第一篇：教案——雕塑藝術

立體的音符——雕塑藝術

教學目標：

1、了解雕塑藝術的主要種類。

2、對本課所選的各類雕塑藝術作品能以口頭或書面形式發(fā)表自己對作品的基本感受和看法。

3、通過欣賞本課所選的優(yōu)秀雕塑作品，了解雕塑的文化內涵。

教學重點：雕塑的功能及其用途。教學難點：對雕塑文化內涵及用途的理解。教學過程：

一、導入

提問學生：

1、同學們平時都見過哪些雕塑?

（學法提示：道路、廣場、車站、碼頭、機場、體育場館、公共綠地、公園等公共場所以及居住區(qū)，書本上等方面）

2、能看出是用什么材料做的嗎？

（學法提示：木材、石材、泥塑、銅、鐵等）

3、對其的印象如何？

二、感悟雕塑

同學們所見過的雕塑作品，為何有些雕塑一目了然，有些卻是百思不得其解？

（雕塑有具象和抽象之分。具象雕塑是具體寫實的藝術形象，而抽象雕塑卻以之相反。例如我們身邊的“阿詩瑪”雕塑就是具象雕塑，我們一看就明了；“火焰”雕塑就是抽象雕塑，它是具有象征性的雕塑作品）。

提問：觀察課本中的雕塑作品，哪些是具象雕塑，哪些是抽象雕塑？

1、具象雕塑

觀察課本中的雕塑作品，小組討論具象雕塑：（學生按作品創(chuàng)作年代、地理環(huán)境、材質、用途）

（點撥：“馬賽曲”是1833—1836年出自法國呂德之手的藝術作品，他以大理石為材料創(chuàng)作的，它表現1792年法國人民在反抗普魯士和奧地利等封建帝國的戰(zhàn)爭中，馬賽的一支義勇軍開赴巴黎參加戰(zhàn)斗的歷史事件。運用了雕塑手法中的減法，屬于深浮雕?！叭杖找挂埂?、“和平少女”——略）

2、抽象雕塑

觀察課本中的雕塑作品，小組討論抽象雕塑：（學生按作品創(chuàng)作年代、地理環(huán)境、材料、用途）

（點撥：“火烈鳥”是1974年美國現代著名雕塑家考爾德采用不銹鋼材質創(chuàng)作的雕塑作品，它聳立在美國芝加哥市聯邦政府中心廣場。巨大而又大幅度的曲線結構，加上鮮艷的紅色，與廣場上深刻的高層建筑形成了強烈的對比，給人以深刻的印象?！盎鹆银B”這一名稱只不過是作品的一個代號。雕塑作品不一定讓人看得懂，在特定的環(huán)境中起到特定的效果，在這里人們從不同的角度觀看這一形象，自會得到不同的視覺感受。“五月的風”、“中國鳳”、“龍”、“被破壞的鹿特丹市紀念碑”——略）

3、提問

仔細觀察作品，小組討論：

（1）你認為雕塑所處的地理環(huán)境與雕塑本身有什么關系？（協調、統(tǒng)一）

（學法提示：如“五月的風”,青島緊靠海邊，雕塑程漩渦狀，與周圍的環(huán)境聯系起來，即統(tǒng)一）

（2）現代的雕塑作品與社會文化有哪些聯系？（環(huán)境的標志，視覺沖擊力，記錄歷史；觀賞性、實用性）

（學法提示： “巨型自行車”在公園這個環(huán)境中它成為了一種獨特的景觀供人們欣賞，又可以供孩子們玩耍，帶給孩子們歡樂。既有觀賞性也有實用性）

（3）思考如果置換雕塑作品的環(huán)境，對其有何影響？（略）

三、總結

通過本課的學習同學們對雕塑知識有了一定的了解，豐富了知識；欣賞雕塑作品應了解作品產生的時代文化，地理環(huán)境、材質、形體美、實用性來欣賞雕塑藝術了解社會文化，及雕塑的用途，雕塑作品是一種文化和藝術創(chuàng)造力的代表在不同的環(huán)境中雕塑作品有著不同的意義，只有在特點的環(huán)境中才能體現出來，在欣賞雕塑作品時要學會思考它與我們有著怎樣的聯系，提高我們的審美能力和理解能力。

