第一篇:淺談中國(guó)古典舞“提沉”對(duì)舞蹈作品的重要性
淺談中國(guó)古典舞“提沉”對(duì)舞蹈作品的重要性
摘要
古典舞是指在民間傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上,經(jīng)過(guò)歷代專業(yè)工作者提煉、整理、加工、創(chuàng)造,并經(jīng)過(guò)較長(zhǎng)時(shí)期藝術(shù)實(shí)踐的檢驗(yàn),流傳下來(lái)的被認(rèn)為是具有一定典范意義的和古典風(fēng)格特點(diǎn)的舞蹈。中國(guó)古典舞講究的是身韻、身法和技巧,身韻即“身法”和“韻律”。“身法”屬于外部的技法范疇,“韻律”則屬于藝術(shù)的內(nèi)涵神采,它們二者的有機(jī)結(jié)合和滲透,才能真正體現(xiàn)中國(guó)古典舞的風(fēng)貌及審美的精髓。提沉的練習(xí)是身韻的一個(gè)重要方面,通過(guò)這樣的練習(xí),使得舞者在舞蹈時(shí)動(dòng)作連貫不僵硬,圓滑,平緩,沒(méi)有停頓和棱角,情感更加飽滿具有感染力。
關(guān)鍵詞:提沉 作品 要領(lǐng) 重要性
目錄
一.中國(guó)古典舞............................................3 1.1中國(guó)古典舞概述.....................................3 1.2中國(guó)古典舞的發(fā)展...................................3 二.提沉..................................................4 2.1提沉的概述........................................4 2.2提沉的要領(lǐng)........................................4 2.3提沉的藝術(shù)特征.....................................5 三,提沉對(duì)舞蹈作品的重要性...............................6 3.1提沉具有鮮明的民族風(fēng)格.............................6 3.2 提沉體現(xiàn)了中國(guó)古典舞的藝術(shù)特征....................6 3.3提沉對(duì)中國(guó)古典舞的影響.............................7 結(jié)束語(yǔ):.................................................8 參考文獻(xiàn):...............................................9
一.中國(guó)古典舞 1.1中國(guó)古典舞概述
中國(guó)古典舞是中國(guó)藝術(shù)文化的延續(xù)和傳承,它是歷朝歷代工作者通過(guò)對(duì)戲曲、民間舞蹈和古代宮廷舞蹈,以及外邦舞蹈進(jìn)行研究、整理、復(fù)現(xiàn)而發(fā)展得來(lái)。在唐宋樂(lè)舞中,在漢魏“舞戲”中,甚至在商周禮樂(lè)中,都能見(jiàn)其蛛絲馬跡。中國(guó)古典舞的概念有其歷史性和風(fēng)格性,在動(dòng)作特點(diǎn)上也有它獨(dú)有的嚴(yán)謹(jǐn)性,同時(shí)也是一個(gè)發(fā)展著的概念。它是可以與歐洲芭蕾舞媲美的一個(gè)中國(guó)特殊舞種。其中更蘊(yùn)含著中國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓,以及古人對(duì)于美好事物的向往。
1.2中國(guó)古典舞的發(fā)展
中國(guó)古典舞它的淵源可以追溯到中國(guó)古代宮廷舞蹈或更為遙遠(yuǎn)時(shí)代的民間舞蹈。早期的古典舞以民間自?shī)市晕璧缸诮绦晕璧笧橹?,隨著歷史的發(fā)展至周代開(kāi)始,到漢、兩晉乃至唐代五代宮廷設(shè)立專門的樂(lè)舞機(jī)構(gòu),集中和培養(yǎng)專業(yè)樂(lè)舞人員,并對(duì)流行于民間自?shī)市晕璧负妥诮涛璧改酥镣獍钗璧高M(jìn)行了整理、研究、加工和發(fā)展,形成了宮廷舞蹈。這一時(shí)期的古典舞是歷代統(tǒng)治者愉悅享樂(lè)、歌功頌德的一種重要工具,以女樂(lè)為主。由于宮廷舞蹈以統(tǒng)治者的審美情趣而創(chuàng)作,其中的一部分作品不可避免地存在著風(fēng)格上的綺糜、內(nèi)容上的消極;但大部分還是多由藝人們?cè)谥袊?guó)民間舞蹈基礎(chǔ)上創(chuàng)作出來(lái)的,所以不乏中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的精美之處。繼此之后宋元時(shí)期,由于戰(zhàn)亂頻繁,文化受到破壞,舞蹈的發(fā)展也受到影響,漢唐時(shí)代的許多著名舞蹈競(jìng)相失傳了。在傳統(tǒng)舞蹈
基礎(chǔ)上形成的宋代舞蹈,以戲曲的形成和發(fā)展逐步代替了歌舞藝術(shù)。元代,宮廷樂(lè)舞與民間歌舞,乃至“白戲”、“滑稽戲”、“角抵戲”等相結(jié)合,逐漸形成了戲曲藝術(shù)形式。戲曲藝術(shù)要求唱、念、做、打相結(jié)合,具有舞蹈、音樂(lè)、美術(shù)、雜技、文學(xué)、說(shuō)白等多種因素,是一種綜合性的藝術(shù)形式。戲曲中的舞蹈,含有中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈的精華,它根據(jù)人物情節(jié)需要,吸收了某些生活動(dòng)作,并加以改造,加強(qiáng)和豐富了舞蹈的表現(xiàn)力。元、明、清三代以后,社會(huì)矛盾相對(duì)復(fù)雜,復(fù)雜的社會(huì)生活提供了許多素材,使舞蹈進(jìn)一步得到發(fā)展。
二.提沉 2.1提沉的概述
提沉是中國(guó)古典舞身韻練習(xí)里較為重要的一個(gè)環(huán)節(jié),它的步驟分為兩步:提、沉。提沉在身韻基本韻律元素中占據(jù)很重要的位置,起到貫穿個(gè)元素的作用?!疤岢痢钡暮粑腿梭w自身的自然呼吸有很大的區(qū)別,并且有一套嚴(yán)格的呼吸方法,它對(duì)身韻有著舉足輕重的影響。學(xué)習(xí)古典舞,身韻的訓(xùn)練的主要目的在于提高舞者的表演素質(zhì),當(dāng)然也只有掌握了提沉才能達(dá)到。提沉需要練習(xí)者反復(fù)練習(xí)方可達(dá)到效果,也是練習(xí)身韻的基礎(chǔ),舞者通過(guò)提沉的練習(xí),對(duì)于領(lǐng)悟身韻有顯著的幫助。
2.2提沉的要領(lǐng)
提沉的練習(xí)是一個(gè)循序漸進(jìn)的過(guò)程,因?yàn)橹卦诤粑?,所以?duì)于舞者的基本心里素質(zhì)有很大的要求,俗話說(shuō):外練筋骨皮,內(nèi)練一口氣,也就是這個(gè)道理。盤腿坐,這種姿勢(shì)有利于練習(xí)時(shí)排除身體其他部位肌肉的干擾。調(diào)整坐姿,身正直,腰向上立,頭頂心使勁上頂,沉肩,假想有繩子拴著頭頂向上盡力拔起拔直整個(gè)身體。
1、沉,從尾椎開(kāi)始,脊柱由下向上,一節(jié)一節(jié)下沉放松。最終到埋頭為止。最后的時(shí)候,假想自己盤腿坐著昏過(guò)去了,全身一點(diǎn)兒力氣都不用。
2、提,從尾椎開(kāi)始,脊柱由下向上,一節(jié)一節(jié)向上挺直挑起,最后回到頭頂心使勁上頂,沉肩,頭頂心盡力向上夠。不論提、沉,整個(gè)過(guò)程都要像打太極拳一樣,圓滑,平緩,沒(méi)有停頓和棱角,運(yùn)動(dòng)方式是傳遞式的。身體分的節(jié)越多越好,最終想象自己的脊椎就是一條繩子或者一條蛇,整個(gè)傳遞過(guò)程非常平滑,沒(méi)有折角斷點(diǎn)。先練慢,熟練后再練快,然后快慢交替自如(動(dòng)作感覺(jué)好像拉皮筋一樣,黏黏糊糊的,有彈性的,拖泥帶水的)。熟練后加上氣息,下沉?xí)r逐漸吐氣,上提時(shí)逐漸吸氣,吐氣如抽絲,吸氣如聞花。氣息要與動(dòng)作節(jié)律完全一致,沉到底時(shí)氣吐盡,提到頂時(shí)氣吸滿(如果有后續(xù)停頓動(dòng)作要有點(diǎn)預(yù)留),同樣要?jiǎng)蛩?、勻加速或勻減速非常平滑,最后加上神態(tài),提一般是表現(xiàn)由夢(mèng)到醒的過(guò)程、被吸引的神態(tài)過(guò)程;沉常用于表現(xiàn)是由醒到入夢(mèng)的過(guò)程,需要練習(xí)者完全放松,去感受身體的每一個(gè)呼吸。
2.3提沉的藝術(shù)特征
