第一篇：鋼琴學習常見問題

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發(fā)表日期：2007年2月1日 編輯：admin 有1301位讀者讀過此文 【字體：大 中 小】

鋼琴學習常見問題問答

鋼琴學習常見問題問答

★問：我的鋼琴已經(jīng)用了十年了，有一些鍵開始變形了，需不需要換一臺？

答:如果琴板沒有太大問題，其實你還是可以考慮維修的，換鍵子并不是特別大的工程。畢竟比一臺新琴要合算。★問：我的觸鍵聲音不太好，也找了些原因，還是不行，我很煩惱。請幫我指出些路子，很為感謝！

答:好的音色是由演奏方法和鋼琴本身質量決定的。關于演奏方法，手臂，手指不放松往往會彈出生硬的音色。另外，踏板的使用也對音色影響很大。需要提醒的是，如果你用的鋼琴存在質量問題或很久沒有調律過，那么即使是大師也很難彈出理想的音色。

★問：成年人學鋼琴是否應該向初學的兒童一樣，認真打好扎實的手指基礎，進行最基本的強化訓練；還是應該側重于樂曲的樂感培養(yǎng)？

答:無論是初學的兒童，還是業(yè)余學習的成年人，基本的手指訓練都是必要的。只有打好扎實的手指基礎，才談得上音樂表現(xiàn)。建議您可以每天進行哈農練指法的練習。★問：我的孩子今年5歲多，學琴11個月了，她是和另外一個孩子一起上課的，我想知道這樣的上課方式好不好？是不是到了一定階段就要分開自己上了？

答:應該考慮上個別課了。鋼琴演奏是個性極強的一門藝術，開始可以上幾個人的“小課”因為樂理等音樂基礎知識是共同的。但如果已經(jīng)有一定的程度就不適合了。一周至少一次的個別課（一對一）是必須的。

★問：初學鋼琴的兒童在學習《小湯》1-5，拜爾，哈農等教材后該學習什么教材？這些教材的進度和時間怎樣安排？

答:按傳統(tǒng)的進度，可以開始接觸車爾尼的系列練習曲，如849，749，299等。樂曲可以開始彈奏一些簡單的小奏鳴曲，如海頓，莫扎特等。但其實學琴并沒有什么固定進度模式。我們鼓勵學習，接觸多種風格的教材。

★問：請問6歲的小孩子學鋼琴，遇到要踩踏板的曲子時該怎么踩，因為她的腳夠不著踏板。請您指點，謝謝！

答:特別是在初學階段，少兒學習鋼琴并不要求必須使用踏板。鋼琴演奏有很多技巧及知識需要反復磨練，鞏固和掌握。踏板技巧只是其中一項，待今后孩子身體條件允許時再練習也不晚?！飭枺何以趶椞魰r,感覺手臂、手腕都很累,請問是什么原因?謝謝！

答:你的問題可能是沒有找到放松的練習方法.因此會感到勞累.演奏時,特別是跳音,體會手臂和手腕自然用力的感覺.處理每個音符像拍皮球時的用力方式.輕盈快捷.★問：我想請教一下，如何在正確的彈奏方法下快速提高琴童彈鋼琴的速度。謝謝！答:我想你指的是彈奏快速的十六分音符吧?

我的辦法是把一段技術片斷分為幾個組,(根據(jù)音符之間的關系,三四個音符或七八個都可以)等一組音符達到速度和清晰度是再加更多的“音組”練習.效果很好.★問：我女兒現(xiàn)在4歲3個月,學琴半年,彈到小湯第三冊中國大戲院.學習比較順利,沒有什么困難?？墒?她的手指太短,現(xiàn)僅夠到六度,請問:隨著課程的深入,出現(xiàn)手指不夠長怎么辦?要不要停下來等著她的手指長到夠長?另外,有什么辦法有益手指長長? 答:4歲多的孩子能夠6度是正常的.通常孩子的手指到七八歲左右時才有明顯的發(fā)育.家長不必心急,能夠達到8度就能夠演奏大部分鋼琴作品了.把更多的注意力放到開發(fā)孩子積極性和創(chuàng)造良好學習環(huán)境上.★問：請問在彈鋼琴時能不能一邊彈一邊用腳打拍子？如不能，那應該怎么樣才能讓自己有節(jié)拍感呢？謝謝！

答:一邊彈琴一邊打拍子是非常不好的毛病，一定要改掉。如果要想讓自己有節(jié)拍感，可以先用節(jié)拍器進行練習，慢慢做到不要節(jié)拍器心里也有節(jié)奏感?！飭枺何业氖趾苄?，八度差不多能夠到，但要彈得有力度就會碰錯音，速度快的就更不行了。而且因為手小，彈八度時，手腕根部無法上下松弛的動起來，只是靠整個小臂帶動，因此彈起來很累。我已經(jīng)17歲了，一般來講手不可能再長了。有什么練習方法能讓手大一些，針對我的情況要想快速有力的彈準八度的有什么辦法嗎？謝謝！

答:作為專業(yè)的鋼琴演奏,手的條件是比較重要的:起碼要能達到8度.如果你是業(yè)好愛好,那么則影響不大.我知道很多鋼琴演奏家他們的手也不大(特別是女性)但他們在彈奏快速8度時仍然很輕松,在演奏時也用小臂帶動.因此你的方法因該是正確的.耐力是需要日積月累的.至于手指長度,如果縱向長度不再增加,那么在手掌橫向張度上加強練習,還會有一些潛力.★問：我女兒現(xiàn)在五周歲不到,學琴四個月,現(xiàn)在學到小湯第二冊的芭蕾演員,拜厄指法練習的左右手觸鍵練習都學了,雙手觸健練習也開始了,這樣的進度合適嗎? 答:比較正常,其實初學階段不要吧進度看的太重要,更不要和其他孩子去比進度.★問：還有雖然老師要求每天彈琴時間不少于半小時,但在彈的過程中由于她沒有達到我的要求,我陪著她彈的時間有時會有二小時(其中有休息),這樣做是不是不好? 答;只要孩子沒有抵觸情緒,適當增加練習時間當然好.★問：再有,我發(fā)現(xiàn)她把前面的曲子有的已忘記了,這是不是說明前面沒有學到位,是不是要把前面的曲子翻出來,她馬上要熟練地彈出才算全都掌握了? 答;沒有必要.學習這些初級樂曲目的主要是要了解和掌握基本的節(jié)奏,指法和速度.在學習時能夠完成好就可以了.★問：我是鋼琴初學者，想知道如何彈好跳音，《小號進行曲》旋律中的和弦要不要彈成跳音？

答:彈奏跳音時,特別注意手臂和手腕的放松,觸鍵輕盈迅速.由于不同時期作品的跳音彈奏有很大區(qū)別,有的長些,有些很短(通常在現(xiàn)代作品中),因此跳音的彈奏方法也有很多種,這要根據(jù)作品的要求來決定.<小號進行曲》這首作品.屬于古典時期的作品或改編曲,這種跳音通常是演奏帶點音符的一半,如四分音符就彈奏八分音符的長度.★問：請問《克拉莫練習曲60首》在什么階段彈奏比較合適？在彈奏中應注意些什么？謝謝！

答:通常學生在彈完車<爾尼599>后就可以接觸《克拉莫練習曲60首》了.總的來說,這本練習曲是加強手指技能的訓練,鍛煉獨立,靈活的技能及熟悉多種音型,節(jié)奏型.注意在學習時應循序漸進最好一首一首彈,因為它們的程度是相互關聯(lián)的.★問：你好！我學鋼琴已有六年，現(xiàn)在在試彈李斯特《十二首絕技練習曲》。在第五首絕技練習曲“鬼火”，第八首“狩獵”，第四首“瑪捷帕”，第十一首“黃昏的諧音”和第十二首

“飛雪”中，那一首相對來說較為簡單？如能解答，不勝感激。

答:關于提到的幾首練習曲難易程度是因人而異的,但大體上“狩獵”“黃昏的諧音”“飛雪”屬一個級別,“鬼火”“瑪捷帕”更難一些.★問：我的孩子小湯二冊學完后，老師準備增加拜爾的學習。在這個問題上，不知您在教學時，課程的安排是怎樣的？一般情況下進度是按照什么樣的速度？ 答: 在學習小湯的過程中增加拜爾是合理的.但學習進度并非一成不變.在我國,先學什么,再學什么似乎有一定規(guī)矩,其實這么做并不科學,因為每個學生的身體條件和音樂天賦是不同的.學琴同樣應該因材施教.在國外,并沒有什么固定的教材模式,教材也很豐富,學生和老師都有很大的選擇.★問：曲子中有些音階段落涉及的音域很寬，雖說不要求力度，但速度相當快，聽起來就像刮奏一樣。我在規(guī)定的時間內總是彈不完，已經(jīng)慢練過了，速度仍提不上去，我該怎么練習？謝謝！

答:

根據(jù)你的問題,建議在指法安排上做些嘗試,每個人手的條件不同,應尋找合適自己的指法.另外,練習還須加強,技巧的培養(yǎng)是需要大量練習而鞏固的.沒有什么捷徑.★問：您好!我是一名師范生,今年20歲,以前沒學過鋼琴。我每天都保持3小時以上的練琴,練琴時都先練上15分鐘的4.5指抬高訓練!再彈練習曲,我的老師要求我彈練習曲也要抬高手指,我這樣做了,但音色就太響了!應該如何把握那?另外我的識譜能力不差,那么練琴時,是左右手配合起開始練,還是先彈熟右手,再左手呢?目前她不讓我彈哈農,說是等我的手指有了一定的靈活性再練不遲?我不是很有天賦,但后天絕對努力,肯下苦工,但畢竟已經(jīng)20歲了,所以有時會疑惑自己這樣努力付出是否值得?希望能得到老師的解答!謝謝 答:1抬高4,5 指的練習方法對于大部分人是比較有效的,如果你4,5