四、課后延伸

根據以上所學知識，觀察生活中的雕塑并用所學的方法去欣賞藝術作品。

第二篇：《雕塑藝術》教案

教學方案

《雕塑藝術》教案

課型：欣賞課

教學對象：高中二年級

教學目標：通過教學，使學生了解雕塑藝術及其特點，提高對雕塑藝術的欣賞能力

教學重點：雕塑及其藝術特點

難點：雕塑藝術的特點

教具準備：多媒體課件、有關兵馬俑的書籍和圖片 教學過程：

導引：

1、兩位同學上講臺擺一個他們自己認為很酷的姿勢，在讓下面的同學討論一下兩位同學的姿勢如何？由此引入今天的課題。

2、問一下同學們平時見過哪些雕塑？給他們留下怎么樣的印象？能看出是用什么材料做的嗎？

一、導入新課：先出示繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術作品的圖片各一張。問美術分為哪幾類？再問一下同學們知道它們之間的區(qū)別嗎？由此引出雕塑念。

雕塑：可雕性、可塑性的材料，通過雕、塑、鑄、焊等手段制作反映社會生活，表達審美理想的三維實體的造型藝術。

二、雕塑的分類：

1）、按材料：石雕、木雕、竹雕、泥雕、金屬雕、冰雕、石膏像等 2）、按空間形制（形態(tài)）：圓雕、浮雕、透雕

圓雕：不附著背景的完全立體的可從四面觀賞的一種雕塑。如《思想者》、《菊花仙子》

浮雕：在平面上雕出凸起的厚度，根據凸起的高度可分為淺浮雕和高浮雕

透雕：在浮雕的基礎上鏤空背景部分，有重視一面藝術效果的單面雕，也有雙面雕。如室內的屏風

3）、按功用和所放的位置：城市雕塑、園林雕塑、紀念性雕塑、室內雕塑等

三、雕塑藝術的特點：

1、雕塑的形體：

雕塑作為三維空間的實體，給予人的感受，首先來自它的形體。形體美是雕塑的形式美的靈魂。雕塑的形體，不僅要比例勻稱、結構嚴謹，更要通過形體展示形象的動勢、情緒與生命力。例如，a、羅丹的《思想者》。羅丹是法國近代最著名的雕塑家，被稱為“近代雕塑之父”。他是舊時期（古典主義）的最后一位雕塑家，又是新時期（現代主義）最初一位雕刻家。這尊雕塑是羅丹為《地獄之門》中央的門楣而作的。雕塑的人物形態(tài)是彎腰屈膝，右手托著下顎，嘴咬著自己的粗手，陷入苦苦的思索之中。眉弓突起，雙眼深陷隱于暗影之

第三篇：美術教案-雕塑藝術

美術教案－雕塑藝術

004km.cn雕塑藝術教學理念

隨著新課程改革的進一步深入，美術學科越來越需要學生積極參與、主動探究，審美藝術是個性鮮明、創(chuàng)造性品質較高的活動，因而美術欣賞也相應地要求欣賞者的個性化創(chuàng)造，在生動的直覺形象中體驗、感悟、共鳴，進而把握人生哲理、歷史真理和宇宙奧秘。雕塑是美術藝術內容之一，在生活中接觸的也比較多，也是很重要是一門藝術。對藝術是了解不能局限在某一個范圍內、時間段里，而是要向各個層面、各個時間去了解。這樣能引起學生學習的積極性，也能使學生更加熱愛生活。本課采用的是欣賞式教學，通過對圖片的講解和分析，培養(yǎng)學生的審美意識和情趣。讓學生自己去發(fā)覺身邊美的事物，去感知它的內涵。借用藝術的表現手法展示自己當時的情感。本課課內講解為一課時，結合學校研究性課程的學習，采用書本與現實生活、身邊的事物相結合的方法。

