第一篇:社團 風景課教案
修遠中學美術(shù)社團教學設計修遠中學 張如進
2017
水粉風景
修遠中學美術(shù)社團 水粉風景畫
教學設計
執(zhí)教教師:張如進
第一課時:構(gòu)圖
一、教學目標
1、認識風景繪畫構(gòu)圖,分清風景畫中運用遠景、中景、近景的構(gòu)圖方法。
2、學會風景構(gòu)圖中景、前景、遠景,比例、主次關(guān)系。
二、教學重難點
教學重點:理解風景繪畫構(gòu)圖方法,分清風景畫中運用遠景、中景、近景的主次關(guān)系。
教學難點:構(gòu)圖中空間,透視、主次關(guān)系學生不好理解。教學媒體: PPT課件、4K素描紙、筆、水粉顏料。
三、教學流程
(一)名家名作鑒賞,激趣導入
1、多媒體視頻播放不同的風景構(gòu)圖作品,請學生說說看后的感受。
如以大空間俯視、平視 構(gòu)圖讓學生說說不同構(gòu)圖給你的感受。
(二)教師示范
示范不同的角度的構(gòu)圖,講清楚各自構(gòu)圖的難點,以及不同構(gòu)圖注意點。
(三)總結(jié) 師:大自然的風光是無限美好的,著名的畫家們是怎樣表現(xiàn)自 然風景畫的,構(gòu)圖是第一步非常關(guān)鍵,決定這副畫的品味與格調(diào),下面跟著老師一起走進大師的色彩賞析風景構(gòu)圖,拓展學生創(chuàng)作熱情。
(四)學生作業(yè)
完成一副大師色彩構(gòu)圖練習,教師給與指導。
要求:
一、用小號水粉筆,二、從中景開始畫,注意用筆的速度,不能太慢或者太快,注意構(gòu)圖時候,輕重虛實。
(五)教學反思
學生構(gòu)圖,中景中房子透視不對,樹木透視空間不對。針對難點透視,在下節(jié)課會繼續(xù)強調(diào)透視(近大遠?。┰?。
第二課時:調(diào)色練習
一、教學目標
1、初步了解色彩的冷暖概念,激發(fā)學生學習色彩的興趣。
2、學會基本灰顏色的調(diào)和,提高學生的顏色觀察能力和表現(xiàn)能力
3、通過調(diào)色激發(fā)學生對風景臨摹的興趣,提冶學生熱愛自然、熱愛祖國大好河山的高尚情操,提高審美能力。
二、教學重難點
教學重點:色彩顏色的飽和度和水粉控制。教學難點:結(jié)合所學色彩體調(diào)色純灰冷暖理解。
三、教學流程
(一)、名家名作鑒賞,激趣導入
1、多媒體視頻播放不同色調(diào)作品,梵高、莫奈、波洛克的風景畫作品和相同內(nèi)容風景不同的色調(diào)圖片對比欣賞。如莫奈草垛,請學生說說看后的感受。
總結(jié):不同的顏色(色調(diào))給你們的感受是不同的,學好色彩風景的關(guān)鍵學會調(diào)色。
2、板書課題——“色彩調(diào)色原理”
(二)、名家名作鑒賞
以幾張風景圖片相同的內(nèi)容大師的繪畫作品,學生欣賞,教師引導分析。觀察和分析下為什么有的作品明亮有的作品灰暗,有的作品鮮艷、、、這些都是色彩原理運用的不同,作品的呈現(xiàn)方式也不同。
(三)、示范大師作品的調(diào)色知識點并結(jié)合作品講解
色彩三原色:紅、黃、藍 色彩三要素:明度、純度、色相 冷暖、純灰
總結(jié):示范色彩原色變化,目的是推出復色與間色的運用,這是本課的難點,色彩三要素在作品中的運用是每時每刻都體現(xiàn)。具體問題在學生色彩調(diào)色練習中講解。
(四)、學生作業(yè),局部調(diào)色練習大師作品局部調(diào)色練習
要求:在4K 上調(diào)出大師風景中的天空、房屋、地面顏色的變化。注意色彩的明度冷暖變化。
(五)、教學反思
學生在色彩明度、純灰、色相把握還是不夠,如加對比色多少顏色會發(fā)生怎樣的變化還是不太清楚,導致調(diào)出顏色臟灰純等常見的問題。這問題到后期還得以課題目形式專門訓練,目的讓學生真正理解色彩顏色到底是怎么調(diào)的,這對后期教學起了至關(guān)重要的環(huán)節(jié)。
第三課時:風景色調(diào)練習
一、教學目標
1、初步了解色彩的色調(diào)概念,激發(fā)學生學習色調(diào)的興趣。
2、學會不同色調(diào)灰顏色的調(diào)和,提高學生的色調(diào)觀察能力和表現(xiàn)能力
3、通過色調(diào)激發(fā)學生對風景臨摹的大關(guān)系的把握能力。
二、教學重難點
教學重點:色彩色調(diào)的理解。
教學難點:色調(diào)的顏色并置和局部色塊的明度變化和區(qū)分。教學媒體: PPT課件、4K素描紙、筆、水粉顏色。
三、教學流程
(一)提問導入
1、問學生:夕陽西下和煙雨蒙蒙景色給你什么樣的感受?春天大自然的景色和秋天大自然的景色給你什么的感受? 以小組為單位討論:教師也可以找不同的風景作品讓學生說說其中的感受。
總結(jié):不同的色調(diào)會激發(fā)不同的感受,在學習仲體會顏色的細微的變化。
(二)示范風景色調(diào)作品
選取一張常見的風景作品示范:從構(gòu)圖起搞、到鋪色,完成作品。一定要結(jié)合以前講過的知識點加以總結(jié)和回顧。
如:構(gòu)圖在畫到中景構(gòu)圖應該具體、注意房子的透視、大小主次。當畫面內(nèi)有遠景、中景、近景時,畫面就會呈現(xiàn)出很強的立體感。示范調(diào)色時候要提醒學生學習過的知識點在本課中的應用,如調(diào)色練習、構(gòu)圖注意事項,如何提高明度、降低純度等。
(三)舉例分析,自主探究一幅作品的魅力
1、出示不同表現(xiàn)形式范例繪畫作品,有兒童繪畫,中國早期油畫和現(xiàn)代的水墨畫鳥,找出畫面的遠景、中景、近景,了解畫面中的遠景、中景、近景的區(qū)別。采用線的變化形式組織空間的關(guān)系的應用。
2、請學生欣賞作品,(同一件作品不同的色調(diào)和表現(xiàn)性色彩兩件作品欣賞),并請學生分析這張風景繪畫作品,說出畫家在遠景、中景、近景各個層次中都表現(xiàn)了什么景色?畫家在表現(xiàn)中學運用了那些藝術(shù)表現(xiàn)技法?(如何突出中心以后要專門的以課題形式訓練)
學生回答:
3、這些畫除了有豐富的畫面層次關(guān)系,畫面色彩,仔細觀察,也有冷、暖色的不同視覺感受,不同的色彩帶給人不同的視覺感受。出示冷、暖色風景畫各一張,了解冷色、暖色,認識色輪,了解色。
(四)學生練習畫一畫:
1、結(jié)合所學的空間知識和色彩知識,把上一次的色調(diào)調(diào)色作業(yè)進行修改,利用線條的深淺變化表現(xiàn)出三大空間關(guān)系,用不同的原料表現(xiàn)三大空間。
2、學生練習,教師巡視輔導。
(五)展評
1、把自己畫好的作品同學之間相互評論
2、展評學生作品,并頒發(fā)“最佳色彩獎”“最佳表現(xiàn)獎”,并說說,你為什么喜歡?
