第一篇：第三課 托物寄情 教案

第三課 托物寄情

教學(xué)目標(biāo)：

1、通過本課的學(xué)習(xí)，使學(xué)生了解作品中的隱喻和象征方式；

2、能夠獨立通過這些隱晦的圖式發(fā)掘藝術(shù)家表達(dá)自我情感的方式，從而學(xué)會解讀作品中的“言外之意”、“弦外之意”；

3、形成搜索背景材料的意識、養(yǎng)成結(jié)合藝術(shù)家的生平進(jìn)行欣賞的習(xí)慣。

教學(xué)重點：

美術(shù)作品是如何表現(xiàn)藝術(shù)家的個人情感的，以及這些隱晦的表達(dá)方式與圖像的關(guān)系。教學(xué)難點：

美術(shù)作品中滲透出的藝術(shù)家個人情感的審美價值。課時安排：2課時。

教學(xué)準(zhǔn)備：相關(guān)的多媒體圖片資料。

教學(xué)過程：

第一節(jié)（總第12節(jié)）

1、導(dǎo)入： 提問：誰知道中國傳統(tǒng)繪畫題材中的“四君子”？為什么稱它們?yōu)椤熬印保?/p>

四君子，就是梅蘭竹菊四種植物。為什么它們能博得文人雅士的喜愛呢？那是因為它們雖然只是植物，但各自秉性，卻別具君子之風(fēng)。

梅（傲雪）：開放在萬花凋零的嚴(yán)寒季節(jié)，先于眾花報春，寒氣愈重，其清香愈加芬芳。因此古人常把她作為堅強(qiáng)品格和高貴氣節(jié)的象征。梅花以其“鐵骨冰心，高風(fēng)亮節(jié)”的形象，鼓勵著人們自強(qiáng)不息。

蘭（高潔）：以它那樸素、清香的品格贏得文人對其青睞、更有很多畫家通過畫蘭花表達(dá)自己高雅的性情、崇高的志向與骨氣。（比喻人品“清高”）。

竹（虛心、勁節(jié)）（比喻“氣節(jié)”）竹子坦誠無私，樸實無華，不畏逆境，不懼艱辛，中通外直，寧折不彎，以虛心文雅的特征、高風(fēng)亮節(jié)的品格為人們所稱頌，其內(nèi)涵已形成中華民族品格、稟賦和美學(xué)精神的象征。另外，竹子桿挺拔秀麗、葉瀟灑多姿、形千奇百態(tài)；它四季常青，姿態(tài)優(yōu)美，獨具韻味，情趣盎然。也能給人一種無限舒適和愜意的感受，所以蘇東坡說“寧可食無肉，不可居無竹”。

菊（傲霜）清雅高潔，花形優(yōu)美，色彩絢麗，自古以來被視為高風(fēng)亮節(jié)、清雅潔身的象征，如陶淵明的“采菊東籬下，悠然見南山”，一直是文人雅士所向往的那種無拘無束、不受塵世沾污的世外桃源的生活。

“梅蘭竹菊”四君子，他們有著共同的風(fēng)流傲骨，或清瘦冷清，或悠然不群，如同人們心中的世外桃源，未曾到達(dá)，心馳神往。所以我們在欣賞這類美術(shù)作品時應(yīng)學(xué)會去感受作者深深的君子情懷?？梢娝鼈兌际怯邢笳骱x的。

今天我們講的是托物寄情——美術(shù)作品與藝術(shù)家人生經(jīng)歷的關(guān)系。

幻燈片1：出示課題：托物寄情

——美術(shù)作品與藝術(shù)家人生經(jīng)歷的關(guān)系。

2、新授：

（1）植物的人格化：

幻燈片2：出示《墨梅圖》。

提問：梅花是什么顏色的？為什么作者要畫成“墨梅”？ 畫面上除了梅花之外，還有許多文字，這些文字能否提供些信息？

幻燈片3：出示王冕的題畫詩。

師：

一、二兩句運(yùn)用白描手法寫梅花的形態(tài)，一個“淡”字既道出畫梅花的技法，又刻畫出梅花樸素淡雅、傲立于嚴(yán)寒的風(fēng)骨。他并不希罕那些庸俗的人們夸獎梅花的顏色艷麗，只求保留那清新的香氣充塞在天地之間。這種不流于世俗、傲骨錚錚的氣節(jié)正是作為詩人的王冕的志趣所在，這種不追求華麗的外表而鐘情于梅花精神的表現(xiàn)方法正是作為畫家的王冕的巧奪天工之處。（解釋：水墨是中國傳統(tǒng)繪畫的形式，王冕是借用傳統(tǒng)的表現(xiàn)方法，但在這里又賦予了新的含義：“不要人夸好顏色”，看重的是梅花的高尚品格。）可見此圖具有人格象征的含義。（結(jié)合王冕的背景材料說明他不愿為元朝統(tǒng)治者賣力。）

幻燈片4：《墨蘭圖》

提問：圖中的蘭花有什么特殊之處？是否具有人格象征的含義？（解釋“無根蘭”的來歷，說明蘭花對鄭思肖的特殊意義。）

鄭思肖是宋元交接時期的人物，號“所南”，是懷戀南宋王朝的意思。他的“標(biāo)準(zhǔn)品牌”是“無根蘭”，也就是說畫的蘭花沒有根和泥土，別人問：根和泥土到哪里去了？他回答說，被番人（指蒙元統(tǒng)治者）擄去了！所以他畫的蘭花，除了表示一種高潔的品格之外，還有強(qiáng)烈的象征意義。

總結(jié)：遺民美術(shù)作品中的悲涼心境：遺民在思想上大多對前朝抱著敬重和懷念之心，所以在新的時代往往不與新的統(tǒng)治者合作，在外族入主中原的元朝和清朝這種現(xiàn)象特別明顯。他們往往將自己的心情完全沉浸在琴棋書畫等藝術(shù)活動中，借酒、藝等來排遣愁緒。在美術(shù)作品中，他們往往表現(xiàn)一些能體現(xiàn)高尚人格的題材，比如四君子之類，同時也是他們隱逸思想的體現(xiàn)，我們可以通過畫面的意境體驗他們的那種悲涼的心境。但同時由于他們創(chuàng)作時大多是抒發(fā)情懷，所以作品中也往往充滿著自由的、無拘無束的筆墨情趣，形成一種新的審美因素。所以我們除了運(yùn)用恰當(dāng)?shù)膶徝婪绞叫蕾p作品外，還要學(xué)會通過畫家的生平經(jīng)歷去理解作品。

幻燈片5：出示《叢竹圖》，再結(jié)合課本圖片簡單講解其余三君子。

幻燈片6：在中國傳統(tǒng)文化中，一些動植物形象具有比較固定的情感象征意義，但也有一些動植物形象只有在某些藝術(shù)家的筆下才具有特定的感情。

幻燈片7：出示《墨葡萄圖》。

幻燈片8：結(jié)合畫面題詩及徐渭的生平遭遇加深理解托物寄情的含義。

總結(jié)：徐渭，字文長，生活于腐敗黑暗的明朝后期。他從小聰明過人，富有軍事才干，屢試鄉(xiāng)試不中后便常與蘇杭一帶的文人雅士交游，成了一位兼善詩、文、書、畫、戲曲乃至軍事的天才，但是仕途卻十分不順，在抗倭總督胡宗憲下剛嶄露頭角就受牽連入獄，并因此發(fā)瘋，出獄后窮困潦倒，常處于半瘋狀態(tài)。他特別注重繪畫的“生韻”、“生動”，他曾在一首詩中提到“不求形似求生韻?！彼J(rèn)為畫家要善于表現(xiàn)本人特定的氣質(zhì)、情性，所以他在藝術(shù)作品中強(qiáng)烈地表現(xiàn)出了追求個性解放，直抒性靈的傾向，《墨葡萄》便是一個很好的例子，“半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風(fēng)。筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中”，用大潑墨的筆法，酣暢淋漓地?fù)]灑了他內(nèi)心的憤懣、抑郁、孤獨和凄涼。

3、結(jié)合教材內(nèi)容，完成思考與交流

（一）4、總結(jié)：美術(shù)作品都表現(xiàn)了作者特殊的思想感情（“自我”）但是有的隱晦，有的直接；有的通過畫面本身，有的采用其他的暗示；有的是作者自己創(chuàng)造的形象，有的借用傳統(tǒng)的圖式。

板書設(shè)計：

托物寄情

植物的人格化 竹 虛心 勁節(jié)

菊 傲霜 清雅 梅 傲雪 堅強(qiáng) 蘭 高潔 清高

第二篇：第三課 托物寄情

托物寄情

教學(xué)內(nèi)容分析：

教材主要涉及美術(shù)與自我的關(guān)系，即藝術(shù)家個人經(jīng)歷造成的內(nèi)心世界是如何在其美術(shù)作品中體現(xiàn)的。主要包括三個部分： 言志：王冕《墨梅圖》、項圣謨《大樹風(fēng)號圖》、鄭思肖《墨蘭圖》、任仁發(fā)《二馬圖》、龔開《駿骨圖》

抒情：徐謂 《墨葡萄圖》、八大山人《安晚帖》、凡?高《藝術(shù)家的臥室》、菲利普?格斯頓《畫家的桌子》、庫淑蘭《剪花娘子》

激情：胡一川《到前線去》、李樺《怒吼吧，中國》、徐悲鴻《奔馬》 教學(xué)目標(biāo)：

1、知識與技能：通過本課的學(xué)習(xí)，使學(xué)生了解作品中的隱晦和象征方式，尤其是以隱晦的方式表達(dá)思想感情的手段和機(jī)制，并能夠獨立通過這些隱晦的圖式發(fā)掘藝術(shù)家表達(dá)自我情感的方式。

2、過程與方法：學(xué)會在具體形象的基礎(chǔ)上，借助背景材料和畫面提供的相關(guān)信息分析其中包含的思想含義，并形成搜索作品背景材料的意識，養(yǎng)成結(jié)合藝術(shù)家的生平進(jìn)行欣賞的良好習(xí)慣。

