(shù)作品：山西大同云崗石窟，河南洛陽(yáng)

龍門(mén)石窟，甘肅天水麥積山石窟，焞煌莫高窟等，在魏晉南北朝時(shí)期也出現(xiàn)了很多畫(huà)家有書(shū)書(shū)法家，分別是陸探微、張僧繇、顧愷之，王羲之，在繪畫(huà)方面內(nèi)容由于玄學(xué)的出現(xiàn)有描繪自然風(fēng)景的，有描繪時(shí)空的，有描繪神仙故事的等，在技法上其三杰都做不同的貢獻(xiàn)尤其是顧愷之首先提出了“傳神”的重要性，克服了前代的說(shuō)教內(nèi)容的缺點(diǎn)，擴(kuò)大了題材的多樣性

在平列式構(gòu)圖中對(duì)人物關(guān)系的處理體現(xiàn)了人的情思及精神狀態(tài)，其畫(huà)法與畫(huà)理均體現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)主義的美學(xué)特征。其代表作品有《洛神賦》《烈女傳》《史女箴圖》。

隋唐朝時(shí)期出現(xiàn)了第一幅真正意義的山水畫(huà)展子虞的《游春圖》，也出現(xiàn)了吳道子曹不興西域的慰遲已僧等畫(huà)家有“吳帶當(dāng)風(fēng)，曹衣出水”的繪畫(huà)風(fēng)格的出現(xiàn),在仕女畫(huà)的畫(huà)家有張萱周肪，其歷史畫(huà)家有閻立本

五代十國(guó)周文矩，顧宏中等

宋代時(shí)文人畫(huà)的苗頭開(kāi)始探出苗頭，其最著名的有風(fēng)俗畫(huà)作品張擇端的《清明上河圖》 蘇軾，方同等

元明清時(shí)期是文人畫(huà)發(fā)展的最高峰時(shí)期其形式是詩(shī)書(shū)畫(huà)印，詩(shī)情并茂！

縱觀關(guān)于形中國(guó)美術(shù)史發(fā)展中國(guó)畫(huà)中對(duì)于山和水的描繪并不是基于客觀真實(shí)的.首先它沒(méi)有光影效果,實(shí)際上就提出了畫(huà)面的客觀立體感.其次,沒(méi)有焦點(diǎn)透視,空間表現(xiàn)依靠主觀的散點(diǎn)透視和純藝術(shù)的形式把握.山的走向,樹(shù)木怎么長(zhǎng),長(zhǎng)在什么地方,石頭用什么質(zhì)地的表現(xiàn),都是主觀抽象的.既然失去了光影和焦點(diǎn)同時(shí)法則,失去了西方風(fēng)景畫(huà)的空間關(guān)系,那么,山和樹(shù)和水的表現(xiàn)也就變成了一種符號(hào).在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)教學(xué)傳統(tǒng)中,臨摹是主要手段《芥子園畫(huà)譜》便是把各種物體做了最為主觀最為抽象的概括,使之程式化和符號(hào)化,山石的皺法有荷葉皺,披麻皺,斧劈皺等不同形式,樹(shù)葉有“個(gè)”字點(diǎn),圓葉點(diǎn).都是具有中國(guó)傳統(tǒng)精神的符號(hào)系統(tǒng).后人學(xué)習(xí)就從這些符號(hào)開(kāi)始,在符號(hào)系統(tǒng)內(nèi)進(jìn)行再創(chuàng)造.關(guān)于色中國(guó)畫(huà)沒(méi)有應(yīng)用科學(xué)的色彩分析法,講究主觀壅塞,大多數(shù)就是單色黑白關(guān)系.但是這種黑白關(guān)系有著很強(qiáng)的新聯(lián)詩(shī), “運(yùn)墨而

五色具.”“五色”說(shuō)法不一,或指焦、濃、重、淡、清；或指濃、淡、干、濕、黑；也有加“白”,合稱“六彩”的.實(shí)際乃指墨色運(yùn)用上的豐富變化.清代林紓用等量的墨汁，放置在五個(gè)碗內(nèi)分別加以不等量的清水，用以作畫(huà)來(lái)區(qū)分濃淡，理解不免機(jī)械。所謂墨分五色,即黑白關(guān)系蘊(yùn)藏著豐富而抽象的色彩關(guān)系.即使青山綠水畫(huà)也是極為主觀的用色而非真實(shí)的用色.就連最為寫(xiě)實(shí)的工筆畫(huà)也只是描繪物象的固有色,而不是科學(xué)的光影環(huán)境色,從理論上說(shuō)仍是主觀的.墨彩中的清而有神.是由其它深淺不同的墨彩襯托出來(lái)的.換句話說(shuō),也就是在一幅畫(huà)的空白部分,畫(huà)出某種事物的清淡影子,而這清淡影子,在這幅面面上卻具有極其重要的表現(xiàn)價(jià)值,它反映著某一時(shí)間空間的特點(diǎn),使看的人深入畫(huà)里,想像著這些影子里,埋藏著許許多多的事事物物.所以我們對(duì)這種畫(huà),認(rèn)為是有余不盡,耐人尋味的(如圖二).這樣的墨彩畫(huà)完全符合我們對(duì)好的抽象畫(huà)的理解和要求.關(guān)于標(biāo)準(zhǔn)中國(guó)畫(huà)強(qiáng)調(diào)純藝術(shù)的,合乎法則的生機(jī)勃勃的美,而不是所謂逼真的美.“六法者何?一氣韻生動(dòng)是也,二骨法用筆是也,三應(yīng)物象形是也,四隨類賦彩是也,五經(jīng)營(yíng)位置是也,六傳移模寫(xiě)是也.”這種標(biāo)法主要是根據(jù)唐代美術(shù)理論家張彥遠(yuǎn)《歷代名畫(huà)記》的記述:“昔謝赫云：畫(huà)有六法：一曰氣韻生動(dòng)，二曰骨法用筆,三曰應(yīng)物象形,四曰隨類賦彩,五曰經(jīng)營(yíng)位置,六曰傳移模寫(xiě).” “氣韻生動(dòng)”或“氣韻,生動(dòng)是也”,是指作品和作品中刻畫(huà)的形象具有一種生動(dòng)的氣度韻致,顯得富有生命力.氣韻,原是魏、晉品藻人物的用詞,如“風(fēng)氣韻度”、“風(fēng)韻遒邁”等,指的是人物從姿態(tài)、表情中顯示出的精神氣

質(zhì),情味和韻致.這也正說(shuō)明了它應(yīng)用抽象繪畫(huà)形式的一面.如說(shuō)“氣韻有發(fā)于墨者，有發(fā)于筆者 ”, “氣關(guān)筆力,韻關(guān)墨彩 ”.這已不是謝赫原意，而是后代藝術(shù)家、理論家根據(jù)自己的體驗(yàn)、認(rèn)識(shí)對(duì)氣韻的具體運(yùn)用和新的發(fā)展。氣韻與傳神在說(shuō)明人物形象的精神特質(zhì)這一根本點(diǎn)上是一致的,氣韻則更多的指人物的全體尤其姿致談吐所傳達(dá)的內(nèi)在情性,或者說(shuō)內(nèi)在情性的外在化.在謝赫時(shí)代,氣韻作為品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)和創(chuàng)作標(biāo)準(zhǔn),主要是看作品對(duì)主體表現(xiàn)的因素，氣韻就指的是作為主客體融一的形象形式的總的內(nèi)在特質(zhì)了.能夠表現(xiàn)出物我為一的生動(dòng)的氣韻，至今也是繪畫(huà)和整個(gè)造型藝術(shù)的最高目標(biāo)之一.。

我們常常為中國(guó)悠久的文明、精湛的藝術(shù)感到驕傲.誠(chéng)然,祖先智慧與經(jīng)驗(yàn)的結(jié)晶,是我們寶貴的財(cái)富,但不應(yīng)該成為藝術(shù)創(chuàng)作的禁錮.宋人為躲開(kāi)唐詩(shī)這座高峰的陰影,獨(dú)辟蹊徑——作詞；元代文人更拋開(kāi)詩(shī)律與詞牌——制曲.循規(guī)蹈矩或許不功不過(guò),但久而久之,便會(huì)使原本鮮活的藝術(shù)僵化.“創(chuàng)”，是藝術(shù)領(lǐng)域里永恒的話題.

第三篇：中國(guó)美術(shù)史

史前美術(shù)

一、石器時(shí)代的美術(shù)是我國(guó)美術(shù)的起源和萌芽時(shí)期，其藝術(shù)特征是藝術(shù)與實(shí)用相結(jié)合。

二、我國(guó)迄今發(fā)現(xiàn)的最古老的裝飾品是距今約28940年前峙峪zhiyu人制作的石墨裝飾品。

三、最早的雕刻殘段：河北興隆“赤鹿角枝”。

四、新石器時(shí)代產(chǎn)生的四大標(biāo)志：使用磨制石器、發(fā)明陶器、農(nóng)業(yè)和畜牧業(yè)。

五、陶器：

1、按裝飾紋樣分：素陶、彩陶、黑陶、印紋陶

2、按用途分：炊煮器、飲食器、儲(chǔ)藏器

3、按陶質(zhì)分：紅陶、黑陶、白陶、灰陶

六、彩陶：

1、仰韶文化：（1）半坡類型代表性紋飾為魚(yú)紋，《三魚(yú)紋彩陶盆》、《人面魚(yú)紋彩陶盆》出土于陜西西安市（2）廟底溝類型代表性紋飾為花瓣紋，《花瓣紋彩陶盆》、《鸛guan魚(yú)石斧彩陶缸》出土于河南臨汝縣閻村

2、馬家窯文化：石嶺下、馬家窯、半山、馬廠四個(gè)類型《舞蹈紋彩陶盆》出土于青海省大通縣上孫家寨、《多人舞蹈彩陶盆》

七、黑陶：山東龍山文化“薄胎蛋殼黑陶”，色如墨、聲如鐘、薄如紙、亮如鏡、硬如瓷

八、玉器：最早發(fā)現(xiàn)玉器的遺址是遼寧阜fu新查海遺址，（1）、良渚遺址發(fā)現(xiàn)“玉琮”（禮地）{外：“玉碧”（禮天）}（2）內(nèi)蒙古赤峰紅山文化遺址出土的“中華第一龍”又叫“碧玉龍”“c型龍”

九、巖畫(huà)：江蘇連云港將軍崖巖畫(huà)被譽(yù)為“東方天書(shū)”

十、地畫(huà)：甘肅秦安大地灣地畫(huà)

十一、建筑：（1）黃河流域的穴居、半穴居，（2）長(zhǎng)江流域的干欄式 后以紅山文化遼寧牛河梁“女神廟”遺址為典型”（原始神廟）

先秦美術(shù)

十二、先秦美術(shù)包括夏商周三代美術(shù)，以青銅器的藝術(shù)成就最為突出，故有青銅時(shí)代之稱。

十三、青銅器的分類：禮器（食器、酒器、水器、樂(lè)器）、樂(lè)器、兵器、工具及車馬器

十四、青銅器的制作方法：（1）《周禮·考工記》中“六齊”，即六種不同性能的銅錫配制比例（2）失蠟法：湖北隨縣曾侯乙墓出土的蟠虺panhui紋銅尊盤(pán)

十五、夏代青銅器：河南偃師二里頭文化

十六、商代青銅器：饕餮紋、夔龍紋為典型紋飾，藝術(shù)風(fēng)格上形制凝重、多直線造型、中軸對(duì)稱、風(fēng)格沉穩(wěn)雄渾，《四羊方尊》（湖南寧鄉(xiāng)）、《司母戊鼎》（河南安陽(yáng)殷墟）

十七、西周青銅器：竅曲紋為典型紋飾，形制莊重，紋飾清新簡(jiǎn)約，《武王征商簋gui》（陜西臨潼）、《毛公鼎》（陜西扶風(fēng)，499個(gè)字，已知最早的青銅銘文）(外：天子九鼎八簋)

十八、春秋青銅器：蟠虺紋為典型紋飾，形制奇巧富麗，紋飾繁密剔透，《蓮鶴方壺》（被郭沫若稱為時(shí)代象征）

十九、戰(zhàn)國(guó)青銅器：形制精致靈巧，紋飾流行生活氣息的狩獵、采桑、宴樂(lè)、攻戰(zhàn)等紋樣，《采桑宴樂(lè)攻戰(zhàn)紋壺》（嵌qian錯(cuò)工藝）、《蟠虺紋銅尊盤(pán)》（失蠟法）

二十、雕塑：（1）四川廣漢三星堆《青銅立人像》（2）河南安陽(yáng)小屯婦好墓《跽坐玉人》

二十一、繪畫(huà)：（1）帛畫(huà)《人物龍鳳帛畫(huà)》出自長(zhǎng)沙陳家大山楚墓、《人物御龍帛畫(huà)》出自長(zhǎng)沙子彈庫(kù)楚墓 共同特點(diǎn)：

1、人物皆做正側(cè)面的立像，通過(guò)衣冠服飾表現(xiàn)其身份；

2、比例勻稱，儀態(tài)肅穆；

3、勾線流利挺拔，設(shè)色采用平涂與渲染兼用的方法，格調(diào)莊重典雅 這兩幅帛畫(huà)是已知最早的獨(dú)幅人物畫(huà)作品（2）漆畫(huà)《人物車馬出行圖》（我國(guó)現(xiàn)知最早的風(fēng)俗畫(huà)）二

十二、瓷器是中國(guó)文化的標(biāo)志之一，于商代中期萌芽，燒造1200℃以上，陶器燒造1000℃以下

二十三、文字：（1）甲骨文：我國(guó)最古老的篆文（2）金文/銘文/鐘鼎文：“毛公鼎”是目前所知最長(zhǎng)的青銅器銘文（3）石鼓文：又稱“石刻文”，始見(jiàn)于商代婦好墓 二

十四、編鐘興于西周，盛于春秋戰(zhàn)國(guó)直至秦漢，中國(guó)是制造和使用樂(lè)鐘最早的國(guó)家

二十五、簡(jiǎn)述《人物龍鳳帛畫(huà)》《人物御龍帛畫(huà)》藝術(shù)特點(diǎn)？

答：內(nèi)容：反應(yīng)了楚人祈求死后升天的幻想 特點(diǎn)：（1）畫(huà)面背景空白，構(gòu)圖突出龍鳳飛升的形象（2）以線造型，筆致圓轉(zhuǎn)流暢（3）形象皆為正側(cè)面，基本比例正確（4）龍鳳造型具有一定的創(chuàng)造性和裝飾趣味

秦漢美術(shù)