提沉是不斷練習(xí)呼吸的一個(gè)過(guò)程,而呼吸在整個(gè)舞蹈中也是最為重要的一部分,它可以充分表現(xiàn)舞蹈的魅力價(jià)值所在,就像一個(gè)木偶注入靈魂,一下鮮活起來(lái)。一個(gè)成熟的古典舞蹈作品,對(duì)于舞者的要求非常高,中國(guó)古典舞是中國(guó)眾多舞種中較為特殊的一個(gè),它不是突如其來(lái)的新領(lǐng)域,也不是頑固不化的舊方式,它是隨著時(shí)間不斷演化而來(lái),而且還在發(fā)展中。這就像一個(gè)不斷在成長(zhǎng)的孩子,而成長(zhǎng)呼吸的需要顯得刻不容緩,所以一個(gè)優(yōu)秀的舞者對(duì)于“提沉”的掌握非常重要。在古典舞中能否很好的運(yùn)用呼吸是訓(xùn)練和表演的質(zhì)量保證,也是一個(gè)古典舞價(jià)值的保證??刂坪煤粑拇笮。梢詭椭枵弑3謩?dòng)作與動(dòng)作之間的鏈接,幫助舞者的肢體更加完美的做出各種舞姿。
三,提沉對(duì)舞蹈作品的重要性 3.1提沉具有鮮明的民族風(fēng)格
中國(guó)古典舞是屬于中國(guó)特有的舞種,它結(jié)合了中國(guó)民間舞蹈、古代宮廷舞蹈,以及戲曲和武術(shù)的眾多重要特征,所以稱它為中國(guó)舞蹈的代表一點(diǎn)都不足為過(guò)。中國(guó)是一個(gè)多民族國(guó)家,這樣的多元化也正是它民族性的體現(xiàn),而舞蹈的完整呈現(xiàn)也是最具說(shuō)服力。古典舞的眾多特征里游刃有余的運(yùn)用就像太極一般以柔克剛,這點(diǎn)也正符合中國(guó)人的特點(diǎn)。提沉是不斷練習(xí)呼吸的一個(gè)過(guò)程,而呼吸在整個(gè)舞蹈中也是最為重要的一部分,它可以充分表現(xiàn)舞蹈的魅力價(jià)值所在,由于中國(guó)古典舞的民族色彩鮮明,所以“提沉”的民族風(fēng)格也隨著舞蹈凸顯出來(lái)。
3.2 提沉體現(xiàn)了中國(guó)古典舞的藝術(shù)特征
“提沉”是不斷練習(xí)呼吸的過(guò)程,而一個(gè)成功的古典舞作品,它動(dòng)作的連貫性、身體的柔韌性,情感的豐富性都是達(dá)到一個(gè)較為標(biāo)準(zhǔn)的尺度,更有甚者過(guò)之。我們欣賞一段優(yōu)美的古典舞,感覺(jué)總是仿佛舞者在向觀眾表達(dá)著什么,就像一種無(wú)聲的語(yǔ)言般讓人著迷。那平滑的線條,圓潤(rùn)的肢體擺動(dòng),好像連著一條線一般的動(dòng)作韻律,這些都是舞者通過(guò)長(zhǎng)年累月的不斷刻苦練習(xí)才能完成,但在這之前,提沉的練習(xí)是最為重要的,它是舞者練習(xí)的基礎(chǔ),也是身韻形成的關(guān)鍵因素之一。
提沉著重練習(xí)的就是呼吸,而要達(dá)到舞蹈動(dòng)作平滑圓潤(rùn)的效果,呼吸的方法很重要。通過(guò)不斷加強(qiáng)提沉的練習(xí),舞者可以摒棄身體很多雜氣,使舞蹈更加優(yōu)美完整。
3.3提沉對(duì)中國(guó)古典舞的影響
我們一直在說(shuō)呼吸對(duì)于中國(guó)古典舞的重要性,的確,倘若“提沉”的練習(xí)不夠或者不足,它將直接使得舞蹈失去靈魂,就像一個(gè)不斷卡條的時(shí)鐘,不順暢、不連貫。而且“提沉”的練習(xí)也同時(shí)是身體本身的練習(xí),它可以讓舞者更加柔韌,整個(gè)腰部網(wǎng)上就像一條蛇一般柔軟。只有這樣才能表達(dá)出一段連貫、平滑,沒(méi)有折點(diǎn)的舞蹈。對(duì)于舞者來(lái)說(shuō),神行統(tǒng)一方才是大成,外練身體柔軟,內(nèi)練神韻豐富,兩者的統(tǒng)一和諧才能表達(dá)出一個(gè)優(yōu)秀的中國(guó)古典舞作品它的真正魅力所在。
結(jié)束語(yǔ):
中國(guó)古典舞是中國(guó)舞蹈的特殊招牌,它形象具體的表現(xiàn)了中國(guó)的古典魅力,也訴說(shuō)了一段漫長(zhǎng)的中國(guó)歷史,猶如一段史詩(shī)講述了中國(guó)這個(gè)歷史悠久的國(guó)度的演化進(jìn)程。它是包羅萬(wàn)象的,也是不斷成長(zhǎng)的,它不屬于任何一個(gè)舞蹈范疇。中國(guó)古典舞不僅是一種舞蹈的表現(xiàn)形式,同時(shí)它也是一本記載歷史的史書(shū)。書(shū)寫(xiě)中道具的使用很重要,“提沉”之于中國(guó)古典舞就像“筆”之于書(shū)寫(xiě),兩者缺一不可。無(wú)論是從“形”還是“神”,“提沉”的練習(xí)都顯得尤為重要。
參考文獻(xiàn):
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第二篇:實(shí)踐教學(xué)對(duì)舞蹈課堂教學(xué)的重要性
實(shí)踐教學(xué)對(duì)舞蹈課堂教學(xué)的重要性
【摘要】時(shí)至今日,高等教育的開(kāi)放式教學(xué)開(kāi)展得越來(lái)越深入,在舞蹈專業(yè)教學(xué)中,實(shí)踐式教學(xué)對(duì)于課堂教學(xué)可以說(shuō)也越來(lái)越重要。本文將結(jié)合本人工作以來(lái)的教學(xué)探索與積累的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),從實(shí)踐教學(xué)擴(kuò)展了課堂教學(xué)的思路、提升了師生的藝術(shù)創(chuàng)作水平、培養(yǎng)了學(xué)生的應(yīng)用能力和創(chuàng)新思維這三個(gè)方面來(lái)闡述實(shí)踐教學(xué)對(duì)舞蹈課堂教學(xué)的重要性。
【關(guān)鍵詞】實(shí)踐教學(xué);舞蹈教學(xué);課堂教學(xué);素質(zhì)培養(yǎng)
在舞蹈教學(xué)中,實(shí)踐式教學(xué)是不能或缺的重要的部分。我們通過(guò)實(shí)踐式教學(xué),能夠拓展學(xué)生的思維能力,提高學(xué)生的創(chuàng)新能力,通過(guò)讓教師和學(xué)生共同經(jīng)歷各種藝術(shù)表演形式的組織的過(guò)程中,能夠相對(duì)完整地掌握編排、創(chuàng)作及表演的重要知識(shí)和技能,從而與教學(xué)理論相結(jié)合,促進(jìn)教學(xué)水平的提高;通過(guò)實(shí)踐式教學(xué)環(huán)節(jié)的操作,完善和鞏固了課堂教學(xué)中的內(nèi)容,同時(shí),也提高了學(xué)生的藝術(shù)素質(zhì),更重要的是提高了實(shí)踐能力。
一、實(shí)踐教學(xué)擴(kuò)展了課堂教學(xué)的思路
在舞蹈課教學(xué)中,課堂教學(xué)和實(shí)踐式教學(xué)這兩部分就是其形式的主要體現(xiàn)。重視實(shí)踐教學(xué)是實(shí)現(xiàn)舞蹈藝術(shù)型人才培養(yǎng)的需要。一直以來(lái),舞蹈教學(xué)大都重點(diǎn)重視課堂教學(xué)部分,對(duì)于實(shí)踐式教學(xué)的概念和意義還不夠清晰,很多時(shí)候也許會(huì)認(rèn)為實(shí)踐教學(xué)也許會(huì)影響的課堂教學(xué)部分。本人一直以來(lái)對(duì)教學(xué)的深入探索與實(shí)踐后認(rèn)為:實(shí)踐式教學(xué)與課堂教學(xué)并不矛盾,實(shí)踐教學(xué)不但能夠強(qiáng)化課堂教學(xué)質(zhì)量,而且還能提高學(xué)生的技術(shù)技能,又可使教師在實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)并解決課堂教學(xué)中潛在的問(wèn)題,并及時(shí)的解決好潛在的教學(xué)問(wèn)題,通過(guò)強(qiáng)化實(shí)踐式教學(xué),可以使課堂教學(xué)與實(shí)踐教學(xué)相輔相成,提高教學(xué)水平。