教學方案《雕塑藝術》教案

課型：欣賞課教學對象：高中二年級教學目標

：通過教學，使學生了解雕塑藝術及其特點，提高對雕塑藝術的欣賞能力教學重點：雕塑及其藝術特點

難點：雕塑藝術的特點教具準備：多媒體、有關兵馬俑的書籍和圖片教學過程

：導引：

1、兩位同學上講臺擺一個他們自己認為很酷的姿勢，在讓下面的同學討論一下兩位同學的姿勢如何？由此引入今天的課題。

2、問一下同學們平時見過哪些雕塑？給他們留下怎么樣的印象？能看出是用什么材料做的嗎？

一、導入

新課：先出示繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術作品的圖片各一張。問美術分為哪幾類？再問一下同學們知道它們之間的區(qū)別嗎？由此引出雕塑念。雕塑：可雕性、可塑性的材料，通過雕、塑、鑄、焊等手段制作反映社會生活，表達審美理想的三維實體的造型藝術。

二、雕塑的分類：1）、按材料：石雕、木雕、竹雕、泥雕、金屬雕、冰雕、石膏像等2）、按空間形制（形態(tài)）：圓雕、浮雕、透雕圓雕：不附著背景的完全立體的可從四面觀賞的一種雕塑。如《思想者》、《菊花仙子》浮雕：在平面上雕出凸起的厚度，根據凸起的高度可分為淺浮雕和高浮雕透雕：在浮雕的基礎上鏤空背景部分，有重視一面藝術效果的單面雕，也有雙面雕。如室內的屏風3）、按功用和所放的位置：城市雕塑、園林雕塑、紀念性雕塑、室內雕塑等

三、雕塑藝術的特點：

1、雕塑的形體：雕塑作為三維空間的實體，給予人的感受，首先來自它的形體。形體美是雕塑的形式美的靈魂。雕塑的形體，不僅要比例勻稱、結構嚴謹，更要通過形體展示形象的動勢、情緒與生命力。例如，a、羅丹的《思想者》。羅丹是法國近代最著名的雕塑家，被稱為“近代雕塑之父”。他是舊時期（古典主義）的最后一位雕塑家，又是新時期（現代主義）最初一位雕刻家。這尊雕塑是羅丹為《地獄之門》中央的門楣而作的。雕塑的人物形態(tài)是彎腰屈膝，右手托著下顎，嘴咬著自己的粗手，陷入苦苦的思索之中。眉弓突起，雙眼深陷隱于暗影之中，咬肌凸起，全身肌肉緊張。強化了他的苦悶、深思。B、摩爾的《斜臥像》。這是1957——1958年為巴黎的聯合國教科文組織大樓創(chuàng)作的雕像。這是一件抽象化的雕塑，描繪的是一位斜臥翹首遠望的女性。像這種表現性的雕像，強調主觀精神，審美理想。這樣的雕塑應從內在的意境去觀看，不能單看外表。c、雕塑具有體量感，它直接影響著觀賞效果與主題的表達。例如，河南洛陽《盧舍那大佛》的體積之大和秦始皇陵兵馬俑的數量之多，都是構成迫人氣勢和宏大氣魄的重要因素，也是作品內容的重要方面和表達主題的重要因素。

2、雕塑作品的象征性和寓意性雕塑形象單純，難于作復雜的描繪所以作者利用其形體變化，體量和外輪廓造成雕塑的節(jié)奏韻律感，賦予象征性和寓意性。如法國馬約爾的《地中?！贰Ｋ载S滿的女人體象征美麗富饒的地中海。馬約爾是一位善于刻畫女性美的藝術家，他從一個形象和姿態(tài)中顯露出內心的情感，形體表達內在精神。