(六)教學反思
課程經(jīng)過幾次系統(tǒng)的訓練,學生在構(gòu)圖、調(diào)色、色調(diào)等知識點講解,已經(jīng)具備專業(yè)的美術(shù)基礎(chǔ)知識,但在練習中還是會出現(xiàn)以上問題,這是正?,F(xiàn)象,在接下來課時中會根據(jù)學習遇到的問題加以強化訓練。
第四課時:三原色調(diào)色練習
教學目標:
運用色彩三原色調(diào)出簡單的復色變化。理解色彩三要素變化規(guī)律。教學重點:
使學生認識三原色和三間色及其色彩特性。
教學難點:
掌握原色與間色的色彩關(guān)系,學會用原色調(diào)合間色的調(diào)色本領(lǐng)
教學過程
一、組織教學:檢查學生用具準備情況。
二、導入新課:
在繽紛的色彩世界中,我們經(jīng)常看到很多千變?nèi)f化漂亮的顏色,而我們調(diào)色盒顏色很少。怎樣調(diào)出這些顏色呢?經(jīng)過上幾節(jié)課色彩練習,同學們對調(diào)色有一定的理解,但是從完成的作業(yè)中看還是有很多的問題,今天這節(jié)課我們就從色彩基本的原始講起。希望對大家調(diào)色有所幫助。三,講授新課:(一)認識三原色 1認識三原色:問:在這么多顏色當申,怎么樣的顏色稱為原色?哪幾種顏色是原色?請大家先記住這么一句話:不能由其他顏色調(diào)合成的顏色叫原色。如:(紅、黃、藍):這三種色不能由別的顏色調(diào)合成。我們稱它們?yōu)槿?/p>
(二)、示范 三原色調(diào)簡單的復色
示范:紅色與黃色調(diào)和
紅色與藍色調(diào) 藍色與黃色、、、在原色調(diào)和的過程中盡量引導:用同等比例調(diào)和控制好水粉。
(三)、課堂練習
1:用圓、方、三角形等幾何圖形,自己譯計排列組合,形成新圖形,分別用三原色和三間色進行填色練習。
2:作業(yè)要求:可自己設計圖形填色。調(diào)色時注意水份的掌握。平涂著色
3:學生作業(yè),教師巡視指導。
(四)、認識三間色
師小結(jié):用色塊表示。紅+黃=橙 黃+藍=綠 藍+紅=紫 1.做實驗:通過實驗,進一步證實三個公式。2.得出定義。
師:通過剛才的講解、實驗。我們發(fā)現(xiàn)這三種色里面,不管哪種色,都是由兩種原色相加產(chǎn)生的。根據(jù)這點,我們也給間色下定義。師貼出間色定義(用兩種原色調(diào)合成的顏色叫間色)。3.示范三原色調(diào)配三間色,師在預先繪制好的一色環(huán)圖上演示三間色的調(diào)配過程,邊調(diào)邊填。在色環(huán)上先填上三原色,在兩原色之間再依次填上三間色。
四、課堂練習
1、用圓、方、三角形等幾何圖形,自己設計排列組合,形成新圖形,分別用三原色和三間色進行填色練習。
五、講評作業(yè)
分析學生那些顏色調(diào)的臟、鼓勵學生多調(diào)一些主觀色或者漂亮的色彩。激發(fā)學生創(chuàng)作漂亮的灰色熱情。
教學反思:
本課是以上幾課對調(diào)色方面的總結(jié),原本我以為在課堂上會教學的很枯燥無聊,沒想到在上這課的時候?qū)W生很喜歡,原因很簡單他們已經(jīng)慢慢感受色彩魅力,從而喜歡這課。如我在示范:原色調(diào)和,黃與藍,當調(diào)成綠色時候,學生在下面不由得響起一片掌聲,我想這掌聲是學生發(fā)現(xiàn)知識的樂趣,也是學習這門課的信心掌聲。我在教學中這課得到學生的喜歡來源舉例子教學:我說給你們設計漂亮的衣服顏色,學生們通過反復的修改顏色,最終調(diào)出很多好看的顏色(穩(wěn)重、通透)。
第五課時:冷暖對比色練習
教學目標:
1、復習鞏固冷暖色知識,感受冷暖色調(diào)的風景給人的不同感受。
2、啟發(fā)學生運用冷暖色聯(lián)想,表現(xiàn)人的心情、表情和其它東西。
3、啟發(fā)學生還可以運用冷暖色表現(xiàn)什么? 教學重點:
1、冷暖色的調(diào)配和色彩的聯(lián)想。
2、冷暖色的搭配運用。教學難點:
啟發(fā)冷暖色的聯(lián)想。教學設計:
一、復習導入新課。
1、請同學幫冷暖色找朋友,為打亂的冷暖色塊找到同類朋友。
2、上節(jié)課我們學習調(diào)色練習現(xiàn)在讓學生找出你調(diào)處那些顏色是冷暖色對比色?;蛐蕾p冷暖色調(diào)的風景畫,讓我們再次做進大自然去領(lǐng)略色彩美。
二、欣賞激趣,啟發(fā)色彩聯(lián)想。、色彩表現(xiàn)人復雜多變的心情。(看圖的例圖分析)
師問:這幅畫表現(xiàn)了什么心情?還可以表現(xiàn)什么心情?注意引導冷暖色并置產(chǎn)生的效果; 學生自由發(fā)言
2、我們還可以用舞蹈、音樂、歌唱來表現(xiàn)心情。教師為學生比放優(yōu)美的音樂,讓學生感受各種樂曲的旋律、節(jié)奏和情緒,并隨著音樂翩翩起舞,用動作感受音樂的情緒,老師啟發(fā)學生:“如果用冷暖色怎樣表現(xiàn)此時的心情?”學生在感受音樂的情況下,說出“用暖色表現(xiàn)歡樂愉快,用冷色表現(xiàn)憂傷憤怒”。
當每一幅生動表情出現(xiàn)時,學生都興趣很大,情緒高漲,老師適時啟發(fā)學生:“還可以用那些色彩表現(xiàn)豐富的表情?”“歡樂只能用暖色表現(xiàn)嗎?”學生思維活躍,發(fā)言積極。
三、發(fā)散思維訓練:還可以用冷暖色表現(xiàn)什么? 學生:室內(nèi)設計、景物、靜物、服飾、玩具?? 四:示范冷暖色 調(diào)色
紅色逐漸加冷色(藍、)會發(fā)生怎樣的變化
暖色加入練習由學生自己練習。目的:感受冷暖對比對顏色的變化。四:學生作業(yè)
運用冷暖對比方法把三原色,調(diào)配一變,感受色彩色相(明度與純度)的變化。
輔導要點:
1、啟發(fā)學生大膽想象調(diào)色,奇妙構(gòu)思。
2、大膽運用冷暖色。
3、注意冷暖色的合理搭配。
