第一篇:高等師范學(xué)院鋼琴教學(xué)的重要性論文
摘要:鋼琴演奏是師范類學(xué)生必須具備的一項(xiàng)技能。為了確保學(xué)生學(xué)習(xí)的效率以及綜合能力的提升,視奏訓(xùn)練是當(dāng)前鋼琴教學(xué)中應(yīng)用十分廣泛的一種教學(xué)方式,但具體的應(yīng)用還存在諸多問(wèn)題需要解決。只有不斷地完善教學(xué)方法,才能確保鋼琴教育更具靈活性,從而真正發(fā)揮其教學(xué)作用。
關(guān)鍵詞:高等師范學(xué)院;視奏訓(xùn)練;鋼琴教學(xué)
鋼琴教學(xué),對(duì)高等師范學(xué)校來(lái)說(shuō)是十分必要的。因?yàn)樵诓饺虢虒W(xué)領(lǐng)域之后,這是身為教師至關(guān)重要的一項(xiàng)技能。所以,當(dāng)前對(duì)于教學(xué)方式與教學(xué)理念的改革十分必要。視奏訓(xùn)練是在當(dāng)前教學(xué)需求之下產(chǎn)生的教學(xué)方式,對(duì)于學(xué)生鋼琴學(xué)習(xí)效率的提升有十分明確的成效。因此,在后續(xù)的分析與討論當(dāng)中,筆者將以視奏訓(xùn)練的重要意義與應(yīng)用為主題展開(kāi),以供學(xué)習(xí)者參考。
1視奏訓(xùn)練定義與重要性分析
歐威視奏訓(xùn)練,主要是將符號(hào)(即可見(jiàn)的樂(lè)譜)轉(zhuǎn)化為實(shí)際動(dòng)作(即演繹過(guò)程)的訓(xùn)練方式,就是說(shuō)讓學(xué)生學(xué)會(huì)通過(guò)眼睛去感知節(jié)奏與韻律,最終到達(dá)看譜便能演奏的境界。這一項(xiàng)訓(xùn)練的關(guān)鍵點(diǎn)包括以下幾點(diǎn):其一是要強(qiáng)化學(xué)生對(duì)鍵盤位置的掌控度,讓學(xué)生將鍵盤上每個(gè)音的位置都刻印在腦中。其二是對(duì)聲音、樂(lè)譜、鍵盤位置三者迅速轉(zhuǎn)換能力的培養(yǎng),要讓學(xué)生在聽(tīng)到節(jié)奏時(shí)便能下意識(shí)在腦中將其轉(zhuǎn)換為樂(lè)譜,再將樂(lè)譜轉(zhuǎn)變?yōu)殒I盤位置,然后演奏出來(lái)。其三是要強(qiáng)化學(xué)生對(duì)各類樂(lè)曲風(fēng)格及情感語(yǔ)言的熟悉程度,確保學(xué)生對(duì)每種風(fēng)格的表達(dá)手法都足夠了解。整體來(lái)說(shuō),視奏訓(xùn)練的不斷推進(jìn),能夠進(jìn)一步提升學(xué)生熟練一首樂(lè)曲的速度、拓展學(xué)生演奏的曲風(fēng)范圍、開(kāi)闊學(xué)生的藝術(shù)視野,對(duì)學(xué)生未來(lái)的鋼琴演奏技巧應(yīng)用十分有利。因此,可以說(shuō)視奏訓(xùn)練教學(xué)方式的應(yīng)用對(duì)于我國(guó)師范高校是至關(guān)重要的。這樣的訓(xùn)練,能夠?yàn)閷W(xué)生奠定堅(jiān)實(shí)的演奏基礎(chǔ),讓學(xué)生學(xué)會(huì)靈活應(yīng)用鋼琴技巧去詮釋各類曲目,促使其在未來(lái)成為教學(xué)領(lǐng)域中的重要教育人才。也正是因此,當(dāng)前對(duì)于視奏訓(xùn)練的落實(shí)與改革,是我國(guó)師范院校面前最重要的一項(xiàng)課題。只有教學(xué)真正得到重視,才能讓學(xué)生的能力得到提升。作為一名能夠靈活應(yīng)用鋼琴技巧的教師,要學(xué)會(huì)利用音樂(lè)去引導(dǎo)更多學(xué)生,努力做一名具備藝術(shù)底蘊(yùn)的教師,進(jìn)而在教學(xué)領(lǐng)域得到更好的發(fā)展。
2師范高校視奏訓(xùn)練問(wèn)題分析
2.1思想認(rèn)知存在問(wèn)題
在當(dāng)前國(guó)內(nèi)的鋼琴實(shí)踐教學(xué)過(guò)程中,由于教材的不統(tǒng)一,而且也不能稱作一個(gè)體系,所以,視奏普遍被認(rèn)為是最難教的。而且也沒(méi)有明確的教學(xué)方式以及規(guī)章可以參考。因此,師范高校的教師多數(shù)更加重視對(duì)學(xué)生實(shí)際演奏技能的強(qiáng)化,視奏能力則通常被認(rèn)為是在不斷地實(shí)踐練習(xí)過(guò)程中逐漸養(yǎng)成的,并不需要一個(gè)具體的教學(xué)訓(xùn)練過(guò)程,所以無(wú)論是校方還是教師都始終缺乏提升學(xué)生視奏能力的意識(shí),并且其自身也并不具備視奏教學(xué)所需要的技巧與能力。視奏環(huán)節(jié)無(wú)法落實(shí),最主要還是因?yàn)橐曌啾旧砭臀茨艿玫綉?yīng)有的重視。
2.2課程規(guī)劃存在偏差
唱、跳、彈是音樂(lè)專業(yè)的學(xué)生必須具備的基本能力,也是師范相關(guān)專業(yè)的必備技巧。由此可見(jiàn),音樂(lè)素養(yǎng)的重要性,而視奏環(huán)節(jié)則是提升學(xué)生音樂(lè)素養(yǎng)非常必要的環(huán)節(jié)。但在教學(xué)領(lǐng)域中視奏課程內(nèi)容的規(guī)劃及設(shè)計(jì)與開(kāi)設(shè)要求都并不明確,這樣會(huì)導(dǎo)致鋼琴課程的整體結(jié)構(gòu)設(shè)置產(chǎn)生嚴(yán)重偏差。雖然針對(duì)聲樂(lè)學(xué)習(xí),有部分院校設(shè)置了“視唱練耳”這類課程,但針對(duì)鋼琴演奏卻沒(méi)有院校設(shè)置相對(duì)應(yīng)的視奏課程,這會(huì)使鋼琴教學(xué)面臨很大的損失。[1]
3提高視奏能力的方法
3.1強(qiáng)化對(duì)學(xué)生讀譜能力的培養(yǎng)
就音樂(lè)演奏的本質(zhì)來(lái)說(shuō),樂(lè)譜上的每一個(gè)音符都包含著原作者想要傳達(dá)給外界的信息,就是說(shuō)讀懂樂(lè)譜,便等于讀懂了創(chuàng)作者的思想。由此可見(jiàn),良好的讀譜習(xí)慣的培養(yǎng)是十分重要的。學(xué)生能否準(zhǔn)確讀譜,與其鋼琴學(xué)習(xí)的進(jìn)度有著直接關(guān)聯(lián)。能夠迅速且準(zhǔn)確讀譜的學(xué)生,其熟悉樂(lè)曲的過(guò)程也能最大限度地削減,并依靠自身的讀譜能力更早開(kāi)始音樂(lè)創(chuàng)作,促進(jìn)演奏學(xué)習(xí)發(fā)展到下一階段。大部分高等師范院校的學(xué)生自身鋼琴演奏基礎(chǔ)都是有待進(jìn)一步磨煉的,甚至有部分學(xué)生并沒(méi)有預(yù)先接觸過(guò)五線譜,這樣的學(xué)生在學(xué)習(xí)過(guò)程中不能正確辨認(rèn)音名,對(duì)樂(lè)譜的反應(yīng)過(guò)程也很長(zhǎng),所以演奏過(guò)程中也很容易出現(xiàn)錯(cuò)音,這樣一來(lái),學(xué)習(xí)過(guò)程就變得十分吃力。實(shí)質(zhì)上正確的讀譜,不但包含對(duì)音高的辨別,還包含了樂(lè)譜上節(jié)拍、調(diào)號(hào)、速度標(biāo)記、樂(lè)句、連線、跳音、非連音等記號(hào)的辨認(rèn)。因此,在教新的樂(lè)曲時(shí),教師引領(lǐng)學(xué)生共同來(lái)學(xué)習(xí)獨(dú)立視奏是十分重要的。首先教師可以針對(duì)樂(lè)曲風(fēng)格、演奏形式、曲名及創(chuàng)作背景等信息進(jìn)行簡(jiǎn)要介紹,方便學(xué)生舉一反三展開(kāi)聯(lián)想。在學(xué)生真正開(kāi)始演奏之前,教師應(yīng)當(dāng)預(yù)先提醒其必須注意到節(jié)拍、調(diào)號(hào)以及速度標(biāo)記等,因?yàn)檫@是多數(shù)學(xué)生都容易忽略的要點(diǎn),對(duì)于這些演奏中的細(xì)節(jié)技巧,教師都一定要給予充分的重視。只有幫助學(xué)生養(yǎng)成正確的讀譜習(xí)慣,才能為視奏環(huán)節(jié)奠定扎實(shí)的基礎(chǔ)。[2]