3、態(tài)度、情感價值觀：掌握藝術(shù)家常用的象征或者隱喻手法，并在欣賞時結(jié)合作者的生平和思想去理解作者的情緒或者情感，這樣我們就能在既提高自己的審美情趣、審美能力的同時，又達(dá)到豐富自己的情感世界的目的，使我們的人生更加完善充實。教學(xué)重點： 美術(shù)作品是如何表現(xiàn)藝術(shù)家的個人情感的，以及這些隱晦的表達(dá)方式與圖像的關(guān)系。教學(xué)難點：

美術(shù)作品中滲透出的藝術(shù)家個人情感的審美價值。教學(xué)策略：

從學(xué)生熟悉的例子入手，由淺入深，借助畫面上文字的提示，引導(dǎo)學(xué)生了解用視覺形象來隱晦地表達(dá)思想感情的方式，然后用類似的思路來理解其他作品。主要運(yùn)用啟發(fā)式教學(xué)方法和互動式教學(xué)方法來激發(fā)學(xué)生的聯(lián)想和思考能力。教師把需要講解的內(nèi)容適當(dāng)安排在討論過程中。課時安排：1課時

教學(xué)準(zhǔn)備：相關(guān)的多媒體圖片和文字資料 教學(xué)過程：

1、（幻燈片1）導(dǎo)入：同學(xué)們，我們上一堂課講了美術(shù)家眼中的自己，這堂課我們講的是第三單元燦爛的美術(shù)世界中第三課：托物寄情——美術(shù)作品與藝術(shù)家人生經(jīng)歷的關(guān)系

提問：誰知道中國傳統(tǒng)繪畫題材的“四君子”是什么？ “四君子”是：梅蘭竹菊四種植物

2、設(shè)問：為什么稱他們?yōu)榫幽兀繋е@個問題，我們看一下這的幾幅圖片：

幻燈2：梅,冰肌玉骨、傲雪傲霜。開放在萬花凋零的嚴(yán)寒季節(jié)，先于眾花報春，寒氣愈重，其清香愈加芬芳，因此古人常把他作為堅 強(qiáng)品格和高貴氣節(jié)的象征，梅花以她的不懼寒冰，高風(fēng)亮節(jié)的形象，鼓勵著人們的自強(qiáng)不息。

幻燈3：蘭，高潔，比喻人品的清高。以它那樸素、清香的品格贏得文人對其青睞、更有很多畫家通過畫蘭花表達(dá)自己高雅的性情、崇高的志 向與骨氣。“蘭生幽谷，無人自芳”，據(jù)傳孔子稱之為王者之香。

幻燈4：竹，勁節(jié)清高，灑風(fēng)弄月（比喻“氣節(jié)”）。竹子具有“寧折不彎”的豪氣和“中通外直”的度量，它性質(zhì)樸而淳厚，品清奇而典雅，形文靜而怡然，“末出土?xí)r已有節(jié)，待到凌云更虛心。”竹以虛心文雅的特征、高風(fēng)亮節(jié)的品格為人們所稱頌，其內(nèi)涵已形成中華民族品格、稟賦和美學(xué)精神的象征。蘇東坡有詩說“可使食無肉，不可居無竹。無肉令人瘦，無竹令人俗?！?/p>

幻燈5：菊，（傲霜）清雅高潔?；ㄐ蝺?yōu)美，色彩絢麗，自古以來被視為高風(fēng)亮節(jié)、清雅潔身的象征，如陶淵明的“采菊東籬下，悠然見南山”，一直是文人雅士所向往的那種無拘無束、不受塵世沾污的世外桃源的生活。

梅蘭竹菊，千百年來以其清雅淡泊的品質(zhì)，一直為世人所鐘愛，成為一種人格品性的文化象征，這雖然是自身的本性使然；但也與歷代的文人墨客、隱逸君子的賞識推崇有很大關(guān)系。而四君子之名的來源，是出于古代的賢人君子，而梅蘭竹菊四者也一直被用之來美喻其高風(fēng)亮節(jié)?；谶@種內(nèi)在的品德之喻，“四君子”之稱，就確實恰如其分了。

2、新授：

（1）植物的人格化：幻燈片7 《墨梅圖》，作者王冕是元末明初人，被稱為“畫梅圣手”。作品題詩（七言題畫詩）為：我家洗硯池頭樹，朵朵花開淡墨痕。不要人夸顏色好，只留清氣滿乾坤。

譯文：我家畫中洗硯池邊的梅樹，花開朵朵，都是用淡淡的墨水點染而成。它不需要別人夸獎顏色美好，只要留下充滿乾坤的清香之氣。

提問：

1、梅花是什么顏色的？

2、為什么作者要畫成墨梅？

水墨是中國傳統(tǒng)繪畫的形式，王冕是借用傳統(tǒng)的表現(xiàn)方法

畫中文字能傳遞的信息：“不要人夸好顏色” 看重的是梅花的高尚品格。由此可見，本作品具有人格象征的含義

3、是不是每個人都可以這樣畫？王冕這樣稱贊梅花具有什么樣的特殊含義？

梅花是一種通用的圖式，但是每位畫家的具體形態(tài)都不一樣。

現(xiàn)實中的王冕與他筆下的梅花一樣，堅貞不屈、孤芳自賞?！赌贰愤@首詩不僅反映了他所畫的梅花的風(fēng)格，也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鮮明地表明了他不向世俗獻(xiàn)媚的堅貞、純潔的操守。這首詩題為“墨梅”，表現(xiàn)了詩人在元朝鄙薄流俗，獨善其身，孤芳自賞的品格。此畫意在述志，王冕將畫格、詩格、人格有機(jī)地融為一體。字面上在贊譽(yù)梅花，實際上是贊賞自己的立身之德?；脽羝?：《墨蘭圖》 學(xué)生自主討論：圖中的蘭花有什么特殊之處？是否具有人格象征的含義？

鄭思肖是宋元交接時期的人物，號“所南”，是懷戀南宋王朝的意思。他的“標(biāo)準(zhǔn)品牌”是“無根蘭”，也就是說畫的蘭花沒有根和泥土，別人問：根和泥土到哪里去了？他回答說，被番人（指蒙元統(tǒng)治者）擄去了！所以他畫的蘭花，除了表示一種高潔的品格之外，還有強(qiáng)烈的人格象征意義。

幻燈片11：項圣謨的《大樹風(fēng)號圖》現(xiàn)藏于北京故宮博物院。作于清順治二年（1645），明朝剛剛滅亡，作為“遺民”的項圣謨在畫面上表達(dá)的是一種凄涼無奈的情緒。此畫的主題是大樹和老人,荊棘雜草叢生。畫家用濃重的筆墨刻畫大樹,畫中大樹參天而立,主干粗壯挺直,有剛強(qiáng)不屈之勢,枝條繁密橫生,雖然樹葉都脫落了,卻顯得氣勢非凡。全畫構(gòu)圖別致,在視覺上故意營造一種既蒼勁又獨立不移的穩(wěn)定感。本幅畫家自題為:風(fēng)號大樹中天立,日薄西山四海孤。短策且隨時旦莫,不堪回首望菰蒲。

幻燈片:

12、13：作品欣賞 徐渭作品

徐渭（1521—1593），漢族，紹興府山陰（今浙江紹興）人。初字文清，后改字文長，號天池山人，或署田水月、田丹水，青藤老人、青藤道人、青藤居士、天池漁隱、金壘、金回山人、山陰布衣、白鷴山人、鵝鼻山儂等別號。中國明代文學(xué)家、書畫家、軍事家。民間也普遍流傳他的故事傳說，關(guān)于他年輕時如何聰明，后來如何捉弄官宦等。（2）動物的人格化 提問：植物中例如“四君子”等都能寄托人們的思想情感，那動物是否也能寄托思想情感呢？

幻燈片：

14、15朱耷介紹 《安晚貼》之一、二

八大山人《安晚帖》之二：題詩比較晦澀，但這條孤獨的、翻著“白眼”的魚本身就足以體現(xiàn)一種強(qiáng)烈的憤世嫉俗的情緒。畫中的詩是：“左右此何水，名之曰曲阿。更求淵注處，料得晚霞多。”典出《世說新語·言語》：謝中郎（謝萬，東晉謝安的弟弟）經(jīng)曲阿后湖，問左右：“此是何水？”答曰：“曲阿湖。”謝曰：“故當(dāng)淵注渟著，納而不流（指水只流進(jìn)來，不流出去）。”傳說因為秦始皇認(rèn)為曲阿湖有王氣，就鑿動了湖的入水口，破壞其王氣，因此名為“曲阿”。聯(lián)系畫面來看，表達(dá)了一潭“死水”中的魚的感受。以此寄托作者的身世之感和孤傲情懷，更進(jìn)一步的表現(xiàn)了畫家的憤世嫉俗之情。本畫暗示的意思就是：朱耷自己如此魚一樣處于一潭死水中，復(fù)明的希望渺茫，今后只有獨善其身，保持崇高的氣節(jié)。學(xué)生互動環(huán)節(jié)：

語言與動作，托物寄情的表達(dá):一個學(xué)生面對視頻做動作，另外一個學(xué)生面向同學(xué)回答是什么動作

幻燈片16：《二馬圖》 幻燈片 17：《駿骨圖》 幻燈片18：《奔馬》 《二馬圖》（元代）任仁發(fā) 松江（今上海）人。

現(xiàn)藏北京博物館。任仁發(fā)擅長人物、花鳥，尤精于畫馬，在元代與趙孟頫齊名。《二馬圖》“得唐人遺法”，在虛擬的空間內(nèi)作肥瘦二馬，下邊肥馬呈花斑橙白二色，骨壯膘肥，上邊瘦馬棕色，瘦骨嶙峋，肋 骨清晰可數(shù)，韁繩繞于頸項，俯首垂肩，起步不高，神氣凋喪，與肥馬形成強(qiáng)烈對比。全畫以勁細(xì)流暢的線條勾勒，行筆富于變化，設(shè)色明麗，造型謹(jǐn)嚴(yán)而寫實。兩匹馬均形態(tài)逼真，表現(xiàn)準(zhǔn)確，其皮毛的質(zhì)感，毛色的過渡，極為細(xì)致巧妙，是任氏晚年的畫馬杰作。任仁發(fā)的繪畫，繼承了唐宋以來重視寫實的優(yōu)良傳統(tǒng)，又有新的發(fā)展創(chuàng)造。《駿骨圖》（宋代）龔開

