第一篇：學(xué)習(xí)鋼琴的意義

為什么要學(xué)習(xí)鋼琴？

20歲以后學(xué)鋼琴有意義嗎？

應(yīng)當(dāng)說是有意義的。其前提是因?yàn)槟阆矚g學(xué)鋼琴。一般絕大多數(shù)人學(xué)琴（包括兒童時(shí)代學(xué)琴）都不可能成為鋼琴家。所以早學(xué)晚學(xué)都沒有關(guān)系。學(xué)鋼琴帶來的好處，除了能增加藝術(shù)修養(yǎng)，淘冶情操外，另外還因?yàn)閺椾撉偈鞘褂檬畟€手指，而十指運(yùn)動最能鍛煉腦功能，能保持大腦活力延緩大腦老化，此外，由于彈琴時(shí)要看五線譜，而鋼琴看的是大譜表，因而能間接鍛煉你的快速閱讀能力。所以你20歲后學(xué)鋼琴完全有意義。

英國作家雨果說過，開啟人類智慧大門的三把鑰匙是：字母（語文）、數(shù)字（數(shù)學(xué)）、音符（音樂）。這句話充分說明了音樂在兒童成長

過程中所起到的重要作用。同其它樂器比起來，被稱為“樂器之王”的鋼琴有以下優(yōu)越性：

1、音域?qū)拸V。鋼琴共88個鍵，幾乎包含了音樂活動中所使用的樂音；

2、表現(xiàn)力豐富。鋼琴力度可以從ppp到fff，可以奏出不同的音色，可以表達(dá)各種各樣的情緒與情感；

3、鋼琴經(jīng)常用于課堂教學(xué)，聲樂、舞蹈伴奏等，是最常用的、效果最好的音樂教學(xué)工具；

4、學(xué)習(xí)鋼琴是學(xué)習(xí)其它樂器的基礎(chǔ)，特別是鍵盤樂器，如手風(fēng)琴，電子琴，風(fēng)琴等；

5、學(xué)習(xí)鋼琴是學(xué)習(xí)其它音樂知識的基礎(chǔ)，特別是樂理，和聲、作品分析，音樂創(chuàng)作等；

6、學(xué)習(xí)鋼琴是兒童早期音樂教育的最佳手段之一，許多音樂人才是從學(xué)鋼琴開始的。

從非專業(yè)的角度講，學(xué)習(xí)鋼琴有以下好處：

1、學(xué)習(xí)鋼琴能很好地開發(fā)兒童的智力，演奏鋼琴時(shí)調(diào)動了人體很多的器官，通過手、眼、耳、腳、口、腦、身的并用，能鍛煉人的協(xié)調(diào)能力，反應(yīng)能力，記憶能力，學(xué)鋼琴的孩子一般學(xué)習(xí)成績都不錯；

2、學(xué)鋼琴能培養(yǎng)兒童的非智力因素，表現(xiàn)在：培養(yǎng)人的氣質(zhì)，陶冶人的性情，鍛煉人的毅力，培養(yǎng)獨(dú)立思考和解決問題的能力等。學(xué)鋼琴的孩子自信、自立，精力容易集中，做事不馬虎，將來更容易成才。

綜上所述，學(xué)習(xí)鋼琴比學(xué)習(xí)其它樂器有著更廣泛、更深遠(yuǎn)的意義。一些發(fā)達(dá)國家有著很高的家庭鋼琴普及率，有些學(xué)校將鋼琴作為必修課，足見國際上對鋼琴教育非常重視。在我國，近年來家庭鋼琴的普及率在不斷上升，學(xué)鋼琴的孩子不斷增多。作為美育的一個重要組成部分，學(xué)習(xí)鋼琴與其它音樂手段一樣，已作為提高民族素質(zhì)的一個重要方面越來越多地被社會所重視。3

在現(xiàn)代社會里，大多數(shù)人的業(yè)余時(shí)間本來就很有限，還要投入不小的精力、物力和財(cái)力學(xué)鋼琴，這究竟有什么意義呢？

學(xué)鋼琴的意義可以從不同的角度說出許許多多，如果用最概括的語言表達(dá)，那就是：提高人的素質(zhì)。

為什么學(xué)習(xí)彈鋼琴就會提高人的素質(zhì)？

由于鋼琴是最理想的，又是相對普及的和聲樂器，于是，開始于歐洲，后來又不限于歐洲的專業(yè)作曲家們，為鋼琴寫下了數(shù)不盡的各種各樣各式各類的鋼琴獨(dú)奏曲。任何一件樂器，都沒有像鋼琴擁有那么多的獨(dú)奏曲。在眾多的鋼琴獨(dú)奏曲中，包含有巨大數(shù)量的屬于人類最杰出創(chuàng)造之列的優(yōu)秀之作，這是一筆無價(jià)的、具有永恒魅力的精神財(cái)富。學(xué)習(xí)彈鋼琴，就能夠親身接觸、直接領(lǐng)受這筆財(cái)富。

誠然，人們都在追求物質(zhì)財(cái)富。但是精神財(cái)富也是財(cái)富，而且在某種意義上，還是更珍貴的財(cái)富。有誰會不愿意增加它呢？

大家知道，物質(zhì)財(cái)富的增加，不一定必然使人變得高尚。與物質(zhì)財(cái)富不同，精神財(cái)富的增加，則必然提高人的精神境界。高級的鋼琴藝術(shù)，會使人心胸寬廣，視野開闊，升華的精神世界，激勵人們用文明、道德的方式追求美好的事物。這就是人的素質(zhì)的提高。

有人會問，我不用自己學(xué)鋼琴，通過錄音、錄像、磁帶、唱片等音像制品以及音樂會、電視節(jié)目，多聽別人彈琴，不是同樣可以享用這些財(cái)富嗎？其實(shí)并不相同，這就如同一個人觀賞旅游勝地的照片（或錄像等等）與親身去那里旅游，他的感受與體驗(yàn)并不相同一樣。自然，沒有條件去某地旅游，看看那里的圖片，也是件好事，但是有條件的話，有誰不想親自去實(shí)地看看呢？同樣，實(shí)在沒有條件學(xué)鋼琴，能多聽別人彈琴，不失為美事。但是，那些有幸學(xué)鋼琴并達(dá)到相當(dāng)程度的人，畢竟能夠在親手練習(xí)和彈奏那些經(jīng)典鋼琴曲的過程中對其中的高尚情趣、非凡的智慧和那些只可意會不可言傳的美的境界，有更深切地感受和領(lǐng)悟。鋼琴大師霍夫曼說過：“-……當(dāng)鋼琴家忘卻塵世單獨(dú)的面對他的樂器時(shí)，他能夠與內(nèi)心最深處的和最高尚的自我交談……這種精神上的財(cái)富是不能用金錢購買也不能用暴力強(qiáng)奪的?！?/p>

記得青年海頓有一個時(shí)期貧困的幾乎成了維也納街頭的流浪者。但在他的棲身之處碰巧有一架被人棄之不用的破舊古鋼琴。多年后他回憶說，每當(dāng)夜晚他坐在這架琴面前時(shí)，他覺得世界上最富有的國王也沒有他幸福。正是這精神上的富有，使他終于戰(zhàn)勝了物質(zhì)上的貧窮，成為偉大的作曲家。

也有人會問：如果達(dá)不到很高的程度，學(xué)習(xí)鋼琴也有意義嗎？

有，而且很大。

因?yàn)殇撉僖魳繁旧砭拖褚凰魳穼W(xué)校。學(xué)習(xí)鋼琴，就如同進(jìn)了音樂學(xué)校一樣。而且，這還是一所完整的音樂學(xué)校。因?yàn)樵谶@里學(xué)到的，將不是單一的、某一側(cè)面的音樂知識；而是要學(xué)到構(gòu)成音樂藝術(shù)的所有最主要的基本元素，理解音樂思維所應(yīng)有的語匯、語言和語法。這里的旋律知識、和聲知識、復(fù)調(diào)知識、曲體知識和音樂史等知識，還有音樂形象、音樂內(nèi)容、音樂意境和音樂風(fēng)格等音樂美學(xué)知識；也有這所有的方方面面如何綜合為一個有機(jī)整體的知識。實(shí)際上，在鋼琴學(xué)習(xí)中學(xué)到的，將不只是鋼琴，而是全面提高音樂的感受力、理解力和思維力。這方面的能力提高了，無論對于我們自己彈奏的作品，還是別人彈奏的作品，乃至室內(nèi)樂、交響樂等非鋼琴的音樂作品，都會有更高的理解力和鑒賞力。