3.2對(duì)于鍵位的進(jìn)一步熟悉
如果說(shuō)視譜過(guò)程是人類大腦對(duì)音樂(lè)信息的吸收與解讀,那么演奏的過(guò)程,則是身體依照大腦指令處理音樂(lè)信息的一個(gè)過(guò)程。因?yàn)橐曌嗟恼麄€(gè)過(guò)程是看譜進(jìn)行演奏的,所以就如同眼睛關(guān)注屏幕但手卻需要打字的“盲打”一樣,要求我們?cè)谝曌鄷r(shí)要能熟悉鍵盤。這個(gè)熟悉指的是對(duì)鍵盤方向和距離的把握,就像使用計(jì)算機(jī)打字的“盲打”一樣。高等師范院校中的許多學(xué)生,在熟悉新曲的過(guò)程中,采取的都是看手記譜的方式,這種方法在學(xué)生剛開(kāi)始學(xué)習(xí)簡(jiǎn)單曲目時(shí),還能夠起到一定效用,一旦逐漸深入,學(xué)生則無(wú)法短時(shí)間掌握,流暢演奏的目標(biāo)也無(wú)法完全體現(xiàn)出來(lái)。對(duì)于學(xué)生鍵位熟悉感的具體訓(xùn)練方法主要包含以下幾點(diǎn):其一是“盲打”的聯(lián)系,要學(xué)會(huì)讓眼睛離開(kāi),用手指去感覺(jué)鍵位。其二是要更多針對(duì)琶音、音階、和弦及和弦轉(zhuǎn)位等進(jìn)行練習(xí)。以跨度為一個(gè)八度的C大調(diào)琶音的練習(xí)過(guò)程為例。這項(xiàng)練習(xí)可以從單手開(kāi)始,以慢速的連奏練習(xí)去促進(jìn)學(xué)生熟練。借助持續(xù)練習(xí)讓學(xué)生學(xué)會(huì)體會(huì)鍵距及鍵位,讓學(xué)生的手指對(duì)鍵盤有緩慢熟悉的一個(gè)過(guò)程。具備了一定基礎(chǔ)之后,可以利用非連奏及跳音的練習(xí)進(jìn)一步強(qiáng)化熟悉程度。
3.3更多融入伴奏、合奏訓(xùn)練
鋼琴不僅僅是獨(dú)奏樂(lè)器,在許多協(xié)奏曲當(dāng)中也擔(dān)當(dāng)著輔助角色來(lái)協(xié)助演奏。伴奏、合奏的練習(xí)也是提升學(xué)生視奏演繹能力的最佳途徑。不同于獨(dú)奏環(huán)節(jié),伴奏與合奏環(huán)節(jié)中更強(qiáng)調(diào)的是整體協(xié)作能力。演奏一旦開(kāi)始,就必須要遵從一定的節(jié)拍及韻律進(jìn)行下去,不能出現(xiàn)很長(zhǎng)的停頓。如果出現(xiàn)了卡殼的問(wèn)題,整首歌曲的演奏便不能順利進(jìn)行。視奏過(guò)程最注重演奏的完整性與流暢性,所以在高師的鋼琴教學(xué)過(guò)程當(dāng)中,教師應(yīng)當(dāng)注重采用合奏的方式,讓學(xué)生在實(shí)際的合奏過(guò)程中不斷尋找協(xié)調(diào)點(diǎn),也許一開(kāi)始會(huì)不得要領(lǐng),但通過(guò)幾堂課的教學(xué),就能夠逐漸掌握,達(dá)成協(xié)調(diào)。這樣的協(xié)調(diào)性培養(yǎng)對(duì)于學(xué)生視奏能力的提升十分有利。
4結(jié)語(yǔ)
視奏訓(xùn)練是幫助學(xué)生學(xué)會(huì)通過(guò)視覺(jué)辨別旋律、學(xué)會(huì)依靠雙手去掌握旋律的重要教學(xué)環(huán)節(jié)。對(duì)于師范高校來(lái)說(shuō),這樣的教學(xué)具有十分重要的意義。學(xué)生最終能否熟練掌握鋼琴演奏的要領(lǐng),熟練地在看譜時(shí)辨認(rèn)旋律,并借助雙手熟練演奏,都與視奏教學(xué)有很大關(guān)聯(lián)。因此,教師在這一時(shí)期更要重視學(xué)生視奏能力的提升,從而讓學(xué)生的綜合音樂(lè)素養(yǎng)得到明確提高,最終成為更優(yōu)秀的音樂(lè)人才。
參考文獻(xiàn):
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[2]張馳.普通高校音樂(lè)專業(yè)鋼琴視奏教學(xué)的意義與實(shí)訓(xùn)之我見(jiàn)[J].音樂(lè)時(shí)空,2013(05)
第二篇:少兒鋼琴教學(xué)培養(yǎng)及重要性論文
摘要:少兒階段是學(xué)習(xí)鋼琴的最佳時(shí)期,同樣受年齡的影響少兒在學(xué)習(xí)中具有更強(qiáng)的主觀性,更愿意接受及學(xué)習(xí)自己感興趣的東西,尤其是在鋼琴學(xué)習(xí)中音樂(lè)具有一定的抽象性。因此教師需要研究少兒的年齡、心理等特點(diǎn),結(jié)合鋼琴教學(xué)的內(nèi)容,探索在實(shí)際中可以采用什么方式來(lái)培養(yǎng)少兒在鋼琴學(xué)習(xí)中的興趣。
關(guān)鍵詞:少兒;鋼琴教學(xué);興趣;培養(yǎng)
在鋼琴學(xué)習(xí)中需要通過(guò)不斷的積累與鍛煉來(lái)提高自身的水平,同樣學(xué)習(xí)鋼琴也是一個(gè)較為辛苦的過(guò)程,其對(duì)鋼琴教學(xué)產(chǎn)生了一定的影響。同時(shí)在少兒群體中,興趣直接影響了其在鋼琴學(xué)習(xí)中的積極性及主動(dòng)性,為了保證鋼琴教學(xué)的效果,教師需要從教學(xué)方法入手,應(yīng)用恰當(dāng)?shù)姆绞教岣呱賰簩?duì)鋼琴的興趣,使其愿意深入了解鋼琴內(nèi)容。
一、少兒鋼琴教學(xué)的現(xiàn)狀及影響
(一)少兒鋼琴教學(xué)的現(xiàn)狀
現(xiàn)今在鋼琴教學(xué)中其教學(xué)方式都過(guò)于刻板,其主要是教師講解及彈奏示范的方式進(jìn)行教學(xué),由學(xué)生進(jìn)行模仿練習(xí),受年齡因素的特點(diǎn)及課程內(nèi)容的影響,一些少兒在實(shí)際中學(xué)習(xí)效果不佳,且在鋼琴學(xué)習(xí)的過(guò)程中,少兒的興趣受教師、教學(xué)法、教材、演奏等多方面因素的影響,因此難免會(huì)出現(xiàn)學(xué)習(xí)興致不高的現(xiàn)象。
(二)少兒在鋼琴學(xué)習(xí)中存在的影響因素