指相對不夠靈活,可以堅持練習.聲音較大可以不必過分關注,因為你目前練習的主要目的是手指.2總的來說,左右手的練習并沒有太大區(qū)別,但如果先練習旋律的話(右手較多)可以幫助你盡快把握樂曲風格.<哈農>是很好的基本功訓練教材,但正確的練習方法尤其重要,建議你可以參考相關的教學VCD,如<哈農練指法>等.可以比較直觀的學習.3

20歲對于專業(yè)鋼琴學習來說肯定是晚了,但如僅作為素質提高或者非專業(yè)需求的學習還是會取得成績的.希望你不要放棄,音樂的學習會使你一生受益.★問：很高興登陸貴網(wǎng)站得到名師指點，我想請教幾個問題：

1。我已經(jīng)45歲了，特別喜歡鋼琴，但五線譜從未學過，我是否可以自學，如何選教材。2。若必需請老師，因我還上班，時間不太好掌握，每月上1-2次課是否可以

答:學鋼琴建議您還是找一個專業(yè)教師進行學習，可以避免走很多彎路。至于上課時間，建議開始最好每周一次，有一定基礎后再改為兩周一次。★問：我的孩子今年7歲，學習鋼琴斷斷續(xù)續(xù)已有2年?，F(xiàn)請教如下幾個問題

1、節(jié)奏問題。一個曲子的節(jié)奏是數(shù)出來的，還是通過彈曲子去感覺出來的。我兒子的老師在教孩子彈琴時，從來不刻意讓他數(shù)節(jié)拍，而是直接告訴他某個節(jié)奏應該如何彈，需要快一點還是慢一點，是什么樣的感覺，包括復點音符及八分音符等，讓我兒子去找那個感覺。同時反復給我強調他的教學中不讓孩子去查拍，曲子中的節(jié)奏是靠感覺的。

答:節(jié)奏感是指對樂曲韻律的感覺,是均勻,精確的音苻組合.隨心所欲的呼快忽慢是絕對錯誤的.良好的節(jié)奏感是需要提供科學的練習而達到的.特別是一些復雜的節(jié)奏,應像和時鐘一樣準確,這樣才可能在合奏時與別人合作.剛開始時難免會有數(shù)節(jié)奏的生硬感,但內心精確的節(jié)奏感是一定要具備的.2、鋼琴老師的課應是如何上的。我兒子的老師每次給我兒子上課時，都將當天的新功課演示一遍，同時要求我兒子自己彈一遍，每一段曲子中的難點他會讓我兒子在課堂上反復練習以至找到感覺，這樣我兒子每次回來后都能根據(jù)課堂上的記憶將每周的新功課彈下來。答:正確.3、鋼琴彈奏中手型是否非常重要。是否一定要求手掌架空，指尖站立，彈琴是看的還是聽的，是看手型好看，還是要聽他彈出的音。我兒子的老師在教我兒子彈琴中從來要求我兒子手指自然放松，手掌半拳狀，他認為人手放松時是半握的，因此彈琴時手半握是最放松的，是正確的姿勢。

答:手形的確很重要,尤其是在初學的幾年里.但沒有絕對標準和正確的手形.放松手臂是自如彈奏的必要條件.4、最近，我給我兒子換了一個老師，這個新老師也是鋼琴系畢業(yè)的，他要求我兒子彈每首曲子頭要數(shù)拍子，同時上課也是檢查上次作業(yè)，留新功課，但新功課不做示范，也不讓孩子在課堂上練習，小孩子回來后完全要靠自學來彈新曲子，感覺非常難。緊接著，新老師要對我兒子的手進行糾正，兩個老師對比，我不知哪個老師是正確的，何去何從，不知如何判斷，請老師予以解答

答:作為音樂表演教學,高質量的示范演奏是必須的.否則,學生如何知道正確的解釋樂曲?

如果老師是不愿意示范,那么家長可以和老師探討一下教學方法.希望在教學中示范演奏.如果老師不能很好彈奏,那么換老師是必要的.鋼琴學習常見問題問答 ★問：我的鋼琴已經(jīng)用了十年了，有一些鍵開始變形了，需不需要換一臺？

答:如果琴板沒有太大問題，其實你還是可以考慮維修的，換鍵子并不是特別大的工程。畢竟比一臺新琴要合算?！飭枺何业挠|鍵聲音不太好，也找了些原因，還是不行，我很煩惱。請幫我指出些路子，很為感謝！

答:好的音色是由演奏方法和鋼琴本身質量決定的。關于演奏方法，手臂，手指不放松往往會彈出生硬的音色。另外，踏板的使用也對音色影響很大。需要提醒的是，如果你用的鋼琴存在質量問題或很久沒有調律過，那么即使是大師也很難彈出理想的音色。

★問：成年人學鋼琴是否應該向初學的兒童一樣，認真打好扎實的手指基礎，進行最基本的強化訓練；還是應該側重于樂曲的樂感培養(yǎng)？

答:無論是初學的兒童，還是業(yè)余學習的成年人，基本的手指訓練都是必要的。只有打好扎實的手指基礎，才談得上音樂表現(xiàn)。建議您可以每天進行哈農練指法的練習?！飭枺何业暮⒆咏衲?歲多，學琴11個月了，她是和另外一個孩子一起上課的，我想知道這樣的上課方式好不好？是不是到了一定階段就要分開自己上了？

答:應該考慮上個別課了。鋼琴演奏是個性極強的一門藝術，開始可以上幾個人的“小課”因為樂理等音樂基礎知識是共同的。但如果已經(jīng)有一定的程度就不適合了。一周至少一次的個別課（一對一）是必須的。

★問：初學鋼琴的兒童在學習《小湯》1-5，拜爾，哈農等教材后該學習什么教材？這些教材的進度和時間怎樣安排？

答:按傳統(tǒng)的進度，可以開始接觸車爾尼的系列練習曲，如849，749，299等。樂曲可以開始彈奏一些簡單的小奏鳴曲，如海頓，莫扎特等。但其實學琴并沒有什么固定進度模式。我們鼓勵學習，接觸多種風格的教材。

★問：請問6歲的小孩子學鋼琴，遇到要踩踏板的曲子時該怎么踩，因為她的腳夠不著踏板。請您指點，謝謝！

答:特別是在初學階段，少兒學習鋼琴并不要求必須使用踏板。鋼琴演奏有很多技巧及知識需要反復磨練，鞏固和掌握。踏板技巧只是其中一項，待今后孩子身體條件允許時再練習也不晚。★問：我在彈跳音時,感覺手臂、手腕都很累,請問是什么原因?謝謝！

答:你的問題可能是沒有找到放松的練習方法.因此會感到勞累.演奏時,特別是跳音,體會手臂和手腕自然用力的感覺.處理每個音符像拍皮球時的用力方式.輕盈快捷.★問：我想請教一下，如何在正確的彈奏方法下快速提高琴童彈鋼琴的速度。謝謝！答:我想你指的是彈奏快速的十六分音符吧?

我的辦法是把一段技術片斷分為幾個組,(根據(jù)音符之間的關系,三四個音符或七八個都可以)等一組音符達到速度和清晰度是再加更多的“音組”練習.效果很好.★問：我女兒現(xiàn)在4歲3個月,學琴半年,彈到小湯第三冊中國大戲院.學習比較順利,沒有什么困難?？墒?她的手指太短,現(xiàn)僅夠到六度,請問:隨著課程的深入,出現(xiàn)手指不夠長怎么辦?要不要停下來等著她的手指長到夠長?另外,有什么辦法有益手指長長? 答:4歲多的孩子能夠6度是正常的.通常孩子的手指到七八歲左右時才有明顯的發(fā)育.家長不必心急,能夠達到8度就能夠演奏大部分鋼琴作品了.把更多的注意力放到開發(fā)孩子積極性和創(chuàng)造良好學習環(huán)境上.★問：請問在彈鋼琴時能不能一邊彈一邊用腳打拍子？如不能，那應該怎么樣才能讓自己有節(jié)拍感呢？謝謝！

答:一邊彈琴一邊打拍子是非常不好的毛病，一定要改掉。如果要想讓自己有節(jié)拍感，可以先用節(jié)拍器進行練習，慢慢做到不要節(jié)拍器心里也有節(jié)奏感。

★問：我的手很小，八度差不多能夠到，但要彈得有力度就會碰錯音，速度快的就更不行了。而且因為手小，彈八度時，手腕根部無法上下松弛的動起來，只是靠整個小臂帶動，因此彈起來很累。我已經(jīng)17歲了，一般來講手不可能再長了。有什么練習方法能讓手大一些，針對我的情況要想快速有力的彈準八度的有什么辦法嗎？謝謝！

答:作為專業(yè)的鋼琴演奏,手的條件是比較重要的:起碼要能達到8度.如果你是業(yè)好愛好,那么則影響不大.我知道很多鋼琴演奏家他們的手也不大(特別是女性)但他們在彈奏快速8度時仍然很輕松,在演奏時也用小臂帶動.因此你的方法因該是正確的.耐力是需要日積月累的.至于手指長度,如果縱向長度不再增加,那么在手掌橫向張度上加強練習,還會有一些潛力.★問：我女兒現(xiàn)在五周歲不到,學琴四個月,現(xiàn)在學到小湯第二冊的芭蕾演員,拜厄指法練習的左右手觸鍵練習都學了,雙手觸健練習也開始了,這樣的進度合適嗎? 答:比較正常,其實初學階段不要吧進度看的太重要,更不要和其他孩子去比進度.★問：還有雖然老師要求每天彈琴時間不少于半小時,但在彈的過程中由于她沒有達到我的要求,我陪著她彈的時間有時會有二小時(其中有休息),這樣做是不是不好? 答;只要孩子沒有抵觸情緒,適當增加練習時間當然好.★問：再有,我發(fā)現(xiàn)她把前面的曲子有的已忘記了,這是不是說明前面沒有學到位,是不是要把前面的曲子翻出來,她馬上要熟練地彈出才算全都掌握了? 答;沒有必要.學習這些初級樂曲目的主要是要了解和掌握基本的節(jié)奏,指法和速度.在學習時能夠完成好就可以了.★問：我是鋼琴初學者，想知道如何彈好跳音，《小號進行曲》旋律中的和弦要不要彈成跳音？