一、繪畫(huà)：（1）帛畫(huà)：西漢馬王堆“T”字型旌幡，分三段描繪天上、人間、地下的景象，其主體思想是引魂升天（2）畫(huà)像石：始于西漢，用于構(gòu)筑墓室或享祠，兼具繪畫(huà)與雕刻兩種造型形式，代表作是山東嘉祥武梁祠西壁畫(huà)像石《荊軻刺秦王》（3）畫(huà)像磚：始于戰(zhàn)國(guó)，盛于兩漢，代表作是四川大邑《戈射收獲畫(huà)像磚》《荷塘漁獵畫(huà)像磚》（4）壁畫(huà)：秦漢宮殿寺觀壁畫(huà)《王孫親迎圖》、秦漢墓室壁畫(huà)《二桃殺三士》

二、雕塑：（1）陶制：陜西西安臨潼的秦始皇陵兵馬俑（1974年“第八大奇跡“），陶俑、陶馬約8000件，三號(hào)坑為軍事指揮部，其藝術(shù)特點(diǎn)是寫(xiě)實(shí) 東漢“擊鼓說(shuō)唱俑”和“立式說(shuō)唱俑”，其藝術(shù)特點(diǎn)是詼諧生動(dòng)（2）石制：西漢霍去病墓“西漢最大墓室裝飾”，《馬踏匈奴》，其藝術(shù)手法：循石造型，藝術(shù)特點(diǎn)：深沉雄大

（3）青銅制：《馬踏飛燕》東漢甘肅武威擂臺(tái)“倒三角形構(gòu)圖” 《長(zhǎng)信宮燈》西漢河北滿城竇綰“虹吸原理”

三、建筑：（1）門(mén)闕：秦漢時(shí)代體現(xiàn)威儀等級(jí)的建筑物，用于墓前和祠廟前（2）秦四大工程：阿房宮、秦長(zhǎng)城、秦始皇陵、秦直道（3）秦漢時(shí)期的建筑裝飾主要是壁畫(huà)、畫(huà)像磚、畫(huà)像石、瓦當(dāng)?shù)人膫€(gè)門(mén)類（4）四神瓦當(dāng)：青龍（東）、白虎（西）、朱雀（南）、玄武（北）

四、工藝美術(shù)：出現(xiàn)最早的瓷器和種類：青瓷，而越窯則被稱為瓷器的發(fā)源地

五、文字：（1）小篆：李斯。趙高“書(shū)同文”（2）隸書(shū)：蠶頭燕尾《張遷碑》《曹全碑》《乙瑛碑》 程邈傳說(shuō)為隸書(shū)的創(chuàng)造者（3）漢代始現(xiàn)草書(shū)

六、簡(jiǎn)述秦始皇陵兵馬俑的藝術(shù)特點(diǎn)？

答：

1、崇尚寫(xiě)實(shí)，手法嚴(yán)謹(jǐn)

2、性格鮮明，形象生動(dòng)

3、在總體布局上，利用眾多直立靜止體的重復(fù)，造成排山倒海的氣勢(shì)，使人產(chǎn)生敬畏而難忘的印象

七、簡(jiǎn)述霍去病墓石刻？

答：這是西漢紀(jì)念碑性質(zhì)的一組大型石刻。現(xiàn)存之霍去病墓石刻，包括馬踏匈奴、臥馬、臥虎、臥象、石蛙、野人、石魚(yú)

二、人與熊等14件作品。另有題銘刻石2件，全部用花崗巖雕刻而成。作者運(yùn)用循石造型的藝術(shù)手法，巧妙的將圓雕、浮雕、線刻等技法融匯在一起，刻畫(huà)形象以恰到好處，足以表現(xiàn)客體特征為度，決不作自然主義的過(guò)多雕鏤，從而加強(qiáng)了作品的整體感與力度感，堪稱“漢人石刻，氣魄深沉雄大”的杰出代表。漢代大型石雕風(fēng)格上的共同點(diǎn)是：循石造型，因材施藝，較多的保留了原石的形狀和表面質(zhì)感，稍作加工，取其意似，不做細(xì)致刻畫(huà)。它是一定美學(xué)趣味的產(chǎn)物，花崗巖的特殊質(zhì)感與這種古拙樸厚的風(fēng)格結(jié)合在一起形成的陽(yáng)剛之美，很好的表現(xiàn)出西漢帝國(guó)朝氣蓬勃的時(shí)代風(fēng)貌。

魏晉南北朝美術(shù)

一、繪畫(huà)：（1）曹不興：“佛畫(huà)之祖”，有記載的第一位畫(huà)家，“落墨為蠅”（2）衛(wèi)協(xié)：西晉畫(huà)家，“古畫(huà)皆略，至協(xié)始精”（3）顧愷之：“才絕”“畫(huà)絕”“癡絕”，筆記周密“密體”，線條緊勁連綿，如“春蠶吐絲”“春云浮空，流水行也”一般，技法：高古游絲描《洛神賦》《女史箴圖》《烈女傳·仁智圖》（4）陸探微：“秀骨清象”，筆記周密的“密體”，在謝赫的《畫(huà)品》中將他評(píng)為第一品的第一人（5）張僧繇：“張家樣”，“筆才一二，而像已應(yīng)焉”“畫(huà)龍點(diǎn)睛”（6）曹仲達(dá)：“曹家樣”，“曹之筆，其體稠疊而衣服緊窄”，謂之“曹衣出水”（即運(yùn)用稠密的細(xì)線表現(xiàn)薄質(zhì)貼身衣褶，猶如剛從水中出來(lái)一樣）（7）楊子華：璧上畫(huà)馬，令人“夜聽(tīng)蹄嚙nie長(zhǎng)鳴，如索水草”《北齊校書(shū)圖》

二、繪畫(huà)遺跡：（1）吐魯番晉墓《地主莊園圖》（已知最早紙本繪畫(huà)）（2）磚畫(huà)《竹林七賢》

三、畫(huà)學(xué)論著：（1）顧愷之：《論畫(huà)》強(qiáng)調(diào)人物畫(huà)的“傳神”，提出“以形寫(xiě)神”“遷想妙得”的創(chuàng)作思想。《魏晉勝流畫(huà)贊》《畫(huà)云臺(tái)山記》記錄了作畫(huà)的完整構(gòu)思（2）謝赫：《畫(huà)品》是古代第一部對(duì)繪畫(huà)作品、作者進(jìn)行品評(píng)的理論專著。文中首先提出繪畫(huà)的功能是：“明勸quan誡，著升沉，千載寂寥，披圖可鑒” “六法論”（氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移模寫(xiě)）（3）宗炳：《畫(huà)山水序》談及“含道應(yīng)物”“澄懷味象”，提出“暢神”之說(shuō)（4）王微：《敘畫(huà)》指出繪畫(huà)與地圖的區(qū)別，強(qiáng)調(diào)山水畫(huà)創(chuàng)作的“至”和“情”

四、書(shū)法篆刻：（1）鐘繇：正書(shū)（楷書(shū)）之祖（2）王羲之：“書(shū)圣”《蘭亭序》（天下第一行書(shū)）《快雪時(shí)晴帖》（3）王獻(xiàn)之：《鴨頭丸帖》《中秋貼》（4）王珣：《伯遠(yuǎn)帖》（天下第四行書(shū)）（外：三希帖有王羲之的《快雪時(shí)晴帖》、王獻(xiàn)之的《中秋貼》、王珣的《伯遠(yuǎn)帖》）

五、天下四大行書(shū)：天下第一行書(shū)——王羲之《蘭亭序》 天下第二行書(shū)——顏真卿《祭侄文稿》 天下第三行書(shū)——蘇軾《黃州寒食詩(shī)帖》 天下第四行書(shū)——王珣《伯遠(yuǎn)帖》

六、石窟藝術(shù)：魏晉南北朝時(shí)代，佛教建筑興盛，形成石窟、寺院、佛塔三種建筑形態(tài)（1）新疆克孜爾石窟：中國(guó)開(kāi)鑿最早、地理位置最西的大型石窟群，現(xiàn)有洞窟236個(gè)，現(xiàn)存的主要是壁畫(huà) “龜qiou茲ci風(fēng)格”（2）a、甘肅敦煌莫高窟：尚存492個(gè)洞窟，集建筑、雕塑、繪畫(huà)三者于一體，《鹿王本生圖》（九色鹿）b、甘肅永靖炳靈寺石窟 c、甘肅天水麥積山石窟：造型以泥塑為主（3）中原地區(qū)石窟藝術(shù)：a、山西大同云岡石窟：曇曜五窟（16——20窟）b、河南洛陽(yáng)龍門(mén)石窟：代表洞窟有賓陽(yáng)洞、古陽(yáng)洞、蓮花洞等，“龍門(mén)二十品”，字體為“魏體”

七、東晉最有影響力的雕塑家是戴逵

隋朝美術(shù)

一、繪畫(huà)：展子虔：《游春圖》是今傳最早的山水畫(huà)，它反映了我國(guó)早期山水畫(huà)的風(fēng)格與技巧特色，開(kāi)創(chuàng)了青綠山水畫(huà)的端緒，并且初步探討了“咫尺千里”的透視觀?！队未簣D》一青綠勾填法描寫(xiě)山川、人物，尚無(wú)皴法，樹(shù)木直接用粉點(diǎn)染，體現(xiàn)出樸拙而真切的描繪自然景色的能力，展示出山水畫(huà)已由六朝以來(lái)的 萌芽狀態(tài)而趨向成熟。畫(huà)面取俯瞰式構(gòu)圖，重疊的山崗，平遠(yuǎn)的河水，確實(shí)獲得了“遠(yuǎn)近山川，咫尺千里”的效果，游樂(lè)于山川中的人物以及畫(huà)面所呈現(xiàn)出的春天的氣息，顯然是在追求“畫(huà)外有情”的藝術(shù)境界，以前只在理論上探討過(guò)得山水畫(huà)技法，這是已經(jīng)能夠部分的做到了，這反映出作者觀察與認(rèn)識(shí)自然景物的能力提高了。

二、建筑：李春主持修建的“趙州橋”（現(xiàn)存最早的敞肩橋）

三、“安平橋”中國(guó)現(xiàn)存最長(zhǎng)的石橋（北宋、福建）

唐朝美術(shù)

一、人物畫(huà)：（1）閻立本：《歷代帝王圖》（漢到隋13位皇帝形象）《步輦圖》（絹本設(shè)色）（2）尉yu遲乙僧：擅畫(huà)佛像和外國(guó)人物（3）吳道子：“畫(huà)圣”《送子天王圖》“吳帶當(dāng)風(fēng)”“行筆磊落，揮霍如莼菜條”的筆法特點(diǎn)（4）張萱：人物線條工細(xì)勁健，色彩富麗勻凈。《搗練圖》（描繪宮中婦人勞作的場(chǎng)景）、《虢guo國(guó)夫人游春圖》（5）周昉：“水月觀音”之體，被稱為“周家樣”《揮扇仕女圖》、《簪花仕女圖》（戲犬、慢步、賞花、采花四個(gè)情節(jié)）

二、山水畫(huà)：（南宗）（1）王維：創(chuàng)水墨渲染山水，“南宗之祖”“ 文人畫(huà)始祖” “破墨“畫(huà)中有詩(shī)，詩(shī)中有畫(huà)”《江干雪霽圖卷》《伏生授經(jīng)圖》（2）張璪zao：“外師造化，中得心源”（3）王洽：“潑墨”山水（北宗）（1）李思訓(xùn)：“斧劈皴”金碧山水《江帆樓閣圖》（2）李昭道：“變父之勢(shì)，妙又過(guò)之”《明皇幸蜀圖》

三、花鳥(niǎo)禽獸畫(huà)：（1）邊鸞：花鳥(niǎo)畫(huà)始祖，“折枝草木居其第一”（2）薛稷：擅畫(huà)鶴，杜甫曾賦詩(shī)夸贊薛稷“薛公十一鶴，皆寫(xiě)青田真，畫(huà)色久欲盡，蒼然猶出塵”（3）韓幹：《牧馬圖》《照夜白圖》（4）韋偃：《牧放圖》“韋偃畫(huà)馬如畫(huà)松”（5）韓滉huang：《五牛圖》（傳世品中最早的紙本作用）

四、畫(huà)學(xué)論著：（1）裴孝源：《貞觀公私畫(huà)史》（現(xiàn)存最早的一部繪畫(huà)著錄）（2）朱景玄：《唐朝名畫(huà)錄》（中國(guó)現(xiàn)存最早的一部繪畫(huà)斷代史），在品評(píng)畫(huà)家等級(jí)上最早提出了“神、妙、能、逸”的概念（3）張彥遠(yuǎn)：《歷代名畫(huà)記》（中國(guó)第一部體例完備、史論結(jié)合、內(nèi)容宏富的繪畫(huà)通史著作）“夫畫(huà)者，成教化，助人論，窮神變，測(cè)幽微”（4）張懷瓘guan：《書(shū)斷》

五、書(shū)法：（1）歐陽(yáng)詢：《九成宮醴泉銘》“歐體”（2）虞世南：《汝南公主墓志銘》（3）褚遂良：《雁塔圣教序》（4）顏真卿：《祭侄文稿》（天下第二行書(shū)）《勤禮碑》（楷書(shū)）《多寶塔碑》（5）柳公權(quán)：《玄秘塔碑》（楷書(shū)）（6）張旭：《古詩(shī)四帖》《肚痛貼》“草圣”（7）懷素：《自敘帖》 楷書(shū)四大家：歐陽(yáng)詢、顏真卿、柳公權(quán)、趙孟頫

六、建筑：（1）河南登封崇岳寺塔（最早磚塔）（2）山西五臺(tái)山

七、雕塑：（1）楊惠之：“塑圣”（2）昭陵六駿：颯sa紫露（具有情節(jié)性）、么伐赤、特勒驃、白蹄ti烏、拳毛騧guo、青騅

八、工藝美術(shù)：（1）“南青北白”：越窯的青瓷（“純凈如翠”），刑窯的白瓷（“皎潔如玉”）（2）唐三彩：黃、綠、白，善表現(xiàn)“駱駝”和“馬”的題材

九、簡(jiǎn)述“曹衣出水”“吳帶當(dāng)風(fēng)”？

答：“曹衣出水”指北齊畫(huà)家曹仲達(dá)所畫(huà)人物，即運(yùn)用稠密的細(xì)線表現(xiàn)薄質(zhì)貼身衣褶，猶如剛從水中出來(lái)一樣?！皡菐М?dāng)風(fēng)”盛唐人物畫(huà)家吳道子所畫(huà)，他以狀如蘭葉或莼菜條的筆法表現(xiàn)人物衣褶，圓轉(zhuǎn)而有飄逸之勢(shì)。