1.形象性。少兒在學(xué)習(xí)活動(dòng)中受年齡的影響對(duì)形象化的東西更感興趣,在接受外界所傳遞的信息時(shí)也更容易接受直觀形象的內(nèi)容,而在鋼琴教學(xué)中,其內(nèi)容具有一定的抽象性,尤其是在音樂(lè)演奏的內(nèi)容、形式、特點(diǎn)上,無(wú)法讓少兒產(chǎn)生固定的形象,影響其之后的學(xué)習(xí)興趣。2.負(fù)面心理。少兒負(fù)面心理特質(zhì)產(chǎn)生的因素主要是由于在鋼琴學(xué)習(xí)中受自身演奏水平及技術(shù)水平的影響而出現(xiàn)的,少兒本身心理成長(zhǎng)就不成熟,因此在面對(duì)挫折時(shí)更容易產(chǎn)生自卑及畏懼的心理,從而不愿意面對(duì)鋼琴學(xué)習(xí)中的困難,長(zhǎng)期下去將會(huì)使其喪失學(xué)習(xí)的興趣,甚至產(chǎn)生放棄的負(fù)面情緒。3.依賴情緒。依賴性心理常見(jiàn)于少兒時(shí)期,此情緒在少兒鋼琴學(xué)習(xí)中也同樣適用,由于現(xiàn)今在鋼琴教學(xué)中多數(shù)是通過(guò)“一對(duì)一”的形式進(jìn)行教學(xué),因此少兒對(duì)教師的依賴性較強(qiáng),影響其學(xué)習(xí)的主觀能動(dòng)性及學(xué)習(xí)的積極性,不利于其興趣及創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
二、興趣的培養(yǎng)與保持
在鋼琴教學(xué)中培養(yǎng)少兒的興趣是激發(fā)其主動(dòng)學(xué)習(xí)的開(kāi)端,而保持少兒的興趣是促使其持續(xù)學(xué)習(xí)的條件,以此使其在學(xué)習(xí)的過(guò)程中形成自發(fā)的狀態(tài),而在如何進(jìn)行少兒興趣的培養(yǎng)上需要由教師進(jìn)行引導(dǎo),對(duì)此以下提出幾點(diǎn)可采用的鋼琴教學(xué)方法。
(一)教師的語(yǔ)言
鋼琴教學(xué)內(nèi)容主要是教師通過(guò)語(yǔ)言進(jìn)行傳授,因此語(yǔ)言的組織、使用決定了教師與少兒之間溝通的有效性。受少兒智力發(fā)展及理解能力的影響,太過(guò)晦澀難懂的語(yǔ)言詞匯其無(wú)法理解,因此教師應(yīng)選擇簡(jiǎn)單易懂的語(yǔ)言進(jìn)行溝通,并根據(jù)實(shí)際情況應(yīng)用一些兒童語(yǔ)言,避免長(zhǎng)篇大論,以免引起少兒的抵觸心理。同時(shí)教師需要注意語(yǔ)言結(jié)構(gòu),保證語(yǔ)言條理清晰且富有趣味,在教學(xué)中教師還需要注意說(shuō)話語(yǔ)速不要過(guò)快,語(yǔ)調(diào)要富有感染力,使少兒可以被教師的授課內(nèi)容所吸引,從而參與到鋼琴教學(xué)中,在提高其參與程度的同時(shí)吸引學(xué)生的注意,從而使其形成探索音樂(lè)內(nèi)容的興趣。
(二)形象直觀的教學(xué)方法
此種教學(xué)方法主要是將鋼琴曲中抽象的內(nèi)容進(jìn)行具象化,由于少兒無(wú)法自行對(duì)音樂(lè)中所描繪的情景進(jìn)行想象,因此教師可以通過(guò)常見(jiàn)的事物或是教具的使用來(lái)幫助少兒形成一個(gè)想象畫面,使其在演奏音樂(lè)時(shí)可以對(duì)音樂(lè)的內(nèi)容有一個(gè)形象化的認(rèn)識(shí)。本身少兒的年齡階段就決定了其對(duì)形象化的東西興趣更強(qiáng),因此教師在將鋼琴教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行實(shí)物化后不只可以激發(fā)少兒的興趣,還可以提高教師的教學(xué)效率。
(三)豐富多采的示范演奏
示范演奏是教學(xué)活動(dòng)中的必需環(huán)節(jié),在現(xiàn)場(chǎng)進(jìn)行演奏對(duì)學(xué)生的引導(dǎo)效果更好,因此教師需要熟悉各類教學(xué)中需要應(yīng)用的教學(xué)曲目,并在進(jìn)行示范演奏時(shí)可選取一些活潑歡快的音樂(lè)及好聽(tīng)的兒童歌曲等。同時(shí)教師也需要注意在示范時(shí)對(duì)演奏中的難點(diǎn)進(jìn)行反復(fù)演奏,從而為少兒帶來(lái)啟發(fā)。在音樂(lè)內(nèi)涵、特點(diǎn)、情感等抽象難點(diǎn)的表述中,教師可以用邊演奏音樂(lè)邊進(jìn)行講解的方式對(duì)音樂(lè)內(nèi)容進(jìn)行描繪,使少兒可以根據(jù)音樂(lè)情景去感受教師講解的內(nèi)容,從而開(kāi)拓其現(xiàn)象能力。
三、興趣的重要性
有一部分學(xué)習(xí)有興趣的孩子,在鋼琴課上態(tài)度認(rèn)真、主動(dòng)、求知欲強(qiáng),有充沛的精力。這部分孩子不需要家長(zhǎng)的督促,也能自覺(jué)、認(rèn)真的練琴,鋼琴入門學(xué)習(xí)階段顯得比較順利。然而對(duì)更多的小朋友來(lái)說(shuō),他們的學(xué)琴是在父母的安排下,不自覺(jué)或者半自覺(jué)的接受著。在他們的生活中增添了一項(xiàng)與其他小朋友不同的活動(dòng)內(nèi)容,一天天,一年年的不間斷的練習(xí),這不能說(shuō)不是對(duì)他們生活中的一種不小的約束。因此,更要求注重對(duì)孩子學(xué)習(xí)的興趣很情感的培養(yǎng),否則,是很難把學(xué)習(xí)堅(jiān)持下來(lái)的。誘發(fā)孩子學(xué)習(xí)的興趣,逐漸使他們對(duì)學(xué)琴?gòu)谋粍?dòng)到主動(dòng),變得不僅愿意學(xué),還愿意練,還能越學(xué)越感興趣,隨著學(xué)習(xí)的逐步深入,就會(huì)自然而然的產(chǎn)生對(duì)鋼琴的親切感。一味的要求孩子學(xué),要求孩子毫不理由的服從、接受是不錯(cuò)誤的做法。同時(shí)對(duì)孩子應(yīng)該多表?yè)P(yáng)、多鼓勵(lì)!任何人都會(huì)對(duì)自己感興趣的事物給予最大的關(guān)注,興趣中蘊(yùn)藏著求知、探索、發(fā)掘才智和開(kāi)創(chuàng)新天地的巨大活力和生機(jī),是一種具有濃厚情感色彩的志趣活動(dòng)。
四、結(jié)語(yǔ)
在鋼琴教學(xué)中,興趣無(wú)疑是促使少兒自愿、自發(fā)進(jìn)行學(xué)習(xí)的重要途徑,對(duì)于少兒學(xué)習(xí)鋼琴的興趣可以通過(guò)引導(dǎo)、鼓勵(lì)來(lái)進(jìn)行培養(yǎng)。以上根據(jù)鋼琴教學(xué)的特色從少兒的年齡特點(diǎn)的角度提出如何培養(yǎng)少兒興趣,興趣作為帶動(dòng)少兒學(xué)習(xí)的主導(dǎo),其對(duì)少兒日后在鋼琴學(xué)習(xí)中的作用有著極大的影響,使少兒可以形成一種主動(dòng)學(xué)習(xí)、練習(xí)的理想狀態(tài)。
[參考文獻(xiàn)]
[1]邱旸.淺析兒童鋼琴教學(xué)中興趣培養(yǎng)的重要性[J].北方音樂(lè),2012,08:12-13.[2]吳京璨.淺談興趣在兒童鋼琴教學(xué)中的作用[J].課程教育研究,2016,22.
