第一篇:介紹日本動漫的個性
介紹日本動漫的個性
和平
戰(zhàn)爭類動漫占了很大的比重。著名的有《靈動戰(zhàn)士高達》系列、《超時空要塞》系列、《EVA》,尚有《Code Geass 叛變的魯路修》。
機械人
機器人是科幻的首要題材。作品有《靈動戰(zhàn)士高達》系列、《超時空要塞》系列、《EVA》《蓋塔》、《全金屬狂潮》系列、《Code Geass 離棄的魯路修》、《鍵姬物語》《京四郎和永世的天空》等。
戰(zhàn)役與決斗
戰(zhàn)斗是日本動漫一樣平常不成缺少的。其戰(zhàn)斗也不定然是斗毆,有的主題是下棋、賽車、四驅(qū)車、籃球、棒球等。橫豎,離不開分工。而決戰(zhàn)偶然會支付生命的價格。最主要有《無邪戰(zhàn)士高達》系列、《超時空要塞》系列、《EVA》、《東京巴比倫》、《X戰(zhàn)記》、《火影忍者》、《死神》、《海賊王》、《游戲王》系列、《Code Geass 變節(jié)的魯路修》、、《百變小櫻》、《決戰(zhàn)苦戰(zhàn)》、《家庭師長教師》、《鋼之煉金術(shù)師》等。
青春
這個全國上最值得歌頌的時光就是芳華了,最廣為人知的就是漫畫巨匠安達充塑造的《TOUCH》和《H2》了,另有《蜂蜜與四葉草》,《鋼之煉金術(shù)師》。
偶像
不少動漫中都有偶像因素,或是愈加貼近其時的青少年。如《超時空要塞》系列、靈活戰(zhàn)士高達seed系列中的歌姬,《NANA》中的兩大樂隊。
美少女
可惡的美少女是吸引觀眾或讀者的元素之一,大少數(shù)的動漫畫中美少女都是需要的角色。關(guān)系作品有《名偵察柯南》《EVA》《死神》、《美少女戰(zhàn)士》、《NANA》、《灼眼的夏娜》、《天地無用》、《櫻花大戰(zhàn)》、《逮捕令》、《我的女神》、《女生萬歲》、《魔卡少女櫻》、《圣少女》,《找尋滿月》,《神風怪盜貞德》,《風之圣痕》《吸血鬼與十字架》《這美麗又丑惡的天下》《撲殺天使小骷髏》《七色星露》《魔法美少女》《夜明前的琉璃色》《游魂》《驚爆草莓》《甘美偶像》《翼年月記》《永不必失的彩虹》《人形電腦天使心》《京四郎和永世的天空》《神無月的巫女》、《CLANNAD》《天真戰(zhàn)士高達seed》《Code Geass 叛變的魯路修》。
美少年
帥氣的美少男是尤其排匯人的,不少女寶寶就是由于一部動畫片的男副角很帥而愛情上了這個動漫。作品有《隱之王》《死神》《彩云國物語》《吸血鬼騎士》《完滿蜜斯進化論》《惡靈獵人》,《名偵查柯南》《櫻蘭高校》《Kirarin☆revolution》《Code Geass 反水的魯路修》《網(wǎng)球王子》《夏季的陽光》、《活絡士兵高達》、《黑執(zhí)事》,《鋼之煉金術(shù)師》《SA特優(yōu)生》《潘多拉之心》《07-GHOST(神幻拍檔)》等。
寵物
寵物是人的朋友,寵物給人帶來和煦的保留。偶然寵物還成了人的保鑣。作品有《侍魂》、《天地無用》、《寵物小精靈》、《數(shù)碼珍寶》等。
劍
劍是武力的象征,劍客的精神地點。作品有《侍魂》、《浪客劍心》、《大劍》、《食靈-零》等。尚有《死神》《名偵查柯南》里的服部平次也是劍道能手。
魔法
魔法是奇幻文學的主要題材。使人感覺離奇、神秘。作品有《羅德島戰(zhàn)記》、《夢幻模擬戰(zhàn)》、《幻想傳說》、《秀逗魔導士》、《今天開始變魔王》《東京貓貓》《魔卡少女櫻》《魔法少女奈葉》《七色星露》《愛麗絲學院》《魔法老師》《零之使魔》《魔法咪路咪路》,《機動戰(zhàn)士高達》、《翼年代記》 等。
超能力
超能力十分神奇,在動漫游戲中,有許多超能力者。如《Code Geass 反叛的魯路修》里的geass和code;《僵尸借貸》女主角可以看到快要死的人,“活死人”們擁有硬化靈體的能力,《涼宮春日的憂郁》里面的超能力者古泉一樹,可以出入涼宮的“閉鎖空間”,對“神人”進行鎮(zhèn)壓,幫助涼宮恢復理智,平復情緒。而涼宮本身是神一樣的存在,是真正意義上的“超能力”?!堕W靈二人組》里面兩個主角各自有著不同的超能力,其他人也有不同的超能力。《愛麗絲學院》里有愛麗絲的超能力,《魔法禁書目錄》中的各人也有自己的超能力。《黑之契約者》中所有被稱作“契約者”的人們,也有著各自不同的超能力,只是他們運用超能力后必須付出各自的“代價”。《家庭教師》中黑手黨的各位都有戒指和匣子,算超能力;《機動戰(zhàn)士高達seed》中的seed也算超能力。
忍者
忍者是十分神秘的職業(yè)。忍者十分機敏。在許多游戲中都有忍者。關(guān)于忍者的著名動畫片是《烈火之炎》、《火影忍者》、《忍者亂太郎》。
神話、傳說
動漫游戲常會借鑒神話和傳說。如《圣斗士星矢》參考了《希臘神話》(也參見的但丁《神曲》),《KOF97》和《碧奇魂》參考了八歧大蛇的傳說,《EVA》參考了《圣經(jīng)》,《僵尸借貸》中引用了我國古代的秦王令徐福尋找長生之法的傳說,男主人公之一就是徐福以“尸解之法”創(chuàng)造的長生的存在。還有《死神》《毒伯爵該隱》、《地獄少女》、《少年陰陽師》等。
歷史
動漫游戲常會參考歷史。如,《銀魂》《新撰組異聞錄》《浪客劍心》《鬼眼狂刀》
感情
感情是人類生活不可缺少的,通常是友情、親情、愛情。作品有《EVA》、《機動戰(zhàn)士高達seed》《灼眼的夏娜》、《零之使魔》、《秀逗魔導士》、《東京貓貓》、《魔卡少女櫻》《圣少女》《TOUCH》《AIR》《Kanon》、《CLANNAD》、《玩偶游戲》、《黑執(zhí)事》、《家庭教師》、《skip beat》、《名偵探柯南》等。
生活
生活是動漫畫中不可缺少的場景,生活中常會發(fā)生幽默搞笑的事,如《人型電腦天使心》《蜂蜜與四葉草》、《玩偶游戲》《愿此刻永生》、《南家三姊妹》《妹妹公主》《家庭教師》《名偵探柯南》等。
校園
校園生活具有青春的活力,是純真友誼的體現(xiàn)。作品有《名偵探柯南》《網(wǎng)球王子》《TOUCH》《灌籃高手》《心跳回憶》《魔卡少女櫻》《下級生》《橙路》《愛麗絲學園》《櫻蘭高校男公關(guān)部》,《SA特優(yōu)生》,《神風怪盜貞德》《玩偶游戲》《K-ON》《零之使魔》《CLANNAD》《龍與虎》《守護甜心》《吸血鬼騎士》。
戀愛
愛情是人的情感之一,是青春與美好的體現(xiàn)。作品有《心跳回憶》《我的女神》《高達seed》《東京貓貓》《下級生》《天地無用》《玩偶游戲》、《魔卡少女櫻》《S.A特優(yōu)生》《戀之魔法波波糖》《驚爆草莓》《京四郎和永遠的天空》《灼眼的夏娜》《零之使魔》《CLANNAD》《守護甜心》《初戀限定》等。