鋼琴學(xué)習(xí)還有兩個特點(diǎn)。首先，鋼琴的練習(xí)和演奏都是一種“生態(tài)的動態(tài)系統(tǒng)”，始終要求聽覺的專注、敏感，十個手指各自獨(dú)立前提下的積極活動，雙手不同動作及其與全身肢體的協(xié)調(diào)配合。在這生動的動態(tài)系統(tǒng)中持久的鍛煉，必然對人的生理、心理和思維的健康成長產(chǎn)生有益的影響。其次，演奏鋼琴需要相對成熟的技術(shù)、技巧。掌握技術(shù)、技巧，需要有規(guī)律的、科學(xué)的、恒久的訓(xùn)練。這種訓(xùn)練需要有毅力、耐力、信心和勇氣。所以，鋼琴學(xué)習(xí)對于培養(yǎng)堅(jiān)強(qiáng)的意志、頑強(qiáng)進(jìn)取的品質(zhì)，以及踏實(shí)、嚴(yán)謹(jǐn)、科學(xué)的作風(fēng)，都有良好的作用。這兩個特點(diǎn)帶來的結(jié)果，就是人的整體能力的提高。

我們假定有兩個人，有相同的學(xué)歷、經(jīng)歷，從事同樣（非音樂）的工作。但是其中一個可以彈奏肖邦的《敘事曲》，另一個沒學(xué)過鋼琴。很可能，前者思考和處理事務(wù)的角度、方法、視野和境界，都高于后者，他就很可能取得更大的成功。

我們已經(jīng)發(fā)現(xiàn)，在我們周圍學(xué)習(xí)鋼琴的中小學(xué)生中間，那些個鋼琴彈得好的，往往也同時(shí)是學(xué)校里成績優(yōu)秀的學(xué)生。

還可舉許多經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)的國家為例，人們常說那里平均幾個人就有一輛汽車。我們未曾注意到，這些國家也是平均幾個人就有一臺鋼琴的?？梢?，鋼琴文化的普及程度與社會經(jīng)濟(jì)的發(fā)達(dá)程度，是成正比的。

學(xué)習(xí)鋼琴的意義，恐怕還不止這些。前蘇聯(lián)著名鋼琴教育家、演奏家聶高茲教授曾表示，如果能由他決定的話，鋼琴應(yīng)該是每個中學(xué)生的必修課。的確，如果有可能，每個人都不同程度的學(xué)學(xué)鋼琴的話，那必定會推動建設(shè)一個真正文明的、有文化的現(xiàn)代社會的歷史進(jìn)程。

一、鋼琴的優(yōu)勢：

鋼琴人稱樂器之王，其寬廣的音域幾乎包含了所有樂器特定的音域。從最低音到最高音橫跨八個音區(qū)。雄壯渾厚的低音，偶發(fā)之，振人心魄；透明悠亮的中音似仙女呼喚，令人心醉；清脆明亮的高音似靜林深處叮叮鳥語，讓人如夢如幻。世界上所有的音樂作品幾乎都可以用鋼琴來完美的表現(xiàn)，它是西方人最偉大的發(fā)明，是獻(xiàn)給人類最真貴的禮物。

（一）絕大部分樂器都不能同時(shí)在弦上奏出三個以上的合音，而鋼琴兩手同時(shí)按鍵可同時(shí)在最低到最高音區(qū)間奏出八個樂音，其音樂表現(xiàn)力其他樂器無法與之相比。

（二）幾乎所有的弦樂都需要一手持弓（發(fā)音）一手按鍵（演奏旋律），兩手發(fā)揮著不同的功能。單是右手持弓，若想拉出純正的音色就需要一年以上枯燥乏味地練習(xí)；即使是管樂也不能騰出全部手指進(jìn)行演奏。只有鋼琴，可以最大限度地發(fā)揮人類十指、雙腳全部的功能，一開始學(xué)音樂便投入全部身心進(jìn)行演奏、無拘無束、酣暢淋漓。

（三）初學(xué)音樂，鋼琴鍵盤是絕好的識譜教具，抽象復(fù)雜的五線譜經(jīng)過與鋼琴鍵盤音域音階的對照簡單明了，使人一目了然。

（四）對打算學(xué)聲樂的人來說，學(xué)一段時(shí)間的鋼琴，初步掌握鋼琴的彈奏技法，對于自彈練聲或自我伴奏，為人伴奏都是必須的，否則就得時(shí)時(shí)求人，好似單腿走路。

（五）對打算學(xué)其它樂器的人來說，先學(xué)一段時(shí)間的鋼琴，通過鋼琴豐富的音高、音色強(qiáng)化樂感，利用鍵盤固定音鍛煉耳音，打下音準(zhǔn)基礎(chǔ)。同時(shí)，利用鍵盤盡早掌握五線譜，便為其他樂器的學(xué)習(xí)奠定了基礎(chǔ)，不但不耽誤學(xué)其他樂器的時(shí)間，反而使的學(xué)其他樂器變的簡單容易，達(dá)到了事半功倍的效果。

二、鋼琴對智力開發(fā)的獨(dú)特作用

現(xiàn)代科學(xué)對大腦思維的研究證明，左腦主管語言和數(shù)理邏輯思維；右腦主管形象思維（音樂、繪畫、舞蹈均屬于形象思維）音樂思維神經(jīng)遍布整個大腦，不分左右。人進(jìn)入青春期，形象思維能力逐漸弱化，邏輯思維能力逐漸增強(qiáng)，并成為成人主要的思維方式，在青春期之前這一形象思維發(fā)育發(fā)達(dá)的關(guān)鍵時(shí)期，必須采用各種方法開發(fā)、強(qiáng)化、提高這種能力，盡早使兒童形成良好的思維習(xí)慣，既有邏輯性又富形象性，思維敏捷、活躍，為其文化科的學(xué)習(xí)以及未來工作中具有創(chuàng)造力奠定基礎(chǔ)。

奧地利教育專家上世紀(jì)70年代在一城鎮(zhèn)人口素質(zhì)調(diào)查中發(fā)現(xiàn)，該城25歲—40歲年齡段的成人中有近25%的人，在社會上取得突出成就，成為企業(yè)家、工程師、醫(yī)生、教師、樂師等各方面名人，他們的經(jīng)歷各有不同，但有一項(xiàng)共同經(jīng)歷他們少兒時(shí)期都在本城有名的藝術(shù)中心學(xué)過鋼琴，都是愛好音樂者。進(jìn)一步研究發(fā)現(xiàn)、鋼琴大跨度的音域發(fā)出的名種頻率的音高和不同音域的名種音色全面***聽覺神經(jīng)；兒童通過對音的美好感知而產(chǎn)生了豐富的聯(lián)想和神秘的想象；對樂譜節(jié)奏的瞬時(shí)計(jì)算，使兒童在練琴和演奏中不自覺地強(qiáng)化了邏輯思維能力；樂曲的主題情感***了兒童音樂神經(jīng)的發(fā)達(dá)，提高了思維敏捷性，使兒童的綜合思維能力得以極大的強(qiáng)化。

在彈琴時(shí)，兒童十指、雙腳、眼、耳、腦并用，情緒激發(fā)狀態(tài)下演奏樂曲，整個身心都在集中、協(xié)調(diào)運(yùn)動，左右腦兩種思維不問斷地并行交叉，瞬時(shí)間的準(zhǔn)確演奏需要高度注意力、理解力、想象力、記憶力和心理、動作高度的協(xié)調(diào)控制能力，最可貴的是，對于彈琴者這些寶貴的能力是借助音樂美感、***興奮狀態(tài)下不知不覺地形成的。所以專家組得出論：“學(xué)彈鋼琴是開發(fā)智能的最直接、最有效、最深層次的，然而卻是最簡單有效的手段，建議在初期教育階段把學(xué)彈鋼琴作為必修課?！焙髞?，奧地利的做法被美、歐、日等西方國家普遍采用。改革開放后，這一做法亦在我國推廣，在幼兒園、中小學(xué)達(dá)標(biāo)評定中，鋼琴是硬件教學(xué)設(shè)施配備項(xiàng)目中的必備樂器。

第二篇：學(xué)習(xí)鋼琴的目的和意義

學(xué)習(xí)鋼琴的目的和意義

在說到學(xué)習(xí)鋼琴的意義之前，我們得概略地了解一下鋼琴這件樂器。鋼琴的外文名稱是Piano，全稱是Pianoforte。它是一種鍵盤樂器，通過手指觸鍵，由琴鍵的杠桿作用推動機(jī)械擊弦器制動的氈呢榔頭擊弦而發(fā)音。鋼琴從發(fā)明至今已有近三百年歷史。其間，經(jīng)過一百多年的改良發(fā)展，直到19世紀(jì)后半葉才進(jìn)化到現(xiàn)代鋼琴完美的性能。在人類工學(xué)史上，鋼琴制造和性能的完善堪稱是近代文明的產(chǎn)物。幾百年來鋼琴音樂擁有浩如煙海的經(jīng)典作品和豐富而系統(tǒng)的教材，是學(xué)習(xí)音樂入門的階梯，是孕育音樂家成長的搖籃。鋼琴作為普及音樂文化的工具，有其特殊價(jià)值。