第三篇:即興伴奏在鋼琴教學(xué)中的重要性論文
一、即興伴奏有助于鋼琴?gòu)椬嗉寄艿奶嵘?p>彈奏基礎(chǔ)作為即興伴奏的基本條件,它的彈奏水平、深淺程度對(duì)即興伴奏具有直接作用。但是,我們也應(yīng)該意識(shí)到:鋼琴基礎(chǔ)好與即興伴奏好具有明顯的區(qū)別,鋼琴演奏依賴于機(jī)械練習(xí),在反復(fù)磨練的過(guò)程中,讓樂(lè)譜內(nèi)容再現(xiàn),最后提高技能;即興伴奏更多的是應(yīng)用作曲技巧,在對(duì)相關(guān)歌曲進(jìn)行即興編配的同時(shí)將其演奏出來(lái),和演唱者一起完成歌曲的創(chuàng)造性勞作,它不僅是技巧,更是一種能力。在鋼琴教學(xué)中,為了讓學(xué)生達(dá)到十指靈活、配合自如的境界,必須加強(qiáng)技術(shù)訓(xùn)練,具體如:音階、練習(xí)曲目、琶音、樂(lè)曲等,因?yàn)榇蟛糠旨磁d伴奏的伴奏音型都是和琶音、弦音各種變形的運(yùn)用。在彈奏曲目練習(xí)時(shí),如果學(xué)生不了解音律,可想而知興趣也極為有限;反之,如果即興伴奏練習(xí)的曲目比較熟悉,學(xué)生在練習(xí)時(shí)就能產(chǎn)生學(xué)習(xí)興趣,所以在鋼琴教學(xué)中適當(dāng)Kechengyujiaoxue課程與教學(xué)加入即興伴奏對(duì)幫助學(xué)生提高彈奏技巧有很大幫助,這樣既能幫助學(xué)生提升演奏技巧,又能增強(qiáng)伴奏能力。
二、即興伴奏有助于理論知識(shí)的提升
在鋼琴教學(xué)中,為了讓即興伴奏既動(dòng)聽(tīng)又準(zhǔn)確,伴奏者不僅要努力提高自身聽(tīng)覺(jué)能力,還必須掌握和聲布局與功能、聲部演變以及和聲框架等一系列基礎(chǔ)知識(shí)。和聲節(jié)奏作為即興伴奏的關(guān)鍵部分,和聲節(jié)奏是和聲在變換中的具體頻率,當(dāng)然它也會(huì)因?yàn)楦枨煌嬖诓町?。通常?duì)于歡快的歌曲,選用兩拍或者一拍進(jìn)行和聲功能變換,具體如《紅莓花兒開(kāi)》。在《讓我們蕩起雙槳》這類舒緩的歌曲時(shí),要求自然放慢和聲節(jié)奏,并且在一個(gè)或者兩個(gè)小節(jié)處轉(zhuǎn)換和聲功能。另外,對(duì)作品知識(shí)進(jìn)行分析在即興伴奏中也有重要作用,伴奏人員不僅要快速掌握段落情況,分析歌曲內(nèi)容,還必須快速確立音型伴奏,以達(dá)到渲染情緒。在掌握歌曲創(chuàng)作特點(diǎn)、風(fēng)格以及歌詞內(nèi)容后,即興伴奏人員必須活用各種書籍學(xué)到的知識(shí),從而不斷提升自身文學(xué)素養(yǎng)和文化意蘊(yùn)。
三、即興伴奏有助于表現(xiàn)能力的提升
從音樂(lè)教學(xué)內(nèi)涵來(lái)看,音樂(lè)表現(xiàn)并不是鋼琴演奏的最終目的,很多學(xué)生在學(xué)習(xí)時(shí),只注重自己能夠演奏什么樣級(jí)別的曲子,并且以多快的速度演奏,卻忽略了對(duì)曲子的理解與認(rèn)識(shí),所以很難表現(xiàn)出作曲家真正的意圖與音樂(lè)內(nèi)涵。在現(xiàn)代鋼琴教學(xué)中,我們不僅要注重彈奏技巧的培養(yǎng),還必須強(qiáng)化學(xué)生的表現(xiàn)能力,而在即興伴奏中,更多的是要求學(xué)生多聽(tīng)、多彈、多練、多想,這樣才能真正領(lǐng)會(huì)音樂(lè)曲目?jī)?nèi)涵。此外,同樣的旋律、節(jié)奏、音符,通過(guò)不同的人進(jìn)行演奏就會(huì)得到不同的感受,這就是常說(shuō)的音樂(lè)表現(xiàn)力差異,它不僅是天賦,同時(shí)也是后天渲染、熏陶的結(jié)果,為了培養(yǎng)音樂(lè)表現(xiàn)力,它不僅需要花費(fèi)大量時(shí)間進(jìn)行練習(xí),還必須領(lǐng)略音樂(lè)隱藏意蘊(yùn)。在這過(guò)程中需要注意的是:縱使伴奏人員擁有很強(qiáng)的表現(xiàn)能力,也不能將伴奏演變成獨(dú)奏,只有認(rèn)識(shí)到伴奏與演唱的地位后,才能在音量表演上取得平衡。在音量比例調(diào)整中,為了確保雙方持衡,必須選用恰當(dāng)?shù)谋壤?/p>
四、有助于快速反應(yīng)與視奏能力的提高
和文學(xué)一樣,音樂(lè)也需要閱讀大量書籍,從中感受音樂(lè)的魅力與創(chuàng)造力。視奏作為音樂(lè)的重要閱讀方式,從當(dāng)前的中等專業(yè)學(xué)校視奏訓(xùn)練來(lái)看,不管是專門訓(xùn)練,還是教學(xué)方法都有待提高。在很長(zhǎng)一段時(shí)間,鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)都被視為無(wú)法教、不可教的部分,所以一直不被重視。在視奏能力不高的環(huán)境下,嚴(yán)重阻礙了音樂(lè)感受力以及創(chuàng)造力的提升。在即興伴奏中,即使是沒(méi)有見(jiàn)過(guò)的樂(lè)譜,演奏人員也能順利地彈出,所以要求其具有良好的視奏與視譜能力。反應(yīng)能力作為即興伴奏演奏人員必須具有的能力。首先,對(duì)樂(lè)譜、鍵盤必須具有快速的反應(yīng)能力,其中鍵盤反應(yīng)包括和聲功能與二十四個(gè)大小調(diào)。對(duì)于樂(lè)譜的反應(yīng),是除了調(diào)性之外的作品結(jié)構(gòu)、調(diào)式、速度、風(fēng)格以及情緒反應(yīng)。所以除了要認(rèn)真體會(huì),還必須及時(shí)反饋,從音樂(lè)、歌曲要求出發(fā)對(duì)其進(jìn)行調(diào)整,這樣就能快速?gòu)棾霭樽?,收到一拍即合的效果。其次,才是和聲布局、織體伴奏反應(yīng)能力,伴奏人員必須在最短的時(shí)間內(nèi),理解歌曲布局,才能讓和聲變得更加精彩。即興演奏作為一種綜合能力的表現(xiàn),它對(duì)鋼琴教學(xué)以及技能知識(shí)的提高都具有重要作用。因此,在實(shí)際工作中,我們必須正視即興演奏的重要性,從真、善、美出發(fā)理解音樂(lè)作品意蘊(yùn),在大膽嘗試、敢于創(chuàng)新中,將藝術(shù)想象與本質(zhì)結(jié)合起來(lái),這樣才能得到真實(shí)的超越。
第四篇:示范在鋼琴教學(xué)中的重要性論文
一、示范的重要意義