畫一匹瘦骨嶙峋的老馬，低首漫步風(fēng)中，腰間15條肋骨歷歷可數(shù)，銅骨鐵臀，精神矍鑠，仍有千里之志。自題詩：“一從云霧降天關(guān)，空盡先朝十二閑。今日有誰憐駿骨，夕陽沙岸影如山。可見龔開有意畫瘦馬，以瘦骨豐肋來顯現(xiàn)駿馬的精神，為自身及千萬個懷才不遇者寫照。

奔馬（現(xiàn)代）徐悲鴻

徐悲鴻的馬“一洗萬古凡馬空”，獨有一種精神抖擻、豪氣勃發(fā)的意態(tài)。徐悲鴻擅長以馬喻人、托物抒懷，以此來表達(dá)自己的愛國熱情。此畫作于1941年秋季第二次長沙會戰(zhàn)期間。長沙為日寇所占，他連夜畫出《奔馬》以抒發(fā)自己的憂急之情。徐悲鴻早期的馬頗有一種文人的淡然詩意。至抗戰(zhàn)爆發(fā)后，徐悲鴻認(rèn)識到藝術(shù)家不應(yīng)局限于藝術(shù)的自我陶醉中，而應(yīng)該與國家同呼吸共命運(yùn)，所以他的馬成為正在覺醒的民族精神的象征。

本段小結(jié)：托物寄情的表現(xiàn)手法一：創(chuàng)作的形象比較傳統(tǒng)、隱晦、委婉；追求了人格的完美，完善表達(dá)作者的思想；在一定程度上比較消極。遺民美術(shù)的悲涼心境，遺民大多對前朝抱著敬重和懷念之心，所 以在新的朝代中，往往不會與當(dāng)時的統(tǒng)治者合作，尤其在外族人入主中原的元朝和清朝尤為明顯。同學(xué)們可以發(fā)現(xiàn)在這兩個朝代，文人從音樂、美術(shù)方面有諸多的作品出現(xiàn)，他們以這樣的藝術(shù)形式表達(dá)人格的高尚和對當(dāng)時的社會的厭倦和憂愁。他們的作品大多是抒發(fā)情懷，所以我們呢看到上面的作品基本都體現(xiàn)了，自由、放松、無拘無束的筆墨情趣。（3）靜物的人格化

幻燈片：20《藝術(shù)家的臥室》

討論：畫它描繪了什么場景？畫中的物品跟畫家是什么關(guān)系？表現(xiàn)了作者什么樣的心情？

凡·高的《藝術(shù)家的臥室》，A:畫的是作者本人的居住創(chuàng)作的地方。B:凡·高沒有按照傳統(tǒng)的透視畫法來描繪這間臥室，而是采用了平面化的手法，使人感到緊張和焦慮。兩件油畫作品表現(xiàn)的都是藝術(shù)家的身邊之物，也是他們非常熟悉、抱有深厚感情的東西。他們細(xì)心地描繪這些物體，是要表現(xiàn)自己特殊的心情。C:成對的椅子和枕頭暗示他對高更的盼望。創(chuàng)作該作品的這段時期凡·高住在法國南部一個叫阿爾的地方，幾乎不和外人來往，而高更是他最親密的朋友?；脽羝?2、23：出示《到前線去》《怒吼吧，中國》 集體討論

1．它們和前面的作品有什么樣的區(qū)別？都是人物畫，情感披露的比較直接

2．作者們想要表達(dá)的是什么樣的思想感情？體現(xiàn)作者希望全國人民 奮起抗?fàn)幍膼蹏楦?/p>

3． 這種感情有什么特點，有何社會意義？

產(chǎn)生了良好的社會效果，有積極意義，我們要積極面對生活，面對社會以積極飽滿的心態(tài)迎接明天 小結(jié)二：

托物寄情的表現(xiàn)手法二：創(chuàng)作直接的視覺形象；有較強(qiáng)的視覺沖擊力；作品積極向上，振奮人心

課后總結(jié)：

1、兩種形式的托物寄情表達(dá)方式的區(qū)別

2、本節(jié)課，我們通過學(xué)習(xí)發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)家在創(chuàng)作時往往都會把自己的情緒、情感投入進(jìn)去，而這些又通過作品達(dá)到了新的升華，從而成為了全人類可以共享的精神。所以我們要掌握藝術(shù)家常用的象征或者隱喻手法，并在欣賞時結(jié)合作者的生平和思想去理解作者的情緒或者情感，這樣我們就能在既提高自己的審美情趣、審美能力的同時，又達(dá)到豐富自己的情感世界的目的，使我們的人生更加完善充實。

第三篇：托物寄情教案

《托物寄情》教案

------美術(shù)作品與藝術(shù)家人生經(jīng)歷的關(guān)系

教學(xué)內(nèi)容分析：

教材主要涉及美術(shù)與自我的關(guān)系，即藝術(shù)家個人經(jīng)歷造成的內(nèi)心世界是如何在其美術(shù)作品中體現(xiàn)的。主要包括三個部分： 言志：王冕《墨梅圖》、項圣謨《大樹風(fēng)號圖》、鄭思肖《墨蘭圖》、任仁發(fā)《二馬圖》、龔開《駿骨圖》

抒情：徐謂 《墨葡萄圖》、八大山人《安晚帖》、凡?高《藝術(shù)家的臥室》、菲利普?格斯頓《畫家的桌子》、庫淑蘭《剪花娘子》 激情：胡一川《到前線去》、李樺《怒吼吧，中國》、徐悲鴻《奔馬》 教學(xué)目標(biāo)：

1、知識與技能：通過本課的學(xué)習(xí)，使學(xué)生了解作品中的隱晦和象征方式，尤其是以隱晦的方式表達(dá)思想感情的手段和機(jī)制，并能夠獨立通過這些隱晦的圖式發(fā)掘藝術(shù)家表達(dá)自我情感的方式。

2過程與方法：學(xué)會在具體形象的基礎(chǔ)上，借助背景材料和畫面提供的相關(guān)信息分析其中包含的思想含義，并形成搜索作品背景材料的意識，養(yǎng)成結(jié)合藝術(shù)家的生平進(jìn)行欣賞的良好習(xí)慣。

3、態(tài)度、情感價值觀：掌握藝術(shù)家常用的象征或者隱喻手法，并在欣賞時結(jié)合作者的生平和思想去理解作者的情緒或者情感，這樣我們就能在既提高自己的審美情趣、審美能力的同時，又達(dá)到豐富自己的情感世界的目的，使我們的人生更加完善充實。

三、教學(xué)重點：美術(shù)作品是如何表現(xiàn)藝術(shù)家的個人情感的，以及這些隱晦的表達(dá)方式與圖像的關(guān)系。

教學(xué)難點：美術(shù)作品中滲透出的藝術(shù)家個人情感的審美價值。

四、教學(xué)策略：

從學(xué)生熟悉的例子入手，由淺入深，借助畫面上文字的提示，引導(dǎo)學(xué)生了解用視覺形象來隱晦地表達(dá)思想感情的方式，然后用類似的思路來理解其他作品。主要運(yùn)用啟發(fā)式教學(xué)方法和互動式教學(xué)方法來激發(fā)學(xué)生的聯(lián)想和思考能力。教師把需要講解的內(nèi)容適當(dāng)安排在討論過程中。

五、課時安排：1課時

六、教學(xué)準(zhǔn)備：相關(guān)的多媒體圖片和文字資料

七、教學(xué)過程：

1、（幻燈片1）導(dǎo)入：同學(xué)們，我們上一堂課講了美術(shù)家眼中的自己，這堂課我們講的是第三單元燦爛的美術(shù)世界中第三課：托物寄情——美術(shù)作品與藝術(shù)家人生經(jīng)歷的關(guān)系 提問：誰知道中國傳統(tǒng)繪畫題材的“四君子”是什么？ “四君子”是：梅蘭竹菊四種植物

2、設(shè)問：為什么稱他們?yōu)榫幽?？帶著這個問題，我們看一下這的幾幅圖片：

幻燈2：梅,冰肌玉骨、傲雪傲霜。開放在萬花凋零的嚴(yán)寒季節(jié)，先于眾花報春，寒氣愈重，其清香愈加芬芳，因此古人常把他作為堅強(qiáng)品格和高貴氣節(jié)的象征，梅花以她的不懼寒冰，高風(fēng)亮節(jié)的形象，鼓勵著人們的自強(qiáng)不息。

幻燈3：蘭，高潔，比喻人品的清高。以它那樸素、清香的品格贏得文人對其青睞、更有很多畫家通過畫蘭花表達(dá)自己高雅的性情、崇高的志 向與骨氣?！疤m生幽谷，無人自芳”，據(jù)傳孔子稱之為王者之香。

幻燈4：竹，勁節(jié)清高，灑風(fēng)弄月（比喻“氣節(jié)”）。竹子具有“寧折不彎”的豪氣和“中 1 通外直”的度量，它性質(zhì)樸而淳厚，品清奇而典雅，形文靜而怡然，“末出土?xí)r已有節(jié)，待到凌云更虛心?！敝褚蕴撔奈难诺奶卣鳌⒏唢L(fēng)亮節(jié)的品格為人們所稱頌，其內(nèi)涵已形成中華民族品格、稟賦和美學(xué)精神的象征。蘇東坡有詩說“可使食無肉，不可居無竹。無肉令人瘦，無竹令人俗?！?幻燈5：菊，（傲霜）清雅高潔?；ㄐ蝺?yōu)美，色彩絢麗，自古以來被視為高風(fēng)亮節(jié)、清雅潔身的象征，如陶淵明的“采菊東籬下，悠然見南山”，一直是文人雅士所向往的那種無拘無束、不受塵世沾污的世外桃源的生活。