反派角色
有競爭的故事就有反派角色,反派角色造成了故事的波折使故事更具懸念。而且反派角色也很有魅力,比如八神庵(KOF)、牙神幻十郎、天草四郎時貞、羅將神水姬(侍魂)《愛麗絲學園》里的zroe,《X戰(zhàn)記》、《寵物小精靈》里的火箭隊三人組、《鋼之煉金術(shù)師》中的人造人、《名偵探柯南》中的黑衣組織。
孤兒
在動漫畫中有許多孤兒,因為孤兒可毫無顧慮地冒險,沒有家長為他們擔心。例如《高達00》中的阿雷路亞和剎那,還有《海賊王》中的索隆、烏索普《名偵探柯南》中的灰原哀(宮野志保)等多人。
心理學
萬事萬相由心苗所生,人的心理決定了人做事的動力。若能了解心理學便能更好地刻畫人物的性格。著名的有心理分析的動畫是《EVA》,還有《推理之絆》和《死亡筆記》上的犯罪心理學。
偵探
偵探故事比較有懸念,有許多非偵探故事也有推理的成分。著名的偵探動畫片是《名偵探柯南》、《推理之絆》、《少年金田一事件薄》。其余作品還有《偵探學院Q》、《clamp學院偵探團》。
不死身
主人公通常是不死身,具有頑強的意志,最終打敗了原本比自己強的BOSS,比如說《圣斗士星矢》里的男主人公星矢,擁有九尾的鳴人(《火影忍者》),《死神》中黑崎一護,《Code Geass 反叛的魯路修》里擁有code的c.c.。
完美
通常主人公都具有漂亮的外表以及完善的人格,就像《圣斗士星矢》中處女座的沙加,《金色琴弦》。
破壞
日本的許多動畫片都有破壞的場景,如:《鋼之煉金術(shù)師》,《EVA》中使徒的破壞與足以毀滅世界的沖擊,《魔卡少女櫻》庫洛牌被收復前的場景,《Code Geass 反叛的魯路修》中戰(zhàn)敗的日本、被炸彈破壞支撐的東京租界等;《灼眼的夏娜》中一群火霧戰(zhàn)士在封絕中的戰(zhàn)斗也破壞了不少。
超越時空
超越時空無非就是到過去或到未來,到過去通常是為了改變歷史,到未來通常是為了見識更加發(fā)達的科技。超越時空的概念產(chǎn)生于現(xiàn)代,它同樣可塑造懸念。例如《犬夜叉》《小女神花鈴》。《家庭教師reborn》中,一行人也不明不白的去了十年后的世界?!洞┰綍r空的少女》女主角無意中擁有的時空跳躍的能力?!哆b遠時空中》女主角通過古井穿越到古代,成了京都的守護者。《不可思議的游戲》是早期的穿越動畫,可以說是穿越動畫的起始,劇情與《遙遠時空中》差不多,不過女主角是通過一本書穿越的,穿越到古代,有中國古代的影子。
也有在平行世界中穿越的劇情,例如《魔法騎士》《今天開始做魔王》《家庭教師》等。
幽默
幽默是故事吸引人的重要因素?!稒烟m高校男公關(guān)部》 《南家三姐妹》《秀逗魔導士》。
悲劇
悲劇往往十分感人。一對情人的最終分手,一個喜歡的角色死去通常會引起觀眾的傷感。作品有key社的《Kanon》《CLANNAD》《AIR》《地獄少女》《薔薇少女》。《EVA》中世界上最后只有兩個人活了下來。還有《食靈-零》,《妖精的旋律》及《Code Geass 反叛的魯路修》。
喜劇
喜劇幽默搞笑,夸張而輕松,易引起觀者的興趣。作品有《銀魂》《熱帶雨林的暴笑生活》。
人造人
近年來克隆羊的誕生,故事就有了人造人的概念?!禘VA》中的綾波麗就是一個人造人,而《鋼之煉金術(shù)師》中存在7個以七宗罪為代表的反派人造人?!督┦栀J》中引用了我過古代的秦王令徐福尋找長生之法的傳說,男主人公之一就是徐福以“尸解之法”創(chuàng)造的長生的存在。
雙重人格
一般有兩種性格稱為雙重人格。例如,《游戲王》,杜影月《彩云國物語》,撒加《圣斗士星矢》,阿雷路亞《機動戰(zhàn)士高達00》,兩儀式《空之境界》,露西《妖精的旋律》,澤田綱吉《家庭教師》。
憶者
相澤佑一《Kanon》《七色星露》。
英雄
自古以來人們就崇拜英雄,英雄可算是永恒不滅的話題,所以定能引起觀者的興趣。例如,Saber(亞瑟王)《Fate Stay Night》,Berserker(海格力斯))《Fate Stay Night》,《羅德島戰(zhàn)記》。
解謎
故事的開始只是簡單地介紹一下人物的部分情況,(形成謎)引起觀者的興趣,而后再通過回憶介紹人物的過去(解謎)。這是一種塑造懸念的常用手法。作品有《名偵探柯南》《寒蟬鳴泣之時》、《魍魎之匣》等。
妖魔
妖魔是恐怖小說常用的角色,有時科幻也會加上一點,是塑造懸念的關(guān)鍵。作品有《除魔維納斯》《惡靈獵人》(又譯《奇幻貴公子》)《妖精的旋律》《食靈-零》《魔法咪路咪路》《學校怪談》《大劍》等。
也有溫情感人的動畫作品,運用人與妖怪的關(guān)系闡釋人與環(huán)境、人與人之間的聯(lián)系。如《夏目友人帳》以及宮崎駿系列。
理想
人物的理想是故事發(fā)展的動因,主人公的理想通常是故事的主題。作品有《網(wǎng)球王子》《守護甜心》《火影忍者》《海賊王》《家庭教師》《hunter X hunter》《鋼之煉金術(shù)師》《名偵探柯南》。
殘酷
故事通常是充滿了沖突與曲折,所以才十分生動?!稅红`獵人》(又譯《奇幻貴公子》,《空之境界》《血戰(zhàn)》《黑執(zhí)事》
《妖精的旋律》等。
重要物件
動畫常以重要物件作為特寫的鏡頭,重要物件正是主題的體現(xiàn),可以參考《kanon》里面的天使小掛件。
后宮
陰陽嚴重失衡,人物結(jié)構(gòu)多為一男幾女或幾男一女,描寫的人物性格各異,但一般都很受歡迎,www.joined-tech.net且面容姣好。代表作《死神》,《初音島》,《女生萬歲》,《TO LOVE》,《愛的魔法》,《遙遠時空中》《櫻蘭高校男公關(guān)部》《新安琪莉可》《金色琴弦》《彩云國物語》《CLANNAD》等等。
BL
描寫男男之間的戀情或者曖昧情愫。受到大部分漫迷的喜愛,代表作《幸?;▓@》,《絕愛》《LOVELESS》《公主公主》《幻影少年》《間之楔》《漂亮爸爸》《西洋古董洋果子店》《學院天堂》《萬有引力》《喜歡就是喜歡》《純情羅曼史》《神幻拍檔》《沒有錢》。
GL(百合)
描寫女女之間的戀情或者曖昧情愫,受到越來越多人的歡迎。如《魍魎之匣》《女生愛女生》《青之花》《圣母在上》《瑪利亞狂熱》等。
美國