鋼琴音域?qū)拸V，氣勢磅礴，富于色彩變化，表現(xiàn)力極為豐富，這使得鋼琴和鋼琴音樂獨(dú)自成為一個完整的音樂世界。眾多偉大的作曲家利用鋼琴創(chuàng)作了人類最杰出的優(yōu)秀作品。這些堪稱人類文明的不朽之作，不僅能給人以美的享受，還能使人的精神境界得到升華，激勵人們?nèi)?chuàng)造，奮進(jìn)。同時(shí)，鋼琴自身就像一所音樂學(xué)校，通過它可以學(xué)習(xí)到構(gòu)成音樂的基本要素，懂得理解和表現(xiàn)音樂的規(guī)律，從而全面提高音樂素養(yǎng)和文化藝術(shù)修養(yǎng)。通過鋼琴進(jìn)入到更為廣闊的音樂視野。

另一方面，鋼琴是所有樂器中唯一能以最輕松的姿勢坐著，以肩、臂、肘、腕最自然放松的狀態(tài)操作演奏的樂器，使兒童學(xué)習(xí)起來最少身體上的負(fù)擔(dān)和動作上的別扭。廣義上講，學(xué)習(xí)鋼琴使十指指尖在觸鍵中得到不斷刺激，加之對手指精密動作的訓(xùn)練，對大腦細(xì)胞的發(fā)育十分有益。變化的觸鍵使手指觸感敏銳：傾聽彈奏使耳朵聽覺靈敏；視譜彈奏鍛煉了視覺反應(yīng)，腦、手、眼、耳、腿腳的協(xié)調(diào)并用，多層次，復(fù)線條及各種技巧動作的訓(xùn)練使得學(xué)習(xí)鋼琴對兒童智能的早期開發(fā)具有十分積極的意義。它的優(yōu)越性和魅力使得鋼琴成為世界性的、人們最喜愛的樂器。

對于兒童選學(xué)鋼琴，應(yīng)該說最重要的目的是為了全面地培養(yǎng)孩子，是對孩子進(jìn)行美育教育的一種方式。我們不能因孩子對音樂有某種“突出”表現(xiàn)就確認(rèn)自己孩子音樂天賦很高，望子成龍心切，不顧僅三四歲幼童的生理、心理特點(diǎn)，強(qiáng)施以苛嚴(yán)的“訓(xùn)練”，動輒怒罵、體罰，甚至拳打腳踢。反過來，只要彈好了琴又百般寵愛遷就，給予過分的物質(zhì)獎勵刺激，滿足孩子各種非恰當(dāng)?shù)囊蟮龋@種做法同我們期望把孩子培養(yǎng)成才的大目標(biāo)是背道而馳的。

最為普遍的現(xiàn)象是：一學(xué)鋼琴就把它當(dāng)作對孩子職業(yè)道路的選擇。不論孩子興趣如何，素質(zhì)條件如何，拼命加碼?？傄詾榻?jīng)濟(jì)上、時(shí)間上、精力上付出了代價(jià)，不搞專業(yè)不值。抱這種心態(tài)的家長，許多或因家庭是搞音樂的，要子女“繼承事業(yè)”；或因自己酷愛音樂，想搞專業(yè)而未成，讓下一代來實(shí)現(xiàn)夙愿，也還有崇尚音樂職業(yè)之高雅，羨慕音樂行當(dāng)之“輕松”，甚至因孩子文化學(xué)習(xí)較差，以“藝可助身”為信條，抓個一技之長，以謀求出路等等而來習(xí)琴的。凡此種種，是不足為取的。

我們并非不贊成以鋼琴為職業(yè)道路的選擇，事實(shí)上，鋼琴事業(yè)的發(fā)展也需要“從孩子抓起”，培養(yǎng)后繼人才。鋼琴的普及，必然會給鋼琴專門人才輸送更多更好的優(yōu)秀苗子。但大家知道，專業(yè)的容量是極有限的。條件的選擇，水平的競爭都越來越高，越來越激烈，不可能學(xué)習(xí)者人人如愿進(jìn)入鋼琴專業(yè)學(xué)習(xí)環(huán)境。對此，我們的家長一定要有實(shí)事求是的態(tài)度，綜合考慮，因勢利導(dǎo)，正確對待。

世界上許多國家鋼琴很普及，但職業(yè)鋼琴家的比例很小。據(jù)說在維也納鋼琴比小汽車還多，但并不是都從事鋼琴職業(yè)。高爾基有很高的音樂素養(yǎng)，但他是文學(xué)巨匠；列寧是貝多芬音樂的知音，他是無產(chǎn)階級革命的偉大導(dǎo)師；愛因斯坦深諳音樂的意趣奧秘，他是一位天才的科學(xué)發(fā)明家。在當(dāng)代，前英國首相希思卸職后訪華時(shí)曾指揮中央樂團(tuán)演奏交響樂；據(jù)說，法國前總理德斯坦對英國進(jìn)行國事訪問，到達(dá)倫敦首演鋼琴獨(dú)奏會??他們不是職業(yè)音樂家，僅以音樂輔佐自己的事業(yè)，卻能在音樂王國里徑自漫游，令人贊賞傾慕。我們的家長應(yīng)有廣闊的胸懷，開闊的視野，以培養(yǎng)素質(zhì)，開發(fā)智力，陶冶情操，培養(yǎng)習(xí)慣，增長知識，激勵進(jìn)取，鍛煉意志，錘煉品格為大目標(biāo)，以為孩子日后發(fā)展奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)為目的來學(xué)習(xí)音樂，學(xué)習(xí)鋼琴。

大量事實(shí)證明，從小學(xué)習(xí)音樂會對未來的事業(yè)增添異彩，發(fā)揮其潛在的能力。幼年鋼琴學(xué)習(xí)中所獲得的音樂修養(yǎng)對將來從事舞蹈、戲劇、電影、美術(shù)等藝術(shù)事業(yè)的孩子以莫大的幫助；給日后在音樂專業(yè)的其他領(lǐng)域?qū)W習(xí)的孩子以堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)；給終將為鋼琴事業(yè)獻(xiàn)身的孩子們以奮飛的雙翼。

第三篇：鋼琴學(xué)習(xí)

鋼琴學(xué)習(xí)實(shí)際上是音樂學(xué)習(xí)的一種，音樂是更抽象的語言，語言應(yīng)該首先用耳朵學(xué)，所以鋼琴也是首先要用耳朵學(xué)，這就是“聽音訓(xùn)練”必須先學(xué)的原因，就好像小孩能聽懂父母說話了，才能容易學(xué)認(rèn)字。

“打字快”跟“寫好文章”是兩碼事，手指彈琴快跟學(xué)不學(xué)得好音樂也是兩碼事。很多琴童在學(xué)琴過程中，只用眼睛看和手指彈，耳朵沒用上，所以學(xué)得難而無趣，甚至放棄

第四篇：鋼琴學(xué)習(xí)

鋼琴學(xué)習(xí)階段

鋼琴教學(xué)可分為啟蒙，初級，中級和高級四個階段，各階段的學(xué)習(xí)內(nèi)容通常包括基本練習(xí)，練習(xí)曲，復(fù)調(diào)，奏鳴曲和樂曲幾大類。作為基礎(chǔ)練習(xí)，目前仍然是車爾尼的作品最為系統(tǒng)，如《鋼琴初步教程》599，《24首左手練習(xí)》718，《鋼琴流暢練習(xí)曲》849，《鋼琴快速練習(xí)曲》299，《鋼琴練習(xí)曲50首》等。

車爾尼是19世紀(jì)上半葉維也納鋼琴演奏學(xué)派的代表人物，他所寫的大量練習(xí)曲是針對古典作品演奏技術(shù)，即“古典技術(shù)”訓(xùn)練的，主要是手指的顆粒、均勻、快速，對左手的訓(xùn)練較為薄弱，因此期間必須增加各類作曲家的聯(lián)系曲目作為補(bǔ)充。這些教材可以根據(jù)學(xué)生的實(shí)際情況，有針對性地選擇，穿插進(jìn)行，不能一味的依次一條條的彈下去。啟蒙階段

在目前較流行的兒童啟蒙教材中大致可分為三種五線譜入門型，即高音譜表入門法，中央c入門法，多音入門法。傳統(tǒng)的啟蒙教材《拜爾鋼琴基本教程》用的就是高音譜表入門法，目前在國內(nèi)廣泛應(yīng)用的《湯普森淺易鋼琴教程》1-5冊用的是中央c入門法。初級階段

一、鋼琴教學(xué)初級階段的練習(xí)曲

這個階段的學(xué)習(xí)內(nèi)容相當(dāng)于從車爾尼的《鋼琴初步教程》599到車爾尼的《鋼琴流暢練習(xí)曲》849。

二、鋼琴教學(xué)初級階段的復(fù)調(diào)

復(fù)調(diào)作品的特點(diǎn)，是左右手不同聲部、不同旋律同時(shí)進(jìn)行，在節(jié)奏、力度、句法、旋律等方面既有內(nèi)在的聯(lián)系，又各自獨(dú)立。對于訓(xùn)練大腦的多維思維，節(jié)奏感和左右手的獨(dú)立性等都是很好的教材。中級階段