答:彈奏跳音時,特別注意手臂和手腕的放松,觸鍵輕盈迅速.由于不同時期作品的跳音彈奏有很大區(qū)別,有的長些,有些很短(通常在現(xiàn)代作品中),因此跳音的彈奏方法也有很多種,這要根據(jù)作品的要求來決定.<小號進行曲》這首作品.屬于古典時期的作品或改編曲,這種跳音通常是演奏帶點音符的一半,如四分音符就彈奏八分音符的長度.★問：請問《克拉莫練習曲60首》在什么階段彈奏比較合適？在彈奏中應注意些什么？謝謝！

答:通常學生在彈完車<爾尼599>后就可以接觸《克拉莫練習曲60首》了.總的來說,這本練習曲是加強手指技能的訓練,鍛煉獨立,靈活的技能及熟悉多種音型,節(jié)奏型.注意在學習時應循序漸進最好一首一首彈,因為它們的程度是相互關聯(lián)的.★問：你好！我學鋼琴已有六年，現(xiàn)在在試彈李斯特《十二首絕技練習曲》。在第五首絕技練習曲“鬼火”，第八首“狩獵”，第四首“瑪捷帕”，第十一首“黃昏的諧音”和第十二首

“飛雪”中，那一首相對來說較為簡單？如能解答，不勝感激。

答:關于提到的幾首練習曲難易程度是因人而異的,但大體上“狩獵”“黃昏的諧音”“飛雪”屬一個級別,“鬼火”“瑪捷帕”更難一些.★問：我的孩子小湯二冊學完后，老師準備增加拜爾的學習。在這個問題上，不知您在教學時，課程的安排是怎樣的？一般情況下進度是按照什么樣的速度？ 答: 在學習小湯的過程中增加拜爾是合理的.但學習進度并非一成不變.在我國,先學什么,再學什么似乎有一定規(guī)矩,其實這么做并不科學,因為每個學生的身體條件和音樂天賦是不同的.學琴同樣應該因材施教.在國外,并沒有什么固定的教材模式,教材也很豐富,學生和老師都有很大的選擇.★問：曲子中有些音階段落涉及的音域很寬，雖說不要求力度，但速度相當快，聽起來就像刮奏一樣。我在規(guī)定的時間內總是彈不完，已經(jīng)慢練過了，速度仍提不上去，我該怎么練習？謝謝！

答:

根據(jù)你的問題,建議在指法安排上做些嘗試,每個人手的條件不同,應尋找合適自己的指法.另外,練習還須加強,技巧的培養(yǎng)是需要大量練習而鞏固的.沒有什么捷徑.★問：您好!我是一名師范生,今年20歲,以前沒學過鋼琴。我每天都保持3小時以上的練琴,練琴時都先練上15分鐘的4.5指抬高訓練!再彈練習曲,我的老師要求我彈練習曲也要抬高手指,我這樣做了,但音色就太響了!應該如何把握那?另外我的識譜能力不差,那么練琴時,是左右手配合起開始練,還是先彈熟右手,再左手呢?目前她不讓我彈哈農,說是等我的手指有了一定的靈活性再練不遲?我不是很有天賦,但后天絕對努力,肯下苦工,但畢竟已經(jīng)20歲了,所以有時會疑惑自己這樣努力付出是否值得?希望能得到老師的解答!謝謝 答:1抬高4,5 指的練習方法對于大部分人是比較有效的,如果你4,5

指相對不夠靈活,可以堅持練習.聲音較大可以不必過分關注,因為你目前練習的主要目的是手指.2總的來說,左右手的練習并沒有太大區(qū)別,但如果先練習旋律的話(右手較多)可以幫助你盡快把握樂曲風格.<哈農>是很好的基本功訓練教材,但正確的練習方法尤其重要,建議你可以參考相關的教學VCD,如<哈農練指法>等.可以比較直觀的學習.3

20歲對于專業(yè)鋼琴學習來說肯定是晚了,但如僅作為素質提高或者非專業(yè)需求的學習還是會取得成績的.希望你不要放棄,音樂的學習會使你一生受益.★問：很高興登陸貴網(wǎng)站得到名師指點，我想請教幾個問題：

1。我已經(jīng)45歲了，特別喜歡鋼琴，但五線譜從未學過，我是否可以自學，如何選教材。2。若必需請老師，因我還上班，時間不太好掌握，每月上1-2次課是否可以

答:學鋼琴建議您還是找一個專業(yè)教師進行學習，可以避免走很多彎路。至于上課時間，建議開始最好每周一次，有一定基礎后再改為兩周一次?！飭枺何业暮⒆咏衲?歲，學習鋼琴斷斷續(xù)續(xù)已有2年。現(xiàn)請教如下幾個問題

1、節(jié)奏問題。一個曲子的節(jié)奏是數(shù)出來的，還是通過彈曲子去感覺出來的。我兒子的老師在教孩子彈琴時，從來不刻意讓他數(shù)節(jié)拍，而是直接告訴他某個節(jié)奏應該如何彈，需要快一點還是慢一點，是什么樣的感覺，包括復點音符及八分音符等，讓我兒子去找那個感覺。同時反復給我強調他的教學中不讓孩子去查拍，曲子中的節(jié)奏是靠感覺的。

答:節(jié)奏感是指對樂曲韻律的感覺,是均勻,精確的音苻組合.隨心所欲的呼快忽慢是絕對錯誤的.良好的節(jié)奏感是需要提供科學的練習而達到的.特別是一些復雜的節(jié)奏,應像和時鐘一樣準確,這樣才可能在合奏時與別人合作.剛開始時難免會有數(shù)節(jié)奏的生硬感,但內心精確的節(jié)奏感是一定要具備的.2、鋼琴老師的課應是如何上的。我兒子的老師每次給我兒子上課時，都將當天的新功課演示一遍，同時要求我兒子自己彈一遍，每一段曲子中的難點他會讓我兒子在課堂上反復練習以至找到感覺，這樣我兒子每次回來后都能根據(jù)課堂上的記憶將每周的新功課彈下來。答:正確.3、鋼琴彈奏中手型是否非常重要。是否一定要求手掌架空，指尖站立，彈琴是看的還是聽的，是看手型好看，還是要聽他彈出的音。我兒子的老師在教我兒子彈琴中從來要求我兒子手指自然放松，手掌半拳狀，他認為人手放松時是半握的，因此彈琴時手半握是最放松的，是正確的姿勢。

答:手形的確很重要,尤其是在初學的幾年里.但沒有絕對標準和正確的手形.放松手臂是自如彈奏的必要條件.4、最近，我給我兒子換了一個老師，這個新老師也是鋼琴系畢業(yè)的，他要求我兒子彈每首曲子頭要數(shù)拍子，同時上課也是檢查上次作業(yè)，留新功課，但新功課不做示范，也不讓孩子在課堂上練習，小孩子回來后完全要靠自學來彈新曲子，感覺非常難。緊接著，新老師要對我兒子的手進行糾正，兩個老師對比，我不知哪個老師是正確的，何去何從，不知如何判斷，請老師予以解答

答:作為音樂表演教學,高質量的示范演奏是必須的.否則,學生如何知道正確的解釋樂曲?

如果老師是不愿意示范,那么家長可以和老師探討一下教學方法.希望在教學中示范演奏.如果老師不能很好彈奏,那么換老師是必要的.

第二篇：兒童鋼琴教學常見問題

兒童鋼琴教學常見問題

“五項訓練”有效消除鋼琴幼童學習障礙

俗話說得好：萬事開頭難。學習鋼琴也不例外。一個良好的開，可以說是學業(yè)成功的一半。它可以避免走彎路或少走彎路?？梢员苊庖恍┎粦械拿〕蔀槿蘸箐撉賹W習中的障礙，甚至是難以糾正的壞習慣。因此，兒童從剛開始接觸鋼琴時起，就必須有個正確的引導，讓他們能夠順利地踏入鋼琴學習之門。如何使一個從零起步的幼童盡快地掌握彈奏方法，下面是我在鋼琴教學中的經(jīng)驗和體會。

一、練習手指的支撐力

對陌生的鋼琴，首先應該讓孩子們了解鋼琴鍵盤的排列及大概音響，在琴上和孩子們做做游戲，彈一些小片段讓他們猜猜像什么，引導他們去想像。孩子們有時會說出這聲音像小鳥，像蛇，像老虎，像夜晚等，這時就可以告訴他們鋼琴足富于表現(xiàn)力的，可以表現(xiàn)很多很多的東西，但是沒有扎實的基本功，很多東西就難以表現(xiàn)出來。比如像小鳥“嘰嘰喳喳”的叫喚聲，大象的抬腿，沒有靈巧的手指和牢固的手架子是做不出來的。當孩子們的學習興趣調動起來后，就可引導他們進入正規(guī)的訓練，首先讓孩子們學習彈奏姿勢、手型和找放松的感覺，然后練習手指的支撐力，體會一下以大臂帶動肘，腕、掌的感覺，松弛地讓手指尖掉到鍵盤上立住的動作(簡稱掉手)。讓他們想像一下彈出來的聲音像什么，像不像鐘聲，鐘聲是有共鳴的，只有手臂放松手指尖硬才能彈出鐘聲的效果。對孩子們的要求要具體，抽象的浯言和要求孩子們不容易理解和做到。在要求手型時可說3指掌關節(jié)骨頭出來，1、2指保持圓型，小指不要翹起，這樣一個良好的手型就出來了。練掉手時配以《湯普森淺易鋼琴教材》的第一、二冊，這樣既可以避免枯燥的單一練習，使練習賦予音樂，支可以在練習中學習識譜。由于這套教材采取的是高低音譜表同時進行的學習，且每次只學兩個音，孩子們很容易接受，并能很快掌握五線譜知識。