十、簡(jiǎn)述文人畫(huà)？

答：文人畫(huà)也稱“士大夫甲意畫(huà)”“士夫畫(huà)”，是畫(huà)中帶有文人情趣，畫(huà)外流露著文人思想的繪畫(huà)，畫(huà)中流露著濃烈的文人思想。唐代詩(shī)歌盛行，大詩(shī)人王維以詩(shī)入畫(huà)，使后世奉他為文人畫(huà)的鼻祖，蘇軾第一個(gè)比較全面的闡述了文人畫(huà)理論，對(duì)于文人畫(huà)體系形成起到了決定性的作用，首先，他提出了“士人畫(huà)”這一概念，蘇軾是文人畫(huà)的積極提倡者。趙孟頫就是元代文人畫(huà)風(fēng)氣的領(lǐng)袖，他在創(chuàng)作上張揚(yáng)個(gè)性，強(qiáng)調(diào)詩(shī)書(shū)畫(huà)印等多種藝術(shù)的結(jié)合。

五代美術(shù)

一、人物畫(huà)：（1）周文矩：《重屏?xí)鍒D》（2）顧閎中：《韓熙載夜宴圖》

二、山水畫(huà)：（北派）（1）荊浩：《匡廬圖》《筆法記》（提出了“六要”，即：氣、韻、思、景、筆、墨六個(gè)要素）（2）關(guān)仝：《關(guān)山行旅途》（南派）（1）董源：《瀟湘圖》“披麻皴”“點(diǎn)苔法”“江南真山不為奇峭之筆”（2）巨然：《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》

三、花鳥(niǎo)畫(huà)：（1）黃筌：《寫(xiě)生珍禽圖》（2）徐熙：《石榴圖》《飛禽山水圖》

四、簡(jiǎn)述“黃家富貴，徐熙野逸”？

答：黃筌為西蜀宮廷畫(huà)家，所作多為宮廷中的奇禽名花，他以極細(xì)的線條勾勒，配以柔麗的賦色，線色相融，幾不見(jiàn)勾勒墨跡，情態(tài)生動(dòng)逼真，具有精謹(jǐn)艷麗的富貴氣象。南唐處士徐熙，終身不仕，其畫(huà)注意“落墨”，用筆不拘泥于精勾細(xì)描，而是信筆抒寫(xiě)，略加色彩，在一定程度上突破了以細(xì)筆填色表現(xiàn)奇畫(huà)異鳥(niǎo)的格式，而有所創(chuàng)造。黃筌、徐熙一在宮廷，一在處士，不同的生活環(huán)境，思想情懷以及不同的筆墨技巧，使他們形成面貌迥異的風(fēng)格。

五、簡(jiǎn)述《韓熙載夜宴圖》？

答：

1、現(xiàn)存《韓熙載夜宴圖》是五代南唐宮廷畫(huà)家顧閎中唯一傳世作品。

2、表現(xiàn)了南唐大臣韓熙載夜間在家中飲宴聽(tīng)樂(lè)觀舞的場(chǎng)面。

3、以長(zhǎng)卷形式分為：聽(tīng)樂(lè)、觀舞、休息、清吹、酬賓五個(gè)場(chǎng)面，用屏風(fēng)床榻分隔，構(gòu)圖巧妙，人物刻畫(huà)細(xì)膩傳神，不同的身姿容貌以至于手的表情都處理的較為成功，對(duì)主人公韓熙載超脫不羈而又郁郁寡歡的復(fù)雜內(nèi)心尤為體察入微。

4、這幅長(zhǎng)卷線條準(zhǔn)確流暢，工細(xì)靈動(dòng)，充滿表現(xiàn)力，設(shè)色工麗雅致，且富于層次感，神韻獨(dú)出。

5、他是中國(guó)十大傳世名畫(huà)之一，體現(xiàn)了畫(huà)家驚人的觀察力，及對(duì)主人公命運(yùn)與思想矛盾的深刻理解，也突出地表現(xiàn)了我國(guó)傳統(tǒng)的工筆重彩畫(huà)的杰出成就，在我國(guó)古代美術(shù)上占有重要的歷史地位。

兩宋美術(shù)

一、人物畫(huà)：（1）武宗元：《朝元仙仗圖》（2）李公麟：《五馬圖》創(chuàng)“白描”（3）梁楷：《潑墨仙人》《六祖圖》《太白行吟圖》“減筆”人物

二、風(fēng)俗畫(huà)：（1）張擇端：《清明上河圖》（814個(gè)人物）（2）蘇漢臣：《嬰戲圖》《秋庭戲嬰圖》（3）李崇：《貨郎圖》“釘頭鼠尾描”

三、歷史畫(huà)：（1）李唐：《采薇圖》“竹葉描” 描繪了殷商貴族伯夷、叔齊在亡國(guó)后寧愿餓死也不食周栗的故事

四、山水畫(huà)：（1）李成：《讀碑窠石圖》《寒林平野圖》善畫(huà)寒林平野（2）范寬：《溪山行旅圖》（雨點(diǎn)皴，高山仰止）《雪景寒林圖》頂天立地的章法“得山之骨”“與山傳神”（3）郭熙：《早春圖》《林泉高致》（三遠(yuǎn)：即深遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)）“云頭皴”（4）米氏山水：米芾、米友仁父子 米友仁《瀟湘奇觀圖》（5）小景山水：趙令穰《湖莊清夏圖》（6）青綠山水：王希孟《千里江山圖》、趙伯駒（7）南唐四家：李唐《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》《采薇圖》、劉松年《四景山水》、馬遠(yuǎn)《踏歌圖》《寒江獨(dú)釣圖》（布白 手法“計(jì)黑當(dāng)百”）“大斧劈皴”、夏圭《溪山清遠(yuǎn)圖》《漁笛清幽》《山水四段圖》

五、花鳥(niǎo)畫(huà)：（1）黃居寀：《山鷓棘雀圖》（2）崔白：《雙喜圖》打破五代黃筌的成規(guī)（3）趙佶：《芙蓉錦雞圖》建立翰林圖畫(huà)院，主編《宣和畫(huà)譜》創(chuàng)“瘦金體”（4）蘇軾：《枯木怪石圖》《瀟湘竹石圖》追求筆墨意趣“論畫(huà)以形似，見(jiàn)與兒童鄰，詩(shī)畫(huà)本一律，天工與清新”（外：“歲寒三友”松竹梅 “四君子畫(huà)”梅蘭竹菊）（5）文同：《墨竹圖》開(kāi)創(chuàng)“湖州竹派”（6）鄧思肖：畫(huà)蘭花（7）揚(yáng)補(bǔ)之：《四梅花卷》

六、書(shū)法：（1）蘇軾：《黃州寒食詩(shī)帖》“天下第三大行書(shū)”（2）米芾：《海岳名言》《蜀素帖》“八面出鋒”之譽(yù)（3）黃庭堅(jiān)：《廉頗藺lin相如列傳》（4）蔡襄：《萬(wàn)安橋記》（5）趙佶：“瘦金體”《論中秋月》

七、建筑：《營(yíng)造法式》 天津薊ji縣獨(dú)樂(lè)寺觀音閣（最古老的木制高層建筑）

八、工藝美術(shù)：（1）五大名窯：定窯、汝窯（五大名瓷之首）、官窯、哥窯（金絲鐵線）、鈞窯（2）“影青器”是景德鎮(zhèn)獨(dú)創(chuàng)

九、簡(jiǎn)述馬一角、夏半邊？

答：馬遠(yuǎn)繼承并發(fā)展了李唐的畫(huà)風(fēng)，以雄健的大斧劈皴畫(huà)奇異險(xiǎn)峻的山石峰巒，以施技的多姿形態(tài)畫(huà)梅樹(shù)，尤善于在章法上大膽取舍剪裁，描繪山之一角、水之一涯的局部，畫(huà)面上留出大幅空白以突出景觀，表現(xiàn)空曠濃郁的詩(shī)意，這種“邊角之景”被后世稱為“馬一角”，傳世《踏歌圖》是他山水代表作。

夏圭用筆蒼老，水墨淋漓，點(diǎn)景人物筆簡(jiǎn)神全，寥寥數(shù)筆而神態(tài)迥出。傳世巨型長(zhǎng)卷《溪山清遠(yuǎn)圖》是其代表作

馬遠(yuǎn)、夏圭山水由于大膽剪裁，突破全景程式而畫(huà)邊角之景，因而被稱為“馬一角、夏半邊”。馬、夏的邊角之景是藝術(shù)上的高度提煉，把富有感情色彩的景物加以突出，使畫(huà)面情景交融富有濃郁詩(shī)意，是對(duì)傳統(tǒng)山水的發(fā)展和豐富。

元朝美術(shù)

一、繪畫(huà)：（1）趙孟頫：“古意”，謂“若無(wú)古意，雖工無(wú)益”“書(shū)畫(huà)本來(lái)同”《秋郊飲馬圖》《鵲華秋色圖》《秀石疏林圖》（2）高克恭：善用云煙渲染氣氛《雨竹圖》《春山晴雨圖》（3）王冕：《墨梅圖》“吾家洗硯池頭樹(shù)，個(gè)個(gè)花開(kāi)淡墨痕，不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤”（4）元四家：黃公望：號(hào)“大癡道人”《富春山居圖》“披麻皴”、倪瓚：《六君子圖》《漁莊秋霽圖》“善以干筆淡墨作畫(huà)”、吳鎮(zhèn)：《漁父圖》、王蒙：《青卞隱居圖》（被董其昌稱為“天下第一”）章法稠密的畫(huà)家“解索皴”“牛毛皴”

二、建筑：（1）元大都：依《考工記》而建，依水面劃分中心（2）妙應(yīng)寺白塔：國(guó)內(nèi)現(xiàn)存最大的喇嘛式塔，元代尼泊爾匠師阿尼哥設(shè)計(jì)修建（3）山西芮城永樂(lè)宮：道教題材《朝元圖》

三、工藝美術(shù)：元代景德鎮(zhèn)已經(jīng)發(fā)展成為全國(guó)制瓷中心，主要成就是燒成青花和釉里紅（外：青花瓷流行時(shí)間最長(zhǎng)，產(chǎn)量最大）

四、元代王繹《寫(xiě)像秘訣》

五、簡(jiǎn)述趙孟頫？

答：趙孟頫在文學(xué)、音樂(lè)等方面均有極高的修養(yǎng)，其重要成就在書(shū)畫(huà)方面，他的繪畫(huà)功力深厚，能融唐宋繪畫(huà)之長(zhǎng)而自成一家，人物、鞍馬、山水、花鳥(niǎo)、竹石無(wú)所不能，水墨。青綠、工筆、寫(xiě)意諸體兼?zhèn)洌窃娜水?huà)的領(lǐng)袖人物，一些知名畫(huà)家與他都有師友關(guān)系如高克恭、王蒙、黃公望。書(shū)法方面趙孟頫兼善諸體，特別以行、草、小楷見(jiàn)長(zhǎng)，他的行草結(jié)構(gòu)緊湊勻稱，用筆如行云流水，風(fēng)神瀟灑，形成溫文爾雅又內(nèi)寓剛勁的書(shū)法風(fēng)格。在他的影響下，二王書(shū)風(fēng)又成為書(shū)法發(fā)展的主流

趙孟頫在藝術(shù)主張上 標(biāo)榜“古意”，以為“若無(wú)古意，雖工無(wú)益”，從文人士大夫的審美情趣出發(fā)，提倡繼承唐與北宋繪畫(huà)，重視神韻，追求清雅樸素的畫(huà)風(fēng)，反對(duì)宋代院畫(huà)過(guò)分追求形似和纖巧，他又強(qiáng)調(diào)書(shū)法與繪畫(huà)的關(guān)系，將書(shū)法用筆進(jìn)一步引向繪畫(huà)之中，強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)藝術(shù)的表現(xiàn)力，他在畫(huà)上題詩(shī)云：“石如飛白目如籀zhou，寫(xiě)竹還應(yīng)八法通，若也有人能會(huì)此，須知書(shū)畫(huà)本來(lái)同”，他又是最先在畫(huà)上題詩(shī)，將詩(shī)書(shū)畫(huà)合為一體的創(chuàng)始者。

六、簡(jiǎn)述《富春山居圖》？

答：

1、《富春山居圖》為橫卷，長(zhǎng)兩丈，是元四家黃公望的代表作品

2、黃公望以水墨或淺絳色作畫(huà)，淡墨干皴，以蒼潤(rùn)精煉的筆墨和優(yōu)美動(dòng)人的意境描繪浙江富陽(yáng)、桐廬一帶的山容水貌

3、作者沒(méi)有過(guò)多的拘泥于物象表面的細(xì)微描畫(huà)，而是著重把握住山水的整體風(fēng)貌，以活脫瀟灑的筆墨抒發(fā)作者的主觀意趣

4、卷中江水平靜，峰巒起伏，點(diǎn)綴叢林亭舍，疏密相間，吸收董源、居然畫(huà)法而更加簡(jiǎn)括，顯示出作者深厚的筆墨功力

5、黃公望的《富春山居圖》是中國(guó)十大傳世名畫(huà)之一，在中國(guó)畫(huà)史上有著崇高的地位

明代美術(shù)

一、山水畫(huà)：（1）浙派：戴進(jìn)：《春游晚歸圖》“大斧劈皴”、吳偉：《灞橋風(fēng)景圖》“小斧劈皴”創(chuàng)“江夏派”（2）王履：《華山圖》《重圍華山圖序》主張“吳師心，心師目，目師華山”（3）吳門(mén)畫(huà)派：沈周：《廬山高》、文征明：《真賞齋圖》《江南春圖》、唐寅：號(hào)“六如居士”《王蜀宮妓圖》《秋風(fēng)紈扇圖》《落霞孤鶩圖》、仇英：《漢宮春曉圖》（工筆重彩）《桃源仙境圖》（青綠山水與人物工筆結(jié)合）（4）華亭派：董其昌：“南北宗論”（崇南貶北，標(biāo)榜文人畫(huà)）

二、花鳥(niǎo)畫(huà)：“白陽(yáng)青藤”（1）陳淳：號(hào)白陽(yáng)山人（2）徐渭：號(hào)青藤《雜花卷》《墨葡萄圖》“大寫(xiě)意”

三、人物畫(huà)：（1）南陳北崔：陳洪綬：“易圓以方，易整以散”的裝飾手法，《屈子行吟圖》版畫(huà)《九歌圖》《水滸葉子》人物《歸去來(lái)辭圖》 崔子忠：《云中玉女圖》（2）曾鯨：字波臣，創(chuàng)“波臣派”《王時(shí)敏像》《張卿子像》“墨骨”人物肖像