1.在實(shí)踐中培養(yǎng)學(xué)生“神形兼?zhèn)洹钡膭?dòng)作。強(qiáng)調(diào)動(dòng)作本身與個(gè)體表現(xiàn)力的完整統(tǒng)一實(shí)際上就是要給只有外殼的動(dòng)作素材加上血液與靈魂,讓舞蹈表現(xiàn)渾然一體、有血有肉、神形兼?zhèn)洹N璧赣?xùn)練中有這樣的口訣:“形未動(dòng)、神先領(lǐng)、形已止、神不斷”,說(shuō)明神韻是舞蹈表現(xiàn)的情感核心。“神”是舞蹈內(nèi)在的韻味,是內(nèi)容;而“形”是舞蹈的動(dòng)態(tài),是形式;只有內(nèi)容與形式和諧統(tǒng)一才是完整的舞蹈表現(xiàn),神韻的融合運(yùn)用能夠大幅度提升個(gè)體表現(xiàn)力。神韻的塑造是從心開(kāi)始的,由內(nèi)向外的抒發(fā)。眼睛是內(nèi)心情感傳達(dá)向外界的媒介,在面部表情的運(yùn)用中,眼睛起著核心的帶頭作用,其它表情的運(yùn)用可以違心,所謂“皮笑肉不笑”,而眼睛則很難,這也使得眼神傳情達(dá)意的功能更具有準(zhǔn)確性。新疆維吾爾族舞蹈?jìng)鹘y(tǒng)經(jīng)典作品“摘葡萄”,短短的幾分鐘時(shí)間,呈現(xiàn)葡萄園里的豐富畫(huà)面,眼神的正確表達(dá)以及良好的表現(xiàn)力,讓觀眾從無(wú)聲的肢體語(yǔ)言中讀懂了找葡萄、聞葡萄、嘗到酸葡萄、嘗到甜葡萄等等各種有意思的生活情景。表現(xiàn)力如此豐富精彩、準(zhǔn)確到位,這與這位新疆舞蹈演員對(duì)摘葡萄這樣的生活情景有過(guò)深刻的藝術(shù)體驗(yàn)自然也是分不開(kāi)的,藝術(shù)體驗(yàn)配合個(gè)體優(yōu)秀、突出的表現(xiàn)力通過(guò)綜合性舞臺(tái)表現(xiàn)呈現(xiàn)出濃郁的民族風(fēng)情與生活情趣。從眼神到整個(gè)面部的其它表情能力培養(yǎng),除了學(xué)習(xí)者要在平時(shí)注重觀察自已的表情特點(diǎn)之外,也需要刻意的練習(xí),找到適合自已以及自已擅長(zhǎng)的表情,提高自身的綜合表現(xiàn)力。
2.注重舞蹈表現(xiàn)力的體驗(yàn)。舞蹈表現(xiàn)力的準(zhǔn)確把握需要有良好的藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)。舞蹈表現(xiàn)包含著對(duì)動(dòng)作二度創(chuàng)作的過(guò)程,這需要表演者首先擁有對(duì)動(dòng)作的體驗(yàn)經(jīng)驗(yàn),才有可能在表現(xiàn)過(guò)程中完成經(jīng)驗(yàn)與自身表現(xiàn)能力的配合。如果沒(méi)有藝術(shù)體驗(yàn)的經(jīng)驗(yàn),表現(xiàn)力的添加就成了“無(wú)源之水,無(wú)本之本”了,表現(xiàn)力就顯得勢(shì)單力薄,只做到了動(dòng)作的外殼而無(wú)從體現(xiàn)動(dòng)作的精神層面,自然也就不能準(zhǔn)確表達(dá)出動(dòng)作的內(nèi)涵與情感。生活中充滿了藝術(shù)創(chuàng)作的素材,主動(dòng)地觀察生活中這樣那樣的細(xì)節(jié),我們會(huì)獲得許多藝術(shù)體驗(yàn)的感受,這些感受會(huì)慢慢轉(zhuǎn)化成經(jīng)驗(yàn),而這些經(jīng)驗(yàn)在進(jìn)行舞蹈表現(xiàn)的同時(shí),會(huì)隨著人的主觀情感在動(dòng)作中自然坦露。
在本人的教學(xué)生涯中,有這樣一些學(xué)生,她們對(duì)于課堂教學(xué)知識(shí)的把握很準(zhǔn)確,但在真正要通過(guò)肢體語(yǔ)言表達(dá)自己的內(nèi)心世界的實(shí)際過(guò)程中,大都認(rèn)為找不到“感覺(jué)”。事實(shí)上,課堂教學(xué)中的一部分學(xué)生只訓(xùn)練到了動(dòng)作的連貫性和熟練程度,單純地進(jìn)行機(jī)械的動(dòng)作重復(fù),而并沒(méi)有完全透徹地理解舞蹈中的每一舞段甚至每一舞句的真正意義,在完成舞蹈藝術(shù)表達(dá)層面上,沒(méi)有做到深刻的詮釋。但當(dāng)其中有一些學(xué)生有過(guò)演出經(jīng)歷后,她們會(huì)慢慢地認(rèn)識(shí)到,什么才是舞蹈,什么才是表達(dá)。在演出排練的過(guò)程中,編導(dǎo)老師會(huì)啟發(fā)學(xué)生通過(guò)自己的身體要傳遞給觀眾的一種責(zé)任,那就是要在所規(guī)定的場(chǎng)景和情感中舞蹈,學(xué)生才能逐漸地學(xué)會(huì)尋找、感悟到舞蹈動(dòng)作的內(nèi)在情感及其聯(lián)系,并轉(zhuǎn)化為舞蹈呈現(xiàn)給觀眾。另外,在演出的實(shí)踐表現(xiàn)中,我們也能及時(shí)的發(fā)現(xiàn)課堂教學(xué)中存在的問(wèn)題,也有利于在以后的教學(xué)中及時(shí)的改善。例如,部分老師在課堂教學(xué)中對(duì)于動(dòng)作規(guī)范性的講授相對(duì)注重得多一些,而對(duì)于動(dòng)作的相互聯(lián)系和內(nèi)在情感表達(dá)會(huì)忽略過(guò)去。在舞臺(tái)呈現(xiàn)時(shí),這些問(wèn)題就會(huì)暴露出來(lái),師生通過(guò)這樣的實(shí)踐機(jī)會(huì),共同探討并總結(jié)出各自的問(wèn)題并解決問(wèn)題,這樣,既讓課堂知識(shí)得以在舞臺(tái)上呈現(xiàn),通過(guò)總結(jié)經(jīng)驗(yàn)又能擴(kuò)展了課堂教學(xué)的思路,從而能夠促進(jìn)教學(xué)水平不斷提高,從課堂到舞臺(tái)呈現(xiàn),再?gòu)奈枧_(tái)呈現(xiàn)回歸到課堂總結(jié),兩者相得益彰,良性循環(huán)。
在2013年由我院承辦的原創(chuàng)舞蹈作品晚會(huì)的活動(dòng)中,我院師生聯(lián)合承擔(dān)了整個(gè)演出舞蹈節(jié)目的創(chuàng)作、排練及演出的任務(wù)。由于舞蹈師生全身心的投入到此次活動(dòng)中去,把在課堂上教授的內(nèi)容放在排練的過(guò)程中解決。這不僅僅是一次調(diào)整,同時(shí)也是我院對(duì)教學(xué)方式、方法的一次大膽的嘗試和創(chuàng)新,提出了“以賽代練,以演代學(xué)”的教學(xué)模式。通過(guò)演出實(shí)踐,使教師把課堂中的教學(xué)問(wèn)題拿到排練過(guò)程中解決,收到了很好的成效。這臺(tái)原創(chuàng)舞蹈作品晚會(huì)在全院領(lǐng)導(dǎo)及全體師生的共同努力下,取得了豐碩的成績(jī),并且通過(guò)這樣的演出實(shí)踐,也擴(kuò)展了教學(xué)的思路。
二、通過(guò)實(shí)踐教學(xué),提升師生藝術(shù)創(chuàng)作的能力
在舞蹈教學(xué)中,舞蹈作品的創(chuàng)作是教學(xué)科研的一個(gè)非常重要的環(huán)節(jié)。那么在實(shí)踐式教學(xué)中,舞蹈作品的創(chuàng)作更是課堂教學(xué)走入舞臺(tái)表演的一條必經(jīng)之路。舞蹈作品的創(chuàng)作需要有幾方面要素:編導(dǎo)、演員、音樂(lè)、服裝、道具、舞美等等。這些要素在平時(shí)的課堂教學(xué)中所學(xué)習(xí)到和接觸到的機(jī)會(huì)還是相對(duì)有限,而創(chuàng)造這樣的機(jī)會(huì)和條件是對(duì)實(shí)踐性教學(xué)的實(shí)施是最好的方式。第一,為師生們提供了大量的創(chuàng)作藝術(shù)作品的機(jī)會(huì)和演出的平臺(tái),使教師、學(xué)生有條件、有機(jī)會(huì)進(jìn)行藝術(shù)的創(chuàng)作,通過(guò)在藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中不斷摸索與歷練,能夠提高教師的編創(chuàng)水平。第二,學(xué)生們通過(guò)這樣的機(jī)會(huì),作為演員身份的他們,也能與作為舞蹈編導(dǎo)的老師們進(jìn)行學(xué)習(xí)與交流,懂得作品的修改,了解藝術(shù)創(chuàng)作的全過(guò)程,以及作曲、服裝道具、舞美等工作部分與舞蹈創(chuàng)作的關(guān)系,思考作品的表達(dá),作品的表現(xiàn),從而極大地拓寬學(xué)生們的藝術(shù)眼界和創(chuàng)作觀念,同時(shí)也提高了學(xué)生們的藝術(shù)修養(yǎng)。通過(guò)這樣的實(shí)踐活動(dòng),升華學(xué)生的內(nèi)心情感。通過(guò)這樣的實(shí)踐活動(dòng),師生們從創(chuàng)作思路、創(chuàng)作手法到創(chuàng)作水平都會(huì)有很大程度的提高,使師生的整體創(chuàng)作水平逐漸形成了十分活躍的舞蹈創(chuàng)作力量。
三、實(shí)踐教學(xué)培養(yǎng)了學(xué)生的應(yīng)用能力和創(chuàng)新思維