二、高抬指練習

當?shù)羰志毩暰毜??湯”教材第二冊時，就應同時增加手指的訓練了。手指訓練可這樣開始：首先讓學生高抬一個手指靜置約5秒鐘，其他手指保持好手型不動，然后快速落下(不發(fā)音)，再抬起，再落下，反復練數(shù)遍，再另換一指進行同樣的練習，直至每個手指輪番練遍，特別要注意的是：當2指抬高時，2指的掌關節(jié)不能凹進去，也不要倒向3指，要直上直下地彈，始終想著和大指保持圓型的感覺；大指彈時也要保持這個基本手勢，要

注意虎口打開，大指尖順著2指往下彈。手腕保持平衡，其他手指不動。4指剛開始學時，3、5指最好不要幫忙了雖然開始會感到抬指很吃力，但只要經(jīng)過幾個星期的訓練，4指就會取得很明顯的進步，這對以后彈復調會大有裨益。彈5指時胳臂一定不能夾住，否則5指會斜歪在琴鍵上而抬不起來或歪著彈下去。高抬指練習由于是不發(fā)聲練習，所以手指不容易變形，它的好處就在一開始就讓孩子們懂得彈琴是靠手指彈的，這種先人為主的做法，可避免常見的一些手腕壓，手指不主動等弊病。

三、擊鍵練習

當孩子掌握了高抬指后，就可以讓他把注意力放在擊鍵上，這時的擊鍵是不聞琴聲而聽“木頭??聲，即擊鍵時只擊打鍵面，琴鍵不動。擊打時要有心理準備，掌關節(jié)發(fā)力，要下得又快又松。只要方法正確了，就能聽見擊打鍵面時發(fā)出的“篤篤”聲。如果手指僵硬，或用的是手腕或肘部下壓的力，清脆的“篤篤”聲是不可能發(fā)出的，這時可引導小孩把力集中到指尖上，讓他體驗一下小槌子槌東西的感覺。另外，也可以把這個練習當作一項游戲來進行。游戲可以足這樣：開始，家長先拿出一張事先準備好的刻有10個小門的卡片，門里各藏有一只小動物，告訴孩子每個小門對應一個手指，哪個手指能敲響門(琴鍵)，卡片上的門就會打開，門衛(wèi)將有一個可愛的小動物在向你祝賀。小孩好奇心強，他們?yōu)榱四芸纯疵總€門里到底藏了些什么，那個鉆研勁就甭提有多專心了。有的小孩能在不長的時間里，某個手指突然找到擊鍵的感覺，擊出了“篤篤”聲，這時只要抓住感覺反復練習，擊 鍵這一關便很快就能通過。

四、能力訓練

這時的掉手動作已基本掌握，用手指彈奏的準備工作也基本完成，孩子彈得曲子也越來越好聽，越來越豐富，掉手彈奏已滿足不了他們對音樂表現(xiàn)的欲望，他們躍躍欲試地想用手指去彈奏。但這時 1

要告訴孩子們：你們現(xiàn)在的手指還很軟弱，還不聽使喚，還要堅持一段時間的手指支撐力的練習。要想彈出動聽的曲子，必須練出手指的真功夫，練出手指的獨立性，那樣才能隨心所欲地去表達想要表達的一切。沒有功夫不要緊，我們現(xiàn)在就開始向

手指的獨立性“進軍”，然后開始要求孩子在“無聲擊鍵法”的感覺基礎上，在放松保持手型的前提下，稍加一點力進行訓練。孩子的目的性明確了，主動性也就強了。這時須根據(jù)孩子能力的大小，在不使手指各關節(jié)凹陷的狀況下，松而快地敲擊琴鍵，能力不夠下一半鍵也行，待肌肉群逐漸增加后，再慢慢地加力直至把音彈到底。至此，手指擊鍵動作才基本完成，且不會有大毛病，因為沒有超過孩子們的能力。幼孩的手指肯定柔弱無力，剛開

始不能急于求成。如果讓一個沒經(jīng)訓練過的無力的小手指突然去彈那么“沉重”的鍵，到頭來的結果要么就是手腕往下壓著彈，要么就是手指彈變了形，等到以后再來糾正，就為時晚矣。與其日后改毛病，不如開始慢起步，直線上升，不走彎路，不也是一條捷徑嗎?

五、手指練習

手指能夠把音彈到底了，就應去體會手指彈完后指尖“掛”在琴鍵上的感覺。這時要求手指抬起即下，一下即松，讓整個手臂的重量自然地落在手指塵上，牢牢站住。換指彈時，力量應隨即傳到后者上，可讓孩子體會兩腳輪換站立，重心轉移的感覺。堅持一段時間可見功夫大長。

手指練習到此，“湯”第二冊已基本彈完(準確地說是“掉”完)，手指有了一定的支撐力，獨立性也初露端倪，對高低音譜表有了一定的概念，并已掌握了十幾個音，這時便可開始彈“拜厄”，這時彈“拜厄”，孩子們便會感到毫不費力，但這時一定不要忘了每天抽一點時間出來練練手指功夫。練琴中出現(xiàn)的難點提出來加人手指訓練也是必不可少的，只有手上有了一定的功夫，彈曲子時才能更全心地投入到音樂中去，用更多的精力去聆聽

音樂、音色，而不至有手指不聽使喚的障礙。

孩子們在有了一定的彈奏能力后，練習的接觸面也隨之加寬。這時應讓孩子們了解一些音樂知識，了解一下古典作品及各個音樂家的風格、奏法等。比如初學巴赫作品，首先就要讓孩子們了解巴赫的時代、風格、特點，一開始就應培養(yǎng)孩子們的復調概念。讓他們分手練習，邊練邊唱邊背，然后再兩手合起來。練時心里一定要顧及左手的旋律，嘴里跟著左手部分唱，務必使左手的每個音都能清楚地經(jīng)過耳朵聽到并唱出。練琴時，家長也可參與其中。孩子是兩手在彈，嘴里還要唱，家長可根據(jù)孩子熟練的程度，逐漸加大練習難度。比如開始練時可和孩子一同唱，幫助其聽清唱準，之后分開每人各唱一個聲部，看誰把誰的旋律“搶跑”了，不過有時可以故意讓孩子“搶跑”幾個音，有時又可故意放大嗓音來影響他。如果孩子能不受干擾地唱下去，他便會對自己的勝利感到歡欣鼓舞，他會要求再做一遍這個游戲；在左手能有把握地唱準聽清后，就應用耳朵仔細同時傾聽左右兩部分的旋律。初聽時可能有些不習慣，但經(jīng)訓練一段時間后，便可享受其音樂的美妙之所在了。這時的練琴頭腦會更集中，耳朵會更靈敏，手指的控制會更細心，孩子們的學習積極性和樂趣也會更高漲。

可能在以后的某一天里，孩子們會突然感到原來很好使的2指和3指怎么會不聽使喚了，好像比起其他指來彈時更吃力，好像手指都難于抬起。這時不必著急?？筛嬖V孩子們：這就是手指獨立即將成功的信息。這時只要抓緊有方法地訓練，要不了多久便會有一個全新的感覺，感到每個手指都彈得那么自如、獨立，不受任何牽掛。直到這時，手指獨立訓練已基本完成，接下去就是快速的高深的技巧訓練和全身心地投入到音樂的“再創(chuàng)造”過程

了。

孩子們天性好玩，讓他們坐在琴上有時練習一些枯燥的東西真乃一樁大苦事。如何能寓教于樂，把一些枯燥的練習溶進孩子們喜愛的游戲之中，讓孩子們即使是在枯燥的練習中也能體會到一種樂趣呢，這就需要幾方面的努力。

家長是幼孩學琴中不可缺少的重要組成部分，是最了解自己孩子心理狀態(tài)、興趣愛好的。家長可以把孩子平時喜歡的東西搬到鋼琴學習中來，也可以通過畫畫來提高孩子的練琴興趣。比如可以畫一個大蘋果樹，彈得好時畫一個蘋果結在樹上；方法掌握得好或改了不同的缺點，在天空中分別畫上蝴蝶，燕子等；如毛病重現(xiàn)了，就懲罰性地畫只大烏龜，或者畫條小蟲子啃掉一個蘋果(10個蘋果老師將獎一朵花)。彈曲子時也可用孩子們喜歡的某游戲或比賽規(guī)則為依據(jù)，比如一遍下來只錯一個音得一束鮮花，錯兩個音畫一個蘑菇，一個音不錯又富于表情即奪到紅旗進人第二關(即可進入

下一步的練習)等等。每天練琴下來，一幅有樹有鳥有花有果的美麗圖畫便展現(xiàn)在面前，使孩子們覺得練琴就是做游戲，而孩子們在練琴時為得到喜愛的獎勵注意力會更集中，這樣有緊有弛，練琴時也不覺得累。給幼孩上鋼琴課時也可利用紅花、紅旗、烏龜?shù)犬嬚f明這堂課的好壞，并結合在家練習的成績(以圖畫為依據(jù))給予獎勵；大點的孩子可以打分，以刺激孩子們的學習積極性。