梅蘭竹菊，千百年來以其清雅淡泊的品質(zhì)，一直為世人所鐘愛，成為一種人格品性的文化象征，這雖然是自身的本性使然；但也與歷代的文人墨客、隱逸君子的賞識推崇有很大關(guān)系。而四君子之名的來源，是出于古代的賢人君子，而梅蘭竹菊四者也一直被用之來美喻其高風(fēng)亮節(jié)?；谶@種內(nèi)在的品德之喻，“四君子”之稱，就確實恰如其分了。

2、新授：

（1）植物的人格化：幻燈片7 《墨梅圖》，作者王冕是元末明初人，被稱為“畫梅圣手” 作品題詩（七言題畫詩）為：我家洗硯池頭樹，朵朵花開淡墨痕。不要人夸顏色好，只留清氣滿乾坤。

譯文：我家畫中洗硯池邊的梅樹，花開朵朵，都是用淡淡的墨水點染而成。它不需要別人夸獎顏色美好，只要留下充滿乾坤的清香之氣。提問：

1、梅花是什么顏色的？

2、為什么作者要畫成墨梅？

水墨是中國傳統(tǒng)繪畫的形式，王冕是借用傳統(tǒng)的表現(xiàn)方法 畫中文字能傳遞的信息：“不要人夸好顏色” 看重的是梅花的高尚品格。由此可見，本作品具有人格象征的含義

3、是不是每個人都可以這樣畫？王冕這樣稱贊梅花具有什么樣的特殊含義？

梅花是一種通用的圖式，但是每位畫家的具體形態(tài)都不一樣。

現(xiàn)實中的王冕與他筆下的梅花一樣，堅貞不屈、孤芳自賞?！赌贰愤@首詩不僅反映了他所畫的梅花的風(fēng)格，也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鮮明地表明了他不向世俗獻(xiàn)媚的堅貞、純潔的操守。這首詩題為“墨梅”，表現(xiàn)了詩人在元朝鄙薄流俗，獨善其身，孤芳自賞的品格。此畫意在述志，王冕將畫格、詩格、人格有機(jī)地融為一體。字面上在贊譽(yù)梅花，實際上是贊賞自己的立身之德?；脽羝?：《墨蘭圖》

學(xué)生自主討論：圖中的蘭花有什么特殊之處？是否具有人格象征的含義？ 鄭思肖是宋元交接時期的人物，號“所南”，是懷戀南宋王朝的意思。他的“標(biāo)準(zhǔn)品牌”是“無根蘭”，也就是說畫的蘭花沒有根和泥土，別人問：根和泥土到哪里去了？他回答說，被番人（指蒙元統(tǒng)治者）擄去了！所以他畫的蘭花，除了表示一種高潔的品格之外，還有強(qiáng)烈的人格象征意義。

幻燈片11：項圣謨的《大樹風(fēng)號圖》現(xiàn)藏于北京故宮博物院。作于清順治二年（1645），明朝剛剛滅亡，作為“遺民”的項圣謨在畫面上表達(dá)的是一種凄涼無奈的情緒。此畫的主題是大樹和老人,荊棘雜草叢生。畫家用濃重的筆墨刻畫大樹,畫中大樹參天而立,主干粗壯挺直,有剛強(qiáng)不屈之勢,枝條繁密橫生,雖然樹葉都脫落了,卻顯得氣勢非凡。全畫構(gòu)圖別致,在視覺上故意營造一種既蒼勁又獨立不移的穩(wěn)定感。本幅畫家自題為:風(fēng)號大樹中天立,日薄西山四海孤。短策且隨時旦莫,不堪回首望菰蒲。幻燈片:

12、13：作品欣賞 徐渭作品 徐渭（1521—1593），漢族，紹興府山陰（今浙江紹興）人。初字文清，后改字文長，號天池山人，或署田水月、田丹水，青藤老人、青藤道人、青藤居士、天池漁隱、金壘、金回山 2 人、山陰布衣、白鷴山人、鵝鼻山儂等別號。中國明代文學(xué)家、書畫家、軍事家。民間也普遍流傳他的故事傳說，關(guān)于他年輕時如何聰明，后來如何捉弄官宦等。（2）動物的人格化 提問：植物中例如“四君子”等都能寄托人們的思想情感，那動物是否也能寄托思想情感呢？ 幻燈片：

14、15朱耷介紹 《安晚貼》之一、二

八大山人《安晚帖》之二：題詩比較晦澀，但這條孤獨的、翻著“白眼”的魚本身就足以體現(xiàn)一種強(qiáng)烈的憤世嫉俗的情緒。畫中的詩是：“左右此何水，名之曰曲阿。更求淵注處，料得晚霞多?！钡涑觥妒勒f新語·言語》：謝中郎（謝萬，東晉謝安的弟弟）經(jīng)曲阿后湖，問左右：“此是何水？”答曰：“曲阿湖。”謝曰：“故當(dāng)淵注渟著，納而不流（指水只流進(jìn)來，不流出去）。”傳說因為秦始皇認(rèn)為曲阿湖有王氣，就鑿動了湖的入水口，破壞其王氣，因此名為“曲阿”。聯(lián)系畫面來看，表達(dá)了一潭“死水”中的魚的感受。以此寄托作者的身世之感和孤傲情懷，更進(jìn)一步的表現(xiàn)了畫家的憤世嫉俗之情。本畫暗示的意思就是：朱耷自己如此魚一樣處于一潭死水中，復(fù)明的希望渺茫，今后只有獨善其身，保持崇高的氣節(jié)。學(xué)生互動環(huán)節(jié)：

語言與動作，托物寄情的表達(dá):一個學(xué)生面對視頻做動作，另外一個學(xué)生面向同學(xué)回答是什么動作 幻燈片16：《二馬圖》 幻燈片 17：《駿骨圖》 幻燈片18：《奔馬》 《二馬圖》（元代）任仁發(fā) 松江（今上海）人。

現(xiàn)藏北京博物館。任仁發(fā)擅長人物、花鳥，尤精于畫馬，在元代與趙孟頫齊名?！抖R圖》“得唐人遺法”，在虛擬的空間內(nèi)作肥瘦二馬，下邊肥馬呈花斑橙白二色，骨壯膘肥，上邊瘦馬棕色，瘦骨嶙峋，肋骨清晰可數(shù)，韁繩繞于頸項，俯首垂肩，起步不高，神氣凋喪，與肥馬形成強(qiáng)烈對比。全畫以勁細(xì)流暢的線條勾勒，行筆富于變化，設(shè)色明麗，造型謹(jǐn)嚴(yán)而寫實。兩匹馬均形態(tài)逼真，表現(xiàn)準(zhǔn)確，其皮毛的質(zhì)感，毛色的過渡，極為細(xì)致巧妙，是任氏晚年的畫馬杰作。任仁發(fā)的繪畫，繼承了唐宋以來重視寫實的優(yōu)良傳統(tǒng)，又有新的發(fā)展創(chuàng)造。《駿骨圖》（宋代）龔開

畫一匹瘦骨嶙峋的老馬，低首漫步風(fēng)中，腰間15條肋骨歷歷可數(shù)，銅骨鐵臀，精神矍鑠，仍有千里之志。自題詩：“一從云霧降天關(guān)，空盡先朝十二閑。今日有誰憐駿骨，夕陽沙岸影如山?？梢婟忛_有意畫瘦馬，以瘦骨豐肋來顯現(xiàn)駿馬的精神，為自身及千萬個懷才不遇者寫照。

奔馬（現(xiàn)代）徐悲鴻

徐悲鴻的馬“一洗萬古凡馬空”，獨有一種精神抖擻、豪氣勃發(fā)的意態(tài)。徐悲鴻擅長以馬喻人、托物抒懷，以此來表達(dá)自己的愛國熱情。此畫作于1941年秋季第二次長沙會戰(zhàn)期間。長沙為日寇所占，他連夜畫出《奔馬》以抒發(fā)自己的憂急之情。徐悲鴻早期的馬頗有一種文人的淡然詩意。至抗戰(zhàn)爆發(fā)后，徐悲鴻認(rèn)識到藝術(shù)家不應(yīng)局限于藝術(shù)的自我陶醉中，而應(yīng)該與國家同呼吸共命運(yùn)，所以他的馬成為正在覺醒的民族精神的象征。本段小結(jié)：托物寄情的表現(xiàn)手法一：創(chuàng)作的形象比較傳統(tǒng)、隱晦、委婉；追求了人格的完美，完善表達(dá)作者的思想；在一定程度上比較消極。遺民美術(shù)的悲涼心境，遺民大多對前朝抱著敬重和懷念之心，所以在新的朝代中，往往不會與當(dāng)時的統(tǒng)治者合作，尤其在外族人入主中原的元朝和清朝尤為明顯。同學(xué)們可以發(fā)現(xiàn)在這兩個朝代，文人從音樂、美術(shù)方面有諸多的作品出現(xiàn)，他們以這樣的藝術(shù)形式表達(dá)人格的高尚和對當(dāng)時的社會的厭倦和憂愁。他們的作品大多是抒發(fā)情懷，所以我們呢看到上面的作品基本都體現(xiàn)了，自由、放松、無拘無束的筆墨情趣。