3、注重作品的材質和內容的關系材質美和材質與內容的統(tǒng)一，便是雕塑藝術的重要特點?！恩M》是一件因材施藝，構思奇巧，造型成功的小石雕。作者琢磨得精細逼真，同時在印體石上留有粗糙的砸痕來保持石材原有的特點。這是利用材質肌理對比和加工留痕，增強表現力和審美情趣?；羧ゲ∧沟母鞣N動物雕刻多是利用石材的原形稍加雕鑿，既使其具有生命，又保持了石質的美感。

4、雕塑作品與環(huán)境的協調統(tǒng)一性雕塑作品大多是為某一特定環(huán)境制作的，使作品作用與環(huán)境，并使環(huán)境成為作品的組成部分共生出新的景觀。愛得華的《美人魚》，是置于丹麥哥本哈根海濱公園中的巨石上。她倚坐在水邊礁石上，是礁石、海水、天光、倒影都成為作品內涵不可缺少的部分。美國的《紅色立方體》是紐約海上保險公司大廈前的雕塑。在林立的高樓大廈間，斜立的幾何體和幾何形樓群，形成了正與斜的對立統(tǒng)一關系，暗示了保險公司。強烈的紅色使它成為公共環(huán)境中的點睛之作。004km.cn

第四篇：中國古代雕塑藝術-教學教案

杭師院附高 羅雪峰目標 ：使學生對中國古代雕塑藝術的主要成就及主要雕塑作品有所了解、認識。開闊眼界、提高認識、增進知識，培養(yǎng)健康的的審美情趣和感受、體驗、鑒賞藝術美的能力。重點 ：引導學生了解中國古代雕塑中陵墓雕塑和宗教雕塑的藝術成就及藝術特點。陵墓雕塑重點是霍去病墓雕刻（地面雕刻）和秦始皇兵馬俑（陶俑），宗教雕塑重點是四大石窟藝術。難點 ：分析雕塑藝術的藝術成就。準備 ：課件制作 課時 ：1課時 教學過程