談一談陪孩子練鋼琴的心得和體會,希望對你們有用.1.孩子的年齡小,雖然學鋼琴的模仿能力很強,但理解能力是不夠的,書寫做筆記的能力和速度就更談不上了.建議陪練的媽媽們每次跟孩子聽老師講鋼琴課時,要認真幫孩子寫好筆記,把老師的要求記錄好,把老師指出的毛病和要點記錄清楚,以便課后幫孩子做作業(yè),完善思路.2.不要總強調孩子應該每天堅持長時間練琴,而應該強調孩子練琴的有效性和正確性,對概念不清楚的部分不要亂練,一定要問清楚老師后再繼續(xù)練.試想一下孩子在彈琴理解或方法不正確的情況下長時間練琴,只能是練的時間越長,錯誤越鞏固:錯誤越鞏固,校正起來越費勁:校正錯誤要比學新東西慢和難的多.3.彈鋼琴的好手型是很重要的,但要擁有一個正確的彈琴好手型,不是在短時期內能實現(xiàn)的,得經(jīng)過漫長的兩年左右的時間才能達到,是個循序漸進的過程,所以陪練的媽媽們不用對孩子總著急上火說手型,急是沒用的,也是急不來的.只要孩子每天大方向學習上是有進步的就行了.一口是吃不成大胖子的,一步也是到不了位的.試想一下練跳舞中的劈腿橫叉,那骨頭剛開始練之前是偏硬的,得練上些日子才能練軟,才能達到可以做劈腿橫叉的要求,和練鋼琴的道理完全一樣.理解了不等于馬上能實現(xiàn),理解+實現(xiàn)是練的持久過程的必然結果,要耐心等待孩子質的飛躍的到來.4.彈琴的時候手腕總抖,應該檢查一下彈琴的坐姿對不對,然后看一下是不是手指頭尖觸鍵,手指頭彈下去的時候是不是有支撐整個手掌的感覺,特別是換指的時候千萬別給手指加腕力;可以用適當默彈的練習來改善手腕的抖動.5.讓孩子養(yǎng)成自己領悟彈鋼琴要領的習慣,大人不要叨叨太多,因為每個人手型的情況不一樣,有些問題得孩子自己去體會,自己去感覺,是大人行為代替不了的.6.讓孩子養(yǎng)成記筆記,記錯誤,獨立練習校正錯誤的習慣,慢慢地就養(yǎng)成了不依靠大人也能練琴的好習慣.7.彈鋼琴的手指感覺很符合物理學的杠桿支撐原理,可以用生活中形象的事物描述給孩子聽,幫助孩子理解彈鋼琴的理論知識.比如為什么要用手指尖來彈奏鋼琴?因為尖尖部位的作用力是一個點,很集中,可以把鋼琴的聲音完全彈出來,特別是彈快曲的時候,手指走動很快,用尖尖彈就能體現(xiàn)顆粒感,純凈感和清亮感.8.不要大聲教訓孩子,這樣可能把孩子彈鋼琴的興趣會減弱,也起不到改進彈鋼琴的作用.孩子有自己的思維,給他一定空間和時間,孩子會慢慢明白道理的.9.一次不要彈的時間過長,孩子覺得累了,就馬上休息一下,然后再繼續(xù),特別不能逼迫孩子彈.就算一天不彈也沒有什么的,貴在細水長流,持之以恒!

10.每個鋼琴老師都有各自的特點,找一個適合孩子的老師教是很重要的,最起碼孩子對要教他彈鋼琴的老師感興趣.如果孩子不喜歡老師的話,他容易從開始就心里抵觸向老師學習,不主動配合老師.11.不要把自己家的孩子和別人家的孩子做比較,有的孩子開竅早,有的孩子開竅晚.女孩子一般比男孩子開竅早,但

男孩子一旦開竅后,比女孩子要進步快.目前世界上的鋼琴家還是男性比較多啊.12.多聽和多看鋼琴家的演奏對孩子是有幫助的.13.一次不要做太多種數(shù)量的鋼琴作業(yè),應該做適量的高質量鋼琴作業(yè).朱劉媽媽

兒童鋼琴教學常見問題

兒童學琴從一開始就必須對手指彈奏進行正確、嚴格、系統(tǒng)的基本的練習，把一些彈琴的“常見病”解決在萌芽狀態(tài)之中，從而打好鋼琴演奏技術的基礎。這一點，無論對于專業(yè)學琴還是業(yè)余學琴同樣重要。下面僅就兒童初學鋼琴常常出現(xiàn)的彈奏錯誤，談談產生的原因及解決的具體方法。

一、癟指

彈奏時手指第一關節(jié)塌陷，我們稱之為“癟指”或“折指”。這種手指凹狀幾乎是每一個學琴的兒童都可能出現(xiàn)的毛病。癟指使手臂的力量不能通暢地到達指尖，造成手指、手腕、手臂的局部緊張、僵硬，使手指不靈活而直接影響速度與力度，影響發(fā)音與音質。

解決方法：①多加強斷奏練習，即每彈奏一個音都采用手臂放松掉下來的動作，體會手臂重量是如何自然地從肩膀垂下來的。然后由手指第一關節(jié)在琴鍵上穩(wěn)穩(wěn)地“站住”，訓練指關節(jié)支撐手臂重量的能力。

②觸鍵時手指各關節(jié)必須凸出，不能凹陷，手形保持握球狀，指尖要有向里摳抓東西的感覺，逐漸增強指關節(jié)承受重量的能力。

③“指尖站立”要意念在先，在手指觸鍵前，思想準備要充分，注意力集中，慢慢地、一個音一個音地認真專心對待，持之以恒。這是克服癟指的關鍵。相反，懶散、機械，任其“自然”地觸鍵，就會一無所獲，錯誤依舊。

二、拇指夾指

有些初學鋼琴的兒童拇指緊緊地往里夾，拇指尖使勁向外翹，拇指不能自如地上下起落，而是靠壓腕子來彈奏。造成拇指夾指的原因，是“虎口”處緊張地抽緊，使拇指僵硬地“躺”在琴鍵上，形成用拇指關節(jié)或整個拇指外側笨重地往下“壓”奏的錯誤彈法。這種彈奏勢必造成拇指和手腕的緊張，出現(xiàn)不均勻的重音現(xiàn)象。同時，外翹的拇指尖經(jīng)常會不由自主地“刮”著鄰近的琴鍵，造成發(fā)音不干凈。拇指夾指使整個手掌開度不夠，難于彈奏音程距離遠、跨度大的音與和弦。

解決方法：①糾正手型?！盎⒖凇狈潘衫_，拇指掌關節(jié)(第二關節(jié))作支點，第一、第二關節(jié)凸起，拇指尖向里彎曲呈弧形。

②用拇指尖的外側點狀觸鍵，正確地站立彈奏，而不應該用拇指關節(jié)甚至整個拇指側面大面積地躺倒彈奏。

③有意識地訓練拇指做好向上抬起的預備動作，使拇指能夠自如地、有所控制地彈奏，有效地解決十指音色統(tǒng)一、音量均衡的問題。

三、無名指不獨立

無名指(4指)靈活程度先天地差于其他各指，它與小指、中指的肌肉互相牽連。4指彈奏時，如果過分強調它獨立地高抬指，勢必造成它的緊張，并連帶其他各指乃至手腕、小臂、肘、肩等部位的緊張連鎖反應，使4指與相鄰音銜接時，出現(xiàn)音與音之間距離不等、力度不均勻的“瘸腿”現(xiàn)象。解決方法：①在保持正確手型基礎上，訓練4指抬指時，可以允許相鄰的手指自然地相隨運動，讓4指松弛自如地起落。如：彈下3指，抬起4指，小指可隨4指、3指可隨4指自由抬起。②多做3指與4指、小指與4指的連奏練習。通過訓練，使相牽連的肌肉逐漸自由獨立，使4指與相鄰的手指連奏時，控制力增強，均勻、流暢地走動與跑動。

四、小指掌關節(jié)塌陷與僵立

大部分兒童都程度不同地出現(xiàn)小指像小棍兒一樣躺倒在琴鍵上，或者為讓其站立采取方法不當出現(xiàn)的另一極端現(xiàn)象——小指僵直地。拄”在琴鍵上。

解決方法：①小指彈奏時，小指掌關節(jié)(第三關節(jié))一定要鼓起，作為支點撐住整個手的重量。小指的第一、第二關節(jié)也要松弛自然凸出。任何一個關節(jié)的塌陷都會造成緊張、僵直。

②糾正毛病時一定要慢練，靜下心來，默念“鼓起、站住??的指令，反復練習，久而久之，就會收到事半功倍之效。

五、顛腕

常見孩子們在作手指連音走動或跑動時，出現(xiàn)手腕一顛一顛的現(xiàn)象。讓人感覺不是手指而是手腕在彈琴，這種彈法十分有害。由于腕部緊張，使手臂的重量向下輸送時被腕子截住，手在失去重心和力量來源后，就會顯得軟弱無力，被動、生硬地觸鍵，而手腕卻不得不代替手指疲于奔跑，造成小臂緊張、腕子笨重地上下顛動。這種錯誤的后果是指尖無力，聲音發(fā)飄或僵硬，從而影響手指的力度、速度，長此以往造成手臂、手腕肌肉的緊張酸痛。

解決方法：①打好連奏基礎。連奏如同手指在鍵盤上“走路”。一個手指彈下去支撐住以后立即放松，然后把手臂重量轉移到下一個手指尖，在第二個手指彈奏的同時，前面的手指就可放開。指與指之間一定要交接清楚，如同接力賽跑，后來者不接住接力棒，前者一定不能撒手。