創(chuàng)造性思維是在抽象思維和形象思維的基礎(chǔ)上和相互作用中發(fā)展起來(lái)的,創(chuàng)造性思維可以鍛煉和提高人的認(rèn)識(shí)能力。因此,在舞蹈創(chuàng)作中,首先要進(jìn)行思維創(chuàng)造,以及對(duì)觀念的改變。這就是一種創(chuàng)新思維。當(dāng)前,舞蹈事業(yè)的不斷發(fā)展,需要高等教育下的學(xué)生們緊跟時(shí)代的步伐,不斷求新求變,立求培養(yǎng)具有高素質(zhì)、創(chuàng)新思維、以及擁有技術(shù)技能實(shí)際應(yīng)用能力的舞蹈專業(yè)人才。然而,如何對(duì)學(xué)生進(jìn)行創(chuàng)新思維和技術(shù)技能實(shí)際應(yīng)用能力的培養(yǎng),應(yīng)對(duì)這樣的要求,我們要怎樣實(shí)施計(jì)劃和尋找平臺(tái),讓學(xué)生在創(chuàng)作、實(shí)踐的“真槍實(shí)彈”的磨練中,親自體驗(yàn)、操作、完成整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程,培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立思考的能力的同時(shí),又潛移默化的鍛煉了學(xué)生的實(shí)際應(yīng)用能力,還需要我們繼續(xù)探索。
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第三篇:淺談中國(guó)古典舞身韻課在基訓(xùn)課中的重要性
淺談中國(guó)古典舞身韻課在基訓(xùn)課中的重要性
摘要 :身韻的出現(xiàn)做為一項(xiàng)重要的中國(guó)古典舞教學(xué)成果,使中國(guó)古典舞的訓(xùn)練走向自身形式的規(guī)范化、舞種化。它不僅是完整的訓(xùn)練體系,而且是訓(xùn)練與創(chuàng) 作、表演相互統(tǒng)一的中國(guó)古典舞審美特征的體系。身韻訓(xùn)練是中國(guó)古典舞的教學(xué)成果,而中國(guó)古典舞是中華民族文化藝術(shù)的結(jié)晶,為中國(guó)舞蹈藝術(shù)之典范,凝聚著千百年來(lái)中華民族舞蹈藝術(shù)的精髓與民族審美風(fēng)范,具有中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的獨(dú)特風(fēng)韻。中國(guó)古典舞作為我國(guó)舞蹈藝術(shù)中的一個(gè)類別,是在民族民間傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上,經(jīng)過(guò)歷代專業(yè)工作者提煉、整理、加工、創(chuàng)造,并經(jīng)過(guò)較長(zhǎng)時(shí)期藝術(shù)實(shí)踐的檢驗(yàn)流傳下來(lái)的具有一定典范意義的和古典風(fēng)格特色的舞蹈。古典舞創(chuàng)立于五十年代,曾一度被一些人稱作“戲曲舞蹈”。它本身就是介于戲曲與舞蹈之間的混合物,也就是說(shuō)還未完全從戲曲中蛻變出來(lái),稱它為戲曲,它已去掉了戲曲中最重要的唱與念;說(shuō)它是舞蹈,它還大量保持著戲曲的原態(tài)。戲曲中的歌也好,舞也好,是為了演故事服務(wù)的。即便是不唱不白的武戲也還是戲,其舞對(duì)角色行當(dāng)?shù)膹膶傩砸彩鞘瞩r明的。關(guān)鍵字:古典舞 身韻 基訓(xùn) 重要性
古典舞從其源來(lái)說(shuō),是古代舞蹈的一次復(fù)蘇,是戲曲舞蹈的復(fù)蘇,是幾千年中國(guó)舞蹈?jìng)鹘y(tǒng)的復(fù)興。十分明顯,它的審美原則不是什么新發(fā)明,而是幾千年中華文化的流傳和延續(xù),是用一根長(zhǎng)線從古串到今的,這些原則非但在戲曲中可見(jiàn),在唐宋樂(lè)舞中,在漢魏“舞戲”中,甚至在商周禮樂(lè)中,都能見(jiàn)其蛛絲馬跡它的文化特征;就其流來(lái)講,它是在原生地上生成的一個(gè)嶄新的藝術(shù)品類,這是一個(gè)可以和芭蕾舞、現(xiàn)代舞相媲美的新的舞蹈種類,這個(gè)衍舞種是地道的中國(guó)貨,中國(guó)古典舞現(xiàn)在仍未渡過(guò)它的童年,其自身還在成長(zhǎng)發(fā)育中。但是身韻的創(chuàng)建,使它的審美內(nèi)核已趨穩(wěn)定,其理論基礎(chǔ)也已比較扎實(shí),運(yùn)動(dòng)系統(tǒng)已經(jīng)形成,我們完全有理由說(shuō)它已擺脫戲曲的原形,向真正舞蹈的范疇邁進(jìn)。產(chǎn)生于八十年代初的中國(guó)古典舞《身韻》課,經(jīng)過(guò)十多年的實(shí)踐,已逐漸為中外舞蹈界和學(xué)術(shù)界所認(rèn)識(shí)。1993年,它被國(guó)家教育委員會(huì)列為優(yōu)秀教學(xué)成果而獲得獎(jiǎng)勵(lì)。北京舞蹈學(xué)院李正一和唐滿城兩位古典舞老教授,毅然整理、創(chuàng)建了古典舞“身韻”課,它使中國(guó)古典舞重振雄風(fēng),使古典舞事業(yè)曙光再現(xiàn)。李正一教授在詮釋“古典舞”時(shí)這樣講道:“名為古典舞,它并不是古代舞蹈的翻版,它是建立在深厚的傳統(tǒng)舞蹈美學(xué)基礎(chǔ)上,適應(yīng)現(xiàn)代人欣賞習(xí)慣的新古典舞。它是以民族為主體,以戲曲、武術(shù)等民族美學(xué)原則為基礎(chǔ),吸收借鑒芭蕾等外來(lái)藝術(shù)的有益部分,使其成為獨(dú)立的、具有民族性、時(shí)代性的舞種和體系。”
古典舞身韻“元素”訓(xùn)練的重要性
所謂元素,包括基本技法、身法、神韻、呼吸、形、態(tài)、點(diǎn)、線等諸多核心因素,在教學(xué)當(dāng)中,要基于“從元素出發(fā),從韻律入手”這樣的教學(xué)方法,以“云肩轉(zhuǎn)腰”、“風(fēng)火輪”、“燕子穿林”為例,它們的素材并不是很多,然而卻得到了最大限度的發(fā)展?!霸萍甾D(zhuǎn)腰”既是元素又是韻律,元素中有韻律,韻律又通過(guò)元素展現(xiàn)?!帮L(fēng)火輪”在基本功訓(xùn)練上腰部是一個(gè)三百六十度的大環(huán)動(dòng),所有擰、傾、圓都在其中,有很強(qiáng)的生命力,再加以繁衍,既有訓(xùn)練價(jià)值,又有實(shí)用價(jià)值,足可以派生出其他動(dòng)作。正如唐滿城教授所說(shuō):提煉元素、發(fā)展元素、運(yùn)用元素,是解決身韻訓(xùn)練之有效辦法。
“身韻”從字面上解釋,是身法與韻律的總稱。身法屬于外部的技法范疇,韻律則屬藝術(shù)的內(nèi)涵神采,兩者需要有機(jī)結(jié)合和滲透。身韻訓(xùn)練的目的就是使學(xué)生懂得并自覺(jué)地掌握以神領(lǐng)形、以形傳神的本領(lǐng)。同時(shí),身韻中的身法也不同于一般的能力和技巧,一套技法的規(guī)律與難度要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的磨練,即把訓(xùn)練身法與陶冶神韻結(jié)合在一起,才能真正體現(xiàn)中國(guó)古典舞審美上的神韻和風(fēng)采,身韻訓(xùn)練包含著“形、神、勁、律”這四個(gè)不同而又不可分割的方面。一個(gè)成熟的民族舞演員在舞臺(tái)上展現(xiàn)的動(dòng)作之所以具有審美價(jià)值和藝術(shù)魅力,是因?yàn)轶w現(xiàn)了“形、神、勁、律”的高度融合,這正是中國(guó)古典舞身韻的重要表現(xiàn)手段?!靶?、神、勁、律”作為身韻基本動(dòng)作要素,高度概括了身韻的全部?jī)?nèi)涵。形,即外在動(dòng)作,包含姿態(tài)及其動(dòng)作連接的運(yùn)動(dòng)線路。神,即神韻、心意,是起主導(dǎo)支配作用的部分。勁,就是力,包含著輕重、緩急、強(qiáng)弱、長(zhǎng)短、剛?cè)岬汝P(guān)系的藝術(shù)處理。律,也就是動(dòng)作本身的運(yùn)動(dòng)規(guī)律。這四大動(dòng)作要素的關(guān)系,是經(jīng)過(guò)勁與律達(dá)到形神兼?zhèn)?,?nèi)外統(tǒng)一。其規(guī)律是“心與意合、意與氣合、氣與力合、力與形合”。這都是精辟的概括與提煉。而這些文字又與元素性動(dòng)作高度統(tǒng)一、諧調(diào),構(gòu)成了具有中國(guó)特色的舞蹈美學(xué)理論。在古典舞訓(xùn)練中,從頭至尾都貫穿著身韻練習(xí)中的一些元素,身韻在總結(jié)了戲曲、武術(shù)等傳統(tǒng)藝術(shù)的動(dòng)作規(guī)律后,確定了以腰為核心,強(qiáng)調(diào)中段訓(xùn)練的重要性。而“提沉沖靠”等幾個(gè)動(dòng)律元素?zé)o論是對(duì)人體中段的肌肉或是呼吸,都各有其獨(dú)到而不同的訓(xùn)練價(jià)值。其具體表現(xiàn)為:強(qiáng)調(diào)對(duì)中段肌肉,尤其是后背肌肉的訓(xùn)練。背闊肌的強(qiáng)化,更是身韻元素在訓(xùn)練上的一大突破。而元素中的“含腆”從形態(tài)和規(guī)格上看比其他元素的幅度要大。它的運(yùn)動(dòng)范圍具有一定的延伸性,而它的發(fā)力點(diǎn)主要就是背闊肌,當(dāng)“含腆”交替運(yùn)動(dòng)共同擴(kuò)大范圍時(shí),背闊肌便隨之交替曲伸,反復(fù)地強(qiáng)化,達(dá)到背闊肌真正曲伸自如、隨意控制的目的,從而充分利用背闊肌這一表現(xiàn)區(qū)域,加強(qiáng)了中段的表現(xiàn)力。