一直以來美國動畫以可愛的造型,流暢夸張的動作,荒誕可笑的噱頭以及優(yōu)美動聽的音樂等特點包裝成成熟的電影娛樂類型。多以影院動畫為主,人物常充當救世主的角色,色彩上美國傾向視覺上的沖擊,多運用對比,反差強烈的顏色,傾向自由,和平和緊張氣氛中的幽默,帶有“百老匯”式的載歌載舞的動畫傳統(tǒng)。但在敘事方面卻十分嚴整劃一。因為考慮到受眾中有很大部分是兒童,而兒童聽看故事的接受程度是有限的,所以是美國動畫故事的敘述手段受到了一定的限制。很少看到向日本動畫常有得分敘,倒敘和插敘等手法,不過隨著時代的發(fā)展,美國動畫業(yè)已經(jīng)開始逐步演變,不斷豐富著敘述手法來加強影片的可看性和觀賞性。而說起美國動畫,我們都會不自覺地首先想到迪斯尼以及迪斯尼風格。這就有了“迪斯尼”模式。1)取材于經(jīng)典。除了改編自神話的《阿拉丁》外,歷史傳奇故事《風中奇緣》,《花木蘭》或取材自名著《鐘樓怪人》,《泰山》,甚至還常是原創(chuàng)故事《獅子王》,《變身國王》。多樣化的畫風是迪斯尼能適應各個國家故事題材的重要原因之一。從《恐龍》,《變身國王》到《失落的帝國》可以看出,迪斯尼的創(chuàng)作趨勢越來越趨于原創(chuàng)性,打破了早先迪斯尼傳統(tǒng)動畫一直以改編名著童話為主的傳統(tǒng)。
2)老少皆宜,以兒童為主的觀眾定位。
3)積極淺顯的主題。如《白雪公主》中主題是“人真正的美來自善良”。影片謳歌的是一種真善的美,寬容的美,比較淺顯,更容易讓孩子們接受。
4)傳統(tǒng)戲劇類型和敘事方式。堅持開端,發(fā)展,高潮和結(jié)束的方式,同時在沖突方面存在著正與邪的二元對立。故事講的嚴整劃一,段落與段落之間條理清楚,過度流暢自然。
5)大團圓的結(jié)局。
6)主人公模式。一般在迪斯尼動畫中充當主角的人物都是真善美的化身,英雄人物的設(shè)置一直是娛樂動畫片的基本元素。
7)強調(diào)流暢富有彈性的動作設(shè)計。這不僅僅是迪斯尼動畫的重要特點,同樣也是美國動畫比較普遍的特點。如《白雪公主》中,采用動畫的方式演繹真人的造型和動作,創(chuàng)造出寫實風格的動畫,而且試圖將這種寫實風格和原有卡通風格相結(jié)合,白雪公主整個人物嚴格的按照人體的結(jié)構(gòu)繪制,沒有做什么變形和夸張的處理,寫實性很強。可見,人物寫實的動作設(shè)計,矮人卡通富有彈性的動作設(shè)計以及動物在遵循自然規(guī)律的同時夸張其可愛有趣一面的動作設(shè)計。人物取代了動物成為主角,從而確立了寫實的風格和完全不同的動畫規(guī)范,主角人物動作規(guī)律上也不再保留經(jīng)典的曲線運動和彈性變形,甚至慣性和附屬動作都較以前少得多,而夸張變形等景點動作規(guī)律只在作為陪襯的動物身上保留著。
8)有趣滑稽的卡通配角。這是迪斯尼影片最為直觀的一個模式。在不影響劇情的繼續(xù)發(fā)展的前提下,在影片中塑造一些老少皆宜,滑稽逗樂的角色,尤其是一些可愛精怪的小伙伴,運用得十分成功。在《獅子王》中有丁滿和彭彭,《花木蘭》有木須龍,漢馬和幸運蟋蟀。一方面他們被設(shè)置為性格極度鮮明的類型化人物,他們總是將某個具有代表性的單一個性發(fā)揮到了極致,比如《白雪公主》中的七個小矮人,就是這樣處理的,將他們的名字與個性進行巧妙的合一,一方面他們的形象總是被設(shè)計成非常可愛的卡通類型,不是笑容可掬就是是精靈古怪,另一方面這些角色在影片中的重要職責是為影片增添各種噱頭和笑料,所以他們完全繼承了原有鬧劇動畫的精髓,在有限的空間里為影片增色不少,這樣的角色已經(jīng)變成了一個舉足輕重的特色角色,幾乎部部都有他們滑稽有趣的身影,給觀眾帶來無窮的歡樂。
9)優(yōu)美的藝術(shù)風格和明朗輕松的基調(diào)。優(yōu)美的場景,美麗的畫面和鏡頭,以及各種鮮艷奪目的顏色,服飾等等,在迪斯尼的影片中屢見不鮮,追求影像極致的宗旨成為迪斯尼動畫無可替代的重要一環(huán),也一直被繼承到今天。作為一種人們(尤其是兒童)喜聞樂見的大眾藝術(shù),明朗輕松的影片基調(diào)是迪斯尼追求的另一個必不可少的元素。這與觀眾的定位和影片的主題息息相關(guān),所以影片洋溢著一種親和力,其中重要的是充滿著各種富有情趣和幽默的段落,在與活潑可愛的卡通形象有機結(jié)合,更使影片大放異彩。
10)重視音樂。喜歡創(chuàng)新的配樂模式。音樂作為敘事的工具,是迪斯尼動畫片的重要特征,迪斯尼將音樂和畫面結(jié)合從而產(chǎn)生一種新的喜劇效果,并利用富有想象力的音效加強畫面的夸張與力度。
美國動畫從迪斯尼開始,多半經(jīng)由動物來表現(xiàn)人的故事,運用“擬人法”。這些經(jīng)由改造的動物形象其實不是動物而是人類的化身,在這些屬于人類的意識形態(tài)之上,包裝了一層動物的外表,以生動有趣的方式贊頌人類美好的特質(zhì),是動畫特有的表現(xiàn)方式。而簡單的,單一的或是夸張的個性已經(jīng)成為美國動畫塑造人物的慣性思路。
在美國動畫片中音樂最大限度的挖掘了動畫的藝術(shù)表現(xiàn)力和想象力。如《埃及王子》中的音樂體現(xiàn)得非常優(yōu)美,同時更別具一格,整體風格比較偏向于傳統(tǒng),介于古典樂跟百老匯歌劇之間,聽起來令人肅然起敬,體驗到一種莊重嚴肅的美,這與整個片子格調(diào)以及美術(shù)風格都是相當和諧的。漢斯季默為本片精心譜奏,在音樂結(jié)構(gòu)方面以神秘瑰麗的古埃及人文情感為基礎(chǔ),散發(fā)著沛然壯闊的堅毅精神,在澎湃激昂的氣勢當中回蕩著感人肺腑的真情與親情。音樂在影片中往往起著畫龍點睛的作用。烘托氣氛;交待環(huán)境與劇情,音樂不僅可以營造出一種恰如其分的基調(diào),同時結(jié)合歌詞,可以最直接和最有效地將觀眾引入影片的情景當中;提煉劇情:利用音樂和畫面的剪切在短暫的時間內(nèi)能夠講述比較長的時間發(fā)生的事情,出現(xiàn)在影片的過渡段落,如《獅子王》;人物心理刻畫:音樂可以直接將影片中的思想感情告訴觀眾,由于與動畫電影成功吸收了百老匯歌劇的精華,所以直抒胸臆的音樂運用得非常普遍;體現(xiàn)了人物之間的沖突,一方面緊湊的表現(xiàn)人物的內(nèi)心對話,塑造了性格迥異的人物,另一方面也將矛盾渲染的波瀾壯闊;抒發(fā)影片的主題,如《花木蘭》。歌唱是刻畫人物的重要手段。運用歌劇對于美國動畫來說,是一件司空見慣的事情。從早期的迪斯尼動畫開始,百老匯以及歌舞劇的吟唱成為其重要的表現(xiàn)手段和標志性內(nèi)容。從《獅子王》不僅將動畫與歌舞表演結(jié)合得天衣無縫,而且優(yōu)美動聽的音樂更給影片增添了更多的賣點和良好的效果,甚至在奧斯卡的歌曲獎項中更是獨樹一幟。而《圣誕夜驚魂》更加直接的運用了歌劇的各種手法,將人物的思想活動,內(nèi)心糾葛運用表演時的吟唱傳達給觀眾。