②手腕放松。手腕是手臂與手指連接的橋梁，是手指完成各種彈奏技巧的“調節(jié)紐帶”。這一關鍵部位的松弛與否直接影響到手臂與手指的松弛程度和靈活程度，進而影響到整首樂曲的流暢，因而手腕一定要柔軟放松。

③手指獨立。讓兒童手指獨立連奏時，如果立刻不讓手臂跟著動，他們往往手臂馬上僵硬，手腕容易幫著顛，這樣效果不好?？梢韵仍试S他們帶一點兒手臂動作去連奏，但是，腦子一定要清楚，那就是連奏時，手指動作是主動的，而手臂、手腕是被動的。不能以手臂、手腕代替手指去彈奏。然后一步步地逐漸減少手臂的力量，逐漸加快連奏速度，直至達到手指獨立自如地在琴鍵上跑動。不論是專業(yè)學琴還是業(yè)余學琴的兒童，對待他們初學琴所出現(xiàn)的各種彈奏錯誤，決不能因其年齡小而放任姑息。要知道，任何彈奏毛病絕對不會隨著年歲增加而自然消失；正相反，如果任憑錯誤彈奏方法反復加固定型，成為痼疾，就很難改正了

第三篇：鋼琴教學中常見問題解析

鋼琴教學中的常見問題解析

摘要

鋼琴教學是一項專業(yè)性很強的工作，作為鋼琴教師，不但要在教學中了解學生的心理狀態(tài)，而且要引導和控制學生的心理過程，連續(xù)不斷引發(fā)他們豐富的情感，培養(yǎng)他們良好的心理素質。體現(xiàn)在具體的教學活動中就是要教給學生感受、理解與掌握音樂內涵的本領，要把握學生的心理特征，合理安排鋼琴教學的進度和方法，啟發(fā)學生的創(chuàng)造性思維。

針對學生鋼琴學習中的心理問題并根據(jù)學生期的心理特點，探討提高學生鋼琴學習質量的有效方法，諸如及時更新教學內容，教學手段，教學層次;培養(yǎng)學生的學習興趣以及創(chuàng)造性思維能力;堅持因材施教的原則等。從而使目前社會音樂教育從側重技能朝側重素質教育方向轉化。本文擬針對鋼琴教學中常見問題的解析深入剖析問題的本質，找到解決問題的辦法。關鍵詞：鋼琴，教學，常見問題，解析； Abstract

Piano teaching is a highly professional work as a piano teacher, not only in teaching the students to understand the psychological state, but also to guide and control the children's psychological process, a continuous trigger their wealth of emotions, and foster their psychological well-quality.Embodied in the specific teaching activity is to teach students to feel, understand and grasp the musical content of the ability to grasp the psychological characteristics of students, reasonable arrangements for the progress and methods of teaching piano to inspire students in creative thinking.Piano study for students of psychological problems and psychological characteristics of students according to period, ways of improving the quality of learning the piano students effective methods, such as the updating of teaching content, teaching methods, teaching levels;to develop students interest in learning and creative thinking ability;and adhere to individualized of the principles.So that the present social skills in music education from an emphasis on quality education focusing on the direction towards transformation.This paper intends to frequently asked questions for the piano 1

鋼琴教學中的常見問題解析

teaching in-depth analysis of the analytical nature of the problem and find solution to the problem.Keywords: piano, teaching, frequently asked questions, analysis;

目錄

摘要..................................................................................................................................................1 目錄..................................................................................................................................................2 引言..................................................................................................................................................2 第一章、加強對學生綜合素質的培養(yǎng)...........................................................................................3

1.1、培養(yǎng)學生良好的演奏心理素質......................................................................................3 1.2、培養(yǎng)學生的心理素質......................................................................................................4 1.3、分析學生演奏時的兩種心理狀態(tài)..................................................................................5 第二章、培養(yǎng)堅強的意志力.........................................................................錯誤！未定義書簽。

2.1、意志的表達....................................................................................錯誤！未定義書簽。2.2、技能的進步....................................................................................錯誤！未定義書簽。第三章、鋼琴教學中的常見問題解析.........................................................錯誤！未定義書簽。

3.1、關于觸鍵力度和放松的問題........................................................錯誤！未定義書簽。3.2、關于手型的問題............................................................................錯誤！未定義書簽。3.3、手臂協(xié)調性的問題........................................................................錯誤！未定義書簽。3.4、感情標記和真實音樂情感表現(xiàn)的問題........................................錯誤！未定義書簽。結論................................................................................................................錯誤！未定義書簽。致謝................................................................................................................錯誤！未定義書簽。參考文獻.........................................................................................................錯誤！未定義書簽。

引言

鋼琴演奏畢竟是一項充滿感覺和靈性的事業(yè)。先天的對音樂的敏感固然重要，而后天的培養(yǎng)訓練更為重要?？陀^上存在著人的天賦的差別，人們對聲音的感覺，對音樂所引起的內心共鳴是不一樣的。而只有研究了作品的種種特征，才能使自己的主觀感受與音樂表現(xiàn)經(jīng)得起推敲，做到真正提高自身演奏的音樂表現(xiàn)力。實際上，這一切需要借助于天賦，借助于深刻的理解、科學的邏輯、完善的技巧、富有造型的聲音，再加上演奏者的表演欲望和專注。所以，作為鋼琴教師的全部工作，應是培養(yǎng)學生能夠很有激情地演奏作品、表現(xiàn)音樂，同時又有很好的理解力和技術能力，使學生在我們教師的教育培養(yǎng)下，健康全面地成長。

鋼琴教學中的常見問題解析

我們在教學中更應該加強學生對音樂作品的深刻分析理解，了解作曲家的生平、創(chuàng)作的時代背景，掌握住樂曲的性質、總的輪廓、形象及風格。讓學生開闊眼界，擴大知識面，盡量鼓勵學生的創(chuàng)造性。作為教師我們要具備雕塑家的本領，要因物造型，充分挖掘每個學生的潛力，精心引導發(fā)揮學生的特長，使他們的演奏水平真正超過老師，把他們培養(yǎng)成祖國的優(yōu)秀人才。

第一章、加強對學生綜合素質的培養(yǎng)

1.1、培養(yǎng)學生良好的演奏心理素質

鋼琴是一門表演藝術，除了技能與修養(yǎng)等各方面能力素質外，關鍵是要彈給別人聽，給聽眾以欣賞的。如只能自己關起門來彈才能發(fā)揮正常水平，而一有人聽就緊張和失誤，這就不行了。因為我們不論是演奏還是考核都要面對老師或觀眾。對上臺易打折扣的學生，要讓其多彈給別人聽，多鍛煉，同時要針對其思想中的顧慮，予以分析解除，讓其明確演奏作為匯報、檢驗，做好充分準備后，上臺應集中思考音樂表現(xiàn)；至于萬一臨時有些失誤，不要影響情緒，而要全力把后面彈好。此外，老師要減少責怪等壓力，使學生無后顧之憂，保證演奏時主動積極的心理狀態(tài)，這樣才能做到正常發(fā)揮。人的各種活動都是在心理的調節(jié)和支配下實現(xiàn)的。良好的心理品質，是各種活動成功的必要條件。鋼琴演奏不僅需要有良好的演奏技藝，還要演奏者具備良好的心理素質。

心理素質是人對于自身思想情感的控制、調節(jié)，對于內外干擾的排除以及時空變化的適應等的心理機制。教師在教學中，一方面要強調加強基本功訓練，讓學生掌握全面、熟練的專業(yè)技巧，這是學習的目的和演奏成功的基礎與前提。所謂“藝高人膽大”，掌握了扎實的基本功以及全面、熟練的技巧，演奏與運用時才不會有技術困難和思想負擔。另一方面，要對學生進行有效的心理素質訓練，提高其心理自控能力。音樂教育專業(yè)的學生都學習過心理學課程，教師可引導學生運用已有的心理學知識，學會培養(yǎng)和調節(jié)自身的情緒，支配自己的學習和演奏活動。

鋼琴教學中的常見問題解析

1.2、培養(yǎng)學生的心理素質

教學中對學生的心理素質培養(yǎng)包括以下幾方面：

1.培養(yǎng)強烈的表演欲望。如經(jīng)常舉行小型的演奏觀摩，創(chuàng)造一種表演氣氛，激發(fā)學生的演奏欲望；學生登臺表演時，教師可作適當?shù)男睦戆凳?，如多作鼓勵或讓學生上場前回憶發(fā)揮好的情景。使之增添自信，緩解緊張情緒。

2.培養(yǎng)和諧的心理狀態(tài)。鋼琴教學的過程也是培養(yǎng)學生心理素質的過程。課堂上教師應注意自己的情緒和方法，使學生有一種積極、和諧的心理狀態(tài)。例如，教師不可在課堂上表現(xiàn)得粗暴急躁或漫不經(jīng)心；學生回課時教師一定要耐心聽完，不可輕易打斷其演奏，培養(yǎng)他完整演奏的習慣；經(jīng)常開導學生的思想，使其排除學習與演奏中的各種“雜念”，讓學生明白，任何事物不可能時時都完美無缺，演奏過程中出現(xiàn)一些差錯都是正常的現(xiàn)象，有了這種認識和思想準備，演奏時就不會有怕錯的心理負擔，同時也可避免因為偶爾的失誤而在心理上投下失敗的陰影；對學生成功的演奏及時給予贊許和鼓勵，使其體驗獲得成功的喜悅等等。