四、油畫(huà)：（1）意大利傳教士羅明堅(jiān)首次將西方油畫(huà)攜入中國(guó)內(nèi)地（2）利瑪竇：首次將圣像畫(huà)帶入中國(guó)《天主像》《天主母像》，對(duì)推進(jìn)油畫(huà)在中國(guó)的擴(kuò)大傳播和傳承起到關(guān)鍵性作用

五、工藝美術(shù)：（1）宣德年間“銅香爐”又稱“宣德?tīng)t”（2）景泰藍(lán)：銅胎掐絲琺瑯（3）青花瓷在明代達(dá)到全盛時(shí)期，成化年間創(chuàng)制了青花和釉上彩多種彩色結(jié)合的 “斗彩”、嘉靖、萬(wàn)歷年間又在斗彩的基礎(chǔ)上燒成了“五彩瓷”（4）《天工開(kāi)物》作者是明朝科學(xué)家宋應(yīng)星，是世界上第一部關(guān)于農(nóng)業(yè)和手工業(yè)生產(chǎn)的綜合性著作，是中國(guó)漢族古代一部綜合性的科學(xué)技術(shù)著作，外國(guó)學(xué)者稱他為“中國(guó)17世紀(jì)的工藝百科全書(shū)”

六、簡(jiǎn)述董其昌的南北宗論？

答：

1、他以佛教禪宗分南北二宗為喻，推出了山水畫(huà)的“南北宗論”，認(rèn)為唐以后的山水畫(huà)分水墨和青綠兩種風(fēng)格流派，強(qiáng)調(diào)前者是文人畫(huà)的正宗，后者則識(shí)李家畫(huà)的代表，進(jìn)而崇南貶北，標(biāo)榜文人畫(huà)

2、他把佛教“北宗”的所謂“漸修”與南宗的所謂“頓悟”套用到繪畫(huà)風(fēng)格的內(nèi)涵里去分析，文人畫(huà)派的繪畫(huà)有天賦，是“頓悟”的潛在靈感的體現(xiàn)，而屬于北宗的工細(xì)畫(huà)風(fēng)是“漸修”的結(jié)果

3、在明代至清代產(chǎn)生了很大的影響，雖然他對(duì)畫(huà)史的概括并不完全符合歷史實(shí)際，但提倡的美學(xué)觀念產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，在將文人水墨推向高峰的同時(shí)，也限制了中國(guó)繪畫(huà)的多樣性發(fā)展和創(chuàng)造

七、簡(jiǎn)述吳門(mén)畫(huà)派？

答：

1、明代中葉，以史稱吳門(mén)的蘇州為中心，形成了“吳門(mén)畫(huà)派”，又稱“吳派”，取代了浙派在畫(huà)壇的地位，改派繼承和發(fā)展了崇尚筆墨意境和“士氣”“逸格”的元代文人畫(huà)傳統(tǒng)，致力于平和典雅、蘊(yùn)蓄風(fēng)流的藝術(shù)風(fēng)格，體現(xiàn)自得其樂(lè)的精神生活，以有“吳門(mén)四家”之稱的沈周、文征明、唐寅、仇英為代表的畫(huà)家

2、沈周的山水畫(huà)以粗筆為多，形成了筆豐墨健、渾厚沉郁、意態(tài)軒昂的主要風(fēng)貌，代表作《廬山高》

3、文征明的山水畫(huà)以細(xì)筆為主要面目，情調(diào)嫻靜典雅，布景層疊而上缺少縱深空間表現(xiàn)，丘壑林木棱角分明而略有變形，代表作《江南春圖》

4、唐寅，博采眾長(zhǎng)，形成以“院體”工細(xì)為主而兼具文人畫(huà)筆墨意趣與氣格的面目，代表作《王蜀宮妓圖》《秋風(fēng)紈扇圖》

5、仇英，尤擅長(zhǎng)工筆重彩與青綠山水，作風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)不茍，在精麗秀美中閃現(xiàn)文人畫(huà)的研雅溫潤(rùn)，代表作《桃源仙境圖》

清代美術(shù) 一、四王與吳惲：致力于摹古或在摹古中求變化（1）王時(shí)敏：《云山圖》創(chuàng)“婁東派”（2）王鑒：《夏山圖》《夢(mèng)境圖》（3）王原祁：“熟不甜，生不澀，淡而厚，實(shí)而清”《山中早春圖》（4）王翚hui：《西山紅樹(shù)圖》創(chuàng)“虞山派”（5）吳力：《湖天春色圖》（6）惲yun壽平：《錦石秋花圖》創(chuàng)“沒(méi)骨”畫(huà)法二、四僧：（1）朱耷：號(hào)“八大山人”，構(gòu)思奇特，喜愛(ài)畫(huà)白眼瞪天的怪鳥(niǎo)怪魚(yú)，憤世嫉俗 《荷石水禽圖》《孔雀牡丹圖》（2）石濤：號(hào)“苦瓜和尚” 《淮揚(yáng)潔秋圖》《山水清音圖》《苦瓜和尚語(yǔ)錄》“借古以開(kāi)今”“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”“搜盡起風(fēng)打草稿”（3）弘仁：號(hào)漸江，創(chuàng)“新安畫(huà)派”畫(huà)山水重筆墨（4）髡kun殘：“吾之天游”《層巖疊壑圖》

三、（1）弘仁、查士標(biāo)、孫逸、汪之瑞并稱海陽(yáng)四大家（2）髡殘與程正揆kui并稱“金陵二谿xi”（3）“金陵八家”：龔賢（成就最高，八家之首）《木葉丹黃圖》《夏山過(guò)雨圖》、樊析xi、吳宏、皺喆zhe、謝蓀、葉欣、高岑、胡慥zao

四、揚(yáng)州八怪：直抒胸臆，打破成規(guī)（1）鄭燮xie：號(hào)板橋，其詩(shī)、書(shū)、畫(huà)均曠世獨(dú)立，世稱“”“三絕”，從“眼中之竹”到“胸中之竹”再到“手中之竹”的藝術(shù)化《竹石圖》《墨竹圖》 創(chuàng)“六分半書(shū)”（2）金農(nóng)：創(chuàng)“漆書(shū)”（3）羅聘：《鬼趣圖》

五、宮廷繪畫(huà)：郎世寧：《百駿圖》《崇獻(xiàn)英芝圖》

六、人物畫(huà)：（1）改琦：《紅樓夢(mèng)圖詠》（2）費(fèi)丹旭：《東軒吟社圖卷》

七、版畫(huà)：（1）殿版版畫(huà)：焦秉貞：《耕織圖》（2）民間版畫(huà)：《芥子園畫(huà)傳》系統(tǒng)地介紹了傳統(tǒng)繪畫(huà)的基本畫(huà)法和流派，是一部影響深遠(yuǎn)的繪畫(huà)教科書(shū)

八、建筑：中國(guó)四大名園：留園、拙政園、頤和園、避暑山莊

九、工藝美術(shù)：（1）清代康熙時(shí)期盛行“古彩”，即五彩瓷，到雍正時(shí)期，五彩逐漸被線條柔婉、色彩淡雅的“粉彩”所取代（2）明清時(shí)期瓷器的裝飾手法，彩繪已成為主流，標(biāo)志著中國(guó)陶瓷已由“青瓷時(shí)代”進(jìn)入“彩瓷時(shí)代”

十、簡(jiǎn)述“揚(yáng)州八怪”？

答：

1、“揚(yáng)州八怪”是泛指清中期活動(dòng)在揚(yáng)州地區(qū)的一批畫(huà)家，有鄭燮、金農(nóng)、黃慎等人

2、他們?cè)谏唐飞鐣?huì)的生產(chǎn)競(jìng)爭(zhēng)中，恪守文人的文化情操和文人畫(huà)傳統(tǒng)，以梅、蘭、竹、菊、松、石等為主要描繪對(duì)象，除了表現(xiàn)諸如清高、孤傲、絕俗等思想外，還通過(guò)題詩(shī)寫(xiě)文，賦予作品以深刻的社會(huì)內(nèi)容

3、在藝術(shù)上，揚(yáng)州八怪發(fā)揮水墨特長(zhǎng)，以簡(jiǎn)括的手法塑造物象，筆墨縱橫，鋒芒盡顯，直抒胸臆，打破了成法約束，沖擊了當(dāng)時(shí)流行的惲壽平一派正統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)風(fēng)，被稱之為“怪”，這些畫(huà)家形成了反映時(shí)代變化的新風(fēng)貌，發(fā)展了了文人寫(xiě)意畫(huà)

十一、簡(jiǎn)述“四僧”？

答：與四王同時(shí)的僧人畫(huà)家朱耷、石濤、髡殘、弘仁，力主繼古開(kāi)今，革新創(chuàng)造，史稱“四僧”，他們都是由明入清的移民，移繪畫(huà)寄托亡國(guó)之痛，抒發(fā)內(nèi)心強(qiáng)烈的情感，四僧重視感受生活，觀察自然和抒發(fā)性情，創(chuàng)作時(shí)不限于臨摹，不囿于挪用古法，以個(gè)性鮮明的藝術(shù)，突破了四王所表現(xiàn)的情感內(nèi)容，以主客觀結(jié)合、“尚意”又有法則的新手法突破了舊的程式，在發(fā)揮詩(shī)歌書(shū)法入畫(huà)的效用并密切結(jié)合似與不似之間的形象上，發(fā)展了筆墨技法，藝術(shù)風(fēng)貌雖各有不同，但在當(dāng)時(shí)來(lái)說(shuō)都是十分新穎大膽的創(chuàng)造。四僧以朱耷的藝術(shù)個(gè)性最鮮明，石濤的繪畫(huà)思想影響最大，石濤有《苦瓜和尚畫(huà)語(yǔ)錄》傳世。

朱耷，號(hào)八大山人，他的繪畫(huà)極具個(gè)性，具有奇簡(jiǎn)冷逸的風(fēng)格，強(qiáng)烈的抒發(fā)了遺民之情，達(dá)到了水墨大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的空前水平，常畫(huà)傲然屹立的荷花，白眼瞪天的怪鳥(niǎo)怪魚(yú)，孤寂高傲，構(gòu)思奇特，充分表達(dá)了他憤世嫉俗的個(gè)性特征，代表作有《荷石水禽圖》等。

石濤，號(hào)苦瓜和尚，其山水畫(huà)多寫(xiě)對(duì)自然觀察體驗(yàn)之所得，極富創(chuàng)造性，作品構(gòu)圖新穎自然，筆墨縱橫瀟灑，意境生氣勃勃，他在他的畫(huà)論《苦瓜和尚畫(huà)語(yǔ)錄》中提出了“借古以開(kāi)今”“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”“搜盡起風(fēng)打草稿”等主張，對(duì)當(dāng)時(shí)被摹古風(fēng)氣籠罩著的沉悶的畫(huà)壇，起到振聾發(fā)聵的啟示作用。

十二、簡(jiǎn)述故宮？

答：

1、故宮以太和殿、中和殿、保和殿三大殿為中心，兩側(cè)輔以文華、武英兩殿，是皇帝上朝接受朝賀、接見(jiàn)群臣和舉行大型典禮的地方。

2、是我國(guó)也是世界上目前保存最完整、規(guī)模最大的古代皇宮建筑群。

3、建筑物個(gè)部分輪廓更加鮮明，色彩別具一格，從而使建筑物更加富麗堂皇，體現(xiàn)了極大的對(duì)稱性，突出了皇權(quán)的至高無(wú)上。

4、故宮的建筑集中體現(xiàn)了中國(guó)古代建筑藝術(shù)的優(yōu)秀傳統(tǒng)和獨(dú)特風(fēng)格，是中國(guó)古代建筑的經(jīng)典之作。

近代美術(shù)

一、上海畫(huà)派：（1）趙之謙：《牡丹圖》《積書(shū)沿圖》（2）任頤：字伯年《群仙祝壽圖》（3）任薰（4）吳昌碩：《依樣》《品茗圖》（5）海派四大家：吳昌碩、任伯年、虛谷、蒲華

二、居氏兄弟：居巢、居廉以“撞粉” 和“撞水”法發(fā)展了沒(méi)骨花鳥(niǎo)畫(huà)

三、嶺南畫(huà)派：“二高一陳”：高劍父（從廣州回后創(chuàng)“春睡畫(huà)院”）、高奇峰、陳樹(shù)人

現(xiàn)代美術(shù)

一、齊白石：“三百石dan翁”“妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世” 《和平鴿》《松柏高立圖·篆書(shū)四言聯(lián)》（尺寸最大）

二、黃賓虹：以“黑、密、厚、重”為特色

三、張大千：善“潑墨、潑彩”

四、潘天壽：擅畫(huà)“指畫(huà)”，用筆老辣生澀，善用濃墨重墨《蛙石》

五、傅抱石：“煙籠鎖霧，蒼茫雄奇”“曲高和眾”《大滌草堂》《江山如此多嬌》（掛于人民大會(huì)堂）

六、徐悲鴻：中國(guó)畫(huà)《八駿圖》《愚公移山》《九方皋gao》油畫(huà)《田橫五百士》《奚我后》

七、林風(fēng)眠：他的畫(huà)“調(diào)和”中西而能和諧統(tǒng)一《荷塘過(guò)雁圖》《清音》

八、劉海粟：1912年創(chuàng)辦了我國(guó)第一所正規(guī)美術(shù)學(xué)?！虾D畫(huà)美術(shù)院

九、趙延年：擅長(zhǎng)版畫(huà)《魯迅先生》《起來(lái)饑寒交迫的奴隸》出版有《趙延年版畫(huà)選》連環(huán)畫(huà)代表作：《阿Q正傳》（木刻）

十、張樂(lè)平：“三毛之父”《三毛流浪記》

十一、豐子愷：我國(guó)早期多產(chǎn)的漫畫(huà)家《瞻瞻底車》

十二、李樺：《怒吼吧，中國(guó)》

十三、蔣兆和：《流民圖》《杜甫像》

十四、王式廓：20世紀(jì)第一代革命畫(huà)家《參軍》《井岡山會(huì)師》《毛主席和我們?cè)谝黄稹贰堆隆?/p>

十五、王澍shu：中國(guó)美術(shù)學(xué)院建筑藝術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)，2012年，榮獲世界建筑最高獎(jiǎng)項(xiàng)普利茲克獎(jiǎng)，成為第一位獲此殊榮的中國(guó)籍人士