（3）靜物的人格化

幻燈片：20《藝術(shù)家的臥室》

討論：畫它描繪了什么場景？畫中的物品跟畫家是什么關(guān)系？表現(xiàn)了作者什么樣的心情？ 凡·高的《藝術(shù)家的臥室》，A:畫的是作者本人的居住創(chuàng)作的地方。B:凡·高沒有按照傳統(tǒng)的透視畫法來描繪這間臥室，而是采用了平面化的手法，使人感到緊張和焦慮。兩件油畫作品表現(xiàn)的都是藝術(shù)家的身邊之物，也是他們非常熟悉、抱有深厚感情的東西。他們細(xì)心地描繪這些物體，是要表現(xiàn)自己特殊的心情。C:成對的椅子和枕頭暗示他對高更的盼望。創(chuàng)作該作品的這段時期凡·高住在法國南部一個叫阿爾的地方，幾乎不和外人來往，而高更是他最親密的朋友。

幻燈片22、23：出示《到前線去》《怒吼吧，中國》 集體討論

1．它們和前面的作品有什么樣的區(qū)別？都是人物畫，情感披露的比較直接

2．作者們想要表達(dá)的是什么樣的思想感情？體現(xiàn)作者希望全國人民奮起抗?fàn)幍膼蹏楦?3． 這種感情有什么特點，有何社會意義？

產(chǎn)生了良好的社會效果，有積極意義，我們要積極面對生活，面對社會以積極飽滿的心態(tài)迎接明天

小結(jié)二：

托物寄情的表現(xiàn)手法二：創(chuàng)作直接的視覺形象；有較強(qiáng)的視覺沖擊力；作品積極向上，振奮人心

八、課后總結(jié)：

1、兩種形式的托物寄情表達(dá)方式的區(qū)別

2、本節(jié)課，我們通過學(xué)習(xí)發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)家在創(chuàng)作時往往都會把自己的情緒、情感投入進(jìn)去，而這些又通過作品達(dá)到了新的升華，從而成為了全人類可以共享的精神。所以我們要掌握藝術(shù)家常用的象征或者隱喻手法，并在欣賞時結(jié)合作者的生平和思想去理解作者的情緒或者情感，這樣我們就能在既提高自己的審美情趣、審美能力的同時，又達(dá)到豐富自己的情感世界的目的，使我們的人生更加完善充實。

九、課后拓展作業(yè)：

觀看幻燈片27-28完成作業(yè)，要求如下：

1、根據(jù)以上提供的中國釣魚島圖片，運(yùn)用本堂課所學(xué)內(nèi)容，創(chuàng)作托物言情主題作品。

2、創(chuàng)作手法不限。

3、要求：通過作品的展現(xiàn)，能表現(xiàn)自己的個人情感，運(yùn)用恰當(dāng)?shù)耐形镅郧楸磉_(dá)方式與個人作品相聯(lián)系，充分體現(xiàn)自己的個人情感和審美價值。

第四篇：3-3托物寄情教案

第三課 托物寄情

教學(xué)目標(biāo)：

1、認(rèn)知目標(biāo)：使學(xué)生了解美術(shù)家表達(dá)深層自我的不同方式，尤其是以隱晦的方式表達(dá)思想感情的手段和機(jī)制;

2、情感目標(biāo)：學(xué)會在具體形象的基礎(chǔ)上，借助背景材料和畫面提供的相關(guān)信息分析其中包含的思想含義；

3、技能目標(biāo)：理解個性自我與視覺圖式之間的關(guān)系，養(yǎng)成深入觀察和思考的良好習(xí)慣。了解分析類似的美術(shù)現(xiàn)象的方法，學(xué)會舉一反三。

教學(xué)重點、難點： “透過現(xiàn)象看本質(zhì)”，視覺中的隱喻手法，文字內(nèi)容和視覺形象的關(guān)系，傳統(tǒng)圖式與個人思想感情的關(guān)系。

教學(xué)策略：

從較為明顯和熟悉的例子入手，由淺入深，借助畫面上文字的提示，引導(dǎo)學(xué)生了解用視覺形象來隱晦地表達(dá)思想感情的方式，然后用類似的思路來理解其他作品。主要運(yùn)用啟發(fā)式教學(xué)方法，激發(fā)學(xué)生的聯(lián)想和思考能力。教師把需要講解的內(nèi)容適當(dāng)安排在討論過程中。

課時安排：1課時 教學(xué)準(zhǔn)備：

教具準(zhǔn)備 ：教學(xué)課件、多媒體、投影儀

學(xué)具準(zhǔn)備：作業(yè)紙、筆

教學(xué)程序：

一、導(dǎo)入

教師背誦幾首梅蘭竹菊的古詩，提問：誰知道中國傳統(tǒng)繪畫題材中的“四君子”？為什么稱它們?yōu)椤熬印保?/p>

竹 虛心、勁節(jié)（比喻“氣節(jié)”）。

菊 傲霜。

梅 傲雪（可以引用毛澤東的詩句“已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏”）。

蘭 高潔（比喻人品“清高”）。

提問2：“四君子”題材除了在繪畫中較多運(yùn)用，在其他美術(shù)門類中有運(yùn)用嗎？如果有的話，它們是否也被賦予了一種特殊的情感意義呢？可見它們都是有象征含義的，明確主題，托物寄情。

二、新授

（1）．出示王冕的題畫詩。觀賞圖片：《墨梅圖》。（解釋：水墨是中國傳統(tǒng)繪畫的形式，王冕是借用傳統(tǒng)的表現(xiàn)方法，但在這里又賦予了新的含義：“不要人夸好顏色”，看重的是梅花的高尚品格。）

（2）.提問：是不是每個人都可以這樣畫？王冕這樣稱贊梅花具有什么樣的特殊含義？（結(jié)合王冕的背景材料說明他與元朝統(tǒng)治者的不合作。）

（3）講解關(guān)于中國畫畫梅的用筆，以及畫面構(gòu)圖.(王冕的梅花繼承揚(yáng)無咎一路，用筆精練，墨色清淡。其勾花點蕊，極為自然，似于有意無意之中)

2．圖片欣賞：《墨蘭圖》。提問：圖中的蘭花有什么特殊之處？是否具有人格象征的含義？（畫蘭用筆簡逸，數(shù)筆蘭葉夾雙蕾，筆力勁挺硬朗，氣格高潔清俊。其書畫用筆頗具隸書內(nèi)斂含蓄的筆韻解釋“無根蘭”的來歷，說明蘭花對鄭思肖的特殊意義。）

3．圖片欣賞：《大樹風(fēng)號圖》、《墨葡萄圖》。提問：聯(lián)系圖中的題畫詩來說明：它們各自表達(dá)了作者什么樣的思想感情？講解徐渭、項圣謨的人生經(jīng)歷與畫、詩的內(nèi)在聯(lián)系。4．圖片欣賞：《安晚貼》。以擬人化的魚、空靈流動的構(gòu)圖、簡約含蓄而充滿孤獨憂憤感情的筆墨，表現(xiàn)出簡略見勝、獨出新奇、含蓄蘊(yùn)藉、收中能放的風(fēng)格，表現(xiàn)作者晚年孤傲不群但安然閑淡的精神狀態(tài)。教師詳細(xì)講解朱耷的生平與其獨特的繪畫語言，5.小結(jié)：每幅畫都表達(dá)了作者獨特的情感。從教材的例子中可以看出，借用傳統(tǒng)的視覺圖式不會束縛美術(shù)家的自我，相反，幾乎沒有人能夠自己發(fā)明一套完全獨創(chuàng)的視覺符號。例如，“四君子”題材在中國是一種通用的圖式，但實際上每個美術(shù)家畫出來的具體形態(tài)都不一樣，所賦予這些題材的情感內(nèi)涵和主題思想也不一樣。

三、學(xué)生活動：

1．分組觀察、討論《藝術(shù)家的臥室》、《畫家的桌子》。2．提問：它們分別描繪了什么場景？畫中的物品跟畫家是什么關(guān)系？表現(xiàn)了作者什么 樣的心情？

（教師進(jìn)行適當(dāng)?shù)闹v解。）

四、集體討論：《剪花娘子》、《到前線去》、《怒吼吧，中國》 1．它們和前面的作品有什么樣的區(qū)別？ 2．作者們想要表達(dá)的是什么樣的思想感情？

3．這種主題是通過什么樣的形式語言表現(xiàn)出來的？

（引導(dǎo)學(xué)生根據(jù)自己的知識和必要的背景材料說出對作品的理解。）4．總結(jié)：美術(shù)作品都表現(xiàn)了作者特殊的思想感情（“自我”），但是有的隱晦，有的直接；有的通過畫面本身，有的采用其他的暗示；有的是作者自己創(chuàng)造的形象，有的借用傳統(tǒng)的圖式。

五、活動建議

完成“活動建議”，領(lǐng)會教材中幾幅關(guān)于馬的作品的內(nèi)涵。分析這三幅馬的形象可以先從畫面的形式出發(fā)，但也有必要涉及到作者的背景。

六、課后拓展

1、選擇一首托物寄情的古詩，根據(jù)古詩的意境畫一幅畫。

2、選擇一位你喜歡的畫家和他的充滿個性情感的作品，寫一篇300字的短文，文 體不限。

第五篇：美術(shù)鑒賞 第三單元 第三課托物寄情 參考教案

美術(shù)鑒賞 第三單元 第三課 托物寄情 參考教案

發(fā)布者：牛牛 創(chuàng)作者：牛牛 來源：原創(chuàng) 點擊：122 時間：2007-09-27 16:08:20

參考教案

教學(xué)目標(biāo)

使學(xué)生了解美術(shù)家表達(dá)深層自我的不同方式，尤其是以隱晦的方式表達(dá)思想感情的手段和機(jī)制；學(xué)會在具體形象的基礎(chǔ)上，借助背景材料和畫面提供的相關(guān)信息分析其中包含的思想含義；理解個性自我與視覺圖式之間的關(guān)系；養(yǎng)成深入觀察和思考的良好習(xí)慣。