3.培養(yǎng)靈活的應變能力。靈活的應變能力做到“處變不驚”，鎮(zhèn)定自若地繼續(xù)演奏下去，以保持樂曲的完整性。這種能力來自于豐富的演奏經(jīng)驗，需要教師在教學中幫助學生逐漸積累。如平時就要讓學生明白演奏與練習的差別，學會適應；演奏時要有清晰的思維和冷靜的頭腦，有適度的分寸感；養(yǎng)成注意力集中的習慣，全身心投入音樂；加強藝術實踐，常在不同對象、不同場合、不同條件下進行演奏，適應各種實際需要等。

4.培養(yǎng)正面思維的習慣。所謂正面思維，指在練習與演奏中更強烈地關注自己的優(yōu)點和成績，積極地去爭取成功而不是消極地避免失敗，以增添信心，讓成功的喜悅、愉快的心理體驗伴隨學習的全過程。

教育心理學研究認為，人的自我評價水平是一種內存的壓力計。正面思維的習慣易形成一種成功型的自我評價系統(tǒng)，減少或避免對于失敗的消極心理體驗，通過不斷地自我暗示而導致自我承認，逐步樹立起成功的自我形象，促進良好的心理品質的形成。鋼琴學習者的自我評價，突出表現(xiàn)在對自我能力、演奏效果和技術難易三個方面的認識和看法上：成功型都具有堅定的自信心，喜歡公開演奏，對自己每一微小的進步都充滿喜悅和自豪之情，對練習、演奏中的失誤和不足能認真對待且處之泰然，喜歡迎接高難度技術的挑戰(zhàn)；失敗型者大多亦要強，不甘

鋼琴教學中的常見問題解析

人后，但經(jīng)常把自己的能力限制在遠低于實際能達到的水準上，在練習和演奏時膽怯、被動，過分看重失敗和不足，容易導致挫折心理的產生。其實，成功型與失敗型自我評價系統(tǒng)的主要區(qū)別僅僅在于對待同一問題的主觀看法不同，角度不同而已。同樣走了一半路程，成功型者說再走一半就到了，而失敗者卻說才走了一半。

5.培養(yǎng)心理練習的習慣。這里的心理練習指脫離鋼琴和樂譜，僅在頭腦中反思思考演奏中的實際動作的進行過程。心理練習是一種想像練習，不受時間、地點、器材（即鋼琴）的限制，肌肉不會產生疲勞。正確、經(jīng)常地在心理練習能收到較好的訓練效果。俄國鋼琴家馬爾克.哈姆布爾格曾深有體會地說：“問題不在于一個人花了多少時間在鍵盤上，而是動了多少腦筋在鍵盤上。我的最好的練習都不是在鍵盤上做的，我用思考去直接解決問題。”將心理練習與實際練習相結合，可提高技術訓練效果，同時心理練習需要有清晰的思維，豐富的想像力和高度的注意力，可以對練習者的思維能力、想像力和注意力等心理素質進行有效的訓練。

1.3、分析學生演奏時的兩種心理狀態(tài)

1.關于緊張：說到演奏心理，大家都會想到“緊張”這兩個字。對于緊張，我們不要一概而論，我認為緊張可分為兩種：必要的、積極的緊張和不必要的、消極的緊張。當演奏者走上舞臺時，被明亮的燈光照射著，千百聽眾安靜地傾聽著，這時演奏者必須會產生與平時練琴不同的感覺，心跳將加快，呼吸也會相應地急促起來。這種緊張是正常的現(xiàn)象，對演奏者來說也是非常必要的。演奏者在舞臺上有高度的責任感和強烈的進取心，神經(jīng)中樞處于高度興奮狀態(tài)，同時又有相應的抑制，使演奏者能清醒地控制自己的情感和動作，即熱情又鎮(zhèn)定地完成演奏，這種緊張是積極的。美國小提琴家海菲茨演奏之后，額頭微微滲出汗珠，有人問：“海菲茨先生，您這么大的演奏家還緊張么？”海菲茨說：“藝術創(chuàng)造總是有些緊張的?！睕]有這種緊張是不好的，演奏者在聽眾面前缺乏責任感和進取心，演奏時精神不集中，或者由于上臺之前對演奏缺乏心理準備，反而會產生怯場心理。

2.關于跑神

鋼琴教學中的常見問題解析

“跑神”是演奏者因為注意力過于分散而不能很好地控制自己的感情，支配自己的動作，影響了演奏效果的現(xiàn)象。

上臺演奏的“忘我”和“有我”：演奏藝術是再創(chuàng)造的藝術。演奏者在臺上要表現(xiàn)出樂曲中所塑造的音樂形象，而不是自己；只能把角色帶上臺，而不能把“我”帶上臺，這樣才能把聽眾帶到作品的音樂中去。如果我們希望能以自己演奏的音樂打動聽眾，首先要自己被音樂所打動。著名作曲家，鋼琴家拉赫瑪尼諾夫曾說：“心靈是音樂中無法用力度記號來表達的最高級表情的源泉?！币魳肥潜磉_感情的，演奏者要有靈感，否則你的演奏盡管在技術上完美無缺，也只能是干巴巴的手指的操練。如果你的演奏充滿感情，聽眾有時甚至可以原諒你某些細節(jié)上技術上的不足。當演奏者投入到音樂之中，就能排除不必要的雜念，創(chuàng)造性得到充分的發(fā)揮，有時還可獲得平日所沒有的靈感。

第四篇：少兒鋼琴啟蒙教學 常見問題

少兒鋼琴啟蒙教學 常見問題

內容摘要：本文從如何選擇教材、培養(yǎng)興趣、如何如何建立科學的觸鍵方法和正確的聲音觀念、如何對待彈奏出現(xiàn)的錯誤、如何解決懈怠等方面簡要地論述了兒童鋼琴啟蒙教學的常見問題。

科學家們長期研究的結果表明，學習鋼琴是開發(fā)右半腦和兒童智力最有效的途徑。學習鋼琴不但能使十指受到刺激，而且能使腦、眼、手、腳、耳乃至全身心投入并協(xié)調配合，長期訓練使孩子的組織能力、協(xié)調能力、指揮能力、閱讀能力、記憶能力、分析能力、理解能力、想象能力、聽辨能力以及觀察力、注意力、忍耐力等各個 方面都得到明顯的發(fā)展。所以說，學鋼琴的孩子會變得更加聰明能干，是不無道理的。同時，長期受古典音樂的熏陶，孩子的性格、趣味、教養(yǎng)都會隨之發(fā)生質的變化。本文針對兒童鋼琴啟蒙教學的幾個重要環(huán)節(jié)，提出幾個常見的問題并進行探討。

一、如何選擇教材，激發(fā)學琴興趣

在啟蒙階段的鋼琴教學中，教學內容選擇恰當，將給興趣的激發(fā)提供良好的客觀對象。一個善于激發(fā)兒童鋼琴學習興趣的老師，在教材的選擇上很注意其形象性、愉悅 性和適齡性。教材大致分為兩類，一種是必彈曲目，另一類是自選曲目。教學內容應注意循序漸進，做到由易到難、由淺入深。選擇上述兩類教材時，教師和家長都不應該忽視兒童生理、心理特征及鋼琴教學規(guī)律，任何急功近利、拔苗助長的做法都將適得其反。兒童在枯燥單

一、力不從心的曲目面前，必定會產生焦慮、厭倦、畏縮情緒，使剛剛萌發(fā)的興趣和積極性遭受扼殺、其結果是半途而廢。

目前幼兒鋼琴啟蒙教學使用的較為理想的教材有：約翰·湯普森的《簡易鋼琴教程》、埃德納·梅·伯楠的《每日十二首鋼琴技術練習》、卡洛琳·米勒的《鋼琴手指熱身運動》、范妮·沃特曼的《我和我的鋼琴》、《鋼琴課》、布格繆勒的《鋼琴進階25首》等等。實 踐證明，有標題和插圖，具有民族特征以及寫有教師伴奏聲部的教材較受兒童歡迎。同時，還可以補充一些以兒童熟悉的歌曲為素材的自編曲目豐富教學內容，例如《兩只老虎》、《我愛我的幼兒園》、《勞動最光榮》等。另外，還可以采取教師示范幾首曲目、讓兒童聽后自由選擇的辦法。這種尊重兒童選擇的辦法將會極大激 發(fā)兒童的興趣。

對于打好鋼琴技術基礎必須的基本手指訓練、練習曲、復調、小奏鳴曲等，這些相對不那么動聽、引人的練習又是非學不可的有價值的作品，兒童也許感到比較枯燥乏 味，尤其在長期練習中容易產生抵觸情緒。這時，要教師適當?shù)匾龑麄兘咏@類音樂作品，解釋這是彈好鋼琴必須的技術支撐。正如運動員要想保持良好的體能，必須長期刻苦地進行跑步訓練一樣。其實這類練習很可能知識乍聽不怎么吸引人，不容易馬上喜歡而已，而當孩子在老師循循善誘的正確指導下，不斷深入作品的內 涵之后，興趣便會產生并且越來越濃。

學習鋼琴，除了在體能、機理方面得到訓練外，還是一個意志、毅力培養(yǎng)的過程。既然學鋼琴，不可避免地要彈些不那么有趣或是不那么動聽的作品。興趣大小，不能成為學鋼琴的唯一動力，這在一開始學琴時就應該明白的道理。