色彩是電影視聽語言中一個重要的表現(xiàn)元素。色調(diào)在一部電影中反復被強調(diào)的時候,也是表現(xiàn)作者情緒,情感意圖乃至作者對整部電影詩意的把握。所以色彩在電影中起到了代觀眾潛移默化卻至關(guān)重要的作用。如《圣誕夜驚魂》中場景的黑色,加上運用明確的光線照射制造了大量人物以及建筑物的陰影,營造了整個城市的神秘氣息和夢幻感。人物的黑色:人物顏色的設(shè)計在整個色調(diào)體系中作為局部的色相主要起著渲染和強化主題的作用,突出人物造型設(shè)計的形式感和美術(shù)感。黑色烘托著獨特的壓抑氛圍,另一方面則因為顏色本身的心理來影響觀眾閱讀影片,本片色彩的處理確立了一種別開生面的色彩情緒和色彩風格。又如《獅子王》在場景上還運用了場景之間色彩氛圍的對比方法,體現(xiàn)沖突雙方的各自特點:繁榮昌盛的榮耀石,以暖綠色為主,強化蓬勃的生命力;辛巴演唱“等不及當國王”時,以暖紅色調(diào)為主,突出夢幻感和舞臺化;大象墳場中,以灰色調(diào)為主,強調(diào)死亡和危險;在刀疤準備陰謀的時候,強化了慘綠色的燈光效果,制造大投影,大場面,慘綠色的色調(diào)中孕育著陰謀。
而通過分析總結(jié)皮克薩風格規(guī)律,可從另一層面上看待今天美國動畫的發(fā)展態(tài)勢和特點。
1)簡單的故事。從《玩具總動員》開始,皮克薩動畫獨具一格的敘事風格揚棄了很多動畫影片夫在過于繁雜的弊病,走出一條強調(diào)相對簡單的情節(jié)中的趣味性的道路?!锻婢呖倓訂T》講述玩具之間從矛盾到成為朋友的過程;《蟲蟲危機》講述螞蟻反抗蚱蜢的故事;《怪物公司》講述怪物從驚嚇孩子到愛護孩子的過程;《海底總動員》講述父親找兒子的經(jīng)歷。整體的故事線非常明確,并且能夠?qū)⒓毮伒那楦?,積極的主題蘊含在其中,形成了自己特有的一種簡單明了的故事風格。
2)童心理念。相繼出品的幾部影片都牢牢抓住兒童觀眾,捕獲著成年觀眾內(nèi)心深處的童心,孩子最需要看什么是創(chuàng)作理念中重要的問題。
3)奇思妙想,一件作品一旦有了巧妙的切入點就有了先聲奪人的魅力。
4)強調(diào)原創(chuàng)。
5)情感招牌?!逗5卓倓訂T》側(cè)重于父子情;《玩具總動員》中側(cè)重于友情,側(cè)重于玩具的主人的情感;《怪物公司》側(cè)重于怪物與孩子的情感變化,影片對情感的刻畫或細致入微或感人肺腑。
6)CG技術(shù)?!锻婢呖倓訂T》作為電影史上第一部全數(shù)字電腦電影,開創(chuàng)了一個電腦動畫的新時代;《怪物公司》對于毛發(fā)的開拓;《海底總動員》對于海底世界尤其是對水技術(shù)的挖掘。
7)傳統(tǒng)制作。時空順序的結(jié)構(gòu)有著明確的起因,發(fā)展,高潮和結(jié)尾各個段落,故事情節(jié)緊湊,發(fā)展演變也脈絡清晰.分析迪斯尼動畫片中人物造型及動作的特點
迪斯尼動畫片的特點包括:以劇情為主,情節(jié)曲折,人物性格鮮明,動作表演生動夸張,音樂優(yōu)美動聽,適合絕大多數(shù)觀眾的審美口味。
其特有的美術(shù)特征:故事通常是公式化的發(fā)展,情節(jié)展開是因為善與惡的二元對立,而困難的解決方法是靠魔力或是奇跡,故事多半以大團圓作為結(jié)局。努力迎合廣大觀眾的心理需求,其中英雄人物也是迪斯尼動畫中不可或缺的角色。音樂作為敘事的工具,是迪斯尼動畫片的重要特征,迪斯尼將音樂和畫面結(jié)合從而產(chǎn)生一種新的喜劇效果,并利用富有想象力的音效加強畫面的夸張與力度。
主人公模式。一般在迪斯尼動畫中充當主角的人物都是真善美的化身,英雄人物的設(shè)置一直是娛樂動畫片的基本元素。
強調(diào)流暢富有彈性的動作設(shè)計。這不僅僅是迪斯尼動畫的重要特點,同樣也是美國動畫比較普遍的特點。如《白雪公主》中,采用動畫的方式演繹真人的造型和動作,創(chuàng)造出寫實風格的動畫,而且試圖將這種寫實風格和原有卡通風格相結(jié)合,白雪公主整個人物嚴格的按照人體的結(jié)構(gòu)繪制,沒有做什么變形和夸張的處理,寫實性很強。可見,人物寫實的動作設(shè)計,矮人卡通富有彈性的動作設(shè)計以及動物在遵循自然規(guī)律的同時夸張其可愛有趣一面的動作設(shè)計。人物取代了動物成為主角,從而確立了寫實的風格和完全不同的動畫規(guī)范,主角人物動作規(guī)律上也不再保留經(jīng)典的曲線運動和彈性變形,甚至慣性和附屬動作都較以前少得多,而夸張變形等景點動作規(guī)律只在作為陪襯的動物身上保留著。
有趣滑稽的卡通配角。這是迪斯尼影片最為直觀的一個模式。在不影響劇情的繼續(xù)發(fā)展的前提下,在影片中塑造一些老少皆宜,滑稽逗樂的角色,尤其是一些可愛精怪的小伙伴,運用得十分成功。在《獅子王》中有丁滿和彭彭,《花木蘭》有木須龍,漢馬和幸運蟋蟀。一方面他們被設(shè)置為性格極度鮮明的類型化人物,他們總是將某個具有代表性的單一個性發(fā)揮到了極致,比如《白雪公主》中的七個小矮人,就是這樣處理的,將他們的名字與個性進行巧妙的合一,一方面他們的形象總是被設(shè)計成非??蓯鄣目ㄍ愋?,不是笑容可掬就是是精靈古怪,另一方面這些角色在影片中的重要職責是為影片增添各種噱頭和笑料,所以他們完全繼承了原有鬧劇動畫的精髓,在有限的空間里為影片增色不少,這樣的角色已經(jīng)變成了一個舉足輕重的特色角色,幾乎部部都有他們滑稽有趣的身影,給觀眾帶來無窮的歡樂。
而迪斯尼的反派角色從視覺上想給觀眾一個心理的刺激。如《白雪公主》中的皇后;《獅子王》中的土狼和刀疤,鋒利的東西帶給人們的傷害要大于圓鈍的東西,從而人們得出一個印象,胖子比瘦子更有安全感,而那些反面角色多是造型消瘦或是具有棱角分明的臉,另外,黑暗帶給人們的恐懼感多于明亮,因此,反面角色的形象多用深暗的顏色,如《獅子王》中,都是雄獅,木法沙毛色淺,體格健壯,臉型飽滿,而刀疤的毛色較深,體態(tài)消瘦,臉型尖刻。
本文由環(huán)球數(shù)碼動畫學院分享
第二篇:日本動漫題
日本動慢題
1.“圣斗士星矢”中一燃燒就會變得很強的東東.(小宇宙)
2.安倍秦明的孫子(安倍昌浩)
3.愛看不良書刊的蒙面忍者老師.(卡卡西)
4.美形的鬼魂棋士.(佐為)
5.喜歡玩沙子的黑眼圈忍者.(我愛羅)
6.“獵人”中天才殺手少年,很酷的小孩(奇犽)
7.IQ200但很怕麻煩的忍者.(鹿丸)
8.”FINAL FANTASY YII”中,男主角的聲優(yōu).(櫻井孝宏)