五、展示優(yōu)秀作品。
展示構(gòu)思新、色彩運用好的作品,學生自評、互評,教師評。
六、課后小結(jié)。教學反思:
1、這節(jié)課設計新穎,打破了教材只講冷暖色表現(xiàn)風景的單一,為學生創(chuàng)設情景,啟發(fā)學生用冷暖色表現(xiàn)人的心情、表情等,學生很感興趣,課堂氣氛活躍。
2、巧妙將音樂、舞蹈融入到美術(shù)課堂教學中,讓學生在優(yōu)美的音樂中感受節(jié)奏、情緒,體會在心靈的畫板上用冷暖色表現(xiàn)復雜多變的心情和人豐富的表情。
3、課堂氣氛好,教學效果明顯,學生熱情很高,積極參與,作品表現(xiàn)豐富多彩,富有個性。
第二篇:舞蹈社團《小雨點》形體課教案
舞蹈社團《小雨點》形體課教案
授課教師:張銳
一、教學目標:
1、學習《小雨點》。
2、復習鞏固節(jié)拍練習組合、頭部訓練組合與勾繃腳訓練組合。教學目的:
3、通過學習《小雨點》舞蹈訓練學生的模仿能力,以及通過舞蹈中的蹦跳步訓練學生腳腕的力量和彈跳的能力。
5、復習鞏固節(jié)拍練習組合,重點訓練學生的節(jié)奏感,使學生基本做到能隨著音樂節(jié)奏拍手,舞蹈動作與音樂節(jié)奏吻合。
二、教學重難點:
1、復習鞏固頭部訓練組合,訓練學生頸部的自由靈活。
2、復習鞏固勾繃腳訓練組合,讓學生在兩人配合的過程中學會勾繃腳,同時訓練了頭部和手腕的靈活度。
三、具體教學過程 :
1、復習《點點頭拍拍手》
2、教授《小雨點》舞蹈(約20~25分鐘)
首先給同學們講《小雨點》的情景,然后讓學生們自己發(fā)揮想象力模仿下雨的場景,并請一名女生講講小雨點打在身上的感受。然后請同學們模仿老師的動作學習小雨點落下的動作。模仿小雨點時主要訓練學生的勾繃腳。
3、復習鞏固兩遍節(jié)拍練習組合(約5分鐘)
4、復習鞏固兩遍頭部訓練組合(約5分鐘)
5、復習鞏固兩遍勾繃腳訓練組合(約5分鐘)
四、教學反思
要抓住動作的細節(jié),強調(diào)動作的標準。
第三篇:水粉風景課心得體會
水粉風景課心得體會
時光流逝,轉(zhuǎn)眼間為期二周時間的美術(shù)寫生結(jié)束了,在這當中,我們品嘗了辛苦,領(lǐng)悟了生活。記憶中留下的許許多多,令人回味。同時也謝謝老師的辛勤指導。
我喜愛風景寫生,尤其是走進大自然,去描繪千姿百態(tài)的美麗風景。如今,戶外寫生是件苦差事,很多人不予重視。而我卻樂此不疲。多年來,每當我來到大自然中,總是心曠神怡。寫生的過程,真是一種享受。正春意盎然的時節(jié)里,萬物漸漸開始蘇醒, 來到一個小村子,進行我們?yōu)槠诙艿膶懮n程, 雁山鎮(zhèn)的風景秀麗, 空氣清新,是寫生的最佳時節(jié)。提著畫具去描繪雁山園的房子樹與溪水,像是去完成夏天賦予的使命,就是運用我們馬良一樣的筆,為那里的美景寫生。
面對自然,對景寫生”這是19世紀法國著名的風景畫家柯羅的成功之道。簡樸的八個字,無不體現(xiàn)大師對風景寫生的重視和從風景寫生中嘗到的甜頭。在世界美術(shù)史,還有不少繪畫大師,象莫奈、凡高、塞尚等等,無一不是“對景寫生”的受益者。
現(xiàn)在,有人用照像機取代了寫生,這是有欠缺的。我在多年的寫生過程中,鍛練了捕捉色彩,經(jīng)營構(gòu)圖,琢磨用筆,思索形式的能力。每當我翻看過去的寫生時當時的一幕幕情景都會赫然出現(xiàn)在眼前,叫人回味,叫人留戀。
我的第二個體會是給寫生畫的定調(diào)的問題。覺得每個人對自然感受,都有自己的獨到見解,所以同學們對同一個景物寫生,表現(xiàn)出來的畫面沒有相同的,你怎樣表達景物,怎樣用自己的感受,把自然唯美的表現(xiàn)在畫面上,進而達到欣賞者和你產(chǎn)生情感共鳴,就在于你運用色彩語言的表達能力。對自然的感悟深淺程度,取決于一個人的意境歷練的深淺程度。因此,許多油畫家對同一個景物寫生后,不會有創(chuàng)作出相同的作品,意境是每個人內(nèi)在思想的體現(xiàn),加之畫家對大自然抒發(fā)的情感,表現(xiàn)的技法,也存在著個體差異。風景注重光影與色調(diào),調(diào)子要定準,用色要準確,避免反復描摹,防止匠氣,盡量要一氣呵成,始終保持畫面的通透感,不浪費時間。因為光線透視,很可能在幾分鐘內(nèi),或幾秒鐘都會影響色彩透視,打亂你最初的意境,色彩微妙變化,也會使你束手無策。比如有一次,我們在秋季里寫生,時間是下午三點以后,老師要求在最短時間把畫面完成,這個時間的自然色彩變化差異是非常大的,而且這個時間的色彩、光線、光影、明暗都是最佳時機。如果我們在每個環(huán)節(jié)不按寫生正確方法操作,這幅作品就會雜亂無章,色彩的不明快,畫面不生動。
我想談的第三個體會是藝術(shù)創(chuàng)作的提煉,我們需要培養(yǎng)“看色彩的眼睛”,最好的途徑就是經(jīng)常進行風景寫生。在大自然的不同季節(jié)、天氣、時間、環(huán)境的空間中去看景物,要觀察它在直射光、側(cè)光、逆光、反光等條件下呈露出的色調(diào)、色相、色度.以及相應的秩序、節(jié)奏和冷暖變化的關(guān)系。這是畫寫生的出發(fā)點和立足點。由此去感受色彩變化的豐富性,并體會它的規(guī)律性。這種對色彩洞察能力的培養(yǎng),逐漸就有一種對色彩敏感的直覺。這即確立了色彩觀念,而有一雙特殊的眼睛了。大自然賦予我們那樣美的景物,所以我們要用生命去閱讀大自然,并在寫生中提煉意境和主題:一是有時我們會面對一片雜亂無章的景物,比如山間的樹林、雜草、亂石等無從下筆。這時,應先確定出景物的大體走向,并對其適當?shù)赜枰詺w類,有時是形的統(tǒng)一,有時是色的組合,均應根據(jù)畫面的需求,加以分析的把握;二是面對畫面色相和色度都非常接近的景物,比如仲夏的田埂,滿眼似乎為一種綠色,此時的寫生,一定要注意綠色之間的微妙關(guān)系,掌握不好,會使畫面平淡,色彩單調(diào)。