鋼琴教學(xué)的中級階段是一個比較長的階段，其中車爾尼《鋼琴快速練習(xí)曲》作品299程度與車爾尼《鋼琴練習(xí)曲50首》作品740程度可視為兩個臺階。從車爾尼《鋼琴流暢練習(xí)曲》作品849過渡到299，再從299進(jìn)入740，中間必須穿插根中各樣的練習(xí)曲目作為鋪墊，特別是740，技術(shù)課題很多，無論難度、速度、都不是那么容易掌握的。（599、849、299、740）

這個階段要進(jìn)一步加強(qiáng)手指的獨(dú)立性與靈活性，使手指能快速、均勻、有力地跑動；學(xué)習(xí)不同的觸鍵，增強(qiáng)指尖的靈敏度，彈奏出不同層次的音色變化；進(jìn)一步訓(xùn)練手指、手腕、手臂三者的相互配合，逐步掌握各種專門技術(shù)。隨著技術(shù)的提高，曲目范圍的擴(kuò)大，要學(xué)習(xí)掌握不同時(shí)期作品的風(fēng)格，重視音樂表達(dá)能力的培養(yǎng)，在演奏中恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)用這些技術(shù)來表現(xiàn)音樂。

一、鋼琴教學(xué)中級階段的練習(xí)曲

車爾尼《25首鋼琴小手練習(xí)曲》748

二、鋼琴教學(xué)中級階段的復(fù)調(diào)

以巴赫的《創(chuàng)意曲集》為主，同時(shí)可以學(xué)習(xí)《法國組曲》以及部分《平均律鋼琴曲集》作品。高級階段

如果說鋼琴的初級階段我們側(cè)重于手指技能的訓(xùn)練，學(xué)習(xí)和掌握各類基本彈奏技術(shù)，那么，隨著學(xué)習(xí)的深入，程度的提高，更要注意培養(yǎng)對音樂的理解能力和表達(dá)能力。高級階段的重點(diǎn)應(yīng)當(dāng)是在音樂的表現(xiàn)上，從樂曲中學(xué)技術(shù)，用技術(shù)表現(xiàn)音樂。

一、鋼琴教學(xué)高級階段的練習(xí)曲

1、肖邦《練習(xí)曲集》作品

10、作品25

2、李斯特音樂會練習(xí)曲兩首之一《森林的呼嘯》，之二《侏儒舞》，三首音樂會練習(xí)曲之3《嘆息》等

3、李斯特《帕格尼尼練習(xí)曲》

二、鋼琴教學(xué)高級階段的復(fù)調(diào)

巴赫《英國組曲》

三、鋼琴教學(xué)高級階段的樂曲 到了這個階段，應(yīng)該說是可以自由馳騁在鋼琴音樂的天地。鋼琴音樂文庫猶如浩瀚大海，取之不盡，用之不竭，掌握高級技巧后，學(xué)習(xí)的曲目就無限廣闊。專家點(diǎn)評

以上的練習(xí)曲主線仍然是以車爾尼為主。要知道這是不得已而為之。因?yàn)?，到目前為止，竟然還未出現(xiàn)過一位在整體上超過車爾尼的基礎(chǔ)練習(xí)曲作者。

為了避免誤解，有幾點(diǎn)必須強(qiáng)調(diào)：

1、盡可能避免不必要的重復(fù)作功。即不必按部就班練習(xí)車爾尼的每一首練習(xí)曲。最好的辦法是集中技術(shù)課題，提高訓(xùn)練質(zhì)量，減少重復(fù)數(shù)量。寧可少些，但要好些。

2、重點(diǎn)練習(xí)曲要盯住不放，反復(fù)的練，甚至練上很長的時(shí)間。比如，299的第36首（綜合），740的第三首（五指），第34首（雙音），第49首（八度）等。個人可根據(jù)自己的弱點(diǎn)“保留”幾首練習(xí)曲，不要隨便扔掉。最好各種類型、左手右手都有

一、兩首保留著，天天練習(xí)。

3、盡一切可能用第一流作品中的技術(shù)性片斷代替車爾尼練習(xí)曲中的同類技術(shù)。例如，五指型的練習(xí)或音階琶音一類的練習(xí)，可以從莫扎特和貝多芬奏鳴曲中抽出相應(yīng)的片斷，反復(fù)練習(xí)。有時(shí)只抽技術(shù)艱難的部分出來練先不練全曲。

4、多練巴赫。無論《帕蒂塔》、《托卡塔》、《英國組曲》、《法國組曲》、《平均律曲集》中許多序曲和某些賦格，都是第一流的手指技術(shù)練習(xí)，但它們又首先是技術(shù)珍品。寧可多花時(shí)間多練些巴赫，不要把車爾尼當(dāng)做唯一的教材。

5、集中的手指練習(xí)必須天天練習(xí)。從初級的哈農(nóng)、到中級的什密特手指練習(xí)，到高級的畢許納、科爾托的手指練習(xí)，還有“霍洛維茨”練習(xí)，“拉哈馬尼諾夫練習(xí)”等等，倘若每天都集中一段時(shí)間（比如一小時(shí)）練習(xí)，又可少練好多練習(xí)曲。集中的手指練習(xí)可以事半功倍。但它太機(jī)械，總是一個樣式的在摸進(jìn)，與實(shí)際在樂曲中的技術(shù)片斷相差太遠(yuǎn)，也不一從中取得應(yīng)變的經(jīng)驗(yàn)。所以手指練習(xí)固然重要，但還不能完全代替練習(xí)曲。練習(xí)曲對提高技術(shù)再重要，也不能代替從第一流作曲家作品中抽出的片斷進(jìn)行練習(xí)。因?yàn)橹挥兴鼈儾耪嬲撬囆g(shù)與技術(shù)的最完美無缺的結(jié)合------既有技術(shù)又有難度，又有音樂內(nèi)涵。對這些片斷就不應(yīng)該采取對付練習(xí)曲甚至手指練習(xí)的純機(jī)械態(tài)度。因此，最好再進(jìn)行技術(shù)訓(xùn)練時(shí)將三方面--------純手指練習(xí)、練習(xí)曲、名曲中的困難片斷------結(jié)合起來，同時(shí)進(jìn)行練習(xí)，就一定能獲得更佳的效果。

總之，不要把技術(shù)練習(xí)孤立起來。永遠(yuǎn)要把技術(shù)作為音樂表現(xiàn)的一種手段，而不是目的。

著名鋼琴大師的語錄

著名鋼琴演奏家兼教師塞波克Gyorgy Sebok在教學(xué)中有不少妙語，對于音樂演奏，他說： “作曲家就是你的老板。”

“你不能現(xiàn)在演奏，過后才用腦子?！?“演奏八度時(shí)，手指要站穩(wěn)，手腕要靈活。”

“對一段音樂的理解可以有不同的尺度，比如說你經(jīng)過一個國家，可以坐飛機(jī)，可以開車，也可以步行，這就不一樣?！?“對于作曲家，他說：

“舒曼的作品應(yīng)該被演奏得更有意思。沒人能像舒曼那樣寫作C大調(diào)，在我看來，C大調(diào)就像一道白光，就像是七彩陽光匯于一白。C大調(diào)對舒曼來說是一個神秘的調(diào)性?！?/p>

“巴赫從來不是燭火，他是熊熊的烈焰。要思考并練熟巴赫的對位，找到旋律之間的聯(lián)系，看到音與音之間是如何互相呼應(yīng)的。要是它們之間不是那么絲絲入扣，那你就可以自由一點(diǎn)。你也必須考慮這些音與音之間的呼應(yīng)，不但要把主題，而且要把這個主題與別的音之間的呼應(yīng)彈出來。”

“李斯特帶來了新音樂，好象使樂器和人的身體都增加了新的官能。他說從肩膀開始指揮手指，我要更進(jìn)一步說從整個身體開始指揮肩膀。李斯特的音樂語言不象貝多芬那樣具有革命性，但卻是新的語言。他不僅是個匈牙利人，更是個歐洲人、地球人，也許還接近于是一個意大利人。”

“在貝多芬的慢樂章里，我感到他在向上帝禱告，在巴赫那里我就沒有這個感覺。要是你了解貝多芬，就會覺得他有悖人情。貝多芬是個好人，但卻憎恨別人，這一點(diǎn)很重要，不然我們就要把他奏成怒聲吼叫的貝多芬了?！?/p>