9.一心想報仇.甚至不惜傷害同伴的帥哥小忍者(佐助)10.”魔卡少女櫻”中,很疼愛妹妹的哥哥(桃矢)
11.某妻子早逝,面無表情的隊長的絕招(千本櫻)12.”NANA”的作者(矢澤愛)
13.”網(wǎng)球王子”中,和大石做搭檔的可愛網(wǎng)球手(菊丸英二)14.在“火影忍者”中.和小櫻從小玩到大的好友(山中井野)15.”火影忍者”中,父母死在九尾妖狐爪中的好脾氣老師(伊魯卡)16.”羽翼”中,奮力保護小櫻的帥氣男孩.(小狼)17.."X”里全身癱殃,一心尋死的可憐人(牙曉)
18.卡卡西的朋友的未婚妻的頭發(fā)是什么顏色?(黃色)
19.吸血鬼騎士里玖蘭和優(yōu)姬是什么關(guān)系?(兄妹+情人)
20.家教中六道骸的眼睛是什么顏色?(紅+藍)
第三篇:日本動漫論文
南京農(nóng)業(yè)大學課程考核情況表 20 10 —2011學年第二學期
學院:南京理工大學電子工程與光電技術(shù)學院課程名稱:日本文化史學分: 2
學號姓名:0904220206xxx考核方式:課程論文考核內(nèi)容:日本文化評語:
成績:
教師簽名:
時間:
試論日本的動漫文化
摘要: 20世紀初,日本文化商人就曾如此放言:“美國占據(jù)了世界文化市場的一半,我們應該占據(jù)另一半。”單從中國動漫市場上日本動漫占絕大部分市場的情況來看,日本的這一目標基本實現(xiàn)。日本動畫從20世紀80年代初進入中國并迅速風靡,可以說伴隨著80年代出生的一代一起成長,這期間日本動畫對中國青年的心智和意識形態(tài)發(fā)展成熟產(chǎn)生了一定的影響。相較而言,中國本土動漫發(fā)展卻比較緩慢,甚至停滯不前,即使在國內(nèi)觀眾也有限,更不必說進軍國際市場了。他山之石,可以攻玉,相信對日本動漫魅力的研究也能對中國動漫發(fā)展有所啟示。
關(guān)鍵詞:日本動漫、魅力
寫作原因:我是一個日本動漫愛好者,然而歷史書上的日本卻是惡行累累,故而一直以來對日本抱有復雜的感情。希望通過選修日本文化史這門課,通過對日本歷史的一個全面了解使自己不再困惑。感謝老師的辛勤教導,聽老師的課讓我覺得仿佛回到小時候聽父母講故事的年代,各種傳說各種照片使我對日本有了一個更具象更深刻的了解,也解決了我心中的疑惑。所以在選擇畢業(yè)論文課題時我毫不猶豫地選擇了日本動漫這個研究方向。希望通過此篇論文能融合歷史文化等因素更深刻地認識日本動漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展,并能與中國的動漫現(xiàn)狀進行比較深入分析。
本論
一、背景
從1979年第一部日本動漫進入中國起,就擁有了龐大的觀眾群體。不說別的,就看當下的諸多流行語中,像“腹黑,百合,萌,宅男,宅女”這些都來源于日本動漫,年輕人也常以日本動漫作為交流的話題。其影響之深,已使某些人驚呼:日本在對中國進行“文化侵略”。這似乎有些危言聳聽,但也讓人深思。
附1:日本動漫進入中國大事記
●1979年,阿童木作為卡西歐計算器的形象大使進入中國。第二年,手冢治蟲的《鐵臂阿童木》在中央電視臺放映。
●1982年,手冢治蟲的另一部作品《森林大帝》進入中國。同年,上海人民出版社出版《鐵臂阿童木》和《森林大帝》,這是中國第一次出版日本動漫書刊。
●1983年,改編自漫畫的電視劇《排球女將》在中國上映,其中穿插了很多動漫。這是體育勵志類動漫形象第一次進入中國。
●1984年,廣東電視臺引進《花仙子》、《三千里尋母記》和《尼爾斯騎鵝旅行記》,上海電視臺引進《聰明的一休》。
●1991年,《機器貓》和《圣斗士星矢》兩部經(jīng)典被引進中國。
●上世紀90年代以后,《櫻桃小丸子》、《灌籃高手》、《名偵探柯南》等動畫片紛紛擁入中國。宮崎駿等動漫大師逐漸被中國觀眾所熟知。
二、理論分析
(一)人物塑造
日本之所以從以前那個還要向中國朝拜的名不見經(jīng)傳的小國發(fā)展為現(xiàn)如今僅次于美國的世界超級大國,一個很重要的原因就是日本擅于將外國先進的科技文化與本國特色相結(jié)合從而創(chuàng)作出新的東西。這一點在動漫的制作過程中也得到了充分體現(xiàn)。一般來說,一個國家創(chuàng)作的動漫人物形象應該以本國的人物特性為基準,黃種人就是黑頭發(fā),黑眼睛,白種人就是黃頭發(fā),藍眼睛,但是從20世紀50年代開始,我國就對中國傳統(tǒng)藝術(shù)進行專門的研究,尤其關(guān)注諸如剪紙、年畫、刺繡、皮影之類具有較強審美價值的藝術(shù)品類,研究的思路也是從造型藝術(shù)語言的角度切入的,但是真正把這些審美因素導入我們?nèi)粘I畹膭?chuàng)新就太少了。以動畫創(chuàng)作為例,20世紀60年代以來借鑒水墨畫、剪紙、木偶、皮影等本土藝術(shù)造型語言的塑造創(chuàng)作動畫片都比較優(yōu)秀,但沒有沿著此路走下去,更沒有創(chuàng)新,所以今天重新提出從本土文化中尋找動畫形象,更具有現(xiàn)實意義。中的男主人公魯魯和《SA特優(yōu)生》中的瀧島慧卻集合了西方與東方的特點,制作出來的感覺就不一樣,說的俗一點,就是比較帥!試問中國的動漫人物形象,像哪吒,大頭兒子......哪一個不是中規(guī)中距的中國人,而日本的可就不是“正宗的日本人”了!
(二)情節(jié)編排
故事情節(jié)引人入勝,跌宕起伏。在《反叛的魯路修》中,魯魯與朱雀從兒時好友變?yōu)榉茨砍沙鹱詈笥致?lián)合起來,《吸血鬼騎士》中的優(yōu)姬的真實身份原來是純血種的吸血鬼并且與慧是兄妹關(guān)系,不得不承認,日本動漫帶給我們太多的意外與驚喜,你很難想象它下一步劇情會發(fā)展成什么樣,這樣才給了觀眾看下去的理由。而中國的動畫,比如說《西游記》,《哪吒傳奇》等,大家都是耳熟能詳了,甚至還沒放到那兒都知道要發(fā)生什么了。我想這是中國的編劇們需要向日本的編劇們需要學習的地方。
(三)配樂配音
除了以上說的各方面,動漫音樂也是起到了舉足輕重的作用。日本每一部紅火的動漫必定伴隨著主題曲的流行。曲風或清新,或可愛,或動感.......喜愛這些音樂的人可是遍布各個年齡段。說到動漫音樂可不能不提到對日本動漫作出重要貢獻的聲優(yōu)們??梢哉f日本動漫也是一個巨大的“聲優(yōu)明星制造廠”,像福山潤,釘宮理惠,水樹奈奈等可都是家喻戶曉。而在中國好像沒有哪位配音演員特別出名的,甚至一些漫迷不惜拼命學習日語也不聽中文配音,說是煎熬啊!