要認(rèn)知理解示范在鋼琴教學(xué)中的重要性,首先就必須全面認(rèn)知理解示范在鋼琴教學(xué)中的重要意義。也就是說(shuō),重要意義乃是重要性的理論依據(jù)與具體支撐。這雖然屬于理性認(rèn)識(shí)范疇,但這種理性認(rèn)識(shí)對(duì)于鋼琴教學(xué)實(shí)踐,具有十分重要的指導(dǎo)意義。鋼琴教學(xué)同所有的教學(xué)一樣,都是素質(zhì)教育,亦即能力傳授。雖然有理論知識(shí)的講授與學(xué)習(xí),但那也是為實(shí)踐能力的培養(yǎng)服務(wù)的。教學(xué)作為“學(xué)校工作中由教師的教和學(xué)生的學(xué)共同組成的活動(dòng),是學(xué)校進(jìn)行智育、德育、美育和體育的主要途徑,是學(xué)校的中心工作。通過(guò)教學(xué),學(xué)生在教師有目的、有計(jì)劃和有組織的指導(dǎo)下,積極、主動(dòng)地掌握系統(tǒng)的文化、科學(xué)、技術(shù)等各類知識(shí)和技能,發(fā)展智力和體力、獨(dú)立學(xué)習(xí)和創(chuàng)造的能力,陶冶性情和審美情趣,形成良好的思想品德。”[1]鋼琴教學(xué)的目的,主要是培養(yǎng)學(xué)生的鋼琴演奏能力,而這種能力的培養(yǎng),不能只靠口頭講解。常言說(shuō):“光說(shuō)不練嘴把式。”指的是能力的養(yǎng)成必須以刻苦的實(shí)際訓(xùn)練為主體和核心。在這種能力培養(yǎng)中,教師的示范是必要的,這可以為學(xué)生起到模仿、借鑒、參照、學(xué)習(xí)的樣板作用。只有這種示范教學(xué),才能真正教會(huì)學(xué)生學(xué)會(huì)鋼琴演奏。沒(méi)有這種示范教學(xué),聰明的學(xué)生,也很難會(huì)“自悟”。從某種意義上說(shuō),鋼琴演奏很難“自學(xué)成材”,必須在鋼琴教師的示范教學(xué)的帶動(dòng)指導(dǎo)下,才會(huì)成材。由此可見(jiàn),示范教學(xué)在鋼琴教學(xué)中的重要意義,也就顯而易見(jiàn)、不容置疑了。
二、示范的主要內(nèi)容
鋼琴教學(xué)中的示范教學(xué),內(nèi)容十分豐富,其中主要有以下幾個(gè)方面:
(一)資料示范
在鋼琴教學(xué)中,教學(xué)資料就是無(wú)形的“老師”,它們完全可以起到示范教學(xué)的重要作用。著名鋼琴家兼鋼琴教育家魏廷格先生指出:這些教學(xué)資料“為廣大鋼琴學(xué)生提供了他們所學(xué)材料的一個(gè)范本、一個(gè)榜樣、一個(gè)追求目標(biāo)?!啊笨梢詾殇撉俳虒W(xué)釋疑解惑?!啊笨梢苑从呈痉稁М?dāng)作音樂(lè)欣賞的材料。這些樂(lè)曲簡(jiǎn)單易懂,可以作為聽(tīng)賞更高級(jí)復(fù)雜音樂(lè)的一個(gè)預(yù)備。”[2]鋼琴示范教學(xué)中的資料示范,主要有錄音帶、錄像帶、光盤、磁盤、電影資料、電視資料、電腦資料、網(wǎng)絡(luò)資料、電信資料等等,可謂多種多樣。
(二)理論示范
鋼琴教學(xué)中示范教學(xué)的理論示范,主要是對(duì)所演奏的鋼琴曲目進(jìn)行作品分析,這是一種“案頭工作”,也屬于理論范疇。鋼琴曲的作品分析,主要有兩種類型:一種是綜合分析,包括對(duì)作品的思想內(nèi)容各個(gè)要素(包括題材、主題、形象、事件、情感等)與藝術(shù)形式的各個(gè)要素(包括體裁、結(jié)構(gòu)、手法、語(yǔ)言、風(fēng)格等)進(jìn)行全面系統(tǒng)的分析;另一種是單項(xiàng)分析,也叫“專題分析”,就鋼琴演奏的作品某一環(huán)節(jié)進(jìn)行專門的分析,例如關(guān)于作品的情感分析、關(guān)于作品的藝術(shù)風(fēng)格分析等等。與作品分析密切相關(guān)的,還有兩項(xiàng)重要內(nèi)容:一個(gè)是關(guān)于作曲家的生平簡(jiǎn)歷、創(chuàng)作道路、藝術(shù)追求、藝術(shù)風(fēng)格的分析;另一個(gè)是針對(duì)作品分析,制定出自己演奏的藝術(shù)構(gòu)思與具體藝術(shù)構(gòu)想。如果說(shuō),鋼琴作品如同鋼琴音樂(lè)的“設(shè)計(jì)圖紙”的話,那么演奏者的作品分析就要根據(jù)這“圖紙”制定出相應(yīng)的“施工計(jì)劃書”,即怎樣詮釋、演繹作品,怎樣通過(guò)演奏體現(xiàn)作品,包括演奏中的每一個(gè)重要環(huán)節(jié),都要想好。只有這樣,才能使演奏做到“胸有成竹”“、處亂不驚”。作品分析的示范,要求示范者以一個(gè)演奏者的身份,拿出自己的分析文本,以供大家學(xué)習(xí)、借鑒、研究、參考。
(三)演奏示范
鋼琴教學(xué)中的示范教學(xué),核心與重點(diǎn)是鋼琴演奏示范,這也是一種能力示范。這就如同聲樂(lè)教師示范演唱、體育教師做示范動(dòng)作、舞蹈教師做示范表演、書法教師做示范書寫一樣。鋼琴演奏的示范,包括鋼琴演奏的所有內(nèi)容,即正確的演奏姿勢(shì)、各種指法的正確運(yùn)用、正確的各種觸鍵方法的運(yùn)用、踏板的合理運(yùn)用、鋼琴演奏各種技術(shù)技巧的運(yùn)用(例如音階、琶音、踏音、雙音、裝飾音、連奏、斷奏、非連奏、連斷奏、保持音、八度、和弦等),而且每種技術(shù)技巧還分得更細(xì),例如裝飾音的演奏技術(shù)技巧就包括倚音(前倚音、后倚音)、回音、波音、顫音等多種演奏技術(shù)技巧。在演奏示范中,不僅要做出示范性的演奏動(dòng)作,還要適當(dāng)?shù)剡M(jìn)行講解、點(diǎn)評(píng),有必要時(shí)一個(gè)演奏動(dòng)作還應(yīng)反復(fù)多次地進(jìn)行。而且這種示范越具體、越細(xì)致,教學(xué)效果就會(huì)越好。例如演奏我國(guó)作曲家賀綠汀創(chuàng)作的民族化鋼琴曲《牧童短笛》時(shí),示范者在做示范演奏時(shí),必須強(qiáng)化這部鋼琴曲使西洋作曲法中的復(fù)調(diào)、和聲、曲式等元素與中華民族傳統(tǒng)音樂(lè)相結(jié)合所表現(xiàn)出來(lái)的中國(guó)化的音樂(lè)美。全曲的音樂(lè)形象,“向人們展示一幅人與大自然和諧一致的風(fēng)景畫:在美麗的江南水鄉(xiāng),兩個(gè)穿著短褲和背心的牧童,騎在牛背上,悠閑自在地吹著竹笛,漫游于田間。一支笛子吹高音,另一支笛子伴以吹低聲部,形成自由式的二部對(duì)位。以五聲調(diào)式為主體的和聲音程的替換,使樂(lè)曲更加和諧明朗而又充滿清新淡雅的鄉(xiāng)土氣息?!盵3]因此,演奏時(shí)要凸顯雙手對(duì)位的此起彼伏,所有的重復(fù)樂(lè)句,都要用有變化的音量加以處理。在第二樂(lè)段具有舞蹈性的音樂(lè)中,右手彈奏的主題要模仿中國(guó)的傳統(tǒng)民族樂(lè)器———竹笛常用的雙倚音裝飾旋律的演奏方法,不僅要速度快,而且要發(fā)音清晰、音色純美、清脆華麗,并注意彈好首尾的放與收,而左手在穩(wěn)定的節(jié)奏襯托下,因?yàn)閿嘧嗟囊襞c音之間的跨度較大,所以要彈得十分精準(zhǔn),小指的低音要有彈性。在踏板運(yùn)用上,可以采用譜面上的標(biāo)記法,只點(diǎn)一下即可,以起到加強(qiáng)旋律和確保聲音干凈、清脆的作用。與此同時(shí),還要注意波音的彈奏,指尖要靈敏,反應(yīng)要快,使樂(lè)曲輕盈而流暢。又如演奏法國(guó)印象主義音樂(lè)創(chuàng)始者德彪西的鋼琴曲《月光》時(shí),示范者首先要表現(xiàn)出全曲的總體藝術(shù)風(fēng)格:“與印象畫派追求‘光色感受’與‘瞬間印象’一脈相承。作曲家勇于創(chuàng)新,大膽開(kāi)拓,采用了全音音階、五聲音階等作曲手法,同時(shí)擴(kuò)大了調(diào)性范圍,節(jié)奏節(jié)拍自由多變,并充實(shí)了音響表現(xiàn)力,用新的和聲語(yǔ)言表現(xiàn)作品中的色彩感,而不僅僅以旋律為音樂(lè)的生命,從而開(kāi)辟了一個(gè)新的音樂(lè)紀(jì)元。”[4]也就是說(shuō),創(chuàng)造出音畫同步、視聽(tīng)一體的新的音樂(lè)風(fēng)格。因此在演奏時(shí),兩手要放松,指尖要有沉到鍵底的感覺(jué)。奮手的高音稍加突出,以加強(qiáng)持續(xù)音的立體感,營(yíng)造出“月光”的音樂(lè)形象。而左手要盡量平穩(wěn),音響要豐富厚實(shí)。尤其是第三段中,右手旋律在輕輕劃過(guò)的分解和弦的伴奏下,要略作突出,構(gòu)成微妙的層次感,營(yíng)造朦朧的色彩感。手指觸鍵要柔和,使旋律線條流暢自然,并富有歌唱性。從而完成整首樂(lè)曲的美學(xué)境界:“與其說(shuō)德彪西的音樂(lè)是描繪了自然景色,不如說(shuō)它是通過(guò)自然景色的描繪來(lái)刻畫人的情感……德彪西首先想揭示人的精神世界?!盵5]凸顯出情感是音樂(lè)的生命與靈魂。由此可見(jiàn),鋼琴教學(xué)中示范教學(xué)的內(nèi)容是十分豐富的,它們充分體現(xiàn)出主要內(nèi)容是鋼琴示范教學(xué)中所有教學(xué)內(nèi)部各要素的主干與重點(diǎn)、核心與關(guān)鍵。