“肖邦是個喜歡在音符與音符之間飛來飛去的作曲家。

李云迪為什么選擇漢諾威音樂學(xué)院？

（一）漢諾威音樂學(xué)院為什么這么牛？

剛來德國之初，我還不知道漢諾威有一所音樂學(xué)院的。后來2000年我在上海音樂學(xué)院拉小提的師妹告訴我，有一個世界級的每三年一屆的小提比賽在漢諾威音樂學(xué)院舉行，名字叫做Joseph Joachim，自始才知其名。再后來聽說我國的鋼琴王子李云迪來到漢諾威音樂學(xué)院深造，我很是不解，為什么李云迪會選擇漢諾威？美國不是有什么朱麗葉、伯克利等音樂學(xué)院嗎？不光是李云迪，李云迪的師姐陳薩也從英國皇家音樂學(xué)院轉(zhuǎn)來漢諾威，在此深造的中國人還有15歲的鋼琴天才沈文裕，臺灣的鋼琴神通嚴(yán)俊杰、陳淑偉等等。帶此問題我問了我的臺灣朋友。他告訴我，漢諾威音樂學(xué)院在歐美音樂界的知名度相當(dāng)于哈佛大學(xué)在世界學(xué)林的地位，（為什么是哈佛，而不是牛津，因?yàn)樵谖倚闹信＝虻暮穸扰c嚴(yán)謹(jǐn)，不是哈佛所能比擬的，也許臺灣人比較崇美的緣故吧），它的鍵盤專業(yè)在世界上可以說無人能出其右，鋼琴專業(yè)里面有四五位世界著名的大師，譬如李云迪的老師Arie Vardi，沈文裕的老師Karl-Heinz K?mmerling（他是該校僅有的兩個獲得聯(lián)邦德國總統(tǒng)勛章榮譽(yù)的教授之一，另一個是手風(fēng)琴專業(yè)的Elsbeth Moser教授，是一個很瘋狂的女人），嚴(yán)俊杰的老師Vladimir Kranjew 等等。其中多人還是世界著名鋼琴大賽如老柴、拉赫馬尼洛夫的評委會主席。漢諾威的手風(fēng)琴、弦樂、管樂等都享有世界聲譽(yù)。相對而言，它的戲劇類比如聲樂、舞蹈等不是很出色。對了，我國上海音樂學(xué)院楊立青院長即是漢諾威音樂院的鋼琴碩士兼作曲博士。

正因?yàn)闈h諾威院大師林立，因此也是人才輩出。比如說，在今年的肖邦大賽中進(jìn)入決賽的前六名中，來自漢諾威的就占了三個名額，其中第二名和第三名是一對韓國兄弟（現(xiàn)代企業(yè)總裁的兒子），第六名是來自香港的一個女孩子。再比如沈文裕參加的伊麗莎白大賽，前三名全被漢諾威音樂學(xué)院包攬。伊麗莎白國際鋼琴比賽是世界上難度最大的鋼琴比賽之一，因?yàn)樗鼪]有年齡限制，不安年齡分組，所有參賽的人一視同仁，第一名得主是漢諾威的鋼琴教授，沈文裕第二，韓國人第三（我也不知是哥哥還是弟弟）。

漢諾威音樂學(xué)院不大，學(xué)生只有1000多人，如果聯(lián)想到德國教育的體制，學(xué)生沒有學(xué)習(xí)期限，五年以后還沒有畢業(yè)的大有人在，所以安中國的規(guī)模來算，應(yīng)該是一所人數(shù)不到1000人的學(xué)校。教授人數(shù)我不是很清楚。它不分什么鍵盤，弦樂等系，也沒有什么國內(nèi)所謂的二級學(xué)院，而是由大大小小近30個專業(yè)組成。其學(xué)位制度是這樣的。學(xué)生初入校，三年后參加一次結(jié)業(yè)考試，同時(shí)交一篇50頁左右的論文，然后會拿到一個Diplom(MA)的學(xué)位。MA即德語中的Musik Erziehung，翻譯成中文應(yīng)該叫音樂教育。如果想繼續(xù)讀的話（前提是你須有一定的音樂天賦），那就必須再通過一個考試，1-2年后拿到一個Diplom(KA)的學(xué)位。KA(Kuenstlich Ausbildung)的意思是藝術(shù)訓(xùn)練（深造）。對于舞臺表演專業(yè)來說比如所有器樂，其最高的頭銜是Diplom(Solo)，即演奏家頭銜。在中文里Diplom都翻譯成碩士，其實(shí)是不對的。安我的理解應(yīng)該認(rèn)證成“相當(dāng)于學(xué)士、碩士、博士”。該院還設(shè)有我們平時(shí)所謂的少年班，招手的全是如沈文裕一般的音樂天才。

德國共有大大小小20多音樂學(xué)院（包括私立），比較著名的還有柏林藝術(shù)大學(xué)，慕尼黑音樂學(xué)院和科隆音樂學(xué)院。其中科隆的弦樂也是世界聞名。德國音樂學(xué)院也是良莠不齊，有好有差。比如不來梅音樂藝術(shù)學(xué)院（Bremen）和陶辛根（Trossingen）等。其中的不來梅被臺灣人稱為垃圾收容所，差不多一半是亞洲人，其中以韓國學(xué)生居多，近年來中國人也不少。他們大都是在考別的音樂學(xué)院碰壁后才轉(zhuǎn)讀不來梅的。

（二）漢諾威音樂學(xué)院的教授們

漢諾威音樂學(xué)院的教授，除了經(jīng)常聆聽他們的音樂會外，我?guī)缀鯖]有什么接觸。這里我只能將從朋友那里聽來的說給大家聽聽。

和德國所有大學(xué)一樣，漢諾威音樂學(xué)院沒有國內(nèi)所謂的學(xué)報(bào)。因此根本看不到他們每年會后多少豐碩的“科研成果”。后來才知道，這里的教授分4個等級，由州文化部門評聘，享受公務(wù)員待遇，都是終身制。教理論的教授我不甚清楚，器樂教授個個都是著名的音樂演奏家，每年在世界各地都有數(shù)不清的音樂會，每年都會有自己的唱片發(fā)行。在漢諾威音樂學(xué)院幾乎每天都有規(guī)模大小不一的音樂會，有學(xué)生的，也有教授的，也有學(xué)生和教授同臺演出的。如逢重要的主題音樂會（譬如音樂會上演的全是莫扎特的作品，其主題就是莫扎特），一般都有教授的表演。說起來很有趣。在音樂會中場休息或終場結(jié)束后，參演的教授會很認(rèn)真的在禮堂的休息廳擺攤兒，出售自己的唱片。有意思的是，音樂會的觀眾，其主要群體竟不是本校的學(xué)生，而以社會上的老頭兒老太太居多。其中有相當(dāng)一部分人是風(fēng)雨無阻、雷打不動的忠實(shí)古典老粉絲。在德國，你會驚訝于普通觀眾對古典音樂的鑒賞能力。即使是最普通的午間音樂會（Mittagkonzert），那些老人們也是個個穿的非常正式。什么時(shí)候該鼓掌，再鼓掌，拿捏得非常到位。如果遇到高水準(zhǔn)的演出，那些演奏家們非謝四五次幕而不休，這種情況下，往往會再給觀眾們加演一曲。一般情況下，午間音樂會是免費(fèi)的，而晚間音樂會象征性的收一點(diǎn)兒，最多一張票5歐元，大多情況2歐元。除了非常隆重的音樂盛典，這些音樂會對漢諾威音樂學(xué)院本校的學(xué)生是免費(fèi)開放的，學(xué)生可以憑學(xué)生證去售票處領(lǐng)取，每證一張，領(lǐng)后簽字。我在漢諾威六年，一共遇到3次盛大的音樂會，其中兩次是該院每兩年一度的音樂節(jié)，一般持續(xù)兩天。每天從上午到深夜，是不間斷的各類音樂會。期間德國各界名流云集，原來那些都是漢諾威音樂學(xué)院的常年捐贈人。因此其藝術(shù)節(jié)可以看作漢諾威音樂學(xué)院對捐助人，對社會的回報(bào)演出。這時(shí)候，每場音樂會都要賣門票的。學(xué)院的教授們也都會在臺上給大家露一手。還有一次發(fā)生在今年初夏。該院為慶祝手風(fēng)琴教授Moser（就是我上文提到的那個得過聯(lián)邦總統(tǒng)功勛獎?wù)碌呐淌冢┤听g，舉行盛大慶典。一時(shí)間，真是所謂群賢畢至,少長咸集，來自世界各地的大家大師云集該校，極一時(shí)之盛。有學(xué)生戲稱，像是古典音樂的奧斯卡頒獎典禮。那晚的音樂會可是一票難求。我的臺灣朋友和我懊悔不已，因?yàn)槲覀兌紱]想到，那個瘋婆子Moser會有那么大的國際影響。