(四)思想內(nèi)容
日本動漫表達他們的思想多元性,內(nèi)容幾乎無限制,面向全年齡觀眾的,面向青年的,面向兒童的都有。許許多多的動漫中積極向上,教育青少年努力奮斗.樹立正確人生觀價值觀。動漫有利于我們了解各國文化,它涉及的范圍廣,包括科學、歷史等,它以青少年喜歡的方式拓展了我們的知識面,豐富了我們的課余生活,調(diào)劑了我們在學業(yè)中的重負;中國的動漫,像是一種公益事業(yè),強調(diào)在豐富節(jié)目多樣性的同時,要具有積極向上的教育意義,并從孩子抓起,通過動畫片對他們的意識產(chǎn)生影響,并不像日本那樣把動漫當成一種娛樂享受。
(五)其他
日本動漫已經(jīng)發(fā)展成了一個成熟的文化體系,動漫既作為漫畫家及同人作家表達自
己思想的途徑(就和小說一樣),同樣也成為日本娛樂體系中不可缺少的一環(huán),正因為如此,與動漫及周邊相關(guān)的商業(yè)體系才能如此強大,這一點是中國動漫需要學習的。
三、結(jié)論
經(jīng)過討論研究,我認為:日本動漫的魅力主要在于其畫面精致,人物塑造立體細膩,符合受眾的審美觀,情節(jié)富有創(chuàng)意,表達的內(nèi)容多元化,適應面廣,產(chǎn)業(yè)化運作完善等。
四、中日動漫的對比分析與建議
目前,日本動漫產(chǎn)業(yè)的年營業(yè)額達到230萬億日元,已經(jīng)成為了日本第三大產(chǎn)業(yè),廣義上說動漫產(chǎn)業(yè)已經(jīng)占日本GDP十幾個百分點。根據(jù)日本貿(mào)易振興會公布的數(shù)據(jù),2005年銷往美國的日本動畫片以及相關(guān)產(chǎn)品的總收入為43.59億美元,是日本出口到美國的鋼鐵總收入的4倍。漫畫、動畫、圖書、音像制品和特許經(jīng)營周邊產(chǎn)品在日本已經(jīng)形成了一整套“產(chǎn)業(yè)鏈”,推動著日本經(jīng)濟的發(fā)展。如果中國動漫能找到一條適合實際情況的發(fā)展道路,前景無疑是相當誘人的。
從技術(shù)層面看,中國動漫是比較薄弱的。20世紀60年代以來借鑒水墨畫、剪紙、木偶、皮影等本土藝術(shù)造型語言的塑造創(chuàng)作動畫片都比較優(yōu)秀,但沒有沿著此路走下去,更沒有創(chuàng)新,所以今天重新提出從本土文化中尋找動畫形象,更具有現(xiàn)實意義。
從思想層面看,由于受傳統(tǒng)等因素影響,社會普遍認為動漫只適于幼兒觀看,甚至青少年再關(guān)注都屬于幼稚的表現(xiàn),更不必說讓成人欣賞了。因此,如何設(shè)法改變這種觀念也是中國動漫發(fā)展中必須解決的問題之一。
五、致謝
各位參與調(diào)查問卷的網(wǎng)友為研究工作提供了第一手資料,為我們帶來了極大幫助,特此感謝。此外,同時感謝指導老師給予的幫助指導。
六、參考文獻
《環(huán)球時報》(2006年)
《從日本動漫看我國動漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展》
《日本動漫發(fā)展史》
《日本動漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展及對世界的影響》
我的收獲:
通過日本歷史文化課的學習,使我對日本文化的各方面都有了大概的了解。其中有許多和中國文化相似的地方,又有很多具有自己獨特特征的地方。如果說以前我通過動漫了解到的日本是一個平面的話,那么現(xiàn)在我所了解的日本則是立體的。雖然還遠遠不夠,但我相信有了現(xiàn)在的基礎(chǔ),今后我一定能更客觀全面地了解日本,更辯證地看待日本文化!
日本動漫相關(guān)情況的調(diào)查問卷
日本動漫在中國風靡多年,受到了許多人尤其是年輕人的喜愛。對于日本動漫作為中學生的我們一定也接觸的很多,《名偵探柯南》,《網(wǎng)球王子》,《犬夜叉》,《獵人》等等。這些動漫總是那么吸引人,我們相信一定有它的魅力所在!所以如果您也是日本動漫漫迷中的一員,一定不要錯過這份調(diào)查問卷哦。
對于如此之多的日本動漫,你最熱衷的是哪一部呢?
A《名偵探柯南》B《網(wǎng)球王子》
C《完美小姐進化論》 D《火影忍者》
E《蠟筆小新》F《海賊王》
G《獵人》H《數(shù)碼寶貝》
I《神奇寶貝》J《頭文字D》
K《多啦A夢》L其他()
既然對于日本動漫如此熱衷,那么一定有你自己的原因吧?如果還不曾想過,那就往下看,是否找到你的原因呢?
A幽默B感人C精彩D刺激E貼近生活F搞笑G神奇
H真的很喜歡,沒有任何理由?..I其他理由()
對于日本動漫你一定還有很大的期待吧?那就一吐為快吧!
你最喜歡日本動漫的哪一個或者哪一類人物呢?他們都有些什么樣的性格?
談一下你對日本動漫的總體看法吧?或簡單或充足的理由。
最后,簽上你的最可愛的大名吧
第四篇:日本動漫經(jīng)典語錄
日本動漫經(jīng)典語錄
日本動漫經(jīng)典語錄1
1、不能放棄任何東西的人,什么也改變不了。攻擊的巨人
2、其實愛情很簡單,不奢望,就不會被傷害。小紅狐
3、多么溫柔的眼神,只要你在我的無所不能。攻擊的巨人
4、因為你,所以我不能放棄。即使你走了,我也不能放棄。因為放棄,即使是你我也無法回憶。攻擊的巨人
5、即使你發(fā)現(xiàn)你過去做錯了什么,你也不能重新開始。燦爛的青春
6、甚至那些恨我的人也是在別人的愛中出生的。罪惡王冠
7、如果有一個人要看,那一定不是一個人。夏木的朋友們
8、我一直很困惑,其實我只是在做我能做的,一點也不放松。5厘米每秒
9、總是在尋找你,無論是在路口還是在夢里,明知你不在,卻依然在尋找。5厘米每秒
10、沒有人可以永遠和一個人在一起。人是這樣的,你要習慣失敗。5厘米每秒
11、如果你只是想找一個可以趕走孤獨的人,你可以找到任何人。5厘米每秒
12、人類是一種總是在尋找東西的生物,似乎總是在尋找東西,但卻忘記了它。夏木的朋友們
13、與其死得漂亮,不如活得漂亮,直到最后一刻。銀石坂田,銀魂
14、回首當初,我一定是訓練自己邁出了第一步。如果有一天,我能走得更穩(wěn)更遠,我會去看她。法庭的話語和樹葉
15、我想用什么樣的速度,來迎接你。5厘米每秒
16、哭泣不會改變?nèi)魏问拢澜缬肋h不會對任何人溫柔。黑執(zhí)事
17、從你出現(xiàn)在我面前的那一刻起,也許一切看起來都不一樣了!黑執(zhí)事
18、即使是那些對我懷有敵意的人,也是在對某個人深深的愛中出生的。罪惡王冠
19、不要哭,它是那么丑陋,哭也改變不了什么,這個世界從來沒有溫柔過任何人。黑執(zhí)事
20、只要有看到的人,就不再孤單。夏木的朋友們
21、我們會死去很長一段時間,所以我們活著的時候一定要快樂。名偵探柯南
22、傷害別人的人有被傷害的意識。罪惡王冠
23、如果我能再活一次,我一定會來找你,無論多少次。5厘米每秒
24、難道人的一生,最重要的話都沒有說過,裝出一副漠不關(guān)心的樣子,永遠孤獨嗎?法庭的話語和樹葉
25、我真的做錯了,溫柔什么都沒用,垃圾會被區(qū)別對待的,我要當國王!罪惡王冠
26、人們認為最悲傷的記憶來自于痛苦的經(jīng)歷,其實最悲傷的.記憶比那些無法復制的快樂經(jīng)歷還要多。黑執(zhí)事
27、我不想讓你受合同的約束。我們不是老板和他的人,對吧?我想一定有其他的聯(lián)系。夏木的朋友們
28、他們以每秒5厘米的速度找到了對方。它們也以每秒5厘米的速度彼此錯過。5厘米每秒
29、但即使他們只見過一次面,即使太小而不被注意到,這仍然是一個重要的相遇,可以維持心靈。夏木的朋友們
30、我們不能死在最后一堵墻里!真想犧牲,死在這里!攻擊的巨人
日本動漫經(jīng)典語錄2
1、其實,人生就是一場游戲,游戲就是人生。如果你想玩或者不想玩這個游戲,你就必須玩這個游戲。羅洛的歷險
2、我們十名戰(zhàn)士的戰(zhàn)斗精神一直在你們的暴龍武裝中,我們跟隨你們?nèi)ッ半U,與你們一起歡樂和悲傷!我們的身體里有你的喜怒哀樂。數(shù)碼暴龍
3、我們不能讓這次冒險沒有意義和收獲。數(shù)碼暴龍
4、脾氣可以不發(fā),寧可扔壞書,不可以抱壞身體!