詩人艾里略說:“一個造出新節(jié)奏的人,就是一個拓展了我們的感性并使它更為高明的人。”雁山園的寫生作品,都是我們熟悉的風景,而我們從他的用筆用色的節(jié)奏韻律中體會到更多的意蘊,產(chǎn)生更多的生活聯(lián)想,得到精神上的啟迪和情感上的陶冶,那是比眼前景象更大的空間,把我們的藝術(shù)欣賞引入大自然的意境。這正是他始終不渝對藝術(shù)美感魅力的追求而所達到的“師法自然”是很多藝術(shù)家推崇的信條。走進自然,了解自然,從自然中得到教化,再碰撞自己的心靈,使寫生作品得到提升,這正是我想得到的。我的很多作品都是在寫生基礎(chǔ)上創(chuàng)作出來的。寫生使我受益匪淺,我還要這樣走下去。
第四篇:風景寫生教案
風景寫生
《 》教案
目錄:
一、風景畫起源和發(fā)展
二、油畫風景寫生
三、水粉風景寫生
四、水彩風景寫生
……………………………24 ……………………………33 2
………………………………
………………………………
風景畫起源和發(fā)展
(教案)
課程名稱:油畫風景寫生 教學目的和基本要求
藝術(shù)社會實踐(風景寫生)是讓學生到大自然中、去感受和體驗大自然的魅力、并學會用繪畫的語言去再現(xiàn)它、采集地方文化,對民族建筑及風俗進行探究,把地域文化與現(xiàn)代文化有機地結(jié)合起來,學習歸納自然形態(tài)、創(chuàng)造自我對自然感受的新形態(tài)。
風景寫生是培養(yǎng)學生的綜合素質(zhì)的一種形式,通過其課程訓練學會敏銳的觀察和捕捉物象的能力、本課程是對大自然中的造型形態(tài)及光和色彩之間的關(guān)系進行分析和觀察,把不同時間的光影關(guān)系和對物象的感受通過繪畫語言反映出來,使學生更進一步地理解和認識自然美,提高藝術(shù)造型能力。教學內(nèi)容 第一講:印象派
印象畫派是以莫奈的日出?印象而得名、它打破了古典繪畫的造型模式,大部分畫家走出畫室直接觀察大自然中的光色關(guān)系,非常生動地記錄和描敘了不同時間光色關(guān)系,它科學地剖析的光與色彩的關(guān)系,使當時繪畫技術(shù)和繪畫風格走向現(xiàn)代,多層地豐富了人們的審美趣味.莫奈一直堅持印象派繪畫風格,他常在同一個景物的面前、在不同時間里畫幾張作品、使它們在不同時間里產(chǎn)生不同的魅力、還有就是一切色彩都是受光源色的影響、既所謂沒有光就沒有色.第二講:新印象派繪畫
以修拉?西涅克等人為代表的,把顏色分解,就是把顏色(原色)并置一起,讓視覺混合色彩,使色彩更明亮而又富有跳動感,它是通過點彩的方式使色彩混合空間,讓人產(chǎn)生一種新鮮感。它們的代表作品有大宛島的星期天等等。第三講:楓丹白露的畫家群
柯羅是名鄉(xiāng)村風景畫家,他以樸實的寫實手法表現(xiàn)了法國十九世紀楓丹白露的自然風光、非常具有他個人風格,以及他特有的灰色調(diào)、使畫面產(chǎn)生一種協(xié)和統(tǒng)一感及優(yōu)雅的自然美感.他的代表作有楓丹白露的回憶,陳風等等.當時和他在一起畫畫的還有一批青年畫家,他們創(chuàng)作了一批十分具有法國鄉(xiāng)村特點的風情 畫,其中象術(shù)勒,熱帕熱等一批優(yōu)秀的風情畫家對法國美術(shù)史起到一定的推動作用。
水粉風景寫生(教案)
課程名稱:水粉風景寫生
一、色彩實體與色彩效果
色彩實體是從物理或化學上可以闡明和分析的顏色,即顏料。
眼睛和大腦通過比較對比而得到清晰的感知,一種有色彩的明暗變化可根據(jù)它同一種無色彩——黑、白、灰色的對比關(guān)系來決定,或根據(jù)它同一種或多種其它色彩的對比關(guān)系來決定。色彩感知是生理學上的真實,它同色彩的物理、化學上的真實有區(qū)別。
色彩效果——生理學上的色彩真實。色彩實體和色彩效果只有在和諧的多種色調(diào)的情況下才會一致,在其它所有的情況下,色彩實體會同時變化為一處新的效果。
當色彩實體與效果不一致時,我們就取得一種不調(diào)和、不真實的和不固定的表現(xiàn)力,物質(zhì)和色彩真實具有一種能產(chǎn)生不真實顫動的力量,正是這種力量使得藝術(shù)家能夠有機會去表現(xiàn)無法表達的效果。
人們在任何時候都能夠準確地看到這十種色相中的任何一種,中間色調(diào)也都很容易指出,必須像音樂家準確地聽到他的聲音音階的十二種音調(diào)那樣,準確地看到十二種色調(diào)。
德拉克洛瓦在他的畫室墻壁上掛著一個色輪,每種色彩上都標明可能結(jié)合的色彩,印象派畫家塞尚·凡高、西涅克、修拉以及其它畫家都把德拉克洛瓦看成是一位杰出的色彩學家。在現(xiàn)代畫家中成為新傾向創(chuàng)始人的與其說是塞尚,不如說是德拉克洛瓦,這種傾向?qū)⒆髌窐?gòu)造建立在輯輯性的,客觀的色彩原則上,從而使作品達到了一個條理的和真實的高度。
二、色相、明度、純度(色彩三要素)
色相
即顏色的相貌。如紅、黃、藍、綠、紫、灰、黑、白顏色等等。各種顏色,呈現(xiàn)出各種不同的面貌,便叫“包相”。
明度
即顏色的明暗程度,它包含有兩種意義,一是顏色本身的明暗,如深紅、紅、淡紅、深藍、淡藍等。二是色相互相比較的明暗,如黃顏色的感覺比綠顏色亮,紫顏色的感覺比紅顏色暗。以六種標準多之間作比較,各色的明度也就 不一樣。
純度
是用顏料色與光譜色作比較,求其色相最相似的顏色,已達到飽和狀態(tài),無雜色摻在里面,便是純度最純的顏色。所以,純度又稱色度或飽和度。例如:一種紅顏色,它已充分發(fā)揮了它的固有特性,不能再有增減而呈最鮮明的狀態(tài),若稍淡或加白則軟弱無力,稍濃或加黑則黯然無光,這正好達到了它的飽和點。
色相、明度、純度這三者,在實際運用時必須同時觀察,有時對某種顏色,色相是找對了,但明度不對,或純度太飽和了,也就很難調(diào)準顏色。所以,在觀察色彩時,最好的辦法是運用相互作比較的方法,才能正確地分辨出色彩的區(qū)別和色調(diào)的變化,特別是對待近似的色彩。
三、色彩對比