十六、潘鶴：《艱苦歲月》（雕塑）《毛澤東去安源》（油畫(huà)）

十七、詹建俊：1986年被國(guó)務(wù)院授予有突出貢獻(xiàn)專家稱號(hào)，2013年獲第二屆“中國(guó)美術(shù)獎(jiǎng)·終身成就獎(jiǎng)”《狼牙山五壯士》

十八、吳作人：《齊白石》

十九、羅立中：《父親》

二十、董希文：《開(kāi)國(guó)大典》 二

十一、陳逸飛：《黃河頌》

二十二、羅工柳：木刻《魯迅像》油畫(huà)《地道戰(zhàn)》 二

十三、杜?。骸对诩ち髦星斑M(jìn)》 二

十四、李可染：《萬(wàn)山紅遍》

二十五、“寒之友”：何香凝、陳樹(shù)人、徑享頤 二

十六、魯迅是最早把西方木刻引進(jìn)中國(guó) 二

十七、藏書(shū)票：“紙上的蝴蝶”

二十八、著名美術(shù)機(jī)構(gòu)、團(tuán)體、出版社：（1）辛亥革命后，第一人教育總長(zhǎng)蔡元培倡導(dǎo)美育，提出“以美育代宗教”，把美育作為改造國(guó)民精神的手段（2）我國(guó)最早建立圖畫(huà)手工科的是南京兩江師范學(xué)堂，校長(zhǎng)是李瑞清（3）我國(guó)第一所私立美術(shù)學(xué)校是1911年周湘在上海創(chuàng)辦的中西美術(shù)學(xué)校（4）決瀾社是中國(guó)最早主張吸收西方現(xiàn)代藝術(shù)成果的、有宣言和綱領(lǐng)的學(xué)術(shù)性社團(tuán)（5）近代石印畫(huà)報(bào)中最有名的《點(diǎn)石齋畫(huà)報(bào)》，執(zhí)筆人吳友如（6）南京中山陵是中國(guó)建筑師在近代規(guī)劃設(shè)計(jì)的第一座國(guó)家級(jí)大型紀(jì)念性建筑群，設(shè)計(jì)者是呂彥直

中國(guó)民間藝術(shù)

一、中國(guó)民間藝術(shù)主要特點(diǎn)：（1）主要?jiǎng)?chuàng)造者是廣大人民群眾，特別是農(nóng)民（2）它的目的是滿足群眾生活和生產(chǎn)勞動(dòng)的實(shí)際需要，同時(shí)兼顧審美和精神生活的需要（3）大多數(shù)是就地取材，因地制宜的手工藝品

二、年畫(huà)：（1）天津楊柳青年畫(huà)：《嬉叫哥哥》（2）蘇州桃花塢年畫(huà)：《花果山猴王開(kāi)操》《上?；疖囌尽罚?）山東濰縣楊家埠bu：《女十忙》（4）河北武強(qiáng)（5河南朱仙鎮(zhèn)）

三、泥塑：張長(zhǎng)林：字明山，人稱“泥人張”《漁樵問(wèn)答》

四、剪紙：（1）剪紙制作工藝主要有兩種，一種是用剪子剪，一種是用刻刀刻（2）剪紙的刀法主要有“陰刻”和“陽(yáng)刻”兩類

五、風(fēng)箏：傳統(tǒng)中國(guó)風(fēng)箏的技藝概括起來(lái)只有四個(gè)字：扎、糊、繪、放，簡(jiǎn)稱“四藝”，即扎架子、糊紙面、繪花彩、放風(fēng)箏

六、皮影戲：發(fā)源地是陜西（陜西戶縣為鐘馗畫(huà)之鄉(xiāng)）

七、漆器工藝：（1）以實(shí)用為主的漆藝包括家具、燈具、餐具、文具、酒具等（2）以美化、欣賞為主的漆藝有室內(nèi)漆飾、漆壁畫(huà)、漆屏風(fēng)（3）純藝術(shù)漆藝有漆畫(huà)、漆雕等

八、刺繡：（1）我國(guó)著名的刺繡有蘇繡、湘繡、廣繡、蜀繡、顧繡（“閨閣繡”）等（2）清代五大名繡：湖南省的“湘繡”，四川省的“蜀繡”，廣東省的“粵繡”，江蘇省的“蘇繡”以及京城北京的“京繡”（3）明代刺繡藝術(shù)成就最高的當(dāng)數(shù)顧繡

第四篇：中國(guó)美術(shù)史

北宋三大家：李成、范寬、董源南宋四家：李唐、馬遠(yuǎn)、夏圭、劉松年

元四家：黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙明四家：唐寅、仇英、沈周、文征明

四王：王時(shí)敏、王鑒、王翚、王原祁 四僧：石濤、朱耷、弘仁、髡殘

揚(yáng)州八怪：李鱔、李方膺、鄭燮、羅聘、金農(nóng)、黃慎、高翔、汪士慎

六法：氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移模寫(xiě)、是我國(guó)古代繪畫(huà)實(shí)路的系統(tǒng)總結(jié)?！傲ā笔且粋€(gè)互相聯(lián)系的整體?！皻忭嵣鷦?dòng)”是對(duì)作品總的要求，是繪畫(huà)中的最高境界。它要求以生動(dòng)的形象充分表現(xiàn)人物的內(nèi)在精神。敦煌莫高窟:敦煌是古代絲綢之路上的重鎮(zhèn)。敦煌莫高窟所珍藏藝術(shù)珍品是中外交流的瑰寶。敦煌地處河西走廊西端是古代關(guān)中通往西域的咽喉。是西千佛洞的總稱也是我國(guó)著名的四大石窟之一，也是世界上現(xiàn)存規(guī)模最宏大，保存最完好的佛教藝術(shù)寶庫(kù)。形象的記錄這佛教藝術(shù)發(fā)展演變的歷史形成。

莫高窟成為我國(guó)重要的一處石窟寺，275窟（十六國(guó)）是現(xiàn)存最早的窯洞之一《鹿王本生圖》

彩塑為敦煌藝術(shù)的主體，彩塑形式豐富多彩，有圓塑、浮塑等。題材之豐富和手藝之高超，堪稱佛教彩塑博物館。敦煌壁畫(huà)形象逼真，尤其是：“飛天”圖案，被唐朝人贊譽(yù)為“天衣飛揚(yáng)，滿壁風(fēng)動(dòng)”，成為敦煌壁畫(huà)的象征。各朝代壁畫(huà)表現(xiàn)出不同的繪畫(huà)風(fēng)格，反映出我國(guó)封建社會(huì)的政治、經(jīng)濟(jì)和文化狀況，是中國(guó)古代美術(shù)史的光輝篇章，為中國(guó)古代史研究提供珍貴的形象史料。

敦煌石窟藝術(shù)是集建筑、雕塑、繪畫(huà)于一體的立體藝術(shù)，古代藝術(shù)家在繼承中原漢民族和西域兄弟民族藝術(shù)優(yōu)良傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，吸收、融化了外來(lái)的表現(xiàn)手法，發(fā)展成為具有敦煌地方特色的中華民族風(fēng)俗的佛教藝術(shù)品，為研究中國(guó)古代政治、經(jīng)濟(jì)、文化、宗教、民族關(guān)系、中外友好往來(lái)等提供珍貴資料，是人類文化寶藏和精神財(cái)富。

秦陵兵馬俑：被譽(yù)為“世界第八奇跡”秦陵兵馬俑共有3個(gè)兵馬俑坑：一號(hào)坑為步兵部隊(duì)呈品字形排列，是主體部隊(duì)。二號(hào)坑多以弩兵、騎兵為主，是特殊部隊(duì)。三號(hào)坑是統(tǒng)領(lǐng)1、2號(hào)坑的軍事指揮部。

秦兵馬俑場(chǎng)面宏大，威風(fēng)凜凜，隊(duì)列整齊，展現(xiàn)了秦軍的編制、武器的裝備和古代戰(zhàn)爭(zhēng)的陣法。秦兵馬俑皆仿真人、真馬制成。兩漢陶俑：陶俑又按兵種的不同分為步兵俑、騎兵俑、車兵俑、弓弩手、將軍俑等。陶俑皆用摸印與手塑相結(jié)合的方法制成，軀體各比例恰當(dāng)，一面目和悅，形象優(yōu)美而著稱。東漢陶塑：題材擴(kuò)大，形象愈加生動(dòng)傳神。崇尚寫(xiě)實(shí)、手法嚴(yán)謹(jǐn)、性格鮮明、形象生動(dòng)是秦俑的藝術(shù)特點(diǎn)。從主流方面來(lái)看，秦始皇陵兵馬俑不愧為秦代雕塑藝術(shù)取得劃時(shí)代成就的標(biāo)志。

六齊：中國(guó)古代冶煉青銅的六種銅錫配比。即六種不同性能的銅錫配劑表。

彩陶：亦稱陶瓷繪畫(huà)，是我國(guó)悠久的“國(guó)粹”——陶瓷藝術(shù)之中的藝術(shù)，早在距今六千年左右的半坡文化時(shí)期，彩陶上便出現(xiàn)了最早的彩繪。而瓷上作品相對(duì)紙本更具張力，彩陶藝術(shù)中融合了藝術(shù)家的各種創(chuàng)作思想、風(fēng)格、語(yǔ)言，創(chuàng)作出風(fēng)格各異而又多姿多彩的藝術(shù)珍品，是我國(guó)不可多得的文化瑰寶。如：半坡出土的內(nèi)彩四路紋盆、人面魚(yú)文彩陶盆。

青銅器種類：青銅器的類別有食器、酒器、水器、樂(lè)器、兵器、車馬器、農(nóng)器與工具、貨幣、璽印與符節(jié)、度量衡器、銅鏡、雜器十二大類，其下又可細(xì)分為若干小類。其中食器、酒器、水器、樂(lè)器、兵器，這五類是最主要的、最基本的。

人物御龍帛畫(huà)：描繪巫師乘龍升天的情景。巫師寬袍高冠，腰佩長(zhǎng)劍，手執(zhí)僵繩，神情瀟灑地駕馭巨龍。帛畫(huà)中的華蓋飄帶與巫師衣帶隨風(fēng)飄動(dòng)，表現(xiàn)巫師乘龍飛升的動(dòng)勢(shì)。帛畫(huà)的繪畫(huà)手法以單線勾勒與平涂、渲染兼用，人物略施彩色，余用金，白粉彩。從構(gòu)思上看，整個(gè)畫(huà)面布局合理。

本生故事：本生故事畫(huà)是敦煌石窟早期壁畫(huà)中繪制最多的佛教故事畫(huà)之一，佛教本生故事是講述佛教創(chuàng)始人釋迦牟尼佛在前世中無(wú)數(shù)次修行轉(zhuǎn)世的故事。

《洛神賦圖》：顧愷之傳世之作《洛神賦圖》為其觀三國(guó)曹魏時(shí)建安著名文人、曹操第三子曹植所寫(xiě)《洛神賦》這篇著名文學(xué)作品后有感而畫(huà)的?！堵迳褓x》通篇言辭美麗，描寫(xiě)動(dòng)情，神人之戀纏綿凄婉，動(dòng)人心魄。顧愷之讀后大為感動(dòng)，遂凝神一揮而成《洛神賦圖》，成為千百年來(lái)中國(guó)歷史上最有影響力的名著和最為世人所傳頌的名畫(huà)。

閻立本：中國(guó)唐代畫(huà)家（宮廷畫(huà)家）。雍州萬(wàn)年人，他的繪畫(huà)藝術(shù)風(fēng)格特別長(zhǎng)于刻畫(huà)人物神貌，筆法圓勁，氣韻生動(dòng)，能從畫(huà)中看出人物的性格特點(diǎn)，其二是擅長(zhǎng)政治題材。工于寫(xiě)真，尤擅故事畫(huà)，取材多是貴族、官宦以及宮廷事件?！恫捷倛D》

《清明上河圖》：筆墨淡著色、絹本設(shè)色；以全景式構(gòu)圖，嚴(yán)謹(jǐn)精細(xì)的筆法。展現(xiàn)出北宋都城汴梁郊外以及汴河沿岸及東角門(mén)里市區(qū)清明時(shí)節(jié)的風(fēng)貌。畫(huà)中人物815人，衣著不同，神情各異，其間穿插各種活動(dòng)，采用散點(diǎn)式透視。注重戲劇性，構(gòu)圖疏密有致，注重節(jié)奏感和韻律的變化，筆墨章法都非常巧妙。再現(xiàn)了宋代城市社會(huì)生活的各個(gè)方面，不但是一幅杰出的繪畫(huà)藝術(shù)作品，而且具有高度的歷史文獻(xiàn)價(jià)值。整幅畫(huà)卷有鋪墊、有起伏、有高潮。張擇端的《清明上河圖》以內(nèi)容的異常豐富性高度的歷史真實(shí)性，藝術(shù)表現(xiàn)的無(wú)比生動(dòng)真切，成為我國(guó)古代繪畫(huà)史上具有不朽意義的杰出作品。

唐三彩：唐三彩是一種盛行于唐代的陶器，以黃、白、綠為基本釉色，后來(lái)人們習(xí)慣地把這類陶器稱為“唐三彩”。它吸取了中國(guó)國(guó)畫(huà)、雕塑等工藝美術(shù)的特點(diǎn)，采用堆貼、刻畫(huà)等形式的裝飾圖案，線條粗獷有力。唐代是中國(guó)封建社會(huì)的鼎盛時(shí)期，經(jīng)濟(jì)上繁榮興盛，文化藝術(shù)上群芳爭(zhēng)艷，三彩釉陶始于南北朝盛于唐，它以造型生動(dòng)逼真、色澤艷麗和富有生活氣息而著稱，因?yàn)槌Ｓ萌N基本色，又在唐代形成特點(diǎn)，“唐三彩”多用于殉葬。

《韓熙載夜宴圖》：刻畫(huà)了失意官僚的心里矛盾和腐朽的生活面貌，較之其他表現(xiàn)貴族生活的畫(huà)卷有這更深刻的意義。此圖繪畫(huà)的就是一次韓府夜宴的全過(guò)程。這幅長(zhǎng)卷線條準(zhǔn)確流暢，工細(xì)靈動(dòng)，充滿表現(xiàn)力。此畫(huà)人物生動(dòng)傳神，細(xì)節(jié)流物、剛勁起健、設(shè)色沉著穩(wěn)重、而又活潑響亮用色彩的對(duì)比關(guān)系襯托人物。這幅長(zhǎng)卷線條準(zhǔn)確流暢，工細(xì)靈動(dòng)，充滿表現(xiàn)力。設(shè)色工麗雅致，且富于層次感，神韻獨(dú)出。