5、每個人都有能力實現(xiàn)自己的夢想!數(shù)碼暴龍
6、如果可以的話,我真想為他忍受所有的不愉快。吸血鬼騎士
7、如果你不注意培養(yǎng)自己的注意力,任何地方都是不安全的。哆啦a夢
8、銘刻在黑暗中的語言,迷失在漫漫長夜。黎明時分,在戰(zhàn)斗中,有一個重生。秦朝的明月長城
9、這是我一直在等待的時刻。元朝邊塞時期
10、我既不是猴王也不是貝吉塔。我是要把你打倒的人。七龍珠
11、漫山遍野的漫山遍野的門,漫山遍野下的人。自由地去找一對花,不知誰困住了。我哥哥有個大腦袋
12、這不是夢。但是,如果你能許個愿,我希望今晚能出現(xiàn)在你的夢中。英蘭大學公關(guān)系男
13、也許我可以等你一千年。玫瑰不能活一千年,一千年以后,你就是我的。超級神學院
14、當獨處比其他任何事情都安全的時候,為什么人類不能忍受獨自生活呢?虛空之境
15、憤怒不會讓你更強大。劍,最重要的是遠離感情。秦朝明月之夜
16、對不起,我不小心呆得太久了。和你在一起的時候,我總是忘記時間。紅發(fā)白雪
17、女人因為神秘而美麗。秘密讓女人更有女人味。名偵探柯南
18、可憐的大人,沒人能讓自己依靠,撒嬌,罵自己的人。哆啦a夢
19、即使有一些麻煩,也不是壞事。重要的是要有一顆充滿希望的心!這顆心不會被黑暗的力量玷污。數(shù)碼暴龍
20、傷口是不能忍受的。痛苦是說。虛空之境
21、回憶過去的時間,卻已變得遙遠。吸血鬼騎士
第五篇:日本動漫論文
關(guān)于日本動漫的感想
專業(yè):10級電子信息工程二班 姓名:畢播 聯(lián)系電話:***
關(guān)鍵詞:日本動漫,童年記憶,時代象徵,人類導師
內(nèi)容提要:日本動漫是一個風靡全球的名詞,它的每一部作品都深受廣大的人群的喜愛,可以說它是每個孩子童年最好的朋友,它帶給我的是快樂,同時也教導我們道理,讓我們在學習的同時也體會到快樂。是什么造就了日本動漫?是什么魅力讓它是全球億萬人群為它瘋狂?它的背后有代表了什么呢?它是神明給予我們?nèi)祟惖亩Y物嗎?今天在這里我們來說一說日本動漫,讓我們了解它的“生命”旅程。
在我們的孩童時代,我們提到最多就是動畫片的話題。而其中又以日本動漫為最流行,為什么日本動漫能吸引如此多的人去追捧它呢?我想這是日本人會生產(chǎn)漫畫,銷售漫畫,會在這個大人看起來有點幼稚的東西中尋到商機。下面我們來說一說日本的漫畫經(jīng)歷。
日本動漫,是日本動畫和日本漫畫的總稱。日本是世界第一大動漫強國,其動畫發(fā)展的模式具有鮮明的民族特色,比如漫畫里近乎逼真的亞洲人的美和各種鮮明的文化影子,這些都是其他國家望塵莫及的。動漫是日本的第一產(chǎn)業(yè)鏈,在全球沒有國家可超越。日本漫畫的發(fā)展過程大致可分為4個階段:1917-1945—萌芽期,1946-1973—探索期,1974-1989—成熟期,1990至今—細化期。
1917—1945——萌芽期
1917年,下川凹夫攝制《芋川掠三玄關(guān)·一番之卷》,北山清太郎制作了《猿蟹合戰(zhàn)》,幸內(nèi)純一創(chuàng)作了《鍋凹內(nèi)名刁》,此三人為日本動畫的奠基人。其中,下川凹夫創(chuàng)作的《芋川掠三玄關(guān)·一番之卷》被公認為日本的第一部動畫片。
1933年,日本第一部有聲動畫片《力與世間女子》誕生了,它是由政岡憲三和其學生懶尾光世制作完成的。二戰(zhàn)期間,懶尾光世拍攝了“桃太郎”系列動畫片,鼓吹侵略,美化夸耀日本軍國主義,其中的代表作是1944年制作的《桃太郎·海上神兵》。
1946—1973——探索期
1945年,日本戰(zhàn)敗后,反戰(zhàn)題材的動畫影片頗受歡迎且影響深遠,期間的代表人物是被日本動畫界譽為“怪人”的動畫大師——大藤信郎,他于1927年拍攝了黑白版的《鯨魚》,并于1952年攝制完成了彩色版的《鯨魚》,該部動畫片成為首部獲得國際大獎的日本動畫片。大藤信郎把流傳在中國數(shù)千年的皮影戲和日本獨有的千代紙結(jié)合起來繪制動畫。大藤信郎在日本知名度極高,以他的名字命名的“大藤獎”更成為日本一流的動畫片獎項。
1974—1989——成熟期
1974年,日本動畫進入了成熟期。
70年代初期,日本涌現(xiàn)出大批科幻機械類動畫(即Science Fiction動畫,簡稱SF類動畫)的動畫大師,代表人物有松本零士、富野由悠季、河森正治、美樹本晴彥等。其中最著名的富野由悠季是“GUNDAM”系列的創(chuàng)始人之一,他執(zhí)導了《機動戰(zhàn)士GUNDAM》(1979年)等SF類動畫電影。1982年,河森正治在為《超時空要塞Macross》擔當機械設(shè)定時,開始嶄露頭角,隨后他出任導演監(jiān)制了《超時空要塞》的系列劇場版動畫影片。
魯邦三世,也在70年代成功轉(zhuǎn)型向少年化,取得了巨大成就,TV2系列更是真正使日本觀眾把動畫與漫畫結(jié)合,開創(chuàng)了動漫時代,取得了從學生至成人們的一致好評,八九十年代也成功的海外進出。據(jù)統(tǒng)計擁有驚人的13.5億人的粉絲,至今已有43年歷史并仍在放送中。
同期的宮崎駿擺脫了SF類動畫風格的局限,以劇場版動畫為契點,走出了一條“宮崎駿式”的唯美、自然、清新的風格,傳達著天、地、人、神的和諧。影片的思想觸及人類心靈的深處,啟發(fā)著人對神的敬畏,對生命的思考。1984年的《風之谷》奠定了宮崎駿日本動畫宗師的地位。2001年宮崎駿攝制的《千與千尋》獲得第52屆柏林國際電影節(jié)金熊大獎和第75屆奧斯卡最佳動畫長片獎。宮崎駿在日本已成為動畫的代名詞,其成就與地位無人能及。
1990至今——細化期
在20世紀90年代,日本動畫產(chǎn)業(yè)的進一步完善,日本動畫的種類、形式、內(nèi)容、題材以及從業(yè)人員發(fā)生了明顯的細化。隨著動畫風格的多樣性,日本動畫進入細化階段。