在兩種相比的效果之間所能看出的明顯不同,我們稱之為對比。
感官是通過對比而起作用的,眼睛只有看到一個較短的線條作對比時,才能承認另一個線條是長的,色彩效果同樣是用對比的方法來增強和減弱的。
(1)色相對比:
色相對比是七種對比中的最簡單的一種,它對包彩視覺要求不高,因為它的是由未經(jīng)摻和的色彩以其最強烈的明亮度來表示的,一些明顯的色彩結(jié)合有:黃/紅/藍,紅/藍/綠,藍/黃/紫等。
(2)明暗對比:
白天與黑夜,光明與黑暗這種規(guī)律在人類生活和自然界中具有普遍的基本意義。作畫者可使用的最強烈的明暗表現(xiàn)是白色和黑色,黑色和白色的效果在所有方面都是對立的。
(3)冷暖對比:
將溫度感覺同視覺領(lǐng)域的色彩感覺說成是一回事,看來可能是奇怪的,但是,實驗已經(jīng)證明,在粉刷成藍綠色的工作室里和粉刷成紅橙色的工作室里,人們對冷熱的主觀感覺相差5至7度。
(4)補色對比:
如果兩種顏料調(diào)和后產(chǎn)生中性灰黑色,我們就稱這兩種色彩為互補色。從物理學上說,兩種互補色光混合在一起時,產(chǎn)生白光。
6(5)同時對比:
任何一種特定的色彩,眼睛都會同時要求它的補色,如果這種補色還沒有出現(xiàn),眼睛就會自動地將它產(chǎn)生出來。正是由于這個事實,色彩和諧的基本原理才包含了互補色的規(guī)律。
補色的同時產(chǎn)生,是作為一種感覺發(fā)生在觀者的眼睛之中,并非是客觀存在的事實。因此,這是無法攝影復制的。將同時對比和連續(xù)對比置于同等地位,也是有道理的。
同時對比效果不僅發(fā)生在一種灰色和一種強烈的有彩色之間,并且也發(fā)生在任何兩并非準確的互補色彩之間。兩種色彩分別傾向于使對方向自己的補色轉(zhuǎn)變,因而通常這兩種色彩都會失掉它們的某些內(nèi)在特點,而變成具有新效果的色調(diào)。在這種情況下,色彩就會呈現(xiàn)一種有生氣的活動力。同時對比決定色彩的美學效用。
(6)色度對比:
飽和,或色質(zhì),指的是色彩的純度。色度對比就是在純度的強烈色彩同稀釋的暗淡色彩之間的對比。由白光色通過棱鏡產(chǎn)生的色相是最大的飽和色,或稱色相的最強度。
(7)面積對比:
面積對比是指兩個或更多色塊的相對色域。這是一種多與少,大與小之間的對比。
畫面上的色彩面積配置不當,可使調(diào)和的色彩過分調(diào)和而趨于單調(diào),也可使過分刺激而破壞整體色彩的協(xié)調(diào),為了提高畫面色彩的效能,應采取色彩面積大小不同的對比。大面積與小面積的色彩在一起,能產(chǎn)生相互陪襯的效果,對突出主體亦有很大的幫助。
四、寫生色彩的觀察方法
寫生色彩的觀察方法關(guān)鍵是從整體觀察,最容易出現(xiàn)的問題,就是從素描到色彩都單純地從局部進行觀察,幾乎是推著畫,有時候被某些局部的華麗色彩所吸引而一味追求,卻破壞了畫面的整體色彩,有時只注意色彩關(guān)系的刻畫而忘記了素描關(guān)系的安排,有時注意形卻忽略了色彩,這些問題的解決需要的是多畫、勤思考、多研究,具有針對性的勤學苦練,從中找出問題,質(zhì)的飛躍還要靠量的 7 積累,只有付出了辛勤的勞動才會獲得良好的收益。
整體觀察就是首先看到一種整體的、和諧的大小色塊所組成的總的色調(diào)特征,不能只盯局部,要建立大的色彩關(guān)系,所謂色彩關(guān)系就是指總色調(diào)和色彩之間的明暗關(guān)系、冷暖關(guān)系、飽和度關(guān)系以及色彩之間的各種對比、協(xié)調(diào)關(guān)系,各種色彩因素之間的相互制約關(guān)系。
客觀世界色彩的現(xiàn)象,千變?nèi)f化,人的眼睛經(jīng)過實踐鍛煉,辨色能力逐漸敏銳,能獲得的色彩感覺愈深入愈豐富。經(jīng)過認真的觀察才能以有限的物質(zhì)顏料,經(jīng)過適當?shù)恼{(diào)配,去表現(xiàn)豐富的色彩現(xiàn)象,這就必須有一個反復實踐的過程,才能真實地表現(xiàn)色彩,更好地表現(xiàn)出繪畫的思想內(nèi)容。
觀察的重要性在于藝術(shù)作品的產(chǎn)生都原于畫家對事物的觀察體會,然后通過形象思維,思想情感又借助于各種媒介,使藝術(shù)作品達到完善。
觀察是每一位畫家應放在首位的,深入自然,滲透自然并與之同化的心靈的愉快,繪畫藝術(shù)的觀察不同于攝影藝術(shù)那樣面面俱到,它需要是主動去處理和表現(xiàn)畫面的色彩,是畫家控制畫面,而不是畫面控制畫家,這是會畫與不會畫的兩種狀態(tài)。藝術(shù)不是生活的摹寫,而是藝術(shù)再現(xiàn),面對一組靜物,美好的景色或生動的人物,在畫面表現(xiàn)時,不能作對象的奴隸。只有認真觀察,才能畫的得心應手,培養(yǎng)正確的觀察方法,才能應付和表現(xiàn)一切對象的能力。
一、固有色
一切白光,既是由紅、橙、黃、綠、藍、紫色組合而成,光線投射到物體上,就產(chǎn)生吸收和反射作用。由于物體表面質(zhì)的不同,其呂一部分光被吸收,一部分光被反身出來。反射出來的色光,就是我們平常所見物體的色彩,亦稱物體的“固有色”。
二、光源色
即光的色相,光本身的色彩傾向,來自不同發(fā)光體的光具有不同的性質(zhì)。例如,陽光和燈光有所不同,不同的光源導致物體產(chǎn)生不同的色彩。這種不同來源的光,籠罩著我們所描繪的對象,使物本固有色起著變化,光源色對物體的受光部影響比較大,物體也就變得豐富多彩。
三、環(huán)境色
世界上任何物體都不是孤立而存在的,物體色彩都受到周圍色彩及其它條件 8 的影響,它們的關(guān)系是互相影響,互相制約,物與物因光的照射,就會引起相互映射,彼此影響物體色彩的面貌,特別是在物體的暗部反光部分比較明顯。當我們觀察對象色彩時候,眼睛不宜牢牢地死盯住一處看,應當同時注意周圍環(huán)境的色彩。觀察環(huán)境色對物體有何影響,常言道“近朱者赤,近墨者黑”。觀察物體也是這樣,譬如,我們畫一個站在紅色背景旁的模特兒,他身上必然受到紅色的映射,如果模特兒穿紅色衣服,背景是白色的墻壁,模特兒的身上會受到白色墻壁的影響,而白色的墻壁也受到紅色衣服的影響,而產(chǎn)生色彩。根據(jù)不同環(huán)境,不同條件,有時色彩影響物體的局部,有時則影響到整體,這就是“環(huán)境色”。