三、示范的必要形式
鋼琴教學(xué)中示范教學(xué)的形式,是為教學(xué)內(nèi)容服務(wù)的,也是與教學(xué)內(nèi)容相匹配的。形式與內(nèi)容有機(jī)統(tǒng)一、完美結(jié)合,才能使二者相輔相成、相得益彰。也就是說(shuō),鋼琴示范教學(xué)的形式,是確保其教學(xué)內(nèi)容得到具體落實(shí)的可靠保證。具體來(lái)說(shuō),鋼琴示范教學(xué)的必要形式,有以下幾種:
(一)示范主體二元化
鋼琴教學(xué)中的示范教學(xué),示范者要從教師的一元化變?yōu)榻處煘橹鳌W(xué)生為輔的二元化。教師示范要做到全面、水平高、細(xì)致。學(xué)生示范也應(yīng)成為鋼琴示范教學(xué)中不可或缺的組成部分。學(xué)生示范具有獨(dú)特的作用:就如同語(yǔ)文課作文教學(xué)中宣讀學(xué)生的范文、戲劇教學(xué)中學(xué)生做示范動(dòng)作一樣,會(huì)使所有學(xué)生感到“近有可學(xué)”,有真實(shí)感、親近感,會(huì)發(fā)揮“兵教兵”的作用。“學(xué)生示范也包括作品分析示范和動(dòng)作示范兩大內(nèi)容。這兩種示范都不要求大、求全、求高,只要有可取之處,就要請(qǐng)學(xué)生做示范。哪怕是‘一知半解’,只要有獨(dú)到之處,就應(yīng)示范。因?yàn)槊總€(gè)學(xué)生的‘一知半解’,匯總起來(lái),就可能變成‘全知全解’;而對(duì)每一個(gè)學(xué)生而言,開(kāi)始的‘一知半解’,也可能變?yōu)楹髞?lái)的‘全知全解’?!瑫r(shí)要注意,學(xué)生示范不要固定化,要在學(xué)生中樹(shù)立‘你能我也能’意識(shí),‘人人都來(lái)做示范’,形成良性的學(xué)習(xí)競(jìng)爭(zhēng)態(tài)勢(shì)和積極主動(dòng)的學(xué)習(xí)氛圍。”[6]做到示范教學(xué)的最大化。
(二)示范過(guò)程層次化
鋼琴教學(xué)中的示范教學(xué),要由淺入深、循序漸進(jìn),形成層次化。即由練奏示范→視奏示范→伴奏示范→演奏示范,步步為營(yíng),層層提升。
(三)示范方式機(jī)動(dòng)化
鋼琴教學(xué)中的示范教學(xué),要采取機(jī)動(dòng)化的方式,除了課堂教學(xué)的示范以外,還要配合教師輔導(dǎo)學(xué)生參加鋼琴演奏會(huì)或鋼琴比賽等活動(dòng),進(jìn)行靈活機(jī)動(dòng)、適時(shí)管用的示范。由此可見(jiàn),鋼琴教學(xué)中的示范教學(xué)的形式,也是多種多樣的。
第五篇:鋼琴論文
鋼琴基本技術(shù)包括音階、和弦、琶音、八度等技巧,也就是人們常說(shuō)的“基本功”,是鋼琴學(xué)習(xí)中最為重要的內(nèi)容之一,但不少鋼琴學(xué)習(xí)者都對(duì)這些內(nèi)容缺乏認(rèn)識(shí)或不感興趣,沒(méi)有予以高度重視,以致在鋼琴學(xué)習(xí)中遇到越來(lái)越多的技術(shù)障礙。所以,只有當(dāng)你正確認(rèn)識(shí)學(xué)習(xí)基本技術(shù)的意義和作用,并用正確的方法進(jìn)行練習(xí),打好鋼琴演奏的基本功,才能輕松愉快、得心應(yīng)手地去彈奏各種高難度的藝術(shù)作品!
一、重要性
偉大的鋼琴教育家卡爾·車爾尼有一句名言:如果你問(wèn)我,怎樣才能成為好的鋼琴家,那么你告訴我,你練了多少音階?!偉大的作曲家、舉世矚目的鋼琴大師——拉赫瑪尼諾夫也指出:出色的鋼琴家,必須具有干凈、快速、清晰、靈活的基本技巧,一針見(jiàn)血地高度概括了鋼琴基本技術(shù)學(xué)習(xí)的重要性。
眾所周知,精彩動(dòng)人的音樂(lè)需要演奏者全身心投入的演奏,細(xì)膩地刻畫音樂(lè)形象,而這一切往往需要出色的、輝煌的技巧,可以說(shuō),沒(méi)有過(guò)硬的技巧,音樂(lè)表現(xiàn)就無(wú)從談起!而基本技術(shù)包括了鋼琴演奏中所遇到的幾乎所有技術(shù)問(wèn)題,滲透于幾乎所有音樂(lè)作品的每一個(gè)句子當(dāng)中!鋼琴學(xué)習(xí)者必須用大量的時(shí)間進(jìn)行基本技術(shù)的訓(xùn)練,尤其是在早期學(xué)習(xí)階段進(jìn)行系統(tǒng)的練習(xí),對(duì)于手指、臂、腕等生理機(jī)能的潛力,將得到最好的發(fā)掘,為日后的進(jìn)一步學(xué)習(xí)奠定極其堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)!在你的鋼琴學(xué)習(xí)生涯中,你在基本技術(shù)訓(xùn)練中的每一分努力,都將得到加倍的回報(bào)。打個(gè)比方:你在基本技巧訓(xùn)練中多花一小時(shí)的時(shí)間,你完全有可能在音樂(lè)作品的練習(xí)中節(jié)省兩個(gè)小時(shí)以上的時(shí)間,卻得到更好的效果。全國(guó)考級(jí)直至任何一個(gè)地方的考級(jí)都規(guī)定音階、和弦、琶音等基本技術(shù)是必考項(xiàng)目,已經(jīng)足以證明這些內(nèi)容的重要性,但不少學(xué)生卻幾乎從來(lái)都不練或者很少進(jìn)行基本技巧的練習(xí),直至為了應(yīng)付鋼琴考級(jí)才匆匆忙忙練出必考的幾個(gè)調(diào)的音階。這一切所帶來(lái)的后果則是“營(yíng)養(yǎng)不良”、技術(shù)生疏、進(jìn)步緩慢、學(xué)習(xí)效率極低!而不少令人感到“進(jìn)步神速”的學(xué)生卻在基本技術(shù)上暗下功夫,他們嘗到苦練基本技巧所帶來(lái)的甜頭后,更進(jìn)一步在這里下功夫,這種良性循環(huán)使他們達(dá)到了令人望塵莫及的成就。許許多多的鋼琴家更是從小起直至整個(gè)演奏生涯當(dāng)中從沒(méi)停止過(guò)一天的基本技術(shù)的練習(xí)。在這一切證明之后,難道你還能懷疑鋼琴基本技巧訓(xùn)練的重要性嗎?!那么,到底需要多少時(shí)間進(jìn)行這一訓(xùn)練呢?答案當(dāng)然是越多越好??傊趯W(xué)生時(shí)代每天拿出你練琴時(shí)間的1/3進(jìn)行基本技術(shù)訓(xùn)練絕不過(guò)分!