奉先寺：原名大盧舍那像窟，是龍門(mén)石窟中規(guī)模最大、藝術(shù)精美、最具有代表性的大龕。奉先寺是龍門(mén)石窟中規(guī)模最大、最具有代表性的露天佛龕,形態(tài)各異、刻畫(huà)傳神的造像顯示了盛唐雕塑藝術(shù)的高度成就，成為石雕藝術(shù)史上的奇觀。主佛蓮座北側(cè)的題記稱之為“大盧舍那像。

霍去病墓石刻：漢代雕刻藝術(shù)珍品。霍去病是西漢西漢武帝的名將，因有戰(zhàn)功，封為驃騎大將軍，死后陪葬武帝茂陵旁。有大型石雕散置墓旁，以作紀(jì)念。多是根據(jù)原石自然形態(tài)，運(yùn)用圓雕、浮雕、線刻等手法，雕刻而成。渾厚深沉，粗放豪邁，簡(jiǎn)練傳神。是現(xiàn)存時(shí)代最早、保存完整的成組石雕。代表作品為“馬踏匈奴”、“伏虎”、“躍馬”等。

第五篇：中國(guó)美術(shù)史

彩陶中國(guó)古代帶有彩繪花紋的陶器。彩繪顏料以赤鐵礦為主，多飾以幾何圖案和動(dòng)植物花紋。在造型裝飾、圖案紋樣的處理上，體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)審美能力和工藝制作已達(dá)到可觀水平。饕餮紋:也稱獸面紋,是一些被夸張了的或幻想中的動(dòng)物頭部的正面形象.舞蹈紋彩陶盆:以極強(qiáng)烈的繪畫(huà)性和濃郁的生活氣息,成為舉世公認(rèn)的原始時(shí)代最有代表的藝術(shù)作品,仰韶文化,陶盆內(nèi)壁口沿下繪出每組五人的三組人物,他們手拉手隨著原始樂(lè)器的節(jié)拍,側(cè)著頭,伸著腿,步調(diào)一致地跳舞,如同將野獸趕入圈內(nèi),有強(qiáng)烈的節(jié)奏感和歡快的氣氛,生動(dòng)地再現(xiàn)了涉獵舞蹈的場(chǎng)面.畫(huà)像磚:是指漢豪族祠堂和陵墓地面建筑、享祠、碑的壁面上以及墓室表面的裝飾繪畫(huà)性雕刻.畫(huà)像石:墓室、石闕、石碑、棺槨等石刻裝飾畫(huà)。盛行于東漢。其具有繪畫(huà)性、雕塑性和建筑性。內(nèi)容廣泛，形式多樣，構(gòu)圖富于變化，藝術(shù)價(jià)值很高。代表作有武梁祠畫(huà)像、沂南石墓畫(huà)像等。

金文:鑄或刻在殷、周時(shí)期青銅器上的銘文.骨法用筆:通過(guò)用筆捉取人物的骨象法則,進(jìn)而揭示他的風(fēng)神韻度.帛畫(huà)古代畫(huà)在絲織物上的繪畫(huà),其表現(xiàn)主題是引魂升天。人物造型帶有風(fēng)俗畫(huà)性質(zhì)，線描規(guī)整勁利，色彩絢爛諧調(diào)，具有裝飾風(fēng)味。代表有戰(zhàn)國(guó)楚墓的《人物龍鳳帛畫(huà)》、長(zhǎng)安馬王堆漢墓帛畫(huà)等

《人物龍鳳帛畫(huà)》:此畫(huà)于1949年在湖南陳家大山楚墓中發(fā)現(xiàn),是我國(guó)現(xiàn)存最早的繪畫(huà)之一.這副畫(huà)高28厘米、寬20厘米,圖中畫(huà)一細(xì)腰女子,身穿寬袖長(zhǎng)衣,頭后挽這一個(gè)垂髻,衣服和冠都有裝飾物.婦人兩手向前伸出彎曲向上,作合掌狀,左側(cè)而立,女子左上方畫(huà)有一展翅揚(yáng)尾的鳳鳥(niǎo)和一僅現(xiàn)一足的龍.“吳帶當(dāng)風(fēng),曹衣出水”唐代畫(huà)家吳道子所畫(huà)人物創(chuàng)造出一種波折起伏,錯(cuò)落有致的“莼菜條”式的描法,加強(qiáng)了物象的分量感和立體感,所畫(huà)人物、衣袖、飄帶、具有迎風(fēng)起舞的動(dòng)勢(shì).富于運(yùn)動(dòng)感、節(jié)奏感北齊畫(huà)家曹仲達(dá)所畫(huà)人物，其體稠疊而衣服緊窄，猶如剛從水中出來(lái)。千里江山圖:宋代畫(huà)家王希孟的作品.絹本大青綠設(shè)色,51.5厘米1191.5厘米.畫(huà)家在近12米20厘米,整絹上以半年的時(shí)間、驚人的毅力,非凡的氣魄和高超的技法,描繪了祖國(guó)雄偉壯麗、氣象萬(wàn)千的錦繡河山.圖中畫(huà)一細(xì)腰女子,身穿寬袖長(zhǎng)衣,頭后挽這一個(gè)垂髻,衣服和冠都有裝飾物.婦人兩手向前伸出彎曲向上,作合掌狀,左側(cè)而立,女子左上方畫(huà)有一展翅揚(yáng)尾的鳳鳥(niǎo)和一僅現(xiàn)一足的龍.仕女畫(huà)中國(guó)古代人物畫(huà)之一種。原指以封建社會(huì)中上層士大夫和婦女生活為題材的中國(guó)畫(huà)；后為人物畫(huà)科中專指描繪上層?jì)D女生活為題材的一個(gè)分目。代表畫(huà)家又張萱、周昉等。民間木板年畫(huà)中的“美女畫(huà)”，亦稱“仕女畫(huà)”。馬踏匈奴西漢霍去病墓前群雕的主體雕刻。作者運(yùn)用寓意手法，以矯健的戰(zhàn)馬象征驃騎將軍，以戰(zhàn)馬將匈奴將領(lǐng)踏翻在地的典型情節(jié)，贊頌霍去病在抗擊匈奴戰(zhàn)爭(zhēng)中建樹(shù)的奇功。這是具有紀(jì)念碑性質(zhì)的雕刻藝術(shù)作品。昭陵六駿:唐太宗陵墓前浮雕?？虅澙钍烂裾鲬?zhàn)時(shí)先后騎乘過(guò)的六匹駿馬，即：颯露紫、拳毛騧、白蹄烏、特勒驃、青騅、什伐赤。分別選取侍立、徐行、奔馳等動(dòng)態(tài)，風(fēng)姿英武。作品具有強(qiáng)烈的體積感。

唐三彩中國(guó)唐代多彩鉛質(zhì)釉陶產(chǎn)品的概稱。流行于盛唐武則天至中唐開(kāi)元、天寶時(shí)期。三彩釉以白、黃、綠三種釉色為主，也有少量藍(lán)釉或黑釉。殉葬的俑和駝、馬動(dòng)物是其中的精品。浙派明代山水畫(huà)流派之一。明初至武宗嘉靖時(shí)最為盛行。該派承繼南宋院體，取法于李唐、馬遠(yuǎn)、夏圭，多作斧劈皴，行筆有頓挫，形成水墨蒼勁一體。代表畫(huà)家有戴進(jìn)、吳偉等。海派:上海畫(huà)派的主要畫(huà)家任熊、任薰、任頤、虛谷、等人,他們既學(xué)習(xí)傳統(tǒng),而又不拘于傳統(tǒng),有所革新.簡(jiǎn)答題

兵馬俑的藝術(shù)特點(diǎn).①這些兵馬俑,陣列有序,軍容嚴(yán)整,是“奮擊百萬(wàn),戰(zhàn)車千乘”的秦王朝軍的縮影,以宏偉浩大的氣魄歌頌了秦始皇率軍“橫掃六合,威振四?！?統(tǒng)一中國(guó)的業(yè)績(jī),體現(xiàn)了泱泱大國(guó)和時(shí)代的勃發(fā)精神.②兵馬俑的塑造手法是非常寫(xiě)實(shí)的,將士、戰(zhàn)馬與真馬、真人相當(dāng),服飾、裝束都很逼真,容貌神情各不相同.③不同的容貌神情又是統(tǒng)一在全軍威武雄壯的氣勢(shì)之中,無(wú)數(shù)自立靜止的重復(fù),給人以整齊一律之感,構(gòu)成了秦俑豐富統(tǒng)一中有變化、變化中有統(tǒng)一的美學(xué)特點(diǎn).帝國(guó)的威力在藝匠的手下表現(xiàn)得無(wú)以復(fù)加.魏晉南北朝美術(shù)發(fā)展的新特點(diǎn).佛教傳入中國(guó),佛教藝術(shù)勃然而興,出現(xiàn)了新疆敦煌莫高窟、麥積山等一批藝術(shù)石窟,豐富了我國(guó)民族傳統(tǒng)藝術(shù).人物畫(huà)在繼承漢代繪畫(huà)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上有新的發(fā)展,注重傳神,以線為造型基礎(chǔ)的方法不僅在藝術(shù)實(shí)踐中貫穿始終,而且進(jìn)一步提高到理論上予以充分的肯定,繪畫(huà)題材范圍擴(kuò)大,以文學(xué)作品為題材的繪畫(huà)創(chuàng)作也趨于成熟,出現(xiàn)了顧愷之等杰出畫(huà)家.山水逐漸從人物畫(huà)種而興起.建立中國(guó)繪畫(huà)理論體系的雛形.出現(xiàn)了一批中國(guó)繪畫(huà)史上劃時(shí)代的理論家,如王微、謝赫和繪畫(huà)理論著作,如《畫(huà)品》.魏晉南北朝的美術(shù),對(duì)唐以及以后來(lái)中國(guó)繪畫(huà)的繁榮與發(fā)展產(chǎn)生了重大的影響,是中國(guó)藝術(shù)從雅拙走向成熟的橋梁.兩晉南北朝的佛教美術(shù)為什么能得到巨大的發(fā)展？西漢末年佛教就傳入中國(guó).魏晉時(shí)期玄學(xué)盛行,后戰(zhàn)爭(zhēng)連年不斷,災(zāi)難重重,人民生活生命受到威脅,他們對(duì)于物質(zhì)的解救絕望了,于是尋求著精神的解放,而佛教關(guān)于彼岸世界的宣揚(yáng)正迎合了當(dāng)時(shí)人民的心理,統(tǒng)治階級(jí)把佛教作為統(tǒng)治工具大興起來(lái)佛教美術(shù).謝赫“六法”，并逐一加以簡(jiǎn)要解釋。（1）氣韻生動(dòng)：生動(dòng)地反映人物精神狀態(tài)和性格特征。（2）骨法用筆：通過(guò)對(duì)人物外表的描繪而反映人物特征的筆法要求。（3）應(yīng)物象形：準(zhǔn)確地描繪對(duì)象的形狀。（4）隨類賦彩：按照對(duì)象的固有色彩來(lái)設(shè)色。（5）經(jīng)營(yíng)位置：指構(gòu)思、構(gòu)圖。（6）轉(zhuǎn)移模寫(xiě)：指繪畫(huà)的臨摹和復(fù)制《畫(huà)品》魏晉南北朝是繪畫(huà)評(píng)論和繪畫(huà)史著作創(chuàng)立的重要時(shí)期，畫(huà)家謝赫的《畫(huà)品》（《古畫(huà)品錄》）是一部較為系統(tǒng)完整的繪畫(huà)品評(píng)專著。首先闡明了繪畫(huà)的功能和藝術(shù)要求，即品評(píng)繪畫(huà)的教育功能和藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)。把生動(dòng)地反映人物精神狀態(tài)和性格特征，使作品具有強(qiáng)大感染力的“氣韻生動(dòng)”列為首要準(zhǔn)則，其次為用筆及形、色、構(gòu)圖、臨摹學(xué)習(xí)等繪畫(huà)造形技巧?！傲ā钡奶岢鼍哂欣L畫(huà)實(shí)踐及理論研究的總結(jié)意義，對(duì)中國(guó)繪畫(huà)理論的發(fā)展產(chǎn)生了重要影響。謝赫在對(duì)畫(huà)家評(píng)論中有許多精辟的主張：強(qiáng)調(diào)畫(huà)家深入生活觀察和生動(dòng)準(zhǔn)確地表現(xiàn)對(duì)象,促使繪畫(huà)水平得到提高。