其實(shí)每每看到那些或風(fēng)華正茂，或兩鬢斑白的教授們在臺上全身投入到音樂中去的時(shí)候，我的心中便悠然而生一股敬意。除了他們精湛的演技，更令人佩服的是他們高尚的情*和敬業(yè)精神。一般情況下他們都沒有自己的私人學(xué)生。極個別的情況，例如有準(zhǔn)備報(bào)考漢諾威音樂學(xué)院的學(xué)生慕其名而來，他覺得你現(xiàn)在的水平還不能通過該校的入學(xué)考試，在學(xué)生的請求下，會進(jìn)行一段時(shí)間的個人輔導(dǎo)。不同的教授收費(fèi)標(biāo)準(zhǔn)也不一樣，平均而言每小時(shí)會有100歐元左右的樣子。聽說，即使是漢諾威的助教，其收費(fèi)也比不來梅音樂院的教授要高。在入學(xué)考試的時(shí)候，即使是校內(nèi)教授的私塾弟子，也沒有半點(diǎn)兒通融之處。在你考試沒有通過的情況下，教授如果覺得你有潛力可挖，來年可以考上的話，他甚至?xí)赓M(fèi)再給你上一年的課。在這里你會真正的體會到他們的無私與熱情。我認(rèn)識的一位彈鋼琴的中國女孩兒，在國內(nèi)慕漢諾威音樂學(xué)院的大名，一心想考漢諾威院。苦的是她并不認(rèn)識該校的任何教授，也沒有熟悉的中國人可以咨詢。最后她在漢諾威音樂學(xué)院網(wǎng)頁的教授名錄中隨便選中了一位，并從中國大陸給他發(fā)了一封郵件。這位教授很是友好得給她回了信，耐心得向她介紹了報(bào)考的條件及申請的程序。就在她初來乍到德國的第一天，讓這位女孩兒不敢相信的是，那位老教授竟然開著車親自去機(jī)場接的她！然后又無償給她輔導(dǎo)了一年多的課，最后這位女孩兒終于如愿以償?shù)目既肓藵h諾威音樂學(xué)院。我想，這些大牌教授的境界和國內(nèi)那批人是不可同日而語的。

正因?yàn)檫@些教授既是教育家，又是演奏家，除了給學(xué)生，舉行大師班，還有很多的演出任務(wù)，平時(shí)里他們十分繁忙。即使是這樣，他們也是每日練琴不輟。我聽說那位瘋婆子Moser每日必須堅(jiān)持練琴不少于4個小時(shí)，每晚都是練到深夜方休。對他們而言，看電視是一種無聊的消遣，逛街是一種奢侈的休閑。因?yàn)樗麄兩钚?，一日不練琴，就會被別人拋下，即使是一支演奏過幾百遍的巴赫的Invention，每次復(fù)習(xí)都會有不同的理解和體會。正因?yàn)檫@樣他們才可以保證自己時(shí)時(shí)保持很好的演奏狀態(tài)。暫不說國內(nèi)音樂院校教授的技藝好壞，我不知道全中國的音樂教師還有幾個人還在練琴，更不必說能有幾個人可以隨時(shí)上臺的。說句大實(shí)話，國內(nèi)排名前五位音樂學(xué)院絕大多數(shù)的教授，在漢諾威音樂學(xué)院連當(dāng)助教的資格都沒有。中國所謂的音樂人每天練的唱的都是名與利，錢和權(quán)！這真是國人的悲哀！

（三）德國音樂學(xué)院VS美國音樂學(xué)院

當(dāng)我還在國內(nèi)的時(shí)候，聽到最多的是美國的朱麗亞、科蒂斯、柏克利等音樂學(xué)院的大名，或者是俄國的莫斯科、圣彼得堡。德國學(xué)派在國內(nèi)叫得不是很響亮。只有到了歐洲，才知道，德國學(xué)派（或歐洲學(xué)派）與俄國學(xué)派才是音樂界公認(rèn)的兩大學(xué)派，而根本不存在什么美國學(xué)派。誠然，許多活躍于世界舞臺的著名演奏家來自美國，但大都是在歐洲（俄國也屬于歐洲范疇）成名，后到美國發(fā)展的。美國作為世界上最發(fā)達(dá)的工業(yè)國，也為演奏家們提供了更多的舞臺及商業(yè)機(jī)會。歐美音樂界稱之為“歐洲生產(chǎn)，美國包裝”現(xiàn)象（其實(shí)，近幾年亞洲也為世界古典樂壇展開了輸出活動）。

美國的音樂音樂高等教育和德國的迥然不同。就器樂演奏而言，從某種意義上說，美國更偏重理論，而德國更推崇演奏技術(shù)。這點(diǎn)臺灣人最明白。因?yàn)闅v史上臺灣和美國的特殊關(guān)系，大部分臺灣音樂人才都是美國造。個個都具有PH.D學(xué)位頭銜。而在德國，正如前文所述，對于表演藝術(shù)，其最高學(xué)位是Diplom(Solo)，即所謂演奏家頭銜。而這個Diplom，我們通常都翻譯成碩士的。臺灣也是這樣。因?yàn)榕_灣沒有和德國簽署相互承認(rèn)彼此學(xué)歷的文化協(xié)議，Diplom(Solo)在臺灣僅被當(dāng)作碩士對待。而且臺灣僅承認(rèn)德國四所音樂學(xué)院德畢業(yè)文憑，即：前文提到的柏林藝大，漢諾威、科隆以及慕尼黑音樂學(xué)院。因此好多臺灣學(xué)生在德國拿到學(xué)位后，輾轉(zhuǎn)赴美，再去美國搞一個PH.D!

通常而言，對漢諾威音樂學(xué)院學(xué)習(xí)器樂表演的學(xué)生而言，只有在通過最初的Diplom(ME)學(xué)位時(shí)，才會寫一篇幾十頁的論文。此后，無論是Diplom(KA)，還是最終的Diplom(Solo)，都無須再寫什么文章了。但是其畢業(yè)考試相當(dāng)難。例如，KA考試，除了要有一個小時(shí)的Kammermusik（室內(nèi)樂）外，還要舉行一個近一個半小時(shí)的個人獨(dú)奏音樂會。對于Solo而言，就更難了。要有不低于三場的和大型樂隊(duì)合作的演出，外加一場個人獨(dú)奏音樂會。因此讀Solo一讀讀上四五年是很平常的事。因?yàn)楹痛笮蜆逢?duì)的合作是需要機(jī)會的。相對而言，在美國，無論是什么專業(yè)，最后都要有Paper的，當(dāng)然，最后得到的也是博士學(xué)位。

有一個小故事或許很能說明漢諾威音樂學(xué)院和朱麗亞音樂學(xué)院入學(xué)考試門檻兒的高低。前幾年（大約是2003年），有一個來自美國朱麗亞音樂學(xué)院二年級的鋼琴考生來報(bào)考漢諾威音樂院。此人系德國人，而且還是漢諾威人，最終卻是名落孫山。這是前文提到的那位好運(yùn)的中國女孩兒告訴我的。

（四）漢諾威音樂學(xué)院的中國“大腕兒們”

現(xiàn)在在漢諾威音樂學(xué)院就讀的中國學(xué)生有十幾個人了（不含臺灣、香港），主要分布在鋼琴和手風(fēng)琴兩個專業(yè)。其他的專業(yè)弦樂有一兩個，聲樂一兩個，作曲一兩個。其中的名人主要來自鋼琴專業(yè)，比如有前文提到的肖邦大賽金獎得主李云迪，拉赫馬尼洛夫第一名沈文裕，范.克萊本國際鋼琴比賽第三名陳薩（也是肖邦第四）。還有一個據(jù)說在國內(nèi)，特別是在北京頗有名氣的王嘯寒，聽說也得過幾個不痛不癢的鋼琴比賽的名次，此人家里襯點(diǎn)兒小錢，整天開著一大奔上學(xué)校，屬于自我感覺良好型，其實(shí)，在漢諾威音樂院，此等人物尚難入流。另一個更可笑，叫做張海鷗，是中央音樂學(xué)院周廣仁的弟子，在烏克蘭霍洛維茲國際鋼琴比賽中得過第二名（也是一個輕量級的比賽），從此自己感覺也是個腕兒了，大冬天的也戴著他那副價(jià)格不菲的墨鏡，搞得自己像個暴發(fā)戶似的，說多土有多土。最可笑的是他的一張演出海報(bào)，當(dāng)然也是那幅墨鏡行頭，如果不仔細(xì)看說明，我以為還是給哪個眼鏡牌子作廣告的。那才叫做一個惡心！

現(xiàn)在國內(nèi)音樂界上空漂浮著一股很浮夸的風(fēng)氣。如果你稍微有一點(diǎn)名氣，在國際比賽中得到個名次，國內(nèi)的媒體就會馬上給你帶上“鋼琴神童”、“音樂天才”的光環(huán)，甚至“大師”的皇冠。好象突然之間，中國成了古典音樂的搖籃。我認(rèn)為，這種風(fēng)氣要不得。如果純粹的按照天才的概念來說的話，也許只有沈文裕才可以稱之為真正的天才。到了德國你會發(fā)現(xiàn)，在歐洲，象李云迪式的“天才”大有人在。而且有一點(diǎn)我感觸非常深。那就是中國的“天才”和“神童”都是在父母老師的嚴(yán)厲督促下，甚至棍棒的威嚇下培養(yǎng)起來的。郎朗是這樣，李云迪亦然。當(dāng)然不能否認(rèn)，他們是具有非一般人可比的悟性和天賦。在歐洲，在德國，按照他們的倫理和教育方式，這樣的天才也許最終會淪落成一個普通人。因?yàn)?，歐洲人追求的是一種和諧教育，父母和孩子是一種朋友關(guān)系。一個五六歲的孩子，如果爸爸威脅他，不好好練琴就把他鎖在屋里的話（離屁股吃虧的地步還遠(yuǎn)著呢），他立馬兒就會拿起電話報(bào)警。幾年前李云迪的媽媽來德國時(shí)，還會拿一板凳坐在門口監(jiān)督兒子在家練琴，而郎朗的父親更是夸張，竟然連跳樓自殺以死相逼的法兒都想的出。因此，同樣被譽(yù)為鋼琴神通，俄羅斯的基森（Evgeny Kissin）的成長之路就和郎朗他們不同。其最終的成就也遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于郎朗。