二、訓(xùn)練方法
1.慢練為主,結(jié)合變速練習(xí)
首先,不論哪種技巧,在初學(xué)階段都必須用很慢的速度進(jìn)行練習(xí),這一點(diǎn)尤為重要!只有用很慢的速度,才能把每一個(gè)動(dòng)作的細(xì)節(jié)準(zhǔn)確地奏出,并且有足夠的時(shí)間去注意指法等問(wèn)題。慢練的重要性是怎么強(qiáng)調(diào)都不過(guò)分的。慢練是克服一切技術(shù)障礙最有效的方法;慢練猶如“放大鏡”,把所有細(xì)節(jié)都擴(kuò)大,讓你真正體會(huì)到各個(gè)關(guān)節(jié)的動(dòng)作,使動(dòng)作簡(jiǎn)練,下鍵力度集中,并體會(huì)到觸鍵的細(xì)微感覺(jué),使每個(gè)音都充滿“美”??慢練需要極大的耐心,真正做到持之以恒地慢練,將讓你受益終生,慢練是彈好鋼琴的秘訣!慢練應(yīng)貫穿于學(xué)習(xí)的全過(guò)程!
始終堅(jiān)持以慢練為主,在掌握正確觸鍵的基礎(chǔ)上,能夠把每一個(gè)音彈得均勻、清晰、集中之后,利用節(jié)拍器結(jié)合變速練習(xí),快慢循環(huán)結(jié)合,把各種技巧彈得飛快而保持每個(gè)音的均勻、清晰,對(duì)于克服手指連續(xù)跑動(dòng)的困難是十分有效的方法。
2.分手練
經(jīng)常分手練習(xí),可以使每個(gè)音都達(dá)到要求,學(xué)習(xí)效率更高。不但在練習(xí)的初級(jí)階段要分手練,而且必須隨時(shí)穿插分手練習(xí)。在初學(xué)階段,分手練有利于提高準(zhǔn)確性,如指法、下鍵的準(zhǔn)確性等。尤其是許多初學(xué)者,左手總是處于被動(dòng)的地位,一味地跟著右手走,在觸鍵的力度、音色把握等方面起不到鍛煉的作用。所以,經(jīng)常進(jìn)行分手練習(xí),并特別注意傾聽(tīng)左手彈出的聲音,改善觸鍵,你會(huì)感到受益匪淺。
3.高抬指練習(xí)與貼鍵練習(xí)相結(jié)合
觸鍵練習(xí)中,適度的高抬指練習(xí)是很重要的,這可以使手指第三關(guān)節(jié)積極運(yùn)動(dòng),手指動(dòng)作迅捷有力,以發(fā)出扎實(shí)、均勻的聲音。然而,手指的真功夫不在于抬得高,而在于控制住每一個(gè)手指,使其依靠微小的精確動(dòng)作,把每個(gè)音都彈得結(jié)實(shí)、集中而均勻??梢哉f(shuō),抬高的最終目的就是為了能不抬高(貼鍵)。因?yàn)樵诟唠y度的快速經(jīng)過(guò)句中,手指是不可能高高抬起的,這時(shí)速度雖然很快,卻要求每個(gè)音都保持清晰、干凈、有顆粒性,這都是通過(guò)高抬指練習(xí)后才可能達(dá)到的結(jié)果。然而,并非所有的快速音符都需要很有力度的聲音,有許多經(jīng)過(guò)句就需要快速而又異常柔美的聲音,這就需要通過(guò)持之以恒的貼鍵練習(xí)而達(dá)到目的。因此,可以說(shuō)經(jīng)常做貼鍵練習(xí),訓(xùn)練手指第一關(guān)節(jié),加強(qiáng)手指對(duì)鍵盤的控制能力,對(duì)于獲得集中而圓潤(rùn)的“美”的音色是非常重要的!個(gè)別教師過(guò)分強(qiáng)調(diào)手指高高的抬起,使學(xué)生把注意力和力量都用在抬高手指上,而忽視了下鍵力度的集中,做了許多無(wú)用功。所以說(shuō),適當(dāng)?shù)奶Ц呤种妇毩?xí)是必要的,但應(yīng)把注意力更多地放在手指集中力量下鍵上,這樣才能用最經(jīng)濟(jì)的手段、最節(jié)約的動(dòng)作達(dá)到最好的聲音效果!
三、觸健與音色
有關(guān)觸鍵原理及各種觸鍵方法運(yùn)用方面的問(wèn)題,筆者在(如何創(chuàng)造“美”的音色)一文中已有較為詳盡的闡釋,因篇幅關(guān)系,筆者就不再重復(fù),在這里重點(diǎn)談?wù)動(dòng)|鍵方法中最為核心的問(wèn)題——手腕的運(yùn)用以及一些尤其重要而又在教學(xué)中極易出現(xiàn)偏差的觸鍵問(wèn)題:
手腕的運(yùn)用是重量彈奏法中最為重要的課題!手腕是連接手指與手臂最直接的中轉(zhuǎn)站,手腕運(yùn)用得好,手臂甚至上半身的重量就能直接傳遞到手指、琴鍵,從而產(chǎn)生豐富多彩的音色,輕而易舉地彈奏出鏗鏘有力的、柔和甜美而又飽滿、富有穿透力的音色,同時(shí)也能輕松自如地彈奏各種快速經(jīng)過(guò)句。手腕在鋼琴演奏中的作用就如汽車的減震器,乘坐高級(jí)轎車和低檔汽車,舒適性截然不同,而起決定性作用的首先當(dāng)然是減震器,它帶給你的不僅是舒適,還保證你的安全??梢哉f(shuō):不能正確的運(yùn)用手腕,你的演奏就永遠(yuǎn)不可能達(dá)到鋼琴演奏的巔峰!
1.在彈奏音階、琶音、分解和弦時(shí),應(yīng)注意手腕上下與左右的運(yùn)動(dòng)。一般來(lái)說(shuō),彈奏一指(拇指)時(shí),手腕總是處于比較低的位置,就如手臂自然落下時(shí)的高度;從二指(食指)過(guò)渡到五指(小指),手腕逐漸升高,整只手的重心向四五指轉(zhuǎn)移,這時(shí)你就會(huì)感覺(jué)到手臂的重量很自然的從手指輸送到琴鍵上,擊發(fā)出飽滿、圓潤(rùn)而迷人的聲音!尤其在彈奏較寬的音程時(shí),手的重心轉(zhuǎn)移尤其顯得重要!由于任何人的四五指都天生的較一、二、三指薄弱,所以在彈奏四五指時(shí)適當(dāng)?shù)靥Ц呤滞笥兄诎咽直鄣闹亓扛玫貍魉偷街讣?,使每個(gè)手指彈出的聲音一樣均勻、飽滿、統(tǒng)一。
在鋼琴普及教育中有兩種極為常見(jiàn)的觸鍵方面的錯(cuò)誤:
a.手腕僵硬。個(gè)別教師片面要求學(xué)生的手腕平穩(wěn),完全限制手腕的上下運(yùn)動(dòng),甚至使用極其古老而早已淘汰的方法,長(zhǎng)期要求學(xué)生在手腕上面放一枚硬幣進(jìn)行彈奏而不允許掉下來(lái),使學(xué)生的手臂、手腕愈發(fā)緊張,最后變得僵硬。這樣的結(jié)果必將嚴(yán)重阻礙學(xué)生的進(jìn)一步學(xué)習(xí),他們將永遠(yuǎn)無(wú)法去演奏那些高難度的作品。
b.用手腕直接去“壓”出聲音。年紀(jì)小的學(xué)生手指力度較小,如果教師片面要求音量,卻不能用正確的觸鍵方法去彈奏,學(xué)生就用手腕去幫忙“壓”出每一個(gè)音。我們經(jīng)常看到一些學(xué)生彈琴時(shí)手腕不停地上下抖動(dòng),手指彈每一個(gè)音手腕都往下壓,彈得很吃力,速度卻始終上不去。
以上兩種錯(cuò)誤的觸鍵方法都嚴(yán)重阻礙了學(xué)生的進(jìn)步,需特別注意。只有放松、自如、優(yōu)美而正確的手腕動(dòng)作,才能使你把各種高深的技巧,不論怎樣的速度和力度要求,均彈得輕松自如、精彩絕倫!