二、如何建立科學的觸鍵方法和正確的聲音觀念 兒 童彈奏第一個音符之前，老師就應該講解清楚正確觸鍵的要領。根據(jù)兒童的不同條件、不同基礎，可將觸鍵發(fā)力的各個部位的動作分別講解示范，待兒童做好后再逐漸將分解動作組合。兒童在有了理性感知的基礎上，才會自己在鋼琴上正確地反復彈奏、傾聽、尋找到最佳聲音的觸鍵方法。在這個過程中，兒童會逐漸地習慣用耳 朵分辨聲音的好壞。發(fā)現(xiàn)經(jīng)過練習，逐漸做體、肩、臂、手腕、手掌、手指協(xié)調統(tǒng)一動作，小臂手腕放松的支撐住，手掌搭好，指尖結實，大臂力量落入指尖，彈出的聲音是飽滿，明亮而自然圓潤的。由此而掌握基本的觸鍵方法，建立起正確的聲音觀念。

彈好樂曲中每個音符，是彈好整首樂曲的基礎。不同時期的作曲家及其作品的音樂風格、精神特征不同，故每首樂曲又都有其特定的聲音要求。所以兒童還要學會各種不同的觸鍵方法，能夠彈奏出豐富多彩的音樂變化，學會傾聽自己的琴聲，以適應表現(xiàn)各類不同音樂的需要。

我在教授巴洛克、古典主義、浪漫主義各時期鋼琴作品的演奏時，對各時期不同的音色是這樣要求的：巴洛克時期如巴赫作品的聲音，觸鍵應該堅定沉穩(wěn)，富于彈性和 動力;古典時期如莫扎特的奏鳴曲，音樂明亮，具有晶瑩的“顆粒性”效果，觸鍵應輕快均勻;而浪漫主義時期的代表肖邦的音樂抒情柔美，觸鍵方法應靈活多變，特別注意連音與如歌奏法的柔和觸鍵。此外在同一首樂曲中，又由于奏法的不同，也要求有不同的觸鍵方法。不同的觸鍵方法會產生不同的聲音效果，兒童只有在反 復中仔細傾聽、尋找、才會彈出理想的聲音效果。因此，學琴開始就培養(yǎng)學生養(yǎng)成良好的聽覺習慣，建立科學觸鍵方法，使彈奏出的每一個音符都能夠具有樂曲內容的表現(xiàn)意義，是十分重要的。

三、如何對待彈奏出現(xiàn)的錯誤

在上課中，孩子的彈奏免不了會出現(xiàn)一些錯誤。當孩子一出現(xiàn)錯誤，教師如果馬上就打斷演奏，指出問題，會使得本來想在教師和家長面前表現(xiàn)一番的幼小心靈受到挫傷。幾次下來就會使孩子對演奏失去信心和表現(xiàn)欲望，甚至產生不滿和逆反情緒。教師應當讓他們像表演一樣，充滿信心，完整自如地彈完一曲，然后再作評 論。優(yōu)秀的鋼琴教師應當擅長聆聽。

當發(fā)現(xiàn)錯誤時，教師應當指出在某一段落，某一聲部或某一只手彈奏的部分有某一類的錯誤。然后啟發(fā)學生再彈一遍，認真看譜，仔細傾聽，自己去找出錯誤來。或者 采取比較的方法，教師彈正確和錯誤的兩種，讓孩子在比較中找出問題。對于新授課題，也應當以巧妙的問題引導和啟發(fā)孩子根據(jù)以前學過的知識去推理，尋找答案。在兒童鋼琴啟蒙教學中，運用啟發(fā)式的教學原則和引導型方法，對培養(yǎng)和發(fā)展孩子的音樂感知能力極為重要。

在教學中，我常發(fā)現(xiàn)學生總在同一個地方多次反復出現(xiàn)錯誤，幾經(jīng)指出仍改正不過來或改了之后下次回課仍會反彈，這就是“錯誤頑固癥”。產生的原因是初次識譜、初次練習就看錯、彈錯，隨后在多次的重復練習中“鞏固”了錯誤，先入為主加上將錯誤反復彈成習慣。通過觀察、詢問，我找到克服的辦法：用比原速慢許多的速度，集中注意力地正確彈奏，用比彈錯是多得多的次數(shù)反復練習，然后從出錯的前一兩小節(jié)彈奏，經(jīng)過出錯處，彈到錯處后一兩小節(jié)，反復再反復，直到徹底消除戳 物痕跡并鞏固正確的彈奏為止。

對于教師來說，留新作業(yè)時最好也能事先預見并指出一些學生容易彈錯、經(jīng)常會出錯的地方;時間允許的話還應該把這些地方讓學生當場試奏，把錯誤消滅在萌芽狀態(tài)。

四、如何解決懈怠

懈怠是人們常有的一種弊病，亦是兒童學琴半途而廢的重要原因之一。解決懈怠毛病的良方，就是磨礪兒童的意志品質。教師應該明白，單純依賴興趣不足以讓兒童學 好鋼琴，還必須讓兒童擁有自覺性、果斷性、堅韌性和自制力，從而不怕困難、不怕挫折，努力約束自己，頑強地實現(xiàn)自己的目標。

教師可以通過講鋼琴家刻苦學琴的故事來強化兒童的意志品質。兒童具有了一定的意志品質后，才能克服懈怠習性，取得新的進步，促進興趣的持久。如給兒童講述目 前炙手可熱的青年鋼琴家李云迪、郎朗的成長奮斗史等等。教師還應該抓住孩子好勝的心理，及時宣傳個別刻苦學琴兒童的事跡，給孩子樹立榜樣，激發(fā)上進心。

不過應分辨懈怠與疲勞兩者不同的性質。兒童學琴因疲勞出現(xiàn)懈怠，至少有兩種主要原因：一是訓練量超過兒童的承受力，從而讓孩子感到精力不支。二是教師的教學方法枯燥乏味，引起兒童的心理疲勞。

對于原因一，教師對幼兒授課的時間要充分考慮不同年齡的孩子注意力集中的時間長短。兒童的注意力集中時間很有限，4歲左右的孩子約10分鐘，5歲左右約20分鐘，6歲左右約半小時。一般說來，兒童在教師面前還是比較專心，注意力集中的。不專心，或容易產生疲勞，尤其是心理疲憊，主要還是出現(xiàn)在回家練習當中。

家長應協(xié)助教師幫助兒童克服懈怠，教師應和家長多溝通、交流，根據(jù)兒童自身的特點設計符合個人的練習計劃與時間表，應根據(jù)孩子不同的接受能力和練習時間及時 調整作業(yè)量。如果孩子對長時間練習感到困倦或厭煩，家長可以和孩子協(xié)商將大段練琴時間拆開，分成幾次來練習，靈活掌握。比如，制定一個合理的練琴時間表，并嚴格執(zhí)行，非以外原因決不打亂。在規(guī)定時間里不許做任何與練琴無關的事情，培養(yǎng)兒童的意志、毅力與自制力。在有效的短時間里練出高質量的作業(yè)，便可進行 一些獎勵。堅決制止長時間坐在琴前心不在焉地練習。長時間枯燥的練習是造成懈怠的重要原因之一。

對于原因二，這就要求教師進行反思，在自己身上下功夫，加強自身藝術修養(yǎng)，提高教學能力與技巧。兒童鋼琴啟蒙教學不能程式化。如果每次上課總是從手指練習到 音階琶音，練習曲、樂曲，令孩子感受到單調，乏味。因此，可以讓孩子先彈最喜歡最自信的曲子，讓他們充滿信心地面對教師，認真表演。課中穿插一些音樂故事、聽音練耳、師生做些節(jié)奏游戲等，使上課變得多樣化，趣味化。一成不變的長時間上課是產生懈怠的原因之一。教師應改進課堂環(huán)境管理，創(chuàng)設具有吸引力的教 學情景。兒童有接受“期待”的心理，教師和家長應對孩子充滿信心，對于孩子的點滴進步要及時給予充分肯定、表揚或者獎勵。

我在教學中是這樣做的：對完成作業(yè)認真的兒童，在他的學琴筆記或琴譜上貼一張小小貼紙;制作回課情況記錄表，給每次回課打分并寫評語，肯定孩子的進步、指出 不足;授權家長給順利通過鋼琴考級的學生或者一段時期有明顯進步的孩子發(fā)些獎品;對上課積極思考、踴躍發(fā)言的兒童予以口頭表揚(在家長面前);定期評選“ 模范輔導家長”和“優(yōu)秀琴童”，請他們介紹輔導經(jīng)驗和練琴方法;每年組織一兩次演奏會，讓每個孩子都登臺表演，讓他們有展示的平臺與獲得認可的機會等等。教師要刺激兒童興奮點，強化他們的興趣，讓兒童在愉快之中完成訓練計劃。只要善于抓住孩子的心理，積極與家長配合，就能夠解決兒童在學琴過程中產生的懈怠問題，順利完成教學任務。鋼琴教學的啟蒙階段直接影響學生今后的發(fā)展，在“教”和“學”的過程中，教師、學生和家長三者相輔相成，不可分割。想要真正學好鋼琴，需要老師，學生和家長的共同努力，只有三方面融洽結合才能實現(xiàn)共同目標。

參考書目：

1、《少兒鋼琴教學與輔導》但昭義著，華樂出版社

2、《幼兒鋼琴教學問答》李斐嵐著，人民音樂出版社

3、《少兒鋼琴學習輔導》童道錦、孫明珠著，人民音樂出版社

4、《鋼琴學習指南》魏廷格著，人民音樂出版

第五篇：鋼琴學習

鋼琴學習實際上是音樂學習的一種，音樂是更抽象的語言，語言應該首先用耳朵學，所以鋼琴也是首先要用耳朵學，這就是“聽音訓練”必須先學的原因，就好像小孩能聽懂父母說話了，才能容易學認字。

“打字快”跟“寫好文章”是兩碼事，手指彈琴快跟學不學得好音樂也是兩碼事。很多琴童在學琴過程中，只用眼睛看和手指彈，耳朵沒用上，所以學得難而無趣，甚至放棄