教學(xué)重點

視覺中的隱喻手法，文字內(nèi)容和視覺形象的關(guān)系，傳統(tǒng)圖式與個人思想感情的關(guān)系。

教學(xué)策略

從較為明顯和熟悉的例子入手，由淺入深，借助畫面上文字的提示，引導(dǎo)學(xué)生了解用視覺形象來隱晦地表達(dá)思想感情的方式，然后用類似的思路來理解其他作品。主要運(yùn)用啟發(fā)式教學(xué)方法，激發(fā)學(xué)生的聯(lián)想和思考能力。教師把需要講解的內(nèi)容適當(dāng)安排在討論過程中。

課時安排 1課時。

課前準(zhǔn)備

相關(guān)的多媒體圖片資料。

教學(xué)程序

一、導(dǎo)入

提問：誰知道中國傳統(tǒng)繪畫題材中的“四君子”？為什么稱它們?yōu)椤熬印保?竹 虛心、勁節(jié)（比喻“氣節(jié)”）。菊 傲霜。

梅 傲雪（可以引用毛澤東的詩句“已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏”）。蘭 高潔（比喻人品“清高”）?？梢娝鼈兌际怯邢笳骱x的。

二、新授

1．觀賞圖片：《墨梅圖》。作品畫得勁直、挺拔。

⑴提問：梅花是什么顏色的？為什么作者要畫成“墨梅”？ 畫面上除了梅花之外，還有許多文字，這些文字能否提供些信息？ 出示王冕的題畫詩。

（解釋：水墨是中國傳統(tǒng)繪畫的形式，王冕是借用傳統(tǒng)的表現(xiàn)方法，但在這里又賦予了新的含義：“不要人夸好顏色”，看重的是梅花的高尚品格。）可見此圖具有人格象征的含義。

⑵提問：是不是每個人都可以這樣畫？王冕這樣稱贊梅花具有什么樣的特殊含義？

（結(jié)合王冕的背景材料說明他與元朝統(tǒng)治者的不合作。）2．圖片欣賞：《墨蘭圖》。

提問：圖中的蘭花有什么特殊之處？是否具有人格象征的含義？（解釋“無根蘭”的來歷，說明蘭花對鄭思肖的特殊意義。）3．圖片欣賞：《墨葡萄圖》、《大樹風(fēng)號圖》、《安晚帖》。

提問：聯(lián)系圖中的題畫詩來說明：它們各自表達(dá)了作者什么樣的思想感情？ 4．小結(jié)：每幅畫都表達(dá)了作者獨特的情感。

三、分組討論

1．分組觀察、討論《藝術(shù)家的臥室》、《畫家的桌子》。

2．提問：它們分別描繪了什么場景？畫中的物品跟畫家是什么關(guān)系？表現(xiàn)了作者什么樣的心情？（教師進(jìn)行適當(dāng)?shù)闹v解。）

四、集體討論：《剪花娘子》、《到前線去》、《怒吼吧，中國》 對比分析：

1．它們和前面的作品有什么樣的區(qū)別？（如：都是人物畫，表達(dá)比較直接。）2．作者們想要表達(dá)的是什么樣的思想感情？ 3．這種主題是通過什么樣的形式語言表現(xiàn)出來的？

（引導(dǎo)學(xué)生根據(jù)自己的知識和必要的背景材料說出對作品的理解。）

4．總結(jié)：美術(shù)作品都表現(xiàn)了作者特殊的思想感情（“自我”），但是有的隱晦，有的直接；有的通過畫面本身，有的采用其他的暗示；有的是作者自己創(chuàng)造的形象，有的借用傳統(tǒng)的圖式?；顒咏ㄗh

完成“活動建議”，領(lǐng)會教材中幾幅關(guān)于馬的作品的內(nèi)涵。

教學(xué)資料

藝術(shù)家的臥室(荷蘭）凡·高

凡·高于1888年2月來到阿爾，是因受到印象派畫家的用色誘惑。由于學(xué)了他們的用色方法，他的調(diào)色板變得亮堂了。此時，他也意識到自己正在獲得一種效果，因而重復(fù)一種主題，不斷地畫下去。他最愛用黃色和藍(lán)色（他的黃色比以往任何時候都要輝煌，藍(lán)色也藍(lán)得深不可測）。1888年9月完成的這幅作品，用檸檬黃與深藍(lán)色做對比，使畫面呈現(xiàn)熱烈氣氛，是凡·高成熟時期的最佳作品之一。凡·高在書信中有一段對這幅畫的自述：“這一回畫的僅是我的一間臥室。在這上面起主要作用的應(yīng)是色彩，它以簡化的處理手法賦予室內(nèi)所有的陳設(shè)以一種高雅的風(fēng)格，并造成一種寧靜或睡眠的總氣氛。誰看了這幅畫都會使自己的頭腦得到安寧，或確切地說，能使他的想像得到安寧。墻壁是淡紫色的，地板由紅色方塊組成；木床和椅子是黃色的、黃油色的，床單和枕墊很亮，是檸檬黃與黃綠色的，被子是大紅色的，窗子是綠色的，梳妝桌是橙黃色的，臉盆是藍(lán)色的，門是淡紫色的，如此而已。此外，這些緊閉板窗的房間里再也沒有什么。家具的尺寸也應(yīng)當(dāng)表現(xiàn)出劃不破的寧靜。墻上掛有肖像、鏡子、毛巾和一件衣服。由于畫面上沒有一點白色，畫框自當(dāng)用白色的。我是以此來對我自己安排的強(qiáng)迫性休息復(fù)仇的。這幅畫我明天還得畫一天，但你現(xiàn)在就能看出，它的構(gòu)思是多么簡單。所有的陰影和半陰影都被我免除了；一切都是用均勻的純色畫出，就像東方的彩色木刻一樣?！碑嫾液芮宄诓『笮枰欢螌庫o。他是把這幅畫當(dāng)成“靜物畫”來畫的。文杜里評述這幅畫時說，它有著畫家的內(nèi)在精神，他在借助簡化色彩來傳達(dá)他需要的寧靜。那么，為什么又要說他是在“為休息復(fù)仇”呢？誠然，這幅畫上的寧靜隱藏著畫家的不安。當(dāng)時凡·高的心境非常悲哀，精神沮喪，他以狂熱的色彩，像抓住一點希望那樣來描繪“睡眠”這個主題，但沒有成功。病魔在逼近他，他的理智很快又會失去平衡。他既不能休息，也不能入夢，惟有這幅畫上的一片寂靜，透露著畫家一種全然絕望的心情。

駿骨圖（宋代）龔開

龔開（1222～1304），字圣予，號翠巖，又號蒙城叟，淮陰（今屬江蘇）人。宋亡后隱居不仕，以遺老的身份，成為江南文壇的一個重要人物。元統(tǒng)一中國后，龔開生活窮困，以至“立則沮洳，坐無幾席”，但他仍讓兒子伏榻為案“就其背按紙”作畫，寄情筆墨，抒寫自己的牢騷和不滿。這幅《駿骨圖》畫一匹瘦骨嶙峋的老馬，低首漫步風(fēng)中，無轡頭、韁繩，鬢尾在風(fēng)中微動，腰間15條肋骨歷歷可數(shù)，銅骨鐵臀，精神矍鑠，仍有千里之志。作者寫染結(jié)合，描繪馬的骨骼、肌肉、蹄腕，頗具寫生之意。畫面右上側(cè)自書“駿骨圖”，畫后又自題詩跋：“一從云霧降天關(guān)，空盡先朝十二閑。今日有誰憐駿骨，夕陽沙岸影如山?！督?jīng)》言馬肋貴細(xì)而多，凡馬僅十許肋，過此即駿足，惟千里馬多至十有五肋。假令肉中畫骨，渠能使十五肋現(xiàn)于外?，F(xiàn)于外，非瘦不可，因成此相，以表千里之異，劣非所諱也?！笨梢婟忛_有意畫瘦馬，以瘦骨豐肋來顯現(xiàn)駿馬的精神，亦為自身及千萬個懷才不遇者寫照。

墨蘭圖（元代）鄭思肖

鄭思肖（1241～1318），字憶翁，福州連江人，宋末曾以太學(xué)生的身份應(yīng)博學(xué)鴻詞試。他生活在宋元易代之際，先歷經(jīng)家門之變，又目睹亡國之慘狀，遂憤然隱居于寺觀陋巷，自號所南，坐臥不北向，意在不忘趙宋。在繪畫上，鄭思肖的名字始終與墨蘭相關(guān)聯(lián)，因為他的繪畫題材較褊狹，僅擅長水墨蘭竹，而現(xiàn)今僅存的幾件作品也全部是《墨蘭圖》。他對墨蘭的偏愛緣于他深切的懷宋情懷。由于“土為蕃人奪”，他畫的蘭花常露根不見土，這種愛國情懷為他的畫作增添了不少光彩。鄭思肖沒有明確直接的師承，受南宋后期盛行的水墨畫風(fēng)影響較大?！赌m圖》作于1306年，是他晚年的代表作。畫蘭用筆簡逸，數(shù)筆蘭葉夾雙蕾，筆力勁挺硬朗，氣格高潔清俊。其書畫用筆頗具隸書內(nèi)斂含蓄的筆韻。左下方鈐一白文印，有“求則不得，不求或與，老眼空闊，清風(fēng)今古”數(shù)語，頗見其士大夫的自傲態(tài)度。另有“向來俯首問羲皇，汝是何人到此鄉(xiāng)。未有畫前開鼻孔，滿天浮動古馨香”題詩，極其鮮明地表達(dá)了對元統(tǒng)治者的憎恨之情。宋元之際，文人士大夫除了通過詩文表達(dá)自己的觀點主張外，還廣泛尋求適宜感情宣泄的藝術(shù)形式，而水墨寫意畫正好與他們的寄情遣懷及吟詩題字相得益彰。鄭思肖便是如此，《墨蘭圖》在繪畫史上的意義已超過了物象本身。

二馬圖（元代）任仁發(fā)