“身韻”教學(xué)的最終目的是要將身韻融化在古典舞的一切舞姿和技術(shù)、技巧中,這一點(diǎn)集中表現(xiàn)在對(duì)節(jié)奏處理和舞蹈動(dòng)作的連接上,以及點(diǎn)線處理、舞蹈動(dòng)勢(shì)的渲染和表演者內(nèi)在的修養(yǎng)等方面 把握舞律精奧之處
身韻的出現(xiàn)作為一項(xiàng)重要的中國(guó)古典舞教學(xué)成果,使中國(guó)古典舞的訓(xùn)練走向自身形式的規(guī)范化、舞種化。它不僅是完整的訓(xùn)練體系,而且是訓(xùn)練與創(chuàng)作、表演相互統(tǒng)一的中國(guó)古典舞審美特征的體系。身韻教學(xué)法包括:形、神、勁、律。
形,指形體外部的動(dòng)作。它表現(xiàn)為形形色色的體態(tài),千變?nèi)f化的動(dòng)作及動(dòng)作間的連接。凡是一切看得見(jiàn)的形態(tài)與過(guò)程都可以稱之為“形”。形是形象藝術(shù)最基本的特征,是古典舞之美的傳達(dá)媒介。中國(guó)舞在人體形態(tài)上強(qiáng)調(diào)“擰、傾、圓、曲”,“仰、俯、翻、卷”的曲線美和“剛健挺拔、含蓄柔韌”的內(nèi)在氣質(zhì)。從出土的墓俑和敦煌壁畫(huà)中不難看出這一點(diǎn)是由古至今一脈相承而不斷發(fā)展演變的。中國(guó)民間舞《膠州秧歌》的“輾、擰、轉(zhuǎn)、韌”,《海洋秧歌》的 “攔、探、擰、波浪”和《花鼓燈》的“斜塔”,武術(shù)中的“龍形猿步”、“八卦”等無(wú)一不貫穿著人體的“擰、傾、圓、曲”之美。
神,這是泛指內(nèi)涵、神采、韻律、氣質(zhì),握住了“神”,“形”才有生命力。身韻強(qiáng)調(diào)內(nèi)涵的氣蘊(yùn)、呼吸和意念,強(qiáng)調(diào)神韻,強(qiáng)調(diào)內(nèi)心情感。在形與神的關(guān)系中,把神放在首位,“以神領(lǐng)形,以形傳神”,正是這種意念情感造化了身韻的“韻”??梢哉f(shuō),沒(méi)了韻就沒(méi)了中國(guó)古典舞。沒(méi)了內(nèi)心情感的激發(fā)和帶動(dòng),也就失去了中國(guó)古典舞最重要的光彩。
勁,即賦予外部動(dòng)作的內(nèi)在節(jié)奏和有層次、有對(duì)比的力度處理。比如運(yùn)動(dòng)(即“靜中之動(dòng)”),都是靠“勁”運(yùn)用得當(dāng)才得以表現(xiàn)的。中國(guó)古典舞的運(yùn)行節(jié)奏和有規(guī)則的2/
4、3/
4、4/4式的音樂(lè)節(jié)奏不大相同。它更多的情況是在舒而不緩、緊而不亂,動(dòng)中有靜、靜中有動(dòng)的自由而又有規(guī)律的 “彈性”節(jié)奏中進(jìn)行的。“身韻”即要培養(yǎng)舞蹈者在動(dòng)作時(shí),力度的運(yùn)用不是平均的,而是有著輕重、緩急、長(zhǎng)短、頓挫、符點(diǎn)、切分、延伸等等的對(duì)比和區(qū)別。這些節(jié)奏的符號(hào)是用人體動(dòng)作表達(dá)出來(lái)的,這就是真正掌握并懂得了運(yùn)用“勁”?!皠拧辈粌H貫穿于動(dòng)作的過(guò)程中,在結(jié)束動(dòng)作時(shí)“勁”更是十分重要的。無(wú)論戲曲、芭蕾舞、武術(shù)套路都十分重視動(dòng)作結(jié)束前的瞬間節(jié)奏處理,中國(guó)古典舞更不例外。
律,包涵動(dòng)作中自身的律動(dòng)性和運(yùn)動(dòng)中依循的規(guī)律這兩層含義。一般說(shuō)動(dòng)作接動(dòng)作必須要“順”,這“順”是律中之“正律”,動(dòng)作通過(guò) “順”似乎有行云流水、一氣呵成之感?!胺绰伞币彩枪诺湮杪蓜?dòng)中十分重要的因素,如“雙晃手”,當(dāng)臂向左晃時(shí),身要有向右拉之勢(shì),才能顯示動(dòng)作的圓潤(rùn)與韻味?!安豁槃t順”的“反律”,可以產(chǎn)生奇峰疊起、出其不意的效果。一個(gè)動(dòng)作和動(dòng)勢(shì)的走向分明是往左,突然急轉(zhuǎn)直下往右,或者由向前突變向后等等均是這種 “反律”,這是古典舞特有的,可以產(chǎn)生人體動(dòng)作千變?nèi)f化、撲朔迷離、瞬息萬(wàn)變的動(dòng)感。從每一具體動(dòng)作來(lái)看,古典舞還有“一切從反面做起”之說(shuō),即“逢沖必靠、欲左先右、逢開(kāi)必合、欲前先后”的運(yùn)動(dòng)規(guī)律,正是這些特殊的規(guī)律產(chǎn)生了古典舞的特殊審美性。無(wú)論是一氣呵成、順?biāo)浦鄣捻槃?shì),還是相反相成的逆向運(yùn)勢(shì),或是“從反面做起”,都是體現(xiàn)了中國(guó)古典舞的圓、游、變、幻之美,這正是中國(guó)“舞律”之精奧之處。
“身韻”教學(xué)法給中國(guó)古典舞教學(xué)及創(chuàng)作帶來(lái)了實(shí)質(zhì)性的突破,它體現(xiàn)了中國(guó)古典舞的本質(zhì)特征,是中國(guó)古典舞的現(xiàn)代重構(gòu),也體現(xiàn)著當(dāng)代人對(duì)古典舞高度的理解,創(chuàng)造性地把握與運(yùn)用。
古典舞身韻與基訓(xùn)有機(jī)結(jié)合
中國(guó)古典舞教學(xué)法有基訓(xùn)法和身韻法?;?xùn)法是以戲曲為基礎(chǔ),以芭蕾基礎(chǔ)為框架,任務(wù)是培養(yǎng)演員的全面與根本素質(zhì):技能和技巧、正確方法、舞蹈體態(tài)。是塑造和創(chuàng)造中華民族舞劇和舞蹈作品中人物形象不可缺少的藝術(shù)表現(xiàn)形式。身韻法,“身”即“身法”,指中國(guó)古典舞的外部表現(xiàn)技法;韻”即 “韻律”,指中國(guó)古典舞的內(nèi)在氣韻,是指訓(xùn)練身法與陶冶神韻的方法。身韻的產(chǎn)生使中國(guó)古典舞從此擺脫了對(duì)古典戲曲舞蹈的依附,并形成了自己的舞蹈模式特征,這些藝術(shù)的特征直接影響著、規(guī)范著古典舞的教學(xué)與藝術(shù)創(chuàng)作。
作為舞種名稱的“古典”絕非是“古代”的同義詞,“古”應(yīng)理解為傳統(tǒng)性,“典”可視為典范性。它是充滿活力的表現(xiàn)形態(tài),灌注其間的神采韻律,作用于舞臺(tái)上形象塑造時(shí),是以實(shí)現(xiàn)與現(xiàn)實(shí)生活直接對(duì)話為藝術(shù)目的的。中國(guó)古典舞作為我國(guó)舞蹈藝術(shù)中的一個(gè)類別,是在民族民間傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上,經(jīng)過(guò)歷代專業(yè)工作者提煉、整理、加工、創(chuàng)造,并經(jīng)過(guò)較長(zhǎng)時(shí)期藝術(shù)實(shí)踐的檢驗(yàn)流傳下來(lái)的具有一定典范意義和古典風(fēng)格特色的舞蹈。
古典舞從其源來(lái)說(shuō),是古代舞蹈的一次復(fù)蘇,是戲曲舞蹈的復(fù)蘇,是幾千年中國(guó)舞蹈?jìng)鹘y(tǒng)的復(fù)興。十分明顯,它的審美原則不是什么新發(fā)明,而是幾千年中華文化的流傳和延續(xù),是用一根長(zhǎng)線從古串到今的,這些原則非但在戲曲中可見(jiàn),在唐宋樂(lè)舞中,在漢魏“舞戲”中,甚至在商周禮樂(lè)中,都能見(jiàn)其蛛絲馬跡的文化特征。就其流來(lái)講,它是在原生地上生成的一個(gè)嶄新的藝術(shù)品類,這是一個(gè)可以和芭蕾舞、現(xiàn)代舞相媲美的新的舞蹈種類。中國(guó)古典舞現(xiàn)在仍未渡過(guò)它的童年,其自身還在成長(zhǎng)發(fā)育中。但是身韻的創(chuàng)建,使它的審美內(nèi)核已趨穩(wěn)定,其理論基礎(chǔ)也已比較扎實(shí),運(yùn)動(dòng)系統(tǒng)已經(jīng)形成。它已擺脫戲曲的原形,向真正舞蹈的范疇邁進(jìn)。