霍去病墓石刻的藝術(shù)特點(diǎn).它是西漢紀(jì)念碑群雕具有劃時(shí)代意義的典范,是雕塑藝術(shù)在塑造形象方面打破舊的程式,取得進(jìn)一步發(fā)展的里程碑.這批石刻之所以具有巨大的感染力,除了作者環(huán)繞所紀(jì)念的英雄及其業(yè)績(jī),進(jìn)行了精巧的設(shè)計(jì)與創(chuàng)作外,還在于它體現(xiàn)了漢代藝術(shù)特有的古拙美.雕刻手法采用“因材施雕”,即在無(wú)數(shù)的自然石料中選擇,因石得形,順勢(shì)雕鑿,在頑石中崛起活躍的生命.刀法簡(jiǎn)潔洗煉,造型樸拙粗放.在整體的團(tuán)塊結(jié)構(gòu)中,采用浮雕和線刻表現(xiàn)細(xì)部,圓渾中透露明確的轉(zhuǎn)折.給人的感覺(jué)不浮華、不繁瑣、也不矯揉造作,渾樸深沉的思想,勃發(fā)豪放的精神蘊(yùn)籍于單純而自然的外形中,造成了藝術(shù)內(nèi)在的驚心動(dòng)魄的氣勢(shì)感和運(yùn)動(dòng)感.用溫克爾曼對(duì)古希臘雕塑“高貴的單純,靜穆的偉大”的評(píng)價(jià)霍去病墓石刻.敦煌壁畫(huà)的藝術(shù)價(jià)值.被譽(yù)為東方藝術(shù)寶庫(kù)的敦煌莫高窟是我國(guó)佛教藝術(shù)的代表,敦煌壁畫(huà)就性質(zhì)而言,大體分為1佛像畫(huà).2民族傳統(tǒng)神話題材裝飾圖案,故事畫(huà).3本生故事,這也是壁畫(huà)里最為重要的內(nèi)容.早期佛教繪畫(huà)打破物理時(shí)空的畫(huà)面組織,充滿雅氣和裝飾味的造型,豪放潑辣的線條,濃重沉穩(wěn)的色調(diào),使其藝術(shù)風(fēng)格給人的感受是激動(dòng)不安、陰郁而又熱烈、奇異而又真實(shí)、豪爽而又多姿與和諧、典雅、靜穆、真理化的希臘藝術(shù)形式成鮮明對(duì)照.就技法而言,早期壁畫(huà)是外來(lái)藝術(shù)有益的因素與我國(guó)線描造型和以形寫(xiě)神等民族藝術(shù)傳統(tǒng)相結(jié)合的產(chǎn)物.西域風(fēng)格又使中國(guó)是傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)出現(xiàn)了前所未有的新氣象.唐代人物畫(huà)家初唐,閻立本《步輦圖》《歷代帝王圖》這一時(shí)期人物畫(huà)不僅繼承和發(fā)展了中原的傳統(tǒng),而還不斷地吸收了邊區(qū)各族和外來(lái)藝術(shù)的影響,不斷發(fā)展.盛唐,是人物畫(huà)最光輝的時(shí)期.宗教畫(huà)吳道子《送子天王圖》世俗畫(huà)家張萱《虢國(guó)夫人游春圖》《搗練圖》反映貴族生活.晚唐仕女畫(huà)發(fā)展,周妨《簪化仕女圖》.閻立本出身貴族,一直追隨唐太宗李世民,他的繪畫(huà)創(chuàng)造密切適應(yīng)著唐初鞏固政權(quán)的需要,成為初唐政治事業(yè)的頌歌,繪畫(huà)題材非常廣泛,他繼承發(fā)展了“以形寫(xiě)神”的藝術(shù)傳統(tǒng),用線勁健結(jié)實(shí),色沉濃重,人物形神兼?zhèn)?在政治上他有“應(yīng)物之才”描繪重大歷史題材.吳道子人物畫(huà)造形上1米粉厚薄,皆見(jiàn)骨下而起隱,旁見(jiàn)周視,蓋四面可以意會(huì)如塑.2行筆相當(dāng)細(xì)密.“頓菜條”式描法加強(qiáng)立體感,份量感,“吳帶當(dāng)風(fēng)”之稱.3吸收外來(lái)營(yíng)養(yǎng),使線條和色彩相互映襯.吳道子畫(huà)風(fēng)對(duì)后時(shí)的宗教人物畫(huà)有重大影響.唐代美術(shù)發(fā)展有何特點(diǎn),試結(jié)合其歷史社會(huì)背景加以說(shuō)明.唐代歷史揭開(kāi)了中國(guó)古代最燦爛奪目的篇章.中外交流下,唐代美術(shù)成就輝煌.書(shū)法達(dá)到一個(gè)高峰,建筑方面氣勢(shì)宏大,長(zhǎng)安成.工藝馳譽(yù)世界“唐三彩”.陵墓雕刻,佛像雕塑顯示出鮮明的民族特色和時(shí)代特色.繪畫(huà)方面.1人物畫(huà)和道釋壁畫(huà)繼先代之后而加以發(fā)揚(yáng).2山水畫(huà)在晉以后來(lái)的基礎(chǔ)上繼續(xù)發(fā)展.3花鳥(niǎo)畫(huà)脫穎而出,繼山水之后以獨(dú)立的姿態(tài)登上畫(huà)壇.4石窟陵墓壁畫(huà)到初盛都有新的發(fā)展.5唐代的繪畫(huà)實(shí)踐顯示了唐代美學(xué)的實(shí)績(jī).唐代十位畫(huà)家人物畫(huà)家,閻立本,吳道子,張萱,周方,尉遲乙僧（鐵絲描）,孫位,山水畫(huà)家,李思訓(xùn),王維,張?jiān)?畫(huà)馬畫(huà)家,韓干.風(fēng)格各異.“外師造化,中得心源”的理論意義.這是唐代張璪總結(jié)自己的藝術(shù)實(shí)踐時(shí)談到的,它概括了藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)的審美關(guān)系,為中國(guó)繪畫(huà)鑒定了理論基石.“師造化”不是單純模仿自然,必須同時(shí)“得心源”,即有所思,有所寄意；反之,“得心源”也不憑空而得,一味以意為之,而是建立在師造化的基礎(chǔ)上,兩者協(xié)調(diào),便會(huì)有好的作品產(chǎn)生.五代繪畫(huà)發(fā)展的面貌.各小王朝的貴族地主階級(jí),自知其權(quán)勢(shì)不保、用“及時(shí)行樂(lè)”來(lái)求精神的解脫.繪畫(huà)上山水花鳥(niǎo)畫(huà)的興盛.山水方面畫(huà)家?guī)煼ù笞匀?根據(jù)不同地區(qū)的山川狀貌、氣候特點(diǎn),創(chuàng)造了多種風(fēng)格的山水畫(huà),并發(fā)展了水墨山水畫(huà)的特殊表現(xiàn)形式,皴、擦、點(diǎn)、染的技巧.花鳥(niǎo)方面,徹底擺脫了唐代作為裝飾藝術(shù)的要求,寫(xiě)實(shí)風(fēng)格大大加強(qiáng),宗教畫(huà)相應(yīng)衰落.人物畫(huà)繼承唐遺風(fēng),細(xì)潤(rùn)精雅的格調(diào)占上風(fēng),能反映揭示社會(huì)本質(zhì).院體畫(huà)和風(fēng)俗畫(huà)出現(xiàn).北宋前期山水畫(huà)家.李成《晴巒蕭寺圖》為遠(yuǎn)、近、中三階段構(gòu)圖可體會(huì)出他的作品“氣象蕭疏,煙林情礦,毫鋒穎脫,墨法精微”的鮮明風(fēng)格特色.關(guān)同《讀碑巢石圖》他畫(huà)山石,多用濕墨皴染,明快透明,有煙嵐輕動(dòng)之感..范寬《溪山行旅圖》是一幅古代山水畫(huà)的典范,此畫(huà)給人以山勢(shì)逼人之感.1是構(gòu)圖,主峰巍峨浩大,面積占畫(huà)面三分之二,而逼近畫(huà)面頂端,威壓感,下呈現(xiàn)出承受主峰質(zhì)量給人緊張感、空間感、運(yùn)動(dòng)感.2用筆用墨近似江南畫(huà)風(fēng),體現(xiàn)體積感和重量感.郭熙《早春圖》季節(jié)感強(qiáng).宋代荊浩、關(guān)仝、董源、巨然北派荊浩《匡廬圖》、關(guān)仝《關(guān)山行旅圖》寫(xiě)關(guān)陜風(fēng)光；南派董源《蕭湘圖》、巨然《秋山問(wèn)道圖》寫(xiě)江南山水.在繼承傳統(tǒng)的山水畫(huà)的基礎(chǔ)上,再現(xiàn)山水氣勢(shì),壯美的山川景色,都創(chuàng)造了自己的表現(xiàn)方法,以抒寫(xiě)千變?nèi)f化并具有個(gè)性的詩(shī)意境界,成為中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)的優(yōu)秀范例.宋徽宗趙佶不僅僅是最高統(tǒng)治者,也是繪畫(huà)藝術(shù)的積極倡導(dǎo)者和參與者,藝術(shù)創(chuàng)作是他帝王生活的重要組成部分.他是一個(gè)昏庸無(wú)能的皇帝,卻是一個(gè)有相當(dāng)藝術(shù)修養(yǎng)和藝術(shù)才能的藝術(shù)家重視翰林圖畫(huà)院,經(jīng)常參與藝事活動(dòng),他的花鳥(niǎo)畫(huà),有不少作品流傳,且風(fēng)格多樣,可以看出他對(duì)傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)兼收并蓄的跡象.趙佶的藝術(shù)思想、繪畫(huà)風(fēng)格以及書(shū)體對(duì)后世都有影響元代書(shū)畫(huà)家,書(shū)法諸體皆能,精于正,行和小楷.晚年創(chuàng)立“趙體”.開(kāi)啟一代文人畫(huà)的新風(fēng),在畫(huà)壇上頗有“古意”而獨(dú)具豐采的畫(huà)風(fēng),他提出藝術(shù)“復(fù)古”之實(shí)質(zhì)是要開(kāi)創(chuàng)新的畫(huà)風(fēng),書(shū)畫(huà)等同,主張積極實(shí)踐與藝術(shù)思想一致.山水畫(huà)體現(xiàn)文人于簡(jiǎn)中求繁的意趣和對(duì)清幽淡遠(yuǎn)的境界的追求.花鳥(niǎo)畫(huà)從工筆重彩向水墨寫(xiě)意過(guò)度的新畫(huà)風(fēng).對(duì)元四家的影響很大.書(shū)法史上宋四家米芾《山林集》行楷、行用筆俊邁豪放,沉重痛快,極受推重.黃庭堅(jiān)；行書(shū)《松風(fēng)閣帖》,草書(shū)《諸上座帖》用筆側(cè)鋒取勢(shì),結(jié)體奇險(xiǎn),獨(dú)樹(shù)風(fēng)格.蔡襄《茶錄》《蒙惠帖》善于楷、行、草端莊穩(wěn)健,精麗溫淳.蘇軾；楷書(shū)《醉翁亭記》行書(shū)《洞庭春色賦》崇尚意境.宋代黃筌富貴,徐熙夜逸的風(fēng)格差異.不同藝術(shù)風(fēng)格.1師承關(guān)系不同:黃師承唐代的薛稷、所謂“正統(tǒng)派”.徐師承不明顯,主要靠師法自然和體驗(yàn)生活來(lái)發(fā)揮他的獨(dú)創(chuàng)精神.2題材不同:黃多取于宮廷的珍禽瑞鳥(niǎo),名花奇石.徐善畫(huà)自然中禽鳥(niǎo)、花竹、草蟲(chóng)蔬果.3表現(xiàn)技法不同:黃妙在賦色.用筆級(jí)新細(xì),殆不見(jiàn)墨跡,以輕色染,謂之寫(xiě)生.徐以“落墨為格,雜彩副之,跡與色不相隱映也”.4格調(diào)不同:黃的繪畫(huà),追求形象的真實(shí)和畫(huà)面的生趣.徐隨自己的意愿畫(huà)新鮮的題材,并用質(zhì)樸、精謹(jǐn)?shù)氖址?追求生動(dòng)活潑的筆墨趣味和樸實(shí)淡雅的格調(diào).倆人兩種美學(xué)風(fēng)格,兩人社會(huì)地位,環(huán)境思想態(tài)度不同,風(fēng)格也不同.南北宋山水畫(huà)在構(gòu)圖以及空間處理上的不同特點(diǎn).北宋山水畫(huà)以雄壯、遼闊、崇高勝.南宋山水畫(huà)秀麗、工整、優(yōu)美勝,兩美并峙,各有千秋.兩宋文人畫(huà)文人畫(huà)指封建時(shí)代文人士大夫創(chuàng)作鮮明反映他們生活理想和審美趣味的繪畫(huà)。文人畫(huà)藝術(shù)潮流興起北宋，活躍于元明清時(shí)代，在中國(guó)美術(shù)史上占有顯著地位。他們注重文學(xué)修養(yǎng)，強(qiáng)調(diào)主觀意趣的表達(dá)，進(jìn)一步注重筆墨書(shū)法因素及特定的藝術(shù)形成的追求。宋代的著名文人畫(huà)家有李公麟、蘇軾、文同、米芾、米友仁、揚(yáng)補(bǔ)之、鄭所南、趙孟堅(jiān)等人，他們的創(chuàng)作和理論主張奠定了文人畫(huà)發(fā)展的基礎(chǔ)?！澳纤嗡募摇?分別敘述其藝術(shù)特點(diǎn).李唐、山石用“大斧劈皴”筆勢(shì)雄闊,暢快淋漓,構(gòu)圖采取近景以角,起“開(kāi)派”的作用.劉松年、畫(huà)風(fēng)工整,寫(xiě)茂林修竹,山明水秀之景.馬遠(yuǎn)、畫(huà)面簡(jiǎn)陋,全景不多.山石用大斧劈兼水墨皴,也兼用釘頭鼠尾的皴法,筆勢(shì)鋒利嚴(yán)謹(jǐn),方便有力.畫(huà)樹(shù)多用焦墨,秀拔多姿.夏圭:在用筆上好用禿筆,點(diǎn)筆和夾筆,墨線氣勢(shì)起伏,落筆速度大而輕,尾端呈現(xiàn)尖狀線條,富有變化.宋代李公麟是卓越的人物畫(huà)家大師,學(xué)識(shí)修養(yǎng)極深,精文學(xué)、善鑒別古器物,尤精書(shū)畫(huà).繪畫(huà)表現(xiàn)廣泛,形式上為了擺脫甜膩華艷的世俗習(xí)氣,達(dá)到生、冷、斂的藝術(shù)效果,他探索“白描”這種語(yǔ)言,以濃淡、剛?cè)?、粗?xì)、虛實(shí)、樸素、精美的格調(diào).他用線既斂而放,故生而熟、含蓄而剛勁,被譽(yù)為“天下絕藝”.王曦之行書(shū)《蘭亭序》《快雪時(shí)晴貼》,草書(shū)《初月貼》.精研筆法體勢(shì),博采眾長(zhǎng).增損古法,載成新意,一變漢魏樸質(zhì)書(shū)風(fēng),創(chuàng)始了妍美流變的新體,被后世譽(yù)為“書(shū)圣”,善行,草,字勢(shì)雄強(qiáng)多變,為歷代學(xué)書(shū)者所追隨.蘭亭序:著名的行書(shū)帖.為東晉王羲之在蘭亭引酒賦詩(shī)寫(xiě)序.內(nèi)容反映了封建士大夫的閑情逸致和人生無(wú)常的消極情緒.趙孟頫對(duì)元四家的影響.開(kāi)啟一代文人畫(huà)的新風(fēng),在畫(huà)壇上頗有“古意”而獨(dú)具豐采的畫(huà)風(fēng),他提出藝術(shù)“復(fù)古”之實(shí)質(zhì)是要開(kāi)創(chuàng)新的畫(huà)風(fēng),書(shū)畫(huà)等同,主張積極實(shí)踐與藝術(shù)思想一致.山水畫(huà)體現(xiàn)文人于簡(jiǎn)中求繁的意趣和對(duì)清幽淡遠(yuǎn)的境界的追求.花鳥(niǎo)畫(huà)從工筆重彩向水墨寫(xiě)意過(guò)度的新畫(huà)風(fēng).對(duì)元四家的影響很大.元代趙孟頫書(shū)法上藝術(shù)成就：畫(huà)院制度完備.它既是創(chuàng)作機(jī)構(gòu),也是培養(yǎng)人才的任務(wù),畫(huà)家地位提高,按職務(wù)設(shè)畫(huà)學(xué)正、藝學(xué)、待詔、柢候、供奉、畫(huà)學(xué)生.多數(shù)通過(guò)考試錄取.畫(huà)學(xué)的學(xué)科分為專業(yè)課和公共課.取士標(biāo)準(zhǔn),不仿前人,重構(gòu)思.元四家黃公望《富春山居圖》、王蒙《夏山高隱》、倪瓚《松林亭子》吳鎮(zhèn)《松泉圖》.表現(xiàn)1強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)的文學(xué)化,使作品的文學(xué)趣味得到進(jìn)一步加強(qiáng).2與文學(xué)趣味一致,并且具體體現(xiàn)這一趣味,構(gòu)成元畫(huà)特色的是對(duì)筆墨的突出強(qiáng)調(diào)和以書(shū)入畫(huà).3與相輔而行,畫(huà)上題字作詩(shī)蔚然成風(fēng).元代花鳥(niǎo)畫(huà)有王淵、陳琳、李衍、柯九思、王冕.一部分畫(huà)家繼承了宋代院畫(huà)刻畫(huà)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膫鹘y(tǒng)并加以變化,重墨輕色,勾勒點(diǎn)染相結(jié)合的水墨花鳥(niǎo)畫(huà)有所發(fā)展,呈現(xiàn)出花鳥(niǎo)畫(huà)由宋的嚴(yán)謹(jǐn)、精美畫(huà)風(fēng)同明清的文人寫(xiě)意畫(huà)風(fēng)轉(zhuǎn)變的過(guò)度特征.特別是梅、蘭、竹等創(chuàng)作母題,因暗含著儒家的理論學(xué)和道及禪宗哲學(xué)精神,而為文人畫(huà)家們所厚愛(ài).這些題材被廣泛地喜歡并經(jīng)久不衰,還在于他們的外部形態(tài)最能用書(shū)法的線的精神.書(shū)畫(huà)統(tǒng)一性特征.明代董其昌的“南北宗”論.創(chuàng)立者想通過(guò)從唐至明近千年的山水畫(huà)的分析總結(jié),用藝術(shù)風(fēng)格分流派,并加以褒貶,以建立繪畫(huà)的新風(fēng)格和繪畫(huà)批評(píng)的新標(biāo)準(zhǔn).竭力抬高文人畫(huà),貶底南北朝以上的院體畫(huà)和青綠山水畫(huà)體系.南北宗論有片面性只用兩個(gè)流派去歸納,難免有自相矛盾,牽強(qiáng)附會(huì),評(píng)價(jià)白當(dāng)之處.應(yīng)該肯定董其昌做出的貢獻(xiàn).南北宗論是文人畫(huà)思潮的一種反映,所以一經(jīng)建立,便得到文人畫(huà)家的贊同.此論樹(shù)立了溫和文雅、精氣內(nèi)含的作風(fēng),鑒定了文人畫(huà)在繪畫(huà)史上的主導(dǎo)地位.明代吳門(mén)畫(huà)派蘇州遠(yuǎn)在唐代就是繁榮的都市之一,為各種藝術(shù)活動(dòng)的集中地區(qū).明中期以后,吳門(mén)畫(huà)派在此興起.沈、文、唐、仇的出現(xiàn)不僅僅打破了“院體”和“浙派”壟斷畫(huà)壇的局面,而標(biāo)志明代繪畫(huà)獨(dú)立面貌的形成.他們以在野士大夫、文人學(xué)士的角色,有著不大受約束力,在藝術(shù)上,他們?cè)诶^承上,追求氣韻神采的筆墨效果,以一種新傾向,接近世俗生活.明清美術(shù)1文人畫(huà)與院體畫(huà)相爭(zhēng)相融,文人士大夫的繪畫(huà)是畫(huà)壇的主流.2就文人畫(huà)來(lái)看,被奉為“正統(tǒng)”的復(fù)古派與“反正統(tǒng)派”共存并進(jìn),既有沖突的一面,也有相互影響的一面.3民間繪畫(huà)沛然興起.4隨著西學(xué)東漸,西方繪畫(huà)源源輸入中國(guó),一些擅畫(huà)的外國(guó)傳教士還成了供奉清廷的畫(huà)師.清“四王”與“四僧” 弘仁、石溪、朱耷、石濤.在藝術(shù)上敢破敢立,強(qiáng)調(diào)個(gè)性解放,提倡“借古開(kāi)今”,反對(duì)泥古不變,不但自己真實(shí)的生活情感,為另一創(chuàng)新派.朱耷號(hào)八大山人明朝畫(huà)家,明亡后,隱居為僧,繪畫(huà)用高度強(qiáng)烈的筆墨效果和象征手法,抒發(fā)他高傲、冷漠、苦痛、仇恨、輕蔑種種不滿的感情.因此他的作品個(gè)性突出.以枯老連綿而豪放暢快的筆墨,表現(xiàn)荒涼、野寂之境.號(hào)八大山人取于“四方四隅,皆我為大,而大于我也”之義.視為生平落泊,在苦難中升華的自我肯定.石濤師法自然,大膽突破前人的種種規(guī)范,創(chuàng)作出大量新穎獨(dú)特、千情萬(wàn)態(tài)的優(yōu)秀作品,為山川造像,為山川傳神,他的山水畫(huà)十分著重形式美,善于用點(diǎn).在藝術(shù)上有很深刻的見(jiàn)解,著有<苦瓜和尚畫(huà)語(yǔ)錄><題畫(huà)詩(shī)跋>,概括起來(lái)繪畫(huà)美學(xué)思想有兩個(gè):一是強(qiáng)調(diào) “有我”,一是“一畫(huà)”.抨擊了復(fù)古的陳詞濫調(diào),藝術(shù)貴在創(chuàng)新,抒發(fā)情感、給清代繪畫(huà)帶來(lái)了生氣.清四王王時(shí)敏,畫(huà)風(fēng)虛靈松秀,墨氣醇厚,然而氣勢(shì)薄弱.王鑒講究布局,程式化重.王葷,取法自然作品生趣和真實(shí)有傳統(tǒng).王原祁,常以渴筆焦墨,層層皴點(diǎn)擦染.他們?cè)谒囆g(shù)上強(qiáng)調(diào)“日夕臨摹、宛然古人”脫離現(xiàn)實(shí),醉心于前人筆墨技巧的路線,摹古是他們山水畫(huà)創(chuàng)作的一大傾向.藝術(shù)風(fēng)格和手法迎合當(dāng)?shù)勒咧С譃檎y(tǒng)派.清末的“上海畫(huà)派”.19世紀(jì)末,在民族矛盾和中西文化的激烈碰見(jiàn)下,新興的民族資產(chǎn)階級(jí)首先在沿海城市興起,畫(huà)家受到資產(chǎn)階級(jí)民主思想的影響和外來(lái)藝術(shù)思想,以一種新的視野和心態(tài)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作,上海畫(huà)派是繼承揚(yáng)州畫(huà)派之后的一支繪畫(huà)生力軍,他們既學(xué)習(xí)傳統(tǒng)又學(xué)習(xí)不拘于傳統(tǒng),有所革新,使繪畫(huà)作品充滿新鮮活潑的生氣,在畫(huà)史上寫(xiě)下了精彩的一頁(yè),對(duì)后時(shí)影響很大.“揚(yáng)州八怪”金農(nóng)、鄭燮、黃慎、李嬋、羅聘、李方膺、汪士慎、高鳳翰.這些畫(huà)家大膽突破了當(dāng)時(shí)以四王為代表的所謂正統(tǒng)派,崇尚摹古、一味追求筆墨形式的桎梏,在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上敢于創(chuàng)新,這些人的藝術(shù)態(tài)度有許多共同趨向,在他們的繪畫(huà)中又有某些共同點(diǎn),借于書(shū)畫(huà)發(fā)泄失意并詩(shī),書(shū),畫(huà)結(jié)合,藝術(shù)上主張師造化,注重創(chuàng)作.追求書(shū)畫(huà)同源的藝術(shù)情趣.浙派在浙江錢塘形成一些畫(huà)家如吳偉,《溪山魚(yú)艇圖》豪放挺健.蔣嵩,張路等人.有戴進(jìn)《秋江獨(dú)釣圖》《風(fēng)魚(yú)歸舟圖》他繼承古人傳統(tǒng),而不被成法所拘,創(chuàng)新意,多作斧劈皴,筆墨靈活多變,風(fēng)格以挺健蒼勁取勝.顧愷之《洛神賦圖》1東晉士大夫畫(huà)家輩出，繪畫(huà)題材范圍擴(kuò)大。2根據(jù)詩(shī)人曹植的文學(xué)創(chuàng)作的主題思想塑造形象和安排情節(jié)。畫(huà)出一幅哀怨纏綿的連續(xù)畫(huà)圖。3人物神情刻畫(huà)生動(dòng)，主題內(nèi)容突出，手法寫(xiě)實(shí)。線條簡(jiǎn)練飄逸，色彩典雅鮮麗。整個(gè)畫(huà)面環(huán)境富于裝飾性。4體現(xiàn)東晉時(shí)期中國(guó)繪畫(huà)水平。顧愷之藝術(shù)成就對(duì)當(dāng)時(shí)或后世畫(huà)家具有重要影響。顧閎中《韓熙載夜宴圖》（1）五代南唐政權(quán)的搖搖欲墜造成許多人對(duì)前途悲觀失望，故而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目（2）通過(guò)聽(tīng)琴、觀舞、休憩、賞樂(lè)、調(diào)笑五個(gè)場(chǎng)面，描繪了政治上失意的官僚韓熙載盡情聲色、頹唐放縱的夜宴生活（3）構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn)，人物性格刻劃生動(dòng)而有深度。衣紋組織嚴(yán)謹(jǐn)而又簡(jiǎn)練。設(shè)色以濃重色調(diào)為主，配以淡彩，間隔以大塊的黑白，起著統(tǒng)一畫(huà)面的作用（4）除繪畫(huà)史上的重要價(jià)值外，也是研究音樂(lè)史、舞蹈史、工藝史的寶貴資料。張擇端《清明上河圖》1）宋初市民階層的形成，出現(xiàn)了以市俗生活為中心內(nèi)容的風(fēng)俗畫(huà)（2）通過(guò)郊野、汴河、街市三個(gè)段落，展現(xiàn)了北宋都城汴梁汴河兩岸清明時(shí)節(jié)的街市景象（3）構(gòu)圖采用散點(diǎn)透視。布局有序，內(nèi)容豐富，主題突出。采用線描淡彩畫(huà)法，并緊密結(jié)合對(duì)象的質(zhì)感特征（4）體現(xiàn)了中國(guó)古代風(fēng)俗畫(huà)的最高成就，對(duì)研究宋代的城市生活以及民俗、服飾、建筑、工商、交通等具有重要的文獻(xiàn)價(jià)值。此圖場(chǎng)面宏大,畫(huà)家細(xì)微的觀察竭盡全力對(duì)各種細(xì)節(jié)做精微、嚴(yán)密的描繪.全圖巧妙地安排開(kāi)端,高潮,收尾,波瀾起伏,引人入勝,能喚起人們無(wú)窮的思緒.閻立本的《步輦圖》。（1）唐代中央政權(quán)與邊遠(yuǎn)民族的友好交往促進(jìn)了政治的穩(wěn)定和經(jīng)濟(jì)的繁榮。2）作品描繪的是貞觀十五年唐太宗下嫁文成公主與吐蕃王松贊干布聯(lián)姻事件。（3）構(gòu)圖均衡，人物主次分明，形象生動(dòng)，線條勻細(xì)挺拔，富有彈性。設(shè)色濃重并適度暈染，效果單純而明朗。（4）作品具有歷史價(jià)值，是現(xiàn)存有關(guān)西藏最早的一幅歷史畫(huà)。閻立本是開(kāi)一代畫(huà)風(fēng)的劃時(shí)代人物。