說實(shí)話，我非常不喜歡郎朗的演奏，更不喜歡他的虛偽和做作?？此葑辔揖蛠須?，就像屁股上長了個超級大痔瘡。紐約時(shí)報(bào)的音評家評論他今年與紐約愛樂樂團(tuán)在林肯中心的演出時(shí)說，沒有多大進(jìn)步，還是延續(xù)了他一貫的表現(xiàn)主義風(fēng)格。他的最大能耐在于，總是能恰到好處的發(fā)現(xiàn)鏡頭在哪。他們父子深諳工業(yè)社會表演藝術(shù)與現(xiàn)代媒體的關(guān)系，因此作秀本事天下第一。去年郎朗來德國的Braunschweig演出，許多中國學(xué)生慕名而去，演出結(jié)束后，有幾個中國學(xué)生來到后臺，向他提出合影的要求，沒想到被郎朗一口回絕，答曰：必須經(jīng)過他的經(jīng)紀(jì)人同意。這一點(diǎn)李云迪就比郎朗強(qiáng)的多。在漢諾威，無論何人何時(shí)，無論照片還是簽字，李云迪總是有求必應(yīng)，沒有一點(diǎn)兒架子。只要有機(jī)會，郎朗就不會放過作秀的機(jī)會。還是遠(yuǎn)在2001年的時(shí)候，郎朗剛到美國之初，在一次接受華語記者的采訪中，手里就拿著一本莎士比亞原著，還大言不慚得海吹，他只讀沙翁原著，因?yàn)橹挥凶x原著才能真正領(lǐng)會到沙翁的偉大和深刻。那是我來德國第一次看郎朗的訪談。從此我對其印象急轉(zhuǎn)直下。我臺灣的朋友給我說了一個有關(guān)朗父的故事更是令人噴飯。好多初到美國的臺灣學(xué)音樂的學(xué)生，聽說朗父開了個考前輔導(dǎo)班，于是慕名而至。上了第一堂課后便大呼上當(dāng)，原來，朗父是在給大家演示如何在臺上做那些故作陶醉狀得張牙舞爪的動作，以便吸引評委眼球。我考！真所謂一人得道，雞犬升天！兒子是鋼琴演奏家，父親也便成了鋼琴教育家！

平心而論，郎朗得演奏技巧還是不錯的，也有很強(qiáng)的音樂表現(xiàn)力。但是我認(rèn)為他的演奏并不象人們對其評價(jià)的那么高。所謂名不副實(shí)。前年在奧地利的一個音樂節(jié)上，我有機(jī)會看到郎朗和諸如阿格里奇（Argerich）、基森（Kissin）等許多大師的同臺演出，郎朗的演奏在八個人當(dāng)中是最“出采”的，全場的觀眾都被他的搖頭晃腦癥給晃暈了。有一段他和基森的雙鋼琴，作為當(dāng)代兩個最有名的鋼琴神通，在臺上，高下立分?；葑嗟煤钌畛粒馕渡铋L，而郎朗我只記住了他的動作。其實(shí)郎朗的成名只能說是運(yùn)氣好。一個小柴比賽的第一名其分量比之老柴、肖邦等大賽的第一名差的遠(yuǎn)了。當(dāng)初如果不是安德列．瓦茨突然生病，郎朗臨時(shí)頂替他登場，也許今天就不會有郎朗的盛名。

李云迪作為郎朗之后我國的有一個在歐美舞臺嶄露頭角的青年演奏家，在很多方面還顯得很稚嫩。我想如果他有一個朗父似的監(jiān)督人，那么他的進(jìn)步會更快些。在漢諾威，他慢慢的被一些留學(xué)垃圾給帶壞了。一心只想著如何多開音樂會，而沒有去思考怎樣趁青春年少去多加積累，增加沉淀。到德國三四年，還不能用德語進(jìn)行日常對話。平時(shí)上課和Vardi交流，都是用他那半生不熟的英語。最近他又發(fā)奇想，想向大提演奏家馬友友看齊，要申請去讀美國哈佛大學(xué)的人類學(xué)。但是哈佛大學(xué)提出的條件是，每年至少要有6-8個月的時(shí)間在哈佛讀書，而不能僅掛一名，只想走穴。哈佛從來就不缺什么名人，多你一個李云迪少你一個李云迪，對于哈佛來說無關(guān)緊要。這位李云迪想想不合算，因?yàn)樗麑?shí)在沒有能讀出學(xué)位的把握，最終放棄。他只想學(xué)馬友友的皮，而不去學(xué)馬友友的肉。通過這些事我想，無論是郎朗還是李云迪，最終都成為不了馬友友那樣的大師。

最后再簡要的說說沈文裕。沈自12歲即赴笈德國，在漢諾威學(xué)習(xí)生活了也有四年的時(shí)光吧。最近聽說他和他的老師Kemmerling鬧矛盾，回國了。在國內(nèi)的采訪中，沈文裕信口開河，揚(yáng)言要拯救什么古典音樂。我聽了真為他感到悲哀。在歐洲，古典音樂一直沒有死，而且一直很受歐洲人的喜愛，古典音樂演奏家是一種極受人們尊敬的職業(yè)，一場古典音樂的名家演奏會的門票賣的比流行歌星演唱會的門票貴多了，談何拯救？我勸他，先想想去如何拯救自己吧。浪費(fèi)了一個真正的天才那才是可惜。而且沈文裕還說，他的老師總是想賺他便宜。我就更不明白了。Kemmerling是歐洲鋼琴界的大師級人物，說名，名聲比你沈文裕高出何止百倍；談利，一個七十歲的老頭子，功已成，名已就，即使現(xiàn)在不能登臺了，但是其財(cái)產(chǎn)也不是你沈文裕所能比擬的。那他到底要貪你那方面的便宜呢？更離譜的是，他說老師威脅他離開德國就不發(fā)給他畢業(yè)文憑。你以為德國的畢業(yè)文憑也和中國國內(nèi)那樣容易得到的嗎？沒有學(xué)完所需課程就可以隨便拿到畢業(yè)證，在德國，那是不可能的事。更何況，說不定那是Kemmerling的一片苦心呢，因?yàn)槲蚁胨采岵坏米屢粋€音樂天才就這樣淪落的。也許，一個15歲的孩子還不能完全體會一個人的良苦用心吧。希望他的父母會替他多想一想。否則，又是一出傷仲永的悲劇。中國的新聞媒體，你就少跟著瞎摻和吧！

第五篇：學(xué)習(xí)鋼琴心得體會

光陰似箭，日月如梭，轉(zhuǎn)眼間，我來到世上已有八個春秋。八年來，我學(xué)會了游泳，煎蛋;還學(xué)會了鳥語。但是，我最拿手的還是彈鋼琴。接下來是小編為大家整理的學(xué)習(xí)鋼琴心得體會，希望大家喜歡!

學(xué)習(xí)鋼琴心得體會一

小草在陽光的沐浴下發(fā)芽長葉;花朵在陽光的沐浴下綻放笑臉;我也在陽光的沐浴下茁壯成長。

在我的書桌上排放著一個相框，上面是一張照片，照片中的我穿著一件黑色的小西裝，脖子上系著一條藍(lán)色的小領(lǐng)結(jié)坐著彈鋼琴。黑白的琴鍵多么醒目，我的'神情是多么投入。我喜歡彈鋼琴，從第一眼看見就喜歡上了。

那時(shí)我才五歲。一天跟媽媽路過一家鋼琴店，店里有人在表演彈鋼琴，悠揚(yáng)的琴聲深深地吸引著我，我癡迷地站在店門口傾聽，仍憑媽媽怎么拉拽，我都無法挪動腳步。就這樣?jì)寢尳o我報(bào)了鋼琴班，我的學(xué)琴生涯開始了。

剛開始上課時(shí)，學(xué)的是簡單音符。我在興趣的推動下學(xué)的很快，鋼琴在我的小手下很快能彈出簡單悠揚(yáng)的節(jié)奏。學(xué)習(xí)不單是快樂的也有艱辛。上了幾節(jié)課之后，課程逐漸加重。五線譜上的那些小蝌蚪密密麻麻的，像調(diào)皮的蛙蛙似得上躥下跳，我常常把它們幾個兄弟姐妹弄混了。它們不僅讓我花費(fèi)了許多精力和時(shí)間，也讓我變得心煩意亂。不但如此，那些復(fù)雜，變化多端的節(jié)奏更是讓我手忙腳亂，特別是雙手合奏，左手右手不一致;大腦和小腦配合不當(dāng)?shù)臅r(shí)候，我更加地顧此失彼，蕉頭爛額，再加上那長時(shí)間枯燥無味地坐在鋼琴前，彈著那些重復(fù)又重復(fù)的練習(xí)曲，當(dāng)初學(xué)琴的那種動力漸漸地消失了。