現(xiàn)在的舞蹈教學(xué)一般是將基訓(xùn)與身韻做為兩門課程安排,不免會(huì)給人一種錯(cuò)覺(jué),即片面認(rèn)為基訓(xùn)是主科,身韻是副科,基訓(xùn)是學(xué)生訓(xùn)練的關(guān)鍵,身韻是為加強(qiáng)風(fēng)格而設(shè)立的點(diǎn)綴課。表層的主與次不是內(nèi)在的質(zhì),是“殼”還是“核”,應(yīng)通過(guò)兩門課程所體現(xiàn)的精髓來(lái)確定。因此,關(guān)鍵問(wèn)題不在設(shè)置的是一門課程還是兩門課程,而在于中國(guó)古典舞的教學(xué)實(shí)質(zhì)是什么。假若基訓(xùn)課和身韻課體現(xiàn)的是各自的質(zhì),而不是統(tǒng)一的質(zhì),那么就形成了“兩層皮”的局面,基訓(xùn)也就變成了只有技術(shù)的“殼”,而沒(méi)有身韻的“核”,兩者很難形成一個(gè)統(tǒng)一于一體的古典舞風(fēng)格,最終的結(jié)果只能是片面追錄古典舞的形,卻忽略了古典舞的神,而我們要求的恰恰是形神兼?zhèn)?,只有勁與律的協(xié)和統(tǒng)一。才能全面的達(dá)到古典舞訓(xùn)練的基本要求,這才是二者訓(xùn)練所要求的一致標(biāo)準(zhǔn)。由此發(fā)展到更深層次,就是要求在基訓(xùn)課教學(xué)中的每個(gè)動(dòng)作,每個(gè)過(guò)程,每個(gè)細(xì)節(jié),每個(gè)過(guò)渡的環(huán)節(jié)動(dòng)作,靜與動(dòng)的變化,技術(shù)與技巧的操作,都要由身韻的神、形、勁、律來(lái)統(tǒng)帥,并貫穿于教學(xué)的始終,從而達(dá)到“殼”與“核”的完美統(tǒng)一。即使是兩門課的設(shè)置與安排,也能達(dá)到合二為一的效果。那么基本功訓(xùn)練的標(biāo)準(zhǔn)和身韻的訓(xùn)練標(biāo)準(zhǔn)是什么,是統(tǒng)一于一體的兩個(gè)階段,還是將所要達(dá)到的目的自始至終地溶為一體完成整體訓(xùn)練的目的,就目前而言,兩門課程的安排要求我們?nèi)握n教師把握一個(gè)標(biāo)準(zhǔn),就是在基本訓(xùn)練的教學(xué)過(guò)程中,將身韻滲透到基本訓(xùn)練的全過(guò)程,在課堂中體現(xiàn)中國(guó)古典舞的精髓。
中國(guó)古典舞神韻的教學(xué)要從訓(xùn)練的角度開(kāi)始建立,要同時(shí)要解決形體訓(xùn)練、素質(zhì)訓(xùn)練、技術(shù)技巧訓(xùn)練、藝術(shù)表現(xiàn)力訓(xùn)練,直到舞臺(tái)上形象塑造訓(xùn)練等任務(wù)。所以說(shuō),以解決肌肉素質(zhì)、軟開(kāi)度、耐力、爆發(fā)力、韌性、重心等方面,對(duì)于訓(xùn)練學(xué)生來(lái)說(shuō),是不可缺少的。平時(shí)可以加強(qiáng)對(duì)人體運(yùn)動(dòng)的科學(xué)研究,在運(yùn)動(dòng)的幅度、韌帶的柔韌性、重心的把握、肌肉能力等方面都要達(dá)到訓(xùn)練的效果。比如“前旁搬腿”要完成180o,而且還要求主力腿、動(dòng)力腿都是絕對(duì)的直膝,還要求主力腳半腳尖,控制到最高度,并保持很長(zhǎng)時(shí)間(兩個(gè)八拍)。這說(shuō)明在素質(zhì)訓(xùn)練上要向動(dòng)作的極限要求發(fā)展。所以說(shuō)古典舞基本訓(xùn)練的目的是著重解決學(xué)生身體的基本素質(zhì)問(wèn)題,以跳、轉(zhuǎn)、翻等技術(shù)技巧來(lái)增強(qiáng)舞蹈表現(xiàn)力,這可稱為技法訓(xùn)練。我認(rèn)為二者之間的關(guān)系是有機(jī)結(jié)合、密不可分相互滲透的整體。如果說(shuō)古典舞基訓(xùn)是一種訓(xùn)練手段,身韻則是衡量舞蹈動(dòng)作的標(biāo)尺。它們的關(guān)系就好比“把動(dòng)作比做肌體,那么韻律就好比血液。血液停止了流動(dòng),肌體就會(huì)僵死?!边@個(gè)形象的比喻,生動(dòng)地說(shuō)明了動(dòng)作與韻律的血肉關(guān)系,可以想象,如果古典舞缺少韻律,那么動(dòng)作、舞姿、組合一定會(huì)使人感到僵化而沒(méi)有味道。所以身韻不僅僅訓(xùn)練中國(guó)古典舞的風(fēng)格、韻律及外部技巧等,從中還可以發(fā)展古典舞的連接動(dòng)作和舞蹈語(yǔ)言。身法韻律是基訓(xùn)課必須加以貫穿的,而且要從基訓(xùn)的風(fēng)格性、身體藝術(shù)表現(xiàn)力和技巧的民族性高度性里加以結(jié)合和運(yùn)用,并逐漸形成基訓(xùn)教材中不可分割的一部分。古典舞基訓(xùn)有了身韻的元素才流動(dòng)了起來(lái),使基本能力、技巧、舞姿、動(dòng)律、節(jié)奏、舞句等成為一個(gè)有機(jī)的整體,使基訓(xùn)徹底擺脫那種游離于民族特性之外的所謂純功能性訓(xùn)練的影響。同時(shí)身韻有了基訓(xùn)技術(shù)技巧的訓(xùn)練才能使得舞蹈動(dòng)作力度更強(qiáng)、幅度更大,更充分地表現(xiàn)了人物豐富和變化的內(nèi)心世界,在展示人體的表現(xiàn)力的同時(shí),也努力挖掘了傳統(tǒng)舞蹈形式的潛力與創(chuàng)造力。
身韻的產(chǎn)生并非是簡(jiǎn)單的由“身段”到“身韻”的字面改變,而是一次質(zhì)的飛躍。它是對(duì)戲曲中身段的改造與升華;是從審美的角度來(lái)繼承和研究傳統(tǒng)的身法;是根據(jù)舞蹈自身的特性和時(shí)代精神的要求加以發(fā)展演變的結(jié)果。身韻突破了原有“身段”的動(dòng)作定式,取而代之以變幻無(wú)窮,富于表現(xiàn)的藝術(shù)方式,這種方式在“身韻”中的表現(xiàn)就是元素的提煉、動(dòng)作的派生以及動(dòng)作性格的可易位性。
身韻的出現(xiàn)解決了中國(guó)古典舞在從戲曲中產(chǎn)生時(shí)就存在的風(fēng)格化舞蹈與功能性訓(xùn)練的矛盾,改變了在戲曲與芭蕾之間進(jìn)退維谷的局面。它以其豐富多彩的動(dòng)作形態(tài)、古今適用的時(shí)代風(fēng)格以及舞蹈性與民族審美特征相結(jié)合的特點(diǎn),在發(fā)掘人體的表現(xiàn)力上,充實(shí)和發(fā)展了形體表演的功能。不拘泥于已往古典舞中已有的人體動(dòng)作的表現(xiàn)范圍,而著重“以腰為軸”的人體中段部位的藝術(shù)語(yǔ)言,展示出鮮明的民族特色和深遂的藝術(shù)魅力。使人體潛在的表現(xiàn)力得到了充分發(fā)揮,對(duì)于創(chuàng)造生動(dòng)鮮明的舞蹈形象賦予了新的藝術(shù)手段。
身韻的形成以及被引入舞蹈創(chuàng)作機(jī)制之中,使得中國(guó)古典舞的發(fā)展產(chǎn)生了巨大的轉(zhuǎn)機(jī)。作為中國(guó)古典舞的一種新的舞蹈語(yǔ)匯,身韻深得眾多年輕的中國(guó)舞編導(dǎo)、演員們的青瞇,并將其充分運(yùn)用到創(chuàng)作之中,使中國(guó)古典舞在創(chuàng)作上取得了很大的突破。如舞蹈劇目《黃河》,大量運(yùn)用了身韻中人體后背的表現(xiàn),從擰傾的動(dòng)態(tài)和水云的意象烘托出震撼人心的氣勢(shì),無(wú)論在地面動(dòng)作還是空中技巧中,都充分地發(fā)揮了被發(fā)掘出來(lái)的表現(xiàn)區(qū)域,展現(xiàn)出人與大自然的抗?fàn)帲c饑荒的搏斗?!督铀芬运錇楸憩F(xiàn)手段,然而我們看到的不是那幾尺的長(zhǎng)袖,也不是繁雜的袖技,看到的卻是充滿無(wú)限情感的人體,表現(xiàn)了后背在呻吟,后背在哭泣、悲嚎,以情帶袖,袖與人融為一體,具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。運(yùn)用身韻舞蹈語(yǔ)匯創(chuàng)作的優(yōu)秀作品還有《木蘭歸》、《長(zhǎng)城》、《梁?!返龋@些作品氣勢(shì)磅礴,形象細(xì)膩,舞姿流暢,不僅具有濃郁的民族特性而且具有嶄新的時(shí)代風(fēng)尚。它們的編創(chuàng)使古典舞真正擺脫了具體的人物形態(tài)而走向一種情緒語(yǔ)言。唐滿城教授曾經(jīng)詼諧地說(shuō):“身韻訓(xùn)練是一本萬(wàn)利的”。中國(guó)舞蹈界對(duì)此亦為之刮目相看,他們發(fā)現(xiàn)這就是獨(dú)樹(shù)一幟的中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈神韻的延續(xù)。呂藝生教授說(shuō):“這正是我心中的當(dāng)代中國(guó)古典舞蹈!”
五、結(jié)語(yǔ)
“身韻”不是終結(jié),而是一個(gè)具有衍展性的生長(zhǎng)源點(diǎn)。它體現(xiàn)了中國(guó)古典舞的風(fēng)貌及審美的精髓并以其豐富多變的舞姿、濃郁的民族風(fēng)格及強(qiáng)有力的表現(xiàn)能力成為中國(guó)古典舞的核心和主要標(biāo)志。它是中國(guó)古典舞藝術(shù)靈魂的所在!