王蒙《青卞隱居圖》1）元朝的“世事多變”造成文人畫(huà)家逃避現(xiàn)實(shí)、隱遁山林。（2）描繪了浙江吳興縣西北18里許的卞山景象。（3）立軸采用高遠(yuǎn)法構(gòu)圖，畫(huà)出卞山自山麓至頂全貌，結(jié)構(gòu)謹(jǐn)嚴(yán)，縱橫離奇。畫(huà)草廬數(shù)間，點(diǎn)出了文人隱逸的主題。畫(huà)法先以淡墨勾石骨，再用焦墨皴擦，淡墨微染，層層加深，層次井然。畫(huà)面密而不塞，實(shí)中有虛，有深遠(yuǎn)的空間感。（4）運(yùn)用前代畫(huà)家之法，創(chuàng)造出線繁點(diǎn)密，蒼茫深厚的新風(fēng)格。被明代畫(huà)家董其昌成為“天下第一?！?/p>

黃公望的《富春山居圖》。（1）元代統(tǒng)治者的榮枯無(wú)常使許多漢族文人只得縱情于詩(shī)酒。（2）描繪了富春江一代的秋初景色。（3）吸收董巨披麻皴而更加簡(jiǎn)括，顯示出較深的筆墨功力（4）堪稱古代山水畫(huà)中的巨作。對(duì)后代畫(huà)家具有深刻的啟發(fā)和影響

沈周《廬山高圖》1“文人畫(huà)”在明代最為昌盛，其中尤以山水畫(huà)影響較深。2專為其師陳寬而作。以近似王蒙的筆法，集中表現(xiàn)了雄偉瑰麗的廬山形象。用此來(lái)象征乃師的崇高人格。3）寓意深刻，想象馳騁。布景高遠(yuǎn)深幽，山石多用披麻解索皴，濃墨點(diǎn)苔，墨豐筆健。表現(xiàn)出廬山大氣氤氳的動(dòng)人形象。4）為文秀一類的水墨寫(xiě)意山水之作，也是詩(shī)畫(huà)并茂、寓情于景的巨幅杰作。唐寅《孟蜀宮伎圖》（1）宮廷君王的奢侈豪華帶給宮伎、歌伎的只是一種悲劇。（2）通過(guò)四個(gè)盛裝的宮伎描繪了五代后蜀孟昶的宮廷生活。（3）詩(shī)的點(diǎn)綴道出了畫(huà)的主題。線條細(xì)勁、流動(dòng)，設(shè)色妍麗、明快、變化十分豐富。人物獨(dú)特的造型特征，突出了宮伎弱不禁風(fēng)的情態(tài)。（4）整個(gè)作品秀潤(rùn)、明朗、簡(jiǎn)潔、清新。作者飽受炎涼世態(tài)的滋味，通過(guò)宮伎的描繪抒發(fā)自己的思想感情