2.為了最終能夠把音階、琶音彈得飛快、均勻、連貫而清晰,除了掌握上述正確的觸鍵方法之外,需注意三個(gè)訣竅:
a.彈奏音階、琶音右手上行和左手下行時(shí),應(yīng)注意拇指的動(dòng)作提前。即:拇指每次一彈完自己所屬的琴鍵后,應(yīng)迅速轉(zhuǎn)移至最接近后面應(yīng)由它彈奏的琴鍵上,而不是等其他手指彈完之后再突然跳至下一個(gè)琴鍵上;
b.彈奏音階、琶音右手下行與左手上行時(shí),應(yīng)運(yùn)用手腕的上下左右的動(dòng)作使聲音連貫,而并非利用大臂外甩的動(dòng)作來(lái)幫助手指把音符連起來(lái)。在彈奏右手上行或左手下行時(shí),大臂自然放松下垂,彈至最后一個(gè)音時(shí),大臂略微外擺,利用橫向動(dòng)作帶動(dòng),肘部略微提高(其幅度是大臂不必外甩而手指跨指時(shí)能順利地把聲音彈得連貫,同時(shí)大臂、肩膀不應(yīng)感到疲勞),彈奏右手下行或左手上行;
c.注意手指的準(zhǔn)備動(dòng)作:一次性抬起(稍微抬起即可,不必高抬指),需要馬上彈奏的手指,隨時(shí)做好往下彈的準(zhǔn)備,而不是每彈一個(gè)音抬起一個(gè)手指,影響彈奏速度(只有最經(jīng)濟(jì)的動(dòng)作,才能創(chuàng)造出作品所需要的最快的速度)。利用手指的爆發(fā)力,加上手臂的重量(通過(guò)手腕動(dòng)作傳輸?shù)街讣?,迅速下鍵(如錘子敲釘子般),即可彈出飛快而清晰的音符。
值得注意的是:彈奏半音階有一定的特殊性,白鍵和黑鍵頻繁的轉(zhuǎn)換,要求手腕動(dòng)作非常平穩(wěn),上下的動(dòng)作比彈音階、琶音等小得多,特別強(qiáng)調(diào)拇指更高的站起來(lái),配合三指在黑鍵上的高度,以保證聲音的統(tǒng)一和快速的演奏。即使如此,也應(yīng)注意手腕是放松,而不是僵硬的!
3.彈奏強(qiáng)有力的和弦時(shí),應(yīng)注意用往前推的力量去彈。手指貼鍵,運(yùn)用手臂本身的重量加上爆發(fā)力,通過(guò)手腕往上的動(dòng)作,瞬間發(fā)力,使所有的力量毫無(wú)損失的集中到指尖,并在發(fā)力之后(幾乎同時(shí)),迅速放松手腕和手臂,從而彈奏出強(qiáng)有力、聲音集中而不刺耳的音色。尤其需要強(qiáng)調(diào)的是:不能使往下用力壓手腕的方法來(lái)彈和弦,這樣力量會(huì)集中到手腕的下方,而不是指尖,并導(dǎo)致小臂的緊張,這也是教學(xué)過(guò)程中經(jīng)常見(jiàn)到的錯(cuò)誤的觸鍵方法?;蛟S有些學(xué)生還會(huì)覺(jué)得疑惑:為什么應(yīng)該用往前推的力量而不用往下壓的力量去彈?事實(shí)上,意念中是往前推,但手指是自然彎曲的,力量到達(dá)彎曲的手指之后一轉(zhuǎn)彎就變成往下的力量去擊發(fā)琴鍵。運(yùn)用這種觸鍵方法(注意:手指貼鍵彈),能夠彈奏出極具震撼力而不炸、不破、不刺耳的聲音。而在彈奏較為輕巧的和弦時(shí),手的架子仍應(yīng)牢固,手指貼鍵,指尖有一種往后“抓”的感覺(jué),彈出來(lái)的聲音輕巧而又集中,不散、不虛,有生命力。
4在彈奏和弦及八度時(shí)同時(shí)需要特別強(qiáng)調(diào)的就是手型。在彈奏和弦及八度時(shí)往往需要較大的力度集中到指尖,這時(shí)就需要一個(gè)非常堅(jiān)固的手型(架子)去支撐,否則再大的力量經(jīng)過(guò)疲軟的手型后不可能產(chǎn)生堅(jiān)實(shí)、有力、集中的音色。因此,在彈奏和弦及八度時(shí),應(yīng)該創(chuàng)造一個(gè)牢固的“架子”,想象手里抓起一只名貴的碗,或想象自己的手就像老鷹的爪子或芭蕾舞演員的足尖繃緊一樣堅(jiān)固有力,同時(shí),手臂就像老鷹的翅膀一樣在空中自由的飛翔,或像芭蕾舞演員的身軀一樣放松自如地畫出優(yōu)美的線條。手臂和手腕松緊結(jié)合,并且在必要時(shí)把手的重心偏向小指,創(chuàng)造出輝煌、震撼的和弦與八度技巧。
5.音色的控制:掌握正確觸鍵方法的最終目標(biāo)就是讓鋼琴產(chǎn)生良好的音色,不論任何技巧、任何力度的觸鍵,都必須保持音色的“美”!不少人認(rèn)為基本技術(shù)的訓(xùn)練主要是提高手指的速度和力度,只要能彈得很響就行,音色無(wú)所謂,這正是鋼琴教學(xué)中一個(gè)很大的誤區(qū),而且這個(gè)誤區(qū)相當(dāng)嚴(yán)重,隨處可見(jiàn)。他們丟掉了一個(gè)重要的原則:鋼琴的音色應(yīng)作到“強(qiáng)而不炸,弱而不虛”。鋼琴技術(shù)中最難的不是速度和力度,而是音色。尤其是中國(guó)的鋼琴教學(xué),不少業(yè)余教師片面的、過(guò)分的強(qiáng)調(diào)高抬指練習(xí),音色完全不考慮。表面上手指的功夫似乎練出來(lái)了,事實(shí)上,真正的功夫在聲音的控制上,他們完全忘了。中國(guó)確實(shí)出了不少鋼琴人才,毋庸置疑。在龐大的學(xué)琴隊(duì)伍中,許多孩子能把高難度的作品彈得一個(gè)音不落,但能彈出好音色的孩子則不多。對(duì)比歐美國(guó)家,也許有不少孩子彈奏一首小曲都不是非常熟練,但他們卻能發(fā)出你喜歡的聲音,而且他們彈得很快樂(lè),讓你爰不釋手——因?yàn)樗麄儚椬嗟氖且魳?lè),而不僅是鍵盤!
許多年紀(jì)很小的學(xué)生就能演奏不少鋼琴家在舞臺(tái)上演奏的難度很大的音樂(lè)會(huì)作品,那么他們和鋼琴大師的區(qū)別在哪里呢?顯而易見(jiàn),最大的區(qū)別就在于對(duì)音樂(lè)的理解、表達(dá)和音色。音色,是音樂(lè)表達(dá)中最重要的手段,沒(méi)有正確的、好的音色,音樂(lè)表現(xiàn)就無(wú)從談起。鋼琴技術(shù)包括的不僅是速度和力度,最重要的還包括對(duì)聲音的控制能力!所以,在練習(xí)基本技巧時(shí),必須用你的耳朵仔細(xì)傾聽(tīng)每一個(gè)音的音色,從此,美妙的琴聲便伴隨著你。
總而言之,鋼琴基本技術(shù)的訓(xùn)練貫穿了鋼琴藝術(shù)學(xué)習(xí)生涯的整個(gè)過(guò)程,對(duì)于最終鋼琴演奏能否成功起著舉足輕重的作用,每一位鋼琴學(xué)習(xí)者都必須運(yùn)用正確的學(xué)習(xí)方法、掌握正確的觸鍵方法,持之以恒地堅(jiān)持每天進(jìn)行鋼琴基本技術(shù)的練習(xí),做到“十年如一日”,你一定會(huì)發(fā)現(xiàn):一切努力都是值得的!