【參考文獻(xiàn)】
[1]唐滿城、金浩,《中國(guó)古典舞身韻教學(xué)法》,上海,上海音樂(lè)出版社,2003年,第一版
[2]唐滿城,《唐滿城舞蹈文集》,中國(guó),中國(guó)戲劇出版社,1993年,第一版
第四篇:探討古典舞身韻課對(duì)舞蹈教學(xué)的意義及實(shí)踐分析
探討古典舞身韻課對(duì)舞蹈教學(xué)的意義及實(shí)踐分析
時(shí)間:2014-01-11 17:06 來(lái)源:發(fā)表吧 作者:黃源 點(diǎn)擊: 15 次
摘要:我國(guó)的古典舞作為中華民族文化中的藝術(shù)結(jié)晶,在我國(guó)的舞蹈歷史中占據(jù)十分重要的地位,可以被稱為舞蹈界的藝術(shù)典范。古典舞凝聚中華民族舞蹈藝術(shù)的精髓和民族審美風(fēng)范于一體,誕生于上個(gè)世紀(jì)五十年代,由于其是戲曲與舞蹈相結(jié)合的產(chǎn)物,被稱為“戲曲舞蹈”?!吧眄崱弊鳛楣诺湮杞虒W(xué)中的一門課程,使中國(guó)古典舞的訓(xùn)練形式逐漸趨向規(guī)范化和舞種化。因此,本文針對(duì)古典舞身韻課隊(duì)舞蹈教學(xué)的意義及實(shí)踐進(jìn)行分析。
關(guān)鍵詞:古典舞;身韻;舞蹈教學(xué);意義
中國(guó)古典舞是在我國(guó)民間傳統(tǒng)的舞蹈基礎(chǔ)上逐漸形成的,在經(jīng)過(guò)傳承、精煉以及整理下,構(gòu)成了我國(guó)傳統(tǒng)具有古典特色的獨(dú)特的舞蹈藝術(shù)形式,自身具有時(shí)代性和歷史性的特點(diǎn),是以匯總具有典范意義和古典風(fēng)格特色的舞蹈,其對(duì)我國(guó)的傳統(tǒng)文化進(jìn)行了延續(xù)與發(fā)展。古典舞中的精髓“身韻”也隨著其發(fā)展而不斷的得到完善,日趨體系化。身韻的構(gòu)建,保證了古典舞審美內(nèi)核與理論基礎(chǔ)的穩(wěn)定,并形成了運(yùn)動(dòng)系統(tǒng),使古典舞擺脫了戲曲舞蹈的形式。
1古典舞身韻課隊(duì)舞蹈教學(xué)訓(xùn)練的基本要素
古典舞身韻主要包括兩個(gè)方面的內(nèi)容,分別是形和神。神指的是對(duì)內(nèi)在感情進(jìn)行表達(dá)的重要手段,形指的是古典舞外部的舞蹈工作。實(shí)現(xiàn)神與形的互相結(jié)合,達(dá)到神形兼?zhèn)涞哪康?,進(jìn)而將古典舞動(dòng)作的藝術(shù)魅力進(jìn)行展現(xiàn)。身形主要體現(xiàn)出外在舞蹈動(dòng)作。“身”主要指身體,“形”指的是舞蹈的姿勢(shì)和造型。簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō),身行主要來(lái)源于社會(huì)生活,但是是從社會(huì)生活中提煉出來(lái)的,不是對(duì)社會(huì)生活進(jìn)行完全的照搬和模擬。其是對(duì)藝術(shù)中人物形象進(jìn)行塑造、對(duì)人的內(nèi)心活動(dòng)進(jìn)行提示的行之有效的技術(shù)方法,是古代舞蹈藝術(shù)家智慧的結(jié)晶。在對(duì)學(xué)生進(jìn)行身韻教學(xué)時(shí),最重要的是對(duì)學(xué)生的“身形”特征進(jìn)行捕捉,對(duì)“神韻”進(jìn)行表現(xiàn)。進(jìn)行身韻訓(xùn)練時(shí),教師要注重對(duì)學(xué)生動(dòng)作的內(nèi)外合一、啟承轉(zhuǎn)合以及身形兼?zhèn)涞膭?dòng)作要領(lǐng)進(jìn)行培養(yǎng),以腰作為核心技術(shù)。形態(tài)和神韻不同,所表達(dá)出來(lái)的風(fēng)格特性也就不同。因此,需要建立一套與之互相適應(yīng)的方法、形式進(jìn)行訓(xùn)練,達(dá)到內(nèi)外統(tǒng)一、身心兼用、形神兼?zhèn)涞木辰纭A硗?,要?zhǔn)確抓住最核心的元素,為了將身韻的“形神兼?zhèn)洹眲?dòng)作進(jìn)行體現(xiàn),需要注重運(yùn)用好形、神、勁、律等動(dòng)作,并掌握其之間的關(guān)系,最終實(shí)現(xiàn)形神兼?zhèn)?、?nèi)外統(tǒng)一的教學(xué)效果。
2古典舞身韻課隊(duì)舞蹈教學(xué)的意義及實(shí)踐
2.1身韻課“元素”在舞蹈教學(xué)過(guò)程中的意義
中國(guó)古典舞作為一種具有民族文化精神的舞蹈,“身韻”的出現(xiàn)幫助古典舞確定了立身之本,擺脫了戲曲舞蹈的形式,從原來(lái)的戲曲程式動(dòng)作中將“元素”化的動(dòng)作提煉出來(lái),從元素的角度出發(fā),從韻律入手。例如古典舞中的“青龍?zhí)阶Α?、“云肩轉(zhuǎn)腰”以及“燕子穿林”等千變?nèi)f化的動(dòng)作和“身韻”中的“提、含、沉、靠、腆、移”等“元素”體現(xiàn)出來(lái)。提煉、發(fā)展以及運(yùn)用元素,是進(jìn)行身韻訓(xùn)練的有效方法。此外,“元素”還含有要素的含義。中國(guó)古典舞的“身韻元素”與此相同,本質(zhì)上存在有區(qū)別,發(fā)現(xiàn)其中存在的共通性和差異性,能夠使其在嶄新的排列與組合中得到新的意義。將中國(guó)古典舞身韻中的七種元素進(jìn)行融合、排列,就能夠發(fā)生“化學(xué)”反應(yīng)。例如,身韻中的“提、沉”元素主要對(duì)人體的自然呼吸進(jìn)行嚴(yán)格、規(guī)范的訓(xùn)練,是一種最基礎(chǔ)的練習(xí);“移”元素是左右平勢(shì);“含、'腆”元素屬于前后動(dòng)勢(shì);“沖、靠”元素是斜前和斜后之間的動(dòng)勢(shì)。這些不同的元素之間是一種對(duì)立、統(tǒng)一、融合的關(guān)系。另外,這些動(dòng)律因素不僅能夠?yàn)榍ё內(nèi)f化的“圓”做準(zhǔn)備,而且還能夠由此衍生出“八字圓、立圓以及平圍”等路線元素,使古典舞的舞姿和舞動(dòng)形式具有豐富性和典型性。通過(guò)將此元素和彼元素相結(jié)合,轉(zhuǎn)變過(guò)去拼湊動(dòng)作的做法,確保中國(guó)古典舞的語(yǔ)言性更加明朗和獨(dú)立。因此,“元素”在古典舞身韻教學(xué)中占據(jù)著十分重要的地位,是教學(xué)過(guò)程中不可缺少的組成部分。
2.2身韻課“呼吸”在舞蹈教學(xué)過(guò)程中的意義
身韻呼吸運(yùn)用的好壞,對(duì)于舞者給作品的表現(xiàn)產(chǎn)生直接的影響。身韻主要立足于動(dòng)作元素,從呼吸中尋找根源。呼吸是人體動(dòng)作發(fā)生變化的最主要、最基本的動(dòng)力來(lái)源,每一個(gè)動(dòng)作主要由用氣吸帶動(dòng),進(jìn)行呼吸循環(huán)機(jī)能的調(diào)控對(duì)于動(dòng)作形態(tài)有十分重要的作用。身韻的元素和呼吸有十分緊密的聯(lián)系。例如在進(jìn)行“提、沉”訓(xùn)練的過(guò)程中,就實(shí)現(xiàn)和呼吸的結(jié)合,提沉帶動(dòng)身體中段與頭部之間的運(yùn)動(dòng)是實(shí)現(xiàn)呼吸和外部動(dòng)作互相配合的重要步驟,然后通過(guò)與不同的音樂(lè)節(jié)奏相配合,使身體方位發(fā)生變化,進(jìn)而慢慢體驗(yàn)到呼吸與身體的關(guān)系,在賦予動(dòng)作和生命力后,形成古典舞特有的神韻。由于“提沉”元素在古典舞身韻中是最基本的訓(xùn)練元素,是實(shí)現(xiàn)呼吸和動(dòng)作相結(jié)合的最簡(jiǎn)單、直接的方法。
2.3素質(zhì)訓(xùn)練方面的意義
通過(guò)將中國(guó)古典舞身韻教學(xué)素質(zhì)訓(xùn)練方面進(jìn)行分析,其還包括對(duì)學(xué)生進(jìn)行形體、素質(zhì)、藝術(shù)表現(xiàn)力、塑造形象以及技術(shù)技巧等方面的進(jìn)行訓(xùn)練,能夠有效的鍛煉學(xué)生的耐力、軟開(kāi)度、爆發(fā)力、重心以及韌性等。例如在學(xué)習(xí)“前旁搬腿”動(dòng)作時(shí),身體要彎成180°,并且要求主力腿和動(dòng)力腿是直膝,主力腳過(guò)半腳尖,達(dá)到最高度,堅(jiān)持兩個(gè)八拍的時(shí)間。因此,可以說(shuō)古典舞的教學(xué)訓(xùn)練還對(duì)學(xué)生的身體素質(zhì)問(wèn)題進(jìn)行解決,培養(yǎng)學(xué)生的跳、轉(zhuǎn)、翻等技巧,以便能夠增強(qiáng)舞蹈的表現(xiàn)力。3高校古典舞教學(xué)的創(chuàng)新思考
隨著世界日益朝多元化的方向的發(fā)展,二十一世紀(jì)作為多元化的世界,對(duì)我國(guó)的古典舞教學(xué)提出了更高的要求。雖然我國(guó)已經(jīng)構(gòu)建了健全、完善的古典舞教學(xué)體系,但是在現(xiàn)代環(huán)境下,古典舞的教學(xué)要與時(shí)俱進(jìn),跟隨時(shí)代的發(fā)展潮流,在對(duì)優(yōu)秀理論進(jìn)行借鑒后,要求古典舞教學(xué)運(yùn)用開(kāi)放的意識(shí),實(shí)現(xiàn)古典舞藝術(shù)和訓(xùn)練教學(xué)的多元化,逐漸形成具有自身特點(diǎn)的教學(xué)體系。教師在對(duì)學(xué)生講解古典舞理論知識(shí)的同時(shí),注重對(duì)古典舞的“靈魂”進(jìn)行把握,對(duì)學(xué)生的神韻、創(chuàng)作能力進(jìn)行培養(yǎng),豐富古典舞的教學(xué)內(nèi)容,構(gòu)建多元化的古典舞教學(xué)訓(xùn)練體系,實(shí)現(xiàn)古典舞教學(xué)的創(chuàng)新。
4結(jié)語(yǔ)