四、畫面色調(diào)
畫面色調(diào)一詞簡單地說是指畫面色彩的總傾向或者說是畫面色彩總的特征。使各個固有色不同的物體,都帶有統(tǒng)一的色彩明暗或冷暖傾向,就稱為色調(diào)。這和音樂上聲音的強弱、高低,有一定的旋律稱為聲調(diào),是同樣道理。
注意兩點:
1、對立色彩的面積較小,不影響畫面整個色調(diào)。
2、對立色彩的色性應盡量向基調(diào)靠攏,如一幅暖調(diào)子的畫面上,如有較多的冷色,則盡量使這些冷色偏暖,使其與基調(diào)協(xié)調(diào)。水粉畫的特性
水粉畫是用水調(diào)和粉質(zhì)顏料,畫在紙上或布上的一種繪畫。性能上介于水彩畫和油畫之間,水粉畫顏料中含有粉質(zhì),顏色不透明,因此遮蓋力較強。水粉顏料干畫厚涂類似油畫,濕畫薄涂又似乎像水彩畫。也由于粉質(zhì)的關(guān)系,顏色濕時和干后稍有差別,濕時比較深,干后變淡,這種性能一旦掌握便可運用自如了。
在色調(diào)時,不宜像水彩畫那樣過多的用水。水分一旦過多,粉質(zhì)產(chǎn)生沉淀,其色素的粒子沉淀就很不均勻,以致畫面斑斑駁駁,影響畫面效果。水粉畫用紙
水粉畫的用紙以質(zhì)地結(jié)實,吸水適中,只要不過分吸水,不過分光滑就可以。常用的有:水粉紙、不彩紙、圖畫紙、繪圖紙、有色紙和白卡紙。各種紙的質(zhì)地不同,吸水程度不同,表現(xiàn)效果不一,各種質(zhì)地都可以進行嘗式。
另外水粉畫的性能掌握不好或調(diào)配不當,容易出現(xiàn)“生”、“灰”、“粉”、“臟”、“花”、“焦”等現(xiàn)象。
水粉畫的工具和材料
其它設備如畫板、畫凳、畫架可根據(jù)條件選擇,以方便實用為宜。水粉畫常用的筆有水粉畫筆、水彩筆、油畫筆、毛筆、葉筋筆、板刷。水粉畫筆,一般選用狼毫筆為宜,這種筆彈性強,筆觸效果有獨特的塑造性。不易保持水分和顏料??筛伞癞嫹嬗?,是畫水粉畫較理想的工具。
另外,可根據(jù)自己的習慣,選擇中國畫用的毛筆和板刷。一般選用大、中、小白云筆,它含水含色多,筆觸變化多,能涂、勾、點、掃,也可干筆、枯筆。勾線時可選用葉筋筆等。板刷適合畫大幅作品,能畫出平整均勻的色塊。
選用某些工具只是一種習慣,重要的是怎么樣通過工具的使用,能使作品達到一種真正的藝術(shù)效果。
5、透底畫法:這種畫法可以選用白色或者帶有色彩的畫紙,紙底要光滑不吸水,用硬毛畫筆,運筆要有力,富有彈性,筆上含色不宜過多,有意造成透底的效果。
6、水洗法:水洗畫法是根據(jù)畫面需要在畫過的色層上用水洗,但不洗凈,利用水粉顏料能被水潮解的特點,待未干透時繼續(xù)畫下去,如果恰到好處利用水洗法,把握好分寸,干后的效果比濕時更柔美。再加之上洗法有很大的偶然效果,利用殘留的部分顏色痕跡,再加上關(guān)鍵部位的“點晴”之筆,會出現(xiàn)另的畫法難以達到的效果,大有出奇制勝的功效。水粉畫的用筆方法
水粉畫的用筆方法是多種多樣的,運用恰當?shù)墓P觸有助于加強畫面的藝術(shù)感染力,是構(gòu)成畫面美感的重要因素。筆觸不是目的,它是為表現(xiàn)對象而服務的。只有在不斷探索和實踐中尋找自己的筆觸審美意識。
(1)刷:筆觸成片狀,常用于面積較大的部分,如背影、天空等。(2)擺:用較干的顏料,依據(jù)菜體塊面結(jié)構(gòu)一筆一筆擺到畫面上去,宜于塑造形體的厚重感。
(3)點:筆尖或筆肚,在畫面按捺出不同大小、不同形狀的點,點的時候應注意大小的結(jié)合,疏密變化。點的方法多用于畫物體的高光、樹葉等,也可以借點彩的辦法來加強畫面的色彩效果和形式感。
(4)托:筆觸拖得較長,露筆鋒,帶“飛白”筆觸流暢,常用于畫頭發(fā)、10 樹枝等。
(5)掃:蘸色后,把筆頭在調(diào)色盤中撂干,使筆鋒松散,輕松自如地運行在畫面上,只有筆的前端接觸畫面,常用于表現(xiàn)枝葉,皮毛等蓬松物體,以及背影和虛化的輪廓部分。風景寫生
風景畫是一門獨立畫種之一,同時,又是主題性人物畫的重要組成部分。因此,風景寫生是我們學習色彩畫和水粉畫技法的重要課題。
(一)構(gòu)圖問題
①取景首先要選景,選最能讓你激動有所感受的景物,然后把這種感受具體落實的過程。一般可以備一個取景框,如果沒有準備取景框,可用兩手的拇指交叉成一個四邊形的臨時取景框。對著景物認真敲一下畫面的截取范圍,注意景物的安排,選擇最富于個人情感表達的角色。
②在構(gòu)圖時,注意近景、中景、遠景三景的層次的安排。畫面上明與暗、疏與密、動與靜、冷與暖、虛與實、軟與硬、高與低、強與弱、遠與近,這些對比手法的運用十分重要的只要巧妙地利用這些因素,畫畫才具有表現(xiàn)力。
③在風景畫構(gòu)圖中,常會遇到一些毫無變化的直線,如地平線、建筑物的直線等,若不作恰當?shù)奶幚?,畫面就會顯得呆板。只有利用景物的穿插或分割,就可打破這種呆板的形式,在分割、穿插時注意分割點的距離不宜相等,景物大小不能一樣,要有變化。
(二)對光線的變化及天與水的觀察
①風景中比較難處理的就是朝霞和晚霞的區(qū)分,這就需要認真地去觀察景物,會體會自然界的光線變化和色彩變化。
(三)樹、路面的觀察與表現(xiàn)
①樹:畫樹應體會樹的長勢、樹的種類,亦各有差別,每棵樹的姿態(tài)和面貌是不同的。首先應理解樹的基本結(jié)構(gòu),即樹葉、樹枝、樹干、樹根的有機聯(lián)系和樹的基本形。
畫樹的一般方法是先畫葉,后畫干、枝,如果畫枯樹則相反,先畫干、枝,后畫零星的葉片。
畫樹應把它的明暗塊畫關(guān)系分清楚,注意整體關(guān)系,運筆自然,疏密間隔要 11 恰當。