任仁發(fā)（1255～1327），字子明，號月山道人，松江（今上海）人。任仁發(fā)擅長人物、花鳥，尤精于畫馬，在元代與趙孟頫齊名。《二馬圖》“得唐人遺法”，在虛擬的空間內(nèi)作肥瘦二馬，右邊肥馬呈花斑橙白二色，骨壯膘肥，左邊瘦馬棕色，瘦骨嶙峋，肋骨清晰可數(shù)，韁繩繞于頸項，俯首垂肩，起步不高，尾收鬃脫，神氣凋喪，與肥馬形成強(qiáng)烈對比。全畫以勁細(xì)流暢的線條勾勒，行筆富于變化，設(shè)色明麗，造型謹(jǐn)嚴(yán)而寫實。兩匹馬均形態(tài)逼真，表現(xiàn)準(zhǔn)確，其皮毛的質(zhì)感，毛色的過渡，極為細(xì)致巧妙，是任氏晚年的畫馬杰作。任仁發(fā)的繪畫，繼承了唐宋以來重視寫實的優(yōu)良傳統(tǒng)，又有新的發(fā)展創(chuàng)造。

墨梅圖（元代）王冕

梅花，因其盛開于早春和冰肌玉骨的傲霜特性，象征著古代文人所尊崇的高蹈遠(yuǎn)引、孤芳自賞的性格，故而歷來是文學(xué)家所喜愛的創(chuàng)作題材，也是花卉畫家所鐘愛的表現(xiàn)對象。從這幅畫上看，王冕的梅花繼承揚(yáng)無咎一路，用筆精練，墨色清淡。其勾花點蕊，極為自然，似于有意無意之中。雖然王冕沿襲揚(yáng)無咎畫法，但又自創(chuàng)新意，將揚(yáng)的一筆三頓挫，演化為一筆二頓挫，即所謂“勾圈略異揚(yáng)家法”。清代朱方藹說：“宋人畫梅，大都疏枝淺蕊，至元煮石山農(nóng)（王冕）始寫以繁花，千絲萬縷，備覺風(fēng)神綽約，珠胎隱現(xiàn)，為此花別開生面?！边@段話大致上概括了王冕的成就。由于王冕能在技法上多用飛白，所以更勝時人一籌。據(jù)說他用“胭脂作沒骨體”畫紅梅，用朱色點畫，極受時人喜愛。在王冕的梅花中，可以看出畫家作畫如同作書，除飛白外，還有細(xì)長的筆線，似斷而接，氣脈貫通。王冕（1287～1359），字元章，號老村，又號煮石山農(nóng)、梅花屋主，浙江諸暨人，農(nóng)民出身。他常常借詠梅、畫梅來表達(dá)自己的心志。

墨葡萄圖（明代）徐渭

此畫為水墨大寫意，筆墨酣暢，布局奇特，老藤錯落低垂，串串葡萄倒掛枝頭，晶瑩欲滴，茂葉以大塊水墨點成，信筆揮灑，任乎性情，意趣橫生，風(fēng)格疏放，不求形似而得其神似。畫面上方以行次攲斜的草書題詩“半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風(fēng)。筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中”，表達(dá)了畫家的狂放灑脫和憤世嫉俗，傳達(dá)出一位落魄悵然的文人形象，葡萄在徐渭筆下，成了主體價值的象征。徐渭天才卓異，但一生坎坷，出生百日就喪父，此后災(zāi)難接踵而至，長兄經(jīng)商失敗，不久棄世，妻子早亡，八次應(yīng)鄉(xiāng)試未中。后又因恐受胡宗憲的連累，于嘉靖四十四年（1565年，時年44歲），自書墓志銘，并雇工匠做好棺木，蓄意自殺。曾用利斧擊破自己頭顱，血流滿面，頭骨皆折，不死；又用三寸長的柱釘刺入左耳，又不死；后又用錘子擊碎自己的腎囊，仍不死。如此“九死輒九生，絲斷復(fù)絲續(xù)”。那時，他的精神狀態(tài)已接近瘋狂，最后終因疑心繼室張氏不貞，失手將她打死，被捕入獄，監(jiān)禁了六年。出獄后佯狂益甚，貧病交加，數(shù)千卷書籍變賣殆盡，73歲時，結(jié)束了“幾間東倒西歪屋，一個南腔北調(diào)人”的悲慘一生?！赌咸褕D》上的題詩，正是徐渭才情滿腹而不得施展，歷經(jīng)劫難，心中憤懣悲歌的不平之鳴！

大樹風(fēng)號圖（明代）項圣謨

項圣謨（1597－1658），字孔彰，號易庵、胥山樵，別號松濤散仙、存存居士，秀水（今浙江嘉興）人，是明代大收藏家項元汴之孫，與董其昌為忘年交，學(xué)畫從臨習(xí)家中收藏的杰作開始，初學(xué)文徵明，遠(yuǎn)法宋人，而取韻于元代諸家。除山水外，項圣謨還工花木竹石和人物，尤善畫松，有“項松”美稱。明亡以后，項圣謨的許多作品常常以借物抒情的手法，強(qiáng)烈地表現(xiàn)出對故國江山的懷念和自己堅貞不屈的精神，《大樹風(fēng)號圖》最具代表性。在此圖中央畫了一棵枝干粗壯結(jié)實的參天大樹，但是孤零零的，樹葉落盡，枝杈畢現(xiàn)，一片秋風(fēng)蕭瑟的景象。天上一抹晚霞，遠(yuǎn)處青山隱約。在如此蕭條冷淡的情境中，再畫一著紅袍白裙的隱士，持杖屹立于土坡上遙望落日，顯然具有深刻的內(nèi)涵。這里晚霞與紅袍的色彩，暗示著朱明王朝，寒風(fēng)呼號中挺立的大樹，象征著畫家自己的境況和心志。畫面流露出作者作為遺民的內(nèi)心痛苦和抑郁，并表達(dá)了對舊王室的懷念和敬意。

奔馬（現(xiàn)代）徐悲鴻

歷代都有畫馬名家，如曹霸、韓幹、韋偃、李公麟、趙孟頫、任仁發(fā)、郎世寧等人，他們筆下的馬匹雖形態(tài)各異，但基本上是宮廷、貴胄家里馴養(yǎng)的寶馬。它們有的活潑可愛，有的老成持重，但終究擺脫不了受人役使的命運(yùn)。徐悲鴻的馬卻是“一洗萬古凡馬空”，獨有一種精神抖擻、豪氣勃發(fā)的意態(tài)。徐悲鴻擅長以馬喻人、托物抒懷，以此來表達(dá)自己的愛國熱情。徐悲鴻（1895～1953），江蘇宜興人，著名畫家、美術(shù)教育家。從這幅畫的題跋上看，此畫作于1941年秋季第二次長沙會戰(zhàn)期間。此時，抗日戰(zhàn)爭正處于敵我力量相持階段，日軍想在發(fā)動太平洋戰(zhàn)爭之前徹底打敗中國，使國民黨政府俯首稱臣，故而他們傾盡全力屢次發(fā)動長沙會戰(zhàn)，企圖打通南北交通之咽喉重慶。第二次會戰(zhàn)中我方一度失利，長沙為日寇所占，正在馬來西亞檳榔嶼辦藝展募捐的徐悲鴻聽聞國難當(dāng)頭，心急如焚。他連夜畫出《奔馬》以抒發(fā)自己的憂急之情。馬是徐悲鴻駕輕就熟的題材，早在歐洲留學(xué)時他就畫了不下千幅馬速寫，并仔細(xì)研究馬的解剖結(jié)構(gòu)，熟悉馬的骨架、肌肉、組織，細(xì)審其動態(tài)與神情。在這個基礎(chǔ)上運(yùn)用分析與綜合能力，將西畫高超的寫實技巧與中國畫之筆墨結(jié)合起來。正是由于他對結(jié)構(gòu)的無比熟悉才使他能不拘泥于細(xì)枝末節(jié)的刻畫，運(yùn)用飽滿奔放的墨色勾勒頭、頸、胸、腿等大轉(zhuǎn)折部位，并以干筆掃出鬃尾，使?jié)獾蓾竦淖兓瘻喨惶斐?。馬腿的直線細(xì)勁有力，有如鋼刀，力透紙背，而腹部、臀部及鬃尾的弧線很有彈性，富于動感。整體上看，畫面前大后小，透視感較強(qiáng)，前伸的雙腿和馬頭有很強(qiáng)的沖擊力，似乎要沖破畫面。徐悲鴻早期的馬頗有一種文人的淡然詩意，顯出“躑躅回顧，蕭然寡儔”之態(tài)。至抗戰(zhàn)爆發(fā)后，徐悲鴻認(rèn)識到藝術(shù)家不應(yīng)局限于藝術(shù)的自我陶醉中，而應(yīng)該與國家同呼吸共命運(yùn)，將藝術(shù)創(chuàng)作投入到火熱的生活中去，所以他的馬成為正在覺醒的民族精神的象征。而建國后，他的馬又變?yōu)椤吧胶影賾?zhàn)歸民主，鏟盡崎嶇大道平”的象征，仍然是奔騰馳騁的樣子，只是少了焦慮悲愴，多了歡快振奮。

剪花娘子（現(xiàn)代）庫淑蘭

庫淑蘭（1920～2004），陜西旬邑縣赤道鄉(xiāng)富村人，1920年出生。她的剪紙作品曾獲中國民間藝術(shù)展大獎、金獎，在臺灣舉辦過藝術(shù)研討會，代表作品被法國、美國、德國、東南亞等國家和地區(qū)收藏。1986年，她被聯(lián)合國科教文組織授予“杰出中國民間藝術(shù)大師”稱號。庫淑蘭的作品，仍然保持了民間美術(shù)不追隨模擬自然形象，而以觀念造型的方式，形象稚拙而又鮮明，構(gòu)圖繁實而又單純明快，色彩對比強(qiáng)烈而又協(xié)調(diào)適度。她善于用各種形象拼貼組合起來烘托主要人物形象，整體感、節(jié)律感很強(qiáng)，使人透過這些浪漫夸張的、樂觀的虛構(gòu)畫面，體味出作者純真善良的心靈和驚人的藝術(shù)心智。