總而言之,我國(guó)古典舞“身韻”的身韻教學(xué),作為我國(guó)古典舞教學(xué)中的重要成果,促進(jìn)我國(guó)的古典舞訓(xùn)練朝自身形式的規(guī)范化和舞種化方向發(fā)展。因此,在進(jìn)行古典舞教學(xué)時(shí),要實(shí)現(xiàn)具備舞蹈基礎(chǔ)素質(zhì)的“身韻”課和舞蹈教學(xué)互相配合,互相促進(jìn),進(jìn)而有效的增加學(xué)生的力量、提高學(xué)生的柔韌性、控制力、穩(wěn)定性、靈活性、協(xié)調(diào)性以及靈活性等綜合能力。
參考文獻(xiàn):
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第五篇:淺談開(kāi)設(shè)體育舞蹈對(duì)在校大學(xué)生的重要性
淺談開(kāi)設(shè)體育舞蹈對(duì)在校大學(xué)生的重要性 陜西西安歐亞學(xué)院
710060
王亞紅
摘要:舞蹈教育是藝術(shù)教育的一個(gè)重要組成部分,也是素質(zhì)教育的重要組成部分。體育舞蹈作為一項(xiàng)新興的體育運(yùn)動(dòng),是藝術(shù)與運(yùn)動(dòng)的高度結(jié)合。在高校素質(zhì)教育中開(kāi)設(shè)體育舞蹈課, 對(duì)全面培養(yǎng)大學(xué)生綜合素質(zhì)、增強(qiáng)大學(xué)生心理健康、發(fā)展個(gè)性,提高審美能力具有重要作用.關(guān)鍵詞:體育舞蹈
學(xué)生
重要性
體育舞蹈是根據(jù)人體解剖、生理特征,在音樂(lè)的伴奏下通過(guò)人體各環(huán)節(jié)有節(jié)奏的變化而塑造出不同難度的形體動(dòng)作和造型,表現(xiàn)不同的情感和技藝,達(dá)到自?shī)首詷?lè)和增強(qiáng)體質(zhì)或進(jìn)行競(jìng)技的一項(xiàng)體育運(yùn)動(dòng),是既有文化藝術(shù)內(nèi)涵又具備體育競(jìng)賽形式的一種體育運(yùn)動(dòng)。因此,在高校開(kāi)設(shè)體育舞蹈對(duì)學(xué)生自身的身心發(fā)展以及人際交往、審美能力等方面都有著很重要的影響。
1.體育舞蹈對(duì)大學(xué)生的影響?yīng)?/p>
1.1體育舞蹈能增強(qiáng)人體的心肺功能
體育舞蹈是一項(xiàng)生理負(fù)荷較大、鍛煉和欣賞價(jià)值很高的運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目,尤其對(duì)發(fā)展耐力素質(zhì),提高人的心肺功能有著良好的效果。如:連續(xù)跳三支曲子大約需十分鐘,就可促使心肌收縮,心臟輸出的血量增加,血液循環(huán)加快,起到進(jìn)一步增加心血管動(dòng)能有氧代謝運(yùn)動(dòng)的作用。據(jù)有關(guān)專家測(cè)定,連續(xù)跳上三支曲,體育舞蹈的運(yùn)動(dòng)量就相當(dāng)于長(zhǎng)跑10-12km/h.游泳50-60m/min。騎自行車25—30km/h的運(yùn)動(dòng)量。因此說(shuō)。體育舞蹈華爾茲、探戈舞持續(xù)時(shí)間10分鐘的話,就可使人體新陳代謝率增加60%一80%,而跳拉丁舞,如恰恰和桑巴舞持續(xù)時(shí)間同樣是10分鐘,則增長(zhǎng)更多。未經(jīng)專業(yè)訓(xùn)練的青少年參加的一般是普通交誼舞的鍛煉,普通交誼舞對(duì)舞者的要求相對(duì)較弱,如慢
三、慢四的負(fù)荷量相當(dāng)于華爾茲和探戈舞的60-80%,這個(gè)運(yùn)動(dòng)量對(duì)普通青少年健身非常合適。
1.2體育舞蹈對(duì)大學(xué)生心理的影響?yīng)?/p>
參加體育舞蹈鍛煉能使剩余能量得到釋放,生理機(jī)能得到增強(qiáng),它能有效地消除疲勞。體育舞蹈做為一種有機(jī)性刺激的手段,能使舞蹈者在美的旋律中達(dá)到最佳的心理狀態(tài),在輕松自如的舞步中抒發(fā)內(nèi)心的情感,使生活既豐富又充實(shí),使人們得到心理與生理的平衡,從而使身心得以健康發(fā)展。
1.3體育舞舞蹈的開(kāi)設(shè)對(duì)大學(xué)生審美意識(shí)與能力的提高
審美能力是人們?cè)u(píng)價(jià)、感受和欣賞美的能力。在大學(xué)中,由于每個(gè)學(xué)生所處環(huán)境及文化素質(zhì)等方面都存在差異,各個(gè)學(xué)生的審美意識(shí)、經(jīng)驗(yàn)、修養(yǎng)、感官和心理結(jié)構(gòu)思維、想象力都不盡相同。體育舞蹈對(duì)提高大學(xué)生的審美能力提供了潛在的能量。各種舞蹈的風(fēng)格形式、音樂(lè)、速度不同,蘊(yùn)藏著豐富的內(nèi)涵,能給大學(xué)生以較強(qiáng)的藝術(shù)感官刺激。學(xué)生在參與這項(xiàng)活動(dòng)時(shí),不僅可以欣賞到優(yōu)美的舞曲,還可以在優(yōu)美的舞步中領(lǐng)會(huì)人們的形體美和動(dòng)作美,并充分展現(xiàn)他們的青春活力。
2.體育舞蹈的開(kāi)設(shè)對(duì)和諧社會(huì)的作用
2.1體育舞蹈能提高大學(xué)生的社交能力 青年大學(xué)生們具有活潑愛(ài)動(dòng)、廣交朋友的特性。然而大學(xué)校園里分系、專業(yè),分班級(jí)的管理,在一定程度上阻礙和限制了大學(xué)生的廣泛交往。優(yōu)美的音樂(lè)與婉轉(zhuǎn)的旋律將不同專業(yè)、不同愛(ài)好的年輕人重新組合在一起,在這個(gè)臨時(shí)團(tuán)體中,同學(xué)之間的交往是多層面的。首先,在個(gè)性基礎(chǔ)上的交往。學(xué)生在日常生活中,無(wú)論是班干部還是一般同學(xué),學(xué)習(xí)成績(jī)是好還是壞,個(gè)人的性格是開(kāi)朗還是靦腆,都必須按照樂(lè)曲的節(jié)奏共舞,從而展現(xiàn)自己的舞蹈技藝,實(shí)現(xiàn)信息的交流和自我價(jià)值。其次,中國(guó)傳統(tǒng)的男女“授受不親”的思想有時(shí)也會(huì)在男女學(xué)生之間受輿論和某些個(gè)人的心理制約。體育舞蹈的性質(zhì)決定了運(yùn)動(dòng)必須是異性之間同步進(jìn)行,由此,男女同學(xué)可以相互翩翩起舞,通過(guò)身體語(yǔ)言相互溝通,多理解,增進(jìn)正常的同學(xué)友誼。第三,體育舞蹈中的禮儀審美傾向要求男士要衣著莊重,體態(tài)端莊挺拔,充分展現(xiàn)出男士的瀟灑和風(fēng)采。對(duì)舞者來(lái)說(shuō),高雅的風(fēng)度、挺拔的體態(tài),標(biāo)志著健康、教養(yǎng)、禮貌與自尊,它能給人以愉快、振奮、富有青春活力的感覺(jué)。而舞姿優(yōu)美、動(dòng)作嫻熟的舞者,在舞場(chǎng)與異性的交往中落落大方,風(fēng)度翩翩,則更會(huì)受到廣大同學(xué)的欣賞。學(xué)生的社交能力加強(qiáng)了,這會(huì)對(duì)他們將來(lái)畢業(yè)走向工作崗位有深遠(yuǎn)的影響。
3.體育舞蹈有利于大學(xué)生智力的提高
3.1使學(xué)生了解一些國(guó)外的風(fēng)土人情和歷史文化
體育舞蹈是由非洲、歐洲、拉丁美洲等不同國(guó)度的民間舞和宮廷舞發(fā)展而來(lái)的,各類舞種都有著傳奇色彩的典故。如:探戈是由阿根廷的民間舞米隆加演變而成的,其風(fēng)格特點(diǎn)莊嚴(yán)、豪放、干凈、平穩(wěn)、灑脫。相傳阿根廷斗牛士在跳探戈舞時(shí),男士腰佩短劍,女士身穿長(zhǎng)裙,兩人共舞要防范情敵暗算,所以臉上不帶絲毫笑容。所以,大學(xué)生在學(xué)習(xí)舞蹈的同時(shí)也可以了解到各個(gè)不同國(guó)家的風(fēng)土人情和歷史文化。
3.2使學(xué)生學(xué)習(xí)到舞蹈專業(yè)知識(shí)和音樂(lè)專業(yè)知識(shí)
體育舞蹈兩大類10個(gè)舞種,是芭蕾舞、古典舞、宮廷舞、民間舞、現(xiàn)代舞、土風(fēng)舞的集中體現(xiàn),涵蓋面非常大。通過(guò)學(xué)習(xí)體育舞蹈,不但能使學(xué)生掌握各個(gè)舞種的動(dòng)作特點(diǎn),如,華爾茲的前身是宮廷舞,通過(guò)對(duì)華爾茲的學(xué)習(xí),可以讓學(xué)生感受到宮廷舞的風(fēng)格特點(diǎn);同時(shí),學(xué)習(xí)體育舞蹈還能不斷加深對(duì)舞蹈音樂(lè)、舞蹈語(yǔ)匯的理解,任何一個(gè)舞者,只有在充分理解音樂(lè)的前提下才能跳好舞。這樣就會(huì)促使學(xué)生不斷地充實(shí)舞蹈專業(yè)知識(shí)和音樂(lè)專業(yè)知識(shí),并能在實(shí)用中培養(yǎng)自己的想象力、理解力。
以上的幾個(gè)方面,清晰地展示了體育舞蹈對(duì)大學(xué)生的有用性和進(jìn)入高校的必要性體育舞蹈課是一個(gè)綜合提高學(xué)生全面素質(zhì)的課。在形體美的練習(xí)中,它可以培養(yǎng)學(xué)生的高雅氣質(zhì),能使大學(xué)生達(dá)到強(qiáng)身健體、自?shī)首詷?lè)、陶冶情操、消除疲勞等目的,在有力地推進(jìn)高校校園文化的建設(shè)同時(shí),也利于形成良好的素質(zhì)教育環(huán)境,促進(jìn)大學(xué)生整體素質(zhì)的提高。總之,體育舞蹈課愉悅了學(xué)生的身心,他們也必定會(huì)以健康的體魄、優(yōu)雅的氣質(zhì)、開(kāi)朗的性格和高品位的欣賞能力進(jìn)入社會(huì)的競(jìng)爭(zhēng)。它符合我國(guó)高校素質(zhì)教育的內(nèi)涵,能使學(xué)生的綜合素質(zhì)得到不斷提高。
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