②路面:路是一個平面,如果處理得不好,往往將平面畫得遠不過去,反而有翹高或豎起來的感覺。畫的時候,應將近處與遠處、左面與右面的明暗色度比較一下,遠與近要注意色彩與透視關(guān)系。凡是路面都受天光的影響,畫路面要隨時與天空的明暗色調(diào)作比較。用筆上近處筆觸可稍明顯些。
(四)風景畫寫生步驟
①打輪廓:可直接用顏色將景物用線勾出來,先注意透視、比例、素描關(guān)系。雖不必須太詳細,但要簡膽扼要,以便下一步的進行。
②著大色:在著大的色彩時,顏料可稀薄一些,依據(jù)總的色彩感覺盡快地涂出大體的色塊關(guān)系。
把握對景物色彩的第一感受,這遍顏色不求酷似,在此基礎(chǔ)上分清大的黑、白、灰關(guān)系,大的冷暖關(guān)系,重要的擺好畫面前景、后景的關(guān)系。
③深入刻畫:大的色彩關(guān)系建立起來之后根據(jù)景物的總色調(diào)一定要表現(xiàn)出色彩的豐富性和準確性,強調(diào)刻畫景物的主次關(guān)系,直到滿意為止。
④整理畫面:也就是檢查整個畫面的空間感,前后的色彩關(guān)系是否正確,再把畫面和景物加以對照一下,發(fā)現(xiàn)部題及時調(diào)整。
水彩風景寫生
(教案)
課程名稱:水彩風景寫生 教學目的和基本要求
作為色彩教學中的水彩風景寫生,是一門幫助學生理解和認識基本的構(gòu)圖、造型、色彩、審美等規(guī)律的有效方法。它的主要目的是通過對客觀景物的觀察,在研究繪畫基本規(guī)律的同時,理解水彩畫這一包含豐富技法的畫種,有意識地充分發(fā)揮它的技法之長與表現(xiàn)特色,樹立起自己的審美意識,探尋自己的藝術(shù)表現(xiàn)形式(水彩語言),表達出自己的藝術(shù)個性。教學內(nèi)容
通過多年的水彩風景寫生和教學實踐,以下我想從觀察、表現(xiàn)、情感三個方面談談水彩風景寫生。這三個方面是水彩風景寫生的重要環(huán)節(jié),并相互緊密聯(lián)系,構(gòu)成一個完整的整體。觀察是水彩風景寫生的第一個環(huán)節(jié)。在這一環(huán)節(jié)中,首先要解決怎樣觀察的問題。水彩風景寫生作為一門眼睛的藝術(shù),是要把繁雜、百變的自然風景看成一幅畫。由此,要有從局部看到一個大畫面的能力,盡可能地掌握主動性,樹立整體的作畫意識,并忠實于自然。其次是要善于發(fā)現(xiàn),要在豐富多變的自然物象世界中去發(fā)現(xiàn)畫面。在觀察中,從所關(guān)注的自然物象的結(jié)構(gòu)、形態(tài)入手,從中尋找點、線、面的構(gòu)成規(guī)律。如:建筑物空間構(gòu)成關(guān)系,樹木枝葉的線面關(guān)系,天、地、物的形狀構(gòu)成及色彩構(gòu)成,從中尋找我們所要求的繪畫空間和畫面構(gòu)成,最終在自己的腦海中形成一幅整體的畫面景象。這種畫面景象是朦朧的、不確定的,具有誘人的美,使畫者產(chǎn)生表現(xiàn)的欲望和激情。風景寫生中對自然物象的觀察要強調(diào)對瞬間美的記憶和把握,特別是光影與色彩的變化。這是寫生中變化最快、最大的兩個因素,從時間上說變化以早上和傍晚最大。因此,對光影與色彩 瞬間定格,也是觀察中最難的。它依賴于大腦對瞬間物象的記憶能力,也依賴于畫者對空間結(jié)構(gòu)、光影透視、光色原理的掌握程度,依賴于畫者表現(xiàn)技術(shù)(技法)的熟練程度。
過程。方法步驟
風景畫,特別水彩風景寫生,應首先畫天空,因為天空的色彩與云霧,是瞬間萬變的,有的還須用記憶才能捕捉住,若稍一遲疑,就會時過境遷,只好望天 興嘆了。又因為天空的色彩,直接反映在景物上,是構(gòu)成畫面色彩基調(diào)的重要組成因素之一,如早、晚的霞光和碧藍的天空色彩對景物色調(diào)的影響是多么強烈與不同。再是因景物中參差不齊的樹枝等畫上去后,再去補天空,那就費力不討好了。
再由于天地交界處便是遠景,遠景較虛,色彩與天空相近,正適宜于在畫天的色彩將干末干時畫遠景,易取得協(xié)調(diào)與深遠感。
當然,如果景物較整體,天空色彩影響不大,又急須搶抓景物的明暗節(jié)奏與時光色彩,那么先畫景物后畫天也無妨。這就要靈活掌握。
1、由遠到近,分部進行法
水彩風景畫,多從遠到近、從淺到深、從虛到實進行渲染、描繪,這樣容易掌握干濕與色彩和明暗層次,色階的銜接過渡較自己然、柔和,對初學者也更便于掌握。不過,須注意掌握時間,否則前后時間差太大,色調(diào)與明暗就來統(tǒng)一,容易失調(diào)。特別早晚的景,日出日沒,首先要定下明與暗色光對比和位置,不然就難于準確表現(xiàn)特定的效果。
這種分部進行法,不能看一點畫一點,須有整體觀念,切勿孤立地摳局部,要盡量縮短“時光色彩”的差距,并加強色彩記憶,以便于補充與調(diào)整。
2、由近及遠,層次推移法
在有些特殊情況下,如時間極為勿促,或早晚橙紅色的陽光照射在險峻的絕壁與古剎上,出現(xiàn)一種神秘而絕妙的色彩與構(gòu)圖,那當然即應揮筆捉住這瞬間即逝的景象,首先定下光感與色彩在景物上的位置、對比強度及冷暖關(guān)系,而后調(diào)整形體,再從中景到遠景、天空,這樣反推移完成。很明顯,這方法帶有強烈的速寫性,也須有一定繪畫基礎(chǔ)之后,才掌握得住。而這種或其他隨心所欲的方法、對搶鏡頭、抓色彩,是勢所必行的,否則按步就班地畫過來,偶現(xiàn)的景觀就早已景象全非了。
3、全面鋪開,統(tǒng)籌兼顧法
這種畫法,是先求“共性”,后求形象,要求有很強的整體觀念和預見能力;在進行中,看起來畫面有些零亂,實則步驟性是最強、最科學,是須有一定能力和經(jīng)驗才能掌握的。