學生和教師活動 組織： 導入：

什么是雕塑？引出中國古代的雕塑藝術成就非常高，尤其體現在中國古代的陵墓雕塑和宗教雕塑上。展開：

1、陵墓雕塑：

思考：中國古代的歷史傳統(tǒng)？ 教師分析：

（1）看作品《漢霍去病墓雕刻》 學生欣賞：

（內容）雕刻的是什么？

（主題）為什么這樣雕？（理解）體現霍去病墓雕刻的特點。（2）作品《秦始皇兵馬俑》請學生給大家講解。歸納秦始皇兵馬俑的藝術特點。

2、宗教雕塑：

教師介紹宗教雕塑的含義。小結：中國雕塑藝術取得高度藝術成就的原因。中國古代雕塑藝術的特點。知識性內容 組織： 導入：

雕塑是指運用可塑性、可雕性物質材料，通過雕、刻、塑、鑄、焊等手段制作的反映社會生活，表達審美理想的具有三維實體的造型藝術。展開：

1、陵墓雕塑：教師分析：古人認為，人有靈魂，靈魂不死，通過陵墓，進入天堂。自秦漢以來盛行厚葬。

第五篇：羅丹的雕塑藝術教案

教案

《羅丹的雕塑藝術》

烏市七十一中學

劉瑋

一、課題：羅丹的雕塑藝術

二、課時：共兩課時,本節(jié)課為第二課時.三、教學目標： 1：顯性目標：

（1）、欣賞西方近代雕塑藝術中的典范人物羅丹的作品，了解以法國為中心的近代雕塑的藝術成就及風格。

（2）、能深入了解及簡單分析作品《加萊義民》的創(chuàng)作背景及思想

2、隱性目標：

通過欣賞羅丹等人的雕塑作品，使學生領悟到雕塑可以深入表現人的精神世界與思想內涵，以及作者通過雕塑這一藝術語言對自己情感的抒發(fā)。

3、情感目標：

課本中所選的幾件作品都是羅丹思想精神的表達，我們以羅丹的精神積極他的作品為載體，將真善美傳達給學生。

3、教學重點：

（1）、了解羅丹雕塑的藝術風格與思想內涵。

（2）、通過對羅丹的作品的欣賞，領悟其內心情感的表達。

4、教學難點：作品通過怎樣的藝術語言，具體地表達了作者對生命的和藝術的理解。

四、教學過程：

（一）、導入： 通過對古希臘、文藝復興時期的作品的回憶，介紹西方雕塑藝術的狀況及羅丹雕塑的地位，引入課題。

1、請同學們講一講自己在課前所了解到的有關羅丹的生平。

2、請同學們討論“藝術的最終表現是藝術家對生命的理解和認識”。

（二）、羅丹簡介：

奧古斯特·羅丹 法國雕塑藝術家。是19世紀和20世紀初最偉大的現實主義雕塑藝術家。1840年11月12日生于巴黎平民家庭。24歲才開始正式從事藝術事業(yè)。1875年，羅丹旅游意大利，文藝復興時期雕塑家米開朗基羅等大師作品使他激動不已。1877年他依據真實人物塑造的名為“青銅時代” 男子裸體雕塑獲得贊揚。1880年，他的強調表現人類美德為主題的裸體塑像“施洗約翰”展出，進一步提高了羅丹的聲望。自此羅丹建立了個人工作室，并接受政府定件，題材自定。他便選擇了取材但丁“神曲”的“地獄之門”這一與建筑緊密相連的巨大藝術工程，耗去了他后半生的整整37年，至逝世也未完成。結合“地獄之門”完成的“吻”、“思想者”、“亞當”、“夏娃”等獲得普遍的贊揚。1886年完成歷史紀念雕像“加萊義民”。其后，完成“巴爾扎克”、“雨果”等一系列名作家、藝術家的塑像。

1916年法國政府為答謝羅丹把全部作品捐獻國家，特建立羅丹博物館。

1917年11月17日羅丹在巴黎附近的繆當去世。

（三）、羅丹的雕塑作品賞析

1、《加萊義民》

歷史背景：14世紀百年戰(zhàn)爭時期，英國軍隊即將攻陷法國的加萊市，加萊市被英軍圍困將近兩年，市民的生命危在旦夕。經過雙方的談判，英王愛德華三世提出殘酷的條件：加萊市必須選出六個高貴的市民任他們處死，并規(guī)定這六個人出城時要光頭、赤足、鎖頸，把城門鑰匙拿在手里，才可保全城市。這是法國人民永難忘懷的歷史悲劇。

圖片展示加萊義民的不同角度.局部分析：通過對作品的局部分析對作品能深入的了解和簡單的分析。（這一環(huán)節(jié)通過學生討論分析達成目標）。

總結：群像富有戲劇性地被排列在一塊象地面一般的低臺座上。組雕是一個整體，是一種充滿著可歌可泣的義舉形象的整體。羅丹以徹底逼近真實和深入探索的精神，尖銳的心理刻畫和強烈的性格表現在震撼著人民的心。

2.《思想者》青銅：198×129.5×134厘米，1880－1900年，藏于巴黎羅丹美術館。

羅丹在設計《地獄之門》時，費勁心血塑造了這一尊后來成為他個人藝術的里程碑的圓雕《思想者》，它被預定放在未完成的《地獄之門》的門頂上的。后來獨立出來，放大3 倍。最初羅丹給這尊雕像命名為《詩人》，意在象征著但丁對于地獄中種種罪惡幽靈的思考。

羅丹為什么要用這尊粗壯結實的裸體形象來創(chuàng)造《思想者》，并把它安放在他的大件浮雕門飾《地獄之門》的頂上，用羅丹自己的幾句話來解釋，他說：“一個人的形象和姿態(tài)必然顯露出他心中的情感，形體表達內在精神。對于懂得這樣看法的人，裸體是最具有豐富意義的?！钡窨碳以谶@件作品中，一方面采用了現實主義的精確手法，同時表達了與詩人但丁相一致的人文主義思想，他們對人類的苦難遭遇寄予了極大的同情和悲痛。