在這一期間,日本動畫的種類豐富多樣。有以淺香守生為代表的美少女動畫,作品有《魔卡少女櫻》(1998年)、《Chobits》(2002年)、《GALAXY ANGEL》(第一部:2001年;第二部:2002年);有以大地丙太郎為代表的搞笑動畫,作品有《邪流丸》(1998年)、《水果籃子》(2000年);另外,押井守創(chuàng)作的《攻殼機動隊》(1995年),自成一種風格,以得到觀眾的認可;今敏創(chuàng)作的《千年女優(yōu)》(2002年),采用了撲朔迷離的敘事手法,探索了一種全新的動畫表達方式??傊?,日本動畫以“機器人”、“美少女”為契點,走出了一條獨特的深具自身民族特色的動畫之路。
“二戰(zhàn)”后的半個多世紀以來,漫畫在日本的社會地位及人們對它的認識在不斷變化。手冢治蟲把日本現(xiàn)代漫畫發(fā)展劃分為六個階段。
第一階段(二戰(zhàn)后的頭十年):“玩具時代”,漫畫只是供孩子娛樂的道具。
第二階段:“清除時代”,漫畫被視為低俗淺薄的讀物。
第三階段:“點心時代“,父母和教師勉強允許孩子可以在不妨礙學習的條件下看一點漫畫。
第四階段:“主食時代”,1963年TV動畫《鐵臂阿童木》在電視上連續(xù)放映,許多家庭中的大人和孩子一起觀看,漫畫得到社會肯定。
第五階段(二十世紀70~80年代中期):“空氣時代”,漫畫已經(jīng)成為青少年生活中不可分割的一部分。
第六階段(二十世紀80年代中期以后):“記號時代”,漫畫成為青少年之間相互溝通的記號。
日本漫畫經(jīng)過上面四個時期的發(fā)展也演化出了很多不同的類型漫畫,其中包括:戰(zhàn)爭,機器人,戰(zhàn)斗和決斗,青春,偶像,美少女,美少年,寵物,刀劍,魔法,超能力,神話傳說,歷史,情感,生活,校園,反派角色,孤兒,心理學,偵探推理,不死小強,永生之人,完美,破壞,穿越時空,喜劇,悲劇,雙重人格,英雄,妖魔鬼怪,理想,殘酷,重要事件,后宮,治愈,惡搞,內(nèi)涵這幾十種不同類型的漫畫,大大的滿足了人們對于漫畫的需求。漫畫也有原先在低俗讀物慢慢的為人們所接受,日本政府也意識到了動漫的重要性,隨后的時間里,日本動漫高速發(fā)展,逐漸向海外推廣并取得了重大的成功,為日本的國民經(jīng)濟帶了巨大的收益。目前,世界60%的動漫作品來自日本,動漫產(chǎn)業(yè)占日本GDP的比重超過10%,成為日本第三大產(chǎn)業(yè)。同時,日本也是世界上最大的動漫產(chǎn)業(yè)創(chuàng)作輸出國。
日本動漫以其獨特的方式影響著一代代得人,不僅僅對日本本國國民產(chǎn)生了意義非凡的影響,也對世界產(chǎn)生了影響。
一:日本動漫學文化的興起和對社會生活的影響。漫畫是以人們的想象為資本,不占用任何資本,也不影響環(huán)境,不產(chǎn)生廢棄物,既能滿足人們?nèi)找嬖鲩L的文化需求,又能增強國家的軟實力,可以說這是一種最環(huán)保的生產(chǎn)方式,而且它所帶來的收益也是豐厚的很。二:日本在二戰(zhàn)過后,全國的人民生產(chǎn)積極性不高,但是日本政府通過以漫畫的形式來撫慰人們在戰(zhàn)爭過后受傷的心靈,這是日本能夠在戰(zhàn)后很快恢復過來的有一重要策略。
二:日本動漫產(chǎn)業(yè)的產(chǎn)業(yè)鏈和相關(guān)效果。70十年代,隨著電腦硬件和電腦圖形象軟件的發(fā)展,電腦游戲也隨之產(chǎn)生。90年代起動畫和漫畫的制作開始使用電腦,由因特網(wǎng)普及帶動了網(wǎng)絡游戲。21世紀,又迎來了手機的動漫游時代。隨著新科技,新媒體以及新的商業(yè)模式的的、進步,新的產(chǎn)業(yè)的發(fā)展無可限量。而日本動漫在這中間擔當了連接的作用,他為日本的經(jīng)濟帶來了巨大收益。僅2003年一年就帶來了3739億日元的巨大收益,其中電視節(jié)目的播出占1898億,影院動畫占377億,影像制品占1464億。同時動漫中的人物和動物的形象也是為日本的經(jīng)濟帶來巨大收益,同時也為日本的本土文化做足了宣傳,這樣一舉兩得的事是日本在經(jīng)濟發(fā)展中的聰明之處。
三:日本以動漫的發(fā)展為契機,大力的興起動漫興國戰(zhàn)略。由于動漫產(chǎn)業(yè)在經(jīng)濟上有如此巨大的連鎖效果和雪球效應。日本在“失去的十年”經(jīng)濟蕭條中,達成了無形知識財產(chǎn)財富增值的“Soft Power Up”,日本的大眾文化席卷了世界,成為一種新的全球文化,在國際上能發(fā)揮出巨大的軟力量。日本政府自2000年起打出了振興軟產(chǎn)業(yè)的改革政策,提出了e-Japan的構(gòu)想和ABCDE五個理念,即All-Japan, Brand Japan , Cool Japan , Digital Japan 和E-tech Japan。他的主要內(nèi)容圍繞如何有效的發(fā)展日本的內(nèi)容產(chǎn)業(yè),把它提高到國家戰(zhàn)略支柱的地位。
從以上的幾個方面我們可以看出日本的獨特發(fā)展經(jīng)濟的方式,值得我們?nèi)W習,在時代的發(fā)展過程中這種新型經(jīng)濟體會逐漸的顯示出它的強大的生命力,為日本在日后的經(jīng)濟大戰(zhàn)中占盡優(yōu)勢。俗話說的好:“控制一個人的身體不是最好的選擇,控制精神才是最好的利器”,現(xiàn)在的日本走的就是這條道路,用他們的軟文化來攻城略地,這讓我們不得不警惕起來,也讓我們明白在現(xiàn)在的高科技發(fā)展的社會,我們的任務更加的艱巨,所以我們要向一切值得我們學習的國家學習,這樣才能在社會的發(fā)展中不被淘汰,更加的適應這種經(jīng)濟發(fā)展方式的社會形式。讓我們努力起來吧,為世界明天創(chuàng)造出更好更理想明天。