所謂先求“共性”,就是由淺到深地先抓基本調(diào)子(包括由淺到深的明暗關(guān) 14 系與色彩傾向),即首先用淺色鋪出受光面的最亮部分,留出高光,然后用最具有畫面調(diào)子傾向的淺色由亮到暗,即由高光、亮部、次亮部、次暗部、暗部、最暗,再由淺到深,即次暗、次亮、亮部。又如色彩由淡黃、中黃、桔黃、桔紅、大紅、紫紅、青蓮......這樣循環(huán)推移,直到取得統(tǒng)一而豐富,表現(xiàn)出協(xié)調(diào)而有節(jié)奏的色彩與明暗關(guān)系為止。這樣,畫面的大體關(guān)系就基本完成了。
所謂后求形象,是避免一開始就把注意力放到具體的形體結(jié)構(gòu)細部上而沖淡了對色彩的觀察與感受,這首先要求集中精力把最突出的色彩感受,用最果斷的筆法全面鋪開,把握瞬間的微妙色彩效果后,然后才在這色調(diào)與節(jié)奏的統(tǒng)一下,具體地刻劃出主要景物的形體結(jié)構(gòu)與形象特征,最后再經(jīng)調(diào)整而完成。
這種畫法要求有一定的基礎(chǔ)和畫前須胸有成竹,又要有靈活機動的順應與駕馭色彩變化的能力,和預見到畫面深入的效果與難度。否則,在畫途中散神失態(tài),丟掉了主宰和信心,就可能半途而廢。附:準備相關(guān)作品的幻燈片資料
第五篇:風景速寫教案
美術(shù)《風景速寫》課教案
風景速寫主要表現(xiàn)自然中的天、地、物三大關(guān)系。自然界的一切事物均發(fā)生在這三大關(guān)系中。在風景速寫中,它們表現(xiàn)為對比關(guān)系,三大關(guān)系之間的描寫手法要盡量區(qū)別。運用不同的線條,表現(xiàn)對它們的不同感受。在各種速寫中,風景速寫的難度較小,因為自然景物本身是相對靜止不動的,除了氣象有變、時辰有別會使景色產(chǎn)生陰陽隱現(xiàn)的不同以及風吹草動、水起漣漪之類的局部變化以外,自然物體本身不會產(chǎn)生位置的移動,這就使我們有較多的時間選擇作畫角度,確定構(gòu)圖,描繪和潤色加工。
同時他的題材和種類有很多,按題材來分,有自然風景速寫、鄉(xiāng)村速寫、建筑速寫、城市速寫等;按工具材料來分,有鉛筆速寫、鋼筆速寫、炭筆速寫、毛筆速寫等;按表現(xiàn)形式來分,有粗細線速寫、帶明暗調(diào)子速寫、均勻線速寫等。所以在上這節(jié)課時首先要考慮怎樣引導學生掌握——速寫要領(lǐng)。在題材上盡量選擇他們熟悉的環(huán)境,增強他們的感覺,盡快進入學習狀態(tài)。本課的重點應放在能鍛煉學生敏銳的觀察力,提高學生的技能技巧,積累豐富的創(chuàng)作素材。所以為了解決這點我制作課件進行多媒體教學,從網(wǎng)上下載了一些風景速寫的范作及自己的一些素描速寫稿提供給學生參考,同時讓學生在大自然中注意觀察分析本土風景的特點,特別是要領(lǐng)的掌握。然后適當?shù)呐R摹一些作品,讓學生對速寫技法要領(lǐng)有所體會,最后在帶學生對景寫生,加強對速寫要領(lǐng)的掌握。對于課上學生較好的作品及時加以展出、應用。以加強對學習成果的肯定,給他們成功的喜悅和學習的動力,培養(yǎng)他們的速寫能力。只要認真觀察,用心描繪,畫好風景速寫并不十分困難。
教學目標:
1、引導學生通過多媒體教學理解速寫的題材和種類、要領(lǐng)的掌握及表現(xiàn)形式。
2、通過風景速寫的練習,增強對自然美、社會美、藝術(shù)美的體會,加深對線條表現(xiàn)力的認識,學會初步對景物的寫生技法。
教學重點:風景速寫技法要領(lǐng)的掌握。
教學難點:速寫畫面的藝術(shù)感染力(表現(xiàn)方法)。
課前準備:制作多媒體課件《風景速寫》,并準備必須的鉛筆、鋼筆、炭筆和畫紙。
教學過程:
第一課時
一、多媒體教學
(1)導出課題——《風景速寫》。
A、速寫的題材與種類。
B、然后打開課件的下一步,讓學生欣賞速寫繪畫資料及解說,并結(jié)合課本的內(nèi)容,并要學生邊看邊思考。
C、欣賞一段落后——提問:我們剛剛看到的速寫那個是自然風景速寫、那個是鄉(xiāng)村速寫等?那個是用什么工具材料來進行繪畫的?它的表現(xiàn)形式是怎樣?
D、學生根據(jù)課件的內(nèi)容變動來回答……。
教師總結(jié):我們剛剛欣賞了風景速寫繪畫的一些資料,也了解了速寫按題材分有那些……,按工具材料分有那些……,按表現(xiàn)形式分有那些;加深學生的理解。
(2)風景速寫的要領(lǐng)。
根據(jù)課件中的內(nèi)容進行瀏覽分析說明繪畫作品,讓學生了解速寫中的要領(lǐng)。教師講解 —— 什么是立意、什么是構(gòu)圖、什么是主次、什么是取舍、什么是疏密、怎樣用線、怎樣落筆等等。
如:立意 —— 是作品想要表達的意境和思想感情,增強作品的藝術(shù)感染力。例如吳冠中的《江南小鎮(zhèn)》是一幅怎樣的繪畫,要學生根據(jù)畫中的內(nèi)容來回答等等……。
(3)教師示范
教師在堂上演示繪畫速寫步驟,并解說。
(4)安排練習
讓學生先在課堂上臨摹不同的風景速寫,教師巡回指導。
(5)教師小結(jié):
對一些好的作品和差的作品進行講評,鼓勵學生多畫多觀察。
第二課時
二、課外寫生。
教師帶學生在校園內(nèi)根據(jù)上節(jié)課學的知識對校園周圍的風景在進行講解引導,引導學生對自然風景的理解,以便進行繪畫。
1、作業(yè)與要求:
讓學生選取合適的景物與角度,畫一張風景速寫。要求立意要好,力求構(gòu)圖合理,線條流暢,富于生活氣息。(在學生寫生的過程中教師指導)
2、作業(yè)展評交流
學生根據(jù)學過的知識進行自評,教師然后在點評,并提出整改意見。
3、課后總結(jié)
對于這節(jié)課來說,學生大部分都了解了風景速寫的一些寫生技法要領(lǐng),同時利用多媒體教學讓學生理解風景速寫在題材上已不限于樹木和建筑物等繪畫,凡是自然、社會中的景物盡可入畫。但不足之處還是有的,如學生在處理畫面藝術(shù)時就有不到之處或在構(gòu)圖中不注意取景構(gòu)圖等等,可能是畫得少或不加思考,但不管怎樣還是為下一節(jié)課打下了必要的基礎(chǔ)。
欒川縣中等職業(yè)學校
左欣