到前線去（現(xiàn)代）胡一川

胡一川是我國重要的藝術(shù)家和美術(shù)教育家，他早期的木刻作品揭示了勞苦大抗精神，曾得到魯迅先生的高度重視。他1937年奔赴延安參加革命，新中國成立后和徐悲鴻共同領(lǐng)導(dǎo)組建中央美術(shù)學(xué)院，也是廣州美術(shù)學(xué)院的首任書記和院長。他的木刻作品《到前線去》、油畫作品《開鐐》等，都是中國革命美術(shù)的經(jīng)典作品。

學(xué)習(xí)任務(wù)

教學(xué)目標(biāo)

本課內(nèi)容要求學(xué)生掌握視覺藝術(shù)作品中象征和隱喻手法的使用，也就是美術(shù)家間接或含蓄地表達(dá)自我的方式，通過查找資料或借助聯(lián)想來熟悉一些基本的視覺表現(xiàn)慣例，學(xué)會解讀美術(shù)作品的“言外之意”、“弦外之音”。學(xué)習(xí)活動分析

本課有一個“思考與交流”和一個“活動建議”，主要探討美術(shù)家的個人語匯跟創(chuàng)作慣例、程式相關(guān)的問題。

“思考與交流”：除了繪畫作品之外，“四君子”題材也是家具等物品的裝飾母題。但它們跟個體的藝術(shù)家沒有太大的關(guān)系，因而一般來說很少像繪畫一樣表達(dá)某種特殊的情感。但這個問題本身是開放的，也不能做出絕對的結(jié)論?？梢越M織學(xué)生做小范圍的辯論，以引起他們的思考和興趣。

“活動建議”：分析這三幅馬的形象可以先從畫面的形式出發(fā)，但也有必要涉及到作者的背景。龔開的《駿骨圖》抒發(fā)的是才華無以施展的痛苦。作者是南宋末年、元代初期的人，畫的題跋說：一般的馬只有10片左右的肋骨，而千里馬有15根肋骨，可是如果不畫得這么瘦，誰能看出是千里馬呢？好好的一匹千里馬，卻畫得瘦弱不堪，令人嘆息。任仁發(fā)是元代著名的水利家，他用馬的形象來比喻官吏的“廉”與“貪”。徐悲鴻是著名的現(xiàn)代畫家，他的奔馬幾乎可以說是家喻戶曉。在徐悲鴻那里，馬具有奔騰的氣勢，是民族精神的象征。在這件作品中，對角線構(gòu)圖加強(qiáng)了畫面的動勢。

教學(xué)基本思路

最好從具體的美術(shù)作品入手，引導(dǎo)學(xué)生由淺入深地理解畫面的含義，然后舉一反三，嘗試尋找其他圖像中類似的表現(xiàn)手法，最后進(jìn)行總結(jié)提煉，通過相關(guān)的活動項目來加深學(xué)生對教材內(nèi)容的理解。難點在于“透過現(xiàn)象看本質(zhì)”，讓學(xué)生明白畫面上的形象不是單純地描寫某一物品，而是要表達(dá)某種觀念，而這些觀念在很大程度上是跟美術(shù)家的自我相關(guān)的。在教學(xué)過程中盡量把直觀感受和思考、聯(lián)想結(jié)合起來，較為完整和充分地理解美術(shù)作品。

教學(xué)材料分析

教材所提供的圖片可以大致分為三組：圖1～圖4是中國畫，并且有題詩和畫面的內(nèi)容相印證。王冕題《墨梅圖》的詩是“吾家洗硯池頭樹，個個花開淡墨痕；不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤?！毙煳碱}《墨葡萄圖》的詩是“半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風(fēng)；筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中?！表検ブ儭洞髽滹L(fēng)號圖》的題詩是“風(fēng)號大樹中天立，日落西山四海孤；短策且隨時旦暮，不堪回首望菰蒲?！敝灰I(lǐng)會了詩的內(nèi)容，畫中形象的含義不難理解。

鄭思肖是宋元交接時期的人物，號“所南”，是懷戀南宋王朝的意思。他的“標(biāo)準(zhǔn)品牌”是“無根蘭”，也就是說畫的蘭花沒有根和泥土，別人問：根和泥土到哪里去了？他回答說，被番人（指蒙元統(tǒng)治者）擄去了！所以他畫的蘭花，除了表示一種高潔的品格之外，還有強(qiáng)烈的象征意義。項圣謨的《大樹風(fēng)號圖》作于清順治二年（1645），明朝剛剛滅亡，作為“遺民”的項圣謨在畫面上表達(dá)的是一種凄涼無奈的情緒。

第二組作品，包括兩幅中國畫和兩幅油畫，側(cè)重于畫面形象自身給人的心理感受。八大山人《安晚帖》上的題詩比較晦澀，但這條孤獨的、翻著“白眼”的魚本身就足以體現(xiàn)一種強(qiáng)烈的憤世嫉俗的情緒。畫中的詩是：“左右此何水，名之曰曲阿。更求淵注處，料得晚霞多?！钡涑觥妒勒f新語·言語》：謝中郎（謝萬，東晉謝安的弟弟）經(jīng)曲阿后湖，問左右：“此是何水？”答曰：“曲阿湖?！敝x曰：“故當(dāng)淵注渟著，納而不流（指水只流進(jìn)來，不流出去）。”傳說因為秦始皇認(rèn)為曲阿湖有王氣，就鑿動了湖的入水口，破壞其王氣，因此名為“曲阿”。聯(lián)系畫面來看，似乎是表達(dá)一潭“死水”中的魚的感受。任仁發(fā)的《二馬圖》后面有作者的跋語，直接點出了形象的象征含義：“世之士大夫，廉濫不同，而肥瘠系焉。能瘠一身而肥一國，不失其為廉；茍肥一己而瘠萬民，豈不貽淤濫之恥歟？”

關(guān)于凡·高的《藝術(shù)家的臥室》，教材中已有說明，成對的椅子和枕頭暗示他對高更的盼望。創(chuàng)作該作品的這段時期凡·高住在法國南部一個叫阿爾的地方，幾乎不和外人來往，而高更是他最親密的朋友。此外，凡·高沒有按照傳統(tǒng)的透視畫法來描繪這間臥室，而是采用了平面化的手法，使人感到緊張和焦慮。格斯頓原來是美國抽象表現(xiàn)主義陣營中的一員，后來才畫具象繪畫的。他畫的日常物品有一種神圣的意味。從畫面上稚拙的表現(xiàn)手法上也可以看出一種頑強(qiáng)孤僻的個性。兩件油畫作品表現(xiàn)的都是藝術(shù)家的身邊之物，也是他們非常熟悉、抱有深厚感情的東西。他們細(xì)心地描繪這些物體，是要表現(xiàn)自己特殊的心情。這一點跟前面幾幅畫是一樣的。

第三組作品，是美術(shù)家創(chuàng)造出一些具有明顯特色的形象，以期獲得影響和共鳴的例子。他們都具有風(fēng)格簡潔明快的特點。相對來說，這些作品的主題要直接和明顯些，沒有多少拐彎抹角的成分。和前面的作品相比，這組作品的特點是，一、畫面上的形象不太依靠傳統(tǒng)的程式或習(xí)慣性的符號（第一組作品所涉及的梅、蘭、竹、菊“四君子”，其含義是相對固定的），而是美術(shù)家自己創(chuàng)造出來的；

二、它們不是單純抒發(fā)美術(shù)家的個人情感，而是要產(chǎn)生社會效果，打動別人。胡一川和李樺的作品都產(chǎn)生于抗日戰(zhàn)爭時期，畫面的訴求目的很明確?！杜鸢?，中國》用一個被捆住的農(nóng)民來象征整個受壓迫、受凌辱的中國人民。

教學(xué)建議

教材中的部分圖像是有題畫詩來補(bǔ)充說明畫面含義的，教師可以充分利用這些詩歌來引導(dǎo)學(xué)生體會畫面的內(nèi)容和藝術(shù)家的思想情感。當(dāng)然，要更深入地理解畫面上形象的意義，教師還可以結(jié)合藝術(shù)家的生平和個性特點來講解。

雖然教材提供的這些美術(shù)作品都具有“言外之意”，但畫面本身的造型因素也是一個重要方面。也就是說，最好不要離開美術(shù)作品的造型特點和形式語言來抽象、孤立地談它們的象征意義，而要把視覺、形式的因素和隱含的意義表達(dá)結(jié)合起來。美術(shù)作品畢竟不是文學(xué)和詩歌，即使要表達(dá)某種意義，也是通過視覺形象來進(jìn)行的。而且，雖然這些作品在某種程度上都使用了象征和隱喻的手法，但實際上每幅作品表達(dá)隱含意義的方式都不一樣，保持著自己的特點。例如有的通過形象本身說話，有的則需要通過語言（詩歌、題跋）來暗示。尤其是兩幅油畫作品，因為西方并沒有中國畫那種詩、書、畫、印結(jié)合的傳統(tǒng)，語言暗示的因素要小得多，更多的是靠畫面本身來說明問題和表現(xiàn)情感。

本課內(nèi)容涉及到美術(shù)家表達(dá)獨特的自我跟借用、套用傳統(tǒng)圖式的關(guān)系問題。美術(shù)家自己的感受（“自我”）是獨特的，每個人都不一樣；但是如果要把這種體驗表達(dá)出來，就必須通過一些較為固定或程式化的語言樣式，也即“圖式”。從教材的例子中可以看出，借用傳統(tǒng)的視覺圖式不會束縛美術(shù)家的自我，相反，幾乎沒有人能夠自己發(fā)明一套完全獨創(chuàng)的視覺符號。例如，“四君子”題材在中國是一種通用的圖式，但實際上每個美術(shù)家畫出來的具體形態(tài)都不一樣，所賦予這些題材的情感內(nèi)涵和主題思想也不一樣。