那段時(shí)間不管媽媽怎么威脅，哄騙，甚至最后拿著棍子坐在我旁邊，我都沒辦法重新找回當(dāng)初的信心。漸漸地，我的課程落下了很多，那時(shí)我沮喪極了。直到有一天，我發(fā)現(xiàn)了當(dāng)初跟我一起學(xué)琴的小朋友都彈得非常好，那黑白相間的棋子在他們的手中彈出，流入了我的心田。這時(shí)我不禁想到：“為什么他們能做到的事，而我不能做到?我并不比他們笨啊?”就這樣我重拾信心，不斷學(xué)習(xí)，不斷攻克一個個困難，不斷進(jìn)步著。

現(xiàn)在的我不僅能彈奏一首首動聽的樂曲，而且在彈琴的過程中我享受著音樂的優(yōu)雅，陶冶著自己的情操。

學(xué)琴，不僅豐富我的生活，也鍛煉我的意志。世上無難事，堅(jiān)持就會成功。

學(xué)習(xí)鋼琴心得體會二

在小學(xué)三年級時(shí)，因成績一般又毫無才藝的情況下，接觸了鋼琴，而對于反應(yīng)總是慢半拍、手腳不諧調(diào)的我，一開始也是很懷疑我到底學(xué)不學(xué)的來。

鋼琴是所有音樂的基礎(chǔ)，每個學(xué)音樂的人，大多都是從鋼琴學(xué)起，我也不例外。剛起步時(shí)，我曾因?yàn)槭种咐婚_而一度放棄學(xué)習(xí)。在經(jīng)過許多苦難、挫折后，不容易漸入佳境的我卻開始懶惰，每次上課前都不練習(xí)，到最后甚至連彈第一次學(xué)的曲子都有些許生疏。

一起學(xué)鋼琴的姐姐都已經(jīng)到可以比賽的階段，而我呢?卻還是只重復(fù)彈著那幾首歌曲加練習(xí)，我也因?yàn)橛辛私憬愕募铋_始加緊練習(xí)。那段日子里雖然很辛苦，但也讓我受益良多，很感謝姐姐總是催促我練琴，連我的鋼琴好詩都說我進(jìn)步很多，還買了奶茶獎勵我們。雖然現(xiàn)在因搬家而停止了學(xué)習(xí)，但每每看到那臺鋼琴時(shí)，都會想起自己是如何從只會屈指可數(shù)曲子的“鋼琴菜鳥”，到熟練名曲的“鋼琴老手”。如今，沒有在學(xué)習(xí)鋼琴的`我，連昔日的那些小舞曲都彈不出來了由此可見“學(xué)習(xí)不能中斷”。

世界上沒有不可能的事，只有不想去做的事，只有不想做的事，就像我的反應(yīng)、手腳和手指拉不開，都是因?yàn)闆]有相信自己，但最后，我都克服了。學(xué)習(xí)一樣?xùn)|西只要努力不偷懶，最后一定會有美好的果實(shí)。

學(xué)習(xí)鋼琴心得體會三

有一天，媽媽不知道哪來的決心，讓我去報(bào)名學(xué)鋼琴。我聽了心想：“學(xué)鋼琴，挺有趣的，那就去報(bào)名吧!”從此，媽媽就天天帶我去學(xué)鋼琴，我也學(xué)得挺認(rèn)真。

不知不覺，我已經(jīng)是五年級的學(xué)生了，不知是沒有那個天份，還是下的.功夫不夠，我學(xué)了兩年，也沒有多大進(jìn)步，于是，我有點(diǎn)灰心了，媽媽覺察到這種情況，便鼓勵我說：“不要灰心，萬事開頭難，繼續(xù)努力。”看著媽媽充滿期望的目光，想起媽媽風(fēng)雨無阻，天天陪我練琴，我暗暗地下決心繼續(xù)努力，不要辜負(fù)媽媽對我的一片苦心。終于，我準(zhǔn)備考三級了，媽媽樂得合不攏嘴，高興地對我說：“楊楊，你真行!”我聽了非常高興。

有一天，我在練琴時(shí)感到悶極了，便從琴椅上跳下來，坐在地上看故事書。真有趣啊!我看得入迷了，心想：“還是看書比彈琴好!”“楊楊，還不抓緊時(shí)間練習(xí)，都快考三級了?！蔽姨痤^看了看，媽媽不知道什么時(shí)候已經(jīng)站在我身后，正皺著眉頭看著我。我連忙說：“媽，我看完了就練!”媽媽生氣了，說“是不是不聽話了!”我看到媽媽這個樣子，還是別惹媽媽生氣了，就乖乖地坐在椅子上彈起鋼琴。

可是，我總是心不在焉，結(jié)果三級考試我沒通過，媽媽為這事懊惱了好長一段時(shí)間。

在此，我要向媽媽保證：我一定會好好地學(xué)好鋼琴。

學(xué)習(xí)鋼琴心得體會四

去年暑假，我考完鋼琴五級，過了沒幾天，組委會給爸爸來電，說我考了“優(yōu)秀”，并邀請我在8月24日去上海音樂學(xué)院賀綠汀音樂廳參加考級獲獎選手演奏會，真是又興奮又激動。我這幾年的努力，終于有了成果。

記得我四歲上第一節(jié)鋼琴樂理課時(shí)，一點(diǎn)也聽不懂。什么高音譜號、低音譜號，還有一個個小蝌蚪似的音符?；氐郊椅冶г拐f，“我不要學(xué)鋼琴，太難了”。媽媽語重心長地對我說：“自己對自己要有信心，學(xué)鋼琴是一個漫長的過程，不是一節(jié)課，二級課就能學(xué)會的”。在十節(jié)樂理課中，老師分別介紹了世界聞名的的幾位鋼琴大師，巴赫、貝多芬、莫扎特------，以及他們的作品。“哦!原來鋼琴彈奏的樂曲這么美妙，這么動聽?！睆拇艘院笪蚁矚g鋼琴，愛上了鋼琴。我多次參加比賽，六歲時(shí)，我曾獲得鋼琴上海賽區(qū)學(xué)齡前金獎和全國總決賽銀獎。

這一次，我坐在音樂殿堂的舞臺上，面對著這臺大鋼琴，我信心滿滿，我全身心地投入到《俄羅斯主題變奏曲》的.音樂中，時(shí)而委婉動聽，時(shí)而高亢激昂。演奏結(jié)束，臺下響起了熱烈的掌聲，我心里樂滋滋的，別提有多高興呢。

其實(shí)我的“樂”是由“苦”堆積而成的，小時(shí)候看到表姐學(xué)鋼琴很好玩，其實(shí)學(xué)鋼琴是非?？菰锏?。特別是基本功的練習(xí)，練不好，爸爸訓(xùn)斥、老師批評。學(xué)習(xí)鋼琴給我?guī)砜鞓?，也帶來煩惱。今天我真正理解“一份耕耘，一份收獲”的含義。

學(xué)琴的路還很長，我會一直學(xué)下去。鋼琴是我快樂童年的好伙伴，鋼琴永遠(yuǎn)陪伴著我。

學(xué)習(xí)鋼琴心得體會五

我小的時(shí)候，看到鋼琴家在臺上彈著優(yōu)美動聽的鋼琴，猶如泉水(流淌)般那么動聽，我聽得十分入迷。回到家，我請求媽媽給我買一架鋼琴。

終于在我五歲生日的那天，我收到了一份特殊的禮物——鋼琴，我高興地(得)一蹦三尺高。開始學(xué)鋼琴了，我發(fā)現(xiàn)原來彈鋼琴并不像我想象的那么美好，其實(shí)彈鋼琴挺枯燥的。每天都要練習(xí)吊手腕、雙音、跳音、連奏、和弦。開始的時(shí)候，我還挺有興趣的，可后來就不想彈了。鋼琴老師知道后對我說：“基本功非常重要，只有基本功練扎實(shí)了，彈奏的樂曲才能十分動聽，而且不傷手。”于是我只好回到家繼續(xù)練習(xí)基本功。

鋼琴最難的地方就是不要彈錯音。在彈奏的過程中，我不是忘了升fa，就是忘了降mi，有時(shí)候還把dao彈成mi。我去請教老師，老師對我說：“彈琴光下到功夫還不行，還要講究科學(xué)的方法。先把譜唱熟了，然后先左手練，再右手練，最后再和手;先斷奏，再連奏。”于是我按照老師教的方法經(jīng)過無數(shù)次的練習(xí)，終于能正確的(地)彈奏了。

通過這幾年的練習(xí)，我彈完了《拜厄》、《車爾尼》、《哈農(nóng)》、《鋼琴基礎(chǔ)教程》等很多書。我的彈奏水平也越來越高，大家都說我彈奏的樂曲優(yōu)美動聽。

通過學(xué)習(xí)彈鋼琴，我也明白了一個道理，學(xué)習(xí)任何東西，只要持之以恒并且講究正確的方法，就一定會成功的。

學(xué)習(xí)鋼琴心得體會5篇