3．《巴爾扎克像》

羅丹創(chuàng)作了一系列著名文學家、藝術家雕像其中最為著名并引起爭論的是大作家“巴爾扎克”像。為了將這一偉人的精神充分表現出來，羅丹重讀了一遍巴爾扎克的主要著作，收集當世人對大作家音容笑貌的描述，研究了法蘭西劇院的巴爾扎克半身塑像，又到巴爾扎克的故鄉(xiāng)都蘭尼等地體現生活。在此基礎上，羅丹又以現實生活中的相似者為模特兒塑造了七個巴爾扎克裸體人物，又將巴爾扎克寫作時常穿的僧侶黑袍塑加在裸體上，就這樣花費了七年時間，最后完成了“巴爾扎克像”。

4．《沉思》大理石雕像，75×55×52厘米，創(chuàng)作于1866年，現收藏于巴黎羅丹美術館。羅丹曾經解釋說，他是要以這個雕像集中地表現“冥想”，因而拋棄了一切與此不相關的東西。他認為，在一些和主旨無關的局部上加工雕琢，只會損害對中心主題的注意，因此是不必要的。這就是他在這個年輕婦女頭像下面保留了一整塊粗糙石頭的原因。

5、《上帝之手》及其不同的角度

2003年10月一條新聞：著名法國雕塑家羅丹的雕塑作品《上帝之手》日前在阿根廷的一次展覽上失竊。

這件雕塑在博物館中展出時，擺放在衛(wèi)生間和大門口的附近。雕塑在下午五點半左右失竊，警方隨即關閉博物館大門，并檢查了當時在場的所有參觀者，但一無所獲。這件雕塑約15厘米高，估價在1萬美元左右。

6、其它作品欣賞

（四）、思考與討論：

1、談談你對羅丹雕塑的理解及感受。

2、試分析羅丹作品的風格。

3、歸納總結： 對羅丹來說，藝術的美存在于內在的真實表達。它的雕刻作品，無論是青銅雕還是大理石雕，一般采用兩種風格：一種是刻意造就粗糙表面和粗曠表面造型的頗有個性的風格；另一種，其特征是拋光的表面和精細的外型。作品的特點:

一、高超的藝術技巧，特別是刻畫人物心理技巧；

二、對人體藝術的深刻理解和嫻熟的表現力；

三、不斷的探索和勇于革新的精神。羅丹的思想與作品是極其一致的，充滿了憂郁、苦悶、傷感，及對命運的掙扎。他所塑造的人物都是忍辱負重、現實生活的內涵寫照，他的藝術力量不是外在的呼喊，而是理性意義的表露，是內心情感與思想的自然爆發(fā)。這正是能夠啟發(fā)觀眾、打動人心的魅力所在。

（五）、課后延伸：羅丹為傳統(tǒng)雕塑藝術劃了一個句號。此后西方雕塑進入一個新的時代——現代雕塑時代。所謂“現代雕塑藝術”，是指羅丹、馬約爾、布德爾，等之后的西方雕塑藝術，雕塑家們企圖擺脫古典雕塑的束縛，追求新觀念和新價值，并采用新的表現形式，這種藝術流派，統(tǒng)稱現代派?，F代派的藝術家們遠離理性，接近感性，不再模仿自然，開始“脫離自然”，“安排自然”，“表現自然”，“解剖自然”，“感受自然”，把自己融化到自然中去。

(六)、課后練習：

1、查找有關馬約爾、布德爾及其他現代雕塑家的作品。

2、分析羅丹在整個歐洲雕塑史中所起的作用。

（七）、知識拓展：羅丹博物館收藏了6600座雕塑作品，包括陶土、石膏、青銅、大理石、瓷等材料制品。巴黎的展館內展示的大都是羅丹已完成的大理石和青銅作品，包括最著名的《吻》和《思想者》。羅丹不愧為歐洲杰出的古典主義雕塑家。他的藝術作品反映了歐洲發(fā)展的歷史痕跡，為后人所景仰。